现代商业美术

现代商业美术

一、课类型：欣赏课（运用课件多媒体教学）

二、教材分析：1.教学目的：

（1）认知目标：通过本课的教学，使学生对现代商业美术的性质、范围、种类及其特点，有所了解，有所认识；

（2）情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养对商业美术的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。

（3）德育目标：通过公益广告的欣赏，激发学生关心社会公益事业。

重难点：本课教学的重点，使在理解商业美术的性质和作用的基础上，进一步理解商业美术设计最重要的是创意。本课的难点主要是课文内容较多，涉及面广，由于课文篇幅有限，很多问

题无法一一展开，有些问题如第五部分的企业形象设计，涉及内容广，又无图片说明，学

生难以理解。解决方法：突出重点，即标志、广告和包装，对于店内外环境设计和企业形

象设计，采取教师简单介绍，不作深入探讨，同时寻找较新例子，补充课文上的图例陈旧

或不足，提高学生兴趣。在最后，选择有震撼感的公益广告，在欣赏中提高兴趣的同时进

行情感教育。

三、教学过程：

导入新课

我国加入了WTO以0后，给经济发展带来了绝好的机会，但同时更多的是压力，那就是竞争，怎样在竞争中不被淘汰呢？

我们先做一个市场调查。（见图1）这里有两种葡萄酒，大家先观察一下，然后回答一个问题：假如朋友送你两瓶葡萄酒，你会对哪种商品比较感兴趣？（多叫几位同学回答，获得相同意见）教师总结：漂亮的或与众不同的包装更有竞争力。当然，包装只是竞争过程中的一种手段。今天我们就来了解现代商业美术。

讲授新课

在中国人的传统观念里，常有"酒香不怕巷子深"的说法，意为只要产品好，不管在哪里，都不怕卖不出去。然而，做为一个企业，总不能把生意局限在一条小巷，或一个小镇，并且随着科技的发展，任何一个企业都有可能制造出好商品，一句话，如果所有的酒都很香，那该怎么办？这就要看企业如何使消费者对自己的商品感兴趣。而有创意的设计能招引更多的顾客，为企业带来滚滚财源。

接下去我们就来欣赏一段影片，看看一个啤酒之王百威啤酒如何宣传自己商品。（观看影片：百威啤酒广告）请把广告情节向同学们介绍一下？将被下锅的龙虾以（百威）作"人质"，保存了生命。这段广告就象一段紧张的动作片，给我们美的享受，同时又体现出啤酒在人们心目中无与伦比的地位。

商品经济的发展，连啤酒之王都有危机感。所以他每年都要投入大量的资金进行宣传。小结：正是激烈的商业竞争，这给商业美术的发展提供了极好的发展机会。

总之，这些为推销商品为目的而产生的美术设计，我们统称为现代商业美术。从目前来看，商品美术除以上

介绍到的包装设计和广告设计以外，还包括标志设计、店内外设计、企业形象设计等方面。由于这些设计都是通过视觉传达给消费者，所以，在国外又被称作"视觉传达艺术"。他是以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作。他是沟通企业---商品---消费者的桥梁，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念。为了能更好的了解现代商业美术的特点。下面我们先来欣赏一些作品，看看企业是怎样通过美术设计推销产品的。

一、标志设计：

我们知道，很多企业都有自己标志，很多商品都有牌子。现在，我们来看作品。（见图）学生辨认：（庄吉服饰）企业标志、（金狮集团）商业标志、（男女标志）公共信息标志等三类。提问：这些标志都用在什么地方？分析并得出结论，按其功能可分企业标志、商业标志、公共信息标志。从这里看出标志和商标是不同的，一个企业只有一个标志，但是不同种类的商品可以有不同商标。学生再观察得出结论：从形式上可分文字标志和图形标志。文字标志其传达的信息比较明确，通过文字，他直接告诉我们要表达的内容，如庄吉服饰标志。而图形标志要传达的含义就比较难以表达，这就需要通过创造性思维去设计图形。比如（日本的航空标志）一只图案化的红色仙鹤，引导学生欣赏并提问：我们来猜一下这应该是什么标志？（从飞翔引导出航空，文字表示日本）仙鹤表示什么？（松鹤朝阳，吉祥图案，安全）图案的形色都很美，使人过目不忘。得出结论：以图形组成的标志，有的由于形象鲜明，也比较明确。

当然，一个著名的商标形成有很多条件，但从艺术角度来讲，他至少应当具有三个特点（以日本航空公司举例说明问题）：1、创造性，即构思新颖，与其他商标有明显区别，过目不忘；2、视觉形象要单纯、强烈、美观，易于辨认识别，又能吸引消费者注意力（提问：为什么用红色？并且在图象的设计上省略了仙鹤的眼睛、羽毛细节、脚等？人们把眼光停留在标志上的时间是比较短的，如果把其表现成一副复杂的画，就难以让消费者接受，所以许多标志都概括成圆形、方形、在色彩上主要讲究醒目，许多标志用强烈的红色或黑色）；3.广泛的适应性，既要适合消费者的心理，又要适合本国国情（资本主义和社会主义，所以一般商业标志不带政治色彩），又要适合传播（电视、电影、霓虹灯、报纸、杂志等）。

作品欣赏：

2008年奥运会标志。提问：同学们对这个标志比较熟悉，请分析该标志所体现出的涵义？教师简单的总结此作品的特点：这是一个文字和图形相结合的标志，五环表示奥运会，表示五大洲人民团结、文字表示2008年在北京召开、上面图形表示具有中国民族特色中国结、运动员在打太极拳；形象鲜明，色彩鲜艳，对比强烈，醒目。

正因为标志具有传达信息作用，其简单易认的形式是一般文字无法比拟的。具有国际通用性。所以，在当今世界市场竞争日益激烈的情况下，标志已成为当今世界市场竞争的重要手段。一些驰名商标不仅其艺术形象已传遍全世界，而且成了一种巨额的无形资产，象可口可乐、金利来等等。

二、商品包装设计：

现在一件商品除了有牌子，但还得有良好的包装，优秀的包装能使商品身价百倍。记得我有个朋友，有次他在上海某座商厦的一楼买了一千支钢笔，重新用精美包装装好，拿到该座商厦的五楼推销掉，每支赚三元，一算就是净赚3000元。从这个例子中可以看出，一部分上海人尽管不了解市场，做生意不如温州人，但最重要的可以体现出商品包装的重要性，因为这一部分上海人也同时能利用精美包装达到促销。可能他们所得的利润还远不只这些。所以有人说：包装好象是商品的外貌和衣着。美国的一位著名设计师曾说过："如果在包装上花一美元，那他所得的利润将会超过一千五百美元"。这当然不是在一件商品里，而是优秀的包装所带来畅销，从而获得滚滚财源。

那么，优秀的包装应该具有哪些特点（见图）。通过学生的观察得出结论：酒的包装再加外包装（1.保护商品）；漂亮不漂亮（2.美化商品）；文字说明（3.宣传商品）；果汁的包装（4.心理功能：刺激顾客购买的心理功能，如形状好、色彩美、材料豪华，合适的重量、独具一格的设计等都有一种无法抗拒的魅力）可

以平放、竖立、展挂，使用方便（5.

陈列性，便利性：易拉罐包装；）。

作品欣赏：（见图：特级安酒）刚才我们了解了优秀包装的具有以上五个特点，这是否是一个优秀的包装就让同学们去评？教师小结：特级安酒是我国贵州的名酒，他的包装设计最大的特色就是具有强烈的民族风格和地方特色，这主要表现在酒瓶的正面是当地戏剧脸谱的造形，同时又考虑使用方便和陈列，如平放、竖立，悬挂，达到使用和美观的统一，具有很高的艺术性。所以，该包装荣获15届亚洲之星奖。

特别在现代科学发展，竞争激烈，人们生活节奏快，于是超市，自选商场这类综合性购物场所便成了人们经常光顾的地方。在这里，商品的包装显的尤其重要，整排同类商品摆在一起，没有人推荐。这时如果没有美观醒目的包装，根本就不能引起人们注意。有人比喻包装是"不说话的推销员"，那是再合适不过了。

三、广告设计：

一件好商品有了牌子和好包装，接下去就要让别人知道，广而告知。其实在古代，人们就已经注意到了广告的重要性，"自相矛盾"，就是一个典型的例子，主要的方式是用嘴巴讲，除此以外，还有什么形式？还有的把酒字写在布上挂起来，叫做酒旗，总之方式比较单一。随着竞争的激烈，科学的发展，作为商品推销和促销工具的广告，他的表现手段也在不断的推陈出新，日新月异。以市场学、心理学作为基点的广告创意，同时又结合了文学、绘画、摄影、电影、电视、戏剧、音乐等多种手段，使每件广告作品都成为科学和艺术的结晶。不过无论用哪种方式，其主要的目的是看其能否引人注目，扣人心弦、给人们留下鲜明的印象，最终唤起购买欲望。而要作到这些，关键是要创意，同时又能给人美的享受。象刚才欣赏过的百威啤酒，请问：你觉得此广告是否有以上特点？不仅引人注目，扣人心弦，象一段紧张的悬念片，给人美的享受，同时又体现出百威啤酒在人们心目中无于伦比的地位。

当然，创意的方式的多方面的，除了以上拟人的手法，还有如美能达7000照相机，该产品利用在1985年欧洲照相机大奖赛中获大奖的事实，来取得顾客的信任。还有法国衬衫广告，给人一种新颖、大胆的感觉，以极其夸张的艺术手法，创造了引人注目的艺术效果。

话又说回来，是否有创意的广告就是好广告呢？"脑白金"的今年过节不收礼，收礼还收脑白金，这无疑是有创意的，你是怎样认为的？（厌烦）刚才，我们在了解包装的特点是曾经讲到过包装的心理功能，在这里，他忽略了消费者的心理功能。小结：本广告被上海卫视列为违法广告，据说还要追究法律责任，同时其丑化了国家的形象，并且其广告以不真实的数据来获得消费者信任，因此优秀的广告不仅要有创意，还要以真实为前提，同时要给人以美的享受。既然这样。

四.店内外环境设计：通过以上的努力，消费者知道了一件好商品，肯定会有去购买的欲望，提问：去哪里买？"店里"。于是，便随之出现了店内外环境设计。现代城市生活的快节奏，如何吸引顾客的注目，给顾客一个舒适的购物环境，已受越来越多人的重视。那怎样的设计才是好的呢？提问：同学们可能都比较喜欢逛街，你认为怎样的店内外设计更能吸引顾客？小结，店内外环境设计常用的手法是强调形象化和新奇感。他包括商品陈列、橱窗布置、灯光设计、店面装潢等内容。如逛街时，一个好的店面设计总能拉住我们的脚步，里面的服务员不失时机的探出头，一句话：进来看看，买不买没关系，舒适的购物环境，整齐有序的商品在柔和的灯光下，看起来一切都是那么美好，优质的服务态度，让我们宾至如归，于是空手进去，满载而归。所以他是现代商业环境的导向设计，同时他又是美化城市的组成部分，据说，最近温州人很喜欢在周末去上海外滩购物，与其说是去购物，还不如说是去看上海滩那种独特的建筑风格。象温州的五马街，也同样体现出其美化城市的功能。

五.企业形象设计：有的企业还有形象设计，在商品经济高度发达的信息社会，力图成功的企业面对激

烈竞争的市场必须注重和强化自身的形象，将企业的综合素质浓缩成鲜明、统一的视觉符号系统-----象标志、标准字体、标准色彩、统一风格的产品包装及广告用语等，再通过大众传播媒介将这种形象系统循环、潜移默化地注入消费者的心中，创造名牌形象，这就是企业形象设计。

其实在竞争的影响下，不仅是一个企业，而且机关、教育部门都有企业形象设计。接下去我们就以海南的汽车运输公司为例，了解一下企业形象设计。（见图）这是一个老企业，在市场竞争中，为了获得社会的理解与信任，将其企业的宗旨和产品包含的内涵传达给公众，从而建立起自己的视觉形象系统。（1）以粉红色为标准色（学生列举柯达胶卷的标准色、可口可乐的标准色）；（2）雨伞、手表、垃圾袋、茶杯、名片、信封等办公用品包括汽车，几乎每一处都有企业名称、标志并有标准字体标准色，（3）没有粉红色就没有春天，这里四季春常在"是海南汽运的"理念主题词"。（我们学校也有理念主题词"学风，校风等口号的提出"（4）"

提高员工素质"是其管理重点。除有统一的制服和证件，凡员工与顾客吵架者，顾客有奖；并组织员工军训、野营、参加摄影、音乐、绘画、服装模特表演等各种业余活动，把员工看成是企业形象的重要代表和潜在资产。（5）优秀的企业还有未来形象设计，如新观念的提出，新产品的开发等。

标准服装、标准色、专用车、信封信纸乃至证件等都构成一个有序的图象整体，也使每位顾客产生一种无形的向心力和认同感。化了淡妆的姑娘们身穿粉红色衣服，兰色裙子。整齐的步伐、青春的朝气，高雅的气质，博得群众的啧啧赞扬。这其实不仅是一种训练方式，而且还是一种广告行为。他在不知不觉的把观众转化为顾客，为其带来了滚滚财源。

公益广告欣赏

同学们，今天我们了解了现代商品美术，不管怎样，作为商品美术其最终目的都是为推销商品。但是，在今天，设计师又把关心社会的公益事业提到了重要地位。哲学家黑格尔曾经说过："科学越发展，美感就失去越多"，环境问题、能源短缺、生态不平衡等一系列问题，已经越来越受到人们的重视。

欣赏公益广告（未来在我们手中）教师小结：优美的画面、诗情画意的大自然，漫不经心的人与被戕害丢弃的弱小的生灵，处处形成对比。同学们，一个人是渺小的，如果所有的人类都这样，这足以摧毁一个地球。如果再这样毫无顾忌的破坏环境，也许在不久的将来，人类用的最后一滴水那将是自己的眼泪。让我们为这些被无知的人类残害的弱小生命默哀一分钟，同时我们该下定决心，如何为防止悲剧的发生做出努力。

课堂总结

小结：而有创意的设计更能吸引消费者。那就是在周密的调查研究的基础上，利用各方面的条件，探索艺术表现的切入点，以到构思新颖，形象美观，并且耐人寻味，以至拍案叫绝的效果，从而发挥出最佳的能量。就象北京的"狗不理"包子，一般人会认为，不理的包子人还会理吗？这奇特的名字让许多人有太多的疑问，从而使其名声大震，当然同时赢得了消费者。据说这当中还有一个故此包子刚出笼时非常的香，一只狗从大老远就闻到了，于是偷偷的叼了一个，一口咬下去，里面的油出来了，把狗的嘴巴烫的都是水于是狗再也不敢吃了，因而得名。所以一则优秀的设计虽然往往只有几句话或几个镜头，但就能达到吸引顾客。

《现代商业美术》教学教案

《现代商业美术》教学教案Teaching plan of modern commercial art 编订：JinTai College

《现代商业美术》教学教案 前言：本文档根据题材书写内容要求展开，具有实践指导意义，适用于组织或个人。便于学习和使用，本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。 一、课类型：欣赏课（运用课件多媒体教学） 二、教材分析： 1.教学目的： （1）认知目标：通过本课的教学，使学生对现代商业美 术的性质、范围、种类及其特点，有所了解，有所认识； （2）情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操， 培养对商业美术的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。 重难点：本课教学的重点，使在理解商业美术的性质和 作用的基础上，进一步理解商业美术设计最重要的是创意。本课的难点主要是课文内容较多，涉及面广，由于课文篇幅有限，很多问题无法一一展开，有些问题如第五部分的企业形象设计，涉及内容广，又无图片说明，学生难以理解。解决方法：寻找较新例子，补充课文上的图例陈旧或不足，提高学生兴趣。三、教学过程：

1.导入新课： 在上课以前，我们先来观看一段录像（沙发广告：展示 款式、使用方便、经久耐用）。观看完毕以后提问：这段录像表现了什么？目的是什么？（为推销商品的广告）引导学生谈自己的体会。 工业革命和全世界范围内的日益激烈的商业竞争，特别 是同类商品的竞争，使企业不仅得在商品的质量上做文章，而且还得通过各种方法引起顾客注意，给商业美术提供了极好的发展机会。而有创意的设计能招引更多的顾客，为企业带来滚滚财源。怪不得有位油画教师从某发达国家办画展回来，友人接风时请其讲叙此行最深的感受，他没有提画展，也没有谈路途的见闻和外国的发达经济，只是随意的说了一句："那里到 处都有设计"。同学们，假如你们是一个企业的老板，你会通 过哪些方面来宣传产品，达到促销的目的。 2.讲叙新课： 总之，这些为推销商品为目的而产生的美术设计，我们 统称为现代商业美术。从目前来看，商品美术除广告以外，还包括标志设计、包装设计、店内外设计、企业形象设计等方面。由于这些设计都是通过视觉传达给消费者，所以，在国外又被

插画设计课程设计

动漫设计专业 《插画设计》 课程设计 商丘职业技术学院 二〇一五年七月 《插画设计》课程标准 一、课程定位 《插画设计》课程是装潢艺术设计专业的一门职业能力必修课程，也是获取《国际商业美术设计师》职业资格证书的课程。 《插画设计》课程在装潢艺术设计专业课程体系中占有重要地位，它以插画设计技法的训练为主，通过命题创作的实践训练使学生掌握插画设计的表现手段和技能技巧，强化学生的实践设计能力，提高学生的综合专业素质。该技能是从事装潢艺术设计的工作人员必须具备的职业技能。本课程是学生考取国际商业美术设计师资格证书必考的专业内容。 通过本课程的学习，为书籍装帧设计、招贴设计、包装设计等后续课程的学习奠定基础。为学生顶岗实习、毕业后能胜任设计岗位工作起到必要的支撑作用。

二、工作任务和课程目标 （一）工作任务及职业能力 通过本专业岗位需求分析，确定工作领域、工作任务和职业能力，并针对标志设计工作领域的标志投标、项目实践工作任务和对应的职业能力，按照基于工作过程、任务引领知识的教学思路整合课程内容，设计学习项目，采用案例教学、项目导向、任务驱动等教学方法，通过项目教学，使学生能够完成调研分析、创意设计、综合表现的设计流程工作任务，提交合格的设计稿。《插画设计》课程工作任务及职业能力分析见表1-1。 表1-1课程工作任务及职业能力分析 （二）课程目标 按照基于工作过程的“两个系统设计”来组织课程内容，即“系统的基础知识培养”和“系统的动手能力培养”。两个系统互为依托、相互递进，交叉融合。两个系统设计以“以德为先”思想为基础，强化对学生专业基本技能的培养。 该课程教学内容除知识和技能学习外，还包括：市场环境调研分析训练；教学活动中与人交流能力训练；工作态度、团队协作能力训练，逐步培养学生为人处事的态度和未来可持续发展的能力。

现代艺术思潮-答案

一、名词解释： 1、未来主义：现代文艺思潮之一。1909年意大利马里内蒂倡始。1911年至1915年广泛流行于意大利。第一次世界大战期间传布于欧洲各国。以尼采﹑柏格森哲学为根据认为未来的艺术应具有"现代感觉"并主张表现艺术家进行创作时的所谓"心境的并发性"。 2、悉尼歌剧院：悉尼歌剧院位于澳大利亚悉尼，是20世纪最具特色的建筑之一，位于悉尼市区北部，是悉尼市地标建筑物，由丹麦建筑师约恩·乌松设计，一座贝壳形屋顶下方是结合剧院和厅室的水上综合建筑，其内部建筑结构则是仿效玛雅文化和阿兹特克神庙，建设共耗时14年，于1973年10月20日正式竣工交付使用。 3、埃菲尔铁塔：位于法国巴黎的战神广场，是世界著名建筑、法国文化象征之一、巴黎城市地标之一、巴黎最高建筑物。1897年，法国政法决定，为庆祝法国大革命100周年，在巴黎建造一座纪念塔作为永久标志，由著名建筑师、结构工程师古斯塔夫·埃菲尔设计，以钢架构建而成，1889年完工，埃菲尔铁塔在现代美学上的意义今天地道普遍承认，它揭开了现代审美观念的新篇章，是现代美学和现代艺术新纪元的起点之一。 4、纳比派：1891年出现于巴黎，其主要成员是巴黎朱利安美术学院的学生。这是一个为期很短的艺术运动，主要参加者是法国的画家和雕塑家。“纳比”一词出自希伯来语，是先知的意思，取此名称的基本点旨在表明其信念、创作思想同宗教的密切联系，纳比派的主要理论家德尼，将纳比派的特色归纳为两种变形的理论：“客观的变形，它基于纯美学，装饰概念，以及色彩和构图的技术要素；再就是主观的变形，它使画家个人的灵感得以发挥。” 5、维也纳分离派：1897年，维也纳美术界持不同见解的青年艺术家成立了“维也纳造型艺术协会”，不久克里姆特等八位青年艺术家因观点不同退出该协会，另行组织艺术家团体，他们并没有明确的艺术纲领，只是创作思想相近，形成了“维也纳分离派”，与正统的学院派艺术分道扬镳，声称要与传统的美学观决裂，。其口号是“为时代的艺术--艺术应得的自由”。其代表人物有画家克里姆特；建筑家和设计师瓦格纳、霍夫曼、奥布里奇、莫塞等人。 6、“青骑士”：是指德国一群创造抽象风格表现主义作品的艺术家，该集团由瓦西里.康定斯基(1866-1944)和佛兰兹.马尔克(1880-1916)于1911年在慕尼黑创立，此派成员还有克利和奥格斯特.马克，青骑士是当时的前卫艺术运动，它与之前的桥社运动一起对现代艺术的发展产生了深远影响。 7、光效应艺术：20世纪60年代流行与欧美的一种利用光学感觉加强绘画效果的抽象艺术，通过各种不同的纹样和色彩，利用观众的视觉变化造成幻觉效果，打破了纯绘画艺术和装饰图案艺术之间的界限，对工艺美术、广告艺术和建筑艺术都产生了较大的影响，代表画家有意大利比亚齐、英国人赖利、美国人莱因哈特和诺兰等。 8、构成主义：1910年代的构成主义是俄国艺术家对现代艺术的一大贡献，最初采用拼贴形式，运用不同材料制作悬挂的浮雕抽象构成物，后来将这一观念用于建筑和机械设计，代表艺术家塔特林，代表作《第三国际纪念碑》，构成主义对现代设计与建筑产生重要影响。 9、布朗库西：罗马尼亚雕刻家。早年在国内接受教育训炼。1904年移居巴黎后，作品逐渐显露其个人的风格特点。重视“形”的单纯性和纯粹性，赋予“形”以相对独立的意义，以现代手法结合罗马尼亚民间木雕艺术特点，形成独特的象征主义风格，被视为现代抽象雕塑之父。 10、考尔德：是美国最受欢迎、在国际上享有崇高声誉的现代艺术家，是20世纪雕塑界重要的革新者之一。他以创作风格独特的“活动雕塑”和“静态雕塑”驰名于世。他的活动雕塑打破了雕塑的静态法则，并使之成为工业制品，广泛应用于室内外环境中。 11、多媒体艺术：多媒体艺术是20世纪诞生的艺术形式，主要包括以计算机、数码技术、录像和胶片技术相结合完成的艺术作品，它既是纯艺术的一种，也是电影、电视、广告和音乐画面的常用手段之一。以数码技术为基点，兼容摄影、录像、视频、声音、装置、互动等综合手段进行创作。是当代西方艺术的主流样式。 12、劳特累克：出生于法国阿尔比的一个世袭贵族家庭，作为艺术的革新者，他以描绘那些抓住并准确表现巴黎蒙巴特尔地区豪放不羁的艺术家们的生活特点的表演艺人而著称。他的艺术是连接19世纪末实验性绘画和20世纪初表现主义的主要桥梁。 13、荷兰风格派：荷兰风格派又称新造型主义画派，于1917~1928年由蒙德里安等人在荷兰创立。以《风格》杂志为中心，其绘画宗旨是完全拒绝使用任何的具象元素，只用单纯的色彩和几何形象来表现纯粹的精神。 14、《格尔尼卡》：是毕加索作于20世纪30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。画面表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的情景。此画是受西班牙共和国政府的委托，为1937年在巴黎举行的国际博览会西班牙馆而创作。此画结合立体主义、超现实主义风格，并借助几何线的组合，使作品获得严密的内在结构紧密联系的形式，以激动人心的形象艺术语言，控诉了法西斯战争惨无人道的暴行。 15、莫罗：法国画家。莫罗是法国新浪漫主义画派画家,也有把他推为象征派领袖的。早期作品属于些事手法与象征形象相结合的产物，后期作品狂放洒脱，其艺术反映了流行于19世纪末期的神秘主义，被认为是西方现代美术中过渡性的人物。

家具艺术设计专业简介

家具艺术设计专业简介 专业代码650106 专业名称家具艺术设计 基本修业年限三年 培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握家具造型设计、家具结构设计、人体工效应用、家具制图、各类家具制造工艺技术与知识，熟悉家具设计与制造等相关流程，具备熟练的手绘创意表达、计算机辅助设计、家具模型制作能力，从事实木、板式、软体、金属、竹藤等各类型家具设计工作的高素质技术技能人才。 就业面向 主要面向各类家具制造行业的家具设计与销售部门、贸易公司和专业家具设计机构，在家具创新设计、家具打板制作、家具结构工艺设计、家具陈设岗位群，从事家具产品改良与创新设计、家具结构设计、家具造型设计、家具制图、家具销售及陈设等工作。 主要职业能力 1.具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力； 2.具备初步的操作木工机械、家具涂装设备制造家具的能力； 3.具备熟练的手绘创意表达、家具制图、模型制作及计算机辅助设计的能力； 4.具备优秀的审美及熟练进行家具造型设计的能力； 5.具备正确运用家具设计方法、人体工效及主流家具制造技术进行各类（实木、板式、软体、金属、竹藤等）家具产品改良与创新设计的能力； 6.具备进行设计调查、用户研究等初步设计的前期分析能力； 7.掌握基本的家具专业英语词汇，具备进行国内外家具市场和设计趋势分析研究

的能力； 8.了解国内外最新设计流行趋势及相关的商业法律知识。 核心课程与实习实训 1.核心课程 设计概论、人体工效学、家具造型设计、家具结构设计、实木家具制造技术、板式家具制造技术、软体家具制造技术、现代设计史、设计商务等。 2.实习实训 在校内进行素描与色彩、设计构成、家具制图、产品设计表现技法、计算机辅助设计、家具制造技术等实训。 在各类家具制造企业进行实习。 职业资格证书举例 助理家具设计师助理商业美术设计师ICAD 国际商业美术设计师（D 级）助理CAD 绘图师（员）CCAT 相关资格证书 衔接中职专业举例 美术设计与制作 接续本科专业举例 产品设计工业设计

(初中美术教案)中国现代美术作品欣赏

中国现代美术作品欣赏 初中美术教案 第一课中国现代美术作品欣赏 《开国大典》(1课时) 课型: 单一课 教学方法: 讲述、欣赏与思考。 教学目的 通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏,使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就,提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力,激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。 教学重点 作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。 教具与学具准备 1、教具:大幅《开国大典》印刷品一张,[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。 2、学具:教材,笔记本。

教学步骤 组织教学:检查学生课前准备。 导入新课: 我们知道,中国的民族绘画-------中国画,是以线条、墨色来表现形体、质感,并与诗、书、画、石相结合,达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。(出示中国画、年画挂历)而西洋画中的主要画种----油画,却以丰富、能表现复杂的色调层次,能绘声绘色地表现人物形象。今天让我们来欣赏具有中国特色的油画------《开国大典》(出示油画《开国大典》) 作者介绍: 艺术欣赏: 主题思想:作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。 作品欣赏: 1)《开国大典》概括:画宽4.05米,高2.3米,油画。____年至于953年作,现藏中国革命历史博物馆。 画面主体为##主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告:中华人民共和国成立了,中国人民从此站起来。这庄严的声音,响彻天安门广场,回响在祖国大地,震撼着全世界。

画面上,国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分,但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下,非常醒目。##主席健朗魁伟的身姿处于画面中心,也体 现了领导全中国的核心之核心,并与远方千千万万的群众遥相呼应,共同为中国历 史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上,体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上,会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离,并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。 天安门座北朝南,中央领导人本是面向南方站在##主席后面,处于逆光之中并 背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角,从而消除了逆光与背向观众的现象,使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看,毛主席的集团也不是面向 正南方。另外,典礼当天是阴天有雨的天气,画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气,使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动,一般人看画时都并不会察觉,不会去分析这些情况给人的印象是,该画真实地、恰如其分地表现了开国大典 的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧,从而体现了一个深刻的道理:艺术不是生活毫不走样的“复制”,艺术的真实,不是生活的真实。艺术的表现,是由主题的需要而决定的。 画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应,特别在色 彩处理上,强调色彩的单纯,对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海 洋与蓝天、绿树形成对比基调,使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云 的对比。既点明了秋高气爽的季节,又与黄色的灯穗相呼应,增强了华贵灿烂、富 丽堂皇的欢庆气氛。总之,画中强调了物体的固有色,减弱了随光线、环境而异的

视觉传播设计与制作专业简介

视觉传播设计与制作专业简介 专业代码650102 专业名称视觉传播设计与制作 基本修业年限三年 培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德、人文素养和艺术素养，熟悉视觉传播设计与制作基本理论知识，具备较强的视觉传播设计与制作能力，从事视觉传播设计、视觉传播策划、视觉传播制作以及管理工作的高素质技术技能人才。 就业面向 主要面向图形设计公司、广告公司、生产企业广告部或企划部、相关设计工作室，在视觉传播设计、视觉传播策划、视觉传播制作岗位，从事视觉传播的策划、创作、技术及其管理工作。 主要职业能力 1.具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力； 2.具备视觉传播设计与制作的沟通与合作能力； 3.具备基本的视觉传播设计构思与造型能力； 4.具备视觉传播设计形象的表现与应用能力； 5.具备视觉传播设计形象的制作能力； 6.具备视觉传播设计与制作的综合应用能力； 7.具备视觉传播设计与制作的规划能力； 8.熟悉视觉传播设计与制作基本理论知识。 核心课程与实习实训 1.核心课程

艺术概论/艺术设计概论/视觉传播设计概论、市场营销、视觉传播设计市场调查、视觉传播设计的策划、图形语言、字体设计、插画/插图、设计编排等。 2.实习实训 在校内进行广告设计、包装设计、出版物设计、企业形象一体化设计（CI 或VI）、网页设计、图形制作软件、图像影像制作软件、版面编排软件、印刷技术与工艺、包装技术与工艺、出版物成型技术与工艺、网页设计技术与工艺等实训。 在图形设计公司、广告公司、生产企业的广告部或企划部，以及相关设计工作室进行实习。 职业资格证书举例 装饰美工（中级、高级）Adobe 平面设计师ICAD 国际商业美术设计师（D 级） 衔接中职专业举例 美术设计与制作 接续本科专业举例 艺术设计学视觉传达设计

现代商业美术

现代商业美术 一、课类型：欣赏课（运用课件多媒体教学） 二、教材分析： 1.教学目的： （1）认知目标：通过本课的教学，使学生对现代商业美术的性质、范围、种类及其特点，有所了解，有所认识；（2）情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养对商业美术的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。 重难点：本课教学的重点，使在理解商业美术的性质和作用的基础上，进一步理解商业美术设计最重要的是创意。本课的难点主要是课文内容较多，涉及面广，由于课文篇幅有限，很多问题无法一一展开，有些问题如第五部分的企业形象设计，涉及内容广，又无图片说明，学生难以理解。解决方法：寻找较新例子，补充课文上的图例陈旧或不足，提高学生兴趣。 三、教学过程（https://www.wendangku.net/doc/0c1268004.html,）： 1.导入新课： 在上课以前，我们先来观看一段录像（沙发广告：展示款式、使用方便、经久耐用）。观看完毕以后提问：这段录像表现了什么？目的是什么？（为推销商品的广告）引导学生谈自己的体会。 工业革命和全世界范围内的日益激烈的商业竞争，特别是同类商品的竞争，使企业不仅得在商品的质量上做文章，而且还得通过各种方法引起顾客注意，给商业美术提供了极好的发展机会。而有创意的设计能招引更多的顾客，为企业带来滚滚财源。怪不得有位油画教师从某发达国家办画展回来，友人接风时请其讲叙此行最深的感受，他没有提画展，也没有谈路途的见闻和外国的发达经济，只是随意的说了一句："那里到处都有设计"。同学们，假如你们是一个企业的老板，你会通过哪些方面来宣传产品，达到促销的目的。 2.讲叙新课： 总之，这些为推销商品为目的而产生的美术设计，我们统称为现代商业美术。从目前来看，商品美术除广告以外，还包括标志设计、包装设

九大设计师证书

九大设计师证书“集体亮相” 信息来源:信息作者:Arting365 发布时间:2004-12-26点击: 九大设计师证书“集体亮相” 随着创意产业的崛起，市场对环境设计、建筑设计、工业设计、服装设计、软件设计等原创设计人才的需求不断看涨，职业设计师作为创意产业的“灵魂人物”，将成为职场上的新金矿。为此，本版精选了设计师领域认可度最高、涉及人员较为广泛的九张证书，希望此次“集体亮相”能为现从事和有意涉足设计领域者晋升为专业人士提供参考。 注册建筑师证书 发证机构：国家建设部。 证书性质：国家级执业资格证书。 报考条件：报考任何一级建筑师均需具备相关专业大专以上学历并拥有建筑行业的工作经验，当然，对于一些有突出业绩者，条件可适当放宽。 考试内容：知识涉及面比较广泛，主要包括设计前期与场地设计、建筑设计建筑结构、建筑材料与构造、建筑经济、施工与设计业务管理、建筑方案设计等领域。 报名地点：四平路1239号（同济大学）。 亮点：毫无疑问，这是九类设计师证书中最具官方效力的证书。我国已实行建筑师资格准入制度，明确规定“一定跨度、跨径和高度以上的房屋建筑，应当由注册建筑师进行设计”，在这种情况下，该证书成为建筑设计从业人员必备的就业“通行证”。此外，该考试难度极大，全国的合格率约为10％，有些省份甚至只有2%，物以稀为贵，证书的含金量相当高。 商业美术设计师证书 发证机构：国际商业美术设计师协会（ICADA）。 证书性质：国际权威职业资格证书。 报考条件：要求具有大专以上学历以及相应的相关工作经验。 考试内容：ICDA考试分成理论知识与专业技能两部分，理论知识包括素描、色彩、构成、图案、计算机辅助设计等，专业技能测试则根据不同的专业方向进行单独命题。

初中美术校本课程

美术校本课程 巧用地方资源活学国家教材 课型：造型·表现 课时：１课时 教材：格子的世界巧做窗棂 教师：吕家堡中学谢智 教学目标： １、运用所学知识，懂得欣赏小街里仿古的各构件（如：门、窗、廊、檐）。２、分析仿古窗格的特点，以及其中的装饰美感。 ３、利用折、挖、剪、刻等技巧，能用纸质媒材塑造仿窗棂的平面造型作品。 教学实录： 一、欣赏导入： １、谈话：同学们，在我们的家乡，有一条小街，与高楼林立的闹市相比，它格外与众不同，总能让我流连忘返。我们一起去看看：那是一条什么样的小街？ （课件展示） ２、师生欣赏小街，边看边思考：小街给你们留下什么印象？ 师小结：初次见到小街，你们会被黑瓦灰墙，整齐的石板，古典的六角宫灯所吸引。但最让我难忘的还是那千姿百态、造型丰富的木格子，窗面，门板，回廊，前檐，都留下它们的影子。总之，展现了一个多彩的格子世界。 二、探究学习： １、再赏这些木格构件，留心观察：看到了那些熟悉的形状？学生看后交流。 （课件展示）

师小结：几何图案、文字图案、物象图案 ２、分析这些方格的造型特点： 对称式：图案上下、左右、对角一样。 重复式：把一个图案反复出现几次。 自由式：灵活安排图案，自由组合。 3、拓展：窗框的外形也很有趣，除了这常见的方形，也可以用其他形状，如：足球场形、花瓶形、扇形、圆形、菱形等。（展示） 4、试一试：你有什么样的构思？请几位同学在异形的外框李设计窗棂，师生赏析，交流。 三、制作表现： １、师：小街里的这些棂格，大都采用深色，而且是木制结构，所以它的仿古特色非常和谐、浓郁。看老师是如何用纸质材料表现这些格子世界的？（课件展示） ２、视屏展示制作方法。一种拼贴法：准备外框和等宽的纸条→拼摆造型→粘贴整理 一种剪刻法：构思画图→直接挖剪→整理完成 色彩搭配：可以选择单色、套色，对比强烈，装饰效果好。 强调：外框和图案是一个和谐的整体，制作时，互相连接，不能脱节。３、学生制作，要求：运用纸质材料，选择你喜欢的制作方法，完成窗棂的平面作品。 ４、展示作品，评价：优秀作品贴在黑板上的仿古墙壁上。 四、拓展：古时传统棂格图案。（课件展示）

古典美术与现代美术作品赏析

古典美术与现代美术作品赏析 19世纪后半叶，印象派在一片质疑声中坚强的成长了起来。印象派的诞生开一代绘画的先河，架起了古典美术与现代美术的桥梁。 印象派的产生带有历史的必然性，但是印象派的命名却带有现实的偶然性。历史的必然性在于经过了新古典主义、浪漫主义、现实主义的繁复，呆板，对细节无休止的完美追求后，人们开始厌烦于单调、重复的追求，大胆、简略、即兴的作风使得印象派迅速的成长起来；而所谓的现实的偶然性则是说，莫奈的《日出·印象》决定了印象派的这一名称。莫奈的画本叫做《日出》，而一记者在看完画后，在报纸上写评论，嘲笑莫奈的日出不过是信手涂鸦，凭印象画出的日出，根本不能叫做画。莫奈干脆就将自己的画改名为《日出·印象》。而莫奈一派人，便自称印象派。 谈起印象派大师，我们自然那会提及莫奈，毕沙罗、雷诺啊等等，他们在西方美术史上犹如一座座高耸的山峰。他们喜欢阳光和大气，渴望用画笔表现出自己对自然的真实感受，追求稍纵即逝的直接印象。更以一种全新的视觉角度，以对光和色的独特表现和对绘画语言的大胆创造而令世人瞩目。他们色彩明丽的画也让后人为之膜拜：马奈的《草地上的午餐》，莫奈的《日出·印象》，雷诺阿的《阳光下的女子身体》，德加的《台上芭蕾舞演员》等等。仔细观察印象派画家的画，我们会发现，这些各有特色的画中，有着同样的特点。 一、重光线 在印象派的画里，明媚的光线是必不可少的一笔。1870年他们公开宣称：“走出人工光线的画室，弃掉画廊的调子与褐色的颜料，到明朗的日光中去作画吧。”他们不仅仅是说说，在画里也表现得淋漓尽致。这在马奈的《草地上的午餐》中首先表现了出来。画中描绘的是一个裸女与两个衣冠楚楚的男子席地坐在河边的树荫下。整个画面充斥着明朗的光线，不晦涩，不灰暗，不单一，轻松的午后被清晰表现了出来。同样的，在雷诺阿的《阳光下的女子身体》这幅画里光线在画中起到的作用更是不可忽视。半裸的丰腴女子站在草丛里，白皙的皮肤在深深浅浅的绿色中显得格外的细腻。阳光透过树荫，留下淡淡的光斑撒在女子的身上。整个画面顿时明朗，活泼起来，充满着一种人与自然的和谐之美，焕发出急切的热情和勃勃生气。 光线从此入驻了印象派画家的画布，褐色调一去不复返，画布迎来了明媚的春天。 二、重色彩 印象派画家中彩色，在他们的画中，有着五颜六色的景物，而不仅仅是单一的褐色调。

ICAD认证有什么作用

ICAD认证有什么作用 社会的竞争力越来越大，学生要不断提高自己的知识水平以外，还要提高技术的水平，才能在社会生存。同样已经出来的社会的工作人员，也要不断积累经验和水平的提高，要不那天就等着给企业淘汰。所以，学技术的学生或者社会工作人员，都要一门技术防身，同时也要得到ICAD认证，方可安心。 ICAD是什么？ 国际商业美术设计师（International Commercial Art Designer,英文缩写ICAD）职业资格认证是国际商业美术设计师协会（International Commercial Art Designer Association，英文缩写ICADA）在全球范围内推行的四级商业美术设计专业资质认证体系的总称。它从高到低分为四个级别：A级、B级、C级、D级。不同级别的ICAD证书表明持证者个人从事商业美术设计相关工作的不同等级的能力水平。 ICAD认证有什么作用？ 自从国家正式引进商业美术设计师（ ICAD）认证以来，全国商业美术设计人员都盼望能参加这项集国际标准和国家职业资格于一体的专业认证，记者近日获悉，国际商业美术设计师（ICAD）认证已经正式登陆【翼虎网】，国际商业美术设计师协会（ICAD）授权【翼虎网】唯一在线网络培训中心开展国际商业美术设计师（ICAD）资格培训，考评工作。 该认证是国际商业美术设计师协会在全球范围内推行的商业美术设计职业资格 认证体系的总称，是全球商业美术设计界最为权威的职业认证之一。 它是针对从事商业平面设计、室内设计、室外景观设计、家具设计、展示设计、服装设计、工业产品设计、标志设计、包装结构与装潢设计、网站设计、企业 CI 设计等专业设计人员的职业资格认证，共分平面设计、环境艺术设计、展示设计、服装设计，工业设计五大专业。国际商业美术设计师（ICAD）资格证书由国际商业美术设计师协会（ICAD）颁发，它也是目前惟一经国家劳动和社会保障部审核认证并获准在华注册的国际商业美术设计类职业资格证书，是劳动和社会保障部正式引进的7种国际认证之一，已纳入国家职业资格证书统一管理体系，与国家职业资格证书具有同等的效力。 随着中国加入WTO以及人们生活水平的不断提高，商业美术设计在提高人们生活质量、美化生活环境、促进商业现代化发展方面发挥着日益重要的作用。引进符合国际标准和惯例的商业美术设计师资格认证体系，不仅能极大地提高商业美术设计行业的竞争力，培养和造就大批具有创新意识并与国际接轨的高级商业美术设计人才，还能拓宽就业渠道，满足市场日益增长的需要。目前，商业美术设计师已成为国内外业界争夺人才的热点，商业美术设计师在热门职业排行榜上的排名不断挺进。 文章来源地址：https://www.wendangku.net/doc/0c1268004.html,/classroom/m1405726/bbs ICAD认证：https://www.wendangku.net/doc/0c1268004.html,/exam/icad/

初中美术课堂教学案例

初中美术课堂教学案例 学生眼中的“美”与“丑” 美术课本里经常会有一些美术作品，尤其是一些外国美术作品中的雕塑、油画里面的人物形象很多都是裸体的，或者是半裸，每当看到这些，学生们的反映都很怪异，有些胆子大的男同学就发出怪叫；有些女同学就赶紧低头或保持沉默；有些同学甚至会在书本插图上显示的特殊部位画上符号。。。。。。每每碰到这样的情况，用何种更贴切的言语去引导学生？学生的眼中的“美”与“丑”到底以什么为标准的？ 在一次美术课上，当我提问要求学生对雕塑作品分类时，一位男同学说：“雕塑可以分为穿了衣服的和没有穿衣的”。他的话音刚落，就引发了好一阵怪笑。看着同学们好奇但是又似懂非懂的样子，我严肃地说到了东西方文化的审美差异，介绍了米开朗基罗、罗丹等艺术大师以及他们的雕塑作品，强调了人体艺术的运动、健康和自然美，顺手从桌上翻阅一本书，这本书中有几幅国内人体雕塑作品，正好可以给同学们看看。这时有的同学在忍不住偷偷地笑，还有还乘机大声怪叫，而更多的同学（女同学为主）保持沉默。 面对学生的反映，我很被动，也很生气。但是我又不能回避这个话题，回避将意味着什么？用什么办法引导学生，以正常的心态、健康的审美情趣欣赏人体呢？ 这时一个调皮的同学开始插嘴：“老师，不是我无知，是我们怕丑。”全体同学都笑了，诡秘地望着我，看我怎样回答。这确实又给我出了个难题，不过我不愿意被他们牵着走，我的的智慧锦囊还不会“资源欠缺”。

我对同学们说：“你们觉得人体丑吗？”没有人站起来反对，都神秘的笑了。“我这里倒是有几幅丑的。”我还没有说完，学生惊讶地望着我，有女同学连忙夸张地捂着眼睛，我说：“这都是你们的杰作，正好利用现在的机会作为回报展示给大家，心里好好地想想，究竟什么是美，什么是丑。” 美术教室后面的桌子上有很多被学生弄坏的学生作品和素描师范挂图。我拿出其中的一幅素描作品，画面已经被恶作剧的学生用签字笔画的乱七八糟；几张素描师范挂图也被恶作剧的学生挖破了；被还有摆在架上的石膏头像也被学生用铅笔添画了眼珠和胡须。。。。。。 “谁来谈感受？究竟美与丑的标准是什么？”我说，“你们对这样的作品怎么评价？”学生什么也没有说，刚才的神秘笑容已经消失的无影无踪。 我严肃的对同学们说：“对作品的尊重和认同是你的文化修养问题，你甚至可以批评可以辩论，但是随意涂划毁坏作品这种作法是不可取的。” 我继续翻到书本中间的裸体画，问学生这怎么样？画家为什么画不穿衣服的人？赤裸的人体美吗？"孩子抬起头看着我却答不出。我从美术的抽屉里将自己以前学画时买来的《人体素描》、《人体油画集》拿出来翻给学生们看，告诉学生人是万物之灵，不仅人的思想和才智是万物之首，人体也是动物中最美的。我们可以拿人体与任何一种动物躯体进行比较，无论哪种动物躯体从形态到比例都不及人体美。比如男性发达的肌肉，倒三角的躯体，有力的四肢。又如女性人体柔美的曲线，正三角形的躯体，丰满的乳房。人体的这些特征是经历了几万年劳动锻炼而自身进化的结果。作者画这些是对生命力和美的歌颂。 我注意到，学生们听得挺认真，脸上的红晕渐渐退去，羞涩也不

教案—现代商业美术.doc

教案—现代商业美术 一、课类型：欣赏课（运用课件多媒体教学）二、教材分析：1.教学目的：（1）认知目标：通过本课的教学，使学生对现代商业美术的性质、范围、种类及其特点，有所了解，有所认识；（2）情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养对商业美术的欣赏能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。重难点：本课教学的重点，使在理解商业美术的性质和作用的基础上，进一步理解商业美术设计最重要的是创意。本课的难点主要是课文内容较多，涉及面广，由于课文篇幅有限，很多问题无法一一展开，有些问题如第五部分的企业形象设计，涉及内容广，又无图片说明，学生难以理解。解决方法：寻找较新例子，补充课文上的图例陈旧或不足，提高学生兴趣。三、教学过程：1.导入新课：在上课以前，我们先来观看一段录像（沙发广告：展示款式、使用方便、经久耐用）。观看完毕以后提问：这段录像表现了什么？目的是什么？（为推销商品的广告）引导学生谈自己的体会。工业革命和全世界范围内的日益激烈的商业竞争，特别是同类商品的竞争，使企业不仅得在商品的质量上做文章，而且还得通过各种方法引起顾客注意，给商业美术提供了极好的发展机会。而有创意的设计能招引更多的顾客，为企业带来滚滚财源。怪不得有位油画教师从某发达国家办画展回来，友人接风时请其讲叙此行最深的感受，他没有提画展，也没有谈路途的见闻和外国的发达经济，只是随意的说了一句："那里到处都有设计"。同学们，假如你们是一个企业的老板，你会通过哪些方面来宣传产品，达到促销的目的。2.讲叙新课：总之，这些为

推销商品为目的而产生的美术设计，我们统称为现代商业美术。从目前来看，商品美术除广告以外，还包括标志设计、包装设计、店内外设计、企业形象设计等方面。由于这些设计都是通过视觉传达给消费者，所以，在国外又被称作"视觉传达艺术"。他是以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作。他是沟通企业---商品---消费者的桥梁，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念。为了能更好的了解现代商业美术的特点。下面我们先来欣赏一些作品，看看厂家是怎样用美术设计推销产品的。一.标志设计：我们知道，很多商品都有牌子，比如象柯达胶卷、温州的庄吉西服等等，如果他们以图文的形式表现出来，这就是标志。现在，我们来看作品：让学生辨认三个标志。分析并得出结论，按其功能可分（中国银行标志）企业标志、（永久自行车标志）商业标志、（男女标志）公共信息标志等三类。（日本的航空标志、网易标志）学生观察得出结论：从形式上可分文字标志和图形标志。文字标志其传达的信息比较明确，通过文字，他直接告诉我们要表达的内容，如网易标志。而图形标志要传达的含义就比较难以表达，这就需要通过创造性思维去设计图形。比如（日本的航空标志）一只图案化的红色仙鹤，引导学生欣赏并提问：我们来猜一下这应该是什么标志？（从飞翔引导出航空，文字表示日本）仙鹤表示什么？（松鹤朝阳，吉祥图案，安全）图案的形色都很美，使人过目不忘。得出结论：以图形组成的标志，有的由于形象鲜明，也比较明确。学生分析2008年奥运会标志：教师简单的总结此作品的特点：这是一个文字和图形相结合的标志，五环表示奥运会，表示五大洲人民团结、文字表示2008年在北京召开、上面图形表示具有中国民族特色中国结、运动员在打

中国现代美术作品欣赏——《开国大典》

课型单一课教学方法讲述、欣赏与思考。一、教学目的通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏，使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就，提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力，激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。二、教学重点作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。三、教具与学具准备1、教具大幅《开国大典》印刷品一张，[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。2、学具教材，笔记本。四、教学步骤一组织教学检查学生课前准备。二导入新课我们知道，中国的民族绘画-------中国画，是以线条、墨色来表现形体、质感，并与诗、书、画、石相结合，达到形神兼备、气韵生动的效果。出示中国画、年画挂历而西洋画中的主要画种----油画，却以丰富、能表现复杂的色调层次，能绘声绘色地表现人物形象。今天让我们来欣赏具有中国特色的油画------《开国大典》出示油画《开国大典》三作者介绍作者董希文1914---1973年，我国著名的油画艺术家。中央美术学院教授，浙江绍兴人。1933年考入苏州美专，1934年进杭州国立艺专预科学习，后考入该校本科。1938年在上海美专借读半年，后又去湖南沅陵国立艺专学习。学校内迁贵阳后，常去苗寨写生。1939年随校再迁昆明，毕业后由学校推荐去越南河内美术专科学校学习，不久回国。1940年到贵州省合作委员会编辑股任职。1943年至1945年在国立敦煌壁画研究所临摹壁画。1946年在北京艺专任教，1949年----1973年在中央美术学院任教。生前曾是第二届全国政协委员，中国美协委员，

中国美协创作委员会委员和绘画组副组长。中央美术学院油画系教研室主任。曾任人民英雄纪念碑雕塑创作组长，并作《武昌起义》浮雕草图。他的作品多次参加全国美展，及参加香港、法国沙龙展出。并多次被选中为中国军、政代表团出国赠人的国礼。《开国大典》是中国油画民族化发展历程中的代表作，并受到毛泽东、周恩来等中央领导人的肯定。他的艺术功底深厚，强调从整体观察对象和概括描写。重视以情作画，画中寓情。作品具有浓厚的生活气息，深受群众喜爱。四艺术欣赏1、主题思想作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了中国人民从此站起来了这一划时代的一刻。2、作品欣赏1《开国大典》概括画宽405米，高23米，油画。1952年至于953年作，现藏中国革命历史博物馆。画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻天安门广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上，会更加体会到作者构图的大胆

初中美术课堂基本要求

初中美术课堂基本要求 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

初中美术课堂基本要求（试行） 中学美术教育是一种基础美术教育，是与专业美术教 育不同的，属于素质型的教育。在基础教育体系中，美术 教育能提供其它学科所不能提供的教育价值，美术课程尽 管要涉及到理性、逻辑、抽象，但更强调形象、感性、情绪、想象、个性、创造、体验和实践。根据目前美术教育 理念、目标要求，现行美术课教材教学内容划分四个领域(“造型.表现”“设计.应用”“欣赏.评述”“综合.探索”)进行教学，“四个领域”教学目标有所区别，但内在知识 紧密联系相辅相成，教学方法、教学环节相近，所以课前 教师要仔细研究分析教材，全面了解本学段，本单元本课 的教材所处地位、知识衔接和目标要求，制定好学期教学 计划。并根据不同学段的《美术课程标准》不同版本的教 材内容结合学生实际，设计书写单元教案，采用一套科学 客观实用的教学模式和教学方法，根据“不同领域”教学 过程，设计不同环节进行美术教学，为进一步提高我区美 术教育教学质量，促进学生全面发展，根据新教材的特点。特拟订我区初中美术教学课堂要求如下： 教学过程主要由以下环节构成(导入阶段、发展阶段、交流拓展)具体环节如下: 1.创设氛围，导入新课: 美术课的氛围是学生心态走入课堂，进入良好情境提 高兴趣，导入新课的重要途径，是学生获取知识掌握技能 技巧，培养审美实行有效美术教育教学，培养人才的重要“教法”。

创设氛围方式:教师艺术性语言讲解、教室环境色调(板报设计、学生作品布置)、与教学内容相关的音乐、师生艺术作品图片展览、多媒体课件使用及教师科学灵活的教学方法(趣味故事、魔幻的色彩演示等形式)。 2.规范板书: 美术课课题一定要写的美观规范 (黑体、宋体、变体及不同形式的象形图案组合字体要根据本课教学内容而定) ，它是反映了教师综合素质，体现了美术教师最基本的审美能力和表现能力。 3.作品欣赏分析: 观察分析优秀艺术作品，是每个教学内容不可缺少的环节，它可以提高学习兴趣和审美素养，学习并了解知识内涵和掌握外在艺术形象特征， 4.技法讲解，课堂示范: 美术课任何领域，教师都需要根据不同学年段，不同教学内容进行理论步骤，讲解和课堂示范。(课堂示范是体现教师绘画基本功，检验其“造型表现”能力的重要方式。是教师在学生面前树立良好艺术形象场所，是艺术学科直观教学的重要环节和手段) 5.学生造型实践，随堂指导: 不同学段的学生根据教学目标要求，进行造型能力和创作能力实践体验活动。此环节是学生在理解和掌握本课理论知识前提下，进行造型能力，创造能力和形象思维能力，学生自主创作，个性张扬体验的实践环节。是体现教师根据课堂实际情况，随堂演示调空指导能力的环节。是“师生互动”展示现代教育理念的具体体现。 6.教学效果反馈，作品展示交流:

学习美术的重要性

学习美术的重要性 课题名称：学习美术的重要性 研究时间：2009.7-2009.11 班级:洋浦中学高二(7)班 指导老师:马小静 组长：羊荣乾 小组成员：陈玉柳，刘正月，唐官柳，邓振发，吴振博 内容摘要： 因为现代社会中已经很难想象到没有美术会是怎样？所以在全球经济中占据越来月重要的地位，美术发展到今天，人们已经认识到它的巨大潜力，与无限的可能性，并且得到各界人士的重视。美术与我们的工作，学习，娱乐，其他方面相互联系，不可分割。它有助于提高学生的整体美术素养，培养审美能力和理解力，有助于发展学生的创造力和想象力，符合素质教育的根本要求。 关键字：美术学习重要性 正文： （一）美术的学习的内容： 造型与表现：造型：《中国造型艺术》共分五章，主要对中国造型艺术的起源、精神实质、基本特征、造型规律、构图规律等作了十分充分的阐述。 该书内容丰富，资料翔实，图文并茂，具有较强的科学性、系统性、理论性及知识性，读者从中不仅可欣赏到中国千百年来造型艺术的精粹，同时亦可对中国造型艺术的发展等有一个全面的了解。 造型艺术包括建筑、雕塑、绘画、工艺美术、设计、书法、篆刻等种类。它通称美术，是对美术在物质材料和手段上的把握。造型即创造形体，是美术的主要特征。造型艺术的上述特征都是由其使用的材料和表现手段决定的，造型艺术的概念将其通通包容在内，故而被认为最适当的名称。至于造型艺术的分类，形象艺术指再现自然或社会的具体形象和观念形象化的绘画、雕塑，抽象的空间艺术指以抽象的空间和体积构成的工艺美术和各种设计等。造型艺术的特点为再现，M.弗尔沃林将其又区分为再现自然和再现观念的两种，分别称物体造型和观念造型。并认为，旧石器时代的造型艺术是物体造型；新石器时代以后，随着抽象思维的发展，才形成观念造型。之后，在造型艺术发展史上这两种类型并存，各自发展又相互融合。 表现：美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种

艺术设计专业简介

艺术设计专业简介 专业代码650101 专业名称艺术设计 基本修业年限三年 培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德、人文素养和艺术素养，熟悉艺术设计基本理论知识，具备较强的艺术设计能力，从事艺术设计，电商美术设计，工艺美术与创意设计、制作的高素质技术技能人才。 就业面向 主要面向设计公司、网络企业、媒体、时尚产品制造与流通企业、相关设计工作室等，在艺术设计师、艺术设计策划师、艺术设计制作制造等岗位，从事艺术（电商美术/工艺美术）设计、制作制造及管理工作。 主要职业能力 1.具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力； 2.具备艺术设计的沟通与合作能力； 3.具备基本的艺术设计构思与造型能力； 4.具备艺术设计形象的表现与应用能力； 5.具备艺术设计形象的制作能力； 6.具备艺术设计的综合应用能力； 7.具备艺术设计的规划能力； 8.熟悉艺术设计基本理论知识。 核心课程与实习实训 1.核心课程 艺术概论/艺术设计概论、市场营销、摄影摄像基础、设计市场调查、艺术

设计策划、设计基础（含二维设计基础、三维设计基础）、图形图像制作软件、三维制作软件等。 2.实习实训 在校内进行二维设计、三维设计、四维设计、网页设计、交互（媒体）设计、数字音视频技术及后期加工、三维与影视特效、材料加工技术与工艺、网站与网页技术与工艺、电商美术设计、时尚设计及其制作（制造）等实训。 在设计公司、网络公司、传媒和时尚产品制造与流通企业，以及相关设计工作室进行实习。 职业资格证书举例 装饰美工（中级、高级）多媒体作品制作员Adobe 平面设计师网页设计师ICAD 国际商业美术设计师（D 级） 衔接中职专业举例 网页美术设计数字影像技术美术设计与制作 接续本科专业举例 艺术设计学视觉传达设计摄影