虞美人解析

李煜虞美人原文：

【南唐】作者：【李煜】体裁：【宋词】

春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

虞美人译文：

一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来

了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。若要问我心中

有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

虞美人赏析：

《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日（七月七日）

之夜（“七夕”），在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。

“春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么

美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？“春花秋月何时了”表明词人身为

阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得

如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李

氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人

难以忍受。“又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。

这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国

的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里

固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自

然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成

最后的千古绝唱——“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。用满江的春水来比

喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”，“一字一珠”。

全词虚设回答，在问答中又紧扣回首往事，感慨今昔写得自然而一气流注，最后进入

语尽意不尽的境界，使词显得阔大雄伟。

李煜《虞美人》赏析

李煜《虞美人》赏析 【古诗今译】 一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经改变。若要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。 【赏析一】 此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。 全词以问起，以答结;由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。 诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处： “春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。 结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。 可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。 【赏析二】

虞美人解析

李煜虞美人原文： 【南唐】作者：【李煜】体裁：【宋词】 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。 虞美人译文： 一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来 了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。若要问我心中 有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。 虞美人赏析： 《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日（七月七日） 之夜（“七夕”），在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。 “春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么 美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？“春花秋月何时了”表明词人身为 阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得 如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李 氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人 难以忍受。“又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。 “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。 这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国 的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里 固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自 然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成 最后的千古绝唱——“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。用满江的春水来比

虞美人·寄公度 阅读答案附赏析

虞美人寄公度舒亶芙蓉落尽天涵水，日暮沧波起。背飞双燕贴云寒，独向小楼东畔倚阑看。 浮生①只合尊②前老，雪满长安道。故人早晚上高台，赠我江南春色一枝梅。【注】①浮生：指人生。②尊：通樽，酒杯。8、请简析上片中独字的表达效果。(5分)9、词的最后两句运用了什么手法？表达了怎样的感情？(6分)参考答案8独，即孤独，独自，形象地描写了词人独自一人、倚阑眺望的情态，透露出朋友远离、触景而生的孤独惆怅之感。(5分)9.这两句运用了对面着笔(或虚写、想象)的手法。想象朋友公度远在江南也天天登高望远，思念自己;即使道远雪阻，他也一定会给自己寄赠一枝江南报春的早梅。词人通过这幅想象的画面，来表现自己对远方朋友的无限思念之情。(6分)赏析芙蓉落尽天涵水，日暮沧波起。两句写日暮登台所见，境界宏大。芙蓉三句寥寥几笔便勾勒出一幅苍茫的画卷，由下及上，先由细处着笔。芙蓉落尽点明时节，暗示衰败孤寂之意。天涵水是登高眺望所见之景，暮色将至，水面上腾起浓浓的雾气，远远望去，水天一色，苍茫一片。沧波起点出寒意，冬季傍晚时分，波涛涌动，带来阵阵寒气。这两旬重在写天地之广，暗含人世沧桑的慨叹。背飞双燕贴云寒，视角由平远而移向高远；正当独立苍茫、黯然凝望之际，却又见一对燕子，相背向云边飞去。背飞双燕尤言劳燕分飞。《玉台新咏》卷九《东飞伯劳歌》云：东飞伯劳西飞燕，黄姑（牵牛）织女时相见。后即用来称朋友离别。贴云寒，状飞行之高；高处生寒，由联想而得。着一寒字，又从视感而转化为一种心理感受，暗示着离别的悲凉况味。独向小楼东畔倚栏看是补叙之笔，交代前面所写，都是小楼东畔倚栏所见。把宏阔高远的视线收聚到一点，对准楼中倚栏怅望之人。独字轻轻点出，既写倚栏眺景者为独自一人，又透露出触景而生的孤独惆怅之感。[5]浮生只合尊前老，雪满长安道。两句是说光阴荏苒，转眼又是岁暮，雪满京城，寂寥寡欢，唯有借酒遣日而已。雪满长安既点时地，又渲染出一派冷寂的气氛，雪夜把盏，却少对酌之人，岁暮怀人的孤凄心境可想而知。[6]故人早晚上高台，赠我江南春色一枝梅。故人，老朋友，指公度。早晚，多义词，这里为随时、每日之意。这两句从对方着笔，心有同感，友情的思念彼此相似，我之思彼，亦如彼海内存知己之思我，想象老朋友也天天登高望远，思念着我；即使道远雪阻，他也一定会给我寄赠一枝江南报春的早梅。这是用南朝宋陆凯折梅题诗以寄范晔的故事。这一枝明艳的江南春色，定会给雪满长安的友人带来亲切的问候和友情的温暖。这是用典，却又切合作者当年与友人置酒相别的一段情事。折梅相赠这一典故，在这里具有普遍与特殊的双层含义，用典如此，可谓表里俱化了。[7]全词构思精巧，首尾呼应，善于借景传情。虞美人·用李后主韵二首(其一) 阅读答案附赏析虞美人屈大均阅读答案虞美人(晏几道)虞美人(舒亶)虞美人(叶梦得)虞美人

李煜的《虞美人》及《浪淘沙》赏析

李煜的《虞美人》及《浪淘沙》赏析 李煜《虞美人》赏析 中国历从来不缺乏不务正业的皇帝，有些喜爱女色，有些喜爱男色，有些喜爱花鸟虫鱼，有些喜爱书法，有些喜爱木匠，还有些喜爱 诗词歌赋。李煜就是最后一种。作为一个皇帝，李煜是不称职的，终 日忙于诗词歌赋，风花雪月，对国家政治基本上一窍不通。 而作为词人，李煜是及其成功的，他的词意象奇特，用词别致， 意境长远，在文学有极的高地位。虞美人是李煜的流传最广的一首词，也是李煜最后一首词。所以读起来哀婉凄凉，十分能引起人的共鸣。 所谓苦难出诗人，假如李煜不亡国，假如李煜有唐宗宋祖的伟业，或许他就做不出这样缠绵悱恻的词了。词中开头就是问句，抒发了对 往日美好生活的怀念，一个问句又表现出对如今现实的无可奈何。 接下来的一句“故国不堪回首月明中”仍是对往日生活的怀念， 此时的李煜已经有了悔改之心，可惜大势已去，就算东风再温柔迷人，李煜也没有福气享受了。这句十分能引起人的共鸣，虽然我们不是一 国之君，没有体会过亡国的苦难，但对往事的回忆，对昔日美好事情 的追忆是每个人都有的。 “雕阑玉砌应犹在,仅仅朱颜改”，读到这里，不禁让人潸然泪下。不禁让人想起叶芝的当你老了那首诗。时间荏苒，无论你贵为天 子还是一介平民，谁也逃不过时间。于是李煜最后无奈的自问自答。 这句自问自答，是句千古名句。把愁思比作江水，而且是春水。 春天之水意味着勃勃生机，可是李煜的生命就要结束，这样强烈的反 差给读者造成剧烈的冲击。 李煜《浪淘沙》赏析 熟悉李煜的人应该能知道，李煜的作品分为两个时期，第一个时 期是他还是南唐君主，享受着软玉温香的时候，第二个就是南唐灭国，

他被宋朝囚禁，整日神伤的时期。而《浪淘沙》，就是他作于后半生 的作品。要赏析《浪淘沙》这首词，我们要从词上下阙慢分析它。 我们可以看出词的上阕用了倒叙。在这里，李煜忘记了他现在的 困境，也忘记了他俘虏的身份，享受着只属于他的安静的时间。但这 毕竟是梦境，而梦，总是会醒的。窗外开始下雨，散进来的丝丝寒气 惊醒了他的美梦。他再也不是梦中那个金光闪闪的君主，而是流落异 乡的囚徒。这种反差是巨大的，也是现在和之前的生活的一种反映。 形成了强烈的对比。全词并没有出现愁，怨，等字眼，却满满的全都 浸透着苦涩。 词的下阕写“莫凭栏”透着一股心酸的味道。不要凭栏，是怕远 眺会看到已经沦为别人国土的故都，又徒增难过。投落宋朝后就被带 到汴京，离开自己的旧都金陵，难舍之情跃然纸上。 这首词的风格带有悲壮的意味，如同他其他的词一样，意境深邃，充分表达了亡国之后李煜心中的苦闷，家国俱毁，是多么残酷的事情。真可谓是字字诛心。说起来，李煜词的特色应该是清丽的，他就是善 于将自己在现实生活中的真实情感抒发出来。他的这些词让读者们产 生了共鸣，其中，他的《浪淘沙》就是代表之作。 扩展阅读：人物简介 李煜(937年—978年)，初名从嘉，字重光，璟第六子，九六一 年嗣位，史称南唐后主。九七五年，宋曹彬破金陵，煜落宋，封违命侯，改封陇西郡公。太平兴国三年七月卒。据宋人王铚《默记》，盖 为宋太宗赐牵机药所毒毙。煜善为诗词，著作甚多，惟已散逸。后人 辑存，仅诗词数十篇而已。 南唐第三任国君，史称李后主。精书法，善绘画，通音律，诗和 文均有一定造诣，尤以词的成就。内容主要可分作两类：第一类为落 宋之前所写，主要反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄；第二类为落 宋后，李煜以亡国的悲痛，富以自身感情而作，此时期的作品成就远 远超过前期，可谓“神品”。千古杰作《虞美人》《浪淘沙》《相见

古诗虞美人·听雨翻译赏析

古诗虞美人·听雨翻译赏析 《虞美人·听雨》作者为宋朝文学家蒋捷。其全文如下：少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。【前言】虞美人·听雨为南宋词人蒋捷所作，为作者自己一生的写照。从少年、再到壮年、最后到晚年，以听雨为线索，作者用寥寥几笔，写出了对人生、岁月不寻常的观感。【注释】（1）虞美人：著名词牌名。唐教坊曲。《碧鸡漫志》卷四：“《脞说》称起于项籍‘虞兮’之歌。予谓后世以此命名可也，曲起于当时，非也。”又称：“旧曲三，其一属‘中吕调’，其一属‘中吕宫’，近世又转入 ‘黄钟宫’。”兹取两格，一为五十六字，上下片各两仄韵，两平韵。一为五十八字，上下片各两仄韵，三平韵。（2）断雁：失群孤 雁（3）星星：白发点点如星，形容白发很多。左思《白发赋》：“星星白发，生于鬓垂。”（4）无情：无动于衷。【翻译】年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。而今，人已暮年，两鬓已是白发苍苍，独自一人在僧庐下，听细雨点点。人生的悲欢离合的经历是无情的，还是让台阶前一滴滴的小雨下到天亮吧。【鉴赏】这是蒋捷自己一生的真实写照。词人曾为进士，过了几年官宦生涯。但宋朝很快就灭亡。他的一生是在颠沛流离中度过的。三个时期，三种

心境，读来也使人凄然。这首词作者自己漫长而曲折的经历中，以三幅象征性的画面，概括了从少到老在环境、生活、心情各方面所发生的巨大变化。这是一首小令，却概括出少年、壮年和晚年的特殊感受，可谓言简意赅。它以“听雨”为媒介，将几十年大跨度的时间和空间相融合。少年只知追欢逐笑享受陶醉；壮年飘泊孤苦触景伤怀；老年的寂寞孤独，一生悲欢离合，尽在雨声中体现。因受国亡之痛的影响，感情变得麻木，一任雨声淋漓，消解了喜怒哀乐……而其深层则潜隐着亡国愁情。“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”展现的只是一时一地的片断场景，少年的心，总是放荡不羁的，年少的时候，不识愁滋味，就算听雨也要找一个浪漫的地方，选择自己喜欢的人陪在身边，那时候是无忧无虑的，没有经历人生的风雨，心中有着豪情与壮志，就算忧愁，也只显得淡雅与悠然，也只是为赋新词强说愁罢了。在悠闲与得意中，会为了春花与秋月而不由发出感叹：青春是一本太仓促的书。“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”。一个客舟中听雨的画面，一幅水天辽阔、风急云低的江上秋雨图。而一失群孤飞的大雁。恰是作为作者自己的影子出现的。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常东奔西走，四方漂流。他通过只展示了这样一幅江雨图，一腔旅恨、万种离愁却都已包孕其中了。“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。”描写的是一幅显示他的当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山已易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听

《虞美人》赏析

《虞美人》赏析 这首词通篇采用问答，以问起，以答结，以高亢快速的调子，刻画词人悲恨相续的心理活动。春花秋月”，人多以为美好，可是，过着囚徒般生活的后主李煜，见了反而心烦，他劈头怨问苍天：春花秋月，年年花幵，岁岁月圆，要到什么时候才能完了呢？奇语劈空而下，问得好奇！然而，从后主处境设身处地去想，他对人生已经绝望，遂不觉厌春花秋月之无尽无休，其感情之极端悲苦可见。后主面对春花秋月之无尽时，不由感叹人的生命却随着每一度花谢月缺而长逝不返。于是转而向人发问 往事知多少”，一下转到社会现实中来了， 往事”，自然是指他在江南南唐国当皇帝的时候，可是，以往的一切都没有了，都消逝了，都化为虚幻了。他深深叹惋人生之短暂无常。小楼昨夜又东风”，缩笔吞咽。又东风”点明他归宋后又过一年。时光在不断消逝，引起他无限感慨。感慨什么呢？故国不堪回首月明中”！放笔呼号，是一声深沉的浩叹。夜阑人静，幽囚在小楼中的人，倚阑远望，对着那一片沉浸在银光中的大地，多少故国之思，凄楚之情，涌上了心头，不忍回首，也不堪回首。故国不堪回首月明中！，他完全以一个失国之君的口吻，直抒亡国之恨，表现出后主任情纵性，无所顾忌的个性，和他那种纯真而深挚的感情。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”他遥 望南国慨叹，雕栏”玉砌”也许还在吧？只是当年曾在栏边砌下流连欢乐的有情之人，已不复当年的神韵风采了。只是”二字的叹惋口气，传出物是人非的无限 怅恨之感。 亡国之音哀以思”，由于亡国，李煜由一国之主，跌落为阶下之囚，他失去了欢乐，失去了尊严，失去了自由，甚至失去了生存的安全感，这就不能不引起他的悔恨，他的追思，他对家国和自己一生变化的痛苦的尝味。以上六句的章法是三度对比，隔句相承，反复对比宇宙之永恒不变与人生短暂无常，富有哲理意味，感慨深沉。如头二句以春花秋月之无休无尽与人世间多少往事, 的短暂无常相对比。第三句小楼昨夜又东风”，又东风”三字翻回头与首句春花”何时了”相呼应，而与第四句故国不堪回首”的变化无常相对比。第四句不堪回首”又呼应第二句往事知多少”。下面五、六两句，又以雕栏玉砌应犹在”与朱颜改”两相对比。在这六句中，何时了”又东风”应犹在”一脉相承，专说宇宙永恒不变；而往事知多少”不堪回首”朱颜改”也一脉相承，专说人生之短暂无常。如此回环往复，一唱三叹，将词人心灵上的波涛起伏和忧思难平曲曲传出。

虞美人·湖山信是东南美(苏轼)赏析-全诗-原文翻译

虞美人·湖山信是东南美(苏轼)赏析|全诗| 原文翻译 虞美人湖信是东南美(苏轼) 此词作于熙宁七年(1074)七月苏轼任杭州通判时。时杭州太守陈襄（字述古）调任，即将离杭，宴僚佐于杭州城中吴山上之有美堂。应陈襄之请，苏轼即席写下了本词。词中以白描取胜，紧扣有美堂居高临下的特点，把物和情思交织起来，既描绘出杭州形胜的美好景色，又充分表现了陈襄留恋钱塘之意和僚佐们的友情。上片写揽景兴怀，下片写有美堂上所观夜景。 原文 虞美人(有美堂赠述古) 湖山信是东南美⑴，一望弥千里⑵。使君⑶能得几回来？便使樽前醉倒更徘徊。 沙河塘⑷里灯初上，水调⑸谁家唱？夜阑静欲归时，惟有一江明月碧琉璃⑹。 注释 ⑴嘉佑初年，学士梅挚任杭州太守，临行时仁宗作送行，开头两句是地有湖山美，东南第一州。梅挚到任后，筑有美堂于吴山上，欧阳修曾为作记。信是，确实是。 ⑵弥：满，遍。这句是说作者在吴山上登高望远，只见平野千里，

美不胜收。 ⑶使君：汉时称州牧为使君，后世用来称州郡长官，这里是指陈襄。 ⑷沙河塘:在杭州城南，是热闹繁华之地。 ⑸水调：本为隋代民间曲子，到唐代极为流行。 ⑹这句是以碧琉璃形容月光映照之下的江水。 词牌释义 【碧鸡漫志】：「脞说称﹝虞美人﹞起于项籍﹝虞兮﹞之歌；予谓后世以命名可也，曲起于当时，非也。曾宣子夫人魏氏，作﹝虞美人草行﹞，有『三军散尽旌旗倒，玉帐佳人坐中老，香魂夜逐剑光飞，轻血化为原上草』之句，世以为工。』又【】云：「高邮桑宜舒，性知音，旧闻虞美人草，逢人作﹝虞美人曲﹞，枝叶皆动，他曲不然，试之如所传。详其曲，皆吴音也。他日取琴试用吴音制一曲，对草鼓之，枝叶皆动，因曰﹝虞美人操﹞」观此，﹝虞美人﹞一名，在乐府中曰行；在植物曰草；在琴曲曰操。考其原，皆由项王虞兮之歌而得名也。 上片 上片前两句极写有美堂的形胜，也即湖山满眼、一望千里的壮观。此二句从远处着想，大处落墨，境界阔大，气派不凡。 使君能得几回来？便使樽前醉倒更徘徊，这两句反映了词人此时此刻的心情：使君此去，何时方能重来？何时方能置酒高会？他的惜别深情是由于他们志同道合。据《陈襄传》，他因批评王安石和论

初中语文 古诗文赏析《虞美人》赏析(通用)

《虞美人》赏析 前人吊李后主诗云：“作个才人真绝代，可怜薄命作君王。”的确，作为一个“好声色，不恤政事”的亡国之君，没有什么好说的，可是作为一代词人，他给后代留下许多惊天地泣鬼神的血泪文字，千古传诵不衰。这首《虞美人》就是其中最为人所熟知的一篇。相传后主于生日（七月七日）晚，在寓所命故妓作乐，唱《虞美人》词，声闻于外，宋太宗闻之大怒，命秦王赵廷美赐牵机药，将他毒死。所以，这首《虞美人》，可说是后主的绝命词了。 这首词通篇采用问答，以问起，以答结，以高亢快速的调子，刻画词人悲恨相续的心理活动。“春花秋月”，人多以为美好，可是，过着囚徒般生活的后主李煜，见了反而心烦，他劈头怨问苍天：春花秋月，年年花开，岁岁月圆，要到什么时候才能完了呢？奇语劈空而下，问得好奇！然而，从后主处境设身处地去想，他对人生已经绝望，遂不觉厌春花秋月之无尽无休，其感情之极端悲苦可见。后主面对春花秋月之无尽时，不由感叹人的生命却随着每一度花谢月缺而长逝不返。于是转而向人发问“往事知多少”，一下转到社会现实中来了，“往事”，自然是指他在江南南唐国当皇帝的时候，可是，以往的一切都没有了，都消逝了，都化为虚幻了。他深深叹惋人生之短暂无常。“小楼昨夜又东风”，缩笔吞咽。“又东风”点明他归宋后又过一年。时光在不断消逝，引起他无限感慨。感慨什么呢？“故国不堪回首月明中”！放笔呼号，是一声深沉的浩叹。夜阑人静，幽囚在小楼中的人，倚阑远望，对着那一片沉浸在银光中的大地，多少故国之思，凄楚之情，涌上了心头，不忍回首，也不堪回首。“故国不堪回首月明中！”他完全以一个失国之君的口吻，直抒亡国之恨，表现出后主任情纵性，无所顾忌的个性，和他那种纯真而深挚的感情。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”他遥望南国慨叹，“雕栏”“玉砌”也许还在吧？只是当年曾在栏边砌下流连欢乐的有情之人，已不复当年的神韵风采了。“只是”二字的叹惋口气，传出物是人非的无限怅恨之感。

虞美人全诗赏析范文

虞美人全诗赏析范文 李煜，五代十国时南唐的最后一个君主，史称“李后主”、“唐后主”。这首词是李煜对自己身世和遭遇的感叹，诉说自己人生的无奈和痛苦。下面是虞美人全诗赏析，欢迎参考阅读！ 虞美人①赏析 【南唐】李煜 春花秋月何时，② 往事知多少。 小楼昨夜又东风， 故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，③ 只是朱颜改。④ 问君能有几多愁，⑤ 恰似一江春水向东流。 【作者】 937－978，初名从嘉，字重光，号钟隐。李璟第六子，961年嗣位，史称南唐后主。即位后对宋称臣纳贡，以求偏安一方。生活上则穷奢极欲。975年，宋军破金陵，他肉袒出降，虽封作违侯命，实已沦为阶下囚。太平兴国三年七月卒。据宋人王至《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。他精于书画，谙于音律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期词反映亡国之

痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。 【注释】 ①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。②：结，完结。③砌：台阶。雕阑玉砌：指远在金陵的南唐故宫。应犹：一作“依然”。④朱颜改：指所怀念的人已衰老。⑤君：作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。 【品评】 《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词，在写下这首《虞美人》后，宋太宗恨其“故国不堪回首月明中”之词而毒死他。写的是处于“故国不堪回首”的境遇下，愁思难禁的痛苦。全词不加藻饰，不用典故，纯以白描手法直接抒情，寓景抒情，通过意境的创造以感染读者，集中地体现李煜词的艺术特色。以“一江春水向东流”比愁思不尽，贴切感人。 太平兴国三年（978年）七夕，后主四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。这首词通过今昔交错对比，表现一个亡国之君的无穷的哀怨。 “春花秋月何时，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完

虞美人赏析

蒋捷《虞美人·听雨》赏析 少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。 壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。 悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。 作者介绍 蒋捷，字胜欲，号竹山，阳羡（今江苏宜兴）人。生当宋、元易代之际。南宋亡，深怀亡国之痛，隐居于太湖中竹山岛，恪守气节，终不出仕。人称“竹山先生”、“樱桃进士”，其气节为时人所重。长于词，与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家。其一生饱经战乱流离之苦，颇富忧患意识。蒋捷的词作，被古人认为是填词的法度和标准，现存九十余首词，多体现人生遭际、表达故国之思，《虞美人?听雨》即为词人深谙人生况味的艺术结晶。他的词作多抒发亡国之痛，山河之恸，形成了郁勃悲慨、清峻流爽的风格，读来意蕴深远，耐人寻味。尤以造语奇巧之作，在宋季词坛上独标一格，有《竹山词》1卷，收入毛晋《宋六十名家词》本、《疆村丛书》本；又《竹山词》2卷，收入涉园景宋元明词续刊本。 作品写作背景 蒋捷晚年寄身僧庐，想是已经遁入空门。南宋灭亡，为保全气节，他不肯服务元朝，以致天涯漂泊，穷困潦倒。这是蒋捷自己一生的真实写照。词人曾为进士，过了几年官宦生涯。但宋朝很快就灭亡。他的一生是在颠沛流离中度过的。此时的他饱经战乱流离之苦，离合悲欢，国亡之痛，他身心憔悴。 作品内容评析 翻译：年少的时候，歌楼上听雨，伴着朦胧幽暗的烛光，依偎在低垂华丽的罗帐里，看红 袖起舞，消磨时光。人到中年，在异国他乡的小船上，听秋风飒飒，孤雁哀鸣，雨打船蓬，水天一线，西风中，一只孤雁阵阵哀鸣。而今，人已暮年，雪染双鬓，体衰老迈，只能寄身荒败的古寺野庙，痴看枯叶飘零，静听风雨潇潇。回想起少年的无忧，壮年的哀愁，而今的孤苦。人生啊，经历过了太多的曲折坎坷，以及离合悲欢，国亡之痛，也就心凉似水，情感木然了，还是让台阶前一滴滴的小雨下到天明吧。 逐句分析： 首句：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。” 借“歌楼”、“红烛”、“罗帐”等绮艳景物组合而成“少年听雨图”，传达出春风骀荡、欢乐甜蜜的情怀。这灯红酒绿的欢乐时光，毕竟与忧愁悲苦无缘，正是作者着力表现的“少年不识愁

古诗虞美人·有美堂赠述古翻译赏析

古诗虞美人·有美堂赠述古翻译赏析 《虞美人·有美堂赠述古》作者为宋朝文学家苏轼。其全文如下：湖山信是东南美，一望弥千里。使君能得几回来？便使樽前醉倒更徘徊。 沙河塘里灯初上，水调谁家唱？夜阑风静欲归时，惟有一江明月碧琉璃。 【前言】 《虞美人·有美堂赠述古》作于熙宁七年（1074）七月苏轼任杭州通判时。时杭州太守陈襄（字述古）调任，即将离杭，宴僚佐于杭州城中吴山上之有美堂。应陈襄之请，苏轼即席写下了本词。词中以白描取胜，紧扣有美堂居高临下的特点，把景物和情思交织起来Org，既描绘出杭州形胜的美好景色，又充分表现了陈襄留恋钱塘之意和僚佐们的友情。上片写揽景兴怀，下片写有美堂上所观夜景。 【注释】 ⑴湖山信：元佑初，学士梅挚任杭州太守，宋仁宗曾作诗送行曰：“地有湖山美，东南第一州。”此句即从仁宗诗来。梅挚到任后筑有美堂于吴山。神宗熙宁七年（1074）秋，杭州太守陈襄（述句），将调往雨京（今河南商丘）行前宴客于美堂。席间苏轼作此词。 ⑵使君：对州郡长官的称呼，此处指陈襄。汉时称刺史为使君，汉以后用以尊称州郡长官。 ⑶沙河塘：位于杭州东南，当时是商业中心。

⑷水调：商调名，隋炀帝开汴渠，曾作《水调》。 ⑸阑：残，尽，晚。司马迁《史记·高祖本纪》有“酒阑”，裴骃集解曰“阑，言希也。谓饮酒者半罢半在，谓之阑。”文选·谢庄《宋孝武宣贵妃诔》有“白露凝兮岁将阑”，李善注曰“阑，犹晚也”。 【翻译】 大好湖山的确是东南这片地域最美啊，一望去是满满千里的无边视野。陈襄太守能够再来几次呢？到时就算在您面前醉倒了我也会更加来来回回的激动徘徊 沙河塘上是灯火初明，谁在唱着曲子呢？夜深了，风静了，该回的时辰了，只有一江水波映着明月如同翡色琉璃一般碧绿通透。 【鉴赏】 上片前两句极写有美堂的形胜，也即湖山满眼、一望千里的壮观。此二句从远处着想，大处落墨，境界阔大，气派不凡。 “使君能得几回来？便使樽前醉倒更徘徊”，这两句反映了词人此时此刻的心情：使君此去，何时方能重来？何时方能置酒高会？他的惜别深情是由于他们志同道合。据《宋史。陈襄传》，他因批评王安石和“论青苗法不便”，被贬出知陈州、杭州。然而他不以迁谪为意，“平居存心以讲求民间利病为急”。而苏轼亦因同样的原因离开朝廷到杭州，他自言“政虽无术，心则民”。他们共事的两年多过程中，能协调一致，组织治蝗，赈济饥民，浚治钱塘六井，奖掖文学后进。他们力所能及的范围内，确实做了不少有益于人民的事。如今即将天隔南北，心情岂能平静？

虞美人赏析

《虞美人》赏析 春花秋月何时了?往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应尤在，只朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。 这首《虞美人》是南唐后主李煜在被俘两年后写成的。相传他作此词后命歌妓在七夕之夜反复吟唱，宋太宗知此事立即就赐酒将他毒死。 作者能诗能画，只可惜政治上无所成就。本是一国之君，只因一个黄袍加身的后周叛臣便落得个“肉袒以降”成为一介阶下囚。七夕之夜，看汴京车水马龙，自己被囚寓中，回首往事怎能不叹道“问君能有几多愁?” 春花秋月何时了?这是作者慨叹时光太慢。大概是俘前宫里浮华生活使他不思进取。 “往事知多少”长叹一声，开始回忆往事的美好。李商隐有诗云“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，只为慨叹去日美好，来日不多，美好的往事只能成为追忆，当时却只是惘然虚度。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。”(陆游《钗头凤》)冰凉的东风吹破寄身的小楼也吹破作者思旧的美梦。七夕之夜，正是群星闪烁，人间欢笑何多。离开金陵(南京)来到汴京(河南开封)，昔日贵为一国之君，而今只有抬头看看天下所共的一轮明月，思念故都。值得注意的是，所有思乡的人的诗词中总因月而起思乡之情。李白有“举头望明月，低头思故乡。”苏轼有“但愿人长久，千里共婵娟。”而李煜的“月明中”与以上二人不同，李白是潇洒，苏轼豪放而豁达，李煜剩下的只有凄清与无奈。他乡与故乡，可能唯一相同的只有月亮。故国只能回映在汴京的月面中。“举首见日，不见长安”和这也有异曲同工之妙。” “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，雕，有花纹。试想一下，汉白玉制成的台阶栏杆，回映着清冷的月光，是一幅多么水冷的图画啊!作者回想故国的宫殿，却再也回不去了，只能凭记忆来诠释，这样的痛楚，不是陆游的“中原北望气如山”，不是岳飞的“怒发冲冠凭栏处”，只是独属于李煜的满目伤怀，下阕主要写对故国的追思和亡国的苦愁。“只是朱颜改。”物是人非，年华已逝，留下的只有已老的宫女。古诗词中有许多慨叹时过境迁，物是人非的，但都不如此句。“雕栏玉砌”本是华丽的宫殿”，“朱颜”本是多么美丽青春的词语，用在此处立刻就换了一种悲哀的意境。 “问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”这句是全词题眼，也是千古绝句，广为流传。李煜的愁只能自问自答，因为实在无人与他“对泣新亭”，足见作者的孤寂。”恰似一江春水向东流”这不是周星驰《大话西游》中的如滔滔江水绵绵不绝又如黄河泛滥一发不可收拾”，也不是苏轼“大江东去浪淘尽”，更不是李清照花自飘零水自流。”周星驰那叫俗文化，像可乐一样只有那么一股子气，后来啥也没有。苏轼此时“故国神游”“雄姿英发”，这一江之水也充满豪气。李清照是个妇道人家，只能是一支哀婉的小溪。李煜的通感用得绝佳。“春水”带点花瓣，有形有声有色，把“愁”字立体化了。一个“向东流”，最近的联想是长歌行》中“百川东到海，何时复西归?”但“向东流”含义更深了，东流之水可理解为孔子的“逝者如斯”，又可附会成“眼泪汇入长江”之意，可谓“千古一愁”。 这首词里看不出比较猛烈的反抗意识，没有“长使英雄泪满襟”，没有“卷土重来未可知”，只有那种沉郁的哀思。人言“不畏金刚怒目，只怕菩萨低眉”这样自怨自艾的哀愁，一下子惹恼了宋太宗，招致杀身之祸，李煜这首词的感染力可见一般。

李煜虞美人 虞美人原文 虞美人赏析

虞美人 【南唐】作者：【李煜】体裁：【宋词】 春花秋月何时了，往事知多少。 小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。 虞美人译文： 一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。若要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。 虞美人赏析： 《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己

生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。 “春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？“春花秋月何时了”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。“又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。 以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。 全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”，“一字一珠”。 全词虚设回答，在问答中又紧扣回首往事，感慨今昔写得自然而一气流注，最后进入语尽意不尽的境界，使词显得阔大雄伟。

《虞美人》赏析

春花秋月何时了?往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应尤在，只朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。 这首《虞美人》是南唐后主李煜在被俘两年后写成的。相传他作此词后命歌妓在七夕之夜反复吟唱，宋太宗知此事立即就赐酒将他毒死。 作者能诗能画，只可惜政治上无所成就。本是一国之君，只因一个黄袍加身的后周叛臣便落得个“肉袒以降”成为一介阶下囚。七夕之夜，看汴京车水马龙，自己被囚寓中，回首往事怎能不叹道“问君能有几多愁?” 春花秋月何时了?这是作者慨叹时光太慢。大概是俘前宫里浮华生活使他不思进取。 “往事知多少”长叹一声，开始回忆往事的美好。李商隐有诗云“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，只为慨叹去日美好，来日不多，美好的往事只能成为追忆，当时却只是惘然虚度。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。”(陆游《钗头凤》)冰凉的东风吹破寄身的小楼也吹破作者思旧的美梦。七夕之夜，正是群星闪烁，人间欢笑何多。离开金陵(南京)来到汴京(河南开封)，昔日贵为一国之君，而今只有抬头看看天下所共的一轮明月，思念故都。值得注意的是，所有思乡的人的诗词中总因月而起思乡之情。李白有“举头望明月，低头思故乡。”苏轼有“但愿人长久，千里共婵娟。”而李煜的“月明中”与以上二人不同，李白是潇洒，苏轼豪放而豁达，李煜剩下的只有凄清与无奈。他乡与故乡，可能唯一相同的只有月亮。故国只能回映在汴京的月面中。“举首见日，不见长安”和这也有异曲同工之妙。” “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，雕，有花纹。试想一下，汉白玉制成的台阶栏杆，回映着清冷的月光，是一幅多么水冷的图画啊!作者回想故国的宫殿，却再也回不去了，只能凭记忆来诠释，这样的痛楚，不是陆游的“中原北望气如山”，不是岳飞的“怒发冲冠凭栏处”，只是独属于李煜的满目伤怀，下阕主要写对故国的追思和亡国的苦愁。“只是朱颜改。”物是人非，年华已逝，留下的只有已老的宫女。古诗词中有许多慨叹时过境迁，物是人非的，但都不如此句。“雕栏玉砌”本是华丽的宫殿”，“朱颜”本是多么美丽青春的词语，用在此处立刻就换了一种悲哀的意境。 “问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”这句是全词题眼，也是千古绝句，广为流传。李煜的愁只能自问自答，因为实在无人与他“对泣新亭”，足见作者的孤寂。”恰似一江春水向东流”这不是周星驰《大话西游》中的如滔滔江水绵绵不绝又如黄河泛滥一发不可收拾”，也不是苏轼“大江东去浪淘尽”，更不是李清照花自飘零水自流。”周星驰那叫俗文化，像可乐一样只有那么一股子气，后来啥也没有。苏轼此时“故国神游”“雄姿英发”，这一江之水也充满豪气。李清照是个妇道人家，只能是一支哀婉的小溪。李煜的通感用得绝佳。“春水”带点花瓣，有形有声有色，把“愁”字立体化了。一个“向东流”，最近的联想是长歌行》中“百川东到海，何时复西归?”但“向东流”含义更深了，东流之水可理解为孔子的“逝者如斯”，又可附会成“眼泪汇入长江”之意，可谓“千古一愁”。 这首词里看不出比较猛烈的反抗意识，没有“长使英雄泪满襟”，没有“卷土重来未可知”，只有那种沉郁的哀思。人言“不畏金刚怒目，只怕菩萨低眉”这样自怨自艾的哀愁，一下子惹恼了宋太宗，招致杀身之祸，李煜这首词的感染力可见一般。

蒋捷的《虞美人》赏析

凭栏丝雨细如愁，海棠红时无归舟 虞美人蒋捷 丝丝杨柳丝丝雨，春在溟濛处。楼儿忒小不藏愁。几度和云飞去觅归舟。天怜客子乡关远，借与花消遣。海棠红近绿栏杆。才卷朱帘却又晚风寒。 这是一首羁旅行役诗。 上片写词人所见所感。丝丝柳枝轻扬于蒙蒙细雨之中，两个“丝丝”看似平常，其实颇具神韵：既描绘了柳枝于缠绵细雨中随风婆娑起舞的柔姿，也暗衬了词人千丝万缕的愁绪。在词人眼中春天不是“红杏枝头春意闹”，而是“春在溟濛处”。烟雨无边，恰似词人愁海无涯。于是自然引出“楼儿忒小不藏愁。几度和云飞去觅归舟。”愁，是一个抽象的难以准确表达的意象，故而历代名家常要借助他物加以阐释。如：李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，李清照“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁”，皆以生动的比喻使抽象的愁情具体化、形象化，可观可感。这里词人以楼藏愁，且因愁多而楼“忒小”，可谓别出心裁，匠心独运，与前人词作有异曲同工之妙。藏不住的愁情与云飞去，寻觅归舟。由“归舟”二字可知，作者的愁是因思归而生。 下片进一步抒发思乡之情。“天怜客子”，理应赐予归舟，可惜的是只借给他花来消遣。“借”字暗含之意是词人客居他乡，花非己有，这又平添三分离愁。借来的海棠，是竞相吐艳的红海棠，且与绿栏杆相应，这与词人的如细雨般的丝丝哀愁是不相合的。读到此处，不难理解王夫之在《姜斋诗话》中说的“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”苏轼海棠诗中曾有“雨中有泪亦凄惨”，词人借来的海棠带给他的也是同样的感受吧！“独在异乡为异客为异客”的词人卷起朱帘，顿觉“晚风寒”，这是自然界中雨后的风寒，更是词人归思难收的游子的心理感受。词人今夜是否会梦归故里，是否会泪沾衣襟，是否会于晚风中“笛中闻折柳”……词作的结尾余韵悠长。【同步测练】 1、简述“丝丝杨柳丝丝雨，春在溟濛处”所写之景？ 。 2、评价“几度”一词的作用？ 。 3、分析“海棠红近绿栏杆”句所用的艺术手法？ 。 4、这首词抒发了怎样的思想感情？ 。

诗词《虞美人》的赏析

诗词《虞美人》的赏析 小升初语文：诗词《虞美人》的赏析 春花秋月何时了，往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。 赏析 《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词，在写下这首《虞美人》后，宋太宗恨其“故国不堪回首月明中”之词而毒死了他。写的是处于“故国不堪回首”的境遇下，愁思难禁的痛苦。全词不加藻饰，不用典故，纯以白描手法直接抒情，寓景抒情，通过意境的创造以感染读者，集中地体现了李煜词的艺术特色。以“一江春水向东流”比愁思不尽，贴切感人。 太平兴国三年(978年)七夕，后主四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。 “春花秋月何时了，往事知多少?”三春花开，中秋月圆，这美好的情景是何时结束的呢?过往的事，有多少还记忆犹新呢?据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷――自己的故国却早已被灭亡。词人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受，透露出他内心多少凄楚和无奈!夜深人静,倚楼远望,只见月光如水。眼前的一切更激起他对南唐故国的深深怀念。“故国不堪回首月明中”!词人在这里发出的岂止是深沉地叹息，简直是痛彻肺腑的呼号。 “雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的――故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨!“只是”二字，极为沉重，传达出物是人非的无限怅惘。“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。

虞美人听雨阅读答案 赏析 翻译 蒋捷

虞美人听雨阅读答案赏析翻译蒋捷原文： 虞美人·听雨 蒋捷 少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。 虞美人·听雨字词解释： ⑴虞美人：著名词牌之一。唐教坊曲。兹取两格，一为五十六字，上下片各两仄韵，两平韵。一为五十八字，上下片各两仄韵，三平韵。 ⑵昏：昏暗，罗帐：古代床上的纱幔。 ⑶断雁：失群孤雁 ⑷僧庐：僧寺，僧舍。 ⑸星星：白发点点如星，形容白发很多。左思《白发赋》：“星星白发，生于鬓垂。” ⑹无情：无动于衷。 ⑺一任：听凭。 虞美人·听雨翻译： 年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。

而今，人已暮年，两鬓已是白发苍苍，独自一人在僧庐下，听细雨点点。人生的悲欢离合的经历是无情的，还是让台阶前一滴滴的小雨下到天亮吧。 虞美人·听雨阅读答案： 试题： （1）词中说，“少年”听雨是在歌楼上，“壮年”听雨是在客舟中，两者分别有什么寓意？（2分） （2）说说“断雁叫西风”的具体情景。这些具体情景在结构上有什么作用？（4分） （3）“鬓已星星”运用了什么修辞手法？“一任阶前点滴到天明”表现了词人什么心情？（4分） （4）这首词按照____________顺序，截取了词人一生中三幅富有象征性的画面，形象地概括了作者不同时期在环境、生活、__________各方面所发生的巨大变化。（2分） （5）“江阔云低断雁叫西风”一句描绘了一幅怎样的画面？表达了作者怎样的思想感情？（2分） 答案： （1）前者寓指偏安一隅的南宋尚能沉迷于逸乐中；后者寓指元军南侵，作者处于逃难漂泊之中了。 （2）凄厉的西风里传来几声“断雁”孤独的哀鸣。既与前面少年生活作比较，呈现出青春好梦的破碎；更为下文老年苦涩的境遇作铺垫。