苏州园林艺术的欣赏
苏州园林艺术的欣赏
江苏省泰兴中学徐晶秀曼妙的江南景致，孕育了柔媚多情的江南文化，也缔造了风姿绰约的江南园林艺术。各具特色的园林建筑、“宛自天开”的建园理念、移步换景、曲径通幽、从有限的空间变出无限美景，这些“匠心”都值得每一个人细细的体会、品味。
儒家、道家学说影响中华传统深远，其中道家崇尚自然，注重人与自然的和谐。无论松、柏、柳、梅、竹、樟、槐等都按它们自己生长之姿态植之；几乎不加修饰把树木自然而然的散植于园中，表现着大自然之林木状态，这实际上是中国传统文化中“天人合一、人与自然共处”的思想在园林中的体现。所以欣赏苏州园林艺术至少要从两个方面：①、感受自然之美（山石、树木、湖水的美）；
②、感受古人创造自然的智慧（文学之美与造园的手法）。
一、自然之美。
1、树木花草之美：娇美、苍劲、袅娜、秀雅……
树木花草本身各具姿态，或妩媚、或苍劲、或婉约、或婀娜，在欣赏树木花卉形态美的同时，中国古人往往借客观事物来表达自己思想感情，即借物抒情。也是说，在品味花草之美的同时，一定要与隐寓联系，才能更好的体会中国文化，品味其中意韵。
比如欣赏荷花，在中国人的心目中，荷花袅娜、羞涩的美，荷叶如舞女的裙，以及随风起舞时婆娑婀娜的美妙身姿，只是荷花“外表”的美，由此延伸的清白、高洁的高贵品格，“出污泥而不染”的品性，是荷花“内在”的美。在欣赏时，我们不但要欣赏“外表”美，更不能放过“内在”美。
再如梅花，娇嫩透明的花瓣与花蕊，“千树万树梨花开”的浪漫，远远敌不过它的优秀品质。梅花，迎雪吐艳，凌寒飘香，象征铁骨冰心的崇高品质和坚韧不拔、百折不挠、奋勇当先、自强不息的精神品质。
松，古朴苍劲。千百年来，饱经风霜，顽强斗争，才具有这种姿态，所谓参差虺结，屈曲蟠龙，令人浮想联翩，回味无穷。如果从美学的比兴法则来说，这也是一种与命运斗争之美，或者悲剧之美。有人说，贝多芬的《命运交响曲》，与具有坚强生命力之感的松树有同样的审美意境。
2、山石之美：雄、秀、险、奇……
“山不在高，贵有意境”。同样是山，却千姿百态。“泰山天下雄”、“华山天下险”、“庐山天下秀”、“黄山天下奇”，假山也同样分这些审美特征不同，造山者须选一种审美倾向，然后刻意追求之。
艺术中的层次之美，在于掩映，在于含蓄。堆山要堆出层次感，最关键的是峰恋要有立体布局。产生前后掩映，表现出“崇山峻岭”之感。后面的被前面的遮住一部分，含蓄之美自生。假山仿真山，仿得是气质，不是做真山的模型。要去其糟粕，取其精华。真山之美，一在巍峨雄健，二在险峻挺拔。假山虽小，但其姿态气质不亚于真山之雄伟和奇险。要做到险峻之势，有一个办法是其下部宜小不宜大，宜空透不宜闭实。堆山不好看，其中一个原因就是山的下部太肥太闷，缺乏险峻之感。特别是立峰、单石、更须重视险峻之美。
假山是一种艺术，其意境应当是山，而不要去做似龙、似虎之类。做成这种具象，不免俗气。
3、湖水之美：静止、含蓄……。
园林山水，看起来似乎山的视觉形象胜过水；但水却更有欣赏内涵。中国园林之水，宜静不宜动。水静，水不见了，但水面上有岸边物体的倒影，水下可见游鱼、水藻等物。在这种现象的背后，还有其哲理内涵。《老子》中说“上善若水，水善利万物而不争。”意思是说，最高境界的善行就像水的品性一样，泽被万物而不争名利。《庄子》中说“水静犹明”，这种深邃的内涵，对于赏园者来说，能起到潜移默化的作用，可是现在有些人不懂得这个道理，总觉得静水似乎太平淡无奇，便要搞点喷泉之类。殊不知这与中国传统园林格格不入。
拙政园西部园，有长长的水廊，水伸入廊底，令人悟出水乡意境。全园之水，好似书法中的一帖狂草，逶迤萦流，妙不可言。
4、建筑之美：秀美、空灵、小巧、自由、精致、典雅、……。
中国园林建筑艺术是我国传统文化艺术宝库中的一朵奇葩，在世界园林建筑艺术史上占据极高的地位。有些人可能会把园林建筑和其它的建筑混为一谈，事实上它们无论在情趣、构图原则、与环境的关系、空间处理以及立体造型上都存在着极大的差异和彼此独特的风格。
建筑的形体美本身也创造了园林美，园林建筑形式多样，有桥、亭、榭、轩、曲廊等，也是游人直接的审美对象。园林建筑一般上有以下几个特征：
①、多曲。建筑造型除方形外还有六角、八角、圆型、扇型等，屋顶的外形、屋角起翘、檐口滴水、檐下挂落以及梁架部件也呈现出很协调的曲线。
②、具有雅朴的风格。苍翠芦竹、舒展的芭蕉掩映下，粉墙黛瓦，各种建筑在园林里显得那么宁静和安详。苏州园林建筑追求的是一种宁静自然、简洁淡泊、朴实无华、风韵清新。
③、空透。园林建筑的墙很少是实墙；为了泄景的需要，墙上要开花窗，厅堂也多开落地窗。有的亭、轩、榭甚至完全没有墙，或者只有一面墙，几根柱子顶着屋顶，内外完全通透，打成一片，使建筑形象富有空灵感。 [1] 园林建筑与山水、植物要素相结合而构成园林中的许多风景画面，有适宜就近观赏的，也有适宜远处观赏的。在一般情况下，园林建筑通常作为这些风景画面的重点和主景，甚至是整座园林的构景中心。
拙政园的中部主景区，其总体布局以水池为中心，亭台楼榭皆临水而建，形体不一、高低错落、主次分明，具有江南水乡的特色。回廊起伏，水波倒影，别有情趣。山、水、亭台楼榭相辅相成，相得益彰。
二、由《与谁同座轩》感受园林中的文学之美。
拙政园里每一座亭台楼榭，都有雅致的名字：兰雪堂、涵青亭、听雨軒、雪香云蔚亭、待霜亭、倚玉轩、小沧浪、留听阁、远香堂等。每一个名字都有出处，“小沧浪”出于《孟子》：“沧浪之水清兮，能够……”。这些名字处处体现着建筑与文化的融合，感受到拙政园深厚的文化底蕴。
拙政园中的《与谁同座轩》，该轩题额为清姚孟起的隶书，取意宋苏轼《点绛唇·闲倚胡床》词：“闲倚胡床，庾公楼外峰千朵，与谁同坐？明月清风我。”
苏轼的时代是诗意的，知己好友，飘然而至，把酒言欢，吟诗作对，谈古论今，何等惬意！抬头明月，清风徐来，物我两忘！人的情感得以升华，找到了自己的精神寄托。苏轼词的原意是标榜清高不群，这里只借以写景，使意境更为丰富。把自己内心的精神世界，物化成一个精神绿洲，生活淡泊和谐又富有文化情趣。你确确实实在人群之中，可又游离于人群之外。有限的景致有了文化的加入，变得无限。题额者把答案藏匿起来，非常耐人寻味。原词反映了苏轼对整体人生的空幻、悔悟、淡漠感。他优游林泉，流连山水，希求超脱。故孤芳自赏，
只与明月清风为伍，表现出孤高的气质。与谁同坐一句反问，拨动了游客的心琴，使之与山水共响。人们要去捕捉，去聆听清风明月下的天籁之音，去咀嚼醇美的诗意，去眺望举目入画的景色，真是美不胜收。
轩内扇形窗洞两旁悬挂着诗句联“江山如有待，花柳更无私”，为清何绍基题写，意为“美好的江山正等待着人们再度登临，花柳无私地呈现出它的色彩风姿”。江山、花柳，含情脉脉，期待着人们尽情观赏，这里作者采用了拟人化的手法，赋予江山、花柳等自然景物以人的思想情感，极富人情味。联语唤起人们热爱大自然的情趣，召唤人们去尽情地捕捉自然美，欣赏自然美，从中获得美的享受和陶冶。
自从文人参与园林设计以来，追求诗的涵义和画的构图就成为中国园林的主要特征。王维、白居易等著名诗人都曾自己经营园林。历代诗词歌赋中咏唱园林景物的佳句多不胜数园林的品题多采自著名的诗作，因而增加了它们的内涵力量；依画本设计布局，就使得园林的空间构图既富有自然趣味，也符合形式美的法度。观赏者的文化素养越高,对园林美的领会越深。
三、造园的手法。
1、曲折的布局。
园林的布局强调自由曲折。要想在有限的空间创造出无限的景致，路的形态起着重要的作用。园中之路，宜曲不宜直，直则无趣。因为路的曲折，所以看景物的角度不同，景物随之变化。景物变化，看景物的情怀也随之发生变化，所以中国园林有移步换景，情随景迁之说。造园者在园中设置许多景点，就是用路将其连起来。路的总体安排属园林总体布局所要考虑的问题，先游什么，后游什么，由何处入，通向何处等，都有讲究，好像写文章、小说一样。诗情画意的美学内涵在园林中表现为某种连续委婉的曲线流动，因此必须运用曲折、断续、对比、烘托、遮挡、透漏、疏密、虚实等手法，取得山重水复、柳暗花明的无穷效果。
2、组景方法。
古人总结组景有18种方法，即：对景、借景、夹景、框景、泄景、藏景等，特别强调借景。
组景包含借入与屏出两个部分，俗则屏之，嘉则收之。组景的方法，体现了中国古代劳动人民的创造力与智慧。借景有“远借、邻借、仰借、俯借、应时而借”种种手法。远借山峦、仰借天空星云、俯借池水游鱼、应时而借是指秋借红叶、冬借雪景等。这种传统的造园手法，突破了空间局限、极大的丰富了园景。中国园林运用借景手法创造了许多著名的画面，如江苏无锡寄畅园借锡山宝塔,拙政园借北寺塔等，都是这方面最成功的例子。
有人把建筑被称为凝固的音乐，无言的纪念碑，城市的历史发展的一个载体。我想，苏州的园林更是如此。苏州在中国历史上曾经非常辉煌，有几千年的历史，从春秋的时候干将、莫邪在那里铸剑，到吴越之争，它是吴国吴王阖闾、夫差建的国都。所以从试剑石等，你能感到历史的深厚力量，感受文字的飘逸与霸气，那时你的游玩突破了时间与空间的限制，在感受风景的同时，惊叹于人类的智慧，也惊叹于大自然的鬼斧神工。
参考文献：[1]细说中国园林/余志超著——北京，光明出版社2005.12，P17、P13
苏州园林的艺术风格与特点
苏州园林的艺术风格与特点 很早以前，我们从小学的课本上就知道了苏州园林，可能读书时候还不太明白，觉得比自己家的旧房子豪华很多，但是总结起来就是大，有回廊、小桥、亭子等，然后还有花园，这是苏州园林在最开始给我留下的印象。 苏州园林的艺术风格 苏州园林之所以这么多年都还存在，无一处不体现她高超的制作工艺和和匠师们的精心设计，可以说她是建筑中的上乘瑰宝。并且，因为其经历的不同时代的修建和改造，使其将各种不同的建筑式样和文化相结合，并最终融入其中，形成了其独有的艺术风格。 苏州本来就地处水乡，各种河道水道密布，对于园林的引水入园来说非常方便;并且，附近地区盛产太湖石，非常适合园林中假山的建造;苏州地区富庶，富商云集，人们追求的就是比较舒适精致的宅院，并且也有这个能力去修建，以致建宅之风盛行;另外，苏中本是诗书艺术鼎盛之地，文人墨客、能工巧匠众多，也给苏州园林独具匠心的设计提供了基础。 以拙政园为典型，来谈一下苏州园林的特点。 1、苏州园林在古代相对来说占地面积算比较小的，所以她的重点在于场景变换，一遮一掩之间显示出变化无穷。因为空间有限，为了符合中国山水的情趣和意境，就不得不采用假山和树木等进行巧妙的隔离和环绕，显出曲径通幽之感，间或点缀一两点小桥和亭阁，从
一扇窗或一扇门中小间大，形成空间上的变化无穷。 2、从审美情趣上来说，苏州园林通过自然的草木、山水加上各种楼阁营造宅院中的自然环境，再结合古朴的带有文化的匾额、楹联、书画、雕刻、碑石、家具陈设和各式摆件来表达古人对于生活美学的独特追求，从而形成了充满诗情画意的文人写意山水园林。 3、苏州园林中大量与文学艺术相关联的书画、雕刻等等，都充满了文人的知识和智慧，显示出古代文化的底蕴和氛围，并最终形成既能住，又能游玩的独特艺术生活。 如果对看到这里，那么就计划着去看一看苏州园林吧，因为只有你去了，你才能真正感受到那无处不精致的美，那一窗一角都成景的独特艺术，远远不是能通过描述所尽言的。
苏州园林句子赏析
苏州园林句子赏析 一篇《苏州园林》介绍了苏州园林的建筑风貌，那么同学们要如何做这篇文章的句子赏析呢？整理了《苏州园林》文章句子赏析，希望对你学习《苏州园林》有所帮助。 《苏州园林》文章句子赏析1、“古老的藤萝，盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画。开花的时候满眼的珠光宝气，使游览者感到无限的繁华和欢悦。” 多么富有画意的句子。“盘曲嶙峋”，写藤萝的古老，“珠光宝气”，显示藤萝花的典雅风韵，构成一幅生意盎然的画面，烘托出园林的繁华气氛。 2、“我觉得苏州园林是我国各地园林的标本”中“标本”一词有典范、代表的意思。它形象地表明苏州园林继承了我国古代园林艺术传统，浓缩了中国园林艺术精华，具有典范性和代表性。 3、如何理解“可是墙壁上有砖砌的各式镂空图案，廊子大多是两边无所依傍的，实际是隔而不隔，界而未界……”，“大多”表示很多、大部分。“无所依傍”指不依靠在其他建筑物上，目的是增加景致的深度。“隔而不隔，界而未界”的意思是，尽管花墙和廊子作为一个隔界把景致分为几个部分，但是好像并没有真的把景致分开。因为花墙和廊子的设置是为了避免一览无余。使整个园林时
而幽曲，时而开朗，有分有合，互相穿插，增加景致的层次和深度，增加观赏者的兴致，在有限的空间里创造无限的意境。 4、“一切都要为构成完美的图画而存在，决不允许有欠美伤美的败笔。” 用肯定的语气介绍苏州园林的特征，是为了强调园林特征的共同点，又从反面表明设计者追求目标的坚定态度。 5、“高树与低树俯仰生姿。” 此句精练而形象，写出了树枝交相辉映的情景，富有动态，给人以错落有致的层次感，而这种“错落有致”是符合自然美的原则的。 6、苏州园林的主要特征是什么，文章从哪几个方面说明了这个特征。 苏州园林的主要特征是：“务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。”文章从亭台轩榭的布局，假山池沼的配合，花草树木的映衬，近景远景的层次等四个方面，具体说明了这个特征。在这之后，文章还附带谈到苏州园林的一些次要特色：角落、门和窗、色彩。 7、“阶砌旁边栽几丛书带草，墙上蔓延着爬山虎或蔷薇木香。如果开窗正对着白色墙壁，太单调了，给补上几竿竹子或几棵芭蕉。” 写出苏州园林在每一个角落都注意图画美，每一个极小的局部都是一幅美的画。 《苏州园林》原文赏析本文先总括苏州园林从整体上呈现出的特点，再从各个方面分别加以说明。尽管文中没有提到任何一个园林的
中国古代园林艺术论文
浅析中国古典园林意境的组织规律 ——以拙政园为例 摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。造园者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。 关键词：拙政园、意境、组织规律、古典园林 中国古典园林以其高度的艺术成就和独特的风格闻名于世，是世界三大园林体系之一。18世纪英国宫廷建筑师威廉姆·钱伯斯说：“中国花园的实际设计原则，在于创造各种各样的景，以适应理智的或感情的享受的各种各样的目的。”这句话指明了中国古典园林就是以抒情言志为其艺术内容，用山水石头花木、亭台楼阁的艺术形式来加以表现的，此之为追求意境。而意境的组织则能使游览者感受到造园者的思想，更好的理解造园者的主观情思。 一、中国古典园林的造园思想——追求意境 （一）中国古典园林意境的实质 意境是中国艺术创作和鉴赏方面的一个极其重要的美学范畴。简单来说，意即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中。两者的结合，即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的情感激动和理念联想。所谓的园林意境，则是通过园景形象所反映出来的情意，使游览者触景生情并产生情景交融的一种艺术境界。叶朗认为：明清园林美学的中心内容，是园林意境的创作和欣赏[1]。中国古典美学的“意境”一说在园林艺术、园林美学中得到了独特的体现。在一定意义上可以说，“意境”的内涵在园林艺术中的显现比在其他艺术门类更为清晰突出，也更容易把握。 中国古典园林意境的实质同意境的实质一样，是园主内省和外观的统一，是园主的主观情思和客观的景物融为一体。拙政园就是反映了王献臣的思想感情，他为人处世的准则、他的爱好、趣味等。 总之，中国古典园林意境的实质，就是园林艺术体现出的思想感情与园景内在本质的统一的联系。中国古典园林意境的本质就是意和境的契合。 （二）中国古典园林意境的创造 不论是描写山水还是乡村田园，都要符合一定的自然规律，符合自然界各种景物的构成
苏州园林装饰图案集锦(DOC)
苏州园林装饰图案集锦：漏窗 苏州的园林特色是小巧，精致，在不大的面积内布置了丰富的景观。通过围墙、树木、竹林、假山、房社、长廊把这些景观隔断，使你不能一眼看透；有时这些隔断又不是密闭的，在隔墙上开出一扇漏窗，通过漏窗，让你看到另一景色的消息。如果说，园林内的道路，小径是把各个景观用实线顺序地连接起来，漏窗就是把各个景观用虚线跳跃地连接起来，并且增加了观景的视角。 我这次再游苏州园林，留意了一下所见到的漏窗 苏州园林漏窗赏析 漏窗是一种满格的装饰性透空窗，外观为不封闭的空窗，窗洞中装饰着各种镂空花纹，所以又称漏花窗、花窗。苏州园林是窗的艺术博物馆，仅漏窗就有近千。这些窗的图案设计和雕镂琢磨功夫都属工艺美术的上品，制作精细而不庸俗，看似简朴其实别具匠心。 廊墙上开设漏窗，既增加了墙面的明快和灵巧效果，又通风采光，一举两得。 漏窗，苏州园林的点睛之笔。漏窗本身有景，窗内窗外之景又互为借用，隔墙的山水亭台、花草树木，透过漏窗，或隐约可见，或明朗入目，移步观景，画面则更加变化多端，目不暇接。如沧浪亭漏窗有一百零八，图案花纹构作精巧、变换多端、无一雷同，在苏州古典园林中独树一帜，成为日后造园的蓝本。留园长廊就有三十多种漏窗。而最具意义当推狮子林的“四雅”漏窗，即琴、棋、书、画四漏窗。
漏窗大多设置在园林内部的分隔墙面上，以长廊和半通透的庭院为多。透过漏窗，景区似隔非隔，似隐非现，光影迷离斑驳，可望而不可即，随着游人的脚步移动，景色也随之变化，平直的墙面有了它，便增添了无尽的生气和流动变幻感。 漏窗很少使用在外围墙上，以避免泄景。如果为增强围墙的局部观赏功能，则常在围墙的一侧做成漏窗模样，实际上并不透空，另一侧仍然是普通墙面。 漏窗中部的窗芯弯曲变化繁多，形成了不同的图案，姿态繁复，不下数百种，从大处区分，可以把图案分成硬景和软景二类。 所谓硬景是指其窗芯线条都为直线，把整宕花窗分成若干块有角的几何图形；而软景是指窗芯呈弯曲状，由此组成的图形无明显的转角。两者相比较，前者线条棱角分明，顺直挺拔；后者线条曲折迂回，体现了不同的观赏效果。构图可分为几何形体与自然形体两类，但也往往混合运用。几何图案多由直线、弧线、圆形等组成。全用直线的有定胜、六角景、菱花、书条、套方、冰裂等等；全用弧线的有鱼鳞、钱纹、球纹、秋叶、海棠、葵花、如意、波纹等。用两种或两种以上线条构成的有寿字、万字海棠、六角穿梅等。自然形体取材范围较广，图案题材多取象征吉祥或风雅的动植物，属于花卉题材的有松、柏、牡丹、梅、竹、兰、菊、芭蕉、荷花等，属鸟兽的有狮、虎、云龙、凤凰、喜鹊、蝙蝠，以及松鹤图、柏鹿图等，物品题材有花瓶、聚宝盆、文房四宝和博古等，还有表现戏剧人物和故事、象形文字的图案。堆塑漏窗以软景为主，图案一般以吉祥物为主题。
苏州园林的特点
苏州园林与吴越文化紧密相连, 历代又兴盛造园, 才形成了独具 风姿的园林胜地。迄今保存较好、能分别代表我国宋、元、明、清南方园林风格的著名园林尚有数十处。苏州古典园林也面对人潮的压力, 矛盾日益凸显主要表现在三方面。 1. 承载能力与游客分配不均。由于园林游客是苏州旅游产品中的重要组成部分, 加上近年来游客数量大幅上升, 使部分重要园林如 拙政园、留园、狮子林等人满为患、不堪重负。部分游客抱怨园林内人太多,不仅加速了古典园林内景致、实物、环境质量的损坏速度, 还严重破坏了清、静、雅、闲的园林环境, 使园林失去了其本色, 影响了园林在游客心目中的形象。在著名园林游热销的同时, 也使一些小园林如耦园、艺圃等游客寥寥、门庭冷落, 使苏州园林旅游市场内部的资源分配也呈现出不合理态势。 2. 园林旅游市场内部的竞争失衡。散布于姑苏城各个角落的大小园林出于其自身的利益, 在一个不大的市场内相互竞争, 所呈现出 的大园林热销、小园林冷落的局面, 势必造成大园林经济效益高而维护任务繁重, 小园林则因竞争力弱而维护经费投入不足的状况。同时由于监督管理的缺失,一些问题状况也频频出现. 3.园林外部竞争优势的弱化, 相对于其他城市,尤其是来自杭州、上海等重要旅游地,以及无锡、嘉兴等新兴旅游地崛起的冲击,苏州的优势地位正在减弱。
造成这种情况的原因有很多,其中旅游产品结构不完善、旅游产品质量不高等原因是其中很重要的一点,笔者将就此来具体阐述苏州旅游产品存在的问题及改善的对策措施。 1 苏州旅游产品存在的问题 (1)苏州传统观光产品的整体吸引力在下降。苏州园林和周庄、同里等江南古镇是苏州过去和现在两个不同时期,占据主导地位的观光旅游产品,长期处于绝对垄断地位,对苏州旅游业昔日的辉煌做出过巨大贡献,并继续发挥着重要作用。但是拙政园、狮子林、留园、虎丘等品牌园林由于自身容量所限,加之展示形式的几十年一贯制,缺乏有创意的新内容等原因,使其旅游吸引力受到影响。而古镇尽管发展势头良好,但也出现如商业化气氛太浓重、同质性强、各镇发展缺乏联动等问题。总之,对苏州主要客源市场而言,传统的观光产品(园林和古镇)的整体吸引力在下降。 (2)苏州旅游产品的相对竞争优势日益降低。苏州世界文化遗产项目的确立尽管极大地刺激了海外游客市场的发展,但苏州周边城市通过大力发展,已经开发出许多有特色的旅游产品,使苏州传统旅游产品的相对优势受到越来越大的挑战。如无锡城市与自然山水的结合及相关主体园的开发、常州的恐龙城、嘉兴的观潮、杭州的西湖与古都风情、上海的都市旅游与娱乐旅游(特别是新天地的成功开发)等,这些正在形成新的吸引,使苏州面临华东地区主要旅游城市日益剧烈的竞争。换言之,在长江三角洲这个大旅游目的地网络中,苏州自身的旅游竞争力和相对地位都有所降低。苏州作为独立旅游目的地的地位正
浅析苏州园林建筑设计
浅析苏州园林建筑设计 苏州园林是我国古典园林的一块瑰宝，聚集了江南私家园林的精粹。它之所以有如此高的成就，与园林的造园手法和造园思想是分不开的，而园林的布局在其中起着举足轻重的作用。本文试图从两个实例—如园和青浦夏雨幼儿园入手，来分析苏州园林的布局原则和方式方法，更深层地了解苏州园林的魅力。 我们常说：“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”。苏州是我国古典园林的萌发地之一，聚集了江南私家园林的精粹，具有悠久的历史，造园技艺精湛。1997年12月，联合国教科文组织遗产委员会更是将将苏州古典园林列入了世界文化遗产名录。苏州园林之所以在世界上取得如此高的成就，是与它独特的造园手法和造园思想分不开的。童寯老先生在《江南园林志》中提到，为园有三境界，评定其难易高下，亦以此次第焉。第一、疏密得宜；第二、曲折尽致；第三，眼前对景。这些都在园林空间中反映出来，而园林空间的变化，主要是通过对空间进行分隔与联系的不同处理所造成的。例如一个大的空间，如不加分隔，就不会有层次变化，但完全隔绝也不会有渗透现象发生。只有在分隔之后又使之有适当的连通，才能使人的视线从一个空间穿透到另一个空间，从而使两个空间互相渗透，显现出空间的层次变化，达到分而不隔的效果。以下我将从几个方面谈谈自己对于如园和青浦幼儿在运用园林思想进行设计方面的观点。 1. 关于整体布局
如园的整体布局方式属于向心式。这是一种传统的背朝外面向内的布局方式，它给人一种向心、内聚的感觉。它的特点是园中心设池，建筑物沿池周边布置，形成一个相对集中、开阔的庭院空间。而如园又对这种布局进行了延伸，它在水平方向做了三个不同的园子，分别为盘古、方池和一丈台。三个园子之间用楼梯和走道隔开，并且在适当的地方设置实墙，这与园林思想中的“障景”手法如出一辙。使人在行走的过程中，稳步异景，并且由于实墙的阻隔作用，人的心理会随之发生变化，渴望看到实墙背后更多的景观，从而起到加强景深的作用。在作为“主景”的三个园子之外，穿插着一些体量较小的院子，这也为人的游览增添了更多的乐趣和意想不到的关注点。同时，园子面积虽小，但由于空间的深度和丰富性，使人完全不会察觉。相比而言，青浦夏雨幼儿园则属于带状布局。这种布局方式或以一泓清池，或以峻山秀峰展开布景，根据特有的山势水形而形成画卷式的带状园林风景。把不同时间、不同空间的各种景物集中在同一画幅中，游人可以按照一定的观赏路前进，随着视线的转移，景物不断变幻，如一幅幅美的画卷次第展开，在动态的观赏中，获得一种连绵不绝的景观印象。在这里，我们注意到青浦夏雨幼儿园的西侧和北侧是一条小河，为了与小河取得呼应，15个班级的教室群主体建筑采用了弯曲曲折的态势，沿小河方向顺次展开。在二层类似园林的路径穿行时，建筑作为为一个个的点出现，有“对景”“步移景异”的特征。在这样的体验中，建筑的主体地位是得到强调的。路径的变化，事实上是为了得到对建筑多角度的观察，进而体现景观的变化。而办公和专用教室
苏州园林(节选)阅读答案
苏州园林(节选)阅读答案 课内现代文阅读（15分） 苏州园林（节选） 叶圣陶 ①可是苏州各个园林在不同之中有个共同点，似乎设计者和匠师们一致追求的是：务 必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。为了达到这个目的，他们讲究 亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。总之，一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。他们惟愿游览者得 到“如在画图中”的美感，而他们的成绩实现了他们的愿望，游览者来到园里，没有一个 不心里想着口头说着“如在画图中”的。 ②我国的建筑，从古代的宫殿到近代的一般住房，绝大部分是对称的，左边怎么样， 右边也怎么样。苏州园林可绝不讲究对称，好像故意避免似的。东边有了一个亭子或者一 道回廊，西边决不会来一个同样的亭子或者一道同样的回廊。这是为什么?我想，用图画 来比方，对称的建筑是图案画，不是美术画，而园林是美术画，美术画要求自然之趣，是 不讲究对称的。 ③苏州园林里都有假山和池沼。假山的堆叠，可以说是一项艺术而不仅是技术。或者 是重峦叠嶂，或者是几座小山配合着竹子花木，全在乎设计者和匠师们生平多阅历，胸中 有丘壑，才能使游览者攀登的时候忘却苏州城市，只觉得身在山间。至于池沼，大多引用 活水。有些园林池沼宽敞，就把池沼作为全园的中心，其他景物配合着布置。水面假如成 河道模样，往往安排桥梁。假如安排两座以上的桥梁，那就一座一个样，决不雷同。池沼 或河道的边沿很少砌齐整的石岸，总是高低屈曲任其自然。还在那儿布置几块玲珑的石头，或者种些花草：这也是为了取得从各个角度看都成一幅画的效果。池沼里养着金鱼或各色 鲤鱼，夏秋季节荷花或睡莲开放，游览者看“鱼戏莲叶间”，又是入画的一景。 ④苏州园林栽种和修剪树木也着眼在画意。高树与低树俯仰生姿。落叶树与常绿树相间，花时不同的多种花树相间，这就一年四季不感到寂寞。没有修剪得像宝塔那样的松柏，没有阅兵式似的道旁树：因为依据中国画的审美观点看，这是不足取的。有几个园里有古 老的藤萝，盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画。开花的时候满眼的珠光宝气，使游览者感到无 限的繁华和欢悦，可是没法说出来。 ⑤游览苏州园林必然会注意到花墙和廊子。有墙壁隔着，有廊子界着，层次多了，景 致就见得深了。可是墙壁上有砖砌的各式镂空图案，廊子大多是两边无所依傍的，实际是 隔而不隔，界而未界，因而更增加了景致的深度。有几个园林还在适当的位置装上一面大 镜子，层次就更多了，几乎可以说把整个园林翻了一番。 1.苏州园林的整体特点是什么？选文是从哪几个方面具体说明这一特点的？（4分）
苏州园林艺术的欣赏
苏州园林艺术的欣赏 江苏省泰兴中学徐晶秀曼妙的江南景致，孕育了柔媚多情的江南文化，也缔造了风姿绰约的江南园林艺术。各具特色的园林建筑、“宛自天开”的建园理念、移步换景、曲径通幽、从有限的空间变出无限美景，这些“匠心”都值得每一个人细细的体会、品味。 儒家、道家学说影响中华传统深远，其中道家崇尚自然，注重人与自然的和谐。无论松、柏、柳、梅、竹、樟、槐等都按它们自己生长之姿态植之；几乎不加修饰把树木自然而然的散植于园中，表现着大自然之林木状态，这实际上是中国传统文化中“天人合一、人与自然共处”的思想在园林中的体现。所以欣赏苏州园林艺术至少要从两个方面：①、感受自然之美（山石、树木、湖水的美）； ②、感受古人创造自然的智慧（文学之美与造园的手法）。 一、自然之美。 1、树木花草之美：娇美、苍劲、袅娜、秀雅…… 树木花草本身各具姿态，或妩媚、或苍劲、或婉约、或婀娜，在欣赏树木花卉形态美的同时，中国古人往往借客观事物来表达自己思想感情，即借物抒情。也是说，在品味花草之美的同时，一定要与隐寓联系，才能更好的体会中国文化，品味其中意韵。 比如欣赏荷花，在中国人的心目中，荷花袅娜、羞涩的美，荷叶如舞女的裙，以及随风起舞时婆娑婀娜的美妙身姿，只是荷花“外表”的美，由此延伸的清白、高洁的高贵品格，“出污泥而不染”的品性，是荷花“内在”的美。在欣赏时，我们不但要欣赏“外表”美，更不能放过“内在”美。 再如梅花，娇嫩透明的花瓣与花蕊，“千树万树梨花开”的浪漫，远远敌不过它的优秀品质。梅花，迎雪吐艳，凌寒飘香，象征铁骨冰心的崇高品质和坚韧不拔、百折不挠、奋勇当先、自强不息的精神品质。 松，古朴苍劲。千百年来，饱经风霜，顽强斗争，才具有这种姿态，所谓参差虺结，屈曲蟠龙，令人浮想联翩，回味无穷。如果从美学的比兴法则来说，这也是一种与命运斗争之美，或者悲剧之美。有人说，贝多芬的《命运交响曲》，与具有坚强生命力之感的松树有同样的审美意境。 2、山石之美：雄、秀、险、奇…… “山不在高，贵有意境”。同样是山，却千姿百态。“泰山天下雄”、“华山天下险”、“庐山天下秀”、“黄山天下奇”，假山也同样分这些审美特征不同，造山者须选一种审美倾向，然后刻意追求之。 艺术中的层次之美，在于掩映，在于含蓄。堆山要堆出层次感，最关键的是峰恋要有立体布局。产生前后掩映，表现出“崇山峻岭”之感。后面的被前面的遮住一部分，含蓄之美自生。假山仿真山，仿得是气质，不是做真山的模型。要去其糟粕，取其精华。真山之美，一在巍峨雄健，二在险峻挺拔。假山虽小，但其姿态气质不亚于真山之雄伟和奇险。要做到险峻之势，有一个办法是其下部宜小不宜大，宜空透不宜闭实。堆山不好看，其中一个原因就是山的下部太肥太闷，缺乏险峻之感。特别是立峰、单石、更须重视险峻之美。 假山是一种艺术，其意境应当是山，而不要去做似龙、似虎之类。做成这种具象，不免俗气。 3、湖水之美：静止、含蓄……。
苏州园林景观流派风格与空间分析
苏州园林景观流派风格分析 苏州园林是我国古典园林的精华。亭阁典雅，花木繁茂，它将有限的空间集文字、书画、建筑、雕刻等多种艺术，并把山光、水声、月色融入其中，创造出丰富多彩的景观，将人类向往美好生活的追求表现的淋漓尽致。 Suzhou gardens are the essence of our country's classical gardens. With the elegant pavilion and the lush flowers and trees, they put the culture painting calligraphy architecture and carving into limited space , gethering the mountain water and moon ,create colourful landscape . They reflect people's pursuit of wonderful live adequately 关键词：风格特征手法参考；《浅谈苏州园林风格 特点》《从视觉角度谈苏州园林空间手法》 苏州园林是指中国苏州城内的园林建筑，以私家 园林为主。它聚集了中国江南私家园林的精粹，具有 悠久的历史，造园技艺精湛，故有“江南园林甲天下， 苏州园林甲江南”一说。连世界遗产委员会也曾这样评 价苏州园林：“没有哪些园林比历史名城苏州的园林 更能体现出中国古典园林设计的理想质量，咫尺之内 再造乾坤。苏州园林被公认是实现这一设计思想的典 范。这些建造于11～19世纪的园林，以其精雕细琢的设计，折射出中国文化中取法自然而又超越自然的深邃意境。”苏州园林在文化、艺术、历史等方面的造诣可见一斑。 不同于其他任何国家及地区的园林，在我看来，苏州园林更具一番灵气，身陷其中，仿佛有天地之气灌于体内，虽由人作，宛自天开。实际上，园林都是人类对于自然景观的模仿，而苏州园林显然是技法相当高超的模仿，它所模仿的不仅是形，更多的是神，是自然的精华，是对大自然的高度提炼和概括。这和中国的山水画如出一辙——神韵，折射出中国人对天地万物的理解。 园林乃是赏心悦目之作，体量虽大，仍为艺术作 品，既是艺术，就不可避免的要说到美这个问题。自 然之美不必多说，苏州园林是高度浓缩的自然景观， 自然也高度浓缩了自然之美。我想说的是其融合之美， 除了人造的自然景观，苏州园林还有很大一部分是纯 粹的人造建筑。乍听之下，似乎很不和谐。然而真正 去过苏州园林的人绝不会有这种疑虑，一般人甚至根 本不会想到这个问题。因为苏州园林很好的融合了自然与建筑，走廊悄悄的穿过山石树木，湖水静静的躺在亭阁四周。处于自然之中，看到的只是粉墙黛瓦给一片绿色的点缀，廊道所带来的也不是阻隔，而是更好的对于景观的划分，这一道似无而有的线能让两边即使不同的景色融为一体。无意识的，身已跨入建筑之内，这一过程是如此自然，不易被察觉。木质的结构，不会像打磨过的石料那样突兀，柱廊等灰空间也让室内外模糊不清，建筑四周大面积的窗户使人们置于屋外能看透建筑另一边的景色，置
拙政园赏析
拙政园是苏州古典园林中比较著名的一所园林，素以“清秀、玲珑、古朴、典雅”的独特艺术风格著称，构成山无止境，水无止意，山容水色，绵延不绝的美丽暮色。园中亭台楼阁比比皆是。点缀花木山池，极具艺术魅力，是不可多得的古典园林。 苏州园林甲天下，而作为苏州园林的代表，拙政园，这一大观园式的古典豪华园林，以其布局的山岛、竹坞、松岗、曲水之趣，被胜誉为“天下园林之母”。 一、参差自然，曲径通幽 品赏苏州园林，首先就应欣赏其参差自然的美，品赏如其如何着意避免轴线，破坏规则的艺术技巧，或者说，品赏其不整齐、不平衡、不规则、不整齐一律的空间布局。 拙政园中部，是以四面厅远香堂为布局中心的。这个南北向的主体建筑，南面正对着作为园门的腰门，这就开始形成了轴线感了。但是，聪明的造园家在门内特设了一黄石假山，突兀耸立，这样，到远香堂就没有符合中轴线的笔直通道可走。眼前只有两条路，一条是爬山向右经过曲折的小路而下，再拐弯直远香堂；一条是向左由山侧平地小路或由左折再右拐的走廊经平曲桥而至远香堂。更秒的是，架在池上的曲桥，并不居中，也就是不在园门至远香堂的轴线上，而是在偏在西面，而且既曲又斜，这类布局，就完全打破了轴线感，而赢得参差不齐的之美了。还值得品赏的是它的对称手法。试看远香堂的两侧，它向西有曲廊，北通临水的倚玉轩；或曲折向西，则为一泓清流，上架“小飞鸿”廊桥，其男则为“小
沧浪”水苑；再看远香堂东侧，它不是水而是山。山巅有绣绮亭，山南则由云墙隔成著名的旱园“枇杷园”。居中远香堂，不但消除了中轴线，而且完全消除了均衡对称的格局。其两侧是如此不同；西面是溪水，东南是假山；西面是轩廊，东面是亭馆；西面是水院，东面是旱园；西面建筑较为密集，东面空间较为空旷。 二、藏露互补，遮隔景深 藏与露是中国传统美学的一对范畴。古代的山水画最讲究藏与露的辩证结合。而拙政园作为立体的山水画，其艺术意境的生成，也离不开藏与露相反相成的巧妙的艺术处理。 （一）对尘俗喧扰的园外来说，应力求以最巧妙的手法做到“善藏”，或者说，尽可能做到藏而不露或少露。 在拙政园，如果把中部原来经过一段小巷而到的腰门仍作为园门，那么这一入口的空间也颇多审美意味。人们一进门，迎面就是一座错落而自然的黄石假山挡住视线和去路。这是又一种“遮景”和“抑景”，但它不能阻挡尘嚣，而且能藏住园内清净美景不让外露。文学创作有“开门见山”之法，是需要给人看的一下子亮出来，毫不躲闪，让人一目了然。拙政园的入口则反其道而行，有“入门见山”之法，它把需要给人看的用山石阻挡遮藏起来，不让人一下子看到，这种曲曲折折的躲闪，遮遮掩掩的含蓄，是一种意味深长的美，它通过“抑景”，让人渐入佳境，细细咀嚼，慢慢欣赏，感到妙趣无穷。 （二）对园林内部来说，则应做到有藏有露，藏露互补。
初步了解梳理《苏州园林》
●教学目标 知识目标 1．积累“轩榭、败笔、邱壑、嶙峋、镂空、蔷薇、明艳、因地制宜、重峦叠嶂”等词语，掌握其音、义，并用词造句。 2．了解我国园林建筑艺术，特别是苏州园林的艺术成就，领会欣赏中国园林的方法。 3．了解说明文常用的一些说明方法，初步学写说明文。 能力目标 1．整体感知课文，梳理文章的写作思路，弄清作者介绍园林的条理和顺序，培养学生按事物本身规律组织材料，有条理地说明事物的能力。 2．把握本文所运用的说明方法，培养说明文的阅读能力，初步学写说明文。 3．揣摩语言，引导学生体会本文说明中糅合记叙、议论，表达方式灵活多变、语言简洁生动的特点。 德育目标 了解我国园林建筑的成就，激发学生热爱祖国的思想感情。 ●教学重点 1．理清课文思路，把握苏州园林的整体特点和本文的说明顺序。 2．揣摩语句，理解句子丰富的内涵，体会本文的语言特色。 ●教学难点 1．理解绘画与园林建筑的联系。 2．搞清本文所运用的说明方法，并理解其作用。 ●教学方法 1．讨论法与点拨法相结合。依据课文行文思路及内容要点，设置耐人寻味的问题，组织学生讨论，引导学生思考，然后师生达成共识。 2．研讨式。对于说明方法的选择、运用，由学生互动研讨解决，积累大量的感性材料，获得感性认识即可。 ●教具准备 多媒体、录音机、示范朗读磁带 ●课时安排 2课时 ●教学过程 第一课时 ［教学要点］ 朗读课文，整体感知文意；划分结构层次，理清作者的行文思路，把握苏州园林的整体特点，明确说明顺序；难点探究，理解绘画与园林建筑的联系，感受苏州园林的图画美。 ［教学步骤］ 一、导语设计 设计（一） 《中国石拱桥》让我们领略了我国桥梁事业的伟大成就，《桥之美》让我们从美学的角度感受了桥的魅力。今天，让我们去苏州园林游览一番，看看那儿的园林建筑。 多媒体显示有关苏州园林的音像资料。 设计（二） 俗话说：“上有天堂，下有苏杭”。苏州之所以获得“天堂”的美称，在很大程度上由于它拥有一批全
苏州园林的特点
苏州园林的特点(2008-12-20 13:31:20) 标签：苏州园林杂谈分类：珠玑妙语 苏州园林的整体特征主要体现在以下四个方面：（一）讲究亭台轩榭的布局。亭台轩榭在布局上“绝不讲究对称”，作者将苏州园林的布局与中国传统建筑作比较，以图案画与美术画打比方，说明苏州园林具有充满自然之趣的布局美。 （二）讲究假山池沼的配合。假山的堆叠有自然之趣，让人忘却其为假山。池沼则“大多引用活水”，是因为活水才有生趣。“有些园林池沼宽敞……往往安排桥梁”，讲的是因地制宜，印证了前面所说的“设计者和匠师们因地制宜，自出心裁”。两座以上的桥梁，决不雷同，讲的其实也是避免对称，讲究自然之趣。细处也不放过，如石岸“总是高低屈曲任其自然”，还布置几块石头或种上花草。这些安排，使得苏州园林中的假山与池沼虽出自人工，却能宛如天成，这也正是园林中的山水所追求的境界。 （三）讲究花草树木的映衬。花草树木的映衬同样“着眼在画意”。作者先介绍花草树木栽种的良苦用心：既讲究树木的错落有致，又照顾到季节的变化。再介绍花草树木的修剪技巧：取法自然。以“像宝塔那样的松柏”“阅兵式似的道旁树”作比较，以“古老的藤萝”作例子，说明花草树木的栽种与修剪符合中国画的审美观。 （四）讲究近景远景的层次。巧妙运用花墙和廊子，使苏州园林显得层次多，景致深，景物不是一览无余地展现在游览者的面前，而是逐次展露，游览者可以领略到移步换景的乐 趣，获得的审美享受也更为深长。 苏州园林是中国十大名胜之一。早在春秋时, 吴国始建姑苏台、馆娃宫等为苏州园林建筑的开始; 东晋时顾辟疆所筑辟疆园是江南最早的私家园林。五代时，钱元轩在苏州”好治园林“，南园(已废)及现在的沧浪亭即始建于此时。北宋末年，宋徽宗好奇花异石，在苏州广为采运。在长期封建社会中，苏州园林迭有兴废，清末，有记载可查的大小园林有270多处，至今保存尚好的仍有六十九处。苏州园林的真正含义远非苏州的园林，她已成为
苏州园林
苏州园林艺术赏析论文 学校：甘肃农业大学 学院：食品科学与工程学院专业：葡萄与葡萄酒工程 科目：旅游资源与小憩 学号：2012114059 姓名：朱成林
苏州园林艺术赏析论文 摘要：江南园林不仅在风格上与北方园林不同，在使用要求上也有些区别。江南园林以扬州、无锡、苏州、湖州、上海、常熟、南京等城市为主，其中又以苏州、扬州最为著称，也最具有代表性，而私家园林则又以苏州为最多。为此，苏州又有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”之称。苏州向来以园林美景载誉天下，这些园林可分为宅地园林、市郊园林和寺庙园林三大类。苏州园林多为宅地园林，由贵族、宦官、富商等所建，精致优雅。这些园林反映出历代园林艺术的不同风格，为中国古典园林艺术的代表作。 关键词：拙政园，留园，古典园林，民俗艺术，建筑美。 人们都说：“上有天堂，下有苏杭”其实苏州和天堂联系起来有一大部分的原因是由于苏州那数目庞大的封建古典园林的存在。 苏州是中国著名的园林城，那里有一批全国乃至世界著名的古典园林，苏州园林艺术之悠久，数量之庞大，造园艺术之高超都在全国首屈一指，据考证已有1500多年的治园历史，至今保持完好的有69处之多。现在，苏州园林的含义已不仅仅是位于苏州的园林，更是作为江南私家花园的总代称。 有谓：“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”，这些园林
大致分为三类，宅地园林，市郊园林和寺庙园林，这些园林多为一些文人雅士，官宦富商所建，精致优雅，是中国园林艺术的大规模，多角度的集中展现。苏州的著名园林有：拙政园，留园，退思园，耦园，网师园，怡园，艺园以及环秀山庄。 苏州园林是浓缩的自然景观，是人类文化艺术水平的良好传承，它包含了人文艺术，建筑艺术，诗词画作，以及中国古典哲学思维。从平面来看，苏州园林就是一幅清新淡雅的水墨画；从立体来看，虽非迷幻莫测的空中楼阁，却倒也有一番江南水乡的独特风韵。在旅游者眼里，苏州园林是最好的自然博物馆。 在此，依据苏州园林的造园特点和根据我所了解的资料，重点介绍苏州园林艺术中的两朵奇葩——拙政园和留园。拙政园和北京颐和园、承德避暑山庄、留园并称为我国四大古典园林。起初为唐代诗人陆龟蒙的住所，后为明代监察御史王献臣的退隐居所，他修补残缺，植树种草，取“拙者之为政”之意命名该园。曾也天国忠王府的一部分，现为全国重点文物保护单位。 全园分为东、中、西、住宅四部分。住宅样式是典型的苏州民居，现已辟为园林博物馆展厅。东部平快明朗，以平岗远山和松林、草坪、竹屋和池水为主。主要景点有：雪堂、兰缀云峰、芙蓉榭、天泉亭等。中部乃拙政园精华所在，以
中国古典园林赏析结课论文
中国古典园林之我见 ——怡园 摘要：中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。 关键词：园林苏州怡园藕香榭 中国园林历史悠久，渊源深厚，开始于商周时代的帝王苑囿，秦汉时已初具模仿自然的造园风格，魏晋南北朝时寄情山水的园林大盛，唐宋时又将诗、书、画等艺术引入园林的造景中。经过长期的造园实践，到明清时终于达到了最辉煌时期，皇家园林和私家园林都发展出各具特色的风格。 中国古典园林的分类：可按园林基址的选择和开发方式分为人工山水园和天然山水园；可按占有者身份、隶属关系分为皇家园林和私家园林；又可按园林所处地理位置分为北方类型、江南类型、岭南类型、以及除三大主题风格外，还有巴蜀园林、西域园林等各种形式。 我生活在享有“上有天堂，下有苏杭”美誉的苏州，说起苏州，苏州园林又是一大亮点。苏州园林以它秀丽，幽雅，做工精巧而闻名于世。下面我就谈谈苏州园林——怡园。 怡园为苏州著名园林之一。怡园建于清代晚期同治、光绪年间。原为顾文彬私家花园，是由花园、住宅、义庄、祠堂组合而成的完整的、典型的江南绅宦私人宅园。浙江宁绍台道顾文彬在明代尚书吴宽旧宅遗址上营造九年，耗银20万两建成，取《论语》“兄弟怡怡”句意，名曰怡园。怡园在苏州各园林中建造时间最晚，它吸收了苏州诸园的优点，形成了集锦式园林的艺术特色。 怡园总平面东西狭长，面积约0.6公倾。园景因地制宜分为东西两部，中以复廊相隔，廊壁花窗，沟通东西景色，得以增加景深，廊东以庭院建筑为主，曲廊环绕亭院，缀以花木石峰，从曲廊空窗望去皆成意蕴丰富的国画。廊西为全园主景区，池水居中，环以假山、花
苏州园林的建筑建筑特色与中国传统文化 一.苏州园林简介 有人说
苏州园林的建筑建筑特色与中国传统文化 一．苏州园林简介 有人说：“江南园林甲天下，苏州园林甲江南。”苏州素以园林美景享有盛名，这些园林可分为宅地园林、市郊园林和寺庙园林三大类。苏州园林多为宅地园林，由贵族、官宦、富商等所建，精致优雅。这些园林反映出历代园林的不同风格，同为中国园林艺术的代表作。“上有天堂，下有苏杭”，苏州之所以获得“天堂”的美称，在很大的程度上由于它拥有一批全国以至世界知名的古典园林。 拙政园：与北京颐和园、承德避暑山庄、苏州留园并 称为我国四大古典名园。拙政园初为唐代诗人陆龟蒙的住 宅，后为明代监察御史王献臣归隐之地，取“拙者之为政” 的语意而名，曾为太平天国忠王府的一部分，现为全国重 点文物保护单位。拙政园全园分东、中、西、住宅四部分。 住宅是典型的苏州民居，现布置为园林博物馆展厅。 沧浪亭：地处城南三元坊，在现存苏州园林中，历史 最为悠久。全园布局自然和谐，堪称构思巧妙、手法得宜 的佳作。与狮子林、拙政园、留园并列为苏州宋、元、明、 清四大园林。全园景色简洁古朴，落落大方，不以工巧取 胜，而以自然为美。 狮子林：为苏州四大名园之一，至今已有六百多年的 历史。元代至正二年，名僧天如禅师维则的弟子“相率出 资，买地结屋，以居其师”。因园内“林有竹万固，竹下多 怪石，状如狻猊（狮子）者”而得名。狮子林既有苏州古 典园林亭、台、楼、阁、厅、堂、轩、廊之人文景观，更 以湖山奇石、洞壑深邃而享誉盛名，素有“假山王国”之 美誉。 留园：始建于明嘉靖年间，园中分四个景区：中部以山 池为中心，风景明净清幽；东部则厅堂宏丽轩敞，重楼叠阁； 西部是土山枫林，景色天然清秀；北部是田园风光。全园建 筑布局结构严谨，尤以建筑空间处理得当而居苏州园林之冠， 亦是中国四大名园之一。 网师园：全园占地约八亩余，还不及拙政园的六分之一， 但小中见大，布局严谨，主次分明又富于变化，园内有园，景 外有景，精巧幽深之至。建筑虽多，却不见拥塞，山池虽小， 却不觉局促，因此被认为是苏州古典园林中以少胜多的典范。
苏州园林艺术及其赏析
苏州园林艺术及其赏析 TYYGROUP system office room 【TYYUA16H-TYY-TYYYUA8Q8-
园林艺术与鉴赏 课程论文 课程名称：中外园林艺术与鉴赏 论文名称：苏州园林艺术及其赏析 作者名称：韩碧秋 指导老师：周武忠 学号： 04010410 2011 年 11 月 27 日 苏州园林的艺术与鉴赏 学号 04010410 姓名韩碧秋 （信息工程与科学学院江苏东南大学） 摘要：中国园林，有着悠久的历史与深刻的影响力。“虽有人作，宛自天开”的艺术原则，熔传统建筑、文学、书画、雕刻和工艺等艺术于一炉的综合特性，都使其在世界园林史上占据着高位。而其中，苏州园林，作为江南园林的代表，更有其独特的艺术魅力。本文着力分析苏州园林中所运用的艺术手法，以一些特点明显的景点为例，阐述蕴含在看似自然的景色背后的匠心。并单独分析苏州园林所具有的最大特点，即符合中国古典文化的缠绵含蓄的意境之美。 关键词: 苏州园林，艺术手法，意境 前言 苏州园林是指中国苏州城内的园林建筑，占地面积不大，但以意境见长，以独具匠心的艺术手法在有限的空间内点缀安排，移步换景，变化无穷。1997年，苏州古典园林作为中国园林的代表被列入《世界遗产名录》。是中华园林文化的翘楚和骄傲。 作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，苏州园林的自然美以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。苏州以园林见长，让人感叹园艺
的巧夺天工与自然精致。以拙政园，留园，网师园，环秀山庄为代表的古典园林于1997年12月被列入“世界文化与自然遗产名录”.(摘自百度百科) 1 苏州园林中构景方法的运用 抑景中国传统艺术比较含蓄，所以园林造景不会让人一走进门口就看到最好的景色，最好的景色往往藏在后面，这叫做“先藏后露”、“欲扬先抑”、采取这种抑景的办法，就会使园林看上去有艺术魅力。苏州园林入口处有的时候在门口放上假山，又叫做山抑。 对景在园林中，或登上亭、台、楼、阁、榭，可观赏堂、山、桥、树木……或在堂、桥、廊等处可观赏亭、台、楼、阁、榭，两边景色互相观看的 框景园林中的建筑的门、窗、洞，或乔木树枝抱合成的景框，往往把远处的山水美景或人文景观包含其中。 漏景园林的围墙上，或走廊一侧或两侧的墙上，常常设以漏窗，或雕以带有民族特色的各种几何图形，或雕以民间喜闻乐见的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物，或雕以鹿、鹤、兔等动物，透过漏窗的窗隙，可见园外或院外的美景。 2 苏州园林经典景点赏析（拙政园：虚实相生） 长窗中的虚景 直接观赏景物多了，难免会感到乏味和缺乏新意。在恰当的地方放置长窗就会带给人一种朦胧的美感，美丽的景色在窗中重重叠叠，更组合出了不同的风景。其中远香堂就是一例。远香堂坐落在山水之间，厅堂四周都装上了美丽的玻璃长窗。坐在厅堂之中，就可以随意浏览周围景色。它的背面透过宽阔的平台和水面，可遥望对岸秀丽的景色。在厅内向四周看，每个窗都有每个窗的惊喜与奇异。由虚窗看实景，感受自然比毫无阻碍的看风景要有感觉的多。 镜面中的虚景 我们知道，从占地面积上来讲，苏州园林是不算大的，而拙政园就更小了。但我觉得，在游览起来确并没有这样的局限感，可以说与苏州园林中时不时地穿插的水面有关。在地面上观察的景物再真实，再明丽，总是缺乏了一种影影绰绰的美感。镜面就刚好弥补了这个遗憾，可以说和上面的长窗虚景有着异曲同工之妙。微风吹过，湖面泛起的涟漪，又让镜面中的虚景带了点颤抖的惹人怜爱的柔美。不仅如此，湖水的镜面又相当于一个增加了的空间，各处的湖水镜面互相映衬，在不知不觉中给我们制造出一种无穷无尽的感觉。我认为这就是为什么我们在园林中不觉得拥挤和狭小。
园林景观鉴赏论文园林艺术赏析论文
园林景观鉴赏论文园林艺术赏析论文： 浅析园林艺术设计的标准 摘要：一切美好的事物都有被其修饰的可能，步入当代社会，在园林景观的设计中，以往单一设计视角已经不能满足日益复杂的社会需求，笔者以一个更为宽泛的和多样化的视角去探讨园林景观的设计策略，探讨的范围主要有以下五个方面：空间的秩序性、尺度的适宜性、视觉的艺术性、环境的生态性和场所的包容性。 关键词：园林设计；空间；环境艺术 园林景观不同于其他的景观类型，它更在意景观所创造的意境，所以轴线的形式有时是笔直的，有时可能是曲折的，但界定轴线的目的就是为了确立空间组织的逻辑顺序，以此契合于景观的功能需求，创造景观的场所氛围。苏州私家园林景观的曲折轴线就让我们体会到了景观空间的无穷变化，感知了景观空间带给我们的无限魅力。每一个目的就是一种需求，每一种需求就意味着一种行为，每一种行为就必然决定着一种空间模式。梳理空间的内涵就是基于整理景观所承载内容的设计原则。只有明晰景观涵盖的内容，我们的空间组织才会有的放矢。在设计园林景观时必须将景观所要涵盖的内容梳理清楚，进而根据各种内容赋予其最为适宜的空间模式。由此我们必须理清各种景观需求，明确它们之间的轻重关系，即明确景观空间的等级。这一原则的目的就是使我们在园林景观创造中正确地对诸多的问题进行科学的取舍。明确空间等级的逻辑关系之后，我们才会清晰地利用场地，合理地进行空间的组织，甚至在必要时牺牲某一需求，从而保全景观系统总体的逻辑关系。在确定了空间的等级之后，
还要明确空间的模式，将它们合理地归纳为一个个集合单元，然后思考它们之间的关系，经过缜密的推敲，从而论证其是否有交集、并集或是相离的关系。 确定空间序列的原则是当我们明确了空间等级之后，通过景观序列的组织，给景观空间以节奏变化、韵律美感和弹性体验。确定空间的序列是空间秩序性原则的最后环节，其目的是深化空间的秩序，同时在正确的秩序基础上赋予景观空间形式上的美感，甚至使人们通过对空间的感知引发哲学意义上的思考。景观空间不仅仅需要高潮性的景观轴线与丰富的景观内容，更为重要的是通过对空间序列的处理将子系统景观空间合理地进行布局，就像优秀电影中高超而又巧妙的剪辑过程，使人们体会到景观的时间变化、强度更迭以及情景交织的过程，从而获得心智愉悦的体验。我们对于论述尺度适宜性的原则也是依据这样的逻辑，从大的园林景观尺度到人的个体尺度。如何协调园林与人的关系，是创作中必须面对的问题。在实践中，避让与弱化是我们对于园林景观的回应。这种方式也是尊重既有的自然环境，尊重发展的有机秩序。针对过大尺度的压力，我们采用谦逊的态度和顺从、弱化的景观营造手法。同时必须明确空间与尺度的关系：尺度是数量的度，而空间是需要感知的，更多是基于人的经验。由此可以说，景观中的空间既需要数量尺度的纬度又需要空间感知的经验。基于尺度与空间的关系，在这里引出了景观中的恒定尺度与协调性尺度。景观中的恒定尺度是指遵从于硬性功用景观的要求而产生固定尺度，而协调性尺度则是起到过渡与调和的作用，遵从于景观的功能是针对恒定尺度与协调性尺度之间的关系而提出的，协调性尺度的景观是恒定尺度景观之间的连接媒介。 在设计实践中一定要慎重地处理景观竖向界面及景观构筑物，尤其要注意它们自身的高度、体量以及对园林环境的影响。同时要注意景观空间的节奏组