高校艺术设计专业“中外美术史”教学内容优化研究

课程教学

Curriculum Teaching

高校艺术设it专业冲外美术史'教学内容优化研究

梁瑾

(兰州财经大学甘肃?兰州730020)

摘要“中外美术史”是我国高校美术专业系科中一门理论基础必修课，主要梳理中外美术史的发展过程与规律，对学生了解和掌握中外美术文化，更好地展开创作与设计有重要的意义.该课程的教学目前不容乐观，需要学校和教师展开措施，提高教学效率。本文重点对此课程的教学意义、现状与改进措施进行研究，以期能为具体教学有所帮助.

关键词艺术设计专业中外美术史教学内容优化

中图分类号：G424文献标识码:A DOI:10.16400/https://www.wendangku.net/doc/0116859523.html,ki.kjdkz.2019.03.053

Research on Optimizing the Teaching Content of Chinese and Foreign Art History for Art Design Major in Colleges and Universities

LIANG Jin

(Lanzhou University of Finance and Economics,Lanzhou,Gansu730020) Abstract Chinese and Foreign Art History is a compulsory course of theoretical basis in the art majors of colleges and uni-versities in China.It mainly combs the development process and laws of Chinese and foreign art history,which is of great sig-nificance for students to understand and master Chinese and foreign art culture,and to better develop their creation and design.

At present,the teaching of this course is not optimistic,and schools and teachers need to take measures to improve teaching efficiency.This paper focuses on the teaching significance,current situation and improvement measures of this course,in order to help the specific teaching.

Keywords art design major;Chinese and Foreign Art History;optimization of teaching content

近年来，我国除专业美术院校，高校艺术学院（系）以艺术设计诸专业占据半数以上。因为趋向应用与实践，设计专业除公共必修课，专业课程种类多，课时量亦占据大半，很多院校就以牺牲部分理论课的种类或课时来解决课时分配问题。这就对理论课老师提出了新的挑战，既在理论课时总量趋少的现实情况下，调整思路、优化内容、改进方法,力争保证教学质量。

20世纪50年代,我国高校美术教育的第一个“美术史系”在王逊、金维诺等艺术史论家的关心下建立，此后“中国美术史”、'‘外国美术史”与“艺术概论”构成了美术学理论研究领域的基本内容，形成了高校美术专业基础理论教学必修课。中、外美术史在传统专业美术院校中是两门课程，近年来随着社会对艺术设计人才需求的加大，国内高校设计类专业随之激增。因为偏重于实践与应用的学科目标等缘由，大多数院校艺术设计专业将这两门课合二为一，客观上造成“中外美术史”课程被边缘化。由于教学效果不佳，需要教育者展开反思，此课程在理念定位、内容优化、方法措施等方面需以怎样的方式继续。

1高校艺术设计专业开设“中外美术史”的意义

首先,从大美术专业范畴看，中、外美术史是一门关于中外美术历史发展、演变、传承等诸多关系的理论课程，“学生可以在深入理解和研究经典作品艺术价值的基础上，建立起系统、完整的中外美术史框架，从而不断提高自身的审美鉴赏能力和分析能力。”⑴其次，艺术设计诸专业属于大美术学科范畴，不但要学习和掌握一定的专业技能与技巧，还必须了解中外美术历史的发展，了解不同流派、风格等知识，以提高艺术修养与审美鉴赏能力。同时，设计艺术虽是一门专业性、操作性较强的学科，但在推进专业技术教学时，不能忽略人文学科教学，“中外美术史能够开阔学生的艺术视野，了解艺术思潮的更迭，更新学生的设计观念，让学生设计岀的作品更受观众的欢迎。”⑵作为设计师，除了具备较强的专业技术，还要对设计艺术的相关知识有熟悉与深入的了解，这样才能设计出富于内涵、饱含文化、禁得起考验的作品。最后，国内美术专业的史论教学，一般由“中国美术史”和“外国美术史”两部分构成，没有形成历史文化范畴下、大美术背景的研究观念，学习者在认知、理解的过程中会感到枯燥，为应对考试釆用死记硬背的方法，学习效果甚微。这种将美术史割裂的教与学,使学生在类型、题材、形式、内容等艺术本体语言方面，无法得到好的认知。更有甚者,学习结束后不知道在某一相似或相同历史时段，中国与外国美术的发展情况，这对于认知美术整体的规律特征无从谈起。

因此，为应对艺术设计专业"学生不懂绘画,缺乏艺术基本素养的问题”，⑶高校设计专业开设“中外美术史”课程具有非常重要的意义。通过科学与合理的教学过程，加强该课程的教学效果，是当下设计艺术专业在教学上思考、探索和研究的方向。

2高校艺术设计专业“中外美术史”教学现状

尽管“中外美术史”课程有着重要的价值和意义，但除了史论专业的学生，绘画与设计专业的同学更偏向于提高专业技法、增加专业技能的课程学习，呈现出“重技法、轻理论”的客观事实，主要表现在以下方面。

2.1缺乏重视

艺术设计专业是人文社科框架下，美术学学科范畴内的一门集艺术性、创造性、实践性、实用性于一体的学科，涉及人文、

1142019年/第8期/3月（中）