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世界三大园林体系的风格特征

世界三大园林体系的风格特征
世界三大园林体系的风格特征

世界三大园林体系的风格特征世界古典园林三大体系

18 世纪以前,世界各国几乎都有自己的园林,各种不同风格的园林,形成了中国、西亚和古希腊三大体系。

西亚的造园活动是从古波斯(今伊朗)开始的,影响到叙利亚、伊拉克、埃及、西班牙以及阿拉伯等所有伊斯兰教地区。西亚与北非气候干燥,干旱和沙漠的环境使人们只能在自己的庭园里经营一小块绿洲。在他们的心目中,水和绿荫显得特别珍贵,认为“天国乐园”(伊甸园)就是一个大花园,里面有潺潺流水,绿树鲜花,美妙的乐声在庙堂里回荡。因此阿拉伯人习惯用篱或墙围成方直平面的庭园,便于把自然和人为的界限划清。园内布置成“田”字形,用纵横轴线分作四区,并将轴线建为十字林荫路,交叉处设中心水池,以象征天堂。后来水的作用又得到不断的发挥,由单一的中心水池,演变为各种明渠暗沟与喷泉,并相互联系。这种水法的运用,后来又深刻地影响了欧洲各国的园林。

古希腊于公元前5 世纪逐渐学仿波斯的造园艺术,在原有的果树蔬菜园里引种栽培了许多波斯的名花异卉,终于发展成为四周为住宅围绕,中央为绿地,布局规则方整的柱廊园。随后希腊的园林艺术被罗马所继承,他们将希腊的柱廊园发展成大规模的山庄园林,不仅继承了以建筑为主体的规则式轴线布局方式,而且出现了整形修剪的树木与绿篱,几何形的花坛,以及由整形绿篱形成的迷宫。文艺复兴时期,欧洲的园林出现新的飞跃。以往的蔬菜园及城堡里的小块绿地变成了大规模的别墅庄园。园内一切都突出表现人工安排,布局方整端正,与园外疏落自如的天然环境判若两个世界,充分显示人类征服自然的成就。重台叠馆的建筑和中轴线是全园的主体和轴心,结合山势,从山上引水下山,用于纳凉。而且还建有雕像装饰的喷泉池

沼,随阶降泻的叠瀑等。

巴黎凡尔赛宫苑是举世公认的欧洲古典园林杰作。园林总面积广达1500 公顷.相当于当时巴黎市区面积的四分之一。园的中轴线长达3 千米,与地处高坡长达400 米的宫殿主楼垂直相交。中轴的前半段为十字形水渠,两侧是星罗棋布的花坛、喷泉、池沼、雕像。园周不设围墙,使园内绿化与园外的田野连成一片,而园内一系列对景安排都与中轴线严格对称。凡尔赛宫苑是路易十四称霸全欧后于1661 年始建的,历时百年之久,消耗全国赋税的十分之六。壮丽的凡尔赛宫苑无处不体现主权的至高无上,但也充分展示了法兰西园林简洁豪放的独特风格。

以中国山水园林为代表的东方园林与西方园林截然不同。中国山水园林表现的是自然美,布局形式以自由、变化、曲折为特点,要求景物源于自然,又高于自然,使人工美和自然美融为一体,做到“虽由人作,宛自天开”,因而形成了自然式山水风景园林的独特风格。

世界历史上较主要的园林形式,大致可以分为两大类,一类是中国古典园林,一类是西欧的古典主义园林。它们的形式不同,风格迥异,然而它们各自都有自己的“诗情画意”,各自寓有自己的“意境”。

西欧的古典主义园林,是以十六世纪意大利文艺复兴时期发展起来的造园艺术思潮为基础,于十七世纪下半叶在法国形成的。这种园林在形式上有强烈的中轴线,对称的布局,规则的建筑图案,修剪整齐的树草花圃,人造的水池喷泉,笔直的道路,宽阔的广场和娇柔的石雕像……以比拟神圣的君主集权和森严的等级制度。这些艺术形式的出现,除了有长期的、民族的、传统的历史渊源外,也是当时的社会形态、政治经济和思想意识在造园艺术上的反映。这种古典主义的园林,曾得到当时社会的推崇,其中更多的是诗人、画家们的赞许和歌颂,也就赋有了在当时社会上风行的“诗情画意”和特有的“意境”。

因此,“诗情画意”意“境”,应该是每一种形象艺术所共有的内容,只有揭示“诗情画意”和“意境”所特有的内容,才

能真正地揭示不同形式,不同风格的园林的特点。

那么,中国古典园林的特点是什么呢?一般说,我国的古典园林是一种“创作自然,借景寓情”的艺术。它们决不是机械地模仿自然,被动地顺应自然,而是记录了自然的美好的“形”,表现出自然的气势的“神”,寄寓着园主的“情”,浑然一体,宛如天开。

对于大自然的爱好,是人类和一切生物的共同之点。所不同的,在于人类能够改造自然,创作自然,欣赏并享受自然的美。这也是我国古代造园艺术所经历的漫长不息的道路。

“创作自然,借景寓情”也概括了创作这种园林形式时所遵循的章法。笔者曾经将它归纳为“五要”和“五避”。即:在地域有限的空间里,要能再现自然山水之美,寓意曲折含蓄,引人探求和回味;避免全盘托出,一览无余。

人工斧凿的山石水池,要做到“宛自天开”巧“夺天工”;避免牵强附会,矫揉造作。

各类建筑物的设置,要同周围景色环境有机地结合;避免夸奇斗胜,或画蛇添足。

画面的安排,要有构图层次,突出重点;避免独花无叶,或喧宾夺主。

景色的组织,要有统一的连续性;避免杂乱无章,断径绝路。

这个“五要”五“避”,即是创作园林必须遵循的章法,也是我们平时欣赏、评价园林时参照的依据。

这个“五要”五“避”,贯彻在创作园林的各个具体环节。这些环节主要是座基选地,总体布局、院落组合、单体建筑、山水、花木、道路和造景的一些技巧等等。

座基选地,通俗一点讲,就是造园的建造位置选在什么地方,划分多大的范围。一般的说,只有:“相地合宜”,才能“构园得体”。因此,我国古典园林的造园家们都希望将园址选在天然的山水形胜之处,或者至少在有山连脉,有水通源的地方,这样比较容易取得融汇于“天然”的效果。当然,

有时候客观条件并不那么理想,有些园址不得不座基在地域环境和造园条件较差,甚至是被认为很不适宜造园的地方。这时候就需要通过造园家的努力,摈弃丑陋之弊,借取精美之景,并根据具体的座基情况,因势利导,得景随形"地进行其创作。

总体布局,是造园家进行园林创作的首要一环。要摸清园主需要在园中表现的主题思想,园林的功能以及所处的环境后,才能立意”才能做到胸中自有丘壑”具体的步骤是,先根据功能内容,戈y分区域,分割出各种不同活动内容的区域空间,组织各种环

境气氛的观赏路线,把园林组织得有条不紊;然后通过各种园林要素的精心配置,突出某一个主题景色,统一全园的气氛,使各个区域空间有机地联系成一个整体。在较大的园林中,还布置了许多园中之园”,如苏州网师园中的殿春簃”一院,北京北海中的:静心斋”一院,颐和园中的谐趣园”等等。在圆明园和承德避暑山庄里,则几乎到处都布置了各类园中之园”了。大量是二千多年来苑囿的传统习惯呢!直到现在的公园里仍然附设有动物园,只是如今大多数园林不再有意识地引进动物罢了。

单体建筑,是指园林中各种各样的单体建筑物和构筑物。我国古代的建筑师,已经根据不同的功能用途和内容要求,创造了许多建筑类型,如宫、殿、楼、阁、厅、堂、斋、轩、馆、亭、台、舫、榭、廊、桥、壁、墙、洞、门、牌坊、塔和其他一些建筑小品,并通过房屋的立面(形式和体量)和平面(形式和组合)的变化,再辅以富有民族风格的工艺装饰和色彩,使得各种建筑类型更是千变万化,完全适应于各种环境气氛的需要。协调在古典园林之中。

这里,需要指出的一点,就是不仅要注意单体建筑的形象,更要着重于这些建筑如何同园林中的功能要求及园林气氛相适应,而不能单纯地从这些建筑的构造、立面、平面类型去模仿,更不能随意地、生硬地把它们抄袭在现代的园林建筑活动中。

地布置园中之园”,不仅是我国古代造园家经常采用的一种总体布局的手法,而且也值得在我们今天的造园活动中作为借鉴。在大范围园林的总体布局中进行划分区域空间的有效途径,可以增加园林内部环境气氛的曲折变化,同时还可使园林内部取得小中见大”大中见小”的对比效果,在各园之间相互呼应,相互因借,创造出更美的景色画面和更多的游览情趣来。

院落组合,是每个园林创作中必然遇到的一个空间组织阶段。因为院落是划分区域后的最小的空间单位,不管这座园林以什么为主体,或是怎样进行围合,院落是始终存在的。一般园林院落的主体是由单体建筑充任的,也就是

《园治》中立下的凡园圃之基,定厅堂为主”的规矩”了。我国古典园林中的院落布置形式有规则式和自由式两种。规则式的院落组合中,又以半封闭的三合院和封闭的四合院为其最基本的形式,并以它们为基础,衍生出各种复杂的其他组合形式来。由于它们包含着庄重严肃的,在某种程度上可以说是呆板的气氛,所以这类组合形式,在园林中,尤其是气候条件比较优越的南方园林中,采用得比较

少,而较多地采用后一类一一自由式的院落组合。所谓自由式”,当然不是随意地乱摆,而是要遵循一定的规律进行布置。它仍然需要突出重点,确定主要建筑的位置,然后对其他景物随宜布置,高低错落、曲折参差、主次分明地组织各个画面,创造天然”的气氛,保持着各种景物之间的有机联系。

在定了造园的大局一一座基选地、总体布局和院落组合之后,接着就需要对各种园林要素进行更加细腻的处理了。

所谓园林要素”,就是指我们在造园时必须采用的各种景物实体,包括单体建筑、山水、花木和道路等。有人还建议包括动物,笔者认为这也是很有道理的,因为动物也是增加园林气氛和游赏情趣的一种实体。游在池水中,飞在花草上,跑在树林中,以至围栏在建筑里,都可以引进在景色画面之中,甚至还可以作为某一地域的主要景色。如花港观鱼”鱼跃莺飞”石矶观鱼” ??…不都是以动物为主要观赏景面吗?何况苑囿的起源也是从狩猎开始的,它还

山水,原是由不同的地形地貌而形成的自然景物,在我国创作自然”的古典园林里是至关重要的。山是骨骼,水是

血液。山,按其质料构成分类,不外乎有石山、土山和土石相间的山;按其大小和位置,则又可分为园山、院山和单峰三类。园林中的山,是经过细心挑选的,要求它们姿态入画,气势雄伟,轮廓曲折,构成美丽的天际线。尤其对石山、石峰要求更严,除了选取石种外,还得用挑、飘、透、跨、连、悬、垂、斗、卡、佥V……”等一系列叠石技法,叠成造型奇特和构图优美,各面成景的假山,供人们欣赏。水,在园林中有动、静之分,如河流、涧溪、飞瀑、涌泉、滴水、细注……都是动的例子,但园林水景却以给人平静的印象为主。水要根据水源和园内地势的具体情况,顺乎自然地进行安排。水体要活,分聚处理要得当,小则聚,大则分,岸曲水洄,似分似连。这样可增加借景机会和画面层次,密切水面同其他园林要素之间的相互联系和相互映衬,使整个园林脉络相通,气氛协调。

山和水的处理是否天然”,是整个园林成败的关键。在当前人们对《红楼梦》中的大观园发出的一片赞扬声中,笔者想乘这里议论山水的机会,对曹雪芹描绘大观园的立意”谈一些粗浅看法。在作者笔下,是把大观园和当时的社会风貌相互联系在一起的。他把大观园描绘成一个藻饰豪华、欲尽人间之大观的园林。然而,恰恰在这里,作者有意在造园章法方面埋下了同

天然"相违的要害,以此来隐喻

当时趋向没落的而且已经病入膏盲”的太平盛世”。然后,又通过贾宝玉的嘴,来指责大观园背山无脉,临水无源”即' 百般精巧,终不相宜”。即显示了贾宝玉的才华,突出了书中人物的性格,又给这个家族的没落事先留下了伏笔,真可谓是一箭多雕”了。大观园中存在着的造园根本章法的弊病,绝不是大观园描绘者的偶然失着,却正说明曹雪芹在造园学方面的造诣是很深的。

花木,经过人工的莳栽、培植和组织,使它们成为园林造景的一种不可缺少的要素。应当指出,我国古典园林中的花木,虽然也是经过人工莳栽、培植和组织的,但与西欧古典主义园林不一样,绝大多数仍然保持了它们自然生

长的姿态。花木在园林中的意义,可以用润肤嫩肉”或盛装”来进行比喻,它本身不仅可以独立构成景色画面,而且还能以它来围合空间,组织道路,对比尺度,配衬主景,丰富层次,和谐色调。同时由于花木的存在,弓I进了许多走兽、飞禽,鸟语花香,生气勃勃,使景色画面更为活泼生动,给人以色、香、味俱全的美好享受。花木还同古代人们的比拟联系在一起,如松的永恒、苍劲,竹的潇洒、挺拔,海棠的娇嫩,杨柳的多姿,芭蕉的长青,腊梅的傲

雪,芍药的尊贵,牡丹的富华,莲荷的如意,兰草的典雅…… 联想丰富,感染力极强。我国古代的园艺家,为了使花木满足四时观赏的要求,对花木的移栽、修剪、繁殖、保护及其适应的气候、土壤条件,在长期实践中创造了无数的宝贵经验。这在我们今天特别强调生态平衡和保护环境的时候,赋予了花木以更重要的意义。

道路,和山水花木等同样列为园林要素。并不完全是因

为它覆盖了一部分园林面积。而是因为它在园林中有着不可忽视的意义。我们不能简单地把道路理解为只是园林里的通道,而应看作是画面上组织景色观赏点的连线。它不仅把园林中数量多分布广的各个景物连贯起来,而且还把人们引导到恰当的位置和适宜的角度,得以欣赏这些景物的最佳画面。道路还向人们展开了一个有头有尾的连续画面,把各种园林景色组织到统一协调的气氛中去引导观者从头至尾有

条不紊地进行观赏。同时,由于道路本身的各种处理和别致的安排,会使游人感到妙趣横生。如前行时或疑已无路,豁然开朗;或穿山过穴,另皓洞天;或临池岸,轻拂杨柳;或登峻峰,畅胸舒怀……抓住人们的心情,抑扬顿挫,随之起伏。使处于静态的秀丽景色,给人一个动态的欣赏意境。一般的说,园林中的道路设计,都是因景设路”,但亦有因路设景”的情况。有曲廊幽径,也有通街大道,有石板道、砖墁道,也有花街铺石”,各有特点和

意趣,使得道路各处景随步移,把园林联系成为完整的优美的有机统一体。

我国园林之所以引人入胜,除了总体布局和园林要素的设置等等以外,主要还有安排主景”和巧于借景’两个方面的因素。

如何安排主景,实际上是一个在众多的园林要素中组织各个景面,集中体现自然美的过程。园林,作为一种空间的、组合的形象艺术,也同其他形式的艺术一样,必须是主题明确,情节丰富,构图完整,气氛统一;并要使人作”的景物变得宛自天开”,给人以自然美的艺术享受。因此,主景的安排在造园中是第一位的。主景在总体布局、院落组合中,通过组织轴线、安排景物位置等办法,往往占有突出的位置,也就是游赏视线集中、地位显要的地方,成为一个空间的重点,并在周围景物的对比中被烘托出来。现举颐和园里的佛香阁一组主景为例,加以说明。佛香阁一组建筑,位于颐和园万寿山南坡,昆明湖前湖一区,占据了万寿山南坡的中段。它本身是一座三四十米高的重檐带回廊的楼阁,矗立在山坡之上,周围的建筑无论从造型、大小,高低等各方面,都无法同其相比。端庄的排云殿在它的脚下垫着,神圣的智慧海在它的后面围着,使它显得

巍巍雄伟。在佛香阁的上下,中轴线十分明确,多组院落分列两边,簇拥着这组建筑,甚至连东西长达七百多米的湖边长廊(连同它的廊亭和突出湖岸的对鸥舫、鱼藻轩。)也对称于这条中轴线。在昆明湖前湖各处的堤岸桥岛上,都可以望见佛香阁这组建筑,而且始终成为人们观赏的中心。这就是安排好主景而取得的艺术效果。当然,主景同配景之间的关系是相对的。在同一空间范围中,在许多位置和角度都可以欣赏主景,而当人们站在主景处时,一切配景则又成为欣赏的主要景物了。主景还常常在欣赏一般景色的画面中,成为借景、背景。主景和次要景物的相互因借,融汇贯通,就能组织出生动活泼的自然景象。

如何巧于借景,是我国古代国林造景中极为重要的一环。它可以根据造景的需要,有选择地将本空间以外的景色组织进来,突然区域空间范围甚至整个园林的界墙的限制,扩大了园林的空间,使景色画面构图生动,层次丰富,园里园外,相互呼应,浑然一体。《园冶》中说:园林巧于

因借,精在体宜。”借者园虽别内外,得景则无拘远近,睛峦耸秀,绀宇凌空,极目所至,俗则屏之,嘉则收之,…… 斯所谓巧而得体者也。”通过取舍,有所选择地达到所借之景既精”又巧”的要求。借景的分类,按《园冶》所述较为全面,即远借、邻借、仰借、俯借、应时而借等。在借景过程中,要选择一定的观赏点,组织人们的视线,使人们在观赏这些景物时有良好的位置、角度和环境,这就需要采取对景的手法。对景的情况很多:有时当你漫步林荫道上,林木两边相衬,托出一组景物;有时当你在廊中停留,廊外又是一派风光;有时让你透过门洞、窗口、花墙,或隐或现地望见一幅幅构图优美的景色画面;等等。借景可以在专设的各处观赏点,将四周的景色组织得更为集中,这种造景的匠心、技巧和艺术鉴赏力是极为高深的,使人们在游赏园林的时候,随时有许多构图精美、层次丰富的

景色呈现在眼前,给人以置身于仙境胜地的感受。这正是我国古典园林的精巧、高明的特色之一。

谈了创作自然”各个环节上的五要”和五避”之后,还要谈一下借景寓情”。

借景寓情”同创作自然”一样,都是我国古典园林的特点之一,是与我国古代人民对美的认识和发展过程紧密相联系的。

借景寓情,简单的解释,就是要借那些经过创作的自然之景,寓进园主的设计思想,即《园冶》中的三分匠七分主人”。这里的主人,计成也有解释,为能主之人也”,就

是所谓的造园家”吧。实际上,这些能主之人”,在那些社会里,还是必须按照园主的功能需要和思想要求而主”的。由于社会发展受到一定历史条件的限制,我国古代拥有园林的社会阶层是有限的,基本上集中在帝王、官宦、地主、商贾、士大夫等豪门富户手里,不可避免地打上了他们的思想烙印。但是,我国古代劳动人民对于大自然的美的欣赏是一致的,而且不断地改造和创作自然,从中提高美的认识,提炼美的因素,寓于园林之中。在悠久的历史长流中,无一不融汇着他们的智慧和心血。这也是我国古典园林之所以具有强大的生命力的基础。从这个角度讲,寓情' 首先寓的是对大自然的美的欣赏的感情,然后才是园主所抒发的政治、社会思想方面的感情。

借景寓情”的手法是多种多样的,其中最主要的是利用景的题名”。人们常闻诗言志”一说,而景的题名”将比诗更为集中,更为隐喻。我们从许多名园中的一些建筑和景区的题名,以至整个园子的款名上,就不难看出这一点了。这样的例子是不胜枚举的。

世界三大园林体系,主要是指东方式园林,欧洲式园林和阿拉伯园林。在世界三大园林体系里面,中国园林艺术独树一帜,有自己独特的美学特点和艺术的特点。

首先给大家介绍了中国园林在世界三大园林体系中的地位,以及中国园林本身又分成了两大园林体系,就是北方的大型皇家园林,和南方的小型私家园林。

然后,给大家介绍如何来欣赏中国的园林艺术。中国的园林艺术,不管是北方的大型皇家园林,还是南方的小型私家园林,都追求一种诗情画意的境界。中国的唐诗宋词非常有名,中国古代的绘画也非常有名,而中国的园林也正是要追求这样一种诗情画意的意境,这样一种审美的境界,所以不管是北方的大型园林,还是南方的小型园林,都是把自然美、建筑美和人文美三者有机地结合起来,在有限的空间里创造出无限的意境,这个是中国园林最主要的精髓。

接下来,分别讲述中国园林艺术的自然美、建筑美和人文美。

从中国的园林建筑来看,自然美包括山水、树木、花草等等,几乎所有的园中都有水池,有假山,有花草,有树木,创造一种小桥流水,荷花漂香的这种自然的风光。

因为中国的园林艺术,深深的植根于民族文化的沃土,因而具有非常浓郁的民族的风格和民族的特色,所以我们在欣赏园林艺术的时候,很重要的就是要欣赏它的人文美,也就是它的文化美,这点是中国园林艺术非常重要的一个特点,就是中国的园林艺术和中国的建筑一样,在很大的程度上体现了我们民族文化艺术的瑰宝,同时又是我们民族的审美追求。

中国园林是一个历史悠久源远流长的园林体系,据文

献记载,早在奴隶社会时期就有造园活动。历代许多文人墨客、诗词名家都寄情于山水、大自然的美景之中,而一些文人士大夫不满足于一时游山玩水,到南北朝时期,园林艺术便应运而生。造园者融自己的思想文化内涵于园林之中,并追求自然情趣,由简单模仿,升华为艺术之美。《洛阳伽蓝记》记载:飞馆生风,重楼起雾,高室芳树,家家

而筑,花林曲池,园园而有,莫不桃李夏绿,竹柏冬青”这是艺术美的真实写照。造园的艺术家们寄情于园林之中,把园林建成无声的诗,立体的画,通过立体空间的整体构思,组成景象的序列,形成庭园空间的层次和节奏感。把景色置于动感之中。如行云流水、飘然欲飞,描绘大自然的美丽景象,抒发自己的情感。柏叶青青栋叶红,高低相

竞弄秋风。夜来风雨轻击敛,绣出骊山岭上宫。”即是诗情,又是画意。

中国园林有唐代著名的辋川别业”,宋代的艮岳、上林

苑,明清的皇家园林、私家园林,及当代的公园,风景区等。皇家园林多采用规整式布局,以显示其宏伟浩大,气势磅礴,有帝王之气。而私家园林则以自然式布局,观赏植物讲究造型和姿态色彩,季相特征。如把植物做成动物造型,以实现其动感,在院角、廊侧、墙边的小空间内散植花木配以峰石、构成小景画面,使人们顾盼于不经意之间。经过历代造园者的继承和创新,中国现代园林已把园林艺术进一步升华,充分体现艺术的魅力。运用借景、对景、框景、对比、渗透、层次的构图手法,融情于景,融意于情,刀凿斧劈,不露痕迹。既展现大自然的美好景观,又透视作者的思想,体现艺术的朦胧美。如广州文化公园内的园中园,广州白云宾馆内的水景园,桂林芦笛岩风景区等等。正如明代计成所著《园治》中所说的虽由人作,

宛自天开”,以简单而显复杂,以浅近而显深远,透出各种意境,给人以无限的空间。

中国古典园林建筑艺术有很多自己的特点,比如说我们有很多建筑形式,是我们民族自己所特有的和我们民族的特点,比如说我们的亭,我们所有园林里面都有一种亭子,有台,有楼,有阁,有堂,有榭等等,所以这些亭、台、楼、阁、堂、榭共同组成了我们园林艺术里面的建筑美。中国古典园林还非常讲究中华民族建筑的艺术的形式美,并且十分注意把这些建筑物同周围的环境融为一体。

世界园林的三大体系

世界园林的三大体系 08设计杨先树学号:09 传统的世界园林分为三大体系:西亚园林体系。 东方园林体系:典雅且精致东 方园林体系以中国为代表,影响到 日本、朝鲜、东南亚地区,以自然式园 林为主,典雅精致,意境深远。东方园 林尊崇与自然和谐为美的生态原则,属 于山水风景式园林范畴,以非规则式园 林为基本特征,园林建筑与山水环境有 机融合,自然和谐,浑然一体,涵蕴人 伦教化,诗情画意的写意山水园林. 东方园林以自省、含蓄、蕴藉、内秀、恬静、淡泊、循矩、守拙为 美,重在情感上的感受和精神上的领悟。哲学上追求的是一种混沌无象、 清净无为、天人合一和阴阳调和,与自然之间保持着和谐的,相互依存的融洽关系。对自然物的本园林种客观的形式属性如线条、形状、比例、组合,在审美意识中不占主要地位,却以对自然的主观把握为主。空间上循环往复,峰回路转,无穷无尽,以含蓄的藏的境界为上。是一种摹拟自然,追寻自然的封闭式园林,一种“独乐园”。其中某些流派如日本园林还将禅宗的修 悟渗入到一草一木,一花一石之中,使其达到佛教所追求的悟境,在一 个微小的庭院里营造出内心的天地,即所谓的 东方园林体系、欧洲园林体系、 ■ ? JI壬&” 4 _ --?? " -Tt ?:一 ■"PI 町MTT I W—屮1 苏州狮子林 “一花一世界,一树一菩提”,其抽象意味的浓重已达到了一种超出 五感的直接与自然相溶的默契,把人引向内省幽玄的神秘境界。

东方的古典园林富有诗情画意,叠山要造成嵯峨如泰山雄峰的气 势,造水要达到浩汤似河湖的韵致。这是为了表现接近自然,反扑归 真的隐士生活环境,同时也是为了寄托传统的“仁者乐山,智者乐水” 的理念。仿造自然,但又不能过分矫揉造作。 在这样的园林中,可 以达到“身心尘外远, 岁月坐中忘”的境界, 追求的是“抱琴看鹤去, 枕面待之归”的生活以 及“野坐苔生席,高眠 挂竹衣”的趣味。东方 园林的石有情,水有情, 花木也有情味意趣。窗 外路出树木一角,便是折枝尺幅,山涧古树几株, 拟枯木竹石图。东方园林妙在含蓄和 掩藏,所以有“庭院深深深 几许”;东 方园林精在曲折幽深,小中见大,因 而有“遥知杨柳是门外,似隔芙蓉无 路通”。 中国被称为世界园林之母,在这里 诞生的东方体系最初形成可追溯到夏 商时期,距今已有四千年历史。不过 那时的园林基本上还处于圈地时期直 到秦始皇营造阿房宫和汉代的上林苑 依然如此,而且园林的使用功能中还 始终含有一条供天子和诸侯狩猎之 用。这种情况直到魏晋南北朝时代才 有所改变。在这一时期,由于佛教和 玄学的影响,人们开始更加主动地关 注自然,模仿自然,从而开创了中国 园林“虽由人作,宛自天开”的做法。 唐代是中国封建社会繁荣的顶峰,各 种艺术文化成就纷纷涌现,园林艺术 修竹一丛,乃是家园林 曙― 中国园林

2019年建筑科普知识竞赛题库

建筑科普知识竞赛题库 校第三届建筑科普知识竞赛 题型设置: 一、选择题(20×1.5=30); 二、判断题(10×1=10); 三、填空题(10×2=20); 四、简答题(4×5=20); 五、论述题(1×10+1×10=20)。 (考试的题目百分之八十是题库里的。) 题库一、选择题 1.我国砖的普遍用于民居砌墙始于哪个朝代?( D ) A 秦 B 唐 C宋 D 明 2. 请问1996年以后的世界建筑日是哪一天?( A ) A十月的第一个星期一 B十月的第一个星期五 C十月的第一个星期六 D十月的第一个星期日 3. 世界上最高的建筑物是什么?( A ) A迪拜塔 B台北101大楼 C上海环球金融中心 D吉隆坡双子塔 4.下面哪个城市不属于我国七大古都?( D ) A 杭州 B南京 C开封 D苏州 5.“被动房屋”是生态建筑的别称,之所以能够节能环保,主要是对建筑设计、建筑物围护结构及所采用的节能技术采取了优化措施。请问:“被动节能建筑”的热量主要来自什么?( B ) A水力 B太阳 C煤炭 D风力 6.我国用琉璃瓦的历史始于哪个朝代?( A ) A南北朝 B唐 C春秋 D 西周 7. 中国传统的建筑以木结构建筑为主,西方的传统建筑以砖石结构为主。现代的建筑则是以什么为主?( B ) A沙石结构 B钢筋混凝土结构 C混凝土结构 D砖瓦结构 8.近代上海圣约翰大学建筑系的创办人是:( D ) 1、 A梁思成 B刘敦桢 C柳士英 D 黄作燊 9. 我国的消防方针是:( B ) A安全第一,预防为主 B预防为主,防消结合 C预防为主、防治结合 D安全第 一、预防为主 10. 我国瓦的普遍使用是在哪个时期?( B ) A西周 B春秋 C战国 D秦

世界三大园林体系的风格特征

世界三大园林体系的风格特征世界古典园林三大体系 18 世纪以前,世界各国几乎都有自己的园林,各种不同风格的园林,形成了中国、西亚和古希腊三大体系。 西亚的造园活动是从古波斯(今伊朗)开始的,影响到叙利亚、伊拉克、埃及、西班牙以及阿拉伯等所有伊斯兰教地区。西亚与北非气候干燥,干旱和沙漠的环境使人们只能在自己的庭园里经营一小块绿洲。在他们的心目中,水和绿荫显得特别珍贵,认为“天国乐园”(伊甸园)就是一个大花园,里面有潺潺流水,绿树鲜花,美妙的乐声在庙堂里回荡。因此阿拉伯人习惯用篱或墙围成方直平面的庭园,便于把自然和人为的界限划清。园内布置成“田”字形,用纵横轴线分作四区,并将轴线建为十字林荫路,交叉处设中心水池,以象征天堂。后来水的作用又得到不断的发挥,由单一的中心水池,演变为各种明渠暗沟与喷泉,并相互联系。这种水法的运用,后来又深刻地影响了欧洲各国的园林。 古希腊于公元前5 世纪逐渐学仿波斯的造园艺术,在原有的果树蔬菜园里引种栽培了许多波斯的名花异卉,终于发展成为四周为住宅围绕,中央为绿地,布局规则方整的柱廊园。随后希腊的园林艺术被罗马所继承,他们将希腊的柱廊园发展成大规模的山庄园林,不仅继承了以建筑为主体的规则式轴线布局方式,而且出现了整形修剪的树木与绿篱,几何形的花坛,以及由整形绿篱形成的迷宫。文艺复兴时期,欧洲的园林出现新的飞跃。以往的蔬菜园及城堡里的小块绿地变成了大规模的别墅庄园。园内一切都突出表现人工安排,布局方整端正,与园外疏落自如的天然环境判若两个世界,充分显示人类征服自然的成就。重台叠馆的建筑和中轴线是全园的主体和轴心,结合山势,从山上引水下山,用于纳凉。而且还建有雕像装饰的喷泉池 沼,随阶降泻的叠瀑等。 巴黎凡尔赛宫苑是举世公认的欧洲古典园林杰作。园林总面积广达1500 公顷.相当于当时巴黎市区面积的四分之一。园的中轴线长达3 千米,与地处高坡长达400 米的宫殿主楼垂直相交。中轴的前半段为十字形水渠,两侧是星罗棋布的花坛、喷泉、池沼、雕像。园周不设围墙,使园内绿化与园外的田野连成一片,而园内一系列对景安排都与中轴线严格对称。凡尔赛宫苑是路易十四称霸全欧后于1661 年始建的,历时百年之久,消耗全国赋税的十分之六。壮丽的凡尔赛宫苑无处不体现主权的至高无上,但也充分展示了法兰西园林简洁豪放的独特风格。 以中国山水园林为代表的东方园林与西方园林截然不同。中国山水园林表现的是自然美,布局形式以自由、变化、曲折为特点,要求景物源于自然,又高于自然,使人工美和自然美融为一体,做到“虽由人作,宛自天开”,因而形成了自然式山水风景园林的独特风格。 世界历史上较主要的园林形式,大致可以分为两大类,一类是中国古典园林,一类是西欧的古典主义园林。它们的形式不同,风格迥异,然而它们各自都有自己的“诗情画意”,各自寓有自己的“意境”。 西欧的古典主义园林,是以十六世纪意大利文艺复兴时期发展起来的造园艺术思潮为基础,于十七世纪下半叶在法国形成的。这种园林在形式上有强烈的中轴线,对称的布局,规则的建筑图案,修剪整齐的树草花圃,人造的水池喷泉,笔直的道路,宽阔的广场和娇柔的石雕像……以比拟神圣的君主集权和森严的等级制度。这些艺术形式的出现,除了有长期的、民族的、传统的历史渊源外,也是当时的社会形态、政治经济和思想意识在造园艺术上的反映。这种古典主义的园林,曾得到当时社会的推崇,其中更多的是诗人、画家们的赞许和歌颂,也就赋有了在当时社会上风行的“诗情画意”和特有的“意境”。 因此,“诗情画意”意“境”,应该是每一种形象艺术所共有的内容,只有揭示“诗情画意”和“意境”所特有的内容,才 能真正地揭示不同形式,不同风格的园林的特点。 那么,中国古典园林的特点是什么呢?一般说,我国的古典园林是一种“创作自然,借景寓情”的艺术。它们决不是机械地模仿自然,被动地顺应自然,而是记录了自然的美好的“形”,表现出自然的气势的“神”,寄寓着园主的“情”,浑然一体,宛如天开。 对于大自然的爱好,是人类和一切生物的共同之点。所不同的,在于人类能够改造自然,创作自然,欣赏并享受自然的美。这也是我国古代造园艺术所经历的漫长不息的道路。 “创作自然,借景寓情”也概括了创作这种园林形式时所遵循的章法。笔者曾经将它归纳为“五要”和“五避”。即:在地域有限的空间里,要能再现自然山水之美,寓意曲折含蓄,引人探求和回味;避免全盘托出,一览无余。 人工斧凿的山石水池,要做到“宛自天开”巧“夺天工”;避免牵强附会,矫揉造作。 各类建筑物的设置,要同周围景色环境有机地结合;避免夸奇斗胜,或画蛇添足。 画面的安排,要有构图层次,突出重点;避免独花无叶,或喧宾夺主。 景色的组织,要有统一的连续性;避免杂乱无章,断径绝路。 这个“五要”五“避”,即是创作园林必须遵循的章法,也是我们平时欣赏、评价园林时参照的依据。 这个“五要”五“避”,贯彻在创作园林的各个具体环节。这些环节主要是座基选地,总体布局、院落组合、单体建筑、山水、花木、道路和造景的一些技巧等等。 座基选地,通俗一点讲,就是造园的建造位置选在什么地方,划分多大的范围。一般的说,只有:“相地合宜”,才能“构园得体”。因此,我国古典园林的造园家们都希望将园址选在天然的山水形胜之处,或者至少在有山连脉,有水通源的地方,这样比较容易取得融汇于“天然”的效果。当然, 有时候客观条件并不那么理想,有些园址不得不座基在地域环境和造园条件较差,甚至是被认为很不适宜造园的地方。这时候就需要通过造园家的努力,摈弃丑陋之弊,借取精美之景,并根据具体的座基情况,因势利导,得景随形"地进行其创作。 总体布局,是造园家进行园林创作的首要一环。要摸清园主需要在园中表现的主题思想,园林的功能以及所处的环境后,才能立意”才能做到胸中自有丘壑”具体的步骤是,先根据功能内容,戈y分区域,分割出各种不同活动内容的区域空间,组织各种环

中外园林史复习资料(1)

中外园林史复习资料 第一章园林的基本问题 1.世界三大园林体系:欧洲园林体系、伊斯兰园林体系、中国园林体系 2.中国当代园林三陈:陈植(著名林学家、造园学家,有《造园学概论》这是我国近代最早的一部造园学论)、陈俊愉、陈从周(《说园》) 3.一池三山:蓬莱,方丈,瀛洲,太液池(一池三山是中国的一种园林模式,源于中国的道家思想,并于以后各朝的皇家园林以及一些私家园林中得以继承和发展。三山指神话中东海里的蓬莱,方丈,瀛洲三座仙山,并有仙人居之,仙人有长生不老之药,食之可长生不老,与自然共生。) 4.园林类型 (1)p6/按构园方式区分:规则式(法国古典主义园林)、自然式、混合式 (2)按园林的从属关系划分:皇家园林(特点:规模宏大,真山真水多,园中建筑色彩富丽堂皇,体形高大,代表:北京颐和园、北京北海公园、河北承德避暑山庄)、私家园林(特点:规模小,常用假山假水,建筑小巧玲珑,表现其淡雅素静。代表:北京恭王府、苏州四大名园、上海豫园)、寺观园林 (3)按园林功能分:综合性园林、专门性园林、专题性园林、纪念性园林、自然保护区园林等。 5.寺观园林的定义:佛寺,道观等宗教建筑的附属园林,也包括宗教建筑内外的园林化环境。 6.中国四大名园:颐和园,避暑山庄,拙政园,留园 7.苏州四大名园:拙政园,留园,狮子林,沧浪亭 8.园林形成的三大背景:(1)大自然的造化(2)社会历史的发展(3)人们的精神需要 9.世界园林体系的划分标准:世界文化体系 10.中国园林历史阶段的划分: 萌芽期——夏--春秋战国 生成期——秦--两汉

发展期——魏晋--隋 全盛期——唐--两宋 成熟期——元--清末 11.世界园林历史阶段划分: (1)原始文明对园林的孕育作用 (2)农业文明形成世界世界三大园林体系 (3)工业文明促进了城市园林化和自然保护区园林的行形成 (4)信息文明确立了生态园林目标 12.园林基本要素:建筑,山石,水体,植物,动物 13.园林中水的作用:①导向作用②点缀作用③倒影作用④基底作用⑤连接作用 第二章欧洲园林

世界园林的三大体系

世界园林的三大体 系

世界园林的三大致系 08设计杨先树学号:09 传统的世界园林分为三大致系:东方园林体系、欧洲园林体系、西亚园林体系。 东方园林体系:典雅且精致 东方园林体系以中国为代表 影响到日本、朝鲜、东南亚地区 以自然式园林为主,典雅精致,意 境深远。东方园林尊崇与自然和谐为美的生态原则,属于山水风 景式园林范畴,以非规则式园林为基本 特征,园林建筑与山水环境有 机融合,自然和谐,浑然一体,涵蕴人 伦教化,诗情画意的写意山水园 林. 东方园林以自省、含蓄、蕴藉、内秀、恬静、淡泊、循矩、守拙为美,重在情感上的感受和精神上的领悟。哲学上追求的是一种混沌无象、清净无为、天人合一和阴阳调和,与自然之 间保持着和谐的,相互依存的融洽关系。对自然物的各种客观的形本园式属性如线条、形状、比例、组合,在审美意识中不占主要地位,却以对自然的主观把握为主。空间上循环往复,峰回路转,无穷无尽,以含蓄的藏的境界为上。是一种摹拟自然,追寻自然的圭寸闭式 ' I

园林,一种”独乐园”。其中某些流派如日本园林还将禅宗的修悟渗入到一草一木,一花一石之中,使其达到佛教所追求的悟境,在一个微小的庭院里营造出内心的天地,即所谓的”一花一世界,一树一菩提”,其抽象意味的浓重已达到了一种超出五感的直接与自然相溶的默契,把人引向内省幽玄的神秘境界。 东方的古典园林富有诗情画意,叠山要造成嵯峨如泰山雄峰的 气势,造水要达到浩汤似河湖的韵致。这是为了表现接近自然,反 扑归真的隐士生活环境,同时也是为了寄托传统的”仁者乐山,智者乐水”的理念。仿造自然,但又不能过分矫揉造作 席,高眠挂竹衣”的趣味。东方园林A 的石有情,水有情,花木也有情味意 趣。窗外路出树木一角,便是折枝尺 幅,山涧古树几株,修竹一丛,乃是模 拟枯木竹石图。东方园林妙在含蓄

中国古典园林史总结

中国古典园林史 一、绪论 二、生成期 三、转折期 四、全盛期 五、成熟期一 六、成熟期二 七、终结期 八、基础知识

绪论:园林的定义 园林的四要素 园林的造景风格 园林的功能 世界古典园林四个阶段的特征 世界园林的三大体系 中国古典园林的类型、分类(园林基址、园林隶属)中国古典园林的分期 中国园林特点 答案绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国古典园林生成期:先秦两汉(公元前11世纪——公元220年) 思想:天人合一、君子比德、神仙思想 造园著作:无 造园种类:皇家园林(主流) 特征小结: 重点园林介绍: 商周:沙丘苑台、灵池,灵囿,灵台 春秋战国:章华台、姑苏台 秦:上林苑、阿房宫、兰池宫、宜春宫、梁山宫、骊山宫、林光宫西汉:上林苑、未央宫、建章宫、甘泉宫、兔园绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国古典园林转折期:魏晋南北朝(公元220——589年)思想: 造园著作:杨衒《洛阳伽蓝记》【成书于公元547年】、郦道元《水经注》造园种类:皇家园林、私家园林、寺庙园林 特征小结: 重点园林介绍: 皇家园林: 邺城:铜雀台、金虎台、冰井台、华林园、仙都苑 洛阳:芳林园 建康:华林园、芳乐苑(南齐)、乐游园 私家园林: 北方城市:寿里丘、张伦宅园、金谷园(庄园别墅)、潘岳庄园、陶潜的庄园南方私园:玄圃、谢家庄园绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

中国古典原理全盛期:隋唐(公元589——960年) 思想:科举制>隐士回归,地主小农,儒学回归正统,艺术层面上升造园著作: 造园种类:皇家园林、私家园林、寺观园林 特征小结: 重点园林介绍: 皇家园林: 大内御园:大兴城(隋未完成)、西内太极宫、东内大明宫、南内兴庆宫、北则大内三苑(禁苑)行宫离宫: 长安:玉华宫、仙游宫、翠微宫、华清宫、九成宫、曲江池 洛阳:西苑、上阳宫 私家园林: 洛阳:归仁里宅园,裴度宅园、履道坊宅园 郊野别墅:平泉庄、安乐公主的庄园、浣花溪草堂、衡山别业、庐山草堂、辋川别业、嵩山别业寺观园林:长安(大兴善寺)【京城内最大】、唐昌观、慈恩寺、元都观、灵隐寺绪论 生成期转折期全盛期成熟期一成熟期二终结期基础知识

世界三大园林体系的风格特征

世界三大园林体系的风格特征 世界古典园林三大体系 18世纪以前,世界各国几乎都有自己的园林,各种不同风格的园林,形成了中国、西亚和古希腊三大体系。 西亚的造园活动是从古波斯(今伊朗)开始的,影响到叙利亚、伊拉克、埃及、西班牙以及阿拉伯等所有伊斯兰教地区。西亚与北非气候干燥,干旱和沙漠的环境使人们只能在自己的庭园里经营一小块绿洲。在他们的心目中,水和绿荫显得特别珍贵,认为“天国乐园”(伊甸园)就是一个大花园,里面有潺潺流水,绿树鲜花,美妙的乐声在庙堂里回荡。因此阿拉伯人习惯用篱或墙围成方直平面的庭园,便于把自然和人为的界限划清。园内布置成“田”字形,用纵横轴线分作四区,并将轴线建为十字林荫路,交叉处设中心水池,以象征天堂。后来水的作用又得到不断的发挥,由单一的中心水池,演变为各种明渠暗沟与喷泉,并相互联系。这种水法的运用,后来又深刻地影响了欧洲各国的园林。 古希腊于公元前5世纪逐渐学仿波斯的造园艺术,在原有的果树蔬菜园里引种栽培了许多波斯的名花异卉,终于发展成为四周为住宅围绕,中央为绿地,布局规则方整的柱廊园。随后希腊的园林艺术被罗马所继承,他们将希腊的柱廊园发展成大规模的山庄园林,不仅继承了以建筑为主体的规则式轴线布局方式,而且出现了整形修剪的树木与绿篱,几何形的花坛,以及由整形绿篱形成的迷宫。文艺复兴时期,欧洲的园林出现新的飞跃。以往的蔬菜园及城堡里的小块绿地变成了大规模的别墅庄园。园内一切都突出表现人工安排,布局方整端正,与园外疏落自如的天然环境判若两个世界,充分显示人类征服自然的成就。重台叠馆的建筑和中轴线是全园的主体和轴心,结合山势,从山上引水下山,用于纳凉。而且还建有雕像装饰的喷泉池沼,随阶降泻的叠瀑等。 巴黎凡尔赛宫苑是举世公认的欧洲古典园林杰作 。 园林总面积广达1500公顷.相当于当时巴黎市区面积的四分之一。园的中轴线长达3千米,与地处高坡长达400米的宫殿主楼垂直相交。中轴的前半段为十字形水渠,两侧是星罗棋布的花坛、喷泉、池沼、雕像。园周不设围墙,使园内绿化与园外的田野连成一片,而园内一系列对景安排都与中轴线严格对称。凡尔赛宫苑是路易十四称霸全欧后于1661年始建的,历时百年之久,消耗全国赋税的十分之六。壮丽的凡尔赛宫苑无处不体现主权的至高无上,但也充分展示了法兰西园林简洁豪放的独特风格。 以中国山水园林为代表的东方园林与西方园林截然不同。中国山水园林表现的是自然美,布局形式以自由、变化、曲折为特点,要求景物源于自然,又高于自然,使人工美和自然美融为一体,做到“虽由人作,宛自天开”,因而形成了自然式山水风景园林的独特风格。 世界历史上较主要的园林形式,大致可以分为两大类, 一类是中国古典园林,一类是西欧的古典主义园林。它们的形式不同,风格迥异,然而它们各自都有自己的“诗情画意”,各自寓有自己的“意境”。 西欧的古典主义园林,是以十六世纪意大利文艺复兴时期发展起来的造园艺术思潮为基础,于十七世纪下半叶在法国形成的。这种园林在形式上有强烈的中轴线,对称的布局,规则的建筑图案,修剪整齐的树草花圃,人造的水池喷泉,笔直的道路,宽阔的广场和娇柔的石雕像……以比拟神圣的君主集权和森严的等级制度。这些艺术形式的出现,除了有长期的、民族的、传统的历史渊源外,也是当时的社会形态、政治经济和思想意识在造园艺术上的反映。这种古典主义的园林,曾得到当时社会的推崇,其中更多的是诗人、画家们的赞许和歌颂,也就赋有了在当时社会上风行的“诗情画意”和特有的“意境”。 因此,“诗情画意”“意境”,应该是每一种形象艺术所共有的内容,只有揭示“诗情画意”和“意境”所特有的内容,才能真正地揭示不同形式,不同风格的园林的特点。 那么,中国古典园林的特点是什么呢?一般说,我国的古典园林是一种“创作自然,借景寓情”的艺术。它们决不是机械地模仿自然,被动地顺应自然,而是记录了自然的美好的“形”,表现出自然的气势的“神”,寄寓着园主的“情”,浑然一体,宛如天开。 对于大自然的爱好,是人类和一切生物的共同之点。所不同的,在于人类能够改造自然,创作自然,欣赏并享受自然的美。这也是我国古代造园艺术所经历的漫长不息的道路。 “创作自然,借景寓情”也概括了创作这种园林形式时所遵循的章法。笔者曾经将它归纳为“五要”和“五避”。即: 在地域有限的空间里,要能再现自然山水之美,寓意曲折含蓄,引人探求和回味;避免全盘托出,一览无余。 人工斧凿的山石水池,要做到“宛自天开”“巧夺天工”;避免牵强附会,矫揉造作。 各类建筑物的设置,要同周围景色环境有机地结合;避免夸奇斗胜,或画蛇添足。 画面的安排,要有构图层次,突出重点;避免独花无叶, 或喧宾夺主。 景色的组织,要有统一的连续性;避免杂乱无章,断径绝路。 这个“五要”“五避”,即是创作园林必须遵循的章法,也是我们平时欣赏、评价园林时参照的依据。 这个“五要”“五避”,贯彻在创作园林的各个具体环节。这些环节主要是座基选地,总体布局、院落组合、单体建筑、山水、花木、道路和造景的一些技巧等等。 座基选地,通俗一点讲,就是造园的建造位置选在什么地方,划分多大的范围。一般的说,只有:“相地合宜”,才能“构园得体”。因此,我国古典园林的造园家们都希望将园址选在天然的山水形胜之处,或者至少在有山连脉,有水通源的地方,这样比较容易取得融汇于“天然”的效果。当然,

世界园林三大体系概述

世界园林三大体系概述

世界园林三大体系概述 经过数千年的发展,最后形成了东方、伊斯兰、 欧洲这三大体系。 一.西方园林 从可考的历史看,西方园林始于古希腊。到了公元前5世纪,古希腊贵族的住宅有了庭园,周围环以柱廊,庭中有喷泉、雕塑,栽有蔷薇、百合等植物。在一些公共场所,有大片绿地,其中有凉亭、小径。 古代罗马时期的园林没有大的造作。直到15至17世纪,随着文艺复兴,园林才焕发了生机,西方园林形成了意大利、法国、英国三种风格。 意大利盛行台地园林,秉承了罗马园林风格。如意大利费蒙的耐的美狄奇别野选址在山坡,园基是两层狭长的台地,下层中间是水池,上层西端是主体建筑,栽有许多树木。台地园林是意大利园林特征之一,它有层次感、立体感,有利于俯视,容易形成气势。意大利文艺复兴时期建筑家马尔伯蒂在《论建筑》一书提出了造园思想和原则,他主张用直线划分小区,修直路,

讲求的是一览无余,追求图案的美,人工的美,改造的美和征服的美,是一种开放式的园林,一种供多数人享乐的“众乐园”。 二.东方园林 古代东方有悠久灿烂的文明。尼罗河、底格里斯河与幼发拉底河、印度河、黄河、长江诸流域都是人类文明的摇篮。古埃及、巴比伦、印度、中国都在园林艺术方面有巨大成就。 古代西亚也有花园。大约在公元前6世纪,位于幼发拉底河与底格里斯河流域的巴比伦王国十分强盛,国王尼布甲里撒二世为他的妃子建造了巴比伦空中花园。这座花园早已毁灭,但希腊历史学家斯特拉博和狄奥多罗斯对它作了记载。据说,该园建有不同高度的台地,越往上的平台越小,每个台层都有石拱廊支撑,并且种植各种树木花草,顶部设有提水装置,用以浇灌植物。远处观看,它宛如空中花园,故人们称之为“架空花园”或“悬空花园”。 古代西亚园林被称为世界三大园林系统之一,与古希腊、中国园林相比较,西亚园林的辉煌时间较短,对后世的影响较小,今人对它的研究也不够。 古代印度对世界文化有卓越贡献,园林

中外园林史复习资料

名词解释: 园林:园林是指在一定的地形(地段)之上,利用、改造和营造起来的,由山(自然山、人造山)、水(自然水、理水)、物(植物、动物、建筑物)所构成的具有游、猎、观、尝、祭、祀、息、戏、书、绘、畅、饮等多种功能的大型综合艺术群体。 囿:是蓄养禽兽观赏狩猎的场所。埃及圣苑:是指为埃及法老参拜天地神灵而建筑的园林化的神庙,周围种植者茂密的树林以烘托神圣与神秘的色彩。 一池三山:在我国古代神话传说中,东海里有蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山,山上长满了长生不老药,住着长寿快乐的神仙。封建帝王都梦想万寿无疆与长久统治,自从汉武帝在长安城修建了象征性的“瑶池三仙山”开始,“一池三山”就成为历代皇家园林的传统格局。 计成:(人名)字无否,江苏吴江人,生于明万历十年(1582年)。少年时即以绘画知名,继承和发展了关、荆浩的画派和技艺。中年曾漫游北方及两湖,返回江南后定居镇江。从此以后,便精研造园技艺。计成后半生便专门为人规划设计园林,足迹便于镇江、常州、扬州、仪征、南京各地,成为著名的专业造园家,并于造园实践之余,总结其丰富之经验,写成《园冶》一书,成为中国历史上最重要的一部园林理论著作。 天堂园:在古波斯庭院中利用中轴线讲园分割成四区,栽有花草,在十字型林荫路交汇点处设中心水池,象征天堂,故名“天堂园” 竹林七贤:是魏晋年间七个文人的总称,分别是阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀和王戎,游于竹林,号称七贤。 简答: 世界三大园林体系基本特点:1、欧洲园林欧洲园林是世界三大园林

体系之一。其早期为规则式园林,以中轴对称或规则式建筑布局为特色,以大理石、花岗岩等石材的堆砌雕刻、花木的整形与排行作队为主要风格。文艺复兴后,先后涌现出意大利台地园林、法国古典园林和英国风景式园林。近现代以来,又确立了人本主义造园宗旨,并于生态环境建设相协调,出现了城市园林、园林城市和自然保护区园林,率世界园林发展新潮流。2、伊斯兰园林伊斯兰园林是世界三大园林体系之一,是古代阿拉伯人在吸收两河流域和波斯园林艺术基础上创造的,以叙利亚、波斯、伊拉克为主要代表,影响到欧洲的西班牙和南亚次大陆的印度是一种模拟伊斯兰教天国的高度人工化、几何化的园林艺术形式。阿拉伯人原属于阿拉伯半岛,2世纪随着伊斯兰教的兴起,建立了横跨欧、亚、非的阿拉伯帝国,形成了以巴格达、开罗、科尔多瓦为中心的伊斯兰文化,伊斯兰园林形成随之遍及整个伊斯兰世界。它与古巴比伦园林、古波斯园林有十分紧密的渊源关系。3、中国园林中国园林与欧洲园林和伊斯兰园林并峙比肩。它属于山水风景式园林的范畴,是一种以非规则式园林为基本特征,园林建筑与山水环境有机融合,涵蕴诗情画意的写意山水园林。中轴对称的规整式构图,多见于宫室寺观建筑,为中国园林建筑的特殊形式。特点主要有:①、本与自然、高于自然②、建筑美与自然美有机融合③、浓郁的诗情画意④、深邃高雅的意境 世界三大园林体系基本特点:欧洲园林是以埃及园林和古希腊园林为渊源,以法国古典主义园林和英国风景式园林为优秀代表,以规则式和自然式园林为造园流派,分别追求人工美和自然美的情趣,以欧洲本土为中心。特点:规则式园林以恢弘的气势,开阔的视线,严谨的

世界园林的三大体系

世界园林的三大体 系 1

2 世界园林的三大致系 08设计 杨先树 学号: 09 传统的世界园林分为三大致系: 东方园林体系、 欧洲园林体 系、 西亚园林体系。 东方园林体系: 典雅且精致 东方园林体系以中国为代表, 影响到日本、 朝鲜、 东南亚地区, 以自然式园林为主, 典雅精致, 意 境深远。东方园林尊崇与自然和谐为美的生态原则,属于山水风 景式园林范畴,以非规则式园林为 基本特征,园林建筑与山水环境有 机融合,自然和谐,浑然一体,涵蕴 人伦教化,诗情画意的写意山水园 林. 东方园林以自省、 含蓄、 蕴藉、 内秀、 恬静、 淡泊、 循 矩、 守拙为美, 重在情感上的感受和精神上的领悟。哲学上追求的是一种混沌无象、 清净无为、 天人合一和阴阳调和, 与自然之 间保持着和谐的, 相互依存的融洽关系。对自然物的各种客观的形 式属性如线条、 形状、 比例、 组合, 在审美意识中不占主要地位, 却以对自然的主观把握为主。空间上循环往复, 峰回路转, 无穷无尽, 以含蓄的藏的境界为上。是一种摹拟自然, 追寻自然的封闭式 苏州拙日本园

园林, 一种”独乐园”。其中某些流派如日本园林还将禅宗的修悟渗入到一草一木, 一花一石之中, 使其达到佛教所追求的悟境, 在一个微小的庭院里营造出内心的天地, 即所谓的”一花一世界, 一树 一菩提”, 其抽象意味的浓重已达到了一种超出五感的直接与自然相溶的默契, 把人引向内省幽玄的神秘境界。 东方的古典园林富有诗情画意, 叠山要造成嵯峨如泰山雄峰的气势, 造水要达到浩汤似河湖的韵致。这是为了表现接近自然, 反 扑归真的隐士生活环境, 同时也是为了寄托传统的”仁者乐山, 智 者乐水”的理念。仿造自然, 但又不能过分矫揉造作。 在这样的园林中, 能够达到”身心尘外 远, 岁月坐中忘”的境 界, 追求的是”抱琴看 鹤去, 枕面待之归”的 生活以及”野坐苔生 中国皇家园 席, 高眠挂竹衣”的趣味。东方园林 的石有情, 水有情, 花木也有情味意 趣。窗外路出树木一角, 便是折枝尺 幅, 山涧古树几株, 修竹一丛, 乃是模 拟枯木竹石图。东方园林妙在含蓄 - 3 -

世界园林的三大体系简述

世界园林的三大体系 08设计 杨先树 学号:09 传统的世界园林分为三大体系:东方园林体系、欧洲园林体系、西亚园林体系。 东方园林体系:典雅且精致 东方园林体系以中国为代表, 影响到日本、朝鲜、东南亚地区, 以自然式园林为主,典雅精致,意 境深远。东方园林尊崇与自然和谐 为美的生态原则,属于山水风景式 园林范畴,以非规则式园林为基本 特征,园林建筑与山水环境有机融 合,自然和谐,浑然一体,涵蕴人伦 教化,诗情画意的写意山水园林. 东方园林以自省、含蓄、蕴藉、 内秀、恬静、淡泊、循矩、守拙为 美,重在情感上的感受和精神上的 领悟。哲学上追求的是一种混沌无 象、清净无为、天人合一和阴阳调 和,与自然之间保持着和谐的,相互依存的融洽关系。对自然物的各 种客观的形式属性如线条、形状、比例、组合,在审美意识中不占主要地位,却以对自然的主观把握为主。空间上循环往复,峰回路转,无穷无尽,以含蓄的藏的境界为上。是一种摹拟自然,追寻自然的封闭式园林,一种“独乐园”。其中某些流派如日本园林还将禅宗的修 悟渗入到一草一 木,一花一石之 中,使其达到佛教 所追求的悟境,在 苏州拙政园 日本园林 苏州狮子林

一个微小的庭院里营造出内心的天地,即所谓的“一花一世界,一树一菩提”,其抽象意味的浓重已达到了一种超出五感的直接与自然相溶的默契,把人引向内省幽玄的神秘境界。 东方的古典园林富有诗情画意,叠山要造成嵯峨如泰山雄峰的气势,造水要达到浩汤似河湖的韵致。这是为了表现接近自然,反扑归真的隐士生活环境,同时也是为了寄托传统的“仁者乐山,智者乐水”的理念。仿造自然,但又不能过分矫揉造作。 在这样的园林中,可 以达到“身心尘外远, 岁月坐中忘”的境界, 追求的是“抱琴看鹤去, 枕面待之归”的生活以 及“野坐苔生席,高眠 挂竹衣”的趣味。东方 园林的石有情,水有情, 花木也有情味意趣。窗外路出树木一角,便是折枝尺幅,山涧古树几株,修竹一丛,乃是模 拟枯木竹石图。东方园林妙在含蓄和 掩藏,所以有“庭院深深深几许”;东 方园林精在曲折幽深,小中见大,因 而有“遥知杨柳是门外,似隔芙蓉无 路通”。 中国被称为世界园林之母,在这里 诞生的东方体系最初形成可追溯到夏商时期,距今已有四千年历史。不过 那时的园林基本上还处于圈地时期直 到秦始皇营造阿房宫和汉代的上林苑 依然如此,而且园林的使用功能中还 始终含有一条供天子和诸侯狩猎之 用。这种情况直到魏晋南北朝时代才有所改变。在这一时期,由于佛教和 玄学的影响,人们开始更加主动地关 注自然,模仿自然,从而开创了中国 园林“虽由人作,宛自天开”的做法。 中国皇家园林 中国园林 中国园林 中国园林

世界园林的三大体系

世界园林的三大体系 08设计 杨先树 学号:09 传统的世界园林分为三大体系:东方园林体系、欧洲园林体系、西亚园林体系。 东方园林体系:典雅且精致 东方园林体系以中国为代表, 影响到日本、朝鲜、东南亚地区, 以自然式园林为主,典雅精致,意 境深远。东方园林尊崇与自然和谐 为美的生态原则,属于山水风景式 园林范畴,以非规则式园林为基本 特征,园林建筑与山水环境有机融 合,自然和谐,浑然一体,涵蕴人伦 教化,诗情画意的写意山水园林. 东方园林以自省、含蓄、蕴 藉、内秀、恬静、淡泊、循矩、守 拙为美,重在情感上的感受和精神 上的领悟。哲学上追求的是一种混 沌无象、清净无为、天人合一和阴 阳调和,与自然之间保持着和谐的,相互依存的融洽关系。对自然 物的各种客观的形式属性如线条、形状、比例、组合,在审美意识中不占主要地位,却以对自然的主观把握为主。空间上循环往复,峰回路转,无穷无尽,以含蓄的藏的境界为上。是一种摹拟自然,追寻自然的封闭式园林,一种“独乐园”。其中某些流派如日本园 林还将禅宗的修 悟渗入到一草一 木,一花一石之 中,使其达到佛 教所追求的悟 境,在一个微小 的庭院里营造出内心的天地,即所谓的“一花一世界,一树一菩提”,其抽象意味 的浓重已达到了一种超出五感的直接与自然相溶的默契,把人引向内省幽玄的神秘境界。 苏州拙政园 日本园林 苏州狮子林

东方的古典园林富有诗情画意,叠山要造成嵯峨如泰山雄峰的气势,造水要达到浩汤似河湖的韵致。这是为了表现接近自然,反扑归真的隐士生活环境,同时也是为了寄托传统的“仁者乐山,智者乐水”的理念。仿造自然,但又不能过分矫揉造作。 在这样的园林中, 可以达到“身心尘外 远,岁月坐中忘”的境 界,追求的是“抱琴看 鹤去,枕面待之归”的 生活以及“野坐苔生 席,高眠挂竹衣”的趣 味。东方园林的石有 情,水有情,花木也有情味意趣。窗外路出树木一角,便是折枝尺幅,山涧古树几株,修 竹一丛,乃是模拟枯木竹石图。东方 园林妙在含蓄和掩藏,所以有“庭院 深深深几许”;东方园林精在曲折幽 深,小中见大,因而有“遥知杨柳是 门外,似隔芙蓉无路通”。 中国被称为世界园林之母,在这 里诞生的东方体系最初形成可追溯到夏商时期,距今已有四千年历史。不 过那时的园林基本上还处于圈地时期 直到秦始皇营造阿房宫和汉代的上林 苑依然如此,而且园林的使用功能中 还始终含有一条供天子和诸侯狩猎之 用。这种情况直到魏晋南北朝时代才有所改变。在这一时期,由于佛教和 玄学的影响,人们开始更加主动地关 注自然,模仿自然,从而开创了中国 园林“虽由人作,宛自天开”的做 法。唐代是中国封建社会繁荣的顶 峰,各种艺术文化成就纷纷涌现,园 林艺术在此时也进入了一个新的阶段,其标志在于唐代诗人王维的 中国皇家园林 中国园林 中国园林 中国园林

世界三大园林体系

建筑的三条基本原则:实用坚固美观中国园林:自然美建筑美和文化美.世界三大园林体系:东方园林欧洲园林阿拉伯园林.造型艺术:绘画雕塑摄影书法.阿拉伯园林特征以十字形道路交叉处的水池为中心的格局.舞蹈属于表情艺术表现艺术动态艺术.戏剧包括话剧戏曲歌剧舞剧音乐剧工艺美术又称为实用艺术音乐:是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象,来传达思想感情,表现生活感受的一种表现性的时间艺术.表现艺术:表现的是思想情感.绘画:是一门运用线条.色彩和形体等艺术语言,通过构图.造型和设色等艺术手段,在二度空度里塑造出静态的视觉形象的艺术.舞蹈:是以经过提炼加工的人体动作为主要表现手段,运用舞蹈语言,节奏,表情和构图的多种基本要素,塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象,表达人们的思想感情的一种艺术样式.园林:在一定的地域运用工程技术和艺术手段,是通过改造地形(或进一步筑山叠石理水)种植花草,营造建筑和布置园路等途径创造而成的美的自然环境和游憩境遇.审美特征:造型艺术:造型性与直观性瞬间性与永固性再现性与表现性.表情艺术:抒情性与表现性,表演性与形象性,节奏性与韵律美.中国画的特征:a.采用中国特制的毛笔,墨或颜料,在宣纸上或绢帛上作画 b.在构图方法上不受焦点透视的束缚,多采用散点透视法,视野宽广辽阔,构图灵活自由,画中的物可随意列置,冲破了时间与空间的局限c:绘画与诗文,书法,篆刻有机地结合在一起,相互补充,交相辉映,形成了中国画独特的内容美和形式美d:从根本上讲,中国话的特点来源于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想.实用艺术:指实用与审美相结合的表现性空间艺术,主要包括建筑艺术,园林艺术,工艺美术与现代设计.电影:是现代科学技术与艺术相结合的产物.电影艺术通过画面.声音和蒙太奇的电影语言,在银幕上创造出感性直观的形象,再现和表现生活的一门艺术.在近现代艺术理论中最主要的分类方式:a:以艺术形象的存在方式为依据,可分为时间艺术(音乐文学),空间艺术(雕塑绘画)和时空艺术(戏剧影视)b:以艺术形象的审美方式为依据,可分为听觉艺术(音乐),视觉艺术(绘画)和视听艺术(戏剧)c:以艺术作品的内容特征为依据,可分为表现艺术(音舞建筑抒情诗等)和再现艺术(绘雕塑戏剧小说)d:以艺术作品的物化形象为依据,可分为动态艺术(音舞戏影)和静态艺术(绘雕塑建筑实用工艺等)e:在欧美一些发达国家刚兴起的一种新分类方法,其可分为视觉艺术(绘雕摄建工艺等),表演艺术(音舞戏)f:根据艺术的美学原则,可分为实用艺术(建园工艺美术和现代设计)造型艺术(绘雕摄书)表情艺术(音舞)综合艺术(戏剧戏曲电影电视)语言艺术(诗歌散文小说) 1

世界造园艺术的三大体系

世界造园艺术的三大体系 关于世界造园体系,国际园景建筑家联合会1954年在维也纳召开的第四次大会上,英国造园家杰利克在致辞时把世界造园体系分为:中国体系、西亚体系、欧洲体系。 中国体系:典雅且精致 中国古代造园活动最早始见于3000年前。殷商时代的甲骨文中,已经有了囿、圃、苑、园这样一些延用至今的园林用词,但是,稍微分析一下,便能看出,这些字的甲骨文含义,与现代又有所区别。 商朝末年,帝王和奴隶主开始圈地蓄养禽兽,种植刍秣,纯粹成为供他们狩猎游乐享用的地方,这样的场所称作“囿”。《诗经》曰:“囿,所以域养禽兽也。”从殷墟出土的甲骨文卜辞中多有“田猎”的记载,可以看出,殷代的帝王、贵族都喜欢狩猎。在田野中打猎,千军万马难免践踏庄稼因而引起民愤,于是帝王和贵族开始圈地建囿。一般都是利用自然的山峦谷地围筑而成,范围很大。天子的囿方圆百里,诸侯的囿方圆40里。 公元前11世纪,周灭殷,建立了中国历史上最大的奴隶制王国。与此同时开始了史无前例的大规模营建城邑和皇家囿苑活动。

周文王在今西安以西曾修建过规模甚大的“灵囿”,方圆70里。《诗 观赏的对象。文王以后,囿的大小已成为封建统治者的政治地位的象征。学术界认为,囿是中国园林最初的形式,到了秦汉时代,随着社会生产力的发展和提高,囿的生产功能逐步消退,观赏游乐功能成为主要目的。 秦汉时期,专为帝王游乐的场所又有了“苑”的名称。古代的苑、囿二字本意是相通的,均指蓄养禽兽、供打猎的场所而言。从秦开始,直到最后一个王朝——清代,仍将皇家园林称作“国朝苑囿”。历史上,一般都将苑囿归入皇家园林,而把“園”归入文人士大夫和官僚富商的私家园林。童寯在《江南园林志》中写道:園(园)之布局,虽变幻无尽,而其最简单需要,实全含于“園”字之内。今将“園”字图解之:“口”者围墙也。“土”者形似屋宇平面,可代表亭榭。“囗”字居中为池。“衣”在前似石似树。古老的汉字多么奇妙!构筑园林的几大要素山、水、建筑、花木,都蕴涵在一个字中。这个“園”字,我们可以从众多的私家园林中找到诠释。 私家园林最早出现在汉代。《西京杂记》记载西汉文帝第四子、梁孝王刘武喜好园林之乐,在自己的封地内广筑园苑,其中“兔园”,园中山水相绕,宫观相连,奇果异树,瑰禽怪兽毕备。魏晋南北朝时期,老庄哲学得到发展,隐逸文化盛行,士大夫钟情山水,竞

(完整版)世界园林三大体系概述

世界园林三大体系概述 经过数千年的发展,最后形成了东方、伊斯兰、欧洲这三大体系。 一.西方园林 从可考的历史看,西方园林始于古希腊。到了公元前5世纪,古希腊贵族的住宅有了庭园,周围环以柱廊,庭中有喷泉、雕塑,栽有蔷薇、百合等植物。在一些公共场所,有大片绿地,其中有凉亭、小径。 古代罗马时期的园林没有大的造作。直到15至17世纪,随着文艺复兴,园林才焕发了生机,西方园林形成了意大利、法国、英国三种风格。 意大利盛行台地园林,秉承了罗马园林风格。如意大利费蒙的耐的美狄奇别野选址在山坡,园基是两层狭长的台地,下层中间是水池,上层西端是主体建筑,栽有许多树木。台地园林是意大利园林特征之一,它有层次感、立体感,有利于俯视,容易形成气势。意大利文艺复兴时期建筑家马尔伯蒂在《论建筑》一书提出了造园思想和原则,他主张用直线划分小区,修直路,栽直行树。直线几何图形成为意大利园林的又一个特征。 法国园林受到意大利园林影响,法国人在16世纪效仿意大利的台地园林。到了17世纪,逐渐自成特色,形成古典主义园林。园林注重主从关系,强调中轴和秩序,突出雄伟、端庄、几何平面。法国的凡尔赛宫园林是其代表作。凡尔赛宫园林分为三部分,南边有湖,湖边有绣花式花坛,中间部分有水池,北边有密林。园中有高大的乔木和笔直的道路,王家大道两旁有雕像,水池旁有阿波罗母亲雕像和阿波罗驾车雕像,表明这座宫廷园林的主题歌颂了太阳神,是积极进取的。这时期的园林把主要建筑放在突出的位置,前面设林荫道,后面是花园,园林形成几何形格网。法国古典主义园林的集大成者是勒诺特尔,他开创了法国园林的特色和新时代。法国园林是西方园林的一种风格和流派。 英国园林突出自然风景。起初,英国园林先后受到意大利、法国影响。从18世纪开始,英国人逐渐从城堡式园林中走出来,在大自然中建园,把园林与自然风光融为一体。早期造园家肯特和布良都力图把图画变成现实,把自然变成图画。布良还改造自然,如修闸筑坝,蓄水成湖。他创造的园林景观都很开阔、宏大。18世纪后半期,英国园林思想出现浪漫主义倾向,在园中设置枯树、废物,渲染随意性、自由性。 总之,西方园林开朗、活泼、规则、整齐、豪华、热烈、激情,有时甚至是不顾奢侈地讲究排场。从古希腊哲学家就推崇“秩序是美的”,他们认为野生大自然是未经驯化的,充分体现人工造型的植物形式才是美的,所以植物形态都修剪成规整几何形式,园林中的道路都是整齐笔直的。18世纪以前的西方古典园林景观都是沿中轴线对称展现。从希腊古罗马的庄园别墅,到文艺复兴时期意大利的台地园,再到法国的凡尔赛宫苑,在规划设计中都有一个完整的中轴系统。海神、农神、酒神、花神、阿波罗、丘比特、维纳斯以及山林水泽等到华丽的雕塑喷泉,放置在轴线交点的广场上,园林艺术主题是有神论的“人体美”。宽阔的中央大道,含有雕塑的喷泉水池,修剪成几何形体的绿篱,大片开阔平坦的草坪,树木成行列栽植。地形、水池、瀑布、喷泉的造型都是人工几何形体,全园景观是一幅“人工图案装饰画”。西方古典园林的创作主导思想是以人为自然界的中心,大自然必须按照人的头脑中的秩序、规则、条理、模式来进行改造,以中轴对称规则形式体现出超越自然的人类征服力量,人造的几何规则景观超越于一切自然。造园中的建筑、草坪、树木无不讲究完整性和逻辑性,以几何形的组合达到数的和谐和完美,就如古希腊数学家毕达哥拉斯所说:“整个天体与宇宙就是一种和谐,一种数。”西方园林讲求的是一览无余,追求图案的美,人工的美,改造的美和征服的美,是一种开放式的园林,一种供多数人享乐的“众乐园”。 二.东方园林

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