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2020年人教版美术教案第九册(全册)

2020年人教版美术教案第九册(全册)
2020年人教版美术教案第九册(全册)

人教版美术教案第九册(全册)

目录:

1万绿丛中 __2色彩的和谐3美丽的纹样4礼物的外套5趣味文字

6地球的新生7古朴精美的华表8鸟语花香9陶泥的世界10诗情画意

11为 __叔叔画张像12会跳的玩具13电脑美术14美术学习纪录袋

15元宵节里挂彩灯16珍爱国宝古代的陶瓷艺术

1、万绿丛中 __

领域:造型·表现

课时:2课时

教学目标:

认识色彩的对比并进行涂色练习,引导学生能利用对比色来装点自己的生活

教学重点:

认识色彩的对比

教学难点:

如何运用对比色

教学用具:

教师:课件

学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布

教学思路:

本课首先通过欣赏,使学生感受到对比色的强烈,在观察色轮表发现哪些颜色是对比色,它们有什么共同的特征,明白补色的关系,最后通过实践巩固所学知识

教学过程:

第一课时

1欣赏:

(1)出示课题万绿丛中 __

(2)比较:相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.

2发现:

(1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.

(2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系

(3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比如红与绿橙与蓝黄与紫都称为对比色

(4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体

3学生在色环上寻找尽可能多的对比色并尝试用水粉色表现出来比一比那一组同学画出来的对比色最多

第二课时

1欣赏作品;

绘画(高更凡高卢梭等)雕塑家居服饰等诸多方面对比色的应用学生提出自己的见解

2了解招贴画

欣赏德国和俄国的对比色招贴画

学生分组讨论:

什么是招贴画?

它们有什么特点?

了解元素:标题主题图标注语

3实践:

(1)以剪贴为主,用对比色组织一幅招贴画

(2)学生作业,教师巡回指导

4学生的作品展评:结合招贴画的特点根据本节课的要点开展点评

2、色彩的和谐

领域:造型·表现

课时:1课时

教学目标:

1认识邻近色,掌握邻近色的调配规律

2用邻近色进行涂色练习

3感受色彩的魅力

教学重点:

认识邻近色并掌握其调色方法

教学难点:

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果教学准备:

教师:课件水粉颜料和绘画工具

学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布

教学思路:

本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色,使他们感受到邻近色的和谐美;接着通过观察色轮表,明白邻近色之间的色彩关系和变化规律,并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法;最后最后通过动手实践达到本课的学习目的

教学过程:

1引导欣赏:

(1)播放录象,欣赏生活中的邻近色画面

(2)出示课题色彩的和谐

(3)复习对比色,比较邻近色与对比色的区别

2目标发展:

(1)什么是邻近色?(出示色轮)

在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色如:

黄黄绿绿

红紫紫蓝紫

黄橙橙红橙

(2)寻找邻近色(师生互动)

A家居图片

B生活图片

C建筑图片

(3)欣赏画家作品,找出邻近色,并说说邻近色在画面中产生的效果:和谐

(4)师示范邻近色的调配方法

黄色里逐渐加大蓝色比例,最后变成绿色

3实践活动:

(1)作业:用邻近色组织一幅画面

(2)学生动手操作,教师巡视指导

4作业展评

3、美丽的纹样

教学目标:

了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日常生活中的广泛运用应会运用以前学过的点线面等装饰方法和夸张变形省略等变化方法来对适合纹样进行装饰培养学生的审美能力和动手能力

教学重点:

学会用几何形自然形等要素点线面来装饰适合图形的纹样

教学难点:

运用点线面三要素及夸张变形等变化方法来设计制作适合纹样

教学具准备:

适合纹样图片资料作画工具等

教学过程:

第一课时

1组织教学导入新课

欣赏图案将学生带入美丽的图案中

(图案本身的魅力吸引学生的注意力,将学生带入美的情景中,激发学生的兴趣)

学生欣赏图案

提出问题:刚刚欣赏的图案中,你们有没有发现什么规律?

生:我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形圆形正方形

生:有的外形像桃子有的像树叶

生:里面的图案类型有的是一个形象,有的是几个形象组合在一起

生:里面的图案跟外面的形状是一样的,也跟着是圆形方形

(同学们说的都不错,观察的很仔细,说出了这些图案的特点)

师总结学生的发言,揭示课题:适合纹样

2了解知识掌握方法

师:在我们生活中可以发现很多这样的图案来说一说,你在哪些地方见过它们?

生讨论发言

师:那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢?

我们在来仔细的观察欣赏一下,同时思考以下的问题:

1)什么是适合纹样?

2)基本形有哪些?

3)我们可以有哪些填充的图案

生欣赏思考讨论

师和生一起总结:1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样适合纹样的形态要与外廓相吻合,就是说,在除去边框时,仍旧具有清晰的边框外形特征2)可以有正方形圆形三角形自然形人造形等3)我们可以用点线面来装饰,也可以用一个形象或者几个形象来装饰

(了解了适合纹样的一般知识,掌握了基本规律,有利于下一步的设计制作)

师:在以前我们学过了夸张变形省略等方法,这节课中我们可以用到它们

3构思设计制作精美的适合纹样

师:我们很多同学很想展示一下自己的身手了今天呢,我们每位同学就来设计一些适合纹样,要求先选好某种外形,在根据外形设计选择填充图案,去掉外形后,图案仍能保持其形状

生作业起稿师巡视辅导

第二课时

1学生展示纹样底稿,师生根据本课学习重点要求进行互评

2学生进一步涂色完成作品师生根据本课学习重点要求进行互评

3教师展示适合纹样在生活中的应用实例:服饰家居等

4学生尝试将自己设计的纹样应用装饰生活物品师生根据本课学习重点要求进行互评

4、礼物的外套

教学目标:

1了解礼物包装的作用

2通过折剪粘等技法,给礼物穿上美丽的外套 3将废旧的盒子或纸袋,进行重新美化与包装 4让学生感受美化生活用品的乐趣

教学重点:

礼物外包装的设计方法

教学难点:

不同包装材料的巧妙地设计

教学准备:

1学生寻找身边的各种可利用的材料

2课前教师收集不同风格的礼物包装

教学过程:

一引导阶段

1组织教学

2教师出示图片对比:一普通的月饼和经过包装后的月饼学生通过对比了解到:随着时代的发展,人们对日常礼包装越来越重视;让礼品穿上美丽的外套,能使人们更加喜爱

3导入课题

二发展阶段

1教师展示课件,讲解方行纸盒的包装

(1)根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小,将盒子放在包装纸的正中央

(2)用双面胶或胶水接合两边

(3)抓住包装纸,沿着礼盒边缘,将有打折的部分往下折左右部分的纸,也是沿着礼盒边缘往中间折入

(4)将底部的纸对折,再粘上双面胶或胶水固定,注意折线须对准盒高的中线另一面做法相同

(5)用柔软的材料制作花束系在理盒上

2让学生讨论不同的礼物是怎么包装的,师生交流

3教师给学生展示不同包装的礼物,开拓学生的眼界

4学生练习:用废旧的盒子或纸袋,进行重新美化与包装可以设计单独的包装,也可以设计一组包装

5教师巡视指导

6作业评讲:学生之间,师生之间互相点评

三教学拓展

1可以将包装设计装饰成小动物小娃娃旅行鞋星星等形状

2也可以使用用旧的药瓶饮料瓶香水瓶牛奶纸盒等作基本形状来练习包装,然后再用带子彩色纸等材料加以美化,利用纸垫金属小圆片等物进行装饰

5、趣味文字

教学目的;

在了解美术字知识和汉字结构的基础上,了解笔画笔顺与书写方法和美化方法,培养学生丰富的想象力与表现力,提高学生学习美术字的兴趣

教学重难点:

1了解美术字基础知识,掌握变体美术字的书写方法与美化方法

2提高学生想象能力和表现能力,感受趣味美术字的乐趣

课前准备

1学具:记号笔水彩笔荧光笔

2教具:各种美术字和变体美术字记号笔

教材分析:

通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点,比较变体美术字并感受变体文字的趣味性引导学生掌握变体美术字的基本书写方法,提高对美术字装饰和美化效果,了解美术字在生活中的广泛运用

教学过程;

第一课时

1引导阶段

认识基本美术字体及其特点:

出示宋体黑体等基本文字引导学生欣赏其特点

宋体:端庄大方,笔画横细直粗,点上尖下圆,横画收笔有顿角,笔画转折时顿角明显

黑体:笔画横竖一样粗,方头方尾,醒目有力

欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字花两种美术字引导学生观察那种更有趣味?为什么?生--

2发展阶段

认识趣味文字的特点:

趣味美术字是根据文字的内容和含义,运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形加工装饰而成的,使之更加夸张突出醒目美观趣味美术字在艺术上有较大的自由变化,所以它的特点是:具形象又简洁美观生动有趣等

趣味文字的分类

a笔画变化:改变笔画的形状或粗细,使之更有装饰性

b字形变化:改变字的外形,使之更有造型感

c结构变化:将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果

d形象性:根据文字含义运用形象图案来装饰字体欣赏优秀美术字

内容仅供参考

人教版九年级美术上册全册教案

第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值(欣赏·评述) 一、教学目标: 1.欣赏活动,使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。 2.能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。 二、教学重难点: 1.结合历史课学习经验,帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。 2.引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料,和美术作品相互印证与对照,进行探究学习。 三、教学课时: 2课时 教师准备教具:多媒体课件资料 学生准备学具:课本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录 四、教学过程: 1、激情导入 1.展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表,以便于学生进行对照和比较。 2.可引导学生共同回顾讨论中国历史的分期方法,并回顾中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现,以便为欣赏美术作品提供一定的分析和认识基础。 3.引导学生浏览和初步欣赏美术作品,根据自己的感受和兴趣选择一些准备深入欣赏和评述的作品。 2、欣赏 1.组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象,艺术形式和艺术语言进行初步的描述。 (1)欣赏分析《洛神赋图》,介绍顾恺之所提出的“以形写神”和“传神写照”理论;介绍南齐谢赫的“气韵生动”法则,是学生了解传统美术最重要的审美评价标准。 (2)以《步辇图》《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》和灵岩寺《罗汉像》为重点进一步进行深入欣赏,以加深学生对传统美术的体验和认识。 (3)结合《富春山居图》的欣赏介绍文人画产生的历史及其特点对中国美术的影响。 (4)以欣赏徐渭、陈洪绶和石涛的作品为重点,进一步了解这些注重主观表现的有创造性的文人画在丰富和发展传统美术上的贡献。 (5)结合宋瓷、明清建筑和民间年画的欣赏,进一步扩展欣赏领域并为树立更全面美术文化观点奠定基础。 (6)美术欣赏评述的形式多种多样,可以采用个别学习、小组学习、课堂讨论等想结合。力求提高学生兴趣。https://www.wendangku.net/doc/1712358988.html, 找教案 2.引导学生提出一些值得讨论的问题,如史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?这些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式。思想感情与审美理想有什么时候样的关系? 3.归纳学生所提出的问题,然后围绕本课的不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值,进行深入的欣赏和分析讨论。

小学美术第九册(五年级上册)全册教案人教版

小学美术第九册(五年级上册)全册教 案人教版 万绿丛中一点红 领域:造型?表现 课时:2课时 教学目标: 认识色彩的对比并进行涂色练习,引导学生能利用对比色来装点自己的生活。 教学重点: 认识色彩的对比。 教学难点: 如何运用对比色。 教学用具: 教师:课件。 学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。 教学思路: 本课首先通过欣赏,使学生感受到对比色的强烈,在观察色轮表发现哪些颜色是对比色,它们有什么共同的特征,明白补色的关系,最后通过实践巩固所学知识。 教学过程: 第一课时

1、欣赏: (1)出示课题——“万绿丛中一点红”。 (2)比较:相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现: (1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. (2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。 (3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 (4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。 3、学生在色环上寻找尽可能多的对比色并尝试用水粉色表现出来。比一比那一组同学画出来的对比色最多。 第二课时 1、欣赏作品; 绘画(高更、凡高、卢梭等)、雕塑、家居、服饰等诸多方面对比色的应用。学生提出自己的见解。 2、了解招贴画

欣赏德国和俄国的对比色招贴画。 学生分组讨论: 什么是招贴画? 它们有什么特点? 了解元素:标题、主题图、标注语 3、实践: (1)以剪贴为主,用对比色组织一幅招贴画。 (2)学生作业,教师巡回指导。 4、学生的作品展评:结合招贴画的特点根据本节课的要点开展点评。 施教时间:9月11-15号 课后记 学生通过观察色轮表明白了对比色,从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识,但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比,把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。

五年级美术教案第9册

五年级美术教案(上) 教案序号( 1 ) 课题:本学期教学计划( 第一课时) 本课题教时数: 1 教时 本教时为第: 1 教时 教学目标: 让学生通过这一课,让学生对本学期的整个教学过程有一个了解,并参与教学意见,并对美术课上应该遵守的纪律做到心中有数。 教学重点、难点:动脑能力,参与能力。 教学准备: 一、学生:美术本。 二、老师:教案。 教学内容: 一、组织教学: 1 .检查学生所备用具。 2 .稳定学生情 二、导入新课 1 .新学期开学寄语。 2 .出示课题:本学期教学计划。 三、教学过程 欢迎同学们来到育才小学来读书,从今天开始你就是我们学校的一分子,我希望我们能成为好朋友,希望你们在学校里愉快的生活学习。那从今天开始咱们班的美术课就由我来带,我上课时有个特点,就是要求同学们必需遵守纪律,要求如下:(肯定上学期学生的表现,指出不足,包括作业,学具等,讨论解决方案。) 1 、本子的使用和保存及上交方法。 2 、选一名美术课代表。 3 、美术课上应该遵守的纪律和规章制度。 什么时候说话,什么时候不能说话,怎么说,要不要通过老师的同意,进教室要不要敲门,应该说什么,见到老师应该说什么,怎么遵守哪些纪律。上课时学具的安排。 4 、师生一块来预习一下本学期要学习哪些课程,做到师生心中有数。 5 、每人写一份“你心中的美术课是什么样子的”的书面小结。 四.学生作业:说说你你想上什么样子的的美术课。

板书设计: 本学期教学计划 常规-------- 写感想----- 兴趣----------- 画集 授后小记: 新学期的第一天师生见面都很高兴,这个年级是我去年代上来年级,对于学生的皮气秉性,学习基础状况我都了解为了更加深入的了解学生,我发了一张调察问卷。 备注:每人这周回家准备一个美术本和一盒水彩笔或油画棒。 教案序号( 2 ) 课题:印象深刻的事 本课题教时数: 2 教时 本教时为第: 1 教时 教学目标: 通过欣赏,唤起学生对印象深刻的事回忆和兴趣。激发学生绘画表现欲,能大胆作画。在练习中学会掌握人和景物的主次关系。运用不同的绘画材料来表现经历和感受,并完成一幅记忆画。 教学重点、难点:能大胆地表现印象深刻的事,体验绘画乐趣。大胆作画,体验乐趣。 教学准备: 一、学生:美术本,水彩笔,铅笔,橡皮。 二、老师:多媒体课件 教学过程: 一、组织教学: 1.检查学生所备工具。 2.稳定学生情 二、导入新课 回忆印象深刻的事,在平凡的日子里,只有印象深刻的事,才会激起记忆的浪花。在现实生活中有许多印象深刻的事就存在,既然我们已经做了朋友,那就让我们各自讲一件印象深刻的事吧。 三、讲授新课: 放映课件,你知道王小亮印象最深刻的事是什么吗?是那次体验。全班同学都只穿一条白裤衩,太有意思了。这不,医生正在给他量身高呢。这给他的印象最深刻。分析构图:我有个问题,为什么其它同学都画得比

2020年人教版美术教案第九册(全册)

人教版美术教案第九册(全册) 目录: 1万绿丛中 __2色彩的和谐3美丽的纹样4礼物的外套5趣味文字 6地球的新生7古朴精美的华表8鸟语花香9陶泥的世界10诗情画意 11为 __叔叔画张像12会跳的玩具13电脑美术14美术学习纪录袋 15元宵节里挂彩灯16珍爱国宝古代的陶瓷艺术 1、万绿丛中 __ 领域:造型·表现 课时:2课时 教学目标:

认识色彩的对比并进行涂色练习,引导学生能利用对比色来装点自己的生活 教学重点: 认识色彩的对比 教学难点: 如何运用对比色 教学用具: 教师:课件 学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布 教学思路: 本课首先通过欣赏,使学生感受到对比色的强烈,在观察色轮表发现哪些颜色是对比色,它们有什么共同的特征,明白补色的关系,最后通过实践巩固所学知识

教学过程: 第一课时 1欣赏: (1)出示课题万绿丛中 __ (2)比较:相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2发现: (1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. (2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系 (3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比如红与绿橙与蓝黄与紫都称为对比色

(4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体 3学生在色环上寻找尽可能多的对比色并尝试用水粉色表现出来比一比那一组同学画出来的对比色最多 第二课时 1欣赏作品; 绘画(高更凡高卢梭等)雕塑家居服饰等诸多方面对比色的应用学生提出自己的见解 2了解招贴画 欣赏德国和俄国的对比色招贴画 学生分组讨论: 什么是招贴画?

人教版五年级美术上册教案完整

教学设计 课题色彩的对比教研类型造型·表现授课(备)教师张静科目美术授课(备)时间年级五年级教学任务分析: 三维目标 知识技能 了解对比色的概念(在色环上,相距120度到180 度之间的两种颜色称为对比色),能在色环上找到对 比色。 过程方法 运用色彩对比的知识进行表现,并能运用三种合适的 方法(改变面积、改变纯度、用分割线)使色彩对比 和谐。 情感态度观察、欣赏自然界、艺术作品中的色彩对比。 教学重点感受色彩对比的效果,培养学生对色彩美的表现力教学难点色彩之间微妙的变化,以及色彩对比的运用与搭配 教学流程安排 教学内容、教师活动学生活动设计意图 一、引导阶段: 1.老师今天和同学们先做一个小游戏:我说一个字或词,看谁反应最快说出它的反义词。(出示一些大家常见的字或词,例如:冷——热,暴雨——细雨……) 2.我们刚才说的那些词在大自然中是常见的现象。这些出现在大自然中反差比较大的现象我们称它们为什么现象? 3.出示两张图片,看看谁能看出图片中是什么?(放图片两张:一张是红色的小鱼周围是绿色的小草,一张是猫头鹰灰褐色的与周围环境很类似)为什么第学生游戏 观看大自然的图片 生答:对比现象。 学生第一张与第二 张对比识别。 师生互动,激发 兴趣

一张图片我们一下子就能分辨出来,而第二张图片分辨起来要困难些?引出物体与背景间存在色彩对比:色彩中也存在对比,我们称之为色彩对比。(出示课题) 二、讲授新课: 1.出示对比色的概念(在色相环中呈180度的两个颜色为对比色),引导学生自主学习。 2.找一找: 给学生一分钟的时间从你们手中的水彩笔中找出你认为对比最强烈的颜色。学生看书,观察色相 环,找出相对的颜色 边说边学,自主 学习 三、思维拓展: 怎样能使对比色和谐呢? 1、改变其中一方色彩面积的大小。 2、改变一方色彩的明度和纯度。 3、用金、银、黑、白、灰等色线分隔色 块。 学生动手尝试 四、布置作业: 用对比色创作一幅作品。 要求:可以用油画棒、彩笔等绘画,也可以用彩色卡纸剪贴的方式完成。采用小组交流讨论的形式先构思,再动手创作。 五、学生创作,教师巡回指导。

人教版五年级上册美术教案全集

人教版五年级上册美术教案全集 第 1 课 万绿丛中一点红 教学过程: 1 、欣赏: ( 1 )出示课题 ——“ 万绿丛中一点红 ” 。 ( 2 )比较 : 相同的主体 , 不一样的背景 , 两幅图有什么不同 . 2 、发现: ( 1 ) 当一种颜色出现在另一种颜色上, 人们在视觉上便会比较两种颜色. 当两种颜色相差得远时 , 就会特显出另一种颜色

这就是对比了 . ( 2 )观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互 为对比色,即互为补色关系。 ( 3 )在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如 红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 ( 4 )引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。 3 、实践: ( 1 )用对比色组织一幅画面。 ( 2 )学生作业,教师巡回指导。 4 、学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。 教学反思: 学生通过观察色轮表明白了对比色,从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识, 但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色 彩对比,把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 教学反思: 第 2

色彩的和谐 教学过程: 1 、引导欣赏: ( 1 ) 播放录象,欣赏生活中的邻近色画面 ( 2 ) 出示课题 ——“ 色彩的和谐 ” 。 ( 3 ) 复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。 2 、目标发展: ( 1 ) 什么是邻近色?(出示色轮)

在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色。如: 黄 —— 黄绿 —— 绿 红紫 —— 紫 —— 蓝紫 黄橙 —— 橙 —— 红橙 ( 2 ) 寻找邻近色(师生互动) A 、 家居图片 B 、 生活图片 C 、 建筑图片

人美版第九册小学美术教案

人美版第九册小学美术教案 认识中国画 教学目的: 1、欣赏中国画的作品范例,初步了解中国画的特点。 2、了解学习中国画的笔墨表现技法。 3、掌握正确运用点、线、面进行笔墨练习。 教学重点:掌握中国画笔、墨、水分的特性。 教学难点:水分的运用和把握。 教具准备:毛笔、墨、国画颜料、水罐、调色盘、生纸宣、抹布、报纸等。 课时:一课时 教学过程: 1、组织教学。 2、欣赏中国画的优秀范例,让学生了解中国画的魅力。 构图,线条,色彩,书法等方面。 3、介绍中国画使用的材料: 笔:常用的有羊毫、狼毫和兼毫三种。羊毫的毛质较软,吸水量较大,适宜染色,狼毫毛质较硬,弹性好,适宜勾线,兼毫是狼毫和羊毫的合制,有两着的特性。 墨:有油烟和松烟两类,我们常用的有“一得阁”墨汁。

纸:生宣纸或吸水性强的毛边纸。 砚:塑料调色盘或普通的白瓷平底盘子。 水和盛器:调墨洗笔用的杯子一个。 颜料:软管国画颜料(水彩颜料也可代替)。 报纸:铺垫在桌上,防止弄脏桌子。 抹布:用于吸笔上多余的水,课后清理桌面等。 4、讲授笔墨的基本技法; 执笔方法: 中锋:运笔时笔杆垂直,笔尖在所画线的中间。 侧峰:偏锋运笔。 运笔方法: 提、按、顿、挫、揉、拖、顺、逆、勾勒、皴、擦等。用墨: 焦墨、重墨、浓墨、淡墨、轻墨 一次用墨、二次用墨。 5、学生练习,教师巡视指导。 6、教师点评。 二、南瓜和辣椒(中国画) 教学目的: 1、了解国画传统写意瓜果技法。

2、学习写意南瓜和辣椒的简单画法,掌握基本的笔墨技能。 教学重点:理解瓜果的形态特征及笔墨的掌握运用。 教学难点:如何较好地运用笔墨生动地表现南瓜和辣椒。 教具准备:毛笔、墨、国画颜料、水罐、调色盘、生宣纸等。 课时:一课时 教学过程: 1、组织教学。 2、指导学生欣赏著名画家齐白石的《南瓜》,引导学生了解南瓜的特点。 3、欣赏简笔画的南瓜和辣椒,加深学生对它们外形的理解,直观辨别南瓜和辣椒外形的差异。 4、教师示范作画过程,进行具体的技法指导: ⑴南瓜: 用色:朱砂、藤黄 师:先把笔润湿,朱砂调些藤黄,笔尖再蘸点颜色,从上而下,自左向右,侧锋用笔,注意浓淡变化,约画五、六笔,每一笔高低变化应有变化。 用墨:浓墨、焦墨。 师:等色稍干时,调浓墨用中锋勾线,线条要粗矿有利,要有曲折顿挫及明显的粗细变化。 5、学生练习南瓜的画法,教师巡视指导。 6、(生停)教师示范辣椒的作画过程:

人教版九年级上册美术教案新部编本

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科:_____________ 任教年级:_____________ 任教老师:_____________ xx市实验学校

九年级美术教案(人美版) 课题:加莱义民 课时:1课时 课业类别:欣赏课 备课时间 授课时间: 教学内容与目的 (1)A.应知:通过学习,使学生了解罗丹是怎么样经过艰苦学习?了解他对雕塑所作的根本性的变革。 B.应会:对罗丹的代表作品《加莱义民》能深入的了解和简单分析。(通过学生讨论分析达成这一目标)。 (2)隐性内容与目标 在总结与反思中,体验生命之泉是由心中飞涌的,生命之花是自内而外开放的。而在优秀艺术作品中正是潜伏着这样强烈的内心颤动。 教学难点:作品通过怎样的艺术语言,具体地表达了作者对生命和艺术的理解。 教学重点:罗丹的精神,既要做艺术家先要学做人。 教学方法:探究式学习方法

学具准备:有关资料 教具准备:课件,图片等 作业要求:无作业 教学过程:

课题:艺术的多元化 课时:1课时 课业类别:设计课 备课时间 授课时间: 教学内容与目的 1、显性内容与目标 (1)、了解由于自然条件、生活方式和思维方式的不同,人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化。 (2)、了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化。 (3)、欣赏不同艺术流派的现肛艺术作品,感受各自的艺术特点。 2、隐性内容与目标 能过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏,引导学生在一个开放的、自由、坦诚的氛围中表达自己的审美感受,发表自我的观点,并且尊重不同风格的艺术作品,尊重其他人的审美选

北京版小学第九册美术全册教案

新修订小学阶段原创精品配套教材 北京版小学第九册美术全册教案 教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Beijing Version Elementary School's 9th Book of Fine Art Teaching Plan 教师:风老师 风顺第二小学 编订:FoonShion教育

北京版小学第九册美术全册教案 全册备课 1、对美术学科课表的理解 学生以个人或集体的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 2、教学内容 (1)欣赏 (2)工艺美术 (3)绘画习作 (4)绘画创作 (5)实践活动 3、教学目标

(1)造型表现学习领域 运用形、色、机理和空间等美术语言,疫苗回合立体造型的方法,选择适合自己工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力传递自己的思想和情感。 (2)设计应用学习领域 运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意、设计方法和媒体的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。 (3)欣赏评述学习领域 认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。 (4)综合探索学习领域 结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。 三:进度安排 周次内容课时 1动漫画——孙悟空奇异的组合2 2 精细的描写2 3白描2

小学美术第九册《肖像艺术》永威模式教案

第1课肖像艺术 学习目标: 1、初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征。 2、学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习。 3、了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学重点:了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点:使学生在画人物动态时,如何掌握动态的特征及其速写方法。 教具:人物动态速写印刷品,范画等。 教学过程: 一、板书课题: 检查学生的常规。 二、出示学习目标:(半分钟) 请同学们认真观看学习目标,并通过自学完成学习目标,有信心吗? 三、出示自学指导: 请认真观察书2—3页,思考以下问题: 1、艺术家表现的人物有什么特点? 2、从画面中你了解到什么?请讲给大家听。 3、画面是如何通过人物刻画表现人物神态的? 四、检测自学:(6分钟) 通过思考,得出答案的同学请举手,根据学生的实际情况,指名学生回答以上问题。 五、后教(七分钟) 1、更正:对于自学指导中的问题,学生进行更正、补充,并说明更正的原因。

2、讨论:普遍存在的问题进行讨论,教师引导。 (1)、出示教师的动态速写范画让学生观看, 接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类,这要求以迅速、 概括的方法描绘对象,通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 (2)、根据教材分析,讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的,如颈、 腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 六、当堂训练:(20分钟) 1、教师巡回辅导。选一个同学为模特儿,供同学写生。 2、、展评优秀作业。(同桌自评、教师点评) 讲评:抓住动态的表现作重点讲评。

小学美术教案-第九册《我的同学》

美术教案-第九册《我的同学》 小学美术教案 课题:我的同学 教学目标: (一)进一步使学生掌正确的观察方法。(了解、练习) (二)用线描写的方法表现人物的头部特征。(练习) (三)通过绘画,增强同学之间的友情。(感受) 课时安排:一课时 课前准备:写生用具:画板或讲义夹。 教学步骤: ●一、启发性谈话,揭示课题。 画好写生的关键是什么? 根据学生的讲述作小结:对写对象进行认真地观察。这节课,将进一步学习写生的方法,给我们的同学画张像。 导入新课。 ●二、观察同学的特征, 找几位性别、发式、五官特征不同的学生到讲台前做模特,教师辅导学生对这些模特比较观察: 这几位同学的脸,有什么明显的特征。 以一同学为例,组织学生从不同的角度观察,边观察边分析:由于位置角度的不同,结构有什么不同? 学生观察、分析并回答;教师作适当的小结并作简单的板画。 1、头型特征:正面头像以鼻梁为中心线,左右两边相同。半侧面头像,人的五官位置和大小就产生了透视变化。着重观察头型特征,如大头、长脸、圆脸、扁脸……….. 2、头发:发型。男同学,看他们的发际重点看耳前、脑后;女同学,发型各不同,无论短发,还是小辫,头发总比头型轮廓线略大一层。 3、五官特征:着重观察绘画对象五官中最明显的特征。如大眼睛、方鼻子、大耳朵、小嘴巴………..

教师简略演示后小结:写生时最重要的是细致观察,观察时一定要抓住写生对象最明显的特征。 a) 组织座位。 座位拉开一定距,被画的同学要坐隐,坐端正。 b) 学生写生,教师巡视指导。 整个过程要严肃,认真。除了努力画出同学的特征外,要尽量美化。教师巡视时,不断表扬、鼓励仔细观察、认真写生的同学,避免学画时嬉闹和出现丑化同学的作业。 c) 展示一部分同学的作业,引导大家讨论,具定优秀作业,给予鼓励,找出大部分同学共有的问题,教师作重点分析、演示。

最新人美版五年级上册美术教案

小学美术人美版五年级上册 教学内容: 人美版第九册美术:《肖像艺术》《画人像》《认识抽象画》《学画抽象画》《绘画中的透视现象》《美术中的比例知识》《偶戏》《提线纸偶》《创造绿色生活》《创造绿色生活》《创造绿色生活》《唱起来跳起来》《拼贴添画》《中国龙》《造型别致的椅子》《立体贺卡》《校园合影》《防灾减灾》 教材分析: 教材包括十八个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容,同时,紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材突出美术学习的价值;隐含学科知识技能,在高年级学段开始注重感性的积累和体验;以充分调动学生的学习兴趣为出发点,注重美术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘美术精神内涵,从和小学生密切相关的生活中选择美术主题,并注意美术主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。 教学目标: 运用形、色、机理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方法,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。 结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境传统文化的关系。 教学重点: 1.培养学生科学的观察方法和艺术概括力,分析色彩的对比,能写生简单的生活物体透视现象。 2.继续传授中国画笔墨技能,学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品,培养民族自豪感。 3.学习浅显的手工技法。

五年级上册美术教学设计

五年级上册美术教学设计 一、指导思想以新课程理念为指导,在全面实施新课程过程中,加大力度、教改力度,深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展、创新与质量的关系,继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实际的教学方式和自主化多操作学习方式。 二、学情分析五年级他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习态度不够好,因此在课堂上免不了用新颖的手法,自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生,让学生对美术活动一定的兴趣,从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识,提高他们的美术素养。 三、教材分析教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生不断发展的需要,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。本教材的选择组织方面,注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要,描述视觉审美的丰富含意,注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试,注重学习内容的知识综合,利用不同类别、不同层面的知识综合,使学科内、学科间的综合效应得到加强,学习目标和评价标准也做了一些控制,专业要求力求降低,综合能力则相对具体。本册教材的课目是单元设课,每一课目即为一个单元。教材分为12个单元,各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目,既保证了课堂教学主体内容的完整性,又提供了学习的完善和迁移途径,还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好,开发相关的课程,满足学生深入学习的愿望和要求,鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。 四、学习目标 1、提高学生的美术素养,培养学生的美术兴趣,激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。 2、通过教学提高学生的审美修养,促进学生的智力和才能的发展,培养学生的观察习惯,发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。 3、了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文。五、教学重点难点重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。难点:学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。 六、教学措施 1.认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。 2.改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和

小学美术教案江苏版第九册可爱的家乡

江苏版第九册可爱的家乡 小学美术教案 可爱的家乡可爱的家乡 课时:三课时 教学目标:1、看看家乡的美,激发学生热爱可爱的家乡的情感。 2、学习创作画的有关知识。 3、学会用画面表达家乡的美。 4、感受画面的表达与可爱的家乡的美的联系性与不同性。可爱的家乡 教学重点:学会用画面表达家乡的美。 教学难点:表现的主题有新意。 教学准备:范作、欣赏图片、各种绘画工具、纸等。 教学过程:一、组织教学 ●二、走出教室,让学生看看常州面貌,看看可爱的家乡的变化。 (安全教育:走出学校的形象教育、纪律教育) 带着几个问题去看家乡的景、家乡的变化。 •常州的美体现在什么地方? •你准备表现怎样的主题?请细心观察每一个细节。可爱的家乡 •家乡的美、家乡的变化给你怎样的感想?可爱的家乡 ●三、回程 第二课时:一、组织教学 ●二、导入 家乡,是诗人和画家讴歌不尽的主题。可爱的家乡,是游子心中永久美丽的风景。平凡的一切,变的神圣,画笔倾注了我的全部感情。 ●三、讨论 •谈谈上节课看家乡的感受。 •我们可以表现那些关于家乡的主题。

●四、欣赏 •欣赏画家画的家乡,欣赏学生画的可爱的家乡。 •谈谈你喜欢那一种画?喜欢那一种表现形式? ●五、示范 (介绍小技巧)用水把画面打湿,再画出具体的东西,画面效果会显得很朦胧,有渗化感。 ●六、学生作业 可以画家乡的真实面貌,也可画想象中的家乡未来的美景。 ●七、巡回指导 第二课时:一、组织教学 ●二、点评上节课作业 评构思、评构图、评表现力。评表现技法、评主题的具体描绘。 ●三、讨论 ★如何对画面作进一步的调整。 ★如何使自己的作品有独到之处? ●四、学生作业 小学美术教案 ●五、巡回指导 ★指导每位学生作业,使其更生动,增强学生作画信心。 ★以组为单位,鼓励学生互相观摩。 ★给学生更多的参考作品,使其有更大的进步。 ★为一部分的主题绘画出谋划策。 ★布置下节课要带作业。

人美版第九册美术教案全册

肖像艺术 【教学目标】 要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生的整体观念及形象的概括能力。【教学重点】 了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 【教学难点】 使学生在画人物动态时,如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学准备: 人物动态速写印刷品、范画、动态速写过程图等。 教学过程 一、组织教学 检查学生的常规。 二、讲授新课 1、教师出示动态速写范画让学生观看肖像艺术,接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类,这要求以迅速、概括的方法描绘对象,通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析,讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。

人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的,如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示范,使学生明确速写过程(从动态线开始,然后再画其他,从整体到局部)。指导学生阅读课文,理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势中,经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线,然后在画面定位,用简括的线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上。) 学生分组互画,教师巡回辅导。 四、讲评: 抓住动态的表现作重点讲评。 教学反思: 画人像 【教学目标】

1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解 2、了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 3、培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人,尊重他人的品质。 【教学重点】 人物的脸型和表情 【教学难点】 人物肖像画的表现 【教学准备】 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料(如文学作品中的肖像描写),多媒体教学设备等。 【教学时间】二课时 第一课时 教学过程 一、游戏导入 1、出示图片:同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁 2、说说“他”的特征仔细观察,“他”有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发式等)说说“我”的特征 二、新课

湖南美术出版社九年级上册美术教案(已整理)

九年级上学期美术教学案 第一课《走下神坛》 一、教材分析: 本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。 通过对文艺复兴时期等的作品欣赏,引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力,了解调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及代表人物的艺术特点。 教材列举了各历史时期有代表性的美术作品,通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重,培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。 二、教学目标 1、知识与能力目标: 了解作品中调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及 2、方法与过程目标: 能够联系时代背景和有关文化现象,从各方面对美术作品进行分析。 3、情感与态度目标: 能够对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、本课重点难点分析: 了解各时期代表人物的艺术特点。

四、教学思路: 根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析,理解教材意图,把握和控制难度,是达到教学目标的基本保证。 教材的内容材料多,跨度大,一味照本宣科必然拖沓。所以,对材料进行选择处理是十分必要的。教学准备从细致地研究教学内容开始,大量地查阅资料,除熟悉与作品有关的内容外,还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。充分估计学生的知识水平,了解学生的需求,是教学活动顺利进行的保障。 五、教具准备: 课本、教学课件、多媒体、挂图等。 第一课时 一、导入新课: 在神学权威的笼罩下,欧洲中世纪艺术大都服务于宗教,宣传教义。随着文艺复兴的到来,艺术走下神坛,汲取古典精髓,注入人文精神,表现人的世俗生活,开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰,基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统,影响深远。 媒体运用课件展示:拉斐尔油画《椅中圣母》约1514(意大利) 《弯曲在王座上的圣母和圣婴》(木板蛋彩)约1820(拜占庭) 二、新授: 1、解析:《弯曲王座上的圣母和圣婴》整体画面很暗,人物形象平面化、严谨、金色、暗红色、黑色、对比不强烈、压抑、圣母容貌肃穆、圣婴老成、肃穆、正襟危坐、高高在上 《椅中圣母》光影感非常强,有立体感,明暗对比强烈、圆形构图打破死

人教版五年级上册美术教案

人教版五年级上册美术教案 第1 课色彩的对比教学目标: 1、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。 2、进行对比色的涂色练习。 教学重点: 认识色彩的对比。 教学难点: 如何运用对比色。 课前准备: 学生: 你认为什么是对比色,在生活中哪里能见到对比色? 教学用具: 教师:课件。 学生:水粉颜料 ,毛笔 ,调色盘 ,笔洗 ,报纸 ,抹布。 教学思路: 本课首先通过欣赏,使学生感受到对比色的强烈,在观察色轮表发现哪些颜色是对比色,它们有什么共同的特征,明白补色的关系,最后通过实践巩固所学知识。 教学过程: 1、欣赏:

(1)出示课题“ 万绿丛中一点红” 。 (2)比较 : 相同的主体 ,不一样的背景 ,两幅图有什么不同、 2、发现: (1)当一种颜色出现在另一种颜色上 ,人们在视觉上便会比较两种颜色、当两种颜色相差得远时 ,就会特显出另一种颜色、这就是对比了、(2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。 (3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 (4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践: (1)用对比色组织一幅画面。 (利用生活中的点线面以及和色彩的结合 ) (2)学生作业,教师巡回指导。 4、学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。 教学反思: 学生通过观察色轮表明白了对比色,从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识,但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比,把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。

人美版五年级上册美术教案(完整版)

五年级上册任课:

第1课肖像艺术 教学目标: 要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点:了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点:使学生在画人物动态时,如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学课时:2课时 教学准备:人物动态速写印刷品,画,动态速写过程图等。 教学过程: 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写画让学生观看,接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画的一个门类,这要求以迅速、概括的方法描绘对象,通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析,讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化,这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的,如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节,每个关节的转动屈伸均有一定限度和围,在活动中人体的重心经常移动,身体的不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示,使学生明确速写过程(从动态线开始,然后再画其他,从整体到局部)。在示时,注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文,理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早,经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线,然后在画面定位,用简括的线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画,每组选一个同学为模特儿,供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评: 抓住动态的表现作重点讲评。

人民美术出版社五年级上册美术教案

20xx—20xx学年第一学期五年级美术教学进度表授课教师: 授课班级: 五年级

五年级美术上册教材分析 1、从整体结构上看,注重知识的延续性。 本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系,和以往一样采用并列式散点式而非单元式,因此,教师在安排教学时,课序可以根据季节、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系,如:线条系列的《画人像》;色彩系列的《色彩的色相》,《色彩的明度》;泥塑系列的《杯子的设计》;版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》。欣赏系列的《肖像艺术》、《飞天》,教师在教学中应注意新旧知识的衔接。 2、从学习领域上看,强调综合性。 全册共有19课,其中造型·表现和设计·应用占有较大比重,欣赏·评述有专题欣赏,但大多随堂教学相对比较薄弱,“综合·探索”领域有两课,但其他课中也渗透了综合,如:《美术中的比例知识》中剪贴画相结合,体现了学科内的综合。再如:美术中的比例知识》是美术与数学的结合,在教学中不讲比例的定义,讲与美术学科相关的知识,体现了跨学科的总和。 3、从主题选择上看,突出多元化与趣味性。“美术与自我”主题,为0课,“美术与社会”主题有5课占总数29.4% ,“美术与自然”主题有2课占总数的11.8%,“纯学科表现”主题有5课《肖像艺术》、《画人像》、《绘画中的透视现象》、《美术中的比例知识》、《色彩的色相》,《色彩的明度》,体占总数的29.4%,在其他主题方面(包括生活用品、机械等)共有6课,占总数的35.3%。从以上数据可以看出本册教科书淡化了“美术与自我”主题, 而“纯学科表现”主题比前几册有了强化, 体现了知识的基础性。同时注重传承民族传统文化,编排了《飞天》、《有趣的汉字》、《偶戏》;内页大开本介绍了《帕特农神庙》,《美术中的比例知识》一课中重点欣赏了哥特式建筑代表《巴黎圣母院》的比例之美,体现了教材的多元化。《立体贺卡》《造型别致的椅子》《校园合影》《防灾减灾》等课紧密联系学生的生活,体现了教材的趣味性。 第1课肖像艺术 教学目标 要求学生在了解人物动态变化的基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点

第九册美术教案

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 第九册美术教案 哆来咪 (活动一) 教学目标: 培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质; 认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美; 学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法; 掌握立体造型的简单方法。 教学重点难点: 学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法; 掌握立体造型的简单方法。 教具学具:课件、水瓶琴等 课时: 教学过程: 一、欣赏导入 1.课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。3.想一想它为什么能发出不同的音高,形成美妙的旋律? 4.教师小结:因为青铜钟的大小渐次变化,所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图片。 二、分组制作 1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水,请学生敲一敲瓶子听听声音。 2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则:七人为一组,小组讨论后,看哪组最快想出一个办法并做好。 3.敲一敲、听一听、调一调,听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4.师生小结:瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体,空间越小音调越高,空间越大音调越低。 5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水,看看发生了什么变化?想一想,为什么会有这种变化? 6.师生小结:因为每个瓶子里的水是渐次变化的,所以加入同等量的颜色

后色彩就发生了渐次变化。 课件出示计时器,放背景音乐。 三、装饰美化 1.思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶,装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2.装饰要简单,装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多,以免影响水瓶琴音高的准确性。 四、即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子,比一比哪组音最准、曲子最优美,哪组的“水瓶琴”最漂亮。 水瓶琴及其他道具 (活动二) 教学过程: 一、欣赏导入 1.欣赏有渐变效果的绘画作品。 2.教师提问:这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3.学生答,教师小结:它们的色彩发生了逐渐变化。 在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。二、认识现象 1.教师提问:你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2.教师出示图片,提问:图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。 三、掌握规律 1.教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片,请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。2.讨论:能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3.学生讨论后,教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。 4.出示红到暗红的渐变,让学生了解除了色相的渐变,还可以有色彩明度的渐变。 课件展示色彩明度的推移渐变。 四、尝试作业 看书上的小训练,学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。 色彩工具 五、作业反馈 根据小训练完成的情况,反馈讲评调色训练中的问题。 六、学生作业

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