2016年北电文学系电影剧本创作考研官方参考书目及解析 考试大纲
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1【文学系】
院系：文学系
研究方向名称：电影剧本创作
研究方向介绍：电影剧本创作是电影创作中最基础、最核心的环节，电影艺术整体水平的高低，首先取决于电影剧本的创作水准。本研究方向旨在选拔出具有电影剧本写作经验和一定电影剧作理论基础的考生，经过更高层次的电影剧作实践和更深层次的电影剧作理论学习，使其成为在电影剧本创作具有较高能力的专门人才。业务课二名称：小品写作
业务课二介绍：
考试要求在规定的时间内，根据所给的材料（包含命题命题、、背景资料背景资料、
、人物及主要情节等），按要求完成一篇具有视听思维、情节完整、逻辑合理、人物鲜明的短片剧本。
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）
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《艺术学概论》彭吉象
《艺术概论》王宏建
《艺术概论》赵彬主编
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2《艺术学基础知识》王次炤
《中国电影史》钟大丰
《外国电影史》郑亚玲
《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著
《电影理论与批评》王志敏
《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译
外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：
【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】
+【电影基础理论内部试题库】
2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料审美想象的特征？它在艺术创造中有何作用？
审美想像的特征，主要表现在以下三个方面:
(1)审美想像离不开表象记忆。想像总是在一定程度上离开现实，但又总是植根于客观现实，并且总是用记忆中保持的客观现实的表象进行活动。
(2)审美想像是积极的、能动的和创造性的。往往能够创造出过去没有直接感知过的对象，甚至创造新的形象。
(3)审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。即要合乎基本的生活真实和情感真实，让人觉得合情合理，具有可信性、真实感。审美想像在艺术创造中具有极其重要的作用。想像力是否丰富，直接影响到艺术家的创造力:可以说，没有想像，就没有艺术创造。所以，黑格尔认为，艺术创造“最杰出的本领就是想像”。别林斯基说:“在艺术中，起着最积极和主导的作用的是想像。”
艺术作品的结构？由那些部分组成？
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3结构是指艺术作品的内部构造和组织形式，它使作品构成有机统一的艺术整体。结构主要由剪裁、布局和衔接三部分组成。
剪裁是指对于素材的选取和详略的安排。即根据作品表现主题的需要，选择与主题密切相关旷部分，并由此决定它的详略多寡。剪裁要求艺术家必须果断地删削一切次要的、繁琐的细节，而抓最富有特征性的部分予以强化。这对于一些篇幅较小、内容集中的艺术作品来说尤为重要。
布局是对于艺术作品各个部分的通盘考虑，既有全局性的整体安排，也有局部性的具体构想比如怎样开头、怎样结尾、何处顺叙、何处倒叙、矛盾高潮安插何处等，都要有一个预先的规划，做势心中有数。布局在造型艺术中尤为重要。
衔接晃指部分和部分之间的有序连接、巧妙安排。衔接恰当，可以给人流畅自如、水到渠成的恼悦感，衔接巧妙，则能给人出乎意料的惊喜感。衔接的重要性在戏剧、电影中表现最为突出。艺术批评同艺术鉴赏有何联系和不同？
两者的联系在于；艺术批评与艺术鉴赏都属于广义的艺术接受。艺术鉴赏构成着艺术批评的基础，艺术批评
是对艺术鉴赏审美感受的条理化和提炼、升华。任何脱离了艺术鉴赏的艺术批评，都必然是空洞的。两者的不同在于，
（1）艺术批评是一种科学认识活动，艺术鉴赏则是一种审美再创造活动。
（2）艺术批评主要是调动理性，对艺太现象进行严密的分析、研究、推理、思考，艺术鉴赏则主要是依靠直觉、感知、体验、想像、情感等审美心理要素，丰富艺术作品的形象体系，拓展艺术作品的审美意蕴。
（3）艺术批评要求客观，排除个人芝恶，艺术鉴常则允许接受者的主观偏爱。（4）艺术批评的目的是作出科学的评判，艺术鉴赏的目的则是生成审美效应，获得审美感受。
（5）此外，艺术批评的对象比较广泛，以艺术作品为主，同时还包括其他艺术现象，如艺术
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4家的艺术创作实践、接受者的艺术鉴赏实践、艺术流派、艺术思潮，艺术运动等。艺术鉴赏的
对象则比较单一，就是各个门类的艺术作品。
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5【育明教育提示：报考北京电影学院研究生不能不知道的几点】
1、【育明教育提示】初试网报报考点必须选择北京电影学院，咱们北影不承认京外考点所以报考咱们北京电影学院要到北京至少3次，距离北京远的同学要提前做好心理准备。11月现场确认、1月初试、4月的复试都要求本人亲自到北京，即使现场确认就3分钟的事也要本人亲自到场。提醒广大考生要提前订好车票，此外还要要考虑旅馆的事情，尤其是初试宾馆预订很紧张，要早做好计划，而且这些都要占用紧张地复习时间。好多同学问初试住宿问题，建议在现场确认时就踩好点，预订好旅馆，这时学校周围旅馆都较便宜而且容易订到，防止出现初试时在学校周边订不到旅馆的情况。
2、【育明教育提示】电影学院初试成绩、复试名单、复试结果都要很晚才出。
报考北影是考验你的耐心毅力心理素质要经历承受等待与煎熬由于出复试名单晚，
面试晚，咱们面试的时候几乎大多数院校录取工作已经完成调剂的可能性几乎没有
大家要做好心理准备既然决定报考北影，就一定要上！几乎没有退路。
3、【育明教育提示】报考北影初试复试都竞争十分激烈。
初试北影专业课压分也是众所周知的，因为报考的人多，为了选拔专业素养较高的人才，压分是很正常的。一般每门给分集中在60-90之间。上100+的都是考的不错的，很多考生每年自己盲目复习一年或自己摸索8个月最后每门专业课得分普遍在60-90分之间，所以提醒广大考生要足够了解北影初试考试信息、范围、重点、命题规律、老师阅卷喜好、咱们北影专业课考试的方向等，不要盲目复习。报考咱们北影初试仅是一道坎，一张通往北影的门票复试相当关键。所以复试一定要足够重视。复试是：实力+机遇+有专业的引导
咱们北影十分注重专业素养，考咱们北影初试专业课成绩很重要，老师也很看重，你英语
不过线，专业课很优秀，是可以破格录取的，咱们北影这边每年都有破格录取的考生
所以提醒广大考生专业课得足够重视！跨专业考生要强化电影修养，不仅仅是背诵知识，需
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6要入门入行。咱们北影需要的是真正懂电影的人！
4、【育明教育提示】关于导师以及公平性问题
2014年之前咱们北影在初试是公布导师和网报需要选导师的，招生按照导师制进入复试确定分数线。每个导师的复试分数线都是不一样的，14年之后咱们北影进行了改革调整，初试不选导师不公布导师名单，招生按照大的方向统一招生，按照高分到低分以一定比例统一确
定进入复试的考生和分数线
进入复试再选导师，关于公平性很多人说咱们北影黑，总体来说咱们北影是很公平的，当然在中国没有所谓的绝对公平，毕竟能走关系的是少数，大家加油！
5、【育明教育提示】北电特别推崇尊师重教
北影牛人很多，影视界的大咖很多，在进入复试的时候永远不要自我
自大玩个性要尊师重教谦虚谨慎谨言慎行，同时要自信北影是一个很大的舞台，拥有咱们影视领域平
台优势资源优势
人脉优势市场优势是中国电影明星的造星梦工场和电影人的摇篮，只要你有足够的优秀北影的胸怀永远为你而敞开同学们加油！北影专业课考研咨扣扣1665428590与专业课老师在线答疑互动。
6、【育明教育提示】关于北京电影学院
北京电影学院是中国唯一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校，是北京市主管、国家广电总局和教育部重点支持建设的艺术高校。
北京电影学院的前身是1950年创建的中央电影局表演艺术研究所。1951年更名为中央文化部电影局电影学校，1953年更名为北京电影学校，1956年最终改制为北京电影学院。
北京电影学院拥有戏剧与影视学、美术学、艺术学理论等三个一级学科，具有系统、科学的电影学科专业体系。学院现有8个系，5个分院及研究生部和基础部，共计15个教学实施单位。各教学单位之间互为支撑，文、导、表、摄、录、美、管理、动画理论和技术等，一应俱全，涵盖了电影创作的每一个行当，囊括了电影创作的全部环节，是唯一能独立进行故事片创作的院校，电影学学科综合实力领军全国，位列世界前茅。名列前茅。
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名词解释-上大电影学考研复习资料
电影 一、复习要求： 要求考生了解最基本的世界电影发展史，了解中外电影史上的题材、类型、样式及风格变化状况，并针对一些基本问题做出分析和读解。 二、主要复习内容： 1、了解电影发明的经济、技术与社会文化基础，以及早期电影传播、接受的条件和形式；了解早期电影的题材、类型、样式、风格；掌握早期电影代表性的导演及其作品；掌握电影如何从一种杂耍成长为一门新兴的艺术样式，它区别于其它艺术样式的最主要特征是什么。 2、结合当时的社会历史文化条件，理解电影传入中国后，如何与本土文化、普通观众的日常生活发生关系；掌握中国最早的制片活动、人物、影片； 3、掌握世界主要电影生产国（包括中国）在二十至六十年代的主要电影思潮、流派、代表性导演、作品；了解二十至六十年代政治、经济、技术、文化发展对电影艺术表现力的提升，以及对电影创作风格、样式变化的影响； 4、掌握三十至四十年代，五十至七十年代，八十至九十年代，新世纪以来中国电影的社会政治、文化环境的变化，及其与中国电影美学风格发展之间的相互关系。 5、掌握九十年代至今世界电影的一般发展动向、特征，重要导演和作品，重要流派和美学风格，能够对其中有代表性的作品进行较为深入的分析。 电视 一、复习要求： 要求考生熟悉电影艺术的基础知识基本理论，能运用相应的理论知识和方法，分析当下电影创作，电影理论新出现的各种现实问题，并能记住一些基本知识点。 二、主要复习内容： 1、了解早期电影艺术理论的主要观点，代表性人物，以及如何在与其他传统艺术门类的比较中确立电影艺术的特性； 2、熟练掌握苏联蒙太奇学派蒙太奇电影形式主义理论的代表人物和主要观点，理解其与苏联文化思潮之间的相互关系，准确掌握与运用各类蒙太奇概念； 3、掌握爱因汉姆电影视觉心理学理论的主要观点，辨析其贡献与局限； 4、熟练掌握安德烈?巴赞、克拉考尔纪实主义电影理论的各类概念、观点，并理解其与社会文化思潮之间的相互关系； 5、掌握传统电影理论的各种流派，它们各自的代表性人物、主要观点，彼此的相互关系，以及与社会文化思潮的互动关系； 6、了解以“影戏”观念为核心的中国传统电影理论的主要观点，以及它与中国传统文艺理论的相互关系； 7、了解中国传统电影批评所擅长的社会、政治、伦理批评方法； 8、了解电影符号学理论的基本概念、代表人物、主要观点，及重要分析方法； 9、熟练掌握结构主义电影理论的基本概念、主要观点和重要分析方法，并能运用它进行文本分析； 10、熟练掌握精神分析电影理论的基本概念、代表人物、主要观点和重要分析方法，并能运用它进行文本分析； 11、熟练掌握意识形态电影理论、女性主义电影理论、文化研究理论、后现代主义、第三世界与后殖民主义批评、大众文化理论的基本概念、主要观点、代表人物和主要分析方法，并能运用它们进行初步的文本分析； 12、了解当代中国电影理论的发展现状、特点，以及与海外电影理论的关系； 一、复习要求： 要求考生熟悉影视艺术的基础知识基本理论，能运用相应的理论知识和方法，分析当下影视审美，电视理论新出现的各种现实问题。
影视剧本策划与创作
《影视剧本策划与创作》理论作业写出外国知名影视编剧及其代表作？不少于十个，女性不少于2个（一定要标记出来） 1.《哈利·波特》之母——乔安妮·凯瑟林·罗琳，她的《哈利·波特》系 列目前已被译成60多种文字，在200多个国家和地区累计销售达3亿多册。 不但创造了出版史上的神话，更打通电影、电视版权的授权开发，个人资产高达10多亿美元，成为大不列颠最富有的女人之一。其在《哈利·波特7》推出后，一天收入就折合人民币约1.85亿元。这个价值榜国内的作家或编剧可能一辈子也赶不上。 2.斯坦·李，《X-men》、《蜘蛛侠》、《神奇四超人》、《绿巨人》等漫画及影视作 品，成功奠定了他在美国漫画界无人不知的元老级地位。斯坦·李已成为美国文化重要的一部分，并为神奇漫画公司带来了无限商机，公司作品里90%以上的知名角色都是他创造的。他的漫画已在全球75个以上的国家，以25种不同语言出版发行了20亿册以上。可说是一个人的版权作品盘活一个产业的典范。 3.亚伯拉罕-波兰斯基 波兰斯基1910年12月5日生于纽约，有俄罗斯和犹太人血统，1945年开始电影生涯，编剧的第一部作品是玛琳-黛德丽主演的《朱颜坠影》（G oldenEarrings）。1947年，由他执笔的描写拳击手生活的影片《灵与肉》（BodyandSoul）获奥斯卡最佳编剧提名，1948年他自编自导的黑帮片《邪恶的力量》（ForceofEvil）因风格过于黑暗而卖座不佳，不过此片后来被影评人和历史学家奉为经典。50年代初，因拒绝与极端组织HUAC为伍，波兰斯基被列入好莱坞黑名单，自此为各大电影公司弃用（这段经历也让他与导演艾利亚-卡赞结怨）。在遭封杀的日子里，他与电影的惟一一次碰撞是1959年以匿名身份参与执笔的《永不言败》（OddsAgainstTomorrow）。直到1968年，波兰斯基才获准重返影坛，但只拍了《麦迪根》和《告诉他们威利在这儿》（罗伯特-雷德福主演）等少数几部影片。晚年的他致力于电影教学工作，去世前在南加州大学教授电影编剧课程。
电影剧本写作基础-(5000字)
电影剧本写作基础——创造人物 写创本有两种办法。一种是先有了想法，然后按照这种想法去创造人物。“三个家伙打算去抢曼哈顿银行”就是这种例子。你先有个想法，然后把人物“装”进去。《洛奇》讲的是一个穷极潦倒的拳击师得到和世界重量级拳击冠军比赛的机会。《三伏天的下午》讲的是一个男人为了要做性别转换手术打算到银行去弄钱。《竞赛》讲的是一个人想打破水上竞速纪录。创造人物要适合你的想法。 写剧本的另一种办法是创作一个人物；从人物身上会产生出需求、动作和故事。《艾丽丝不再住在这儿了》中的艾丽丝就是这种例子。简?方达（jane fonda）想到一个在某一情境中的人物，她把它讲给合作者听。于是《归家》就诞生了。阿瑟?劳伦兹（arthur lauren （the turningpoint）是从那两个人物（由秀莉?麦克兰shirley mac ts）的《转折点》 lai-ne和安妮?班克罗夫特anne bancroft饰）中产生出来的。创造出一个人物，你就能创造一个故事。 在舍伍德?欧克斯实验学院里我最喜欢的编剧课之一就是“人物创作”课。我们设计一个人物，男的或女的，为剧本提供一个设想。人人参加，提出想法和建议。这样就逐渐形成了一个人物，于是我们就开始构成一个故事。这要花上几个小时，我们一般总能搞出一个扎实的人物，有时还能搞出一个很好的电影构思。 我们得益不少，这种做法使我们学会了把创作经验的零星片断加以条理化的创作过程。创造人物是一个过程。在实现这一过程并获得体验之前，你完全象一个大雾中的瞎子尴尬地到处乱撞。
你怎样去创造人物呢？我们从头开始。我提出一系列问题让同学们回答。我用这些答案来形成一个人物。这样，从这个人物中就出现一个故事。有时这进行得非常顺利。我们搞出一个有趣的人物和富有戏剧性的电影前提。有的时候就不行。但是从有限的课时和班里同学们的状况看，这就算挺不错了。 下面是进行得比较好的一课的简要情况。问题是从一般到特殊，从来龙去脉到内容。当你读的时候，也可以另选自己的答案来代替我们的，从而能形成自己的故事。 我对全班同学讲：“现在大家来参加一个人物创作的练习。 我提出问题。你们提供答案。” 他们乐呵呵地同意了。 我说：“好，我们从哪儿开始呢？” “波士顿，”乔在教室最后一排大声喊道。 “波士顿？” “对，他是波士顿人！”他说。 “不！她是波士顿人！”几个女生喊着。
最新整理微电影剧本范文.docx
最新整理微电影剧本范文 微电影剧本怎么写,微电影是现在非常受到年轻人喜爱的一种传播媒介，很多年轻人都喜欢在网上看微电影，一部好的微电影就要有一部好的剧本，以下是网带来微电影剧本怎么写，全文如下：微电影剧本怎么写 1、不妨多看看网络上别人的作品。 很多微电影之所以会被转发、流传，一定有它的理由，有些是情感很动人，有些讲了人性，有些传达了一种美好。《田埂上的梦》、《让我留下》、《老男孩》都很棒，可以看看人家是怎么讲故事的。 2、有悬念会很吸引人。 上次麦家也提到一个作品《调音师》，它就很有悬念。有一个调音师，很多人愿意找他去调音，因为是盲人，人们在他面前可以无所顾忌，甚至半裸着跳舞。但其实，他是假装盲人。有一天，在一个客户家里，他目睹了一桩凶杀案。再举一个例子，比如说，一个女孩要把自己卖出去，块，为了给爷爷治病，她找到了一个拐卖人口的。那个拐卖人口的出了钱，却没带走她。他想帮她——这个钱是干净的......你看，这就有悬念，有曲折了。 3、用影像来表现情节。 电视剧的对白非常多，但微电影的对白就不好太多，更多要用影像来表现。比如你要表现一个80后的城市白领压力很大，渴望释放，那就让他爬上一辆运车的火车。他穿的白衬衣与黑色的煤车相映成趣，火车驶过油菜花地、水沟、村庄，穿过隧道，他在车顶上欢呼、尖叫。这就很有表现力。
4、把水烧到100度。 很多人会把一个故事讲完整，能把水烧到80度，但总是到不了100度。这很可能只是差了最后十秒钟的镜头。在《田埂上的梦》这个作品里，一个爱跳舞的乡下男孩，别人嘲笑他、打他，说了一句“你还是去种田吧”。如果没有这场戏，那就只是一个平淡的故事了，作品的力量就会削弱很多。 最后，我们看一篇小小说，也许对写作这个微电影的剧本会有启发。 寻猫启事 海飞 那时候风正扬起我和强巴纷乱的头发。我、强巴、玲子无所事事地出没在xxx的一些角落。玲子说，有一只猫，黑色的，走丢了，爪子是白的。如果能给丢了猫的老太太送回去，给赏金一万。玲子是看了豆腐巷巷口墙上的一则寻猫启事。 我们真的开始在xxx温软的春风中寻找黑猫。我们走遍了xxx的弄堂和小巷，始终没有发现传说中的黑猫。有一天我说，老太太老眼昏花的，给她送一只随便的黑猫不就行了。于是我们从吴山花鸟市场买来了一只黑猫，把四个爪子给染白了。我们给它取名叫：随便。 我们把随便送到了老太太那儿。老太太坐在轮椅上，眯缝的眼睛慢慢睁开，她笑了。她给了我们一万块钱的支票。我们突然发现，老太太很有钱，她家里的陈设都很高档，她有着一间大大的房子。我们和老太太聊天，老太太天花乱坠地说自己以前是大家闺秀。 因为突如其来的一笔横财，我们要去喝酒泡吧，玲子要去买新上
电影分镜头剧本写作格式
电影、电视节目分镜头脚本格式 片名： 镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度（秒） 说明： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 例：片名：《三让一树花常开》 镜号景别技巧 画面内容解说词音 乐 音响长度（秒） 1 全— 大全 拉、俯座落在大山深处的桂花小学。镜头由学校 全景拉成大全景，叠出片名，化出 宜宾县桂花小学座落在 距县城50公里的观音镇 沙沟大山里，这是一座 村小。 15”
专题片素材文稿报送格式 片名：XXXXXX 镜号长度画面内容解说词音效备注 说明： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号. 长度：该镜头的起、止时间. 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等. 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应 画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明. 音效：包括音乐和音响 例：片名：《大山的女儿》 镜号长度 画面 内容 解说词音效备注 15 10’27” — 13’40” 学校 升旗 仪式 五星红旗第一次从民族小学的操场上升起，没有乐曲，杨老 师用仅有的一台风琴伴奏，仰望冉冉升起的五星红旗，杨老 师眼里噙满泪花…… 现场声 风琴声 35 18’30” — 19’40” 采访村民 （王蓉母 亲）叠印字 幕 （采访对象：王蓉妈妈陶永秀：“王蓉能够当上老师，多亏了 杨老师的帮助，我们全家非常感谢杨老师，永远记住杨老 师。”） 环境声 三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。
北京电影学院电影历史及理论考研真题详解
北京电影学院电影历史及理论考研真题详解 2021年北京电影学院中国电影编剧研究院《电影历史及理论》考研全套 目录 ?全国名校电影史考研真题汇编 说明：本科目考研真题不对外公布（暂时难以获得），通过分析参考教材知识点，精选了有类似考点的其他院校相关考研真题，以供参考。 2．教材教辅 ?钟大丰《中国电影史》配套题库【名校考研真题＋课后习题＋章节题库＋模拟试题】 ?波德维尔《世界电影史》（第2版）笔记和习题（含考研真题）详解?[预售]波德维尔《世界电影史》（第2版）配套题库【考研真题精选＋章节题库】 ?常江《影视制作基础》配套题库【章节题库（名校考研真题）＋模拟试题】
说明：以上为本科目参考教材配套的辅导资料。 ? 试看部分内容 章节题库（含名校考研真题） 第1章摄像基础 一、填空题 1电视摄制方式有______、______和______。 【答案】ENG电子新闻采集方式；EFP电子现场制作方式； ESP电子演播室摄制方式查看答案 2摄像机无带化存贮介质有______、______和______。 【答案】光盘；硬盘；存储卡查看答案 3按图像质量档级分类摄像机可分为______、______和______。 【答案】广播级摄像机；专业级摄像机；家用级摄像机查看答案 4持机方式分为______和______。 【答案】固定机身方式；徒手持机方式查看答案5电视摄像的拍摄要领是______、______、______、______。 【答案】平；稳；准；匀查看答案
6三角形机位布局可有三种基本变化，即______、______和______。 【答案】外反拍；内反拍；平行三角形布局查看答案 7摄影通常称为______，是用______为工具，用______绘画。 【答案】照相；照相机；光查看答案 8传统摄影是一个______过程，影像存储在______上。 【答案】光化学；感光片查看答案 9传统摄影与数码摄影本质上的不同点是：传统摄影是______过程，数码摄影是______过程。 【答案】光化学；光电查看答案 10目前，数码摄像机所使用的存储介质是______、______、_____ _、和______。 【答案】磁带；光盘；闪存；硬盘查看答案 11随着数码摄像机存储技术的发展，目前市面上数码摄像机依据记录介质的不同可以分为：______数码摄像机、______数码摄像机、______数码摄像机和______数码摄像机等。 【答案】专业；DVD；硬盘；高清查看答案 12液晶显示器不仅可以做取景器，还可以用以拍摄效果的______和各种信息的______。 【答案】回放；显示查看答案 131024*768分辨率的像素是______万，1280*1024分辨率的像素是______万。 【答案】100；130查看答案
微电影剧本创作
剧本创作必备基础 剧本写作基础：剧本的格式首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。 先来看看剧本写作常犯的错误： 1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。 2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。 这是具体的写作格式： 场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左场景中出现的音效要黑体标出第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右如有特效运用，也要用黑体标出二剧本写作入门这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。 简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。 在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。 < 第一节> 剧本基本理论：态度、主题<<态度(Attitude)>>
《电影剧作写作基础》摘要
《电影剧作写作基础》摘要 第一章电影剧本是什么？ 一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。 所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。我们把这一电影剧本的模式称之为示例。它就是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划。 第一幕，或称开端一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置（确定）你的故事。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件，它紧紧织入故事之中，并把故事转向另一方向。这一事件一般出现在第25～27页之间。 第二幕，或称对抗第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。 第三幕，或称结局第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的？主人公怎么样了？他是活着还是死了？他是成功还是失败了？等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。 戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。 第二章主题 当我们谈论电影剧本的主题时，我们实际谈的是剧本中的动作和人物。动作就是发生了什么事情，而人物，就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化了。 每个故事都有明确的开端、中段和结尾。每个电影剧本都有个主题。第一步是寻找主题，寻找主题应从寻找一个动作和一个人物开始做起。下一步是扩展你的主题，赋予剧本中的动作以血肉，把焦点集中在剧中人物身上，这样就扩展了故事线和突出了细节。要想方设法去收集素材。 调查研究会给你一些想法，使你对人物、情境和故事发生地点有所认识。它
微电影剧本范文
坚持的蜗牛 分镜头: 第一幕： 场景：蓝天，白云，小小蛋 1. 【全景】黑色幕启，一个小小的蛋立在当中。 2. 小蛋开始左摇右晃 3. 【全景】小蛋上出现了小裂缝 4. 【全景】小蜗牛出现[身体还卡在蛋壳中],好奇打量了四周,笑了一下 [正面]影片名字出现.[画面变暗淡出] 5. [画面渐入]小蜗牛活动了一下身体，眼睛四处打量，出现场景【天空、白云、花花草草，灌木树林】 6. 【小全景】蓝色天空下大雁高飞，花朵丛中蝴蝶穿梭 7. 【特写】小蜗牛仰望高空飞翔的苍鹰，十分羡慕。 8. 【特写】这壮阔的天气让小蜗牛倍感喜悦，缓缓向前行去{画面以小蜗牛背影渐渐消失} 第二幕: 时间：冬季白天 地点：光秃的山路上 天气：大雪 出场人物：小蜗牛 9【全景】蜗牛在道路上吃力的爬动着，周围只剩石头 10【全景】在寒风下发抖着[刮风声] 11【全景】雪花一朵朵飘下，慢慢将蜗牛覆盖 12【中景】小蜗牛一下子滑到了，在一块石头上跌倒[向后翻,慢动作] 13【中景】蜗牛在石头间碰撞了几下，壳子都有些裂痕了[滚动两三下] 14【全景】在一个小土包下，怕了下来，在雪中爬了几下，都没爬起来 15【近景--特写】小蜗牛眼睛中充满了泪水。 16【全景】雪依然在下，小蜗牛还在爬着，慢慢向前[画面淡出]
第三幕： 时间：春天 地点：大山山顶 出场人物：小蜗牛 17【全景】外物复春，鸟语花香，树木葱郁，花朵渐渐开放 18【近景—全景】远处一个小黑点渐渐出现，慢慢走来，原来是小蜗牛19【全景】山顶山，太阳慢慢升起，天空变得通红 20【中景】小蜗牛兴奋看着太阳 21【全景】下面，树林葱郁，天空鸟鹰飞翔，白云朵朵 22镜头由中景到全景蜗牛旋转360度,正面全景停住 23镜头缓慢拉到大全景,整座大山显现出来.完
2017中国电影资料馆中国电影史考研参考书目
全心全意因才思教2017年中国电影资料馆中国电影史考研参考书目 大家好，我是才思的一名学员；现以顺利考上中国电影资料馆（中国电影艺术研究中心）。以下是我在才思的学习过程中整理和归纳的一些关于戏剧参考书精要内容和笔记；希望能给同学们带来更多的帮助和收获。 中国电影艺术研究中心招生目录及参考书 学科、专业名称（代码））：戏剧与影视学（130300）） 研究方向： 01、电影理论与美学 02、中国电影史 03、当代中国电影 04、外国电影研究 05、电影档案 06、影视创作及理论 07、电影产业 招生人数：20 人。 考试科目 初试： 1、思想政治理论 2、外国语（英、俄、日任选一种） 3、文艺理论（含电影理论） 4、中外电影史 中国电影艺术研究中心硕士研究生招生参考书目 文艺理论： 1、文学理论教程童庆炳高等教育出版社 2、艺术概论王宏建文化艺术出版社 3、中国文学理论批评发展 史（上、下） 张少康、刘三富北京大学出版社
全心全意因才思教 4、西方文论史马新国高等教育出版社 电影理论： 1、电影作为艺术爱因汉姆（德）中国电影出版社 2、电影的本性——物质 现实的复原 克拉考尔（德）中国电影出版社 3、电影是什么安德烈·巴赞（法）中国电影出版社 4、电影艺术形式与风格大卫·波德维尔（美）世界图书出版社 5、外国电影理论文选李恒基、杨远婴编上海文艺出版社 6、电影理论史评尼克·布朗（美）中国电影出版社 7、电影艺术词典中国电影出版社 8、当代电影（期刊） 中国电影艺术研究中心 中国传媒大学 9、电影艺术（期刊）中国电影家协会 10、世界电影（期刊）中国电影家协会 中外电影史： 1、中国电影发展史（上、下） 程季华中国电影出版社 2、中国电影简史陆弘石、舒晓鸣文化艺术出版社 3、中国电影艺术史教程舒晓鸣中国电影出版社 4、世界电影史乔治·萨杜尔（法）中国电影出版社 5、世界电影史（第三卷，上、下） 乌·格雷戈尔（德）中国电影出版社 6、西方电影史概论邵牧君中国电影出版社 7、外国电影史郑亚玲、胡滨中国广播电视出版社 影片分析： 1、认识电影路易斯·贾内梯（美）中国电影出版社 2、荣誉 ----北京电影学院 影片分析课教材 苏牧中国电影出版社 3、当代欧美名片评析胡克、李一鸣、李迅北京广播学院出版社 4、中国电影美学1999 胡克等编北京广播学院出版社 中国传统戏曲 梨园弟子 瓦舍勾栏 瓦舍是城市商业性游艺区，也叫瓦子、瓦市。瓦舍里有乐棚，乐棚下建有勾栏。表演、其他商业性活动。 勾栏指剧场周围同观众席隔开的栏杆，后指表演场所的代称。勾栏将戏曲与生活区分开来，观者与演着区分开来，有了艺术的自觉。 南戏——元杂剧——明清传奇
电影剧本大纲
电影剧本大纲 一、主题 主题不能过三行字，要过三行字人家根本不知道你要说什么。主题很清楚，很有点，很独特，有力量，人家一下就感兴趣了。 二、人物 人物的个性、特点、背景都写清楚，但是不要超过3行字，任何一个电影你写人物的话，写在故事大纲里面不要超过3个人物，就是主要人物。 三、大纲 大纲要一行一行写，写一点可以转，转的时候永远记住在10行左右的时候，你们一定要有一个桥段要完成了，要有一个小高潮上去了，要有一个空行。 写故事大纲里面永远不要写对白，整个故事大纲就这么一点内容，不要有形容词，不要有性格描述，不要有独白，这些虚的统统不要，它要什么？它就要中国白描画的线画，你可以画的很具体，但是必须是平面，可以把一个故事叙述清楚的白描的故事介绍。 在你的故事里面有没有这么4个字--起承转合，前面开始写的罗罗嗦嗦，但是中间的发展部分没有。写故事大纲的时候，一上来就进入状态，什么事件发生了，什么时候开始，主要部分就是写在重要两段，到高潮的时候，一到高潮，最后一句话马上结束，这就是起承转合，一定要检查你的故事大纲。然后再查一个很重要的，就是错别字，错别字是一塌糊涂，你有错别字，人家一看觉得你这个编剧一点文化都没有。 你本子中最重要的一点，就是人物要有细节，那个细节要很有张力，很有点，人家一看就是画龙点睛，就是你剧本的闪光点，就是你的细节，千万不要老声常谈。 故事大纲、分集梗概、分场景梗概 剧本的写作是从剧本创意开始的，其中最重要的内容就是故事梗概，它的目的是让制片人了解剧本的故事内容。 梗概分三种：故事大纲、分集梗概、分场景梗概。 故事大纲是为了让制片人对剧本有个大致的了解，通常这个时候，剧本没有立项，也没有进入真正的写作阶段。故事大纲内容比较简单，只要把故事轮廓勾勒出来就可以了，简洁明快，不用写得太复杂，其次要尽可能地把故事的精华或者卖点展示出来，故事不一定很完整，一般1千到2千字。
电影剧本写作规范
电影剧本写作规范 导读：一个标准电影剧本的篇幅大约有120页(英文)，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。规矩是不变的——电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断——你是否喜爱这部影片。你应该及时地抓住你的读者。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。(中文剧本一页相当于英文剧本两页) 第一幕 可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事 。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意 一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧 本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。 你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。 第二幕
第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。在《唐人街》这个侦探故事中，第二幕就是杰克·尼科尔森与一些势力发生了冲突，这些势力不愿意让他调查出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水丑闻负责。杰克·尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧性动作(dramatic action)。第二幕结尾处的`情节点一般发生在第85页至90页之间。在《唐人街》中，第二幕的结尾的情节点就是：杰克·尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找到了一副眼镜，并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋杀者的。这样就把故事引入到结局部分。 第三幕 第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。如何安排这些结构组成部分，决定了你的电影的形式。以《安妮·霍尔》(Annie Hall)为例，它是一个由闪回来叙述的故事，但也有一个明确的开端、中段和结尾。《去年在马里昂巴德》(Annee derniere a Marienbad)也是一样。《公
微电影的写作方法
微电影的写作方法 ——香樟文化传媒十五至二十五页的微电影剧本的写作，尽管每位作者都有自己的工作方式, 但在落笔写这个剧本之前, 将会应买方要求拟一个故事梗概。不管是为自己进行故事构思的需要, 还是为了在形式上与专业要求相统一, 提要和故事梗概都需要准备。 关于上层结构 这里强调的是同样一种戏剧性结构既适用于单个场景也适用于整部剧本。场景和剧本都必须树立人物并设计冲突, 渐进到某个危机点, 最终达到高潮和结局。故事就由所有这些场景来体现, 再被一个浓缩的空间所包容, 整个用电影剧本来讲述的故事又把这类场景置于相同结构都能适用的更大范围内。 这么说来, 同样一种戏剧性结构是在两个层面上存在的各个场景中无处不在的戏剧性结构。整部剧本的戏剧性结构反过来又由场景构成。情节就是这类场景发展成为你所讲述的故事的戏剧性结构。我们还要强调的, 是结构的说法并不抽象, 它是连贯的故事情节的特殊反映错综复杂的是场景还会引发意料之外的问题, 进而促使你的主人公有所行动。说到剧本, 你现在就要考虑步骤的问题。我们通过亲身参与下列程序熟悉每一幕所反映的连贯故事情节开始是交代人物并孕育冲突, 中间要加强人物塑造并激化冲突, 最后是高潮和结局。让我们探讨一下具体的步骤。 第一幕开始交代人物并孕育冲突 典型的做法是在第一幕中介绍你的人物, 他们的基本处境, 什么是可能打乱他们生活步调的问题, 以及他们为解决这些问题做出的初步努力。由于这种努力是有负作用的, 所以对反面人物及其阻力也要有所交代, 而且冲突还要进一步升级。主人公虽然会想方设法去解决矛盾, 但起码在最初的阶段仍看不到希望。 《克莱默夫妇》就是以乔安娜弃特德而去作为开端的。但第一幕并没有就此打住, 而是让特德和比利组成新的家庭结构为生存而斗争, 以此作为第一幕的延续。特德和比利成功了, 他们一同成长并改变着他们的价值观。然后乔安娜重新出现, 想把比利要回去。这个家庭受到的威胁, 以新的更严重的形式出现。特德决定抗争。我们看到特德在餐馆里与乔安娜会面后大发雷霆, 那才是第一幕的结束。 主人公为缓解冲突所做的努力必须在第一幕结束时有个结果, 具体到特德身上, 那就是他必须在监护权的诉讼中获胜。在《心田》中, 那位妻子则必须把棉花种上并有所收获。换一种说法, 冲突的类型男人与男人, 乔安娜与特德, 克莱默与克莱默应该与摆在面前急待解决的问题保护由特德和比利组成的这个新的家庭单位紧密相联。 第二幕中段塑造人物并激化矛盾渐至危机点 第二幕要将主人公在第一幕结束时不得不采取的行动推进到他或她的努力似乎即将归于失败的危机时刻。在《克莱默夫妇》中,第二幕的中心内容是围绕生动的法庭斗争展开的, 当特德败诉时,矛盾到达危机点。在《在江边又译《码头风云中, 特里在他哥哥被杀以前, 一直试图找到一个解决问题的两全其美的办法。比较常见的情况是第二幕要比第一幕用时更少, 因为第二幕的重头都以情节为主。第二幕中会有许多曲折和反复, 但总起来讲, 一切都要同现在已经转而注重情节的主人公所做出的特殊努力环环相扣。但事情到了危机时刻往往会引发出更令人瞩目的焦点, 因为第二幕结束时, 主人公要找到阻碍他们解决问题的根本原因特德面对的是要失去比利特里则意识到他不得不独自面对约翰尼·弗兰德利。 第三幕结尾处理高潮和结局 我们在前文中已经提到, 成功作品中的戏剧性障碍是经常变换的, 无论是在《毕业生》中罗宾逊太太对本的巧妙控制, 还是在《芳妮与亚历山大》中爱德华主教对亚历山大的道德恐吓。障碍的最终形成是在
中国电影资料馆电影档案考研复试真题
戏剧与影视学硕士研究生入学考试 试题类型 《文艺理论》试题（150分） “文艺理论”部分（75分） 一、填空题（每题1分，计10题，共10分） 例如：亚里士多德最重要的文艺理论著作是（） 二、名词解释（每题5分，计3题，共15分） 例如：情节 三、论述题（每题25分，计2题，共50分） 例如：试论典型性格与典型环境的关系 “电影理论”部分（75分） 一、填空题（每题1分，计10题，共10分） 例如：运动镜头开始的画面为（），终结的画面为（）。 二、名词解释（每题5分，计3题，共15分） 例如：场面调度 三、论述题（每题25分，计2题，共50分） 例如：“作者论”的基本观点是什么？你对此有何看法？ 育明教育独家专注中国电影资料馆考研专业课辅导
《中外电影史》试题（150分，中外各占一半） 一、填空题（每题1分，计20题，共20分） 例如：（）导演的影片《小城之春》是（）影业公司1948年出品。 二、名词解释（每题5分，计6题，共30分） 例如：“孤岛”电影 三、论述题（每题25分，计4题，共100分） 例如：有人把我国新近崛起的一些青年导演称为“第六代”，试比较第五代导演与他们的创作特点？ 研究方向： 01、电影理论与美学 02、中国电影史 03、当代中国电影 04、外国电影研究 05、电影档案 06、影视创作及理论 07、电影产业 招生人数：20人。 育明教育独家专注中国电影资料馆考研专业课辅导
考试科目 初试： 1、思想政治理论 2、外国语（英、俄、日任选一种） 3、文艺理论（含电影理论） 4、中外电影史 复试： 1．笔试：影片分析 2．面试 备注： 1、复试考试分为笔试和面试，笔试考试科目为影片分析。 2、各研究方向录取名额，根据考试成绩确定，并可相互调配。 【补充资料】 先锋电影理论： 六七十年代出现在美国的现代主义电影美学理论，阿莫斯?福杰尔发表的《电影作为破坏的艺术》，被视为先锋电影美学理论的经典，认为整个电影史就是自我破坏和破坏资产阶级社会准则、价值观念及政治、宗教、伦理等模式的过程，与现代主义的其他流派相比更为政治化，形式也更为开放，然而在破坏传统电影育明教育独家专注中国电影资料馆考研专业课辅导
微电影剧本
微电影 Part one 情定小Y——奇缘 第一场 在一辆北上的火车上，坐着一群怀揣梦想的年轻人，他们青春，他们无畏，他们年轻无极限，他们都是穷光蛋。小A心事重重的想，到了北京学通信工程的他是否能如鱼得水，想到现在的就业压力，小A深深的叹了一口气。车厢的另一边欢天喜地，咯咯的笑声不断。小A向那儿望去，只见一个眉清目秀，精致妆容的女生花团锦簇的在一堆人中间谈笑风生。“又是一个不知愁滋味，不知柴米油盐的娇嫩小女生。”想到自己现在还没房没车没工作没女朋友，小A愤愤不平道。 “尊敬的旅客朋友们，终点站北京站已经到了，感谢您乘坐K775号列车，望您的旅途开心愉快”。听到广播后人群开始涌动，小A也急忙站起身向门口走去。这时那个女生也告别了车上刚认识的朋友后，向门口挪动，与小A紧挨着站着。瘦小的身体拿着行李显得弱不经风。小小的门集结着大批焦急下车的乘客，她只能将电脑包放在座椅上排队等着。“这么热的天还这么挤”小A不耐烦的将电脑包也随意搭在座椅上。哗啦，门一下开了，人们都饱受旅途疲惫，下车的步伐也快了。后面的人群骚动着，不断的向前涌，人推人，人搡人。小A只得匆匆拿起电脑包下车了,紧接着那个清秀的女生也拿着行李下车了。 第二场 随便找了一个小旅馆住下的小A，在简单的洗漱后准备打开电脑在网上找找工作，碰碰运气。打开电脑包，重复着往日的动作，翻开笔记本，开机，启动...一个清新女生的图片赫然出现在电脑屏幕上，“这，，这不是火车上那个白富美吗？”在几秒钟的诧异后，小A明白了，原来电视剧上的情景在自己身上重演了。明白过后，第一件事当然就是寻找蛛丝马迹，哪怕是一点点关于她的消息，终于皇天不负有心人，找到了她的QQ号，顾不上思考，小A赶紧加了她的QQ找回自己的电脑。两个焦急的人一拍即合，确认了交换地点和时间后，轻松的交谈了起来。原来那个女生叫小C，平时也很喜欢玩电脑，对电脑的要求不仅仅局限在大多数女生都要求的外观，她还比较注重性能，品质。小A 发现他与小C在电脑领域的见解和喜好都不尽相同，他们都欣喜小Y的双平台设计，都钟情于INTEL+NVIDIA的彪悍性能，都陶醉在高保真劲爆影音。小C也不像他想象中的那样只知道拿着电脑逛淘宝，她对电脑有更高的需求。在换回自己的电脑后，小A 和小C一直保持联系，谈论的话题不仅仅是小Y，不仅仅是电脑，还扩展到了人生与爱情。 第三场 小Y 给了他们太多惊喜，生活也给了他们太多意外，由小Y引起的一段奇缘将两个萍水相逢的人拉进了彼此的生活，并将伴随彼此走完余生的路...
电影剧本委托创作合同
编号：_______________ 本资料为word版本，可以直接编辑和打印，感谢您的下载 电影剧本委托创作合同 甲方：___________________ 乙方：___________________ 日期：___________________
合同编号： 甲方（影视单位）：住所地： 通信地址： 邮政编码： 法定代表人： 签约代表人： 合同联系人： 联系电话： 传真： 电子信箱： 乙方（编剧）： 住所地： 通信地址： 邮政编码： 证件号码： 签约代表人： 合同联系人： 联系电话： 传真： 电子信箱： 鉴于：
甲方是依法注册成立并取得合法从事影视剧制作资格的法人单位，乙方具有丰富的电影剧本创作经验。甲方有意在其计划／正在摄制的影视剧中委托乙方创作电影剧本；乙方同意接受甲方的委托。 甲乙双方依据《中华人民共和国合同法》、《中华人民共和国著作权法》、《中华人民共和国民法通则》等法律、法规的规定以及平等自愿、诚实信用、等价有偿的原则，经友好协商，特达成本合同，以兹共同遵守。 第一条合同内容 1．1．甲方聘请乙方负责《》一剧编剧工作，乙方同意接受甲方委托，甲乙双方以合同形式确定双方委托创作关系的成立。 1．2．该电影片片长____分，剧本包含的有效画面不应少于____ 分。剧本与实际长度的变更不改变本合同的有效性及双方在本合同项下的权利义务。 1．3．剧本创作要求和标准为： 题材类型为：________________ 角色情况：__________________ 文学剧本字数：_____________________（以电脑统计不计空格的字数为准。） 其他： 双方对剧本是否达到拍摄要求发生争议的，可以委托双方共同接受的专家进行鉴定。如果剧本经国家有关部门审查通过，即认定为达到标准。 1．4．甲方同意向乙方支付编剧酬金（税前/税后）人民币________万元整。 1．5．付款方式： 1．5．1．合同签订后10个工作日内，甲方向乙方支付剧本总酬金的10%，即人民币________万元整作为定金。 1．5．2．乙方在合同签订后___________个工作日内交付本片故事大纲和人物小传，经甲方书面认可（即经甲方对剧本故事大纲和人物小传进行讨论
钟大丰《中国电影史》笔记和课后习题详解-30年代电影(圣才出品)
第2章30年代电影 （1932年～1937年） 2.1 复习笔记 一、电影的变革 （一）左翼电影运动的兴起和发展 1．背景 1931年的“九·一八”事变和1932年的一·二八”事变，促进了中国民族意识的觉醒，推动了中国电影的变革。广大观众厌恶了那些脱离生活的商业影片，向电影界发出了救国的劝告。与此同时，电影创造人员也产生了在题材和形式上创新以寻求出路的愿望。 2．发展历程 （1）初期的兴起 ①电影公司 1932年夏天，明星公司的老板请进步作家组成了编剧委员会。几乎同时，田汉、阳翰笙等人也参加了艺华、联华等公司。在这些进步文艺工作者的努力下掀起了左翼电影运动。 ②中国共产党 中国共产党创办了电影小组。1932年至1933年前后，在瞿秋白领导下，组织了由沈端先、阿英、王尘无、石凌鹤和司徒慧敏五人组成的电影小组，从四个方面开展工作：a．从编剧入手努力影响和改造电影创作。如夏衍、田汉、阳翰笙等党的文艺工作者以
编剧的身分加入电影公司，在创作的同时结交朋友，帮助他们拍摄影片。 b．通过各种方式，改造电影创作队伍，加强左翼创作力量。如组织动员了应云卫、沈西苓、袁牧之、吴印咸等优秀的创作人员。 c．有目的地大力介绍了以苏联为主的外国电影的经验。例如学习了表现革命思想的经验以及蒙太奇的电影思维方法和艺术表现技巧。 d．积极开展电影理论和批评工作，批判有毒素的影片，宣传进步电影。 （2）曲折的发展历程 ①1932年到1933年，左翼电影的第一个高潮 左翼电影直接反映了社会现实存在的尖锐矛盾，受到大众的欢迎，以《姊妹花》、《渔光曲》两部影片为代表。但是部分影片的艺术表现粗糙稚拙和革命内容表达得过于直露，如《女性的呐喊》，引起了国民党反动派更加严厉的镇压。 ②1933年后，左翼电影的低潮时期 1933年11月，一群暴徒捣毁艺华影片公司，进步电影工作者被迫转入地下活动。一些反动文人鼓吹“软性电影”的主张，左翼电影出现了低潮。此后，左翼电影工作者开始尝试以更巧妙隐晦的题材选择、叙事方式和视听语言，曲折地宣传反帝抗日思想和隐约地揭示社会的黑暗坚持左翼电影阵地，代表作有《神女》、《桃李劫》等。 ③“国防电影”的新高潮 a．背景 1935年“华北事变”和“一二·九”运动以后，民族危机的进一步加深和人民抗日要求的重新高涨，出现了“国防电影”新高潮。
电影剧本创作合同
电影剧本创作合同 本合同由下述双方于【】年【】月【】日在【】签署。 甲方： 地址： 邮编： 电话： 传真： 联系人： 电子邮件地址： 乙方： 身份证号码： 地址： 电话： 电子邮件地址： 鉴于： 1、甲方拟拍摄国产电影《》（暂定名称，以下简称“该剧”），需聘请专业编剧进 行剧本创作。 2、乙方系从事剧本创作的专业人员，愿意接受甲方聘请创作该剧剧本。 3、甲乙双方就创作该剧剧本（以下简称“该剧本”或“剧本”）事宜，经协商达成一致，
签署合同（以下简称“本合同”）条款如下： 1剧本创作 1.1甲方聘请乙方进行该剧的剧本创作，该电影故事由乙方策划，经甲方认可，乙方接受 聘请后开始对该电影剧本开展具体创作工作。 1.2乙方保证：其为甲方创作的该剧本不得侵犯任何第三方的合法权益，如因乙方原因致 该剧本版权引发的纠纷、争议或赔偿等，概由乙方自行负责解决处理，与甲方无关。 如因此给甲方造成损失的，乙方应赔偿甲方的相关损失。 1.3该剧本的内容框架：根据甲方具体要求（可通过往来的函件或双方面谈或通讯沟通等 方式）确定。 1.4该剧本的创作要求：以甲方或甲方指定的专业人士提供的意见为准。 1.5该剧本初稿交付的时间为：年月日前，终稿交付时间为年月 日前。 2剧本的修改权 2.1乙方应按本合同约定周期，按时完成该剧本的创作，不得耽误甲方的拍摄周期；甲方 收到乙方提交的该剧本各稿后，应及时答复乙方，以利于乙方及时进行修改。 2.2乙方完成该剧本初稿后，应按照约定的时间交付至甲方，甲方负责审读该剧本初稿， 并在收到该剧本初稿后七至十日内就剧本初稿是否通过给予乙方正式答复，如果超过上述期限后甲方未给予乙方明确答复的，则视为该剧本初稿通过甲方审核。 2.3甲方享有该剧本的最终修改权；如对该剧本持有异议，甲方有权要求乙方按照甲方的 意见对该剧本进行修改，乙方应尽力配合甲方的要求对剧本进行修改、完善，并提交甲方予以审核确认。 2.4乙方同意根据因该剧拍摄条件限制和/或拍摄需要由甲方和/或该剧导演提出的修改或 调整意见，在甲方合理时间内完成对该剧本相应的改动或调整，且不得另行收取任何费用。