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民间艺术有感

民间艺术有感
民间艺术有感

民间艺术有感

我认为民间艺术就是老百姓的艺术,存在于我们周围的很接地气的艺术。和那些“宫廷艺术”、“贵族艺术”等相比,民间艺术显然于我们而言更加熟悉也更加亲切。就我自己而言,对于那些美术馆展览的或者许多艺术大家所做的艺术我是真的不甚了解,但是对于民间艺术,我们大家应该都能有所了解或者都能说出一些自己的见解。因为民间艺术是我们老百姓的艺术,我们每个人都参与其中。

民间艺术是针对学院派艺术、文人艺术的概念提出来的。广义上说,民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术,包括了民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种艺术形式;狭义上说,民间艺术指的是民间造型艺术,包括了民间美术和工艺美术各种表现形式。关于民间艺术的定义也有好多种说法,也有好多种分类。但我以为,民间艺术就是由我们劳动人民创造出来的并服务于我们老百姓,具有意义与美得享受的艺术。我们上节课看的《变脸王》电影里的变脸就是民间艺术的一项内容,这应该属于绝活的一类了吧。电影我觉得就讲了一件事就是变脸王也就是变脸传承人如何从技艺传男不传女转变为传给了女孩子的过程。这个过程很坎坷,当然,这部电影也给了我很大的启发,也让我了解了过去的民间艺术传承人尤其是民间技艺传承人的传承生活传承经历。

我们现在所说的许多民间艺术传承人尤其是民间技艺传承人如变脸、皮影戏、狮子舞等等这些具有表演性质的民间艺术传承人,在过去就是那些走乡串巷的耍把式的卖艺的人,而他们的技艺便是他们这辈子指着吃饭的东西。从电影里活观音想让变脸王把变脸技艺教给他而变脸王不愿意并且所说吃饭养家全靠这门技艺可见,老艺人对于自身师傅传习的技艺是非常自豪的,而且电影全篇都向我们展示了过去民间技艺的传承方式,那就是传男不传女,要传给自己的儿子孙子就是不能传给女孩子。现在来看这种观念无疑是落后的守旧的,对女性是严重歧视的,但在过去来说,它的存在也是合情合理的,过去认为就现在也仍然会有人这么说,女孩子终究是要成为别人家的,所以传男不传女应该也是有它存在的意义的。不过,随着社会的变化以及许多民间艺术的衰落,传男不传女的这个规矩也大多不复存在了。

过去的民间艺人生活大多是贫苦的,要走乡串巷,吆喝卖艺才能维生,而现在,即使随着社会进步生产力发展,但是民间艺人,包括民间艺术传承人,他们的生活水平似乎也没有改善多少,我想,这也是为什么许多民间艺术逐渐走向衰败的原因之一吧。当然,民间艺术的发展现况不好,许多民间艺术走向衰败与社会发展人们思想愈来愈受西方思想影响也是有直接关系的。像变脸、皮影戏、剪纸等等许多民间艺术民间技艺的传承是需要传承人从小便开始练习打基础的,而我们现在的孩子又有几个对这些民间艺术感兴趣的,更不必说孩子

父母是大多宁愿逼着孩子学钢琴、跳舞什么的也不愿孩子去学变脸、皮影、剪纸吧?其实,包括我在内,大多数人对于民间艺术的观念还是会觉得学这个是没有出息的,挣不到大钱的,过不上好日子的。也许这样说有点俗气势力,但是对普通人而言,这种想法是最实际的也是最常想的。大家这样想最主要还是因为民间艺术现况不好,没有多少人重视,我们太多的人对于那漂亮的剪纸作品不屑一顾,对于自己看不懂的抽象的美术馆画作趋之若鹜,不爱听热热闹闹的民间戏曲,钟爱那也许听不懂词的外国歌剧,爱玩泥人的孩子越来越少,喜欢ipad、psp的孩子越来越多,穿刺绣旗袍的越来越少,对国外潮装执着的越来越多……也许我们都是这样,熟悉的,自己民族的不懂得珍惜,不懂的、别人的才是最好的。

民间艺术的内容是丰富多彩的,民间艺术是我们的,老百姓的,国家的艺术瑰宝,而事实上这块瑰宝,一直都活得异常艰难,看完《变脸王》里的变脸老艺人,我还想到了被称为剪花娘子的库淑兰老人,她已经去世了,她的剪纸震撼了许许多多的人,她那贴满剪纸的窑洞被著名学者称为艺术的殿堂,就是这样的一位民间艺术大师,谁又能料到,到了晚年她还要靠着剪纸谋生,她能留给子女的居然只有当时价格便宜的剪纸。这样的民间艺术大师为何过的如此贫苦,而像她这样的民间艺术大师自然有很多很多,但是,如果我们还不重视这些民间艺术,我相信,总有一天我们会后悔的。不要等到大师逝去才意识到他们的作品他们的技艺有多珍贵,不要等到瑰宝消失才了解到于我们它们是精神食粮!

请大家重视民间艺术,请政府重视民间艺术,请所有的我们为它努力,不要让我们珍贵的民间艺术在夹缝中求生存,它是我们自己的,完全由我们普通老百姓创造的艺术,它有多珍贵,我们了解过一定会知道的,它的价值,值得我们所有人为之守护!

赵纯 B110902050

(精品)多姿多彩的民间艺术教案

《多姿多彩的民间艺术》教学设计 一、教材分析: 《多姿多彩的民间艺术》是四年级下册第四单元“感受家乡文化,关心家乡发展”中一课。本课通过讨论、分享、展示的方法,了解民间艺术的多样性和魅力,感悟激发学生对民间艺术的喜爱和认同,探索民间艺术背后的价值和意义,为继承和发扬民间艺术作出自己的贡献。 本课所体现的是《品德与社会》课程标准中引导和帮助学生“热爱家乡,珍视祖国的历史和文化,具有中华民族的归属感和自豪感”的要点。 二、学情分析: 全班学生46人,男生25人,女生21人,其中三分之二为城市学生,农村学生占三分之一。他们对民间艺术的印象大多停留在书本以及影视作品上,同时,他们乐学、好学。从学生的心理特点和认知程度上看,孩子们的注意力和兴趣往往会更多地放在民间艺术的外在形式上,且往往停留在表面现象上,而民间艺术和家乡气候、地形、历史文化间的密切联系则是孩子们很难考虑到的。 课前指导时,教师可尽量引导学生使用简便、可行的方法收集材料,比如实地观察、查阅报刊和书籍。而材料的对象和内容尽量以学生身边熟悉的事物为主,课前准备的时间尽可能充分。课堂上,教师也要给学生们足够的交流时间与空间。对于难理解、难展现的地方,教师可先做示范,也可利用多媒体和课间对学生进行直观引导,使学生交流在范例引导下有目标、有侧重、有特色、有实效。 三、教学目标: 1、了解我国著名的民间艺术; 2、知道这些民间艺术的来源; 3、了解我国民间艺术的现状。 四、教训重点和难点: 1、教学重点:让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力,了解民间艺术的现状。

2、教学难点:探索民间艺术背后的价值和意义,树立保护和传承民间艺术的意识。 第一课时了解和感受中国民间艺术的魅力和多样性 教学活动 活动一:创设情境,走进民间艺术 1、出示图片(北京京剧、辽宁秧歌、广东舞龙舞狮、四川绵竹年画、江西景德镇瓷器、陕西皮影……),请同学们认真看一看,图片上展示的是什么? 这就是我们中国的民间艺术。我国地域辽阔,民族众多,差别很大,因此就形成了多姿多彩的民间艺术,这节课我们就来学习多彩的民间艺术。(板书课题) 2、观看视频《多彩的民间艺术》,直观感受多姿多彩的民间艺术。 问:同学们除了视频中看到的民间艺术,你还知道哪些民间艺术呢?这么多的艺术形式,我们能够给这些民间艺术分分类吗? 3、小组活动——我给民间艺术分分类:准备几张圆形卡片(大),小组合作探讨一种分类方式,并将相应的艺术形式填入其中。 比如按种类分:民间文学、民间音乐、民间舞蹈、民间美术、民间手工艺、民间建筑等 …… 活动二、小组汇报,感受民间艺术魅力 1、通过我们小组的合作,我们为收集了解的民间艺术分了类,感受到了民间艺术的种类多样,下面,我们一起来走进这些民间艺术,感受其博大精深的魅力。 2、小组发布:各小组合作探究,在(图片、表演、故事、音乐、舞蹈、实物展示)中任选两种形式,如“图片+故事”,“音乐+舞蹈”等,向全班同学发布你的民间艺术调查。

民间艺术教学设计

中国一绝扑灰年画的绘画步骤(之一)教学设计 山东潍坊高密姜庄中学徐桂爱邮编261506 电话2733294 高密扑灰年画是中国一绝,已经列为国家非物质文化遗产,我作为民间艺术的继承人,很高兴和同学们一起研究学习年画的有关知识。扑灰年画,是民间艺术的一朵璀灿奇葩。作为生长在发源地的我们有必要来理解、学习它。(提到中国一绝,年画的发源地在本乡镇,激起学生强烈的兴趣)。 教学目标: 1、欣赏教师的年画作品,理解扑灰年画的内容 2、掌握年画的几个重要独特步骤:扑灰,头发画法,涮花,画线 3、激起学生参与文化传承,加强保护文化遗产的感情 教学重点:对扑灰的理解,及头发,涮花的画法 教学难点:扑灰及头发的画法 教具准备: 工具:油画笔、花枝俏、大小白云笔、小水桶、调色盘、柳枝烧制炭条。 材料:熟宣纸,一得阁墨汁,国画颜料。 教学过程: 一、利用多媒体播放平时我的年画作品:《三星高照》、《放飞》、《三娘教子》、《姑 嫂闲话》、《踢毽子》、《金玉满堂》《四爱》……,(涉及文学中的四爱,学生回答,周敦颐的爱莲,陶渊明爱菊,王羲之爱鹤,孟浩然爱梅)学生会发自内心的地喊,老师画的这么漂亮!激起学生强烈的创作欲望。

出示今天学习的课题: 中国一绝扑灰年画的绘画步骤之一 主要解决两大问题,即告诉学生本课的教学目标: 1、理解扑灰知识 2、学习头发画法,涮花,画线 (这样学生了解了本课的任务后,目标明确、有的放矢)。 我开始导入新课:重点定位在作品《姑嫂闲话》上,我将纸质作品以及课件展现给同学们。 让学生相互讨论与交流以下问题; 1、你理解扑灰的知识吗? 2、你在那儿见过扑灰年画? 3、这幅画的内容你看懂了吗? 4、这幅画的技法特点是什么? 5、有那几种绘画方法你不明白?(让学生讨论交流,根据“自主互助学习型”课堂特点,增加学生说的机会、交流的机会、思维碰撞的机会、表现的机会、锻炼的机会) 二、学习扑灰的知识 教师结合课件予以讲解。(学生看大屏幕)所谓扑灰是根据它的生产制作技术而言,根据所构思题材内容,打好腹稿之后,便用柳枝炭条起轮廓,拿画纸在上面扑抹,一稿可扑数张。为了增加数量,还可以在扑好一张画稿上再用柳枝炭条描一遍,重扑。这样不但数量增多了,也使同一张画稿成了对称的两张。其基本步骤是:1、在画稿上覆灰;2、在画纸上扑灰。 步骤如图: (图1)在扑好的一张画稿上,用柳枝炭条重新描一遍,画稿上便覆着了柳枝灰。

民间美术中的装饰元素修改

民间美术中的装饰元素 相对于宫廷艺术、文人艺术而言,民间艺术是一种具有独立审美意识和表现手法的艺术形态。作为民间艺术重要组成部分的民间美术,其思维模式、题材内容、表现手段都有其独特的个性特点和艺术规律。研究探索民间美术的艺术特点和艺术规律,对于继承民族文化传统;借鉴民间艺术的装饰元素,丰富我们的艺术创作语言具有重要意义。 民间美术的范围很广泛,包括剪纸、木刻版画、刺绣、泥塑、面塑等等,勤劳而智慧的劳动人民凭着自己的一双巧手,能将非常普通的简单材料,变成自己心目中理想的造型,将无生命的材料幻化成生机勃勃、活灵活现的形象。这正如现代艺术家那样,能够变废为宝,将生活中废弃的物品设计改造成具有欣赏价值的艺术品。 装饰艺术是美化人民生活的一门艺术。它广泛涉及人们的衣、食、住、行、用及文化等各个领域,将人们的审美需求潜移默化地注入到物质生活之中①。艺术设计贵在创新、求异以满足人们的审美需求。装饰元素包括设计的色彩、构成形式、材料、理念等。 任何时期的装饰都不是独立存在的,而是继承发展,民间美术保留并发展发展了原始思维的认识方法,现代民间美术造型和现代设计中还保留着大量的原始美术元素和造型特征。这反映了原始美术与民间美术在造型意识上的共同规律,大量原始美术和民间美术是万物有灵观念的物化形象,这类艺术品有意识地通过超自然的物质形态赋予艺术品神气和灵气。现代的艺术家也同样需要通过自己高超的概括能力和联想力,在设计中抓住事物的主要特征,突出其特点,将普通的东西概括提炼成具有欣赏价值的艺术品。 一、民间美术装饰元素的起源和应用 图腾崇拜和神话传说。由于原始人类生产力低下,人类不能解释大自然中的很多现象,他们对自然充满了恐惧,于是将自然界的某动物作为拯救人类的化身,把他作为自己氏族的标志或象征,这就是图腾出现的原因,他们把图腾纹样刻在

民间艺术调查报告

河南淮阳庙会文化活动考察调研报告 专业名称装潢艺术设计 班级 10级本科装潢2班 学生姓名王康璐 课题名称中国民间美术概论完成日期 2012年3月3日 老师苏娟娟 郑州轻工业学院易斯顿美术学院 二零一二年三月

目录 一、课题基本情况介绍 二、调研情况介绍 调研的内容和步骤 考察时间规划 三、设计定位:中国民间美术概论 四、以淮阳旅行记为例里面内容的基本介绍: 五、课题考察归纳总结 1.课题存在的突出问题 2.课题设计上应注意的问题 六、主题思想定位 七、参考文献 导言 对于南方的同学来说,河南既熟悉又陌生,熟悉是因为它的旅游城市比较广泛,而陌生则是因为我们不太了解北方各城市的民间艺术是怎么样存在的。现在我们就走进河南淮阳,去看看它的城市特色和它串流至今的民间艺术,让我们去感受淮阳的热情招待吧。

一、课题基本介绍 中国民间美术是中国亿万劳动人民创造的民间文化艺术,是群体文化艺术,是中华民族文化艺术的母体。中国民间美术是中国文化的重要组成部分。它是“人民群众创作的,用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术”。它的产生和发展,贯穿于人们日常生活和精神世界的各个领域。它的内容与形式直接反映了中国劳动人民的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明才智和艺术创造才能。 二、调研情况介绍 1、淮阳的庙会文化 2、象征着平安吉祥的布老虎 3、被誉为“远古时代的真图腾”、“活化石”、“现代的古文物”—泥泥狗 考察时间规划: 2012年3月1日 考察地点: 河南淮阳 三、设计定位:中国民间美术概论 中国是人类文明的发祥地之一。中华民族历史悠久,多民族文化相互融合,形成了广博而统一的中华文化体系。广大劳动人民丰富的想象力、创造力和对美的理想追求,中华民族赖以生存的生活环境(辽阔的土地、多姿的地貌、丰富的自然资源),以及长期处于自然经济为主体的农业社会与部分原始经济社会的现实,使得中国民间美术呈现出多姿多彩的风貌。任何客观存在的事物,都有自身的特点。 四、以淮阳旅行记为例里面内容的基本介绍 庙会·印象 庙会,又称“庙市”或“节场”。是指在寺庙附近聚会,进行祭神、娱乐和购物等活

蒙古族民间艺术赏析

《蒙古族民间艺术赏析》作业 学院:旅游学院 专业:旅游管理 学号:20101102733 姓名:斯庆高娃

蒙古族民间艺术赏析课后感想上了一学期的蒙古族民间艺术赏析课最大的收获大概就学会了几首歌。以前在外人面前从来都没唱过歌,也不会唱,五音不全真是个大问题。但是在期中考试的时候第一次在众人面前唱了一首歌,《康定情歌》。虽然唱的不怎么样,但也算是突破了自己。我觉得还是值得表扬的。 我们这学期学了挺多中国各地的民歌。不过多数还是内蒙古的。学了很多首歌,最喜欢呼斯楞的《鸿雁》,唱的特别好听。静静的听真的能感受到游子思乡的情。 在内蒙古最有名的当属我们蒙古族民歌,我们蒙古族历来有“音乐民族”、“诗歌民族”之称。蒙古族民歌可分“长调”、“短调”两大类,也分为礼仪歌和牧歌。我个人还是喜欢听牧歌。在家放羊的时候听这些歌特别有感觉。蒙古族民歌以声音宏大雄厉,曲调高亢悠扬而闻名。其内容非常丰富,有描写爱情和娶亲嫁女的,有赞颂马、草原、山川、河流的,也有歌颂草原英雄人物的等等,这些民歌生动地反映蒙古社会的风土人情。 在我国民族民间艺术宝库中,蒙古族民歌以其丰富的内容、独特的草原风格大放异彩,深受人们的欢迎和喜爱,很多艺术家在草原的歌海里采风,使蒙古族民歌得到进一步的整理、保护、传播。 在上课的时候老师教了我们很多中国各族各地的民歌,中国不仅有不同民族和地域,民歌形式往往也各异,即使在同一民族和地区中,也常有多种样式。民歌的特色,是在於其能反影它的出处和环境、文化特色和特质,而不只是在乎其使用的乐器的多少、轻重。 民歌就是人民的歌,是广大人民群众在社会生活实践中,经过广泛的口头传唱逐渐形式和发展起来的,和人民生活紧密地联系着的歌曲艺术,悠久深厚的历史传统,复杂多样的自然环境,博大的文化背景,众多的民族和人口是造就民族音乐的最大原因。 虽然老师也给我们听了很多器乐作品,但是很多现在已经没什么映象了,上课听的时候也感觉挺好听的,就是没记住几个。以乐器为物质基础,借助乐器的性能特征,结合演奏技巧的应用,所表现一定情绪与意境的音乐作品。

民间艺术 大班主题

一、主题活动名称:我喜欢的民间艺术(大班) 二、主题活动设计思路: 春节过后,孩子们将家中的中国结、泥娃娃、泥老虎等工艺品带到了幼儿园,孩子们对这些民间工艺产生了浓厚的兴趣:“老师这是我的泥娃娃”,“小凡,看我姐姐编的如意结”,“我奶奶剪的窗花多漂亮”,孩子们交流时那种欣喜的表情挂在脸上。接下来几天,越来越多的孩子将家中悬挂、张贴的工艺品带来,而且还饶有兴趣的交流着。 从孩子们的言行中,我们发现民间工艺品已经对他们产生了巨大的吸引力,有许多他们未知的有探索价值的问题值得去探究。而且该主题的产生具有一定的可行性和必要性,旨在弘扬民族艺术,培养幼儿对民间文化的热爱和民族自豪感。因此,我们根据幼儿的年龄特征和地域特点,结合家庭及社区资源,有针对性的帮助幼儿搜集、整理资料,体验和感受民间艺术的丰富多彩和独特魅力。 三、主题活动目标: 健康领域 1.在高跷上进行各种活动,能保持平衡,提高平衡能力及动作的协调性,培养幼儿对民间体育游戏的兴趣。 2.利用纸棒进行活动,学习跳竹竿游戏,发展弹跳能力。愿意积极想办法解决体育活动遇到的困难。 语言领域 1.在说说、看看的活动中,了解民间艺术的种类。 2.愿意与同伴分享自己收集的民间艺术品,并能大胆向同伴介绍。3.通过活动让幼儿介绍自己的名字,鼓励幼儿能大胆的在陌生人面前进行表述,增强幼儿的自信心。 4.通过民间传说了解风筝的起源,激发幼儿对民间文学的兴趣. 5.引导幼儿感受民间故事中人物不畏强暴、智斗坏人的勇敢精神。 社会领域 1.通过了解民间艺术文化,弘扬民族文化,引发幼儿爱祖国,爱家乡的情感。 2.萌发幼儿对京剧艺术的兴趣,激发幼儿热爱祖国传统文化的好情感。

小班民间美术教案

小班版画活动《珠子滚画》 活动目标: 1、通过欣赏各种弹珠滚画作品,感受各种粗细不同的彩色线条交织在一起的美。 2、尝试用大小、光滑度不同的弹珠蘸上各种颜色进行滚画,探索弹珠滚画的基本方法。 3、能够对自己和同伴的作品进行想象和猜测,大胆表达自己的感受和想法。 活动准备: 1、弹珠滚画作品若干。 2、每组大小、光滑度不同的弹珠若干,四个颜料盘,成人鞋盒盖6个。 活动过程: 一、欣赏各种弹珠滚画,感受各种彩色的线条交织在一起的美。 教师:看看今天老师带来了什么?你在画上看到了什么?有哪些颜色?这么多颜色的线条在一起像什么? 二、探索弹珠滚画的印制方法。 1、教师:猜猜,这么漂亮的画是怎么做出来的? 2、看看桌上有什么?有哪些颜色,我们要干什么呢? 3、猜猜看,用这些东西怎么才能印出漂亮的画?先做什么?再做什么?想换一种颜色怎么办? 4、教师讲解和示范:先将作业纸放入盒盖内,再用小勺舀出颜料盘中的弹珠放入盒盖内,上下左右摇晃盒盖。想换另一种颜色时,将弹

珠倒回颜色盘,用小勺在其他颜色的盘中舀弹珠。 三、幼儿尝试进行弹珠滚画活动。 四、作品评价。

小班点画活动《灯笼高高挂》 活动目标: 1、尝试用手指点画的方法,装饰灯笼。 2、对我国的民间艺术感兴趣。 活动准备: 1、灯笼人手一份; 2、灯笼的图片若干; 3、颜料、毛巾若干。 活动过程: 一、图片导入 提问:这是什么?是什么时候见过它?在哪里见过它? 小结:这是灯笼,过年过节的时候,它就会高高的挂起来,象征团圆并营造一种吉利喜庆的氛围。 二、欣赏灯笼的图片 提问:灯笼上有什么?它们是什么样子的?什么颜色? 小结:灯笼上又叫彩灯有许多好看的颜色来装饰,有五颜六色的花朵和大大小小的花朵在一起很漂亮。 三、出示没有装饰的灯笼,引发幼儿创作的兴趣。 提问:老师这里也有许多好看的灯笼,你们想怎么装饰呢? 鼓励幼儿大胆想象,并进行小结 四、交代要求,幼儿操作,教师指导 每个小朋友制作一个灯笼,灯笼的颜色要丰富多彩,花朵可以有大有小。在进行手指点画的时候注意整洁。

中国传统文化元素在现代广告中的运用

一、中国传统文化元素 中国传统文化包罗万象,无论是宫廷美术还是民间美术,无论是文人画还是宗教画,经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践,积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜,从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石,从唐宋的绘画到明清的瓷器,以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等,充分体现了或恢弘灵巧,或简约或精致,或工整或粗放或热烈或娟秀,或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案;无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画,这一切无不为现代招贴设计提供着丰富的表现形式和图式语言。 中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久,是其他艺术形式难以替代的,在世界艺术之林中,它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。如何认识传统造型艺术与现代广告招贴设计的关系,使其在现代广告招贴设计中的应用更为广泛和深入,在"国际设计风格"潮流之后,开创多元化的设计潮流,已成为新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上,传统的元素加以改造提炼和运用,使其更富有时代的特色。 二、现代广告招贴 招贴艺术作为一种视觉传达艺术,在其历史发展过程中形成了多种多样的表现形式,并各自具有不同的功能,它是一种传播商业和文化等信息的视觉媒体。由于其可复制性和传播性,因此和广告有密切的联系,在现代社会生活中起着重要的作用。招贴不仅是为了引起人们的关注和理解,而且更是一种美的语言,它映射出一个国家的民族传统与社会文化。 首先,招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画,它要求一目了然,简洁明确,使人在一瞬之间,一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的,宣传画往往采取一系列假定手法,突出重点,删去次要的细节、细部,甚至背景,并可以把各个不同的比例,把在不同时间,空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法,启发人们的联想。因此,它的构思要能超载现实,构图要概括集中,形象要简练夸张,要以强烈鲜明的色彩为手法,突出醒目地表达所要宣传的事物,表现物与物之间的内在联系,赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活,感受到新的意义。在这些方面,中国传统的美学观,能够为设计者提供大量的营养。 好的招贴要做到既要让人“一目了然”还要做到让人“一见倾心”,为它所吸引,顾盼之余,留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术,都不能说明一切,特别是像招贴画这种特殊的艺术形式,在有限的时空条件下,能使人过目难忘,回味无穷,那就需要做到“以少胜多”“一以当十”。当然,至今也还有要求艺术叙述一切的观众,向招贴画提出对多幅画的要求,正象向雕塑提出连环画的要求,向快板提出多幕的要求一样不现实。“以少用多”和“由此及彼”是艺术技巧的标志,特别是招贴艺术,它只能从生活的某一侧面而不是

民间艺术欣赏:温州米塑

一、教学目的: l、引导幼儿欣赏各类温州米塑的造型与色彩的特点,提高幼儿的审美能力。 2、通过幼儿自己动手操作,感受“推云”的技法制作所行成的色彩美,增加对家乡民间工艺美术特点的认识。 二、教学准备: l、各类米塑作品若干; 2、和好的彩色熟米粉团若干及剪刀、牙签等工具; 3、自制录象带一盘,录象机,实物投影仪。 三、教学过程: (一)播放婚礼录象,引起兴趣。 昨天呀,有个叔叔和阿姨结婚了,可热闹了.我们一起来看看他们结婚的录象吧。 边看录象边提问:咦,新娘的酒桌上摆了些什么? 今天,老师就把这几样漂亮的东西带过来了。 (二)出示实物龙凤米塑,引导幼儿欣赏。 l、你们看,它们是什么? 2、它们长得什么样?用了那些颜色? 3、它们看上去感觉怎样?你为什么会有这种感觉?从那里看出来? 4、我们也来学学它们的样子,好吗? (三)简单介绍温州米塑。 1、介绍婚宴上的米塑。 (l)为什么人们在结婚的时候,要在新娘的酒桌上摆上龙和凤呢? 小结:这些做工精致、色彩鲜艳的龙和凤不仅可以装饰酒桌上的菜肴。而且还有非常吉祥的意思.因为龙看上去很神气、很威武,婚礼上哪个人最神气?龙就代表新郎;凤很漂亮,婚礼上谁最漂亮?凤就代表新娘,把龙和凤摆在一起,就表示新郎和新娘在以后的生活中相亲相爱、合合美美,所以,新娘的的酒桌也叫龙凤桌。 (2)龙凤桌上一般要摆四样东西的,还摆了那些动物?(出示实物) 2、让幼儿了解米塑的制作材料。 你们知道这些动物都是用什么材料做的吗?(请幼儿猜猜) 如果把橡皮泥摆在菜里,那些菜还能吃吗?因为橡皮泥是用化学材料做成的,和菜放在一起就太不卫生了。所以呀,聪明的温州人就想出了一种办法:(播放录象,介绍米塑的制作材料。) 小结:现在你们知道了吧,这些动物是什么做成的?原来就是用彩色的米粉团做成的,所以他们都有个共同的名字叫——米塑,而且它是我们温州特有的,所以也叫温州米塑。

民间艺术活动《元宵节》中班

民间艺术活动《元宵节》中班主题:《元宵节》 ——以民族节日为主题的网络整合式中班教育活动 目录 一、主题的来源 二、主题教育目标的预设 三、主题思考网络的预设 四、主题活动网络的预设 五、主题探究计划的预设 六、可利用的教育资源 七、主题探究活动展开与生成 八、主题预设网与生成网 九、主题探究活动评价与反思 十、主题探究活动资料超市 研究方向:民族文化艺术教育研究 主题:民族节日《元宵节》 --以民族节日为主题的网络整合式中班教育活动

一、主题的来源 元宵节是我们中华民族传统的民俗节日,每逢元宵节,全国各地的人们会以不同的方式来欢庆这一共同的节日,从而体现了我国民族文化的博大精深。本主题设计旨在以横向、纵向;多学科多种形式,多种内容。通过唱歌、舞蹈、儿歌、灯谜、传说故事、折纸、绘画、体育游戏等一系列的民间艺术教育活动,让幼儿加深对我国传统节日“元宵节”的认识,感知元宵节的欢乐、喜庆、祥和的气氛,了解元宵节的一些风俗习惯,培养幼儿愉快的情趣,发展幼儿的思维能力、口语表达能力、动手操作能力和动作的协调性、灵活性,从而激发幼儿的民族自豪感几热爱民族文化的情感。 二、主题教育目标的预设 1、情感目标:通过生动有趣的活动,让幼儿体验元宵节的快乐,感受集体活动的快乐。 2、态度目标:鼓励幼儿积极主动参加集体活动,培养为集体做好事,关心集体的品质。 3、能力目标:通过折叠“移动的花灯”、学习花灯儿歌、组织观灯猜谜等活动,使幼儿丰富知识经验,体验民间习俗和节日欢乐,感知传统文化的丰富内涵。

4、知识目标:知道农历正月十五是我国传统的元宵节,以及这个传统节日的来历、有关的趣事。 5、技能目标:幼儿在学、说、跳、唱中充分感受到过年的喜悦心情,使幼儿萌发科技发展意识,培养幼儿对民族文化和传统艺术的情感,进一步促进幼儿对各种事物的兴趣和求知欲望。 三、主题思考网络的预设 吃面叶 踩高跷 四、主题活动网络的预设 五、主题探究计划的预设 1、整体计划:主题探究进程的预设 谈话活动:元宵节的来历 收集有关元宵节的的资料。 参观灯展 2、周计划预设 第一周教育活动计划 本周要点以元宵节为主题组织活动,使幼儿使幼儿丰富知识经验,体验民间习俗和节日欢乐,感知传统文化的丰富内涵。

【新版】人教版九年级美术上册《民间美术的主要种类》教案【名校精品】

(此文档为word格式,下载后可以任意修改,直接打印使用!) 《民间美术的主要种类》教学设计 教材分析: 教材的地位、作用:中国民间美术内容种类繁多、寓意深邃、文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化的精华之一。它是建设有中国特色社会主义物质文明和精神文明的需要。特别是在当今世界文化大交融的情况下,弘扬我国传统文化,保持本民族的文化的特点,有着极为重要的现实和长远的意义。 学习目标: 1、认知目标:使学生了解中国民间美术的概念,种类及其造型特点。掌握欣赏民间美术作品的基本知识。 2、过程与方法:培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 3、情感目标:激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。 教学重、难点: 重点:使学生理解民间美术的基本特点,民间美术造型方面的特征以及审美特征。进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。 难点:使学生理解、喜爱民间美术的关键是要使学生理解民间美术的基本特点,民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 教学准备: 教师准备:教学课件、图片等。 学生准备:自己家中部分民间美术工艺品一二件。 教学过程: 一、课堂导入 同学们刚走进教室就感到这间教室的气氛与众不同。 问:走进这间教室有什么感觉? 答:有一种热烈的节日气氛。 问:为何有这种感觉?

答:通过四周的玻璃窗上贴满窗花(属剪纸艺术)。剪纸艺术属民间美术。 二、课堂发展 1、民间美术的概念、种类: 中国民间美术是由中国人民群众创作的,以美化环境、丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用、流行的美术。民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石,其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸、农民画、刺绣、印染、服装缝制、风筝等更是直接来源于群众之手,并装饰、美化、丰富了社会生活,表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念,世代相传且又不断创新、发展,成为富于民族乡土特色的优美艺术形式 2、民间美术的一般审美特点: (1)实用简洁,因材施艺。 (2)质朴率真,随意大方。 (3)热烈夸张,象征寓意。 (它在艺术上集中美和朴素于一身,表现出朴实明朗、火热向上的风格、散发着劳动人民那种内在的真挚、善良、坦率热情等心理素质和审美情趣) 3、欣赏民间美术: (1)因民间美术是民俗的载体,我们要结合各民族各地风俗民情欣赏。俗话说“十里不同俗”。各地、各族都有自己的节日与节日活动的内容。民间美术与这些节日紧密结合着。我们要欣赏它是如何“物以致用”、“就地取材”、“因材施艺”的。 (2)民间美术是表意的艺术之一。(即“想着怎么着就怎么着”不能用科学的解剖透视法去衡量它,也不能用专业美术的标准欣赏它的好坏、美丑而应通过民间美术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。) 4、欣赏作品 (1)年画 年画又称木版年画是一种运用木版彩色夸印在纸上的画种。它是我国民间过

多彩的民间美术教案

1.多彩的民间美术 一、学情分析: 三年级学生对于民间的美术作品接触较少,甚至未曾接触。通过本课可让学生了解民间美术的丰富多彩,高手民间劳动人民的生活的愿望和情趣。 二、教材分析: 本课属于欣赏·评述领域的课程,能容比较多,中国民间美术内容种类繁多、寓意深邃、文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化的精华之一。本课包涵了民间的剪纸,年画,面具,铜雕,油画,玩具,泥塑,皮影,服饰,木雕等作品欣赏。种类繁多但却有共同点,可抓住民间美术的共同点给学生进行欣赏。 三、教学目标: 知识目标:使学生了解中国民间美术的概念,种类及其造型特点。掌握欣赏民间美术作品的基本知识。 能力目标:培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 德育目标:激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。 四、教学重点: (1)使学生理解民间美术的基本作品类型,民间美术造型方面的特征以及审美特征。 (2)进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。 五、教学难点: 使学生理解、喜爱民间美术的关键是要使学生理解民间美术的基本特点,民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 六、教学课时 2课时 七、教学过程 一、走进民间(激趣导入) 1.播放视频,走进民间观察他们在干什么?你在生活中见过这些东西吗? 2.为什么各地人民都喜欢这些民间美术作品? 二、认识民间工艺美术大师——库淑兰 1.拜访民间达人库淑兰——了解库淑兰的简介 2.欣赏剪纸作品 (1)在构图上你发现这作品有什么特点吗? (2)这些作品在色彩上给你什么样的感觉? (3)作品中都有哪些图案呢? 3.剪纸作品小结 三、认识年画 1.年画简介 2.欣赏作品

最新民间美术造型元素在现代平面艺术设计中的应用

一中国民间美术的造型元素 从“民间美术”这个词的意义本身来谈的话,“民间”二字从字面上可理解为具有平民百姓、乡土基层和通俗普及的意思。在现代汉语词典中对“民间”的解释为:1、人民中间;2、人民之间(指非官方的)。事实上,当我们提出和使用“民间”这个概念时,我们己经自觉不自觉地把前人所述的:“把它当作了一个特指的分类概念,把它与‘上层’、‘官方’、‘宫廷’、‘士大夫’、‘知识分子’、‘小资产阶级’等等我们感觉与‘民间’不同的社会阶层作了区分。”在中国历史上,广大劳动人民创造了自己形态各异的灿烂文化,人们习惯于把表现这种文化的造型艺术,称之为“民间美术”,或“民间工艺”与“民俗艺术”。。在《中国非物质文化遗产保护成果展》中对民间美术下以这样的定义:“包括绘画、雕塑、建筑和工艺美术等门类的中国民间美术的一般属性和意义,又具有独特的美学气质和表现形式。其传承发展的视觉形式和造型程式蕴涵着丰富的文化历史信息,凝聚着广大人民群众的思想情感、生活经验和审美理想。” 民间美术造型元素是指构成民间美术整体形态的各种因子,如民间绘画传统(壁画、版画、瓷绘)、民俗民间艺术传统(皮影)、通俗市民文艺传统(戏曲、戏剧)、流行时尚传统(服饰、化妆),民间造型艺术传统(泥塑,面塑)等等。这些民间美术造型元素显示出中国文化的博大精深,是当代设计真正应该挖掘的民间艺术。许多优秀设计师对传统因子的汲取打破了西洋样式的束缚,大力择取民间美术,这就使现代平面艺术设计洋溢着一股民族的灵韵和才气。这也是民间美术具有比较生动、自然的特征,不带半点矫揉造作习气的原因。民间美术造型千变万化,风格迥异,它来源于中国古老文化千百年的积淀,来源于民间艺术家们独特的思维方式和造型意识,来源于中国特定的社会结构和文化结构所形成的集体审美意识。在今天,民间美术与人民的生活、生产、风俗习惯仍然密切的联系着,依旧用来美化自身、美化物品和美化生活环境。它的审美形态和形式种类丰富着当代设计的视觉语言,使呈现出的艺术形式具有深远丰厚的文化底蕴,尽显民族特点。 二民间美术造型意识和造型特征在现代平面艺术设计中的应用 现代平面艺术设计是用形象化的表现语言面对受众,因此要选择相对合适的视觉语言表现形式传情达意,以加深受众的印象就要明确招贴设计的目的是“想要说什么”、“想要对谁说”、“想要在何时说”、“想要怎么说”的问题,并且牢牢抓住“创意”即是创作招贴设计的核心问题,没有创意的设计是苍白的,随心所欲的设计是无序的。自古至今,无数艺术家都在不懈的追求各种创意表现,这样才有了今天艺术发展的多元化格局。我国的民间美术造型意识极具智慧性,我们要学习民间艺人发于心声地丰富创意下的设计创造,民间美术所创造的图形形式足以导致逻辑上的“荒谬”,它具有象征性、不可言说性、情感性等等,这也是本国招贴设计与民间美术创作观念所形成的视觉特征蕴涵智慧情感的写照,通过用联想、想象、比喻、象征、抽象、借代、夸张、变形、诙谐、幽默等种种手段,创造出极具个性化的生活中并不存在地新形象,制造出新颖奇特的视觉、联想效果。这种近似移花接木、偷梁换柱、牛头马面似地打破时空、环境、对象的限制方法,和吉祥观念造型图解,平面化的造型方法、深入物像内部造型法、文字组合造型等等,体现出中国人独创的高超手段与惊人智慧。把这种属于我们中国独特的智慧形式与当代设计创意结合,将以它深刻的内涵和美好的寓意再造于招贴设计的创作中.必然会创作出丰富的设计语言和增添鲜明的民族色彩。无论是具

民间艺术课程教案

民间艺术了不起 主题网络图

★主题目标分析: 了解丰富多彩的崇明民间艺术中的民间音乐、民间手工艺术、民间传说童谣、民俗节日等内容,尝试对崇明民间艺术的认识、探索和表达、表演,感受崇明民间艺术的美,尝试用多种方式进行认识、探索、表达和表现。 *优美的民间音乐 1、了解崇明民间歌舞的名称、特点。 2、喜爱崇明民间歌舞,愿意尝试表演。 *丰富的手工艺术 3、了解崇明民间手工艺品的名称、种类。 2、有制作民间手工艺品的兴趣。 *有趣的童谣传说 1、了解崇明的民间童谣和传说,对民间文学感兴趣。 2、愿意说说唱唱民间童谣。 *欢乐的民俗节日 1、了解崇明丰富多彩的民间节日活动的来历以及习俗。 2、感受传统民俗节日的快乐。 ★幼儿经验与主题价值分析 崇明的民间艺术源远流长,丰富多彩,但对于幼儿来说,还缺少具体的感知,离现有的生活经验比较远。但是,孩子生在崇明、长在崇明,有必要进行了解和传承,况且,崇明的一些民间艺术文化在岛上还有所展现,幼儿或多或少有所感知。例如:农村中有的孩子的奶奶还用自己刺绣的鞋垫、窗衣、帐沿、枕套;有的奶奶还仍在家中自己动手纺纱、织布;农村家庭中每家还有灶头,孩子看得见生活中的灶花;元宵节爷爷、爸爸和孩子一起扎灯笼、甩火球等等,因此,孩子们具有零星的、简单的经验。为了帮助幼儿进一步积累经验、激发情感,老师、家长就有必要进行挖掘、整理,拓展学习资源,引导孩子进一步观察了解。 “欣赏和感受祖国文化的丰富性,有初步的爱家乡、爱祖国的情感,了解一些接触到的多元文化”是《指南》对学前期幼儿所要求获得的基本经验。该主题就是让幼儿接触、了解、感受崇明本岛的民间艺术、民间文化。 ★主题实施的建议 1、教师应把握本班幼儿的兴趣,选择适合班级孩子的兴趣、年龄能接受的民间艺术内容,找准切入点。如:元宵节幼儿对各种灯笼感兴趣时,教师及时引导开展亲子自制灯笼、火球,

中国传统民间艺术元素在广告设计中的应用

中国传统民间艺术元素在广告设计中的应用 摘要 在全球经济一体化趋势日见明显的当今社会,国际贸易、国际间的经济文化交流和经济技术合作日渐频繁。中国的广告要想在市场竞争激烈的今天,走向世界、立足世界,最根本的一条就是要在广告设计中建立本民间独特的设计风格,这种设计风格应该是一种建立在中国民间文化和东方生活方式基础上的设计,而又必须使之具有时代特征,并能够凸显中国企业和中国产品在全球经济发展中的整体形象。这种设计风格的核心就是对蕴含深厚中华文化的中国传统民间艺术元素进行深入理解,并注入新的设计理念,同时把这些元素重新整合变化,然后用新思维、新材料、新殆式表现出来。把具象化提升到抽象化的高度,即文化内涵的高度因此对于“中国传统民间艺术元素在现代广告创意中的运用”这一课题的研究,不仅具有理论意义,而且极具有时代性和实用价值。 关键词:中国传统民间艺术元素广告设计应用

目录 前言 (1) 1绪论 (1) 1.1研究的意义、目的 (1) 1.1.1意义 (1) 1.1.2目的 (2) 1.2研究的内容与思路 (2) 1.2.1研究方法 (2) 1.2.2研究思路 (2) 2.中国传统民间艺术元素的概况 (3) 2.1民间艺术的概念 (3) 2.2中国传统民间艺术元素的发展状况 (3) 2.3民间艺术的文化特征 (4) 2.3.1鲜明的地域性 (4) 2.3.2内容的丰富性 (4) 3传统民间艺术元素在广告设计当中的应用和问题 (5) 3.1传统民间艺术元素在广告设计当中的应用 (5) 3.1.1传统民间色彩艺术元素在广告设计中的应用 (5) 3.1.2传统民间色彩艺术元素图形在广告设计中的应用 (6) 3.1.3传统民间剪纸艺术元素在广告设计中的应用 (7) 3.1.4传统民间本土语言艺术元素在广告设计中的应用 (7) 3.1.5传统民间民间陶瓷艺术艺术元素在广告设计中的应用 (8) 3.1.6传统的民间服饰艺术元素在广告设计中的应用 (9) 3.1.7传统的民间年画艺术元素在广告设计中的应用 (9) 3.2传统民间艺术元素在广告设计的应注意的问题 (10) 3.2.1肤浅摘用 (11) 3.2.2盲目拼凑 (11) 4中国传统民间艺术元素在广告设计中发展的未来趋势 (12)

民 间 艺 术 论 文

民间艺术论文 民间艺术“民间艺术”是艺术领域中的一项分类,依照字面上来看就是“某某艺术”的一种表现形式,而冠上“民间”字样,显然是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。不过姑且不论“民间艺术”的领域有多广,其基本架构“某某艺术”的重点在于“艺术”,因此我们有必要先了解有关于艺术的含意。《辞海》(台湾中华书局)中有如下的定义:“艺术”(Art)一、广义:凡含技巧与思虑之活动及其制作,如机械、工匠、建筑、房屋之类,皆称艺术;义与技术相当。二、狭义:指含美的价值之活动,或其活动之产物;意义与美术(fine art)同。可见艺术是指学问与技术而言,也可谓是“巧艺”或“工艺”。这可从周朝的六种技艺(六艺:礼、乐、射、御、书、数),以及《周礼》郑氏注国学基本丛书中有关“百工”的记事,得知艺术本来的意义就是指“工艺”,而我们从古书中可以归纳出以下之定义: 1. 工艺是指生活所必备的知识。 2. 工艺是指人类制作生活用具之事。 3. 工艺是指考虑材料与加工技术以人工的方式制作器物之事。 4. 工艺是指熟练精巧的技术。 由以上所列对于艺术的定义,再冠上「民间」而成「民间艺术」,就不难理解「民间艺术」其实就是「民间工艺」,而有别于「贵族工艺」、「机械工艺」、「产业工艺」、「美术工艺」、「现代工艺」等艺术领域。举凡在民间形成、发展并广为流传的各种通俗的传统艺术以及具有民间色彩的技术与艺能,例如传统工艺、戏曲、舞蹈、音乐、雕塑、编织、中国结、剪刻、木偶、魔术、杂技、原住民文化……等等,都属于民间艺术。 “皮影”是对皮影戏和皮影戏人物(包括场面道具景物)制品的通用称谓。中国皮影艺术,是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种,是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。 皮影戏是让观众通过白色布幕,观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式;而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物,通常是民间艺人用手工,刀雕彩绘而成的皮制品,故称之为皮影。 皮影戏是我国出现最早的戏曲剧种之一。它的演出装备轻便,唱腔丰富优美,表演精彩动人。千百年耒,深受广大民众的喜爱,所以流传甚广。不仅如此,皮影戏还对国内外文化艺术的发展起过一定的作用。有不少新的地方戏曲剧种,就是从各路皮影戏唱腔中派生出来的。中国皮影戏所用的幕影演出原理,以及皮影戏的表演艺术手段,对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也都起过先导作用。西方世界从十八世纪的歌德到后来的卓别林等世界文化名人,对中国皮影戏艺术都曾给予过高度的评价。建国后,毛泽东、周恩来等国家领导人,也曾多次以皮影戏来招待国内外宾客。然而,皮影戏艺术在遭遇“文革”劫难之后,濒危的处境至今未能扭转。 至于皮影戏中人物、景物的造型与制作,却又是属于我国的民间美术范畴。。它为了适应皮影戏的幕影表现形式,采取了抽象与写实相结合的手法,对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象,夸张而幽默。或纯朴而粗犷,或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅,着色之艳丽,通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果,着实能使人赏心悦目,爱不释手。皮影人制品(简称影人)不只是用于皮影戏的演出,而且每个人都可以用双手耍玩娱乐,还可以置于窗前或白墙之上,作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅,民族气味浓厚,既具有艺术欣赏性又有收藏价值,所以国内外很多博物馆、收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中,也常有国人以中国皮影为上等礼品赠与国际友人。

中国民间艺术教案

中国民间艺术——剪纸 教学目的: 唤起学生对民间剪纸艺术的热爱; 使学生认识民间剪纸艺术,学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品; 培养学生的创造性思维能力和动手能力。 教学重点: 重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法,培养学生创造性地设计剪纸作品能力。 教学难点:是创作和正确把握纹样好连接与完整性。 教具准备:多媒体、示范作品、彩色纸、剪刀、刻刀,订书钉。 教学过程: 一、观看视频片段引出课题 观看中央美院最近原创剪纸动画《大红公鸡毛腿腿》选段,这是哪种民间艺术表现形式?——剪纸。引出今天的课题。 民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久,风格独特,深受国内外人士所喜爱。 二、讲授新课 (一)剪纸的种类: 剪纸按纹样大致可以分为: 人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等。 还有人提出加上世界珍奇现代器物两类,共计11类。 (二)剪纸的运用 花瓶、餐具、水杯,服装,屏风、建筑等。 (三)剪纸的表现手法 1.剪影法 剪影是剪纸艺术中的一种古老形式,它是通过外轮廓的形状表现人物和物象的形状,所以它最注重外轮廓的美和造型。剪影一般以表现人物、动物、景物等物体的侧面为好。

2.阴剪 一般指镌刻,就是刻去表示物象结构的线,用在黑色块面中展现线条的方法,来保留大的体面,这种效果厚实、结实、稚拙感很强,有一种强烈的黑白对比感。北方剪纸多用此法。 阴刻剪纸——线线相断 3.阳剪 一般指镂剪,就是剪去空白的面,留下线条或稀疏块面的方法,以保留各种变化的线条。这种方法流畅、清雅、玲珑剔透。南方剪纸多用此法。 阳刻剪纸——线线相连 4.阴阳剪 此法是在同一幅作品中,出现了阴阳两种剪法,使构图变化多样,画面黑白灰对比鲜明,是一种表现力很强的方法。现代内容的剪纸多用此法。 (四)和剪纸的符号 1.小圆孔 2.月牙形 3.柳叶形 4.锯齿形 (五)剪纸步骤

民间艺术赏析

民间艺术赏析 LG GROUP system office room 【LGA16H-LGYY-LGUA8Q8-LGA162】

中国民间艺术赏析我国有着深厚的历史文化底蕴,在五千多年的文明中,民间工艺也占据着重要的位置。民间工艺有着自己强大的生命力和鲜明的特色。我国的民间工艺在很大程度上,是对我国原始的一种延续,民间工艺中有很多原始艺术的影子。它同样继承了实用与审美统一的特点,大部分都带有浓厚的乡土气息,带有乐观向上、淳厚、真实的感情色彩,是人类劳动生活中最质朴的艺术思想和艺术的体现,在世界艺术宝库中也光彩夺目。 一、民间工艺的分类 1.美化日常生活用品的民间工艺 为了美化日常生活,勤劳的民族围绕着直接的衣食住行制作了很多必需品,如各地区和各民族的服饰鞋帽、房间装饰品、器皿家具、雨伞、扇子、帐子、帘子等。这些民间工艺有很多都具有较高的美学价值和浓厚的地方色彩。一般都是采用天然的材料和手工制作而成,简练质朴,明快大方。“在汉族地区的印蓝花布和花格土布,少数民族的蜡染和织锦,都是富有特色的染织品。贵州的蜡染,湘西的蓝印画布,云南和湘西的扎染,都是民间印染中几个极具特色的品种。” 2.装饰与美化的民间工艺 装饰美化环境的民间工艺有木版年画、剪纸、帐沿、挂饰等。民间木版年画分布于全国各地,是用于春节期间张贴而常年欣赏的,色彩艳丽富

有装饰性。剪纸的种类很多,有窗花、墙花、顶棚花、烟格子等。帐沿有画的、绣的和彩印的数种。挂饰如陕西省的泥塑虎头挂片、山东省的刺绣门帘挂饰等。这些民间工艺形式多样,生活气息和乡土气息很浓。“像民间剪纸各个地方都有自己的特色,山东黄岛剪纸粗犷豪放;山西浮山剪纸有鲜明的地方特点,内容十分丰富,有历史故事,民间传说等;江苏扬州剪纸是民间专门用做鞋花的艺术品,其特点是秀丽洒脱,光洁干净,构思新颖,布局完美。” 3.体现节令风俗的民间工艺 在中国传统节气中,从正月初一到腊月三十,一年里有许多的节令,并有相应的民间工艺产生。如春节的年画、门神、春联等,元宵节的灯彩,清明节的风筝,五月端午节的划龙船、扎彩粽、绣香包等,七月七日乞巧、刻花瓜、剪牛郎织女,八月十五中秋节吃月饼、做瑞饼花馍,九月重阳登高、做重阳糕、插重阳旗,等等。这些带有民俗特点的艺术年复一年地出现,其形式既有明显的传承性,又不断地翻新,在民间的文化生活中起着巨大的作用。“我国传统年画色彩鲜艳,画法工整,构图集中,人物突出,形象优美。它多以写实与装饰、写人与写景相结合的简明、夸张手法,表现欢乐、幸福、祥和、劳动和勇敢等题材,是绘画艺术中的一朵奇葩。” 此外,在民间工艺中有些是用来表达情谊和用作纪念的,如荷包、鞋垫、织的手帕、缝的绣球、花包等。有的是用于儿童玩耍的,有的是结合一些礼仪使用的,还有的是用来丰富文体活动的,诸如:皮影戏、木偶、

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