现代设计史

第一章 、现代设计和现代设计教育
1、 现代设计的发展
①什么是设计？（设计的内容、范畴、发展）
设计是一种构想、计划，并通过实施，最终以满足人类的需求为最终目的。
计划、构思的形成 → 视觉传达 → 具体应用
②设计学的研究
范围：设计史 1977年英国成立设计史协会/佩夫斯纳、吉迪恩
设计理论 围绕设计学校而进行的设计教育理论研究、针对工业革命的影响
设计批评 方式：国际博览会、集团批评（审查批评、集团购买）
设计教育 现代设计意识、现代科学技术、现代思维
③各国现代设计的发展状况:没有一个国际标准和统一体系
现代设计教育与工业化过程同时发展
（德国、荷兰、丹麦、英国、法国、意大利、日本）
2、 现代设计教育
①现代设计教育与现代设计发展的同步性

现代设计教育没有一个国际标准的体系
现代设计教育的难度之一是依附于什么样的学院建立
②各国现代设计教育发展状况 （中国、德国、美国）

学会思想和学会技法——两种不同的教育重点

第二章、工业革命以前的设计和工艺美术运动
1、 工业革命前的设计 <时间表>
２、工业革命初期的设计发展状况
①历史背景：
★ ?18世纪末社会日益两极分化，工业化日益咄咄逼人，手工艺人、民间艺术遭到威胁；不少君主积极转向工业化（俄国、德国）
★ ?新生资产阶级日益夺取政权，敏感到经济生活的重要性以及认识到设计必须进入大规模调整
★ ?资产阶级新思想的发展：伏尔泰、卢梭提出“平等、博爱、自由”的思想；
代表资产阶级思想与审美观的“浪漫主义”（18世纪末—19世纪初）出现；
（美国、法国、英国的建筑特色）
对自然的热爱对古典的崇拜对人的肯定，导致空前的艺术与文学的繁荣；
★ 19世纪，对新古典主义进行挑战的最主要的风格是哥特风格
②特征：18世纪的设计活动主要基于手工业为中心的活动；
设计者=制作者 无精细的职业分工
对公共建筑设计要求越来越多；家具、用品设计呈多元化、多样化、豪华化
③设计服务对象：权贵和上层贵族阶级
④设计运动的支持力量：王权、教会、新生的资产阶级
３、英国工艺美术运动 (The Arts & Crafts Movement) 1864-1896-1920
①时代背景：1851年伦敦“水晶宫”世博会
②代表人物：约翰.拉斯金(John Ruskin)
威廉.莫里斯 (William Morris)
③风格特征：
?强调手工业，明确反对机械化生产
?在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典传统的复

兴风格；推崇自然主义、东方装饰和东方艺术
?提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华及良好的功能
?主张设计的诚实诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋向
④内容：家具设计 、陶瓷设计、金属制品、染织品、印刷书籍装帧（插图）
⑤总结：首先提出“美术与技术结合”的原则
形成明显的风格特征：植物纹饰、注重材料、设计质朴大方实用
缺陷：反对机械化大批量生产，主张手工产品，与时代发展格格不入

第三章、新艺术运动
新艺术运动 (Art Nouveau) 1895-1910
1、时代背景
?英国的“工艺美术运动”是“新艺术运动”的影响之源
?起因是对两个潮流的反对（大工业生产、维多利亚风格）
2、特征
?反对工业化，主张自然，主张艺术与技术的结合
?反对任何传统风格的参考
?各国从时间根源思想影响因素来看有关联，但各国所呈现的风格却各不相同
3、各国风格特色
①法国的新艺术运动
?巴黎：“新艺术之家”--萨穆尔.宾 (1895-1905年)“回到自然中去”
“现代之家” --朱利斯.迈耶.格拉裴 (1898年)
“六人集团” --基玛德、卡拉宾 (1898年)
?南斯：家具设计 ——埃米尔.盖勒 最早提出设计中必须考虑功能性原则的设计师
?平面设计：朱尔.谢列特（Jules Chert） 现代“广告之父”彩色石版广告
尤金.格拉谢特(Eugene Grasset)
穆卡 新艺术平面设计的最高典范
?陶瓷设计：艺术化处理，运用到建筑中
②比利时 “先锋派”?1884年组成“二十人小组”，1894年更名为“自由美学社”
?亨利.凡德.威尔德(Henry Van de Velde)
肯定技术的重要性,提出“产品设计结构合理、材料运用严格准确、工作程序明确清晰”的优秀设计基本原则 / 反对标准化生产
?维克多.霍塔 杰出建筑师
?古斯塔夫.博维 擅长家具设计
③西班牙的新艺术运动
?安东尼.高迪（Antoni Gaudi 1852-1926)
?建筑作品：
文森公寓
巴特罗公寓
米拉之家
居里公园
圣家族大教堂
④英国的新艺术运动
?马金托什（Mackintosh 1868-1928) 及格拉斯哥四人设计集团
★ 逐步放弃传统的新艺术运动自然主义装饰风格，采用简单的几何图形，特别是纵横的直线为基本结构，利用简单的黑白色彩为中心，非常独特的设计风格。
★ 马金托什最早开始尝试采用简单的纵横几何结构设计是他的海报设计。
★ 1902年他开始从事建筑设计，著名的格拉斯哥艺术学院校舍建筑，是其风格特征的集中体现。
★ 他的室内设计 -- 杨柳茶屋
?平面设计：比雅兹莱（Aubrey Beardsley 1872-1898)
★ 《莫特.阿瑟》、《沙乐美》
⑤奥地利“分离

派”
? 标榜他们将与传统的设计和艺术分离
? 核心人物：
奥托?瓦格纳 (Otto Wagner 1841-1918)
约瑟夫?奥布里奇 (Joseph Maria Olbrich 1867-1908)
约瑟夫?霍夫曼 (Josef Hoffmann 1870-1956)
科洛曼?莫瑟 (Koloman Moser 1868-1918)
古斯塔夫?克里姆特 (Gustav Klimt 1862-1918)
⑥德国的“青年风格”运动
? 1896年 艺术批评家朱利.梅耶-格拉夫创办周刊《青年》
? 彼得?贝伦斯（Peter Behrens）
德国现代设计之父
德意志制造联盟组织者
1903年到1907年杜塞尔多夫艺术学校校长
4、总结
比较新艺术运动与工艺美术运动

第四章、装饰艺术运动
装饰艺术运动 (Art Nouveau) 20世纪20—30年代
1、时代背景
?20世纪初,敏感新时期不再回避机械化、新材料
?20年代西方的普遍繁荣。新的市场为新的设计提供生存和发展的机会
?区别同时期的现代主义运动
?名称来源于1925年巴黎举办的大型展览：装饰艺术展览
2、几个特别的影响因素
?埃及等古代装饰风格的实用性借鉴
?原始艺术的影响
?简单的几何外型
?舞台艺术的影响（俄国芭蕾舞、美国爵士乐）
?汽车的影响
?形成独特的色彩系列（塔玛拉.德.兰比卡的油画）:原色、金属色彩
3、法国“装饰艺术运动”的发展
?家具与室内设计
特征:简洁＋装饰、材料高昂
设计师:保罗.布瓦列特(Paul Poiret)、艾林.格雷(Eileen Gray 1879-1976)
?陶瓷设计
特征:受中东和远东古典文明影响
设计师: 阿提加斯（Llorens Artigas）
?漆器设计
特征:东方装饰
设计师:让.杜南(Jean Dunand 1877-1942)
?玻璃器皿设计、金属制品、人物装饰品（特征、设计师）
?首饰和时装配件（特征、设计师）
?绘画、海报、时装插图
特征:色彩明快、线条清晰、装饰构图
设计师:塔玛拉.德.兰比卡（Tamarade Lempicka 1902-1980）
4、美国“装饰艺术运动”的发展
?建筑设计与室内设计（纽约、洛杉矶、佛罗里达）
背景：免遭一战，有足够的财力来支持大规模的建筑实验
通过装饰的方式来使用新材料，特别是金属和玻璃
纽约：纽约电话公司大厦(1926年）
斯图华特公司大厦（1929年）
克莱斯勒大厦（1930年）
帝国大厦（1930年）
洛杉矶：?折曲型现代主义（流行于20年代）
?流线型现代主义（流行于30年代）可口可乐公司大厦
佛罗里达：几何图案装饰，色彩倾向于粉色、浅色
?好莱坞风格
背景：20世纪20年代末30年代初的经济大危机 → 好莱坞电影工业空前繁荣
5、英国“装饰艺术运动”的发展
?建筑设计与室内设计
?装饰艺术品和陶瓷
?包装设计和平面设计—大众化
6、总结
?风格普及流行，批量生产是不可忽视，采用手

工艺和工业化的双重特点
?在装饰和设计手法上提供了大量的参考资料

第五章、现代主义运动的萌起
1、现代主义设计产生的时代背景 （20世纪20—30年代）
①现代主义设计的定义：
非常复杂
一种对于传统意识形态的革命
包含范围极为广泛，几乎包括意识形态的所有范畴
②现代主义设计的形式：
★20世纪初，生产力的发展对社会生活产生重大影响（一个问题的提出）
★ 欧洲艺术运动中的一些强调理性结构和时代感的派别对设计界产生强烈刺激
表现主义--强调主观精神和强烈感情的表现。艾利克?门德尔松(德)--爱因斯坦天文台
未来主义--主张艺术应当反映现代机器文明、反映速度，力量和竞争，是狂热的反传统激进派。 “以技术改造文化” --安东尼奥?圣埃利亚 (意）
风格主义--主张以最简单的几何语言来创造新的视觉形象。 蒙德里安（荷）
构成主义--赞美工业文明，崇拜机械结构中的构成方式和现代工业材料，并力图广泛地运用于造型艺术和设计中。埃尔?李切斯基 （俄）
★民主主义思想广为流传，抛弃传统设计方式，采用新材料、新技术
①“形式服从功能” ②新建筑运动 — “新建筑”六原则 — 新建筑的功能主义和理性主义立场一、重视建筑的居住功能，以功能为设计的出发点；
二、注重新型建筑材料的应用，强调材料特性与建筑结构的特性相适应，并通过设计使其更好发挥；
三、突出建筑设计的经济原则，以最低的开支达到最程度的满足性；
四、反对任何形式的装饰；
五、在具体设计上，空间的考虑最重要，设计应从平面、装门面的画面式设计转向立体空间的雕塑式的设计上来；
六、建筑设计的基础是逻辑性，科学性，而不是视觉美的装饰性。

2、现代主义设计的思想基础
★早期功能主义思想
路易斯?H ?沙利文（Louis H Sullivan 1856－1924）:芝加哥学派的中坚人物、 提出了“形式追随功能” （Form Follow Function）的口号
阿道夫?卢斯（Adolf Loos 1870－1933）:《装饰与罪恶》－ “装饰即罪恶论”
★ 新建筑运动中的国际大师及其思想
?弗兰克.赖特（Frank Lloyd Wright 1867-1959）
有机建筑和草原式住宅:强调简单化、坚持自然的处理材料、处理建筑与自然的关系
作品：Rabie Houses、东京的Imperial Hotel、流水别墅
“美国风格”住宅：空间自由运用
作品：古根海姆博物馆
?勒?柯布西耶 (Le Corbusier 1887-1965)
瑞士画家、建筑师、城市规划家和作家，20世纪最著名的建筑大师。
★ 作品:萨沃伊公寓、巴黎瑞士学生宿舍、马赛公寓、朗香教堂、巴黎改建规划、 印度昌加尔新城
★ 建筑哲学：机器美

学 → 粗野主义
? 提出新建筑的五个特点：（1）支柱层，主要房间设在二层；（2）屋顶花园；（3）自由的平面；（4）横向长窗；（5）自由立面
? 《城市的建筑》、《当代城市》、《走向新建筑》、《城市化》、《放射性城市》
?米斯?凡?德洛(Mies van der Rone,1886-1969）
现代建筑大师、包豪斯校长
★ 建筑哲学：少则多 （less is more）
★ 作品:巴塞罗那世博会德国馆、美国伊利诺工学院建筑及设计系馆、西柏林新国家美术馆、范斯沃斯住宅、巴塞罗那椅
?沃尔特?格罗佩斯（Walter Gropius，1883-1969）
20世纪最重要的现代设计家、设计理论家和设计教育的奠基人
1919年开办包豪斯
1929年担任“国际现代建筑协会”副主席
1937年成为哈佛大学建筑学教授
★ 建筑哲学：“艺术和建筑的新统一”
★ 作品: 法格斯鞋楦厂厂房（1911）—世界上最早的玻璃幕墙结构建筑、包豪斯校舍
?阿尔瓦?阿尔托（Alvar Aalto， 1898～1976)
芬兰现代建筑师，人情化建筑理论的倡导者。
1935年阿尔托夫妇创建了Artek公司
1940年任美国麻省理工学院客座教授
1947年获美国普林斯顿大学名誉美术博士学位
1955年当选芬兰科学院院士
1957年获英国皇家建筑师学会金质奖章
1963年获美国建筑师学会金质奖章
★ 建筑哲学：“工业化和标准化必须为人的生活服务,适应人的精神要求。” 、 “建筑不应该脱离自然和人类本身，而是应该遵从于人类的发展，这样会使自然与人类更加接近。”
★ 作品: 帕伊米奥结核病疗养院、珊纳特赛罗市政中心、赫尔辛基芬兰大厦、纽约世界博览会芬兰馆（1939）
3.现代主义设计的形式特征:
出现了简单的立体主义外型，色彩基本是白色、黑色为中心的工业化的中性色，建筑由柱支撑，全部采用所谓的幕墙结构，功能主义的基本原则，成为一种单纯到极点、少则多、冷漠而理性、立体主义的新建筑形式。
总结如下:
1.功能主义特征。
2.形式上提倡非装饰的简单几何造型。
具体建筑有以下几个特征：
1)六面建筑。2)由此发展起来的以柱支撑整个建筑的结构特征，其必然结果就是幕墙架构的产生。3)标准化原则。4)反装饰主义立场。5)中性色彩计划。
3.具体设计上重视空间的考虑，强调以模型为中心的设计规划。
4.重视设计对象的费用和开支。
4、欧洲现代主义设计运动
①德国工业同盟（Werkbund） 1907年成立
开创者：穆特修斯、贝伦斯、凡.得.威尔德等人。
工业同盟的宗旨：
1．提倡艺术、工业、手工艺结合；
2．主张通过教育、宣传，努力把各个不同项目的设计综合在一起，完善艺术、工业设计和手工艺；
3．强调走非官方的路线，避免政

治对设计的干扰；
4．大力宣传和主张功能主义和承认现代工业；
5．坚决反对任何装饰；
6．主张标准化和批量化生产方式。
②俄国构成主义设计运动 (1917-1925) 是俄国十月革命胜利前后在俄国一小批先进的知识分子当中产生的前卫艺术和设计运动。
主要人物：李西斯基、马列维奇、塔特林、佩夫斯那 、罗钦可
宗旨：俄国构成主义者把结构当成是建筑设计的起点，以此作为建筑表现的中心，这个立场成为世界现代建筑的基本原则。他们利用新材料和新技术来谈套“理性主义”，研究建筑空间，采用理性的结构表达方式，对于表现的单纯性、摆脱代表性之后自由的单纯结构和功能的表现进行探索，以结构的表现为最后终结。
作品：第三国际塔方案、《红锤子攻打白色》海报、电影“蒙太奇”
③荷兰的“风格派”运动 (1918-1928)是荷兰的一些画家、设计家、建筑师组织起来的一个松散的集体，主要的组织者是杜斯柏格，而维系这个集体的中心是《风格》杂志。
主要人物：蒙德利安（Piet Mondrian，1872-1944）
里特维德（G.T.Rietveld 1888-1965）
乌德（J.J.P.Oud 1890-1963）
宗旨：该运动提倡采用最简单的结构元素，以形成基本设计语汇，从而使设计因其内在的可认可性在全世界找到共同语言。风格派一个共同的主张即绝对抽象的原则，他们主张艺术应脱离于自然而取得独立，艺术家只有用几何形象的组合和构图来表现宇宙根本的和谐法则，是集体与个人、时代与个体、统一与分散、机械与唯美的统一的努力，这才是最重要的。
作品：施罗德住宅、红蓝椅子、阿姆斯特丹大学室内设计
4、包豪斯 （1919－1933）
第一所新型的现代设计教育机构--包豪斯国立建筑学校 1919.4.1
①包豪斯成立的宗旨
?1919-1924 魏玛时期
?1925-1930 迪索时期
?1931-1933 柏林时期
在设计理论方面，包豪斯提出了三个基本观点：
①艺术与技术的新统一。
②设计的目的是人而不是产品。
③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。
②包豪斯的教育体系和设计理论的完善经历了它的探索和发展时期
大体上分为三个阶段：
?魏玛时期(1919～1924)
探索性实践时期，奠定了包豪斯发展的基础。
1923年，包豪斯举办了第一次作品展览会，取得了很大的成功。 新教员(马科斯、费宁格、伊顿—形式导师
康定斯基、克利、施莱莫、蒙克、纳吉、阿尔柏特）
?迪索时期 (1925-1930) 教员结构的变化带动了教学方针的转变，教学体系及课程设置也趋于完善。更加强调产品与消费者，设计与社会的密切联系。
1926年更名“包豪斯设计学院”、1927年正式成立建筑

系
新教员（拜耶、布鲁尔）
?柏林时期(1931～1933年)
米斯着手进行了大幅度的改革。摒除校园内的政治倾向，使之较为单纯地成为专业的设计学院，同时，将教学的重点彻底转移到建筑设计上来，课程也因此而作了大规模的调整和修改补充。
③包豪斯的贡献
包豪斯对于现代工业设计的贡献是巨大的，特别是融实践与教学为一体的设计教育体系和教学方式，现已成为世界许多艺术、设计院校的参照范例和构架基础；它培养的众多的建筑建设师和其他领域的设计师把现代设计运动推向了新的高度。并与它所存在的不可避免的局限性一起，成为现代设计史研究中的重要一环。

第六章、二战后的设计
1、工业设计的兴起
①美国的工业设计
★芝加哥建筑学派
★工业设计的职业化：“设计追随市场”的结果
★企业设计部门的形成：1927年通用汽车（GM)最早成立外形设计部
★奠基人：沃尔特.提格\雷蒙?罗维\亨利?德莱佛斯\盖迪斯
沃尔特?提格（Walter Darwin Teaque，1883-1960）
1928年成功设计出大众型的新照相机"柯达?名利牌" （Vanity Kodak）
1936年设计了柯达公司的"班腾（Bantam Special）"相机，这是最早的便携式相机
1955年提格的设计公司与波音公司设计组合作完成了波音707大型喷气式客机的设计
雷蒙?罗维（Raymond Loeway，1889-1986）
?实用主义原则：简练、容易维修和保养、典雅或者美观、使用方便、经济、耐用、以及产品设计通过产品的形状表达实用功能。?奉行“流线、简单化”理念,设计方式不是革命式的，是循序渐进式的 ?“最美的曲线是销售上升的曲线。”
?第一位被《时代》周刊作为封面人物采用的设计师。
亨利?德莱佛斯（Henry Dreyfess，1903-1972）
?1929年建立了自己的工业设计事务所。与贝尔电话公司有密切的关系，是影响现代电话形式的最重要设计师。1930年开始为贝尔设计电话机，1937年提出听筒与话筒合一的设计。
?坚持设计工业产品首先应考虑高度舒适的功能性。1955年《人性化设计》
?最早把人体工程学系统运用在设计过程，1961年《人体度量》，奠定了人体工程学这门学科。
诺曼?盖迪斯（Norman Bel Geddes，1893-1958)?舞台设计相当成功。年青时代非常具有理想主义色彩，希望不要因为顾客的要求而在设计上随波逐流，一直具有强烈的未来主义趋向。1932年出版《地平线》，反映了他对技术的喜爱、对未来的憧憬形成了一种新的设计美学原则的方式。
?通过他的设计促进了流线型风格的发展和普及。
②设计上“有计划的废止制度”的建立和流线型运动
厄尔（Harley Earl，1893－1969）/ 通用汽车公司的总裁-斯隆
“有计划的

废止制度”在设计新的汽车式样的时候，必须有计划地考虑以后几年不断更换部分设计，基本造成一种制度，使汽车的式样最少每两年一小变，三到四年一大变，造成有计划的式样老化过程。
流线型运动（30－50年代）
流线型原是空气动力学名词，用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形状。这种形状能减少物体在高速运动时风阻。在工业设计中，它成了一种象征速度和时代精神的造型语言。
③消费主义与流行形式：汽车→室内设计（办公室）→家用机械（厨房）
2、现代设计的职业化和制度化
①工业设计的职业化和设计理论在战后的发展
?荷兰飞利浦公司
?意大利奥利维蒂公司
?特殊模式—法国设计状态
②工业技术的发展对工业设计的影响
3、丰裕社会与国际主义风格
①时代背景②“波普”设计运动（20世纪50年代英国→60年代美国）
从产品设计、服装设计和平面设计三个方面突破
③设计伦理观念的提出
巴巴纳克《为真实世界的设计》
⑴设计应为广大人民服务，而不是为少数富裕国家服务，
他强调设计应该为第三世界的人民服务
⑵设计不但应为健康人服务，同时还必须考虑为残疾人服务
⑶设计应该认真考虑地球的有限资源使用问题，
设计应该为保护我们居住的地球的有限资源服务。
④国际主义风格（International Look)的发展
⑤人体工程学的发展
1.机械时代（1750-1890）→人体尺度
2.技术革命时期（1870-1945）→人－机关系3.为人的思维的设计阶段（1945- ）→支持、解放、扩展人的脑力劳动
⑥西方当代设计的发展趋势
4、世界现代设计
①斯堪的纳维亚国家的设计
斯堪的纳维亚风格:一种现代风格，它将现代主义设计思想与传统的设计文化相结合，既注意产品的实用功能，又强调设计中的人文因素，避免过于刻板和严酷的几何形式，从而产生了一种富于“人情味”的现代美学。
瑞典：马姆斯登(Carl Malmsten)、马特逊(Bruno Mathsson)
他们的家具设计思想建立了瑞典居家环境轻巧而富于人情味的格调
丹麦：克林特：尊重材料本身的特点和手工艺传统，并善于吸收不同文化 和不同历史阶段的精华。 汉斯?瓦格纳、雅各布森、保罗?汉宁森
芬兰：阿尔托：用工业化生产方法来制造低成本且设计精良的家具而著称
挪威
冰岛
②日本的现代设计的发展
日本创造了现代设计发展的新模式，设计上实行“双轨制”，走现代与传统相结合、协调的道路。
※传统设计—基本基于日本传统的民族美学的、宗教的、讲究信仰的、
与日常生活休息相关。
※现代设计—“利用进口技术、为出口服务”客观历史因素：

⑴日本人传统的神道信仰
⑵日本人对于佛教禅宗的信仰
⑶17—19世纪经历的高度商业化的江户时期
⑷二战后美国占领时期
⑸朝鲜战争后日本经济高速度发展
发展阶段：
★ 1868-1945年，西方文化和设计艺术思想在日本的初步传播
★ 1945-1952年，现代设计意识基本确立，现代设计艺术教育体系初步建立
★ 1952-1960年，工业设计的成长期
③意大利的现代设计
发展阶段：
? 二战后，受美国影响的同时，坚持与传统文化结合、坚持设计中的人文关怀
? 50年代，开始实施“实用加美观“的设计原则
? 1951年的米兰三年展向世界展示意大利已开始自己的设计运动，1954年的米兰三年展主题“艺术的生产”（The Production of Art）成为意大利设计师的新口号。
? 70年代名为“意大利，家用产品新风貌”的展览在美国现代艺术博物馆等地展出，从此确立了意大利设计的世界性地位。
? 形成了“设计引导型生产方式“，使意大利的设计和生产形成了良性循环。
? 明星设计师：吉奥?庞蒂、埃托?索托萨斯（Ettore Sottsass）、平尼法利纳
④英国和法国的现代设计
※英国：★ 独立设计事务所的发展
★ 政府支持
★ 建筑、商业室内设计、展示设计、广告行业非常出色
※法国：★ 现代设计基于悠久的设计传统——豪华、奢侈的产品
⑤德国现代设计的发展
严谨的造型，可靠的质量，高度理性化的美学特征
乌尔姆设计学院（1953－1968）
德国的乌尔姆市成立了德国二战后最重要的一所设计学院——乌尔姆设计学院通过学院的理性主义设计教育，培养了新一代的工业设计师、平面设计师、建筑设计师，学院完善了包豪斯设计学校开创的现代设计教育的模式，并进一步提出了理性设计的原则，开创了系统设计方法。
马克斯?比尔(Max Bill,1908-)设计了学院的校舍并担任了第一任院长
马尔多纳多(Tomas Maldonado,1923-)接替担任院长
★贡献：
①完全把现代设计（工业产品设计、建筑设计、室内设计、平面设计等）从以前似是而非的艺术、技术之间的摆动立场坚决地、完全地移到科学技术的基础上来，坚定地从科学技术方向来培养设计人员。 ②乌尔姆造型学院与德国布劳恩股份公司的合作是设计直接服务于工业的典范。这种合作产生了丰硕的成果,使布劳恩的设计至今仍被看成是优良产品造型的代表和德国文化的成就之一。以德国设计家迪特?兰姆斯为首，形成高度功能主义、高度次序化、高度功能化的产品设计风格。
在德国也出现了这样的争议：到底是要功能还是要形式？
艾斯林格(Hartmut Esslinger)与青蛙设计公司

（Frog Design） 青蛙公司在设计中基本放弃了德国传统设计中的过分理性以至于刻板的功能主义原则，充分发挥形式主义的力量，设计出了多种造型新潮的工业产品。
奥托?艾舍(Otl Aicher)
1972年，为德国慕尼黑奥运会创作了全部的标志，他以自己的原则设计出非常理性化的整套标志，获得了很好的功能性。由此，他的设计理论和设计风格影响了德国和世界各地的平面设计，成为新理性主义平面设计风格基础。
⑥荷兰现代设计的发展状况
?大企业的发展：飞利浦公司设计系统完善
?政府项目：国营铁路、地铁系统、电讯系统、邮政系统、航空系统、财政系统等达到高水平
★什佛尔国际机场
★邮政与电讯管理局
★铁路系统
★荷兰货币
★阿姆斯特丹地铁系统设计
?特色：高度次序化、功能性、理性主义、精细的细节处理、微妙的色彩计划、丰富的艺术特征
⑦西班牙的现代设计
★ La Movida 运动
★ 工业设计
★ 平面设计


第七章 现代主义之后的设计
①国际主义设计运动的衰退
战后的“国际主义”风格这种风格在60、70年代以来发展到登峰造极的地步,
影响世界各国的建筑、产品、平面设计风格，成为垄断性的风格。
80年代开始以来，国际主义风格因为种种原因而开始衰退
②后现代时期的设计和后现代主义设计
区分“后现代”(Post Modern)和“后现代主义”(PostModerism)
设计上的后现代主义是对于现代主义、国际主义设计的一种装饰性的发展，其中心是反对米斯主义风格，主张以装饰手法来达到视觉上的丰富，提倡满足心理要求，而不仅仅是单调的功能主义中心。
发展：
★ 美国建筑家、理论家罗伯特?温图利（Robert Venturi）最早明确提出了反现代主义的设计思想。1966年出版的《建筑的复杂性与矛盾性》（Complexity and Contradiction in Architecture）一书，堪称反对国际主义风格和现代主义思想的宣言。
★ 1972年温图利出版的另一本著作《向拉斯维加斯学习》（Learning from Las Vegas）对含混的风格表现出更为明晰的偏好。
★ 英国建筑师和理论家查尔斯?詹克斯（Charles Jencks）为确立建筑设计的后现代主义理论做出了重要贡献。最早在建筑和设计上提出后现代主义概念 《后现代主义》、《今日建筑》、《后现代主义建筑语言》
★ 1972年7月15日下午2点45分美国圣露易市炸毁由著名的日本现代主义建筑设计师山崎实设计的典型的普鲁伊特--艾格大厦（Pruitt-Lgoe）现代主义住宅区，作为现代主义建筑设计的死亡时刻。
★ 60年代发端于建筑设计的反现代主义设计思想，在70年代的建筑实践中突出地体现了出来。
罗伯特?温图利(Bob

ert Venturi)
查尔斯?穆尔（Charles Moore 1925-）
迈克尔?格雷夫斯（Michael Graves 1934年-）
菲利普?约翰逊（Philip Johnson 1906年-）
矶崎新（Arata Isozaki）
★ 建筑领域的后现代主义设计，带动了其它设计领域的后现代设计运动。 70年代后期后现代设计高峰到来。
?后现代主义产品设计
埃托?索特萨斯（Ettore Sottsass）于1980年底至1981年初成立了“孟菲斯”（Memphis 1981-1986）小组，成为80年代最引人注目的后现代设计活动。
菲利普?斯塔克
?后现代主义平面设计
冈特?兰堡（1938年－）
金特?凯泽（1930年—）
★ 后现代主义特点:追求人情味；崇尚隐喻与象征手法；大胆运用装饰和色彩，提倡多样化和多元化。
⑴它的历史主义和装饰主义立场
⑵它对于历史动机的折衷主义立场
⑶它的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性
★ 后现代主义时期的产品设计风格
“高科技”风格
“过度高科技”风格
后现代主义风格
减少主义风格
“微建筑风格”
“建筑风格”
“微电子风格”
③现代主义以后的其他主要新设计风格
★解构主义
弗兰克?盖里（Frank Gehry，1929年－）
彼得?埃森曼(Ptter Eisenman，1932年－)
★新现代主义
理查德?迈耶（Richard Meier）
贝聿铭
西萨?佩利（Cesar Pelli ）