宋词婉约派诗词的风格特点
宋词婉约派诗词的风格特点
1、首先是它具有“可歌性”。婉约词是一种配乐歌唱的新体诗，从其诞生之日起，就跟音乐结下了不解之缘。《旧唐书?温庭传》曾记载飞卿“能逐弦歌之音，为侧艳之词”。天才的作家们既有素养，又都洞晓音律。每填一阕，往往锤字炼句，审音度曲，把如画的意境，精炼的语言和美妙的音乐紧密结合起来，既表情达意，又悦耳动听，具有感人的艺术魅力。婉约词便是在此基础上发展起来的。“一曲新词酒一杯”，这些温柔香艳之曲，怀人赠别之调，又多是歌伎舞女们在花间、樽前，轻歌曼舞中弹唱的。一曲之后，余音绕梁，沁人心脾。“杨柳岸，晓风残月。”(《柳永《雨霖铃》)便只合十七八女郎，执红牙板，浅斟低唱。这类“旎近情，铺叙展衍”的新曲，往往使闻者销魂。婉约词音节谐婉，“语工而入律”。情调柔美，容易为人们所接受。唐五代词早就具有这一特点。欧阳炯在《花间集序》中说：“……绮筵公子，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦;举纤纤之玉手，拍按香檀。不无清绝之辞，用助娇娆之态”。两宋时期，婉约词空前荣，风全国。柳永的词，“凡有井水饮处”，即能歌之。可见当时传播之广。直至近代，婉约词依然具有“可歌性”。这是它的突出特点。
2、言情，是婉约词的传统题材，也是婉约词的主要特点。它以情动人，道尽人间的悲欢离合，喜怒哀乐。文采灿烂的《花间集》，就是一部言情之作。五代词人韦压，善于运用各种抒情手法，成功地抒写自己对生活的感受。晏殊的《珠玉词》，抒情委婉。如明珠美玉，光艳照人。欧阳修是一位领袖儒林、肩负文统道统的中心人物。在他的诗文里，只能看到他严肃的护道面孔，而他的抒情小词，却写得婉媚轻柔，情致缠绵。清代著名词人纳兰性德，工文章，精骑射，而小词却委婉传情，凄恻动人。盖“情有文不能达，诗不能道者，而独于长短句中可以委婉形容之。”(查礼《铜鼓堂词话》)。作家们把肺腑中的真情，悲愁与欢愉，通过抒情的婉约词，曲折细腻地透露出来，赢得古今无数读者的同情与共鸣。
爱情是人们生活的重要部分。抒写爱情，反映在封建礼教统治下，人们对爱情的热烈追求，对幸福生活的向往，以及遭到迫害、受到挫折时的悲愁与哀怨，也就成为婉约词的重要内容。它首先表现在对爱情的大胆追求与歌颂。敦煌曲子词《菩萨蛮》的作者，大胆坦率而又委婉曲折地写出“枕前发尽千般愿，要休且待青山烂……”表达了爱情永恒不变的心愿。冯延巳的《长命女》，写夫妻祝酒陈愿，地久天长，永不分离。韦庄的《思帝乡》“妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞。”歌颂了天真少女对爱情的热烈追求。的名作《醉花阴》“薄雾浓云愁永昼”，是对爱情的表露，抒写她美满幸福的爱情生活。
多情的词人，往往通过抒写离愁别恨，歌颂爱情的真挚。
“西城杨柳弄春柔。动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系归
舟。……”(《江城子》)离歌一曲，动人心魄。柳永的名作《雨霖铃》，抒写了浓烈感人的游子离情。“执手相看泪眼，竟无语凝咽。”淋漓尽致地描绘出与情人阔别、流落江湖的痛苦心境。苏轼的《江城子》“十年生死两茫茫”，
抒写了他对亡妻“不思量，自难忘”的一片真情。“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同”(晏几道《天》)写当日的相亲相爱，别后的相思相忆，凄婉哀怨而又妩媚风流，轻柔自然。欧阳修的《踏莎行》“候馆梅残”、《》“庭院深深深几许”等抒情小词，虽是儿女私情、离愁别绪，却写得清丽婉媚，情深意长。“夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干，想君思我锦衾寒……。”(韦庄《》)写爱情生活的回忆，离别相思的痛苦，洋溢着真情实感。
在长期的封建社会中，妇女特别是那些被压在社会低层的歌伎们的不幸遭遇和文人失意的痛苦，也常常在婉约词中如泣如诉地表现出来。柳永仕途坎坷，长期浪迹于下层社会。
他的词往往以极大的同情，表现歌伎们身受的痛苦和精神面貌，以及与她们的爱恋之情。“恨薄情一去，音书无个”“悔当初不把雕鞍锁。”“镇相随，莫抛躲，彩线拈伴伊坐。”《定风波》)词中既写出歌伎们所遭受的身心折磨，又表现出她们对爱情的热烈追求、对自由幸福生活的向往。“销魂当此际，香暗解，罗带轻分，谩赢得、青楼薄幸名存。”全词倾诉了“黯然销魂”的无限伤离之情。显示了婉约词“状难状之景，达难达之情，而出之自然”的艺术效果。
婉约词也往往抒写感时伤世之情。作家们把家国之恨、身世之感，或打入艳情，或寓于咏物，表面看似抒写爱情，描物象，实际上却别有寄托。“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，……”(《望江南》)、“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”(《虞美人》)、“剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”《相见欢》)、“流水落花春去也，天上人间。”(《浪淘沙》)，李煜在词中以鲜明的形象，炽烈的感情，借花月春风，抒写亡国之恨。宋宗《燕山亭》，委婉悲痛地写出了国亡被俘后的无限感慨。辛弃疾的《摸鱼儿》“更能消几番风雨，匆匆春又归去。”运用比兴手法，以“美人香草”喻君子贤人;以男女喻君臣，抒写家国之事，身心之感，情致缠绵，哀婉含蓄。
词人们又往往借咏燕、咏柳、咏梅、咏杨花等，寄寓身世之感，抒难于明言之意。如的《咏梅》词，以梅花自喻，意在言外，引人深思。作家们常以花草、闺房、送春、惜春为题材，表现自己的生活情趣，寄寓他们对美好事物的爱恋以及受到挫折时的悲伤情绪。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”(晏殊《浣溪沙》)，抒写了惜春伤春之情，怀恋歌姬之感，表现了作者的淡淡哀愁。此词温润秀洁，风流蕴籍，言情闲雅而不轻薄，辞语工丽而不淫艳，最为人们所赞赏。章法井然，开阖自如，言情虽缠绵而不轻薄，措辞虽华美而不浮艳《玉楼春》“红杏枝头春意闹”。
战争破坏了和平安定的生活，给人民带来巨大的灾难。国破家亡之恨，生离死别之情，不断在婉约词中反映出来。蒋兴祖女的《减字木兰花》“渐近燕山，回首乡关归路难”，将自己被虏离乡北去的无限痛苦心情，表现得淋漓尽致，生动地反映了那个离乱时代的社会生活和人民身受的痛苦。
3、婉约词的又一特点是“以美取胜”。它以美的语言、美的形象、美的意境，展观自然美与生活美，歌颂人物的心灵美。
作家们把美的语言、美的形象、美的意境，和谐地统一起来，创作出大量具有诗情画意的绝妙好词。“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”(《虞美人》)、“车如流水马如龙，花月正春风”(李煜《望江南》)、“帘外雨潺潺，春意阑珊”(李煜《浪淘沙令》)、“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风，(晏几道《天》)“醉别西楼醒不记。春梦秋云，聚散真容易。”晏几道《蝶恋花》)凡此，皆美妙动人，绚丽多彩。往往片时佳景，一语留住;万端情绪，一语吐出。一首词，可因一妙句而千古流芳。“红杏枝头春意闹”(《玉楼春》)，作者宋祁因而得到“红杏尚书”的美称!“云破月来花弄影”(《天仙于》)，作者张先遂有“张三影”之称;“一川烟草，满城飞絮，梅子黄时雨”(《青玉案》，贺铸因而被称为“贺梅子”。
还有李清照“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”(《醉花阴》)、“雁字回时，月满西楼”、“一种相思，两处闲愁”、“才下眉头，却上心
头”(《》)、“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”(《声声慢》)等等。
爱美是人之天性。美的艺术形式，是沟通人类感情的桥梁。创造美的意境，是婉约词的基本特征。李清照《如梦令》“常记溪亭日暮”，就是一幅优美的图画，把读者带入美的意境。“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院，锁清秋”(李煜《相见欢》)，创造了凄凉而又幽美的意境。“春无踪迹谁知，除非问取黄鹂，百啭无人能解，因风飞过蔷薇”(黄庭坚《清平乐》)，作者通过奇妙的想象，把惜春之情、寻春之意，熔铸在一起，意境极美。苏轼的《蝶恋花》“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。”全词绘出暮春景色，在美的意境中，蕴含着伤春情绪。王渔洋在《花草蒙》中曾称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田(柳永)缘情绮，未必能过。”
苏轼《江城子》“小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行”。
人物的形象美和生活美，在这美的意境中再现出来，鲜明、真切，如在眼前。“料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”凄凉意境，令人销魂、断肠。作者以美的语言、美的形象以造成意境美，使读者陶醉在美的享受之中。纳兰性德怀恋亲人、歌咏自然的小令，清新婉丽，格高韵远，极富情味与美感。他的《长相思》“山一程，水一程，身向关那畔行，……”，在塞外风光的描绘中，透露出离愁别恨，一片乡思，于情景交融之中，展现出美的意境。
婉约词是按照美的法则来反映生活的。作家们用精炼的语言、真挚的感情、美丽动人的艺术形象，反映具有一定典型意义的社会生活，创作了大量的优秀作品，华彩纷呈，百卉竞妍，千姿百态，丰富多彩，为我国人民所喜爱，世代传诵，历久不衰。
《醉花阴》也题作《重阳》或《九日》
李清照，号易安居士，济南人。幼有才藻，18岁适金石家赵明诚。
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂?帘卷西风，人比黄花瘦。
永昼：漫长的白天。瑞脑：即龙脑香，香料名。金兽：刻有兽形的铜香炉。
玉枕：瓷枕的美称。纱厨：纱帐，一称碧纱帐。
东篱：《饮酒》诗：“采菊东篱下，悠悠见南山”。后即以东篱指代赏菊之处。暗香：幽香。这里指菊花的香气。
暗香：指菊花淡雅的香气。销魂：形容极度忧愁、悲伤。
帘卷西风：“西风卷帘”的倒文。西风，这里指秋风。黄花：指菊花。”
【译文】
薄雾浓云遮蔽了漫长的白昼，忧愁压抑着我的心头，终日里阴阴沉沉，我的心情愁苦烦闷。刻有兽形的铜炉里的香料已渐渐燃尽。又是一年一度的重阳佳节，到了夜半时分，纱窗玉枕，感觉到了一阵阵的轻凉侵身。
黄昏后独自一人在东篱下自斟自饮，轻淡的菊花香气充满衣襟。莫要说此情此景不令人凄然伤神，当秋风吹卷门帘的时候，突然发现屋里的人比外面的黄花菊更加消瘦。
《摸鱼儿·更能消几番风雨》
辛弃疾，南宋词人，字幼安，号稼轩，历城(今山东济南人)
更能消几番风雨?匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住。见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。
长门事，准拟佳期又误。眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉?君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土!闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处。
【赏一】
这是辛弃疾四十岁时，也就是宋孝宗淳熙六年(1179年)暮春写的词。辛弃疾自绍兴三十二年(1162年)渡淮水投奔南宋，十七年中，他的抗击金军、恢复中原的主张，始终没有被南宋朝廷所采纳。自己抗金杀敌收山河的志向也无法实现，只是作一些远离战事的闲职，这一次，又是被从荆湖北路转运副使任上调到荆湖南路继续当运副使。转运使亦称漕司，是主要掌管一路财赋的官职，对辛弃疾来说，当然不能尽快施展他的才能和抱负。何况如今是调往距离前线更远的湖南去，更加使他失望。他知道朝廷实无北上雄心。当同僚置酒为他饯行的时候，他写了这首词，抒发胸中的郁闷和感慨。
上片主要抒发作者惜春之情。
上片起句“更能消几番风雨?匆匆春又归去。”说如今已是暮春天气，禁不起再有几番风雨，春便要真的去了。“惜春长怕花开早”二句，揭示自己惜春的心理活动：由于怕春去花落，他甚至于害怕春天的花开得太早，这是对惜春心理的深入一层的描写。“春且住”三句，对于正将离开的“春”作者深情地，对它呼喊：春啊，你且止步吧，听说芳草已经长满到天涯海角，遮断了你的归去之路!但是春不答话，依旧悄悄地溜走了。“怨春不语”，无可奈何的怅惘作者无法留住春天，倒还是那檐下的蜘蛛，勤勤恳恳地，一天到晚不停地抽丝网，去粘惹住那象征残春景象的杨柳飞花。如此，在作者看来，似乎这殷勤的昆虫比自己更有收获，其情亦太可悯了。
下片一开始就用汉武帝陈皇后失宠的典故，来喻指自己的失意。自“长门事”至“脉脉此情谁诉”一段文字，说明自古便有娥眉见妒的先例。陈皇后因招入妒忌而被打入冷宫——长门宫。后来她拿出黄金，买得司马相如的一篇《长门赋》。希望用它来打动汉武帝的心。但是她所期待的“佳期”却迟迟未到。这种复杂痛苦的心情，对什么人去诉说呢?“君莫舞”二句的“舞”字，因高兴而得意，忘形的样子。“君”，是指那些妒忌别人进谗言取得宠幸的人。意思是说：你不要太得意忘形了，你没见和赵飞燕后来不是都死于非命吗?“皆尘土”，是用《赵飞燕外传》附《伶玄自叙》中的语意。伶玄妾樊通德能讲赵飞燕姊妹，伶玄对她说：“斯人俱灰灭矣，当时疲精力驰骛嗜欲蛊惑之事，宁知终归荒田野草乎!”“闲愁最苦”三句是结句。闲愁，作者指自己精神上的不可倾诉的郁闷。危栏，是高处的栏干。后三句是说不要用凭高望远的方法来排消郁闷，因为那快要落山的斜阳，正照着被暮霭笼罩着的杨柳，远远望去，一片迷蒙。这样的暮景
《醉花阴》也题作《重阳》或《九日》
李清照，号易安居士，济南人。幼有才藻，18岁适金石家赵明诚。
薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂?帘卷西风，人比黄花瘦。
永昼：漫长的白天。瑞脑：即龙脑香，香料名。金兽：刻有兽形的铜香炉。
玉枕：瓷枕的美称。纱厨：纱帐，一称碧纱帐。
东篱：陶渊明《饮酒》诗：“采菊东篱下，悠悠见南山”。后即以东篱指代赏菊之处。暗香：幽香。这里指菊花的香气。
暗香：指菊花淡雅的香气。销魂：形容极度忧愁、悲伤。
帘卷西风：“西风卷帘”的倒文。西风，这里指秋风。黄花：指菊花。”
【译文】
薄雾浓云遮蔽了漫长的白昼，忧愁压抑着我的心头，终日里阴阴沉沉，我的心情愁苦烦闷。刻有兽形的铜炉里的香料已渐渐燃尽。又是一年一度的重阳佳节，到了夜半时分，纱窗玉枕，感觉到了一阵阵的'轻凉侵身。
黄昏后独自一人在东篱下自斟自饮，轻淡的菊花香气充满衣襟。莫要说此情此景不令人凄然伤神，当秋风吹卷门帘的时候，突然发现屋里的人比外面的黄花菊更加消瘦。
《摸鱼儿·更能消几番风雨》
辛弃疾，南宋词人，字幼安，号稼轩，历城(今山东济南人)
更能消几番风雨?匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住。见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。
长门事，准拟佳期又误。眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉?君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土!闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处。
【赏一】
这是辛弃疾四十岁时，也就是宋孝宗淳熙六年(1179年)暮春写的词。辛弃疾自绍兴三十二年(1162年)渡淮水投奔南宋，十七年中，他的抗击金军、恢复中原的主张，始终没有被南宋朝廷所采纳。自己抗金杀敌收山河的志向也无法实现，只是作一些远离战事的闲职，这一次，又是被从荆湖北路转运副使任上调到荆湖南路继续当运副使。转运使亦称漕司，是主要掌管一路财赋的官职，对辛弃疾来说，当然不能尽快施展他的才能和抱负。何况如今是调往距离前线
更远的湖南去，更加使他失望。他知道朝廷实无北上雄心。当同僚置酒为他饯行的时候，他写了这首词，抒发胸中的郁闷和感慨。
上片主要抒发作者惜春之情。
上片起句“更能消几番风雨?匆匆春又归去。”说如今已是暮春天气，禁不起再有几番风雨，春便要真的去了。“惜春长怕花开早”二句，揭示自己惜春的心理活动：由于怕春去花落，他甚至于害怕春天的花开得太早，这是对惜春心理的深入一层的描写。“春且住”三句，对于正将离开的“春”作者深情地，对它呼喊：春啊，你且止步吧，听说芳草已经长满到天涯海角，遮断了你的归去之路!但是春不答话，依旧悄悄地溜走了。“怨春不语”，无可奈何的怅惘作者无法留住春天，倒还是那檐下的蜘蛛，勤勤恳恳地，一天到晚不停地抽丝网，去粘惹住那象征残春景象的杨柳飞花。如此，在作者看来，似乎这殷勤的昆虫比自己更有收获，其情亦太可悯了。
下片一开始就用汉武帝陈皇后失宠的典故，来喻指自己的失意。自“长门事”至“脉脉此情谁诉”一段文字，说明自古便有娥眉见妒的先例。陈皇后因招入妒忌而被打入冷宫——长门宫。后来她拿出黄金，买得司马相如的一篇《长门赋》。希望用它来打动汉武帝的心。但是她所期待的“佳期”却迟迟未到。这种复杂痛苦的心情，对什么人去诉说呢?“君莫舞”二句的“舞”字，因高兴而得意，忘形的样子。“君”，是指那些妒忌别人进谗言取得宠幸的人。意思是说：你不要太得意忘形了，你没见杨玉环和赵飞燕后来不是都死于非命吗?“皆尘土”，是用《赵飞燕外传》附《伶玄自叙》中的语意。伶玄妾樊通德能讲赵飞燕姊妹故事，伶玄对她说：“斯人俱灰灭矣，当时疲精力驰骛嗜欲蛊惑之事，宁知终归荒田野草乎!”“闲愁最苦”三句是结句。闲愁，作者指自己精神上的不可倾诉的郁闷。危栏，是高处的栏干。后三句是说不要用凭高望远的方法来排消郁闷，因为那快要落山的斜阳，正照着被暮霭笼罩着的杨柳，远远望去，一片迷蒙。这样的暮景，会使人见景伤情，更加悲伤。
《玉楼春》
唐·宋祁，字子京，安州安陆人(今属湖北人)因其词《玉楼春》中有“红杏枝头春意闹”之句，人称红杏尚书。
东城渐觉风光好，皱波纹迎客.
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹.
【注释】
①hu皱：即皱纱，喻水的波纹。
②zhao：船桨，代指船。
③浮生：人生短暂若泡沫浮生于水面。指飘浮无定的短暂人生。
④肯爱：怎肯吝啬。
⑤晚照：晚日的余辉。
【译文】
东城外面的景色，越来越美。湖面上棉纱一样的波浪，负载着游船，承载着游客的欢乐。绿杨翠柳，茂密如烟，春深了，只有早上，尚余轻寒。红杏枝头，蜂飞蝶舞，春意盎然。
人生的欢乐是多么少啊!愿拿千金换一笑。他端起斟满的酒杯，邀请夕阳，劝夕阳同干一杯。希望金色的晚照，能够在美丽的花丛中多停留一会儿!
《江城子·十年生死两茫茫》
苏轼，字子，又字和仲，号“东坡居士”，世称“苏东坡”，今四川眉山人，与“苏、黄、米、”北宋四大书法家。
《江城子·十年生死两茫茫》是苏轼悼念亡妻王弗的词，四年后他与王弗的堂妹(王闰之)结婚，王闰之相伴苏轼26年，闰之病故后，苏轼不在娶，只留王朝云(苏轼侍妾)随侍终老。
十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
译文：
两人一生一死，隔绝十年，相互思念却很茫然，无法相见。不想让自己去思念，自己却难以忘怀。妻子的孤坟远在千里，没有地方跟她诉说心中的凄凉悲伤。即使相逢也应该不会认识，因为我四处奔波，灰尘满面，发如霜。
晚上忽然在隐约的梦境中回到了家乡，只见妻子正在小窗前对镜梳妆。两人互相望着，千言万语不知从何说起，只有相对无言泪落千行。料想那明月照耀着、长着小松树的坟山，就是与妻子思念年年痛欲断肠的地方。
《江城子·人生若只如初见》——西湖饮宴，遇三十余岁的淡妆女子，异常美丽。(苏轼任杭州通判时)
凤凰山下雨初晴，水风清，晚明。一朵芙，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕婷。忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听!烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问处，人不见，数峰青。
《卜算子·缺月挂疏桐》——苏轼在惠州任职时，惠州有一温姓女子名超超，到了十五岁都不肯嫁人。当听说苏轼到了惠州，才欢喜地说：“这才是我的夫婿。”天天徘徊在苏轼的窗外听他吟诗作赋。后来，苏轼发觉超超对自己的仰慕之情，恐有不便之处，就匆匆离开了惠州。数年后他故地重游，听人说超超已死，葬在沙地里，悚然动容，为她写了首《卜算子·缺月挂疏桐》。
缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
有人评东坡这首《卜算子》独有那种“寓意高远，运笔空灵，措语忠厚”的好处，“是坡仙独至之处”。《卜算子》的轻灵不同于《·明月几时有》的洒然，不同于《念奴娇·大江东去》的，不同于《江城子·密州出猎》的豪迈激荡。
《》，写如夫人王朝云，如夫人，本是刘邦的爱妃，后为古代女子的称谓，小妾的代名词。王朝云原是杭州著名的歌舞伎。
水光潋滟晴方好，
山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，
淡妆浓抹总相宜。
【译文】
晴天的西湖波光粼粼多么美好，烟雨的景致也很奇妙。若把西湖比作美女西施，淡妆浓抹都是那么合适。
一首写朝云的诗如今成为了西湖绝唱，人们只知西湖似西子，淡妆浓抹总相宜。又有谁知道苏轼心中的西子蓝本原来是朝云。
《长相思·山一程》
纳兰性德，纳兰明珠之子，字容若，满族正黄旗人。本词写于康熙二十一年1862年时作者随康熙帝出山海关，祭祀长白山。
山一程，水一程，身向关那畔行，夜深千帐灯。
风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。
【程】道路、路程，山一程、水一程，即山长水远。
【关】即今山海关，在今河北秦皇岛东北。
【那畔】即山海关的另一边，指身处关外。
【帐】军营的帐，千帐言军营之多。
【更】旧时一夜分五更，每更大约两小时。风一更、雪一更，即言整夜风雪交加也。
【聒(guō)】声音嘈杂，这里指风雪声。
【故园】故乡，这里指北京。
【此声】指风雪交加的声音。
【作品译文】
我扈驾赴辽东巡视，随行的千军万马一路跋山涉水，浩浩荡荡，向山海关进发。入夜，营帐中灯火辉煌，宏伟壮丽。夜已深，帐外风雪交加，阵阵风雪声搅得人无法入睡。作者思乡心切，孤单落寞，不由得生出怨恼之意：家乡怎么没有这么烦乱的声音呢?(“故园无此声”看似无理实则有理，故园岂无风雪?但同样的寒风雪之声，在家中听与在异乡听，自然会有不同的感受。)
《摸鱼儿·雁丘词》
《摸鱼儿·雁丘词》，又作《迈陂塘·雁丘词》，亦作《摸鱼儿·恨人间情为何物》，是由金代诗人、文学家、历史学家元好问作于金章宗泰和五年(1205)赴并州府试途中的著名词作，元好问，字欲之，号遗山，世称遗山先生。
问世间、情是何物，直教生死相许?
天南地北双飞客，老翅几回寒暑。
欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。
君应有语：
渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去?
横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。
招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。
天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。
千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。
简译
天啊!请问世间的各位，爱情究竟是什么，竟会令这两只飞雁以生死来相对待?南飞北归遥远的路程都比翼双飞，任它多少的冬寒夏暑，依旧恩爱相依为命。比翼双飞虽然快乐，但离别才真的是楚痛难受。到此刻，方知这痴情的双雁竟比人间痴情儿女更加痴情!相依相伴，形影不离的情侣已逝，真情的雁儿心里应该知道，此去万里，形孤影单，前程渺渺路漫漫，每年寒暑，飞万里越千山，晨风暮雪，失去一生的至爱，形单影只，即使苟且活下去又有什么意义呢?
这汾水一带，当年本是汉武帝巡幸游乐的地方，每当武帝出巡，总是箫鼓喧天，歌四起，何等热闹，而今却是冷烟衰草，一派萧条冷落。武帝已死，招魂也无济于事。女山神因之枉自悲啼，而死者却不会再归来了!双雁生死相许的深情连上天也嫉妒，殉情的大雁决不会和莺儿燕子一般，死后化为一抔尘土。将会留得生前身后名，与世长存。千秋万古，也会有像我和我的朋友们一样“钟于情”的骚人墨客，狂歌纵酒，寻访雁丘坟故地，来祭奠这一对爱侣的亡灵。
《天仙子·时为嘉禾小悴，以病眠，不赵赴会》
张先，字子野，乌程(今浙江湖州吴兴)人。北宋时期著名的词人，曾任安陆县的知县，因此人称“张安陆”。曾因三处善用“影”字，世称张三影，“云破月来花弄影”、“娇柔懒起，帘幕卷花影”、“柔柳摇摇堕轻絮无影”。
作者不愿面对散会后的寂寥难堪，冯延巳(昨夜笙歌容易散，酒醒添得愁无限)酒阑人散，舞休歌罢，次日情怀更见萧索，所谓(欢乐极兮哀情多)，因此索性不去。
水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。送春春去几时回?临晚镜，伤流景，往事后期空记省。
沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定，人初静，明日落红应满径。
【译文】
手执酒杯听人唱《水调歌》，想借听曲喝酒来排解忧愁，一觉醒来天已过午，醉意虽消，但愁意未减。年轻时的美好时光已经逝去，几时还能再回来?值此人生暮年，感叹年华易逝，以前的美好时光只能存在于回忆之中了。
夜晚水禽并眠在池边沙岸上，明月冲破云层的阻碍，晚风吹起花枝，影子在月光映照下婆娑摇曳。拉上一层层的帘幕遮住了摇摆的灯焰，风更大了，人们也都已睡去，经过这场晚风，明天园中小路上应该满是片片落花吧。
鉴赏诗歌语言风格
鉴赏诗歌语言风格 语言特点：清新、朴素、雅致、平实、华丽、绚丽、幽默、活泼、诙谐、庄重、简约、简洁、精练、精当、生动、凝练、洗练、含蓄、明快、通俗、口语化、明白如话等 风格类：豪放、雄奇、沉郁、直率、婉约、婉转、风趣、工丽；苍凉雄健、委婉蕴藉、飘逸洒脱、苍凉悲壮、缠绵悱恻、情真意切、气势雄壮、自然流畅、忧郁激愤、沉郁顿挫、清新典雅、婉约凄切、新鲜活泼、气势磅礴、奇特新颖、平白清新、语淡情浓等。 一、诗歌语言特点 1、形象生动。其特点是状物描形，使人读了富有实感，如入其境。诗歌的语言往往以其生动形象而感人至深。如苏轼的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”（《赤壁怀古》），既是诗又是画，有形有声有色地展现了赤壁的壮丽景色，气势雄伟，境界开阔；王安石“春风又绿江南岸”之“绿”。动词使用得恰当通常具备这样的效果。如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”，用得特别好，表现了杏花的具体特征：鲜艳、热烈、红得象火，给人以闹哄哄的感觉，还表现了杏花枝头蜂飞蝶的热闹景象。 2、含蓄。其特点意在言外，常常不是直接叙述，而是把思想感情隐藏在形象之中，曲曲折折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如李商隐的《嫦娥》“云母屏风烛影深, 长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药, 碧海青天夜夜心”。这首诗很含蓄，是对当时求仙学道的否定。嫦娥偷吃了后羿从西王母那里求得的长生不老灵药，成了仙子，进入月宫，长生不老。但居住在碧海青天，孤身只影，非常寂寞。虽然长生不老，又有什么意义呢？李商隐的《夜雨寄北》本意在于表达作者对妻子的怀念，但是没有直接写出，而写了“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”。如“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？”(朱庆馀《闺意献张水部》) 白居易《邯郸冬至夜思家》：邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。料得闺中夜深坐，多应说着远行人。 3、精炼。其特点是用最少的语言概括丰富的内容，字字珠玑。如马致远的《天净沙秋思》，全诗二十八个字，描写了五组画面，每个画面都有一个中心，整幅画的中心是“人（断肠人）”。 4、清新。其特点是用语新颖，不落俗套。清新一般是用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。清新之风常见于以下一些人诗中。一是大部分山水田园诗人，陶潜的诗特点主要在平淡，有时候也不乏清新，而王维，孟浩然的诗则相对比较清新。如：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊飞鸟，时鸣春涧中。”（《鸟鸣磵》）“飒飒秋雨中，浅浅石榴泻。跳波自相溅，白鹭惊复下。”（《栾家濑》）以及名句“明月松间照，清泉石上流”（《山居秋暝》）等，往往荡涤读者之胸襟，给人以恬澹宁和的无尽遐思。“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”。绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，这是一幅优美宁静的田园风景画，这里有清新的泥土味；这里有强烈的生活感。“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？”这四句诗是孟浩然艺术境界和精神境界俱臻化境之作。如杜甫《绝句》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 5、平淡，也称质朴。其特点是选用确切的字眼直接陈述，或白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。平淡不同于平庸与淡而无味，是深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出，富有情味的，所以说往往平淡而有思致。正如王安石所说：看似平淡最奇崛，成如容易却艰辛。 平淡首推陶渊明，能够把诗写到平淡的人不多，李煜的词绝对不是平淡，相反，带有一种强烈的感发的力量。 6、绚丽。其特点是富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。如杜牧《江南春》。 比如钱塘湖春行：几处早莺争暖树，谁家春燕琢春泥。 李商隐的诗歌不但绚丽，而且朦胧晦涩，李贺的诗也比较绚丽乃至于奇丽。 7、明快。其特点是斩钉截铁，一语破的。如白居易的《卖炭翁》。明快莫过于白居易了。其他如含蓄简洁也不是那一个诗人所独有的，大部分诗人多多少少都有一些而已。事实上，在做题的时候，我们往往不能单独析出一个特点，而往往连在一起说，比如简洁明快，清新平淡等等。而诗的语言风格也远不是这些词所能够概括的。 8、简洁。其特点是干净利落、言简意赅。如贾岛的《题李凝幽居》。 9、幽默讽刺：在诗中多指诙谐、风趣或辛辣的笔调和趣味。如“竹帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居。坑灰未冷山东乱，刘项原来不读书。”(章碣《焚书坑》) 二、熟悉作家风格
婉约派经典诗词
婉约派经典诗词： 1、佚名击鼓《诗经．邶风》死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。 2、秦观《鹊桥仙》纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。 3、《秋风词》(李白) 秋风清，秋月明,落叶聚还散,寒鸦栖复惊。相亲相见知何日，此时此夜难为情；入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极，早知如此绊人心，何如当初莫相识。 4、郑愁予《赋别》这次我离开你，是风，是雨，是夜晚；你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。 5、无题（唐李商隐） 昨夜星辰昨夜风, 画楼西畔桂堂东. 身无彩凤双飞翼, 心有灵犀一点通. 隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。 6、《我浓词》 你浓我浓,忒煞多情, 情多处,热似火, 把一块泥,捏一个你,塑一个我, 将你我一起打破,用水调和, 再捏一个你,再塑一个我,我泥中有你,你泥中有我, 与你生同一个衾,死同一个椁 7、卜算子(宋)李之仪 我住长江头，君住长江尾。 日日思君不见君，共饮长江水。 此水几时休，此恨何时已。 只愿君心似我心，定不负相思意 8、锦瑟（唐李商隐） 锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年.庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃. 沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟.此情可待成追忆,只是当时已惘然. 9、相见欢（南唐李煜） 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。 10、青玉案元夕（宋辛弃疾）
东风夜放花千树，更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。 蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。 豪放派的经典诗词： 1、北宋苏轼――念奴娇赤壁怀古 大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。 2、北宋苏轼――江城子密州出猎 老夫聊发少年狂。左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。 为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？ 会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 3、北宋苏轼----定风波 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 4、南宋辛弃疾――破阵子 醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下灸，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，嬴得生前身后名。可怜白发生！ 5、南宋辛弃疾――永遇乐京口北固亭怀古 千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。 斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。 元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。 可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓！凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？ 6、南宋辛弃疾----南乡子·登京口北固亭有怀 何处望神州？满眼风光北固楼。千古兴亡多少事？悠悠！不尽长江滚滚流。 年少万兜鍪，坐断东南战未休。天下英雄谁敌手？曹刘！生子当如孙仲谋。 7、南宋岳飞――满江红 怒发冲冠凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲白了少年头，空悲切！
古诗词语言艺术
古诗词语言艺术 点到为止： 语言是诗歌表达的物质载体。读懂一首诗，最紧要处是先弄通它的语言。古诗词对语言层面的考查，通常着眼于句子构成中关键字的理解、整篇诗词的语言艺术风格等。解读此类题时，我们要将对字词和句子的理解与诗词的主旨立意进行深度沟通，梳理个体字词、整体语言风格与诗情抒写方面的关系。当语言上升到艺术高度的时候，它的灵动变幻、活泼热烈，就显示出独到而别具内涵的特质，我们也完全可以遵照此种规律攀上诗词语言的高峰，体味古典诗词诗情画意的恒久魅力。 备考方略一、炼字的艺术 所谓“炼字”，就是对语言进行锤炼，从字词的海洋里挑选出最准确、最鲜明、最具个性的词语来对诗词意境进行描摹或情感抒发。朱光潜说：“咬文嚼字，在表面上像只是斟酌文字的分量，在实际上就是调整思想和感情。”他所说的“咬文嚼字”，某种程度上就是“炼字”。 “炼字”并无定法，数词、动词、形容词都可“炼”。一般来说，古诗词中出现活用字、叠词、倒装句等，其特殊处皆可入“炼”。对诗词中“炼字”的考查，命题形式往往是要求从某句中找出“最传神的字”，或是某某字历来为人称道，好处在哪里。解答时，我们可以先说说该字的字面义，再放回原文进行分析，指出该字对于意境渲染、情感抒发或主旨阐述方面的作用和效果。如温庭筠《商山早行》诗“槲叶落山路，枳花明驿墙”中，“明”字原是“明亮”意，这里转化成“照亮”意，由形容词活用为动词，写枳花照亮驿墙，借以衬托黎明前的昏暗，突出出行之早。再如王勃诗《郊兴》：“雨去花光湿，风归叶影疏。”以“湿”字形容“光”，以“疏”字写“影”，别出一格。王勃的意思是春雨时短，花上犹见润泽，写出花之精神；风停影静，花枝间现出点点斑驳之光，愈见其疏。二字皆从生活常态着眼，写得婉转美妙，诗味盎然。 备考方略二、把握风格 成熟的作家都会形成自身独特的语言风格。反过来说，作品的风格往往又会成为作家的创作标签。风格者，即是作家创作过程中形成的稳定而独具个性风采的情调、格韵，是作家作品表现出的最富内涵的艺术特色。古典诗词的语言风格千变万化，我们可以大致从两个角度进行记忆分析。其一，从作者角度评析。比如杜甫的语言风格就是“沉郁顿挫”，就是用一种苍老遒劲的笔调去描绘广阔的社会生活图景，而在所绘画面上透露出凝重深沉的忧郁色彩和无比悲凉的基调。如杜诗《登高》中“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，写出眼前所见秋景的无限悲凉，饱含了诗人对国家和个人遭际的痛苦述说和悲愤感慨。陶渊明的诗歌是平淡自然（朴素平易，绝无雕琢），李白的诗歌是洒脱飘逸（想象瑰丽，豪迈奔放），白居易的诗词是通俗直白（语言浅近，易为人知），李商隐则是工丽绚烂（辞藻华美，讲求对仗）。其二，从作品题材角度评析。如山水田园诗，风格是清新、自然、朴素；边塞诗则粗犷豪迈，雄浑奔腾；咏史诗则是委婉含蓄，耐人寻味。 当然，诗人的写作风格有时是多样的，会因一时之情、之境之不同而有所变化。比如东坡虽号为豪放派词宗，但其词却多有婉约之作，不可一概而论。他的词既有“大江东去”的豪迈气势，也可表现出“料得年年肠断处，明月夜，短松冈”的愁肠百结。解答此类题时，要先用相关术语概写出其总体风格，然后结合诗词句子进行形象解说，阐明此种风格对于其形象、情感与主旨表现的效用。比如李白诗《古朗月行》：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”写出了儿童天真稚气之趣，也表现了月之形态、光泽、色彩，不尚雕琢，有自然之态。 备考方略三、抓住诗眼 古典诗词有“诗眼”“词眼”之说。这里的“眼”，并非局限于开篇处，凡能对诗词主旨有揭示、概括效用的文字，皆可称其为“眼”。诗眼与炼字不同。能够构成全诗线索、体现全诗感情基调、显示全诗的思想的，是诗眼；能够使某句显示生动之趣、极言其情感意蕴
诗词风格之婉转篇
诗词风格之婉转篇 上次我们学习了诗词中的含蓄风格，这次我们再学习诗词中的婉转风格 诗词因为写得婉转，才尤其耐人寻味，同时也增强了阅读和钻研的兴趣。那些名家的诗词在千百年后依然让人爱不释手，反复吟诵，正是因为这些诗词中具备婉转这一艺术魅力。但是要做到婉转却不是一件容易的事情，在诗词中实现婉转的具体办法也比较复杂，常见的大概有以下几种 1.叙述事实，但不加以说明，公在所选用的词语中透露出思想感情。 例如刘禹锡《石头城》 山围故国周遭在 潮打空城寂寞回 淮水东边旧时月 夜深还过女墙来 此诗虽然叙述了事实，但是诗人用以下词语来表达出自己的感情：“故国”说明这是一座旧城。“空城”说明这座旧城曾经繁华，而现在已经荒废了。“旧时月”说明从前，月亮曾经照耀过这座旧城的繁华时代。而末句的“还”说明，同一个月亮现在却照耀着这座荒凉的城。把这几个词联系起来，就能清楚的知道诗人对石头城兴衰变化的感慨了。 2.揭露事实，是非由读者去判断。 例如张祜《集灵台》 虢国夫人承主恩 平明骑马入宫门 却嫌脂粉污颜色 淡扫蛾眉朝至尊 杨贵妃的三个姐姐都是美貌异常，而唐玄宗李隆基因为宠爱杨贵妃而宠爱她的姐姐们，将这三个人都封为夫人。虢国夫人是杨贵妃的三姐，她为了自炫美貌，常不施脂粉。 李隆基整天和她们鬼混，不理朝政，国事日非凤致且来酿大祸——安史之乱，而唐王朝也从此开始衰落。这首诗只写了虢国夫人早晨骑马入宫的一个片段，而没有表达一点评论，是国为诗人将这种现象的是非和所带来的后果都留待读者去思考。 3.写人物的行动，留待读者去分析此行动的原因。 例如杜牧《秋夕》 银烛秋光冷画屏 轻罗小扇年流萤 天阶夜色凉如水 卧看牵牛织女星
宋词婉约派诗词的风格特点
宋词婉约派诗词的风格特点 1、首先是它具有“可歌性”。婉约词是一种配乐歌唱的新体诗，从其诞生之日起，就跟音乐结下了不解之缘。《旧唐书?温庭传》曾记载飞卿“能逐弦歌之音，为侧艳之词”。天才的作家们既有素养，又都洞晓音律。每填一阕，往往锤字炼句，审音度曲，把如画的意境，精炼的语言和美妙的音乐紧密结合起来，既表情达意，又悦耳动听，具有感人的艺术魅力。婉约词便是在此基础上发展起来的。“一曲新词酒一杯”，这些温柔香艳之曲，怀人赠别之调，又多是歌伎舞女们在花间、樽前，轻歌曼舞中弹唱的。一曲之后，余音绕梁，沁人心脾。“杨柳岸，晓风残月。”(《柳永《雨霖铃》)便只合十七八女郎，执红牙板，浅斟低唱。这类“旎近情，铺叙展衍”的新曲，往往使闻者销魂。婉约词音节谐婉，“语工而入律”。情调柔美，容易为人们所接受。唐五代词早就具有这一特点。欧阳炯在《花间集序》中说：“……绮筵公子，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦;举纤纤之玉手，拍按香檀。不无清绝之辞，用助娇娆之态”。两宋时期，婉约词空前荣，风全国。柳永的词，“凡有井水饮处”，即能歌之。可见当时传播之广。直至近代，婉约词依然具有“可歌性”。这是它的突出特点。 2、言情，是婉约词的传统题材，也是婉约词的主要特点。它以情动人，道尽人间的悲欢离合，喜怒哀乐。文采灿烂的《花间集》，就是一部言情之作。五代词人韦压，善于运用各种抒情手法，成功地抒写自己对生活的感受。晏殊的《珠玉词》，抒情委婉。如明珠美玉，光艳照人。欧阳修是一位领袖儒林、肩负文统道统的中心人物。在他的诗文里，只能看到他严肃的护道面孔，而他的抒情小词，却写得婉媚轻柔，情致缠绵。清代著名词人纳兰性德，工文章，精骑射，而小词却委婉传情，凄恻动人。盖“情有文不能达，诗不能道者，而独于长短句中可以委婉形容之。”(查礼《铜鼓堂词话》)。作家们把肺腑中的真情，悲愁与欢愉，通过抒情的婉约词，曲折细腻地透露出来，赢得古今无数读者的同情与共鸣。 爱情是人们生活的重要部分。抒写爱情，反映在封建礼教统治下，人们对爱情的热烈追求，对幸福生活的向往，以及遭到迫害、受到挫折时的悲愁与哀怨，也就成为婉约词的重要内容。它首先表现在对爱情的大胆追求与歌颂。敦煌曲子词《菩萨蛮》的作者，大胆坦率而又委婉曲折地写出“枕前发尽千般愿，要休且待青山烂……”表达了爱情永恒不变的心愿。冯延巳的《长命女》，写夫妻祝酒陈愿，地久天长，永不分离。韦庄的《思帝乡》“妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞。”歌颂了天真少女对爱情的热烈追求。的名作《醉花阴》“薄雾浓云愁永昼”，是对爱情的表露，抒写她美满幸福的爱情生活。 多情的词人，往往通过抒写离愁别恨，歌颂爱情的真挚。 “西城杨柳弄春柔。动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系归 舟。……”(《江城子》)离歌一曲，动人心魄。柳永的名作《雨霖铃》，抒写了浓烈感人的游子离情。“执手相看泪眼，竟无语凝咽。”淋漓尽致地描绘出与情人阔别、流落江湖的痛苦心境。苏轼的《江城子》“十年生死两茫茫”，
(完整版)婉约派与豪放派词风比较
婉约派与豪放派词风比较 宋代，是词的“黄金时代”。这一时期，耸立着争雄对峙、相映生辉的两座奇峰；这就是以柳永、李清照为旗帜的婉约派和以苏轼、辛弃疾为代表的豪放派。顾名思义，婉约派和豪放派显然代表着两种截然不同的词风。那么，它们各自的特点是什么？有哪些不同之处？这里，我觉得应该注意历代评论家、作家概括豪放派的开拓者和主要代表苏轼的词的创作特色时常用的一句话，即“以诗为词”（见《后山诗话》等）。评价苏轼的褒贬双方都众口一词，可见此说是有道理的。对于这句话的理解，我很赞同中国科学院编《中国文学史》的说法：“词的诗化，并不是取消词作为独立文学样式的体制和格律，而是意味着词的题材的扩大，作家个性更鲜明的呈现和语言的革新。”我想基于此还加上音律的突破一条，从题材、形式（包括音律、语言）和表现手法等方面，试对婉约派和豪放派的不同词风作一粗浅的分析比较。至于两派词人各自身世经历、才学性情等对其词风形成的影响，限于篇幅，略去不谈。 一、题材：“樽前”“花间”与“塞外”“江天” 题材的广阔和狭窄是豪放派与婉约派最显著的区别。 纵观从婉约派的开山鼻祖温庭筠到后来的吴文英、王沂孙这三百余年间所谓“以婉约清丽为宗”的词人作品，数量浩繁而题材狭窄，绝大部分是写伤离送别、男女恋情、酣饮醉歌、惜春赏花之类。虽其间柳永、李清照等有所开拓，但毕竟难脱桎梏。 而豪放派则完全突破了词为“艳科”的传统藩篱。苏轼以一个革新者的勇气，把词从“娱宾遣兴”的工具改造发展为独立的抒情艺术；把词从“樽前”“花间”推向较为广阔的社会人生。“无意不可入，无事不可言”（刘载熙《艺概》），山川景物、记游咏物、农舍风光以及吊古感旧、说理抒怀等都大量写入词中。如《念奴娇》（“大江东去”）和《水调歌头》（“明月几时有”），就是最能体现这一特色的不朽名作。到南宋辛弃疾，又有了新的发展。在此不赘言。婉约派那么多词人，那么多词集，词作总数达数千首之巨，但即使是统统加起来，就其所反映的社会生活面以及题材范围而言，恐怕还远不及苏轼一个人的三百多首词之广阔！ 二、形式：削足适履与革新突破 在词的形式上，婉约派与豪放派也走着两条不同的路子。 婉约派词人一般都更注重词的形式。视音律上的规则（如“五音”、“六律”）为法度，视语言上的清规戒律（如“珠圆玉润”、“无一字无来处”等）为法宝。如前所述，本来他们的作品内容就陈旧贫乏，题材狭窄单调，便更是醉心于谐音合律，刻意于雕章凿句，以华丽的形式掩盖其空虚的内容。甚至宁愿削足适履，也不肯越雷池一步。就拿婉约派中成就最著的李清照来说吧，明明面对着国破家亡、穷愁潦倒的严酷现实，却抱定“词别是一家”的艺术偏见，生怕在词作中流露出一丝半点。尽是“凄凄惨惨戚戚”，虽催人泪下，但缺乏一种激人奋起的力量。这样就大大削弱了作品的思想意义。而她同期的诗作（如“至今思项羽，不肯过江东”等）却由于豪放雄健而为人所称道。 就是这样，内容限定了形式，形式又反过来框住了内容，婉约派词人们牢牢捆住了自己的手脚。在这一点上，以周邦彦、贺铸为代表的“格律词派”更是登峰造极。 而豪放派则不是为形式所羁，而是充分调动形式为表现内容服务。最突出的是苏轼。为了反映广阔的生活面，苏轼打破了“词必协律”的陈套，使词从音乐的奴隶的地位解放出来。但苏轼并不是完全不顾或不懂音律，而是由于他“横放杰出，自是曲子中缚不住者”（见《复斋漫录》引晁补之语），又“豪放不喜剪裁以就声律”（见《历代诗余》引陆游语）。苏轼充分发挥词这种独特语言文学样式的长处，利用长短句的错落形式，造成节奏的舒卷变化，用词造句也力求铿锵响亮；从而达到了形式与内容与情感和谐统一的艺术境界。陆游是南宋杰出的
宋词鉴赏之婉约派
宋词鉴赏之婉约派 任务一了解宋词和宋人生活 1 诗词之别 王国维在他的《人间词话》里，为词的性质下了这样几句定义，他说：“词之为体，要眇宜修。能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。”他说词这种文学体式是“要眇宜修”。 我们一般讲美学的时候，有壮美，有优美，有各种不同的美，要眇宜修是什么美呢?《楚辞》有王逸的注解《楚辞章句》，说“要眇”是“好貌”，是一种美好的样子。又说：“修，饰也。”修，是说这种美是带着修饰性的一种很精巧的美。洪兴祖的《楚辞补注》说“要眇宜修”是形容娥皇的“容德之美”。 根据老师的讲解，仿照例句，运用比喻，写出你对唐诗宋词的理解。 诗言志，词言情 言志：抒发自己的志向、理想，政治诉求。比如杜甫的“致君尧舜上，再使风俗淳。” 抒情：内心中任何情感的感动。如温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。” 诗的产生背景：从现实生活中产生的。 词的产生背景：歌台舞榭，饮宴场所，它就是配乐的歌词。 如果说唐诗像（），宋词就像 ( )； 如果说唐诗是( )，宋词就是( ) 。 2 宋朝是怎样的宋朝 苏轼之前的词大都写男女的爱情相思离别，中国最早的词集叫《花间集》（哈哈，是The Collection of Songs among the Flowers,是说花丛里边的歌词的一个集子。你看多么美丽的名字。）写词的人有落魄的温庭筠、柳永，还有我们熟悉的欧阳修、范仲淹、辛弃疾等。欧阳修《蝶恋花》有“庭院深深深
几许，杨柳堆烟，帘幕无重数”“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”这样缠 绵悱恻的句子。 王国维在《人间词话》里引用了三首写爱情的词，谈了治学必经过三种之境界：第一种境界“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”（晏殊《蝶恋花》）；第二种境界“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（柳永《蝶恋花》）；第三种境界“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”（辛弃疾《青玉案》）。为何晏殊（宋代名相）、辛弃疾（抗金名将）、欧阳 修（政治家、文学家）等名相大官也写多情婉约的词？你觉得宋朝是怎样的宋朝？说说你的看法，并与同伴交流。 3 品味吟诵 词原本就是配乐吟唱的，听听网上歌手演绎的《雨霖铃》《醉花阴》《声声慢》歌曲，参考自己喜欢的流行歌曲对于歌词的处理办法（比如副歌的处理），然后用自己的方法吟诵或吟唱《望海潮》《雨霖铃》《醉花阴》《声声慢》四 首词，以声传情，说说自己或反复或拖长或急促处理的原因。 早读小组交流，也可以把你的处理上传班级群分享。 任务二含英咀华品宋词 精读《望海潮》《雨霖铃》《醉花阴》《声声慢》，参看手头资料有关解读，思考并讨论下列问题： 1 柳永是擅长铺叙的能手，周济说柳词“铺叙委婉，言近意远”，刘熙载说柳 永“善于叙事，有过前人”。《望海潮》《雨霖铃》中柳永如何铺叙的？ 《望海潮》全词对国泰民安图卷的铺叙之功，在于用词准确、精美。开片总写“繁华”，以“自古”形容，然后从各个方面铺写：以“烟”饰柳，有烟笼之朦胧感；以“画”谓桥，自有精美的雕花；“风”指出“帘”的功用，“翠” 写出“幕”的颜色；“参差”是住宅高低之态，“十万”叙数，写出户口之多。以“云喻树，见茂密；以“怒”拟涛，闻潮声；“绕”写长堤的迤通曲折；“卷”写江水的澎湃浩荡。“列”字写出珠玑只是平常之物；“盈”字写出丝 绸自是各家必备；“竞”反映杭州的穷奢极欲。下片围绕湖山“清嘉”着笔， 先以秋桂夏荷，概括西湖之美。然后写人物活动：“弄”“泛”互文见义，和“嬉嬉”二字配合，写出渔翁莲女的快乐；“拥”写出了达官贵人游乐时的声势，“醉”“吟”写出他们的潇洒风流。
宋代诗人范成大的诗词作品
宋代诗人范成大的诗词作品 范成大是中国古代有名的诗人，他的一生经历丰富，那么范成大诗词有哪些?下面是为你收集整理的宋代诗人范成大的诗词作品，希望对你有帮助! 说到范成大的诗词，最先被想到的就是他后期创作的《四时田园杂兴》，这是范成大田园诗的一个集合，总共有着六十首，它们是范成大在经过长时间的乡村生活之后创作出来的经典田园诗，其中有不少的名篇，比如其中的夏日第二首“梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀”这两句诗简单的通过“梅子黄”“杏子肥”“麦花白”“菜花稀”这些一向表现了江南乡村里面初夏时节的风光，其中花果俱全，形色兼备，可以说是别具风味。之后诗歌的第三句就是描绘了当时田园之中，农民早出晚归的繁忙生活，只有蜻蜓蝴蝶飞来飞去，以这样以动衬静的方式来表现那个时节农民的生活方式。 范成大虽然主要还是以诗见长，但是他的词也相当不错，其中有一篇《水调歌头》就很有意思，这首词大概是作者在1177年的中秋时节创作的，开头就是“细数十年事，十处过中秋”表达了当时诗人到处为官，不得修养的艰苦，而这样丰富的经历也让他心生感慨，在这样的夜里抒发了作者“不胜漂泊之叹”同时还表现了作者半生辛劳，功业无成的悲戚，之后作者借嫦娥抒发感慨和辛弃疾的“把酒问姮娥，被白发欺人奈何”颇有相似之处，但是不同的是，辛弃疾依旧积极奋
进，而范成大却是生出了归隐之心。 范成大的田园诗在中国古代，唐诗宋词并称于世，而宋诗虽然不如宋词那么有名，但是继承了唐诗的传统并且另辟蹊径也算是独具风格。范成大作为南宋时期最为有名的诗人之一，他的诗歌非常出众，种类广泛，尤其善于描写田园风光、乡村景象，是古代有名的田园诗人。 田园诗是中国古代非常重要的一个诗歌类型，而范成大则是既陶渊明之后又一个伟大的田园诗人。他的一生创作了很多的田园诗，其中让他名留青史的就是他晚年创作的《四时田园杂兴六十首》，这些作品大大开拓了田园诗的创作内容，在艺术上取得了巨大的成就，同时也为田园诗创作提供了新的方向理念。 这些名作创作于范成大晚年，当时他已经退休了，在江南乡村之中渡过了相当长的一段与世无争的田园生活，在这段时间，作者能够系统深入的观察老百姓的生活，并且欣赏乡村的美景，所以范成大将整个诗歌创作分成了五个部分，分别是春日、晚春、夏日、秋日、冬日，每个部分都包含了十二首绝句，根据时间顺序全面的展现了江南农村的田园景致，同时也反映了当时农民的生活状况。 这些诗歌都是范成大自己根据自己生活中所见所闻而创作的，所以非常的真实，其中流露出来的那种朴素自然的风情打动了无数的读者，读罢这诗集就仿佛自己在江南的乡村生活了很久一样。同时这些诗歌也反映了当时南宋昏暗的朝政，这样的思想深度也让范成大的田园诗充斥着别样的生机，千百年来流传不休。
婉约派爱情诗句
婉约派爱情诗句排行榜 1 柳永凤栖梧衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。3599 2 佚名击鼓《诗经．邶风》死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。3418 3 秦观鹊桥仙两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。3213 4 李白三五七言相思相见知何日？此时此夜难为情。2671 5 佚名凤求凰，琴歌有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。2482 6 郑愁予赋别这次我离开你，是风，是雨，是夜晚； 你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。2467 7 李白三五七言入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。2330 8 元稹离思五首其四曾经沧海难为水，除却巫山不是云。2323 9 曹植明月上高楼君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐？2280 10 纳兰性德虞美人凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。2165 11 张籍节妇吟还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。2159 12 席慕蓉一棵开花的树如何让你遇见我，在我最美丽的时刻为这， 我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。2143 13 陈衡恪题春绮遗像嗟余只影系人间，如何同生不同死？2130 14 梁启超台湾竹枝词相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。2096 15 徐干室思自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水，何有穷已时。2087 16 司马光西江月相见争如不见，有情何似无情。2065 17 龚自珍己亥杂诗落红不是无情物，化作春泥更护花。2043 18 张先千秋岁天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。2025 19 黄景仁绮怀诗二首其一似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。1995 20 李商隐无题六首其三直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。1958 21 李商隐暮秋独游曲江深知身在情长在，怅望江头江水声。1952 22 纳兰性德摊破浣溪沙人到情多情转薄，而今真个不多情。1917 23 李商隐锦瑟此情可待成追忆，只是当时已惘然。1905 24 张仲素燕子楼相思一夜情多少，地角天涯未是长。1890 25 元好问摸鱼儿二首其一问世间，情是何物，直教生死相许。1886 26 李商隐无题身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。1884 27 张可久塞鸿秋兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。1860 28 徐再思折桂令平生不会相思，才会相思，便害相思。1835
宋朝婉约派词风的研讨
宋朝婉约派词风的研讨 研究成员：吴敏峰黄乔陈思然邱悦江秀玲 婉约派为中国宋词流派。婉约,即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情,结构深细缜密,音律婉转和谐,语言圆润清丽,有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有李煜、柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照等。一般认为是明人张詅明确提出词分婉约和豪放两派,著有《诗馀图谱》、《南湖诗集》。 婉约派诗词以柔美见长,侧重闺情绮怨,结构缜密,音律和谐,语言清润。在宋词词坛上较豪放派更据支配地位。以晚唐诗人温庭筠、韦庄为先驱,为花间派鼻祖。宋词中的代表有李清照的《漱玉集》、李之仪的《姑溪词》,欧阳修的《六一词》,柳永的《雨霖铃》等。 “豪放”、“婉约”之说最早见于《诗余图谱》：“词体大略有二：一体婉约,一体豪放。婉约者欲其辞情酝藉,豪放者欲其气象恢弘。盖亦存乎其人,如秦少游（秦观）制作多是婉约,苏子瞻（苏轼）之作多是豪放。大抵词体以婉约为正。” “婉约”一词,早见于先秦古籍《国语·吴语》的“故婉约其辞”,晋陆机《文赋》用以论文学修辞：“或清虚以婉约,每除烦而去滥。”按诸诂训,“婉”“约”两字都有“美”“曲”之意。分别言之：“婉”为柔美、婉曲。“约”的本义为缠束,引伸为精炼、隐约、微妙。故“婉约”与“烦滥”相对立。南北宋之际《许彦周诗话》载女仙诗：“湖水团团夜如境,碧树红花相掩映。北斗阑干移晓柄,有似佳期常不定。”并评云：“亦婉约可爱。”此诗情调一如小词。“婉约”之名颇能概括一大类词的特色。从晚唐五代到宋的温庭筠、冯延巳、晏殊、欧阳修、秦观、李清照等一系列词坛名家的词风虽不无差别、各擅胜场,大体上都可归诸婉约范畴。其内容主要写男女情爱,离情别绪,伤春悲秋,光景留连；其形式大都婉丽柔美,含蓄蕴藉,情景交融,声调和谐。因之,形成一种观念,词就应是这个样子的。北宋中期时人曾说：苏轼的“以诗为词”为“要非本色”（见陈师道《后山诗话》）；秦观“诗似小词”,苏轼“小词似诗”（见《王直方诗话》）。“本色”“小词”之论当属婉约派的主张。李清照“别是一家”说中认为只有晏几道、贺铸、秦观、黄庭坚“始能知之”（《词论》）,反映她所崇尚也是婉约一宗,虽然贺铸以至李清照都有并不婉约之作。宋末沈义父《乐府指迷》标举的作词四个标准：“音律欲其协,不协则成长短之诗；下字欲其雅,不雅则近乎缠令之体,用字不可太露,露则直突而无深长之味,发意不可太高,高则狂怪而失柔婉之意。”可说是对婉约艺术手法的一个总结。 词本为合乐而歌,娱宾遣兴,内容不外离愁别绪,闺情绮怨。五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。北宋词家承其余绪,柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照等,虽在内容上有所开拓,运笔更精妙,并各具风韵,自成一家,但仍未脱离宛转柔美之风。故明人以婉约派来概括这一类型的词风。但内容比较狭窄,人们形成了以婉约为正的观念。婉约词风长期支配词坛,直到南宋,姜夔、吴文英、张炎等大批词家,皆受影响。
诗歌的语言风格
诗歌的语言风格 诗歌的语言风格 【教学目标】 1、复习常见语言风格术语，掌握辨别语言风格的基本方法。 2、了解高考诗歌鉴赏中考查语言风格题型的提问方式，归纳相应答题模式。 3、学会用归纳出的答题模式解决实际问题。 【教学重点】归纳诗歌鉴赏中关于语言风格的问答模式并解决实际问题。 【教学难点】辨别语言风格的基本方法。 【教学过程】 一、复习常见语言风格术语，指导学生辨别诗歌语言风格的方法。 1、常见的表语言风格的词语有哪些？ 诗歌的语言风格主要有： ①清新：主要指语言浅显而有新意。相关术语：清新雅致、清新自然。 ②明快：主要指语言明白而流畅。相关术语：明白晓畅。 ③含蓄：主要指语言表意含而不露，耐人寻味。相关术语：含蓄蕴藉、委婉含蓄。 ④朴素：主要指语言朴实无华。其特点是选用确切的字眼直
接陈述，或用白描，不加修饰，显 得真切深刻，平易近人。相关术语：平实质朴、冲淡自然。 ⑤华丽：主要指语言丰富而有文采。相关术语：华美绚丽、绚丽飘逸。 ⑥豪迈：语言奔放、有气势，意境恢弘阔远，表现积极向上的思想感情。相关术语：豪迈雄奇、雄浑豪放。 此外还有：沉郁顿挫、朦胧隐晦、幽默讽刺、慷慨悲壮、婉转缠绵等。 2、辨别下列诗歌属于何种语言风格，并说说你是如何判断的。 从军行王昌龄 青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。 黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。 山居秋暝王维 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 近试上张水部朱庆馀 洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。
妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？ 注：诗题一作《闺意献张水部》。近试：将近进士考试之时。上：呈献。张水部：即张籍，曾 任水部外郎。水部，工部下属四司之一，掌管有关水利河道政令。 饮酒陶渊明 结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔？心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。 锦瑟李商隐 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。 登高杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
(完整版)唐诗语言之美
唐诗语言之美 文学与新闻传播学院汉语言文学专业 简介： 唐诗作为中华灿烂文化的代表，在中国文学史甚至世界艺术史上都有独特而不可取代的地位。唐诗作为一座不可超越的文化高峰，它的艺术特色及内在质感是任何一个朝代的诗歌所不能表达的。但唐诗的美感到底源自何处？我认为源自唐诗语言。本文试着从元古典、音乐、绘画、建筑等角度分析阐释，又从结构比例等数学角度、中国传统五行元素甚至和谐论等美学角度进行阐释，从而发现唐诗语言之美。 正文： 不管一首诗如何繁华缛丽，或者如何简单质朴，当把它解构到最后它就只徒留语言；不论情感多么凄凉悱恻，或者如何深沉悠远，当体验到源头它还是只现语言；不论多么高深的思想，也不论多么空旷的意境，离开了语言，就都是那朵未开放的花，那支等待弹奏的古琴。曾不止一次的说起唐诗之美，这也是唐诗世界里一个最初的也是最终极的问题，因为创造美和发现美本来就是没有先后的。因此，斗胆用漫话一词，赏析唐诗词语句子，且将妙处试着道来。 唐诗语言之美，首先美在元古典。这种古典特色的东西在当代被称为中国风，例如中国风歌曲《寂寞沙洲冷》就是根据苏轼的《卜算子》改写的，浓郁的复古气息，鲜明的诗词意象让整首曲子很自觉地
带上了时间和空间的双重距离之美，对于唐诗来说，先秦的文学典籍、两汉的诗歌作品以及魏晋的词汇短语就成了唐诗“中国风”的特色的重要来源，可以说，唐诗在遥远的唐朝就已经有了一种古典气息之美，唐代之前诗歌文学已经创造和积累固定了一批经典的词汇、典故、意象和意境。当唐诗的句子里出现《诗经》里最早出现过的“未央”、“白露”等词，或者诗歌中出现屈原、西施等形象时，这首唐诗已经在无形中与读者产生了第二层距离（第一层为语言本身符号性不具体所产生的距离），加剧诗歌含蓄性，这种恰到好处的距离是唐诗意境产生的重要原因，也是唐诗之美的重要原因。例如，李白的《登金陵凤凰台》“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”六朝古都金陵是前朝形成的古典意象，金陵一词浓缩了说不尽的感慨与兴叹，吴宫和晋代衣冠更是将时间和空间的距离展开，浓浓的历史感慨情调瞬间化开，李白的这首诗也就笼罩上一层古典气息之美。诗歌可以简单的化为意象和意境两部分，因此诗歌的古典美也就主要来自意象的古典和意象的经典，或者意象与意境组合二形成的错落的时空感。 唐诗风格多样，每种风格都有独特的个性之美，例如豪放、雄浑，秀丽、沉郁、婉转等字眼常是我们来概括一首诗整体风格时候用的词语，但我始终觉得所有的风格在本质上都是一致的——和谐。雄浑、悲壮、清丽等词语只是对一首诗歌整体面貌的概括，它内部一定不是一种因素，而是多种因素在相互协调与作用，而风格只是对一首诗给人的第一或者整体感受的形容，例如李白的诗歌特色是豪放，因为太白诗句多用夸张、想象和比喻等手法将诗歌意象进行超现实化的改
最经典的100首宋词
最经典的100首宋词 1.水调歌头 明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 2.念奴娇·赤壁怀古 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。 3.江城子·乙卯正月二十日夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 4.江城子·密州出猎 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 5.定风波 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴 6.蝶恋花·春景 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。 7.望江南·超然台作 春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。 8.临江仙·送钱穆父 一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。 辛弃疾，南宋豪放派词人，有“词中之龙”之称。与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。其词艺术风格多样，以豪放为主，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。其词题材广阔又善化用典故入词，抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。 9. 青玉案·元夕 东风夜放花千树。更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。蛾儿雪柳黄金缕。笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。 10. 破阵子 醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！ 11.西江月·夜行黄沙道中 明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
唐诗宋词精选
唐诗精选： 严羽《沧浪诗话》谓：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”读唐诗，崔颢的《黄鹤楼》一定要品鉴一番的： 《黄鹤楼》 作者：崔颢 昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。 黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。 晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。 日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。 （《黄鹤楼》鉴赏全文） 《春江花月夜》是中国唐代诗人张若虚的作品。此诗乃千古绝唱，有“以孤篇压倒全唐（孤篇横绝全唐）”之誉，闻一多称之为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。所以欣赏唐诗，张若虚的《春江花月夜》是不得不品鉴一下的：
《春江花月夜》 作者：张若虚 春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明？江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。（《春江花月夜》鉴赏全文） 乌衣巷?刘禹锡 朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。 旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。 枫桥夜泊?张继 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。 姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 江南逢李龟年?杜甫 岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。 正是江南好风景，落花时节又逢君。
关于婉约的古诗词赏析
关于婉约的古诗词赏析 【导语】读婉约派诗词，会把人带入到一种思念、孤独的情景。但是却又不会凄凉，给人一种唯美、舒心的感觉。 关于婉约的古诗词篇一 《西江月夜行黄沙道中》 明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。 稻花香里说丰年，听取蛙声一片。 七八个星天外，两三点雨山前。 旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。 赏析： 辛弃疾的这首《西江月》前两句“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”表面看来，写的是风、月、蝉、鹊这些极其平常的景物，然而经过作者巧妙的组合，结果平常中就显得不平常了。鹊儿的惊飞不定，不是盘旋在一般树头，而是飞绕在横斜突兀的枝干之上。因为月光明亮，所以鹊儿被惊醒了；而鹊儿惊飞，自然也就会引起“别枝”摇曳。同时，知了的鸣叫声也是有其一定时间的。夜间的鸣叫声不同于烈日炎炎下的嘶鸣，而当凉风徐徐吹拂时，往往特别感到清幽。总之，“惊鹊”和“鸣蝉”两句动中寓静，把半夜“清风”、“明月”下的景色描绘得令人悠然神往。 接下来“稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”把人们的关注点从长空转移到田野，表现了词人不仅为夜间黄沙道上的柔和情趣所浸润，更关心扑面而来的漫村遍野的稻花香，又由稻花香而联想到即将到来的丰年景象。此时此地，词人与人民同呼吸的欢乐，尽在言表。稻花飘香的“香”，固然是描绘稻花盛开，也是表达词人心头的甜蜜之感。而说丰年的主体，不是我们常用的鹊声，而是那一片蛙声，这正是词人匠心独到之处，令人称奇。在词人的感觉里，俨然听到群蛙在稻田中齐声喧嚷，争说丰年。先出“说”的内容，再补“声”的来源。以蛙声说丰年，是词人的创造。以上四句纯然是抒写当时当地的夏夜山道
的景物和词人的感受，然而其核心却是洋溢着丰收年景的夏夜。因此，与其说这是夏景，还不如说是眼前夏景将给人们带来的幸福。 从表面上看，这首词的题材内容不过是一些看来极其平凡的景物，语言没有任何雕饰，没有用一个典故，层次安排也完全是听其自然，平平淡淡。然而，正是在看似平淡之中，却有着词人潜心的构思，淳厚的感情。在这里，我们也可以领略到稼轩词于雄浑豪迈之外的另一种境界。 关于婉约的古诗词篇二 《声声慢·寻寻觅觅》 李清照 李清照 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！ 赏析： 《声声慢》又名《胜胜慢》，清照这首词改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就变舒缓为急促，变哀惋为凄厉。此词以豪放纵恣之笔写激动悲怆之怀，不能列入婉约体。这首作法独特的词，就其内容而言，是一篇悲秋赋。 开端三句用一连串叠字写主人公一整天的愁苦心情，从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。三句，定下一种愁惨而凄厉的基调。 此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。所以，这首词是写一日之晨，秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”；但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。至于“时候”二字在宋时已与现代汉语无殊了。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。