高中音乐鉴赏重要知识点

第一单元学会聆听

1.草原放牧——琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分，吴祖强等作于1972年，蒙古族少年龙梅和玉荣。

2.【俄】柴科夫斯基《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，亚历山大三世血腥统治下苦闷彷徨不知所措的思想情绪。

3.长江之歌，领唱与混声四部合唱，王世光曲，胡宏伟填词，《话说长江》主题音乐，歌词：

你从雪山走来，春潮是你的风采。你向东海奔去，惊涛是你的气概。你用甘甜的乳汁，哺育各族儿女；你用健美的臂膀，挽起高山大海。我们赞美长江,你是无穷的源泉;我们依恋长江,你有母亲的情怀。

你从远古走来，巨浪荡涤着尘埃。你向未来奔去，涛声回荡在天外。你用纯洁的清流，灌溉花的国土；你用磅礴的力量，推动新的时代。我们赞美长江，你是无穷的源泉；我们依恋长江,你有母亲的情怀。啊，长江！

4.音乐的基本要素是指：构成音乐的各种元素，包括音的高低、长短、强弱和音色。

5.音乐语言是凭借音乐的形式要素来表现人类情感的艺术手段。

6.节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。力度：音乐中音量的强弱程度。速度：音乐进行中节拍的快慢程度。旋律：也称作曲调，高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来就形成旋律。

7.调式：音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音（主音）为中心构成一个体系，就叫调式。如大调式、小调式、五声调式等。调式中的各音，从主音开始自低到高或自高至低的排列起来即构成音阶。

8.和声：和声包括“和弦”及“和弦进行”。和弦的横向组织就是和声进行。

9.曲式：音乐材料的排列形式，也就是音乐作品的结构布局。

10.织体：多声音乐作品中各声部的组合形态（包括纵向结合及横向结合关系）

11.音色：有人声音色和乐器音色之分。人声音色又可分为童声、女声、男声等；乐器音色的区别更是多种多样。

第二单元多彩的民歌

1.上去高山望平川，青海民歌，花儿，高亢悠扬，舒展自由。

2.刨洋芋，山西民歌，起兴开始，集叙事与抒情为一体。

3.脚夫调，陕西北部的信天游，寂寞惆怅。

4.西北民歌以“花儿”和“信天游”最具代表。花儿流行在青海、甘肃、宁夏，旋律高亢、悠长，多用假声或真假声结合；信天游流行在陕西、甘肃、宁夏，有两种类型。

5.辽阔的草原，蒙古族长调歌曲，1955年，歌唱家宝音德力格尔。

6.宗巴朗松，西藏传统舞曲，囊玛音调。歌唱家才旦卓玛。

7.牡丹汗，新疆维吾尔族民歌，爱情歌曲。

8.蒙古族音乐：以长调与短调最具代表性。长调有牧歌、赞歌、思乡曲；短调具有叙事性特征。

9.藏族音乐分民间音乐、宗教音乐和宫廷音乐三大类。

10.维吾尔族音乐继承了古代“龟兹乐”“疏勒乐”“高昌乐”“伊州乐”以及“回纥乐”，吸收了中原音乐、印度音乐、波斯-阿拉伯音乐的有益营养。

11.沂蒙山小调，又名沂蒙山好风光，山东民歌，其旋律来自花鼓调《十二月调》。

12.王大娘钉缸，河南民歌，“地花鼓”的一个代表曲目，由一个旦角和一个丑角共同表演。

13.孟姜女哭长城，河北民歌。

14.弥渡山歌，云南民歌，共八句，前六句或兴或比，直到最后两句才切入主题，婉转，飘逸。

15.对鸟，浙江民歌，吴方言演唱，前两段采用徵调式，后两端采用羽调式，加强对比。

16.幸福歌，湖北民歌。民间歌手蒋桂英根据一首湖北天门的民间小调改编而成，采用领、合演唱形式。

17.春秋战国时期，南方就有“楚声”“吴声”之类。南方民歌含蓄、内在，旋律婉转、流畅、细腻、抒情。

第三单元丰富的民间器乐

1.《锦鸡出山》，湖南土家族“打溜子”（马锣、大锣，头钹，二钹），分“山间春色”“结队出山”“溪涧戏游”“众御顽敌”“荣归”。

2.《滚核桃》，山西绛州鼓乐。

3.《童谣》，根据北京儿歌转化而来，以“吹歌”的形式出现。

4.汉魏时期，鼓吹乐分四类：黄门鼓吹（宫廷），骑吹（马上演奏），短箫饶歌（祭祀），横吹（随军）。

5.中花六板（江南丝竹），又名《熏风曲》或《虞舜熏风曲》，箫、琵琶、扬琴、二胡。

6.娱乐升平（广东音乐）。

第四单元京剧

1.梅兰芳是将我国京剧艺术引向世界的第一人。

2.《看大王在帐中和衣睡稳》，京剧《霸王别姬》选段，虞姬唱段。

3.海岛冰轮初转腾，京剧《贵妃醉酒》选段。

4.京剧的起源始于“四大徽班”进京。三庆班、四喜班、和春班、春台班。

5. 京剧四大名旦指的是梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。

6.雄心壮志冲云天，现代京剧《红灯记》选段，李玉和唱段。

7.家住安源，现代京剧《杜鹃山》选段。

8.京剧唱腔属板式变化体，以二黄和西皮为主要声腔。

9.京剧的板式主要有四类：一眼板（相当于2/4拍），三眼板（相当于4/4拍），无眼板（相当于1/4或1/8拍），散板（既无板也无眼）。

10.京剧可分为生旦净丑四个行当。

11.甘洒热血写春秋，现代京剧《智取威虎山》选段。

第五单元亚非音乐大自然和谐和平

1.《四岁的红鬃马》，蒙古民歌。呼麦：由一个人同时唱两个声部。

2.《星星索》，印度尼西亚克隆宗歌曲。星星索是划船时伴随船桨起落节奏的哼声。

3.《欢迎》，印度拉贾斯坦的民间乐曲。萨朗吉被称为“印度的小提琴”。

4.孟加拉国被称为“音乐之邦”。

5.《非洲赞歌》，加纳民歌。演唱伴以非洲古老的马林巴琴。

6.《鼓舞》，布隆迪民间舞曲，圣鼓在布隆迪象征国王的权力。

第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐

1.《鸟儿在歌唱》，保加利亚民歌。

2.《优雅》，苏格兰民间乐曲。风笛。

3.《森林的多伊那和妇女的舞蹈》，罗马尼亚民间乐曲。排箫。

4.《告别》，秘鲁民间乐曲，安第斯高原印第安人的民间乐曲。排箫、盖那笛（竖笛）、恰朗戈（高音弹拨乐器）。

5.《美丽的小天使》，墨西哥歌曲，拉丁美洲民间音乐风格。

6.《小伙伴》，阿根廷探戈舞曲。探戈舞曲特点：运用多种多样的切分音。

第七单元宗教复调音乐的顶峰——巴赫（最伟大的宗教作曲家）

1.《马太受难曲》，被称为“现存宗教音乐的顶峰”。取材于《圣经》中对耶稣受难过程的叙述，共78首分曲。

2.复调音乐：是指将几条旋律线按照一定的规则加以结合的一种多声音乐，这几条旋律线都具有独立意义，注重各自的横向发展，彼此形成对比或相互补充。

3.十二平均律：是将八度音程平均分为12个相等音程的律制。

4.1600——1750，巴罗克时期。巴罗克：原意是指形状不规则的珍珠。

第八单元划时代的音乐大师——贝多芬

1.1750——1820,古典主义时期。海顿、莫扎特和贝多芬是这一时期的杰出代表。其中贝多芬是维也纳古典乐派中的最后一个代表人物。他既是古典主义音乐的终结者，也是浪漫主义音乐的引路人。

2.《第二十三（热情）钢琴奏鸣曲》，比作“火山的爆发”“花岗石河床中的熔岩”。第三乐章是从容的快板。

3.《第九（合唱）交响曲》，以德国诗人席勒的诗《欢乐颂》作为歌词。“自由和进步”是贝多芬终生追求的艺术与人生目标。

4.奏鸣曲是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲，其典型结构为：第一乐章，快速；第二乐章，慢速；第三乐章，小步舞曲或谐谑曲；第四乐章，快速或急速。

5.交响曲：按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管乐套曲。

第九单元浪漫幻想的音乐世界

1.1820——1910，浪漫主义时期，歌颂本能和情感，强调个人情感的表达。

2.《魔王》，艺术歌曲，舒伯特。全曲四个角色：叙述者、父亲、儿子和魔王。根据歌德同名叙事诗谱曲而成。

3.《鳟鱼》，艺术歌曲，舒伯特。取材于舒巴尔特的一首浪漫诗。后用于《A大调钢琴五重奏》。

4.《菩提树》，艺术歌曲，舒伯特。根据缪勒的诗作谱成。《冬之旅》中的第五首。孤独的流浪汉。

5.舒伯特，著名的自由艺术家，“歌曲之王”。

6.《C小调练习曲》，肖邦，也称为《革命练习曲》。

7.《爱之梦》，钢琴曲，李斯特。第三首歌词选自德国诗人弗莱里格拉特的诗集《一瞬间》中“爱吧，你可以爱得这样久”。

8.肖邦，波兰作曲家、钢琴家，称为“钢琴诗人”。

9.李斯特，创立了“交响诗”。

10.《幻想交响曲》，柏辽兹，副标题“一个艺术家的生活片段”，第二乐章是一首圆舞曲。

11.贝多芬《第六交响曲》（又称《田园交响曲》）是标题交响曲的先声，真正具有浪漫主义精神的标题交响曲是从柏辽兹开始的。

12.柏辽兹，法国作曲家、指挥家，管弦乐序曲《李尔王》，戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》等。

第十单元音响塑成的民族意识

1.《捷克的原野和森林》，交响诗套曲《我的祖国》第四乐章，斯美塔那曲。斯美塔那，捷克“民族乐派”创立者。

2.《芬兰颂》，交响诗，西贝柳斯曲。分引子，苦难的圣咏主题，赞美诗主题。

3.交响诗：按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思作成的大型管弦乐曲，多采用单乐章的曲式。

4.《卡玛林斯卡亚幻想曲》，管弦乐曲，【俄】格林卡曲。他被称为“俄罗斯民族乐派之父”。

5.《荒山之夜》，管弦乐曲，【俄】穆索尔斯基曲，主部主题：代表黑暗之神的形象，另有歌曲《跳蚤之歌》。

6.“强力集团”又称“俄罗斯五人团”，一个作曲家小组。

第十一单元一个人的流派——德彪西

1.印象主义音乐流派曾被称做“一个人的流派”，这一个人就是德彪西。

2.《海上——从黎明到中午》，交响素描《大海》第一乐章，【法】德彪西。日本版画：《神奈川冲浪里》

3.《亚麻色头发的少女》，钢琴曲，德彪西。（24首《前奏曲》之一）【法】雷诺阿《康威尔斯小姐像》。

第十二单元传统风格体裁的解体——现代主义音乐的新趋向

1.表现主义音乐的代表人物是勋伯格、贝尔格和韦伯恩。勋伯格对无调性音乐和十二音技法的探索，引起20世纪音乐翻天覆地的变化。

2.《五首管弦乐曲》第一首，【奥地利】勋伯格。分“预兆”“往事”“湖边晨夏：色彩”“突变”“带伴奏的宣叙调”。其中第一首速度很快的乐曲，表明了无调性音乐非常适于表现恐怖和焦急之类的情绪。长号的刺耳声音，加弱音器的圆号。

3.无调性音乐：八度中的十二个半音处于平等地位。

第十三单元经典流行音乐——爵士乐精粹

1.爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐，源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”。

2.《南部之子》，爵士乐，【美】路易斯·阿姆斯特朗，“爵士乐之父”。

3.《不知为何》，【美】杰斯·哈里斯曲。

第十四单元文人情致

1.《广陵散》，古琴曲，描写的是战国时期工匠之子聂政为父报仇刺死韩王的故事。

2.《流水》，古琴曲。相传战国时期伯牙鼓琴、子期知音，所奏就是此曲。

3.古琴最初为五弦，周代发展为七弦。

4.《阳关三叠》，合唱曲，唐朝王维《送元二使安西》因诗中“阳关”“渭城”，得名《阳关曲》或《渭城曲》。

5.《扬州慢》，古代歌曲，宋代姜夔词曲，见扬州在金兵铁蹄下一片凄凉而作。

6.中国古代歌曲中传说大禹治水时他的妻子所唱的“候人兮猗”是最早一首“南音”。诗经中的歌，多用琴瑟伴奏，叫“弦歌”；乐府歌中，多用丝竹乐队伴奏，叫“相和歌”。

第十五单元新音乐歌声初放

1.《体操——兵操》，学堂乐歌，沈心工词曲，又名《男儿第一志气高》。另有《黄河》《竹马》。

2.《祖国歌》，学堂乐歌，李叔同词曲。其他代表作有《送别》《西湖》《春景》等。《送别》中有“长亭外，古道边，芳草碧连天”词。

3.《问》，萧友梅曲，有“你知道你是谁？你知道华年如水？”

4.《渔阳鼙鼓动地来》，清唱剧《长恨歌》选曲，男声合唱，黄自曲。唐代诗人白居易《长恨歌》，元曲《长生殿》。

第十六单元人民音乐家——聂耳、冼星海

1.《金蛇狂舞》，民乐合奏，聂耳编曲。根据传统乐曲《倒八板》改编，夜晚赛龙船情景。

2.《毕业歌》，影片《桃李劫》主题歌。聂耳曲，田汉词。“我们今天是桃李芬芳，明天是祖国的栋梁”。

3.聂耳，有《卖报歌》《铁蹄下的歌女》《义勇军进行曲》等。

4.《黄河大合唱》，光未然词，冼星海曲。一、黄河船夫曲（混声合唱）；二、黄河颂（男中音独唱）；三、黄河之水天上来（配乐朗诵）；四、黄水谣（女声合唱，混声合唱）；五、河边对口曲（男声对唱、重唱、混声合唱）；六、黄河怨（女高音独唱）；七、保卫黄河（齐唱，轮唱）；八、怒吼吧，黄河（混声合唱）

5.黄河船夫曲“行船好比上火线，团结一心冲上前”；黄河颂“我站在高山之巅，望黄河滚滚，奔向东南”；黄水谣“黄水奔流向东方，河流万里长”；河边对口曲“张老三，我问你，你的家乡在哪里？”黄河怨“一个妇女悲惨的歌声”；保卫黄河“风在吼，马在叫，黄河在咆哮”。

5.冼星海，被誉为“人民音乐家”，作品另有《救国军歌》《在太行山上》《到敌人后方去》《生产大合唱》等。

5.《二月里来》，《生产大合唱》选曲，冼星海曲。

第十七单元新中国的歌

1.忆秦娥·娄山关，独唱，毛泽东词，陆祖龙曲。词中有“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越”。

2.《谁不说俺家乡好》，影片《红日》插曲，女声独唱，吕其明等词曲。山东沂蒙山地区。

3.《我和我的祖国》，秦咏诚曲，另有《我为祖国献石油》。

4.《祝酒歌》，施光南曲，另有《在希望的田野上》《打起手鼓唱起歌》《吐鲁番的葡萄熟了》等。

5.《乱云飞》，民族管弦乐曲，根据现代京剧《杜鹃山》改编，彭修文编曲。另有《彩云追月》《花好月圆》《丰收锣鼓》《瑶族舞曲》等。

6.《御风万里》，交响序曲，郭文景曲，应香港特区庆委会之约而作，于1997年7月1日回归之夜首演。

7.管乐器：笛、管、笙、唢呐；拨弹弦乐器：扬琴、琵琶、三弦、阮；弓弦乐器：板胡、高胡、二胡、中胡、低胡、革胡、大提琴、低音提琴；打击乐器：镲、锣、鼓、木鱼、梆子。

8.《请粼粼的水来蓝莹莹的天》，歌剧《小二黑结婚》选曲，女声独唱，马可曲。根据赵树理同名小说改编。小芹。

9.《这一仗打得真漂亮》，歌剧《洪湖赤卫队》选曲，男声合唱。

10.《思念》，女声独唱，乔羽词，谷建芬曲。“你从哪里来？我的朋友”。乔羽另有《我的祖国》《让我们荡起双桨》《爱我中华》《难忘今宵》等。谷建芬另有《年轻的朋友来相会》《那就是我》《歌声与微笑》《烛光里的妈妈》等。

11.《懂你》，黄小茂词，薛瑞光曲，表达对母亲的爱。

12.《好汉歌》，电视连续剧《水浒传》主题歌，男声领唱、合唱。赵季平曲。曾为《红高粱》《大话西游》《黄土地》《霸王别姬》《大宅门》《笑傲江湖》等配乐。

第十八单元走向新世纪

1.《走进新时代》，女声独唱，印青曲。

2.《你是这样的人》，电视纪录片《周恩来》主题歌，男声独唱，三宝曲，纪念周总理诞辰一百周年而作。

3.《祖国颂》，混声合唱，刘炽曲。

4.音乐的社会功能：审美功能，认识、教育功能，娱乐功能。

高中音乐鉴赏教学策略研究开题报告

高中音乐鉴赏教学策略研究 开题报告 课题负责人：胡灿云 研究基地学校：桃江县第七中学 课题组成员：（以姓氏笔画为序） 丁顺仇平叶凤君安娜 李敏杨志军罗晴胡仪 胡灿云胡浩良胡梦君钟志红 夏亚夫龚伟民彭艳红漆放军 高中音乐鉴赏教学策略研究课题组 2010年8月24日

尊敬的各位专家、领导，老师们： 大家好。 首先要自我介绍一下。本人参加教育工作19年，从事专职音乐教学13年，02年开始从事高中《音乐欣赏》即现在的《音乐鉴赏》教学。尽管专职音乐教学经历时间较长，但音乐教育理论水平不高；尽管参与过省级课题研究，但主持课题尚需专家全面指导。 为完善研究方案、明确目标任务，顺利开展“高中音乐鉴赏教学策略”的研究工作，下面，我作开题报告，请课题组成员进一步审议，请各位领导、专家给予指导。 《高中音乐鉴赏教学策略研究》是《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》的子课题。 一、关于母课题 《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》由省教科院音乐教研专家薛晖主持的湖南省“十一五”规划课题。 其研究目标：一是构建新课程背景下中小学音乐有效教学的方法体系，丰富音乐学科教学论；二是指导中小学音乐教师的有效教学行为，促进教师的专业成长；三是通过有效教学方式，优化教学过程，提高课堂教学效率，培养学生的音乐素养，促进学生素质全面和谐发展。 其研究内容：①中小学音乐教学论研究综述。②新课程背景下中小学音乐教学现状研究。③以音乐新课程教学案例为载体的中小学音乐课程内容的有效教学研究。④研究全省中小学音乐教师新课程培训的有效途径和模式。⑤新课程背景下中小学音乐课程资源开发研究。⑥新课程背景下中小学音乐教学评价与管理研究 其子课题有：

高中音乐教师教学工作总结

高中音乐教师教学工作总结高一《音乐鉴赏》已经修完36学时，同时也完成了高一年段学生的学分评定。对于平山中学的高中生来说，高一《音乐鉴赏》里的欣赏内容的确有一定难度，特别是对西方十八世纪末到十九世纪所出现的印象主义和表现主义。尤其是现在高一年没有开设《美术鉴赏》课，可以想象学生对这些内容的陌生程度了。以下是我这一学期的教学总结。 一、师德表现 关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生，做学生的朋友。 二、课堂教学 高一年的音乐课内容是《音乐鉴赏》，要求一学年完成全部学时，共两学分。下学期的内容可分为两大方面：西方音乐历程和中国音乐历程。在欣赏西方音乐方面，我尽量让学生参与到课堂中来，让他们唱起来、勇敢地去表演。如《舒伯特的艺术歌曲》，我邀请四位学生来表演话剧《魔王》，很多学生都会在原有的台词里加入自己的语言，使得表演更为生动。又如《西出阳关无故人》，让学生模仿古人的样子和唱腔来演唱“古代歌曲”，让学生在玩乐中学习。在课堂教学中，多让学生去聆听、感受、体验音乐，可惜的是高中音

乐课不能在音乐室上课，很多课内活动都无法开展，很遗憾！ 三、教学工作 为了提高自己的教学认识水平，适应新形式下的教育工作，我认真的参加学校及晋江市教委安排的每一次培训活动，认真记录学习内容。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课，上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动，并完成学校布置的各种活动任务。在完成工作的同时，还不断地给自己充电。 四、课外活动 在课中积极挖掘音乐人才，利用课余时间开设器乐兴趣小组，组织学生进行有目的的培训。不但提高了他们的专业水平，同时也带动其他同学的音乐兴趣。在平时的教学中努力去发掘音乐人才，利用课余时间进行音乐素养方面的培训。 五、考试 上学期采用笔试，这学期是歌唱考试，每位学生唱一首音乐书中歌曲（学生自选）。综合两次考试的成绩，评出每位学生的考试等第。 六、教研活动及听课、开课 积极参加每周的教研活动；本学期完成听课节数20节，其中有部分是到外校听课，从而也学到了更多的、不同的教学亮点。并于XX年5月19日第四节在高一（6）班开展公开课教学。

(完整word版)古代诗歌鉴赏知识点梳理

古代诗歌鉴赏知识点梳理 考纲要求： 1、古典诗歌内容的理解和作者情感的体察。 2、古典诗歌语言、表达技巧和意境的鉴赏。 一、鉴赏诗歌的形象 复习要点 1.了解古典诗歌中的形象的类型； 2.掌握鉴赏古典诗歌中形象的方法。 什么是诗歌的形象？ 诗歌作品的形象指的是诗歌作品创造出来的生动具体的、寄寓作者的生活理想和 思想感情的艺术形象。 把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。 （一）人物形象。诗中的诗人形象“我”，一般指的就是抒情主人公即诗人自己, 或者是作品刻画的人物形象。 1．主人公形象 即诗歌中描写的人物形象。 《静女》：刻画了一对青年恋人的形象，男青年热烈痴情、淳朴憨厚，女青年 漂亮活泼、伶俐俏皮； 柳永的《雨霖铃》：写与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意， 塑造了一个爱恨情长的艺术形象。《氓》刻画了勤劳善良而又清醒刚烈的女主人 公形象； 《孔雀东南飞》：刻画的同封建家长制作斗争的刘兰芝、焦仲卿等。 王昌龄的《出塞》塑造了戍边战士忠心报国，献身边塞的形象。 2．诗人形象 诗人“我”的形象也就是抒情主人公的形象，实际上是“诗化了的作者”，是作 者在诗中的“代言人”。在古代诗歌中，一般有下面几种形象类型。 （1）傲视权贵、傲岸不羁的形象。 如《梦游天姥吟留别》：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现了李 白淡于富贵、傲视权贵的思想，塑造了一个不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形 象。 （2）心忧天下、忧国忧民的形象。 如杜甫。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。呜呼，何时眼前突兀见此 形象 人（诗中塑造的人物形象或抒情主人公） 物（咏物诗或杂诗中的物象） 景（写景诗或杂诗中的景象）

人教版高中音乐鉴赏基础知识整编

音乐基础知识 音乐的基本要素：音的高低（频率）、长短（振幅）、强弱（时间）、音色（发音体性质） 音乐的形式要素：节奏、旋律、速度、力度、音色、和声、调式、曲式、织体等节奏：音乐运动中音的长短和强弱 节拍：强拍与弱拍的均匀交替叫节拍 常见的声乐演唱形式：合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱、表演唱 合唱：由多人演唱多声部歌曲的形式，按照声部组合的声区和音色的不同分为同声、混声两种 齐唱：多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个曲调（即多人演唱同一旋律的形式） 轮唱：多个声部按一定的时距相互追逐，演唱同一旋律，交叠出现时构成良好的和声关系 重唱：两个以上的少数人同时演唱的形式，每人唱一个声部，各自独立而又相辅相成 对唱：两个人对答式的演唱单声部歌曲 独唱：由一个人独立演唱的形式 常见的器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、齐奏 独奏：由一个人演奏一件乐器的表演形式 重奏：每个声部均由一个人演奏的多声部器乐曲或演奏形式 合奏：按乐器种类不同进行分组，各组分别担任某一声部，共同演奏同一首乐曲；同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合奏

协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏 主调音乐：是以一个曲调为主，其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作品复调音乐：由两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐奏鸣曲：是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲 交响曲：按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲 奏鸣曲式：是乐曲的结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现部三大部分 艺术歌曲：是由作曲家为某种艺术表现的目的，根据文学家诗作而创作的歌曲。声乐套曲：由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲 练习曲：是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲 音乐会练习曲：技术练习与艺术创作的结合，将技术练习融合于艺术构思中，成为音乐会上常见曲目的乐曲 标题音乐：是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的综合性音乐形式。是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲 交响诗：按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作成的大型管弦乐曲印象主义音乐：19C末20C初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格。作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观感受，音乐语言上突破大小调体系，重视和声、织体和配器的色彩，擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。民歌 民歌：是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式，具有集体创作和不断流传的特点。一般分为劳动号子、山歌、小调（儿歌、风俗歌）民歌的音乐特征：

精品范文-高中音乐鉴赏教学总结_教学最新工作总结

精品范文-高中音乐鉴赏教学总结_教学工作总结 （文章一）：高中音乐鉴赏教学总结 高中音乐鉴赏教学总结 （2xx-2xx第一学期） 锡林浩特六中艺术教研室音乐组王一石作为一名高中音乐教师，对高中音乐的教学还存在一些不足，通过教学，使我在最短的时间内掌握高中音乐教学的新理念和教学特点，我将改变以往的教学理念和方法，大胆组织教学资源，设计教学活动，指导学生对乐曲及相关新知识的主动获得和检验，进行音乐的情感体验，感受音乐要素在音乐表现中的作用。通过学习和实践，有了很多感受与反思，总结如下： （一）、转变观念、改变传统的教学模式 在以前的教学中，我总是想教给学生很多内容，觉得必须用很多语言才能将作者生平、作品风格等等讲述清楚，结果我说了很多，学生听进去的却很少，最后根本总结不出学习重点。可以说是费力不讨好。这主要是我的教育理念还处于教师是以教为主的旧理念、旧思想。通过对新教学改革理念的学习，我将改变以往的教学方法。从以教师授课为主，转为学生本位，按照学生所喜欢的手段方式进行教育。 捷克教育家夸美纽斯指出：“兴趣是创造一条欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”有了兴趣，就迈出了教学成功的第 一步。如何把学生的兴趣作为课堂教学的出发点和切入点，充分调动学生在学习过程中的主体作用，激发学生的自主思考能力，同时更大程度地发挥好教师的主导作用，以提高学生的学习成果呢 在以后的教学设计中，我将改变上来就介绍作者、作品、创作背景的传统流程，换位教学，让学生通过视频，通过阅读书本自主学习、归纳总结视频与书本的知识，即减少了枯燥的讲解，又锻炼了学生的自主学习和总结知识的能力。转换老师讲，学生听的旧教学模式，老师引导学生如何学习、如何总结知识，学习自主学习的方法。实践证明，转变师生教学模式后，学生更爱主动参与教学中，课堂气氛不再沉闷，教师也不用死记硬背生硬的概念，学生反而记得更多，学的更深。 （二）、改变方法，发挥学生的主动性 在高中音乐鉴赏教学中，学生欣赏书本里的音乐不是目的，范文写作目的是要学生通过音乐鉴赏方法的学习，学生学会欣赏、学会鉴赏音乐。引导学生建立正确的音乐审美，提升个人艺术审美品位，为学生在将来的工作、学习、生活中拥有良好的音乐鉴赏素质打下基础。 我在以后的教学过程中，将着重强调对音乐欣赏方法的培养，从音乐要素出发，每节课都将音乐形式要素的基本内容运用到音 乐鉴赏过程中来。学生基本养成了赏析作品先从分析形式要素开始的音乐鉴赏习惯。在本课中，对和声、织体、曲式等比较复杂的形式要素知识进行新授。采用了分声部演奏主题的对比聆听和比较形象的线条动画来展示音乐声部扩展、发展的步骤与过程，让学生学会并掌握这些复杂、枯燥的音乐知识。而不是死记硬背枯燥绕口的概念。学生掌握赏析音乐的步骤和方法就等于掌握了更广阔的音乐鉴赏空间。 （三）、师生互动，构建和谐课堂 在以后的教学中，我将努力克服在教学中存在的一些问题，将重点、难点等不容易理解的地方放慢、有重点、有感情的进行讲解，让学生学习的积极性得到提高，并且主动参与到学习中，真正做到师生互动，让学生用心倾听，积极参与，达到理想的教学效果，形成良好的课堂文化。 以上三点是我在本次学习后的一些反思。经过这次学习，意识到要作为一名合格的音乐教师，首先，要深入学习教学新理念。掌握各项文件、精神和最新理念。还要深入学习专业知识，提高自己的教学组织能力。不断总结经验和教训，在实践中不断提升教学能力，早日成为一名优秀的高中音乐教师。（文章二）：高中上学期音乐课教学工作总结 高中上学期音乐课教学工作总结 半学期的高一《音乐鉴赏》已经结束功课，等高一学生完成下学期的《音乐鉴赏》后半部分才能进行最后的学分评定。看着这些高中生对音乐从茫然到一知半解，直到他们能够了解其音乐作品的内涵，

高中音乐鉴赏《萧友梅与黄自》教案

高中音乐鉴赏《萧友梅与黄自》教案 以下是出guo的关于高中音乐鉴赏《萧友梅与黄自》教案的内容，供大家浏览参考。更多内容请关注出guo教案栏目。 一、学习目标： (一)聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生平及主要贡献。 (二)在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识。 (三)初步了解在“五四”新文化运动 * 下，我国专业音乐事业兴起的情况。 二、重点、难点： 重点：《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘，音乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。 难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在中国音乐史的地位及影响。 三、教学内容安排： (一)本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。 (二)以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的重要知识点“清唱剧”。 四、教学资源建议：

(一)充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精讲、聆听、观赏的教学资料。 (二)布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作品的资料及贡献。 (三)学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,体会作品的基本情绪，并阅读课本相应介绍。 五、教学方法与学习指导策略建议 (一)教学方法：(针对教师) 1.在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等方面探究作品艺术表现力。 2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法与前一课作品进行比照。 3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。 (二)学生学习指导策略建议 1.努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。 2.学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。 3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。 六、教学过程： 七、教学评价建议：

高级中学音乐鉴赏基础知识

高中音乐鉴赏基础知识 音乐的基本要素：音的高低（频率）、长短（振幅）、强弱（时间）、音色（发音体性质） 音乐的形式要素：节奏、旋律、速度、力度、音色、和声、调式、曲式、织体等 节奏：音乐运动中音的长短和强弱 节拍：强拍与弱拍的均匀交替叫节拍 常见的声乐演唱形式：合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱 合唱：由多人演唱多声部歌曲的形式，按照声部组合的声区和音色的不同分为同声、混声两种 齐唱：多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个曲调（即多人演唱同一旋律的形式） 轮唱：多个声部按一定的时距相互追逐，演唱同一旋律，交叠出现时构成良好的和声关系 重唱：两个以上的少数人同时演唱的形式，每人唱一个声部，各自独立而又相辅相成 对唱：两个人对答式的演唱单声部歌曲 独唱：由一个人独立演唱的形式 常见的器乐演奏形式：独奏、重奏、合奏、协奏 独奏：由一个人演奏一件乐器的表演形式 重奏：每个声部均由一个人演奏的多声部器乐曲或演奏形式 合奏：按乐器种类不同进行分组，各组分别担任某一声部，共同演奏同一首乐曲；同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合奏 协奏：一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏 主调音乐：是以一个曲调为主，其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作品 复调音乐：由两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐 奏鸣曲：是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲 交响曲：按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲 奏鸣曲式：是乐曲的结构形式之一，分为呈示部、展开部、再现部三大部分 艺术歌曲：是由作曲家为某种艺术表现的目的，根据文学家诗作而创作的歌曲。 声乐套曲：由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲 练习曲：是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲 音乐会练习曲：技术练习与艺术创作的结合，将技术练习融合于艺术构思中，成为音乐会上常见曲目的乐曲 标题音乐：是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的综合性音乐形式。是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲 交响诗：按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作成的大型管弦乐曲 印象主义音乐：19C末20C初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格。作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观感受，音乐语言上突破大小调体系，重视和声、织体和配器的色彩，擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。 民歌 民歌：是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式，具有集体创作和不断流传的特点。一般分为劳动号子、山歌、小调（儿歌、风俗歌） 民歌的音乐特征： ①音乐具有本民族本地区的风格特色

(完整版)《高中音乐鉴赏整合教学课题研究》开题报告

《高中音乐鉴赏整合教学课题研究》开题报告 一、课题的核心概念及其界定 音乐整合教学：以开发学生的音乐创造力、想象力，注重学生的情感体验，培养学生的审美能力、审美情趣、审美观点为导向，将音乐教学中的各种因素动态、有机组合，教师根据目前目标的需要、实际的情况、客观的规律进行主动和创新的互动和交互过程，充分调动学生的学习音乐的兴趣，努力提高学生的鉴赏水准、展现学生音乐才华的新兴教学思想与操作方式。 玩味：就是让学生带着愉快的心情去做、去听、去唱，在轻松愉悦的氛围中去感受、去陶冶、去发现、去创造。“玩”也是我们每个人身心自由的需要，是合作精神产生的源泉之一，玩也能另人兴奋、另人鼓舞，高中音乐鉴赏应该让学生以玩味的心态、严谨的学习方式、方法以及学习态度去深入、去了解、去开拓自我的新的音乐领域。 二、国内外同一研究领域现状与研究的价值 卡巴列夫斯基认为：音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人。达尔克罗兹认为：“人类的情感是音乐来源，而情感通常是由人的身体动作表现出来的，在人的身体中包括发展感受和分析音乐与情感的各种能力。因此，音乐学习的起点不是钢琴、长笛等乐器，而是人的体态活动。”这些音乐教育家所提出的音乐教育理念，符合现代音乐教育的发展方向，这也是我们研究的基础。 随着时代的发展，音乐教育改革的不断深化，形成中国特有的音乐教育模式是一种趋向，注重个性自由发展的个性化教学也将成为音乐教学理想的教育形态。 高中音乐鉴赏教学目前存在的问题： A、片面理解高中音乐鉴赏课程的价值与目标，导致音乐鉴赏教学的非艺术化倾向，其主要表现为：首先关注外在价值（如辅德价值），忽视内在本质（审美价值；）其次，注重非审美体验（知识、技能），忽视审美体验（联想、想象、创造、情感），最后，注重与其他学科课程教学目标的共性，忽视音乐课教学目标的个性。 B、违背普通音乐鉴赏教学的规律，导致音乐鉴赏教育的专业化倾向（生搬

高中音乐课欣赏教案

高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题：音乐与影视 内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带 五、教学过程

(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系 问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)

湖南文艺版高中《音乐鉴赏》《音乐——从古典走向浪漫》

湖南文艺出版社高中《音乐鉴赏》《音乐——从古典走向浪漫》 教材版本：湖南文艺出版社《音乐鉴赏》 教学内容： 1、莫扎特《弦乐小夜曲》 2、贝多芬《第九交响曲》之第四乐章（合唱部分片段） 3、肖邦《c小调(革命)练习曲》 4、瓦格纳《尼伯龙根的指环》之《飞行的女武神》 教学目标： 1.认真聆听西方音乐，了解欧洲音乐的发展历史。 2.了解古典主义时期的音乐、浪漫主义时期音乐的特点。 3.比较欣赏这两个时期的音乐风格，能够随钢琴哼唱本课欣赏乐曲的主旋律。 教学难点：区别古典主义时期和浪漫主义时期音乐作品的风格特点。 教学准备：多媒体课件，古典、浪漫主义时期相关的音乐资料，教材资料，钢琴。 课时：一课时 教学过程： 一、导入新课 同学们，在音乐的历史长河中经历过很多不同的时期，这节课我们来学习西方音乐在古典主义时期和浪漫主义时期的风格特点。 （课件：西方音乐发展时段） 通过课件展示，介绍古典、浪漫时期，揭示课题——古典主义时期。 二、新授： 一）古典主义时期： （课件：S.H.E的《不想长大》、音乐《第40交响曲》片段） 设问：（《不想长大》、《第40交响曲》），这两首作品有什么共同之处？第二首曲子的作者是谁？（提示：音乐的主旋律相似、莫扎特） 教师用导语引出古典主义音乐。 （课件：展示西方音乐发展时段之——古典主义特点） 简单介绍古典乐拍，提问：这一时期涌现出三位杰出的代表，这三位是？ （课件：了解海顿、莫扎特和贝多芬）

学生观看课件， （一）莫扎特简介：围绕音乐天才、作品数量多等方面介绍莫扎特。并引出： 莫扎特的音乐体现了古典主义时期最完美的风格，我们现在来欣赏一首莫扎特创作的《弦乐小夜曲》第二乐章。 （课件：《弦乐小夜曲》主题1） 1、唱乐谱主题I，向学生解释什么是乐句，设问：这段音乐情绪怎么样？ （答案提示：优美抒情的） 通过分析作品，总结：这也是古典主义时期的一个特点，在旋律上富有歌唱性，追求优美的气质。 2、引导学生分析结构，教师总结：乐句有整齐的对称性、方整性特点。 3、在这首作品里，主题旋律出现了很多次，插在主题旋律之间的叫做插部，一共有三个插部，我们继续听一听这首作品整体的音响效果是怎样的。 （课件：《弦乐小夜曲》全曲整体效果：两组词选择 6分45秒） （答案提示：清晰、和谐繁杂、不协和） 4、老师结合课件图表小结。总结莫扎特音乐中所体现的古典主义的风格特点。 （课件：古典主义的风格特点） （二）贝多芬 1、视频简介贝多芬：…… 2、教师介绍《第九交响曲》的成就及音乐内容。 （课件：播放《第九交响曲》部分主题） 教师引导学生分析音乐情绪。 3、老师伴奏，组织学生演唱《欢乐颂》部分。 （课件：总结合唱主题） 教师总结演唱情况：

高中音乐欣赏《音乐能告诉我们什么》教案

河北省唐山市迁西县新集中学高中音乐欣赏《音乐能告诉我们什么》教案 一、课题：《音乐能告诉我们什么》 二、课型：鉴赏课 三、课时：1课时 四、教学目标: 1、能认真聆听两首优美的音乐作品,体验欣赏音乐的乐趣,从而增进对音乐的兴趣和爱好。 2、根据生活经验,尝试运用比较的方法,将音乐与语言,音乐与绘画等进行比较、分析后,能概括出音乐是否具有语义性及具象性特征,以及音乐“不能告诉”我们什么的简单道理。 3、通过对作品实例的感受与体验,能用简单的语言说出音乐表现要素在作品中的作用。 4、通过学习,了解标题音乐与无标题音乐。 五、教学重点： 将对音乐的听觉感知贯穿于审美体验的全过程。 六、教学难点： 领悟音乐艺术的非语义性和非具象性，不确定性的内涵与特征；理解音乐不可能明确“告诉”我们表现什么的道理。 七、教具准备： 钢琴、音响设备、多媒体、漫画、音像资料 八、教学过程： （多媒体播放课前情景音乐并展示图片） （一）、新课导入： 师：岁月如歌，人生就是音乐，高亢与深沉、舒缓与急促、悠扬与嘈杂 相组合，成功与失败、幸福与悲哀交织，希望与失落同在，挑战与机遇共存。大家意气风发、踏歌而来，可以这么说：音乐与我们同行，音乐伴我们成长，我想问大家的是“你们喜欢音乐吗？”“音乐有具体的涵义吗？”“你能用语言把这种涵义阐述清楚吗？你对音乐有什么认识？你是怎样感受到音乐的？”下面请同学们讨论一下： （学生回答、漫谈自己的看法） ----音乐是一种语言、音乐就是动听的歌、音乐是条河、 ----音乐是美好的旋律、音乐是作曲家情感的表达、 ----音乐是通过耳朵听到的、让人特别舒服的东西、 ----音乐没有具体的涵义、但有思想…… 师：如果我把大家刚才的话综合并归纳一下，那么就有了关于音乐的概念了。 (多媒体展示) 音乐：是凭借声波振动而存在，在时间中展现，并通过人的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的一门艺术。它必须通过演唱或演奏这个表演的中间环节，才能使听众感受到音乐的情感与意境，从而产生艺术效果，达到审美的目的。 师：纵观刚才大家的发言，我们发觉很难用一些文学语言把音乐的具体的本质的涵义阐述得很清楚。既然我们不能够用语言把音乐的涵义阐述得清楚、明了，那么我们学习音乐、欣赏音乐，音乐又能具体告诉我们什么呢？ (多媒体展示课题) （二）、新课教学： 1、欣赏标题音乐《少女的祈祷》。 （1）师：首先请大家欣赏一首作品，在听赏的过程中，你听到了什么？你想到了什么？你联想到什么？并把你的所思所想记下来。 启发学生：大家可以从音乐的基本要素，如节奏、速度，力度、旋律、音色，也可以从它的情绪等方面来体验。 （2）（多媒体播放音乐并展示思考题） （学生思考回答）

高中音乐鉴赏目录表人教版

高中音乐鉴赏目录表人教 版 This manuscript was revised by the office on December 10, 2020.

普通高中课程标准实验教科 音乐鉴赏目录 第一单元学会聆听 第一节《音乐与人生》 欣赏：草原放牧、第六悲怆交响曲、长江之歌 知识：音乐要素及音乐语言 第二单元腔调情韵--多彩的民歌 第二节《高亢的西北腔》 欣赏：上去高山望平川、刨洋芋、脚夫调 知识：西北民歌的基本特征 第三节《独特的民族风》 欣赏：辽阔的草原、宗巴朗松、牡丹汗 知识：蒙古族、藏族、维吾尔族的民歌特征 第四节《醇厚的中原韵》 欣赏：沂蒙山的小调、王大娘钉缸、孟姜女哭长城 知识：民歌与创作歌曲之区别、民歌的音乐特点 第五节《飘逸的南国风》 欣赏：弥渡山歌、对鸟、幸福歌 知识：民歌的民族风格及地方风格、南方民歌的基本特征第三单元鼓舞弦动--丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》 欣赏：锦鸡出山、滚核桃、童谣 知识：打溜子、鼓吹乐、吹歌 第七节《丝竹相和》 欣赏：中花六板（江南丝竹）、娱乐升平（广东音乐）知识：江南丝竹、广东音乐 第四单元国之瑰宝--京剧 第八节《京剧大师梅兰芳》 欣赏：看大王在帐中和衣睡稳、海岛冰轮初转腾 知识：京剧、南梆子、四平调 第九节《现代京剧》 欣赏：雄心壮志冲云天、家住安源 知识：京剧音乐、京剧的行当、现代京剧 第五单元亚非音乐神韵--大自然和谐和平

第十节《历史悠久的亚洲传统音乐》 欣赏：四岁的红鬃马、星星索、欢迎、巴雅提木卡姆 知识：亚洲音乐 第十一节《非洲歌舞音乐》 欣赏：非洲赞歌、鼓舞、门库尔雅、男孩之舞 知识：非洲音乐 第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐 第十二节《欧洲民间音乐》--风笛排箫歌声 欣赏：鸟儿在歌唱、优雅、森林的多伊那和妇女的舞蹈 知识：欧洲音乐 第十三节《拉丁美洲音乐》--安第斯高原探戈音乐文化的融合欣赏：告别、美丽的小天使、小伙伴 知识：拉丁美洲音乐 第七单元：宗教复调音乐的顶峰--巴赫 第十四节《巴赫》 欣赏：马太爱难曲（第1、72、78分曲） 知识：复调音乐与主调音乐、十二平均律 第八单元划时代的音乐大师--贝多芬 第十五节《贝多芬》 欣赏：第二十三（热情）钢琴奏鸣曲、第九（合唱）交响曲 知识：奏鸣曲式与交响曲 第九单元浪漫幻想的音乐世界 第十六节《艺术歌曲的成熟--舒伯特的歌曲》 欣赏：魔王、鳟鱼、菩提树 知识：艺术歌曲、声乐套曲、舒伯特与艺术歌曲 第十七节《钢琴音乐的奇葩》 欣赏：C小调练习曲、爱之梦 知识：练习曲与音乐会练习曲、肖邦与李斯特 第十八节《标题性交响曲的诞生》 欣赏：幻想交响曲（第二乐章） 知识：标题音乐与非标题音乐、柏辽兹 第十单元音乐响塑成的民族意识 第十九节《对祖国河山的礼赞》 欣赏：捷克的原野和森林、芬兰颂 知识：民族乐派、交响诗

高中音乐《音乐与人生》教案

音乐与人生 本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点，是音乐鉴赏教学活动的“纲”。这个时代的学生们，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱组合，一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。虽然第一节内容较多，但由于师生是第一次见面，有必要对学生进行正确的引导，所以这些内容又上必要的。为此第一节我们计划用两课时完成。 ［课题］学会聆听［教学年级］：高中一年级 ［教学内容］：一、学习导言、格言、散文。二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。 ［教学目标］一、通过《草原小姐妹》小散文的学习，使学生认识到，对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生，应该用音乐美化自己人生的道理，从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。 二、初步认识音乐要素的基本内容。三、聆听《草原放牧》，感受形式要素。 ［教学重点］：一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。 二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的？ / I7 ［教学难点］：认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。 ［教学过程］：教学环节教学内容师生活动设计意图一、组织教学 相互认识 1、教师告诉自己姓名2、要求学生每次上课要带书、带笔。 3、进教室后不要高声喧哗。不能在课桌上写画。 4、鼓励学生多参与。培养上课习惯和欣赏音乐的习惯。 二、导入谈话导入问：音乐与人生有什么关系？引起注意和思考 三、认识音乐鉴赏的相关 （一）学习导言、格言和散文 1、集体读导言 2、语言科代表解释孔子格言：“兴于诗，立于礼，成于乐”教师补充。“兴于诗”，人的修养从学诗歌开始；“立于礼”，自立从学礼仪开始；“成于乐”，完美人生从音乐开始。 4、音乐科代表朗诵散文。师：追求高质量生活情趣的人，应该用音乐来美化自己的人生。也许我们不是作曲家、音乐家，但我们可以听、可以看、可以鉴赏。 怎样把自己培养成为一位能听懂音乐的人呢？（对音乐的感悟以及表现和创造都是人类的一种基本素质，大家有那么多的知识积累，如果学习一些音乐鉴赏知识，学会聆听，我们就会成为听懂音乐的人，从而丰富我们的生活情趣，提高我们的生活质量）。激发学习鉴赏音乐的兴趣，找学习动力。刺激学习方向。 （二）初步学习音乐要素及音乐语言 1、学生阅读教材第8页第一、第二自然段。 2、师生回忆所学知识：音乐的“基本要素”有：音的高低、长短、强弱、音色。常用的“形式要素”有：节奏、旋律、和声、音

高中音乐鉴赏教学总结

高中音乐鉴赏教学总结 《高中音乐鉴赏教学总结》的范文，这里给大家。篇一：高中音乐鉴赏教学总结 高中音乐鉴赏教学总结 （20XX-20XX第一学期） 锡林浩特六中艺术教研室音乐组王一石作为一名高中音乐教师，对高中音乐的教学还存在一些不足，通过教学，使我在最短的时间内掌握高中音乐教学的新理念和教学特点，我将改变以往的教学理念和方法，大胆组织教学资源，设计教学活动，指导学生对乐曲及相关新知识的主动获得和检验，进行音乐的情感体验，感受音乐要素在音乐表现中的作用。通过学习和实践，有了很多感受与反思，总结如下： 一、转变观念、改变传统的教学模式 在以前的教学中，我总是想教给学生很多内容，觉得必须用很多语言才能将作者生平、作品风格等等讲述清楚，结果我说了很多，学生听进去的却很少，最后根本总结不出学习重点。可以说是费力不讨好。这主要是我的教育理念还处于教师是以教为主的旧理念、旧思想。通过对新教学改革理念的学习，我将改变以往的教学方法。从以教师授课为主，转为学生本位，按照学生所喜欢的手段方式进行教育。

捷克教育家夸美纽斯指出：“兴趣是创造一条欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。精品”有了兴趣，就迈出了教学成功的第 一步。如何把学生的兴趣作为课堂教学的出发点和切入点，充分调动学生在学习过程中的主体作用，激发学生的自主思考能力，同时更大程度地发挥好教师的主导作用，以提高学生的学习成果呢？ 在以后的教学设计中，我将改变上来就介绍作者、作品、创作背景的传统流程，换位教学，让学生通过视频，通过阅读书本自主学习、归纳总结视频与书本的知识，即减少了枯燥的讲解，又锻炼了学生的自主学习和总结知识的能力。转换老师讲，学生听的旧教学模式，老师引导学生如何学习、如何总结知识，学习自主学习的方法。实践证明，转变师生教学模式后，学生更爱主动参与教学中，课堂气氛不再沉闷，教师也不用死记硬背生硬的概念，学生反而记得更多，学的更深。 二、改变方法，发挥学生的主动性 在高中音乐鉴赏教学中，教会学生欣赏书本里的音乐不是目的，范文写作目的是要学生通过音乐鉴赏方法的学习，学生学会欣赏、学会鉴赏音乐。引导学生建立正确的音乐审美，提升个人艺术审美品位，为学生在将来的工作、学习、生活中拥有良好的音乐鉴赏素质打下基础。

高中音乐鉴赏《萧友梅与黄自》教案范文

高中音乐鉴赏《萧友梅与黄自》教案范文 一、学习目标： (一)聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上理解、了解萧友梅与黄 自的生平及主要贡献。 (二)在理解、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握相关清 唱剧的基础知识。 (三)初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事 业兴起的情况。 二、重点、难点： 重点：《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘，音乐 旋律、情绪、声部层次等方面的特点。 难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在中国音 乐史的地位及影响。 三、教学内容安排： (一)本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。 (二)以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的重要 知识点“清唱剧”。 四、教学资源建议： (一)充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精讲、 聆听、观赏的教学资料。 (二)布置学生查阅相关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作品的 资料及贡献。

(三)学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,体会作 品的基本情绪，并阅读课本相对应介绍。 五、教学方法与学习指导策略建议 (一)教学方法：(针对教师) 1.在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等方 面探究作品艺术表现力。 2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法 与前一课作品实行比照。 3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思 想性。 (二)学生学习指导策略建议 1.努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品的 艺术价值和思想性。 2.学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。 3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。 六、教学过程： 七、教学评价建议： 1.学生能够相对独立完成本节“拓展与研究”相对应内容。 2.能够有一定表现地歌唱《问》，初步学会读合唱谱欣赏合唱。

高中音乐鉴赏试题和答案

音乐鉴赏试题 本试卷共100分，考试时间90分钟。 第一卷 一、选择题（每题2分，共70分） 民间音乐是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝，也是人类精神文明的结晶。 1.民歌是人类文化中最宝贵的组成部分，它源于人民的生活，反映着人民的生活。下列关于民歌的说法，正确的是( ) ①不同民族、不同地方的民歌具有不同的民族风格或地方风格。但是，有些民族的分布地域较广，其民族风格会与所在地区的地方风格相互交融。 ②民歌的创作和演唱以即兴性为基本特征。 ③花儿是流行在陕西、甘肃、宁夏一带的山歌。 ④信天游多采用假声或真假声结合的方式唱。 ⑤《上去高山望平川》旋律高亢悠扬，开阔起伏，舒展自由，是一首长调歌曲。 ⑥藏族音乐可分为民间音乐、宗教音乐和宫廷音乐三大类。 A．①②③ B．②③④ C．①②⑥ D．④⑤⑥ 2.“春风裁剪万千花，花艳香闻百姓家。家有后园恩赏月，月羞何敢对奇葩。”这首《咏春》诗非常有特点：前后顶接，蝉联而下，循环反复，流畅回环。它所运用的修辞方法与下列哪首民歌的音乐创作方法相似( ) A．《对鸟》 B．《森吉德玛》 C．《孟姜女》 D．《孟姜女哭长城》 3.广东音乐是我国丝竹乐中独具特色、影响广泛的一个乐种。下列关于广东音乐的表述不正确的是 ( ) A．音乐风格多轻快活泼、缠绵细腻、流畅动听。 B．它的前身是粤剧的过场音乐和烘托表演的小曲。 C．广东音乐的主奏乐器是高胡和扬琴。 D．代表曲目《中花六板》既保持发扬了广东音乐的传统特色，又借鉴了一些欧洲专业音乐创作的作曲技巧。 4.“大地留下我的梦，信天游带走我的情，天上星星一点点，思念到永远……”20世纪80年代，着名作曲家解承强创作的那首《信天游》在全国刮起一股强劲的“西北风”。歌中所唱到“带走我的情”的信天游有可能是以下哪首奏歌曲（）A．《上去高山望平川》 B．《沂蒙山小调》

高中音乐鉴赏教学研究

高中音乐鉴赏教学研究 发表时间：2018-11-17T18:19:46.283Z 来源：《青年生活》2018年第7期作者：袁晖、傅珍 [导读] 音乐鉴赏”这一模块在高中音乐教学中占有非常重要的地位，长期以来，由于课程定位、应试化教育等诸多因素的影响，致使高中音乐鉴赏教学现状令人堪忧。 摘要:“音乐鉴赏”这一模块在高中音乐教学中占有非常重要的地位，长期以来，由于课程定位、应试化教育等诸多因素的影响，致使高中音乐鉴赏教学现状令人堪忧。学生对音乐课失去了兴趣，也致使教师对音乐教学失去信心。对当下“音乐鉴赏”教学的意义与原则进行分析，并提出合理可行的解决建议，具有非常重要的现实意义。 关键词:音乐鉴赏；高中；教学；建议 一、音乐鉴赏对于高中教学的重要意义在高中阶段开展音乐鉴赏课程对于高中课程设置的科学化和完整性以及学生的发展有着重要的意义。高中音乐鉴赏课的开设，丰富了高中教育中相对单调的课程结构体系，有了更多的素质教育的内容，使得其课程结构趋于科学合理。高中音乐鉴赏课的开始对于学生的身心健康及综合素质的提高有着重要的影响。在音乐鉴赏课中，通过对音乐的欣赏能够使学生以一种积极的心态将自己完全融入到音乐中，用心感受音乐中的旋律美和乐感美。这对于学生情操的陶冶和身心的放松有着重要的意义。同时，通过音乐鉴赏课的开展提高了学生对于音乐的品鉴能力，也提高了学生对音乐之美的欣赏能力，为其全面发展奠定了良好的基础。 二、高中音乐鉴赏授课遵循的原则 (一)循序渐进原则对于高中课堂的音乐鉴赏教学，应该遵循循序渐渐的原则。高中的音乐鉴赏，不能按照传统的流程，普及他们对高雅音乐的认识和学习，这种学术研究型的学习方法会让他们感觉枯燥和无趣。要从认知难易和接受程度入手，从充满了诗情画意，曲调优美的音乐语言开始，让他们从易于接受的听觉感受上走进音乐的内涵。如果用标题性小品的导入来引导学生根据标题去进行想象，从而让学生能初步地欣赏标题性的音乐形态，进而了解作曲家对人世的理解和感情，这样的效果无疑是明显。在教学中如果让学生从熟悉的诗歌语言中将歌词与音乐结合在一起，从简单易赏的音乐体裁入手，逐步地扩大知识容量和深度，进一步走向体悟歌曲艺术之美，感悟音乐艺术的魅力。 (二)趣味转变品味原则高中学生无论是学业还是情感上，都属于困惑和浮躁时期，进行经典的音乐鉴赏课程教学可以抚平狂躁，振奋与鼓励他们。中学的音乐鉴赏课主要是让学生在经典音乐中体会音乐的真、善、美，潜移默化地培育他们美好的情操、健全的人格，让他们体悟到高雅的品味。解读音乐之高雅，不仅仅在音符、旋律、节奏中，更多的是音乐中所体现的人文的精神力量、作曲家内心的情感、时代的缩影。在进行知识灌输的过程中，通过对音乐家所处的时代背景、生活逸事、经历，帮助学生了解音乐作品的个人风格，激发学生的学习兴趣。例如在贝多芬的作品的鉴赏中，让学生了解贝多芬这么小就被迫学习音乐、家庭困顿的人物命运，则能更好地生理解作曲家贝多芬作品中所体现的时代性、英雄性的风格特征。 (三)欣赏过度到鉴赏原则好的作品曲式结构需要完整、深刻地体会作曲家所要表达的内涵，在课堂上让学生多听多唱，了解作品的主导动机、思想，这样会增加学生的学习兴趣。通过教师搜集的丰富教学资料让学生在欣赏音乐时拉近与音乐的距离，鼓励学生对音乐展开联想与想象，表达自己听后的心得。如果我们在课堂之上能够让音乐打动学生，他们会在自己的生活中进一步，接触音乐，从听赏音乐到进一步的懂得欣赏和评价音乐，从聆听中获得感动，进而由自发向自觉的选择欣赏更多更高层次的音乐作品，这对于他们吸收高雅艺术，高雅音乐，培养他们的情操、素养、人格具备重要意义。 三、高中音乐教学中学生音乐鉴赏能力的培养 （一）以音乐欣赏课为载体，关注学生的全面发展音乐鉴赏教学要以培养学生对音乐的兴趣爱好和具有一定音乐鉴赏能力为教学目标。在鉴赏课教学中，不仅仅局限于音乐知识的传授，而是着眼于促进学生的全面发展。在音乐鉴赏教学中，教师要关注学生的全面发展，关注每个学生个体的发展。善于观察学生在学校音乐鉴赏中的每一个表现，善于发现学生思维的闪光点。教师应当鼓励学生积极参与听赏活动，多多发表对所听音乐的独立感受与独特见解。在教学中对学生思维上的引导要采用“求同”与“求异”并存的方法，鼓励学生思考与发表不同的意见。教师的赏识会让每一个学生的个性获得充分发展。 （二）开展探究式教学，培养学生的创新思维能力根据高中学生的特点，设计具有探究性的问题，给学生搭建创新探索的平台，启发学生的积极思维，让学生采用多种形式进行感受美的体验，比如用节奏、律动、线条、色彩、绘画来表达对音乐的理解。还可以通过自填歌词、创编故事丰富多彩的创造实践来引导学生有意识的进行创造。教师要创设问题情境，精心设计课堂提问。教师的提问不仅在于激发学生的疑问，更重要的是在提问中发展学生的思维。通过音乐体验情感，使他们具有足够的思想准备去面对将来可能经受的一切情感考验。这样的师生互动活动，既活跃了课堂气氛，更重要的是激发了学生的创造意识，培养了学生创造性思维的能力，也是培养学生音乐鉴赏能力不可或缺的。 （三）因势利导，正确引导学生的审美情趣流行音乐与我们的民族音乐问有不少相似点。就民歌而言，很多流行歌曲的素材来自民歌。在音乐教学中，结合中学生喜欢流行歌曲、流行音乐的特点，因势利导，尽可能多的关注与学生生活实际紧密相连的流行音乐，积极而适当地引导他们学习和体验音乐，吸收流行音乐中有益的元素，激发学生上好音乐鉴赏课的兴趣，使学生初步具有一定音乐鉴赏能力，进而引导学生全身心地投入音乐活动，提高音乐鉴赏能力。教学时，我们要以音乐专业化知识引导帮助学生分析当前他们喜爱的流行音乐