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初中语文古诗文赏析苏轼《定风波》赏析(沈天祐)

《定风波》赏析（沈天祐）

《定风波》“莫听穿林打叶声”是苏轼元丰五年（1082）三月七日所作。当时苏轼因反对王安石变法而被贬官在黄州。为能深入地去理解这首词表现出来的那种复杂而微妙的感情，有必要把作者在当时政治斗争中的遭遇作个简单的回顾。

苏轼从小就怀有远大的政治抱负，曾热切期望能继承和发扬范仲淹、欧阳修等人的事业，在政治上有所作为。因此，在他考中进士走上仕途不久，就向朝廷提出了改革政治的主张。由于他对尖锐的社会矛盾的认识没有王安石深刻，所以当王安石提出比他激进的变法主张并雷厉风行加以推行的时候，他就接受不了了。终于站到以司马光为首的反对变法的旧党营垒中去了。但是苏轼的反对新法与旧党领袖司马光等人的顽固态度是很有区别的。对新法，苏轼并没有采取一概否定的态度。凡是新法中符合他所提出的“丰财”“强兵”“择吏”等主张的各项措施，他是予以肯定的，为此，他遭到了旧党中顽固派的排斥。激烈的新旧党争，使他遭致了一连串的打击。可贵的是，挫折和不幸，没有使他消沉颓丧，他总是以豪爽乐观的性格和随缘自适的人生态度把自己从苦闷和失意中解救出来。这首《定风波》词就表现了他的这种态度。

在《定风波》词牌下，作者加了一个小序，对为什么写这首词作了说明。小序说：“三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。”其中“沙湖”是地名，位于黄冈东三十里。“雨具先去”是指携带雨具的人先走了。“狼狈”，是进退都感到困难的意思。

词开头的第一句，“莫听穿林打叶声”，“穿林打叶声”是指风雨穿过树林在叶子上发出的沙沙声响。用“穿林打叶声”来描写风雨声，很形象，给人以十分真切的感受。风雨来临时，作者正在野外出游，身边并没有雨具，一般的人在这样的境遇下一定很狼狈，会急于慌慌张张地去寻找个避雨场所。事实也是这样，作者的小序就提到：“同行皆狼狈”。可是苏轼却一反常人之所为，不但没有一点惊慌狼狈之态，而且显示了少有的从容不迫、悠然自在的神态。他出人意料地来了个“何妨吟啸且徐行”。“何妨”是“不妨”。“吟啸”，是指吟诗长啸。“徐行”，是慢慢地走。苏轼在风雨之中独自漫步吟诗长啸，这种表现是何等地与众不同！极富于浪漫色彩，通过这句，就把苏轼鲜明独特的个性一下子突现出来了。苏轼的这一表现，使我们很自然地联想起晋代著名诗人陶渊明，他在《归去来辞》中写道：“登东皋以舒啸，临清流而赋诗。”陶渊明要登上东边的山岗放声长啸和面对着清澈的溪流而写作诗章的举动和苏轼上述表现何等相似！正是由于两人性格和气质的接近，所以苏轼是那样地钦佩和赞赏陶渊明。接下来的一句是：“竹杖芒鞋轻胜马。”“芒鞋”是草鞋，可见作者这次出外郊游是一身野服打扮，他手持竹杖，脚穿草鞋。在苏轼看来这种打扮比起穿了官服骑着马要强得多，这里从一个侧面，透露了作者一贯喜好自然、无拘无束的性格。在上片结束时，作者用了这么一句：“谁怕？一蓑烟雨任平生。”这是个不同凡响的惊人之笔！它画龙点睛般地表现出了作者的胸怀、抱负，体现了全词的中心思想。这句从字面上解释，无非是说，“怕什么呢，自己的一生就是披着蓑衣在风雨之中过来的，对此我早就习以为常、处之泰然了。”“任平生”三字是指平生饱经风雨，早已听其自然的意思。当然，这里的“风雨”，不仅是指自然界的风雨，更重要的是指政治上的风雨。古往今来，诗词中的一些带关键性的警句，往往是一语双关或富于多方面的涵义，具有十分深广的思想容量，经得住人们

反复的咀嚼和回味，能引起人们的深思。只要想想苏公一生坎坷的遭遇，我们就能掂出这句的份量。确实如此，苏轼所经受的政治上的风风雨雨实在太多了。他一生长期被贬在外，尝尽了人世的艰辛。生活磨炼了他的意志，他对来自各方面的打击和挫折早已习以为常了。不惊恐、不退缩、任其自然，坦然处之。总之，“谁怕？一蓑烟雨任平生”非常形象地描画出了苏轼的气度、胸襟以及对人生的态度，给了人们难以忘怀的印象。

下片中，自然界情况发生了新的变化。换头后的第一句：“料峭春风吹酒醒，微冷。”从“吹酒醒”三字中，可以看出，苏轼是在带有醉意的情况下出游的。在被贬黄州期间，苏轼处境艰险、内心苦闷，因此借酒浇愁就成了常事，有时竟喝得酩酊大醉，不省人事。“料峭春风吹酒醒，微冷”是说经略带寒意的春风一吹之后，酒醒了，这时身上微微地感到有些寒冷。紧接着来的是“山头斜照却相迎”一句，它写出了自然界天气变化之快，刚刚自己还在风雨中行进，现在迎着他的却是山头的斜阳了。自然界忽晴忽雨，变化不定；而政治舞台上的晴雨表也是升沉不定。社会上政局犹如自然界的气候一样，变幻莫测。“回首向来萧瑟处”，这里的“萧瑟处”，是指作者刚才遇雨的地方。天气的突然放晴，引起了作者“回首向来萧瑟处”的兴趣，看看原来下雨的地方，现在又发生了什么新的变化呢。全词以“归去，也无风雨也无晴”作结束。这样结束，初看似乎不太好理解，但仔细一琢磨就会感到这样写实在太好了。含蓄隽永，耐人寻味，发人深思。对此究竟应作怎样的理解呢？有的解释是这样的：“政治场合的晴雨表是升沉不定的，不如归去，做一个老百姓，不切实际地幻想着‘也无风雨也无晴’”。这样的解释当然也不失为一家之言，但似乎和前面的“谁怕？一蓑烟雨任平生”中所表现的情绪，以及苏轼其人一贯的气质并不太吻合。看来还不如作这样的解释为好：“回去，对我来说既没有晴天也没有雨天。”也即无所谓晴天、雨天。意思是晴天也好，雨天也好，对我说来都是无所谓的。这样就同前面的“谁怕？一蓑烟雨任平生”是前后呼应的，通过这种写法进一步强调了自己的心胸、志向以及对人生的态度，从而作者的个性也就表现得更鲜明了。

总之，这首《定风波》通过生活中的一件平常小事——途中遇雨，借题发挥，表达了作者在种种打击和挫折面前不退缩、不丧气，坦然处之的旷达心境。作者巧妙地把自然界的风雨和政治变化中的风风雨雨联系起来，给人们以多方面的联想，大大增强了词的韵味。

（选自《历代名篇赏析集成》，中国文联出版公司1988年版）

苏轼《定风波》及赏析

定风波（莫听穿林打叶声）教学目的： 1．具体感受苏轼被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情； 2．理解本词言在此而意在彼、隐喻寄托的艺术特点； 3．了解“披文入情”在文学鉴赏中的作用。教学重点：引导学生从作品提供的文本出发，“披文入情”，取得共鸣，具体感受苏轼被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情。教学步骤：一、导入这首词写于宋神宗元丰五年（1082），这是苏轼因“乌台诗案”被贬黄州后的第三年。词的小序交代了写作的缘起：“三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。”《东坡志林》中又说：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田。”可见，这首词应当是苏轼在前往沙湖相田的途中遭遇阵雨后的即景生情之作。它表达了苏轼当时被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情。今天我们就一起来鉴赏这首词。一说到鉴赏文学作品，很多人马上就会想到作者的生平思想和作品的写作背景，以为这是鉴赏文学作品的前提和基础，这是在中学语文课上形成的习惯。但是，它们并不等于文学作品。大家都知道，文学作品只是一个审美对象，它呈现在读者面前的直接形式是文本（语言文字），它通过文本所表现的文学形象来传情达意。所以，在鉴赏文学作品时，我们应该在作品文本提供的文学形象的基础上，充分调动自己已有的生活经验、知识积累和情感积累，充分展开联想和想象，去具体再现和丰富作品所描述的情景或生活，把自己溶入作品，感同身受，取得“共鸣”，从中获得丰富的审美感受。这个过程就是古人所说的“披文入情”的过程，它才是文学鉴赏的真正基础。在此基础上，我们才可能真正理解作品，并进一步分析和评价作品。当然，作者的生平思想和作品的写作背景也有助于我们理解作品，但我们不能把它们作为文学鉴赏的起点。因为这样往往会让人先入为主、画地为牢，从而“一叶障目，不见森林”，甚至抛开作品本身，仅用作者的生平思想和作品的写作背景去主观臆测作品所表达的思想感情。这样就背离了文学鉴赏的目标，也失去了文学鉴赏的乐趣。事实上，在某些情况下，读者在文学鉴赏中所得到的东西与作者在作品所要表现的东西之间可能有较大的不同。因为“所指”和“能指”完全是两回事。下面我们就从作品的文本出发，必要时联系作者的生平思想和作品的写作背景，

苏轼古诗文-诗歌鉴赏及答案

一、阅读下面这首宋诗，完成下面小题。和董传①留别苏轼粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。厌伴老儒烹瓠叶②，强随举子踏槐花③。嚢空不办寻春马，眼乱行看择婿车④。得意犹堪夸世俗，诏黄⑤新湿字如鸦⑥。【注】①董传:字至和，洛阳（今属河南)人。曾在凤翔与苏轼交游，即将赴汴京春试。②瓠叶:化用《诗经?小雅》“幡幡瓠叶，采之亨之”(“亨”同“烹”）的典故，言其宴席上菜肴粗陋、简约。 ③踏槐花:唐代有“槐花黄，举子忙”俗语，槐花落时正是举子应试的时间，后因称参加科举考试为“踏槐花”。④择婿车：唐代进士放榜，例于曲江亭设宴。其日，公卿家倾城纵观，高车宝马，于此选取佳婿。⑤诏黄：即诏书，诏书用黄纸书写，故称。⑥字如鸦:诏书写的黑字。 14. 下列对这首诗的赏析，不正确的一项是 A. 首句本应写作“生涯裹粗缯大布”，词人颠倒词序增强了画面感，而且表示这种清贫是董传的生活常态。 B. 颔联连用两个典故，说明董传志向远大，不甘心过这粗茶淡饭的贫苦日子，决心通过科举考试出人头地。 C. 颈联中“寻春马”“择婿车”两个典故，暗含苏轼对董传的讽劝，希望他不要被京城的浮华迷乱了心智。 D. 诗歌刻画了董传形象，他虽衣衫朴素，但饱读诗书，满腹经纶，平凡的衣着掩不住乐观向上的精神风骨。 15. 全诗表达了作者哪些思想感情？请简要分析。二、阅读下面这首宋词，完成下列小题。六幺令·天中节①苏轼虎符缠臂，佳节又端午。门前艾蒲青翠，天淡纸鸢舞。粽叶香飘十里，对酒携樽俎。龙舟争渡，助威呐喊，凭吊祭江诵君赋。

感叹怀王昏聩，悲戚秦吞楚。异客垂涕淫淫，鬓白知几许？朝夕新亭对泣②，泪竭陵阳③处。汩罗江渚，湘累已逝，惟有万千断肠句。【注]①天中节即端午节。②新亭对泣，语出《世说新语·言语》:“过江诸人，每至美日辄相邀新亭藉卉饮宴。周侯中坐而叹曰:‘风景不殊，正自有山河之异’。皆相视流泪。”③陵阳，屈原第二次被流放，最后到了陵阳。 14. 下列对这首词的赏析，不正确的一项是 A. 词的上片通过描写“虎符缠臂”“门插艾蒲”“放飞纸鸢”“饮酒食粽”“龙舟竞菠”“诵赋祭吊”几个场面写出端午节的盛况。 B. 词中运用“新亭对泣”的典故准确贴切，是因为屈原当时流放在外、痛心国难的心情与晋时渡江避难的中原人士非常相似。 C. 本词咏今叹古，“借古而启今”。上片极力描摹端午诸种盛况，下片感怀屈原人生经历。本词的写作重点在上片。 D. 词中有景，景中寓境。上片一幅幅生动的民俗风景画扑面而来，景境如画；下片一幕幕沧桑的历史再现眼前，一唱三叹。 15. 一般认为，词中的“异客”是指屈原你是否同意这种解读？请结合诗句说明你的理由。三、阅读下面这首宋诗，完成下面小题。郭纶① 苏轼河西猛士无人识，日暮津亭阅过船。路人但觉骢马瘦，不知铁槊大如椽。因言西方久不战，截发愿作万骑先。我当凭轼与寓目②，看君飞矢集蛮毡。【注】①这是苏轼23岁时的作品。郭纶本为河西弓箭手，屡有战功。仁宗康定元年九月，西贼寇三川寨，郭纶固守，定川堡得不陷。②寓目：过目，观看。 11．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是( )(3分) A．首联中提到郭纶本是河西勇士，如今却无人认识；这位昔日猛将只是在傍晚时分，闲坐渡口，看经过船只来打发时间。

苏轼诗词的风格特点分析复习过程

苏轼诗词的风格特点分析

苏轼是北宋文坛革新的杰出领袖，也是宋代乃至中国历史上一个全能的文学天才。他在文学理论上强调“文”、“艺”并重，丰富了美学理论；他的文艺散文，以隽婉的风格和流畅的笔调，显示出诱人的艺术境界；他的诗歌思想深邃，技巧纯熟，代表了北宋诗歌的最高水平；在词章创作方面更显示了无以伦比的艺术才华，他“以诗为词”，提高了词的表现力，不仅“一洗绮罗香泽之态”，写下了豪放与旷达的千古绝唱，开创了豪放词派，而且“寄妙理于豪放之外”，把宋词浓丽深婉的特色提升到一个崭新的境界。前人多将苏词归于豪放一派，其实苏词风格是多样化的：既超迈豪放，又至情深婉；既放达深旷，又隽秀清逸。本文仅就其词风的豪放、婉约与清旷进行初步的分析论证。一、气势恢弘、激情磅礴的豪放风格苏轼开创了豪放词风，是豪放词的代表，他能够借助瑰丽恢宏的意象来抒发慷慨豪情，将充沛激昂或悲壮苍凉的激情融入词中，并开拓了词的写作范围。（一）气势磅礴、场景宏阔雄壮气势恢弘。苏词的豪放词有气势豪迈飞动、场景宏阔雄壮的特点。如：《念奴娇·赤壁怀古》大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。这是一首著名的豪放词，磅礴的气势、壮美的场景、雄浑的境界，正是豪放词风的体现。词的上片写景，描写赤壁的景色，前三句，仿佛是描述远景，长江水浩浩荡荡，滔天波浪如大浪淘沙，送走了一代风流人物；次三句，描写近景，目光投向赤壁古战场；上片最后两句，是上片景物描写的总结。下片怀古，词人抓住周瑜年轻有为的主要特征，塑造了他雄姿英发的英雄形象，并由

苏轼《定风波》赏析

苏轼《定风波》赏析作者:不详时间:2007-5-22 21:58:42 来源:会员转发人气:104732 定风波苏轼三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。想象一下，在某个早晨是天高气朗的日子，几个朋友一起去郊游，待到高兴时，却下起了大雨，同行的人皆抱怨连连。怪天公不作美，这是游玩的兴致全无，可是有一人却与众不同。别人都在奔跑找避雨的地方，而他却听着雨打竹叶声，哼着小曲，慢慢的走着。同行的人一定都笑他疯癫。然而，别人笑‘痴’，谁解其中味啊。此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。上片，写遇雨后的情境。 “莫听穿林打叶声”雨滴打在竹叶上发出响声，你不要感到扫兴。如果你把它当着美妙的音乐来欣赏，就不妨“吟啸且徐行”了。可见“莫听”两字，到出了苏轼的心境。对客观事物，客观存在不要太在意。不妨去欣赏它。人们都说，生活不缺少美，而是缺少发现。那么如何才能善于发现呢？不妨学学苏轼。我们多数人都被外界的各种不顺心的事手烦恼，整天抱怨老天不公，有用吗？没用。可能当你抱怨后，却来个“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。真是让人哭笑不得。这时人们又要说。真是天意弄人呢？是吗？我说你这么认为就应该好好像苏轼学习了。不要被客观存在所牵绕。不妨去学着欣赏，大不了就像学看一幕悲剧一样，其实悲剧的人生才有价值。生活条件不好。“竹杖芒鞋轻胜马”又有什么好怕的呢，“一蓑烟雨任平生。”这样才旷达吗。达则兼济天下，穷则独善其身。既然朝廷不给我兼济天下的机会。“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。”（《初入庐山》诗）也涂个清净逍遥，说到底。谁不想，逍遥自在的生活呢。我觉得这才是人追求的最终生活境界。 “一蓑烟雨任平生。”是我最喜欢的一句。有这样一种解释：“：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。”（胡云翼《宋词选》）。我到不这么觉得，我觉得是：我没有什么身外之物，下雨也只要有一蓑衣就行了，管你三七二十一。燕子很轻盈才能飞的很敏捷。风筝很轻，才能飞的很高。人只有不被声明荣誉所累才能，领悟人生真谛。下片是写，天转晴了。

苏轼诗词《花影》原文译文赏析

苏轼诗词《花影》原文译文赏析《花影》宋代：苏轼重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。刚被太阳收拾去，却教明月送将来。(却教一作：又教) 【译文】亭台上的花影一层又一层，几次叫仆人去清扫都扫不掉。傍晚太阳下山花影刚刚消失，可是月亮升起，花影又重重叠叠出现了。【注释】重重叠叠：形容地上的花影一层又一层，很浓厚。瑶台：华贵的亭台。几度：几次。童：男仆。这两句说，亭台上的花影太厚了，几次叫仆人扫都扫不掉。收拾去：指日落时花影消失，好像被太阳收拾走了。教：让。送将来：指花影重新在月光下出现，好像是月亮送来的。将，语气助词，用于动词之后。这两句说，太阳落了，花影刚刚消失，明月升起，它又随着月光出现了。

【赏析】这是一首咏物诗，诗人借吟咏花影，抒发了自己想要有所作为，却又无可奈何的心情。全诗自始至终着眼于一个“变”字，写光的变化，写花影的变化，传达出诗人内心的感情变化。这首诗自始至终着眼于一个“变”字，写影的变化中表现出光的变化，写光的变化中表现出影的变化。第一句中“上瑶台”，这是写影的动，隐含着光的动。为什么用“上”，不用“下”，因为红日逐渐西沉了。第二句“扫不开”写影的不动，间接地表现了光的不动。光不动影亦不动，所以凭你横扫竖扫总是“扫不开”的。三四两句，一“收”一“送”是写光的变化，由此引出一“去”一“来”影的变化。花影本是静态的，诗人抓住了光与影的相互关系，着力表现了花影动与静，去与来的变化，从而使诗作具有了起伏跌宕的动态美。写光的变化，写花影的变化，归根到底是为了传达诗人内心的感情变化。“上瑶台”写花影移动，已含有鄙视花影之意；“扫不开”写花影难除，更明现憎恶花影之情；“收拾去”写花影消失，大有庆幸之感；“送将来”写花影再现，又发无奈之叹。诗人巧妙地将自己内心的感情变化寓于花影的倏忽变化之中，使诗作具有言近旨远，意在言外的含蓄美。花影本来很美，诗人却“几度呼童”去“扫”，原来诗人是用讽喻的手法，将重重叠叠的花影比作朝廷中盘踞高位的小人，正直的朝臣无论怎样努力，也把他们清除不掉，去了一批，又上来一批。“上瑶台”写花影移动，已含有鄙视花影之意；“扫不开”写花影难除，更明现憎恶花影之情，比喻正直之臣屡次上书揭露

苏轼的诗文名篇赏析

苏轼的诗文天地教学目标： 1.初步学习苏东坡的诗文名篇（共16首/篇），感受其诗文风格的多样性。 2.在学习诗词的基础上，了解苏东坡的思想和人格魅力。教学过程：提示——（1）可以选择其中的部分诗文来学。（2）在学生通读的基础上，抓住每一首诗的诗眼，了解诗文的写法和意境即可，不必深究。（3）熟读成诵。 1.六月二十七日望湖楼醉书五绝（其一）黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。解读：诗人苏轼先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。 2.饮湖上初晴后雨水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。解读：在善于领略自然并对西湖有深厚感情的诗人眼中，无论是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。从“晴方好”“雨亦奇”这一赞评，可以想见在不同天气下的湖山胜景，也可想见诗人即景挥毫时的兴会及其洒脱的性格、开阔的胸怀。上半首写的景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，情景交融，句间情景相对，西湖之美概写无余，诗人苏轼之情表现无遗。 3.於潜僧绿筠轩（节选）可使食无肉，不可使居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。

人瘦尚可肥，俗士不可医。解读：一个人，最重要的是思想品格和精神境界。只要有了高尚的情操，就会有松柏的孤直，梅竹的清芬，不畏强暴，直道而行，卓然为人；反之，就会汲汲于名利，计较于得失，随权势而俯仰，视风向而转移，俗态媚骨，丑行毕现。 4.题西林壁横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。解读：两句诗有着丰富的内涵，它启迪人们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。 5.惠崇春江晚景竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。解读：诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想。全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。 6.惠州一绝罗浮山下四时春，卢橘杨梅次第新。日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。解读：苏东坡因仕途坎坷曾经想避世遁俗，又因恋恋不忘国运民生终于没能做到归隐山林。在岭南时，东坡先生的内心正处于这种出世与入世两难的心境之中。“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”正是这种两难心境的形象描述。 7.卜算子黄州定惠院寓居作缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

《定风波》(苏轼)

定风波（苏轼）【教学目标】知识与技能： 1、了解本诗主要内容和苏轼面对风雨的人生态度。 2、赏析本词情、理、意、趣完美结合的特点，从文本中体会哲理。过程与方法： 1、通过诗歌的鉴赏理解，掌握知人论世、披文入情的诗歌鉴赏方法。 2、通知分析本词真正理解东坡的旷达与乐观，并付诸人生实践。情感、态度与价值观： 1、学习宠辱皆忘、超乎物外的人生态度，积极面对人生的起伏。 2、通过理解苏轼的旷达，增强学生对生命的感悟以及人生意义的理解。 3、用心阅读文学作品，表达真实的感受。【教学重点】 1、置身诗境，感受苏轼乐观旷达的人生态度。 2、赏析并理解诗歌情景交融的艺术特点。【教学难点】准确、生动地解读诗歌中蕴含的作者的思想感情和处世哲学。【难点突破】抓住诗词内容，通过知人论世、分析、探究等方式突破。【教学方法】诵读法、点拨法、举例法、师生合作探究法。【课时安排】1课时【教学过程】一、导入。一个人能在某一个领域做出成就“一枝独秀”已很不易，而苏轼的成就遍地开花，被称为“古今第一全才”。我想原因不仅仅是天资聪明。性格决定命运，这肯定和他的思想性格有关。苏轼到底是一个怎样的人呢？让我们一起走进他的《定风波》去寻找答案吧。二、知人论世。苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，又称大苏，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。与父苏洵、弟苏辙合称三苏。他在文学艺术方面堪称全才。文学成就：苏轼是有多方面的创作才能的大家，他在诗、词、散文等方面有独到的成就。在文学创作方面：他倾注了毕业精力，重视文学的社会功能，反对“贵华而贱实”，强调作者要有充实的生活感受。重视文艺创作技巧的探讨，他用“求物之妙如系风捕影，能使是物了然于心”，进一步“了然于口与手”来解释“辞达”（《答谢民师书》）。在写作方面：今存有他的诗2700多首，题材广泛，内容丰富多彩。在北宋词坛上，他一改词坛婉约之风，把游仙、咏史、宴赏、登临、悼亡、哲理探讨等写进诗词里。扩大词境，对词起到开疆拓土的作用。对散文也有很大贡献，他发展了欧阳修平易舒缓的文风，为散文创作开拓了新天地，有谈史议政的论文，包括奏议、进策、史论，如《进策》、《思治论》等，尤其是叙事记游的散文艺术价值最高，有不少是广为传诵的名作，如《石钟山记》、前后《赤壁赋》是他留给后人的珍贵遗产。除诗词文赋而外，他对书画也很擅长，书法同蔡襄、黄庭坚、米芾并称“宋四家”。他善长画竹石，自成风格。总之，苏轼学识广博、才华横溢。文、诗、词、书、画，无所不通，他是一位罕见的通才人物。苏轼生活在宋神宗时期，以王安石为首的改革变法派当权时，他看到了变法的弊端反对变法；变法失败，以司马光为首的保守派当权时，他看到了变法的可取之处支持变法，受到了双方的排挤和打击，一生仕途坎坷三起三落。 “乌台诗案”：因李定等人诬告苏轼诗文“毁谤君相”，苏轼被囚于乌台（指的是御史台。汉代时御史台外柏树很多，上有很多乌鸦，所以人称御史台为乌台，也戏指御史们都是乌鸦嘴）。坐牢103天，几次濒临被砍头的境地。幸亏北宋时期在太祖赵匡胤年间即定下不杀士大夫的国策，苏轼才算躲过一劫。期

走进苏轼--苏轼诗词赏析电子教案

走进苏轼--苏轼诗词赏析

走进苏轼要求：1.分析每一首诗中的意象。 2.挖掘苏轼诗词中意象的共同特点。 3.给这十二首诗词按照苏轼的经历和年代排序。 4.从苏轼的诗词意象看苏轼的经历和情怀。一．分析每一首诗词当中的意象。【苏轼经典诗词】 1.诗·题西林壁横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。开头两句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，“横看”即正面看，从山前山后看，山横在眼前，所以说横看。庐山总的是南北走向，横看就是从东面西面看。“岭”即顶端有道路可走的山，形状长而平。“侧”即侧看，从侧面看，从山的一端——南端或北端看。“峰”即山顶端，形状尖而高。这两句意思是说，横看庐山是雄奇的大岭，侧看则是陡峭的高峰，随着视线的转移，从高处、低处、远处、近处等不同角度去看，景象各不相同。从写作方法来说，我们可以从“远近、高、低”这些方位词看出诗人采用了移步换景的方法，似乎在诗句中浓缩了一路走来所看到的景象，仅仅用“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”把千姿万态的庐山特点概括出来，虽说是“务虚”的笔法，但给人以审美想象的空间。从审美的角度来说，表面看来是游山所见，是眼前景，其实，诗人是把庐山“岭”与“峰”特征突显出来，目的是为了营造庐山所具有的审美象征意象。王一川在主编的《文学概论》中说：“文学象征意象是以表达观念、哲理为目的的，以象征为基本艺术手段的具有荒诞性和审美求解性的艺术形象。”同时指出：“哲理性是象征意象的本质特征。”可以说，这样的审美象征性意象，往往给人以无尽的想象和思考的空间，而读者在感受这样的意象时，它会启发读者思维，引发读者思考，从而感受或者认识到其中所蕴含的理趣。 2.七绝·惠崇春江晚景竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。诗人先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。然后，诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想。全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。 3.七绝·饮湖上初晴后雨水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。这首小诗前两句是描写：写晴天的水、雨天的山，从两种地貌、两种天气表现西湖山水风光之美和晴雨多变的特征，写得具体、传神，具有高度的艺术概括性，以致有人评论说，古来多少西湖诗全被这两句扫尽了。后两句是比喻：天地之间，人类最灵；人类之中，西子最美。在前两句描写的基础上，把西湖比做美女西施，说它和西施一样同为天下灵与美的极至，何况又经过淡妆或浓抹的精心打扮呢！然而，极写西湖之美还不是这个比喻的全部奥妙。历史上有些女子，美名和西子不相上下，诗人何以偏偏要拿西子来和西湖相比呢？这是因为，西子除了她灵仅供学习与交流，如有侵权请联系网站删除谢谢2

苏轼诗词赏析

苏轼诗词与赏析【年代】：宋【作者】：苏轼【作品】：水调歌头【内容】：明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。苏轼（1037—1101）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。他是宋仁宗嘉佑二年（1057年）的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。《水调歌头》赏析：赏月诗词往往清逸孤寒，东坡这首词直如缥缈于云端，掩映于清辉之间。抒酒问月，有李太白酒仙遗风，一片奇趣横生。明月皎皎照彻天上人间，天上是孤寒一片，人间是相思无眠。“人有悲欢离合，月有阴圆缺，此事古难全”，已是豁达，但“但愿人长久，千里其婵娟”更至乐观诚挚，种种感情交融于月光之下，顿成千古绝唱。胡仔评道：“中秋词自东坡《水调歌头》出，余词尽废。” 苏轼——[江城子]《乙卯正月二十日夜记梦》十年生死两茫茫，不思量，自难忘不。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬃如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。赏析：一片深情，情深到归于寂静无声。十年生死相隔，十年苦苦追忆，十年相思，十年孤寂，十年辛酸和着泪一滴一滴积攒，和着泪一行一行流淌。无语相对处，字字沥血，柔肠才寸断。梦境之中，已是如此；清辉松影之下，一人独对芳魂时，又是何等彻骨的凄凉！写到此处如断弦之音，逼人潸然泪下，真是无情到此也断肠。苏轼——[江城子]《密州出猎》老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬃微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。赏析：意气风发，豪气干云，发前人未发之语，寒风烈酒，尽洗绮罗香泽之态，大歌慷慨豪越之曲，此词也须执铁板唱来，方能入耳。气势如挟风雷，东坡为人豪爽豁达，才能作此等佳篇流传于世。苏轼——《浣溪沙》照日深红暖见鱼，连村绿暗晚藏乌。黄童白叟聚瞧盱。麋鹿逢人虽未惯，猿猱闻鼓不须呼。归家说与采桑姑。赏析：深红绿暗景，黄童白叟人，其乐融融，热闹非凡。麋鹿猿猱跑来与人共欢，如见其眼神四转，既怯且喜的样子，机灵可爱之

苏轼《定风波莫听穿林打叶声》的阅读答案及全词翻译赏析

苏轼《定风波莫听穿林打叶声》的阅读答案及全词翻译赏析定风波苏轼三月七日①沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。莫听穿林打叶声，何妨吟啸②且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。【注】①指宋神宗元丰五年（1082），这是作者贬谪黄州的第三年。②啸：撮口长啸，魏晋者常作此以示洒脱。②吟啸：吟咏啸歌。 ③芒鞋：草鞋。④向来：此处为“方才”之意。（1）古人评苏轼这首词时说，“足征是翁坦荡之怀，任天而动”且“能道眼前景，以曲笔直写胸臆”（郑文焯《手批东坡乐府》）。结合作品简要分析词人是如何“任天而动”的。（4分）（2）古今不同读者对这首词的理解各异，有人认为这首词是“旷达人语”，也有人认为这首词是“归隐人语”。谈谈你对此的理解。（4分）答案：（1）谓“任天而动”即自然景物引发、牵动人的主观情感。这首词表面写道中遇雨，雨过天晴遂又感春风，又见阳光；实指人生亦会遭遇突如其来的风雨（如政治生活的风浪），而这一切终会过去，

不要把它们放在心上。这便是作者的“以曲笔直写胸臆”。（本题3分，答出“任天而动”的意思给1分，结合作品分析曲笔表意给2分。）（2）（示例一）风雨不定，依然“吟啸”与“徐行”；暂失鞍马，内心依然轻松；纵然是“蓑衣烟雨”，也可了此一生；在作者眼中，春风、朝阳终会有，风雨阴晴以及一切的如意不如意总会“归去”……由此可见这首词确是“旷达人语”。（示例二）隐居山林，“吟啸”“徐行”；视竹杖草鞋胜过鞍马品级；情愿蓑衣独钓，了此一生；在作者眼中，“归去”的生活中无所谓风雨阴晴……由此可见这首词确是“归隐人语”。（本题3分，能结合作品自圆其说即可给分。若认为“旷达人语”与“归隐人语”二者皆有，只要言之成理亦可。）二：（1）这首词，写眼前景，寓心中事，谈人生哲理。请结合词的上片，作简要赏析。（3分）（2）比较“独钓寒江雪”的柳宗元和“悠然见南山”的陶渊明，谈谈本词主人公的形象特点。（3分） (3)上片哪些词语表现了作者豁达的胸襟？ (4)你如何理解“一蓑烟雨任平生”“也无风雨也无晴”两句？参考答案：（1）首句“莫听穿林打叶声”，只“莫听”二字便写出性情，穿林打叶声，既是眼前实景，又何尝不是作者在官场多遭打击的写照，“何妨”句是前一句的自然延伸，徐行又吟啸，增加了挑战色彩，“谁

苏轼诗词赏析

苏轼诗词赏析 1次韵章质夫《杨花词》似花还似非花，也无人惜从教坠①。抛家傍路，思量却是，无情有思②。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀③。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。【注释】 ①从教坠:任杨花坠落。②有思：即有情。③缀：连接。【简析】小雨初晴的欣喜，使院庭的晚照也这般红丽！倒影芙蓉池的楼台，摇漾着动人的金碧，春晚的风，吹动飘拂的柳，含怎样依依的情！池面的嫩荷，不正如伊人饰戴的细巧青细？然而，时光毕竟已流过七载，故园依旧，良月好侣却已零散！过片的赞美由此化为惋叹，朱颜已老的词人，已再无心情赏景主。于是斜阳渐隐，金翠的楼台上，只剩下这位落拓归客的身影，坐对着暮霭四起的黄昏…… 2江城子乙卯正月二十夜记梦十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。【注释】这是一首悼亡词。作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。唐五代及北宋描写妇女的词篇，多数境界狭窄，词语尘下。苏轼此词境界开阔，感情纯真，品格高尚，读来使人耳目一新。用词来悼亡，是苏轼首创。在扩大词的题材，在丰富词的表现力方面，本篇应占有一定的地位。本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲美。 3望江南春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。【简析】春也未老，人也未老，于公务闲暇登台的知州，心境是否也一样"超然"？风儿以"细"状摹，可知正吹得轻冷；柳枝以"斜"勾勒，愈见得飘拂动人，漾映眼底的，是一带环城的碧水；辉照满城的，则有缤纷竞放的春花。而后看鳞次千家的檐瓦，迷蒙在飘飘洒洒的雨影之中。那情景，能不牵萦一颗"游于物外"的超然之心。 4蝶恋花花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。【简析】上片句句藏着一个"春"字。残红褪，柳绵吹少，是春衰的景象；青杏尚小，芳草绿遍，又呈生机勃郁。春光已老，春光犹在，正是这么一个恼人的时节。中间插写的燕子飞来，流水人家，既是补足""的信息，更使画面增添动态的美。花残、杏小、燕飞、水绕，柳绵纷纷芳草处处，不言"春"而春在其中，这叫做"藏中有露花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里

苏轼诗词文的主题分类赏析

苏轼诗词文的主题分类赏析苏轼，北宋著名的政治家、文学家、书画家。说到他，我们总能随口吟出他的许多脍炙人口、千古流传的诗词、文章。的确，这些诗文早已成为我们广大人民群众血肉中丰厚的文化养料，须臾不可分离。他是这样伟大而富有魅力，他的豪放，他的洒脱，他的忧思，他的孤独等等，无不吸引着读者。那么，他坎坷的人生在他的笔下都有着怎样的表达？笔者不揣浅陋，试图通过解读他的人生轨迹，捕捉住他豪迈的笑容中隐藏的更深层的情感因素。一、壮怀激烈立志报国苏轼少有大志，小时候在家读书，读到《后汉书》中的《范滂传》，说范滂“慨然有澄清天下之志”，后来杀身成仁、舍生取义，立即就问他的母亲程夫人：“轼若为滂，母许之否？”可见他天性中就有忠义的一面。这种报国之情在《江城子·密州出猎》中可见一斑。老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。本篇作于熙宁八年（公元1075年）冬。四年前，苏轼因与王安石政见不合自愿请求外任，自杭州来至北方边郡密州任知州。他除了在各地任上致力于地方政绩外，一直要求大用于世。当时西北边事紧张。熙宁三年（公元1070年），西夏大举进攻环、庆二州。四年，陷抚宁诸城。“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”就是指宋与西夏的战事。这首词上片出猎，下片请战，不但场面热烈，音节嘹亮，而且情豪志壮，顾盼自雄，精神百倍。词中，苏轼自比孙权，表现了出猎者的英豪；又自比魏尚，希望被朝廷重用。整首词昂扬奋发，豪迈遒健，一扫传统柔婉的词风，为苏轼豪放词的代表作之一。二、心忧天下与民同乐苏轼从来就是一个好官，不管自己仕途有多坎坷，总是心忧天下，勤政爱民。在任上，他做了许多利国利民的好事，比如在徐州时治水患，在杭州时疏浚西湖，建造长堤（苏堤）等等。老百姓的忧乐他时刻挂在心上，有文为证。《喜雨亭记》是苏轼于嘉佑六年(公年1061年)在凤翔府任判官时所作。苏轼到凤翔府任职的第二年，建官舍，行政事，凿池引流，美化环境，但不巧的是当地整整一个月没有下雨，旱情显现，灾情就会是必然的结果了。大旱望云霓，百姓的忧愁是可想而知的。他和百姓们一样盼望下雨，望眼欲穿，结果是“乙卯乃雨，甲子又雨”。那么，这些雨够不够呢？“百姓以为未足，丁卯大雨，三日乃止！”下得透，下得足，下得实在。要说好雨，喜雨，这才真正称得上是好雨，喜雨!我们甚至可以想见与百姓们一样为了这场好雨歌之舞之足之蹈之，欣喜若狂的情形了。事实上，这场大雨产生的欢快气氛是显而易见的：“官吏相与庆于庭，商贾相与歌于市，农夫相与忭于野，忧者以喜，病者以愈……”这是一幅万民同乐官民同欢的喜庆图啊，我们仿佛也同苏轼一起融入了庆祝喜雨的场景之中。而《浣溪沙》是表现与民同乐的另外一首词。簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。这首词写的是“谢雨”途中的感受。在“谢雨道上”，经过长途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。突然，“簌簌”之声传来耳际，并好象有什么东西打在身上和头巾上。这时，他才意识到：这是枣花落在身上。接着，耳边又传来吱吱呀呀的声响，越往前走，这响声便越浓，从南，从北，从四面八方传来，不用看也不用问，这是熟悉的缫车的响声。从响声中，意识到，他已进入村中了。这时，突然一阵叫卖声传入耳鼓，定睛一看，原来是一位披着“牛衣”的农民坐在古老的柳树荫中，面前摆着一堆黄瓜……下片写的感受和意识活动。“酒困路长惟欲睡”是对上片的补充。因为酒意未消，路途遥远，人体困乏。“日

苏轼诗词的风格特点分析

苏轼诗词及赏析doc资料

苏轼诗词及赏析

十年生死两茫茫，不思量，自难忘不。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬃如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。赏析：一片深情，情深到归于寂静无声。十年生死相隔，十年苦苦追忆，十年相思，十年孤寂，十年辛酸和着泪一滴一滴积攒，和着泪一行一行流淌。无语相对处，字字沥血，柔肠才寸断。梦境之中，已是如此；清辉松影之下，一人独对芳魂时，又是何等彻骨的凄凉！写到此处如断弦之音，逼人潸然泪下，真是无情到此也断肠。苏轼——[江城子]《密州出猎》老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬃微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。赏析：意气风发，豪气干云，发前人未发之语，寒风烈酒，尽洗绮罗香泽之态，大歌慷慨豪越之曲，此词也须执铁板唱来，方能入耳。气势如挟风雷，东坡为人豪爽豁达，才能作此等佳篇流传于世。苏轼——《浣溪沙》照日深红暖见鱼，连村绿暗晚藏乌。黄童白叟聚瞧盱。

苏轼《定风波》全诗解析

苏轼《定风波》全诗解析古代文人经常借诗咏怀，苏轼的《定风波》表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。为帮助大家更好的理解这首词，小编今天给大家带来的是苏轼《定风波》全诗解析，一起来学习吧! 宋神宗元丰二年(1079)八月，苏轼于湖州知州任上，以作诗指斥乘舆、讥切时政的罪名下御史台，酿成有名的“乌台诗案”。年底，诏责水部员外郎黄州团练副使，本州安置，翌年二月至黄州(今湖北黄冈市)。这首《定风波》词就作于到黄州第三年的春天。莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。词前小序云：“三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行借狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此”。据《东坡志林》记载：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田”。全词紧扣途中遇雨这样一件生活中的小事，来写自己当时的内心感受。篇中的“风雨”、“竹杖芒鞋”、“斜照”等词语，既是眼前景物的实写，又不乏比兴象征的意味，是词人的人

生境遇和情感体验的外化。全篇即景抒情，语言自然流畅，蕴涵着深刻的人生哲理，体现了东坡词独特的审美风格。词的上片写冒雨徐行时的心境。首句写雨点打在树叶上，发出声响，这是客观存在;而冠以“莫听”二字，便有了外物不足萦怀之意，作者的性格就显现出来了。“何妨”句是上一句的延伸。吟啸，吟诗长啸，表示意态安闲，在这里也就是吟诗的意思。词人不在意风雨，具体的反应又怎样呢?他在雨中吟哦着诗句，甚至脚步比从前还慢了些哩!潇洒镇静之中多少又带些倔强。“竹杖芒鞋”三句并非实景，而是作者当时的心中事，或者也可看作是他的人生哲学和政治宣言。芒鞋，即草鞋。谁怕，有什么可怕的。平生，指平日、平素。作者当时是否真的是“竹杖芒鞋”，并不重要;而小序中已言“雨具先去”，则此际必无披蓑衣的可能。所应玩味的是，拄着竹杖，穿着草鞋，本是闲人或隐者的装束，而马则是官员和忙人用的，所谓的“行人路上马蹄忙”。都是行具，故可拿来作比。但竹杖芒鞋虽然轻便，在雨中行路用它，难免不拖泥带水，焉能与骑马之快捷相比?玩味词意，这个“轻”字并非指行走之轻快，分明指心情的轻松，大有“无官一身轻”之意，与“眼边无俗物，多病也身轻”(杜甫《漫成二首》之一)中的“轻”字亦同。词人想，只要怀着轻松旷达的心情去面对，自然界的风雨也好，政治上的风雨(指贬谪生活)也好，又都算得了什么，有什么可怕的呢?况且，我这么多年，不就是这样风风雨雨过

苏轼诗词中的25首名篇佳作

苏轼诗词中的25首名篇佳作，每一首都有千古名句韦某一笑是诗词发布时间：18-01-1612:01 苏轼，字子瞻，号东坡居士，北宋文学家、书画家、美食家，唐宋八大家之一。他的诗清新豪健，词豪放恣意。今天来拜读一下苏轼的古诗和宋词。诗歌 1、题西林壁宋代：苏轼横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。 2、饮湖上初晴后雨二首·其二宋代：苏轼水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 3、惠崇春江晚景二首宋代：苏轼竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。两两归鸿欲破群，依依还似北归人。遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。

4、六月二十七日望湖楼醉书宋代：苏轼黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。5、赠刘景文宋代：苏轼荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。6、和子由渑池怀旧宋代：苏轼人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记否，路长人困蹇驴嘶。7、海棠宋代：苏轼东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。 8、宋代：苏轼粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。

厌伴老儒烹瓠叶，强随举子踏槐花。囊空不办寻春马，眼乱行看择婿车。得意犹堪夸世俗，诏黄新湿字如鸦。 9、春宵宋代：苏轼春宵一刻值千金，花有清香月有阴。歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。苏轼的宋词 10、阳关曲·中秋月宋代：苏轼暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。此生此夜不长好，明月明年何处看。 11、水调歌头·明月几时有宋代：苏轼明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 12、念奴娇·赤壁怀古宋代：苏轼大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。

苏轼诗词赏析

苏轼题西林壁横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。蝶恋花·花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花。花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。 “花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。 “枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。这是道地的婉约风格。相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。 “墙里秋千墙外道”，自然是指上面所说的那个“绿水人家”。由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说，“墙外行人，墙里佳人笑”。不难想象，此刻发出笑声的佳人正欢快地荡着秋千。这里用的是隐显手法。作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也