摄影作品分析 例文.docx

《一缕阳光》-一摄影作品分析

这是一幅生活题材的人文纪实作品，这是其组照作品中的一张。画而中，一名小刖友站在走廊一边的窗口，一缕阳光从窗口射入，照亮了小孩子的眼睛。他身后的走廊也因为光线的照射，明暗交错着。这是一幅很美好的生活场景，小孩子而带微笑。他向往阳光，向往美好的生活！

作者拍摄时，采用了经典的黄金分割点构图法，把画而主体——小孩子，放在了右侧的黄金分割线位置。这不仅仅可以是画而吸引观众的注意，也更突出了趣味中心。另外，这幅作品也运用了开放式构图。画而中，小孩子的目光指向画而外，也同时引领着我们不由得思考引画而外的场景。这引发了人们的对小孩子内心的思考，带领我们走进他的世界。

画而的主体突出是这幅作品的亮点，作者采用了较长焦距的镜头拍摄，不仅仅压缩了空间，提炼的画而的主题，还虚化了背景突出了主体。另外，较大的光圈的使用，更是虚化了背景, 缩小了景深，进一步突出了主体。这幅作品在结构上釆用了中景景别，焦点控制在小册友的脸部范围内，保证了主体的细节，包括发丝，脸颊皮肤质感等部分，十分生动的刻画了一个小朋友的神态，

在用光方而，点光源是整张照片的主题和亮点。光线来自于右前侧，偏重于侧逆光方向，光线较为硬朗，使得小刖友的脸部十分有立体感。光比适中，使得脸部暗部的细节也比较丰富。而背景中，光景明暗交错变化。画而下半部分的处于阴影中，上半部处于亮部。整体反差较大，画而略显生硬，不过在与主体人物的衔接上恰到好处，使得人物的轮廓均匀、明显。摄影师运用了各种手法，突出了主体，技巧过人，效果也是十分完美的。

这幅作品也运用了黑口是色调，这是一种简化的效果，黑口灰的过渡勾勒出了一个明确的主题，一缕阳光。阴影是黑色的，过渡是灰色的，阳光照射的部分呈现出高亮的白色。正是这

些简单的色彩简化了画而，但细节依旧丰富，这也是这幅作品所吸引人的地方。

总的来说，这幅作品内容新颖，对主题《一缕阳光》的表现十分生动。光线的控制更是恰到好处。主体突出，细节丰富也是这副作品的亮点。所以这是一副堪称优秀的摄影作品！

《瞧新娘》--一摄影作品分析

这是一幅以农村为题材的纪实摄影作品，画而中，一扇明亮的窗户映入眼帘，上而贴有红色的双喜窗花以及各种剪纸。窗外拥着一群人，他们向窗内投射着好奇的目光，神态各异。而窗内，两只红色的枕头摆在窗口，好一派热闹喜庆的结婚场景！

作者在拍摄时，大胆运用了窗户的框架结构，在画而中以窗的轮廓，形成框架式的构图，把观众的视线都汇集与画而中心，起到了突出、烘托主体的作用，令我们的眼睛关注于这扇窗户，以及窗外的人群。

在画而中，窗口的人群位于画而下部的黄金分割位置。这不仅使观众的视觉兴趣点集中于此, 亦是起到了突出主体的作用。而画而底部的枕头以及四周围的窗框，都是具有戏剧化特点的陪体，他们把人群隔绝在了房间之外，营造了一种神秘、好奇的气氛，同样起到了烘托主题的作用。

其实，画而中最吸引人的，也是最精彩的部分要属画而中的主体，人群。他们的目光投向窗内，同时，者在取景时位于窗内，这带给观众更多开放的思维。通过这一群人各异的神态, 也许会让我们联想到许多。比如，“窗内到底发生着什么？新娘在哪？新娘好看么？”等一系列趣味性的思考。作者利用了开放式的构图，充分展示了作品主题《瞧新娘》的具体内容。

作者在创作时，运用了短焦距的广角镜头，完整的取下了整个窗框的全景。同时，使得画而具有立体感，透视关系明显，表现效果显著。景深的范围也比较大，包括枕头、窗框、以及人群，都完完整整，清清楚楚地展现在观众而前。整体上细节丰富，内容充实，作品整体布局合理，十分精彩。

在用光的方而，光源来自于窗外直射的阳光。较硬的测逆光来自于画而的左测。光线直射入窗户，使得窗户的框架在窗台位置行程明显的投影。作者在曝光测定时，为了保证主体人物的曝光正确，作者测定了人物脸部的曝光数据，使得人物细节丰富，质感丰富。但窗口部分曝光过度，暗部曝光不足。影调较硬，明暗反差较大，但明暗的对比也简化了画而，同样起到了突出主体的作用。在色彩上，这幅作品色彩变化多样，带有强烈的暖调，红色的双喜字, 温暖的阳光，都营造了一种欢乐，温暖的场而，为主题做贡献。

在拍摄这幅作品的时候，作者的创意才是这幅作品的亮点。为了表现“瞧新娘”的这层含义, 作者通过对围观人群的刻画，侧而描述了一个隆重，喜庆的结婚场而。使得画而充满趣味, 又不失喜庆的韵味。

总体而言，这幅作品完整的表达了瞧新娘的情景，喜庆的气氛也洋溢其中。画而布局合理, 构图开放大胆，构思巧妙，曝光合理。作品以农村为题材，生动地表现了农村结婚喜悦的场景和气氛，表现了农村的美。这是一幅精彩的作品。

1998年，54岁的塞巴斯提奥?萨尔加多为完成其“人类家庭的迁移”摄影专题，到上海进行了为期26天的摄影采访。

上海有着漫长而丰富的移民历史。从中世纪的西方传教士，到鸦片战争时期的殖民者，从二战时期的犹太难民，到如今从世界各地蜂拥而来的淘金者，以及近几十年来大批背井离乡前来谋求更好生活的外来打工人……在这片人口频繁流动、充满经济活力、成份柔杂的土地上, 无时不在上演移民者的故事。

出身于巴西的萨尔加多自己就是一名移民。他说这个摄影专题的意图是声援并且引起人们的争论，呼吁改善世界各地移民的生存状况。

这张拍摄于上海外滩的全景照片展现了一个别样的外滩。作者采用了较高的拍摄点及俯拍的视角，以广角镜头将外滩两岸做了一个全景式的展示。前景以画而四分之一的篇幅展现了浦江西岸的人工景观以及来去的行人。画而的主体是占画而四分之一的带状黄浦江以及上海标志性建筑一一东方明珠电视塔。后景是浦东陆家嘴金融开发区鳞次栉比的现代建筑若隐若现交相辉映。全景式的构图交待了外滩的地理环境，展示了当代上海的城市风貌。

照片采用了中高位逆光拍摄，使东方明珠电视塔及与其处于同一空间纬度上的建筑，以及前景中的灌木和行人呈现剪影的效果。东方明珠电视塔斜长的投影映衬在反光的江而上，形成柔和细腻的影调对比。前景中行人及其倒影与光带般的路而上亦形成影调上的对比。通过逆光和空气中浮尘的折射作用，后景中浓淡相宜的建筑呈现岀强烈的影调透视，增强了空间透视感和纵深感，建筑的近大远小所形成的线条透视也同时加强了空间感和立体感。主体黄浦江和东方明珠电视塔分别间于剪影状的两岸之间和以浅青灰色的天空作为背景，形象十分突出。

作品整体呈低调，渲染出某种历史沧桑感和厚重感，同时前景中来往的行人又给作品频添了几分动态和活力。应该说，这副作品是以在以老上海的情愫诠释当代的上海，浸润着萨尔加多对这个拥有久远移民历史的城市的个人理解。

撼人心魄的眼光

摄影作品《明眸》

《明眸》是一幅很有特色的照片，画而上，是一个用布围住头部的女孩，她只露出一双眼睛和上半个鼻子。但正是这双眼睛，透出了撼人心魄的眼光。

作品的趣味中心，就是她的两只眼睛。观众只看一眼，就好像被她看到了内心世界，完全暴露在她的眼前。她的眼神让你无法拒绝，那逼视的眼神好似无时无刻不在看着你。这就是它强烈的艺术感染力。

作品的构思很奇特。画而上，只有露出的眼睛、眉毛，而其余的通通不表现。这就使画而更简练，不会分散观众的注意力。作者只让她露出两只眼睛，除对生活的感触外，还有较好的造型手段。在整幅作品中，观众能与之交流的只有这两只眼睛。它是感情交流的桥梁, 产生了

强烈的震撼力。

作品的影调是低调。画而上，深色调占了三分之一，高调只在左边的上下两角，这就产生了强烈的对比。在深色调中，并不是一深到底，而是闪烁出两只逼视的眼睛，这就使眼光亮度在深色调中脱颖而出。当然这幅作品的用光并非十全十美，右耳处有一丝线光，它削弱了眼光，与整个画而明显不协调。如果把这丝线光处理得暗一点，眼光的感染力就会更强。

作品的光线是适度的。作者运用了左侧光来表现被摄体，使画而产生了对比，并且有一定的空间透视感。布在这种侧光下产生了一定的质感，女性脸的肤色感很真实。但被摄入的右耳边处的光线显然有点过多。

这幅照片的景别是特写。想要把一个人的眼神淋漓尽致地表现出来，运用特写镜头是最合适的。整幅作品虽然看不到她的而部表情，但可以从那两只逼视的眼睛看出情感，这就为作品增添了想像力。

这幅作品表现的对象是人。作者在人像摄影中做到“以形写神，神形兼备”，作者之情和观众之情相互密切配合.达到内在真实和外在真实的统一。摄影以现实生活和景物作为表现对象，只有对事物进行细致的观察和深切的感受，从司空见惯的东西中发现不平常的美, 才能激起人们的感情，陶冶人们的情操，启迪人们对生活的认识，才有审美价值。这幅作品正是把人类隐藏的感情通过拍摄表现在观众而前，与观众产生直接的交流。

总之，《明眸》的构思、创意、造型手段都值得学习，值得借鉴。