动画外文文献

Animation

Animation is the rapid display of a sequence of images of 2-D or 3-D artwork or model positions to create an illusion of movement. The effect is an optical illusion of motion due to the phenomenon of persistence of vision, and can be created and demonstrated in several ways. The most common method of presenting animation is as a motion picture or video program, although there are other methods.

Early examples

An Egyptian burial chamber mural, approximately 4000 years old, showing wrestlers in action. Even though this may appear similar to a series of animation drawings, there was no way of viewing the images in motion. It does, however, indicate the artist's intention of depicting motion.

Early examples of attempts to capture the phenomenon of motion drawing can be found in paleolithic cave paintings, where animals are depicted with multiple legs in superimposed positions, clearly attempting to convey the perception of motion.

Five images sequence from a vase found

A 5,000 year old earthen bowl found in Iran.It has five images of a goat painted along the sides. This has been claimed to be an example of early animation. However, since no equipment existed to show the images in motion, such a series of images cannot be called animation in a true sense of the word.

A Chinese zoetrope-type device had been invented in 180 AD. The phenakistoscope, praxinoscope, and the common flip book were early popular animation devices invented during the 19th century.

These devices produced the appearance of movement from sequential drawings using technological means, but animation did not really develop much further until the advent of

cinematography.

An Egyptian burial chamber mural, approximately 4000 years old, showing wrestlers in action. Even though this may appear similar to a series of animation drawings, there was no way of viewing the images in motion. It does, however, indicate the artist's intention of depicting motion.

There is no single person who can be considered the "creator" of film animation, as there were several people working on projects which could be considered animation at about the same time.

Georges Méliès was a creator of special-effect films; he was generally one of the first people to use animation with his technique. He discovered a technique by accident which was to stop the camera rolling to change something in the scene, and then continue rolling the film. This idea was later known as stop-motion animation. Méliès discovered this technique accidentally when his camera broke down while shooting a bus driving by. When he had fixed the camera, a hearse happened to be passing by just as Méliès restarted rolling the film, his end result was that he had managed to make a bus transform into a hearse. This was just one of the great contributors to animation in the early years.

The earliest surviving stop-motion advertising film was an English short by Arthur Melbourne-Cooper called Matches: An Appeal (1899). Developed for the Bryant and May Matchsticks company, it involved stop-motion animation of wired-together matches writing a patriotic call to action on a blackboard.

J. Stuart Blackton was possibly the first American film-maker to use the techniques of stop-motion and hand-drawn animation. Introduced to film-making by Edison, he pioneered these concepts at the turn of the 20th century, with his first copyrighted work dated 1900. Several of his films, among them The Enchanted Drawing (1900) and Humorous Phases of Funny Faces (1906) were film versions of Blackton's "lightning artist" routine, and utilized modified versions of Méliès' early stop-motion techniques to make a series of blackboard drawings appear to move and reshape themselves. 'Humorous Phases of Funny Faces' is regularly cited as the first true animated film, and Blackton is considered the first true animator.

Another French artist, émile Cohl, began drawing cartoon strips and created a film in 1908 called Fantasmagorie. The film largely consisted of a stick figure moving about and encountering all manner of morphing objects, such as a wine bottle that transforms into a flower. There were also sections of live action where the animator’s hands would enter the scene. The film was created by drawing each frame on paper and then shooting each frame onto negative film, which gave the picture a blackboard look. This makes Fantasmagorie the first animated film created using what came to be known as traditional (hand-drawn) animation.

Fantasmagorie by Emile Cohl, 1908

Following the successes of Blackton and Cohl, many other artists began experimenting with animation. One such artist was Winsor McCay, a successful newspaper cartoonist, who created

detailed animations that required a team of artists and painstaking attention for detail. Each frame was drawn on paper; which invariably required backgrounds and characters to be redrawn and animated. Among McCay's most noted films are Little Nemo (1911), Gertie the Dinosaur (1914) and The Sinking of the Lusitania (1918).

The production of animated short films, typically referred to as "cartoons", became an industry of its own during the 1910s, and cartoon shorts were produced to be shown in movie theaters. The most successful early animation producer was John Randolph Bray, who, along with animator Earl Hurd, patented the cel animation process which dominated the animation industry for the rest of the decade.

El Apóstol (Spanish: "The Apostle") was a 1917 Argentine animated film utilizing cutout animation, and the world's first animated feature film.

Traditional animation (also called cel animation or hand-drawn animation) was the process used for most animated films of the 20th century. The individual frames of a traditionally animated film are photographs of drawings, which are first drawn on paper. To create the illusion of movement, each drawing differs slightly from the one before it. The animators' drawings are traced or photocopied onto transparent acetate sheets called cels, which are filled in with paints in assigned colors or tones on the side opposite the line drawings. The completed character cels are photographed one-by-one onto motion picture film against a painted background by a rostrum camera.

An example of traditional animation, a horse animated by rotoscoping from Eadweard Muybridge's 19th century photos

The traditional cel animation process became obsolete by the beginning of the 21st century. Today, animators' drawings and the backgrounds are either scanned into or drawn directly into a computer system. Various software programs are used to color the drawings and simulate camera movement and effects. The final animated piece is output to one of several delivery media, including traditional 35 mm film and newer media such as digital video. The "look" of traditional cel animation is still preserved, and the character animators' work has remained essentially the same over the past 70 years. Some animation producers have used the term "tradigital" to describe cel animation which makes extensive use of computer technology.

Examples of traditionally animated feature films include Pinocchio (United States, 1940), Animal Farm (United Kingdom, 1954), and Akira (Japan, 1988). Traditional animated films which were produced with the aid of computer technology include The Lion King (US, 1994) Sen to Chihiro no Kamikakushi (Spirited Away) (Japan, 2001), and Les Triplettes de Belleville (France, 2003).

Full animation refers to the process of producing high-quality traditionally animated films, which regularly use detailed drawings and plausible movement. Fully animated films can be done in a variety of styles, from more realistically animated works such as those produced by the Walt Disney studio (Beauty and the Beast, Aladdin, Lion King) to the more 'cartoony' styles of those produced by the Warner Bros. animation studio. Many of the Disney animated features are examples of full animation, as are non-Disney works such as The Secret of NIMH (US, 1982), The Iron Giant (US, 1999), and Nocturna (Spain, 2007).

Limited animation involves the use of less detailed and/or more stylized drawings and methods of movement. Pioneered by the artists at the American studio United Productions of America, limited animation can be used as a method of stylized artistic expression, as in Gerald McBoing Boing (US, 1951), Yellow Submarine (UK, 1968), and much of the anime produced in Japan. Its primary use, however, has been in producing cost-effective animated content for media such as television (the work of Hanna-Barbera, Filmation, and other TV animation studios) and later the Internet (web cartoons)。

Rotoscoping is a technique, patented by Max Fleischer in 1917, where animators trace live-action movement, frame by frame. The source film can be directly copied from actors' outlines into animated drawings, as in The Lord of the Rings (US, 1978), or used in a stylized and expressive manner, as in Waking Life (US, 2001) and A Scanner Darkly (US, 2006). Some other examples are: Fire and Ice (USA, 1983) and Heavy Metal (1981).

Live-action/animation is a technique, when combining hand-drawn characters into live action shots. One of the earlier uses of it was Koko the Clown when Koko was drawn over live action footage. Other examples would include Who Framed Roger Rabbit (USA, 1988), Space Jam (USA, 1996) and Osmosis Jones (USA, 2002).

A short gif animation of Earth

Computer animation

2D animation

2D animation figures are created and/or edited on the computer using 2D bitmap graphics or

created and edited using 2D vector graphics. This includes automated computerized versions of traditional animation techniques such as of, interpolated morphing, onion skinning and interpolated rotoscoping.

2D animation has many applications, including analog computer animation, Flash animation and PowerPoint animation. Cinemagraphs are still photographs in the form of an animated GIF file of which part is animated.

3D animation

3D animation is digitally modeled and manipulated by an animator. To manipulate a mesh, it is given a digital skeletal structure that can be used to control the mesh. This process is called rigging. Various other techniques can be applied, such as mathematical functions (ex. gravity, particle simulations), simulated fur or hair, effects such as fire and water and the use of motion capture to name but a few, these techniques fall under the category of 3D dynamics. Well-made 3D animations can be difficult to distinguish from live action and are commonly used as visual effects for recent movies. Toy Story (1995, USA) is the first feature-length film to be created and rendered entirely using 3D graphics.

Terms

Cel-shaded animation, is used to mimic traditional animation using CG software. Shading looks stark, with less blending colors. Examples include, Skyland (2007, France), Appleseed Ex Machina (2007, Japan), The Legend of Zelda: Wind Waker (2002, Japan)

Machinima, Films created by screen capturing in video games and virtual worlds.

Motion capture, is used when live action actors wear special suits that allow computers to copy their movements into CG characters. Examples include Polar Express (2004, USA), Beowulf (2007, USA), A Christmas Carol (2009, USA), The Adventures of Tintin (2011, USA) Photo realistic animation, is used primarily for animation that attempts to resemble real life. Using advanced rendering that makes detailed skin, plants, water, fire, clouds, etc. to mimic real life. Examples include Up (2009, USA), Kung-Fu Panda (2008, USA), Ice Age (2002, USA).

2D animation techniques tend to focus on image manipulation while 3D techniques usually build virtual worlds in which characters and objects move and interact. 3D animation can create images that seem real to the viewer.

Other animation techniques

Drawn on film animation: a technique where footage is produced by creating the images directly on film stock, for example by Norman McLaren, Len Lye and Stan Brakhage.

Paint-on-glass animation: a technique for making animated films by manipulating slow drying oil paints on sheets of glass, for example by Aleksandr Petrov.

Erasure animation: a technique using tradition 2D medium, photographed over time as the artist manipulates the image. For example, William Kentridge is famous for his charcoal erasure films, and Piotr Duma?a for his auteur technique of animating scratches on plaster.

Pinscreen animation: makes use of a screen filled with movable pins, which can be moved in or out by pressing an object onto the screen. The screen is lit from the side so that the pins cast shadows. The technique has been used to create animated films with a range of textural effects difficult to achieve with traditional cel animation.

Sand animation: sand is moved around on a back- or front-lighted piece of glass to create each frame for an animated film. This creates an interesting effect when animated because of the light contrast.

Flip book : A flip book (sometimes, especially in British English, called a flick book) is a

book with a series of pictures that vary gradually from one page to the next, so that when the pages are turned rapidly, the pictures appear to animate by simulating motion or some other change. Flip books are often illustrated books for children, but may also be geared towards adults and employ a series of photographs rather than drawings. Flip books are not always separate books, but may appear as an added feature in ordinary books or magazines, often in the page corners. Software packages and websites are also available that convert digital video files into custom-made flip books.

中文翻译

动画

动画是2-D 或3-D 的艺术品或职位建模的一系列的想象的快速的表现来创造

一种运动的幻觉。

这个影响是移动上的一种视觉上的错觉由于视觉持续的现象，并且能够在几

种方式上被创造和被展示。最常见的方法当前动画是作为一幅移动的图片或是视频节目，尽管有其他的方法。

1.早期的例子

一位埃及人埋葬在秘密的壁画中，近似于4000年，在行动上展示了摔跤选

手。甚至尽管这个可能出现相似于一系列的动画的图案，没有视觉上的方式在运转中的想象。它的确是，然而，在描写运动中表明了艺术家的意图。

在伊朗从一只花瓶上发现了5种图像次序

早些尝试的的例子去捕获

移动的图片，它能够在旧石器时

代的洞穴壁画被发现，在重叠的

位置上带有多条腿的动物们被

描绘，清晰的尝试去表达动画的感觉。

一位埃及人埋葬在秘密的壁画中，近似于4000年，在行动上展示了摔跤选手。甚至尽管这个可能出现相似于一系列的动画的图案，没有视觉上的方式在运转中的想象。它的确是，然而，在描写运动中表明了艺术家的意图。

5000岁的制钵机在伊朗被发现，沿着这边一只山羊被描绘成五种图像。这已经被声称是早期动画的一个例子。然而，后来没有设备存在来展示在运转中的想象，像一系列的想象不能被称作动画在一个真实的世界里。 一面中国的西洋镜类型的设备已经在180 AD 中被发明。转盘活动影像镜，教学用喉动态镜，和常见的手翻书是早些流行的动画设备在19世纪被发明。 这些设备生产移动的外观从连续的图片中用技术的手段，但是动画没有真正的发展更长久直到电影艺术的到来。

没有单一的人能够被考虑成电影动画的“创造者”，像有几个人工作在项目

中，它能够同时被考虑成动画。

乔治斯是一名特殊效果电影的创造者；一般来说他是使用他的机器制作动画

的第一人。他偶然的发现了一种技术这即将去停止照相机旋转在场面中改变一些

事情，然后继续旋转胶卷。这个思想后来被称作单格拍制动画。当摄影一辆公共

汽车驱动时乔治斯偶然的发现这项技术，当时他的照相机就出现了故障。当他已

经修好照相机时，一辆灵车碰巧通过时刚巧乔治斯重启旋转胶卷，他的最后结果

他设法使一辆公共汽车转变成一辆灵车。在早些年对于动画他是一位伟大的创造

者。

最早期继续存在的单格拍摄广告电影是一种英语的缺乏被阿瑟墨尔本库珀

称作火柴：一种呼吁（1899）。开发的布赖恩特和五月火柴梗公司，它涉及到接

有点电线的火柴的单格拍制动画在一个黑板上写爱国的行动呼吁。

J.斯图尔特布莱克顿可能是美国第一电影制作人用来使用单格拍制技术和

手绘的动画。被爱迪生发明电影制作，他倡导这些概念在20世纪的转变，随着

他的第一个受版权保护的注有日期1900。几个他的电影，在他们之中被施魔法

的图画（1900）和风趣的脸的幽默阶段（1906）是布莱克顿的“作家快手”路线

的版本，并且修改乔治斯早期的单格拍制技术的版本用来制作一系列的黑板上的

图画出现移动并且改造他们自己。‘风趣的脸的幽默阶段’有规律的被引用作为

第一个真实的动画电影，布莱克顿被称为第一位真实的动画家。

另一个法国艺术家，埃米尔开始绘画

卡通脚本并且创作一部电影在1908年叫

做幻影集。这部电影大部分考虑了一个粗

线条刻画人物走来走去并且遇到了变形

目标的所有方式，例如一个酒瓶转变成一

朵花。也有实景真人卡通绘制者的手将会

进入场景中。这部电影在纸上描绘每一个

框架被制作然后在底片上射击每一个框

架，这会给如片一个平台观看。这使幻影

集被制作成第一部动画片，后来被称为传

统的（手绘制）动画。1908年被埃米尔制作的幻影集

随着布莱克顿和埃米尔的成功，许多其他的艺术家开始用动画进行试验。一

位这样的艺术家名叫温瑟，一位成功的报纸漫画家，他创作了详细的动画片这需

要一组艺术家并且对于细节艰苦的注意。每一个框架在纸上被描述，这总是需要

背景图片和人物特征来被重画和有生气的，在莫卡的大多数显著的电影中有小尼

莫（1911），恐龙葛蒂（1914）和尼西塔尼亚号的沉没（1918）。

动画短片的作品，尤其被称作“卡通动画”，在1910s期间变成了它自己的

一个工业，卡通动画短片在电影院制作被放映。最成功的早期动画生产者是布雷，他，跟随制片家贺德一起，取得赛璐珞动画处理的专利这支配着动画工业对于其

他的十年。

E1 导师（西班牙语：“信徒”）是1917年阿根廷动画电影利用挖剪图片动

画，并且是世界上第一部最佳动画长片电影。

2.传统的动画

传统的动画（也被称作赛璐珞动画或是手绘动画）是个过程在20世纪用于大多数动画电影。一部传统的动画电影的单一框架是图纸的照片，这是第一个在纸上被描绘。对

传统动画的一个例子，来自于埃德沃德·迈布里奇的19世纪的照片被转描机技术描绘的一匹马

这个完整品质的摄制一个接一个的被拍照在电影被一台活动照相机倚靠一个被描画的背景。

赛璐珞动画推移在21世纪的开端变得淘汰了。今天，动画家的图纸和背景图片或者是已扫描的或者是直接绘图在一个电脑系统中的。各种各样的软件程序被用于给图纸图颜料、模仿照相机运动和效果。最后的动画块输出是几个交付媒体中的一个，包括传统的35mm电影和更新的媒体例如数字视频。传统的赛璐珞动画的样子仍旧是保留的，特征动画的工作已经从本质上保留了过去的70年。一些动画的生产者已经用“传统数字”术语来表述赛璐珞动画这使得计算机技术广泛的使用。

传统的最佳动画长片电影的例子包括木偶奇遇记（美国，1940），动物庄园（英国，1954），和阿基拉（日本，1988）.传统的最佳动画长片在电脑技术的帮助下被制作包括（狮子王，1994）千与千寻（日本，2001），美丽城三重唱（法国，2003）。

完全动画涉及到制作高质量传统的动画电影过程，这有规律地使用详图和貌似真实的运动。完全动画电影能够用各种各样的模式来制作，从更多显示的动画作品例如由迪士尼工作室（美女与野兽，阿拉丁，狮子王）被制作到由迪士尼被制作的更多的“卡通化”风格。许多迪士尼经典动画长片是完全动画片的例子，正如非迪士尼例如勇敢鼠妈妈（美国，1982），钢铁巨人（美国，1999），和星星大作战（西班牙，2007）。

有限的动画涉及到更少详细的和/或更多风格的详细描绘和运动的方法。在美国的美国工作室联合制作有艺术家作为先驱，有限的动画能够被用于程式化的一种表现方法，像在杰拉尔德McBoing定票（美国，1951），黄色潜水艇（英国，1968）和许多在日本制作的日本动漫。它的基本使用，然而，已经为媒介制作为最有成本效益的动画内容例如电视（芭拉拉的工作，美国飞美逊，和其他的电视

动画工作室）和后来因特网（网络漫画）。

转描机技术是一种技术，在1917年被弗莱李兄弟得到专利，动画家追踪实景运动，逐帧动画。源电影等够直接从演员的轮廓复制进入卡通片，像在指环王（美国，1978）或用一个程式化和富有表现力的方式，像在梦醒人生（美国，2001）和心机扫描（美国，2006）。一些其他的例子：火与冰（美国，1983）和重金属（1981）。

一个短的可交换的地球动画图像

3.电脑动画

电脑动画包含大量的技术，统一的因素由于动画在电脑上数字化的被创建。这个动画比前面的传统动画会花更少的时间。

2D动画

2D动画人物摄影被创作并且/或者被编辑在电脑上用2D位图制图法或用2D 向量图形制图法被创作和编辑。这包括了传统的动画技术的自动化的电脑版本例如，插补变形，单项中继线和绘画制转瞄技术。

3D动画

3D动画是被一位卡通绘制者的数字化建模和操作。为了操作一个网丝，它被赋予一个数字骨骼结构这能够被用来控制网眼。这个过程被称作绳索。各种各样其他的技术被应用，例如数学运算函数库（例重力，粒子模拟），模拟羽毛或头发，效果像火和水并且用动作捕捉来命名除了个别的，这些技术受到3D动力学的分类的影响，匀称的3D动画很难能够从生动的情节中区别并且对于最近的电影常被用于视觉效果。玩具总动员（1995，美国）是用3D图像的第一部长篇电影来完全的被创造和描述。

4.地位

色彩较暗的动画，用CG软件被用来模仿传统的动画。阴影看起来鲜明，带有更少的混合颜色。

例子包括，苍穹（2007，法国），苹果核战记（2007，日本），塞尔达传说：风之杖（2002，日本）。

引擎电影，在电子游戏和虚拟世界里被屏幕捕获被创作。

动作捕捉，当实景真人穿着特殊的套装被使用这允许电脑在CG中复制他们的运动。例子包括极地快车（2004，美国），贝奥武夫（2007，美国），圣诞颂歌（2009，美国），丁丁历险记（2011，美国）。

照片真实度的动画，普遍被动画所使用这相似于真实的生活。使用高级渲染这制作了详细的外皮，植物，水，火，白云，等等来模仿真实的生活。例子包括飞屋环游记（2009，美国），迷幻山区摇滚（2008，美国），冰河世纪（2002，美国）。

2D动画技术倾向于集中于图像处理当3D技术通常建造虚拟世界的特性和物体移动及幕间剧。3D动画能够创造想象这对于观看者似乎是真实的。

5.其他的动画技术

在电影动画上描述：这项技术连续镜头被制作由图像直接创建在库存胶片上，例如被麦克拉伦，列恩·雷和斯坦·布拉哈德。

描绘在玻璃上的动画：一项技术用来制作动画片由操纵慢甘油涂在玻璃的版面，例如由亚历山大·彼得洛夫。

擦除动画：这项技术应用于传统的2D技术，随着时间的流逝拍照正如艺术家巧妙的处理图片。例如，威廉·肯特里奇以他的木炭擦除电影而得名，彼得以在石膏上他的动画划痕导演技术而出名。

沙动画：沙子在一片后面或者是前面发光的玻璃上走来走去对每一部动画片创建每一个画面。由于灯的对比生动的创建了一个有趣的效果。

手翻书：手翻书（有时，尤其是在英式英语中，被称作手翻书）是一本书，它带有一系列的图片从一页到下一页渐渐的变化，所以当书页快速的翻转时，图片由模拟运动或一些其他的变化好像动起来。手翻书经常对孩子们是有插图的书，而且可能更大的朝向成年人和使用一系列逼真的照片而不是图纸。手翻书不总是单独的书，而当在普通书籍或杂志上增加一个特征时可能出现，经常在页脚上。软件包和网站也是有效的这转变数字视频文件到定制的手翻书里。

英文文献翻译

中等分辨率制备分离的 快速色谱技术 W. Clark Still,* Michael K a h n , and Abhijit Mitra Departm(7nt o/ Chemistry, Columbia Uniuersity,1Veu York, Neu; York 10027 ReceiLied January 26, 1978 我们希望找到一种简单的吸附色谱技术用于有机化合物的常规净化。这种技术是适于传统的有机物大规模制备分离，该技术需使用长柱色谱法。尽管这种技术得到的效果非常好，但是其需要消耗大量的时间，并且由于频带拖尾经常出现低复原率。当分离的样本剂量大于1或者2g时，这些问题显得更加突出。近年来，几种制备系统已经进行了改进，能将分离时间减少到1-3h，并允许各成分的分辨率ΔR f≥（使用薄层色谱分析进行分析）。在这些方法中，在我们的实验室中，媒介压力色谱法1和短柱色谱法2是最成功的。最近，我们发现一种可以将分离速度大幅度提升的技术，可用于反应产物的常规提纯，我们将这种技术称为急骤色谱法。虽然这种技术的分辨率只是中等（ΔR f≥），而且构建这个系统花费非常低，并且能在10-15min内分离重量在的样本。4 急骤色谱法是以空气压力驱动的混合介质压力以及短柱色谱法为基础，专门针对快速分离，介质压力以及短柱色谱已经进行了优化。优化实验是在一组标准条件5下进行的，优化实验使用苯甲醇作为样本，放在一个20mm*5in.的硅胶柱60内，使用Tracor 970紫外检测器监测圆柱的输出。分辨率通过持续时间（r）和峰宽（w,w/2）的比率进行测定的（Figure 1），结果如图2-4所示，图2-4分别放映分辨率随着硅胶颗粒大小、洗脱液流速和样本大小的变化。

动画论文外文翻译

外文文献翻译 2.5.1译文：看电影的艺术 1930年代中期，沃尔特·迪斯尼才明确以动画电影娱乐观众的思想，动画片本身才成为放映主角（不再是其他剧情片的搭配）。于1937年下半年首映的动画片《白雪公主与七个小矮人》为动画片树立了极高的标准，至今任然指导着动画艺术家们。1940年，这一年作为迪斯尼制片厂的分水岭，诞生了《木偶奇遇记》和《幻想曲>。这些今天成为经典的作品在接下来的二十年中被追随效仿，产生了一系列广受欢迎的动画娱乐作品。包括《小飞象》，《灰姑娘》，《爱丽丝漫游仙境》，《彼得·潘》，《小姐与流浪儿》，他们的故事通常源自广为人知的文学故事。这些影片最不好的地方在于它们似乎越来越面向小观众。 在1966年第四你去死后，他的制片厂继续制作手绘动画影片，但是创作能量衰减，公司转而专注于著作真人是拍电影。然而1989年，对于我们所有孩子来说，动画《小美人鱼》赋予了迪士尼新的生命活力（就像animation这个词本身的定义一样——使有生命活力），从该片开始，出现了一系列令人惊叹不已的音乐动画片。两年后，《美女与野兽》问世，塔尔在制作过程中利用了计算机作为传统手绘技术的辅助手段，这部影片获得了奥斯卡最佳电影奖提名，它是第一部获此殊荣的动画片。更好的还在后面，就想着两部影片一样，后面紧接着出现的众多优秀作品——包括《狮子王》，《阿拉丁》，《花木兰》——延续了迪士尼的经典传统：大胆醒目的视觉效果、精致的剧本，以及我们在所有伟大的电影中，不管是动画还是其他类型中都能找到的普适性主题和出乎意料之处。迪士尼的新版《幻想曲》，又被称为《幻想曲2000》，把原版中的部分片段与新的创作部分糅合在一起。（而且，按照迪士尼管理层的说法，该片是首部在IMAX巨幕影院首映的剧情长片。） 亨利·塞利克执导了蒂姆·波顿出品的两部影片，即《圣诞惊魂夜》和《飞天巨桃历险记》——前者是一部完全原创的定格动画，影片画面有时渗透着无限的恐惧，后者改编自罗纳德·达尔的畅销儿童书，该影片以真人实景拍摄开始。《飞天巨桃历险记》对暴力画面和重大恐惧（比如说，离弃）的表达和处理毫无掩饰，表达的真实感受对成人来说和对儿童一样生动鲜明，而蒂姆·波顿的影片《僵尸新娘》，仅仅从名字上就已经显示出影片内容和该幽默表达的“成人”特

1外文文献翻译原文及译文汇总

华北电力大学科技学院 毕业设计（论文）附件 外文文献翻译 学号：121912020115姓名：彭钰钊 所在系别：动力工程系专业班级：测控技术与仪器12K1指导教师：李冰 原文标题：Infrared Remote Control System Abstract 2016 年 4 月 19 日

红外遥控系统 摘要 红外数据通信技术是目前在世界范围内被广泛使用的一种无线连接技术，被众多的硬件和软件平台所支持。红外收发器产品具有成本低，小型化，传输速率快，点对点安全传输，不受电磁干扰等特点，可以实现信息在不同产品之间快速、方便、安全地交换与传送，在短距离无线传输方面拥有十分明显的优势。红外遥控收发系统的设计在具有很高的实用价值，目前红外收发器产品在可携式产品中的应用潜力很大。全世界约有1亿5千万台设备采用红外技术，在电子产品和工业设备、医疗设备等领域广泛使用。绝大多数笔记本电脑和手机都配置红外收发器接口。随着红外数据传输技术更加成熟、成本下降，红外收发器在短距离通讯领域必将得到更广泛的应用。 本系统的设计目的是用红外线作为传输媒质来传输用户的操作信息并由接收电路解调出原始信号，主要用到编码芯片和解码芯片对信号进行调制与解调，其中编码芯片用的是台湾生产的PT2262，解码芯片是PT2272。主要工作原理是：利用编码键盘可以为PT2262提供的输入信息，PT2262对输入的信息进行编码并加载到38KHZ的载波上并调制红外发射二极管并辐射到空间，然后再由接收系统接收到发射的信号并解调出原始信息，由PT2272对原信号进行解码以驱动相应的电路完成用户的操作要求。 关键字：红外线；编码；解码；LM386；红外收发器。 1 绪论

外文文献及翻译

To connect SQL Server database First we introduce the basic knowledge of the database,be regarded as the warm-up exercise that study database weave distance front! 1.warm-up exercise Needing first avowal is relation database that database knowledge that we here introduce all point. The so-called relation database is to mean data as that the form gather, passing to establish simple form an a kind of database for of relation to defining construction. I ignore the watch at how saving way in physics in the document in database is,it can see to make an a line for with row, with electronics form is similar with the row.In relation database, the line were called the record, but the row then is called word segment. This form inside each an all in formations for is a record, it including particular customer, but each record then included the same type with the word segment of the quantity:Customer's number, name etc. Form is logic set that a kind of related information that press a line of arranging with row, similar in single form in work. Each row of the word a database form inside calls a word segment. Watch is from every kind of word a definition of its containment of, each word a data for describing its implying. While creating to set up a database, the beard assign for each word segment a the piece belongs to the sex with the other according to the type,biggest length.The word segment can include every kind of word sign,arithmetic figure even sketch. An information of relevant customer deposits in the line of the form, is called record.By any large, arbitrarily two records for database form to create set up can't be same. Key be a certain word segment( or several words segment) of the form inside, it() for fast inspect but drive index. The key can be unique, and also can then the right and wrong is unique, being decided by it() whether admission repetition. Unique key can specify for main key, using each one that come to unique marking form. The norm turns the database design of mission be method that the data of buildup,but the data of buildup, should can dissolve otiose repetition, and for have the necessary information offering to check to seek the path quickly. For attaining this kind of target but separate information to the process gone to in every kind of independent form, be called the norm turn. It is complicated process to use many appointed rules to proceed the norm with the type of the different Class that norm turn. That process studies and discuss already beyond the reach of textual scope.But,the norm of the simple database in majority turn and can use the simple experience in underneath rule completes: include the form of the information of repetition must be divided into independent a few forms dissolve repetition.

外文文献—动画

Animation Animation is the rapid display of a sequence of images of 2-D or 3-D artwork or model positions to create an illusion of movement. The effect is an optical illusion of motion due to the phenomenon of persistence of vision, and can be created and demonstrated in several ways. The most common method of presenting animation is as a motion picture or video program, although there are other methods. Early examples An Egyptian burial chamber mural, approximately 4000 years old, showing wrestlers in action. Even though this may appear similar to a series of animation drawings, there was no way of viewing the images in motion. It does, however, indicate the artist's intention of depicting motion. Early examples of attempts to capture the phenomenon of motion drawing can be found in paleolithic cave paintings, where animals are depicted with multiple legs in superimposed positions, clearly attempting to convey the perception of motion. Five images sequence from a vase found in Iran A 5,000 year old earthen bowl found in Iran.It has five images of a goat painted along the sides. This has been claimed to be an example of early animation. However, since no equipment existed to show the images in motion, such a series of images cannot be called animation in a true sense of the word. A Chinese zoetrope-type device had been

动画设计专业论文参考文献

动画设计专业论文参考文献 在日常学习和工作中，许多人都有过写论文的经历，对论文都不陌生吧，论文是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。还是对论文一筹莫展吗？下面是小编精心整理的动画设计专业论文参考文献，仅供参考，希望能够帮助到大家。 [1]王兆.目标导向设计中人物角色的应用与研究[D].东华大学.2011 [2]陈龙，徐人平，王浩军.基于Freeform系统的玩偶设计开发.北京市经济管理干部学院学报，2006. [3]大而不强创新不足中国网游或死在同质化和抄袭之手. [4]肖冬.移动互联网引爆未来[J].理财.2014,01:46-48 [5]中国互联网络发展状况统计报告.2010 [6]李洪海，石爽，李霞.交互界面设计[M].北京：化学工业出版社.2011 [7]浅析移动应用软件现状.中国电子商务研究中心. [8]张宏江.移动设备的发展将成根本趋势[J].新领军.2012:24 [9]艾瑞咨询.2014移动互联网用户行为研究报告[R].2014,5 [10]阳俊.游戏界面的人性化设计研究[D].重庆大学.2008 [11]陈启安.软件人机界面设计[M].北京：高等教育出版社.2008 [12]2013年中国手机游戏发展现状及未来展望分析. [13]艾瑞咨询.2014Q1中国移动购物市场交易规模达1350.9亿元 [14]李念.基于游戏机制的互联网产品交互设计研究[D].华东理工大 学.2012 [15]吕锦扬.移动互联网环境下的终端与应用发展[N].广东通信技 术.2013(12) [16]许懋琦，于晓燕.从设计学角度分析手机游戏成功因素[J].设 计.2014,04（200）：135-136 [17]郭伏,郝哲哲,许娜,屈庆星,丁一.基于情感体验的应用软件可用性评估方法研究[J].工业工程与管理.2013 (4) : 152-164

外文文献翻译

估计技术和规模的希腊商业银行效率：信用风险、资产负债表的活动和 国际业务的影响1 1.介绍 希腊银行业经历了近几年重大的结构调整。重要的结构性、政策和环境的变化经常强调的学者和从业人员有欧盟单一市场的建立，欧元的介绍，国际化的竞争、利率自由化、放松管制和最近的兼并和收购浪潮。 希腊的银行业也经历了相当大的改善，通信和计算技术，因为银行有扩张和现代化其分销网络，其中除了传统的分支机构和自动取款机，现在包括网上银行等替代分销渠道。作为希腊银行（2004 年）的年度报告的重点，希腊银行亦在升级其信用风险测量与管理系统，通过引入信用评分和概率默认模型近年来采取的主要步骤。此外，他们扩展他们的产品/服务组合，包括保险、经纪业务和资产管理等活动，同时也增加了他们的资产负债表操作和非利息收入。 最后，专注于巴尔干地区（如阿尔巴尼亚、保加利亚、前南斯拉夫马其顿共和国、罗马尼亚、塞尔维亚）的更广泛市场的全球化增加的趋势已添加到希腊银行在塞浦路斯和美国以前有限的国际活动。在国外经营的子公司的业绩预计将有父的银行，从而对未来的决定为进一步国际化的尝试对性能的影响。 本研究的目的是要运用数据包络分析（DEA）和重新效率的希腊银行部门，同时考虑到几个以上讨论的问题进行调查。我们因此区分我们的论文从以前的希腊银行产业重点并在几个方面，下面讨论添加的见解。 首先，我们第一次对效率的希腊银行的信用风险的影响通过检查其中包括贷款损失准备金作为附加输入Charnes et al.(1990 年)、德雷克（2001 年）、德雷克和大厅(2003 年)，和德雷克等人（2006 年）。作为美斯特(1996) 点出"除非质量和风险控制的一个人也许会很容易误判一家银行的水平的低效；例如精打细算的银行信用评价或生产过高风险的贷款可能会被贴上标签一样高效，当相比银行花资源，以确保它们的贷款有较高的质量"(p.1026)。我们估计效率的银行和无此输入调整为不同的信用风险水平和对效率的影响。 第二，以往的研究中，希腊银行业，我们考虑资产负债表活动期间估计的效率得分。几个最近的研究审查效率的DEA 或随机前沿技术的银行，承认银行在非传统的活动中更多地参与，包括任何非利息（即费）收入（e.g. Lang和Welzel，1998年；德雷克，2001 年；托尔托萨Ausina，2003年）或资产负债表项目（例如阿尔通巴什等人，2001 年；阿尔通巴什和查克，2001年；架和Hassan，2003a、b ；Bos 和Colari，2005 年；饶， 1原文出处及作者：巴斯大学管理学院2007年硕士毕业论文，作者Fotios Pasiouras

日本动漫产业发展趋势外文翻译

日本动漫产业发展趋势外文翻译 本科毕业论文外文翻译 外文题目: Japan Animation Industry Trends 出处:JETRO Japan Economic Monthly, June 2005 作者:Japanese Economy Division译文: 日本动漫产业发展趋势 日本动画不仅在日本,同时在海外也备受关注。在扩大电影,电视和录像的国内市场后,日本动画电影制作人的视线也已经转向海外市场。与此同时,在电影制作多元化筹资方式的方面已出现新的发展。在此背景下,日本动漫产业正在努力处理某些人力资源的技能短缺,国内电影生产基地缩减和扩大海外业务的挑战。 1、市场概述 2004年日本动画市场。2004年在日本会谈的亚洲动画市场是吉卜力工作室红极一时的《哈尔的移动城堡》工作室在三年内的第一个新版本,将在11月开幕。导演宫崎骏的著作在短短44天超过了10万观众,比在日本的任何电影都快。此后其受欢迎程度不断,观众上升到1423.0万,截至到3月8日,打破标志的是宫崎骏的《魔法公主》,并将它放在日本电影史上的第两位。现在的问题是如何关闭由《千与千寻》在日本创下的所有的2350万的时间纪录。2005年6月开始《哈尔的移动城堡》也将在韩国和其他国家,包括美国60多个城市放映。 市场环境。日本动画(“动漫”)已被赞誉为始祖,日本的文化和内容,对所谓的程度,这是世界范围内的“Japanimation。”导演押井守的动画电影《无辜

的人》2004年在第57届戛纳电影节上被提名。《纯真》是到《攻壳机动队》(1995)的续集,在美国的Billboard影片排行榜上名列第一。宫崎骏的《千与千寻》2003年在第75届奥斯卡奖项上荣获奥斯卡动画长片奖,同时在2002年柏林电影节金熊奖上再次获奖和证明日本是生产世界一流动画的国家。据说许多美国和亚洲动画师想要制作日本的动漫作品,这表明日本动画被领先的专业人士认可。《千与千寻》的商业成功,同时表明在全球公众的日本动漫的优点和国际竞争力。世界已经明确看好日本动漫具有巨大的商业潜力。 尽管如此,业界还没有转移的态势,足以应付海外的一致好评。展望未来,日本动漫产业不仅要扩大海外,它也必须制定必要的生产/配送系统和人员,利用对动画片和其他内容的全球商业机会。事实上生产系统已经成立,但业内人士仍然具有在国内/海外发行和权利上有许多突出的弱点,如在一般的国际许可和业务专长。在发展领域的人员,动画师没有一个适当的高社会地位,所以对其他行业和国家,例如人员外流,已成为一个大问题。 2、多变的市场规模 日本国内的动漫市场大致可分为三类: 正片长度的电影 电视节目 上述视频和DVD两个版本外,还有原作品 据媒体发展研究所透露,在2003年日本的动漫市场销售额下降了10.4%至一千九百十二亿日元,包括动画电影的票房收入,电视动画制作费,销售、出租录像带和DVD产品的利润。这是在两年内(图1)的首次下降。在2001年和2002年实现实质性成果主要是由于2001年《千与千寻》成功的票房(30.4亿日元)然

无线数据采集和传输系统外文翻译文献

无线数据采集和传输系统外文翻译文献 (文档含中英文对照即英文原文和中文翻译) 译文： 一种无线数据采集和传输系统的设计【摘要】在现代无线通信领域主要有一些技术为无线传输网络提供解决方法，例如：GSM，CDMA，3G，Wi-Fi。这些方法使得网络能够高效率和高质量的工作，但是成本很高。因此要低成本和在没有基础设施或者基础设施被破坏的情况下推广它们是很困难的。根据这种情况，本论文中数据采集和无线传输网络里的信息终端和无线收发模块的关键部件，是依据nRF905收发模块和51系列单片机的原理设计而成作为核心硬件，此外，结合目前自组无线网络的技术，可以构建一个短距离无

线数据采集和传输网络，这个网络能够提供一个工作在ISM（工业科学医学）频段的低功率及高性能的数据通信系统。然后提出了一个对无线通信可行的解决方案，这个方案优势在于更强的实时响应，更高的可靠性要求和更小的数据量。通过软件和硬件的调试和实际测量，这个系统在我们的解决方案基础上运行良好，达到了预期的目标并且已经成功的应用到无线车辆系统。 【关键词】自组网络；数据采集；传输网络 1 简介 在现代无线通信里，GSM，CDMA，3G和Wi-Fi因为其高速和可靠的质量而逐渐成为无线数据传输网络的主流解决方案。它们也有高成本的缺点，因此如果广泛的应用，将会引起大量的资源浪费，也不能在小区域，低速率的数据通信中得到提升。多点短距离无线数据采集和传输网络将成为最佳解决方案。此系统支持点对点，点对多点和多点对多点通信系统的发展。 短距离无线通信可以适应各种不同的网络技术，例如蓝牙， IEEE802.11，家庭无线网和红外。与远距离无线通信网络相比，它们的不同之处在于基本结构，应用水平，服务范围和业务（数据，语音）。设计短距离无线通信网络的最初目的是为了提供短距离宽带无线接入到移动环境或者制定临时网络，这是在移动环境里互联网更深的发展。短距离无线通信网络最主要的优势是更低的成本和更灵活的应用。 本文介绍信息终端（单个器件）的硬件和软件以及多点短距离无线数据采集和传输网络的无线接收模块的设计建议，提供一个低功率高性

外文文献翻译助手

五分钟搞定5000字－外文文献翻译 在科研过程中阅读翻译外文文献是一个非常重要的环节，许多领域高水平的文献都是外文文献，借鉴一些外文文献翻译的经验是非常必要的。由于特殊原因我翻译外文文献的机会比较多，慢慢地就发现了外文文献翻译过程中的三大利器：Google“翻译”频道、金山词霸（完整版本）和CNKI“翻译助手"。 具体操作过程如下： 1.先打开金山词霸自动取词功能，然后阅读文献； 2.遇到无法理解的长句时，可以交给Google处理，处理后的结果猛一看，不堪入目，可是经过大脑的再处理后句子的意思基本就明了了； 3.如果通过Google仍然无法理解，感觉就是不同，那肯定是对其中某个“常用单词”理解有误，因为某些单词看似很简单，但是在文献中有特殊的意思，这时就可以通过CNKI的“翻译助手”来查询相关单词的意思，由于CNKI的单词意思都是来源与大量的文献，所以它的吻合率很高。 另外，在翻译过程中最好以“段落”或者“长句”作为翻译的基本单位，这样才不会造成“只见树木，不见森林”的误导。 注： 1、Google翻译：https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/language_tools google，众所周知，谷歌里面的英文文献和资料还算是比较详实的。我利用它是这样的。一方面可以用它查询英文论文，当然这方面的帖子很多，大家可以搜索，在此不赘述。回到我自己说的翻译上来。下面给大家举个例子来说明如何用吧 比如说“电磁感应透明效应”这个词汇你不知道他怎么翻译， 首先你可以在CNKI里查中文的，根据它们的关键词中英文对照来做，一般比较准确。

在此主要是说在google里怎么知道这个翻译意思。大家应该都有词典吧，按中国人的办法，把一个一个词分着查出来，敲到google里，你的这种翻译一般不太准，当然你需要验证是否准确了，这下看着吧，把你的那支离破碎的翻译在google里搜索，你能看到许多相关的文献或资料，大家都不是笨蛋，看看，也就能找到最精确的翻译了，纯西式的！我就是这么用的。 2、CNKI翻译：https://www.wendangku.net/doc/009005989.html, CNKI翻译助手，这个网站不需要介绍太多，可能有些人也知道的。主要说说它的有点，你进去看看就能发现：搜索的肯定是专业词汇，而且它翻译结果下面有文章与之对应（因为它是CNKI检索提供的，它的翻译是从文献里抽出来的），很实用的一个网站。估计别的写文章的人不是傻子吧，它们的东西我们可以直接拿来用，当然省事了。网址告诉大家，有兴趣的进去看看，你们就会发现其乐无穷！还是很值得用的。https://www.wendangku.net/doc/009005989.html, 3、网路版金山词霸（不到1M）：https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/6946901637944806 翻译时的速度： 这里我谈的是电子版和打印版的翻译速度，按个人翻译速度看，打印版的快些，因为看电子版本一是费眼睛，二是如果我们用电脑，可能还经常时不时玩点游戏，或者整点别的，导致最终SPPEED变慢，再之电脑上一些词典（金山词霸等）在专业翻译方面也不是特别好，所以翻译效果不佳。在此本人建议大家购买清华大学编写的好像是国防工业出版社的那本《英汉科学技术词典》，基本上挺好用。再加上网站如：google CNKI翻译助手，这样我们的翻译速度会提高不少。 具体翻译时的一些技巧（主要是写论文和看论文方面） 大家大概都应预先清楚明白自己专业方向的国内牛人，在这里我强烈建议大家仔

无线局域网技术外文翻译文献

无线局域网技术外文翻译文献(文档含中英文对照即英文原文和中文翻译) 翻译： 无线局域网技术 最近几年，无线局域网开始在市场中独霸一方。越来越多的机构发现无线局域网是传统有线局域网不可缺少的好帮手，它可以满足人们对移动、布局变动和自组网络的需求，并能覆盖难以铺设有线网络的地域。无线局域网是利用无线传输媒体的局域网。就在前几年，人们还很少使用无线局域网。原因包括成本高、数据率低、职业安全方面的顾虑以及需要许可证。随着这些问题的逐步解决，无线局域网很快就开始流行起来了。 无线局域网的应用 局域网的扩展 在20世纪80年代后期出现的无线局域网早期产品都是作为传统有线局域网替

代品而问世的。无线局域网可以节省局域网缆线的安装费用，简化重新布局和其他对网络结构改动的任务。但是，无线局域网的这个动机被以下一系列的事件打消。首先，随着人们越来越清楚地认识到局域网的重要性，建筑师在设计新建筑时就包括了大量用于数据应用的预先埋设好的线路。其次，随着数据传输技术的发展，人们越来越依赖于双绞线连接的局域网。特别是3类和5类非屏蔽双绞线。大多数老建筑中已经铺设了足够的3类电缆，而许多新建筑里则预埋了5类电缆。因此，用无线局域网取代有线局域网的事情从来没有发生过。 但是，在有些环境中无线局域网确实起着有线局域网替代品的作用。例如，象生产车间、股票交易所的交易大厅以及仓库这样有大型开阔场地的建筑；没有足够双绞线对，但又禁止打洞铺设新线路的有历史价值的建筑；从经济角度考虑，安装和维护有线局域网划不来的小型办公室。在以上这些情况下，无线局域网向人们提供了一个有效且更具吸引力的选择。其中大多数情况下，拥有无线局域网的机构同时也拥有支持服务器和某些固定工作站的有线局域网。因此，无线局域网通常会链接到同样建筑群内的有线局域网上。所以我们将此类应用领域成为局域网的扩展。 建筑物的互连 无线局域网技术的另一种用途是邻楼局域网之间的连接，这些局域网可以是无线的也可以是有线的。在这种情况下，两个楼之间采用点对点的无线链接。被链接的设备通常是网桥或路由器。这种点对点的单链路从本质上看不是局域网，但通常我们也把这种应用算作无线局域网。 漫游接入 漫游接入提供局域网和带有天线的移动数据终端之间的无线链接，如膝上型电脑和笔记本电脑。这种应用的一个例子是从外地出差回来的职员将数据从个人移动电脑传送到办公室的服务器上。漫游接入在某种延伸的环境下也是十分有用的，如在建筑群之外操作的一台电脑或一次商务行为。在以上两种情况下，用户会带着自己的电脑随意走动，并希望可以从不同的位置访问有线局域网上的服务器。 自组网络 自组网络（ad hoc network）是为了满足某些即时需求而临时而建立的一种对等网络（没有中央服务器）例如，有一群职员，每人带着一台膝上电脑或掌上电脑，

文化创意产业园外文翻译文献

文献信息： 文献标题：Creative China must find its own Path（中国要有自己的创新之道） 国外作者：Justin 0'Connor 文献出处：《Zhuangshi》, 2009, 199:1-4 字数统计：英文2082单词，10526字符；中文3519汉字 外文文献： Creative China must find its own Path It is commonly said that China needs to ‘catch-up’ with ‘the west’ or the ‘developed world’. This phrase implies a singular path; there may be short cuts and ‘late-comer advantages’ but the destination –a modern, developed country –is the same. But just when it seems China is within touching distance, the ‘developed world’ changes the definition of what it is to be ‘developed’ and puts more obstacles in the path of those trying to catch-up. In English we call this ‘moving the goal-posts’. After manufacturing, services and high-technology seemed to present clear goals for China, the cultural creative industries arrive as the new ‘value-added’ product and service sector, posing yet more problems for the country’s policy-makers. Many in the West have argued that China will take a long time to catch-up in these areas and that this provides a new source of competitive advantage to the West. Indeed, for some, the absence of a competitive cultural creative industries sector is evidence that China is not, and maybe can never be, fully ‘developed’. Much of this can be dismisse d as another example of the West’s superiority complex; however, there can be no doubt that the cultural creative industries present great possibilities but also great challenges for China. These industries – from visual and performing arts, to recorded music, film and TV, to digital animation and new media services, through to fashion, design and architecture – are highly creative and

要写毕业论文了,要外文文献翻译,好的外文文献这里找!

香港科技大学图书馆Dspace https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,t.hk/dspace 包括香港科技大学的学术论文、学位论文、研究报告等内容，均可免费获取全文。 Openj-gate https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/ 提供4350种开放获取的期刊的数百万期刊全文文献。 加利福尼亚大学国际和区域数字馆藏 https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/escholarship/ 加利福尼亚大学国际和区域数字馆藏研究项目。eScholarshipRepository主要提供已出版的期刊论文、未出版的研究手稿、会议文献以及其他连接出版物上的文章1万多篇，均可免费阅读。 剑桥大学机构知识库 https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/ 由Cambridge University Library和University Computing Service维护，提供剑桥大学相关的期刊、学术论文、学位论文等电子资源。 发展中国家联合期刊库 https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,.br/ 非营利的电子出版物服务机构，提供来自发展中国家（如巴西、古巴、印度、印尼、肯尼亚、南非、乌干达、津巴布韦等）的开放获取的多种期刊的全文。 美国密西根大学论文库 https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/index.jsp 美国密西根大学论文库2万多篇期刊论文、技术报告、评论等文献全文。包含艺术学、生物学、社会科学、资源环境学等学科的相关论文，另还有博硕士论文。标识为OPEN的可以打开全文。 jfg CERN Document Server http://cdsweb.cern.ch/ 主要覆盖物理学（particle physics）及相关学科，提供360,000多篇全文文献，包括预印文献、期刊论文、图书、图片、学位论文等等。 kl ArXiv https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/ ArXiv是属于Cornell University的非盈利教育机构，面向物理学、数学、非线性科学、计算机科学和定量生物学等学科提供16种免费电子期刊的访问。 NASA Technical Reports Server https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/?method=browse 主要是关于航空航天领域研究的科技报告和会议论文。 National Service Center for Environmental Publications https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/ncepihom/ National Service Center for Environmental Publications提供的是美国环境保护总署(EPA)出版物。可以通过EPA出版号或题名检索EPA National Publications Catalog。 Energy Citations Database https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/energycitations/ 提供美国能源部的科技信息摘要。学科范围：材料科学、环境科学、计算机、能源和物理。文献类型包括期刊论文、学位论文、研究报告和专利。 网上免费全文期刊FullText https://www.wendangku.net/doc/009005989.html,/

外文文献—动画讲课教案

外文文献—动画

Animation Animation is the rapid display of a sequence of images of 2-D or 3-D artwork or model positions to create an illusion of movement. The effect is an optical illusion of motion due to the phenomenon of persistence of vision, and can be created and demonstrated in several ways. The most common method of presenting animation is as a motion picture or video program, although there are other methods. Early examples An Egyptian burial chamber mural, approximately 4000 years old, showing wrestlers in action. Even though this may appear similar to a series of animation drawings, there was no way of viewing the images in motion. It does, however, indicate the artist's intention of depicting motion. Five images sequence from a vase found in Iran There is no single person who can be considered the "creator" of film animation, as there were several people working on projects which could be considered animation at about the same time. Georges Méliès was a creator of special-effect films; he was generally one of the first people to use animation with his technique. He discovered a technique by accident which was to stop the camera rolling to change something in the scene, and then continue rolling the film. This idea was later known as stop-motion animation. Early examples of attempts to capture the phenomenon of motion drawing can be found in paleolithic cave paintings, where animals are depicted with multiple legs in superimposed positions, clearly attempting to convey the perception of motion. An Egyptian burial chamber mural , approximately 4000 years old, showing wrestlers in action. Even though this may appear similar to a series of animation drawings, there was no way of viewing the images in motion. It does, however, indicate the artist's intention of depicting motion. A 5,000 year old earthen bowl found in Iran.It has five images of a goat painted along the sides. This has been claimed to be an example of early animation. However, since no equipment existed to show the images in motion, such a series of images cannot be called animation in a true sense of the word. A Chinese zoetrope-type device had been invented in 180 AD. The phenakistoscope, praxinoscope, and the common flip book were early popular animation devices invented during the 19th century. These devices produced the appearance of movement from sequential drawings using technological means, but animation did not really develop much