中西园林艺术的异同

中西园林艺术的异同

园林艺术是对环境加以艺术处理的理论与技巧，因中西的文化和地理的不同，其园林艺术也是有异同的，下面由店铺为大家整理的中西园林艺术的异同，希望对大家有帮助!

中西园林艺术的异同一

园林艺术是整体性的艺术，它把植物、建筑、山水和各种自然的、物质的材料按照园林的艺术原则和使用要求进行创造，将这些有机体结合起来，形成独特的艺术。通过园林的形象所反映的情意使游赏者触景生情产生情景交融的一种艺术境界。园林不单纯是一种艺术形象，还是一种物质环境，园林艺术是对环境加以艺术处理的理论与技巧，它是与功能相结合的艺术，是有生命的艺术，是与科学相结合的艺术，是融汇多种艺术于一体的综合艺术。

园林是自然的一个空间境域，与文学、绘画有相异之处。园林意境寄情于自然物及其综合关系之中，情生于境而又超出由之所激发的境域事物之外，给感受者以余味或遐想余地。当客观的自然境域与人的主观情意相统一、相激发时，才产生园林意境。中国园林艺术是自然环境、建筑、诗、画、楹联、雕塑等多种艺术的综合。园林意境产生于园林境域的综合艺术效果，给予游赏者以情意方面的信息，唤起以往经历的记忆联想，产生物外情、景外意。不是所有园林都具备意境，更不是随时随地都具备意境，然而有意境更令人耐看寻味，引兴成趣和深刻怀念。所以意境是中国千余年来园林设计的名师巨匠所追求的核心，也是使中国园林具有世界影响的内在魅力。

园林布局要因地制宜，布局前对建园单位或园主的要求先行了解，对建园基地的情况作详细调查，不仅了解基地自身情况，还要了解四周外围的环境。布局要顺应自然,充分利用原有的地形、地貌加以适当的改造,才能构图得体合宜。园林布局要体现时代精神、民族特色和地方风格，要不断推陈出新。园林是一种多维空间供游人身临其境进行游赏。组织景区、分隔空间务使全局既有分隔又有联系，各个景区互相呼应衬托。布局要突出主体，分别主次;利用地形、植物和建筑、道

路等分隔空间，有开有合，有聚有散,曲折多变，小中见大，使全园既有变化又有统一,使游人感觉有不穷之景，不尽之意。各国园林有不同的形式、流派和风格，式样上有自然式、规则式、混合式等。布局时采取何种艺术形式，要随建园意图和基地环境而定。一般说来，一个园的艺术形式应该统一和谐，如果用混合式，在不同形式的过渡衔接上要处理得顺理成章。有时可用“园中园”手法或集锦式方法，把不同的形式风格布置在一个整体园林中。

中西园林艺术的异同二

中西方园林艺术的不同之处，首先体现在对待自然的态度上。“天人合一”是中国传统哲学美学思想的基本精神，也是中国造园家所要表达的情感之一。以儒家和道家为代表，这两派都主张人与自然的和谐统一，人要顺从于自然，与自然和谐相处，尤其是老庄思想主张“道法自然”，认为“自然为万物之本”，“天地有大美而不言”，追求一种平静舒适的生活。这些思想就很自然的反映到了中国古典园林艺术中。以亲近、和谐的态度对待自然，力图再现自然界中各种事物的气韵，“师法自然”，取法自然而又高于自然，这是中国古园林的一大显著特点，追求精神的解脱和升华。而在西方园林艺术中，因为西方哲学与自然较多地处在对立面，故而更多的是驾驭自然、改造自然，自然物大多都被改造、加工、重组，直到符合他们的眼光为止。

在对园林美的表现上，中西两方的园林艺术也有很大的不同。虽然都有对艺术意境的追求，但其内涵却有所不同。西方的古典园林艺术受西方哲学和美学的影响，重视人的理性，寓理于情，表现出来的情意理性色彩很浓。正如西方美学所提倡的理想美一样。园林艺术更偏重于附和数和比例观念的形式美的体现，使其诗情画意都理性化了。而中国的古典园林艺术则强调情景交融，物我同一的概念，诗画与园林相通。园林的设计，常常突出幽深曲折的特点，含蓄而保守，不如西方那般直接。许多园林在入口处都有一座假山或照壁，挡住游客的视线，绝不让你对园中的风景一览无余，还用分景、隔景、借景等手法，把全园分成若干个小园或景区，达到小中见大，大中见小，变化多致地美学追求。整个园林的设计，就如一幅长长的山水画，富有层

次、虚实相生，一层一层地把画卷打开让你欣赏，使人回味无穷，不觉得单调乏味富有新意，在有限的环境中创造了无限的景象。在西方园林艺术中，更多地是重视建筑，大多以建筑为主体，山水只是陪衬，喷泉、雕塑、树木等都要服从于建筑整体。所有的设计都有统一的规划，然后进行对照，按号入座，条块鲜明，明朗开阔。

中西园林艺术的异同三

中西方园林艺术的差异性反映了中西文化传统以及哲学美学思想的不同，在中国古典园林艺术中，造园家会自己或请别人写诗词，或是请人来游玩，并发表看法，留下名家墨笔，将其嵌在园内，以增添其艺术色彩和文学形象。在中国古园林中，常可见到主人的诗、词、画，以及写的对联，刻的碑刻，和给园内景物题的名字，这些都是文学在艺术中的表现，也是一种无形的文学艺术美，能加强园内景物的美感和调解游人的心情，不会因全是自然景观没有人文景观而感到乏味。造园家们都在园林艺术创造中抒发出自己的情感，他们不仅将文人的志趣、气质、情操反映在园林中，而且把诗情画意赋予了园林，使中国的园林艺术具有别具一格的艺术境界，表现着丰富的自然情感。以有形表现无形，以物质表现精神，以有限表现无限，以实境表现虚境，小中见大，大中见小，最大限度地引发人们的共鸣和联想，使实境与虚境融为一体，虚实相生。西方则表现着理性的美学，处处体现着一个理字，用以区别于人治。

中西园林艺术的异同四

由于中西园林艺术具有不同的精髓，追求各自的理想，因此，在艺术形态上有着很大的差别。中国园林的象征手法，无论是用山石，或用水池，或通过花木的选择培植，总是存在，且总是有意识的，而这一方式，在西方并不普遍。相反，中国园林也缺少西方人希冀找到的成分，特别是缺少规则、对称的规划布置人工操纵水源组成喷泉，以及对草坪的大量使用。

1.中西园林起源的形似性：前者起源于灵囿和园圃;后者的源头是圣林、园圃和乐园。园囿是各自私家园林的原型。灵囿和圣林则用于“通神明”或是“敬上帝”均与早期宗教活动有一定关系，也分别是

各自游乐园的先声。中西园林不仅有着十分相似的起源，而且在不同时期出现的园林类型也是相似的。这突出地表现在园林的实用功能和观赏休闲的演变关系上。

2.无论中国还是西方，造园活动都经历了古代的功能园艺——观赏园艺——合宜园艺三个不同的时期。中西园林艺术的物质同一性：中西园林所用材料不外乎石头、山水和花草树木等物质要素。4.中西园林艺术的社会同一性：这主要表现在园林艺术的服务对象上，它主要服务于特权阶级。成为一种奢侈品。

总结出以上论述后，我感慨颇深，虽然很多学者都着重论述中西园林的差异性，但中西园林竟有着这种种的相似性，虽然它们存在于相距甚远的时空中，但存在着深刻的同一性。中西园林艺术尽管由于各自物质条件和精神条件的不同而形成了两大不同体系，但他们同属世界园林的一部分，同是我们人类伟大的文化遗产，是智慧和勇气的结晶。园林艺术是民族的、阶级的、时代的、个体的差异性与园林艺术的同一性是对立同一的关系。

中西园林艺术的异同

中西园林艺术的异同 园林艺术是对环境加以艺术处理的理论与技巧，因中西的文化和地理的不同，其园林艺术也是有异同的，下面由店铺为大家整理的中西园林艺术的异同，希望对大家有帮助! 中西园林艺术的异同一 园林艺术是整体性的艺术，它把植物、建筑、山水和各种自然的、物质的材料按照园林的艺术原则和使用要求进行创造，将这些有机体结合起来，形成独特的艺术。通过园林的形象所反映的情意使游赏者触景生情产生情景交融的一种艺术境界。园林不单纯是一种艺术形象，还是一种物质环境，园林艺术是对环境加以艺术处理的理论与技巧，它是与功能相结合的艺术，是有生命的艺术，是与科学相结合的艺术，是融汇多种艺术于一体的综合艺术。 园林是自然的一个空间境域，与文学、绘画有相异之处。园林意境寄情于自然物及其综合关系之中，情生于境而又超出由之所激发的境域事物之外，给感受者以余味或遐想余地。当客观的自然境域与人的主观情意相统一、相激发时，才产生园林意境。中国园林艺术是自然环境、建筑、诗、画、楹联、雕塑等多种艺术的综合。园林意境产生于园林境域的综合艺术效果，给予游赏者以情意方面的信息，唤起以往经历的记忆联想，产生物外情、景外意。不是所有园林都具备意境，更不是随时随地都具备意境，然而有意境更令人耐看寻味，引兴成趣和深刻怀念。所以意境是中国千余年来园林设计的名师巨匠所追求的核心，也是使中国园林具有世界影响的内在魅力。 园林布局要因地制宜，布局前对建园单位或园主的要求先行了解，对建园基地的情况作详细调查，不仅了解基地自身情况，还要了解四周外围的环境。布局要顺应自然,充分利用原有的地形、地貌加以适当的改造,才能构图得体合宜。园林布局要体现时代精神、民族特色和地方风格，要不断推陈出新。园林是一种多维空间供游人身临其境进行游赏。组织景区、分隔空间务使全局既有分隔又有联系，各个景区互相呼应衬托。布局要突出主体，分别主次;利用地形、植物和建筑、道

中西方园林艺术的比较

一、中西方园林历史传统的异同 （一）中国园林发源于商、周时期，最早的形式是囿，囿是将一定的天然地域加以圈围，并在其中放养动物，以供帝王贵族狩猎游乐之用的场所，基本上保持了原有的自然地貌，审美与实用结合在一起。中式园林从“原始”状态脱胎出来，成为真正意义上的人工园林，园林从生产生活走向艺术是在春秋战国时期，此期社会动荡，战乱频繁，阶级对抗尖锐，政局复杂多变，使得一些文人士大夫阶级的自信心遭到崩溃，理想幻火，并逐渐确立了以自然、适意、淡泊为特征的人生折学与生活情趣，追求的是一种文人所特有的恬静淡雅的趣味、浪漫飘逸的风度、朴实无华的气质。他们选择了“隐居” ，在山水花鸟的大自然中获得慰籍，但又不肯放弃城市的繁华生活，所以在自己居住的深宅大院内建立自然山水花园，以实现理想的“隐居”，寄情于山水，隐身于山林，复归大自然。正是此种崇尚自然的社会风尚，使艺术家产生了表现大自然优美的情感动力，使人的心灵得以净化，从而达到修身养性的目的，势必在文艺作品上打上深刻的烙印，从而影响到园林艺术的创作。 中国古代的文人士大夫，可说皆为文人，思想活跃，敏诗善文，擅画能歌，在文学和绘画方面有着很高的造诣。其所造园无不出之同一意识，以雅为其主要表现手法。诗、画、书法、音律、园林等艺术形式有机融为一体。园林意境创始时代的代表人物，如从两晋南北朝时期的陶渊明、王羲之、谢灵运、孔稚圭到唐宋时期的王维、柳宗元、白居易、欧阳修等人，他们既是文学家、艺术家，又是园林创作者或风景开发者。陶渊明用“采菊东篱下，悠然见南山”去体现恬淡的意境。被誉为“诗中有画，画中有诗”的王经营的辋川别业，充满了诗情画意。而元、明、清的园林创作大师如倪云林、计成、石涛、张涟、李渔等人都集诗、画、园林诸方面高度文艺修养于一身，发展了园林作的传统，力创新意，做出了很大贡献。所以中国古典园林的山水布局、建筑及小品的安排，以及花木栽植，每每借用山水画论。而风景主题的意境构思，题对楹联等又常常受到风景田园诗文的启发。使园林景观从总体到局部都包含着浓郁的意境和感情色彩，这也是我国历代造园家共同追求的境界。是中国千余年来园林设计的名师巨匠所追求的核心，也是使中国园林具有世界影响的内在魅力 （二）西方园林是在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形或进一步筑山，叠石，理水，种植花草树木，营造建筑和布置圆路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域。人们习惯于将古希腊、罗马为代表的欧洲建筑体系视为西方建筑，将以法国为代表的规则式园林称为西方园林。世界上最早的园林可以追溯到公元前16 世纪的埃及，从古代墓画中可以看到祭司大臣的宅园采取方直的规划，规则的水槽和整齐的栽植。西亚的亚述确猎苑，后演变成游乐的林园。西方园林作规则式布置，最初大都出于农事耕作实用的需要，如法国的花园就是起源于果园菜地，在一块长方形的平地上，由灌

中西方园林设计异同

中西园林设计异同 园林艺术是一种实用和审美相结合的艺术，由于时代、民族、地域、环境等因素影响而表现形式存在区别，又因优秀造园者的社会实践、审美意识、审美经验、审美修养、审美想象、审美理想和审美意趣的不同，使园林艺术呈现了五彩缤纷、美不胜收的风姿。中西方园林在各自思想、文化的基础上形成了各自独有的形态。 中国园林设计思想 中国造园追求的是造园艺术，师法自然；分割空间，融于自然；树木花卉，表现自然。山环水抱，曲折蜿蜒，顺应自然而参差错落，力求与自然融合。中国造园主要是寻求自然界与人的审美心情相契合的方面。中国园林审美观的确立大约可追溯到魏晋南北朝时代，特定的历史条件迫使士大夫阶层淡漠政治寄情于山水，并从湖光山色中蕴涵的自然美中抒发情感。中国园林虽从形式和风格上看属于自然山水园，但决非简单的再现或模仿自然，而是在深切领悟自然美的基础上加以概括和总结。明明是自然人工造山、造水、造园，却又要借花鸟虫鱼、奇山瘦水，制造出“宛若天开，浑如天居”的局面。 东方园林以自省、含蓄、蕴藉、内秀、恬静、淡泊、循矩、守拙为美，重在情感上的感受和精神上的领悟。哲学上追求的是一种混沌无象、清净无为、天人合一和阴阳调和，与自然之间保持着和谐的，相互依存的融洽关系。对自然物的各种客观的形式属性如线条、形状、比例、组合，在审美意识中不占主要地位，却以对自然的主观把握为主。空间上循环往复，峰回路转，无穷无尽，以含蓄的藏的境界为上。是一种摹拟自然，追寻自然的封闭式园林，一种“独乐园”。其中某些流派如日本园林还将禅宗的修悟渗入到一草一木，一花一石之中，使其达到佛教所追求的悟境，在一个微小的庭院里营造出内心的天地，即所谓的“一花一世界，一树一菩提”，其抽象意味的浓重已达到了一种超出五感的直接与自然相溶的默契，把人引向内省幽玄的神秘境界。东方的古典园林富有诗情画意，叠山要造成嵯峨如泰山雄峰的气势，造水要达到浩汤似河湖的韵致。这是为了表现接近自然，反扑归真的隐士生活环境，同时也是为了寄托传统的“仁者乐山，智者乐水”的理念。仿造自然，但又不能过分矫揉造作。在这样的园林中，可以达到“身心尘外远，岁月坐中忘”的境界，追求的是“抱琴看鹤去，枕面待之归”的生活以及“野坐苔生席，高眠挂竹衣”的趣味。东方园林的石有情，水有情，花木也有情味意趣。窗外路出树木一角，便是折枝尺幅，山涧古树几株，修竹一丛，乃是模拟枯木竹石图。东方园林妙在含蓄和掩藏，所以有“庭院深深深几许”；东方园林精在曲折幽深，小中见大，因而有“遥知杨柳是门外，似隔芙蓉无路通”。 西方园林造园的美学思想 西方园林的起源可以上溯到古埃及和古希腊。萌芽时期的西方园林体现着人类为更好的生活而同自然界恶劣环境进行斗争的精神，它来自于生产者勇于开拓、进取的精神，通过整理自然，形成有序的和谐，西方园林体现的是“天人相胜”的观念和理性的追求。从历史上看，西方哲学都十分强调理性对实践的认识作用。公元前六世纪的毕达哥拉期学派就试图从数量的关系上来寻找美的因素，这种美学思想一直顽强的统治了欧洲几千年之久。它强调规整、秩序、均衡、对称、推崇圆、正方形、直线，欧洲几何图案形式的园林风格正是在这种“唯理”美学思想的影响下形成的。 西方园林体现的是人工美，不仅布局严谨，就连花草都修整得方方正正，呈现出图案美，从现象上看，西方造园主要是立足于用人工方法改变其自然状态。虽然在西方美学著作中也提到自然美，但这只是美的一种形式，自然美本身是有缺陷的，非经过人工的改造，便达不到完美的境地。“美是理念的感性显现”，所以自然美不可能升华为艺术美。而园林

中西方园林的异同

中西方园林得异同 世界各民族得园林各具不同得艺术风格,如中国古典园林、法国古典主义园林、意大利文艺复兴园林、英国自然风景园、伊斯兰园林、日本园林??这些园林都自成体系,各有明显得特点与很高得成就,但概括地讲,以前两种最典型也最引人注目。一种在西方,以法国古典主义园林为代表得几何园林;一种在东方,以中国古典园林为代表得再现自然山水式得园林。由于两地强烈文化差异,导致 风格迥异得造园艺术 中西园林风格差异得原因 1、、审美情趣得差异 中国祟尚自然得美学思想来源于老庄哲学,对自然得认识包括三个方面:A.人与自然环境、自然生态得关系.人与自然界得友好与睦、相互依存,不就是去征服、破坏.而就是把自然作为自己安居乐业、休养生息得美好环境。B.把自然景物与景象作为欣赏、欢娱得对象,人得栽花养草、游山玩水、 乐于景观、投身于大自然中,似乎与它合为一体。c.人通过某种学习,使身心节律相吻合呼应,而达 到“天人合一”得境界。 在它得影响下,中国古代得文人与士大夫追求就是一种文人所特有得恬静淡雅得趣味,浪漫飘 逸得风度,朴质无华得气质与情操,确立了以自然、适意、清静、淡泊为特征得人生哲学,她们遨游 名山大川,以寄情于山水,更有人藏身于山林之中,过着隐士生活,在大自然中寻找安慰与共鸣。这种崇尚自然得美学思想,在文学上产生了山水诗,田园诗以及山林文学,中国传统写意山水在魏晋南北朝已成为一个声势很大得独立画种, 它与中国山水园林艺术有着非常密切得关系,对中国山水园林起了很大得促进作用。中国古代没有专门得造园家,大多就是有造诣得诗人、画家设计得.所以在园林中非常自然地表现出意味隽永得诗情画意,画论也就理所当然地成为园林设计得原理了。因此,山水园林所遵循得原则就是山水画得原则,就就是“外师造化,中得心源”,虽然带有艺术家得主观因素,但它就是自然美景在真实空间里得艺术再现,并且以“理性”为基础。 西方得审美思想与哲学基础可以追溯到古希腊,希腊人自古以来便在研究比例,其中尤以黄金 比例最为有名,雅典帕特依神庙屋顶得高度与屋墚得长度便具有黄金比例,米洛得维纳斯雕像得 重要尺寸得比例中亦含有黄金比。欧洲文艺复兴则就是理性得伸展,它就是以理性调与情绪而完成艺术上得伟大,笛卡尔认为几何分析我国古代得哲学观与艺术观,发现中国得文化就是种自内而外,由里及表得文化,在我国得哲学中有所谓“天人合一”论.即认为人与世界就是相关相通得,就是不可分得,中国得哲学重了悟而不重论证,认为形式上得细密论证不如内心神秘之冥证。而西方文化更注重于逻辑性、数理性,她们得文化甚至被认为就是数得文化,它得产生就是神秘主义得希腊早期哲学,但它就是铪着理性与逻辑得轨道上发展得,发展成为一种与东方哲学相对立得世界观、审美观。 6 造园师素养得比较 西方园林得设计者多为建筑师,善于以建筑设计得方法来布置园林。法国得著名园艺师勒·诺特尔,13岁起开始学画,后来改习园艺,她还学习过建筑、透视法与视觉原理,受过古典主义者影响,研究过笛卡尔得机械主义哲学。而中国许多文人、国画家,直接参与造园活动,其中最恋出得代表为明朝末年得计成,她不仅具有丰富得造园经验,而且又有较高得文学绘画素养。

中西园林艺术比较

中西园林艺术比较 引言 园林艺术是人类文明的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的魅力。中西园林艺术作为两种不同的园林风格，各有特色和优点。本文将比较中西园林艺术的异同点，并探讨它们的价值，以期读者对园林艺术有更深入的了解和认识。 园林艺术设计比较 1、园林建筑风格 中西园林在建筑风格上有明显的差异。中国园林注重自然美，以山水园林为主，强调自然景观与建筑风格的融合。而西方园林则更注重规则和对称，以几何图案和对称轴线为特征，体现了一种严谨的秩序感。这种差异反映了中西方文化中对自然和人与自然关系的不同理解。2、景观设计 在景观设计方面，中西园林也有不同的特色。中国园林注重意境，强调“诗情画意”，通过假山、流水、植物等元素创造出一种幽雅、宁 静的氛围。而西方园林则更注重空间感和透视效果，通过轴线、广场、

水池等元素呈现出一种开放、宏伟的景观。这种差异体现了中西方文化中对美和空间理解的不同追求。 3、植物配置 植物配置是园林艺术的重要组成部分。中西园林在植物配置上也有明显的差异。中国园林注重植物的文化内涵和象征意义，如松、竹、梅等植物被赋予特定的象征意义。而西方园林则更注重植物的观赏价值和生态功能，如草坪、花坛、树木等元素的合理搭配。这种差异反映了中西方文化中对植物认知和欣赏的不同角度。 园林艺术价值比较 1、文化与艺术影响 园林艺术在文化和艺术上具有重要价值。中国园林独特的建筑风格和景观设计体现了中国文化中的自然观、人生观和艺术观。同时，中国园林也将诗词、绘画等艺术形式融入其中，形成了独特的园林诗画艺术。而西方园林则体现了西方文化中的宗教观、哲学观和艺术观，如对几何学和透视学的运用，以及开放、对称的景观设计等。因此，中西园林艺术在文化和艺术上具有独特的影响力。 2、美学价值

中国古典园林与西方园林的差异

中国古典园林有以下特点： 1、本于自然，高于自然。 自然风景以山、水为地貌基础，以植被作装点。中国古典园林有意识的改造、调整、加工、剪裁这些造景元素，从而表现一个精炼概括的自然、典型化的自然。 2、建筑美与自然没的融合。 法国的规整式园林和英国的风景式园林式西方古典园林的两大主流。前者按古典园林的建筑原则来规划园林，以建筑轴线的延伸而控制园林全局；后者的建筑物与其他造园三要素之间往往处于相对分离的状态。但是，这两种截然相反的园林形式却有一个共同的特点：把建筑美誉自然美对立起来，要么建筑控制一切，要么退避三舍。 中国古典园林则不然，建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个要素有机的组织在一系列风景画面之中。突出彼此协调、互相补充的积极一面，限制彼此对立，互相排斥的一面。 3、诗画的情趣。 中国古典园林融铸诗画艺术于园林艺术。使的园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣。 4、意境的含蕴。 意即主观的理念、感情，境即客观的生活静物。 中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。 据有关典籍记载，我国造园应始于商周，其时称之为囿。商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台(注：河北邢台广宗一带)，多取野兽（飞）鸟置其中……”。周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍。最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎，所以也叫游囿。天子、诸侯都有囿，只是范围和规格等级上的差别，“天子百里，诸侯四十”。汉起称苑。汉朝在秦朝的基础上把早期的游囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”（又称梁园、菟园、睢园），宣帝的“乐游园”等，都是这一时期的著名苑囿。从敦煌莫高窟壁画中的苑囿亭阁，元人李容瑾的汉苑图轴中，可以看出汉时的造园已经有很高水平，而且规模很大。枚乘的《菟园赋》，司马相如的《上林赋》，班固的《西都赋》，司马迁的《史记》，以及《西京杂记》、典籍录《三辅黄图》等史书和文献，对于上述的囿苑，都有比较详细的记载。 明、清是中国园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,如“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等等。私家园林是以明代建造的江南园林为主要成就,如“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等等。同时在明末还产生了园林艺术创作的理论书籍《园冶》。它们在创作思想上,仍然沿袭唐宋时期的创作源泉,从审美观到园林意境的创造都是以“小中见大”、“须弥芥子”、“壶中天地”等为创造手法。自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位，园林中的建筑起了最重要的作用,成为造景的主要手段。园林从游赏到可游可居方面逐渐发展。大型园林不但摹仿自然山水,而且还集仿各地名胜于一园，形成园中有园、大园套小园的风格。 自然风景以山、水地貌为基础,植被做装点。中国古典园林绝非简单地摹仿这些构景的要素,而是有意识地加以改造、调整、加工、提炼，从而表现一个精练概括浓缩的自然。它既有“静

中西方园林的文化差异

中西方园林文化的差异 园林包含着当时的创造者及其时代所留下来的文化心理与审美意识, 所以, 中西方 园林文化的差异实质上是由中西方不同的文化心理和精神气质决定的。 中西方园林文化的差异主要体现在对自然的认知观、思维方式与造园思想、园林意境与审美情趣、造 园构景手法与总体风格等几个方面。 3. 1 自然认知观方面的差异 在处理人与自然的关系上, 中西方有着截然不同的态度。中国文化重视人与自然的和谐, 而西方世界则以征服自然、改造自然、战胜自然为文化发展、文明演进的动力。意大利园林的典型代表朗特别墅 ( V illa Lante)的花园设计以水景为主, 表现出泉水出自岩洞涌出, 到形成急湍、瀑布、河、湖, 一直泻入大海的全过程。而中国园林讲究的是 / 天人合一 0, 是 / 出于自然而高于自然0。如中国江南的私家园林, 在造园中运用以少胜多、以小胜大等造园构景手法, 加之中国园林所特别具有的借景、透景、漏景、补景 ,,将自然再现于园林中但又赋予高于自然的意趣。 3. 2 思维方式与造园思想方面的差异 自古以来, 西方人的思维习惯倾向于探究事物的内在规律性, 喜欢用明确的方式提出问题和解释问题。16~ 17世纪全欧洲自然科学的进展, 使计算成为理性方法的实质, 几何学是主要的科学。他们所制定的绝对的艺术规则和标准就是纯粹的几何结构和数学关系, 以代替直接的感性的审美经验, 用数字来计算美, 力图从中找出最美的线型和比例, 并且企图用数学公式表现出来。而中国的传统思维方式则具有重关系的特色。从老庄哲学开始就强调人与自然的融合, 进而达到情感、精神的超脱。 西方的花园设计和建造是西方哲学家思维美学思想的具体体现: 用数和几何关系来确定花园的对称、均衡和秩序。而中国哲学家是倾向于整体考察的辩证思维, 这种辩证思维强调整体关照、系统把握、有机联系、动态平衡与天人合一。这些思想都体现在中国园林的设计和建造中。 3. 3 园林意境与审美情趣方面的差异 意境, 即不满足于追求事物的外在模拟和形似, 要尽力表达某种内在的神韵, 重视整体境界给人的情绪的感染效果。意境是中国园林艺术设计的名师巨匠们所追求的核心, 是中国园林艺术的精髓, 也是使中国园林艺术具有世界影响的内在魅力。以老庄为代表的道家哲学, 主张酷爱自然, 提倡自然之美。意境在中国园林、特别是中国古典园林艺术中得到了独特的体现。中国园林追求诗的意蕴, 体现画的境界, 处处表现出一种诗情画意。中国园林中的诗文、楹联、题刻等拓宽了园林的意境, 使人们产生了无尽的遐想。如苏州拙政园中的/ 与谁同坐轩 0、/ 雪香云蔚亭 0、/ 远香堂0等。而造园家又惯常使用画画的笔法, 以有限的笔墨塑造无限的意境, 可谓 / 城市山林, 壶中天地, 人世之外别开幻境0。 而西方园林则是通过园林的大面积, 加上透视, 从而体现所要求的意境。西方的意境满足于追求事物的外在模拟和形似, 强调人工美或几何美, 认为人工美高于自然美。这种

中西方园林差异

中西方园林差异 中西园林由于历史背景和文化传统的不同而风格迥异、各具特色。中国园林有北方皇家园林和江南私家园林之分，而西方则因历史发展不同阶段而有古代、中世纪、文艺复兴园林等不同风格。中、西方园林在不同的哲学、美学思想支配下，不管是形式还是风格差别十分鲜明。 历史渊源：中国的园林，在发源之初就是将一定的天然地域加以范围，放养动物，以供帝王贵族狩猎游乐之用，这就是作为中国古代园林始祖的囿—朴素的天然景象和野生的动植物，无需再尽人为之能事。可见，中国园林一开始就洋溢着纯粹供自己观赏娱乐的草莽自然气息。西方园林之所以作规则式布置，追根穷源其最初大都出于农事耕作的需要。如法国的花园就起源于果园菜地—一块长方形的平地，被灌溉水渠划成方格，果树、蔬菜、花卉等整整齐齐种在这些格子形的畦里，在此基础上，种上灌木或绿篱，形成朴素简单的花园，即是法国古典主义园林的胚胎。 美学思想：人工美与自然美。西方园林所体现的是人工美，布局多采用规则形式以与建筑协调，以恢宏的气势，开阔的的视线，严谨均衡的构图，丰富的花坛、雕像、喷泉等装饰，体现一种庄重典雅、雍容华贵的气势，并呈现出一种几何图案美。中国园林则属于山水风景式园林范畴，是以非规则式园林为基本特征，园林建筑与山水环境有机融合，涵蕴讲情画意的写意山水园林。以“虽有人作，宛自天开”的艺术原则吸引着大家的眼球，既不求轴线对称，已没有什么规则可循，只如同一幅水墨画，山环水抱，曲折蜿蜒。

庭廊：中国园林中，亭和廊都是中国园林建筑艺术中有独特风格和气韵的小品，它们既有一定的实用价值，又作为点缀，廊是中国古代建筑中有顶的通道，包括回廊和游廊，基本功能为遮阳、防雨和供人小憩。廊是形成中国古代建筑外形特点的重要组成部分。殿堂檐下的廊，作为室内外的过渡空间，是构成建筑物造型上虚实变化和韵律感的重要手段。围合庭院的回廊，对庭院空间的格局、体量的美化起重要作用，并能造成庄重、活泼、开敞、深沉、闭塞、连通等不同效果。园林中的游廊则主要起着划分景区、造成多种多样的空间变化、增加景深、引导最佳观赏路线等作用。而西方的廊则更注重于比例尺寸、数理关系等。 宗教因素：在中国佛教对园林的影响最大，特别是通过文学、音乐、绘画、建筑等广泛渗入到园林的各个方面，从而出现了大量的寺庙园林。例如，世界上现存最大的佛教艺术宝库—敦煌石窟，其它还有榆林石窟、云岗石窟、龙门石窟等，都是中国古代文化的珍贵遗产，是目前我国风景园林中的重要人文景观。宗教特别是基督教在欧洲的社会生活中更为重要和普遍，对园林的影响也很大。中世纪的欧洲由于只有教会和僧侣掌握着经济命脉和知识宝库，孕育着文化，寺院十分发达，园林便在寺院里得到发展，形成了总体布置好似一个规整小城镇的寺院式园林。另外，伊斯兰教对园林也有明显的影响，例如波斯庭园把平面布置成方形的“田”字，用纵横轴线分作四区，十字林荫路交叉处设中心水池，以象征天堂。

中西方园林风格差异

中西方园林风格差异 园林的概念随着社会历史和人类知识的发展而变化的。而中西方的历史文化的差异，所以中西方在园林风格上也产生了差异，下面由店铺为大家整理的中西方园林风格差异，希望对大家有帮助! 中西方园林风格差异一 “自然”一直是中国古典园林进行艺术创作的最高原则和审美标准。“源于自然，高于自然”的艺术法则，一直被中国造园家们奉为圭臬。 中国古典园林把建筑、山水、植物有机地融为一体，在有限的空间范围内利用自然条件，模拟大自然中的美景，力求再现大自然中各种事物、景物的造型和气势。中国古典园林中山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合，均符合自然山水生成的客观规律。树木花卉的处理与安设，讲究表现自然。中国古典园林无论是北方御园还是江南私园都很强调顺应自然。颐和园的昆明湖、万寿山及其中的二堤、六岛、九桥，均显得自然和谐，丝毫没有人工穿凿之感，而苏州园林中巧妙设置的山水树木、亭台楼阁，亦显现出浓郁的自然韵味。 西方古典园林表现为一种人工的创造。园林中所有的景物，无论是建筑物还是山水树木都有人工穿凿的明显印记。从现象上看，西方造园主要是立足于用人工方法改变其自然状态;园中虽有许多自然物，但自然的气韵已不存在。西方古典园林中最典型的是法国的凡尔赛宫，园中的王宫、教堂、剧院等都是规整排列，连柱廊、花坛、草坪、雕像、喷泉等均是秩序分明，呈现出几何形状，充分体现了人工改造自然的力量。 中西方园林风格差异二 不同的建筑美学风格 不同的材料，不同的文化和社会，使古建筑在西方有不同的艺术表现力。不同的民族有不同的文化，表现出不同的情感;不同的材料来制造不同的建筑物，展现不同的信仰。西方的石头建筑一般是纵向发

中西方园林的特点及差异

东西方园林的特点及差异 一．东方园林 古代东方有悠久灿烂的文明。尼罗河、底格里斯河与幼发拉底河、印度河、黄河、长江诸流域都是人类文明的摇篮。古埃及、巴比伦、印度、中国都在园林艺术方面有巨大成就。 古代西亚也有花园。大约在公元前6世纪，位于幼发拉底河与底格里斯河流域的巴比伦王国十分强盛，国王尼布甲里撒二世为他的妃子建造了巴比伦空中花园。这座花园早已毁灭，但希腊历史学家斯特拉博和狄奥多罗斯对它作了记载。据说，该园建有不同高度的台地，越往上的平台越小，每个台层都有石拱廊支撑，并且种植各种树木花草，顶部设有提水装置，用以浇灌植物。远处观看，它宛如空中花园，故人们称之为“架空花园”或“悬空花园”。 古代西亚园林被称为世界三大园林系统之一，与古希腊、中国园林相比较，西亚园林的辉煌时间较短，对后世的影响较小，今人对它的研究也不够。 古代印度对世界文化有卓越贡献，园林艺术也很有特色。公元7世纪，中国的玄奘到印度曾见过一些花园。 古代中国园林的内容非常丰富，对东亚、南亚各国园林的影响很大，堪称东方园林的代表。 在中国古代文化的丰富遗产中，古典园林艺术以其完全不同于西方园林的空间原则和美学品味而具有特殊的魅力。不论是北方园林中的苍岩深壑、碧水浮天，还是南方园林的小桥流水、粉垣低蜿，都给人以不尽的艺术享受。 中国古典园林主要可以分为四种类型：皇家园林、文人园林、寺院园林和自然郊野园林。这四种园林虽然相互交织和影响，但是总的来说，其中还是以皇家园林和文人园林的地位最为重要，艺术造诣也最为突出。皇家园林的地位显赫、规模巨大、气度非凡；私家园林的卜筑自然、诗情画意，构筑成了中国古典园林史的活丹青…… 中国古典园林不仅客观而又真实地反映了中国历代王朝不同的历史背景、社会经济的兴衰和工程技术的水平，而且特色鲜明地折射出中国人自然观、人生观和世界观的演变，蕴含了儒、释、道等哲学或宗教思想及山水诗、画等传统艺术的影响;它凝聚了中国知识分子和能工巧匠的勤劳与智慧。 一.西方园林 从可考的历史看，西方园林始于古希腊。到了公元前5世纪，古希腊贵族的住宅有了庭园，周围环以柱廊，庭中有喷泉、雕塑，栽有蔷薇、百合等植物。在一些公共场所，有大片绿地，其中有凉亭、小径。 古代罗马时期的园林没有大的造作。直到15至17世纪，随着文艺复兴，园林才焕发了生机，西方园林形成了意大利、法国、英国三种风格。 意大利盛行台地园林，秉承了罗马园林风格。如意大利费蒙的耐的美狄奇别野选址在山坡，园基是两层狭长的台地，下层中间是水池，上层西端是主体建筑，栽有许多树木。台地园林是意大利园林特征之一，它有层次感、立体感，有利于俯视，容易形成气势。意大利文艺复兴时期建筑家马尔伯蒂在《论建筑》一

中西方园林的差异

中西方园林的差异 差异是由于两方或多方的不同引起的，而中西方的文化差异很大，那么其园林的差异也就不小了，下面由店铺为大家整理的中西方园林的差异，希望对大家有帮助! 中西方园林的差异一 造园手法上的差异 (1)西方古典园林的造园手法 西方古典园林造园手法的一个特点就是强调人工美，整齐一律，均衡对称，具有明确的轴线引导，讲究几何图案的组织，甚至连花草、树木、水体都方方整整，一切都纳入到严格的几何制约关系中去。园林中所有的景物，无论是建筑物还是山水树木都有人工穿凿的明显印记，楼阁亭台排列整齐，花木修剪成形，水源理成喷泉等等。立足于用人工方法改变其自然状态。 西方古典园林中最典型的是图1中法国的凡尔赛宫，王宫、教堂、剧院等都是规整排列，柱廊、花坛、草坪、雕像、喷泉等秩序分明，充分体现了人工改造自然的力量。 (2)中国古典园林的处理手法 中国古典园林的处理崇尚自然，“虽由人作，宛如天开”运用人力，艺术地再现自然的天地万物及其壮丽景观，布局灵活，山水喻道，潜心会意，复归自然。古典园林艺术注重意境的创作与表达，皆以自然为比喻，采用象征、联想、比拟和隐喻等手法再现自然美，把建筑、山水、植物有机地融为一体。 中西方园林的差异二 世界观的差异 中国人重视整体的和谐，西方人重视分析的差异。中国哲学讲究事物的对立统一，强调人与自然、人与人之间和谐的关系。而西方哲学主张客观世界的独立性，主客观分离，相反而不相成。中国古代的辩证思维较西方发达得多，这种思维方式注重总体观念和对立统一观点。儒道两家都注重从总体来观察事物，注重事物之间的联系。老子、

孔子都注重观察 事物时的对立面及其相互转化。古代中国人把这种宇宙模式的观念渗透到园林活动中，从而形成一种独特的群体空间艺术。 与西方清晰客观的雄辩相比，中国古代的哲学家大多有道佛之风范，参禅悟道，却始终没有一句明确回答。中国园林正有这种味道，如同中国画写意多于工笔，中国人讲究和谐，“乐者，天地之和也”，因此在造园中也讲究含蕴、深沉、虚幻，尤其是虚实互生，成为中国园林一大特色。西方园林方正严谨，直道轴线，一览无遗。而我国园林讲究“移步换景”，在遮遮掩掩中即使是小园亦可拉出很大景深，其中奥妙正在于藏而不露，言外之意，弦外之音。 中西方园林的差异三 自然环境上的差异 (1)西方古典园林的选址 西方古典园林的选址一般在城市边缘地区或离城较远的地区，范围很大，注重轴线的强调与处理，周围以人工培植的花草、喷泉、雕塑来表现其气势恢宏的人工美。按照法国著名造园史家-?格罗莫尔的观点，西方古典园林选址的四大要素是地点、地形、朝向和水源。远离城市可以获得大片的空地;起伏的地形，高地与沟谷形成反差可以得到优美的效果;良好的朝向有利于布置园林景观;而水则赋予园林以生命和活力。 (2)中国古典园林的选址 计成的《园冶》一书中对中国古典园林的选址有比较详细的描述，“园基不拘方向，地势自有高低”，“得影随形”，即使方寸之地也可以营造出一个别致小巧的天地，列举了选址的几个必要条件：“远来往之通衢”、“藉参差之深树”、“如方如园，似偏似曲”等等，并针对山林地、村庄地、郊野地、城市地、傍宅地等各自特点提出了“园地惟山林最胜”，“市井不可园也;如园之，必向幽偏可筑”，“郊野择地，依乎平冈曲坞，叠陇乔木，水浚通源，桥横跨水”，“江干湖畔，深柳疏芦之际，略成小筑，足证大观也”，“宅傍与后有隙地可葺苑……竹修林茂，柳暗花明……”等一系列观点。

中西方园林的异同

中西方园林的异同 每个地方均盛载着独特的文明，即使是同一套符号，都会产生文化的异同，中西方的园林上也有着异同，下面由店铺为大家整理的中西方园林的异同，希望对大家有帮助! 中西方园林的异同一 中国古典园林思想大致可以分为三大思想，分别是天人合一思想，儒家的君子比德思想，以及神仙思想。因而这主流的思想决定了中国古典园林本于自然而高于自然的一大艺术特点，除此特点之外之外，还有建筑美的融糅、诗画的情趣、意境的含韵三大艺术特点。其艺术手法从秦汉时期的单纯写实、仿造摹拟自然逐渐演化成魏晋、隋唐的写实结合写意手法，至宋代最终完成向写意手法的完全转化，元明清初，尚有计成《园冶》、李渔《一家言》、文震亨《长物志》等著作以及诸多筑山名匠等在宋基础上有所发展。及至清后期，古典园林已倾向于衰落，守成多于创新，过多追求形式化，而缺少了历来的意境含韵。而审美方面，这的确不好说，古典园林分皇家园林，私家园林，寺观园林，其审美又不在一个维度上，皇家园林宏大壮观，突显王权，但也常园中有园，明清时又多仿江南私家园林之技艺，如圆明园的如园(仿南京瞻园)、颐和园的谐趣园(仿无锡寄畅园)等，此外审美观念也随历史朝代变化而又有所变化，如宋代的皇家园林艮岳即是私家园林意味最浓厚的皇家园林，到明朝时又重新恢复了皇家气派;私家园林总体来说常小巧别致，清雅脱俗，引人入胜，自然以江南私家园林为最经典，但北方贵族的私家园林又常会表达园主尊贵和生活奢华之意，少有江南的那份婉约。寺观园林就暂且不论了。从布局来说，中国园林大体是风景式园林(少数为规则式，如明朝御花园等)，因此布局多较为自然灵活，或依山傍水，或人工挖池筑山，改造地形，通过山、水、建筑、动植物园林四要素的合理搭配，营造出的园林，意境深远，其叠山，理水，组景等布局手段方法更是难以一一概述。建筑方面，如前所述，建筑美的融糅是古典园林一大特点，古典园林建筑常与园景相结合，或为观景，或为造景，或为障景等，建筑多为木制，建筑单

中西古典园林艺术

中西古典园林艺术 1中西方古典园林的共性 尽管有地理位置和历史文化的不同存在着很多差异,风格迥异各具特色,但中西方在古典园林的艺术创作上仍存在着很多共性。中西方古典园林艺术有相似的起源,并也都经历了功能园林、观赏园林和合宜园林三个发展时期,都与当时的历史发展有着一定的联系。古典园林艺术创作的原则是“美”和“自然”。中西方古典园林都是为了取悦使用者而设计创造的,因此其设计制造中都会运用各种手段达到“美”的效果。而“自然”则是指人们在有限的空间条件下充分利用自然条件,在园林设计中顺应自然,充分利用自然美景的造型和气势,展现出浓郁的韵味。中西方古典园林的选材也有很多相似的地方,多为建筑、石头、山水、花草树木等元素,保证了古典园林的使用功能和观赏功能。 2中西方古典园林的差异 2.1空间形态的差异 中式古典园林受传统儒家和道家思想的影响,形成了内向型空间形态为主的设计风格,反映了中国人内敛的特征,多为半封闭的空间形态,

注重内部的统一和协调,常以较大的水域作为园林的中心景观,四周环绕布置回廊、亭榭等建筑物,向心、内聚的感觉十分强烈,视线迂回曲折,妙趣横生[2]。西方古典园林多受理性集中式思维的影响,形成了外向型空间形态为主的设计风格,反映了西方人开放直白的特征,呈现外向型、离心、扩散式的空间形态,注重外部统一与整体的协调性,体现着形式美与秩序美,把几何学、物理学、建筑学和工程学等学科综合运用并反映在园林景物的造型之中,将园林的主要景观直接呈现在游人的眼前,没有隐藏或躲闪,气势宏大,视野开阔。 2.2造园手法的差异 由于中西方审美差异与使用功能差异,即便是古典园林中具有相同使用功能的道路,在设计建造时也会存在着一定的差异性。就古典园林中道路的建造来说,中国古典园林常常具有曲折性,通过各种“曲廊”的穿插与组合将各个分散的建筑单体要素有机地连着成为一个整体,具有“曲径通幽”的奥妙;而受西方理性哲学思想影响的西方古典园林设计中,不论是主路还是支路,都具有笔直的特点,完全依赖横纵轴的水平十字交叉,整个道路网络呈现发散性的几何布局结构,更加鲜明直白,不仅为了追求功能与效率,还追求空间的拓展性,与外界环境想联系。对于水景和植物的处理上都可以看到类似的差异存在。中国古典园林中的水元素更多的是“灵动”,体现着相互依托、相互倚借的关系,西方古典园林中的水元素多为喷泉等,兼具美观和实用性,具有

中西方园林对比

中西方园林对比 人工美/自然美 中、西园林从形式上看其差异非常明显。西方园林所体现的是人工美，不仅布局对称、规则、严谨，就连花草都修整的方方正正，从而呈现出一种几何图案美，从现象上看西方造园主要是立足于用人工方法改变其自然状态。中国园林则完全不同，既不求轴线对称，也没有任何规则可循，相反却是山环水抱，曲折蜿蜒，不仅花草树木任自然之原貌，即使人工建筑也尽量顺应自然而参差错落，力求与自然融合，"虽由人作，宛自天开"。 人化自然/自然拟人化 既然是造园，便离不开自然，但中西方对自然的态度却很不相同。西方美学著作中虽也提到自然美，但这只是美的一种素材或源泉，自然美本身是有缺陷的，非经过人工的改造，便达不到完美的境地，也就是说自然美本身并不具备独立的审美意义。黑格尔在他的〈〈美学〉〉中曾专门论述过自然美的缺陷，因为任何自然界的事物都是自在的，没有自觉的心灵灌注生命和主题的观念性的统一于一些差异并立的部分，因而便见不到理想美的特征。"美是理念的感性显现"，所以自然美必然存在缺陷，不可能升华为艺术美。而园林是人工创造的，他理应按照认得意志加以改造，才能达到完美的境地。 中国人对自然美的发现和探求所循的是另一种途径。中国人主要是寻求自然界中能与人的审美心情相契合并能引起共鸣的某些方面。中国人的自然审美观的确立大约可追溯到魏晋南北朝时代，特定的

历史条件迫使士大夫阶层淡漠政治而邀游山林并寄情山水，于是便借"情"作为中介而体现湖光山色中蕴涵的极其丰富的自然美。中国园林虽从形式和风格上看属于自然山水园，但决非简单的再现或模仿自然，而是在深切领悟自然美的基础上加以萃取、抽象、概括、典型化。这种创造却不违背蔼然的天性，恰恰相反，是顺应自然并更加深刻的表现自然。中国人看来审美不是按人的理念去改变自然，而是强调主客体之间的情感契合点，即"畅神"。它可以起到沟通审美主体和审美客体之间的作用。从更高的层次上看，还可以通过"移情"的作用把客体对象人格化。庄子提出"乘物以游心"就是认为物我之间可以相互交融，以致达到物我两忘的境界。因此西方造园的美学思想人化自然而中国则是自然拟人化。 形式美与意境美 由于对自然美的态度不同，反映在造园艺术上追求便各有侧重。西方造园虽不乏诗意，但刻意追求的却是形式美;中国造园虽也重视形式，但倾心追求的却是意境美。西方人认为自然美有缺陷，为了克服这种缺陷而达到完美的境地，必须凭借某种理念去提升自然美，从而达到艺术美的高度。也就是一种形式美。早在古希腊，哲学家毕达哥拉斯就从数的角度来探求和谐，并提出了黄金率。罗马时期的维特鲁威在他的〈〈建筑十书〉〉中也提到了比例、均衡等问题，提出"比例是美的外貌，是组合细部时适度的关系"。文艺复兴时的达芬奇、米开朗琪罗等人还通过人体来论证形式美的法则。而黑格尔则以"抽象形式的外在美"为命题，对整齐一律、平衡对称、符合规律、和谐

中西方园林艺术差异

中西方园林艺术差异 中西园林在不同的文化中产生发展，因而拥有着对方没有的独特风格，所以双方都有着园林艺术上的差异性，下面由店铺为大家整理的中西方园林艺术差异，希望对大家有帮助! 中西方园林艺术差异一 中西相比，西方园林以精心设计的图案构成显现出他的必然性，而中国园林中许多幽深曲折的景观往往出乎意料之外，充满了偶然性。西方园林主从分明，重点突出，各部分关系明确、肯定，边界和空间范围一目了然，空间序列段落分明，给人以秩序井然和清晰明确的印象。主要原因是西方园林追求的形式美，遵循形式美的法则显示出一种规律性和必然性，而但凡规律性的东西都会给人以清晰的秩序感。另外西方人擅长逻辑思维，对事物习惯于用分析的方法以揭示其本质，这种社会意识形态大大影响了人们的审美习惯和观念。 中西方园林艺术差异二 中国造园讲究的是含蓄、虚幻、含而不露、言外之意、弦外之音，使人们置身其内有扑溯迷离和不可穷尽的幻觉，这自然是中国人的审美习惯和观念使然。和西方人不同，中国人认识事物多借助于直接的体认，认为直觉并非是感官的直接反应，而是一种心智活动，一种内在经验的升华，不可能用推理的方法求得。中国园林的造景借鉴诗词、绘画，力求含蓄、深沉、虚幻，并借以求得大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，从而把许多全然对立的因素交织融会，浑然一体，而无明晰可言。相反，处处使人感到朦胧、含混。在说入世与出世，在诸多西方园林著作中，经常提及上帝为亚当、夏娃建造的伊甸园。《圣经》中所描绘的伊甸园和中国人所幻想的仙山琼阁异曲同工。但随着历史的发展西方园林逐渐摆脱了幻想而一步一步贴近了现实。法国的古典园林最为明显了。王公贵族的园林中经常宴请宾客、开舞会、演戏剧，从而使园林变成了一个人来人往，熙熙攘攘，热闹非凡的露天广厦，丝毫见不到天国乐园的超脱尘世的幻觉，一步一步走到世俗中来。

简述中西方园林建筑文化的异同

简述中西方园林建筑文化的异同 引言： 在中西方园林中，由于人类生存的自然环境的不同，不同的自然环境影响着人們的思维方式和审美意识，产生不同的社会文化形态，继而影响着园林以及园林建筑的风格。 1、中西方园林建筑相同点 中西方都将美妙的园林看成是人间天堂。中国有句名言：“上有天堂，下有苏杭”。如果说杭州是自然风光占去一半的位置的话，那么苏州则大半是人工化的园林了。私家园林已体现了“天堂”的意味，那么皇家园林就更不用说了。这与西方的观念是相似的。因为在英文中“天堂”这个词来自古希腊文的Paradeisos，而这个词又来自于古波斯Pairidaeza，意为“豪华的花园”。“豪华的花园”等于“天堂”，这种观念几乎全人类都是相同的。同时中西方都将园林看作是权力的象征和政治的情感寄托。 中国园林起源于灵囿和园圃；西方园林的源头是圣林、园圃和乐园。园囿是各自私家园林的原型。灵囿和圣林则用于“通神明”或是“敬上帝”均与早期宗教活动有一定关系。无论中国还是西方，造园活动都经历了古代的功能园艺—观赏园艺—合宜园艺三个不同的时期。中西园林所用材料都不外乎石头、山水和花草树木等物质要素。中西园林艺术在园林艺术的服务对象上，它主要服务于特权阶级，成为一种奢侈品。中西方园林同属世界园林的一部分，同是人类伟大的文化遗产，是智慧和勇气的结晶。 2、中西方园林建筑的差异 中国哲学讲究事物的对立统一，强调人与自然、人与人之间和谐的关系。而西方哲学主张客观世界的独立性，主客观分离，相反而不相成。中国园林如同中国画写意多于工笔，中国人讲究和谐，在造园中也讲究含蕴、深沉、虚幻，尤其是虚实互生，成为中国园林一大特色。西方园林方正严谨，直道轴线，一览无遗，遵循的是柏拉图及先验哲学和形而上学的美学思想，认为只有具体的图形才是美的，更大程度上体现了人类征服自然、改造自然的成就，人工雕琢过的自然散发着另一种美，一种被人类理想化了的美。这种美表现的直白，很显露。