如何掌握速写穿插关系

皱褶类型

看似杂乱的衣服纹理，在经过仔细观察后会发现它是有迹可循的，衣服皱褶是根据内在肢体发生动作、转变、肢体体积等关系而相呼应，所以在衣服皱褶类型上，可总结大致分为7种类型。自然垂落型、管状型、联结型、之字型、拉伸型、螺旋型、兜布型

↑垂落型

垂落型皱褶主要是因为布料脱离支撑点后，受到重力影响有韵律的扭转向下直至边缘而产生的，常用于表现处于静止的长裙裙摆。受到重

力影响，皱褶方向也是向下，并且较长。

↑管状型

管状皱褶是垂落皱褶下的一个分支，是布料被单点悬挂，其余部分受到重力下拉垂落时产生的皱褶。这种皱褶的形态想一个圆锥体，圆锥的顶点就是被悬挂衣服的支撑点。

↑联结型

这种皱褶是压力使布料某个部分相互挤压，形成凹陷和凸起，并向周围发散开来，常出现在结构转折的节点处，如膝盖后部。在表现联结皱褶时，其边缘位置像若干个“丁”字。

↑之字型

之字型皱褶时一种混合皱褶，衣料在受到重力和阻力两股的作用时，会产生这种皱褶。这种皱褶常出现在高筒衣领、手腕、裤腿处。

↑拉伸型

拉伸型皱褶是衣料固定一点后，受到另一个方向的力，把衣料拉紧绷直的状态所产生的皱褶，由于是两点受力，所以皱褶会从两点延伸出来。

↑螺旋型

螺旋型皱褶是由一系列折痕组成，这些皱褶环绕在包裹住衣物下的柱状体结构。它们从支撑点散发出来，很少呈现出平行状，以肘部为界线，前臂和上臂的皱褶是不同的。

↑兜布型

兜布型皱褶类似于用双手那一块柔软的布料，抓着两个角让中间部分垂下来。当两个角之间的距离接近一些，那么产生的皱褶也会长一些。这种悬挂的结构是重力将布牵拉成倒置的弧形。

高二人物速写速写教案新部编本

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校

第1---4 课时 教学内容：单人不同站式四幅 教学目标：． 1.在实践中进一步掌握人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。2．学习速写的方法。欣赏速写作品，学习速写作品。 3.巩固人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律知识。 教学重点： 1.认识人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。 2.用几何体块的图解表现赏析的速写习作。 3.单个人物不同的静止站式写生（四幅） 教学难点： 在单个人物不同的静止动态写生（四幅）灵活学习速写训练的基础方法。 教学方法： 讲授、分析、示范、学生动手练习。 教学教具： 范画、课件、速写本、铅笔、教材等 教学过程： 一、提问：速写练习的基础知识有哪些 1．人体的基本结构与比例 人体基本结构与比例 （1）人体基本比例为：立七半、坐五、跪四、蹲三半 （2）人物的头部比例结构：三亭五眼 （3）不同年龄人物比例特征： 小孩：头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人：立为七个半头高，坐为五个头高，蹲为三个半头高。 老人：由于骨骼收缩，比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠 近一些，腿部稍有弯曲。 （4）男女人体基本特征：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性肩膀窄且坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。 2．人体各部分的运动规律及运动的透视变化。 （1）重心与支撑面 重心是人体重量的中心，是支撑人体的关键；支撑面是支撑人体重量的面积，指两脚之 间的距离。重心的位置在人体骶骨与脐孔之间，由脐孔往下引一条垂直线，称为重心线；重心线的落点在支撑面之内，人体则可依靠自身的支撑；如在支撑面以外，则不能依靠自身支撑。

人物速写要点

人物速写要点 人物动态速写作为一门重要的基础训练课程和艺术表现形 式，在于培养学习者敏锐的观察能力，以及 捕捉形象的表现技能，也是当前美术院校检验考生综合素质的最基本要求之一。要画好速写除了进行必要的勤奋钻研，还要对优秀速写范画认真临摹，学习别人的表现技巧，并达到用于写生的目的。当然，对人体结构和人体运动规律以及线条的表现形式的深刻了解对于画好速写更是至关重要的。 一、人体基本知识 1、比例:速写动态人物的比例主要指头部比例和人体比例。

头部比例可以用“三亭五眼”概括，即以正面的脸部，从发际线到眉毛、从眉毛到鼻底、从鼻底到下巴为上下高度的三亭。上下高度，成年人以眼部为二分之一处。从脸部高度的中间部位，两耳之间算起，面部左右有五个眼睛的宽度:外眼角至脸部轮廓各为一眼的宽度，两眼之间的眉心处又为一眼的宽度，加起来脸宽为五个眼睛度。 其中的耳朵和中亭高度基本一致。 人体的比例可以归结为“立七坐五盘三半”和“臂三腿四”之说。人体比例是以头的高度为基准，正常站姿为七个或七个半头高。坐姿(大腿水平状态)为五个头高。盘姿(臀部和脚部均接触地面)为三个半头高。胳膊的长度从肩关节算起至中指指尖为三个头高，上臂为一又三分之一个头高，前臂为一又三分之二个头高。腿部长度为四个头高，大腿和小腿各为两个头高。具体到手部和脚部的长度，手的长度与脸部的宽度接近，脚的长度和脸部的高度接近。总之，人体各部比例有一个基本的比例范围，但也有特殊情况者，在观察和写生时要具体情况具体对待。例如服装模特的身高可能接近九个头高，有的运动 员的臂展要超过三个头高。(如图1)

2、形体结构: 关于人体的结构主要指骨骼和肌肉的组织规律，以及基本体块的构成与运动关系。头部结构在我们学习素描头像写生时，已经接触过，主要研究头部骨骼的生长规律和肌肉的组织规律。头颅骨圆润、面部骨骼方正。眉弓骨外凸呈房檐状遮住眼睛，额骨呈圆形隆起，左右对称。上颌骨和下颌骨的运动形成了嘴部的张合，颧骨隆突为脸部最宽处，等等这些均属骨骼结构。关于肌肉，我们只需记住一些基本部位即可，例如眼轮匝肌、口轮匝肌、咬肌等等。毕竟艺用人体解剖和医用人体解剖有本质的不同。我们研究的只是形状和组成状态，而 医用解剖研究的是生长机能与病理知识。对于人体的结构在这里我就不再赘述，大家可以看一些人体结构书，加强对骨骼肌肉的了解，对于画好人物动态速写还是大有裨益的。当然我们画人物动作速写也不是画人体结构图，毕竟还有衣服的

人物的千姿百态 教案设计

人物的千姿百态教案设计 [江西美术出版社初中美术教材九年级上册第三课] 教学内容：人物速写 教学目标： 1. 知识与技能目标：能够明白速写的基本概念和要求。 2.过程和方法目标：能够运用铅笔和其他工具进行速写练习，在 练习中，能够关注对象的基本特征，比例，动态等。 3.情感，态度和价值观目标：体验到速写的乐趣，敢于创新与表 现，产生对美术学习的持久兴趣。 教学重点：训练学生们的观察能力和对观察对象以迅速，简单的线条画出对象的主要特征的能力和速写的基本知识：比例、动态的了解。教学难点：掌握速写的要素和要求，使学生能够把握对象的比例和形象特征。教具准备：范画，速写纸、铅笔、橡皮等 教学过程：1.导入 多媒体播放杨丽萍舞蹈视频。并引导：这么优美的舞蹈，这么飘 逸的舞姿，如果能保留住该多好啊！出示素描舞蹈演员作品，引 出教学内容——速写 2.讲解“速写”——什么是速写？为什么要画速写？ 速写，是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画，即在短 时间内用简练的线条扼要得画出对象的形体、动作和神态。 目的：记录生活，为创作积累素材，培养敏锐的观察力及迅速地表 现对象，描绘对象的能力。 3.欣赏 欣赏课本14页的大师作品，以加深对速写的理解。请学生讨论 14页大师作品的不同并总结速写的概念、作用、分类。通过课 本15页的阅读，讲解人物速写的动态、比例关系以及表现手法。

4.讲授新课 1.速写的动态比例关系： 以男青年站姿为例：1速写基础，速写就是一种快速的写生方法，首先要知道人物比例，人物头部的比例一般是以“三停五眼”为标准，“三停“是指发际至眉毛为天停，眉毛至鼻底线为中停，鼻底线至下颚线为底停，三停的距离基本相等。“五眼“指的是整个面部为五个眼睛宽，眼睛基本上位于整个头部的二分之一处，这是整体而言也要根据人而异。其次，是要掌握人物全身比例，通常以人的头长为单位，叫“站七坐五盘三半”，这是以前的说法，不过现在相对都可多半个头，所以男青年站着的比例约为七个半头长。男性形体最宽处是肩部，肩宽等于两个头长;女性形体最宽处为臀部，肩宽等于一个半头长，不过也不是都这样，不同的人、不同的动态比例也都不同，这也是写生时注意的细节。然后，是重心的掌握和动态线的表现。 2.速写的表现手法：（PTT配图讲解） 线描表现——最基本的表现手法 明暗表现 线面结合表现 3.速写的用线方法： (1)主次用线，通过主线来概括人物的轮廓也就是大形，而次要用线则来补充人物的细节 (2)穿插用线，主要用来表现人物的结构与转折，使线与线之间联系起来 （3）疏密用线，主要用来表现、丰富画面效果，强调画面的层次与结构。 （4）速写线的轻重粗细把握，一方面是看前后虚实关系的，靠前的自然要用线比后面的粗，这样才有前后的空间关系，然后就是主次的关系了，如人物速写，主体自然是头部，头部五官自然要实，所以用笔要重，另一方面是受光与背光，受光面要虚，自然

人物速写结构常识

讲授课程人物速写结构常识 课 型 新授 教案 序号 48——04 教学目的知识与技能 目标 了解人体结构关系，为进一步画好人物速写打好内在基础 过程与方法 目标 通过本堂课的学习，使学生逐渐了解有关的人体结构，逐 渐的用内在的知识体系支撑起外在的绘画表现 情感态度与 价值观目标 人体是最美的艺术，给以后的绘画生涯做铺垫，由着衣的 速写延伸绘画的思想 教学重点难点及解决办法教学重点对于人体结构的讲解 教学难点了解人体结构，对于人体结构形状的概括与表现解决办法讲解示范 教学手段运用多媒体 学法 指导 教师教法讲解示范 学生学法回答、练习、理解 教师活动学生活动

课题导入 同学们，当我们欣赏大师的绘画作品的时候，我们会知道，人体 是大师经常表现的。为什么一些艺术大师经常把人体来作为表现的 对象呢？ 根据回答引出画人物速写，了解人体结构的重要性，从而引出我们 今天的课题。 回答：………… 教学过程（一）人物速写写生关键概述 在人物速写写生过程当中，我们强调不仅仅是表现的人物表面衣纹与轮廓，更重要的是抓住人体动态，结构的本质，用表面的衣纹表现出内在形体的东西。这就要求我们对于人体内在结构与其具体形状有一定的了解。接下来我们就把影响到速写写生的一些关键结构给大家做一个介绍。 （二）体块概括 简单来说我们把人体概括成为三大体块，两个连接，以及四肢。我们在画速写写生时，我们要围绕人体的体块关系去塑造人物的体积。 1：三大体块。就是指头、胸腔、臀腔，基本上这三个部位我们要把他们各自当成是一个整的体块去表现，在用笔时就要围绕这一体块去体现他的体积。在表现其它东西，比如说衣纹的时候，就不能影响到他们的体积关系。2：两个连接。指的是连接三大体块之间的脖子与腰的关系，正是这两个连接才构成了三大体块之间的固定与扭动，也正是脖子与腰的作用，才使三大体块能够出现一些朝向上的变化。所以我们在写生当中就要特别注意对于脖子与腰部的表现。 3：四肢。简单的来说上肢——手臂；下肢——腿。再深一层的说，我们又要注意到上臂、小臂、手、大腿、小腿、脚这些具体的体块的形状。手臂与腿我们都可以当

速写中五官及其关键部位的画法

速写中五官及其关键部位的画法 眼睛的结构与画法 眼睛是人物传神的重要体现.在正面平视的时候,两眼之间有一眼长度距离,并且在同一视平线上,基本形状为棱形;侧面时,其基本形状是三角形.不同的观察角度,眼睛的形状和比例都会产生透视变形.我们所看到的眼睛只是整个球体结构的一小部分,成弧状,其结构为:由上下眼睑包裹着的一个球体嵌在方形的眼眶内,上眼睑是可以活动的,眼睛的开合都是由它作用,下眼睑是固定不动的.上下眼睑都有一定的厚度,由于光线的原因,在表现时一般上眼睑要特别强调,上下眼睑还有一定的弧度并存在着穿插关系,一般上眼睑的弧度要大于下眼睑,要注重它们的弧度表达,可用面交代一下,上下眼睑缘的穿插形成了内外眼角,内眼角是上下眼睑缘相连接而成一三角形状,此处就是泪埠,要强调.外眼角是下眼睑缘插入上眼睑缘而后自然消失.当然虹膜,瞳孔,白膜的表现不可忽视,它们才是神态表现的精髓,高光的表现要注意,不可太强,使眼珠“蹦”出来了! 鼻子的结构与画法 鼻子位于脸部中心，是脸部最突出的部位，在表现时要特别强调鼻底的厚度感。 整个鼻子基本形体就像个梯台，能见的有很明显的四个面，中间处是突起的鼻骨，形成流畅有弧度曲线的鼻梁面，两侧为由鼻软骨构成的鼻背斜面，还有就是鼻翼和鼻孔组成的鼻底底面，在表现时要区分开，根据光源可用线面的轻重强弱变化来表达。鼻头和鼻翼外形比较丰满，要特别强调它们的体积感，注意鼻翼厚度。鼻孔不要画得死黑，要根据鼻翼的转折变化合理的处理虚实感，要透气。当然，具体情况还需具体分析，不同角度透视鼻子处理都是不同的。 嘴巴的结构与画法 嘴也是神情的传输器官之一，也是头部五官最性感，很生动的部位。嘴的形状是由上下颌骨的形状决定的，其基本形体为一半球状，由上下嘴唇组成，上唇中间有一突起的角形体为上唇隆突，要特别强调，两边是有弧度和厚度的翼，要表现出它们的体面转折：下嘴唇有三个明显的转折面。上下嘴唇的结合处是口缝线，基本是嘴巴最重的地方，要加够重，注意变化：连接处是左右两嘴角，嘴角的变化很容易影响神态，要抓准；上下唇外缘嘴角处要画实些，其它较虚。还有就是颏唇沟要强调一下。

人物速写画法讲解

一、人物速写要述 “速”本意为“速度”，这里还包括“概括、提炼”之意；“写”意为“描写、表现”。人物速写就是用最简练的手法在较短时间里表现人的形体特征、运动规律及其给作者的审美感受。人物速写不仅可以训练捕捉瞬间运动形象的能力，可以培养对生活敏锐的洞察力，更可以积淀丰富的生活感受。它速写的使用工具因人而异。铅笔、炭笔、木炭条、炭精条、圆珠笔、钢笔、毛笔等以及各种普通白纸、铅画纸、信纸、新闻纸、毛边纸、宣纸等都可运用。各种纸和笔有各自的优缺点，不妨多做些尝试。初学者以4B-8B铅笔或炭笔，新闻纸或普通白纸最为适宜。表现手段可采用以线为主、以面为主或线面结合三种形式。 二、整体观念和体积观念的确立 谈到人物速写不能不提到比例问题。这也是许多初学者常遇到的难题。其实解决比例问题并非十分困难，重要的一点是必须树立整体的观察方法。首先，人的眼睛与生俱来是局部观察的。几个月的婴儿就常常会把视线停留在母亲身上活动最频繁的眼睛部位。某个局部投入过多的注意力，在心理上往往会产生放大的错觉，相反则产生缩小的错觉，甚至某些局部因根本没有被注意到而在视野中消失。儿童作画“眼大、脸大、身体矮小”正是这个原因。普通成人同样存在这种局限。其次，画面上的形象与原物往往不是等大的，即使没有这种错觉的局限，倘若孤立地把物象的一个个局部搬上画面，也会因缩小或放大律的不一致而出现各类形的问题。整体观察就是比较地看。纸上画一个圆圈，是何物？有多大？不知道！在圈里如画上三个大苹果。则可以推断圆就是小碟子；如画上三个极小的苹果，则圆就可能成了大桌面。画面上形的大小不是绝对的，而是相比较产生的。这里的苹果起了参照的作用。人物速写可以“头”作参照物，如：“立七坐五盘三半”，肩宽、大腿长及膝至脚后跟约为两头，前臂、脚长约为一头，手长约为四分之三头等；也可以两个局部长短大小互相比较，如坐姿的侧面，用头顶至臀部和臀部至脚跟进行比较，手臂长与上身长做比较等。在画人物速写的各个部位时，可有意识地提醒自己经常回头看看对象的头部，随时进行比较，渐渐养成习惯。整体观念的确立，不仅有利于解决比例问题，还有助于把握动态和处理画面的能力。 速写不同于素描那样有较丰富的体面转折和细致的局部刻画，但不能无视体积的存在。尽管有些画家可以追求平面化、装饰性趣味的效果，但初学者应以掌握速写的基本规律为主，为今后更高的追求奠定坚实的基础。在观察和表现对象时，不应该看一条衣纹画一根线，或仅仅看到对象一边的轮廓线，以至于画面上只是一些平面的、表层的、琐碎的细节拼凑，空空然没有形体，而应该同时看到形的两边和带有个性的体积，然后用线或少量的面把形体的特征表达出来。人体主要有头、胸廓和臀部三大块体积和四肢组成，而三大体积的形状是相对不变的，是观察的重点。下笔前应先看准这三大体积的形体特点和位置关系，绝不能光注意边线和衣纹，对体积熟视无睹，以至于捡了芝麻丢了西瓜。体积观念和整体观念不是分离的，而是相辅相成的。 三了解人体的结构要点和人体运动的动态平衡规律

速写中五官及其关键部位的画法

一、眼睛的结构与画法 眼睛是人物传神的重要体现.在正面平视的时候,两眼之间有一眼长度距离,并且在同一视平线上,基本形状为棱形;侧面时,其基本形状是三角形.不同的观察角度,眼睛的形状和比例都会产生透视变形.我们所看到的眼睛只是整个球体结构的一小部分,成弧状,其结构为:由上下眼睑包裹着的一个球体嵌在方形的眼眶内,上眼睑是可以活动的,眼睛的开合都是由它作用,下眼睑是固定不动的.上下眼睑都有一定的厚度,由于光线的原因,在表现时一般上眼睑要特别强调,上下眼睑还有一定的弧度并存在着穿插关系,一般上眼睑的弧度要大于下眼睑,要注重它们的弧度表达,可用面交代一下,上下眼睑缘的穿插形成了内外眼角,内眼角是上下眼睑缘相连接而成一三角形状,此处就是泪埠,要强调.外眼角是下眼睑缘插入上眼睑缘而后自然消失.当然虹膜,瞳孔,白膜的表现不可忽视,它们才是神态表现的精髓,高光的表现要注意,不可太强,使眼珠“蹦”出来了! 二、鼻子的结构与画法 鼻子位于脸部中心，是脸部突出的部位，在表现时要特别强调鼻底的厚度感。

整个鼻子基本形体就像个梯台，能见的有很明显的四个面，中间处是突起的鼻骨，形成流畅有弧度曲线的鼻梁面，两侧为由鼻软骨构成的鼻背斜面，还有就是鼻翼和鼻孔组成的鼻底底面，在表现时要区分开，根据光源可用线面的轻重强弱变化来表达。鼻头和鼻翼外形比较丰满，要特别强调它们的体积感，注意鼻翼厚度。鼻孔不要画得死黑，要根据鼻翼的转折变化合理的处理虚实感，要透气。当然，具体情况还需具体分析，不同角度透视鼻子处理都是不同的。 三、嘴巴的结构与画法 嘴也是神情的传输器官之一，也是头部五官性感，很生动的部位。嘴的形状是由上下颌骨的形状决定的，其基本形体为一半球状，由上下嘴唇组成，上唇中间有一突起的角形体为上唇隆突，要特别强调，两边是有弧度和厚度的翼，要表现出它们的体面转折：下嘴唇有三个明显的转折面。上下嘴唇的结合处是口缝线，基本是嘴巴重的地方，要加够重，注意变化：连接处是左右两嘴角，嘴角的变化很容易影响神态，要抓准；上下唇外缘嘴角处要画实些，其它较虚。还有就是颏唇沟要强调一下。 四、耳朵的结构与画法 耳朵常常因它的特殊位置，角度透视或头发遮挡，在很多时候不参与人物神情的表现，也因此被忽视或简单化。但是，耳朵也是五官之一，刻画不到位会影响画面效果。耳朵的结构转折变化较大，也相当复杂，主要由耳轮，耳屏，耳垂三部分构成。在表现时，用线要流畅有弹性，轻快而富有节奏，以此表现它的质感：用面的虚实变化表现它的厚度感，体积感。总之，五官在头部的处理中，要各安其位，都有自己的作用，在表现时要根据实际情况进行。 五、头发的结构与画法

速写之线的表现

速写之线的表现 教学重点：1.线的疏密关系；穿插关系；虚实关系 2.内部实体结构与外部线的关系 3.线的表现力；线面的使用 一、线的分类 衣纹的表象来自人体的结构和自身的质地，产生衣纹的原因： 1.与人体的形体结构相一致，是力的作用，与人的运动或外力有关； 2.由服装本身的样式有关； 3.长期折叠形成的； 4.衣服自身垂力产生的垂感。 人物速写根据衣纹的不同用途可分为四类：轮廓线、衣纹线、装饰线和动势线。

轮廓线顾名思义就是指人物动作的外部轮廓，轮廓线由于形体的运动，产生了线条的前后穿插，因为穿插的存在，才有了线的造型意义。因此说，轮廓线要注意衣纹的上下前后的穿插。轮廓线左右着造型的准确与否，也影响着整个形象的表现效果，因此轮廓线要准确肯定，要多用流畅的中锋线。轮廓线可分为内轮廓和外轮廓，内轮廓线条聚集，穿插较多，外轮廓结构隆起，几乎没有布纹，线条的穿插也较少。 衣纹线多指关节处的衣褶，在表现衣褶时，要抓住关键的几个进行强调，要找准前后的穿插关系，避免不分前后上下的线条堆积。衣褶也是表现画面疏密效果的关键所在。衣纹线条一般较短，表现要灵活。 装饰线对于动作速写不是十分重要，多指衣服上的布兜、扣子、衣襟缝纫线，服饰图案或一些其它装饰品。这些装饰品的添加有利于表现画面的疏密效果和增强画面的审美情趣。装饰线的用线要弱。 动势线多用在动作剧烈的人物造型上，为的是强化动作的幅度和体块的运动方向，多用凌厉而虚弱的线条。 根据绘画观察方法分：主线与辅线 二、线的使用 1、线的穿插关系 表现线与线之间的穿插和呼应关系是使画面有节奏感的重要因素。同时对表现物象的空间感、层次感起重要作用。要做到区分上下，切记不要出现〤线。 （图p57学生动手） 2、衣纹的艺术处理

人物速写及场景综合写生

人物速写及场景综合写生（二）《转载》 第三节动态速写 一、动态速写的意义 在生活中，人们从事各种工作，表现出干差万别的动态，为了学会表现人的各种动态，应该多画动态速写。画动态速写的意义有以下几方面：第一，可以加强对人体特征及运动规律的认识，增强对人体形象的记忆力和默写能力；第二，可以节约时间，增加写生练习的次数，提高技法的熟练程度；第三，有利于培养从整体特征出发，概括、简练、扼要地刻画人物动态特征的能力；第四，速写工具简便，有利于直接到生活中表现众多的人物形象。此外，对于初画人物动态形象的人们来说，也应当从速写开始练习，放开胆量去画，在有了一定的观察和作画经验之后，再进行较长期的素描习作，进步会更快。下面对动态速写的形式及表现要领分别加以说明。 二、动态速写的几种形式 1、静止动态速写 静止动态指在一段时间内相对静止不动的动态，如人在睡觉、专心看书时就往往处于静态之中。为了画动态速写，特意请人作某种固定姿势，也属于此列。静止动态是比较容易画的。 2、规则性动态速写 规则性动态指人物进行规律性的重复运动的动态。一种是人所处的位置不变，只是部分肢体处于循环往复的某种运动动态，如织毛衣、洗衣服、踏水车等；另一种是人在行进中所做的规律性动作，如跑步、骑自行车、插秧、锄草等。画规则性动态速写，以位置基本不变者较为容易，它为我们提供了反复观察和捕捉动态特征的机会。但不论何种规则性动态，关键是要抓住有代表性的动作瞬间加以表现。一般来说，一个动作在开始或结束时较有代表性，如一个人在握镐刨地，当镐被举到最高位置时或已经入地的瞬间较有代表性和典型性，若取其处于不高不低的动作瞬间，往往会减弱动作的鲜明性和力量感。描写入在快速运动中所做的规则性动作，如奔跑、骑自行车等，可以在反复观察某个人或某些人的动态特征之后，凭记忆进行默写练习；若画不下来，可重新观察和研究其特征，直到画好为止。 4、不规则性动态速写 不规则性动态指的是偶然性大、少有重复的动态、如打球、练武、格斗以及由某些事件引起的突然性动作等等。要画好这些动态最为困难，但是，这些动态形象在生活中往往也会反复出现，如足球运动员的运球、拼抢、射门及守门员的扑球等动作都会千变万化，但如果经常观看足球比赛，就会熟悉球场上出现的各种动态，想画好这些动态形象也就比较容易了。因此，要画好不规则动态，除了要掌握解剖知识和运动规律外，随时随地注意观察人物的各种动态特征，丰富生活知识，多方面地体验生活也是非常重要的。

联考中超高分速写衣纹万能画法

速写衣纹的万能画法——联考同学关注 静态褶皱 当衣物堆在地板上时会形成静态褶皱，堆叠起伏和拉伸折叠的褶皱毫无规律的零星分布。如果没有力进行拉扯或挤压，布料只受到重力作用，就会形成静态褶皱。 悬垂褶皱 悬垂褶皱是一系列悬挂于两点的管状褶皱，在中间由于重力作用自然垂落形成弧形的样式。悬垂褶皱的基本形态由于衣服悬挂于两个固定点，仔细观察可以看到两个形状类似的管状褶皱互相拉伸，但是与此同时它们还受到重力的作用。 速写人物中，坐姿动态的两膝盖共同顶起的裙摆形成悬垂褶皱，两肩膀之间和肩膀伸出的手臂之间都是这样的褶皱。 管状褶皱 当衣物单点悬挂，其余部分受到重力下拉垂落时产生管状褶皱。当衣物从单点固定处形成张力时，会产生波浪式的管状褶皱，其实吊挂折痕中最简单的形态。将管状褶皱想象成圆锥体，圆锥的定点就是吊挂衣服的那个固定点。 身体形态起到悬挂点的作用，膝盖具有单点悬挂的作用，衣物形成管状褶皱。也可以将腰部看作固定点，整条裙子上都产生了管状褶皱。

联结褶皱 当衣物弯曲折叠时会产生联结褶皱，同时在转折处形成小的凹陷。压力使布料在某一部分相互挤压，起褶凸出，折痕向周围延伸展开。 在转折部位往往会产生联结褶皱，例如膝盖后、手肘前、腋下等。 螺旋褶皱 由一系列的折痕组成的，这些折痕环绕包裹住衣物下面的人物形体。螺旋褶皱的方向与压力的方向垂直。例如，如果将袖管上推，前臂的布料就会过多，形成环绕手臂的褶皱。 在绘画褶皱时，必须表现布料的体积感。许多绘画者在表现衣物的折痕时往往会犯无心之失，用线条而不是用体块来表现螺旋折痕。 综上就是对联考速写教学衣纹的知识总结，希望能帮助到大家，专注教育、忠于教育，更多相关咨询，欢迎大家点击查阅后现代画室。

1人物速写课程教学大纲

《动画速写-人物》教学大纲 一、课程基本信息 课程编号：xxxxxx 英文名称：Sketch 授课对象：动画专业动画设计与制作方向和游戏美术与策划方向本科学生 开课学期：3 学分/学时：2/32 先修课程：美术基础1（素描）（课程编号xxxxxx）动画速写-人物（课程编号xxxxxx）教学方式：采用理论讲授、示范、实践相结合的方式 考核方式：考查 课程简介：人物速写是动画专业动画设计与制作方向和游戏美术与策划方向本科学生本科阶段的学科专业拓展课。课程共三学期分为三个阶段主要研究造型、收集素材、服务于创作。着重学生的观察能力、造型能力、创造能力、实践能力和对生活原型的研究与发现能力的培养。有针对性的讲授人体内在的构造、变化规律、以及画面形象、画面的艺术处理方法。在教学上侧重写生、实践与基础方面的训练。使学生能够在了解并掌握速写技术的同时进而对科学规律的认知与理解,起到专业学科的辅助作用。 二、课程教学目的和要求： 1．使学生掌握速写的基本理念和技能，养成正确的观察方式； 2．能够熟练运用各种概括分析的造型方法，培养敏锐的观察能力和熟练的造型能力; 3. 能够表现人体基本透视、场景空间透视。 4 初步具备主动处理画面的能力； 三、教学内容与学时分配

四、作业、实践环节 1．课后研读大师画作； 2. 临摩、写生大量头、手、脚； 五、建议教材 [1] 阎盈汐.动画速写实训.北京：海洋出版社.2015年 [2] (美)乔治伯里曼.伯里曼人体结构绘画教学.广西：广西美术出版社.2004年 六、参考资料 [1] 西方大师绘画精品（印刷品） [2] 动画专业优秀速写作品（视频） 执笔人： 教研室主任： 院长：

美术高考人物速写学习要点

四川省美术联考速写要点把握 速写的重要意义： 培养我们敏锐的观察能力 对形象的记忆和默写能力 快速表现能力和概括能力 素材收集和创作准备 人物动态速写作为一门重要的基础训练课程和艺术表现形式，在于培养学习者敏锐的观察能力，以及捕捉形象的表现技能，也是当前美术院校检验考生综合素质的最基本要求之一。要画好速写除了进行必要的勤奋钻研，还要对优秀速写范画认真临摹，学习别人的表现技巧，并达到用于写生的目的。当然，对人体结构和人体运动规律以及线条的表现形式的深刻了解对于画好速写更是至关重要的。

一、人体基本知识 1、比例：速写动态人物的比例主要指头部比例和人体比例。 头部比例可以用“三亭五眼”概括，即以正面的脸部，从发际线到眉毛、从眉毛到鼻底、从鼻底到下巴为上下高度的三亭。上下高度，成年人以眼部为二分之一处。从脸部高度的中间部位，两耳之间算起，面部左右有五个眼睛的宽度：外眼角至脸部轮廓各为一眼的宽度，两眼之间的眉心处又为一眼的宽度，加起来脸宽为五个眼睛的宽度。其中的耳朵和中亭高度基

本一致。 人体的比例可以归结为“立七坐五盘三半”和“臂三腿四”之说。人体比例是以头的高度为基准，正常站姿为七个或七个半头高。坐姿（大腿水平状态）为五个头高。盘姿（臀部和脚部均接触地面）为三个半头高。胳膊的长度从肩关节算起至中指指尖为三个头高，上臂为一又三分之一个头高，前臂为一又三分之二个头高。腿部长度为四个头高，大腿和小腿各为两个头高。具体到手部和脚部的长度，手的长度与脸部的宽度接近，脚的长度和脸部的高度接近。总之，人体各部比例有一个基本的比例范围，但也有特殊情况者，在观察和写生时要具体情况具体对待。例如服装模特的身高可能接近九个头高，有的拳击运动员的臂展要超过三 个头高。（如图1） 2、形体结构： 关于人体的结构主要指骨骼和肌肉的组织规律，以及基本体块的构成与运动关系。头部结构在我们学习素描头像写生时，已经接触过，主要研究头部骨骼的生长规律和肌肉的组织规律。头颅骨圆润、面部骨骼方正。眉弓骨外凸呈房檐状遮住眼睛，额骨呈圆形隆起，左右对称。

人物速写人物动态训练

人物速写人物动态训练 动态训练 动态速写表现要点 画好速写人物包含着很多因素，如：人体比例的准确性，人体力度的方向，头、颈、躯干、臀部、手臂、腿部之间的方向变化，外形用线的松紧变化。通常在表现完整形体时，首先要根据动势特征概括出整体的外形轮廓，再进行深入的刻画。头、颈、肩的关系是人物写生中最易出现问题的部位。初学者由于缺乏整体观察的意识，往往不注意头与肩的位置和形态的变化。头部在人物写生中是把握形体特征最基本的比例单位，又是把握动态特征最基本的坐标。同时，在艺术表现中又是最为传神的部位，头部位置不对，则全身各部位的结构位置关系以及动态扭转也不会准确。 衣纹变化与人体动态有着极为密切的联系。人体结构和动态决定了衣纹的变化，衣纹的变化也反映出人体结构与动态。衣纹的“虚”与“实”往往反映出人体动态特征。随着人体的动态变化，着衣人体的衣服，总是一部分紧贴人体，而另一部分处于“空悬”状态。我们将紧贴人体部分称为“实线”；而将不贴人体的部分称为“虚线”。如人体自然坐姿时，大腿上侧、膝关节外侧及小腿内侧下部的衣纹，即是紧贴人体部位的实线。而大腿下侧、膝关节内侧和小腿前侧下部的衣纹，即是处于悬空状态的虚线。掌握衣纹实线与虚线的概念十分重要：一是衣纹的实线是人体结构的反映，即是说人体结构规律决定着衣纹衣线的位置及其状态，必须从人体结构出发才能抓准具有实质意义的衣纹，并使衣纹的表现真实、可信；二是人体动态的结构部位总是通过衣纹实线反映出来，抓准了衣纹实线，也就抓住了人体的动态。 要想将动态速写训练画好，必须学会抓住和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线，一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。侧面表现人物时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；正面表现人物时，动态线主要表现在脊椎和四肢的变化上。抓住动态线对于画好动态速写至关重要。 那么如何画好动态线呢？ 我们应注意以下几个方面： 1）动态线是因人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。 2）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。 3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少。在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。 4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与大腿、大腿与小腿以及小腿与脚踝的结合处。

速写人物中线条的表现方式

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/0319287323.html, 速写人物中线条的表现方式 作者：王雪雪 来源：《西部论丛》2018年第07期 摘要：有关人物速写的表现形式是多种多样的，其中最基本的表现形式就是以线为主的 人物速写。人们面对模特作画的过程中，需要利用线条快速准确的表现出来，这需要掌握一定的用线规律和技法，掌握线条特点，将人们的主观能动性充分的发挥出来，这样塑造出来的形象才会更加生动、耐看。 关键词：速写人物线条表现方式 速写包括风景速写和人物速写以及建筑速写三个类型。其中人物和风景速写比较常用。人物速写，首先需要仔细观察，通过构图表现出自己的感受，建立良好的构图，就完成了整幅画的一半。构图直接影响到画面的视觉效果，也可以体现出作者的心理想法，一幅好的速写作品要具备以下几个。 1. 概述速写和线条 速写这种艺术形式具有很强的表现力，速写讲究概括性和简练性，艺术家利用速写可以将自己的感受和艺术追求抒发出来。速写具备广泛的发展空间，艺术样式也非常灵活，画家经常利用速写的方式记录生活、搜集素材。速写的表现形式非常丰富，包括线描和线面结合式以及调子形式等。掌握速写的表现形式是一个画家和美术爱好者所必须具备的一门课程，而在当今美术高考中人物速写也占有三分之一的分值，可见速写的重要性。根据我在美术教学中对速写人物的一些认识，以及近几年在美术高考中速写人物的表现形式所占比重来看，以线条的表现形式居于首位，而美术家创造形象的艺术语言就是线条，因此线条在速写过程中发挥着重要的作用，通过线条丰富的表现力可以将其艺术美感全面的表现出来，线条属于美术当中最为基本的绘画手段，也是视觉艺术形象构建的基本要素。 中国绘画善于利用线条造型，十八描将不同线的形态进行总结，可以表现出不同的对象，这是我国古代绘画利用线条造型的典型，我们不光学习人物速写中线条的规律和技法之外，还要体会到线条的内在美。线条分成很多类型，例如曲线和直线以及黑白灰线条等，再绘画过程中，利用线条可以将画面的整体感完美的体现出来。速写不仅要注重线条的运用，还要重视画面的整体性，因此对于整个画面需要具备整体控制能力和熟练度，此外，在速写人物中线条的表现一定要体现出“稳”、“准”、“狠”，看准后一笔到位，这样画出来的速写人物线条才会干脆利落，不拖泥带水，画面更加生动和活跃。 2. 速写人物的线条表现方式

人物衣纹速写教案.doc 精品

人物速写——衣纹 一、教学目标 （1）知识目标：了解人体结构及处在不同姿态情况下的衣纹变化 （2）能力目标：学习用线表现人体衣纹结构 （3）情感目标：感知人体结构的和谐美和人体的动态美 二、教学重点：通过分析学生作业中存在的问题，并利用优秀作品进行分析讲解，使学生了解并掌握动态变化规律以及衣纹的处理方法。 三、教学难点：衣纹组织的表现 四、课时：1课时 五、教学方法：讲授法、讨论法、反思教学法 六、教具准备：多媒体课件 七、授课对象：高一美术班 八、教学过程 （一）、导入：通过开学到现在几个星期的速写练习，同学们的速写水平还是有所提高的，希望同学们以后也能够再接再厉。那今天我们就利用你们上个星期三的当堂作业来讲评一下。因为这是你们的第一次全身写生速写，所以同学们还是整体画得不错，这个值得表扬。但是在这些作业之中，还是出现了老师之前所强调的几个大的问题。那主要有什么呢？（看作业、提问学生）主要有构图问题、人物比例问题、人物动态问题等。 （二）、展示学生速写作业： 首先我们先来看第一组：（构图问题） 其次，我们再来看第二组：（人物比例失调） 再次，我们来看第三组作业：（形体结构问题） ，那你们再看一下，在我们所有的作业中，是不是也都出现了同一个问题，那就是人物的衣纹处理，很多同学在衣纹的处理上都做得不好，不是衣纹处理得太少使人物显得空洞，就是处理得太多，使画面看起来繁琐而杂乱。那怎样才能更好地处理表现衣纹呢？其实人物的衣纹都是穿着在人体上面的，它衣纹的产生也是随着人体结构的变化而变化的。 一副好的速写的衣纹主要表现在几个方面：1、用线要连贯、流畅、生动；2、衣纹要服从于人体结构；3、要画出有节奏，有变化的线条，即疏密、轻重、虚实的变化，充分体现出其空间与结构；4、注重表现衣服的质感。所以我们要想画出一幅好的衣纹速写作品就必须先来了解人体的结构问题。 结构和衣纹的产生有很大的关连，正因为不同的骨点，不同的肌肉和所产生的不同的形体，衣纹的变化才会那么丰富，所以形体与结构永远不能将它们分离，他们是一种内呼外应的东西，一切的形体的产生都源于结构，所以，结构、形体一定要将他们视为同意的东西来画。人体的内部结构是没有变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此，线的运用与结构有着密不可分的关系，表现方法要为表现结构服务。结构在速写里可以说是一个个支撑点，这个点找准了，整个画面的人才会有力，才能站稳、坐稳、看上去才会精神，不会软软绵绵的，有气无力的样子。

速写基础人物速写五步练习方法

速写基础人物速写五步练习方法 写是训练造型能力最简便有效的方法。速写要求感觉敏锐、表现简练、情感真实，它能很好地激活学生的艺术灵气。高中美术班速写教学以人物为主，人物速写教学应该在结构的严谨性、动态的生动性、线条的丰富性上着力，教学要紧扣20个字。 临摹开始 初学者面对物象往往会觉得无从下手，临摹可以快速入门。通过临摹，一方面可以感受速写基本样式，学习他人表现方法，为今后应用储备知识；另一方面临摹本身也可以提高造型能力，特别是手感、笔感，多临多画就能生成。临摹应从规范严谨的作品开始，切忌油滑，以免形成不良习气。不妨从中国画白描作品中去吸取营养，学习白描线与形契合用线之道，体会粗细曲直的线形变化以及疏密虚实的节奏控制。临摹一段时间后就要尝试写生，临摹和写生结合，带着问题去临摹，临摹会更有针对性和有效性。 结构入手 “感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它。”人物速写要求结构和比例准确，这种准确是建立在对形体结构理解的基础上的。因此，速写教学首先要让学生掌握必要的艺用解剖知识，了解人物的基本结构，理解人体骨骼和肌肉的生长规律及其运动规律。教学过程中，可以借

助艺用解剖书籍和人体骨骼模型进行一些艺用解剖知识传授，还可以有针对性地进行写生和解剖对应训练。结构的理解和运用，要贯穿速写教学全过程。 线条为主 线条是速写的主要表现形式。线条概括、直接，能有效避免色素、明暗干扰，抓住对象形体本质。人物速写训练要求学生学会运用线条的长短、粗细、曲直、松紧、滑涩、疏密变化表现具体人物，使画面产生诸多视觉美感。线条的特质与形体结构的巧妙结合，是速写臻于生动的重要条件。速写训练中，要注意线与线之间的穿插关系，“结构线”要准确，特别注意关节部位的转折扭动关系，紧贴皮肤处要画得实一些。“衣纹线”要体现内在结构，并注意疏密对比。以线为主，并不排除线面结合的速写表现形式，在写生中，适当辅以明暗，有利于增加层次感和体积感，但要注意明暗不能掩盖线条，否则容易空洞，流于表面。 快慢结合 先慢后快，快慢结合是速写训练应该遵循的原则。速写贵在快速，最好一气呵成，但初学者很难做到。速度只能在速写实践中逐步练就。初学速写，如果只讲速度，往往会浮于表面，难有深入。慢写是素描和速写的过渡环节，慢写的作画方式与素描基本相同，所不同的是，慢写的起稿更加直接，可以忽略对象的体面和光影，直接用线勾勒出形体，具有一定的速写特性。慢写时间相对较长，一般半小时到一小时，有推敲的过程和时间，便于研究，能解决速写中碰到的具体问题。速写训练可以与慢写训练交替进行。 分项突破

动态人物速写 教案

课题:动态人物速写 课时:40分钟 课型:绘画课 授课对象:高二学生 教材分析:速写是一种用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。本科通过速写方法对男青年站姿进行写生训练，通过练习提高学生对事物特征敏锐的观察能力、表现能力，培养迅速的造型能力，以及高度概括的综合对象的能力。 教学目标： 1、知识和技能目标：学习人物速写的基本知识以及人体的基本结构规律。培养学生敏锐的观察力，使学生善于捕捉生活中美好的瞬间；培养学生的绘画概括能力，使我们在短暂的时间内画出对象的特征；提高学生对对象的记忆能力和默写能力。 2、过程和方法目标：通过欣赏一些优秀速写作品，使学生先感悟到速写的独特魅力。学习速写的表现形式，用简洁的线条迅速的表现出人物的动态特征和精神状态，画出成功的速写作品。 3、情感态度和价值观目标：通过学习、欣赏和艺术时间，增强审美能力，提高观察力和表现能力培养学生的观察力、形象记忆力、想象力，从而提高学生的绘画能力。 教学重点：（1）了解速写的基础知识、基础理论和基本技能。 （2）掌握人体结构以及人物的比例、动态。研究人物本身的科学结构与艺术结构的关系。研究人物着衣下的结构特征、神情、衣纹规律、表现语言。 （3）训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力 教学难点：人体结构和人物动态、特征、主次疏密用线都很难掌握。而且训练时间短，效果会不明显。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程，只有长久坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬功夫。 教学方法： 1、教法：引导、范例讲解、作范画

速写人物局部刻画分析

速写人物局部刻画分析 头部的画法： 头、手、脚的刻画是人物速写中的三个要点，要深入刻画。人物速写中头部的处理至关重要，它关系到整幅画的成败。因为人物最精彩、生动、耐看的莫过于人物的神态,因此，头部刻画要慎重，要做到精益求精，一笔不苟！ 落笔之前，必须科学地分析人物的形神。首先要注意头部各部分形体之间的比例、动态、角度、高低、前后关系，并要充分运用解剖知识理解形体构成规律，进一步明确这一形体的具体特征。否则就不能明确人物表情及其表现出的精神特征，导致人物千篇一律、千人一面。 头部刻画要聚精会神，不要草草了事，更不要忽略对人物面部表情微小的细节处理。人物画的精彩之处就在于此。例如在刻画人物眼神时，要将眼轮匝肌的形态、眼球的位置朝向、皱眉肌的起伏等细节一一表现出来。 正面多角度表现 由于头部的运动、空间的变化及我们观察对象时的视线高低与视角的变化，头部及五官就产生各种透视变化。如头前俯，则头顶扩大，面部及五官缩短，下颌面比例增大。头的不断转动便产生了各种透视弧线的变化。 为把握这些透视变化，我们首先应确定头部中线、五官辅助线，再以此出发去把握头部运动规律。在把握这一规律时要注意以下几点：一是掌握透视变化规律，如近大远小、视线以上的东西近高远低、视线以下的东西近低远高等；二是了解头部的结构连贯性，头部运动引起结构透视变化，要依靠结构辅助线从中找出变化规律；三是视觉位置的判断力要准确，观察整体透视视角，推断出变化的透视幅度。只要把这三者把握好，无论头怎样运动，都能从中寻出一定的规律。

四分之三侧面多角度 3/4侧面是平时练习与考试中最常见的角度，不像正面与正侧面那么极端，能够比较全面地展示模特各个部分的结构与特征。在刻画时，要注意这个角度的透视变化，除了仰视和俯视这种由于视线高低所产生的透视变化外，还要注意平视时脸部水平方向的透视变化。比如，两眼、两鼻翼、两嘴角之间的大小关系与形体变化，脸部线条的近实远虚关系等。这个角度的头部处在成角透视中，要注意头部在空间中纵深感的表达。

01 动态人物速写 教案备课讲稿

01动态人物速写教 案

课题:动态人物速写 课时:40分钟 课型:绘画课 授课对象:高二学生 教材分析:速写是一种用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。本科通过速写方法对男青年站姿进行写生训练，通过练习提高学生对事物特征敏锐的观察能力、表现能力，培养迅速的造型能力，以及高度概括的综合对象的能力。教学目标： 1、知识和技能目标：学习人物速写的基本知识以及人体的基本结构规律。培养学生敏锐的观察力，使学生善于捕捉生活中美好的瞬间；培养学生的绘画概括能力，使我们在短暂的时间内画出对象的特征；提高学生对对象的记忆能力和默写能力。 2、过程和方法目标：通过欣赏一些优秀速写作品，使学生先感悟到速写的独特魅力。学习速写的表现形式，用简洁的线条迅速的表现出人物的动态特征和精神状态，画出成功的速写作品。 3、情感态度和价值观目标：通过学习、欣赏和艺术时间，增强审美能力，提高观察力和表现能力培养学生的观察力、形象记忆力、想象力，从而提高学生的绘画能力。 教学重点：（1）了解速写的基础知识、基础理论和基本技能。 （2）掌握人体结构以及人物的比例、动态。研究人物本身的科学结构与艺术结构的关系。研究人物着衣下的结构特征、神情、衣纹规律、表现语言。

（3）训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力 教学难点：人体结构和人物动态、特征、主次疏密用线都很难掌握。而且训练时间短，效果会不明显。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程，只有长久坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬功夫。 教学方法： 1、教法：引导、范例讲解、作范画 2、学法：理解、看范例图片、自己动手画 教具准备:范画图册、速写纸、铅笔、橡皮等 学具准备：画夹、速写本、铅笔、橡皮等 教学过程：

高二人物速写速写教案

第1---4 课时 教学内容：单人不同站式四幅 教学目标：． 1.在实践中进一步掌握人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。 2．学习速写的方法。欣赏速写作品，学习速写作品。 3.巩固人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律知识。 教学重点： 1.认识人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。 2.用几何体块的图解表现赏析的速写习作。 3.单个人物不同的静止站式写生（四幅） 教学难点： 在单个人物不同的静止动态写生（四幅）灵活学习速写训练的基础方法。 教学方法： 讲授、分析、示范、学生动手练习。 教学教具： 范画、课件、速写本、铅笔、教材等 教学过程： 一、提问：速写练习的基础知识有哪些 1．人体的基本结构与比例 人体基本结构与比例 （1）人体基本比例为：立七半、坐五、跪四、蹲三半 （2）人物的头部比例结构：三亭五眼 （3）不同年龄人物比例特征： 小孩：头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人：立为七个半头高，坐为五个头高，蹲为三个半头高。 老人：由于骨骼收缩，比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。 （4）男女人体基本特征：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。女性肩膀窄且坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。 2．人体各部分的运动规律及运动的透视变化。 （1）重心与支撑面 重心是人体重量的中心，是支撑人体的关键；支撑面是支撑人体重量的面积，指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与脐孔之间，由脐孔往下引一条垂直线，称为重心线；重心线的落点在支撑面之内，人体则可依靠自身的支撑；如在支撑面以外，则不能依靠自身支撑。 （2）动向线：动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态；人体只要稍微一动，动向线就是一种对立的状态。（如图） （3）形体转折：形体转折是指头、胸、臀三大体积的扭转变化。形体转折与动向线两位