莆田木雕的艺术特点

莆田木雕的艺术特点

作者：林建斌

作者单位：福州大学,工艺美术学院,福建,厦门,361002

刊名：

艺术探索

英文刊名：ARTS EXPLORATION

年，卷(期)：2009，23(5)

引用次数：0次

参考文献(4条)

1.莆田市地方志编纂委员会,编.莆田县志[M].北京:中华书局,1994.

2.林国平.闽台民间信仰源流[M].福州:福建人民出版社,2005.

3.仙游县地方志编纂委员会,编.仙游县志[M].北京:线装书局,2001.

4.朱合蒲.莆田风情[M].福州:福建人民出版社,2000.

相似文献(1条)

1.期刊论文林建斌莆田传统木雕的雕刻工艺-艺术研究2009(4)

莆田木雕在历史上、现在都达到很高的一个高度,但它也和全国的其他传统工艺美术一样面临着产业的发展和传统工艺的流失问题.本文试图通过对莆田传统木雕雕刻工艺的研究和梳理,让更多关心传统工艺美术的人了解这一传统工艺美术的工艺特点.

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木雕艺术与室内设计

内容摘要：室内设计量提高人类物质文化生活和美化生活环境的重要活动之一，其设计核心就是要不断创新，创造出更适合人居的活动空间和审美空间。随着抖技水平的不断发展，先进的加工工世已使木雕具有创新和丰富的设计元素，符合当前大众的审美情趣，更具装饰魅力。室内设计与木雕艺术也可在相宜的条件下，以多元化、多层面为价值取向，以优秀的文化传统为审美取向，在观念艺术和建筑艺术的影响作用下，将室内设计艺术提高到一个更高的层次，创造更多的具有先锋性、原创性的室内设计作品。本文即试图通过对笔者一次设计实践的分析来探讨木雕艺术与室内设计的结合。 关键词：木雕艺术室内设计 随着文化生活水平的提高，人们对生活品质的追求已进入一个全新领域，审美观点也有了新的方向。从而“古为今用”又形成了一种新的装饰理念。人们开始欣赏中国传统的仿古风格，向往拥有一个更具传统文化格调的场所，这些都对从事室内设计的工作人员提出了新的要求。 中国是世界文明的发源地之一，悠久的历史和深厚的文化沉淀是先祖留给我们的巨大宝藏，中国传统木雕便是这宝藏中最美丽、最绚烂的一部分。木雕艺术作为我国传统具有代表性的室内装饰组成部分，其内容反映了人们的审美意识和历史文化发展状况。它讲求文脉，提倡多样化，追求人情味，崇尚隐喻与象征手法，大胆运用装饰手法。在构图理论中吸收其它艺术和自然科学的概念。 木雕作为我国古建筑装饰中运用最广泛的一种装饰手法，被广泛用于各式楼、台、亭、阁、榭、轩等的梁柱、斗拱、飞檐、栏杆、门楣、裙板、隔扇，屏风、格子门和窗格，所谓雕梁画栋、斗拱雀替，纤巧隽秀、玲珑剔透、古朴幽雅等无不增添了古建筑构造巧夺天工、绚丽多姿的色彩，使之更具古拙，典雅、华贵、清净的格调。木雕图案巧妙运用神话传说、历史故事、戏曲人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电等题材，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法，创造出图形与吉祥寓意完美结合的艺术构成。虽然经过数千年的承传，像明清皇家宫殿和园林，苏州园林与雕花大楼，东阳木雕，徽州，丽江、婺源、泉州、山西等地老房子中的木雕是目前还可见到的木雕艺术的珍贵遗产，已是大浪淘沙后的经典，可为现代室内装饰设计中采用木雕艺术提供极强的借鉴性。 木雕上的景物形象能表现生活情感、志向、抒发人的情趣，可表达一种意愿、理想与对自然环境的向往。木雕工艺如其它雕塑艺术品一样，具有独特的造型特征，使人们无论从哪个角度观赏，均可获得完美的视觉享受。 我国在装饰设计、施工中一直流行国外的一些设计理念，并且一直引领着国内装饰行业。信息时代的到来，使人类社会的物质与精神文明有了新的变化，久而久之，人们由玻璃幕墙、哩性简洁的现代主义造型装饰开始转而追求功能和审美形式的多样化。 目前，在室内设计中，许多喜爱中国传统文化的人们对木雕艺术在室内的装饰中表现出独特的偏爱。木雕作为电视背景墙壁画、隔断屏风、窗扇等，具有独特的艺术感染力。木雕本身精湛的雕刻工艺及丰富多彩的内涵能为建筑室内空间增添无限生机与活力。如果将这一情形指向更为具体的室内设计领域，我们就不难发现，在艺术的观念性特征，或简单地说在具有观念性的艺术活动，艺术产物的影响中，将会给室内设计注入新的活力，同时也会赋予室内设计思维以新的视野和发展空间。尤其是建筑的先期设计构成中就已经给室内设计埋下了伏笔，预留了发展的思维创造空间，同时也使得室内设计具有了更为灵活的设计张力和伸缩性。 打破目前室内设计所固有的理论模式是必不可少的步骤之一，比如在具体的室内设计应用中，现有许多室内设计作品风格形式相近，大多注重在功能的完善与豪华效果的创建上下工夫，而忽视了更为重要的艺术元素的构造问题。然而，中国木雕用于室内装饰具有深厚的民间基础和非常广泛的审美普遍性，表现内容又极具地域性，也可反映人们对美好事物的

徽州木雕的艺术特色

徽州木雕的艺术特色 徽州古建筑艺术以其独特的建筑空间和雕刻装饰展现着艺术魅力，赢得世人瞩目，徽州木雕，更为古色古香的建筑锦上添花。 以砖木结构为主体的徽州古建技艺，经受大自然暴力的考验，数百年来依然耸立，从建筑学和美学两个方面展示着自身的生命力，它不仅体现了徽州人民的智慧与伟大，也表明建筑与雕刻装饰艺术是人类文化宝库中的珍品。 善于处理原材料本色是徽州木雕一大特色。木雕选用木质多为特种木材，如圆柏、梓、椿、银杏、楠木、榧、甲级杉树等，为炫耀木材质地的高贵，雕艺品均不油漆，通过高品质的木材色泽及自然纹理来充分体现徽州人的建筑风格和气派；同时雕刻的细部在自然成色中更是熠熠生辉，尽显匠心独韵。家具方面，如床和衣橱，一般用朱漆和金箔装饰木雕的表面，使其更加鲜明生动。 徽州木雕是传统“徽州四雕”之一，它的艺术特色能充分体现在刀刻形象上，应该感谢那些名不见经传的能工巧匠，为我们留下了珍贵的艺术遗产。 徽州木雕作品绘画性很强，作品从正面观赏最佳，每地一块或一组献词是在一个平面上，采用阳刻的手法，依据画面的结构，逐渐递增使层次加深。它们的形体受雕刻材料的实用板面所约束，处理层次基本上在允许雕刻深度的平面上变化，整体感很强。 从雕刻装饰角度，安装时也有技巧，这类雕刻 在动工之初，设计者已有整体规化，特别是梁托， 梁架，斗拱，雀替，檐条，月梁上的雕刻，需待雕 成后方能安装，使用什么样的内容与形式，既要考 虑美观，又要重视实用，不损梁柱承重功能。 如大窗子下方栏板，天井四周上方横板，檐条 等，板薄采用浮雕较多，雕刻戏剧题材如连环计里 的貂蝉和吕布，白蛇传里的许仙与白娘子，庆功堂 上的八千岁程咬金与众将官等多采用亮相式的手 法表现，一天到晚在窗下或檐条上粉墨登场，也有 表现动态的如打仗、比武、游艺等。 在窗子和屏门隔扇下方的雕刻花鸟走兽，虫芋、八宝博古等也都是采用浅浮雕表现手法，但刻画的比较精细。 在梁托，斗拱、雀替以至粗大的月梁上采用圆雕，高浮雕、镂空雕，还要不妨碍它的承重力。如休宁陈霞村一户清代民居，月梁“双狮相对抢绣球”很巧

莆田市非物质文化遗产名录

莆田市第一批非物质文化遗产名录 一、民间音乐（共计6项） 序号编号项目名称申报地区或单位1Ⅰ—1黄石惠洋十音荔城区文化馆2Ⅰ—2鼓吹乐仙游县度尾镇政府3Ⅰ—3仙游八乐仙游县文化馆 4Ⅰ—4车鼓涵江区车鼓协会 5Ⅰ—5文枕琴涵江区文联 6Ⅰ—6文十番涵江区文化馆二、民间舞蹈（共计3项） 序号编号项目名称申报地区或单位7Ⅱ—1黄石沟边九鲤舞荔城区文化馆8Ⅱ—2南门棕轿舞城厢区文化馆 9Ⅱ—3九莲灯仙游县文化馆三、传统戏剧（共计1项） 序号编号项目名称申报地区或单位10Ⅲ—1莆仙戏莆田市艺术研究所四、曲艺（共计1项） 序号编号项目名称申报地区或单位11Ⅴ—1俚歌梆鼓荔城区文化馆五、民间工艺（共计4项） 序号编号项目名称申报地区或单位

12Ⅵ—1文峰宫妈祖供品荔城区文化馆 13Ⅵ—2白塘俞氏纸扎涵江区文化馆 14Ⅵ—3卢埕李氏斋菜涵江区文化馆 15Ⅵ—4刘氏竹雕城厢区文化馆 六、民俗（共计10项） 序号编号项目名称申报地区或单位 16Ⅶ—1湄洲妈祖祭典湄洲妈祖祖庙 17Ⅶ—2枫亭元宵游灯习俗仙游县枫亭镇政府18Ⅶ—3妈祖回娘家祭事习俗秀屿区妈祖祖祠19Ⅶ—4瑞云祖庙戏神庙会荔城区瑞云祖庙20Ⅶ—5正月初三做寿仙游县文化馆 21Ⅶ—6文峰宫妈祖诵经荔城区文化馆 22Ⅶ—7延宁宫妈祖蔗塔涵江区延宁宫 23Ⅶ—8妈祖金身巡游习俗湄洲妈祖祖庙 24Ⅶ—9湄洲女头饰服饰湄洲妈祖祖庙 25Ⅶ—10妈祖信众谒祖进香习俗湄洲妈祖祖庙莆田市第二批非物质文化遗产名录 一、民间工艺（共计26项） 序号编号项目名称申报地区或单位 1 Ⅰ-1 莆田传统木雕莆田市艺术馆 2 Ⅰ-2 仙作古典家具仙游县文化馆 3 Ⅰ-3 荔城光临龙眼木雕荔城区文化馆

如何学习木雕范文

如何学习木雕范文 木雕学习资料木雕以雕刻材料分类的民间美术品种。一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。木雕有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用。有的还涂色施彩用以保护木质和美化。战国和汉代即有大量木雕俑和动物雕刻，唐宋时有人物、仙佛、鸟兽等木雕。明清时代小型木雕摆件、建筑木雕装饰和木雕日用器物大为发展。并形成地方特色，如东阳木雕、广东金漆木雕，福建龙眼木雕等。建筑装饰木雕，出现不少以民间传说、戏曲、历史故事为题材的作品；玩赏性木雕则注重发挥木质本身的美感，相形度势，因材得意，成为人们喜爱的艺术品。木雕的分类：木雕种类纷繁复杂，归纳起来有四大种类：1、东阳木雕2、乐清黄杨木雕 3、福建龙眼木雕 4、广东金漆木雕这四大流派经过数百年的发展，形成各自独特的工艺风格，享誉全国，东阳木雕涎生于宋代的浙江东阳，擅长雕刻，图案优美、结构精巧。清代乾隆年间，被称之“雕花之乡东阳地区，竟有127多名工艺师被召进京城，修缮宫殿；乐清黄杨木雕从清代中期起就成为民间木雕工艺品之一，以雕制小型黄杨木雕人物陈列品而闻名中外；明初有长乐人孔氏，利用天然疤痕树根进行雕刻，是福建龙眼木雕特有的传统工艺，被世人所重视；广东金漆木雕起源于唐代，它用樟木雕刻，再上漆贴金，金碧辉煌，具有强烈的艺术效果。木雕的工具工具是雕刻家从事创作的最直接的助手和伴侣。在木雕的

工艺制作过程中，雕刻刀及其辅助工具起到十分重要的作用。俗话说：“人巧莫如家什妙”、“三分手艺七分家什”。看一个人的手艺如何，只须观察一下他的工具便能知晓，而工具的保养修饰，也能证明劳动者素质的高低。在木雕创作中，工具齐备，会磨会用，不仅能提高工作效率，而且在造型上能充分发挥自己的技巧，使行刀运凿洗炼洒脱，清晰流畅，增加作品的艺术表现力。雕刻刀的种类有很多，基本分为二大类。一类是“翁管形”的坯刀、俗称“砍大荒”、“毛坯刀”，一类是“钻条形”的修光刀，主要用于掘细坯和修光。最宽的凿有4-6厘米，最窄的凿只有针尖那么点儿。初学木雕者在选择刀具时，首先要了解它们各自的用途，然后再到产地、厂家或铁匠铺里定制购买。坯刀以浙江东阳、温州乐清和苏州光福出产的为好，有些地方的美术材料用品商店里也能买到比较合适的木雕工具。如果在不方便或买不到的情况下，可以学会自己做，自己做的好处还在于无论刀的种类、大小形状，都可由自己选择决定，可根据不同的用途和需要随时添置得心应手的工具。不过自制刀具只限于修光用的“钻条形”。也有人试过用钢板锉改制成坯刀。像福建用的坯刀和修光刀都是直接用铁条或钢条打制而成，因其铁柄的上方呈四方形，不用装木柄也好打坯。下面就将木雕刀的种类与用途及其制作方法逐一介绍。圆刀：刃口呈圆弧形，多用于圆形和圆凹痕处，在雕刻传统花卉上也有很大用处，如花叶、花瓣及花枝干的圆面都需用圆刀适形处理。圆刀横向运刀比较省力，对大的起伏、小的变化都能适应。而且圆刀的线条不肯

徽州木雕图案的装饰风格--婺源宏村写生报告

江汉大学现代艺术学院 采风写生课题研究报告（工业产品造型设计） 班级：2009级工造2班 姓名：** 学号：2009183022** 指导教师：张悦

江汉大学现代艺术学院（工业产品造型设计专业） 采风写生课题研究报告综述 班级：2009级工造2班 姓名：** 学号：2009183022** 采风地点：江西婺源、安徽宏村等 采风时间：2010—2011学年第一学期教学周11—12周 指导老师：张悦 （一）、课题研究方向：徽州木雕图案的装饰风格 （二）、资料调查及收集方式： 1、书籍资料收集； 2、网络资料收集； 3、实地考察资料收集； 4、图片资料收集； 5、影像资料收集等方式； （三）、课题研究调查综述： 徽州木雕图案装饰风格 徽州木雕是徽古建筑装饰艺术的重要部分，遍及全城，至今还保留在明、清时的古建筑祠堂、大厅、寺庙、书院和民居中。木雕广泛

地应用门楼、镂窗、门檐、屏风、窗棂、拦柱、家具等，具有平面立体生动等特点。其图案纹样更有很多吉祥的寓意。 徽派木雕的题材广泛，有人物、山水、花鸟、禽兽、虫鱼、云头、回纹、八宝博古、文字锡联以及各种吉祥图案等。以人物为主的题材有名人轶事、文学故事、戏曲唱本、宗教神话、民族风情、民间传说和社会生活等。以山水为题材的主要是徽州名胜，如黄山、白岳、新安江及徽州各县具有代表性的山水风光。以动物、花木、图案为内容的，一般呈连续图样形式，亦能独立成画。徽州木雕在题材的选择上多受传统艺术的影响，也反映出不同层次的审美要求，雅俗共赏，有具象的人物故事、山水，也有抽象的纹样。文人学士较集中的地方，一般选择花鸟山水，或者以某种审美意趣所造就的定型化抽象符号作为雕饰题材。而在富商云集之处，雕刻装饰常巧密繁缛，多取传统中故事性与情节性强的历史人物故事与戏文题材等，雕刻的主题也是以趋利避害为主。而且徽州木雕的绝大部分内容都体现了以仁爱为核心、以忠恕为本，强调“礼”的行为规范，重人性、重人情、重慈爱的美学主张，强调美的伦理性本质，重视审美中的情感体验和道德伦理的结合。徽州木雕所具有以儒家为代表的古典美学思想，是两千年以来中国传统美学的重要内容和本质精神。

木雕工艺制作流程及雕刻技法

木雕工艺制作流程及雕刻技法 （一）木头的特性及选材 木头有的松软、有的粗硬，一般木头松软的易雕，粗硬沉重的难雕。木质坚韧、纹理细密、色泽光亮的称之为硬木，如红木、黄杨木、花梨木、扁桃木、榔木等，具有雕刻的全部优点，是雕刻的上等材料，适合雕刻结构复杂的、造型细密的作品，而且在制作过程中和保存时不易断裂受损，有很高的收藏价值，只是雕起来比较费工夫、容易损伤刀具。 比较疏松的木质适合初学者用，如椴木、银杏木、樟木、松木等。这类木材适合雕刻造型结构简单、形象比较概括的作品，雕凿起来也比较容易，但因其木质软、色泽弱，有的需要着色处理，以加强量感。有些木纹比较明显而且变化多端，如：水曲柳、松木、冷杉木等，就可以巧用木纹的流畅、木纹的肌理，作一些较抒情的作品。一般说来，造型起伏越大，木纹的变化越丰富，也就越有味；造型的形状动态越婉转、流畅，木纹走向的效果也就越是理想，以至出乎意料的好看，极富装饰性。当然，这种木材的造型设计应是以高度概括为主，过于复杂和过于小的体积，不仅会破坏木纹，还会造成视觉上的反差。所以在创作一件作品之前，首先要对木材有所认识，选择适合于所表现的材料十分重要。 （二）木材的干燥处理 1、人工干燥：将木材密封在蒸气干燥室内，借蒸气促进水分蒸发，使木材干燥。（根据木材的大小、厚薄，如4cm板材烘干时间一般需要一个星期），干燥的程度最高可使木材含水量仅达3%。但经过高温蒸发后的木质发脆失去韧性容易受到损坏而不利于雕刻。通常讲原木干燥的程度应保持在含水量30%左右。 2、自然干燥：将木材分类放置通风处（板材、方才或圆木），搁置成垛，垛底离地60cm 左右，中间留有空隙，使空气流通，带走水分，木材逐渐干燥。自然干燥一般要经过数年或数月，才能达到一定的干燥要求。 3、简易人工干燥：一是用火烤干木料内部水分。二是用水煮去木料中的树脂成分，然后放在空气中干燥或烘干。这两种方法干燥时间可能缩短，但侵水后的木材容易变色，有损木质。 （四）雕刻技法 所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻，确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进地将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快感。甚至因木质的特性或用力过猛会减去不该减去的地方，而感到惊心动魄，但如处理得当，也可能因险象环生而喜悦。同时还能感受到各种刀法运用过程中产生的特殊韵味，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，是心理多变而复杂有意义的过程。优美的刀法之所以形成，是技术达到纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过与笔触，因为笔触是作者心灵与技巧的产物，刀法也如此，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀排列、平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其他材质的雕塑无法达到的。 木雕的制作流程： 1、通常要画创意稿，再用墨线勾画放大到木材上； 2、粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思的造型，要求做到有层次、有动势，比例协调、重心稳定整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓；凿粗坯：可从下到下，从前到后，由表及里，由浅入深，一层层地推进。凿粗坯时还需注意留有余地，如同

莆田百科系列-莆田木材行业的发展

莆田百科系列-莆田木材行业的发展 随着莆田经济的不断发展与工业化进程的不断加快，带动着各行各业蓬勃发展。鞋革行业、电子行业、水产行业、金银珠宝行业、医疗行业、建筑与木材行业、旅游业···等等都得到十分迅猛的发展态势。“无莆不成市”、“忠门人走天下”莆田人出众的经商头脑在各行各业都暂露头角，在全国各地为各地市的经济发展做出了一定的业绩与贡献。 莆田古称兴化、兴安，自古地少人多，迫使多数莆田人弃田另谋他业，背井离乡异地求谋生计，逐渐养成闯荡天下的习俗。根据历史资料，莆田人的经商历史可追溯至唐宋时期，其足迹开始涉足东南亚。渐渐的，莆商逐渐形成有规模的商帮，并活跃在省内外各地，经营着从修鞋到钱庄诸种行业，被称为“中国的犹太人”。在界外甚至流传这么一个说法：东庄人开医院，忠门人卖木材，东乔、北高人卖金银珠宝，而笏石商人受这几个地方的影响，更是横跨这三大产业，据说现在在珠三角和长三角地区，模具钢材行业，几乎是笏石人的天下，而在全国，仙游人的仿古家具产业也有相当的影响力。据相关数据统计：莆田商人控制了全国80%的民营医院，60%的木材市场，30~40%的金银，珠宝交易。 知名产业：服装纺织类生产、鞋革类、旅游、啤酒、电子、古典工艺家具、旅游、金银首饰。 知名品牌：中国驰名商标，莆田市·截止2012年共有中国驰名商标共有14个，不包括在外地经商的莆田人在外地创造的品牌，在全国驰名商标城市名义上排名约50名，这些中国驰名商标分别是：才子服饰、雪津啤酒、卡朱米羽绒服、三棵树涂料、保兰德箱包、闽中有机食品、华昌首饰、天下农庄大米、沃特运动鞋、云敦衬衫、金威世家男装、东奕机械、国圣酱菜、百祥车饰 莆田木材商业 在北京木材市场，近乎100%的市场为莆田人垄断，而现在全国各主要木材集散地或口岸掌控局面的，几乎也都是莆田人。莆田人(主要指秀屿区的忠门镇人)做木材是全国出了名的，从1980年代初，莆田人挑着木蒸笼闯荡东北做起木材生意，从单干发展到合伙经营，足迹遍布北京、上海、济南、南京、武汉、昆明……把木材生意做遍全国。“莆田帮”也在全国木材行业声名鹊起。据介绍，莆田人在外地从事木材经营的约有16万人，经营企业8万多家，其中规模以上企业有800多家，年创产值100亿元。 据说全中国木材市场70%由福建莆田人经营。这样一个不产木头的地方，十几年来不仅把木业做成当地的支柱产业，还成为国际木材市场不可忽视的供应商。 莆田市地处沿海，这里没有任何森林资源，可就是这样一个不产木头的地方，十几年来不仅把木业做成当地的支柱产业，还走向国际，成为国际木材市场不可

木雕的制作过程

木雕的制作过程 木雕的制作过程一般有以下几个步骤： 一、除湿带有过多水分的木头是不能进行雕刻的，湿木时间一长便会变形，所以必须对其进行干燥处理，由于受阳光曝晒会导致木头变形，开裂，因此通常的除湿方法是将木头 放于阴凉干燥处或地下室，让其自然阴干。 二、描形将选好的木块进行必要的砍削刨光后，在其上用笔描绘出所要雕绘的图案或形状大样。不同位置、不同层次的图案，图形可用不同色线代表。也有不描形只打一点部位记号或简单轮廓便进行雕刻的，但多数雕刻特别是精细木雕，描形被视为是一种必经得过程和必具的功夫。 三、雕镂雕刻的方法主要由浮雕、镂空雕、凹雕、三种。浮雕又称阳刻，即将非图案的空白部分雕凹，使图案凸出，令其产生高低起伏的立体感，这是一种常用的雕法，镂空雕，有称镂雕、透雕、即将非图案部分雕空使其空处透露能见对面。镂空雕是运用最广泛的一种雕刻方法，在建筑木雕和家具木雕中较为常见，它能使雕刻作品产生惟妙惟肖的立体感。故常用于木雕饰物主要部位。建筑中的镂空木雕。如格扇门，一般为二层或多层重叠交错而成，底层皆为网状木地，其余层为图案，层数越多造型就越丰富。越能显示出工艺的高超，凹雕又叫阳刻，是反图形刻成的低于画表面的技法．使用亦较多．浮雕、镂空雕常饰于门二分之一以上处，而浮雕饰于门二分之一以下处，凹雕在文字装饰板和图形饰板上使用较多。在雕刻工具的运用上，除常用的雕刀、凿、才锤、推刨、斧、锯、锥、锉等外，根据不同情况还须专门制造一些特殊的工具如勾刀、钻子、线锯、各形凿子，锉子等。木雕艺人同时也是铁匠（或熟悉打铁），常依具体需要打制各种工具，以保证各类复杂图形能够雕四、打磨雕好的木头有许多棱角、刀触，外形较粗糙，因而要打磨，以前的打磨工具常用木工锉，细质砂石、动物生皮、树木纤维、毛树叶、草灰砂等硬的或韧性好的自然物做 五、光面与上料过去在打磨后，最后一道工序就是光面或上料（涂漆）。有许多木雕是不上漆的。如大量民宅阁扇窗和日用家具，为了防止其开裂、渗水和腐坏，或刷一层紫土、桐油，或刷数道火酒漆，或擦抹少许生香油，核桃木做的家具则用核桃仁在上面擦抹，让油质自然的渗入木质。有些木雕用矿物质颜料进行上色，有些还贴金并加镶嵌。上料的木雕要用生漆，茶几、春凳、八仙桌等用的比较多。为透出木质和木纹，用清光漆刷的也不少，现在多用工艺油漆兔刷，少量还是诸如油画颜料，油漆，宣传色等加以彩绘。有些上油漆的乍看虽比传统不上料或只上桐油、火酒之类的木雕鲜艳亮丽，但在观赏品味和朴雅的感觉上却远比传统木雕耐看。木雕在木质的选用上比较的讲究，太硬的木材不容易雕刻，太软的木材不易保存，直丝的木材容易缺损，在选料上必须软硬兼顾，选择质地细密而又畅通，坚韧牢实的木材为之。核桃木、紫檀木、紫柚木、香檀木、青皮木、椿木是运用较多的木材。由于香樟树和椿树具有天然的抗病虫能力，而且质地细腻柔韧，材源丰富，所以使用较普遍，核桃木青皮木、水冬瓜木、豆花木、楸木、野樱桃木、杜鹃木等使用也较多，紫檀木由于生产量小，比较昂贵，使用较小，此外，还有许多地方产的杂木、松木。各地工匠习惯因地制宜合理利用当地出产的或容易获得的合适木材。成，现在多用砂纸进行打磨好。

莆田木雕历史

莆田木雕历史 莆田木雕，滥觞于唐代，明清时期日益兴盛，与浙江东阳木雕、浙江乐清黄杨木雕、广东潮州木雕并称为“中国四大木雕”。其中，莆田木雕雕刻工艺主要以立体圆雕、精微细雕和三重透雕等为主，东阳木雕以平面浮雕工艺见长，乐清木雕以黄杨木圆雕工艺闻名，潮州木雕则以金漆木雕工艺知名，各有自己的特色。莆田木雕在清末民初时达到了第一个艺术高峰，此时市场也较繁荣，木雕佛像、建筑装饰雕刻等普遍受到民众的欢迎。改革开放后，莆田木雕产业化发展，声名进一步远扬，并带动了古典工艺家具、玉雕、宗教雕像、竹雕、漆器、金银首饰等相关工艺领域的发展。时至今日，莆田木雕产业规模急剧扩大，并在2003年荣获“中国木雕之城”这一全国性的专业荣誉称号，成为全国最大的木雕工艺品、佛像和家具的集散地。今天莆田木雕的生产品类大致有三类：木雕工艺品、佛像与仿古家具，且分布在不同的区域：木雕工艺品与佛像生产、销售主要集中于莆田黄石镇的工艺美术城中；家具的制作基地则位于下辖县、具有“中国古典家具之都”称谓的仙游。 “莆田木雕”在明代形成了造型简洁、明快清新的艺术风格，清代进入结构考究、装饰华美、繁复厚重的辉煌时期。业内人士认为，莆田木雕是历代艺匠文化理念和审美情趣的积淀，其传统工艺有圆雕、透雕、浮雕、根雕，品类有佛像、

仕女及花乌山水摆件、家具、把玩杂件等，造型千姿百态，做工精细，极具实用、观赏和收藏价值。 至今在莆田本土、台湾、日本长崎、鹿耳岛等地天后宫尚存有明代木雕妈祖像以及匾额、围屏、祭器等文物。兴化历代都有著名的木雕工艺代表人物。清末名师廖明山之孙廖熙擅长于人物，兼雕刻花卉，其佳作在1903年巴拿马万国赛会上荣获金奖。“廖氏木雕”遂成为中外古董商竞相觅购的珍品。故宫博物馆尚存多件“廖氏”木座，还有清乾隆年间莆田后洋艺人雕刻的贡品——贴金透雕花蓝。 明代，因倭寇之乱实行海禁，从南洋诸国输入的红木极少。兴化木雕多采用本地盛产的龙眼树木料雕成各种武将、仕女或神像、古玩，辅以老漆涂饰，使作品更加显得色泽深沉，古色古香，龙眼木雕因此而美名远扬。 建国发展 建国以来，莆田木雕借时代东风焕发蓬勃生机。莆仙木雕精品叠出，频频获奖，以精细的传统绝技和大胆的现代创意赢得评委的高度评价和观众的赞叹，一件件金、银奖作品使莆田名声大噪，整体创作水平名列全国前茅。 改革开放 改革开放以来，莆田木雕代表性传承人等一批大师级名人抓住机遇，创办木雕个体企业，并获得成功，从而吸引了一大批民间艺人纷纷重操旧业，先后走上办厂创业之路，促

浅谈徽州木雕的技艺精髓

浅谈徽州木雕的技艺精髓 本文浅谈了徽州木雕的技艺精髓。 标签：徽州木雕技艺精髓 徽州雕刻是徽州木雕、石雕、砖雕、竹雕四种雕刻技艺的总称。作为灿烂徽州文化的重要组成部分，徽州雕刻其历史源于宋代，至明清时代而达极盛。皖南的山区盛产木材，房屋建筑以砖木石结构为主，其中木料的使用占据比例更大，这就为木雕艺人展示雕刻技术提供了广阔的舞台。徽州木雕作为徽州四雕之一，也是中国木雕的重要组成部分。徽州木雕区别于其他木雕流派的特性是其浓厚的乡土气息和艺术风格，徽州木雕的创作者多为民间艺人，雕刻内容多角度全方位地映射出古时徽州的社会生活情景、社会各个阶层的情趣，大多以删繁就简、细化局部的手法来表现所选取的题材，给人一种返璞归真的联想。 徽州木雕的艺术成就主要就在于它因材施教、因需造型，徽州木雕在设计局构图上善于采用谐音来寓意，例如荷花螃蟹则比喻为：和谐；青蛙荷花喻为：和鸣等。此外徽州木雕还重视审美中的情感体验与道德伦理的自然融合。就取材方面，徽州木雕的题材广泛，山水人物、花鸟虫鱼、飞禽走兽、书画经典、自然现象等各种吉祥如意的图案都是徽州木雕艺人取材的对象。 徽州木雕見证了徽商的兴起与衰落，同时也是徽文化传播的一个重要载体，作为非物质文化遗产，徽州木雕是文化积淀，更是高品位的艺术，蕴藏着纯净、自然、真挚的儒家文化内涵，是徽州艺术史上的一颗璀璨的明珠。 经过了几百年岁月的洗礼和一代又一代木雕艺人技艺的传承与积累，徽州木雕形成了朴素简洁、淡雅清丽的艺术风格，适用于审美完美结合的设计理念，是值得我们不断地研摩学习的，从中汲取文化精髓，更好地传承和发展徽州木雕艺术。传承和发展徽州艺术木雕，首先最重要的是要革新观念，提升审美水平。也只有不断地更新观念，才能不囿于原有的思想，不断地向前发展。 艺术家的观念决定了其作品的题材、表现形式及创作手法等。表现题材、表现形式、具体的创作手法上应尽可能的丰富多样。反过来，题材的丰富、表现形式的变化、雕刻手法的创新也会逐渐引导艺术家观念的变化。 一是要丰富题材。徽州艺术木雕的表现内容主要是宗教人物、历史人物以及表示吉祥的动物、花鸟树木等。随着时代的发展，新的事物层出不穷。如果徽州艺术木雕的题材还是局限在传统的那些内容上，则难逃陈旧之嫌。 二是要把握好构思设计的关键。所谓的“构思设想”是指创作者在实际的制造作品之前，对于想要制造的作品心中已经有了某种想法，或称之为意念或者想象，然后将这些创作意念进行整理、综合，最后付诸实践形成具体形式的艺术作品。

木雕生产流程

欢迎阅读 木雕生产流程 一、宝林禅寺木雕生产流程 1、备料： ①原料：采购回来的原木或大的方材，外形不规则，目前原料的采购主要有在本地直接购买，国外采购。 2 ④镂铣机：主要用于起线条、做弧面，加工出符合设计要求的仿形曲线凹槽等。 ⑤手拉锯、推拉锯：在固定工作台上都配制了可调节的靠尺，可以精确的调整锯切板材的尺寸。 3、安装（局部）：对局部木雕以及小件木雕进行组装； ?4、电脑雕刻：

①画图：根据宝林禅寺图样及木工规定的尺寸，画出准确的手工图。 ②编程：把手工图扫描到电脑里，先设计成浮雕图，然后再通过专用软件进行刀路程序编程。 ③电脑雕刻：将编好的刀路程序通过局域网输入电脑雕机，电脑雕机按照刀路程序进行电脑雕刻。 5 刻。 6 7目、1200 8 9 亮。 1 要进行剪纸，并把剪好的纸粘贴在打磨好的螺钿上。（下料、粘纸）； ②拉弓：用钢丝弓按照在贝壳上的图纸线条，把贝壳进行切割； ③垫色：根据需要用不同颜色的漆在经过拉弓处理后的贝壳的背面垫颜色； ④粘螺片：把垫过色的贝壳沾在打过底色的木板上； ⑤填充背景漆：将突出在木板上的螺片用背景漆进行填充，覆盖粘好的螺片；

⑥打磨：在背景漆上进行打磨，使螺片与背景漆呈现在一个光滑的平面上； ⑦画纹：在打磨后的螺片上用黑水笔根据图的纹路在图面上画图，及根据画面的需要，粘贴好钿粉； ⑧罩漆：在处理好的螺钿车上罩透明漆增加画面的亮度； ⑨打磨：必须经过几道不同砂纸的打磨； 1 2 3 来； 再加工； ⑦罩漆：罩透明保护漆，要求平、光、亮； ⑧打磨：以磨平为主； ⑨推光：用瓦灰进行最后的推光处理，通过最后的打磨、推光可以增加画面的含蓄美以及平、光、亮的效果；

徽州古民居木雕牛腿的图案题材解析

徽州装饰木雕牛腿的图案题材解析1 张军魏洁 （淮北职业技术学院，淮北 235000，江南大学，无锡 224122） 摘要：通过对徽州古民居装饰木雕牛腿造型种类的分析，指出徽州装饰木雕牛腿图案主要有人物类题材、动物类题材、博古类题材、花卉瓜果类题材和山水田园类题材几大类别。题材贴近生活、造型引人入胜，深受人们的喜爱。 关键词：徽州；木雕牛腿：图案；题材解析 徽州明、清两代古民居的建筑装饰多种多样，以木雕、砖雕和石雕三种形式为主。其中，木雕的运用最为广泛，存量巨大。因为古民居的主体构架和内部墙壁等结构主要是靠木材来建构和围合的。穿木、牛腿、垂花柱、斗拱、雀替、栏杆、挂落、护板、等木构架的主附部件，其上面的雕刻装饰使徽州的古民居光彩夺目，成为中国古代建筑史上的一份珍贵的历史遗产，一份不可多得的灿烂文化珍品。 在徽州古民居的装饰木雕构件中，艺术效果最为诱人的应当是厅堂立柱上的牛腿。牛腿高居在檐柱外向的上端，屋檐的重量直接或间接地通过牛腿转移到檐柱上，牛腿保持了建筑结构的稳定。牛腿还支撑着挑檐的椽木，使屋面的出檐增加，使廊檐的面积扩大，保护了立柱、木质墙面和门窗。同时，屋檐与檐柱之间的牛腿正处于人的最佳视域位置，形成了视觉欣赏的焦点，引人注目，对建筑起到了装饰美化的效果。 视觉效果诱人、对徽州古民居具有画龙点睛般装饰作用的牛腿受到了民居主人和雕刻工匠们的高度重视和精心雕琢。其装饰造型展现了雕刻艺人的高超技艺和艺术成就；装饰内容题材显示了明清两代徽州人的精神追求。牛腿的题材内容丰富多彩，从不同的层面反映着当时徽州人的人生理想与生命态度。对徽州装饰木雕牛腿图案题材的解析可以体味传统文化在教化人上的作用，并获得传承优秀民族文化遗产的形式与方法上的启示。 徽州古民居装饰木雕牛腿图案主要有人物类题材、动物类题材、博古类题材、花卉瓜果类题材和山水田园类题材几大类别。题 收稿日期： 作者简介：张军，安徽灵璧县人，江南大学设计学院2011级在职工程硕士，淮北职业技术学院工美系讲师。魏洁，江苏徐州人，江南大学设计学院副教授，主要研究方向：视觉传达设计、传统造物设计研究。

莆田木材产业集群的品牌策略研究余建平

第9卷第1期 2012年1月Journal of Hubei University of Economics(Humanities and Social Sciences) 湖北经济学院学报（人文社会科学版） Jan.2012Vol.9No.1 迈克尔·波特（1998）认为“产业集群是在某一特定领域内互相联系的、在地理位置上集中的公司和机构的集合。集群因素支配着当今世界经济版图，它是每个国家国民经济、区域经济甚至都市经济的一个显著特征，在经济发达国家和发展中国家都是如此”。而品牌是指能给品牌拥有者带来溢价及增值的一种无形的资产，增值的源泉来自于消费者心智中形成的关于其载体的印象。区域产业集群品牌是随着产业集群不断发展壮大而形成的一种特殊品牌，它一般是指特定区域产业集群发展所累积的产业（或产品）的知名度和美誉度等声誉。区域产业集群品牌具有区域特性、产业性及品牌效应三个特征。 一、莆田木材产业集群现状 莆田地处海峡西岸中部沿海，全国唯一的海运木材检疫除害区———莆田秀屿国家级进口木材检疫除害处理区，全国唯一的国家级木材贸易加工园区———莆田秀屿国家级木材贸易加工示范区，均落户莆田。近年来，莆田还相继被命名为“中国木雕之城“、“中国古典工艺家具之都”和“中国木业之城”。 木雕业是莆田传统优势产业，莆田是全球佛具和木雕神像的最大生产基地。木雕业的发展，带动了古典工艺家具业的崛起。目前，莆田古典工艺家具产业已经进入了飞跃发展阶段，产业聚集的资金超过百亿元，生产厂家超过2000家，从业人员达10万之众，年创产值30亿。2008年12月，莆田又成为国家林业局、商务部、海关总署批准的进口原木加工锯材出口试点基地，基地获批企业的原木进口和锯材出口不受配额限制。这大大促进了莆田木业的发展，成为莆田经济发展的新兴产业。 二、莆田木材产业集群品牌存在的问题 （一）产业集群内部产品品牌和企业品牌的数量相对不足，缺乏大品牌。在莆田的木材产业集群内存在大量的中小企业，这些中小企业创建产品品牌、企业品牌的积极性不高。它们只是集聚在产业集群内部，利用自身的特长专注于产业链中的一环，而对品牌的重要性没有引起足够的重视。莆田木材产业叫得响的品牌不多，在全国范围内能让业内所熟知的只有“连天红”等少量品牌。产品品牌、企业品牌在量和质上的缺失，必将影响到莆田木材产业集群品牌的可持续发展。 （二）莆田木材产业集群品牌的产权不清。莆田木材产业 集群的品牌是在产业集群的不断发展壮大中形成，目前，这些产业集群品牌产权主体不清、产权归属比较模糊。模糊的产权导致产业集群品牌成为产业集群内部的“公地”。如果没有明确主体，对品牌的创建、使用、维护进行相应的规范，各种各样的利己主义就可能会给莆田木材产业集群品牌带来风险。当产业集群品牌出现危机时，不仅损害产业集群内部个别企业的利益，更会对整个木材产业集群的发展带来毁灭性地打击。 （三）莆田木材产业集群品牌的营销主体、营销方式较为单一。产业集群营销是产业集群品牌建设的重要手段。当前，莆田木材产业集群品牌建设中，政府热、企业冷的现象较为突出，莆田地方政府成为木材产业集群品牌的营销主体，除“连天红”之外，企业几乎没有作为。近年来，在莆田市政府的推动下，两届“海峡艺博会”、三届“中国（莆田）木业投资贸易洽谈会”、以及“中国木业发展高峰论坛”、“2007年中国木材行业年会”等相继在莆田举行。而政府能做的几乎也就是举办各种节和会，这种单一的营销方式，不利于莆田木材产业集群品牌在一个更为广阔的范围内传播，特别是终端消费者较难得到品牌信息。 三、莆田木材产业集群品牌策略 莆田木材产业集群品牌建设的基本策略应该是：通过建立集群内的产品品牌、服务品牌、人才品牌、企业品牌来促进集群品牌的建设。落实这个策略，要做好以下几个方面。 （一）要特别重视品牌的建设与维护 由于木材具有一定的专业性，普通消费者往往无法识别真假，特别是对一些高品质的红木更是如此。目前莆田木材产业集群内有个别企业在家具生产或是木材交易时“以假乱真”、“以次充好”，对莆田木材产业的产品品牌伤害很深。在这方面莆田地方政府应加大监管力度，媒体也要发挥监督作用，木材行业协会要对协会成员加强管理与教育，木材企业基于长远利益的考虑，也应加强自律。只有政府、媒体、行业、企业共同努力，莆田木材产业集群的品牌才能真正得以建立起来，并得到精心的维护。 当然，品牌的建设与维护主要还是靠莆田广大的木材企业自身，企业要摆脱“等”、“靠”的想法，努力提高创建品牌的意识，增强品牌的危机感，把品牌建设放在企业战略决策及日 莆田木材产业集群的品牌策略研究 余建平 （集美大学工商管理学院，福建厦门361021） 摘 要：木材产业在莆田市已成集群之势，是莆田市的支柱产业之一。但是业界缺乏对莆田木材产业集群品牌 策略的研究。莆田木材产业集群的品牌建设存在数量不足、产权不清、营销主体及方式单一等问题，可以从思想认识、创新、培育领导企业、外部性及利用优势资源等五个方面的策略来进行其集群品牌的提升。 关键词：莆田木材产业；产业集群；品牌策略 49··

传统木雕花板图案及其文化寓意

传统木雕花板图案及其文化寓意(续) 王其全 木雕的各种装饰图案 图案脱胎于现实物体，经过艺术加工适应工艺制约（器物的造型，工艺操作等）的一种实用美术。而装饰题材则是图案在装饰器物时所表达的内容，形式。凡是大自然中的一切物体（如人物、动物、植物、山水、建筑物等）通过一定的艺术加工，都可能成为装饰题材。木雕艺术的装饰题材（除具象的立体圆雕外）大致分为两大类。一是纹样图案，二是寓意图案。 纹样图案 纹样是实用美术中利用具体与抽象艺术手法相结合，经过艺术再创造的一种以线型为主的图案装饰，其中“抽象”的成分占主要地位。我国的装饰纹样具有我们中华民族古老文化的特色，有着五千多年的悠久历史。要使纹样在木雕图案中充分挥发其作用，就必须认识它、理解它、熟悉它，才能达到运用它并加以创新的目的。从历史上各个时期遗留下来的纹样看，可分为几何形、植物、动物、人物等多种纹样；从装饰效果来讲，要数几何形纹样最为突出。所谓几何形，即三角形、方形、长方形、圆形、菱形、六角形等。木雕的纹样图案最初来自陶器，而陶器的制作当时分为手制和轮制两种。其中手制法又分为三类：模制法、捏制法、泥条盘筑法。 我们常见的纹样有水波纹、绣球纹、龟背纹、冰裂纹、回纹、祥云纹、鱼鳞纹、锁纹、方胜纹、整长纹、套环纹、如意纹、灵芝纹、流云纹、火纹、水纹、浪花纹、飞天纹、柿蒂纹、古钱纹、金锭纹、银锭纹、方罗纹、花草拐子、龙花拐子、草龙拐子、剑环纹、莲花瓣等等。这些丰富多彩的装饰纹样，都是人们在传统纹样的基础上，经过不断的劳动生产、生活观察和各种思想情感中反映出来的产物，具有典型的民族风格，经过学习、借鉴、变化，绝大部分可以成为木雕的装饰题材。有的纹样甚至就是历代的木雕工匠在长期的雕刻实践中创作出来的木雕装饰纹样。在21世纪的今天，木雕工艺的装饰题材一定要继续挖掘、整理、借鉴、继承传统的装饰纹样；另一方面，还要同其他艺术一样，不断地吸收外来民族文化的营养，在本民族传统的基础上，创作出本民族具有时代感的木雕装饰纹样，以充实、丰富木雕艺术的装饰题材。 寓意图案 寓意图案是图案装饰题材的一种，具有一定的意境。或寄寓人们对美好生活的向往，或劝恶从善，或宣扬尊老爱幼、孝敬父母、爱国忠君的思想品德，或祝贺老人们长寿无疆、发财发福、生活康乐、夫妻恩爱等方面的吉祥内容。寓意图案分现实性与借喻性两种。 ◆现实性寓意图案 现实性即现实生活中具有一定思想内容和故事情节的能感化人的事情。也就是说所要表现的题材中有与表现故事情节有关的人和物的一种真实而生动的场面。传统的和现代的木雕作品中就有这样的例子：反映爱国主义方面的题材，如《苏武牧羊》、《岳家将》、《杨家将》、《罗家将》等。作为木雕艺术，是为人们欣赏、玩摩的一种艺术。完全可以里利用木雕艺术本身的特点，反映过去的历史，起到提供“镜子”的作用。让历史上在政治思想，文化艺术、科学

徽州木雕

徽州木雕用于旧时建筑物和家庭用具 上的装饰，遍及城乡，其分布之广，在 全国首屈一指。它与徽州的砖雕、石雕、 竹雕一起并称为“徽州四雕”。至今在皖 南的青山绿水间还遍布着大量的古民 居、祠堂、塔、牌坊、寺庙、井、桥、坝等古建筑，它们在中国建筑史上独树一帜，以其浓厚的文化内涵、地方特色以及高超的建筑技术闻名中外。 徽州木雕艺术有使其蓬勃生长的土壤：徽商的崛起与兴盛给予了徽雕艺术雄厚的财力支持，徽州的地域文化给徽州木雕提供了崇儒兴文的文化氛围，山灵水秀的自然风物是徽州木雕产生的地理环境。 徽州木雕艺术题材丰富多样，有着纯净、自然、真挚的原始儒学伦理内涵，朴素简洁、淡雅清丽的艺术风格，实用与审美相结合的设计理念。徽州木雕艺术是古典精神的民间范本，对我们今天的艺术设计也极具启示意义。 一、纯净、自然、真挚的原始儒学伦理内涵 徽州木雕的题材广泛，有人物、山水、花鸟、禽兽、虫鱼、云头、回纹、八宝博古、文字锡联以及各种吉祥图案等。以人物为主的题材有名人轶事、文学故事、戏曲唱本、宗教神话、民族风情、民间传说和社会生活等。以山水为题材的主要是徽州名胜，如黄山、白岳、新安江及徽州各县具有代表性的山水风光。以动物、花木、图案为内容的，一般呈连续图样形式，亦能独立成画。徽州木雕在题材的选择上多受传统艺术的影响，也反映出不同层次的审美要求，雅俗共赏，有具象的人物故事、山水，也有抽象的纹样。文人学士较集中的地方，一般选择花鸟山水，或者以某种审美意趣所造就的定型化抽象符号作为雕饰题材。而在富商云集之处，雕刻装饰常巧密繁缛，多取传统中故事性与情节性强的历史人物故事与戏文题材等，雕刻的主题也是以趋利避害为主。 徽州木雕不仅是高品位的艺术，而且是深层次的文化积淀，它们用生动具体的形象语言表述严谨、缜密的理性思考。难懂的徽州方言保留了秦汉时期的语音，徽州木雕中也蕴涵着先秦儒家的思想，儒家的价值观念几乎渗透在所有的木雕之中。士大夫重儒学哲理，而世俗社会倾向于儒教伦理。徽州木雕的表现内容和形式都十分清晰地体现了先秦时期以孔子创立的儒家伦理为中心的美学思想。伦理美学思想的核心是“仁”，徽州木雕的绝大部分内容都体现了这种以仁爱为核心、以忠恕为本，强调“礼”的行为规范，重人性、重人情、重慈爱的美学主张，强调美的伦理性本质，重视审美中的情感体验和道德伦理的结合。徽州木雕所具有的这种以儒家为代表的古典美学思想，是两千年以来中国传统美学的重要内容和本质精神。 徽州木雕是从徽州崇儒兴文的独特地域文化氛围的母体中诞生的。儒学在两千年的发展中派别林立，呈现出各种面貌，各时期研究、注解、讲授、谶纬儒家经典的学术活动更是不胜枚举。但民间美术所体现的儒家文化却是一条单纯、明晰的主线，即“治国、齐家、修身”。三者相互联系，一以贯之，代表了先秦儒学的本质精神。 建筑装饰反映了一定群体的意识，民间艺人根据世俗情感和传统观念来确定徽州木雕的内容和形式，人文思想贯穿始终，体现了源于原始儒家审美理想的中国艺术的古典精神。徽州木雕肯定具有广大群众的一般情感，没有原罪观念和禁欲意识，肯定日常世俗生活的合理性和身心需求的正当性。又讲求中庸有度，避免了不受节制地刺激感官。隶属于装饰艺术的徽州木雕艺术题材丰富多样，有着纯净、自然、真挚的原始儒学伦理内涵，较之于历代宗教

介绍徽州木雕的艺术价值与特色

徽州古建筑中木雕之美在于其高超的雕刻技术和深厚的文化底蕴。徽州木雕是指徽州古建筑中的雕饰部分，那些隔扇、窗扇和拦板、梁、柱、斗拱、雀替等，到处都是精雕细刻的木雕艺术，构成徽州建筑别具一格的艺术韵味。徽州木雕艺术具有中国正统文化思想，又带有地域文化的烙印。在徽州木雕的形成和发展过程中，中国正统的文化思想和意识形态贯穿于其中，徽州木雕具有鲜明的艺术特征。 徽州木雕艺术特色 1. 徽州木雕展现生气勃勃的艺术风格。徽州木雕产生于明清时期，由于徽州区域经济的强盛和文化的繁荣，徽州木雕同时又洋溢着浓郁的祥和之气。徽州木雕内容丰富，主题鲜明，人物形象生动活泼。表现远景的木雕作品构图紧凑，层次分明。表现近景的木雕作品着重刻画人物的表情和动作，将人物身材雕刻的较为短小，衬托人物的脸更加饱满生动，徽州木雕具有鲜明的艺术特征。明代，徽州木雕以平面淡浮雕为主，明中叶以后，随着徽商财力的增强，木雕艺术也逐渐向精雕细刻过渡，多层透雕成为徽州木雕的主流。 清朝以后，由于追求木雕装饰美感，使有些作品因过于精工而趋向繁琐。明初为发展期，明中叶至清中叶为鼎盛期，清末至民国间为衰落期;明代的风格呈古朴特征，接近汉画像砖风格，造型浑圆结实，简朴中富有变化，用线粗放刚劲，人物形象略有夸张，其间雕刻工艺有浅浮雕、深浮雕和圆雕几种。清后期又一改明代的质朴，趋向繁复精巧，增加了透雕、凹雕、线刻和多层雕刻等手法。到民国时，由于受到绘画的影响而呈现出较强的写实性，民间的拙味相对减弱。在雕刻的题材内容上，明代木雕内容相对单纯，清代更为注重情节和典故，如戏曲故事和民间传说等更加普及，内容更为丰富多样。从整体风格上来看，徽州木雕呈现出民族上升时期所特有的生气勃勃的艺术风格，其原因就在于徽州地区当时的强盛，这种热情的格调与地域经济生活的富庶是契合的。明清时期古朴的艺术风格中，人物造型非常生动，造型准确，栩栩如生。 2. 徽州木雕强调主观的艺术表现手法。建筑装饰反映了一定群体的意识，民间艺人根据世俗情感和传统观念来确定木雕的内容和形式，在体裁的选择上也反映出不同文化层次的审美标准。木雕的题材丰富，有人物故事、山水;有抽象的纹样也有动植物的题材，如“凤穿牡丹”。一般文人学士较集中的地方，往往选择花鸟山水，由于文人审美意趣所造就的定型化抽象符号作为雕饰题材。在富商云集之处，由于其文化层次不高但经济富有，雕刻装饰常取传统中的历史人物故事与戏文题材等），雕刻的主题也是表达了民间艺术的特性。可见，徽州木雕较之于历代宗教雕塑来说更贴近于生活，具有生动的特点。皖南某宅门扇木雕《仙饮图》是一幅出色的作品，陶渊明倚坐塌上如仙，手执长茎荷叶如执如意，一童子正往荷叶中倒酒，憨态可掬，而“仙人”仰头眯眼，口含荷茎，仿佛已吸到甘咧的酒水，人物前有几案和杯、碗。整副画面构图完整，言简意赅，体现了木雕艺术表现手法上的主观意向性。徽州的建筑天井起着四水归堂的招财作用；中堂条案上摆放的钟、镜子和花瓶表示终生平静（钟声瓶镜），这些式样每家几乎相同，木雕作品也不例外。徽州木雕主要表现传统吉祥图案，装饰题材广泛，大多为人物故事、风俗民情，木雕相对于其他的建筑装饰方式，更注重立面的观赏效果，它属于人们日常生活的一部分，其题材的选择和表现的方式偏向于世俗化和生活化，具有浓郁的生活气息。常见的有如意、祥云、五子登科，还有五福捧寿等吉祥图案。 3. 徽州木雕注重装饰性与实用性，体现了实用与审美相结合的设计理念。徽州木雕在装饰