我国舞蹈史_考试内容

名词解释：

1、雅乐舞：不论身体动作、音乐曲调和词意表达，都要承担一定的社会舆论道德的表现，并被限制在理性的原则之中。

2、走会：清代传统灯节和迎神赛会时，多种民间艺术组合一起表演，形成一种综合性的表演队伍

3、坐部伎：室内厅堂表演，堂上坐奏

4、立部伎：室外广场庭院演出，堂下立奏

5、软舞：动作抒情优美，节奏比较舒缓

6、健舞：动作矫健有力，节奏明快

7科：元代杂剧终出现了表情提示性文字和舞台表演动作说明性文字——科

一、汉代百戏的特点：

1、百戏是杂技、武术、幻术、滑稽表演、舞蹈和音乐演奏、歌唱等多种技艺的综合表演。

2、百戏中出现了扮演特定人物或者有简单故事情节

3、百戏促进了新的艺术形式的形成为歌舞剧的发展奠定了基础

二、汉代舞蹈的特点：

1、由于受百戏的影响，有很强的技艺性

2、汉代舞蹈一手袖为容，舞人穿薄如蝉翼的长袖舞衣。腰肢纤细，舞动起来轻盈舒展

3、汉代有不少手持武器的舞蹈

4、歌舞自娱，是汉代普遍的风气。

三、在国统区，舞蹈活动三种形式：

第一种是吴晓邦为代表的“新舞蹈”及用进步舞蹈编演的舞蹈形式

第二种是以戴爱莲为代表的“边疆舞”

第三种是从延安传来的“新秧歌”

四、新中国舞剧的四种风格：

1、以戏曲舞蹈及其他传统形式为主的“古典风格”舞剧

2、以民族和民间歌舞为主的“民族风格”舞剧

3、以芭蕾的形式和技法为主的“芭蕾舞剧”

4、按照现代舞的美学原则而又相对突出个人风格的“现代舞剧”

五、舞蹈在革命作用中的体现：

1、苏区歌舞--革命舞蹈的萌芽

苏区歌舞伴着中国人民革命的脚步，用文艺的形式教务人民，宣传革命真理，为的人类进步事业服务

2、舞蹈在长征路上

在长征这一人类空前的历史壮举中，红军宣传队员们用自己的生命和红色歌舞活动，有力的配合了这一伟大的壮举

3、秧歌运动与舞蹈

中共中央为适应抗战形势的需要，有计划的领导文艺活动，主要的表演形式是秧歌运动

4、抗战的舞蹈怒潮

抗日时期各根据地的舞蹈，其特点是采用群众喜闻月间的多种舞蹈形式，配合不同阶段的中心任务，结合当时当地对

敌斗的具体要求，创造出不少具有战斗特色的舞蹈，极好的配合了当时抗日斗争的形势需要。

六、西方舞蹈是如何进入中国的？

1、留洋海外的学生和出使各国的清廷官员在数量上日渐增多，亲眼目睹欧美盛行的交际舞、芭蕾舞、外国民舞

2、1886年，最早的西方马戏团进入中国

3、20世纪以后，西方舞蹈团体到中国演出趋势一直保持上升的态势，涉及芭蕾舞、现代舞和外国民间舞

4、美国现代舞先驱圣.丹妮丝率领他的现代舞团于1925年和1926年两度访华。

5、1926年莫斯科国家剧院歌舞团在上海卡尔登戏院演出

6、1926年爱玛。邓肯率领的“莫斯科邓肯舞蹈团”进入中国

7、1926年，唐槐秋在上海开设了第一所舞蹈教育机构---“交际跳舞学社”

七、西周礼仪乐舞的代表作品：

《六代舞》包括云门、大章，大韶，大夏，大濩和大武

9《六小舞》包括：帗舞、羽舞，旄舞，干舞，皇舞和人舞

八、西晋南北朝各民族进入中原地区各民族乐舞的交流代表事件

1、汉代张骞出使西域以来，“胡月”“胡舞”不断传入中原

2、西晋散失的《清商乐》等汉魏乐舞也随之带入

3、十六国时，平定西域，得到了《龟兹乐》

4、东晋张重华占据凉州，得到了《天竺乐》

5、北魏灭北燕得到《高丽乐》

6、北魏太武帝通西域时，得到了《安国乐》

论述题

一、戏曲舞蹈的特点及关系

1】戏曲艺术包括“唱、念、做、打”。

2】戏曲舞蹈还有不少模拟性动作，如“双飞燕”“大鹏展翅”“金鸡独立”“扑虎”

“虎跳”。。。这是传统拟兽舞蹈的继承发展。

3】戏曲表演中广泛吸收各种道具表演，是传统道具的延伸发展。

4】舞蹈被戏曲吸收融合，前期表现为扮演舞蹈段落，移用歌舞大曲名目和采用生活化舞蹈动作。后期表现在从人物

出厂、亮相、举手投足等方面

二、简述唐代舞蹈艺术成就

1、唐代是舞蹈发展的鼎盛时期，有独立的表演艺术形式

2、唐代的舞蹈有自己明确的舞蹈分类法。按照舞蹈的风格特点区分，有“软舞”和“健舞”两大类

3、唐代乐舞形制的完善。其结构分为：“散序--中序--破”三部分。散序是乐器演奏部分，中序是歌唱部，破是舞蹈

部分。

4、唐代乐舞机构庞大且有明确分工。宫廷设有太乐署，掌管“邦国之祭祀享宴”，如《十部乐》。鼓吹蜀掌管“卤薄之仪”和“大傩”之礼。教坊掌管各种供娱乐欣赏的乐舞

5、唐代舞蹈编导，包括了独舞、双人舞、三人舞、大型群舞等。

6、唐代舞谱的发展，如“敦煌舞谱”，对舞蹈的创作、编排、记录和传授，都起到推动作用。

三、封建社会后期，舞蹈发展状况

1、宋代，宫廷舞蹈的主要形式是队舞，出现了唱念舞结合的综合化趋势，边歌边舞，运用道具。队舞中主要演员有分

工，负责念口号的叫杖子头，负责指挥队舞表演兼念致语的叫竹竿子，负责引舞和独舞的叫花心。民间舞蹈表演队伍，

叫做舞队。这种表演五队将音乐、舞蹈、武术和杂技等多种技艺节目综合一起，以游行队伍的形式展出表演，一般在

新年举行。

2、元代，宫廷舞表演形式叫乐队。有不少面具舞和佛教人物形象装扮，是蒙古族风俗以及所信奉的佛教思想的反映。

宫廷设置仪凤司和教坊司，管理乐工艺人和宴享娱乐以及祭祀仪式等事宜。

3、明朝时期，宫廷主要的娱乐形式是戏曲礼仪宴乐舞蹈只是形式摆设。宫廷设置了教坊，掌管宴享娱乐之事。

4、清朝，宫廷礼仪宴享乐队也叫做队舞。清朝宫廷娱乐形式是以戏曲为主

，宫廷队舞也只是一种摆设。秧歌活动成为清朝民间舞蹈形式。清代传统灯节或迎神赛会时，多种民间艺术组合一起

表演，形成一种综合性表演队伍，叫“走会”

5、封建社会后期戏曲舞蹈发展，戏曲演员大多数为舞蹈演员。清代乾隆、嘉庆年间，京剧开始形成，各种地方戏曲业

发展起来。明清时期，是戏曲艺术发展的大潮。封建社会后期，舞蹈从独立的表演艺术衰落下来。代之而起的戏曲日

趋兴盛之势，戏曲对舞蹈的吸收融合，保留了不少古代传统舞蹈和民间舞蹈。

选择判断：

1、1973年青海大通县出土的舞蹈纹饰彩陶盆为认证的。

2、西周制礼作乐，东周礼崩乐坏。

3、西周初，王室就有“采风”制度。

4、儒家孔子主张恢复礼崩乐坏；墨子学派反对。

5、软舞：《绿腰》《春莺啭》《柘枝》健舞：《胡旋》《胡腾》《柘枝》《剑器》

6、散序是乐器演部分，中序是歌唱部分，破是舞蹈部分

7、宋代队伍中主要演员有分工，负责念口号的叫杖子头，负责指挥队伍表演兼致语的叫竹竿子，负责引舞和独舞的叫

花心。

8、元代：宫廷设置了仪凤司和教坊司，管理乐工艺人和宴享娱乐以及祭祀仪式等事宜。

9、明代共同设置了教坊，掌管宴享娱乐之事。

10、壮族：打桩舞苗族：芦笙舞鼓舞彝族：火把节、阿细跳月三月三、跳左脚

瑶族：长鼓舞土家族：长鼓舞和摆手舞，传统舞蹈“毛谷斯”藏族：跳锅庄、弦子舞、热巴、面具舞蒙古族：面具舞、安代舞

满族：祭祀性活动-“跳神”

11、裕容龄代表作品：《如意舞》《荷花仙子舞》《菩萨舞》《扇子舞》《华灯舞》《荷仙龙舟会》

12、黎锦晖：运用美育的方式教育下一代。 1927年2月创办了中华歌舞专门学校。

13、“鲁迅艺术学院”组织起第一支秧歌队，走上街头，引起很大的反响。

14、新中国成立，民间歌舞样式：秧歌和腰鼓

15、五六十年代这一时期的舞台艺术舞蹈也由此形成两大基本类别，即民族、民间舞蹈作品和中国古典舞作品

16、《鄂尔多斯》与草原之子贾作光蒙古族

代表作品：鄂伦春舞、鹰舞、马刀舞、牧马、雁舞、摔交舞、骑士舞、鄂尔多斯、挤奶员、哈库麦、索伦、灯舞、嘎

巴、盅碗舞、鸿雁高飞、喜悦、彩虹、海浪、任重道远、希望在瞬间、蓝天的诗

“新疆第一舞人”康巴尔汗

代表作品：盘子舞、林帕黛、乌夏克

“东方三绝”的阿依吐拉、崔美善、莫德格玛

阿依吐拉：《摘葡萄》维族崔美善：《长鼓舞》朝鲜族莫德格玛：《盅碗舞》蒙古族

17、吴晓邦，1939中国第一部舞剧《罂粟花》

18、《小刀会》是一部现实题材舞剧

19、从壁画里走出来的“敦煌舞”唐朝。

唐舞探微----舞剧《文成公主》唐朝

重塑汉风----舞剧《铜雀伎》宋代

20、《希望》中国现代舞的崛起。

名词解释：

1、雅乐舞：不论身体动作、音乐曲调和词意表达，都要承担一定的社会舆论道德的表现，并被限制在理性的原则之中。

2、走会：清代传统灯节和迎神赛会时，多种民间艺术组合一起表演，形成一种综合性的表演队伍

3、坐部伎：室内厅堂表演，堂上坐奏

4、立部伎：室外广场庭院演出，堂下立奏

5、软舞：动作抒情优美，节奏比较舒缓

6、健舞：动作矫健有力，节奏明快

7科：元代杂剧终出现了表情提示性文字和舞台表演动作说明性文字——科

一、汉代百戏的特点：

1、百戏是杂技、武术、幻术、滑稽表演、舞蹈和音乐演奏、歌唱等多种技艺的综合表演。

2、百戏中出现了扮演特定人物或者有简单故事情节

3、百戏促进了新的艺术形式的形成为歌舞剧的发展奠定了基础

二、汉代舞蹈的特点：

1、由于受百戏的影响，有很强的技艺性

2、汉代舞蹈一手袖为容，舞人穿薄如蝉翼的长袖舞衣。腰肢纤细，舞动起来轻盈舒展

3、汉代有不少手持武器的舞蹈

4、歌舞自娱，是汉代普遍的风气。

三、在国统区，舞蹈活动三种形式：

第一种是吴晓邦为代表的“新舞蹈”及用进步舞蹈编演的舞蹈形式

第二种是以戴爱莲为代表的“边疆舞”

第三种是从延安传来的“新秧歌”

四、新中国舞剧的四种风格：

1、以戏曲舞蹈及其他传统形式为主的“古典风格”舞剧

2、以民族和民间歌舞为主的“民族风格”舞剧

3、以芭蕾的形式和技法为主的“芭蕾舞剧”

4、按照现代舞的美学原则而又相对突出个人风格的“现代舞剧”

五、舞蹈在革命作用中的体现：

1、苏区歌舞--革命舞蹈的萌芽

苏区歌舞伴着中国人民革命的脚步，用文艺的形式教务人民，宣传革命真理，为的人类进步事业服务

2、舞蹈在长征路上

在长征这一人类空前的历史壮举中，红军宣传队员们用自己的生命和红色歌舞活动，有力的配合了这一伟大的壮举

3、秧歌运动与舞蹈

中共中央为适应抗战形势的需要，有计划的领导文艺活动，主要的表演形式是秧歌运动

4、抗战的舞蹈怒潮

抗日时期各根据地的舞蹈，其特点是采用群众喜闻月间的多种舞蹈形式，配合不同阶段的中心任务，结合当时当地对敌斗的具体要求，创造出不少具有战斗特色的舞蹈，极好的配合了当时抗日斗争的形势需要。

六、西方舞蹈是如何进入中国的？

1、留洋海外的学生和出使各国的清廷官员在数量上日渐增多，亲眼目睹欧美盛行的交际舞、芭蕾舞、外国民舞

2、1886年，最早的西方马戏团进入中国

3、20世纪以后，西方舞蹈团体到中国演出趋势一直保持上升的态势，涉及芭蕾舞、现代舞和外国民间舞

4、美国现代舞先驱圣.丹妮丝率领他的现代舞团于1925年和1926年两度访华。

5、1926年莫斯科国家剧院歌舞团在上海卡尔登戏院演出

6、1926年爱玛。邓肯率领的“莫斯科邓肯舞蹈团”进入中国

7、1926年，唐槐秋在上海开设了第一所舞蹈教育机构---“交际跳舞学社”

七、西周礼仪乐舞的代表作品：

《六代舞》包括云门、大章，大韶，大夏，大濩和大武

9《六小舞》包括：帗舞、羽舞，旄舞，干舞，皇舞和人舞

八、西晋南北朝各民族进入中原地区各民族乐舞的交流代表事件

1、汉代张骞出使西域以来，“胡月”“胡舞”不断传入中原

2、西晋散失的《清商乐》等汉魏乐舞也随之带入

3、十六国时，平定西域，得到了《龟兹乐》

4、东晋张重华占据凉州，得到了《天竺乐》

5、北魏灭北燕得到《高丽乐》

6、北魏太武帝通西域时，得到了《安国乐》

论述题

一、戏曲舞蹈的特点及关系

1】戏曲艺术包括“唱、念、做、打”。

2】戏曲舞蹈还有不少模拟性动作，如“双飞燕”“大鹏展翅”“金鸡独立”“扑虎”

“虎跳”。。。这是传统拟兽舞蹈的继承发展。

3】戏曲表演中广泛吸收各种道具表演，是传统道具的延伸发展。

4】舞蹈被戏曲吸收融合，前期表现为扮演舞蹈段落，移用歌舞大曲名目和采用生活化舞蹈动作。后期表现在从人物出厂、亮相、举手投足等方面

二、简述唐代舞蹈艺术成就

1、唐代是舞蹈发展的鼎盛时期，有独立的表演艺术形式

2、唐代的舞蹈有自己明确的舞蹈分类法。按照舞蹈的风格特点区分，有“软舞”和“健舞”两大类

3、唐代乐舞形制的完善。其结构分为：“散序--中序--破”三部分。散序是乐器演奏部分，中序是歌唱部，破是舞蹈

部分。

4、唐代乐舞机构庞大且有明确分工。宫廷设有太乐署，掌管“邦国之祭祀享宴”，如《十部乐》。鼓吹蜀掌管“卤薄之仪”和“大傩”之礼。教坊掌管各种供娱乐欣赏的乐舞

5、唐代舞蹈编导，包括了独舞、双人舞、三人舞、大型群舞等。

6、唐代舞谱的发展，如“敦煌舞谱”，对舞蹈的创作、编排、记录和传授，都起到推动作用。

三、封建社会后期，舞蹈发展状况

1、宋代，宫廷舞蹈的主要形式是队舞，出现了唱念舞结合的综合化趋势，边歌边舞，运用道具。队舞中主要演员有分

工，负责念口号的叫杖子头，负责指挥队舞表演兼念致语的叫竹竿子，负责引舞和独舞的叫花心。民间舞蹈表演队伍，

叫做舞队。这种表演五队将音乐、舞蹈、武术和杂技等多种技艺节目综合一起，以游行队伍的形式展出表演，一般在

新年举行。

2、元代，宫廷舞表演形式叫乐队。有不少面具舞和佛教人物形象装扮，是蒙古族风俗以及所信奉的佛教思想的反映。

宫廷设置仪凤司和教坊司，管理乐工艺人和宴享娱乐以及祭祀仪式等事宜。

3、明朝时期，宫廷主要的娱乐形式是戏曲礼仪宴乐舞蹈只是形式摆设。宫廷设置了教坊，掌管宴享娱乐之事。

4、清朝，宫廷礼仪宴享乐队也叫做队舞。清朝宫廷娱乐形式是以戏曲为主

，宫廷队舞也只是一种摆设。秧歌活动成为清朝民间舞蹈形式。清代传统灯节或迎神赛会时，多种民间艺术组合一起

表演，形成一种综合性表演队伍，叫“走会”

5、封建社会后期戏曲舞蹈发展，戏曲演员大多数为舞蹈演员。清代乾隆、嘉庆年间，京剧开始形成，各种地方戏曲业

发展起来。明清时期，是戏曲艺术发展的大潮。封建社会后期，舞蹈从独立的表演艺术衰落下来。代之而起的戏曲日

趋兴盛之势，戏曲对舞蹈的吸收融合，保留了不少古代传统舞蹈和民间舞蹈。

选择判断：

1、1973年青海大通县出土的舞蹈纹饰彩陶盆为认证的。

2、西周制礼作乐，东周礼崩乐坏。

3、西周初，王室就有“采风”制度。

4、儒家孔子主张恢复礼崩乐坏；墨子学派反对。

5、软舞：《绿腰》《春莺啭》《柘枝》健舞：《胡旋》《胡腾》《柘枝》《剑器》

6、散序是乐器演部分，中序是歌唱部分，破是舞蹈部分

7、宋代队伍中主要演员有分工，负责念口号的叫杖子头，负责指挥队伍表演兼致语的叫竹竿子，负责引舞和独舞的叫

花心。

8、元代：宫廷设置了仪凤司和教坊司，管理乐工艺人和宴享娱乐以及祭祀仪式等事宜。

9、明代共同设置了教坊，掌管宴享娱乐之事。

10、壮族：打桩舞苗族：芦笙舞鼓舞彝族：火把节、阿细跳月三月三、跳左脚

瑶族：长鼓舞土家族：长鼓舞和摆手舞，传统舞蹈“毛谷斯”藏族：跳锅庄、弦子舞、热巴、面具舞蒙古族：面具舞、安代舞

满族：祭祀性活动-“跳神”

11、裕容龄代表作品：《如意舞》《荷花仙子舞》《菩萨舞》《扇子舞》《华灯舞》《荷仙龙舟会》

12、黎锦晖：运用美育的方式教育下一代。 1927年2月创办了中华歌舞专门学校。

13、“鲁迅艺术学院”组织起第一支秧歌队，走上街头，引起很大的反响。

14、新中国成立，民间歌舞样式：秧歌和腰鼓

15、五六十年代这一时期的舞台艺术舞蹈也由此形成两大基本类别，即民族、民间舞蹈作品和中国古典舞作品

16、《鄂尔多斯》与草原之子贾作光蒙古族

代表作品：鄂伦春舞、鹰舞、马刀舞、牧马、雁舞、摔交舞、骑士舞、鄂尔多斯、挤奶员、哈库麦、索伦、灯舞、嘎

巴、盅碗舞、鸿雁高飞、喜悦、彩虹、海浪、任重道远、希望在瞬间、蓝天的诗

“新疆第一舞人”康巴尔汗

代表作品：盘子舞、林帕黛、乌夏克

“东方三绝”的阿依吐拉、崔美善、莫德格玛

阿依吐拉：《摘葡萄》维族崔美善：《长鼓舞》朝鲜族莫德格玛：《盅碗舞》蒙古族

17、吴晓邦，1939中国第一部舞剧《罂粟花》

18、《小刀会》是一部现实题材舞剧

19、从壁画里走出来的“敦煌舞”唐朝。

唐舞探微----舞剧《文成公主》唐朝

重塑汉风----舞剧《铜雀伎》宋代

20、,《希望》中国现代舞的崛起。

中国舞蹈史复习资料

清商乐舞：是魏晋南北朝流行的汉族民间乐舞的总称。清商乐舞的主要特征为抒志言情、飘逸闲雅、以目传情、以轻见长、以妙取胜。清商乐舞在永嘉之乱后发展为吴歌、西曲。吴歌、西曲是有歌、有舞、有乐的民间歌舞形式。 宋代队舞：是以唐代的多段体歌舞套曲——大曲为基础结构，配上诗歌、道白，分段落表演的歌舞形式。在宋代属于这种形式类别的歌舞包括宫廷队舞、大曲歌舞、转踏。 宋代队舞的特征：⑴歌舞具有情节性和叙事性⑵宋代队舞对大曲按需择用。散序-中序-破。⑶宋代队舞具有综合性⑷宋代队舞具有理趣化⑸宋代队舞具有雅化倾向。文人味、学问气、书卷气。⑹舞蹈风格：娇柔、纤弱、娴静、淡雅 巫舞：是巫术祭祀活动中的舞蹈，是原始宗教信仰的产物。 巫术仪式舞蹈，主要是蜡祭、雩祭、儺祭、祀高禖等活动中的舞蹈。 六大舞可分为文舞和武舞，总称雅乐。“六大舞” 包括《云门》、《大章》、《大韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》。 六小舞包括《帗舞》、《羽舞》、《皇舞》、《旄舞》、《干舞》、《人舞》。 《大韶》舜的乐舞《大韶》乃古代的一个著名乐舞，简称《韶》。是以歌颂舜帝能继承尧帝之仁德为内容的，舜时，《大韶》就曾用于庙堂祭祀。孔子对大韶推崇备至，评价它是一个尽善尽美的作品。 龟兹乐：是古代西域龟兹地区的音乐舞蹈，龟兹在今新疆库车县一带，龟兹地区乐舞十分繁盛。 天竺乐即古印度的乐舞。印度古典舞蹈来自寺院。所以天竺乐带有浓郁的印度风格和宗教色彩。 白纻舞：原是三国吴地的民间歌舞，因白色纻麻舞衣而得名。白纻舞以舞袖为特征，不仅是表演性舞蹈还用于娱神祭祀。 以舞相属：是一种带游戏性质的礼节舞蹈。席间一人舞罢，邀请另一人起舞。属，邀请之意也，有着严格的礼仪规矩，特别讲究仪容仪态。到了唐朝以舞相属之风更盛，人们将跳舞视为抒情怡乐的快事。 坐部伎：室内厅堂表演，堂上坐奏 规模宏大 人数众多 气势雄伟 立部伎：室外广场庭院演出，堂下立奏人员较少 精巧典雅 温馨致雅 “百戏” 是杂技、武术、幻术、滑稽表演、音乐演奏、演唱、舞蹈等多种民间技艺的综合串演 可能由于它包括了许多不同的表演艺术形式和丰富的节目 所以称为“百戏”。“百戏”有时也叫“角抵”、“大角抵”、“角抵奇戏” 汉代百戏舞蹈按特征分为：巾袖、道具、情节、舞像 汉代百戏的特点： 1、百戏是杂技、武术、幻术、滑稽表演、舞蹈和音乐演奏、歌唱等多种技艺的

《西方舞蹈史》复习资料资料

《西方舞蹈史》复习 资料

《西方舞蹈史》期末考试复习资料 一、填空题 1、芭蕾舞起源于意大利，兴盛于法国，1581年诞生的《王后的喜芭蕾》被公认为历史上第一部芭蕾舞剧。 2、在路易十四执政的法国宫廷，芭蕾艺术得到了迅速的发展，吕里、博尚和 莫里哀是法国宫廷芭蕾的重要奠基人。 3、18世纪芭蕾改革派主要代表人物安芝奥林尼奠基人之一，他将芭蕾的体裁分为怪诞、喜剧、半性格和崇高四种，代表作有《唐·璜》和《谢米拉米达》等。 4、18世纪前浪漫主义芭蕾的杰出代表、法国著名舞蹈革新家乔治·诺维尔在1760年出版的《舞蹈与舞剧书信集》中首次系统地提出了“情节芭蕾” 的理论主张。 5、诺维尔的学生多贝瓦尔将“情节芭蕾“的改革思想应用于舞台实践，其代表作是1789年在波尔多首次公演的《关不住的女儿》，它是活在今天芭蕾舞台上的最古老芭蕾名作，也是最早一部反映当时法国第三等级贫民百姓生活的现实题材舞剧。 6、与前一时期相比，浪漫主义芭蕾舞剧变得更加富有诗意、更直接，能够更深刻地诉诸观众的感情。芭蕾舞剧《仙女》、《吉赛尔》和《葛蓓莉娅》分别是这一时期三个发展阶段的代表作品。 7、玛丽亚·塔里奥尼是第一位立起足尖翩翩起舞的芭蕾明星，她和她的父亲是浪漫主义芭蕾的重要代表人物。而该时期的舞剧中出现的吉赛尔这个角色被称为是“考验女舞蹈家是否成熟的试金石”。 8、彼季帕是所有来俄国工作的外国人中间对俄国芭蕾贡献最大的一位，被看作是“俄罗斯芭蕾的奠基人”，芭蕾舞剧《睡美人》是彼季帕创作的顶峰。 9、前苏联芭蕾艺术的发展可以分为探索阶段、戏剧芭蕾时期和交响芭蕾时期三个阶段。 10、交响芭蕾是20年代由费多尔·洛普霍夫提倡的，他的名著《舞剧编导之路》则是交响芭蕾的理论基础。 11、英国芭蕾的发展在很大程度上主要归功于三位女舞蹈家终生的努力。惹奈创建了英国皇家舞蹈学院，德·瓦鲁娃筹建了皇家芭蕾舞团，而兰伯特则成立并主持了芭蕾俱乐部。 12、纽约市芭蕾舞团和美国芭蕾剧院是代表美国芭蕾艺术主流的两个舞团。

中国舞蹈史考试题整理

两宋舞蹈的时代背景和特点 1、北宋结束了五代十国战乱的局面，重新走向统一。 2、宋代海上丝绸之路畅通，科技发展具有世界意义，贸易发达，行会组织普遍。 3、两宋统治阶级比较重视乐舞，宴享、娱乐、朝会大典、招待使节都有乐舞。教坊中有很多有才华的舞蹈家如雷中庆、菊夫人等。 4、宫廷队舞有所发展并日趋完整。内容更加丰富，出现了表现人物故事的歌舞。 5、民间舞如异峰突起，舞史出现新的局面。勾栏、瓦舍的出现，民间艺人有了固定演出场所。行会间组成的舞队互相竞赛，促进了舞蹈的发展。市民力量的壮大，增强了对文娱生活的要求。时代和习俗的变迁，对高度规范和严密完整的舞蹈兴趣淡漠，审美观念有了新的变化，生动活泼的民间舞队倍受青睐。 6、文人士大夫的歌舞仍然盛行不衰，文学方面词与舞蹈有着密切的关系，词曲与舞蹈结合比唐诗更加自由。 7、宋代故事歌舞具有感人的情节，生动的人物，丰富的内容，逐渐形成歌、舞、剧相结合的艺术形式，为戏曲的形成和发展奠定了基础。 8、舞谱是宋代对舞史的新贡献： （1）纳西族东巴经象形文字舞谱 （2）德寿宫舞谱 9、两宋与高丽音乐、舞蹈交流频繁活跃。 汉代舞蹈大发展的原因 汉代舞蹈大发展的原因 汉代是舞蹈史上统一后的第一个盛世，汉代时封建社会的上升时期，舞蹈广度深度都比先秦的有所提高 1、‘百戏’是流传最广的表演艺术形式。 百戏是杂技，武术，幻术，滑稽表演，音乐演奏，演唱，舞蹈等多种民间技艺的综合串演，可能由于它包含了许多不同的表演艺术形式和丰富的节目，所以称为百戏，百戏有时候也叫角抵，大角抵，角抵百戏等，实际上汉代百戏一直十分兴盛，广泛流传在宫廷民间，只是到汉武帝时，由于国力强盛，对外交往频繁，于外极少数民族的艺人相继来到中原，他们的表演既丰富了百戏的内容，又促进了文化交流和中原艺人的创新，于是百戏更加盛行，表演规模更加宏大，百戏中的各种表演项目，不仅广泛盛行于民间，还以最具代表性，最能展示汉王朝表演水平的艺术形式经常出现在宫廷，出现在皇帝招待域外使节及少数民族首领的集宴中 2、女乐的舞蹈活动。 汉代舞蹈除穿插在百戏中有舞蹈表演外，在后宫和贵族之间还有许多专门以表演歌舞娱人的艺人—女乐，这些处于奴隶地位的女演员和以前一样，是供皇室贵族享乐的，她们中有许多杰出的舞人，汉代贵族享乐生活中的舞蹈活动继承了奴隶制时代乐舞奴隶的创造和春秋战国时代女乐舞蹈的传统，是舞蹈发展成独立的表演艺术进程的一个重要阶段，经过南北朝各族乐舞大交流，唐代为数众多的乐舞艺人—宫廷乐工舞人及其它各种歌舞伎人，创造了更为多姿多彩，璀璨夺目具有很高欣赏价值的表演性舞蹈 3、礼节性舞蹈与即兴舞蹈。 酒宴中，除观赏歌舞艺人的表演外，汉代还有宾客间相邀起舞的习俗，这种古老的交谊舞既是礼节，又含有自娱性，汉魏晋各代都时兴这种舞蹈，既然是礼节性舞蹈就有一定规矩，不按规矩起舞就是失礼，宴会时除了宾客间有以舞相属的习俗外，宾主有时还作即兴舞蹈表演，这种舞蹈表演往往是以抒发舞者内心感情或为达到某种目的而进行的 4、雅乐舞蹈的继承与创新。 汉代雅乐舞蹈一方面继承前代传统，另一方面结合当时政治需要创作了一些具有民间风格的音乐舞蹈，如《大风歌》《灵星舞》等，汉代俗乐融入雅乐，使部分雅乐舞蹈呈现出新的面貌，但这些新创的雅乐舞蹈，随着时间的推移，随着独尊儒术的思想确立，雅乐舞蹈的发展回到它原来的轨道，又成为刻板僵化的祭礼仪式的组成部分，那些生气勃勃的俗乐舞蹈在掺入雅乐后便逐渐失去了光彩，改变了原貌 5、民族关系的发展与乐舞文化交流。 汉朝与域外的交往促进了各民族之间的发展，加强了相互间的文化交流，也是汉代乐舞百戏等表演艺术大发展，

外国舞蹈史主要作品

外国舞蹈史主要作品 早期芭蕾 《皇后的喜剧芭蕾》 《皇后的喜剧芭蕾》被认为是第一部芭蕾舞剧。导演：博若耶。1581年演出于皇后胞妹玛格丽特公主的婚礼庆典之上。这部作品在舞剧的戏剧结构上，第一次成功地把若干不同故事情节放到一个完整的戏剧构架之下；在舞蹈构图上，第一次充分体现出古希腊哲学家和数学家毕达格拉斯的“几何能表现思想”的观念；在形式上包括了朗诵、歌唱和舞蹈等多种成分。 《关不住的女儿》 《关不住的女儿》是一部两幕三场的芭蕾舞剧。编导：让·多贝瓦尔。1789年在法国首演。这部作品在芭蕾史上意义重大：1.在剧中，舞蹈不是再是歌剧的附庸和技巧的炫耀； 2.第一次用充满贵族风范的芭蕾表现当时法国第三等级平民现实生活； 3.将民间舞改编搬上舞台，为性格舞模式的问世奠定了基础； 4.芭蕾双人舞的程式化结构在这部作品中初步形成。 浪漫芭蕾 《仙女》 《仙女》是一部二幕芭蕾舞剧，是芭蕾史上一部里程碑式作品，是法国浪漫芭蕾时期舞剧的处女作和早期代表作。编导：菲利普·塔里奥尼。1832年由巴黎歌剧院芭蕾舞团首演。该剧一反旧式舞剧大团圆、华丽终场惯例，以悲伤场景结束全剧。剧中，玛丽·塔里奥尼第一次将脚尖舞技术提升到一个新的高度，同时仙女白纱裙和背上的翅膀成为浪漫主义芭蕾的象征。 《吉赛尔》 《吉赛尔》是一部二幕芭蕾舞剧。编导：科拉利、佩罗。由巴黎歌剧院于1841年6月首演。《吉赛尔》是芭蕾史上的一部重要作品，是法国“浪漫芭蕾”时期舞剧的悲剧代表作和中期代表作，代表着浪漫主义芭蕾的巅峰成就。这部作品第一幕中的“吉赛尔发疯”和第二幕中的“维丽斯女鬼”的舞蹈场面分别是“情节芭蕾”和早期“交响芭蕾”的范例。《海盗》 《海盗》是一部三幕五场芭蕾舞剧，有些书中翻译为《海侠》。编导：马季利耶。由巴黎歌剧院于1856年1月首演。该剧根据英国诗人拜伦的同名长诗改编，是浪漫主义芭蕾的

《中国舞蹈通史》复习题(含完整答案)

《中国舞蹈通史》复习题（含完整答案） 一、填空题： 1.“帝俊有子八人，始为歌舞”，载于《三海经》中。 2《云门》相传是黄帝时的乐舞，周代用于祭祀天神。 3. 《大武》,是歌颂周武王伐纣的乐舞,用于祭祀先祖。 4.汉代“百戏”中出现了扮演特定人物或简单故事情节的表演，如角觝戏，是表演者扮 成各种鸟兽神仙。《东海黄公》表现人降伏老虎的故事。 5.汉代出现了歌舞并重的歌舞曲叫《相和大曲》。 6.汉代有一种礼仪性和自娱性相结合的舞蹈叫小猪漫步。 7. 曹魏时代时代，长安、洛阳集中了一批优秀的歌舞艺人，住在特筑的铜雀台上，随 时为他表演，这些歌舞艺人被称为“铜雀伎”。 8.唐代的乐舞机构有太常寺、教坊、梨园，集中和培养了大批乐舞艺人。 9. 农乐舞”即今朝鲜乐舞，《软舞》即今甘肃武威一带的乐舞。 10.唐代有一个最为铺张豪华的悲舞，“声词哀怨，听之莫不泪下”，它是《剑器舞》。 11.宋代常用吸收和发扬的手法对唐代最有成就的“大曲”进行按需要择用。 12.用《义勇军进行曲》音乐首创、首演舞者是周璇。 14.《尚书.益稷》中“鸟兽跄跄”“凤凰来仪”“击石拊石，百兽率舞”是狩猎生活的反映，也是图腾崇拜的遗迹。 15.歌颂神农发明农具，教民农耕功绩的乐舞叫《扶犁》。 16．中华舞蹈文化有文字可考的历史，距今有5000年。 17．巫舞是古人驱鬼逐疫的舞蹈，广泛流行于宫廷和民间。 18．相传夏桀欣赏乐舞，以钜为美，以众为观。 19. 西周创立的《六舞》、《小舞》被历代封建王朝奉为《六代舞》。 20．汉代舞蹈由于受到百戏的影响，有很强的技艺性，如《百戏》、《盘鼓舞》等。 21. 《南诏奉圣乐》的主要舞段是用舞队摆成南、诏、奉、圣四个字。 22. 宋代宫廷《队舞》，是唐代舞蹈的继承和发展，分健舞”和“软舞”。 23. 元代著名教坊大曲《白翎雀》，其音乐多模仿白翎雀的鸣叫声。另有一双人歌舞名《昂鸾 缩鹤舞》，亦有同名琵琶曲，从侧面反映了蒙古族的狩猎生活。 24. 20世纪40年代，“边疆音乐舞蹈大会”的主创人是戴爱莲。 25. 大万是“万人”之长（首领），是从事乐舞的人。 26.旋娟、提嫫两人均为战国著名舞人，容颜美丽，舞姿飘逸，体态轻盈如轻尘鸟羽，长于表

(中外舞蹈史)考试大纲

(中外舞蹈史)考试大纲 【一】考试大纲的性质 《中外舞蹈史》是报考音乐与舞蹈学、舞蹈〔专业学位〕硕士生的考试科目之一，要紧考核考生对中外舞蹈历史的了解、理解和掌握情况。为关心考生明确考试的复习范围和有关要求，特制定本考试大纲。 【二】考试范围和内容 考试的范围和内容要紧分为两大部分：中国舞蹈的进展历史和外国舞蹈历史的进展。〔一〕中国舞蹈史 1.原始舞蹈产生与进展的轨迹 〔1〕生产劳动与原始舞蹈 〔2〕生殖崇拜与“求偶舞” 〔3〕反映征点生活的古武舞 〔4〕原始祭祀舞 2.夏商奴隶制时代舞蹈的进展 〔1〕舞蹈步入表演艺术领域 〔2〕祭祀舞的进展及甲骨文中的有关记录 3.两周时期舞蹈的进展和变革 〔1〕强化舞蹈的才华和政治作用 〔2〕“礼崩乐坏”与民间舞兴盛 〔3〕表演性舞蹈的进展及其对政治生活的妨碍 〔4〕儒家的乐舞理论 〔5〕墨家的乐舞理论 4.舞蹈艺术取得重大进展的汉代 〔1〕“百戏”是流传量广的表演艺术形式 〔2〕“女乐”的舞蹈活动 〔3〕社节性舞蹈与即兴起舞 〔4〕雅乐舞蹈的继承与创新 〔5〕民族关系的进展与乐舞文化交流 〔6〕技艺结合，注重舞情舞意的刻画 〔7〕群舞的编排 〔8〕舞具舞服的巧妙运用 〔9〕闻名舞及其艺术成就 〔10〕乐舞理论与审美特征 5.各族乐舞在纷呈交流中进展的三国、两晋、南北朝时代 〔1〕《清商乐》的进展与演变 〔2〕以舞相属“与即兴起舞

〔3〕各族乐舞文化大交流及其深刻妨碍 〔4〕舞蹈的技艺水平与审美特征 6.辉煌唐舞 〔1〕节日歌舞游乐 〔2〕自舞成风 〔3〕歌舞艺人在街头、广场、酒肆献舞 〔4〕宗教祭祀舞蹈的艺术化与世俗化 〔5〕舞蹈艺术的丰富多彩 〔6〕艺术成就与审美特征 7.舞蹈艺术进展的转折期——辽、宋、西夏、金代的舞蹈〔1〕辽代舞蹈的兼容精神 〔2〕辽承唐舞倡诸舞 〔3〕辽代遗存的舞蹈形象 〔4〕宋代——古代舞蹈进展的转折点 〔5〕繁盛的民间歌舞 〔6〕继承变革中的宫廷宴乐和歌舞大曲 〔7〕纯舞渐衰时的优秀舞者 〔8〕唐、宋舞乐传高丽 〔9〕宝贵的德寿宫舞谱 〔10〕金承辽舞融宋舞 〔11〕西夏舞迹 8.元、明、清舞蹈艺术的传承与变异 〔1〕元代的宫廷宴乐及其他表演性舞蹈 〔2〕明代宫廷乐舞和失堉载的舞论及拟古舞谱 〔3〕清代的宫廷宴乐和舞蹈家裕容龄 〔4〕汉族民间舞 〔5〕少数民族民间舞 〔6〕戏曲舞蹈的进展 〔二〕外国舞蹈史 1.芭蕾的起源 〔1〕古代希腊的舞蹈 〔2〕古代罗马的拟剧 〔3〕中世纪杂耍者的技艺 2.芭蕾的雏形 〔1〕文艺复兴与芭蕾的形成 〔2〕路易十四与宫廷芭蕾 〔3〕皇家舞蹈院与皇家音乐院 〔4〕最初的芭蕾理论书籍 3.前浪漫主义芭蕾 〔1〕启蒙主义及其对前浪漫主义芭蕾的妨碍 〔2〕18世纪的法国芭蕾

外国舞蹈史主要人物教学内容

外国舞蹈史主要人物 早期芭蕾 皮埃尔·博尚 博尚是法国芭蕾编导家、教育家，皇家舞蹈学院首任院长，被誉为“芭蕾舞之父”。他的舞艺精进，深得路易十四的喜爱，从而成为路易十四的芭蕾教师，并与路易十四同台合作演出过多部芭蕾舞剧。博尚是芭蕾历史上第一个使芭蕾技巧和训练规范化的芭蕾艺术家，最重要的贡献是规范了芭蕾的五个脚位；对芭蕾技巧进行了有效的推广，为西方舞蹈界建立了标准。 玛丽·卡玛戈 卡玛戈是法国芭蕾表演家，被认为是18世纪法国最早、最出色的专业女舞蹈革新者之一。卡玛戈以追求纯舞而闻名，舞风强劲洒脱，在独舞中，她增加了跳跃和击打动作，甚至有空中击腿的动作。她最大的功绩是大胆地将女舞者的曳地长裙剪短，并在舞蹈时将高跟鞋换成了软底舞鞋，促使芭蕾的表演风范和肢体美学能够轻盈飘逸地进入随后的“浪漫时期”。玛丽·萨莱 萨莱是法国芭蕾表演家，主要擅长细腻的内心体验和强烈的戏剧表演。在表演上，她反对单纯地炫耀技巧、主张技巧要服务于一定的情节内容。她最大的贡献是使芭蕾成为富于戏剧真实性和自然表现力的舞台表演艺术，并身体力行地推行了“还历史本来面目，让每个角色穿上符合其历史真实的服装”等观念。 让·乔治·诺维尔 诺维尔是法国芭蕾表演家、编导家、教育家、理论家，18世纪最重要的芭蕾革新家，被称为“情节芭蕾之父”。他一生编导过150多部作品，并著有理论著作《舞蹈与舞剧书信集》。他极力主张芭蕾成为一门独立艺术，反对它继续作为歌剧或戏剧的附属物，提出演出要有意义，要体现启蒙主义基本思想，极力推崇情节芭蕾。 浪漫芭蕾 塔里奥尼父女 菲利普·塔里奥尼是意大利芭蕾表演家、编导家。他一生最大的功绩是把女儿玛丽·塔里奥尼培养成为举世闻名的浪漫主义芭蕾演员。他的作品多属于浪漫主义题材，最著名的作品是《仙女》。玛丽·塔里奥尼是意大利芭蕾表演家，菲利普·塔里奥尼的女儿。她的表演优美轻盈。1832年成功主演了浪漫芭蕾代表作《仙女》，开创了白裙芭蕾的崭新时代，并

古代舞蹈史考试题

古代舞蹈史 第一章 填空题： 1、图腾是原始先民氏族神的标记和徽号。 2、任何一个氏族都有自己的图腾崇拜和图腾信仰。 3、舞蹈是图腾仪式中重要的内容和表现手段。 4、图腾崇拜相互影响渗透而产生的是对万物有灵、灵魂不死的信仰。 选择题： 1、《扶来》就是歌颂（B）的乐舞。 A.娲 B. 伏羲 C.荒地 2、葛天氏之乐又名(B)。 A.《大章》 B.《广乐》 C.《扶犁》 3、神农的乐舞是(C)。1 A.《大章》 B.《广乐》 C.《扶犁》 4、黄帝的乐舞是(C) A.《大韶》 B.《大章》 C.《云门大卷》 5、尧的乐舞是(A)。 A.《大章》 B.《广乐》 C.《扶犁》 6、舜的乐舞是（A） A.《大韶》 B.《广乐》 C.《扶犁》 7、“击石拊石，百兽率舞。”出自于(A)。 A.《尚书·益稷》 B.《吕氏春秋·古乐》 C.《周礼·春官》 8、“若国大早，则帅巫而舞雩。”出自于(A) 。 A.《周礼·春官》 B.《尚书·益稷》 C.《吕氏春秋·古乐》 第二章 填空题： 1、夏代出现了以观赏乐舞取乐的奴隶主阶级。 2、夏代出现了以表演乐舞供人欣赏的乐舞奴隶。 3、奴隶女乐是以歌舞供奴隶主享乐的专职人员。 4、奴隶女乐就是具有奴隶身份的专业舞人。 5、《大濩》之“濩”通“护”，为成汤救护万民之意。 6、《桑林》之举五彩鸟羽大旗，显然是图腾崇拜的遗风 选择题： 1、《帗舞》为舞者手中执(C)而舞。 A.五彩羽毛 B.白色羽毛 C.五彩绸 2、《羽舞》为舞者执(C)而舞。

A.五彩羽毛 B.五彩绸 C.白色羽毛 简答题： 1、周代文舞的形式 周代文舞的形式是．“左手执龠，右手秉翟”。目的就在于让人的仪表动态、精神风度符合礼的规范。 2、周代武舞的形式 武舞的形式是“左手干，右手戚”，舞蹈雄健有力，体现着阳刚之美。 第三章 选择题： 1、汉高祖刘邦的宠妃是(A) 。 A.李夫人 B.戚夫人 C.王翁须 2、汉武帝的宠妃是(A)。 A. 戚夫人 B.李夫人 C.王翁须 3、汉宣帝的母亲是（B）。 A.戚夫人 B.王翁须 C.李夫人 4、汉成帝皇后是(B)。 A.戚夫人 B.赵飞燕 C.李夫人 论述题： 1、汉代舞蹈的艺术特征 汉代舞蹈是以楚舞为基础并吸收了外域和边疆舞蹈以及姊妹艺术的营养而形成的。汉代的舞蹈既轻疾又顿挫，既刚劲又舒展。总结汉代舞蹈的艺术特征，其主要表现在思想性和形式美两个方面。 在思想方面，汉代舞蹈突出地反映了当时的社会意识。 汉代的社会意识，一方面在于神仙幻想，一方面在于执着现实。有学者认为，汉代艺术形象所体现出的古拙与气势以及蓬勃旺盛的生命，为后代艺术所难以企。另一方面，与充满原始想象的神幻世界形成鲜明对比的是丰富多彩的现实人间。人间的情感生活在汉代的舞蹈中占了相当的比重。 在形式美方面，汉代舞蹈通过纵向继承和横向吸收建立起了自己的风格。 首先，汉舞继承了春秋战国以来舞蹈讲求的轻盈之美。 其次，汉舞继承了“楚舞”的风格。 第三，汉代舞蹈又大量吸收了同时代的姊妹艺术的养料以及边地外域的舞蹈，进行横向充实。 汉代舞蹈的纵向继承和横向吸收，使汉代舞蹈在形式美方面的特色表现为古拙与新巧、厚重与轻柔相互对立统一的审美形态。一方面，“巾舞”、“袖舞”柔美舒畅、轻疾如飞，另一方面，“巴渝”、“建鼓”劲健顿滞、昂扬粗犷。这些舞蹈的巧拙刚柔虽然形态不一，可它们却统一在一个基调上——朴拙厚重。即使那些跃离地面、腰体倾折的舞姿，也投射着凝重的韵律。汉代舞蹈是一个磅礴古朴、天真狂放的意象世界。在这个世界中，我们感受到的是一种

中国民族民间舞蹈等级考试4-6级师资培训理论考试

中国民族民间舞蹈等级考试 4—6级师资培训班理论考试题 培训地点：甘肃兰州培训时间：2012年6月18日至6月22日培训级别：4—6级答卷人：王英 第一题： 五级舞目——小卜少（傣族）教学设计 教学目标：通过双腿的屈伸结合勾踢步、前点步位以及掌形、翻腕等手位、脚位的运用，让孩子进一步了解和掌握傣族民间舞蹈。 教学方法：讲授法、演示法 教学难点：追鱼手、勾踢步、曲掌翻腕、 教学对象：8—10岁儿童 课时计划：两课时 教学准备：五级DVD、CD碟，傣族舞服 教学设计： 一、教学导入： 傣族是一个热爱和平、能歌善舞的民族，他们大部分居住在云 南省瑞丽、西双版纳等地。傣族民间舞蹈风格浓郁，感情内在含蓄， 下肢多屈伸，身体和手臂的每个关节都有弯曲，形成了特有的三道弯造型。今天，我们来学习傣族舞蹈《小卜少》，一起感受傣族舞蹈的独特魅力。 二、欣赏：

1、播放《小卜少》，学生欣赏，初步了解傣族舞蹈的特点。 2、分发傣族舞蹈服，了解傣族舞服，穿着舞服，激发学生兴趣。 三、学习关键动作： 1、勾踢步： ①讲解要点并示范：勾踢步后踢的脚要快速、轻盈，快踢慢落。 ②带领学生练习，反复示范以供学生模范练习，及时纠正学生的动作。 2、追鱼手： ①掌形手：学生做手型，明白掌形手是傣族舞的基本手型。 ②讲解并示范追鱼手，学生练习。 3、曲掌翻腕：讲解并示范，学生练习。注意手型的变换。 四、教学舞蹈《小卜少》 前奏 [1] 1—8 体对7点，六人成一横排，正步位，第一人左手点肩，其 他人搭前一人的肩，目视1点。 [2] 1—8 保持舞姿，屈膝4次，右手下垂甩摆。 音乐 [1] 1—4 屈膝两次，右手从身体左侧摊出至右侧。 5—8 屈膝两次，右手里绕腕至托掌位，头、身左倾。 [2] 1—8 屈膝4次，右手经旁按掌落至旁平位，右倾头。 [3]—[4] 重复[1]—[2]动作。 [5] 1—8 体对1点，提裙手，左起单数人左勾踢步4次，双数人动 作相反。

外国舞蹈史主要作品

xx舞蹈xx主要作品 早期芭蕾 《皇后的喜剧芭蕾》 《皇后的喜剧芭蕾》被认为是第一部芭蕾舞剧。导演： 博若耶。1581年演出于皇后胞妹玛格丽特公主的婚礼庆典之上。这部作品在舞剧的戏剧结构上，第一次成功地把若干不同故事情节放到一个完整的戏剧构架之下；在舞蹈构图上，第一次充分体现出古希腊哲学家和数学家毕达格拉斯的“几何能表现思想”的观念；在形式上包括了朗诵、歌唱和舞蹈等多种成分。 《关不住的女儿》 《关不住的女儿》是一部两幕三场的芭蕾舞剧。编导： 让·多贝瓦尔。1789年在法国首演。这部作品在芭蕾史上意义重大：1.在剧中，舞蹈不是再是歌剧的附庸和技巧的炫耀； 2.第一次用充满贵族风范的芭蕾表现当时法国第三等级平民现实生活； 3.将民间舞改编搬上舞台，为性格舞模式的问世奠定了基础； 4.芭蕾双人舞的程式化结构在这部作品中初步形成。 浪漫芭蕾 《仙女》 《仙女》是一部二幕芭蕾舞剧，是芭蕾史上一部里程碑式作品，是法国浪漫芭蕾时期舞剧的处女作和早期代表作。编导： 菲利普·塔里奥尼。1832年由巴黎歌剧院芭蕾舞团首演。 该剧一反旧式舞剧大团圆、华丽终场惯例，以悲伤场景结束全剧。剧中，玛丽·塔里奥尼第一次将脚尖舞技术提升到一个新的高度，同时仙女白纱裙和背上的翅膀成为浪漫主义芭蕾的象征。

《xx》 《xx》是一部二幕芭蕾舞剧。编导： 科拉利、佩罗。由xx歌剧院于 1841年6月首演。《吉赛尔》是芭蕾史上的一部重要作品，是法国“浪漫芭蕾”时期舞剧的悲剧代表作和中期代表作，代表着浪漫主义芭蕾的巅峰成就。这部作品第一幕中的“吉赛尔发疯”和第二幕中的“维丽斯女鬼”的舞蹈场面分别是“情节芭蕾”和早期“交响芭蕾”的范例。 《海盗》 《海盗》是一部三幕五场芭蕾舞剧，有些书中翻译为《海侠》。编导： xxxx。由xx歌剧院于 1856年1月首演。该剧根据英国诗人拜伦的同名长诗改编，是浪漫主义芭蕾的中期代表作。为了适应芭蕾的特点，舞剧在人物情节上对原诗做了很多改动，把原来的悲剧性故事改为了幸福圆满的结局。这部作品在流传的过程中，曾有多个版本。 《xxxx》 《葛蓓丽亚》是一部两幕三场的芭蕾舞剧，又名《瓷眼少女》。根据德国作家霍夫曼的小说《睡魔》改编。编导： 圣-莱昂。由xx歌剧院于 1870年5月25日首演。《葛蓓丽亚》是19世纪后期保留下来的唯一一部浪漫主义芭蕾作品，不同于充满悲伤的浪漫主义芭蕾，是一出轻松诙谐的喜剧。该剧音乐独具特色，是音乐史中较早独立作为音乐会曲目的作品。 xx芭蕾 《堂·xx》

中外舞蹈史考试试题

《中外舞蹈史》试卷 一、单项选择（本题共计15小题，每小题2分，共30分） 1、被誉为“浪漫芭蕾时期悲剧代表作”的芭蕾舞剧是（）。 A、《吉赛尔》 B、《海盗》 C、《葛蓓莉亚》 D、《仙女》 2、以下舞种享有“舞蹈皇后”美称的是（）。 A、探戈 B、维也纳华尔兹 C、伦巴 D、华尔兹 3、《六大舞》和《六小舞》标志着我国宫廷舞蹈的正式建立，是（）制定的。 A、汉代 B、唐代 C、西周 D、明清 4、（）是汉代著名舞人。 A、西施 B、公孙大娘 C、谢阿蛮 D、戚夫人 5、制礼作乐中用于教育贵族子弟的乐舞教材是（）。 A、《六小舞》 B、《六代舞》 C、《云门大卷》 D、《大武》 6、15世纪意大利和法国的宫廷演出中，幕与幕之间插空表演的舞蹈叫（）。 A、幕间芭蕾 B、喜剧芭蕾 C、心理芭蕾 D、席间芭蕾 7、我国最早学习和引入欧美舞蹈的是（）。 A、杨玉环 B、裕容龄 C、陈宝珠 D、吴佩倩 8、在汉代，文人宴集时重要的一种交流形式是（）。 A、饮宴起舞 B、以舞相会 C、以舞相属 D、以舞为重 9、我国民间舞蹈的分类是根据生态分类和（）。 A、自然生态分类 B、经济生态分类 C、形态分类 D、舞者分类 10、民间舞蹈按经济生态分类可分为狩猎舞蹈、游牧舞蹈、农耕舞蹈，其中我国北方的游牧民族（）。 A、以蒙古族为主 B、以维吾尔族为主 C、以东北秧歌为主 D、以朝鲜族为主 11、（）属于中国古代的乐舞机构和场所。 A、乐府 B、太常寺 C、教坊 D、学堂 12、改革开放后，中国内地是（）高举民族舞蹈大旗。 A、李淑芬 B、陈宝珠 C、戴爱莲 D、吴晓邦 13、杨贵妃所表演的最具有代表性的舞蹈作品是（）。 . A、《掌上舞》 B、《白柘舞》 C、《霓裳羽衣舞》 D、《屈柘》 14、根据民谣、民歌等不同地域、不同民族创作的芭蕾叫（）。 A、民间芭蕾 B、民俗芭蕾

美术史试题及答案,DOC

中国美术史试题及答案 s 一、填空题（40分） 1、中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术。 2、青海大通孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》，堪称马家窑文化彩陶 4 5 6 7 8 9 冈"和"洛阳龙门"石窟。 10、唐代工艺品中成就最为卓著的首推唐三彩，殉葬的俑和驼、马 动物是其中的精品 11、论者评宋初两大山水画家谓：“李成"之画，近视如千里之远， "范宽"之笔，远望不离坐外。

12、南宋画家梁揩擅绘洗练放逸的“减笔画”，开启了元明清写意人物的先河。 13、元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了连环的表现形式。 14、明代“”派的代表画家吴伟和戴进。 1、马王堆汉墓帛画描绘的主题思想是（B）。A、天地神话B、引魂升天C、墓主生活D、仙人出行 2、已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于（A）。A吐鲁番晋墓B、昭通霍氏墓C安丘冬寿墓D酒泉丁家闸墓 3、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是（C）A虢国夫人游春图B、捣

练图C、挥扇仕女图D、簪花仕女图 4、“昭陵六骏”浮雕中具有情节性的作品是（A）。A、飒露紫B、拳毛騧C、白蹄乌D、特勒骠 5、《潇湘图》的作者是五代画家（C）。A、荆浩B、关仝C、董源 D、巨然 6 Array 7 8 9 1 中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主，多饰以几何图案和动植物花纹。在造型装饰、图案纹样的处理上，体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。 2、仕女画 中国古代人物画之一种。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活

为题材的中国画；后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的 一个分目。代表画家又张萱、周昉等。民间木板年画中的“美女画”，亦称“仕女画”。 3、马踏匈奴 西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻。作者运用寓意手法，以矫健的战 2 筌和南唐画家徐熙的花鸟画风格。 黄筌风格：（1）取材多为宫廷珍禽瑞鸟，奇花怪石。 （2）画法多采用“双钩填彩”，笔致工细。 （3）画风富丽，设色鲜明。 徐熙风格：（1）取材多为民间汀花野竹，水鸟渊鱼。

舞蹈基础理论 (1)

第一章舞蹈基础理论 第一节舞蹈的特点、作用和种类 一、舞蹈的概念及特点： 舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。用简明的话来说，舞蹈是一种人体动作的艺术。但是，这个人体动作，必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作。另外，属于人体动作范畴的艺术也有许多种，如、、人体雕塑、韵律操等等。所以，舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是：它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界--细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，和人与自然、人与社会、人与人之 间以及人自身内部的矛盾冲突，创造出可被 人感知的生动的舞蹈形象，以表达舞蹈作者 （舞蹈编导和舞蹈演员）的审美情感、审美 理想，反映生活的审美属性。另外，由于人 体动作不停顿地流动变化的特点，它必须在一定的空间（舞台或广场）和一定的时间中存在；而在舞蹈活动中，一般都要有音乐的伴奏，要穿特定的服装、有的舞蹈还要手持各种道具，如果是在舞台上表演，灯光和布景也是不可缺少的。所以，也可以说舞蹈是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。 二、舞蹈的作用 舞蹈起源于劳动，与文学、音乐相伴而生，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。作为意识形态，舞蹈总是鲜明地反映出入们不同的思想、信仰，生活理想和审美要求，它既是供人欣赏和娱乐的艺术形式，也具有宣传教育的社会作用。作为教育手段，舞蹈活动不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，动作的协调、灵活，富有节奏

感、表现力，而且可以丰富、抒发、表达情感，起到良好的健身、健心作用。舞蹈对人们(表演者、欣赏者)的心态、生理、情感、品德等多方面起潜移默化的作用，对精神文明建设和提高民族的文化艺术素养所具有的深远的社会意义，被越来越多的人们所认识。 舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈的基本要素直接影响着舞蹈的风格和美感的形成，直接影响舞蹈所展示的人物性格、情操、风度、气质和所表达的情感内容等。 舞蹈可以让人身材曲线变得更美，大腿肌肉和手臂肌肉也更紧实。是纾解情绪的好方法.舞蹈是一种有益身心健康活动，增强体质，性格变得开朗，身体变得柔软，全面刺激肌肉.舞蹈对肌肉的刺激则是全面性、综合性的，它的动作兼顾到头、颈、胸、腿、髋等部位。比如对小关节、小肌肉的运动较多，这些地方是平日健身不大容易活动到的地方。另外，舞蹈还具备有氧运动的效果，使练习者在提高主肺功能的同时，达到减肥的目的。在舞蹈当中，连贯的动作节奏很快，一整套动作连贯而流畅，整齐而有韵律感，对乐感、灵巧度的锻炼很有帮助。而它的趣味性容易让人集中和专注，忽略掉运动疲劳。舞蹈的健身动作爆发力强，对人体体能潜力开发性强，因为舞蹈多以绕环小关节的运动为主，因此能较好地改善练习者的协调能力。舞蹈是一种极具表现力的运动，通过舞蹈课程，练习者在表现自己的同时培养了自信和气质。教练们都把健身舞蹈称为“带着笑容去训练的项目”，在舞蹈课中，他们更关注的是大家是否愉快和尽兴，动作是否奔放和潇洒，因此在心理放松上，舞蹈有着非常大的作用。 1．强健骨骼，减低患上骨质疏松的机会。

外国舞蹈史

外国舞蹈史 1．舞蹈的定义：顾名思义是手舞与足蹈。东方以手舞为主，力度上偏阴柔，空间上向内搜寻。西方以足蹈为主，力度上偏重阳刚，空间上向外拓展。 2．同音乐美术比，舞蹈可称为人体动作的艺术。同武术体操比，舞动更趋向与抒情性特征。同哑剧比，舞蹈更趋向于概括性的特征。 3．舞蹈包含有舞蹈表情、舞蹈节奏和舞蹈构图三个基本要素。节奏是舞蹈动作的时间因素，构图是舞蹈表演者的表情和节奏的变化构成的,含有空间因素;造型性舞蹈表情是通过舞蹈家创造的人物形象表达人的情感和思想，所以它不同于一般自然状态下的情绪,亦不只限于面部表情,而主要是通过“力度”、“速度”和“幅度”去体现。这些对比的形式和舞蹈的节奏，结合着表情构成了舞蹈上动的构图。通过动的构图，表达了人物形象特定的思想感情，创造出各种美的舞蹈想象空间。因此，舞蹈这三要素的互相结合,互相作用,形成了舞蹈艺术独特的表现形式。舞蹈这三个要素缺一不可，但在不同的舞蹈形式中却有不同的侧重。一般自娱性舞蹈多侧重于节奏，而舞台表演的舞蹈则是三者结合起来，密切不可分的。 4．爱尔兰民间舞：麦克尔。弗拉特利编导并主演的《大河之舞》。造成踢踏舞律动特色的原因大致有三：一是天主教历来禁止以任何方式表现性爱本能，而只能允许腿脚踢踏出各种节奏。二是早

期的爱尔兰人不愿让英格兰统治者发现自己的快乐，以免自找麻烦。三是这些舞蹈大多表演于酒吧这样狭小的空间，而为了不碰及客人的酒杯，舞者们的胳膊和躯干便不能随意乱动。5．《大河之舞》为各国民间舞蹈家提供了极其成功的经验：在动作的编排上，他加快了原有的节奏，提高了舞步的难度，丰富了原有的调度，突出了群舞的气势；在舞美上，他充分利用了现代高科技条件下的声光电器材，使原本凝固而有限的舞台时空，可随时根据需要加以切割，灵活给与重组，极大的提高了作品本身的视听感染力和动觉冲击力，更无限的拓展了观众自身的想象超越力和时空穿透力。 6．国标舞：全称国际标准舞。分为现代舞五项，又称为摩登舞五项，包括：华尔兹（慢三步），探戈，狐步，快步，快步华尔兹（快三步）。拉丁舞五项包括：伦巴，桑巴，恰恰，斗牛，牛仔。五项现代舞均来自欧美，五种拉丁舞来自拉丁美洲。7．华尔兹：维也纳是华尔兹之都。施特劳斯是华尔兹之父。速度规定在每分钟三十小节以上。 8．探戈：起源于中美洲。阿根廷的国舞。其动作讲究抑扬顿挫的强烈对比，而舞步的调度则大多需要突出直线进行和直角变化的力度。速度规定在每分钟33小节之上。 9．狐步：基本舞步比较简单，音乐类似进行曲，因而确保舞者容易踩上拍子，而脚下的舞步则自由灵活。名字由来：首创这种舞步的美国人姓Fox，即汉语的狐狸。速度规定，每分钟30小节

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2020年广东舞蹈术科统考考试大纲 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《2020年广东舞蹈术科统考考试大纲》的内容，具体内容：广东省2020年普通高等学校招生统一考试舞蹈术科考试说明已经公布，内含考试科目、考试内容及形式、基础知识题型示例等，具体大纲内容如下：一、考试性质广东省普通高等学校招生统一考试舞蹈术科考试（... 广东省2020年普通高等学校招生统一考试舞蹈术科考试说明已经公布，内含考试科目、考试内容及形式、基础知识题型示例等，具体大纲内容如下： 一、考试性质 广东省普通高等学校招生统一考试舞蹈术科考试（以下简称舞蹈术科统考）是面向报考普通高等学校舞蹈类专业的考生进行的专业基础技能测试，是我省普通高考的组成部分。舞蹈术科统考主要考核或检测考生的舞蹈素质（其中包含舞蹈的身体条件、表现力、节奏感、美感）、舞蹈的创造意识、创造能力以及综合素质。通过考试选拔出具备有一定舞蹈专业技能和学习潜能，毕业后能从事舞蹈表演或舞蹈教育与编导的合格学生。二、考试科目 科目考试类型分值（分）占总分比例基本功面试10035%舞蹈片段面试10040%命题即兴表演面试10015%舞蹈、音乐基础知识机考10010% 考试成绩计算方法: 各科目均按照满分100分进行评分。

考生舞蹈术科统考的总成绩=（基本功得分×35%＋舞蹈片段得分×40%＋命题即兴表演得分×15%＋舞蹈、音乐基础知识机考得分×10%）×3，四舍五入取整数计分。舞蹈术科统考总分满分为300分。 三、考核目标、内容及形式 （一）基本功 1.考核目标 基本功主要考核考生是否具有舞蹈表演应有的身体能力，是否经过了系统、扎实的基本功训练。考试主要从软开度、旋转、弹跳、翻身、翻腾等方面进行综合考核。 2.考试内容 女生： 软开度：把上搬、控腿（前、旁、后）；横叉；下腰。 技术技巧： 线路一：旋转类，可单一、可复合。 线路二：翻身类，可单一、可复合。 线路三：跳跃类，可单一、可复合。 备注：线路可选择斜线或横线。 男生： 软开度：把上搬、控腿（前、旁）、控探海；横叉、竖叉；下腰。 技术技巧： 线路一：旋转类，可单一、可复合。 线路二：翻身类，可单一、可复合。

外国舞蹈史主要作品教学资料

外国舞蹈史主要作品

外国舞蹈史主要作品 早期芭蕾 《皇后的喜剧芭蕾》 《皇后的喜剧芭蕾》被认为是第一部芭蕾舞剧。导演：博若耶。1581年演出于皇后胞妹玛格丽特公主的婚礼庆典之上。这部作品在舞剧的戏剧结构上，第一次成功地把若干不同故事情节放到一个完整的戏剧构架之下；在舞蹈构图上，第一次充分体现出古希腊哲学家和数学家毕达格拉斯的“几何能表现思想”的观念；在形式上包括了朗诵、歌唱和舞蹈等多种成分。 《关不住的女儿》 《关不住的女儿》是一部两幕三场的芭蕾舞剧。编导：让·多贝瓦尔。1789年在法国首演。这部作品在芭蕾史上意义重大：1.在剧中，舞蹈不是再是歌剧的附庸和技巧的炫耀；2.第一次用充满贵族风范的芭蕾表现当时法国第三等级平民现实生活；3.将民间舞改编搬上舞台，为性格舞模式的问世奠定了基础；4.芭蕾双人舞的程式化结构在这部作品中初步形成。 浪漫芭蕾 《仙女》 《仙女》是一部二幕芭蕾舞剧，是芭蕾史上一部里程碑式作品，是法国浪漫芭蕾时期舞剧的处女作和早期代表作。编导：菲利普·塔里奥尼。1832年由巴黎歌剧院芭蕾舞团首演。 该剧一反旧式舞剧大团圆、华丽终场惯例，以悲伤场景结束全剧。剧中，玛丽·塔里奥尼第一次将脚尖舞技术提升到一个新的高度，同时仙女白纱裙和背上的翅膀成为浪漫主义芭蕾的象征。 《吉赛尔》 《吉赛尔》是一部二幕芭蕾舞剧。编导：科拉利、佩罗。由巴黎歌剧院于1841年6月首演。《吉赛尔》是芭蕾史上的一部重要作品，是法国“浪漫芭蕾”时期舞剧的悲剧代表作和中期代表作，代表着浪漫主义芭蕾的巅峰成就。这部作品第一幕中的“吉赛尔发疯”和第二幕中的“维丽斯女鬼”的舞蹈场面分别是“情节芭蕾”和早期“交响芭蕾”的范例。 《海盗》

体育舞蹈试题库

体育舞蹈试题库 (一）是非判断题 1、体育舞蹈也称国际标准交谊舞，体育运动项目之一，是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。（√） 2、体育舞蹈的前身是交际舞。（√） 3、体育舞蹈按风格和技术结构可分为摩登舞和拉丁舞。（√） 4、体育舞蹈按竞赛项目可分为摩登舞、拉丁舞和团体舞。（√） 5、摩登舞包含有华尔兹、维也那华尔兹、斗牛舞、狐步舞和快步舞。（×） 6、拉丁舞包有伦巴舞、恰恰舞、牛仔舞、探戈舞和桑巴舞。（×） 7、体育舞蹈有严格的规范性、表演观赏性和体育性的特质。（√） 8、锁步是两脚前后交叉的步子。（√） 9、组合是两个或两个以上的舞步型的结合。（√） 10、套路是由若干组合而串编成的一套完整的舞步型。（√） 11、音乐的速度是指每一分钟内所演奏的小节总数。（√） 12、闭式舞姿是指一手持握，另外一手打开。（×） 13、开式舞姿是指男女面对双手扶握的身体位置。（×） 14、在一个舞池中为避免互相碰撞而规定舞者必须按顺时针方向行进，这个行进方向叫舞程向。（×） 15、在跳舞时为了防止碰撞规定舞者必须按规定的引进路线有序行进，这条按顺时针方向行进的路线叫舞程线。（×） 16、节奏是指以一定规律反复出现，赋予音乐的性格的具有特色的节拍。（√） 17、华尔兹又称“圆舞”，是体育舞蹈中历史最悠久的舞蹈。（√） 18、探戈舞是带有拉丁特色的舞蹈。起源于阿根廷。（√） 19、狐步舞起源于美国。（√） 20、伦巴舞起源于巴西。（×） 21、恰恰舞起源于阿根廷。（×） 22、斗牛舞起源于葡萄牙。（×） 23、牛仔舞起源于西班牙。（×） 24、维也那华尔兹起源于奥地利。（√） 25、桑巴舞起源于古巴。（×） 26、快步舞起源于美国。（√） 27、体育舞蹈比赛上场执裁的人数是双数。（×） 28、淘汰法是指从预选赛至半决赛采用淘汰制比赛的方式。（√） 29、顺位法是指决赛时裁判给选手打的名次通过顺位排列单项和全能的名次。（√） 30、体育舞蹈比赛场地长25米、宽15米。（×） 31、团体舞是标准舞或拉丁舞的混合舞。（√） 32、参赛选手在比赛过程中必须表现每种舞蹈不同的风格和特征。（√） 33、同一系列的舞蹈除在风格和内容上有共同特质外，每个舞种在步法、节奏、技术处理以及风格上都有自己独特之处。（√） 34、华尔兹舞的音乐速度为每分钟28—30小节。（√） 35、探戈舞的音乐速度为每分钟31—33小节。（√） 36、维也纳华尔兹的音乐速度为每分钟58—60小节。（√） 37、狐步舞的音乐速度为每分钟28—30小节。（√） 38、快步舞的音乐速度为每分钟50—52小节。（√）

职业技术学校高一年级《舞蹈基础理论》期末考试试卷

筠连县职业技术学校2017-2018学年第一学期高一年级 《舞蹈基础理论》期末考试试卷 满分100分考试时间：90分钟 一、单选题（每题1分，共10分，请把正确答案填写到中） 1.舞蹈的特点，舞蹈是以为主要表现手段的艺术？ A.语言艺术 B.音乐节奏 C.肢体动作 D.情感情绪 2.舞蹈和有着密不可分的密切联系，都十分具有抒情的作用。 A.节奏 B.音乐 C.姿态 D.情感 3.动作是舞蹈的基本手段，节奏是舞蹈的律动基础，表情是舞蹈的基本核心，三者有机的完美结合，形成舞蹈的。 A.基本要素 B.基本原则 C.基本核心 D.基本特点 4.幼儿舞蹈创编者既是一名幼儿教育工作者，也是幼儿舞蹈艺术的。 A.建设者 B.创造者 C.传播者 D.表演者 5.在舞蹈动作过程中，或者形成姿态时，用于支撑身体重心的一条腿叫做。 A.主撑腿 B.动力腿 C. 运动腿 D.主力腿 6.身体保持直立，手自然下垂，胳膊肘和手腕稍圆一些，手臂与手成椭圆弧形，放在身体前面，手的中指相对，并留有一拳的距离，小指靠近大腿臂稍离身体处，这个体态是。 A.三位手 B.小七位 C. 二位手 D.一位手 7.在舞蹈基本手形中，五指在伸直的状态下，拉开虎口，大拇指微向下压，这个手形是。

A.虎口手 B.兰花指 C. 剑指 D.兰花掌 8. 在舞蹈基本手形中，五指向手心内握拳，大拇指搭在食指上，拳心是虚的，这样的手形是。 A.实心拳 B.半握拳 C. 全握拳 D.空虚拳 9. 在舞蹈基本手位中，手心向下，按于胸前，手臂保持半弧形，手与胃部平行，这个手位是。 A.山膀位 B.托掌位 C. 按掌位 D.扬掌位 10.舞蹈动作并不是随意的，舞蹈动作是具有一定。 A.标准的 B.特点的 C. 难度的 D.节奏的 二、多选题（每题2分，共10分，少选得1分，多选不得分，请 把正确答案填写到中） 1.在舞蹈过程中，舞者可以通过舞蹈来表现自己的。 A.审美情感 B.理想 C.语言 D.情绪情节 2.舞蹈的主要特征是。 A.完整性 B.动作性 C.标准性 D.抒情性 3.舞蹈的基本脚形脚位包括。 A.勾脚 B.绷脚 C. 正步位 D.小八字位 4.舞蹈的基本要素是动作的。 A.姿态 B.表情 C.音乐 D.节奏 5.在舞蹈过程中，动作表情是指舞蹈动作的的展示，既舞蹈时内心体验情感激动的外在自然流露与表现。 A.意念 B.情景 C.内涵 D.心境