VI发展历史

VI的发展情况及误区

[摘要]CIS(企业形象识别系统)作为一种经营战略和技法、运用与企业，始于何时何地，有着不同的说法。一般认为CI这一词最早由美国的设计家来蒙特于1930年左右提出。从上世纪30年代美国正式提出了CI的概念直到上世纪80年代我国引入CIS以来，经历了漫长曲折的道路，有得有失。长期以来，国内的VI设计过于呆板和程序化。有人认为做VI，只要标志设计出来工作就完成了一半，很多公司的VI设计手册除了标志和一些基本元素不同以外，应用部分千篇一律，很多都是单调的延续和重复，缺乏个性和新意。造成了标志的孤立，更割裂了vi各个要素的相互作用。我主要是通过对vi的发展进行系统的分析，针对目前状况提出自己的观点，进行一些讨论。

[关键词] VI设计，CI，起源，发展情况，误区

第一章几个相关问题

一、关于VI设计

VIS设计的英文全称为Visual Identity System,中文全称为：企业视觉识别系统。它是通过有形的，具体化的视觉传播符号将无形的企业观念系统传播给社会，以达到树立企业形象的目的。VIS设计的基本内容包含基本要素和应用要素两个部分。基本要素包括企业名称、企业标志、企业标准字、企业专用印刷字体、企业标准色、企业象征造型图形、企业宣传标语、口号、基本要素组合中的组合规定、基本要素组织系统的字体设计、附属要素诸如专用字体、象征图形应用、广告版面编排形式、企业产品造型设计、基本要素制图、标准色的标准法实施以及禁止组合的规定等。应用要素包括企业产品、事物用品、办公器具、设备、招牌、旗帜、标识牌、建筑外观、交通工具、衣着制服、产品包装、产品展示、广告传播等。企业视觉形象设计的工作流程可分为：基本要素设计开发、基本要素组织系统设计、应用设计系统开发、实施设计和实施系统开发等各个阶段。

二、关于CI和VI的关系问题

CI作为一种经营战略和技法、运用与企业，始于何时何地，有着不同的说法。一般认为CI这一词最早由美国的设计家来蒙特于1930年左右提出。第二次世界大战以后，美国的经济发展在世界一直处于领先地位，企业重视工业设计和产品的视觉设计。由于美国型的CI设计引入日本以后，被日本设计界扩大并有所发展,称之为CIS，原本意义上的CI设计成为CIS设计的一个部分，被称作VI设计。此后的VI是随着CIS的引入和发展而发展的。VI设计是在CI发展的背景下进行的，因此在文中涉及到VI发展和基本情况时会提到CI的发展情况作为背景。现在我们一般认为VI是CI的一个重要组成部分。CI由MI(理念识别系统)、BI(行为识别系统)、VI(视觉识别系统)三部分组成。

三、课题研究目的和意义

长期以来，国内的VI设计过于呆板和程序化。有人认为做VI，只要标志设计出来工作就完成了一半，很多公司的VI设计手册除了标志和一些基本元素不同以外，应用部分千篇一律，很多都是单调的延续和重复，缺乏个性和新意。造成了标志的孤立更割裂了vi各个要素的相互作用。我主要是通过对vi

的发展进行系统的分析，针对目前状况提出自己的观点，进行一些讨论。

vi设计作为平面设计的一个重要方面，有着重要的地位。同时，它作

为CI设计的一个重要组成部分，对企业形象的塑造有着极其重要的作用。因此对它的研究和探索就显得尤为必要。

第二章VI设计的产生发展

随着商品经济的进一步发展，市场上出现了许多具有吸引力的牌号、标记。从刻在产品上的标记，发展到专门用纸印制商标，这是历史发展的第一个阶段。商品标记由简单的竖、横、三角等符号，发展到工匠商标名称、行铺名称，再演变成图形、文字或图文并茂的标记，形成了完整的商标。我国发现最早较为完整的商标是北宋时期(公元960～1127年)山东济南刘家功夫针铺所用的“白兔”商标，由中国国家博物馆珍藏。这是我国早期比较完整的一个商标，比欧洲商标的产生至少早一个世纪。在欧洲，当十三世纪行会盛行的时候，有些行会如呢绒织造、珠宝玉器等，都有自己特定的印章，作为商品的标记。以后便由此逐渐演变为各种图形商标。

现代商标始于欧洲工业革命以后，时间是在十九世纪下半叶，它是随着资本主义国家的商品生产得到极大发展，国内和国际贸易也得到极大发展，即商品经济发展到高级阶段和资本主义制度逐渐形成时出现的。我国现代商标的出现，是随着民族工商业的兴起，交易规模扩大、使用商标广泛开始的。我国现代商标普遍出现，还受国际博览会的影响。1901年(光绪二十七年)，我国参加英国格拉斯哥博览会，该会规定所有参展货物包裹须在两边画上特殊的标志

G.I.E.1901。参展商姓名、地址和场地分配号码也必须写上。此标签由执行委员会提供给每位参展商。来自外国的包裹必须同样在两边画上特殊的标记

G.I.E.1901格拉斯哥

外国，也须以同样方式清楚地表明参展商的姓名和国家及场地分配号。

但是，这些早期活动是分散的、没有系统而不完整，也没有科学的设计规律和原则。

一、企业形象设计在美国及欧洲的发展

CIS作为一种经营战略和技法、运用与企业，始于何时何地，有着不同的说法。有人认为它起源于1907德国AEG电器公司，其系列性的电器产品首先采用设计师彼德·贝汉斯所设计的商标，成为统一视觉形象的企业形象策划的雏形。1947年，意大利平面设计家平托里为欧洲另外一家生产奥利陪帝牌打字机的大型企业设计了新的企业标志。该公司从打字机到微型计算机，产生了很多优秀的产品设计。这不只是各个分散的设计行为，而是在一个主题之下，将企业各个领域综合起来开展的有机的设计活动。这是继AEG之后，西欧设计出的最完整和最具有视觉效果的一个杰出企业形象系统。

在CI设计蓬勃发展的进程中，美国的平面设计界具有非常突出的成就，美国的一些主要设计家奠定了现代企业形象设计的基础。对于美国设计界来说。企业形象设计主要是视觉系统，包括企业标志、标准字、标准色彩，以及这些因素的标准运用规范，称之为“视觉识别系统”简称CI。那时候的设计项目主要有哥伦比亚广播系统，1965年的IBM公司，美国广播公司。这个时期是企业形象设计迅速完善和成熟的时期。

第二次世界大战使世界上主要工业国家特别是欧洲国家的经济受到严重摧残，而美国则因为战争时期的军工业急剧发展而大发战争财。通过战时的高速发展，美国的企业规模和生产规模都达到空前的地步，战后美国拥有世界上最多的大型企业，其实力和经济活力都是无与伦比的。它们在战后需要急剧向海外扩展，使企业形象设计在这种背景下很快在美国成熟起来。20世纪50年代，作

为战后平面设计中心的瑞典在企业形象设计上也开始发展和完善，同一时期，瑞士设计家创造了“瑞士版面风格’，，很快成为流行世界的“国际平面主义设计风格”，这种新的设计风格逐渐成为联邦德国平面设计的主要风格，对这个国家的企业形象设计起到了很大的影响力。而欧洲其他国家的企业形象设计也在这个时期逐渐完善和成熟。

二、企业形象设计在日本的发展

上世纪70年代，美国设计界发展出来的企业形象设计被引入日本。日本民族是一个善于将外来文化同自身优势结合的民族。日本从美国引入CI理论后，结合本国特点和需要将其进一步完善发展，形成了具有日本特色的企业策划理论—CIS战略，日本较早实施CI的公司，如MAZDA、大荣百货、松田等大企业最初都受到美国式CI的影响，在企业标识上下功夫，以标准字、商标、标准色的视觉统一和美化作为CI策划的核心。但是，日本企业在实施CI的过程中逐渐意识到这种偏重于市场营销的视觉识别传达不是最适合日本的。他们认为，企业要想在公众中树立良好形象，增强自身的竞争力，不仅要扩大企业的认知度，更重要的是要让公众对企业产生好感和信赖。因此，企业必须树立正确的经营理念，开展具有整体性和独创性的多种识别活动并提供良好的产品和优质服务，才能产生效果。从70年代初以来，日本企业在导入CI的过程中就在尝试如何在重视视觉信息传递的同时，探索企业深层次的东西。

同美国式CI相比，日本式CIS体系涵盖了更为丰富的内容。这些内容包括三大基本要素:理念识别(Mind Identity)，简称MI;行为识别(BehaviorIdentity)，简称BI;视觉识别(Visual Identity)，简称VI. MI意指企业经营的经营理念和经营战略，包括经营宗旨、原则、方针、

规则、制度、责任等的确立。BI意指企业经营过程中所有具体的执行行为在操作过程中的规范化和协调化，其包括规范和协调企业内部的组织、管理、教育，以及企业及其成员对外的一切活动。vi意指企业运用视觉传达的方法，使用一系列识别符号，以刻画企业的个性、突出企业精神、凸现企业特征，其包括企业标志、标准字、标准色等等。MI, BI, VI三者的有机结合构成CIS体系。在CIS 中，MI体现的是企业的基本精神，它是整个企业识别系统的根本依据和核心，是CIS的原动力。BI和VI的设计必须充分体现企业经营的精神实质和内涵，才能形成统一且具有鲜明个性的企业形象特征。BI作为企业的运行制度，一方面体现企业经营理念，另一方面其本身又是一种形象力而具有识别作用。VI则通过各种视觉符号将企业理念传达给公众，并以其独特的设计在公众中留下关于企业的强烈的感性形象。在这三要素中，MI居于中心地位，它统摄并指导BI和VI, BI和VI的相互配合体现MI并向外传递相应信息。自此CI有了更深的含义:它指运用视觉设计手段，通过标志的造型和特定的色彩等表现手法、使企业的经营理念、行为观念、管理特色、产品包装风格、销售准则与策略形成一种整体形象。同对将企业名称、企业标志经过标准字体、标准色等统一规范化之后，由内至外进行企业与社会之间的信息交流和传播、以最快的速度、最深的印象，让社会和公众注意自己、认识自己、了解自己、从而塑造出企业的最佳形象。日本模式的CIS与美国模式的CI相比，主要在于扩大了视觉设计的领域，把设计内容扩大到企业营销管理上来。企业形象设计成了一个庞大的系统。

由于世界各国及各行各业是在不同的政治、经济、科技、文化等因素影响下，从各自的立场和实际出发运作C I计划的，目前从全世界范围来看大致形成了以下几种主要的C I理论:(一)围绕产品、偏重V I计划的美国式C I

策略;(二)偏重MI、以攻心为上的日本式CI策略。(三)偏重PI(产品形象识别Product Identity)的德国式CI策略。

三、企业形象设计中国的发展

如果说上世纪50,60年代是美国的CI潮，70年代是日本的CI潮，到了80年代的末期，处于我国改革开放前沿的沿海一些地区首先接触到了CI这个崭新的概念。我国最早接触CI的是美术设计人员。广州美术学院设计系于1987年成立了广东省集美广告有限公司，开始实践CI策划。同年，一批由广州美术学院毕业的学生组建了广东省白马广告有限公司，随后新境界广告有限公司、黑马广告有限公司、天朗企业形象设计广告公司相继成立。他们先后为广东太阳神集团有限公司、李宁运动服装有限公司、碧浪公司、科龙公司等企业进行CI设计和推广工作。随着一些先导入CI企业的成功，不少内地企业也设计并导入了CI。在较短的时间内，从事CI业务的广告公司、设计公司不断增多。很快，CI 大潮由南方向内地渗透。大大小小的广告公司、设计公司、企业、媒体也给予CI十足的关注;中央党校和国家体改委以及其他相关部门也成立了相关的组织

及召开相关的研讨会;各种CI战略研讨班遍地开花。1988年广州新境界广告公司为广东太阳神集团导入了新标识，使太阳神集团公司的产值从520万元很快增至1994年的12亿元。它引起了学术界、企业界、广告界对CI强烈的关注，令企业经营管理者重新审视“企业文化”，策划企业形象被作为中国企业走向市场，迎接市场挑战的重要发展方略。

关于CIS的导入，在我国的中小型企业或机构中，存在问题比较多。有的企业把CI神秘化，认为单凭CI就可以把一个企业盘活。有的希望通过“CI 一下”即刻就盈利的心态。而有的企业只是赶时髦，看着别人都CI了，自己也要CI一下。不明就里，不知道CI到底该怎么贯彻怎么执行。也不看是否有实际效果。更多的小型或不成熟行业的企业把CI就等同于VI，由几个设计师做完就完，不和其他专家交流，也不和决策层沟通。当然，最终的后果往往使他们失望，又转为对CI的不信任态度。但是，对于在本土发展的较好的大企业或机构来说，他们已经比较充分的认识到CI设计的重要性，到现在为止执行并比较好的贯彻了CI设计，比如中国银行，建设银行，海尔集团，联想集团等。这部分企业在对待CI的态度和执行上正确、认真，因此CI的效果也比较显著。

但是就总体来看，中国在引进CI的过程中也存在着误区。首先，我国的C I是伴随着改革开放而来的，随着市场竞争态式的日趋激烈，一些觉醒的企业意识到千百年来那句“酒好不怕巷子深”的古语已经不再实用。一批有远见的企业经营者开始为企业产品服务导入CI。这时的CI主要是以vi为中心的。在MI, BI两个层面上的设计相对简单的多。但由于先行者先获利，这些企业导入了CI之后不仅扩大了销售，拓展了市场，而且提升了形象，在竞争中占据了有利的位置。这种以VI为中心的C I战略的成功及不适当的宣传，使一些人错误的以为C I就是给企业设计一个具有特色、醒目的视觉系统。一些企业为谋求表层效果的尽快实现，不惜花巨资投入到视觉要素的设计上，甚至有些企业不顾自身的承受能力和将来的发展。当然这也是受到现行企业经营与管理体制一定的限制。其次，我国现行体制对C I深层效果的产生有一定的制约性。C I深层效果的产生是一个费用较高，时间较长，连续性较强的系统工程。但我国企业经营者的任职年限一般只有几年，其稳定性和连续性很差。因此，谋求C I的表层效果与近期效果构成了多数企业经营者导入C I的主要目的。再次是操作上的误区。

C I的操作应以企业高层领导或企业专设的“C I实施委员会”为核心，在企业

全体职工的直接参与下，在相关的CI策划公司或专家机构的辅助下，全面开展。导入CI的企业是操作的主体，相关的策划公司与专家机构是操作的客体。然而在很多企业的CI操作中，主体与客体的颠倒，主体与客体的脱节，以及受主客体颠倒影响，CI操作重心发生偏离等现象经常发生。第四，C I策划机构与从业人员的水平有限。CI进入我国不过十几年，目前仍处于上升和发展阶段。从C I 策划和设计机构来看，其业务范围大都局限在vI的设计上，真正渗透到企业内部，完成MI、B I、vI三个层次策划的不多。从从业人员来看，一大部分学艺术和设计出身，一些是以学管理、营销、心理等为主。两类人员各有所长，又各有不足，艺术和设计人员在把握经济运行上有明显欠缺，管理和营销人员的设计能力又普遍不强。这些都直接制约了我国的C I不能在一个比较高的水平上运行，同时也是很难保证取得良好的效果原因。

出师表

两汉：诸葛亮

先帝创业未半而中道崩殂，今天下三分，益州疲弊，此诚危急存亡之秋也。然侍卫之臣不懈于内，忠志之士忘身于外者，盖追先帝之殊遇，欲报之于陛下也。诚宜开张圣听，以光先帝遗德，恢弘志士之气，不宜妄自菲薄，引喻失义，以塞忠谏之路也。

宫中府中，俱为一体；陟罚臧否，不宜异同。若有作奸犯科及为忠善者，宜付有司论其刑赏，以昭陛下平明之理；不宜偏私，使内外异法也。

侍中、侍郎郭攸之、费祎、董允等，此皆良实，志虑忠纯，是以先帝简拔以遗陛下：愚以为宫中之事，事无大小，悉以咨之，然后施行，必能裨补阙漏，有所广益。

将军向宠，性行淑均，晓畅军事，试用于昔日，先帝称之曰“能”，是以众议举宠为督：愚以为营中之事，悉以咨之，必能使行阵和睦，优劣得所。

亲贤臣，远小人，此先汉所以兴隆也；亲小人，远贤臣，此后汉所以倾颓也。先帝在时，每与臣论此事，未尝不叹息痛恨于桓、灵也。侍中、尚书、长史、参军，此悉贞良死节之臣，愿陛下亲之、信之，则汉室之隆，可计日而待也。

臣本布衣，躬耕于南阳，苟全性命于乱世，不求闻达于诸侯。先帝不以臣卑鄙，猥自枉屈，三顾臣于草庐之中，咨臣以当世之事，由是感激，遂许先帝以驱驰。后值倾覆，受任于败军之际，奉命于危难之间，尔来二十有一年矣。

先帝知臣谨慎，故临崩寄臣以大事也。受命以来，夙夜忧叹，恐托付不效，以伤先帝之明；故五月渡泸，深入不毛。今南方已定，兵甲已足，当奖率三军，北定中原，庶竭驽钝，攘除奸凶，兴复汉室，还于旧都。此臣所以报先帝而忠陛下之职分也。至于斟酌损益，进尽忠言，则攸之、祎、允之任也。

愿陛下托臣以讨贼兴复之效，不效，则治臣之罪，以告先帝之灵。若无兴德之言，则责攸之、祎、允等之慢，以彰其咎；陛下亦宜自谋，以咨诹善道，察纳雅言，深追先帝遗诏。臣不胜受恩感激。

今当远离，临表涕零，不知所言。

世界工业设计历史和发展趋势

世界工业设计历史和发展趋势，湖南华曙高科来告诉你 工艺，对人类的影响可谓深远。快速成型，已经成为了现代模具工艺的潮流！ 你是否还在为不知道如何追逐高效、经典、快速而犯愁呢？快速成型湖南华曙高科希望通过对工艺历史的介绍，来让你更加了解S LS 激光快速成型、快速模型等技术，让你们能更快速融入世界！ 工业设计概念究竟是什么时候被人类提出的？估计谁也无法给一个准确的时间。大部分设计师和美学家比较认同。工业设计诞生于一次世界大战前后的一段时间。因为在一战之前，欧洲的主流设计仍然带有浓重的怀旧和中世纪风格，人们生活在浪漫的生活愿景中。 一战爆发之后，社会的动荡打碎了人们的幻想，设计师们认为只有通过设计出来的工业品改造人们的价值观，才可以拯救陷入战火泥潭的人类。于是，以德国包豪斯设计学院为首的学院派开始用自己的作品对社会进行工程化改造。 美国风格：设计是赚钱的工具 很多人都认为欧洲流派的产品设计风格和美国基本是一样的，因此很多IT产品的设计评论都被冠以欧美风格的雅号。其实这里面有些许理解上的偏差。美国是一个只有几百年历史的移民国家，在工业革命之后，美国的工业产品其实谈不上有什么设计理念。美国的工业设计精髓依然来自于德国包豪斯流派，学院杰出代表格罗佩斯、汉斯?迈耶、米斯凡德洛等数百顶级设计师战后移居美国，为没有理念指导的美国工业设计注入了强心剂。但美国人的设计风格和欧洲仍然存在

巨大的差异。欧洲人认为设计可以改造生活，而美国人认为设计是赚钱的工具。导致欧美设计理念根本决裂的差异是工业化极为发达的美国造就了以中产阶级为代表的主流社会，他们习惯于做完设计再进行总结，而非一开始就确定目标。经过几十年的发展，美国人的设计夹杂了世界各国的设计风格，成为一种“万精油”式的国际化风格，IT产品也受到一定影响。例如台式机、笔记本、MP3等产品吸收了大量日韩和欧洲的设计风格，既有粗犷的实用主义风格，又有精致的唯美风格。进入21世纪之后，大量的美国IT企业将设计部门都建立在了日本和韩国，例如IBM Thinkpad、柯达V550等等。 欧洲风格：用设计改造生活 如果问全世界哪个地方的人们生活质量最高？毫无疑问，是美丽的欧罗巴。欧罗巴的确是这个地球上最具创造力和想象力的地方。从文艺复兴到工业革命，欧洲人时刻想的是做些什么可以改变他们的生活。在每一次改变中，欧洲人总能提炼出有价值的东西来。工业设计也是如此。欧洲人崇尚的是用设计改造生活的理念。例如严谨的德国人，考虑的是设计和人之间的物理关系，设计思路冷静，但缺乏火力。因此，有人说德国的产品是世界上最可靠，但也是最古板的产品，例如西门子的手机、奔驰的轿车等等。而北欧人虽然具备比德国人更多的浪漫细胞，但骨子里依然是理性的，例如诺基亚的手机，虽然每一代都有巨大的功能提升，但外形总没有巨大的突破，虽然近几年融入了很多国际化设计的元素，但终究还是典型的稳定型风格。相对于欧罗巴北部，欧罗巴南部的设计风格就要活跃很多，这可能和文艺复兴

LOGO设计理念与思路

品牌聚乐部 打造国内顶级策划联盟 品牌策划营销设计 诚邀你的加入：https://www.wendangku.net/doc/148950077.html, LOGO设计理念与思路2008-06-02 10:04标志设计的理论 什么是标志(logo) 标志,徽标,商标(logo)是现代经济的产物,它不同与古代的印记,现代标志承载着企业的无形资产,是企业综合信息传递的媒介.标志作为企业CIS战略的最主要部分,在企业形象传递过程中,是应用最广泛,出现频率最高,同时也是最关键的元素.企业强大的整体实力,完善的管理机制,优质的产品和服务,都被涵概于标志中,通过不断的刺激和反复刻画,深深的留在受众心中. logo将具体的事物,事件,场景和抽象的精神,理念,方向通过特殊的图形固定下来,使人们在看到logo标志的同时,自然的产生联想,从而对企业产生认同.标志(logo)与企业的经营紧密相关,logo标志是企业日常经营活动,广告宣传,文化建设,对外交流必不可少的元素,它随着企业的成长,其价值也不断增长,曾有人断言:"即使一把火把可口可乐的所有资产烧光,可口可乐凭着其商标,就能重新起来". 因此,具有长远眼光的企业,十分重视logo设计同时了解标志的作用,在企业建立初期,好的logo设计无疑是日后无形资产积累的重要载体,如果没有能客观反映企业精神,产业特点,造型科学优美的标志,等企业发展起来,在做变化调整,将对企业造成不必要的浪费和损失.中国银行进行标志变更后,仅全国拆除更换的户外媒体,就造成了2000万的损失. 标志的作用 1.识别性 识别性是企业标志重要功能之一.市场经济体制下,竞争不断加剧,公众面对的信息纷繁复杂,各种logo商标符号更是数不胜数,只有特点鲜明,容易辨认和记忆,含义深刻,造型优美的标志,才能在同业中突显出来.它能够区别于其它企业,产品或服务,使受众对企业留下深刻印象,从而提升了logo设计的重要性. 2.领导性 标志是企业视觉传达要素的核心,也是企业开展信息传播的主导力量,在视觉识别系统中,标志的造型,色彩,应用方式,直接决定了其他识别要素的形式,其他要素的建立,都是围绕着标志为中心而展开的.标志的领导地位是企业经营理念和活动的集中体现,贯穿于企业所有的经营活动中,具有权威性的领导作用. 3.同一性 标志代表着企业的经营理念,文化特色,价值取向,反映企业的产业特点,经营思路,是企业精神的具体象征.大众对企业标志的认同等同于对企业的认同,标志不能脱离企业的实际情况,违背企业宗旨,只做表面形式工作的标志,失去了标志本身的意义,甚至对企业形象造成负面影响. 4.涵概性 随着企业的经营和企业信息的不断传播,标志所代表的内涵日渐丰富,企业的经营活动,广告宣传,文化建设,公益活动都会被大众接受,并通过对标志符号的记忆刻画在脑海中,经过日积月累,当大众再次见到标志时,就会联想到曾经购买的产品,曾经受到的服务,从而将企业与大众联系起来,成为连接企业与受众的桥梁. 5.革新性标志确定后,并不是一成不变的,随着时代的变迁,历史潮流的演变,以及社会背景的变化,原先的标志,可能已不适合现在的环境.如"壳

中国传统艺术在标志设计中的运用

本科毕业论文 中国传统艺术在标志设计中的运用 姓名周高友 指导老师姚若琳 专业名称艺术设计 学号 0916080137 时间 2013 年 5月

西安外国语大学 毕业论文开题报告

中国传统艺术在标志设计中的运用 摘要： 随着平面设计的不断发展，许多新的思维与创意方式流入到设计当中，如何设计出一个好的标志，如何使标志具有非凡的艺术及视觉效果，成为了平面设计专业所要研究的问题。因此对于标志设计的新思路、新创意和新手法的研究显得尤为重要。本文通过对标志设计的分析和探讨，重点针对标志设计与中国传统艺术的关系作以论述，使人们对中国标志设计有一个全新的认识。 关键词：平面设计；标志；传统艺术

The use of traditional Chinese art logo design Abstract: With the continuous development of graphic design, many new ways of thinking and creative ways to flow into the designs, how to design a good logo, how to make the flag has extraordinary artistic and visual effects, to study graphic design. New ideas for the logo design, new ideas and new practices is particularly important. In this paper, logo design, analysis and discussion, focusing on the logo design and the relationship of traditional Chinese art discussed, so that people have a new understanding of the Chinese flag design. Keywords: graphic design; signs; Traditional Arts

包装设计历史和发展

第一章 包装设计的历史与发展 与现代文明一样，现代包装适应着现代生活的需要。而在历史的漫长岁月里，包装则是随着人类文明的前进步伐而发展起来的。在包装发展的过程中，人们对包装的认识也是逐渐深化的。就以包装物的含义而言，即有广义和狭义之分。广义的包装物，即人类用来盛放和包裹食品或用品的器物；而狭义的包装物，则单指商品市场所流行的销售包装——商品的包装，它不仅是某种看得见、摸得着的器物，更多的蕴含着保护商品品质、传达商品信息，促进商品销售的内在品性。对于这两种含义，在远古是不能作明显区分的。只有随着商品交换的出现，商品经济的发展和市场竞争的加剧，商品的包装才逐渐为人们所认识。 通观包装设计历史发展的全过程，可分为包装设计的萌芽时期、包装设计的成长时期和包装设计的发展时期。 第一节 包装设计的萌芽时期 在原始社会的条件下，包装设计处于萌芽时期。 当人类文明的曙光刚刚来临时，远古先民在长期的群居生活和辛勤劳作中，将大自然恩赐的竹、木等植物的茎叶，动物的皮、角等天然材料，如：树叶、竹叶、荷叶、芭蕉叶、树皮、牛皮、羊皮、葫芦、驼鸟蛋壳、海螺壳、竹筒、牛角、骨管等，用来作容器。这些未作加工或仅作简单的加工就被用来盛放和贮存生活必需品的自然物，就是原始形态的包装。在原始形态包装中，用葫芦、竹筒或椰子壳等现成的自然物作为液体容器，可算是最方便的包装。用来包装固体物品的，以竹、草等自然物作材料编成的箩筐，起源也很久远。殷墟甲骨文中有不少表示容器的文字，其中“蒉”（音：愧，Kui）就是用草或柳条编的筐。 在山东省大汶口新石器时代遗址上，曾出土骨针管４件。它们是用来包装缝纫Array 用的骨针的容器。其中用兽肢骨制成的一件骨针管，长9·5厘米，内贮细骨针8 用鸡胫骨制成一件骨针管，长6·3 使用和贮存保管，采用骨管作为包装容器，可谓“巧夺天工”。 利用自然物作为包装的习俗，在我国至今仍有所保留：用荷叶包装食品； 包装润肤油；特别是端午节的粽子， 老少喜爱，真可谓“千古包装”。 陶质容器的出现，是古代包装史上的巨大进步。它是最古老的人造包装容器。与直接利用竹木等自然物作材料的包装容器相比，它通过人的加工制作，已经改变了原料本来的属性，而获得许多新的特性，包括耐用性、防腐性、防虫性、造型的可塑性等。因此，被大量制作，并逐步改进和美化。 早期的陶器，迄今在亚洲、非洲、欧洲、美洲都有所发现。而其中最早的首推我国广西柳州大龙潭鲤鱼嘴遣址出土的绳纹陶，距今约有12000余年的历史。据考

标志设计的发展趋势

引言 标志是用一种特殊的文字和图形组成的信息符号，以精练的形式传达特定的信息和含义，是人们相互交流、传递信息的视觉语言符号。4标志一般具有长期使用价值，一旦固定下来会轻易变动，2003年联想集团变更品牌标识为knovo，虽被是一项成功的决策，其实是属无奈之举。因此时至今日，多数标志是以静态方式存在的。标志图形的应用可以追溯到五千年以前，自古就有“结绳记事”的记载，伴随着数字化时代的到来，标志设计正由单纯的平面化、静态化逐渐开始向动态化、多元化方向转变，其设计理念、视觉语言、形式手法等方面都发生了重大的变革。 二、标志设计在中国的发展趋势 文化根性是一个民族历史发展的主体性与客体性、必然性与偶然性相统一的体现，是一个民族生存和发展的重要特性。标志设计是文化的一个领域，因此，我们应该把握文化根性的本质，拓展文化根性的内涵，激发文化根性的力量，最终找到最佳的设计定位，创造出富有内涵的设计形象，以推动艺术与实用构建的进程，为新时代注入一股整体的精神气势。 (一)现代标志设计中应传承中国传统的艺术理念 中国现代标志设计需要传承中国传统的艺术理念，在借鉴其表现形式、图像元素和思维方式、审美精神的基础上进行再创造，这是使标志设计获得民族文化精髓的关键所在。就中国的现代标志设计而言，中华民族的传统文化是其发展必须仰仗的肥沃土壤。同一个文化氛围下的受众群也更容易就某些具有本民族特性的视觉形式产生约定俗成的联想，从而用不多的笔墨获取良好的视觉传达和意义交流的效果。这也正是真正意义上传承了民族文化的设计作品能获得比舶来设计更大成功的原因所在。所以中国的现代标志设计必须传承中国传统的艺术理念来赋予本土化设计以蓬勃的生命力。中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对现代标志设计有着深刻的启迪和借鉴作用。面对丰厚的民族文化资源，我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘。首先，我们可以从借鉴艺术手法上入手来开拓设计思路。经过历代画家、艺人、工匠、百姓的创作实践，中华民族积累了丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从彩陶到青铜，从漆器、帛画到雕塑、画像石，从绘画到瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑纹饰、戏装、面具等，充分体现了多种手法。国画笔墨的逸笔草草、装饰图案的板刻结圆、民间剪纸的造型夸张、还有木版年画的色彩强烈，这一切无不为现代标志设计提供着丰富的表现形式和图式语言。直接借鉴这些有强烈形式感的表现手法，在标志设计中对烘托特定主题的艺术气氛有着画龙点睛的作用。其次，从图像元素方面吸收养料。中国民族文化艺术在经过漫长的历史凝练后，逐步形成各种具有典型文化内涵的图形和纹饰。正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代标志设计中，无疑会给单调枯燥的标志设计风格带来一股清新的空气。实践证明，我国优秀设计师从民间艺术中发掘的优良基因，经过重新组合、嫁接、培植，都能放射出令世人瞩目的光彩。 (二)中国文字是未来标志图形设计的趋势 文字作为语言的书面符号，是传递信息、交流情感的有效手段。它是民族智慧的结晶，经过长期的进化、演变，才形成了符合国家语言文字今天的成熟形态。目前，世界上仍被人们使用的文字有“意形文字”和“字母文字”两大类。中国文字是意形文字的代表，拉丁文字是表音文字的代表。但只有中国文字在具备文字基本要素的同时，又被赋予了超乎其功用的装饰符号功能，即审美功能。尤其是古代象形文字及民间的组合文字。中国文字造字之初就具有ETV)，占总数图形特征。中国文字作为图形元素具有双重性，比单纯的图形更富于表现力和视觉冲击力。首先字意本身就是最明确、最有说服、力的，具有信息传递的准确性与直接性等特点；其次，中国文字的图形化特征，使中国文字从字意的传达到图形的传达成为可能，并具有极强的可塑性。例如，在平面设计中，可以把中国文字进

个全球经典企业logo进化史

20个全球经典企业LOGO进化史 你曾经知道苹果公司30年前的第一个标志使什么样的吗？你知道大众是希特勒的主意吗？你知道IBM的标志是如何进化的吗？知道奔驰的三个五角星图案来自那里？正如我们所知，标志的根本建设一个品牌。许多知名企业的品牌标识，都是代表着企业本身的文化和历史，完美标志的建立不是偶然，而是永久的。 以下我们列出的20个企业品牌标志的演变过程和他们演化过程的故事，与大家分享成功企业的LOGO文化历史。让我们看看错过了哪些精彩和不为人知的故事。 揭秘—20个全球经典企业LOGO进化史（一） 1.Volkswagen汽车 大众意味着人民的汽车，建立大众汽车公司其实是希特勒的主意。在希特勒崛起的时期，德国经济正处一一个非常不好的状态，人们都买不起车，1933年，希特勒提出开发一种新的廉价汽车的想法。 1938年，希特勒的国家出资开了一家汽车工厂—Volkswagen，有人猜想，这么大规模的生产商用汽车会对军事车辆造成一定的流失，后来才发现，希特勒曾打算使用作为军事车辆的保时捷汽车，可以携带3名男子和一个机枪。

第一个设计师由Franz Xavier Reimspiess设计的，来源于保时捷员工的办公室标志比赛。二战前后的标志可以看出，虽然标志本身没有多么明显的改变，但人们已经摆脱了纳粹和束缚。 2000年的LOGO增加了颜色，这对于大众来说是一此积极性质的转变，公司是非常有能力来适应新千年的。 2.MasterCard 1966年，17家银行两盒推出了他们通用的新哟和那个卡，因此，1966年的第一个标志的主要体现了“I”的主题。1969年，改名为Master Charge，新的标志有两个图形相互交界，此外“I”被保留在LOGO的底部，也容易让人们对上一个LOGO有一个延续性的认识。 最后，是在1979年，MasterCard将“I”去掉，1996年，更加突出了新的字体代替旧的字体，品牌的知名度和整体形象都有了改变，已经在深蓝色的背景上面使用更为引人注目。 3.Mozilla Firefox浏览器 Dave Hyatt和Blake Ross首先是将火狐命名为“凤凰城”，首次的LOGO也在2002年产生，但由于一些商标的问题，不得不改名为火鸟，以便与他们的LOGO保持一致。但不幸的是，这个商标同样也遇到了问题，最后，他们选择

工业设计的现状及发展前景

工业设计的现状及发展前景 对中国工业设计现状的一个比喻 如果可以用一个比喻来形容的话：我们一直在为客户护养宠物，却没有属于自己的宠物，也没有为客户缔造新的宠物。对于护养的工作，我们又缺乏一定的专业性。很多时候，我们也 没有能力去拥有或者缔造宠物。 护养宠物：中国大部分的产品设计师一直在按照客户提出的想法和要求进行着产品的设计， 参与企业产品的开发，为企业，为社会创造着价值。这是事实也是这个时代中国工业设计所 必须经历的一个阶段。但这种设计的价值和影响力远远不是设计的全部。 不得不做的护养工作：即使委托设计的价值远不是设计价值的全部，但是出于设计公司的生存现状，出于客户自身对产品设计的要求。我们却必须去做，并且努力去做好委托式产品设 计的工作，这是设计的一个基础工作。 缺乏护养的专业性：我们一味的想要把宠物打扮的更漂亮，但是却很少在意宠物的感受，在意宠物的健康，在意宠物自身的特点。就像做一个产品设计，我们除了对产品自身的造型有 更高的追求，但是对产品的结构、材料、工艺、可实现性、产品自身的特点和市场的需求定 位以及产品的文化内涵，缺乏更深层次的探寻。因此，我们对产品设计的把握能力也就存在 了一定的难度。这个和中国现有的教育形式是有一定关系的，理论与实际的脱节，也是中国工业设计教育的一个现状。 缔造新的宠物：很多国外的设计公司，不断的为客户缔造新的宠物。而我们在新产品的自主设计问题上存在一定的距离，造成这个问题的原因包括以下三点： (1)中国工业设计公司的组织构成：中国多数的设计公司包括业务员，ID设计人员和结构设计人员三个部分。其中ID人员占据了大部分比例。于是在新产品的开发中，我们除了对造 型有更高的理解，对于电子，材料，工艺，市场的分析等力量显的薄弱，约束了创新思维的 嗅觉。团队的整合优势因为没有完善的资源流程而发挥不出最强的力量。 (2)中国客户对产品设计的理解认知程度：中国更多的企业划好了一条道路让设计师沿着已 经有的路子进行产品设计，约束了设计师的主动性，而国际性的大公司在中国相对数量不多， 对产品设计提出更高要求的公司更是鲜见。出于设计公司的生存状况，经常使大家力不从心，这是制约我们的设计师缔造新宠物的一个枷锁。 (3)设计理论和设计的现实环境脱节：设计是一个前沿性的创新工作，不仅要求设计师在设 计的流行趋势和设计的方法上有前瞻性的理解，也要求我们的设计师对现有的加工工艺、材料以及新型的加工工艺、材料，电子技术的应用与拓展，新型的技术应用，产品的市场分析和定位等方面，也要有一定的了解和认识。这些内容都是书本之外的知识，工业设计教育不能与现实环境紧密联系，往往制约了设计师能力的提高，阻碍了设计的发展，这是设计在中

公司标志设计未来发展新趋势

公司标志设计未来发展新趋势 1. 企业标志概念 企业标志设计即从事生产经营活动的实体的标志，产品标志即企业所生产的产品的标志，又叫商标。标志的来历，可以追溯到上古时代的"图腾"，后来就作 为战争和祭祀的标志，国家产生以后。又演变成国旗，国徽，至V本世纪，公共标志，国际化标志开始在世界普及。随着社会经济，政治，科技，文化的飞跃发展。到现在，经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志.已被广泛应用于社会一切领域。对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响? 设计知识资源网 2 .企业标志设计发展轨迹 我们可以先来回顾一下企业标志设计的变化过程?由古代广义的标志定义向现代的企业标志的过渡.在标志设计的色彩造型和思想理念上经历一些重大的变革 ， 其主要发展特点有以下几个方面： 形象上： 出租车广告广告公司品牌设计广告摄影网站优化包装箱设计门面设计户外广告 (1)由复杂向简约的过渡： (2)由散乱向标准的过渡： (3)由具象向抽象的过渡： (4)由仅用于商品包装或企业本身向可延展至整套企业视觉识别系统的过渡. 意义上： (1) 由仅为标识和美观作用层面向体现企业内涵层面过渡： (2) 由仅为销售商品强化形象作用层面向推销企业理念层面过渡. 我们可以通过Shell(壳牌)石油企业的标志变迁明确的看到这些变化在实际中的表现： 可以看到由具象的贝壳像豫进化到现在的简约流畅的抽象风格经历了很长时间.展现在我们眼前的简就如同一张标志构思图样.而这些却不是一个设计者短时期的设计结晶：是一家企业的标志变更史.而壳牌的现在这个标志也可以被称为现代企业标志的典型样本了. 3 .企业标志设计发展未来趋势 广告设计网页设计包装设计名片印刷平面设计影视创作形象设计影视动画关于标志设计未来的走向.其实每位设计者都会有自己的看法，标志设计发展到近代已经相当成熟，主要体现在其艺术性。标准性、应用性、而下面我将介绍和分析的标志更冲破了某些束缚，更大胆，更前卫。更能掠夺你的说视线。在设计上有以下主要方面： (1) 三维造型的广泛应用： 标志更加立体化.通过前所未有的立体造型传达更强的视觉信息.三维造型标志还可以在更加细致的区分为几种层次上的立体造型. (2) 材质和光泽的应用：

标志设计发展趋势分析

标志设计发展趋势分析 摘要：标志设计是平面设计的重要组成部分，在生活中可谓无处不在。该文研究标志设计的发展趋势，探索其发展规律，以使标志设计更加多元化。 关键词：标志设计;发展趋势;变化 随着品牌文化的不断发展和新媒体的兴起，人们的审美也发生了新的变化，这种变化在设计领域体现得尤为明显。标志设计的表现形式和选题范围都有了更加广阔的创作空间，呈现出了新的发展趋势。 一、化繁为简 在眼球经济时代，快捷、高效成为标志设计的关键诉求。研究表明，人们读取图片信息并能在大脑中将其留存的时间平均为13秒。为了在13秒内准确向公众传递标志内涵，化繁为简便是有效途径之一。设计师可以从以下几个方面做到标志形象的简化。 1.色彩的统一 色彩是标志视觉化的首要元素。鲜明而又具有代表性的色彩，不仅有助于标志信息的传递，而且能提高标志的识别度。值得注意的是，标志的色彩并非越多越好，而是要遵循适度、统一的原则。一般来说，排除运动品牌和年轻个性化的品牌以外，标志中的色彩搭配一般不宜超过三种。使用同色系在视觉上会显得更加和谐。过多颜色的堆叠会显得花哨，适得其反。如，肯德基、麦当劳等快餐品牌的标志配色大多以红色、黄色等暖色调为主，并搭配白色、蓝色等配色。这样的色彩搭配不仅能够通过色彩的联想激发消费者的食欲，同时也能快速

“抓”住受众的眼球，使其留下深刻的印象。 2.造型的几何化、规则化 几何化的造型以其规律的结构更容易在复杂的视觉背景下脱颖而出，也更加符合人类的视觉习惯。在标志设计中，设计师可通过高度提炼，去除复杂的线条，只保留标志的主干线条，让受众的视觉关注点更加集中。如，Adobe公司的标志正是将品牌手写字母A作为标志的主体图形，运用正负形的方式，将中间的部分镂空几何化，使其充满理性的美感。 二、形象的异化 正负形、线条化和换置等方法在标志设计中频繁使用，容易产生雷同的趋势，让人审美疲劳，丧失记忆点，因此，设计师在标志设计中应采用个性化的处理方式，突破以往的设计形式。这种个性化的异化可表现为局部异化、形状异化和色彩异化。 1.局部异化 局部异化是指在整体统一的视觉体系中以局部打破统一。设计师可利用换置的手法进行局部改换。如，在文字标志设计中加入一两个相似的图形，达到求同存异的效果。较常用的方法是从C、O等弧线形的字母入手,寻找相关图形素材，实现局部异化。 2.形状异化 形状异化是指在重复的几何形状中加入有区别的几何图形，以破形的手法增强标志的趣味性。规整的重复型图形尽管整齐、美观，但也容易让人产生沉闷、生硬之感。因此，设计师可以大胆破坏这种规

苹果Logo标志含义及历史变革背后的故事

苹果的Logo是全球最有名的Logo之一，苹果的粉丝们不仅在车上贴上苹果的Logo，甚至把它纹在身上。这个Logo的简洁设计受到很多人的喜欢，30年来，它基本上没有什么太大的变化。你想了解这个Logo背后的故事吗，让我们一起来看看对这个Logo的设计者Rob Janoff的采访。 Q：最初的苹果的Logo是由七彩条组成的，你是什么时候设计的？ RJ：在1977年初。当时我所在的公司拿到了苹果的设计订单，嗯。..。.. 好像是一月份。当时说是这个Logo将随着Apple II一起发布。 Q：你当时是在一家设计公司上班吗？ RJ：是的，我当时在一家叫做Regis Mckenna的广告公司上班，我是当时公司的艺术总监。 Q：你们当时设计了几个版本的Logo？ RJ：两个。一个是被咬过一口的苹果，而一个是没有咬过的。最初，乔布斯还是觉得这个Logo太卡通，太可爱了些。但幸运的是，他最后选择了一个比较个性化的咬过的Logo. 而根据那个形状，我又给了乔布斯很多其他图案的版本，如纯色的，金属的。 Q：那七彩的颜色是不是代表嬉皮士文化，那是当时那个年代的潮流吗？

RJ：至少在很大程度上影响了我。当然还有一个原因是当时Apple II是第一个用于个人和家庭能在屏幕上显示彩色图案的电脑，所以Logo要设计的让每个人都容易接受，特别是年轻人。这可以让乔布斯把电脑更容易的卖到学校去。 1977年的Rob Janoff Q：当时大部分的Logo都是单身或者只有两个颜色，你们用七彩间纹设计苹果Logo，有人反对吗？ RJ：乔布斯喜欢这个点子。现在看那个Logo其实并不是那么感觉很具革命行的，但当时不一样。我确实听到了来自我们公司内部的很多反对的声音。其中一个还是公司的上层，他说如果这个新的公司要生产这么多种颜色的产品，那估计它没开业就倒闭了。这就

工业设计发展史

工业设计史 来源：百度文库编辑：深圳市白狐工业设计 1.新古典主义——欧美各国——1760～1880 （英语︰Neoclassicism） 兴起于18世纪的罗马，并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义，一方面起于对巴洛克（Baroque）和洛可可（Rococo）艺术的反动，另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，并且知晓所模仿的内容为何。 英国的谢拉顿时当时新古典的家具大师设。 特征： 选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件), 在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。 2.折衷主义——欧美各国——1820～1900 （Eclecticism） 一种哲学术语，源于希腊文，意为“选择的”，“有选择能力的”。 把各种不同的观点无原则的拼凑在一起的做法，没有自己的独立见解和固定的立场，形而上学思维方式的一种表现形式。 3.工艺美术运动——英国——1880～1910 ——代表人物：莫里斯、阿什比 (the Arts & Crafts Movement) 起因： 19世纪下半叶工业批量生产导致家具、室内用品、建筑的设计水准下降。 主要人物： 理论奠基人：威廉.莫里斯创始人：约翰.拉斯金 风格： 追求自然纹样和哥特风格。 特点： 1.强调手工艺，反对机械化批量生产。 2.反维多利亚及其他古典、传统的复兴风格。 3.提倡哥特风格。 4.讲究朴实诚恳。 5.装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术特点。 设计原则： 设计大众化，团队协作 工艺美术运动的意义影响： 创造了新的设计风格 对工业化的反对，和对机械、大批量生产的否定，注定工艺美术运动不能形成领导潮流的主流风格。强调装饰导致成本增加，没能真正为大众服务。但他代表了整整一代欧洲知识分子的感受，因此工艺美术运动的探索为此后的新艺术运动奠定了基础。

标志设计的要素及发展趋势

标志设计的设计原则 1.标志设计应在详尽明了设计对象的使用目的、适用范畴及有关法规等有关情况和深刻领会其功能性要求的前提下进行。 2.标志设计须充分考虑其实现的可行性，针对其应用型式、材料和制作条件采取相应的设计手段。同时还要顾及应用于其它视觉传播方式(如印刷、广告、映像等)或放大、缩小时的视觉效果。 3.标志设计要符合作用对象的直观接受能力、审美意识、社会心理和禁忌。 4.标志设计构思须慎重推调皮，力求深刻、巧妙、新颖、独特，表意准确，能经受住时间的考验。 5.标志设计构图要凝练、美观、适形(适应其应用物的形态)。 6.标志设计图形、符号既要简练、概括，又要讲究艺术性。 7.标志设计色彩要单纯、强烈、醒目。 8. 遵循标志设计之艺术规律，创造性的探求恰切的艺术表现形式和手法，锤炼出精当的艺术语言使设计的标志具有高度整体美感、获得最佳视觉效果，是标志设计艺术追求的准则。 标志设计的发展趋势 总的特点是出现了“感性凌驾理性的企业标志发展新趋势”：由绘画一图案格式，由一般图案一几何图案，以及由具体一抽象。具体表现在：字体标志看好。由繁到简，从二维空间到三维空间的立体效果；图与底相互利用，从实体到虚体的阴阳相生效果；由静到动，由理性图形到感性图形，朝充满生气、自然活泼的人性化、有机性发展。

日本企业在强调“个性化、差异化、多样化”的时代趋势下，服务业的企业形象塑造与表现朝着充满生气、自然活泼的人性化发展，更好地表达服务业感性、温馨、热情服务的品质；制造业则从繁琐复杂的图案转向单纯简炼的几何抽象造型，充分表达制造业理智、科技和现代的时代精神。 标志设计的点 点最主要的作用就是吸引视线，多点可以创造生动感。 1.点的视觉特性：单一的点具有集中凝固视线的效用，容易形成视觉中心。多点会创造生动感，大小各异就更加突出了。连续的点会产生节奏、韵律，点的大小不一的排列也容易形成空间感。 2.点的构成方法：等间隔、规律间隔、不规律间隔、点的线化、点的面化。 线：线可以起到引导视线的作用，这点在平面设计中应用很广，尤为重要。画面的工整感、速度感也是由线形来实现的，优雅的线型多为曲线。 标志设计要素 1、识别性 关于识别性要求必须容易识别，易记忆。这就要做到无论是从色彩还是构图上一定要讲究简单。 2、特异性 所谓特异性就是要与其他的LOGO有区别，要有自己的特性。否则设计的LOGO都一样。

标志设计

《标志设计》课程教案 《标志设计》课程教案 教学内容：希望大家从标志的定义进行理解，并了解标志的意义；从而明确标志在市场上的地位及商业活动为标志带来巨大的市场价值；同时，同学们应对有关标志的名词进行理解。分析标志的八种重要功能，从识别性、象征性、审美性来分析标志的特征。 教学目的：1.同学们应该正确理解并掌握标志的概念； 2.从市场的角度出发，对标志的性质、用途、作用进行分析与把握； 3.运用实例，由浅入深，层层分析，调动起同学们的学习兴趣；并使同学们打好坚实的理论基础，从而指导以后的作业实践。 教学方式：课堂讲授、问答，图例演示（用多媒体教学）。 学时安排：总7课时（讲授时间3课时，实践课4课时）。 课堂练习：基本元素训练——点、圆、三角 1.点的联想（2课时。） 2.圆的连续、循环想像（2课时）。 第一章、标志设计概述 课时：4课时(理论2课时，实训2课时） 教学目的：了解和掌握标志设计的基本概念、内容以及标志的分类。 教学重点：标志的特性以及标志分类 教学难点：标志的基本分类

主要内容：1、标志的概念 2、标志的特性 3、标志的基本分类 4、标志设计的历史与发展 教学方法与手段：多媒体课件讲授、图片演示、实践学习 课程实训：课程实训一：标志基本概念实训 一、标志的概念 标志，英文名称“logo”，是一种由文字或图形组成的信息传播符号，以精练的形象向人们表达一定含义，通过创造典型性的符号特征，传达特定的信息。具有强烈的传达功能。在广大范围内，容易被人们理解、接受，并成为国际化的视觉语言。 二、标志的特性 1、识别性：标志的首要特性，显示设计对象自身特征，关系到根本利益，不能雷同。 2、功用性：不仅美观，要实用。具有法律效应的标志具有维护自身权益的使命。 3、准确性：无论寓意、象征，含义和表现手法必须准确 4、显著性：具有吸引注意力的功能。 5、艺术性：以小见大，以少胜多，简练、生动，更有代表性。 6、领导性：标志是企业视觉传达要素的核心，在视觉识别系统（VI）中，标志是必要设计要素，是VI设计系统的灵魂。 7、系统性：标志确定后，展开系统化作业，包括基本要素组合、辅助色等相应设计，强化企业系统化的精神。

工业设计发展史

工业设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的创造性活动，它包含于一切人造物品的形成过程当中。 工业设计概念：目前被广泛采用的定义是国际工业设计协会联合会(ICSID)在1980年的巴黎年会上为工业设计下的修正定义："就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。" 1．传统工业设计 工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后，以工业化大批量生产为条件发展起来的。当时大量工业产品粗制滥造，已严重影响了人们的日常生活，工业设计作为改变当时状况的必然手段登上了历史的舞台。传统的工业设计是指对以工业手段生产的产品所进行的规划与设计，使之与使用的人之间取得最佳匹配的创造性活动。从这个概念分析工业设计的性质：第一，工业设计的目的是取得产品与人之间的最佳匹配。这种匹配，不仅要满足人的使用需求，还要与人的生理、心理等各方面需求取得恰到好处的匹配，这恰恰体现了以人为本的设计思想。第二，工业设计必须是一种创造性活动"。工业设计的性质决定了它是一门覆盖面很广的交叉融汇的科学，涉足了众多学科的研究领域，有如工业社会的粘合剂，使原本孤立的学科诸如：物理、化学、生物学、市场学、美学、人体工程学、社会学、心理学、哲学等等，彼此联系、相互交融，结成有机的统一体。实现了客观地揭示自然规律的科学与主观、能动地进行创造活动的艺术的再度联手。 2．现代工业设计 传统工业设计的核心是产品设计。伴随着历史的发展，设计内涵的发展也趋于更加广泛和深入。现在，人类社会的发展已进入了现代工业社会，设计所带来的物质成就及其对人类生存状态和生活方式的影响是过去任何时代所无法比拟的，现代工业设计的概念也由此应运而生。现代工业设计可分为两个层次：广义的工业设计和狭义的 工业设计。

关于标志设计的文献综述

绪论 人类的艺术设计总是体现了一定时期人们的审美意识、伦理道德、历史文化和情感等精神因素,艺术设计来源于生活,生活又直接影响着艺术设计,标志是用一种特殊文字或者图像组成的大众传播符号，以其精炼之形传达特定的涵义和信息，是一种人们相互交流，传递信息的视觉语言。从广义上说标志是表明事物特征的记号,从狭义上讲标志属于平面设计的应用范畴,是以象征性的图形符号、精练的视觉图形语言表达一定的含义,并广泛应用于机关团体、公共信息和商品品牌的图像识别当中。 进入20世纪，经过产业化进程和国际化影响，标志已经被注入了企业理念与企业形象等视觉表现的内容，因此，通过一个完整的本身并无任何意义、但其实背后有丰富含义的符号，我们可以从中领会标志的象征意义和视觉意义。确定象征标志是创造企业形象的关键，不仅可以通过象征标志展示企业的特殊个性和信誉，而且可以通过其区分本企业去同类产品之间的差别，从而可以确立企业在市场上的独特地位。而标志设计中独特性、注目性、通俗性、通用性、信息性、文化性、艺术性以及时代性的设计原则的运用与实践正充分的适应了标志设计的独特、区别、象征的意义。 主体 一、标志的价值 在名牌效应愈加升温的今天，著名标志无论对于消费者还是企业来说，其已经不仅仅满足于独特性等含义，而更是成为了一种精神的象征，一种地位的炫耀，一种个人价值的体现，一种企业形象的展示。在世人心目中，名画的艺术价值是永恒的，售价是高昂的，但很少有人知道其实一个小小著名商标的价值已经远远超过一些珍贵的名画的价值了，据一些统计资料来看，价值最高的标志是万宝路，约310亿美元，这相当于其本身公司年营业总额的两倍；大家所熟知的可口可乐的标志，价值244亿美元，高于其年营业额近三倍；百威啤酒标志102亿美元，高于其年营业额近两倍；百事可乐标志96亿美元，高于其年营业额（55亿美元）近两倍；雀巢咖啡标志近85亿美元，高于其年营业额（43亿美元）近两倍；LV、芭比、Hermes等名牌标志身价都高于年营业额。 企业如此重视自己的标志和商标，并非是由于对艺术的爱好，而是因为名牌效应良好的促销功能，能够给企业本省带来巨大的市场利益。美国可口可乐公司的一位经理说即使一夜之间他的工厂化为灰烬，他凭“可口可乐”标志的声誉就可从银行立即贷款重建工厂。可见，对于拥有名牌标志的企业来说，标志与企业发展相互依托，就是企业成功的保证，是一笔巨大的无形资产。

现代工业设计是从国外发展起来的

现代工业设计是从国外发展起来的，要探求工业设计的流源，就必须了解国外，特别是欧洲手工艺设计发展的脉络。 设计总要适应它所依附的材料、结构、技术等条件，要适应实际的功能与环境。但是，在手工艺设计时代，设计作为一门艺术，仍有很大的独立性，由此敏锐地反映着不同时代的思想和文化潮流。工业革命前的外国设计中，设计的风格远比其功能、技术的发展变化丰富得多。在这一点上，国外手工艺时代的设计发展与中国有较大的不同。中国由于两千年儒家文化的一家独尊和大一统的中央集权统治，设计风格的演变十分缓慢，各历史时期的设计虽各有侧重，特色不一，但总体来说还是一脉相承，较少有重大的突破与创新。中国建筑设计的发展生动地体现了这一点。从汉代中国建筑体系基本确立以来，以木构架、斗拱和大屋顶为基本特征的中国建筑型制便一直延续到20世纪初，以至于若非古建筑专家，很难辨认出建筑的年代。而在欧洲，从庄严宏伟的希腊神庙到中世纪巍峨的哥特式教堂，从文艺复兴式的穹顶到巴洛克式的断裂山花，从新古典到新艺术，不同时期的建筑艺术丰富多彩，令人目不暇接，呈现出巨大反差而各领风骚。其他设计领域由于受到建筑艺术的影响，在不同时期也风格各异，这是学习国外设计史应该了解的。 在设计发展的进程中，世界各国的发展是不平衡的，它们的设计通常不在一个水平上。每一个历史时期，往往只有少数几个国家代表着当时设计发展的主流。当然，暂时落后的国家也有自己的成就，也会对先进国家有所贡献，也曾丰富了世界的设计文化，但在此只能叙述发展的主线。 就像中国家具的发展受到建筑艺术的影响一样，建筑作为一种“大艺术”，对于国外设计的发展也有重要而直接的影响。如中世纪的哥特式建筑直接影响了哥特式家具，17世纪的洛可可式建筑又直接影响了洛可可式的家具和其他家用产品，现代建筑对于工业设计的影响更是不言而喻。因此，学习外国设计史，有必要了解建筑的发展及其对其他设计艺术的影响。 1.古代埃及的设计 埃及是世界上最古老的国家之一。法老时代的埃及从公元前3000年的王国初期第一代君主曼尼士开始，到公元前1310年的第十八王朝，延续了1000多年。法老时代形成了中央集权的皇帝专制制度，有很发达的宗教为其政权服务，并且在建筑艺术上追求震慑人心的力量，创造出了气度恢宏的金字塔和阿蒙神庙。 古埃及金字塔（图2-17）最成熟的代表是公元前27—前26世纪建于开罗近郊的吉萨金

vi设计发展趋势

VI设计发展趋势 1、图形的应用越来越少：企业运用图形越来越少了。因为企业标识的主要功能就是传递给受众信息，告诉受众“我是谁”，而图形的应用，却让传播多了一道障碍。因为，“传播不在于你放进去什么，而在于看到的人从里面拿出来什么”。这个意义的图形，在受众那里，却可能是别的意思。所以，图形标志中的应用越来越少了。 2、标识主要由文字组成，文字多是中英文的搭配：因为标识的信息传播意义，文字是更好传递的工具；而英文的使用，VI设计让企业的标识能够更好的体现国际化的特点； 3、文字标识的图形化：因为现在是读图时代，将文字图形化，更好的保持了企业形象的统一，也更好的传递了企业的信息。 4、设计越来越简单化：很清楚，越是简单的东西，其传播力和影响力越强。 中国的CI设计由于起步晚，先天的不足与缺乏底蕴等原因外，还有一点，就是中国的设计师由于整体过于年轻化，导致整体设计观感都过份生猛。当然，就此而言，这并没有错，然而不幸的是，它正在逐渐成为一种设计视觉趋同的时尚，成为大多数人不究根源的追随，它令我们失去设计的根基，变得浮躁，变得迷失…… 现在的大部分设计公司在接到VI设计的单子后，在设计企业标志时，往往就是翻翻杂志及相关的一些书籍然后就坐在电脑前面冥思苦想的想创意，最后通过几天的努力把所有的设计方案都呈现在纸上，让客户进行选择。有的设计公司为了体现其创意能力做出了二三十个方案，认为总有一个客户会喜欢。客户在看过后，也不好意思不挑一个出来，感觉差不多的就选中再在其基础上进行一些修改。这样企业商标就算完成了，对于大部分的设计公司来说，商标的设计完成也就相当于VI完成了一半，因为底下的工作就是将商标放到别人设计好的模版里就可以了。这样一套VI就设计完成了。于是，中国企业的VI手册几乎都是从同一“生产线”上被不断的复制着，而且这样的情况还在不断的上演！这样的后果就是中国的大部分企业缺乏鲜明的个性，不能被公众很好的进行品牌识别，导致企业竞争力下降。 但是我们也不能只看到中国CI设计目前的这些现状。CI设计和品牌推广在中国这片原本就贫瘠的商品经济土壤里一开始就是一颗发育不良的种子，所以在树立国际品牌的道路上难免会有挫折。我们应该看到：基于我国商品品质的不稳定性，CI变成了一个企业的承诺，消费者凭借对企业形象的印象来购买商品。而且还将在未来很长一段时期内都是这样。中国CI 必将伴随着中国企业一步步进入国际市场，成长为更加规范，更有深度的企业形象展示镜！第一从静态到动态 中国过去一段时间以来的VI设计，也是以一种静止和程式化的形态呈现的，缺乏新意和活力。其原因是设计观念上束缚太深。特别是标志设计，我们常将其理解为一张脸，好比IBM，造型和构成方式在不同的载体和环境中使用都具有一致性和稳定性。20世纪末，数字化媒体出现，社会环境也发生了质的变化。电脑技术在设计上的广泛应用挑战着艺术设计形式，同时也充实着设计的外延。多元化的视觉观念也暗示着新视觉传达方式将要打破传统设计门类的界限，让设计成为一种能融合多种学科的载体。许多设计师已经不再满足于原有VI设计仅局限在平面和静态的状况。尤其是在FLASH等简单而好用的动画软件面世后，各种动画形式的VI设计面世，也有在平面的媒介上表现超平面的动态效果的。总之VI打破了“静”的传统，逐步开始“动”了起来。国外类似的尝试早就在进行着。现在国外的标识设计早已打破传统规则，在静止的二维平面中加入“时间”和“表情”，在应用中丰富和灵活的展现。从可口可乐的VI变化上，我们可以感受到这一点。NIKE 、SONY公司设计的的推广片段更进一步证明了视觉传达设计由静态向动态的新走向。 反映在MI和BI方面，企业文化、经营方针、规章制度、经营流程……也出现了全球融