艺术体操
第十四章大众艺术体操
艺术体操起源于19世纪末、20世纪初的欧洲。这项运动在长期的发展过程中逐渐形成。自1984年第二十三届奥运会开始，艺术体操被列为奥运会正式比赛项目。
艺术体操是在音乐伴奏下，以徒手或手持轻器械进行练习的、以自然性和韵律性动作为基础的体育运动项目。也是当代女子所独有的竞技性体操项目之一。艺术体操以优美和艺术性为其主要特征，以芭蕾舞的基本动作为基础，并吸收了现代舞蹈和各国有代表性的民间舞蹈、徒手体操和技巧等动作精华而逐渐发展起来。它要求动作舒展、大方、优美、柔和，充分体现女性的魅力。它不仅能发展柔韧、力量、协调、灵巧等身体素质，还具有培养良好的身体姿态、节奏感、优美感、提高音乐素养和表现力等作用。
第一节艺术体操概论
一、艺术体操的特点
1. 艺术体操是一项以身体的自然性和韵律性动作为基础，以节奏为中心的运动。摆动性动作、波浪性动作及弹性动作是艺木体操的基本运动形式。
2．艺术体操必须有音乐伴奏，没有音乐就谈不上艺术体操的存在。但音乐必须与轻器械和运动员的特点有机地结合。音乐节奏和情感必须与运动员所做动作的节奏和情感一致，使作完成得更富神韵，表现出艺术的魅力，给人以美的享受。
3．手持轻器械做动作是艺术体操的主要形式，也是竞赛规定的内容。运动员所持器械可以加大动作的幅度，是身体的延长，不能被当作装饰品，更不能静止不动。器械与身体是统一的整体，因此在做动作时必须充分合理地体现出器械特点与身体动作完美无缺的结合。二、艺术体操的内容
艺术体操内容丰富，根据动作的性质和特点，可分徒手练习和持器械练习两类。
（一）徒手练习
徒手练习是掌握各类身体动作技术，发展一般及专项素质，培养协调性和节奏感的主要手段。其内容包括：手臂与腿的基本动作，基本步伐与舞步，摆动与绕环，屈体，波浪，跳跃，转体，平衡和近似技巧动作等。有时也常将芭蕾舞、民族舞及现代舞中的一些有关动作，融于艺术体操表演中。
（二）持轻器械练习
除正式比赛的绳、圈、球、棒、带五种器械外，还有用作表演和教学内容的纱巾、扇、手鼓、短棍等器械。无论使用何种器械，都应体现出该种器械的特点，并与身体动作紧密配合，协调一致。
三、艺术体操的种类
（一）一般性艺术体操
它以发展练习者的协调性、柔韧性和力量为主要目的，以自然动作和协调动作为基础，在音乐伴奏下进行的个人或集体练习。其内容包括徒手和手持器械的各种基本动作，动作难度和练习强度不大，动作内容、练习形式及所用器械多样，不受场地、人数、时间等限制，便于开展。
（二）技术性艺术体操
它以提高技术水平和参加竞赛为主要目的，正式比赛只采用绳、圈、球、棒、带五种器械，运动员参加比赛的成套动作、时间、难度、场地、人数、器械规格、音乐伴奏等都应符合规
则要求。
第二节艺术体操徒手基本动作与组合范例
一、基本位置练习
（一）站立的基本姿势
脚下小八字站立，双脚跟并拢，双腿夹紧，膝盖窝向后顶，臀部收紧向上提，收腹立腰，挺胸，沉肩，头正直，下颚微微抬起，眼睛平视前方。
（二）脚的基本位置
1.基本站立位置：自然站立，并腿站立，小八字站立，丁字站立，点立。
2.芭蕾舞脚的五个基本位置：
一位两脚跟靠拢，脚尖向两侧，两脚成一横线。
二位脚尖向两侧，两脚跟左右相距约一脚，两脚成一横线。
三位脚尖向两侧，一脚跟平行相靠在另一脚弓处，平行横立。
四位两脚前后平行，两脚相距约一脚，脚尖向两侧。
五位两脚前后平行相靠，脚尖向两侧。
（三）手臂的基本位置
1.手形
芭蕾舞手臂的基本要求：松肩，肘、腕自然微屈，手呈弧形，手指自然放松展开，大拇指和中指稍向里合（如图14-1）。
图14-1
2.手位。艺术体操手位多是采用芭蕾舞的七个基本手位。
(1)一位：两臂弧形体前自然飞下垂，指尖相对，掌心稍向内。
(2)二位：两臂保持弧形前举，稍低于肩，掌心向内。
(3)三位：两臂保持弧形上举，稍偏前，掌心向内下方。
(4)四位：一臂上举，一臂前举。
(5)五位：一臂上举，一臂侧举，掌心向前下方。
(6)六位：一臂前举，一臂侧举。
(7)七位：两臂侧举，掌心向前下方。
二、基本步法和舞步练习
1.柔软步(见图14-2) 自然站立。腿和脚面绷直向前伸出，脚面向外，由脚尖过渡到全脚掌落地，身体重心随之前移，收腹立腰、眼平视，接着另一脚向前，两脚交替进行，两臂两臂自然摆动。
动作要领：摆动腿向前伸出时脚面、膝关节绷直外旋。经脚尖过渡到全脚掌着地时，脚尖向外，重心随之前移，收腹立腰、眼平视。动作自然、柔和。
2．足尖步(见图14-3)两脚并立起踵，两手叉腰。腿和脚面绷直向前伸出，脚面稍向外，由
脚尖过渡到前脚掌落地，重心前移，两脚交替进行。足尖步走时，身体正直，收腹立腰，重心高，步幅均匀不宜过大。
动作要领：始终高起踵，摆动腿充分绷直，步幅小，重心平稳。
图14-2 图14-3
3.弹簧步(图14-4) 提踵立预备，一脚向前柔软步，落地时稍屈膝，重心移至前腿。随
后腿伸直起踵立，同时另一脚面和膝关节绷直向前下方伸出两腿交替进行，两臂自然前后摆动。
动作要领：摆动腿向前，着地时由脚尖过渡到全脚掌柔和落地，有控制的依次弯曲踝、膝关节，接着依次充分伸直膝、踝，重心向上成提踵立上体正直立腰收腹。动作要柔和、连贯、有弹性。
图14-4 图14－5
4．华尔兹步（如图14－5、14－6、14－7、14－8）华尔兹是常用的3/4拍步法。预备时起踵立，两臂侧举。1拍，左脚向前做一次柔软步，落地稍屈膝，重心随之前移。2拍，右脚开始向前做两次足尖步。动作起伏自然，重心随出步而移动。动作形式变化多样，可向前、后、侧、转体及跑步进行。
动作要领：足尖步高提踵，动作起伏自然，重心随出步而移动。
图14－6
图14－7
图14－8
5．滚动步由起踵立开始，左脚和地由脚尖过渡到全脚掌着地支撑，同时右腿屈膝脚面绷直，向前滑动一小步，脚尖点地，两臂自然前后摆动。经双腿提踵立，重心移至右腿全脚掌着地，左胸屈膝向前滑动一小步，脚尖点地。同时两臂相反方向摆动。
动作要领：经两脚起踵立过程交替移重心，上体正直、收腹立腰、髋部上提。向前屈膝时小腿、脚面与地面垂直，动作连贯、柔和、有弹性。
6．跑跳步在预备拍时右脚原地轻跳，同时左腿屈膝抬起，脚面绷直，脚尖向下。左脚落地，随之原地轻跳，同时右腿屈膝抬起两腿交替进行。
动作要领：前腿屈向下落地要快，小跳短促。跳与落节奏准确、轻松、活泼、自然。
7．并步跳自然站立，两臂侧举。左脚向前一步，重心随之前移，左腿稍屈膝经小弓步，左脚蹬地跳起，同时右脚在空中与左脚并成三位，空中两腿加紧，膝和脚面绷直，右脚落地，左脚稍前举，左脚可继续再做。
8.变换步自然站立，两臂侧举准备，左脚向前柔软步并左脚成丁字步，同时两臂向下至一位。左脚向前柔软步，重心前移，右腿伸直脚尖后点地，同时两臂成六位。
动作要领：上体正直、收腹立腰、髋要正、后腿伸直，点地要求膝和脚面外旋。
9.泼尔卡步动作开始前右脚原地轻跳，左腿伸直向前下举，上体稍向左转。第一拍左脚向前一步，右脚随之向左脚并步。第二拍左脚再向前一步，接着左脚原地小跳，右腿伸直前下举，上体稍向右转。
动作要领：动作开始前小跳是波尔卡舞步的特点，小跳并步要蹬起来，在地面上滑动，重心随之移动。
三、摆动与绕环练习
（一）摆动
以身体某一关节为轴做自然、柔和的钟摆动作。动作有手臂摆动、腿的摆动和躯干摆动等。
1.手臂摆动（如图14－9、14－10、14－11）手臂伸直以肩为轴摆动，摆动时肩放松，并以肩带动肘，肘带动手做钟摆式弧线运动。有向前、向后、向左、向右以及水平方向摆动。两臂可同向摆动、反向摆动。
动作要领：摆臂时肩带放松下沉，手指向远方摆动。动作要自然、舒展。
图14－9
图14－10 图14－11
2.腿的摆动（如图14－12、14－13）行进间或原地向前、侧、后踢腿。
动作要领：摆动腿髋关节放松，保持腿的姿态向远摆，固定支撑腿髋部，稳定重心。摆腿动作要做到上摆快、落下轻、方向正。
图14－12 图14－13
3.躯干摆动（图14－14、14－15）以腰为轴，上体向左、右、前、后躯干摆动。 动作要领：两腿保持稳定的重心，上体放松伸展。动作协调、幅度大。
图14－14 图14－15
(二)绕环
以身体某一关节为轴做移动范围在360°以上的圆形绕动动作，称为绕环。移动范围>180°，<360°，则称为绕。有手臂绕环，腿部绕环和躯干绕环等。
1.手臂大绕环、中绕环和小绕环（如图14－16、14－17、14－18、14－19、14－20）以肩为轴的称大绕环，以肘为轴的称中绕环，以腕为轴的称小绕环。
动作要领：肢体绕环时，相邻的部位固定，肢体伸展，远端画最大的弧线。
图14－16 图14－17
图14－18
图14－19
图14－20 图14－21 图14－22 2. 腿部绕环（如图14－21、14－22）以髋、膝、踝为轴做圆形的绕环动作，如单腿由前经侧向后绕。
动作要领：单腿站立时，脚下站稳，有力的控制着上身姿态，保持平衡。
3.躯干绕环(如图14－23) 躯干绕环是上体屈曲的一种动作，有上体向前、向侧、向后屈曲。动作要领：上体在一个水平面绕环，下肢有力地支撑，两臂在绕摆中向远伸，牵引上体绕动，肩部保持在同一高度。绕环中保持挺胸、抬头，肩充分伸展。
图14－23
四、波浪练习
波浪形动作是艺术体操的典型动作，其特点是参加运动的身体各关节间的屈、伸按顺序，呈依次连贯的推移运动，它包括手臂波浪和身体波浪，可向前、后、侧做，动作可大可小。（一）手臂波浪（图14－24）：
包括上下波浪、前后波浪和内波浪。分为大波浪、中波浪和小波浪。
手臂波浪：以肩带动肘，腕稍屈，手指放松下垂，接着稍下压、肘、腕、指各关节依次伸直至侧举。动作圆滑，连贯，伸展。
图14－24
（二）身体波浪
有躯干波浪和全身波浪。全身波浪又有向前、向后、向侧波浪。
1.躯干波浪（如图14－25、14－26）由腰骶部开始经胸、颈依次向前挺，上体逐渐前倾90°，背成凹形。接着由腰经至颈依次屈曲至含胸低头，背成凸形，上体逐渐抬起。
图14－25
图14－26
2.全身波浪
(1)身体向前波浪（如图14－27）屈膝半蹲，含胸低头开始，踝、膝、髋、腰、胸、颈、头依次向前挺出，两臂经前向后摆至上举。
图14－27
（2）身体向后波浪（如图14－28）两臂上举，上体后屈开始，膝、髋、腰、胸、颈、头依次屈曲，向后拱起，使背部成弓形，两臂经后下摆至前举。
图14－28
（3）身体侧波浪(图29)上体左侧屈开始，移重心经两腿半蹲姿势，接着从膝、髋、腰、胸、
头向右前方依次挺起。
图14－29
五、跳跃练习
艺术体操跳跃的形式繁多，有单腿起跳，双腿或单腿落地；双腿起跳，单腿或双腿落地等。
它包括小跳、中跳和大跳，可在原地、行进间或空中转体完成。
（一）一位小跳
一位站立，手叉腰，两腿经半蹲用力上跳，膝和脚面绷直，收腹立腰，以前脚撑落地过渡到
全脚掌成半蹲。
（二）向前吸腿跳
一脚向前一步后有力蹬地跳起，摆动腿主动吸腿收腹立腰，挺胸抬头。
（三）向前屈膝交换腿跳
支撑腿蹬地跳起，同时两腿依次向上摆至高点交换，（大腿与小腿成钝角，膝稍向外，脚面
绷直），上体正直。
（四）跳转体180°
蹬地腿向上起跳，摆动腿直腿前上摆，同时以腿尖内转和头部转动带动髋及上体转180°，
两腿迅速交换，摆动腿落地，另一腿后举。
（五）向前大跨跳
左腿向前一步蹬地跳起，同时右腿伸直向前上跨出，空中两腿前后分开，收腹立腰，一臂后举，另一臂侧举，接着右脚柔和落地，左脚后举。
六、转体练习
（一）向左交叉转体180°—360°:自然站立，两侧平举。右脚在左脚前侧交叉一步，同时两脚提踵向左转体180°—360°，转体时两腿夹紧、腰、重心上提。
（二）平转:两脚左右开立踵，两手叉腰，目视左侧目标。1拍上半拍，以左脚前脚掌为轴向左转体180°，同时右脚前掌侧着地，头部不动，目视左侧目标；下半拍，以右脚前脚掌为轴向左转体180°，左脚前脚掌向侧落地，同时头部迅速向左甩头转动，目视左侧目标。
艺术体操课教案
第一课时： 教学内容： 1.艺术体操的简介、学习任务、提出课堂要求。 2.引导在冥想的状态下调整站姿。 3.示范成套动作，学生感受舞蹈。 4.舞蹈基本足尖步训练，足尖跑训练。 教学目的及意义： 1.学会正确的站姿，并引导学生在日常生活中展现挺拔，自信的姿态。 2. 提高学生舞蹈兴趣，通过示范提高练习动机。 教学准备：成套动作音乐，冥想音乐。 教学设想： 1、第一节课首先进行自我介绍。 再简要介绍艺术体操及学完之后要完成的任务（能跳一支标准时长1分30秒的舞蹈《If I was the one》）。 讲课堂要求（不能穿凉鞋和拖鞋、长头发要扎成马尾、摘下眼镜）。 2、在音乐《智慧花盛开之内心平和曲》的伴奏下，引导学生进行站姿训练。 3.学生和我一起跳成套动作。 ①提醒学生不要看到别的同学跳的动作不规范而讥笑。 ②提醒学生不管动作是否到位都要跟着动起来。 4.足尖步训练。 讲解足尖步要点：身体正直，收腹立腰，脚背绷直，膝盖绷直，重心平稳，两脚走在一条直线，步幅均匀不宜过大，支撑脚踝充分向上立。 5.足尖跑训练。 讲解足尖跑：双手叉腰，虎口向上，用足尖步的方法，跑起来。 先围成一圈，往我的右手边跑起来，一分钟之后喊口令换方向。 附件 ①艺术体操简介 艺术体操是一项在音乐伴奏下，以徒手或手持轻器械进行练习的、它吸收了芭蕾舞、现代舞、民间舞的精华，它融体操、舞蹈、音乐为一体，以优美性和艺术性为主要特征，是美的集中体现。可以分为一般性艺术体操和竞技性艺术体操。这里我们学习的是侧重于观赏的一般艺术体操。 ②冥想词 想像自己处在一片古老的森林，自己就是一棵大树。这是你非常熟悉的森林，你在这里感到宁静而安全。站稳脚跟，你的脚趾就像是大树的树根，树根紧紧地扒住地面。夹紧你的小腿，就像小腿间有一张很重要的纸，你不能让这张纸掉下来。膝盖往后压，仿佛有一个力量将你的膝盖往后推。夹紧你的臀部，屁股往上提，有一个力量将你的屁股往上拉。收紧腹部，符合着气息，将体内的污气、浊气排出来。慢慢地，深深地吸一口气，保持收腹。挺胸，现在，有一根线，从你的胸口穿过心脏，到达脊背，穿过你的身体，这根线，将你的身体往上拉，拉到极限。脚不要离
音乐与艺术体操
音乐是艺术体操的灵魂，是充分体现其韵律和节奏的最主要的表现手段。一首优美动听、与动作协调配合的乐曲，不仅能激发练习者的情绪，提高练习的兴趣，最主要的是能使艺术体操动作更富有感染力和表现力，对于初学者来说，音乐不是单纯“节拍器”，而是通过听音乐做动作，培养练习者的节奏感。同时，音乐还能有助于练习者合理地掌握动作技术。例如，学习弹簧步时，音乐可以帮助练习者体会弹性起伏的“力”的运用，这是任何节拍器和口令所不能替代的。 艺术体操又称韵律体操。它的特点之一,就是所有动作都是在音乐伴奏下进行的。因此,它和音乐是血肉相连的关系。在音乐伴奏下使动作具有旋律和节奏,间时,动作又恰当地表现音乐特色、旋律、节奏和力度等。所以说,艺术体操和音乐是不可分割的,音乐是艺术体操的灵魂、生命。一、音乐在艺术体操中的价值艺术体操是现代体育运动项目之一。 个人项目 音乐时间为1分15秒至1分30秒，超出或不足一秒扣0.05分 整套动作 音乐时间为2分15秒至2分30秒。超过或少于规定的时间，每秒扣0.05分。不足一秒不扣分。 扣分音乐编排不同音乐主题之间缺乏一致性 动作结束时音乐突然中断 用不适宜的噪音伴奏 与动作每个部分的特性缺乏和谐 与动作每个部分的韵律缺乏和 音乐是用音响为材料来表达情感的，而艺术体操则是用人体的动作来构成自己的形体美的，但它们都是博大精深的抒情艺术中绝不可分割的一对孪生姐妹。 因为音乐是艺术体操的灵魂，没有这个灵魂，艺术体操寸步难行。而艺术体操则是音乐的具体化和形象化，所以说艺术体操在创作和表现的过程中，是完全离不开音乐的。音乐在旋律、节奏、力度、音色、结构、气质以及内在的冲力和乐音运动时对人的情感变化与人体运动的影响等方面，都对艺术体操的战线有着不可缺少的气势和帮助，特别在节奏问题上，音乐和艺术体操就有着更多的“共同语言”。日本音乐学家野村良雄说：“没有节奏，任何音乐都是不能存在的，一般来说，凡是动的东西，是没有不带节奏的。”艺术体操重要并鲜明的一个特点就是律动，而节奏又是律动的基础，离开了节奏，韵律的动作就荡然无存了。可以说，没有离开节奏的音乐，也没有离开节奏的艺术体操，节奏是音乐的根，也是艺术体操的根。我们说没有旋律，离开音乐，但只要有节奏节拍，就可以练习艺术体操了。那么教学中对音乐的运作，把节奏训练放在突出的位置上，就是很自然了。用音乐伴奏的体育项目越来越多。音乐可使人的中枢神经兴奋，使运动的各部位节奏化，对培养动作节奏具有特殊作用；音乐还可以改变运动员的心境，减少训练的单调和枯燥，提高运动员自我调节能力，加快疲劳的消除； 1．艺术体操的不同动作，将由不同的音调、力度、旋律、音速予以表现。选择伴奏曲时，根据艺术体操的动作特点，一般选用4/4，3/4或2/4拍。快而突然的动作，音乐注重活泼、快速、力度对比强的音乐。紧张强烈的动作，音乐也要最紧张；动作完成放松，音乐也要最弱。激烈而突然的动作要用不连贯的节奏、断奏的音乐。动作节拍完整，音乐也不要用单拍。动作速度发生变化时，音乐要随着速度的快慢而渐快渐慢相应变化，肌肉的紧张程度发生变化时，音乐伴奏的力度也要相应的发生变化，随之渐强渐弱，动作要与音乐的呼吸相配合一致，以共同表现出动作韵律、节奏，使操有音乐的情绪美，音乐有操的流动感，以充分突出形体优美的表现力。 2．应根据学生的音乐素养水平选择音乐。在教学中根据学生水平选用适宜的音乐伴奏，另
体操理论考试习题答案
1、一般用于方向、路线与身体各部位配合较复杂的动作，便于学生观察和模仿练习时可做 B 。 A、侧面示范 B、背面示范 C、镜面示范 D、慢速示范 2、齐步与跑步互换动作的动令下达在 C 。 A、任意脚上 B、左脚上 C、右脚上 D、前脚上 3、我国第一套成人广播体操公布于 B A、1950年1月20日 B、1951年11月24日 C、1951年1月24日 D、1950年11月2日 4、四肢的位置是根据 C 确定的 A、人体解剖结构特点 B、四肢与地面关系； C、四肢与上体的关系 D、人体与运动时的相互关系； 5、四肢的位置是根据 C 确定的 A、人体解剖结构特点 B、四肢与地面关系 C、四肢与上体的关系 D、人体与运动时的相互关系 6、记写各节徒手体操动作时应先指出该节动作的 C A、节拍数 B、做法 C、名称 D、方向 7、以下图示中，是内正立的图示为 D 。 A B C D 8、下面列举的动作是队列练习的是 C 。 A、绕场行进 B、错肩行进 C、跑步走及立定 D、合队走 9、组织学生进行队列操练必须严格执行 C A、组织纪律性 B、动作要领 C、中国人民解放军队列条令 D、一定的灵活性。 10、学生前后重叠站成一条直线称为 D A、纵队 B、队列 C、横队 D、路 11、翼是指列队站立时 D A、排头的学生 B、排尾的学生 C、任意指定的学生 D、列队左右两端的学生。 12、 C 是短促口令。 A、立——定！ B、向左——转！ C、蹲下！ D、原地踏步——走！ 13、 A 是断续口令 A、第×名，出列！ B、第一列，向左——转！ C、立正！ D、向右看——齐！ 14、头颈可以做 C 动作。 A、振 B、踢 C、绕和绕环 D、举 15、口令：“立正！”属于 B 。 A、连续口令 B、短促口令 C、复合口令 D、断续口令 16、以下体操内容中， C 是目前女子特有的项目。 A、自由体操 B、健美操 C、艺术体操 D、技巧运动 17、一般用于显示左右方向、路线简单的动作，既便于学生模仿练习，又便于教师观察学生完成动作情况时可做 C 。 A、侧面示范 B、背面示范 C、镜面示范 D、慢速示范
艺术体操课程简介
艺术体操课程简介 （一）目的任务 1．目的：通过艺术体操教学，使学生在优美动听的音乐旋律中翩翩起舞，热情奔放、展现靓丽青春的风彩，得到一种美的感受，从而达到增强体质，增进健康和塑造形体美的目的， 2．任务： （1）通过艺术体操学习，发展和提高学生柔韧、协调、灵巧、速度、力量等身体素质，提高健康水平和塑造美的形体。 （2）以优美、自然的舞姿和音乐艺术的感染力，培养学生的欣赏能力，提高审美情趣，树立正确的审美观。 （3）使学生掌握艺术体操的基本舞步和成套动作技术，并能独立表演和进行一般的编排。 （4）使学生掌握艺术体操的基本理论知识，比赛规则与方法以及锻炼价值。 （5）培养学生积极进取、勇于表现和敢于拼搏的优良作风。 （二）教学要求 1．技术方面：以基本姿态和基本舞步为基础，贯穿整个教学过程，使学生掌握五种舞步的组合、一整套徒手操和一套轻器械操。 2．理论方面：使学生系统地了解艺术体操的基本理论知识，比赛规则和裁判法。并能理论联系实际进行编排，为终身体育奠定良好的基础。 3．素质方面：在提高一般身体素质的基础上发展专项素质，并贯穿整个教学过程。 4．培养学生艰苦奋斗，自尊、自强、自信、自爱的能力，并具有表现美、欣赏美的素养以及热爱集体、无私奉献的思想品德。 （三）教学内容及学时分配： 艺术体操（一） 1．理论部分 （1）专项理论： ①艺术体操的发展简介及基础理论知识。 ②艺术体操的特点与功能。
③艺术体操基本动作的内容和分类。 ④艺术体操的基本规则与音乐知识。 （2）基础理论 2．基本形体动作 （1）基本位置： ①站立的基本姿势；②脚的五个基本部位；③手型及手臂的基本部位 （2）把杆练习： ①脚各个方位的撑地；②提踵与半蹲（一位、二位、五位）；③体前屈、体后屈、体侧屈及绕环；④正压腿、侧压腿和控腿；⑤小踢腿，大踢腿（前、后、侧）；⑥五位的交换腿跳；⑦单足、双足转体；⑧一位、二位、五位的小跳。 3．专项技术 （1）身体各部位的基本姿态与基本动作。 ①基本姿态： 头、肩、胸、手臂、腰髋、躯干的基本姿态和基本动作。 ②基本步法： 柔软步、足尖步、弹簧步、滚动步、跑跳步、柔软跑。 ③基本舞步： 变换步、华尔兹、卡洛泼、波尔卡、波罗乃兹步。 ④跳步： 单腿跳、踏点跳、分腿跳、击腿跳、跨步跳、鹿跳、半劈腿跳，交换腿跳。 ⑤转体：单脚转体90o、180o，平转、跳转。 （2）各种步法和舞步的组合： ①滚动步组合： 向前滚动步；向后滚动步；跑动向前，向后滚动步；转体90o的向前滚动步；转体90o的向后滚动步。 ②足尖步组合： 向前足尖步，带一位、二位、三位、四位、五位手臂的变换；带手臂前、后、左、右、侧摆及绕环的足尖步；转体90o、180o的足尖步。 ③弹簧步组合： 向前弹簧步；向侧弹簧步；侧举腿弹簧步；转体90o、180o的弹簧步。 ④变换步组合： 向前的变换步；向后的变换步；向侧的变换步；向侧前方的后举腿变换步；转体变换步；跳跃变换步（前、侧、后）；跳转体的变换步。 ⑤华尔兹组合：
浅谈舞蹈与艺术体操的关系
浅谈舞蹈与艺术体操的关系 现代艺术的发展，造就了一个“危险的趋势”，各种艺术与准艺术无时无刻都在相互靠拢和相互侵蚀。体育中的艺术体操在不断炫耀肢体的柔软和极限的同时，也在寻求表现人物，创造意境和在舞蹈的风格韵律上探索出适合自身的出路。在这种趋势下，不免有人担忧：随着各种艺术不断地融合，舞蹈很容易被其他的艺术侵蚀，最后散失自己在艺术界的地位。虽然这种的想法不免有些杞人忧天，不过细想一下，如果一直混沌下去，即使不被吞噬，也势必会使其衰落。所以，只有认清舞蹈和艺术体操的联系与区别，才能在这场激烈的争夺战中，创造出更高的艺术价值。 一、舞蹈和艺术体操的定义 想要理清二者的联系与区别，首先应该了解舞蹈和艺术体操的定义。《中国大百科全书音乐?舞蹈卷》将舞蹈定义为“舞蹈，按其本质是人体动作的艺术，从广义上说，凡借着人体有组织有规律运动来抒发感情，都可成为舞蹈。”吴晓邦在《新舞蹈艺术概论》中写到：“舞蹈是一种人体动作的艺术。凡是借着人体有组织有规律的动作，通过作者对自然或社会生活的观察、体验和分析，然后用提炼的形式和技巧，集中地反映了某些形象鲜明的人物和故事，表现个人或多数人的生活、思想和感情的都可称为舞蹈。”舞蹈起源于远古人类求生存，求发展中劳动生产，性爱，健身和战斗等活动的模拟再现，以及图腾崇拜，巫术宗教祭祀活动和表现自身情感思内在冲动之一。从舞蹈的
起源可发现，在古代，舞蹈带有很浓重的功利性，是为了生存的需要和情感的表达。延续到现代的舞蹈艺术，已经不再具有很强的功利性，而情感表达的色彩却变得越来越浓重。由此可知，舞蹈是人类的重要文化，是人类为了满足自娱、娱神、娱人及传情达意的需求而创造的以人体运动为主要表现手段的文化。 艺术体操起源于18世纪末、19世纪初的欧洲文艺复兴、宗教改革以及法国大革命以后思想创新的活跃时期，是由韵律体操和舞蹈发展而来的。但，艺术体操作为国际性竞技项目，只有几十年的历史。艺术体操以芭蕾舞的基本动作为基础，并吸收了现代舞、民间舞、徒手体操以及杂技等动作的精华，逐渐发展成为一种独具风格的竞技性体操。由此可知，艺术体操是以艺术表演和竞技为主要目的的体育项目。 二、舞蹈与艺术体操的联系 舞蹈与艺术体操存在着姊妹之情。在济南北郊无影山南挖掘的出土文物中，就发现有一个关于“西汉时期的乐舞杂技陶俑”的陶盘。这个陶盘是由二十一人组成，其中八人操着吹打之类的乐器，为场中央表演的体操和舞蹈配乐。由此可知，我国早在公元前二世纪，舞蹈和体操就有着亲密的联系。另外，舞蹈和艺术体操有着共同的物质载体，它们都是以人体的动作，姿态造型和构图变化为主要表现手段。无论是舞蹈还是艺术体操，它们的审美都是由人体在音乐的伴奏下，徒手或手持道具（体操中称为器械）呈现出来。更为重要的是舞蹈和艺术体操都是一种空间性、时间性和综合性的艺术，她们之间具有诸多的共同之处。
体操理论教案—稿子
体操理论课教案 教学目标：1、认知目标： 一、体操的概念 1、体操的内涵随着社会不断的发展，其特征表现为越来越两级分化，一类沿着竞技体操的方向发展，另一类朝着以增强体质发展能力为目的的各种非竞技性体操的方向发展。 概念：体操是通过徒手、持器械或在器械上完成不同类型与难度的单个动作、组合动作或成套动作，充分挖掘人的潜能，表现人的控制能力，并具有一定艺术要求的体育项目。 2、对体操概念的理解（分三个层次）： 第一、竞技层面上的体操，即竞技体操。 第二、基础层面上的体操，即队列队形、徒手体操、轻器械体操、利用器械的体操及教材化了的竞技体操。 第三、拓展层面上的体操，即类别体操，包括体操、艺术体操、健美操、蹦床及舞蹈等运动项目。
二、体操的内容 1、队列队形练习 队列队形练习分为队列练习和队形练习两部分。队列练习有原地队列动作和行进间队列动作。队形练习有图形行进、队形变换、散开和靠拢等。 2、徒手体操 徒手体操是根据人体各部位的特点，由举、踢、摆、振、蹲、转体、绕环、屈伸、跳跃等一系列徒手动作，以不同的方向、路线、幅度、频率和节奏，按照一定的编排所组成的身体练习，包括单人动作和双人动作。 3、轻器械体操 轻器械体操是在徒手体操的基础上，通过手持哑铃、实心球、体操棍、跳绳、火棒、沙袋等轻器械所进行的身体练习。 4、技巧运动 技巧运动包括滚动、滚翻、平衡、倒立、手翻、空翻等动作。 5、器械体操 器械体操包括单杠、双杠、吊环、鞍马、平衡木、高低杠等竞技器械项目，还包括众多增强体质和掌握实用体育技能的器械内容。 6、跳跃 跳跃包括以下肢为主的一般跳跃和上下肢结合的支撑跳跃。 7、实用类体操 实用类体操包括攀登、爬越、负重搬运、翻越障碍和撑杆爬墙等内容。 8、自由体操 自由体操主要由徒手体操，技巧的翻腾、跳跃、平衡及力量性动作组成。 9、健美操 健美操是深受学生和广大群众喜爱的健身和竞赛项目，它融体操、舞蹈、音乐于一体，通过徒手和使用健身器械进行的身体锻炼项目。 10、艺术体操
浅析音乐在艺术体操动作节奏中的作用
浅析音乐在艺术体操动作节奏中的作用 音乐是艺术体操的灵魂,动作节奏是艺术体操的基本要求,通过文献资料法、观察法探讨了动作节奏与音乐对于艺术体操运动的重要性及培养的方法和途径。 标签：艺术体操动作节奏音乐教学 0 引言 艺术体操是一项融体操、舞蹈、音乐为一体的追求人体形态与美的运动项目。它具有高度的艺术性,强烈的节奏性等特点。并具有健身、塑造形体美等功能。艺术体操与其他体操项目相比,动作内容更符合女子的生理和心理特点,是以具有优美性和艺术性为其主要特征的。艺术体操是在音乐伴奏下,以节奏为中心,以自然性动作为基础的有节奏运动。艺术体操运动中领会音乐的涵义,掌握动作的节奏和韵律,是艺术体操教学中极其重要的一个方面,同时也是比较困难的方面。因此,学生对于艺术体操动作节奏与韵律的掌握及对音乐的领悟和表现是衡量艺术体操教学效果的一个重要方面。 1 动作的节奏和音乐在艺术体操运动中的重要性 1.1 节奏——艺术体操的中心要素艺术体操作为一项体育项目,它体现了人体在柔韧、节奏感、审美及表现力等诸多方面的综合能力。什么是节奏?节奏的希腊语原意是“流动”的意思。节奏充满在自然界和社会生活中,万物都是按节奏运动的,节奏就是“动力在时间、空间上得到合理的分配”,用最省的力量完成最大的动作。紧张与放松是节奏的根本原则,摆动、弹性和波浪动作是节奏运动的最基本动作。 而所谓的艺术体操动作节奏是指完成动作时及每个动作间所表现的用力强弱和用力时间长短与动作幅度大小等方面的关系,动作节奏对于艺术体操运动是十分重要的。任何一个组合或一套动作都需要有良好的动作节奏,才能表现出艺术体操的内涵。也就是说,艺术体操必须讲究节奏感,凭借人的身体动作和动作组合来体现,而具有的身体美感,则是身体运动在节奏中韵化了的动律美感,但僅有身体单一的节奏运动,而无韵化的动律美感,是不能形成以优美性和艺术性为特征的艺术体操运动。 艺术体操必须在节奏的延续中进行,即依附于节奏去发展动作,还要在乐感中巧妙去韵化动作。即在连续不断的运动中产生无穷的律变和韵变,形成一个接一个美妙的流动画面——自然、优美、协调、和谐的节奏运动,给人以一种律动美感的享受。 1.2 音乐——艺术体操的灵魂音乐是以节奏、旋律、和声调式等构成的听觉艺术,对人体运动和人的感情、情绪变化有着直接的影响。有些音乐具有节奏鲜明、旋律优美、风格各异的特点,因而艺术体操在不同风格的音乐伴奏下,通过
体操 基本理论
一、解释专业名词: 1、距离： 2、完整法： 3、支撑： 4、口令： 5、滚翻： 6、内力： 7、间隔： 8、体操术语： 9、倒立： 10、口令： 11、依次： 12、路 13、帮助 14、队列练习 15、绕 二、填题空： 1、队列队形练习分为（）和（）两部分。队列练习有（）队列练习和（）队列练习；队形练习有（）、（）、（）和（）等。 2、体操比赛女子有（）、（）、（）和（）等四项。 3、徒手动作方向术语的中间方向术语是两个基本方向之间（）的方向。分（）、（）、（）、（）、（）等。 4、在完成动作过程中，必须经过某一特定部位时用（）；在完成动作过程后，必须强调某一特定的结束姿势时用（）。 5、动作示范的方法有（）示范、（）示范和（）示范等三种。 6、体操动作技术能的形成大致要经过三个阶段（）、 （）和（）。 7、基本体操的内容有（）、（）、（）、（）。 8、直接帮助通常用（）、（）、（）、（）。 9、体操教学对保护与帮助者要求有（）、（）、（）、（）、（）。 10、体操教学常用的练习方法有：（）、（）、（）。 11、徒手操教学的示范形式：（）、（）、（）。 最常见用（）。 12、竞技体操比赛男子为（）项、女子为（）项。 13、屈伸动作包括：（）、（）、（）。 14、体操间接保护有（）、（）、（）。 15、对保护与帮助者要求有（）、（）、（）。 16、器械体操（）、（）、（），）、（）、（）。 17、徒手体操的讲解示范顺序一般是先讲（）动作，后讲（）动作，再讲（）动作。 18、队列队形练习分为（）和（）两部分。队列练习有（）队列练习和（）队列练习；队形练习有（）、（）、（）和（）等。 19、依身体练习形式的不同，可将体操分为（）、（）及（）三类。 20、按照体操运动对人体生长发育、发展的主要作用，其健身价值分（）、（）、（）、（）和（）。21、单个动作中身体某些部位相继做同样性质动作时用（）；身体不同部位要在同一时间内完成时或两个动作在同一时间内完成时用（）。 22、保护的方法有（）、（）、（）。 23、依据徒手体操的练习形式，可分为（）、（）、（）。
大众艺术体操发展
大众艺术体操发展 1、关于普及与发展大众艺术体操的原因与重要性 1.1、没有场地器械约束与限制我们知道大众艺术体操是一种可在室 内外进行的运动项目。室内练习可利用的设施有：地毯、地板、椅子、床、穿衣镜等;室外就可利用横木、空地、草坪栏杆、楼梯等设施,练 习者可以因地制宜地进行徒手练习、轻器械练习和扶把练习。如：在 较小场地的练习,练习者可以有的放矢地进行练习。 1.2、内容简单,易于推广和普及大众艺术体操适用广泛，它适合不同 年龄、不同性别、不同体质状况、不同职业和不同爱好的练习者。一 个领操员就可以教几十人同时进行练习。也可以通过看电视进行自学。因为该运动具有适应性广、全面性、艺术性高的特点,以健身、健美、 娱乐为目的,形式多样、内容丰富。对专业技术要求低,动作简单且不 乏味,优美但不难掌握,动作的编排都是由易到难、由简到繁，动作节 奏由慢到快,循序渐进的方式进行。练习者通过观看、模仿就能很快掌 握动作。所以，它是一项便于推广的运动项目。 1.3、锻炼价值高大众艺术体操动作不仅内容丰富多彩、风格各异， 其各种动作都具有优美的艺术性,能充分展示出优雅、协调、柔和、韵 律的健美气质,很符合练习者身心发展。练习者通过大众艺术体操的练习,不仅可以提升人体各器官和系统的机能,促进关节、骨骼、韧带的 发展、提升人体运动能力,还可以增强人体对外界环境的适应能力和对 疾病的抵抗能力，调节人的心理,并改善人的精神面貌。如：各种步法 和小跳动作,能增加下肢力量,灵活性和动作的节奏感,或者手持轻器械 练习,可以有效增强手指、手腕各关节的灵活性等。因此,经常参加大 众艺术体操的练习,可以使上肢、下肢躯干、头部各部位的协调发展, 并达到全面锻炼身体的目的。 1.4、符合现代人的追求随着社会主义精神文明和物质文明的建设提升，精神文化需求的增长，闲暇时间的增多与改善，越来越多的人都 不满意浓妆艳抹，时尚服装，但积极的投资健康的生活，更加注意美
艺术体操课程教学大纲
“艺术体操”课程教学大纲 教研室主任：李思民执笔人：汤敬东 一、课程基本信息 开课单位：体育科学学院 课程名称：艺术体操 课程编号：142417 英文名称： 课程类型：专业基础课 总学时： 36理论学时： 6 实验学时：30 学分：2 开设专业：体育舞蹈 先修课程：芭蕾基础 二、课程任务目标 （一）课程任务 本课程是一门体育舞蹈专业基础课程，也是体育舞蹈专业学生学习和掌握艺术体操理论知识和基本技术、技能的入门课程。本课程的任务是通过该课程的学习塑造学生优美体态、促进学生个性发展，培养学生感受美、鉴赏美、表现美和创造美的意识与能力，使学生熟练掌握艺术体操教学的基本理论与技能等相关知识，能够从事学校艺术体操教学与组织表演及指导大众健身锻炼工作。 （二）课程目标 在学完本课程之后，学生能够： 1、初步掌握健美操的基本理论、基本技术和基本技能； 2、初步掌握艺术体操的基本步伐、艺术体操的创编方法，具备一定的自编、自教能力； 3、提高学生审美意识和艺术体操欣赏水平。 三、教学内容和要求 （一）理论教学的内容及要求 第一章艺术体操概述；艺术体操的特点；种类；内容 1、了解艺术体操教学的基本要素 2、了解艺术体操教学任务及特点 3、了解艺术体操的基本内容
第二章艺术体操的价值；艺术体操发展概况 1、了解艺术体操的价值 2、了解艺术体操的发展状况及发展趋势 第三章艺术体操的创编 1、了解艺术体操成套分类 2、了解艺术体操创编的指导思想与原则 3、了解艺术体操编排的基本程序 4、掌握艺术体操创编的方法 （二）实践教学的内容及要求 内容：步伐与舞步；基本姿态和基本部位摆动与绕环；波浪；跳跃（原地一位、二位、五位交换跳、并步跳）；踏跳、向前交换腿跳；前摆转体180度跳、大跨跳；向前鹿跳、侧跨跳、单腿结环跳；转体动作、平衡动作、技巧动作；圈的组合动作练习；彩带的组合动作练习； 要求：1．了解艺术体操训练的目的与任务 2、了解影响艺术体操训练的因素 3、了解艺术体操训练的特点及训练原则 4、重点掌握艺术体操的编排方法和训练方法 四、学时分配
音乐在艺术体操教学中的运用
音乐在艺术体操教学中的运用 少年儿童正处在身心发育的关键环节，利用业余时间来接受良好的艺术体操教育不仅能够使得少儿的身体得到全面锻炼，更能够培养少儿协调、柔美以及高雅的气质。音乐是艺术体操的灵魂，音乐与艺术体操的关系可以比作鱼与水的关系。艺术体操是一项集体育、舞蹈及音乐于一体的综合性表演艺术，它的幅度、速度、风格以及表现力等都受到音乐的制约。因此，要想使得少儿能够获得良好的业余艺术体操教育，就需要充分发挥音乐在整个教学过程中的作用。 1音乐在少儿业余艺术体操教学中的作用 1.1合适的音乐选择能激发少年儿童的学习兴趣 少年儿童自身特有的特点决定了其对事物总是有强大的好奇心，但是艺术体操毕竟是一门表演艺术，如果没有合适的引导很有可能导致少儿对整个教学内容和过程失去兴趣。在业余艺术体操教学中，无论搭配任何一样器械或者表演都需要音乐加以突出，用音乐将少儿的动作、情感融为一体。在当下的教育环境下，少儿本身的学习任务就比较繁重，利用业余时间来学习艺术体操首先需要调动其学习的积极性。合适的音乐选择无论是从少儿的性情喜好，还是从少儿的身体动作特点都可以激发少儿对艺术体操的学习兴趣，使少儿能积极投入到整个学习过程中，否则无论后期的编排如何科学合理，也无法调动少儿对音乐的敏感性，对艺术体操的喜爱［1］。 1.2合适的音乐节奏能够充分培养少儿的身体协调性 艺术体操是人体在音乐的节奏下合乎韵律的运用形式，能够对少儿的感情情绪变化进行最直接的体现。在不同的音乐节奏下，通过少儿动作节奏的强弱、幅度的大小、速度的快慢，使得动作错落有致，增强少儿的身体协调能力。过快的音乐节奏会增加少儿学习过程中身体的负荷，过慢的音乐节奏则可能无法调动少儿整个身体器官的活跃性，也就无法充分培养其身体的协调性。合适的音乐节奏可以使得少儿合理地分配体操动作的力量以及速度，改善各个运动器官的功能，使得其对动作的难点、懂点以及表现力等有着鲜明和直观的感受。 1.3合适的音乐风格能够使得动作编排更加合理 艺术体操动作编排的合理与否取决于音乐风格的选择，因为动作的编排要在
我国艺术体操发展趋势的分析
我国艺术体操发展趋势的分析 发表时间：2013-11-14T09:38:44.967Z 来源：《教育学文摘》2013年10月总第98期供稿作者：◆韩晓明 [导读] 社会对竞技体育的认识，人们对竞技体育的态度，完全是由竞技体育的发展现状决定的。 ◆韩晓明山东省滨州市阳信县雷家中学251804 通过对2005年以来艺术体操国际评分规则和近年来训练器械的更新与发展，无论从完成动作的标准、身体难度动作结构的复杂程度还是在身体运动与器械动作一体化方面考虑，都对我国的艺术体操提出了挑战。 艺术体操作为一个奥运会项目，可观赏性越来越高，已被业内人士和观众普遍看好。在我国，艺术体操起步较晚，加之艺术体操缺少管理系统、训练体系竞赛体系得不到解决，我国艺术体操后备人才将会有什么样的状况？现代国际艺术体操竞技运动水平不断提高，我国艺术体操运动员成套动作的技术价值状况如何？在难度动作的数量、价值、类型和呈现形式等方面存在哪些差距？如何提高我国艺术体操运动员成套动作的技术价值水平？这些是我国艺术体操教练员、运动员和爱好者共同关注的重要问题！ 一、我国艺术体操的现状分析 我国艺术体操竞赛体系与世界艺术体操强国的竞赛体系相比，赛事少，级别低，对培养运动员良好的应激心理及竞技状态不利。我们建议增设全国幼儿艺术体操比赛，也可组织不同年龄段的区域性比赛。选材方法不全面也是造成现状的重要原因。我国艺术体操教练员的选材方法仍然主要依靠主观判断，缺乏科学的测试手段。建议教练员要与科研人员配合，以优秀艺术体操运动员的生理、生化指标及心理品质等作依据进行综合选材，避免片面性和盲目性。所以，高水平的教练员应从基础训练抓起，提高成材率。 目前，我国艺术体操专业训练的经费主要来源于国家体育总局的计划经费，资金非常有限，不利于培养雄厚的后备力量基础。专家建议艺术体操要借鉴其它项目的产业化经验，积极推行俱乐部制。 二、我国艺术体操的发展趋势 首先，社会对艺术体操的认可程度。 社会对竞技体育的认识，人们对竞技体育的态度，完全是由竞技体育的发展现状决定的，艺术体操也是如此。大量资料显示：艺术体操是一项早龄化项目，大多数优秀运动员一般在6-10岁进入业余训练队，6-8岁是启蒙训练阶段，也是形成运动训练技能的黄金时期。然而，这一时期也正值学习文化知识的黄金时期，随着年龄的增长，功课加重，升学压力随之而来，如何处理好学习与训练的时间是他们面临的主要矛盾。这样，不仅影响了艺术体操的生源，使艺术体操后备人才短缺、人才储备率下降，更谈不上持续发展。 其次，艺术体操得以持续发展的充分条件。 任何一项竞技体育，思想得到持续的发展、运动项目的普及程度是直接影响后备力量来源的关键。艺术体操要想持续发展的必要条件之一，必须以足够的优秀人才资源为基础，建立相应的人才群、人才链。因此，重视艺术体操的普及，扩大项目人口的基数，培养高质量的体育后备人才，显得尤为重要和突出。 我国人口众多，但从事艺术体操的人口却不是很大，在省级的体育队有从事艺术体操的专业队伍，但遗憾的是在市地未能较好地开展是艺术体操能否扩大发展的障碍之一。 再次，艺术体操后备人才的培养体制。 我国的培养体制已不适合体育发展的需要，我们应当采取“走出去，引进来”的方法借鉴外国的成功经验，探索并建立符合我国基本国情的艺术体操后备人才培养机制。 三、我国艺术体操的发展趋势 1976年第一部艺术体操评分规则问世，标志着竞技性艺术体操的发展步入正轨，随着艺术体操的快速发展和整体水平的提高，也促进了竞技规则的不断发展和完善。对近年来对艺术体操评分规则中难度列举的数量进行分析，不难发现艺术体操的难度数量呈递增趋势。2005年以来，难度数量在2003年的基础上增加了48个，由此可见身体难度动作数量增长的幅度很大。 成套难度动作数量波动较大，难度系数越来越大。80年代，难度数量只有8个，到了90年代就有了10-12个，难度系数也由A、B增加到了C、D。新世纪以来，难度动作级别上又有所增加，运动员可充分利用A-E五个级别的难度。2005年后，运动员可以利用A-J的十个级别的难度动作。这种变化是对运动员的一种严峻考验，避免了完成动作时成套动作中众多难度动作的堆积和完成质量不高等不良现象的发生。 技术价值增幅较大，得高分的难度加大。从刚步入正轨阶段，难度数量和难度等级的发展均比较缓慢，运动员分不出优劣，出现了“满分漫天飞”的现象。2005年以后规则对分值的分配情况做了较大的调整，技术价值的大幅增加为运动员拓展了充分发挥个性特长的空间，避免了“满分漫天飞”的现象。身体难度的增加使运动员得满分的要求更高，同时对运动员的竞技能力也提出了越来越高的要求。 身体与器械结合越来越紧密。运动员手持轻器械做动作是竞技性艺术体操的特征之一，器械被视为运动员身体的一部分，是身体的延伸。 更新理念，加强对艺术体操的普及，解决全民支持艺术体操的态度，鼓励有条件的地区成立业余艺术体操俱乐部，建立健全与后备人才培养规律相吻合的竞赛制度，是我国艺术体操得以持续发展的必然要求。 艺术体操项目正在朝着动作规格高标准化、单个身体难度动作结构复杂化、身体动作与器械动作一体化的方向发展、美、难、新是竞技艺术体操未来的发展方向。
艺术体操课程感想
课程感想 在上艺术体操之前，自己私下里对它没有概念，以为也就是类似健美操一类的体操训练，可能就是运动强度小了点而已。上过课之后，才认识到，艺术体操并非那么简单。 艺术体操的发展历史并不久远，19世纪末出现有音乐伴奏的各种身体动作练习。20世纪初，瑞士日内瓦音乐学院教师雅克·达尔克罗兹（Emile Jaques-Dalcroze）创编的韵律体操，将身体练习与音乐结合起来，并从最初的徒手发展为使用轻器械的形式，1962年被国际体操联合会确定为比赛项目，1963年举办第一届世界艺术体操锦标赛，1988年被列为奥运会比赛项目。现在艺术体操的主要项目有绳操、球操、圈操、带操、棒操5项，它吸收了芭蕾舞、现代舞、民间舞和杂技等精华，不但能够培养运动员的力量、灵巧、节奏感等素质，从心理和生理角度来看，更符合女子锻炼的要求，是深受现代女性欢迎的运动。 通过一学期的学习与练习，我收获不少，详细说来主要有以下几个方面。 首先，艺术体操是一门体育项目，练习过程中动作的掌握是必要过程。此学期我们主要学习了两套舞步：波浪和华尔兹。波浪动作是艺术体操的精髓，它以柔软，活泼，圆润和内在的弹性以及外部的多曲线形成了优美的形态及丰富的表现力。华尔兹舞步则在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行，因有明显的升降动作而如一起一伏连绵不断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型，使其具有既庄重典雅、舒展大方、又华丽多姿、飘逸欲仙的独特风韵，因而享有“舞中之后”的美称。 另一方面，音乐是艺术体操的灵魂，是充分体现其韵律和节奏的最主要的表现手段。一首优美动听、与动作协调配合的乐曲，能激发情绪，提高练习的兴趣。在学习的过程中，听着舒缓的音乐，手脚配合做着舒适的动作，感觉仿佛置身空旷的原野，天空蓝蓝的，清风拂面，心中顿时溢满激情与轻松之感，使得我们在享受艺术的同时，心情欢畅愉快，心理压力得到了排解。 最后，通过艺术体操，我自己的身体协调、舒展也得到了提高。上课
艺术体操教学中音乐的应用
艺术体操教学中音乐的应用 摘要:节奏是艺术体操的核心,因此,音乐对艺术体操来说,是不可或缺的灵魂。而在艺术体操教学中音乐的运用应该遵循什么原则,让音乐在艺术体操教学中更好地发挥作用。鉴于此,笔者运用文献资料法、归纳分析法解析了艺术体操与音乐之间关系及音乐是艺术体操的灵魂、音乐与艺术体操相互融通,进而探究了艺术体操教学中音乐的价值,对优化艺术体操教学中音乐的使用提出了相应的策略,以期提升音乐在艺术体操教学中的作用,优化艺术体操教学质量。 关键词:艺术体操教学;音乐;艺术体操;教学 艺术体操,可称之为韵律体操,西方人将其称为“地毯上的舞蹈”。艺术体操是一种融合了艺术与体育的运动项目。更具体的说,它将体操、舞蹈、音乐融为一体,从而呈现出一种视觉上的美的体育项目。艺术体操对运动员的要求很高,运动员除了具备高端的身体素质并熟练掌握体操器械,还需要具备一定程度的音乐条件。 1关系厘定:艺术体操与音乐 1.1音乐与艺术体操相互融通 一般地,音乐与艺术体操之间的联系为:二者相互融通。音乐需要借助乐器传达表演者的内心感情,同样的,艺术体操需要意以人的身体动作以及肢体语言为传导,在呈现演奏者的形体美的同时,也会表现出其内心的感情。因此,音乐与艺术体操之间存在着一种互相融通的联系,如同双胞胎姐妹,两个人的美丽只有互相融合、互相衬托,才会呈现出令人惊叹的效果。音乐如同存在于艺术体操的灵魂,唯独搭配适当的音乐,才会呈现出艺术体操的美,要是缺少音乐的衬托,艺术体操必然会丢失其原有的吸引力。 1.2音乐是艺术体操的灵魂 音乐采取有规律的音符传达演奏者内心的情感,呈现了实际生活状态的艺术形态,但是艺术体操采取人体的肢体语言来表现它的形体美,音乐是艺术体操的核心,没有这个核心,艺术体操举步维艰。同样地,艺术体操将音乐的具象化,把无形的用有形的体操表达出来,给观众呈现出一场视听盛宴,因此音乐是艺术体操的灵魂。没有了这个灵魂,艺术体操如同一具空壳,毫无美感。所以音乐与体术体
艺术体操的起源与发展
艺术体操的起源与发展 艺术体操起源于欧洲。艺术体操是一种新兴的体育项目，是一种从事徒手或手持轻器械，在音乐的伴奏下进行的体育运动。 艺术体操也叫韵律体操，是一种艺术性很强的女子竞赛体操项目。它起源于19世纪末20世纪初的欧洲，并于50年代经前苏联传入我国。 实际上，艺术体操并非由从事体育运动的人员单独发明创造，而是由当时法国的生理学家乔治?德迈尼、瑞士的音乐教师台尔?克罗兹、德国的舞蹈教师拉班以及现代体操家博德和梅道等人，主张以女子优美的自然体型为基础，在音乐伴奏下，做出各种有节奏的艺术造型动作活动，从而发展女子身体的柔韧性，形成正确的健康的身体形态，同时增强人体动作的艺术性和协调性。 当时，专门从事研究体育与医学的爱沙尼亚人艾德勒及他的学生库普，在长期致力于创造符合美学要求的和谐的研究之后，将动力性动作与放松的流线型动作交替进行，最终形成了具有活力及独特风格节奏体操的雏形。艺术体操就是在这个基础上，经过长期实践逐渐形成的。20世纪50年代正式定名为艺术体操。 艺术体操的主要项目有绳操、球操、圈操、带操、棒操5项，它吸收了芭蕾舞、现代舞、民间舞和杂技等精华，不但能够培养运动员的力量、灵巧、节奏感等素质，从心理和生理角度来看，更符合女子锻炼的要求，是深受现代女性欢迎的运动。 19世纪末出现有音乐伴奏的各种身体动作练习。20世纪初，瑞士日内瓦音乐学院教师雅克?达尔克罗兹(Emile Jaques-Dalcroze)创编的韵律体操，将身体练习与音乐结合起来，并从最初的徒手发展为使用轻器械的形式。1962年被国际体操联合会确定为比赛项目。1963年举办第一届世界艺术体操锦标赛 1988年被列为奥运会比赛项目。
大学体操理论总结
体操理论总结 现代体操的概念：是通过徒手、持轻器械或在器械上完成不同类型与难度的单个动作、组合动作或成套动作，充分挖掘人的潜能，表现人的控制能力，并具有一定艺 术要求的体育项目。 体操的内容：1.队列队形的练习 2.徒手体操 3.轻器械体操 4.技巧运动 5.器械体操 6.支撑跳跃 7.实用类体操 8.自由体操 9.健美操 10.艺 术体操 11.蹦床运动 体操的分类：第一，根据练习形式的不同，可将体操分为徒手体操、轻器械体操、器械体操以及专门器械体操三类。 第二，根据体操的目的与任务，可以将体操分为基本体操、竞技体操和表样体操三类 体操的特点：一、具有广泛的群众性二、能全面的而有针对性的锻炼身体三、广泛运用保护与帮助四、具有较强的艺术性五、技术不断创新。 竞技体操分包括：1、竞技体操（男子竞技体操有6项，即自由体操、鞍马、吊环、跳马、双杠和单杠，女子竞技体操有4项，即跳马，高低杠、平衡木和自由 体操。）2、技巧运动3、健美操4、蹦床运动5、艺术体操 近现代体操的发展：1979年在20届世界体操锦标赛上，马燕红在高低杠上夺的了中国的第一块体操金牌。1982年，李宁在第六届世界杯体操赛上一人独得全能和 5项单项冠军，开创体操史上在一届比赛中个人夺得金牌数最多的记录。古代体操的发展：一、强筋骨、妨疾病的医疗体操二、反映在古代歌舞、戏剧、杂技和流传与民间的技巧运动。 世界大型体操赛事的简介：一、奥运会体操比赛二、世界体操锦标赛（1992年将世界体 操锦标赛设团体赛和单项赛两种形式）三、世界杯体操赛。技术类体操的教学特点：一、教学中广泛运用保护与帮助二、教学中需要排除学生的害怕 心理三、动作复杂于脚法多样四、教学过程的规范化 技术类体操的教学方法：一、直观法（1、示范法A示范的种类 1.完整示范法2.分解示范法 3.慢速示范法4.对比示范法B、运用示范法时应注意的以下几个方面 1.示范动作时应准确优美、精神饱满、具有感染力，起到既能给学生建立起正确清晰的视觉形象，又能使学生产生美感，激发他们的学校热情。2.应根据教学的不同阶段。有针对性的进行练习。3. 正确的选择示范的位置和示范面。2、图像法） 二、语音法( 1.讲解法运用讲解法应注意一下几点：a要有明确的目的性和针b 要注意 科学性c语言要精炼，突出重点d要形象生动，富有启发性f 要注意讲解与示范的合理配合 2.提问 3.提示4.评价) 三、练习法（1.完整与分解法运用分解法时应注意的以下几个问题对于一些简单 的动作，不必将它们分解开来进行练习，以免降低学习效率；在采用分解法之前应深入分析动作的结构，以便科学的将动作进行分解；分解练习的时间不宜过长；运用分解法时应注意与完整法的合理配合 2.重复练习法 3.变换练习法（ 1.改变动作的时间 2.改变动作空间的方法有a调整器械的高度b 调整器械的宽度c调整器械的角度d调整器械的长度e调整器械的弹性f改变动作开始或结束时的位置 3.改变动作的外部条件） 在创编游戏时应注意以下几个方面：1.游戏创编要有目的性，要有助于教学目的的完成 2.在创编时应注意制定好简单的游戏规则 3.要注意游戏的安全性4.游戏要有创新性 设计组织教学比赛应注意的一下事项：比赛的设计与实施应紧密结合教学目标，为教学目标达成服务；比赛内容的选择应考虑学生体能和技能掌握的实际情况，并确保学生的身体健康；比赛规则要简明扼要；比赛的组织要合理严密，避免拖拉而影响课的进行；分组比赛时应注意调整各组的实力；比赛过程应注意安全。 体操动作术语六要素：1.开始动作2.动作部位3.动作方向4.动作形式5.动作做法 6.结束姿
体卫艺三年发展规划(2015-2017)
攀枝花市第十二中学校艺体发展中心三年工作规划 （2015——2017年） 一、指导思想 为深入贯彻落实《中共中央国务院关于加强青少年体育增强青少年体质的意见》及《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》精神，在《攀枝花市西区教育局关于打造区域综合型优质高中教育改革方案》的指导下，学校体育教育坚持“健康第一”的指导思想，全面实施《国家学生体质健康标准》，认真贯彻《学校体育工作条例》，学校艺术教育严格执行《普通高中课程方案（实验）》的规定，以机制创新为保障，以提高教师素质为重点，以教改教科研为先导，以群体活动为基础，以提高学生身心素质，培养学生审美和人文素养，培养健康文明生活方式及高水平后备艺术、体育人才为落脚点，不断开创学校艺体工作的新局面。 二、工作目标 坚持以质量求生存，以特色求发展，把艺体教育作为全面实施素质教育的着眼点和突破口，积极实践，大胆探索，通过艺术教育创设愉快和谐的校园文化，激发学生学习的积极性、主动性和创造性，建立民主平等的师生关系，培养学生健康向上的审美情感和自尊自强的个性品质，把学生培养成全面发展又有特长，品行规范又有创新精神的一代新人，进一步提升学校办学品味。 三、现状和优势
１、学校现有艺体教师12人（体育教师8人、音乐教师2人、美术教师2人）。其中高级教师3人，一级教师 7人，二级教师2人；艺体教师平均年龄36.3岁。学校每周开齐和开足了艺体课，艺体教师学历全部达到本科标准。体育教师专业大部分集中在田径和球类；音乐教师专业是器乐和声乐；美术教师专业是油画和工笔画。学校目前有专业体育训练队3个，学生120余人；美术专业培训组2个，学生50余人；音乐专业培训组2个，学生40余人；播编表培训组2个，学生40余人。学校还有艺体学生社团 4个。 ２、师资力量雄厚。艺体教师中有市级骨干教师2人，研究生1人，在读研究生1人。且都有多年专业训练的经历和经验。 ３、学校硬件基础设施较好。学校有标准的400米田径场，可以使用和训练的篮球场、排球场、羽毛球场、乒乓球室、形体房以及设施设备完善的音乐室和美术室，能保证艺体学生的培训和学习。 ４、学校重视艺体特色发展。学校专门成立了艺体部，由一名校级领导具体分管。有苏铁青少年体育俱乐部和相对较强实力的艺体培训机构的配合与支持，能充分保证艺体活动的开展和培训。