甲骨文书法
甲骨文书法与董作宾书法鉴赏
甲骨文书法有广义、狭义之分。广义而言，包括“以刀代笔”的契刻卜辞的书法艺术，和“以笔代刀”的卜文（甲骨文）笔墨书法艺术。狭义而言，指后者“以笔代刀”的卜文笔墨书法。现在通常讲的甲骨文书法，主要指的是“以笔代刀”的卜文笔墨书法。
殷商甲骨文具有应用和艺术的双重性。殷商甲骨文虽说是三千多年前殷商时期刻写在龟骨，兽骨上记载占卜，祭祀等活动的古文字，但却是成熟的形体兼备的文字，可称上是书法。因为殷商的人们己有了将汉字书写得整齐美观的观念,且在点画、结字、布局方面已基本上确立了后世汉字书写及书法艺术的格局。甲骨文字的点划基本上是均齐划一的等线性，首尾则多取尖势。这固然与以刀刻骨这种具体“书写”方式有关，但风格在这里的趋向统一，也完全可以证明．人们在这种整齐划一之中铭刻下对整齐美、技巧美的执着追求的。以刀刻骨的难以驾驭与一丝不苟的谙练娴熟之间的强烈对比，更促使这种美的价值迅速增长。点画虽均齐而偏细，但却有质感、有力度，又显示着人们在笔画质地美方面的审美意识的觉醒。
郭沫若先生在《殷英粹编》中提出第一四六八片，刻十个干支字，“刻而又刻者数行，中仅一行盖精美整齐，余则歪刺几不能成字。然此歪刺者中，却间有二三字,与精美整齐者之一行相同。盖精美整齐者乃善书旁刻者之范本，而歪刺不能成字者乃学书学刻之摩伎也。刻鹄不成，为师范者从容捉刀助之，故间有二三字合乎规矩、师弟二人蔼然相对之态。情如目前。”
此外当时有了‘专业’的书写者。用甲骨进行占卜，有一套严密的程序和分工。在《周礼? 春官》中记载有掌管卜事的“大卜”，“卜师”、“龟人”、“垂氏”等官名。在甲骨文实物中，不仅发现了卜辞中有“贞人”的名字。而且在甲骨的甲桥、甲尾、背甲和牛骨的骨臼、骨面上发现了“入者”、“示者”、“乞者”等的签名。在这样细致的分工中应当包括专门的契刻者，也就是甲骨文的专门书写者。我们还在商铭文中，发现了肥瘦相间的笔道、这说明当时已经使用毛笔并有了提按运笔的意识．并且最为重要地发现甲骨文出现了不同的书写风格，书法中的雄浑，精细、奇恣等美学范畴已经初露端倪。如《祭祀狩猎涂朱牛骨刻辞》，商代武丁时期的作品，风格豪放，字形大小错落，生动有致，各尽其态，富有变化而又自然潇洒。这标志着汉字书写已经上升为艺术。
殷商甲骨文奠定了中国书法艺术的基本形式，是书法艺术迈出的第一步。因为殷商甲骨文已具备了中国书法的三个基本要素：用笔，结字，章法。因此我们谈到甲骨文书法史有必要从殷商开始。
殷商甲骨文书法
公元前一千三百年，商朝的第二十代君王盘庚把都城从亳迁到殷，经过一系列的复古改制，中兴了即将崩溃的商王朝。嗣后，小辛、小乙、武丁、祖庚、祖甲、廪辛、康丁、武乙、文丁、帝乙、帝辛（即殷纣王），八代十二王皆建都于此。殷作为后期商朝的都城，前后历时共二百七十三年。而在这二百七十三年里，却给后人留下了王室占卜时的记录——甲骨文。
我们从《大戴礼记?表记》中知道“殷人尊神，率民以事神，先鬼而后礼。”也就是说，在殷王朝时，是十分迷信的，他们在日常生活中，敬事鬼神，崇尚占卜，凡事必卜，每卜又多至数次。《论衡?卜筮篇》：“钻龟揲蓍有吉凶之兆者，逢吉遭凶之类也。何以明之？周武王不豫，周公卜之龟。公曰，乃逢是吉。”由出土的卜辞得知，商代常“一事多卜，不限之龟，”其内容也十分复杂的，凡祭祀，征战，田猎，疾病，风雨晦暝，年成欠丰，出入的吉凶，旬夕的安否，用人用性之多寡，妇人生育之男女，无不求之占卜以请命于上天。就是在这种原始思维的导向下巫术活动中的文字才被渐渐地丰富和发展起来了。故今人称这些占卜的文字为“卜
甲骨文既然是殷人的刀笔文字，那么契刻的作者无疑是当时的书家，而且其有高度的篆刻技巧，为后来之人所无法企及。郭沫若先生1933年在日本编撰的《卜辞通纂》时，曾发现在一个骨片上，连刻了一月与二月各三十日的干支和少数其它文字，文凡八行，共130字。前两行的每一个字都刻全了，但从第三行起直至第八行，其中只有“二月”的“二”字（在第四行末尾）有横画之外，其它应有横画的字都缺刻横画。这就可以证明，契刻者必是先将全文的竖、斜画刻完后，再转移骨片至九十度，方补刻横画的。刻横画时也用刻竖画、斜画的刀法，如此只须转动骨片一次，可以节省契刻时间。但不知何故，此片全文的横画只补刻了两行便终止了。而这正是后世篆刻家治印时，用单刀镌刻边款的方法，可见甲骨文是信手刻上去的，并非是先书后刻，这就愈显得刻字者运刀如笔的技巧是何等的高超；用铜刀或石刀来契刻相当坚硬的龟甲兽骨，已属不易，且能如此规整而精美，字大者径愈半寸，字小时细如芝麻，要达到这样高度的艺术造诣是需要纯熟地掌握单字的结体与通篇的布局的。这里面的原因是多方面的。吴国璋先生在《中国书法文化论》中分析到：“首先，商代是一个神权统治的时代，事无巨细均要占卜求神，于是刻在龟版上的占卜之辞便成为沟通人与神之间的中介物。占卜是一件大事，只有一丝不苟，必恭必敬地刻记每一条卜辞，方能取得神与统治者的欢心。因此占卜的人自然会去认真考虑如何才能使自己刻写的卜辞更为美观和悦目。其次，掌握占卜的史官，官阶不高但权力很大。因为是由他们来转达所谓的‘上帝’‘鬼神’之意。这是一批具有较高文化和丰富知识的专业工作者。他们‘精通文字、擅长书写’，‘精通历史，谙熟旧典’，‘精于天文，兼通历法’。①他们父子相传，世代相继，积累了丰富的文字工作经验。这种经常性的工作使他们已经初步具备了艺术家的某些特征，说他是艺术家应该是恰如其分的。其三，不断地练习也是使甲骨文成为艺术品的一条必要的条件。郭沫若曾经发现一块典型的练习作品（《殷墟萃编》第1486片）内容是自甲子至癸酉的十个干支，反复刻了好几行。刻在骨板的正反两面。其中有一行特别规整，字既秀丽，文亦贯行。其它则歪歪斜斜，不能成字。郭沫若指出：“从这里可以看出，规整的一行是老师刻的，歪斜的几行是徒弟的学刻”。故郭沫若在赞誉殷人书法时曾谓：“卜辞契于龟骨，其契之精而字之美，每令吾辈千载后人神往。文字作风且因人因世而异，大抵武丁之世，字多雄浑，帝乙之世，文咸秀丽。细者于方寸之片，刻文数十，壮字其一字之大，径可运寸，而行之疏密，字之结构，回环照应，井井有条。固亦间有草率急救者，多见于廪辛、康丁之世，然虽潦倒而多姿，且亦自成其一格。凡此均非精于其技者绝不能为。技欲其精，则练之须熟，今世用墨者犹然，何况用刀骨耶？……足知存世契文，实一代法书，而书之契文者，乃殷世之钟、王、颜、柳也。”郭老对卜辞书法的高度评价，可谓是言简意赅了，独具卓识了。
“从字型上看，汉字的方块结构的定型，是由甲骨文来奠基的。在绝大多数的甲骨文中，其形体都呈黄金分割比例的原则。中国后来文字的各种体形，包括金文、篆书、隶书、楷书以及当代的印刷体，都万变不离其宗。甲骨文的造型艺术体现了汉民族的审美原则，这就是平和稳重，质朴冲淡的审美观。其中许多字体采用了对称的结构，表现了一种统一和均衡的美”。
②因而卜辞的书法特征，则又是甲骨学断代的基本标志之一。最初提出卜辞可能有时代差别的是王国维，1933年他在研究卜辞中殷人的先公先王时，首先采用卜辞中的称谓来断定年代。后来董作宾根据安阳发掘出土的资料，受到“大龟四版”的启迪，凿破鸿蒙，第一个提出“贞人”说，确定了殷代书家之名，并将这晚殷八世十二王中一团“混沌”的卜辞，划分为五个不同时期，创立了按照“世系”、“称谓”、“贞人”、“坑位”、“方国”、“人物”、“事类”、“文法”、“字型”、和“书体”这十项标准，作为甲骨断代的依据，这为后来研究甲骨文的分期断代奠定了基础。1951年胡厚宣提出了四个时期的划分法；1956年陈梦家则又主张划分早、中、晚三大期九小期，③自此，将甲骨文断代研究推向了一个新的阶段。今以殷墟出土陶器的时代序列与甲骨的共存关系进行综合研究，当以董氏五期说为妥。正因为卜辞书法的风格因人因世而异，在这五个时期中各具特色；所以字型、书体对于没有称谓、贞人的残缺卜辞，或没有贞人的“卜
一般说来，殷商甲骨文的书法艺术演进，可以从五个时期来划分。
第一个时期刻辞经历了盘庚、小辛、小乙、武丁时期。现存的龟片以武丁时期的作品最多。武丁时期是商代后期的鼎盛时代。政治、经济、文化都有了空前的发展，史称“武丁中兴”。武丁重用傅说、甘盘为大臣，为了扩大其统治的范围，不断对西北的土方、鬼方、羌方和周族用兵，建立了赫赫战功。据《诗经?商颂?玄鸟》描绘，当时“邦畿千里、维民所止，肇域被四海，四海来假”。频繁的征战和国事，使武丁时期留下了特别多的卜辞。其盛世之风也哺育了这一时期的卜辞风格。其大字雄健宏伟，古拙劲削，用刀浑厚，体态纵横开合，有剑拔弩张之势。中、小型字体则秀丽端庄，雍容典雅中不失灵巧通气之妙。其主要书家有、賓、爭、亙、丙、、、、、吏、箙、永、韋、專、定、邑、先等人。如《祭祀狩猎涂朱牛骨刻辞》（见图九）是殷墟甲骨中早期(武丁时期，属甲骨分期之第一期)的代表作。刻在—块牛胛骨上，骨长32．2厘米，宽l 9．8厘米。两面刻字，正面刻辞4条，120余字；背面刻辞2条，50余字：总共6条、160余字。字刻完涂朱红色，美观醒目。
正面卜辞四条并非一时所刻，字形大小不一，辞文顺序或由左向右，或由右至左，亦不相同。书法笔画挺拔有力，字形虽小。但有一种豪放之气(尤其左侧4行)。结字严谨，疏密适中。象形字形象性很强，如“车”、“马”、“月”．以及一些叫不上名的动物形象，都很生动传神。而放在抽象化的指事、会意等字中，处理得谐和自然，可见书家的驾驭能力。章法处理上，竖有行而横不成列，有些笔画较多或构造复杂的字多向上下方向延伸，既保证了行间的—致，也避免了截长续短，失去自然情趣，并为后世修长一路开了先河。书家刀法纯熟老到，刻来得心应手，表现了一种成熟之美．
第二期的刻辞自祖庚至祖甲。这时的风尚转向工整秀丽，脱却了武丁时期的雄健昂扬。这个时期的卜人主要从结构严整，用刀规范这一新的艺术道路上去开拓。大都严饬工整，娟雅圆润，颇似后世欧阳询之风，谨饬中蕴涵飘逸之骨韵，工稳里益显温厚静穆之神采。主要书家有大、旅、出、即、行、兄、喜、洋、尹、逐、咼、、陟、犬、、等人。（见图十）
第三期的刻辞自廪辛至康丁。这一时期贞人的刻辞多不署名。从书风上看，他既继承了第一期的粗犷风格，又开创了草率急救的写法。人们多认为这一时期趋向颓靡柔弱。故所契卜辞辄见颠倒、夺衍之误、尤以贞人“ 犾”的作品为甚，偶尔亦有虽潦倒而多姿的佳作跃然于龟骨之上。（见图十一）书家有何、甯、、卩卩、彭、犾、绛、、教、弔等人。
第四期的刻辞是武乙、文丁时期。这是一个集大成的时代。它融合了前代诸家的风格，呈现百花齐放、百家争鸣的兴旺景象。这时期的字体有大也有小，小的在方寸之中刻有数十个蝇头小字，大的字有时也有一寸见方。其大字奇峭险峻、气势凌厉，一扫前期颓靡之风，文丁之世崇尚复古，故其刀笔瘦挺苍劲、体势洒落自如，风采动人，但仍不及武丁时期那样古朴浑厚，体现了这一时期创新风格的是峻峭挺劲的追求，而这种书体多以分笔见长，刀笔味重，少见圆润用刀。（见图十二）主要书家有史、車、曆、萬、中等人。
第五期是帝乙到帝辛时期。这是甲骨文的字体和书法都走向全面成熟的时代，它与第一期的风格有着迥然不同的变化。从总体上讲，刻写的文字趋于定型化，字体刻写的更小了。大字极少。此期书风大兴复古之风；大字则刀痕淋漓，豪纵奔放，上承武丁遗风，下启西周金文；小字则隽秀严整，一丝不苟，宛如后世之蝇头小楷，刀锋细腻而游刃有余。如《宰丰骨刻辞》（见图十三）出土于河南安阳小屯，作品刻在一块犀牛骨上。骨长27．3厘米，宽3．8厘米。呈匕首形，故又称《骨匕刻辞》。骨的一面刻有兽面、虺龙、蝉纹，并锒嵌绿松石，极为精美。另一面刻字两行，记述帝辛(纣王)将猎获的犀牛赏赐宰丰之事。
此刻辞与其他随时卜问用的刻辞明显不同。它笔画丰肥，应是先用毛笔书写，然后按墨迹下刀，它不会是单刀刻就，应是双刀复刻。因为原书使用了毛笔等工具，笔画的锋芒出入非常
明显。整个字形温润俊秀，刻工精细，与背面富丽的图案相适应，而与一般苍劲、严整见天的“甲骨书法”异趣，却与后来的某些金文相近。
综观这五期书风，沃兴华先生在《上古书法图说》中把它概括为奇肆型、劲峭型、雄浑型、委婉型、疏放型五种风格特征。虽各家风格有所不同，有细微的差别，但概括起来，他们的结构特点还是有一致的规律。一是上疏下密。甲骨文以长方字为主，字体下部十分开阔，这种结构通过疏密的对比，使字体不会显得呆板。二是左右均衡。这是保持字体稳健的重要方法。甲骨文有许多字的左右部位是相同的，刻写时都力求大小相等以呈现对称；即使形状各异的字，也尽量使其在重量和空间的位置上大体一致，以达到均衡的效果。三是大小参差。甲骨通篇的字体并不是大小均等的。同一条刻辞中有时大字是小字的几倍，这种大小不等的结构，使字体灵活多变，相互映衬，布局浑然一体。
近现代甲骨文书法
近现代甲骨文书法，既指今人用毛笔书写的甲骨文字，是我国墨苑里的一朵奇葩。
殷商甲骨文距今已有三千余年，是古文字学家研究我国文字源流的最早而有系统的资料，在我国的文字学史上占有重要地位，同时也是我们当今社会研究发扬甲骨文书法的不可缺少的重要财富之一。甲骨文里保存了不少商代政治、经济和科学技术等方面的宝贵资料，也是历史学家和古代科技史家研究的第一手资料。用毛笔书写甲骨文，书写时并讲究执笔、用笔、点划、结构、章法等，作为一种书法艺术来对待，那应该是1921年罗振玉等学者集甲骨文字书写楹联以后的事情。自此，在甲骨学研究的基础上，又出现了甲骨书法这朵新的墨苑新花。
最早出现甲骨文书法作品是1921年左右。著名学者罗振玉在研究之余，首先集甲骨文字用毛笔写成楹联。他曾说：“取殷契文字可识者，集为偶语。三日夕得百联，存之巾笥，用佐临池”，后于1921年以《集殷墟文字楹联》为书名付印。这是一部最早的甲骨文书法集，是甲骨文书法时代的大事，使这种古老的书体为现代人服务。尽管罗氏说：“用作临池之用”，但印行出来，传播开去，受到甲骨学者、书法家的广泛注意，真正把甲骨文书法引导到书法园地里。其后章钰、高德馨、王季烈等人，也纷纷集甲骨文字为楹联。
1927年罗振玉将自己和其章钰、高德馨、王季烈三人作品集为《殷墟文字楹帖汇编》由东方学会石印出版，共收400余联，四言、五言、六言至十言不等。在甲骨文可识不足千字之时，他能集出这样多的楹联，可谓极变化之能事，创甲骨书法之奇观。此书1985年以《集殷墟文字楹帖》为书名由吉林大学出版社放大重印。
“罗氏写甲骨文有两种形式，临写原刻辞和集联（见图十四）。他以体势开阔宏伟、结构谨严的一期卜辞为宗；参以中锋篆法，坚实挺拔的结构字形，既有盎然古意，又能别具心裁，成为契刻书法的杰出代表，”影响着甲骨文艺书界。（丛文俊：雪堂书法叙论）
“罗氏甲骨文书法用笔改变了甲骨刻辞恣肆放纵的瘦劲，而为玉箸篆的圆韵丰满，起笔藏锋，间用侧锋，收笔斩齐，运笔有的中锋，圆笔书之，有的加大了按笔力度，使笔锋铺开，有方笔遗韵。结体采篆法纵长，大小整齐，点画间平衡对称，协调而统一，隽雅而质朴。行款章法，楹联单行，虽有欹侧，但中轴稳定。卜辞纵有行，横无列，端庄谨严。有粗笔画的，也有细笔画的，不失甲骨神韵，为我们如何用毛笔书写甲骨文，开辟了一条正宗之路。（张俊之《罗振玉对甲骨文书法的贡献》）
1928年殷墟科学发掘工作展开以后，甲骨学研究完成了草创阶段向成熟阶段的飞跃。在这一阶段期间内的甲骨书法艺术作品，基本上是由下述两部分人创作的。
一部分是非甲骨学者。1928年丁辅之出版了《商卜文字集联》；1937年出版了《观水游山集》。1937年简琴斋也出版了《甲骨集古诗联》上编等。因为他们对甲骨文所知甚少，所写的甲骨文书体已经基本失去契刻刀意，他们几乎不用摹拟甲骨错落疏密之整齐规范，行列划一，笔
笔精到，一丝不苟，是一种经过甲骨文改造的篆书，用笔均为方笔，而且集错的字也时有发现。以上所述罗、章、王、简、丁、高诸氏的作品，在1969年由严一萍先生汇为《集契汇编》一书，由台湾艺文书馆出版。此外1974年台湾还出版了石叔明、林翰年编的《甲骨文与诗》，文字犹如刀削斧刻，用笔侧卧拖出，失去了甲骨文的韵味。因为作者没有甲骨文的基本知识，不知道甲骨文写的基本规律，也没有临摹过甲骨拓本，所以写出了和甲骨文相距甚远的甲骨书法。
另一部分是甲骨学家。著名的甲骨学家董作宾先生，不仅对甲骨学的发展作出了重大贡献，而且还对甲骨书法颇有研究。他常在公余之瑕，挥毫临习甲骨文契刻。据曾跟董作宾从事殷墟发掘、研究的石璋如先生回忆，董先生认为研究甲骨，摹写是一件很重要的工作，不能马虎，或当作消遣自娱，一定要认真对待。他先用玻璃纸蒙在拓片上，勾出轮廓，再与原版甲骨对照着摹写上面的卜辞（引自刘振宇先生文）。董作宾用的方法不就是书法中的钩填法吗？尽管他的目的可能是为了准确地复制、记录甲骨文，但这样长期不懈地摹写，客观上使董作宾对甲骨文从感性认识，过渡、发展到理性认识，从而达到一个极高的层次。在他留下的甲骨文书法中，有不少就是对甲骨文的忠实临写，不仅在字形上，在布局上亦是，也由于这个原因，他的甲骨文书法在面目上很接近甲骨文原貌，起、收笔皆尖锐，无疑是在模拟甲骨锲刻状。然而在董作宾书写的甲骨文楹联中，这种模拟锲刻的痕迹变的弱化了，代之以书写意味，如这幅“不教春雨侵人老，亦见东风使我知”便是。虽然字的收笔仍尖露成悬针状，但起笔调锋逆入，浑厚饱满，骨力内敛。在笔法及结字上，可以看出董作宾吸收了金文书法的特点，故书写显的朴实、敦厚。布局停匀大方，疏密得宜，在甲骨文的书写上，有自己鲜明的个性。据严一萍（《甲骨学》第八章《甲骨文字的艺术》）介绍，董作宾曾在前中央研究院历史语言研究所所长傅斯年先生逝世时，用甲骨文字撰写了四百多字的长篇挽联。其结体纵横开合，上下错落，浑厚劲削，绵里藏针。董作宾从甲骨文拓片的临摹走出来，带着自己的个性与面貌，启迪着后人。郭沫若其甲骨文书法甚少，尤为珍贵，今仅见《甲骨文字研究》中一小幅甲骨文临作及1934年为柳非杞书甲骨书法条幅。
1950年汪一庵为所集董作宾、汪一庵书法的《集契集》一书稿本作序，1960年10月《集契集》发表在《中国文字》第一期上。1976年日本欧阳可亮据稿本重新书写，以欧阳可亮、董作宾、汪一庵三人名义由日本春秋书院出版《集契集》，全书共有对联182幅，诗91首，词77阙，令6首，共356篇。董、汪原《集契集》稿本1978年10月由严一萍在艺文印书馆出版。严版集词87阙，其它与欧阳版相同。由于董作宾作为著名学者的声望和他甲骨书法的造诣。国内一些甲骨学家，如丁佛言豪芒雄健，结体疏放；容庚先生笔力犀利，造型古朴；商承祚先生运笔苍劲，体态端凝；胡厚宣先生笔锋挺劲，神情俊朗；陈邦怀先生挥笔工整，书韵秀雅；而王襄先生篆势盘拿，拙中见巧，返扑归真，显示出前辈对甲骨文书法的精深研究。因为写得不多，故他们的墨宝更为珍贵。此外叶玉森与柳诒徵是学者兼艺术家，他们从另一个角度切入了甲骨文书法创作。叶玉森所书甲骨文，以毛笔作刀笔。“得殷契之神采，用笔纵横排傲之势，兼有刀契与笔写之特点，有方有圆，笔意自然贯通；有大有小，参差错落有致；而且字体形态稳重，笔势生动，文字布局虚实相倚，从外形到内涵都给人一种含蓄的对称美观之感”。（李植中《叶玉森与甲骨文书法》）“寓刚于柔，与董作宾甲骨文书法弘毅刚劲相映成趣，其线条极精致细腻，颇有书卷气息，是一种更为成熟的得殷代甲骨文书家的笔意而少刀意新的甲骨文书体的创造与借鉴，较罗、董更趋谙熟与圆融。”“ 柳诒徵所作甲骨文书，不拘于字形而僵持，而是从用笔到结体颇随情意而行，生动婉转，富有意趣。往往用甲骨文错落的章法，但结字大小相间，方圆并用，与叶玉森的甲骨文体颇多相近之处。” 天津李鹤年，他以毕生精力精研甲骨文书法，兼善多体，于所写甲骨文直溯殷契。虽笔致中锋方圆兼有，而天趣盎然，古风犹存。特别是尖头尾、肥当中的笔画，无纤弱之弊，多生动之机，作
“黄宾虹是一位山水大画家。他以笔墨‘写’山水，蔚成开宗立派大师。由于他对书画线条的深刻理解与锤炼，在篆书上更为自由地融入甲骨与金石的多种笔意，形成形体疏放，结字简古，用笔松活的似甲骨非甲骨，似金文非金文的独特风格，颇受时人所赏。可以说是对甲骨文书体的天才吸收运用。”（刘正成《考古学对二十世纪书法的影响》）
八十年代以来，甲骨书法或篆刻作品时有出现。研究甲骨文书法并作为创作体裁在一些大型的展览中比重明显加大，作品在质量上也有了新的提高。作者在继承前贤作品优秀传统的基础上，不断拓宽视野，涵养学识。随着甲骨文物资料的刊布增多，注重了从甲骨原版文字本体中间讯消息，书体也不再囿于典范书家格定的旧模式，开始追求新的体态风貌。1984年10月，在河南安阳市首届举办“殷墟笔会”和“甲骨文还乡书法展览”，这一时期甲骨文书法创作可分为以下几种倾向：
1．恪守甲骨文原字型，依照契刻效果，再现刀笔形态。
2．采用甲骨文字，施以石鼓或金文笔意，一改甲骨文劲直而为凝重的效果。
3．将甲骨文字整齐划一，以小篆笔致成之，追求工稳精致的格调。
4．保持甲骨文字的大概结构，行书用笔简率急就，突出天真稚拙的意趣。
5．打破甲骨文的形体结构，草书用笔，潦草开合，觅求欹侧恣肆的境界。
1985年安阳甲骨学会成立。1986年9月，何崝《甲骨文字帖》由巴蜀书社出版。1988年孙常叙撰集《龟甲兽骨文字集联》由东北师范大学出版社出版。1989年4月，徐振韬在英国杜伦大学东方博物馆举办甲骨文书法展，为国外举行甲骨文书法展之发端。10月，刘兴隆《甲骨文集联书法篆刻专集》出版。这个时期刘顺、潘主兰是其中代表人物。刘顺的甲骨文书法（见图十七）“没有束缚于甲骨文的表现形式，而是透过刀刻的痕迹想见古人书写的风神，使刀刻的线条活泼起来，柔挺合度，是书写的甲骨文，而非刊刻的甲骨文。”（《中国书法》2001年8期41页张海《关于刘顺》）而潘主兰先生甲骨文书法的“布白呈均衡式但能自由构筑，静中有动，动中有静，字距参差有别致，行距疏宕有余韵，用笔直取瘦硬，能活泼，具生气，“字外出力中藏棱”，经衍化的繁简错落有致的线条，于无规划中求规则，于纤微要妙处临事从容，情驰神纵而任其自来，意出尘外，怪生笔端，令古树开新花。”（摘自蒋平畴先生《枕流漱石逸清刚——潘主兰先生艺术世界》）此外还有“吴昌硕的嫡传弟子诸乐三结字取自甲骨文，结体与笔意多存金石碑版气息，与董作宾，叶玉森等的风格大相径庭；苏州沙曼翁影响亦及于一代。北京王友谊在近年书作中，写甲骨文体线条灵动，刚柔相济，颇受时誉。”“他更多参入了行书笔法，如运笔的裹锋绞转、中侧并用；结体以固字立形、依象取势，章法以随形布势、虚实相生；墨法的浓度相间、燥润相杂。因而线条委婉多致、灵动活脱而不失劲挺，具象造型稚拙自然、天真可爱而不神秘，意境古朴而清新，明爽而蕴藉，一面以现代审美意识解读着先民‘仰观’、‘俯察’的构思，同时抒发着“风行雨散，润色开花”的情致。”（见王世征《发远古之韵抒时代之情》）
90年代，大批甲骨文书法集出版，以及个人书法展的展出，给书法界带来了新鲜的空气。1991年王乃栋书《写意甲骨文》由新疆美术摄影出版社出版发行。刘兴隆《新编甲骨文集联》由中州古籍出版社出版。1992年台湾董玉京撰《董玉京甲骨文草书集》出版。9月，安阳段长山、魏峰合编《甲骨文书法艺术大观》由中州古籍出版社出版，被誉为“我国第一部集近现代甲骨文书家作品之大成”的著作。1994年9月，柳学智《甲骨文集唐诗一百首》由北京龙门书局出版。10月，安阳举行“94’中国安阳甲骨文发现95周年国际学术纪念会”，大会还在殷墟博物苑举办了甲骨文书法篆刻艺术作品国际大展。1995年1月、3月和11月徐振韬分别在英国帝京大学、杜伦大学和美国柏克利大学举办个人甲骨文书法展，每次展出30余幅作品。2月安阳殷墟甲骨文艺术研究会成立。1996年台湾袁德炯《甲骨文游艺集》出版。南京举办
京举办首届中日甲骨文书法展，展出作品118件（其中中方92件，日方26件）。李鸿伦书《甲骨文书法》由安徽美术出版社出版。1995年以来，江苏省甲骨文学会围绕甲骨文出土百年纪念，连续几年开展了一系列纪念活动，分别在南京、北京、淮安、常州等地举办了全国性、国际性甲骨书法大展6次，举办大型学术研讨会与各种座谈会5次。其中1998——2002年，江苏省甲骨文学会等主办了二届“海峡两岸甲骨文书法联展”，推出了一些较为优秀的甲骨文书法作品。“他们大多数书法创作的轨迹是沿着罗振玉、董作宾、丁辅之和简经纶等近现代著名书家的风格而逐渐演进的。与前辈书家不同的是，当代书家在表现形式的多样化和创作手法的灵活性方面已经有了较为明显的突破。就台湾和大陆的作品而言，台湾书家的作品特别注重传统，书写普遍工稳严谨，深受董作宾雅静秀美书风的影响，安国均、王学勤、董玉京、瞿达三、柯美风等人为其代表。大陆书家则取法较宽，风格多样。师承罗振玉雄浑古朴书风的以范毓周、徐自学、仲贞子等为代表；取法丁辅之刚挺瘦劲风格的以石学鸿、王一羽、王冰石、吴柏军、何昌贵等人为代表；师法简经纶粗放恣肆书风的以秦士蔚、周风池、焦智勤、王小平、胡家持等人为代表。”。这一系列的展示活动，受到中外学术界、教育界、书法界的极大关注，有力地推动了甲骨文书法向前发展。
1999年4月为纪念甲骨文发现100周年，由江苏省甲骨文学会会同江苏省社科联、江苏省教育工会、南京大学历史系、中国社科院甲骨学商史研究中心、河南大学历史文化学院及台湾甲骨文学会等单位共同发起举办“甲骨文与商代文明国际学术研讨会”暨“海内外甲骨文书艺展”。5月，由江苏省文化厅、中国历史博物馆在北京中国历史博物馆联合举办“纪念甲骨文发现100年——海内外甲骨文书法大展”，展出作品178件。8月，“魏峰甲骨文书法展览”在中国美术馆举行。从上可以看出，八、九十年代甲骨文书法越来越得到广大书法爱好者的喜爱，出现了甲骨文书法创作热，书写内容、形式、风格及表现手段的大有改观。他们用诗词、古句、自撰诗为题材，以横批、斗方、扇面等多种表现形式，追求浑厚、险峻、写意的个性，其制作技巧不择手段。打破了单一表现契刻原貌为正宗的条条框框，淋漓尽致地展现了卜辞的神韵。但与各种传统书体相比，甲骨文书法只不过才八十余年的历史，甲骨书家的队伍还比较小，甲骨书法也还有一个取得广大人民群众喜爱接受的过程，但作为书法艺术的一个新品种，必将取得自己应有的地位和赢得广大人民群众的喜爱。
注释：
①见《书法研究》97年4期吴仁生《试论贞人与甲骨文书法》
②见吴国璋《中国书法文化论》南京出版社
③关于甲骨文分期有胡厚宣的四期说，即把董氏的三、四两期合并，成为四期。还有陈梦家的三期说，即早期：武丁、祖庚、祖甲、廪辛；中期：康丁、武乙、文丁；晚期：帝乙、帝辛。此外还有李学勤的分组说。详见江苏教育出版社丛文俊著《中国书法史?先秦?秦代卷》147——165页。
作者：沙鸥
来源：国学论坛
董作宾书法欣赏
庆祝建党96周年精美书法作品
庆祝建党96周年精美书法作品 是党，给了我们幸福的生活，建党九十六周年，步步坎坷艰难，下面本人为大家带来了庆祝建党96周年精美书法作品哦! 庆祝建党96周年精美书法作品一 庆祝建党96周年精美书法作品二 庆祝建党96周年精美书法作品三 庆祝建党96周年精美书法作品素材 1、七一到来热情扬，锣鼓喧天庆贺忙。各族儿女把歌唱，盛赞真情歌颂党。引导人们奔小康，一心一意好榜样。安居乐业幸福扬，拥党爱党心向党。愿党光辉永闪耀。 2、悬壶济世谱新篇，一心为民谋幸福;党的政策真叫好，家家户户乐陶陶;经济繁荣民心稳，科技创新惠万民;建党九十六华诞，共唱幸福歌谣! 3、七一树七气，做人要有正气，做事要有胆气，修身要讲和气，养神要讲浩气，成功要拼豪气，一辈子要有福气，最关键的是不要小气：别忘了联系哦。 4、建党迎来九十六年，神洲大地笑开颜，峥嵘岁月驱顽敌，锦瑟年华建乐园，毕夏如今多美好，小康生活蔗甘甜，人民幸福党恩赐，富国安邦天下先。 5、风雨历程，九十六年，金戈铁马，艰苦创业，你的睿智，你的卓绝，你的坚定，你的信念，让社会主义扎根中国，让人民生活红红火火，七一节，祝福永远。 6、七一到，送你一把镰刀，请将烦恼放倒;送你一柄锤头，请将浮躁赶走;送你一面旗帜，请将快乐驱使。愿你生活如党旗般红火，祝你建党九十六周年快乐! 7、坚持党的领导，就是要服从党的号召。党说你要对我好，你一定要深刻领会，认真贯彻，尽快落实。七一到了，没事就请我吃吃饭、唱唱歌吧。 8、建党节成为叛徒节?这个复杂城市、叛徒城市另人睡不得安宁站不得安定。你们不知道，什么都要人教，你们吃过几多饭，过过几多桥。 9、党的生日，祝愿你开心和甜蜜结成”同党”，幸福和长久结成“死党”，创新和进取“两党并一党”。祝福党带领人民开拓美好，也祝福你迎接无限风光妖娆。 10、人生道路上能有党保护我们，不让我们犯更大的错误，不让我们成为惨败的，只有诚实，7、1感谢党，跟党走，光明大道在前方，祝党万寿无疆，照耀我前方。 11、建国大业天下惊，人民齐赞党英明。国富民强事业兴，安居乐业重民生。神九冲天万家喜，蛟龙深潜世界惊。有党领导国富强，有党领导国昌盛。七一建党节来到，祝党明日更辉煌，愿国明天更强盛! 12、春花奔放，繁衍美丽的诗章;紫燕归巢，永恒幸福的畅想;神州盈绿，升腾和谐的暖阳;移动架虹，织成祝福的丝网;建党九十六周年，我们同心共创新辉煌! 13、全国人民心连心，和谐发展气象新。惠民政策日日好，群众一心拥护党。城乡统筹新农村，绿水青山映新居。新城新貌新文化，迎接建党年。 14、日子一天比一天好，收入一天比一天高，心情一天比一天美，事业一天比一天顺，心气一天比一天足。7、1建党纪念日，愿我们的党一天比一天强，祝你一天比一天乐。
从甲骨文、金文、楷体龙字看古“龙”之变
从甲骨文、金文、楷体龙字看古“龙”之变 摘要：“”、“”、“”、“龙”等甲骨文、金文、楷体龙字含有的图腾信息，揭示出中国古龙在原始的蛇型龙之后，经历的从火蛇型龙到阴阳双构型龙，由从阴阳双构型龙再到兼具“日月之明”的独体龙的形义演变过程。后三种类型之龙皆为具有相对广泛认同基础的共祖性质之龙。三种形态祖龙不同程度的阴阳属性，是将其与其它形式的龙区分开来的标志。 关键词：古龙字；图腾；龙变 龙是中国文化中的一个谜一样的神物。著名学者闻一多认为，龙是以蛇为主干和基调，由不同图腾糅合而成的虚拟生物。部落联盟的图腾为“混合”图腾，部落融合后的图腾为“化合”图腾。在图腾未合并以前，龙只是一种大蛇；蛇与龙从来纠缠不清，也不必将蛇与龙分清[1]19～21。但其又认为混合图腾中的各子图腾，在部落“融化”（部落）过程完成之后，各自的原始意蕴最终消失，彼此融合、质变为“一个新的大单位”[1]20。然而，只要承认龙是以蛇为基调，由不同图腾组合、演化而来，龙都应是一个“化合”之物，它必然和蛇有着本质的区别。 甲骨文、金文中的古龙字，是由特定氏族的图腾符号构成的○1。我们今天所能见到的古龙字，大体包括商代甲骨文“”、“”，周代金文“”及汉代楷体“龙”四种形态 [2]612。这些龙字中图腾符号的混合、“化合”意蕴，反映了龙是一个从类型到性质都有所演变的文化现象，蛇与龙是既有区别又有共性、区别大于共性的不同之“物”。 一、伏羲氏原始形态的蛇型之龙 传说伏羲“有龙瑞，以龙纪官，号曰龙师”[3]《三皇本纪》，龙似是伏羲氏族的专有
图腾。如果龙是伏羲氏族的专有图腾，那么龙字也和龙图腾一样，应是伏羲氏族的专有符号。传说伏羲氏“蛇身人首” [4]卷一《自开辟至三皇》，甲骨文“”字就似一蛇形之龙。甲骨文“”形龙字[2]612，就更具蛇形之象。金文中又有一图画性较强的龚字[2]152，如图1，其中“”部的蛇形表征更为明显。闻一多认为这一形态的龙的本质，即为一条大蛇不无道理。这应当是存留至商代的一个龙的认知观念。 许多部落经历过非部落联盟的发展阶段，这一阶段的氏族图腾应是独体形态的图腾，即闻一多所言的未与其它图腾合并以前的图腾。“”字的 字形相对原始，当象原始的伏羲氏族的图腾之形。图腾是氏族的标志， 氏族图腾与氏族互为表里。那么，“”的本义是指伏羲氏的图腾， 并代表伏羲氏族之义。伏羲人首蛇身的形象，也是建立在这种图腾形 象之上的。或者说，伏羲的形象，就是蛇形龙图腾的人格化。商代甲骨文“”形龙字，应是原始的伏羲文化在商代的历史延续。 然而，除伏羲氏族之外，远古传说中的北山诸神、轩辕国之人、钟山之神及相柳等也都是“人首蛇身”的形象[5]95、226、277、280。如果这些同伏羲氏图腾一样的“人首蛇身”之蛇也为蛇形之龙，那么远古以蛇形之龙为图腾的部落是普遍存在的。此氏族的蛇形之龙并不为其彼氏族所认同，因而史料记载有蛇形之龙被他族所食的现象。如延维为二首之蛇，“人主得而飨食之，伯天下”[5]518。就此而论，这一发展阶段的伏羲氏的“”形龙图腾，尚未获得广泛的氏族认同并拥有共祖图腾的地位。 这一时期的蛇型之龙的普遍存在，表明当时的伏羲氏仅是各部落中的一个普通部落，其文明的发展程度和其它氏族部落相差不大。那么，商代甲骨文“”形龙字，可能并非仅是伏羲氏的图腾符号。但以相似的蛇型之龙为图腾的众多部族，可能为后世以伏羲氏为主力的蛇龙氏族的融合奠定了基础。诸多伏羲氏族与其它图腾类型氏族关系的发展，以其与燧人氏部落联盟的建立为转折点，原始的蛇形之龙出现混合发展的趋势。 二、伏羲氏蛇型之龙与燧人图腾的混合
甲骨文书法
神韵千年：甲骨文书法 2014年03月05日东方早报作者：任会斌 “书法”，是中国所特有的一项传统艺术。书法艺术在各个朝代以或沉重朴厚，或飞扬婉转，或森严宏大，或肆意狂放的线条，完成实现了那个时代美学最集中的表现，如篆书之匀净，隶书之婉转，楷书之端庄，行书之流利，草书之放逸，他们就像无言之诗、无行之舞、无图之画、无声之乐，早已不仅仅是传递信息的符号，而是有着触动人内心深处的美丽与惊喜的艺术作品。 罗振玉书法作品：有文有史亦足乐，无车无鱼归乎来。 中国书法，堪称为世界艺术宝库中的一朵奇葩。 当代著名历史学家和古文字学家李学勤先生曾经说过：中国文字的特点之一就是它始终没有走向拼音文字，因而它和书法一开始便相结合。中国文字的早期形态，不仅仅是甲骨文，也包括
近年发现的种种陶器刻画符号，都无不带有艺术的意味。正因为这样，对甲骨文书法艺术的关注和研究，也几乎和甲骨文的学术研究是同时发端的。 所谓的甲骨文书法，简言之就是以甲骨文为表现对象的书法艺术。它包括殷商之时将甲骨为特殊的物质载体、以刻刀为工具契刻而成，即“以刀代笔”的甲骨刻辞书法艺术和“以笔代刀”，即将纸张为主要物质载体的甲骨文笔墨书法艺术，我们今天通常说的甲骨文书法往往是指后者。 甲骨文本身首先是文字，是表达概念或某种特定意义的视觉语言符号，但是在其简洁的笔画之间，我们可以清晰的看出当时人们于字里行间中对整齐美、技巧美、均衡美的追求。其书写的技巧、工具的运用，制作的程式都具有艺术的特质。郭沫若先生对甲骨文的书法成就，就曾经这样高度的赞叹道：“卜辞契于龟骨，其契之精而字之美，每令吾辈千载后人神往。文字作风且因人因世而异，大抵武丁之世，字多雄浑，帝乙之世，文咸秀丽。细者于方寸之片，刻文数十，壮字其一字之大，径可运寸，而行之疏密，字之结构，回环照应，井井有条。固亦间有草率急救者，多见于廪辛、康丁之世，然虽潦倒而多姿，且亦自成其一格。凡此均非精于其技者绝不能为。技欲其精，则练之须熟，今世用墨者犹然，何况用刀骨耶？……足知存世契文，实一代法书，而书之契文者，乃殷世之钟、王、颜、柳也。”
甲骨文与金文的异同
浅谈甲骨文与金文的异同 学院：学号： 班级：姓名：
甲骨文与金文的异同 从文明伊始到春秋时期，神巫史观和天道史观在人们的思想观念中占据极大的统治地位，直到战国时期这种文化理念才有所改变。正是这种情况造就了甲骨文，也使其成为书法史上第一段辉煌，而钟鼎大篆则显示出盖世气概。 在早期的商代书法体系中，主要有甲骨文和金文两个系统。甲骨文是中国已发现的古代文字中时代最早、体系较为完整的文字。甲骨文主要指殷墟甲骨文，又称为“殷墟文字”、“殷契”，是殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字。19世纪末年，在殷代都城遗址（今河南安阳小屯）被发现。从字体的数量和结构方式来看，甲骨文已经是发展到了有较严密系统的文字了。汉字的“六书”原则，在甲骨文中都有所体现。甲骨文继承了陶文的造字方法，是中国商代后期（前14～前11世纪）王室用于占卜记事而刻（或写）在龟甲和兽骨上的文字。它具备书法的三个要素，即用笔、结字和章法，结体上虽然错综变化，但已具有对称、稳定的态势。殷商灭亡周朝兴起之后，甲骨文还延绵使用了一段时期。 金文是指铸刻在殷周青铜器上的铭文，也叫钟鼎文。它较甲骨文粗犷、浑厚也更壮观。商周是青铜器的时代，青铜器的礼器以鼎为代
表，乐器以钟为代表，“钟鼎”是青铜器的代名词。所谓青铜，就是铜和锡的合金。中国在夏代就已进入青铜时代，铜的冶炼和铜器的制造技术十分发达。因为周以前把铜也叫金，所以铜器上的铭文就叫作“金文”或“吉金文字”；又因为这类铜器以钟鼎上的字数最多，所以过去又叫作“钟鼎文”。金文应用的年代，上自商代的早期，下至秦灭六国，约1200多年。金文的字数，据容庚《金文编》记载，共计3722个，其中可以识别的字有2420个。以金文为代表的文字铸造系统，通过两周时代的继承发展，直到战国以后才逐渐衰落，但为小篆的出现作了良好的铺垫。 一、甲骨文与金文书体的异同点 甲骨文与金文相比，不同之处大概有以下这几点： 1.从文字的进化程度看，甲骨文象形意味尚浓，如：月，山，水，田等。因甲骨文以刀刻为主，所以线条细瘦，很难表现出更多象形意味的文字。而早期的金文比甲骨文更具象形意味，金文多以铸造为主，笔画粗细多变，字型亦丰满，更能体现出文字的象形意味，其规范美、装饰美、象形美都远远超过了甲骨文。 2.从使用的工具上看，甲骨文用刀或利器契刻于龟甲和兽骨上，有的刻辞以单刀契刻而成，笔画线条纤细，如有需要肥笔和圆转之处，一般也是重新起笔，或刻成方折笔。也有的是双刀深刻，古朴醇厚，具有浓重的书写意味。而金文是用范模浇铸而成，其笔画线条成倍变粗，转折处过度圆浑，不带棱角，当然也有刀刻的文字。两者使用不
甲骨文书法
甲骨文书法与董作宾书法鉴赏 甲骨文书法有广义、狭义之分。广义而言，包括“以刀代笔”的契刻卜辞的书法艺术，和“以笔代刀”的卜文（甲骨文）笔墨书法艺术。狭义而言，指后者“以笔代刀”的卜文笔墨书法。现在通常讲的甲骨文书法，主要指的是“以笔代刀”的卜文笔墨书法。 殷商甲骨文具有应用和艺术的双重性。殷商甲骨文虽说是三千多年前殷商时期刻写在龟骨，兽骨上记载占卜，祭祀等活动的古文字，但却是成熟的形体兼备的文字，可称上是书法。因为殷商的人们己有了将汉字书写得整齐美观的观念,且在点画、结字、布局方面已基本上确立了后世汉字书写及书法艺术的格局。甲骨文字的点划基本上是均齐划一的等线性，首尾则多取尖势。这固然与以刀刻骨这种具体“书写”方式有关，但风格在这里的趋向统一，也完全可以证明．人们在这种整齐划一之中铭刻下对整齐美、技巧美的执着追求的。以刀刻骨的难以驾驭与一丝不苟的谙练娴熟之间的强烈对比，更促使这种美的价值迅速增长。点画虽均齐而偏细，但却有质感、有力度，又显示着人们在笔画质地美方面的审美意识的觉醒。 郭沫若先生在《殷英粹编》中提出第一四六八片，刻十个干支字，“刻而又刻者数行，中仅一行盖精美整齐，余则歪刺几不能成字。然此歪刺者中，却间有二三字,与精美整齐者之一行相同。盖精美整齐者乃善书旁刻者之范本，而歪刺不能成字者乃学书学刻之摩伎也。刻鹄不成，为师范者从容捉刀助之，故间有二三字合乎规矩、师弟二人蔼然相对之态。情如目前。” 此外当时有了‘专业’的书写者。用甲骨进行占卜，有一套严密的程序和分工。在《周礼? 春官》中记载有掌管卜事的“大卜”，“卜师”、“龟人”、“垂氏”等官名。在甲骨文实物中，不仅发现了卜辞中有“贞人”的名字。而且在甲骨的甲桥、甲尾、背甲和牛骨的骨臼、骨面上发现了“入者”、“示者”、“乞者”等的签名。在这样细致的分工中应当包括专门的契刻者，也就是甲骨文的专门书写者。我们还在商铭文中，发现了肥瘦相间的笔道、这说明当时已经使用毛笔并有了提按运笔的意识．并且最为重要地发现甲骨文出现了不同的书写风格，书法中的雄浑，精细、奇恣等美学范畴已经初露端倪。如《祭祀狩猎涂朱牛骨刻辞》，商代武丁时期的作品，风格豪放，字形大小错落，生动有致，各尽其态，富有变化而又自然潇洒。这标志着汉字书写已经上升为艺术。 殷商甲骨文奠定了中国书法艺术的基本形式，是书法艺术迈出的第一步。因为殷商甲骨文已具备了中国书法的三个基本要素：用笔，结字，章法。因此我们谈到甲骨文书法史有必要从殷商开始。 殷商甲骨文书法 公元前一千三百年，商朝的第二十代君王盘庚把都城从亳迁到殷，经过一系列的复古改制，中兴了即将崩溃的商王朝。嗣后，小辛、小乙、武丁、祖庚、祖甲、廪辛、康丁、武乙、文丁、帝乙、帝辛（即殷纣王），八代十二王皆建都于此。殷作为后期商朝的都城，前后历时共二百七十三年。而在这二百七十三年里，却给后人留下了王室占卜时的记录——甲骨文。 我们从《大戴礼记?表记》中知道“殷人尊神，率民以事神，先鬼而后礼。”也就是说，在殷王朝时，是十分迷信的，他们在日常生活中，敬事鬼神，崇尚占卜，凡事必卜，每卜又多至数次。《论衡?卜筮篇》：“钻龟揲蓍有吉凶之兆者，逢吉遭凶之类也。何以明之？周武王不豫，周公卜之龟。公曰，乃逢是吉。”由出土的卜辞得知，商代常“一事多卜，不限之龟，”其内容也十分复杂的，凡祭祀，征战，田猎，疾病，风雨晦暝，年成欠丰，出入的吉凶，旬夕的安否，用人用性之多寡，妇人生育之男女，无不求之占卜以请命于上天。就是在这种原始思维的导向下巫术活动中的文字才被渐渐地丰富和发展起来了。故今人称这些占卜的文字为“卜
甲骨文的临摹与书写
甲骨文的临摹与书写 一．甲骨文的文字特点 从字体的数量和结构方式来看，甲骨文已经是发展到了有较严密系统的文字了。汉字的“六书”原则，在甲骨文中都有所体现。但是原始图画文字的痕迹还是比较明显。 （1）字形多变： 在字的构造方面，有些象形字只注重突出实物的特征，而笔画多少、正反向背却不统一。
（2）体式丰富： 甲骨文的一些会意字，只要求偏旁会合起来含义明确，而不要求固定。因此甲骨文中的异体字非常多，有的一个字可有十几个甚至几十个写法。
（3）因字成型 甲骨文的形体，往往是以所表示实物的繁简决定大小，有的一个字可以占上几个字的位置，也可有长、有短。
（4）线条瘦硬 因为字是用刀刻在较硬的兽骨上，所以笔画较细，方笔居多。
（5）形象生动 甲骨文是师法自然，合众美的结果，大部分字在大自然中可以找到相对应的形状、声音、轨迹等。 万[萬] 形如蝎子．蝎子为胎生昆虫，母蝎产子，每胎可达数一甚而 百集幼蝎不等．幼蝎产出后，即自动攀附于母蝎身上，背部尤多， 密密麻麻若不可胜数，古人见之，即以蝎子之形不可胜数之“万”字． 春 上方是草木抽发的曲芽，下面那一部份是一个计时的标志， 组合起来，表示草木遨生开始的时序． 至 一支箭由远方而来，射到靶上，一横代表箭靶
观 是一只猫头鹰的特写，最上面是羽，角中间一竖是 喙，两侧是一双眼睛．显出一副主神贯注观贯注观察的样子，最下面的是乌，表明猫头鹰的类属．此字充分的掌握住了猫头鹰的表情。 二．甲骨文的艺术特点 由于甲骨文是用刀刻成的，而刀有锐有钝，骨质有细有粗，有硬有软，所以刻出的笔画粗细不一，甚至有的纤细如发，笔画的连接处又有剥落，浑厚粗重。结构上，长短大小均无一定，或是疏疏落落，参差错综；或是密密层层十分严整庄重，故能显出古朴多姿的无限情趣。 甲骨文，结体上虽然大小不一，错综变化，但已具有对称、稳定的格局。所以有人认为，中国的书法，严格讲是由甲骨文开始，因为甲骨文已备书法的三个要素，即用笔、结字、章法。殷墟甲骨文是目前所知我国最早的系统文字，也是比较成熟的文字。而上古文字的点横撇捺、疏密结构，用今天的眼光去看，确实初具用笔、结体、章法等书法要旨，孕育着书法艺术的美，很值得欣赏与品味。以甲骨文而言，郭沫若在1937年出版的《殷契粹编》的序言中，就对其书法体现非常赞赏：“卜辞契于龟骨，其契之精而字之美，每令吾辈数千载后人神往。文字作风且因人因世而异，大抵武丁之世，字多雄浑，帝乙
书法鉴赏题目
绪论 不同的人，或者同一个人在不同的阶段因为对自然的感受，对美的认识程度不同会有不同的鉴赏水平√ 中国最早可拷的文字是下列哪种文字甲骨文 品鉴书法正确的方法是站在什么样的角度上哲学 书法的内涵不包括下列哪一项表现结果 中国书法是通过汉字书写来表现什么的艺术情感意向 用启功先生的瘦金体去写毛泽东的《沁园春·雪》完全体现了内容与形式的统一性×毛笔的特点是柔软、弹性，因此在书写书法作品时很难体现出字体的各种形态× 法国总统观看了中国书法中的哪个汉字后称中国书法是艺中之艺舞 什么使中国书法具有很强的艺术性对比 因为中国书法与音乐一样寓杂多于统一，具有对称与呼应、节奏与韵律，因此中国书法也被称为无声之音√ 法国画家毕加索认为艺术在中国√ 书法作品中只要存在共性就一定是优秀的作品× 谁认为各种美术以写字为最高梁启超 书法艺术性要求书家的艺术造诣要高于诗词作者的艺术造诣√ 艺术来源于什么，又高于什么生活 书法鉴赏的正确学习方法是学习书法史，以什么样的观点去鉴赏唯物主义 书法的成熟期大概时间段为东汉至唐朝之间× 中国最早的文字是甲骨文，而中国书法开始于甲骨文 下列各种文字不属于书法发展期时期的文字的是楷书 王羲之的《兰亭序》书法作品是用什么样的毛笔在剪纸上创作出来的鼠须笔 下列不属于书法鉴赏的所具备的条件的是对书家社会地位的调查 张怀瓘的哪部书品作品对后世的影响最大《书断》 书法和写字是相同的× 书法审美的标准从技术角度上来说是看其是否符合大自然的择优原则√ 书法作品中只有对立没有统一× 下列哪位历史人物的书法作品没有流传下来秦侩 下列哪个选项不属于“势”的审美看层次 甲骨文的欣赏 谁通过找出出土甲骨文的地址，推论出河南安阳小屯村就是商晚期国都遗址“殷墟”的所在地罗振玉 谁第一次将甲骨文从私藏变成文献公开的资料刘鹗 第一次发现甲骨文的人是谁王懿荣 甲骨文是对刻在甲骨上的刻辞和占辞的统称× 下列哪种类型不属于甲骨文的风格特征流放型 奇肆型甲骨文与后世的那种文体书法具有相似的特点金文 《殷契粹编》的作者谁在该书中从书法角度对甲骨文进行了赞美和赞赏郭沫若 甲骨文作为一种成熟的文字系统，奠定了书法美学的坚实基础√
甲骨文书法欣赏
甲骨文书法欣赏 甲骨文书法欣赏一、引言 在人类发展史上，文字的创造和应用是人类从荒蛮走向文明的象征，而在世界上以古埃及的圣书字、古代两河流域的楔形文字和中国的古文字为主的各国古文字中，汉字则是唯一的从产生到现在延续使用数千年还依然充满生命活力的一棵长青树。而以汉字书写作为表现形式的书法艺术，是世界所公认的最为纯粹的中华艺术，是中国传统文化的重要组成部分。书法发展成为一门独立的艺术，是在草、行、隶、楷等今文字字体先后成熟的魏晋时代，先秦古文字退出了社会实用字体的舞台，仅在特殊场合使用。尽管此后也有对它们艺术特色的高度赞扬，依然有书法家喜欢运用古文字作为书法的表现形式，但从书学理论到艺术实践，都明显存在着厚今文字字体而薄古文字书法的倾向。虽然由于文字演变和古今审美意趣变化，这种倾向的产生自属“势在必然”，但是古文字书法和今文字书法所能体现的审美范畴，所能造就的艺术意境是完全不同的，更是不能相互替代的。同样，古文字书法中不同字体的书法也是这样。因此，如果缺少了历史上任何一种成熟字体（如古文字中的甲骨文、金文、楚简、帛书等）书法，这个系统就是不完美的，中国书法这座“东方艺术的最高峰”就不那么雄伟壮丽了。为了全面继承和弘扬传统
书法，我们应该在重视今文字书法的同时，加大对整个古文字书法从理论到实践进行研究与探索的力度。 殷墟甲骨文是三千多年前我国最早有系统的成熟的文字，不仅表现于字的个数之多，也表现在字的结构复杂，古人所说的“六书”：象形、会意、形声、指事、转注、假借，在甲骨文中都可找到实例。清光绪二十五年（1899年）甲骨文被著名学者王懿荣发现至今的百余年中，有许多前辈学者在甲骨学的建立和发展中，起到了奠基和开拓的关键性作用，其中最为人们称道的是甲骨学史上的“四堂”：即参照《说文解字》并利用金文字形与卜辞相互验证，考释出大量甲骨文且纠正了不少《说文解字》的谬误，在甲骨的搜集、著录、考释等方面都做出突出贡献的雪堂（罗振玉）；将卜辞系联为有系统的古史材料，用以重构商史并推测其社会制度，使《史记·殷本记》和《帝王世纪》等书所传的殷代王说得到物证的新史学开拓者观堂（王国维）；将盘庚迁殷至商纣灭亡8世12王的二百多年历史划分五个时期，具有划时代意义的著名“王朝断代说”创造者彦堂（董作宾）；以研究古文字手段来研究中国古代社会，并在商世系的考证和甲骨文字的考释等方面，有许多独特创见的鼎堂（郭沫若）。 甲骨文的发现，是中国近代文化史上的一件大事，它不仅给史学界、考古学界、文字学界提出了一系列崭新的研究课题，也对中国书法有着巨大的影响。它那千姿百态的构形，高古
甲骨文与甲骨文书法艺术
汉字是民族文化的“脊梁骨”，是民族文化之根。甲骨文是早于篆籀、青铜铭文的古文字。是“千年神甲、文字始祖”，是中国已发现的古代文字中时代最早、体系较为完整的文字。与埃及的纸草文、巴比伦的泥版文书等同为人类社会最珍贵的文化遗产。纸草文字和泥板文书都已失传，而中国的甲骨文，在失传近3000年后，直到1899年在河南安阳的殷墟破土重现。 甲骨文是中国商代后期（公元前14～前11世纪）王室用于占卜记事而刻（或写）在龟甲和兽骨上的文字。因所刻多为卜辞，学者称这种记录为卜辞，因发现于安阳小屯村一带殷墟，又称殷墟文字；是商王般庚迁殷以后到纣王亡国时的遗物，距今已3600多年的历史。 甲骨文是比较成熟的文字，它以象形、假借、形声为主要造字方法。今天的汉字，仍是以象形字为基础的形符文字，因此甲骨文已具备后代汉字结构的基本形式。从语法上看，甲骨文中有名词、代名词、动词、形容词等，其句子形式、结构也与后代语法基本一致。 目前出土数量在15万片之上，出土的单字共有4500个，已识2000余字，公认千余字。 一八九九年殷墟甲骨文的出土，它和本世纪初面世的敦煌写经、汉晋简牍和内阁大库档案，被誉为我国近代新史料的四大发现。 一甲骨文发现 三千年前，安阳市西北25公里的小屯村正是晚商都城。商朝第20位的帝王盘庚、从山东“奄”(今曲阜)迁都到“殷”，当年的殷都，到处是雄伟的宫殿和巍峨的宗庙，是当时政治、经济、文化中心。大约在公元前一零四六年，武王联合诸侯伐纣，商纣王牧野兵败，逃至鹿台自焚而亡。从盘庚到纣王，商王室在此共传八代十王。历经273载，史称殷朝，亦称殷商。周灭商后，国都他移，小屯一带的繁华王都逐渐荒芜，光华闪烁的商文化被淹没地下，沦为一片废墟，后人称“殷墟”。 安阳殷墟鸟瞰图 星移斗转，岁月流逝。3000年过去了，清末小屯村人，耕耘土地时，常翻掘出一些骨片，不知为何物，因胛骨较大，近代无此兽类，遂称为“龙骨”，有一个农民叫李成，身上生了许多疥疮，又疼有痒，没钱医治，无意中，捡起人们随手扔掉的白龙骨片，用力捏碎，竟然成了白面面。李成把白面面撒到自己身上生疮的地方，很快就被脓血吸收了。说来也奇怪，身上的疥疮竟然好了。这下李成高兴了，他把乡亲们扔掉的白片片收集起来，跑到几里以外的城里去卖。他告诉中药店的掌柜的，这东西是药材，能治疗疥疮和外伤。李成第一个发现龙骨并卖给药店治疗疟疾和创伤，一斤仅值六文钱。
殷商甲骨文书法的意象美
殷商甲骨文书法的意象美沙鸥 “汉书艺文志曰：六书谓象形、象事、象意、象声、转注、假借，造字之本也。颜注曰：象形谓画成其物，随体诘诎，日月是也；象事即指事也，谓视而可识，察而见意，上下是也；象意即会意也，谓比类合谊，以见指撝，武信是也；象声即形声，谓以事为名，取譬相成，江河是也；转注谓建类一首，同意相受，考老是也；假借谓本无其字，依声托事，令长是也。文字之义，总归六书，故曰：立字之本也。”①“从现今掌握的考古资料来看，刻于龟甲兽骨上的殷代甲骨文，不但是中国最早的技术表现较为成熟较为精能的契刻艺术，而且无疑是中国最早的较为成熟较为系统化的文字”。②邓以蛰先生说过：“甲骨文字，其书法仰纯为符号，今固难言，然就其字之全体而论，一方面固纯为横竖转折之笔画所组成……他方面横竖转折却有其结构之意，行次有其左行右行之分，又以上下字连贯之关系，俨然有笔画之可增可减如后之行草书然者。至其悬针垂韭之笔致，横竖转折之紧凑，四方三角等之配合，空白疏密之调和，诸如此类，竟能给一段文字全篇之美观，此美莫非来自意境，而为当时大家之精心结撰可知也。”③甲骨文字虽为殷商之文字，自发现百年以来，研究之后莫不合六书。“甲骨文其造字原则偏重于形，自然保存着许多象形字，有些还带有图画的性质，…画成其物，随体诘诎?，……看甲骨文……便一目了然，十分清楚……如…象?，甲骨文也有多种写法，但突出其长鼻，一望而知乃是…象?字。又如…鹿?，甲骨文也有多种写法，但着重强调其双角、长颈，便很像一只鹿的形状了。类比者不乏其例。其他的动物之名，如牛、羊、豕、犬、马、虎、鸟、鱼、贝．．．．．植物之名，如草、木、禾、黍、来......自然界的山、川、水、日、月、雷、电、雨、星……工具或器物之名，如弓、矢、舟、车、鼓、角、爵、尊、壶、戈……人体各部之名，如人、女、大、天、首、面、长、目、自、耳、口、齿、足......在甲骨文里也都是象形字”，虽无纯粹描摹自然物，但其意象之美已可使后人心领神会了。 “在象形的基础上添加一定的符号以表达比较抽象的概念，反映无形可象的较复杂的事物，这便是…指事?。《说文序》……把它解释为…视而可识，察而见意?……我想是非常确切不过了的。…视而可识?，…类似象形?，…察而见意?，近于会意。如作…母?，在女字中加上两点，指其胸部双乳，示女已长成，可为人配(毋有匹配义)，亦用以指生育过的女子。……是人正立之形，在其腑下加上两点，作示两腋之所在，便是…亦?(腋之本字)……甲骨文会意字非常丰富，也最富于表现力，最耐人寻味……如以代表洞穴，则以的进退表示…各?( )与…出?( )的概念。以代表山阜，乃以两足 之上下表示…陟?( )…降? ( )的概念。以代表树木，乃以人对树木的不同位置来表示…休?；( )与…乘?( )的概念”。④甲骨文从象形到会意的过渡，使文字的形态的抽象性突出了，绘画形象的具体性便削弱了。靠形象建构的文字用法被打折扣地作为一种存在方式而作为一种辅助性新的建构方式而独立完成了人的心灵的某种意象隐含在流动的线迹之中。 “意”字的本意应是意思、意味，无论是《周易?乐辞》“书不尽言，言不尽意”，还是屈原的《楚辞?卜居》的“用君之心、行君之意”都有着明显的主观意味。通俗地说，意就是不过分地追求摹拟自然景物的真实，而力求脱略，强调自己的主观感受、抒发个人的情怀。 李日华提出的“身之所容”、“日之所瞩?、“意之所游?、“意之所忽处”，明确地提出了“意”的概念。即“既有所有作者营造的不可目睹只可神会的意境，又有读者神之畅游的无限空间”。“意”是不可目睹只可神会的；但又产生于作者营造的“象”中，如甲骨文“从”字，《说文解字》指出“从二人”，其一人在前，一人从其后之形可见……再如甲骨文“北”字，《说文解字》曰“从二人相背”。它不但字形上像其反背之状，而且意味上见出二人不和睦之态。真可谓境生象外，意发其中。唐人司图空在其《诗晶二十四》中说：“超以象外，得其怀中，持之匪强，来之无穷。”“象”的本意《说文》中解释为：“……异于他畜者……”，《文字蒙求》中则直接
汉字演变(从甲骨文到k楷体)
汉字的演变历史（甲骨文-金文-大篆- 小篆-隶书-楷体） 甲骨文：又称“契文”、“甲骨卜辞”或“龟甲兽骨文”，主要指中国商朝晚期（前14～前11世纪）王室用于占卜记事而在龟甲或兽骨上契刻的文字，殷商灭亡周朝兴起之后，甲骨文还延绵使用了一段时期。是中国已知最早的成体系的文字形式，它上承原始刻绘符号，下启青铜铭文，是汉字发展的关键形态。现代汉字即由甲骨文演变而来。 它的特点是： 象形性强，有很强的描画物象的色彩，甲骨文笔画消瘦，直笔与转折多，且书写置向不定，字形结构不固定，异形字多，字体往往是以所表示实物的繁简决定大小，有的一个字可以占上几个字的位置，也可有长、有短。在字的构造方面，有些象形字只注重突出实物的特征，而笔画多少、正反向背却不统一。甲骨文的一些会意字，只要求偏旁会合起来含义明确，而不要求固定。因此甲骨文中的异体字非常多，有的一个字可有十几个甚至几十个写法。因为字是用刀刻在较硬的兽骨上，所以笔画较细，方笔居多。由于甲骨文是用刀刻成的，而刀有锐有钝，骨质有细有粗，有硬有软，所以刻出的笔画粗细不一，甚至有的纤细如发，笔画的连接处又有剥落，浑厚粗重。结构上，长短大小均无一定，或是疏
疏落落，参差错综；或是密密层层十分严整庄重，故能显出古朴多姿的无限情趣。 甲骨文，结体上虽然大小不一，错综变化，但已具有对称、稳定的格局。所以有人认为，中国的书法，严格讲是由甲骨文开始，因为甲骨文已备书法的三个要素，即用笔、结字、章法。 金文，是指铸刻在殷周青铜器上的铭文，也叫钟鼎文。商周是青铜器的时代，青铜器的礼器以鼎为代表，乐器以钟为代表，“钟鼎”是青铜器的代名词。因为周以前把铜也叫金，所以铜器上的铭文就叫作“金文”或“吉金文字”；又因为这类铜器以钟鼎上的字数最多，所以过去又叫作“钟鼎文”。金文应用的年代，上自商代的早期，下至秦灭六国，约1200多年。金文的字数，据容庚《金文编》记载，共计3722个，其中可以识别的字有2420个。与甲骨文相比，甲骨文笔道细、直笔多、转折处多，为方形有所不同，金文笔道肥粗，弯笔多，团块多。且整体遒丽，古朴厚重，异体字繁多，象形性强，金文与甲骨文结构无大的区别，字体只是有明显区别而已。 大篆；大篆又有籀文、籀篆、籀书、史书之称。周宣王时，太史籀作《大篆》十五篇，因其为籀所作，故世称“籀文”。“籀文”乃据古文而作，是在古文基础上整理出来的，故其与古文或同或异。由金文发展而来。
姚俊卿精美行书书法作品
姚美行书书法作品 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《姚俊卿精美行书书法作品》的内容，具体内容：姚俊卿榜书神釆飞扬。榜书是否有气势，关键看神采。古人云：书法神采为上，形质次之。何为神采，它既是技巧又是思想，是技巧与思想的汇融;是风采又是精神，是笔墨与时代的撞击。下面是我为你整理的... 姚俊卿榜书神采飞扬。榜书是否有气势，关键看神采。古人云：书法神釆为上，形质次之。何为神采，它既是技巧又是思想，是技巧与思想的汇融;是风釆又是精神，是笔墨与时代的撞击。下面是我为你整理的，希望对你有用！欣赏图片1 图片2 图片3 图片4 姚俊卿个人简介 姚俊卿，男，1934年生于辽宁省黑山县，中国当代著名的书法家、教育家、电影艺术家。曾经为《我们村里的年轻人》、《五朵金花》、《青松岭》、《金光大道》、《沙家浜》、《直奉大战》等三百余部电影设计和书写字幕吉林书画苑（院）推荐书法家。1980年加入中国书法家协会，成为首批会员。现任中国书画函授大学总校教授、中国人民大学书法研究生导师、中共中央国家工作委员会紫光阁画院院士、中国文联书画艺术中心理事、中华老人文化交流促进会理事、新加坡共和国神州艺术学院名誉顾问、中原书画研究院首席名誉院长、中国知识产权文化大使。出版《姚俊卿书法》、《中华翰墨名家一一姚俊卿专辑》、《美术家一一姚俊卿专辑》等多部专著。 1958年-1991年就职于长春电影制片厂，任高级字幕美术师。 1989年在北京中国美术馆举办个人书法展。当任的全国政协副主席、中国佛教协
会会长、民进中央副主席赵朴初先生曾为此展提写展名，全国人大副委员长程思远到此展览并为其剪裁。 1991年调入长春大学，任教授。1998年和1999年连续两年被被功过文联评为百杰书法家。 2001年应中央电视台的邀请，为〃夕阳红"栏目开办老年书画课堂，并主讲行书讲座。 2005年中国电影100周年暨长春电影制片厂60周年时，荣获〃功臣荣誉奖〃。2006年长春大学设立姚俊卿书法艺术馆，陈列其主要代表作品。 2008年被国家产权局聘为〃中国知识产权文化大使。 行书和楷之间的关系 行书开创与后汉末年。唐代张怀躍《书断》上说：〃行书即正书之小讹。务从简易，相问流行，故谓之行书。〃根据这一段说法，可以了解到行书即是正书的小讹。行书应用很广泛，而且比楷书来得自由活泼，它比楷书、篆书则易于辨认，因此喜爱行书。 行书是介于草书、楷书之间的一种书体，如果一幅字中草书占行书的比例较大，叫草行;如果行书占草书的比例大，则叫行草;如果一幅字中有楷书、有行书，叫行楷。 因此，学习行书最好要在楷书的基础上开始，比如一个大建筑，楷书好比钢架，行书好比水泥，没有钢架，水泥何附。前人说，楷书如立，行书如行（草书比为奔跑），立脚不稳的小孩，行走起来，必定会摔倒。所以说, 学行书而专行书帖，不先学楷或兼学楷，还易于流到浮滑而少力的方向去。先学楷书是对写行草的一个重
甲骨文概述
甲骨文概述甲骨文概述 2013-12-27 甲骨文书法有广义、狭义之分。广义而言，包括“以刀代笔”的契刻卜辞的书法艺术，和“以笔代刀”的卜文（甲骨文）笔墨书法艺术。狭义而言，指后者“以笔代刀”的卜文笔墨书法。现在通常讲的甲骨文书法，主要指的是“以笔代刀”的卜文笔墨书法。 殷商甲骨文具有应用和艺术的双重性。殷商甲骨文虽说是三千多年前殷商时期刻写在龟骨，兽骨上记载占卜，祭祀等活动的古文字，但却是成熟的形体兼备的文字，可称上是书法。因为殷商的人们己有了将汉字书写得整齐美观的观念,且在点画、结字、布局方面已基本上确立了后世汉字书写及书法艺术的格局。甲骨文字的点划基本上是均齐划一的等线性，首尾则多取尖势。这固然与以刀刻骨这种具体“书写”方式有关，但风格在这里的趋向统一，也完全可以证明．人们在这种整齐划一之中铭刻下对整齐美、技巧美的执着追求的。以刀刻骨的难以驾驭与一丝不苟的谙练娴熟之间的强烈对比，更促使这种美的价值迅速增长。点画虽均齐而偏细，但却有质感、有力度，又显示着人们在笔画质地美方面的审美意识的觉醒。 郭沫若先生在《殷英粹编》中提出第一四六八片，刻十个干支字，“刻而又刻者数行，中仅一行盖精美整齐，余则歪刺几不能成字。然此歪刺者中，却间有二三字,与精美整齐者之一行相同。盖精美整齐者乃善书旁刻者之范本，而歪刺不能成字者乃学书学刻之
摩伎也。刻鹄不成，为师范者从容捉刀助之，故间有二三字合乎规矩、师弟二人蔼然相对之态。情如目前。” 此外当时有了‘专业’的书写者。用甲骨进行占卜，有一套严密的程序和分工。在《周礼 ? 春官》中记载有掌管卜事的“大卜”，“卜师”、“龟人”、“垂氏”等官名。在甲骨文实物中，不仅发现了卜辞中有“贞人”的名字。而且在甲骨的甲桥、甲尾、背甲和牛骨的骨臼、骨面上发现了“入者”、“示者”、“乞者”等的签名。在这样细致的分工中应当包括专门的契刻者，也就是甲骨文的专门书写者。我们还在商铭文中，发现了肥瘦相间的笔道、这说明当时已经使用毛笔并有了提按运笔的意识．并且最为重要地发现甲骨文出现了不同的书写风格，书法中的雄浑，精细、奇恣等美学范畴已经初露端倪。如《祭祀狩猎涂朱牛骨刻辞》，商代武丁时期的作品，风格豪放，字形大小错落，生动有致，各尽其态，富有变化而又自然潇洒。这标志着汉字书写已经上升为艺术。 殷商甲骨文奠定了中国书法艺术的基本形式，是书法艺术迈出的第一步。因为殷商甲骨文已具备了中国书法的三个基本要素：用笔，结字，章法。因此我们谈到甲骨文书法史有必要从殷商开始。 殷商甲骨文书法 公元前一千三百年，商朝的第二十代君王盘庚把都城从亳迁到殷，经过一系列的复古改制，中兴了即将崩溃的商王朝。嗣后，小辛、小乙、武丁、祖庚、祖甲、廪辛、康丁、武乙、文丁、帝乙、帝辛（即殷纣王），八代十二王皆建都于此。殷作为后期商朝的都
优秀的楷体书法字体作品欣赏
优秀的楷体书法字体作品欣赏 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《优秀的楷体书法字体作品欣赏》的内容，具体内容：楷体是我国书法字体中的一种风格，它对我国书法的影响甚大。现如今，一个优秀的楷体书法作品可以提高人们的艺术欣赏能力，增强作品的整体效果。下面是我整理的。精美的楷体书法作品图片...楷体是我国书法字体中的一种风格，它对我国书法的影响甚大。现如今，一个优秀的楷体书法作品可以提高人们的艺术欣赏能力，增强作品的整体效果。下面是我整理的。 精美的楷体书法作品图片 楷书有模楷的意思，张怀瓘《书断》中已先谈到过。六朝人仍习惯地用着它，例如羊欣《采》文，王僧虔《论书》韦诞传中都云∶"诞字仲将，京兆人，善楷书。"那是"八分楷法"的简称。到北宋才以之代替了正书之名，其内容显然和古称是不一样的，名异实同和名同实异之例，大概有以上这些，这些概念不弄清楚，势必至于把各方面的其他问题也永远混淆不清，一无是处了。 好看的楷体书法欣赏 楷书是我国封建社会中最为流行的一种书体。在楷书产生之前，我国的书法已产生了大篆、小篆和隶书三种书体。大篆是相对小篆而言的，一般把小篆以前所有的古文字统称为大篆，包括甲骨文、金文和战国时期除秦国之外的六国文字。小篆是秦统一中国之后通行的文字，它是以秦国的文字为基础，参照其他诸侯国文字，为便于书写而删繁就简、规范统一的，
这是中国书法史上最初的规范化书体。隶书是继小篆之后出现的又一代表性书体，它是在小篆的基础上产生的。隶书的产生是汉字的一次大革命，其意义不仅在于汉字从此走向了符号化，更重要的是它改变了汉字的书写方式和审美趋向，从而为楷书书法艺术的产生奠定了基础，并进而为中国书法艺术的发展和繁荣开辟广阔的天地。 楷书的划分 如今一般所说的楷书，是从汉隶逐渐演变而来的，按照时期划分，可分为魏碑和唐楷。魏碑是指魏、晋、南北朝时期的书体，它可以说是一种从隶书到唐楷的过渡书体，很不成熟，经常带有隶书的写法在其中，但正因为它的不成熟性，也就造成了百花齐放的场面，意态奇异，形成了一种独特的美，康有为评价有"魏碑十美"。而狭义的楷书则是指到唐朝以后逐渐成熟起来的唐楷，其代表人物有初唐的欧阳询、虞世南、楮遂良、薛稷，中唐的颜真卿，晚唐的柳公权。我们常说的楷书四大家"颜柳欧赵"，前三个就在唐朝。到了唐末，楷书已发展到了顶峰，风格已过于规整，于是逐渐走下坡路了。但是"唐书重法，宋书重意"，宋朝的苏轼以其诗人的风度开创了丰腴跌宕、天真烂漫的"苏体"，堪称"宋朝第一"。宋末元初的赵孟頫U，以其恬润、婉畅，形成了"赵体"，也就是四大家中的"赵"，但是"赵体"严格来讲应该属于行楷，不再是规规矩矩的楷书了，所以初学者一般从"颜柳欧"三体择一入手，这也被公认为学书之正路。下面我将这三体从多个角度作一对比，有的角度还参考了魏碑和赵体，为的是能够全面的认识楷书个体。以上重点对比了"颜柳欧"三体的风格与特点，这里面既有
甲骨文、金文到小篆
甲骨文、金文到小篆 大概是读大学时，曾立志要把说文四大家的著作翻读一次，但最后也终究没有完成。今日看章太炎讲说文的笔记，忽然记得老孔也曾对我表达过的学术亏欠。他很遗憾自己在本科时没有能够选择一门文字学的课静心听下来，之后意味深长地叹气道，在每个汉字背后潜藏天地间的大学问。应该是那次之后，我又把段玉裁的《说文解字注》、桂馥的《说文解字义证》、王筠的《说文句读》和《说文释例》、朱骏声的《说文通训定声》购置手边，但读书时间急迫，桂、王两书似不如王、段，所以先暂搁一旁；因为对小学实在研习不够，朱骏声的著作也没能通读完，最后是静下心来花了很多时间匆匆翻完了段注。自此，对清儒小学功底的理解更深些，也真佩服段玉裁的学识。一部《书文解字注》读下来，好似同时翻看了几百本其他的书目一样。这和当年读范文澜注的《文心雕龙》颇有些同感。近些日子闲来无事，正是琢磨这天地间大学问的时候。看许慎《说文》，随意选了三千左右字详读，其余匆匆一过，三日读完。想的很多问题旁及文字以外，比如汉字字根问题，比如鲁迅、钱玄同当年对废除汉字的意见包括王照开始的官话字母，这些对汉字的彻底颠覆背后仅仅是一种文化抉择上的新变还是其本身对汉字文化真正价值的忽略。抑或是清儒在卷帙浩繁地对汉字的阐释中缺失了某种对汉字最深切的关怀，从而让人们彻底陷入对汉字浩渺无边、繁难无序的恐慌中。归根结底，小学的自闭，其与天地万物，特别是造字初始时的那种勃勃生机间恐怕隔膜太远了。故此，我以为，研习汉字若从《说文》中的小篆起始，恐怕很多时候仍然琢磨不透，必须从一开始就打下甲骨---金文----小篆这样的思维，一个一个去重新发掘其细微的变化，从最原始的造字开始体味生机勃勃的人类生活，这样才能走进汉字的本源、天地间的真正美好之中。随性举些小例附于下，看看如何真正进入汉字的解读，先从天干中选择几个字： 这是金文中的甲，这是《说文解字》中的“甲”。我们看金文中的“甲”最为形象，这实际上是一个盾牌的形象。由这个字根我们可以造出很多新字，像 （卑），右下角是一只左手。实际上这也有区别，我们看，这是左手； 这是右手，右手从口，是吃饭的。手中拿着盾，这个字写成现代汉字就是“卑”，
古代书法家及作品 现代名家书法作品欣赏
古代书法家及作品现代名家书法作品欣赏古代书法家及作品，书的艺术价值非常之高，其中有一个非常精美的书法世界，让我们一起来探寻一下。下面是为你的古代书法家及作品，希望对你有用! 正确开展书法艺术评价的依据，是千百年来人们对书法艺术美感的共识。 这个共识就是一把尺子。没有这把尺子，任何人也无法去评价书法艺术的优劣。这个共识包括：笔法、结法、墨法与章法四个部份。 一、笔法。毛笔是书法过程中最最重要，并且是不可替代的工具。有人曾说古人以刀代笔，这个说法是错误的。古人确实有刀有笔，但功用不同。甲骨文是先写后刻，刻是为了不易泯灭传世久远。目前发现的甲骨文龟片上，仍有书丹而未刻者。在用竹简做书法载体时，是先用毛笔写，写错的地方用刀刮去，以免遗误后人。自蒙恬造笔直至现代，几经改造，毛笔成了最适合书法的表现工具。它在书写过程产生的笔意，形成了书法艺术的语言，把这种语言称之为笔法。比如：指实掌虚、腕活肘健，悬腕掣肘等执笔法;另外，正锋、偏锋、藏锋、露锋、折锋、搭锋、顺锋、截锋等用笔之法;还有悬针、垂露、印泥画沙、银钩虿尾等特殊技法等等。究其各法之精神只一个“力”字，一个“韻”字。它便给人以有骨有筋血肉丰富，充满生机的美感。。
否则就如李世民评萧子云书法时所说：“行行若萦春蚓，字字如绾秋蛇”，一派死气。 那么“力”又哪里呢。首先是执笔。柳公权把它解释的非常人性化：“心正则笔正”，无非一个正字。因此说正锋、悬腕、藏锋为第一要务。其二是一个“象”字。古人云：一笔一画皆有所象，即常说的下笔有由，晋代卫夫人把它解释的十分明白：“横如千里阵云;点如高空坠石;竖如万岁枯藤;戈钩如百钧弩发……。唐代孙过亭进一步解释为：“一点之内，变起伏于锋杪;一画之内，殊衄挫于豪芒”。因此围绕用笔，出现了许多技法，如提按之法，擒振之法、欹正之法、阳刚之气、淹留之美等。只有掌握方法、领会笔意，才能做到“通会之际、人书俱老”，形成自己的书法语言与风格。 二、结法。也就是字的结构方法。具体地说，就是在掌握了用笔方法，领会了笔意技巧之后，运用抽象的艺术线条，去形象地表现字的势态。晋人有“谒骥奔泉、怒猊抉石”的比喻，唐人有“聳起一肩、虚其半腹”的比方。宋代苏东坡说的更加明白“真如座、行如行、草如走”。也就是说，楷书要动静结合，以静为主，表现出端庄和稳健。行书要以动为主，动中含静表现出动的态势，和动的闲雅;草书是一种奔驰的动，要表现出狂奔的姿势，速度和心态。无论哪种结体，都要表现出一个鲜活的现象，给人以视觉上的冲击力和感染力。