美术教学
让历史告诉未来
丙戌年末，中央电视台播放了大型电视记录片《大国崛起》，将500年来世界大国的历史立体地、直观地呈现给了观众。该片被认为是2006年央视最有震撼力的电视专题片，引起了中国社会各阶层广泛的关注。本刊为此邀请四位专家就该片进行了一次座谈。我们该如何认识中国？我们该如何看待世界？一部十二集的电视所引出的话题，给我们许多有益的启迪。
鉴往而知今
《中国改革》：各位认为这部纪录片最大的看点在哪儿？
麦天枢（《大国崛起》总策划、作家）：这个片子一个价值首先应该是，让中国公众建立一种基础的人类现代社会的历史理性。这个历史理性就是，现代社会的起源和走向是什么。对这个事实的认识和尊重，是我们今天面对改革的一个知识基础和理性基础。
为什么我们希望引领中国大众来看西方的历史？这些世界几百年来文化主体的代表性国家，它里面包含着我们今天面对的所有改革的经验和教训。所有开放性的对外观看，实际上都是为了反省自己。
王一鸣（国家发改委宏观经济研究院副院长、经济学家）：我们国家正处在经济快速发展和经济实力大幅度增强时期，我们也要通过今后几十年的努力，到21世纪中叶成为中等发达的国家，也要成为世界大国，实现中华民族的伟大复兴。这部系列片展示给我们的“大国崛起”的历史经验，对我们现代化建设进程具有非常重要的借鉴意义。
袁伟时（中山大学著名教授、历史学家）：《大国崛起》提供了很多国家历史发展的过程和经验分析，对正在转型的中国来讲是有益的，有助于中国人睁眼看世界。
中国的崛起的障碍、困难，及有利条件
《中国改革》：中国的崛起目前有哪些有利条件？
王一鸣：中国改革开放已经28年了，从1979-2005年，我国经济保持年均9.6%的增长速度，而同一时期，全球经济平均增长速度仅为3%左右。中国经济增长远远快于全球经济增速，而且我们持续的时间也要比二战以后新兴的工业化国家要长。到去年末，我国经济总量已经位居世界第四位，我们在全球经济的份额已经占到5%左右，从中长期来看，中国经济继续保持较快发展的有利条件比较多，中国正处在黄金发展期。
《中国改革》：那么，中国的崛起又存在哪些障碍与困难？
郑永年（英国诺丁汉大学教授、中国学专家）：中国的崛起在很长一段时间里一直是个世界性的热门话题。由于各种外在影响的复杂性，国际社会对中国崛起的看法仍将继续存在分歧。国际社会怎么看中国，当然很重要，但更重要的是中国如何理性地看待自身的崛起。
现实地说，中国的崛起只是单向的经济崛起，而且高速的经济发展已经带来了许多社会经济问题。能源危机、环境恶化、社会分化等现象变得越来越严重。
中国没有文化上的崛起，也没有政治上的崛起。经济的崛起既没有带来文化的复兴，更没有造就一种新的文化。相反，传统文化正在加速被商业文化、快餐文化所取代。经历着工业化和城市化洗礼的中国越来越难以见到传统的痕迹在一定程度上说，中国已经没有文化传统的文明了；中国的政治在过去20多年来不仅为经济发展提供了一个稳定的基础，而且也通过自身的变革适应和容纳了社会经济的变迁。尽管这种政治模式经常为西方国家所批评，但对很多发展中国家具有很大的借鉴意义。但这并不代表政治上的崛起。如何保证政治平稳转型是个巨大无比的难题。
王一鸣：首先，我们增长方式粗放，人力资本和自主创新能力不强的矛盾日趋尖锐。随着支撑经济增长的生产要素成本不断上升，我们必须通过技术进步和提高劳动力素质来替代要素投入，但是，我们现在最缺的就是技术研发能力，劳动力的素质偏低，不根本改变这种
局面，不可能崛起为世界大国。
其次，由于过去经济快速增长很大程度上是依靠资源要素大规模投入，而国内的能源资源、土地资源、矿产资源、水资源随着经济快速的发展，供需缺口越来越大。我们不得不大量进口国外资源。环境污染的程度也不断加剧，按这种路径走下去，我们就会突破资源环境的成长能力，要成为世界大国也是不可能的。
第三，社会利益分化，社会矛盾更趋复杂多样。随着经济结构调整加快，收入分配差距扩大，社会利益开始多元化，不同群体分享改革和发展的成果有所不同，可能会使潜在的矛盾显性化。
第四，经济国际化程度不断提高，面临的外部竞争压力和风险也越来越大。而我们抵制摩擦，抗御风险的能力还不够强大，外部环境的不确定性有可能加大。
麦天枢：中国社会发展面临的首要问题是，究竟是发展的快慢重要呢，还是发展的安全性重要？我认为安全性是第一位的。这个安全性是不是面临着威胁？我说懂中国历史的人都会有一种深深的忧虑。这种忧虑是两个原因导致的。一个原因是，中国历史上最大的政治传统、政治惯性，就是一种社会转型为另一种社会时，只有一种方式，就是绝对冲突的、崩溃和再建的模式，从来没有说，转型是通过协商的、和平的、渐进的方式实现的。不要说近百年来，就是中国社会形成以来的几千年历史也如此，所有的惯性和经验都告诉我们这一点。我们最大的期望就是，在中国共产党的领导下，中国社会的改革能够以和平的方式、渐进的方式，化解它的主要矛盾，建立起安全的、可预期的社会秩序。
第二个问题是，改革开放越深化，跟世界的联系越多，社会价值的对立表面上隐藏了，骨子里又生出来了。随着经济的高速增长，中国社会的安全度不是提高了，而是降低了。因为市场经济是个秩序经济，对社会的稳定和秩序有高度依赖性。我们的制度还待建和在建立过程中时，社会提出了一个至高无上的道德和理性目标，那就是安全。
袁伟时：现代化必须伴随着全国统一大市场的建立，这样就要建立统一的国家，要有强有力的中央政府。但是光讲这一面是不够甚至是危险的。还有不可或缺的一面是地方民主自治。忽略了地方民主自治的重要性，必然危害国家发展。地方能够充分自治，正是一些国家能够兴盛起来的非常重要的原因。西方一些国家从中世纪起，地方民主自治就是保障公民自由权利的重要制度；公民自由权利得到保护，他们创业的积极性才会高涨起来；这一点，对于推动国家的现代化进程至关重要。实现地方民主自治，民主宪政才有基础；单纯强调集中，权力没有制衡，无法形成真正的现代国家。
《大国崛起》给中国未来的启示
《中国改革》：在《大国崛起》最后一集“大道行思”中，高屋建瓴地对九大国崛起进行了深刻的思考，提出了我们可以借鉴、学习的方方面面。各位是否可以用一句话概括《大国崛起》给中国未来的启示？
麦天枢：妥协是最重要的。
我们正处在达到历史目标的过程之中。西方历史过程中的曲折，解决矛盾冲突的方式，比提炼出的概念更为重要。我们不要过多强调西方的历史给我们提供的人权、博爱、自由、民主这些概念，也不要过于看重西方社会到今天，他们的制度建设所达到的境界，我们更应该看重的，是这套规则形成的历史过程。
今天既然我们确定了要现代化，要建立中国式的政治民主，无论这种政治民主是怎样的，它都不可能脱离社会的矛盾和冲突。解决这些社会矛盾和冲突，我们的目标也好，西方的经验也好，都意味着，不同利益群体的合作和妥协，是成本最低的，代价最小的，效果最好的。有了这种妥协意识，才能寻求和成全一种妥协的制度。民主制度其实就是一种妥协的制度。没有这种普遍的社会妥协意识，就不能支撑，不能养育，也不能维护一个试图妥协的制度。
中国是一个大国，中国正在崛起，世界大国崛起的经验对中国无疑是有价值的。中国的
和平崛起，和平的目标应该是在中国自己内部，社会不能再有大波折。面对社会变革的未来目标，学习历史妥协，建立历史理性。
郑永年：中国要崛起，转型是关键。
《中国改革》：记得《大国崛起》中，就引用了郑教授的一句话：“一个国家外部的崛起，实际上是它内部力量的一个外延。国家内部的制度还没有健全的情况下，很难成为一个大国，即使成为一个大国，也不是可持续的。”
郑永年：对。任何一个国家的外部影响都是受内部因素所驱动的，所以内部转型是中国崛起的根本所在。一方面我们需要民族主义，民族主义就是爱自己的国家，但不能盲目的搞激进的民族主义，因为现在中国强大了，对外的影响也很大；另一方面，中国能不能真正的崛起，取决于中国自己的转型能不能顺利的进行和完成，因为我们现在还面临着非常多的问题，如经济、社会体制都在转型，真正崛起的基础在于制度建设。如果中国能按照现在的既定方针走下去，将会找到一个不同于其他西方国家崛起的模式。
王一鸣：大国崛起都是以思想解放为先导的。
从那些大国崛起的经历来看，每个大国崛起都有当时的历史背景和条件，每个大国崛起的道路也都是不一样的。但是他们也有很多共同点：
第一，大国崛起都经历了思想解放的历史过程，都是以思想解放为先导的。
第二，大国崛起都是以体制创新为条件的，日本的明治维新从根本上改造了传统的封建体制，美国的资本主义体制则是在英法资本主义体制上进行了新的创新；
第三，大国崛起都是抓住了技术革命和产业革命的历史机遇，英国抓住以蒸汽机为标志的第一次产业革命标志，美国则在电力为标志第二产业革命中占得先机。同样，在信息技术为标志的第三次产业革命中，美、日又居于先导地位。由此，可以看出，大国崛起往往是以科技的迅猛发展为标志的。
第四，大国崛起都是以经济的强盛为基础的，没有经济的支撑很难成为世界性的大国。同时，大国崛起与文化复兴和软实力的增强也是分不开的。
袁伟时：保障公民权利是大国崛起的基础。
中国经过许多年的改革开放，经济发展迅速，国力今非昔比。之所以能够取得这样的成就，国内在一定程度上保障了公民自由是一条重要经验。中国经济开始腾飞，就是因为扩大了经济自由；如果没有这一条，经济发展就会落空。扩大经济自由的改革是从农村搞起的，然后转向城市。中国要进一步崛起，根本的问题在于要充分保障公民的自由和权利。人类在前进，现在已经不是殖民时代，世界各国实现共赢是可能的。但是，从世界范围看，存在各国发展快慢不同的对比态势，世界格局将随之逐步调整。各国发展的快慢，决定于谁的制度更具先进性。比如印度常被用来作为民主国家发展不好的例子，印度执政的国大党推行他们所谓的社会主义，剥夺公民的经济自由，垄断之下，贪腐盛行，市场经济和权力相结合的结果使国家发展受损，直到90年代初才惊醒，改革推动发展，令人刮目相看。当今世界范围的竞争，对各国来说是有好处的，竞争的效果暴露了不同国家内部制度的弊端大小和改革的进程快慢。
对于中国而言，经济改革进行到今天，政治改革变得十分迫切。在制度改革和建设上，我们现在也无须要求更多，只要能够切实履行我们对于国际社会的那些承诺：经济上遵守WTO的规则，政治上遵守我们签了字的一系列国际公约，比如联合国的两个人权公约。按照这些标准来改革，就是和平发展或和平崛起的康庄大道。
徐文聪
2015/12/6
小学美术课程资源包括哪些
小学美术课程资源包括哪些 太多了，自己看吧呵呵， 1．满足学生学习美术的基本条件。有关部门应为每一位学生配齐必备的美术学习工具和材料，包括绘画工具、材料和泥工工具、材料。1至9年级学生必备画笔、颜料和美术专用纸张。 2. 完善美术教学的基本材料和设置。各校应配齐必备的美术教学设备与器材（至少应配齐水彩画、水粉画、中国画、版画等绘画工具、材料；泥工工具、材料等），配置美术专用教室，并提供储藏教具、工具、材料的场所以及展示学生美术作品的场所。有多媒体教学设备的学校应配备可供美术课使用的计算机软件。 3．丰富美术教学的图书和影像资源。学校的图书馆应配备美术书籍和其他美术资源，包括教师参考书、学生参考书、美术书籍和杂志、美术教育书籍和杂志、幻灯片和光盘等，供教师备课和上课、学生收集、查阅资料以及自学或合作学习时使用。 4．拓展校外美术教学的资源。应广泛利用美术馆、图书馆、博物馆、艺术家工作室、艺术作坊和社区等校外的课程资源，开展多种形式的美术教育活动。民族、民间美术以及人类文化的遗物、遗迹也是重要的校外课程资源，应充分利用当地的民族、民间美术资源以及文物资源，开展各种形式的美术教育活动。 5．鼓励开发和利用网络美术教学资源。有条件的学校应积极开发信
息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，并开展学生之间、学校之间、省市之间和国际的学生美术作品、教师美术教学成果等方面的交流。农村、边远地区及少数民族地区，应充分利用远程教育网络，引进优质美术教学的资源，提高美术教学的效益。 6．充分利用自然和社会美术教学资源。尽可能运用自然环境资源（包括自然景观、自然材料等）以及校园和社会生活中的资源（如文体活动、节庆、纪念日、建设成就、重大历史事件以及城市和农村的环境等）进行美术教学。农村、边远地区及少数民族地区的学校尤其应该因地制宜，充分利用当地的各种资源，开展有特色的美术教学。 7. 积极开发地方美术课程资源。地方美术课程资源的开发有利于实现美术教育的公平，丰富美术教学的内容，提高美术教学的效益，突出地方美术教育的特色，因此应予以高度重视。地方美术课程资源非常丰富，各地美术教研机构、研究人员和教师应努力做好课程资源开发工作，有组织地在当地进行调查、了解，分类整理，充分加以利用。
小学美术课堂中的传统文化教学
小学美术课堂中的传统文化教学 作者：刘宇 来源：《杂文月刊·教育世界》2015年第10期 作为美术新课程教育教学的小学美术教师，要如何宣扬传统文化，培养学生的人文精神呢？在一次次的挖掘、潜心研究、反复咀嚼文化经典后，我发现只有我们教师吃透了传统文化，才能不自觉地将其应用到自己的课堂中，使学生受到熏陶，更好地培养他们的人文精神。 在美术教学中我认为我们不能生搬硬套中国传统文化，机械地将《论语》等文化经典中的言论安插在教学中，这样反而会适得其反。有的美术课程本身就是中国传统文化的体现，如《用彩墨画鸟》、《飞天》、《偶戏》等。从相关知识的搜集、介绍、交流中学生就会充分感受传统文化的魅力。当然我们需要注意的是人文精神培育不等于人文知识的教育，人文知识如果不与真正的人文精神联系在一起，那只能是一种后果：学生把知识的因素都接受了，但人性的因素却越来越遮蔽了。如《用彩墨画鸟》这一课，集中地体现了我国传统文化艺术之精粹——“诗情画意”。围绕着“诗情画意”就必须从诗与画两方面去带领学生领略先人的丹青、墨宝，玩味着古曲、寻觅着佳句。我们小学三年级，就接触过国画。从一般技法表现讲，难以体现中国画这一优秀传统文化艺术瑰宝之精髓。诗、书、画溶为一体，这才是中国画的真谛。是“国粹”“国学”的一部分，是中华民族的骄傲，也是外国人叹为观止的，因此我认为学生，理应对我们祖国的伟大传统文化艺术有所领略。故我在这节课中多加了些课时，力求使学生了解“诗情画意”，并能初步运用所掌握的绘画语言来依诗作画。 由于美术教学中的大部分内容都是贴近学生现代生活的，要想在学生实践时渗透传统文化实属不易。我觉得自己采用的教学策略归纳起来包括：见缝插针、触类旁通、人尽其才。 美术课毕竟不同于语文课，有些授课内容制约了传统文化的渗透。这就需要我们教师能够大胆尝试，见缝插针，使学生与传统文化的接触变得愈加密切，他们就会自然而然地形成一种习惯，自觉地应用传统文化，受其影响，甚至不能自拔。如《植物写生》一课，要求学生通过学习、了解植物的种类和生长特点，学习用线表现花叶的特征及其前后关系。古诗配画不是不可以，范围较小，学生容易受约束，影响他们创作的热情。教学中我突然灵机一动，可以要求学生用成语拟题或者加上适宜的古诗句，这不是一举两得吗？一方面学生有效地巩固了传统文化，对其有更深的认识；另一方面他们书写时可以设计变化多端的字体，充分挖掘了他们的艺术才华。于是学生欣赏作品时，我就让他们尝试用成语概括自己的感受，这样才能有助于学生用成语添加题目时能够得心应手。当然有个别学生完成作品后还是苦于不知道用哪个成语命题比较好，于是我根据他们作画的内容进行引导启发，他们很快就茅塞顿开。如一名学生画了大树后正为题字犯愁时，另一名学生就积极动脑为她想出了“欣欣向荣”这样的句子。利用为作品题字这种形式可以巩固学生对于成语的积累，激发学生对于传统文化的热爱，将美术与语文学科联系起来，打破学科本位，走向学科综合，还可以锻炼他们写艺术字的能力。触类旁通，久而久之，他们养成习惯后，就会自觉地注意积累成语，注意观察生活中的艺术字，延续他们学习的积极性，达到“润物细无声”的良好效果。
美术课程体系.
课程信息单 序号类别学习模块学习形式 学习的具体内容 （根据教学内容从前到后） 开课的可行性条件需要的客观条件 （教室布置、教具） 教材 1 儿童画例如，先是动物后人在 后..... 例如，开发绘本； 成语故事 例如，动物先是教小狮子，再是什 么；人物，先是什么，后是什么。 例如，自己开发或 选择现成教材 2 写生 3 素描 4 色彩 5 油画 6 玻璃画 7 软陶 综合绘画小班 注：思考得要细致，想到什么可以先写上。
儿童画 1宝宝涂鸦班 学习条件：三岁半开始到五岁 时间：为期课程三十堂课半年左右（有好的课程开发会加入） 课程有：1快乐的圆点点2瓢虫的花衣裳3不同形状的鱼（手工）4花树（色彩）5公主的长头发（对线的认识）6鸟巢和蛋（手工陶泥）7一瓶花（认识色彩） 8色彩的网（长线与色彩的练习）9郁金香（手工折纸和撕纸训练）10色环（认识冷色与暖色）11蜗牛的花房子（线条控制与色彩）12秋天的印象（了解认识暖色） 13小刺猬被果子（学会用水墨的浓淡）14树木的叶子（感受叶子的不同认识叶子都是什么树的） 15南瓜灯（感受西方文化培养儿童的动手能力和想象力）16手印的联想（用游戏的方法提高儿童的作画情趣②发挥想象力和创造力）17海里的鱼（了解鱼的种类的特征）18青花瓷瓶（了解青花瓷感受青花并有孩子自己创造青花纹饰）19雪房子（手工与绘画）20美丽的树木（线条与图形）21相框的制作（手工）22自画像23小拖鞋（手工彩泥课）24有趣的圆（手工头饰）25新年的礼花（绘画时很好的运用冷暖色的搭配） 26欢乐的树（绘画与剪纸）27城堡28水母29花罐子
2、发散思维6-7艺术陶冶班 1玩耍的小企鹅2美丽的大花牛3大象4小白兔采蘑菇5长颈鹿的围巾6乌鸦喝水7小猫钓鱼8小熊的旅行9海龟的一家10狐狸和乌鸦 11猴子捞月12虎口拔牙13被救的小兔子14小蝌蚪找妈妈15拔萝卜 16小老鼠上灯台17大公鸡的一家（线描水墨）18斑马19鸟儿的家园20狮子王21水族馆里的聚会22恐龙的世界23给恐龙洗澡24穿彩色衣服的鱼25动物音乐会3、6-7艺术创想班 正面的人侧面的人蹲着的人跑着的人跳着的人装饰画 1 砂画头像2妈妈我爱你3天天刷牙好身体4堆雪人5后羿射日6守株待兔 7我们一家8放风筝9跳绳10救火11杂技12踩高跷扭秧歌13游乐场14植树 15乐器的畅想16树上人家 写生绘画提高班 植物写生 风景写生 人物写生
儿童美术教育理念
儿童美术教育理念集互动性与创造性学习于一身，是开发孩子智力，促进思维能力发展的一种有效方式。 儿童美术教育的目的： 1.学习美术基本技能 2.发展孩子的独特性，培养孩子的社会意识和相互性。 3.通过对感官和手的训练，发展儿童活跃思维、促进心灵成长和拓展创造力等综合能力的培养。 儿童美术教学理念：想象力的培养 一、设置教学情景激发想象 二、运用现代教学手段启发想象 三、开发潜在意识创造想象 四、积累生活素材促发灵感想象 思考1：在画画的过程中，想象力和技法有机统一的点把握的度是最关键的！自由想象非常重要。譬如在纸上乱涂乱抹，甚至好动！一刻都不闲着，老师围着孩子团团转！其实儿童的好动性是他的特色，大人或老师不要横加干涉或禁止，家长千万别“指挥”或“命令”孩子，要让他自己指挥自己，自己听从自己的命令。尊重儿童的独立性，儿童就能自然的活动他的筋骨，健康的身体随之而至。
尊重儿童的自由想象（独立性），并非让他为所欲为，且不可让孩子以为安静、顺从、听话、被动就是好事；而活动或工作就是坏事。我们经过多年的教学总结，要求强调儿童主动探索，并着力于设计启发性的教学情境和教具，让儿童借由具体操作来用画笔作画，在作画的过程中，老师让其自由发挥，当孩子发挥不下去的时候，老师可以通过“多项选择题”的方法，针对每个孩子的不同个性进行引导。 思考2：孩子是孩子的老师：我们的老师们不要“主动”（刻意）的想去“教”孩子，应该做个“旁观者”来注视孩子的一切行为，留心孩子们的每一个表情以及眼神。唯一必须人为的就是设计或制作许多教具，甚至鼓励孩子尽情的游玩及操弄，就是对儿童最大的尊重。毕加索说：我愿意一辈子像孩子学习。我们所理解的毕加索的话的意思有两层。其一是毕加索从小开始画画，最后成为大师，他老的时候一定在思考，思考自己最后将去哪里去？最后结果是回到孩子那里去！经过世事和经历，最后又回到了孩子那里去！这也许就是那个古老命题：“我们从哪里来，到哪里去？”。我们从孩子来，最后回到孩子那里去！那时的孩子和现在的孩子唯一相同的就是他很“真”！“真”就是真正的老师，就是儿童本身。 思考3：尊重个性：自由第一，秩序只是其次。传统教育强
九年级美术下册 1 继承发扬中国美术优秀传统教学设计 人美版
1.继承发扬中国美术优秀传统 1教学目标 知识目标:通过对比的方法,了解我国与世界上优秀建筑、雕塑、绘画的艺术风格,从而更好地了解中国传统艺术的形式和风格。 能力目标: 用语言阐述自己对中国优秀民族艺术的认识。 情感目标: 通过对中西不同风格形式美感的体验,形成审美趣味和提高美术欣赏能力,加深对美术艺术的理解,更加热爱祖国,了解自己民族的博大精深,树立民族自豪感,逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。 2学情分析 本课是针对九年级学生设置的“欣赏。评述”。这一年龄段的学生有自己独到的见解和想法,他们的主观意识很强,有一定的分析、辨别、判断能力,因此,本课针对初中学生的年龄特点,从四个方面概括介绍中国美术最突出的艺术传统,可以降低难度,易于学生从整体上对祖国优秀的美术传统有一个概括的了解,从而激发学生学习中国传统美术的持久兴趣。 3重点难点 教学重点:通过中外美术作品的比较分析、讨论,使学生了解,个民族尤其是中华民族艺术独特的风格和审美特征,认识到“只有民族的才是世界的”这一观点。 教学难点:中外美术作品的形式艺术风格的对比。初步理解传统和多元文化并存的关系。 4教学过程 导入 不同的国家有不同的艺术传统,我们应该继承和发扬中国美术的艺术传统,那么我国都有那些传统艺术需要我们继承和发扬呢?这节课---- 新课 出示故宫的图片,请同学们讨论,故宫的建筑风格以及所体现的人文精神。 (1) 大屋顶、金黄色的琉璃瓦的艺术美感和实用性。 (2) 为什么采用木结构的建筑体系。 例:它的材料是以木结构为主的,木结构的建筑体系向来注重人与自然的高度协调,尊重自然,体现“天人合一”的境界,在艺术风格上重视对中和、平易,含蓄而深沉的自然之美的表达,它集轻巧、坚韧、易于加工于一身。 (3) 与西方建筑相比较,在风格上有什么不一样的地方。
最新美术教学理念
《我的新朋友》教学案例 一、教学对象：一年级新生 二、教学目标： 1.通过画新朋友，培养同学间的情感，建立同学间的友谊。（人文目标） 2.培养大胆作画，随兴赋色的作画习惯。（技法目标） 三、授课时间：45分钟 四、主要材料 教师：收集范例若干、多媒体、小型录像机 学生：彩色作业纸、各种绘画工具、自带照片一张。 五、背景说明：（本课在教材中的地位，与学生身心发展的关系、分析教法） 本课原为一年级上册第十课，现将其调至第一课上，旨在通过美术教学把社会人际交往，友情观念，朋友意识灌输给学生，让刚刚认识的同学建立朋友关系，为今后六年的共同学习生活打好感情基础。这样的安排较符合实际。 作为进入小学的第一节美术课，它的地位尤为重要，教师的教学态度和教学理念在本课起决定作用，如果第一节课是在宽松融洽的气氛中进行，那么容易激发学生对这门学科的喜爱。为此本课采取多种教学方法，激发学生的创作欲望，降低技能难度，不讲人物比例，画面构图等，只要能大胆作画就是好的。 对于刚入小学的学生来说，新学校，新书本，新同学，新老师都是他的新朋友。但根据课本中提示：确定本课的作业为画新同学。 在技法指导上，本课借一系列的范例让学生欣赏，力求让其学会观察，并能抓住人物特征。范作形象稚拙，构图简洁，色彩明快，学生会产生“和我画的一样”的亲切感，消除高不可攀的神秘感，产生学习的自信心。 考虑到中国特有的独生子女的境遇因素，可借由本课的学习，树立班级是个大家庭，里面有我的许多新朋友的观念。所以把本课定位为以情感为主的课。 六、教学片段 1.激情引趣 师：小朋友们，今天的美术课，老师先唱首歌给你们听，好不好？ 生：好！
看传统美术教学
看传统美术教学 看传统美术教学__教学反思」看传统美术教学__教学反思」传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。 新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。 比如二年级的《色彩的情感联想》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，而且因为学生第一次接触水粉颜料，可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色？你喜欢哪些颜色？教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现，原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色，我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色，学生通过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色彩
的兴趣。我又适时提出问题：这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢？学生齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让学生自己动手调配颜色，学生的积极性特别高，不断地向同伴和老师展示自己的新发现，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
最新美术教学大纲教学提纲
美术课程教学大纲 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育要求；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，增强对自然和人类社会的热爱级责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力、 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由书法情感，表达个性创意，增强自信心，养成健康人格。
二、课程基本理念 1、面向全体学生 实施义务教育阶段的美术教育，不许坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上火的不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，想成基本的美术素养，为终身的学习奠定基础。 2、激发学生学习兴趣 兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术特有的美丽，使课程内容与不同年龄阶段的学生的清漪园和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课程注重内容与学生的省会经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生早实际生活中领悟美术独特的价值。 3、关注文化与生活 美术史人类文化的一个重要的组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，在广泛地文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。 4、注重创新精神
新课程理念下的美术教学
新课程理念下的美术教学倡导“一切为了学生的发展”为理念的新课程改革给各学科教学带来重新整 合的机遇，美术课怎样才能走出过去的泥沼，恢复它应有的面目？需要我们用素质教育的眼光尺度对传统美术课教学重新审视，纠其偏失，对新时期美术课程的目的任务及教学模式进行新的定位，用适应素质教育要求的措施手段改革传统美术教学的内容和形式，让美术教育焕发出新活力，发挥其基础性作用。 关键词：新课程理念改革美术教学 正文：当前正在全国范围全面推开的新课程改革，给学校各学科教学带来了新的生机，为素质教育思想在普通教育中的全面落实也创造了新契机。一直以来处于学校教学之薄弱环节的美术学科教学，应该抓住这次新课改契机，以新的教育理念创新教学模式，使美术教学走出应试教育的阴影，回归它本来的地位，为提高学生艺术素养，促进学生个性全面健康发展发挥更重要的作用。为此笔者就当前中小学美术教育的现状与不足及如何以新的教育理念实施教学改革进行了一些探索和思考。 一、当前学校美术课教学存在的问题和不足 由于我国历史上千年封建时代科举制度对人们思维习惯的影响和当前高考制度的现实存在，应试教育思想还深入人心，并且仍作用于当前普通中小学教育的各个方面，素质教育仍然始终停留在理论探讨阶段和口头上而未能成为教育的主导思想。考试成绩仍是各级教育主管部门和中小学衡量教育质量的不二法宝。在这种教育体制的笼罩下，各学科自然以其与高考的亲疏远近关系而分出三六九等高低贵贱，美术学科也必然难逃边缘化的命运。美术教学存在的突出问题是：学校普遍重视不够，师资缺乏，教学设备缺少投入；美术课为主课让路，成了自习课或机动课，教师教学缺少热情，学生学得乏味；教学方法陈旧简单，内容单调枯燥，重技法轻素养，缺少人文关怀；美术课成为学校开展素质教育的装饰品，表面上丰富多彩，实质上空虚苍白，以个别掩盖整体，远未发挥其在素质教育中的基础性作用。 二、新课改下美术课教学应采取的措施和思路
谈美术教学中的兴趣的引导
谈美术教学中的兴趣的引导 发表时间：2012-06-05T10:39:50.047Z 来源：《教育学》2012年2月（下半月A版）供稿作者：丛琳 [导读] 收集的教具，一般是指图片和小型工艺品，用于欣赏，而且层次较高，大都是名家之作和民间工艺精品。 丛琳（山东省淄博市临淄区实验小学 255400） 直观性教具，可以帮助学生更好地掌握、领会教学内容，所以，我在教学中通过收集、自制等方法展示教具，引发学生学习美术的兴趣。 收集的教具，一般是指图片和小型工艺品，用于欣赏，而且层次较高，大都是名家之作和民间工艺精品。这种教具对开拓学生视野、培养学生高雅的审美情趣有极大帮助，学生可以从中获取许多有益的精神食粮。但这些精妙的工艺品容易使学生产生一种“可望不可及”的心理，所以，教师在传授除“欣赏”以外的课题时，要配有另一形式的教具进行教学活动，即自制教具。 自制教具在绝大多数教学活动中占有很重要的地位，这种形式的教具有图片等所没有的“真实”感，学生很容易在心理上接受。如讲授《立体构成——纸塑》，我自制了《傣族少女》，学生马上被吸引住，赞不绝口，并且产生了自己亲自动手制作的冲动。这一方面提高了学生对教师的敬佩心理，正所谓“信其道而乐学也”；另一方面，引起了学生极大的求知欲和好奇心，“知识是一种快乐，而好奇则是知识的萌芽。”在好奇和兴趣的支配下，他们主动、愉快地接受基本技巧训练，从而为以后的创作打下坚实的基础；由于这是教师亲自制作的，在教学中融入了自身的体会，那么教学活动将会更加生动。 二、创设课堂情景，激发学习兴趣 课堂情景教学，就是让学生通过教师所创设的某一命题场景，设计并完成作业。比如：讲授《装饰色彩基椽——色彩渐变》，上课时我挂出用色彩渐变构成的挂图，先布置“装扮海底世界”这一作业，然后讲授知识点，请学生欣赏、总结、归纳鱼的外形、鱼身的装饰图形，再做作业。这几大步骤全都处在我所设计的场景中。不仅激发起师生之间情感的交流，而且促进了学生主动、积极地吸取知识。 三、利用求新心理提高审美情趣 中、小学生普遍存在着一种求新心理。他们注重学习中的一切新动态，希望通过自己的努力掌握新的东西，来点缀自己的生活，那么，美术教学就可以利用这一心理提高学生的审美情趣。 比如：我教他们做《工艺人物》，启发他们的扩散思维，帮助他们做成各具特色的精美工艺人物来装饰自己的小书房；再如：教他们用自己灵巧的双手制作精美的立体卡片，用来馈赠亲朋、好友、师长。学生在学习中学到了实用知识用于美化自己的生活，何乐而不为呢？所以，课题的设计首先就引发了他们的学习兴趣，而且在作业制作过程中通过思索、体验、尝试之后，实现了自己的愿望，有了更多发挥个性和创造性的余地，他们会为自己的劳动成果而激动、自豪，教与学双边活动搞得有声有色。 四、活跃课堂气氛，升华学习兴趣 教师上课一般重视讲解、学生练习，而不重视学生智力发展。这种教学方法不能吸引学生，不能集中学生的有意注意力，而机械地练习又使学生觉得枯燥乏味，容易产生厌学心理。在这种情况下，教师应注意活跃课堂气氛，时时调配学生的有意注意力，来升华学生的学习兴趣。学生的竞争心和自尊心都很强，把竞争机制引入课堂有利于活跃课堂气氛。比如我上《立体构成——累积结构》这堂课时就相对引入竞争机制，使学生们的作业处于竞争状态，我要求每个同学完成三个立方体，然后分八组进行累积造型，制作建筑模型，看哪个组的建筑模型重心最稳，造型最新，结构最美。这种竞争不仅使学生主动、愉快地获得了知识，加强了技能训练，而且使学生在学习中培养了创造能力和集体主义观念。 营造课堂气氛，还可以借助于旁类艺术。例如传授《装饰色彩基椽——色彩的感情与印象》一课时，让音乐贯穿整个教学过程。从欣赏音乐到回忆与音乐内容相关的自然环境，以及启发学生归纳和指导学生作业，整个教学过程全处于一曲《秋日的私语》伴奏的欢快游戏状态中。良好的课堂气氛，有助于激发学生学习的内在动力和智慧潜能的发挥，使他们在学习中更好地发挥自己的想象力和创造力，从而达到预期的教学效果。 五、及时评价反馈 学生在学习过程中要付出辛勤的劳动，他们需要教师的理解，所以教师在评价时不要一味地寻找缺点，而是要多鼓励，使学生在心理上得到满足，在学习中体验到成功的喜悦，并且获得学习动力。 教师评价学生作业，要做到及时，恰当，多用鼓励性的语言。《立体构成》的作业空间大，所以，我采取了下课前十分钟开始为已完成作业的学生批改作业，批改作业时及时指出优缺点，并且听取学生对教学的反馈意见，学生可以根据我的评价保持优点，改掉缺点，重新制作，作业效果相当理想。 加强美术课兴趣教学的手段多种多样，而且可以相辅相成，相得益彰，我在这里只是提出自己一点浅显的看法，望能得到各位同行的指正。
传统美术课堂教学结构一般以
传统美术课堂教学结构一般以“三段式”——教师教授、学生作业、讲评作业为多见，课堂作业便是其中一部分，而且在时间上占相当大的比例——近二分之一，在表现形式上经常体现为：绘画方面以线描、蜡笔画、蜡笔水彩相结合、中国画等形式为主；工艺方面以图案设计、手工等为主；而在欣赏方面几乎无“物质”反映。传统美术课堂教学中往往要求学生运用同一形式去表现主题，以便教师以统一标准开展评价，有时由于时间紧张原因省去“作业评价”环节，课堂结构差不多变成了“二段式”。这样，单一的表现形式、单一的评价方式往往会扼杀部分学生的个性，抑制他们的创造潜能。因此，作业作为教与学的交汇点，它的设计直接影响着教学的实效；传统的美术作业方式在一定程度上成为制约教学改革发展的关键。然而，对二期课改下的美术课堂教学的研究尤为重要。 视觉艺术包含着丰富的形式，有绘画、雕塑、影视、建筑等，这些形式最终反馈多是同一方式——作品，而美术是视觉艺术的一种，这个最终反馈的“作品”在小学美术课堂教学里便是作业。课堂作业与“艺术作品”一样，包含着学生的情感、价值判断方式，以及他们审美趋向和个性倾向特征，因此，我们要对于美术课堂作业的重要性有新认识，以发挥其价值。 美术作业的设计：不仅可以通过静态作业评价学生美术学习结果，而且更需要注重通过设计活动作业，由以教为主转变为以学为主，确定“以学生发展为主”的教学理念。如第一课时以活动性作业为主，完成本课的过程与方法目标；第二课时以静态性绘画作业为主，完成技能目标。另外，还可通过活动性闲暇作业补充和延伸课堂作业，如新教材中的拓展活动建议，同样有利因材施教。同时，充分利用美术专用教室良好的环境，展示学生美术作品，营造艺术文化氛围，为学生创造闲暇时空。 美术作业的保存：对于静态作业容易保存，但对动态性作业成果很难保存，可通过拍照、塑封、镶嵌镜框、展览或者拍卖，让学生有成就感。 美术作业的评价：美术活动的评价不能局限于教师的评判，还可通过学生自评、互评等形式进行。新教材的“教材评价建议”也强调了这一点，我们更应该了解学生的本性：爱尝试新鲜事物。让学生放开手脚、大胆尝试，肯定学生的学习热情，保护他们的参与意识，鼓励其在学习中的客观行为。 总之，艺术作业有其长处，就是学生可以根据自己的兴趣爱好和能力以自己特有的语言和个人方式进行创作。可以这么说，美术是“无错误”学科。教育家赫德曾说过：“创造型儿童最显著的特点就是用自己的个性”。根据这一多元理论，美术作业的多元设计可设计成综合性作业。例如：二年级下册《海底世界》一课。1、撕纸或剪纸成鱼：随意撕剪出任意型，尝试在形状中添画装饰，表现鱼纹，既可用绘画方式表现鱼纹，又可用小碎纸密集重叠粘贴，还可利用画报纸直接当鱼纹，使之变成一条鱼；2、借物做鱼：利用各种收集到的废旧材料制作美丽的鱼。如：塑料纸盆等；3、比赛钓鱼：用我们制作的小鱼缸，在规定的时间内，看谁将制作好的“鱼”钓起来？开展钓鱼比赛；4、说说鱼儿：说说鱼的造型可用在生活的哪些方面？说出与鱼有关的词语、成语等等。这样，也许能充分显示他们的个性倾向，
少儿美术理念
儿童美术教育，并不以培养少数画家为目的，它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素质教育，是全面育人的教育。让儿童参加美术活动本身并不是目的，而是手段和方法。因为，美术活动可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力，使儿童借绘画表现，舒展自己内在的意欲和情感，从而培养儿童美的情操和陶冶他们完美的人格。 儿童通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来，可以说儿童画是儿童的全部自我表现，在绘画中，儿童表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。因此，如果你想了解孩子，教育孩子，你就要掌握儿童绘画这把钥匙。 1、通过绘画观察儿童智力成长状况儿童3岁以前的绘画能力主要表现为“涂鸦”，但智力发育早的儿童2 岁就能用象征符号画人；再如，一个6岁儿童，如果他画的画同3岁儿童的图画一样，那么说明他的智力水平尚处于3岁阶段。从这一点上来了解孩子是很重要的，因为它不仅使我们认识儿童绘画自身的水平，还有助于我们去发现儿童表现力及其它方面存在的问题。美术教育家把儿童的个人成长特征，分为7个观察要点： ①智慧成长 ②感情成长 ③社会成长 ④知觉成长 ⑤生理成长 ⑥美感成长 ⑦创造性成长。 我们可以根儿童作画的过程和内容，观察分析得知儿童成长的情况，也可以从同龄儿童比较中，了解儿童成长的特点的快慢。因此，儿童绘画可以被当作我们检验儿童智力发育状况的参照物。在儿童美术教育过程中，必须尊重儿童绘画能力的自然过渡，不能过于急躁去“拔苗助长”。 2、通过绘画窥视儿童内心世界儿童绘画活动本身是儿童进行的游戏，也是一种创作活动，他们画画只图自己高兴，并不考虑是否需要画出一张“作品”，他们用画来宣泄自己的情感，随意画出困扰了他们的事件和问题，也表达他们快乐的心绪和事物，绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡，促进他们身心的和谐发展。因此，可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口，从他们的画中可以了解他们的认知能力，他们的情感、心绪、性格、兴趣和爱好，从而进一步关心和教育健康成长。 3、通过绘画了解儿童性格与爱好人们常说画如其人，事实上绘画的确反映人的性格、爱好。儿童通过绘画表现自己的思想、情感和兴趣。儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验、思考后表现出的感受，对于他们的创造表现，家长应给予理解和尊重，不应站在成人的角度，用成人的眼光和尺度去衡量儿童的作品。常听家长说儿童所画的东西不合比例，不像实物，这只能说明我们一些家长对孩子不了解，还看不懂他们的画。 ●好多学画儿童的家长，都被一个“病毒”感染着，那就是“画得要像”。 ●孩子的画是：画出所有的内容，不是画像所有的内容。 ●孩子的画，展现在读者面前的只是一个表面，好的教师能穿透表面看到后面的最精彩的部分或隐藏很深还没闪光的“闪光点”。不好的教师看到的只是一幅平常的画，其他的什么也看不见。 ●科学的理论是讲道理，艺术的理论是不讲道理。 ●艺术最怕“套路”，最喜欢“花花点子”，孩子画画也是如此 ●儿童画是个性的展现，创造的体现,是不同凡响，是独一无二。儿童画的画有了这几条，即便是画面“乱七八糟”，“一塌糊涂”，也是最优秀之作。 ●有好多画画的孩子胆很小，无论老师怎么启发就是画不大。研究表明，胆小的孩子一般意志也薄弱，缺乏主动，爱依赖别人，更缺少创新精神。这一现象的形成跟孩子缺乏父爱和母亲过于亲密、依恋及长期生活在“母性群”周围（幼儿园或亲戚阿姨）有密切联系。父亲带给孩子的坚强、勇敢、大承受力和阳刚之气是其他人很难替代的，父亲多给孩子玩，多带孩子在“男人圈”里玩，就能解决“依恋”问题。 ●画画不求结果，只求过程；画法不作“统一”，只求“个性”，这就是儿童画。 ●好的辅导方法，不是把孩子培养成画啥像啥的高手，而是学到正确的思维方式，提高审美意识和艺术鉴赏水平。 ●孩子的画，画得自由，就是教师的成功。
幼儿园美术兴趣班美术教学计划
幼儿教育：________ 幼儿园美术兴趣班美术教学计划 教师：______________________ 学校：______________________ 日期：______年_____月_____日 第1 页共5 页
幼儿园美术兴趣班美术教学计划 一、指导思想： 幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力和思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，通过美术活动体现出来。 二、教学目标要求： 1、愿意参加绘画活动，体验绘画活动的快乐，对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。 2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，正确的握笔方法和作画姿态。 3、学习画线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。 4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。 5、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。 6、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。 7、学习观察生活了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。 8、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。 第 2 页共 5 页
9、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。 10、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。 三、学生情况分析对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。 四、教学措施1、注重对学生审美能力的培养。在教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。通过比较讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和艺术的认识，并加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的审美价值观和人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。 6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、 第 3 页共 5 页
谈谈我对传统美术课堂示范教学的理解和做法
谈谈我对传统美术课堂示范教学的理解和 做法 谈谈我对传统美术课堂示范教学的理解和做法 柳行中心小学刘峰 在多媒体环境下，很多教师基本丢弃了课堂示范，特别是在上公开课难得见到教师画几笔，美术教师懒得动笔，似乎成了一种时尚！有了多媒体，难道真的不需要示范教学了吗？我来谈谈自己的看法，旨在抛砖引玉，希望得到大家的建议。 传统示范教学俗称临摹，是传统的美术教学方法之一。通过临摹，可以掌握传统的美术基本技巧，是技法教学背景下必不可少的教学手段之一。而新课程实施以后，随着教育观念的转变，似乎一夜之间换了天地，摒弃了传统的美术教学，以传统的示范教学为耻。遍观现在大大小小的美术公开课，难得见老师在课堂上有动笔的现象，动辄多媒体，从头到尾，教师不动一笔！这样的课，虽然在欣赏方面，开拓学生视野方面体现了不可替代的作用！但是，我觉得失去教师示范的美术课，总归是不完整的美术课！在当今新的教育观念下，我们应该重新审视教师的示范教学，推陈出新，在新的教育形式下取的新的突破。
现代示范教学与传统的临摹教学还是有必要区分：他们共同的地方都是需要教师动笔的，但是唯一不同的地方在于临摹教学是死的，他以临得象为最终的目的，而忽视了个人的感受和创新；而现代示范教学是最人性化的东西，他尊重人的创造性思维与个性，他能帮助学生解决创作过程中的困难，能帮助学生在创作的道路上奋勇拼搏。所以说现代示范教学与临摹的本质区别在于是否有创新。下面谈谈自己对示范教学的理解和创新运用。 一示范能促进学生的兴趣；激发学生的情绪 ；能解决学生的畏难情绪 兴趣是美术课成功的基本条件！当然促进学生兴趣的方法有很多，不过我觉得好的示范是促进学生热爱美术课的最必要的手段。如在写生课的时候，教师稍微示范几笔，学生充满了惊奇和羡慕，对上好美术课具有决定性的作用！但是在写生课中，我也是灵活的运用示范，以免学生养成依赖的惯性意识。如我在教学《猫》一课时，我在黑板上画了不同角度的猫头（不画身体）。然后我问学生：小猫眯眯好象在干什么呢？小朋友的回答各种各样。有的说好象在抬头看风景；有的说好象在看河里的小鱼游来游去；有的说好象在捉老鼠；等等等等。通过示范和提问，启发了学生对情境的联想，为创作打下基础。结果小朋友根据老师板书的启示创作出了各种各样的猫图：有《小猫钓鱼》、有《猫捉老鼠》、有
小学美术课堂基本要求
小学美术课堂基本要求（试行） 小学美术教育是一种基础美术教育，是与专业美术教育不同的，属于素质型的教育。在基础教育体系中，美术教育能提供其它学科所不能提供的教育价值，美术课程尽管要涉及到理性、逻辑、抽象，但更强调形象、感性、情绪、想象、个性、创造、体验和实践。根据目前美术教育理念、目标要求，现行美术课教材教学内容划分四个领域(“造型.表现”“设计.应用”“欣赏.评述”“综合.探索”)进行教学，“四个领域”教学目标有所区别，但内在知识紧密联系相辅相成，教学方法、教学环节相近，所以课前教师要仔细研究分析教材，全面了解本学段，本单元本课的教材所处地位、知识衔接和目标要求，制定好学期教学计划。并根据不同学段的《美术课程标准》不同版本的教材内容结合学生实际，设计书写单元教案，采用一套科学客观实用的教学模式和教学方法，根据“不同领域”教学过程，设计不同环节进行美术教学，为进一步提高我区美术教育教学质量，促进学生全面发展，根据新教材的特点。特拟订我区小学美术课堂基本要求如下： 教学过程主要由以下环节构成(导入阶段、发展阶段、交流拓展)具体环节如下: 1.创设氛围，导入新课: 美术课的氛围是学生心态走入课堂，进入良好情境提高兴趣，导入新课的重要途径，是学生获取知识掌握技能技巧，培养审美实行有效美术教育教学，培养人才的重要“教法”。 创设氛围方式:教师艺术性语言讲解、教室环境色调(板
报设计、学生作品布置)、与教学内容相关的音乐、师生艺术作品图片展览、多媒体课件使用及教师科学灵活的教学方法(趣味故事、魔幻的色彩演示等形式)。 2.规范板书: 美术课课题一定要写的美观规范(黑体、宋体、变体及不同形式的象形图案组合字体要根据本课教学内容而定) ，它是反映了教师综合素质，体现了美术教师最基本的审美能力和表现能力。 3.作品欣赏分析: 观察分析优秀艺术作品，是每个教学内容不可缺少的环节，它可以提高学习兴趣和审美素养，学习并了解知识内涵和掌握外在艺术形象特征， 4.技法讲解，课堂示范: 美术课任何领域，教师都需要根据不同学年段，不同教学内容进行理论步骤，讲解和课堂示范。(课堂示范是体现教师绘画基本功，检验其“造型表现”能力的重要方式。是教师在学生面前树立良好艺术形象场所，是艺术学科直观教学的重要环节和手段) 5.学生造型实践，随堂指导: 不同年级学段的学生根据教学目标要求，进行造型能力和创作能力实践体验活动。此环节是学生在理解和掌握本课理论知识前提下，进行造型能力，创造能力和形象思维能力，学生自主创作，个性张扬体验的实践环节。是体现教师根据课堂实际情况，随堂演示调空指导能力的环节。是“师生互动”展示现代教育理念的具体体现。 6.教学效果反馈，作品展示交流: 此环节是反馈本课教学效果(主要展示学生艺术作品)和
中小学美术课程教育教学新理念
中小学美术课程教育教学新理念 1．美术课程改革的目的是什么？ 美术课程的改革要转变课程的功能：由单纯重视传授知识转向既重视知识与技能的学习，又重视学生情感、态度、价值观的养成和对学习过程与方法的体验以及学习水平的培养。其具体目标和任务主要是： （1）改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得知识与技能的过程成为学会学习和形成准确价值观的过程。 （2）改变课程过于强调学科本位、门类过多和缺乏整合的现状，使课程结构具有均衡性、综合性和选择性。 （3）改变课程内容繁、难、偏、旧和偏重书本知识的现状，增强课程内容与学生生活经验以及现代社会、科技发展的联系，注重学生的学习兴趣和经验，精选包括信息技术在内的终身学习必备的基础知识和技能。 （4）改变过于强调接受学习死记硬背、机械训练的现状，倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生搜集和处理信息的水平、获取新知识的水平、分析和解决问题的水平，以及交流与合作的水平。 （5）改变过度强调评价的甄别与选拔功能，发挥评价促动学生发展、教师提升和改进教学实践的功能。 （6）改变课程管理过于集中的状况，实行国家、地方、学校三级课程管理，增强课程对地方、学校及学生的适合性。 我们力图达到如下课程改革的目的：体现素质教育的要求，以美术学习活动方式划分美术学习领域，增强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验的联系，使学生在积极的情感体验中提升想像力和创造力，提升审美意识和审美水平，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与水平。 2．美术课程的价值主要体现在哪些方面？ 美术课程的价值是： （1）陶冶学生的情操，提升审美水平； （2）引导学生参与文化的传承和交流； （3）发展学生的感知水平和形象思维水平；
美术兴趣班教学计划
2015美术兴趣班教学计划 第1篇：美术兴趣班教学计划 本学期为了培养学生兴趣工作计划,我校开展13个兴趣班,美术班不用说就属于主要的一个"大班",小学生已经对美术有所接触和了解,小学的美术兴趣,让低年级儿童大胆去画,大胆构思,特制定出低年级美术兴趣班工作计划,以下是具体的实施内容: 一、工作计划中指导思想: 低年级美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动,最终目标是培养幼儿创造力、想象力、思维能力。儿童美术活动的内容涵盖了儿童生活的全部,儿童的所见所闻,包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等,都是通过美术活动体现出来。 二、目标要求: 1、愿意参加绘画活动工作计划,体验绘画活动的快乐,对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。 2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料,掌握其基本使用方法,正确的握笔方法和作画姿态。 3、学习画线条(直线、曲线、折线)和简单形态(圆形、方形等),并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。 4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画,对使用颜色感兴趣。 三、活动组织要点: 1、注重儿童艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。 2、注重儿童自身实践操作能力的培养。让儿童在轻松愉快的环境中去思维去发现。 3、注重儿童构图技能的培养,充分体现自我创造能力。 4、注重儿童美术兴趣的培养。通过活动,培养儿童动手能力、培养儿童参与兴趣。 四、活动内容: 简笔画卡通画水彩画 第2篇：美术兴趣班教学计划 一、现状分析： 幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想