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《再别康桥》对中国古典别离诗的继承与超越

□叶军彪“多情自古伤别离”，“别离”是中国古典诗歌的表现主题之一。现存最早的别离文学作品是《诗经》中的《邶风·燕燕》，清人王士禛《分甘余话》称其为“万古送别之祖”。在中国古典文学发展的历史长河中，别离主题的创作发展非常成熟，形成了独特的文化意蕴、审美功能和情感指向，直接或间接影响着后人此类题材的写作。

徐志摩的《再别康桥》，就是在继承中国古典别离诗表现手法的基础上，融入现代知识分子的个性色彩，使别离这一古老主题获得了新的时代品格，从而成为中国20世纪最出色的一首别离诗。

诗歌最大的特点是抒情性，而抒情则贵在能将其抽象的情意概念化为可具感的意象，意象由此成了中国传统抒情文学的重要审美范畴，在诗歌的表情达意中起着非常重要的作用。是意象将创作者在特定美学理想、文化心理支配下的情思凝结起来，形式化和有序化；也是意象将读者引到他们关心与感兴趣的地方。中国古典诗词中的别离主题也不例外，往往借助某些具有特定情感内涵和文化基因的意象得以生发，其中最具典型性的意象有“柳”、“水”、“月”、“酒”、“草”、“云”、“雨”、“黄昏”等，这一点，在宋词中表现得尤为突出。如“西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收”（秦观《八六子》）；“念武陵人远，烟锁秦楼。唯有楼前流水，应念我，终日凝眸”（李清照《凤凰台上忆吹箫》）；“恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时”（吕本中《采桑子》）；“但徘徊班草，唏嘘酹酒，极望天西”（周邦彦《夜飞鹊》）；“那信江海余生，南行百里，属扁舟齐发，正为鸥盟留醉眼，细看涛生云灭”（邓剡《酹江月》）；“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”（柳永《雨霖铃》）；“伤情处，高城望断，灯火已黄昏”（秦观《满庭芳》）等等。

这些意象，在《再别康桥》一诗中，基本上都出现了。全诗所描写的主体，就是康桥那“全世界最秀丽的一条水”——康河。诗歌的第2至第6节，沿着康河“漫溯”，诗人分别描写了夕阳照射下（黄昏）的河畔柳树，水波荡漾中的河底水草，榆阴覆盖着的一潭清泉，灿烂星空下的河上泛舟。而诗歌的首尾两节，则选择了“西天的云彩”作为告别的对象。在同一首诗中，选择这些古典别离诗惯常使用的意象作如此集中的处理，绝非是一种巧合，显然是诗人的一种自觉的审美追求，是对古典别离诗表现手法的继承。由于意象具有沿袭性，即意象往往可以被诗词作者不断袭用来表达某种既定的情感，因此，读者有时不需要借助任何文字，仅由交织在诗中的意象，就可捕捉到作者的情感趋向。《再别康桥》一诗也是如此，通过这些典型别离意象的组合进行造境言情，为读者营构了一种浓厚的别离氛围：深深的眷恋、依依的惜别。同时，这些意象的描写，使全诗淡化了离别之情的直接宣泄，而是侧重于通过康桥自然景色的描写，将自己的爱和眷恋与对自然美景的歌咏融为一体，使全诗景中含情，融情入景，在亦情亦景、情景交融的意境中，将一个现代海外学子的离别之情表现得深沉而含蕴，朴实而自然。

古人之所以对别离主题的表达情有独钟，是因为他们不仅仅把别离看作是一种生活现象，更把它当作是一种生命现象。意识到了生命的可贵与短暂，从而产生种种离愁别绪，甚至因别离而痛不欲生。所以在古代文人墨客的笔下，哀怨与

愁苦是绝大多数别离诗的感情基调，江淹在《别赋》中就曾断言：“有别必怨，有怨必盈。”仅以唐诗宋词中的别离诗为例。李白的《送友人》算是写得洒脱的了，“此地一为别，孤蓬万里征”却同样透露出内在的辛酸与故作豪放。而宠罩着离愁别绪的宋词，则更是俯拾皆是。如“春花秋草，只是催人老。总把千山眉黛扫，未抵别愁多”（晏殊《清平乐》）；“自古伤心唯远别，登山临水迟留，暮尘衰草一番秋。寻常景物，到此尽成愁”（张先《临江仙》）；“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”（李清照《醉花阴》）；“梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明”（温庭筠《更漏子》）等等。而在《再别康桥》中，同是表达别离的主题，诗人却跳出了古典别离诗哀怨与愁苦的感情基调，写得浪漫而深情，潇洒而飘逸。

“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”一句用比喻，一句用描述，一句似客观的静观，一句有主观的介入，河畔的金柳，水里的波光，夕阳照耀之下的康河的美丽，已经与诗人的情感完全融为一体了。在这样的情景中，以致于诗人个人也要完全融化到自然中去：“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”这种对自然美的感悟，这种人与自然的融合，是无拘无束的生命追求自由与美的吐露与象征。在对康桥自然美的歌颂里，寄托的是诗人追求的理想和人生之梦。“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。”这是自然的“彩虹似的梦”，也是人生美好理想的“梦”。“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”就是这种寻找到理想之后，享受着自由快乐时光的写照。康桥成了诗人追求理想和自由的地方，成了他心灵的家园。

现在，诗人即将离开这个自己曾经获取青春生命乳汁的地方，曾经给予自己智慧与自由情怀的母校。而母校的一切是那样的美丽，那样的宁静，夜色，星光，金柳，水草，清泉，彩虹，这一切构成了一个和谐的世界。作为一名前来寻找自由与美的海外学子，诗人不愿意去惊动这种宁静，打破它的美丽，希望能永远呵护着这份和谐。“悄悄是别离的笙箫”，“沉默是今晚的康桥”，无声的悄悄是一曲深情别离的歌，无言的沉默是对康桥最美的告别，在“此时无声胜有声”的古典情韵中，诗人至深至爱的别离情怀得到了更为充分的表现。首尾两节则通过回环呼应，进一步强化了这种深情告别的情怀：轻轻悄悄的来，轻轻悄悄的走，外在姿态的选择，准确地暗示了内心的波澜，这样的描写，一下子就突出地表现了自己对康桥的爱和依依惜别的情感，将诗的感情引入了与所描写对象完全和谐一致的境界，使自己对于康桥的眷恋的深情表现，达到了最佳的效果，给人以一种深沉与潇洒相结合的美。特别是最后一句“不带走一片云彩”，更是将自己对康桥的爱与眷恋化成了一个洒脱的意象，一个极富动态的姿态，这里不仅写出了诗人的深情，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸和潇洒，而且在出人意料的奇想中，用夸张的笔法透露出诗人的个性美，给诗歌增加了一份浪漫气息。

《再别康桥》之所以能超越古典别离诗哀怨与愁苦的主旋律，写得如此浪漫而深情，潇洒而飘逸，其原因就在于徐志摩是一位现代知识分子，一个富有个性的浪漫诗人。在徐志摩短暂的一生中，人生信仰只有三个词：爱、自由、美。追求完美，渴望与自然融为一体是他的理想，而在康桥，他找到了他的梦想。剑桥大学不仅有自由的学术环境，而且有非常美丽的自然风光，对徐志摩的生活与思想产生了深远的影响。徐志摩在《我所知道的康桥》一文中，曾详细描写过这里美丽的风景和他在这里的自由自在的生活。诗人为大自然的优美、宁静与和谐所陶醉。在清晨，或在傍晚，他常常在织锦一般的草地上读书，有时俯身观看康河

里的流水，有时仰头眺望天上的行云，有时撑一支长篙在康河里划船，有时则在夕阳西下的黄昏，骑上一辆自行车，独自去追赶天边的落日。正是在这里，诗人陶冶了性情，丰富了知识，获得了自由与美的意识的熏染，就像诗人在《猛虎集》序文中所说的：“我的眼睛是康桥教我睁的；我的求知欲是康桥给我拨动的；我的自由意识是康桥给我胚胎的。”于是诗人笔下的康桥，就融入了现代知识分子的人生信仰与时代追求，带有一个现代浪漫诗人特有的抒情姿态与色彩。

可以说，正是现代觉醒者的寻梦意识和一个富有个性的浪漫诗人对于自由与美的强烈追求，使《再别康桥》这首现代的别离诗，能够在继承古典别离诗表现技巧的基础上，注入现代人对于自己生长的母校深情厚爱的情怀，同时更超越了古典别离诗离别眷恋的人情感叹，凄苦哀愁，具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的象征意蕴，在别离诗的万千乐章中，弹奏出悦人耳目的变奏曲。

再别康桥原文与赏析

《再别康桥》作者：徐志摩轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。《再别康桥》作者简介

徐志摩(1896—1931)，笔名南湖、云中鹤。浙江海宁人。1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学。1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验。1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。1931年11月19日，从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁的徐志摩不幸身亡。在英国剑桥大学学习的那段日子，尤其深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥(也即“康桥”)为自己的“精神故乡”。剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。 1922年徐志摩回国。军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。《再别康桥》基本解读 “康桥”是徐志摩精神的故乡，与康桥匆匆作别，那种心情自然是依依难舍的。以悄然的惜别，抒写无尽的眷恋之意，是这首诗的特点。夕阳下的康河，波光潋滟；河畔的金柳，似蒙着轻纱的新娘，那璀璨的艳影，令诗人的心湖荡漾；

《再别康桥》诗歌语句鉴赏点滴尾批

《再别康桥》诗歌语句鉴赏点滴尾批 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。” 诗人轻轻的来，似乎让我们感受到诗人来时的那种一往情深、情意款款；诗人轻轻的走，也似乎让我们感受到诗人离开时的那种深挚的眷恋不舍，深怕打搅了以前久居的康桥。 “那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。” 作者对康桥的感情，是淡雅的，而正是这淡雅才来得绵长；弥淡愈深、愈绵长，正是深情的哲理。因为淡，因为不忍，所以，诗人时时处处在克制、在小心地疏导放流着内心的激情；不过，却时不时又流露出那么一点激烈：原本是冷冷的河畔的金柳，却在此时的作者的心里幻化成夕阳中的新娘，原本是冷冷的河中的倒影，在此时也成了诗人心头激情澎湃的由头。金柳和倒影，是冷冷的，是客观的，是仅仅可观的；而新娘，却是激情澎湃的，是温润可感的，可触可摸可激情拥抱的。在这里，诗人巧妙地使用了暗喻修辞，就让我们体会到了作者“轻轻、悄悄、沉默”背后的那种激情和热烈，体会到了深藏在诗人内心深处的眷恋。 “软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！” 在诗人的心头，对康河的眷恋永远是深情款款的，是柔情蜜意的。所以，对康河来说，其波是柔的，其泥是软的；那么，在康河中的青荇，伴着这“柔波”“软泥”的自然也是“柔”“软”的，“油油的”，既抓住了水草的自然物性，又让我们触摸到诗人的心灵，在这里无论是物性还是情意，都是和全诗和谐统一的。康河、以及康河里的一切，既是承载着诗人情意的柔情万种的，又是生气勃勃的灵动的，你看“青荇，在水底招摇”，如此柔情万种而又机敏灵动的精灵，怎教人不迷恋，怎教人不甘心做那一条水草呢？更何况，她生长在诗人时时眷念的康河！ “那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的的梦。” 眼神柔柔地触摸着康桥康河边的一切，看过了金柳，觅过了青荇，眼神不经意中，又触碰到了“那榆荫下的一潭”，哪里“不是清泉”啊，分明是一潭清泉：金柳的艳影，油油招摇的水草，康河岂是污浊；轻轻悄悄的来，轻轻悄悄的走，哪里容得这康河之情半点污浊？可诗人偏要说这个潭“不是清泉”，哦，原来，诗人看到了点点散缀的“浮藻”，由此诗人又仿佛看到了在康河边往昔的点滴，仿若这往昔的点滴被揉碎了幻化成了这“浮藻”。于是，自然的，这个个“清”字就无法容纳进这丰富的蕴含，要知道，太“清”了就无需沉淀；而生活的意蕴、诗人对康河的眷恋，却是需要吟味、沉淀一辈子的，就如那彩虹，虽是短暂的，但却在人们心中留下了永恒的美丽和魅力。

对徐志摩《再别康桥》的赏析

对徐志摩《再别康桥》的赏析《》描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是诗作中的绝唱。下面小编为大家整理了对徐志摩《再别康桥》的赏析，欢迎阅读! 对徐志摩《再别康桥》的赏析【1】《再别康桥》原是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派的代表作品。此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。全诗描述了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁表现得真挚、隽永。《再别康桥》是一首写景的抒，抒发的是什么呢?三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。意是主观思想感情;境是诗内描写的客观景物。何谓意境?是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。 "轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩"这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。 "那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾"，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在里"柳"——"留"，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用"在我心头荡漾"，把牵挂表现的非常形象。当然他的手法是比拟的手法(拟人、拟物)，与第三句话合在一起讲，"软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康桥的柔波里，我甘心做一条水草"，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。再次，我觉得它不是完全脱离中国诗歌的意境的，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。第二句是化客为主，第三句是移主为客，做到两相交融，物我难忘。这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。这就是我们前面所讲的三个方面：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。而我们欣赏诗也是从形象入手，来逐渐接受诗人的心灵的。第四节是转折点，"那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦：。这

诗歌朗诵——再别康桥英文版

Saying Good-bye to Cambridge Again very quietly I take my leave As quietly as I came here; Quietly I wave good-bye To the rosy clouds in the western sky. The golden willows by the riverside Are young brides in the setting sun; Their reflections on the shimmering waves Always linger in the depth of my heart. The floatingheart growing in the sludge Sways leisurely under the water; In the gentle waves of Cambridge I would be a water plant! That pool under the shade of elm trees Holds not water but the rainbow from the sky;

Shattered to pieces among the duckweeds Is the sediment of a rainbow-like dream To seek a dream Just to pole a boat upstream To where the green grass is more verdant; Or to have the boat fully loaded with starlight And sing aloud in the splendour of starlight. But I cannot sing aloud Quietness is my farewell music; Even summer insects heep silence for me Silent is Cambridge tonight! Very quietly I take my leave As quietly as I came here; Gently I flick my sleeves Not even a wisp of cloud will I bring away

徐志摩再别康桥的赏析

这是大学现代文学史（上）的一次作业，觉得蛮好玩的，所以拿来晒晒······ 对徐志摩《再别康桥》的赏析要真正理解诗歌，莫过于吟诵。一个朗诵者，除了自身音色条件，朗诵技巧需进行锻炼外，分析作品同样十分重要，只有将作者所要表达的思想和内涵全部发掘出来，才能将作品朗诵地传神，所以，我将从一个朗诵者的角度对徐志摩《再别康桥》（以下简称《再》）进行分析。我们首先从诗歌的写作背景入手。纵观全诗，我们不难发现作者对康桥的深深眷恋，而这种眷恋有至少三方面的原因。其一，正是康桥水开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰的其心中的诗人天命，徐志摩对这个也是肯定的；其二，徐志摩的政治、文艺、传统道德等思想都为康桥思想文化所制约以至支配，徐志摩的思想已经是康桥文化的产物和标本，所以其对康桥的情感必然是浓厚的；其三，在剑桥大学，徐志摩遇到了林徽因，也可以说正是在这时，徐志摩才真正开始写诗。康桥有徐志摩太多太多的美好回忆，如今徐志摩故地重游，自然是心绪万千，所以从朗诵的角度看，全诗的节奏应该是舒缓的，抒情的。从全诗的结构上看，《再》共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦之音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。诗的第一节，前两句旋律上带有细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音，是整个《再》乐章的小提琴拨弦部分，是作者飘逸的风度音乐化，我个人认为，这三句应该采用说话式朗诵方式，就像是与老友道别，又不知何时再能重来的留恋和无奈的感觉。用尽可能低沉的声音把诗人那种清风一样来，又悄无声地远去，至深的情思，竟在挥手之间幻成了“西天的云彩”的感情朗诵出来。第二至第六节，描写的是诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的小潭，一一映入眼帘，在这五节中，作者的意象有金柳、青荇、小潭等，诗人又在第二节中放入了两个暗喻，第一个将“河畔的金柳”大胆地想象成“夕阳中的新娘”是将无生命的景物，化作有生命的活物，浸润可人；第二个是将清澈的潭水比作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，变成了“彩虹似的梦”，正是在意乱情迷之间，使人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。作者与康桥俨然成为一对情侣，诗人极其所能赞美它，也不能赞美其万分之一，因此从第二节至第四节，作者的感情不断升华，此时应该是《再》的小提琴满弓奏，我们在朗诵这三节时，可以尽可能地舒缓，轻松，稍有起伏当然更好，例如“我甘心做一条水草”可以作为一个小高潮处理，这句是作者对康桥情感的直接表露，是作者甘心为康桥付出一切的热烈情感。第五节应该被重点赏析，这节中，诗人翻出一层新的意境，借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉／在星辉斑斓里放歌”，“放歌／但我不能放歌”这几个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！这一节是诗人全诗的感情爆发点，面对如此美好的康河夜，作者想放歌，因为只有歌声才能表达出作者此时的心情，但是他又顿时哑口了。

《再别康桥》的朗诵法

《再别康桥》的朗诵法诵读技巧是指诵读过程中运用声音表情达意的技术和能力，诵读的基本技巧包括：停顿、重音、语调、语速。属于四大体裁之一。其内容集中而括，感情强烈且想象丰富;形式上，语言精练而表现力强，具有一定的节奏和韵律，富于音乐美。因此说，诗歌是非常适合于诵读的一种文体。现代诗歌不像古典诗歌那样严格。它的句数、字数、平仄、的长短等，均可依表情达意的需要“自由”确定。但现代诗歌同样要讲究意境、韵律、语节等。诵读时应该深入意境，因境抒情，把握节奏，读出现代诗的“精神与形体的调和美”。在诵读诗歌时，要注意两点：深刻领会诗歌真挚的情感和丰富的想象;熟练掌握诗歌的节奏与韵律(平仄和押韵)。下面，我们以徐志的《》为例，来分诵读这首诗的技巧。《再别康桥》就像是一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七个字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来：“再别康桥，作者徐志。” 较长的停顿之后，轻声读出第一节：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。”其中读到三个“我”时，都要作短暂停顿，“走了”与“正如”要连读，以表现出诗人感觉在康桥的时间太短，不忍心离去之情。也因此，最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。诗的第二节的节奏要比第一节快一些。其中要在“心头”作略为明显的停顿，其他的停顿按照正常情况，另外，“金柳”与“是”，“艳影”与“在”要连读，以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其倒影的喜爱与难忘。诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。诗的'第三第四第五节，诗人的感情不断地走向激动、高亢，所以，诵读的速度应逐渐加快，语调也应该持续提高，要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。其中，第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短暂的停顿，“青”与“油油的”要连读，而“甘心”要重读。第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等都要作短暂停顿，而“彩虹似的梦”要重读，语速要慢。第五节整个一节的语速都要比其他节慢，语调要高，“撑”、“向”、“青草”、“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑里”、“放”等词语都要作短暂的停顿，此节的后面两句都要重读，而最后一句应该用语调的最大声来读，这是诗人感情发展的高潮。

《再别康桥》的三美主张

分析《再别康桥》的三美主张一、绘画的美。所谓绘画的美，是指诉诸视觉形象的“词藻”的选择和使用，能充分体现我国象形文字在状形绘色上的特点，富于色彩感。《再别康桥》一诗语言运用上注意了词藻的色彩感，多选用色彩明丽的词语，如夕阳映照的“金柳”，波光里荡漾的“艳影”，水底软泥上的“青荇”，潭中倒影的“彩虹”，以及“云彩”、“夕阳”、“青草更青处”、“星辉斑斓”等词语，创造了一系列鲜明生动的意境，全诗七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给读者以视觉上的色彩想象和油画般的感受。二、音乐的美。所谓音乐的美，是对诗歌的音节而言，指音节朗朗上口，错落有致，具有诉诸听觉形象的那种音节美和旋律美。作为新月社的代表，徐志摩非常赞同闻一多关于新诗的“三美”主张，而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》一诗节奏和谐，流畅而带有轻微的弹跳。《再别康桥》每一诗行基本上都由三个音组组成，其中一个音组再由两至三个音节构成，声调回环反复，既严谨而又不拘一格，既有强烈的节奏感，又有着诗行语流的灵活变化，构成了一支完整的乐曲。该诗韵律自然和谐，每两行押一韵，每节换新韵，（韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩）追求音节的波动和旋律感，读来抑扬顿挫，朗朗上口。造成音乐美的艺术境界。另外，声调的回环也是该诗具有音乐的美的一个重要方面。该诗开头和结尾采用重叠、复沓的手法，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式，加强了诗的节奏感和旋律美，增强了诗的音乐性，给人一种梦幻般的感觉。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，也增强了诗歌轻盈的节奏。三、建筑的美。 “建筑的美”也属于视觉形象，它主要指的是诗的形体结构，强调“节的匀称和句的均齐”，造成有规律的匀整或参差。《再别康桥》在节式、章法、句法上匀整而又有变化。全诗共七节，每节四行，每句的字数基本上是6、7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；单行和双行错开一格，排列成有规律的参差错落的序列，保持了诗形的均衡、对称和多样统一，但又避免了诗形过于方整而产生的那种板滞、单调的缺点，而给人以清新的感受；同时首尾回环呼应，给人以美感。

再读徐志摩《再别康桥》赏析

再读徐志摩《再别康桥》赏析诗原文：轻轻地我走了，正如我轻轻地来；我轻轻地招手，作别西天地云彩. 那河畔地金柳，是夕阳中地新娘；波光里地艳影，在我地心头荡漾. 软泥上地青荇，油油地在水底招摇；在康河地柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下地一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似地梦. 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌. 但我不能放歌，悄悄是别离地笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚地康桥悄悄地我走了，正如我悄悄地来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩.

作者简介：徐志摩（），浙江海宁人.年曾留学英国.年加入新月社，成为新月社诗派地代表诗人. 徐志摩（～）现代诗人、散文家.徐志摩是金庸地表兄.原名章垿，字槱森，留学美国时改名志摩.曾经用过地笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等.徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员.年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学. 年赴美国学习银行学.年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学.在剑桥两年深受西方教育地熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人地影响. 写作背景：《再别康桥》是我国现代著名诗人徐志摩地代表作之一.康桥，即英国著名地剑桥大学所在地.年月年月，诗人曾游学于此.康桥时期是徐志摩一生地转折点.年秋，徐志摩再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己地生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写地康桥美丽地景色里，也驰骋在诗人地想象之中.《再别康桥》是一首优美地抒情诗，宛如一曲优雅动听地轻音乐.诗中那鲜明地意境、流动地画面无不给人以美地享受. 赏析一： "轻轻地我走了,正如我轻轻地来,我轻轻地招手,作别西天地云彩."轻灵地,淡淡地句子,开启了中国现代中国文学史上最动人地诗歌.透过近百年历史地重重尘埃,我们仿佛看到徐志摩正站在即将启航地

再别康桥朗诵分析

《再别康桥》朗诵分析【总体分析】此诗是徐志摩最著名的诗篇之一，抒写了诗人故地重游，再别康桥时的情感体验。诗人在剑桥留学的两年中深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响，追求个性解放的人生理想，追求“爱、自由、美”的生活理想，追求英国式资产阶级民主的政治理想。然而回国后，诗人屡屡受挫，曾经似“快乐的雪花”般的诗人，变成了“卑微”的“残苇”，发出了绝望的叹息。理想的幻灭更激起诗人对往昔康桥岁月的回忆与珍惜，诗人以这样的心绪再次漫步康桥上。因此诗歌反映的情感是复杂的，既有理想幻灭的感伤，更有对母校的挚爱、依恋，以及淡淡的离情别绪。全诗以三个“轻轻的”起笔，将至深的情怀幻化为西天的云彩，用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人情感表现得真挚、隽永。这首诗艺术特色鲜明，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗人善于从生活中捕捉鲜活、富有个性特征的景物形象，糅合诗人的情感与想象，构成鲜明、生动的艺术形象，从而营造了优美、明丽的意境。那西天的云彩，河畔的金柳、河中的波光艳影，还有那软泥上的青荇……各种物象相映成趣，无不浸透着诗人对康桥的无限深情。尤其诗人的比喻独特而又贴切，手法巧妙，使情与景水乳交融，丰富了诗歌内涵，增强了诗歌的艺术感染力。本诗结构形式严谨整齐，错落有致。诗歌语言清莹流丽，音节抑扬合度，节奏轻柔委婉，和谐自然，可以说是“三美”俱备，体现了徐志摩的诗美主张，堪称是徐志摩诗作中的绝唱。【情感基调】初读后，感知内容，描写别愁，此愁又并非伤感，充满眷恋，包含淡淡地喜悦。采用舒缓语速。重音基本都在意象上。【题目】再别康桥（普通语速，略慢）【第一节】轻轻的/我走了（喜悦中带一丝忧伤，第一个“轻”字重音处理时略带虚化，第二个“轻”弱处理，两字之间似断非断）正如我/轻轻的来（喜悦赞美之情，“正如我”三个字重音处理，吐字饱满的，“轻轻的”弱音处理，似断。“来”字重读饱满延长有回旋之感）我/轻轻的招手，（充满留恋，朗诵时仿佛眼前出现美丽的画面。“我”短促渐弱，“轻轻的”弱强化，“招手”重音落实）作别/西天的云彩。（充满喜爱幸福，流露飘逸之美，“作别”较招手弱，“别”字拉长，稍顿，“西天”重音，“的”弱音带过，“云彩”，“云”重音拉长，“采”字短而虚）【第二节】那河畔的/金柳（喜悦，由衷地爱这片美丽的土地，“那”虚化，“河畔”重读，“的”字带过，“金柳”中“金”着重，“柳”字拉长，为下句相连蓄势赞美，）

再别康桥文学赏析

再别康桥轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。 ---- 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。 ---- 软泥上的青荇⑴，油油的在水底招摇⑵；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！---- 那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。---- 寻梦？撑一支长篙⑶，

向青草更青处漫溯⑷；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 ---- 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！ ---- 悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 [1] ⑴青荇（xìng）：多年生草本植物，叶子略呈圆形，浮在水面，根生在水底，花黄色。 ⑵招摇：这里有“逍遥”之意。 ⑶篙（gāo）：用竹竿或杉木等制成的撑船工具。 ⑷溯（sù）：逆着水流的方向走。 Very quietly I take my leave As quietly as I came here; Quietly I wave good-bye

To the rosy clouds in the western sky. The golden willows by the riverside Are young brides in the setting sun; Their reflections on the shimmering waves Always linger in the depth of my heart. The floating heart growing the sludge Sways leisurely under the water; In the gentle waves of Cambridge I would be a water plant! That pool under the shade of elm trees Holds not water but the rainbow from the sky; Shattered to pieces among the duck weeds Is the sediment of a rainbow-like dream? To seek a dream? Just to pole a boat upstream To where the green grass is more verdant Or to have the boat fully loaded with starlight And sing aloud in the splendor of starlight. But I can’t sing aloud

播音主持自备稿件诗歌《再别康桥》原文朗读及赏析

播音主持自备稿件诗歌《再别康桥》原文朗读及赏析播音主持自备稿件诗歌《再别康桥》原文朗读及赏析康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集?序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中;而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。轻轻的我走了，正如我轻轻的来; 我轻轻的招手，作别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘; 波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇;

在康河的柔波里，我甘心做一条水草。那树荫下的一潭，不是清泉，是天上虹; 揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯; 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了，正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 ①写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。【诗歌赏析】第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又

高中语文_《再别康桥》教学设计学情分析教材分析课后反思

《再别康桥》教学设计教学目标： 1、掌握重要的字音、字形和词语，美读诗歌。 2、理解诗歌意象，品味诗歌语言。 3、体会作者表达的情感，培养良好的审美情趣。教学重难点： 1、掌握重要的字音、字形和词语，美读诗歌。 2、理解诗歌意象，品味诗歌语言。一、情景导入 1、导入语：康桥，即剑桥，是英国剑桥大学所在地，诗人曾游学于此，康桥时期是徐志摩一生的重要转折点，是他一生中最重要的时期。徐志摩就这样悄悄地来，又悄悄的走了。今天，就让我们和徐志摩一起《再别康桥》，走进诗人追求爱、自由和美的诗意的内心。 2、作者介绍徐志摩（1897—1931），浙江海宁人。现代诗人、散文家。1916年入北京大学法科，1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授。1923年与胡适等成立新月社。1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。1922年，第一次离开剑桥，写下长诗《康桥，再会吧》；1926年，第二次旅游英国，留下散文《我所知道的康桥》；1928年，第三次去剑桥，告别剑桥，留下佳作《再别康桥》。 3、检查预习荇（ xìng ）藻（ zǎo ）溯（ sù）斑斓（ bān lán ）笙箫（ shēng xiāo ）长篙（ gāo ） 4、自古以来离别诗可以说是数不胜数，大家比较熟悉的有哪些诗词？王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。” 李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

再别康桥原文及赏析

《再别康桥》是一篇非常经典的现代诗，作者是当代著名文学家徐志摩。下面小编为大家总结整理了《再别康桥》全文及其他相关信息，供大家参考。《再别康桥》全文轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。《再别康桥》赏析《再别康桥》格调委婉轻盈，诗行整齐和谐，通过生动形象的描述流露出诗人的依依不舍之情，具有较高的艺术性。这首诗鲜明地体现了诗人的创作风格和艺术个性，在他的全部诗作中具有相当的代表性。这首诗的笫一节连续使用了三个“轻轻的”,用特有的句式和回环反复的修辞，细腻而真实地描摹了作者那种踌躇满志、步履轻盈的神情和恐怕惊扰“康桥”的内心独感。从第二节开始描绘康桥的迷入景色，诗人择取了“康河”一带富有特色的景物“杨柳”、“青荇”、“浮蕖”等，先出之以巧妙的比喻杨柳在夕阳的映照下，犹如穿上盛装的“新娘”,榆荫下的清泉泛射出落日的余晖，恰似天上落下的彩虹，等等，然后由物及人，进一步写出了这些景物所激发的自已感情的波澜，从而构成了个情景交融、物我一体的优美境界。笫五节写撑箐泛舟，月夜放歌，和前面的凝神观照刚好构成了动禾静，有声和无声的鲜明对照。正当读者为诗人的描绘所吸引时，诗作又急转直下，由“不能放歌”到“沉默是今晚的康桥”,流露了一种淡淡的哀愁。诗的结尾和开首相呼应，值得注意的是，“云彩”本来是带不走的，诗人明知如此而偏要郑重其事地写道：“不带走一片云彩”。这只能说明诗人对康桥的依恋之深和思念之切。作者简介

再别康桥

轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草。那树荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。十一月六日 ①写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。【诗歌欣赏】康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集〃序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：?我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。?（《吸烟与文化》）1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，?康桥情结?贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个?轻轻的?，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了?西天的云彩。?第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的

再别康桥文档

高一语文YW—2012—01—002 《再别康桥》导学案编写人：李翠荷审核人：王完凤编写时间：2012—7—25 班级：组别：组名：姓名：【学习目标】 1、把握借景抒情，寓情于景的写作手法。 2、体会意象的特点并分析意象在表现情感中的作用。 3、联系时代背景，理解诗歌中所蕴藏的感情。【重点难点】 1、加强对学生的朗读指导，引导学生读出诗歌的思想与情感。 2、指导学生分析意象在表情达意上的作用。 3、让学生贴切地感悟诗歌朦胧意境中所传达的细腻情感。【学法指导】 1、先熟读课文，借助书下注解和工具书疏通大意，了解诗歌的文脉。做到鉴赏“四部曲”：朗诵品味——把握意象——融入意境——领悟情感。 2、认真、限时、规范、独立完成，保证学案完成质量。阅读知识链接部分，加深对人物的了解。 3、用红黑双色笔标记式预习课文。在独学基础上进行对学或群学。【知识链接】 1、知人：徐志摩（1897—1931），现代诗人、散文家、“新月派”最具代表性诗人。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1926年在北京主编《晨报》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，推动了新诗艺术的发展。1928年《新月》月刊创刊后任主编。1931年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，坠机身亡。他虽英年早逝，却留下不朽名作，著有诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》，散文集《落叶》《巴黎的鳞爪》，小说散文集《轮盘》日记《爱眉小札》《志摩日记》。他的诗大都是抒情诗，善于用细腻的笔触表现丰富复杂的情感，语言自然、纯熟，字句清新，韵律和谐，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，艺术形式整饬、华美，具有鲜明的艺术个性。他的散文成就可与诗歌相比，由于较少有形式上的束缚，更容易表现其奔放不羁的情感。

高一上册《再别康桥》课文赏析

高一上册《再别康桥》课文赏析【小编寄语】诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的音乐的美绘画的美建筑的美，《再别康桥》一诗，可以说是三美具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。今天，查字典语文小编跟大家分享的这篇的赏析文，正是从这个几个方面分别赏析了这首现代诗佳作，一起来欣赏下吧。《再别康桥》是我国现代著名诗人徐志摩的代表作之一。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月-1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。1928年秋，徐志摩再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。诗中那鲜明的意境、流动的画面无不给人以美的享受。全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。诗人以轻轻的走来招手作别云彩起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。诗人避开了一般别离诗的告别对象。这首诗告别的却不是人，是西边的云彩，告别对象由人间向天空转移，跳出了执手相看泪眼或寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点伤离别的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以轻轻悄悄沉默造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。诗中的意象独具特色。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是云彩金柳柔波青荇青草星辉等自然物，这就避开了人间烟火，创造出一种清新优美的意境。这首诗像一首萧邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，轻轻悄悄等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆树下的长满浮藻的青潭等等。而且通过动作性很强的词语，如招手荡漾招摇揉碎漫溯挥一挥等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体感。

浅析再别康桥的语言特色

浅析《再别康桥》的文本语言特色摘要：作为新月派的代表诗人，徐志摩在其诗歌创作中遵循音乐美、建筑美、形象美的三美理论，《再别康桥》是徐志摩的代表作之一，也是三美理论成功体现的典型代表。本文从《再别康桥》的文本语言进行简要分析，从语音和语义两方面分析评论再别康桥的语言之美的艺术特色。关键词：再别康桥语言特色《再别康桥》的语言分析《再别康桥》作为徐志摩的代表作，典型的体现了徐志摩的为文风格，诗的语言清新华丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，随情而动。外在形式之美与内在感情之美和谐统一，让读者的心弦随之波动。诗歌语言从语音和语义两方面成功全面的体现了诗歌音乐美、建筑美、和形象美。从语音方面看，《再别康桥》极具音乐之美。这首诗在长短、高低、轻重上都有规律的起伏，有节奏感。全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，各句长短不一，整散结合，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，也体现出诗歌一种建筑的结构之美。全诗十分讲究押韵，且用韵细密精巧，产生了和谐回环之美。全诗的韵，是双线交织或勾连的。节内双行各自都押韵，基本上每节换一韵。如第一节两句”来”和“彩”押“ai”韵，第二节换韵，押”ang”韵。诗的单行比较灵活，有的只在节内押韵，而单行间不押韵，如第6节单行的“放歌”同“沉默”，与双行的“笙”同“康桥”交错编排；有的节与节之间前后勾连，如第1节的“招手”，与第2节的“金柳”，第2节的“艳影”与第3节的“青荇”。双行与单行之间有时也前后承接相联，如第4节末行的“梦”与第5节的开头的“寻梦”，第5节末行与第6节首行的“放歌”，第6节两个“沉默”的顶真，第1节与第7节首尾的反复和照应，都构成了音乐的美感。而叠字的反复运用不仅增加了诗歌的节奏感，也使离别的愁绪愈浓。同时，文学作品的语音渗透着情感，传达着意义。在这首诗中，作者所奠定的语调基础是低沉的。从第1节便写出了作者作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛能够感受到诗人踮起脚尖无声无息的走出母校，夹杂着极深的不舍和悲凉作别“西天的云彩。”所传达的这难舍难分的离情，给诗定下悲沉的抒情基调。此篇目的朗诵作品常常用低沉的语调来传达诗人缠绵凄婉的

再别康桥重点句子赏析

再别康桥重点句子赏析再别康桥是一首很美的现代诗，为此语文教学分析频道小编为您搜集了再别康桥重点句子赏析，希望可以为您提供参考帮助! 轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。诗人轻轻的来，似乎让我们感受到诗人来时的那种一往情深、情意款款;诗人轻轻的走，也似乎让我们感受到诗人离开时的那种深挚的眷恋不舍，深怕打搅了曾经久居的康桥。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。作者对康桥的感情，是淡雅的，而正是这淡雅才来得绵长;弥淡愈深、愈绵长，正是深情的哲理。因为淡，因为不忍，所以，诗人时时处处在克制、在小心地疏导放流着内心的激情;可是，却时不时又流露出那么一点激烈：原本是冷冷的河畔的金柳，却在此时的作者的心里幻化成夕阳中的新娘，原本是冷冷的河中的倒影，在此时也成了诗人心头激情澎湃的由头。金柳和倒影，是冷冷的，是客观的，是仅仅可观的;而新娘，却是激情澎湃的，是温润可感的，可触可摸可激情拥抱的。在这里，

诗人巧妙地运用了暗喻修辞，就让我们体会到了作者轻轻、悄悄、沉默背后的那种激情和热烈，体会到了深藏在诗人内心深处的眷恋。软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草! 在诗人的心头，对康河的眷恋永远是深情款款的，是柔情蜜意的。因此，对康河来说，其波是柔的，其泥是软的;那么，在康河中的青荇，伴着这柔波软泥的自然也是柔软的，油油的，既抓住了水草的自然物性，又让我们触摸到诗人的心灵，在这里无论是物性还是情意，都是和全诗和谐统一的。康河、以及康河里的一切，既是承载着诗人情意的柔情万种的，又是生气勃勃的灵动的，你看青荇，在水底招摇，如此柔情万种而又机敏灵动的精灵，怎教人不迷恋，怎教人不甘心做那一条水草呢?更何况，她生长在诗人时时眷念的康河! 那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的的梦。眼神柔柔地触摸着康桥康河边的一切，看过了金柳，觅过了青荇，眼神不经意中，又触碰到了那榆荫下的一潭，哪里不是清泉啊，分明是一潭清泉：金柳的艳影，油油招摇的水草，康河岂是污浊;轻轻悄悄的来，轻轻悄悄的走，哪里容得这康河之情半点污浊?可诗人偏要说这