设计概论总结

设计概论总结

一、填空

1、在原始社会，为了满足打水的需求，半坡人萌生了制作精巧打水器具的愿望。经

过多年对生活的观察，高岸打水与跋涉运水的特殊需求在半坡人的思考中被综合

起来，后来经过反复推敲，一个既适合打水又方便运水的小口尖底的器物意象在

原始陶工的脑海中渐渐形成。这是设计。(考过)

2、1885年，德国工程师卡尔.本茨制造了世界上第一辆汽车。（考过）

3、1896年，美国工程师首次将汽车商品化，手工批量生产了13辆汽车。（考过）

4、什么是双轨制？尊重传统文化发展现代。（日本）（考过名词解释）

5、在世界上，一个地区如果达到某一特定人口规律，或者从事非农业活动的人数达

到一定比例，或者区域内具有建筑景观，市政设施等城市特征，就可以被称为城

市。

6、在中国，城市一般指按照国家行政建制设立的直辖市、市和建制镇。

历史上第一个以法规形式确定的城市规划设计方案是1993年12月被上海人民政府正式批准通过的‘上海浦东陆家嘴中心区规划方案’。（考过选择）

7、城市设计‘以人为本’，因此也被誉为“高质量的城市多维空间设计”。

世界园林的萌生时间可以上溯到原始社会后期。

8、在世界古典园林大系中，以中国为代表的东方园林和以法国为代表的西方园林最具典

型意义。（考过）

9、尽管世界现代园林设计目标趋于大同，但人们对于园林设计的欣赏，依然可以基于两

种不同的经验，那就是传统东方以自然山水为审美准则的生态体验以及传统西方以人

工山水为审美准则的几何秩序体验。

10、“室内”泛指建筑内部的空间单元；“室内设计”是对建筑空间的二次设计，它立足于

建筑界面的内侧空间，对建筑内部围合进行重构或再建，使之适应特定功能需求。

11、现代室内空间包含私人空间和公共空间两大类。进一步细分，可以得到居住空间、办

公空间、商业展示空间、纪念性空间、生产与特种技术空间、视听空间、观赏娱乐空间。

12、就民用汽车而言，车身形态大致包括轿车、客车、运输车几类。（考过，必考）

13、室内空间调度可以分为实质性调度和非实质性调度两种。

14、室内家具、色彩、光照，冷调子和暖调子1、室内空间与色彩，墙面和地板面积比较大，是决定室内色彩调性的主要方面2、室内空间与光照，包括自然光照和人工光照

15、产品设计以交通设计为核心，涉及汽车设计、家用电器设计、家具设计。现代设计范畴内的产品设计以工业化批量生产背景为基础，因此也被狭义的称作“工业设计”。

17、视觉传到设计是人类综合创造视听环境，尤其是视觉环境的创造性活动。视觉传达设计以广告设计为核心。

18、城市标志主要分有哪些？城市识别标志、城市导向标志。

19、艺术设计共同遵循的基本原则是功能原则。

20、认知和审美也是艺术设计功能原则的组成部分。

21、1907年10月，在德国的积极支持下，一个旨在促进设计的半官方机构“德意志工业同盟”成立，它标志着现代主义的萌起。

22、1919年，包豪斯学校在德国魏玛成立。包豪斯学院的建立是现代主义运动最重要的标志。只存在14年。

二、简答

1、美国的消费概念？

< 1>，，流线型，当汽车的流线型外观被发现与空气动力学有关后，只有美国人很快通过设计把流线型转变为一种“流行”并推而广之。（考过什么叫流线型）

<2>，将设计与商业消费概念联系起来，甚至索性将设计等同于促销手段，这便是美国决然不同于其他国家的设计观

<3>，厄尔是美国通用汽车公司的首席设计师，通过汽车式样的变化已经成为企业生存最基本的经济原则。“有计划废止”国王产品，由于过度注重外形设计，忽略性能水准，70年代能源危机袭来，这种汽车便被外形简单、性能优异的日本汽车轻而易举的击败。

2、什么是德国“功能主义”的设计？

<1>在德国的设计师看来，设计的内容在于发现事物的本质，设计的形式应该正确充分反映事物的本质和目的

<2>德国设计师重视事物的目的需求，并且严格按照目的需求进行设计的理念，被称为设计的“功能主义”。

<3>1957年，德国设计师马克思.比尔设计了一款挂钟

<4>精准的向消费者传递时间信息，德国设计追求简约而不简单。

3、城市规划空间的演变？

<1>、19世纪末，霍华德的“田园城市空见观”霍华德提出了田园城市的设想

<2>、20世纪初，勒、科布西埃的“现代城市空间观”

<3>、1933年8月，《雅典宪章》的“物质空间观”

<4>、1997年，《马丘比丘宪章》的“动态空间观”

<5>、1981年，《华沙宣言》的“整体空间观”

<6>、从20世纪末，《环境与发展宣言》的“可持续发展空间观”

4、满足人的行为需求？

<1>、环境中人的行为发生需要相应的空间体积

<2>、其次，环境中人的功能行为需要相适应的空间形态

<3>、再次，环境对人的行为养成具有很大的影响力。

5、汽车形态设计应该满足几方面的要求？

<1、首先，汽车外部形态要具备良好的空气动力性。

<2、其次，汽车内部形态还要具有良好的适用性。

<3、再次，汽车是现代社会的工业产品，满足汽车形态良好的生产工艺性，以完美的造型赢得消费者喜爱亦为汽车形态设计不可忽视的内容

6、汽车的形式策略？

<1、首先，汽车形态要强调动感。

<2、其次，汽车形态要讲究雕塑感。

<3、再次，汽车形态还要讲究色彩感。

7、简要阐述汽车形态设计的历程？（考过）

<1、1885年，德国工程师卡尔、本茨制成了世界上第一辆汽车，三个轮子，跟马车非常相像

<2、同年，德国工程师戴姆勒也制造了自己的第一辆汽车。戴姆勒在一辆买来的四轮马车座椅下安装了自己研制的发动机。

<3、20世纪初，汽车有了自己的第一种形态——方箱造型。

<4、20世纪30年代，流线型不久代替了方箱造型

<5、1949年，美国设计师罗维推出一款形态新颖的斯蒂倍克轿车——三厢式

<6、二次世界大战以后，楔形受到汽车设计的重视。

<7、近年来，轿车的平滑化形态成为流行趋势。

8、现代家具形态演变？

<1、新艺术运动采用弯曲的线条，将植物曲线形态引入家具设计和室内装饰设计。

<2、运用新材料、形态简洁、强调功能的现代家具形态成为设计主流。

<3、经济危机影响西方，受现代建筑设计理念影响，住宅设计加强了对空间条件的约束。基于“以最低标准满足需求”的原则

<4、20世纪70年代以来，家具设计形态向注重理性与注重人情两极发展

9、德国工业同盟有自己鲜明的设计主张：

首先，工业同盟肯定机器生产。第二，工业同盟大力宣传功能主义设计原则。第三，工业同盟主张“优质产品”而非“美的产品”第四，认为对于艺术与技术的关系而言，艺术与工业的结合就是理想与现实的结合。第五，关于艺术家应当如何进行产品设计，工业同盟认为，应当从艺术的角度抓住目的，材料，结构三要素，发展出钝化的外形，从而把功能精神化。

三、名词解释。

1、什么是流线型？（考过）

答：当汽车的流线型外观被发现与空气动力学有关后，只有美国人很快通过设计把流线型转变为一种“流行”并推而广之。

2、为什么说是一个“双轨制”的设计？（考过）

答：一般说来，日本设计并不勉强降传统与现代做表面意义的结合。

3、什么叫做环境艺术？

20世纪60——70年代，欧美出现了一种把一定的室内空间或室外环境作为整个艺术结构组成要素的综合艺术；有的雕塑家把美术馆的陈列空间当作自己雕塑作品的虚空间，有的艺术家在大盐湖用砂石修造螺旋形防波提，这种将环境深刻融入自身的综合艺术被称为“环境艺术”。

四、判断。

1、意大利的前卫设计注重产品使功能与优美形态的结合。

2、功能主义作为一种设计原则，其本质是“为大众需要而设计。

3、功能主义作为一种设计面貌，其主旨是以功能为核心。

五、多选。

1、世界现代艺术设计教育的模式体系有？

<1>，以美术教育为中心的体系

<2>，以理工课程为中心的设计教育体系

<3>独立设计教育体系

2、什么叫做城市？

在世界上，一个地区如果达到某一特定人口规律，或者从事非农业活动的人数达到一定比例，或者区域内具有建筑景观、市政设施等城市特征，就可以被称为城市。

3、现在城市规划的内容一般涉及：“发展目标”、“土地利用”、“空间布局”、“建设部署”几方

面（考过）

4、室内设计的内容主要包含？空间调度，家具设计，采光照明，室内色彩，室内陈设设计。

5、室内空间的职能？住宅空间，办公空间，商业展示空间

6、现代建筑空间大致由三种结构构成？砖混结构，剪力墙结构，框架结构。

7、室内空间再组织？以廊、厅为主进行组合。

8、景观设计的基本语言？地形，植被，水体，公共设施与公共艺术品

9、汽车形态设计的现代化表现在哪些方面？（考过）

<1、可持续发展理念成为主导思想

<2、现代化信息技术进入形态设计

<3、设计制作过程现代化

10、家具的分类：坐卧家具，桌台家具，储藏家具，展示家具。

11、现代家具形态设计中要注意哪些因素？

<1、家具形态的实用性，

<2、家具形态的安全性

<3、家具形态的舒适性

<4、家具形态的工艺性

<5、家具形态的系统性

12、产品形态对人类需求的满足？（考过）

<1、产品形态应该满足“使用功能。

<2、产品形态应该满足“认知功能。

<3、产品形态应该满足“审美功能。

<4、产品形态应该满足“市场功能。

13、广告的职能：

<1、商业广告。<2、公益广告。<3、政治广告。

14、现代广告有哪些门派？

艺术排、科学派、科学艺术派。

15、电子电器的形态设计趋势，微型化，多元化，个性化（考过，考填空）

16、包装的类型：个包装、中包装、外包装。

17、视觉传播形式？<1、图形。图形是视觉传播设计最富魅力的语言。<2色彩。<3文字。<4版

式。

18、艺术设计赖以存在是基本资源包括：材料资源、技术资源、市场资源和设计师智

力资源。

19、中国古代建筑有三个基本要素：台基、梁柱、屋顶。（考过，考选择台基）

20、包豪斯学校可以分为魏玛包豪斯，迪索包豪斯和柏林包豪斯三个阶段。格罗比乌斯，迈耶，德

罗先后任校长

21、从领域专业性着眼，无饰线字体、依索图形体系、纵横版式研究成为视觉传达功能主义探索的三大主要成果。

六，论述题。

1、生态园林。

苏州西园西花园的生态园林景观。

<1>、生态园林首先表现为园林营造的取法自然。

<2>、其次，生态园林表现在园林营造善于按照自然的规律作空间延伸

<3>、当然生态园林并不仅仅满足于貌似自然，生机盎然的自然美境是中国园林的

审美基础。

<4>、此外，传统中国园林常运用叠石，理水，建筑，植物等手法造景，常以建筑

点缀空间。

2、风格派和构成主义（考过，应该会考上面一题，但还是注意下比较安全）

1918至1928年间，由德罗.范.杜斯伯格发起和组织，荷兰一些画家、设计家、建筑师合成了一个松散的集体——荷兰风格派。

特征：

首先，风格派剥除建筑、产品设计以及绘画的所有传统特征，将其还原基本的几何结构单体，或称元素。

第二，以上述几何结构单体形成简单的结构组合，并且在新的结构组合中保持原单体的相对独立性和鲜明的可视性。

第三，深入研究非对称性。

第四，强调反复运用纵横几何结构，强调基本原色和中性色彩。

1\什么叫德国功能主义设计?

2\什么是文艺复兴风格?

3\城市规划空间观的演变?

4\汽车形态设计的历程?

5\现代家具形态演变?

6\德国工业同盟的设计主张?

7

艺术设计概论总结含课后答案

艺术设计概论 第一章导论 设计是文化和文明的产物，又创造着新文化和新文明。 第一节、艺术设计的概念与定义 一、“设计”的概念 1974《大不列颠百科全书》“Design: blah blah........只要是为了一定目的而从事设想、规划、计划、安排、布置、筹划、策划的都可以说是‘设计’” 郝伯特·西蒙：“凡是以现存情形改变成想望情形，为目标而构想行动方案的人都在搞设计。”——最本质的意义是计划/设计，即预设一定的目标并为此而建立方案。（不是以大工业生产为前提的意义） 二、设计的意义 设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。设计是构想和解决问题的过程，它涉及人类一切有价值的创造活动。【设计的宏观定义】“一种对目标问题的求解活动” “从现存事实转向未来可能的思想跃迁” “......”“......” 1950麦德华·考夫曼·琼尼：现代设计的12项定义：【大工业生产后的定义】 1）应满足现代设计的需要

2）应体现时代精神 3）应从不断发展的纯美术与纯科学中不断汲取营养（自我发展） 4）应灵活运用新材料、新技术，并不断使其发展（与时俱进） 5）通过运用适当的材料和技术手段，不断丰富产品的造型、肌理、色彩等效果（外观创新） 6）应明确的表达对象的意图、绝不能模棱两可（理念清晰） 7）应体现使用材料所具备的区别于他种材料的特性及美感（忠于材料） 8）应明确表达产品的制作方法，不能使用表面可行、实际不能适应大量生产的欺骗手段（诚实） 9）在实用、材料、工艺的表现手法上，应给人以视觉的满足，特别应强调整体效果的满足（效果展示） 10）应给人单纯洁净的美感，避免繁琐的处理 11）必须熟悉和掌握机械设备的功能 12）追求豪华情调的同时，必须顾及消费者节制的欲求及价格问题（物美价廉） 1957国际工业设计学会联合会（ICSID）1964年定义：“工业设计是一种创造性活动，他的目的是解决工业产品的造型质量，这些造型质量不但是外部特征，而且主要是结构和功能的关系，他从生产者和使用者的观点把一个系统转变为连贯的统一。工业设计扩大到包括人类环境的一切方面，仅售工业生产可能性的限制。”【设计从物向人的转变】【表明了设计的创造性质和意义；注重内部结构、功能与外观形态的统一；从人的需要出发（即

设计学概论-设计史

设计学概论-设计史 设计作为人类生物性与社会性的生存方式，其渊源是伴随“制造工具的人”的产生而产生的。而早期人类有关设计的经验性总结，如中国古代的《考工记》和古罗马老普林尼(Plini the Elder)的《博物志》，都可视作设计学作为一门理论的最初萌芽和起点。 然而设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和论理的阐述，则是20世纪以来的产物。 作为设计学的研究方向之一，设计史是一个极为年轻的课题，尽管设计的历史同人类的历史一样久远，可是对于设计史的研究只是近几十年的事情。1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，由于设计史与美术史的这种至为重要的关系，我们不可能不以美术史研究的基础作为设计史研究的基础。就美术史研究的基础而言，我们应当注意到美术史学史上19世纪的两位巨人—森珀和里格尔。 德国建筑家、理论家森珀(1803～1979年)是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。出版了极富思辨性的三卷本巨著《工艺美术与建筑的风格》 奥地利美术史家阿洛伊斯·里格尔(1858～1905年) 1893年出版了被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作—《风格问题》 统上来讲，设计理论一直为它的学科美术和建筑理论所包容，这是因为设计这一概念本身就是从美术与建筑实践中引申出来的理论总结。设计作为美术与建筑理论中的一个重要概念，在西方有着深厚的理论传统。在西方，一般以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。西方美术史之父瓦萨里(Giorgio V asari，15ll一1574年)在全面讨论设计这一概念时说道：“设计是三项艺术(建筑、绘画、雕塑)的父亲。瓦萨里将设计与比例关系联系在一起讨论，这有着相当悠久的历史传统，而且也是人类对自然和人自身观察的理论归纳。 第二种类型的设计理论是针对工业革命的影响作出的反响，其中最有影响力的人物是普金(Augustus Pugin)、拉斯金(John Ruskin)和莫里斯(William Morris)。 二战之后，设计理论与商业管理和科学方法论的新理论相结合。 包豪斯(Bauhaus)设计学校的校长格罗佩斯(Waher Gropius，1883～1969年)所提出的设计理论有着更为深远的影响。 在理论上讲，设计批评与设计史是不可分割的，因为设计史家的工作建立于他的批评判断之上，而设计批评家的工作基础在于设计史教育和经验。然而在实践上我们能够将设计史与设计批评区别开来讨论，这是由于设计史家的关注点是设计的历史，设计批评家的关注点却是当代的设计作品。再创造性的设计批评和批判性的设计批评却不同于设计史。再创造性设计批评是确定设计作品的独特价值，并将其特质与消费者的价值观与需要相联系。

文学概论知识点整理

1.再现论与表现论 再现论：文学是对现实的模仿，具有实践性。亚里士多德是再现论的奠基人。在中国，最早的文学作品是《二言弹歌》，“断竹续竹，飞土逐肉”再现当时人类的生存环境。 优点：①对文学艺术的源泉做出了唯物主义的解释。 ②十分重视文学艺术的认识价值。 ③引导作家深入生活。 缺点：①没有分清艺术与科学的界限，认为两者的本质都是给人以真知，只不过科学是以概念来把握生活，文学以形象来反映生活。 ②艺术创作的目的是为了逼近生活，以忠于现实，逼肖现实作为创作于批评 的最高标准，忽视作者对生活的情感体验。 表现论：文学是心灵的表现。如中国文论中意境的范畴，有我之境与无我之境。外国文论应追溯到柏拉图，他的“迷狂说”是表现论的理论基础，认为文学艺术陷入迷狂。真正对此理论作出贡献的是康德，认为知、情、意三者同样重要，作者主要表现情感。康德的表现论是是有审美标准的，理性的。此外还有弗洛伊德的“冰山理论”。 优点：重视创作主体的能动作用，揭示了文学与科学的区别，指出文学不属于认识而属于情感领域。 缺点：①把主观与客观完全对立起来，割断情感与外部世界的联系，导致创作中情感源泉的枯竭。 ②把情感与认识对立起来，割断了情感与理智的联系，导致创作中一味的情 感的宣泄。 ③把表现与规范对立起来，把表现等同于天才、灵感。 2.文学审美的特殊性 文学审美的特殊性表现在： 1)整体性：表现在两个方面，在文学中，生活是一个有机的整体；在文学中，人是一个活 生生的生命整体。例如《杜十娘怒沉百宝箱》，以外写内的文学手段，通过人物行动、外貌等表现人物的心理，杜十娘的出身青楼，对爱情的渴望，以及遇人不淑的事件决定了杜十娘必死的结局。又如在《红楼梦》中，林黛玉身在封建社会，其地位与性情以及过分看重爱情，注定她的宿命。在列夫·托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》中安娜未得到爱情暗示了她的死亡。 2)形象性：事物的外形是怎样的，抓住外在具体的东西。可以以外写内，例写“愁”，将 情感化具体形象，切忌将情感抽象化，或长篇大论，应找具体“意象”，融入主体感情。 3)情感性：文学以人为中心，人是有思想有感情的。而且文学形象带有主体创作色彩，文 学是有情感的价值趋向与判断，没有纯客观的形象。例如“一切景语皆情语”。审美主体将情感移情到审美客体上。 4)无功利性：文学有求真、从善的功能，最终为了求美，这里的美指的是崇高的美，壮美。 例如悲剧，美在其悲剧性，表现主人公的抗争性。文学不追求直接的功利性，而是追求情感的体验，例如歌德诗体小说《少年维特之烦恼》，艺术影响很大，艺术追求积极健

设计学概论总结

设计学概论总结 第一章 设计学的研究范围及其现状 1.《考工记》和古罗马老普林尼的《博物志》都可视作设计学作为一门理论的最初萌芽和起点。从科学史的意义来讲，清代乾隆年间朱琰撰写的《陶说》6卷，可视作世界上第一部设计史类的专著。 明朝： 计成——《园冶》 宋应星——《天工开物》 2. 我们一般将设计学划分为：设计史.设计理论和设计批评三个分支。 3. 在西方一般以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。 4．1977年英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来，成为一门新的学科。西方美术史之父-----瓦萨里。现代设计之父“威廉·莫里斯。5．1893年，里格尔出版了被被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作——《风格问题》。6.

德国建筑家、理论家森珀是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。出版了极富思辨性的两卷本巨著《工艺美术与建筑风格》。 乌尔姆设计学校被称为二战后的包豪斯。 7.古罗马的百科学者老普林尼在他的《博物志》中对古代艺术家的评价就常常使用“比例”这一术语。 8.罗马的建筑师和工程师维特鲁威在《建筑十书》一书中清楚的表明，结构设计应当由其功能所决定。 9.激进的反装饰理论家卢斯发表了一篇檄文——《装饰与罪恶》，装饰就是罪恶。 10. 对当代设计学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家是福柯和罗兰-巴特。福柯提出“无意识结构”概念。 11. 罗兰-巴特的著作对设计师门有重大影响，《神话》享有近似传奇式的地位，其为所有设计学生的必读书，其思想的重要性在于将设计从单纯的实践和解题行为中抽托出来，去拥抱一个更为广阔的知识与观念的天地。 12.结构主义理论是一种科学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。最著名的代表是法国人类学家列维·施特劳斯，他是法国知识运动的重要成员之一。

文学概论知识点整理

文学概论知识点整理

1.再现论与表现论 再现论：文学是对现实的模仿，具有实践性。亚里士多德是再现论的奠基人。在中国，最早的文学作品是《二言弹歌》，“断竹续竹，飞土逐肉”再现当时人类的生存环境。 优点：①对文学艺术的源泉做出了唯物主义的解释。 ②十分重视文学艺术的认识价值。 ③引导作家深入生活。 缺点：①没有分清艺术与科学的界限， 认为两者的本质都是给人以真 知，只不过科学是以概念来把握 生活，文学以形象来反映生活。 ②艺术创作的目的是为了逼近生 活，以忠于现实，逼肖现实作为 创作于批评的最高标准，忽视作 者对生活的情感体验。 表现论：文学是心灵的表现。如中国文论中意境的范畴，有我之境与无我之境。外国文论应追溯到柏拉图，他的“迷狂说”是表现论的理论基础，

认为文学艺术陷入迷狂。真正对此理论作出贡献的是康德，认为知、情、意三者同样重要，作者主要表现情感。康德的表现论是是有审美标准的，理性的。此外还有弗洛伊德的“冰山理论”。 优点：重视创作主体的能动作用，揭示 了文学与科学的区别，指出文学 不属于认识而属于情感领域。 缺点：①把主观与客观完全对立起来， 割断情感与外部世界的联系，导 致创作中情感源泉的枯竭。 ②把情感与认识对立起来，割断 了情感与理智的联系，导致创作 中一味的情感的宣泄。 ③把表现与规范对立起来，把表 现等同于天才、灵感。 2.文学审美的特殊性 文学审美的特殊性表现在： 1)整体性：表现在两个方面，在文学中，生活是 一个有机的整体；在文学中，人是一个活生生的生命整体。例如《杜十娘怒沉百宝箱》，以外写内的文学手段，通过人物行动、外貌等表

设计概论学习心得2

设计概论学习心得 在人类社会文明高度发展的过程中，工业革命开始以后，造物艺术伴随着大工业生产技术和艺术文化的不断融合，并在20世纪初凝聚成为工业设计，并作为一门独立完整的现代学科得以确立，工业产品设计才成其真正意义。 作为一门新兴的学科，设计学的产生是20世纪以来的事件；作为一门专门的学科，它毫无疑问有着它自己的研究对象。由于设计与特定的物质生产与科学技术的关系，这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征；而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。本书希望引起中国设计界对理论问题的关注进而对设计教育的关注，并最终使设计学成为一门真正登载教育和实践两方面都得到落实的学科。 工业产品设计就是对工业产品的功能、材料、构造、工艺、形态、色彩、表面处理、装饰等诸因素从社会、经济、技术等方面进行综合处理，既要符合人们对产品物质功能的要求，又要满足人们审美情趣的需求。 也就是在对工业产品进行外观设计时，不仅要研究工业产品制造的可能性、操作时的可靠性、经济上的合理性、形态表现的艺术性等，同时还要研究工业产品对社会的价值，对环境的影响，对人的生理和心理的作用。这里的"艺术性"是一种综合性的概念，它不仅包括产品的造型处理、色彩处理、纹饰处理与视觉效果相关的结构处理、纹理效果处理，还包括人的触觉、听觉等综合感觉效果的处理。 工业产品设计也是人类创造的物化形态、是一种造物艺术的同时，它已经成为一种综合艺术语言。作为人类造物活动的 延续和发展，同样是一种艺术文化。在技术手段上，它拥有以往任何一个时代都无可比拟的现代工业文明；在审美精神上，它又是传承不断的人类创造力与文化传统的延伸与发展。于是，工业产品设计将人类完善自己制造产品的努力从个人性的劳动转变为专业化的社会性劳动，变为运用社会的宏观力量控制和优化人类生活与生存环境的浩大工程。这意味着，人类已不满足于将生产力的发展仅用于从自然中获取财富；人类已觉悟到、并有意识地运用现代工业技术和艺术手段去拓展文化生活中的精神空间，以求得人类自身的不断完善。

设计概论总结

设计概论总结 一、填空 1、在原始社会，为了满足打水的需求，半坡人萌生了制作精巧打水器具的愿望。经 过多年对生活的观察，高岸打水与跋涉运水的特殊需求在半坡人的思考中被综合 起来，后来经过反复推敲，一个既适合打水又方便运水的小口尖底的器物意象在 原始陶工的脑海中渐渐形成。这是设计。(考过) 2、1885年，德国工程师卡尔.本茨制造了世界上第一辆汽车。（考过） 3、1896年，美国工程师首次将汽车商品化，手工批量生产了13辆汽车。（考过） 4、什么是双轨制？尊重传统文化发展现代。（日本）（考过名词解释） 5、在世界上，一个地区如果达到某一特定人口规律，或者从事非农业活动的人数达 到一定比例，或者区域内具有建筑景观，市政设施等城市特征，就可以被称为城 市。 6、在中国，城市一般指按照国家行政建制设立的直辖市、市和建制镇。 历史上第一个以法规形式确定的城市规划设计方案是1993年12月被上海人民政府正式批准通过的‘上海浦东陆家嘴中心区规划方案’。（考过选择） 7、城市设计‘以人为本’，因此也被誉为“高质量的城市多维空间设计”。 世界园林的萌生时间可以上溯到原始社会后期。 8、在世界古典园林大系中，以中国为代表的东方园林和以法国为代表的西方园林最具典 型意义。（考过） 9、尽管世界现代园林设计目标趋于大同，但人们对于园林设计的欣赏，依然可以基于两 种不同的经验，那就是传统东方以自然山水为审美准则的生态体验以及传统西方以人 工山水为审美准则的几何秩序体验。 10、“室内”泛指建筑内部的空间单元；“室内设计”是对建筑空间的二次设计，它立足于 建筑界面的内侧空间，对建筑内部围合进行重构或再建，使之适应特定功能需求。 11、现代室内空间包含私人空间和公共空间两大类。进一步细分，可以得到居住空间、办 公空间、商业展示空间、纪念性空间、生产与特种技术空间、视听空间、观赏娱乐空间。 12、就民用汽车而言，车身形态大致包括轿车、客车、运输车几类。（考过，必考） 13、室内空间调度可以分为实质性调度和非实质性调度两种。 14、室内家具、色彩、光照，冷调子和暖调子1、室内空间与色彩，墙面和地板面积比较大，是决定室内色彩调性的主要方面2、室内空间与光照，包括自然光照和人工光照 15、产品设计以交通设计为核心，涉及汽车设计、家用电器设计、家具设计。现代设计范畴内的产品设计以工业化批量生产背景为基础，因此也被狭义的称作“工业设计”。 17、视觉传到设计是人类综合创造视听环境，尤其是视觉环境的创造性活动。视觉传达设计以广告设计为核心。 18、城市标志主要分有哪些？城市识别标志、城市导向标志。 19、艺术设计共同遵循的基本原则是功能原则。 20、认知和审美也是艺术设计功能原则的组成部分。 21、1907年10月，在德国的积极支持下，一个旨在促进设计的半官方机构“德意志工业同盟”成立，它标志着现代主义的萌起。 22、1919年，包豪斯学校在德国魏玛成立。包豪斯学院的建立是现代主义运动最重要的标志。只存在14年。

尹定邦《设计学概论》(完整版)

的学科，设计学的产生是20世 纪以来的事件；作为一门专门 的学科，它毫无疑问有着它自 己的研究对象。由于设计与特 定的物质生产与科学技术的关 系，这使得设计学本身具有自然科学的客观性特征；而设计与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，（全国百家知名出版社全国特约经 销商－文乔图书专营店整理资料https://www.wendangku.net/doc/124592904.html,）又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。本书希望引起中国设计界对理论问题的关 注进而对设计教育的关注，并最终使设计学成为一门真正登载教育和实践两方面都得到落实的学科。 目录

第一章导论：设计学的研究范围及其现状 设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。 第一节设计学的研究范围 设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述，是20世纪以来的产物。简单说来，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。 设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。 设计的终极目标永远是功能性与审美性。 我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。设计史必须要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。 一、设计史 1.1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。 1.美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔，正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。 2.20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。 佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。 吉迪恩关于“无名的技术史”的研究，将设计史的研究引入更为广阔的文化研究方法。 3.美术史学史上19世纪的两位巨人——森珀和里格尔。正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。 森珀，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人，提出唯物主义美术史论；里格尔，“装饰研究”以及“艺术意志”的提出。 二、设计理论 传统上讲，设计理论一直为它的学科美术和建筑理论所包容，这是因为设计这一概念本身就是从美术与建筑实践中引申出来的理论总结。 设计是三项艺术（建筑、绘画、雕塑）的父亲。 在古代中国，与古代西方“设计”相似的概念是“经营”。▲ 在西方，一般以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。现代意义上的设计理论著作是19世纪开始的，而且一般都归为两种类型。 一种是以1837年成立的设计学校为中心的设计教育理论研究，其中最重要的人物是琼斯和德雷瑟。作为一个功能注意者，琼斯的著作《装饰的基本原理》里强调：任何适用于目的的形式都是美的，而勉强的形式既不适合也不美。德雷瑟是琼斯的学生，他强调研究过去

汉语言文学文学概论知识点整理

名词解释 1.文艺学：研究文学及其规律的学科统称文艺学，它是一门以文学为研究对象，以揭示文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科，属于人文学科的范畴。 2.文学理论：文艺学的分支之一，以文学的基本原理、概念、范畴以及相关的研究方法为研究对象，并将分析研究文学的普遍规律作为其根本任务。 3.文本：文本是指由作者写成，而有待于阅读的单个文学作品本身。艾布拉姆斯提出文学作为一种活动是由作品、作家、世界、读者等四个要素组成的。 4.文学价值：文学价值是文学作品满足人和社会需要的属性，是由作家和读者共同创造的，主客观统一的产物，主要包括认识价值、伦理价值、审美价值等。 5.文学价值的“真”：文学价值的真，是指文学要通过合乎艺术规律的方式，将社会的真实状况、人生的真正面目、作家的真诚体验等表现出来。 6.文学价值的“美”：文学价值的美，是指文学在真和善相统一的基础上，满足人们对美的追求和需要，给人精神上的愉悦。 7.文学的功能定义：文学功能是文学价值属性的实际反映和体现。文学功能存在的内在依据是文学的价值。文学的功能不是孤立地存在的，它存在于功能的系统之中。 8.文学创作（创作过程）：是指作家从产生创作动机和创作冲动到完

成艺术构思和艺术传达的过程。（这也是一部文学作品从内在心理体验到外在形式的形成过程。） 语言呈现：是作家将构思成熟的艺术形象用语言表达出来的过程。（eg ：眼中之竹到胸中之竹到手中之竹。眼中之竹山是指客观存在的竹子，而胸中之竹则是艺术构思过程中的艺术形象，至于手中之竹，已经是经过艺术传达之后的竹子，是画在纸上的画图，是最终完成的作品。） 王国维的隔与不隔：“隔”意思则是指艺术技巧使用的很拙劣，以致不能有效地调动读者情感，并使之升华为艺术情感。“不隔”第一层含义是说文字运用得恰到好处，是读者能够直接体会到诗词中蕴含的内涵而感不到丝毫的文字障碍。第二层含义是指用直书其事的方式作诗，不堆砌典故，使人不劳猜想就直接感知诗中蕴含的情感。（池塘生春草不隔，“谢家池上，江淹浦畔”，隔） 文学创作过程（创作动因、艺术构思、语言呈现）、文学创作心理机制（艺术直觉、艺术情感、艺术想象、艺术理解）、文学创作的主体条件和追求（作家与生活体验、思想道德修养与文化艺术素养、创作个性与独创性、创作自由和社会责任） 创作动因：创作动因是指作家生活体验积累到一定程度时产生的创作内驱力，包括创作动机和创作冲动。这是文学创作的开端。 9.创作动机：创作动机是指作家从事具体创作活动的目的。作家有某种思想感情需要传达，或要赞美、批评某种现存事物，或要互换某种新的社会变革等，心中有所积郁，不吐不快，于是产生了创作动机。

工业设计概论(许喜华)复习总结

工业设计概论(许喜华)复习总结 北京理工大学工业设计关于史论的考题整体比较简单，相对于往年来说考的更为具体，对我们对特定 知识点的把握程度的要求也更高，其中关于设计史和材料成型工艺的考查也考的比较具体，对于简答题， 很多知识点如果记得不牢固就会失去一定的分数。而70分的论述题依然保留着原有论述题的特点，考题相对比较灵活，我们都会从一定的角度给出一定的分析，不会严重的失分，但想要得高分同样也没有那么容 易。 考试分析： 北京理工工业设计史论的考查虽然近两年开始了简答+论述的模式，考题趋于具体化，虽然开始注重考一些具体的细节性的东西，但更注重考查的还是我们分析问题的能力。 关于论述题： 论述题没有固定的答案，考查的题目一般也比较宽，通常是考查设计中各要素的关系或一些设计理念。 由于硕士研究生期间写文章是必不可少的，所以导师也会更加注重我们分析问题的能力，因此对于论述题， 我们一定要体现出一定的写作水平，即思维的逻辑性和条理性，由于并无标准答案，我们也只需从一定的 角度分析得合理、有据，就会得到老师的青睐。 写作的逻辑性和条理性虽然听起来比较难以宽泛，但具体实施起来也有一定的技巧，这些技巧也是高 中学习写作议论文经常提及到的： 1、列提纲提纲的目的是便于把握文章的结构，使文章的结构更加合理，清晰。提纲不必写出，我们在 心里打下腹稿也行，但写作时要记得自己的提纲。 2、分出论点论据论述题一定要写成议论文这是无可争议的，不管你的随笔或者散文诗歌写得多么出色， 但要记得考试一定是议论文，并且是条理清晰，结构严谨的。 3、注意合理分段合理分段的目的也是为了文章的结构更加清晰、论点更加分明，尤其要注意论点段的 独立性和显著性，须知阅卷的时间短，任务重，老师不会去看冗长的说明，而是去抓鲜明的论点。

设计学概论

设计学概论课题：我们将要面对的设计世界 指导老师：袁剑侠 班级：艺设1102班 姓名：张皓一 学号：201131050202 河南工业大学设计艺术学院

开学伊始在不同的老师口中，都会听到一个共同的名字——包豪斯（Bauhaus）。 也许在那时我对包豪斯艺术学院就产生了浓厚的兴趣，第一次知道包豪斯是在传统艺术研究课上郭全生老师口中提到的“包豪斯的理想”。这本书系统阐述包豪斯存在的意义、包豪斯的宝贵遗产、包豪斯与现代设计的关系，不可避免的——我先于课本认识了致力于改变设计而建立包豪斯学院的现代设计教育巨人—沃尔特·格罗佩斯（Walter Gropius）。 格罗佩斯是二十世纪最重要的现代设计师，设计教育家，建筑大师，也许没有他，现代设计教育仍会硕果累累，但不可避免的话题，如果没有把理想与现实糅合在一起的格罗佩斯，标志着现代设计诞生的包豪斯艺术学院不知要何时出现。格罗佩斯有如此成就得益于其家人，因家中成员多是画家与建筑师且家庭宽裕，幼年受到了良好的艺术和建筑方面的教育。青年时，他在柏林赫慕尼黑学习建筑，毕业后于1907进入现代主义设计先驱贝伦斯的设计事务所。就这样生活在时代浪潮顶端的德国，受到家庭的熏陶和良好的教育，毕业后又在贝伦斯设计事务接触到德意志工业联盟的活动，彼得·贝伦斯（Peter Behrens）可是德国现代主义设计的重要奠基人之一，早在1904年就参加了德意志工业同盟的组织工作，他认为新时代的设计必须将工业生产技术和材料工艺紧密结合才能拥有活力，贝伦斯也为包豪斯学院的建立提供了理论依据。所以说当时的格罗佩斯是搭上了现代主义设计的首班车，想要史无前例创立魏玛公立包豪斯学校并非水中月、镜中花。 想要推陈出新不是件容易的事，从格罗佩斯1907年接触工业联盟活动，到1919年建立包豪斯学校长达十二年的跨度就能看出一二。现代派从思想上彻底否定传统，现代设计要符合工生产就要与传统彻底决裂。而现代设计教育也要彻底否定以前的教学模式和硬件环境。包豪斯的跨时代意义就在于格罗贝斯提出的新的教学体制：艺术与技术并重，将艺术和工业融合在一起！格罗佩斯对学生在实际工艺操作方面要求相当严格，正是这种方法和技术使格罗佩斯成为二十世纪最伟大的设计教育家。也许这不是伟大的首次尝试，因为文艺复兴时期画匠们多是绘画与手工技术并重，但作为现代设计教育的开创、实施者，这丝毫没有影响到他的光环。同时，格罗佩斯研究先辈的经验，总结先人的教训，最后有目的的把经验转化为技能，同样他赋予了这个技能新的时代意义，他同样是最伟大的贡献者！ 作为现代主义设计大师，格罗佩斯主张设计面向大众，采用钢筋混凝土、玻璃等现代新材料，为尽量降低造价，他强调摒除一切不必要的装饰。实质上，他是希望通过设计为社会提供更多更好的建筑产品，希望人人能享受设计。这也是现代主义设计所要求的“与时代结合”和“为大众设计”。在《艺术家与技术师在何处相会》一文中，他也明确阐明了“功能第一，形式第二”的设计观点。格罗佩斯主张设计的团队精神和集体工作的方式以及设计师与建筑工匠无障碍交流，这也是他为之努力的毕生理想，这个理想就是包豪斯。 格罗佩斯作为现代主义设计教育的先驱，他的设计思想，也就是包豪斯的宣言：“建筑、雕塑、画家们，我们都应当转向实用艺术。”当时形形色色的复古风潮为欧洲社会和工业产品带来了华而不实、繁琐庸俗的矫饰之风，当时现代思想派并不是主流设计思想，但格罗佩斯看到了设计的对象和设计的目的，只有为大众的才是根本的，有出路的设计。这也是我们需要铭记和学习的！当时社会主义思想发展让那些现代主义为大众的设计师们站在了巨人的肩膀上看到了未来

汉语言文学文学概论知识点整理培训讲学

1.文艺学：研究文学及其规律的学科统称文艺学，它是一门以文学为 研究对象，以揭示文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科，属于人 文学科的范畴。 2.文学理论：文艺学的分支之一，以文学的基本原理、概念、范畴以 及相关的研究方法为研究对象，并将分析研究文学的普遍规律作为其根 本任务。 3.文本：文本是指由作者写成，而有待于阅读的单个文学作品本身。艾布拉姆斯提出文学作为一种活动是由作品、作家、世界、读者等四 个要素组成的。 4.文学价值：文学价值是文学作品满足人和社会需要的属性，是由作 家和读者共同创造的，主客观统一的产物，主要包括认识价值、伦理价值、审美价值等。 5.文学价值的“真”：文学价值的真，是指文学要通过合乎艺术规律 的方式，将社会的真实状况、人生的真正面目、作家的真诚体验等表现 出来。 6.文学价值的“美”：文学价值的美，是指文学在真和善相统一的基础 上，满足人们对美的追求和需要，给人精神上的愉悦。

7.文学的功能定义：文学功能是文学价值属性的实际反映和体现。文

学功能存在的内在依据是文学的价值。文学的功能不是孤立地存在的，它存在于功能的系统之中。 8.文学创作（创作过程）：是指作家从产生创作动机和创作冲动到完 成艺术构思和艺术传达的过程。（这也是一部文学作品从内在心理体验到外在形式的形成过程。） 语言呈现：是作家将构思成熟的艺术形象用语言表达出来的过程。 （eg ：眼中之竹到胸中之竹到手中之竹。眼中之竹山是指客观存在的竹子，而胸中之竹则是艺术构思过程中的艺术形象，至于手中之竹，已经是经过艺术传达之后的竹子，是画在纸上的画图，是最终完成的作品。） 王国维的隔与不隔：“隔”意思则是指艺术技巧使用的很拙劣，以致不能有效地调动读者情感，并使之升华为艺术情感。“不隔”第一层含义是说文字运用得恰到好处，是读者能够直接体会到诗词中蕴含的内涵而感不到丝毫的文字障碍。第二层含义是指用直书其事的方式作诗，不堆砌典故，使人不劳猜想就直接感知诗中蕴含的情感。（池塘生春草不隔，“谢家池上，江淹浦畔”，隔）文学创作过程（创作动因、艺术构思、语言呈现）、文学创作心理机制（艺术直觉、艺术情感、艺术想象、艺术理解）、文学创作的主体条件和追求（作家与生活体验、思想道德修养与文化艺术素养、创作个性与独创性、创作自由和社会责任）创作动因：创作动因是指作家生活体验积累到一定程度时产生的创作精品文档

设计概论学习心得

《设计的魅力》 ———读设计学概论有感 设计学类144 储筠尧 设计概论是一门综合性的，多学科相互交叉，艺术，科学与技术相互融合，具有整体的科学表现特征的新兴艺术类学科。艺术的形式美感，科学的核心内容及技术的工艺特征完美地构成了艺术设计的全部内涵。它是创造人类生活的物质产品和精神产品的一门科学。 艺术设计的基本原理可以从设计的艺术性，科学性及技术性等三个方面加以认识，设计的艺术性包括对设计物像的造型形态特征，色彩装饰特征及材料肌理特征等方面的理解与表现。 设计的艺术性是基于对设计物象的基本认识和在设计创造活动中对物的形态特征，色彩装饰盒材料肌理等的理解，依据功能性，舒适性，装饰性，审美性，等需要加以主观的，合理的，符合形式美感法则的创造性活动。在某种意义上，可以说是通过部分创造和改变物的性质。通过造物的方法，形成物品为人所用，获得文化的价值和意义。 设计的目的是适应生活的具体需要，顺应社会发展的积极方向，构成历史性的文化积累，从而证明人类高度文明的具体所在。 设计的创意性特征 设计的的创意性特征体现出设计作品的文化特征与积淀，具

有思想的导向性及象征性，设计的奇妙思想包括对视觉与知觉甚至触觉的冲击，隐喻着深层的文化内涵。创意直接体现设计的生命力。 设计的图形特征 在设计中有文字图形，图案图形，平面图形，立体图形，无论那种形式都是设计表现的重要手段，对设计的成败至关重要。以图形为主的设计具有极强的装饰感和视觉感的冲击力。 设计的产品型特征 设计的产品型特征往往突出产品的使用功能性与舒适性，重点表现在产品的造型形态上。强调符合人体工程学原理及人性化的设计理念，实用与舒适经常作为标准规范。 设计的科学特征 设计的科学性特征严格地界定了产品的规范技术指标，并突出表现在新技术新科技的成果应用上。先进的技术含量代表着时代的发展与时尚，体现综合的科技与经济实力。 设计的工艺性特征 设计的工艺性特征是产品的制造加工的完美展示，是设计的功能性，舒适性及艺术性的具体体现。无论产品的外观造型及内部构造，其精准的工艺技术都将是优质产品的重要保证。 设计的市场性特征 设计的市场性特征是商品创造社会的唯一经济指示，设计的重要任务之一就是要最大限度地创造经济价值。好的设计通常能

设计学概论复习大纲

设计学概论复习大纲 填空 1.一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。 2..按设计目的之不同，设计可分为产品设计、视觉传达设计、环境设计。 3. 明代造园家计成的《园冶》是关于中国传统园林设计的专著，是实践的总结，也是理论的概括。 4. 设计的艺术手法主要有：借用、解构、装饰、参照和创造。 5. 吉马德是法国新艺术的代表人物，其作品是他为巴黎地铁所作的设计。 6. 从设计思想看，现代主义设计运动具有民主主义、理想主义、精英主义三方面鲜明的特征。 7. 实用、坚固、美观是构成建筑的三个基本要素。 8. 装饰艺术运动在风格上明显受到埃及等古代装饰风格、原始艺术、.舞台艺术和汽车等多种因素的影响。 9.早期人类有关设计的经验性总结，如中国古代的《考工记》和古罗马老普林尼的《博物志》，都可视作设计学作为一门理论的最初萌芽和起点。 10. 李春设计的修建的赵州桥是世界上最早的敞肩券大石桥。 11. 北宋李诫编著、政府颁布的《营造法式》，全面总结了隋唐以来的建筑经验，对建筑的设计、规范、工程技术和生产管理都有系统的论述，是我国和世界建筑史上的珍贵文献。 12. 拉斯金是19世纪最重要的设计作家和批评家，其著作《建筑的七盏明灯》和《威尼斯之石》为哥特式风格辩护。 13. 包豪斯是著名建筑家格罗佩斯1919年在德国建立的第一所为发展现代设计教育而创建的学院。 14．第一个提出后现代看法的是美国建筑师文丘里，他提出“少则厌烦”的原则来挑战米斯的“少就是多”的原则。他在《建筑的复杂性和矛盾性》中提出了后现代主义的理论原则。 15. 文字、标志和插图是视觉传达设计的基本构成要素。 16. 标志有多种类型，按性质分类，标志可分为指示性标志和象征性标志。 17. 包装有保护产品、促进销售便于使用和提高价值的作用。

文学概论知识点总结

文学概论知识点总结 1、文学四要素美国学者艾布拉姆斯，文学四要素图示，文学实际上由四种不同要素构成的完整系统，四要素分别是作品、世界、作家和读者，他们之间具有确定的结构关系。 2、意识形态法国哲学家特拉西创造，根据威廉斯归纳的马克思主义经典作家那里，意识形态至少三层意思：第一，意识形态是指特定阶级或集团的信念体系。第二，意识形态是各种幻觉的信念体系，尤其是说位的虚假观念或意识，与真知或科学形成对照。第三，意识形态是意义和观念的一般产生过程。 3、艺术构思是指作家在特定创作动机的指引下，在已然激起的创作冲动的驱使下，在选定创作对象的基础上运用艺术概括，艺术变形等手法塑造艺术形象，构织故事情节，最终形成完整艺术世界的思维过程。 4、文学批评是在文学接受的基础上，以一定的理论、方法对文学作品为中心的各种文学现象进行研究和评价的文学活动。 5、陌生化以作者或者人物似乎都未见过此事物，以陌生的眼光描写，以消解“套板反应”，使读者产生某种新奇感的构思方式。如曹雪芹与刘姥姥 6、文学材料文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得,因而具有主体性的一切生动丰富却相对粗糙的刺激和信息。

7、意境指抒情性作品中呈现的那种情景交融,虚实相生，活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。 8、话语蕴藉是对文学活动的特殊的语言与意义状况的概括，指文学作为社会性话语活动蕴涵着丰富的意义生成可能性。 9、文学消费是指人们为了满足自身文化，审美与娱乐等方面的精神需求而对文学产品加以占用，利用，阅读或欣赏的一项活动。 10、隐含的读者指作家本人设定的,能够把文本加以具体化的预想读者。叙述者讲述故事是一种语言交流行为，叙述者在叙述时心目中存在者潜在的接受着，这种由叙述者所设定的隐含在叙述动作中的接受者就是隐含的接受者。简答与论述： 一、文学消费的二重性指什么？①文学消费具有特殊商品消费性质在马克思恩格斯看来，文学艺术不仅具有商品属性，更具有意识形态属性，因而是一种特殊的精神产品消费，具有二重性质。文学消费之所以不等同于一般商品消费，其理由在于：首先，文学产品的消费价值对不同的消费主体来说具有不同衡量标准。其次，文学消费者所支付的货币与其中寓含的作家创造性劳动难以等价。再次。文学产品的消费具有超时空性甚至价值增值性。最后，文学产品的消费是一种文化信息的传播与接受，且具有再创造的性质，它要求消费者本人的积极参与。②文学消费具有一般商品消费性质从文化流通领域来看，文学产品具有明显的商品性质，文学消费也随之深深烙下了一般商品消费的印迹。文

设计概论教学大纲

《设计概论》 教学大纲 课程代码：xxxxxxxxxx 编写日期：2010年9月 一、开设系（部）： 信息技术系 二、教学对象： 艺术设计学专业学生 三、教学目的： 本课程是艺术设计专业基础课程。通过该课程的学习，使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系，并在此基础 上，为以后的设计实践打下必要的理论基础，及早树立正确的设计观。 四、教学要求： 1、通过学习《设计概论》，使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，认识理解设计的基本原则及方法论。 2、在了解各设计流派发展脉络的基础上，理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、上层建筑等社会生活各层面的关系。 3、从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解工业设计的本质意义和发展趋势。 4、教学中应坚持整体的原则，并针对当代设计的现状进行分析讲解，注重理论联系实际，增强理论知识的实用性，引发学生的学习兴趣，引导学生认真思考，加深学生对讲课内容的理解。五、教学课时及其分配： 总学时：64学时 六、考核： 考核形式——期末考试； 试卷结构——试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述； 分值分配：平时（30%）+期末（70%）=总评成绩（100%）；

题量——90分钟 七、教材： 《设计概论》赵平勇主编，设计概论，高等教育出版社， 八、主要参考书目： 1、（美）梅格斯，《20世纪视觉传达设计史》，湖北美术出版社，1989年 2、（日）大治浩，佐扣七郎合编，《设计概论》，浙江人民美术出版社，1991年 3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术出版社，1991年 4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术出版社，1987年 5、柳冠中，《工业设计概论》，中国科学技术出版社 6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院出版社 7、尹定邦，《设计目标论》，暨南大学出版社 8、约翰. 沙克拉，卢杰、朱国勤译，《设计—现代主义之后》，上海人民美术出版社 9、李砚祖，《设计概论》，湖北美术出版 10、李妲莉、何人可、刘景华，《美国工业设计》，上海科技出版社 九、讲授提纲 设计概论 第一章艺术设计的基本概念（2学时） 【学习目的和要求】 1、初步了解艺术设计的基本概念 2、了解艺术设计的特征 3、掌握艺术设计的方法 4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系 【本章主要内容】 第一节艺术设计的定义 一、设计在世界上的定义 二、艺术设计的基本概念 第二节艺术设计的原理 一、艺术设计的艺术性原理 二、艺术设计的科学性原理 三、艺术设计的技术性原理 第三节艺术设计的特征 一、设计的创意性特征 二、设计的图形性特征 三、设计的产品型特征 四、设计的科学性特征 五、设计的工艺性特征 六、设计的市场性特征 第四节艺术设计的方法 一、对比设计的方法

关于工业设计专业实践教学改革的思考

第３０期（总第５９８期） 或为修订管理制度建立基础数据。另外，建立实践教学工作简报，适时报道学校实践教学工作大事和先进事迹，如实践教学工作会、毕业实习工作情况、优秀实习生表彰会等，以此形成良好的实践教学工作氛围。（２）做好反馈信息的处理工作。在掌握大量反馈信息的基础上，教务处（或督导组）及时安排听课或进一步核实情况，并对问题做及时处理。教务处收到有关实践教学信息后，有针对性地组织听课，对确有问题的教师采取谈话帮助、以老带新等措施；对学生反映的有关实践管理上的问题及时采取改进措施。 四、结束语 实践教学质量监控的建设与改革是一项系统工程，上述主要是从实践教学质量监控体系的构建和实施层面进行了探讨。旅游高职院校实践教学质量监控的最终目的是为了提高教学质 量，满足社会对创新型、实践型旅游人才的需要。而实践教学质量的提高更多的是要求广大教师的积极参与。另外，在构建实践教学质量监控体系时也可根据各校实际情况，引入多元管理机制，如ＩＳＯ９０００系列质量管理体系，并通过加强教学质量监控软件等现代化管理手段的开发和应用，使质量监控的有效性得到充分发挥，使实践教学各环节工作保持最佳的运行状态。［参考文献］ ［１］郑永江．高职高专院校实践教学质量保障体系探析［Ｊ］．高教探索，２００７（３）．［２］王丽华．高职实践教学评价体系的探讨与实施［Ｊ］．机械职业教育，２００８（１）．［３］徐鹏，王丽娟，文星跃．高校实践教学质量监控的探索与实践［Ｊ］．绵阳师范学院学报，２００７（１０）． 工业设计学科具有极强的理论性、实践性与实用性特征。近年来，随着我国国民经济的发展，市场竞争日益激烈，工业设计人才教育也受到了前所未有的严峻挑战。现在的工业设计的学生就是未来的工业设计师，设计教育的滞后，将直接导致今后整个社会工业设计的滞后。因此，构建一个注重实践锻炼，促进全面素质发展，深化教学改革的工业设计专业教学体系已迫在眉睫。 一、问题的提出 当前工业设计教学存在的主要问题是实践课程教学内容与社会脱节。工业设计教育的目的是培养和造就企业所需的、为企业创造价值的设计师。然而，实际情况是大部分院校培养的人才无法直接面向企业，其主要原因是学校的实践教学内容没有与生产实际相结合，像实践教学的设计题目是教师拟的虚题，缺乏一些实践性环节（如市场调研、模型制作、生产流程和工艺等）。这就导致，一方面毕业生抱怨企业不能理解设计，只把设计师当美工；另一方面企业感慨找不到真正适应企业需要的设计师。如今工业设计专业实践教学改革在各高校紧密进行，其方向是实现教学重心从以“课程”为中心向以“课题”为中心转变，以弥补教学上知识结构的不够完整，培养综合素质人才。 二、工业设计实践教学的必要性 通过实践性教学的有机安排，加上教师对实践设计课题的分析、讲解和要求，增强学生对设计由课堂的理性认识向实践项目过渡的感性认识，并在设计全过程中，巩固课堂教学知识，获取实践经验和新的知识。学生在教师的引导下，在实践项目多重压力下，多看、多想、多问，扩大知识面，使理论与实践进一步更好地结合，培养分析问题、解决问题的能力。实际上设计实践不仅仅完成设计任务和获得经济效益，从教学角度来讲，它是课程设计的补充与延伸，是理论与实践相结合的进一步完善。 １．开展实践性教学，把专业课程与实践性设计工程二者相结合是工业设计专业学科自身发展与完善的内在要求。专业设计课程的课堂教学与设计实践都有其合理的内涵与现实的价值，课堂设计课题是培养学生创造思维、创新观念的好方法。课堂设计课程往往由任课教师出一个题目，或者画一个范围，而学生就这一题目或范围进行构思、设计、制作。而实践性教学则是在课堂教学的基础上，突出了两点：一是加强专业技能实际训练，把课程学习环节与校外实践结合起来；二是加强课程中的实践性教学环节，增加学生在实践中运用所学知识解决实际问题的能力。二者相互结合，既使学生在专业课堂中获取知识，又在动手实践训练中积累了解决实际问题的能力。实践性工业设计教学实际上是课堂教学的延伸、 发展与完善。在国内经济发展较快的珠江三角洲地区，各高校培养的工业设计专业人才促进了该地区的发展，而且极大地提高了“广货”的设计品质与工业设计开展的中心地位。通过教学与实践设计相结合，改变传统教学体系，加强案例教育，借鉴了先进企业的管理经验，开阔了师生的知识视野，并增加了经济收入，以充［摘要］文章主要探讨了当前工业设计实践教学问题，阐述了工业设计实践教学的必要性、实践形式，探讨了构建实践教学体系及改革实践教学中存在的若干问题。 ［关键词］工业设计专业实践教学改革 ［作者简介］马宁（１９７６－），男，天津人，河南工业大学设计艺术学院讲师，硕士，研究方向为产品设计、交通工具设计。（河南郑州 ４５０００１） ［中图分类号］Ｇ６４２ ［文献标识码］Ａ ［文章编号］１００４－３９８５（２００８）３０－０１４６－０２ 关于工业设计专业实践教学改革的思考 马宁 实践教学