高中基础美术训练选修课(中外人像造型艺术)：第4课 线的组织规律
第四课线的组织规律
教学目标：
让学生懂得线条如何运用，线条的表现，线条的组织，在不同的动作下线条是如何变化，线条的粗细，浓淡的变化如何处理。
教学难点和教学重点：
如何让学生理解线条的变化是由规律可循的。通过不同大师的作品进行分析和讲解，再借写生。在绘画的过程中可以通过国画的白描进行训练，这样的训练可以明确些，强调简单的外面和线的变化。
教学过程：
主要通过白描的训练，讲解白描的绘画步骤。在初学白描人物写生时，学生看到繁杂的衣纹，而且是在有明暗的条件下，往往感到无从下手。其实，写生时不能看到一根线就画上一根线，这样就会杂乱无章。首先应该将之归纳理顺，分出主次，这样才能更好地表现物象。根据人物衣纹的变化，我们可以把线归纳为四种类型：
1.轮廓线——人物总的外形轮廓和每个肢体的局部轮廓线。
2.运动线——人物由于运动所产生的衣纹线。
3.缝缀线——衣服剪裁拼接所出现的线，包括衣服上的装饰图案。
4.惯性线——由于经常活动所产生的衣褶，在棉衣上较多出现。
我们还可将上述四种线归纳为两大类：轮廓线和运动线是表现人物形体和动态的线，属于人物线描的主线，在写生中应着重画好，不宜随意改动和省略；而缝缀线和惯性线则是表现衣服特征和质感的，在组织衣纹时可以起到辅助作用。另外，写生时还要注意区别哪些是结构线，哪些是明暗交界线。白描是不画明暗交界线的。在组织衣纹时，还要特别注意衣纹和人体骨骼、肌肉的内在联系。我们还可以把衣纹线分为实线和虚线：贴紧人物肢体的线为实线，离开人物肢体的线是虚线。实线是较直接表现人物形体的线，要注意画准，如肩、肘、膝等部位。实际上，线的组织与加工主要是在虚线方面，但也应该注意它和实线的有机联系。下面，笔者根据多年的教学实践，对线的组织规律作一阐述。
1.线的对比手法白描在仅以线表现物象的条件限制下，对线条的要求就显得更高。古人很早就注意疏和密的应用，后来又有“密不透风，疏可走马”的归纳性论述。
线条排列紧密的部位显得灰暗，而线条疏朗的部位却显现出明亮的效果，由此可使物象产生出凹凸关系，从而产生出立体的效果，如腰部的衣纹衬托出胸部，腿关节出现的衣纹衬托出膝盖等。从中我们可以找出这样的规律：凡是人体凸起
部位衣纹线较疏，而低凹部位衣纹线大多较密。因此，在画线描时，应该充分利用疏和密的对比手段，使画面产生出层次分明的艺术效果。在线的疏密安排方面，还要重视整体的布局，要从全局出发来安排线的疏密，孩童头部两侧细密的发丝衬托出他稚嫩的面孔，而老人衣纹的疏密对比使人物整体富有立体感。线条在表现质感方面有它独特的规律，即利用线的粗细、刚柔、光毛、松紧、缓畅等表现不同物象的质感。中国画对质感的表现不像西方绘画那样直接和客观，而是一种象征，能使人们从线的对比和变化中联想到其不同的质感。例如：坚硬的物象用线宜粗直，轻柔的物象用线宜飘逸，光滑的物象用线宜圆劲，粗糙的物象用线宜苍毛等。这种对比与变化的运用，会使看似简单的白描在艺术表现上丰富起来。化和对比也能产生一定的透视感。例如画一根线，一端画得粗，另一端画得细，两端便产生出透视关系。此外，线的轻重、刚柔等变化也能形成一定的空间关系，应该在表现物象中灵活运用。在画一些透视感较强的形体时，由于体积前后重叠层次多，构成体积的线条之间的距离会逐渐缩小，因而显得密集。体积重叠越多，所形成的透视感越强烈。线条穿插组合也是表现物象透视感的重要途径。线条穿插的前后不同，会形成透视关系的不同。在组织线条时，正确掌握内、外形线的穿插，对物象立体感的塑造有着重要作用。
2.以线分割形体白描人物画是由众多线条组成人的形体；反过来讲，线又分割了人的形体。那么，如何以线来分割形体？人体各部位基本上是圆柱体的相互联结；而从平面构成的角度来看，每个肢体的局部又形成一个长方形或梯形。实际上，组织衣纹就等于用线分割这些形体。样分割方能达到既美观又符合人体自然规律的效果呢？丁中一先生在此方面总结出很好的经验，即：“同一形体可不断地分割成一一小两部分，而这些形又大多是三角形和梯形（或不规则梯形）。”以这种分割方法组织衣纹，强化了以线塑造形体的观念，在写生中是行之有效的。
3.线在组织中的具体问题首先，线的粗细是白描的一种对比手法。按一般规律讲，轮廓线和动态线可适当粗一些，其他线则可画得细一点。我们可以根据衣纹的主次关系，把线的粗细分为几个等次去描绘，从而收到层次分明的效果。其次，在组织衣纹时，要着重描绘和人体骨骼、肌肉直接发生联系的部分，抛弃一些次要的衣纹。只有这样，才能取得紧凑而扼要的效果。为塑造人体结构之需要，可视具体情况适当增加或删减线条。再次，从繁简方面看，人物局部肢体的衣纹也有一定的规律。这是由于动作的倾向性所造成的。肢体动作大的部位，所产生的放射性线感较强，其他部位的线条少而挺拔。另外，在写生中还要注意线的差异性，例如线的长度、斜度以及线与线之间的距离等方面的不同。为此，可采取缩短其中一根或几根线的长度、调整线的斜度和改变线与线之间的距离等处理方法。但处理时要服从于人物整体的形体构造。例如叶浅予的这幅作品，画家将人物的裙褶画成长短不一的线，而且线与线之间的距离也各不相同。这样的灵活处理，使画面显得更加生动。写生中遇到一组或几组相对称的线，可采用传统中国画“意到笔不到”的方法处理，即减弱对称一方的线，加强另一方的线。
以上讲述的只是线条组织的基本规律。只有在长期的实践中亲身体会和感悟，这些规律才能在绘画中发挥作用。白描是中国画的造型基础，同时又是画工笔画过程中的重要一环。若不理解人体的结构关系，对于线的组织就会带有很大的盲目性，所以要加强对人体结构的研究，坚持课外速写练习，这样才能掌握以线造型的基本规律。
中西美术的人物造型特点教案及说课稿
第三课中西美术的人物造型特点 教学目标 1：认知目标，让学生知道中西美术经典作品中的人物造型手法，在追求“神似”与“形似”方面所体现的不同特点。 2：能力目标，用比较的方法辩证的眼光来认识和分析中西美术的人物造型特点 3：情感目标，通过学习理解中西人物造型手法的不同，引导学生加强对中国经典艺术的了解与热爱。 教学重点；对中国人物画崇尚以“以形写神”特点的理解；对西方人物画造型追求“写实美与理想美结合”特点的理解。 教学难点：如何认识中国人物画造型的“传神”，西方人物画造型的“理想美”之间的异同。 教具准备 课件
教法和学法：为了更好的完成教学目标，我将采用现代教学媒体网络，实施创设性情境教学，激发兴趣，教师进行点播导思。 在学法上倡导“自主”“合作”“探究”的学习方式。一、教学过程 组织教学并导入新课：中国画和西方画作为两大艺术体系，犹如人类艺术宝库中两颗璀璨的明珠，有着灿烂辉煌的成就，在长期的历史发展中，留下了无数旷世杰作，今天我们通过中西美术作品的比较来学习——中西美术的人物造型特点（板书）。 讲授新课 通过5个环节来展开 ，创设情境A，问题导引：（１）结合作品引导学生从人物形象的表面，分析人物的性情及精神气质。 相关思考：①回忆李白的诗及其呈现的风格②李白是一个具有怎样性情的诗人？
对于李白的诗学生很熟悉，通过他的诗把学生的积极思维调动起来引导学生从诗中来读人。诗如此，人亦如此，画中人又是怎样的？ 进一步分析人物动态的造型，身份举止与绘画主题的关系。 学生分组进行讨论，展开想象并大胆回答。 ③画中的李白和我们在诗歌中认识的李白性情一样吗？表现在哪里？（学生分组讨论并回答） 运用多媒体出示达.芬奇《蒙娜丽莎》，创设情境B，问题导引：（1）从人物形象入手，分析人物性情，精神气质。 相关思考：①这幅画最让人惊奇和叫绝的是什么？ ②为什么我们看到的是蒙娜丽莎的“微笑”而不是“开怀大笑”，你认为这和我们古代淑女的举止准则“笑不漏齿，行不露足”一样吗？教师根据学生的回答补充说明：微笑含蓄之美 （2）引导学生进一步观察，乍看来，人们会领略一份安谧的微笑、进一步观察又会感到笑容消逝、再看笑容又重现，继而远去……引发学生想象并思考为什么会这样？（学生分组讨论并回答）
初中美术社团总结
初中美术社团阶段性总结 这段时期来，充分利用第二课堂，培养学生的美术学习兴趣，发挥学生的美术潜能，展示学生的才艺，使学生学有所长；丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围，推动我校校园文化建设。完成了小组活动的计划，达到“通过这段时间对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生初步掌握一定的美术基础技法和基本技能；使其具有一定的美术表现与创作能力，有较高质量的作品在校园内以及各级赛事中展示。”的预期目标。一、加强制度管理，增强学生信心。 一、在本学期的第一次活动，我向学生简要总结了上学期活动开展的情况，表扬了一些在活动中表现优秀的同学，同时也指出了在活动中出现的一些不良现象。强调了活动的制度和要求，如：要求组员务必守时守纪、遵守考勤制度，因故缺席者，须提前请假；未经教师允许，不得带领非组员进入画室；务必按辅导教师的要求如期准备好学具，以保证活动的顺利开展。介绍了本学期兴趣活动的开展形式及活动内容，分析了美术在社会生活中的作用与地位，向学生描绘了学习美术的美好前景，激发了学生的学习热情，增强学生信心。 二、完成了第二阶段的专业技能培训计划。 按照活动的学年计划，从校情和学情出发，我们第二阶段的美术专业技能培训分A、B两组实施，活动目标为：A组：通过对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生能运用透视原理表现物体的形体和空间，初步掌握石膏、静物素描写生的一般方法。 三、积极组织学生参加美术作品展评活动。
对学生进行基础知识和基本技能的培训，不是兴趣小组活动的最终目的，最根本的目的是要运用知识和技能，行之有效的开展美术创作活动。在对本小组成员进行专业技能培训的同时，我注重组织、辅导学生进行美术创作。还组织学生参观了学校优秀作品展。这些美术活动的开展，既丰富了校园文化，开阔了学生视野，又为学生发展美术特长搭建了一个平台。 四、存在的问题: 由于各方面的原因，我校兴趣小组活动在开展过程中，还存在以下问题有待我们以后想办法解决。 1、虽然上学期购置了一些美术器材、教学用品，但与教学需要相差远，学习专用教室环境不够明亮等等，在一定程度上影响了活动开展的进度和质量。 2、还有部分学生没有利用好周清时间发展兴趣，在训练美术技能上下苦功夫。
学校美术社团活动计划
学校美术社团活动计划文件编码（008-TTIG-UTITD-GKBTT-PUUTI-WYTUI-8256）
王口镇中学“七彩世界”美术兴趣小组活动方案 一、活动背景 美术课外活动是美术教育的一个重要组成部分，是课堂教学的补充和继续。组织课外美术兴趣小组是开展课外活动的一种形式，它作为发展学生的爱好特长，培养全校和班级的美术骨干，推动全校的美术学习、美术活动以及为培养美术人才打好基础的一个重要方面，不仅可以提高学生的观察、理解能力和欣赏、评述能力，还能激起学生的求知欲望和创作兴趣。 二、活动目标 通过兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。 三、活动对象与活动时间 1、学员从七年级中选拨，每班2人。 2、活动时间：周二、周四第八节课 四、活动内容、活动步骤 (一)活动内容：1、使学生了解一些简单的美术常识知识。 2、以儿童画为主，以手工制作为辅，以创作装饰画、自作画为主进行教学。 3、给学生自己创作作品的时间和空间。 (二)活动步骤：
1、组织健全美术兴趣小组。活动时间为每周两次，活动制度化。遇到有特殊情况择日进行，不轻易暂停。参加成员坚持自愿报名，任课教师筛选，确保参加学员的水平，激发学生的责任感和荣誉感。精心制定活动计划，保证兴趣小组的深度、广度和密度。 小组活动主要有三方面：⑴重视基础训练，对速写抓住难点强化训练。⑵指导学生参加与校园环境布置，重点辅导学生设计海报、黑板报。⑶指导学生从事美术创作，培养学生观察与热爱生活的习惯，以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律，创作出内容积极向上，催人奋进，有较高艺术品味的作品来。 2、经常开设美术知识讲座。 优秀的美术作品对于学生在认识上、思想教育上、审美能力上都起着积极的作用。随着社会的发展，客观事物的审美属性日益突出，缺乏审美能力和美术素养的现代人，将不可避免出现困惑和缺憾。通过美术鉴赏和美术知识与技能技巧的教学，可以培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶情操，完善人格，把学生引向健康成长的道路。如《世界名画欣赏》、《世界风景画欣赏》、《中国服饰欣赏》等等，通过多媒体观看全新的各类美术图像，同时还观看录像、放幻灯，边看边议，畅谈感想。 3、定期举办学生作品展览。 举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，为同学们提供表现自己实力，增强自信心的舞台能起到意想不到的效果。教师要精心指导，
高中美术_中西美术的人物造型特点教学设计学情分析教材分析课后反思
第三课中西美术的人物造型特点 教学设计 一、组织教学并导入新课 请同学们欣赏一组优秀的美术作品，导入课题——中西美术的人物造型特点（板书）。 学习目标： 1.用比较的方法辩证的眼光来认识和分析中西美术的人物造型特点。 2.通过学习理解中西人物造型手法的不同，加强对中国经典艺术的了解与热爱。 二、讲授新课 （一）如何从审美的角度去感受中西人物造型特点 跟随着这段视频，领略一下中国古代绘画的精髓。（播放视频） 好了，视频播放完了，我想问咱们大家：中国绘画最讲究，是提出的形神论？那么，中国古代画家是如何去做的？ 与学生一起朗诵诗篇李白的《将进酒》，感受李白是怎样形象气质的人？ 学生答：豪放、不拘小节、自由…… 李白的形象应该如何表达？是细腻写实的方法好，还是用中国特 有的写意表现好？我们看画家梁楷是如何表现李白的。 欣赏《李白行吟图》， 回答： 1.这是你心中的李白形象吗？为什么？ 学生：太简单了 师总结：这个人物画的太简单了，画面太单调了，而且这个作品 没有背景，没有色彩，他到底好在哪里。 2.梁楷如此刻画李白用意是什么？ 学生讨论（结合课本、导学案）回答：寥寥数笔将李白疏放不羁、 洒脱放达的诗仙气质传神的刻画，高度提炼、概括的方法给了我们无 限的想象空间。 3.从笔墨上感受梁楷大笔挥毫、以少胜多的笔法韵味。 欣赏中国的古代雕塑，看他是如何表现人物形象的。
1.雕塑家为我们呈现了怎样的人物形象？（学生结合导学案进行自主学习） 学生答：一位极具感染力的说唱艺人形象，他的头很大、腿很短、身体比例不协调。 2.欣赏雕塑的不同侧面，请同学们思考：这件雕塑把说唱佣边说边唱、眉飞色舞的神情表现出来了吗？（表现出来了）用的是什么方法？（夸张） 知识拓展：如果让你用一个成语来形容他的神态，应该用哪一个？（得意忘形） 艺人表演的得意忘形，雕塑家则是为了得“意”而忘“行”，我们欣赏者则是知其形而得其意。与西方的雕塑武士进行比较，哪个作品是重形的变化，那个作品是重神态的变化？学生：武士重形、说唱俑重神。 总结：中国的人物画造型特点是神似重于形似，以形写神。 欣赏西方人物画作品，看西方人物画给我们带来了哪些不一样的感受。 结合导学案欣赏一下《教皇英诺森十世像》，体会西方绘画的第一种美“写实美”。 西方绘画是不是完全的写实？欣赏安格尔的《泉》，体会理想美在绘画上展现。（无论是从人物的面貌、身姿、背景、明暗、色彩元素都是一幅理想美的典范。）屏幕显示《武士》，希腊武士的形象真实、准确、客观的展现了一个健康男人体，同时上身和下身的黄金分割比例和1:8的身高都完美的展现了一个集众美与一身的理想美的化身。 小结：西方人物画是写实美与理想美的结合。 （二）如何从造型手段上感受中西人物画的造型特点 1.品读优秀中国绘画作品， 思考：中国绘画的造型手法是怎样的？ 请同学回答：中国绘画使用描绘形象，长于，的表现人物形象。 线在中国绘画中的地位：线是中国绘画的主要造型手段，运用线的轻重，浓淡、干湿、粗细、转折、顿挫等不同的笔法。来对物象进行描绘，是中国美术的独特技巧。 2.学生讨论：赏析曾鲸的作品《王时敏像》和任熊的《自画像》，结合图片进行分析人物动态的造型，及造型手段，加深“线”是中国绘画的主要手段的理解。 （1）任熊的《自画像》和《王时敏像》为我们展现了一位怎样的人物形象？同学们可以结合这画家历史背景进行分析，找同学回答一下。 （2）任熊的《自画像》和曾鲸《王时敏像》在用线上有什么区别？ 3.图片欣赏，看西方绘画重点去描绘形象的那两个元素？ 运用多媒体出示达.芬奇《蒙娜丽莎》 达?芬奇的代表作品《蒙娜丽莎》一直受人们的瞩目，她是卢浮宫的三大镇馆之宝之一。
最新美术社团活动计划
最新美术社团活动计划 The work plan is a prerequisite for improving work efficiency. A complete work plan can make the work progress in an orderly manner, orderly, and more efficiently and quickly. ( 工作计划 ) 单位：______________________ 姓名：______________________ 日期：______________________ 编号：YB-JH-0965
最新美术社团活动计划 为增添校园活跃气氛，增加学生对课外活动的积极性。我学生会宣传部在本学期将组织书画社团活动。 书画社团活动是以书法绘画为主培养和发展的艺术性学生组织，为我校广大书法绘画爱好者提供丰富的课余生活，培养兴趣爱好，展示自我才艺的平台。 制定计划如下： 一、工作目的 跟随时代的发展，为校园文化建设添砖加瓦，每周一节课的时间学习书画既可提高学生们对书画的积极性，丰富学生课余生活，又可给其展示能力的平台。 二、具体展开情况 1.绘画
第1周：为课程做准备， 第2—4周：单个几何体写生陪单色衬布，如球体，正方体，圆锥体，圆柱体等。初步学习素描造型的观察方法、构图知识，简单的透视关系，简单的明暗关系 第5—8周：主要进行两个几何体及贯穿体写生，深入学习平行透视和成交度透视知识，构图知识等。学生作品基本达到构图适当，比例形体本正确，结构完整有简单的黑白关系。 第9—10周：训练学生进行警务组合写生，继续学习训练素描造型知识和绘画技巧。使画面达到构图完整，比理结构准确，能够较好的表现几何体的立体感明暗关系 2.书法 第一周：准备材料，介绍书法根源 第二周：正确的执笔、坐姿、用笔 第三周：硬笔楷书的写法一——点 第四周：硬笔楷书的写法——横 第五周：硬笔楷书的写法——竖
高中美术欣赏课说课稿
高中美术欣赏课说课稿 导语：普通高中开设美术欣赏课，是加强学校素质教育的一项重要措施。以下是小编为大家整理的高中美术欣赏课说课稿，欢迎大家阅读与借鉴！ 高中美术欣赏课说课稿 我今天的说课的题目是《从传统到现代》，我主要从一说教材，二说教法，三说学法，四说教学过程设计，五说板书设计来加以阐述。 一、说教材 《从传统到现代》是湘版高中美术新课程实验教科书《美术鉴赏》第二单元第六课。本课通过赏析一些美术作品使学生学会解读现代主义美术作品，准确把握现代主义美术的特征以及与现代社会的关系。 我根据教材内容和新课标的要求，结合学生的实际能力，我设计了如下的教学目标： 1、了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响； 2、了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程； 3、了解中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念。 在学习了新课程标准，深入理解教材的基础上，我设计了本节课的教学重点及难点： 本课的重点是：在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统，走向创新的。 本课的难点是：美术"现代化"的方式和原因。 二、说教法 我根据教学目标以及学生的实际情况，结合新课标倡导让学生成为学习的主体的思想，在教学中，我将采取以下几种教学法： 故事激趣法：在开始采用讲故事的形式提高学生的学习兴趣和欲望，激发学生主动参与学习的热情； 启发谈话法：整个课堂运用谈话法，在与平等对话过程中，力图抓住关键，培养学生分析事物，解决问题的能力；
3、创设情境法：用课件的展示把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，充分发挥学生的主体作用。 4、提问教学法：采用分层次，分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与。 三、说学法 在教学过程中，以帮助学生形成独立观察、独立思考，自主学习的意识的宗旨，我将采取以下几种学法进行学习： （1）观察体验法：教师引导学生进行观察，引发学生丰富的联想，活跃思维，引导学生在观察作品时形成自己的看法，并作一些大胆的猜测，避免用一些所谓艺术史上的定论来否定学生的观点，让学生做适当的论证，通过比较的方法辨析不同类别的美术作品。 （2）合作学习法：在学习活动中，让学生通过分组讨论交流，大胆的表达出自己的感受，交流彼此的经验，形成互动探究的教学模式，培养学生的主动参与意识。 四、说教学过程设计 围绕教学目标，依据学生的实际情况，本课的教学过程分为三大环节 第一环节：复习并导入课题 回顾上节课所学习的欧洲3个美术流派，并由安格尔的作品《浴女》引出且以讲故事的方式讲述刘海粟使用人体模特写生的事件，在新文化运动中提出进行美术革命的的要求，进而导出课题《从传统到现代》 第二环节：新授 在这个环节里我分为五步骤： 步骤一： 通过幻灯片向学生展示人民大会堂中的巨幅山水画《江山如此多娇》。以启发谈话法与学生交流作品所具有的强烈的民族风格和时代感，提高学生审美鉴赏能力，由此得出现代中国山水画既保留了传统山水的一些创作技巧，又进行了合理的突破，更多地从作品与环境的整体关系去权衡，具有更宏观的现代意识。 步骤二： 讲述日寇侵华时中国人民悲惨的生活，并伴随着音乐展示爱国画家蒋兆和的《流民图》将学生带到当时山河破碎，民不聊生的情境中，使其对人民流离
美术活动方案
小雅中学美术活动方案 课外美术活动作为教育的组成部分，同时也为了提高学生的审美能力与绘画能力适应课改要求，活跃学校的美术活动，以及培养爱好者打好基础。美术兴趣小组计划如下： 一、兴趣小组成员凭学生自愿参加。 二、教育学生要热爱集体，保护好公物。不乱涂乱画，保持教室的清洁，干净卫生，遵守课堂纪律。 三、依据学生特点，培养学生绘画方向。有了一定绘画基础后，再以想象为辅，引导学生如何将自己所想象的用绘画语言表达出来。充分发挥他们好动，思维跳跃性强，善于模仿的特点。先定好想象主题，然后用自己的想法用艺术语言——线条、色彩等表达出来。由于决大多数同学基础不是很扎实，在上课时让其先临摩，自己喜欢的作品，而后培养学生记忆画，想象画等。开设一些手工游戏相结合课，使学生对美术产生深厚的兴趣。 四、做好点评工作。对每位学生每周作的画进行点评，让他们认识到自己的优缺点，共同学习，共同进步。 五、学生作品画到一定的时候，举行小组赛，作品展览进行现摩。 六、鼓励学生配合班主任或宣传委员，出好班级板报，美化校园环境等。使学习兴趣与应用相结合起来。
七、定时开展一些美术展览和绘画比赛，针对学生的一些生活实际和一些节假日，让学生的绘画才能有用武之地，也借此得以充分展现。进一步提高他们的绘画积极性，鼓励那些有新意的作品，同学之间可以展示、交流作品，有助于更好的了解别人的意图。学习到新的艺术语言。师生之间的交流可以帮助学生发现新的创意，逐步完美构思。在期末举办一次小一画展。 活动地点：七（3）、8（4）教室 活动时间：每星期二、四下午/晚上 活动材料及经费： 彩铅：2盒，25元/盒；水彩颜料：小盒/13元，大盒/60元（至少买5盒）；素描纸：5元/包（8k）,10元/包（4k）;铅笔：3盒（1-7号）25元。剪纸的材料等。 水粉颜料： 红色系列：深红、大红、玫瑰红、肉色、赭石、熟褐 黄色系：橘黄、土黄、中黄、柠檬黄 绿色系：墨绿、橄榄绿、中绿、淡绿、黄绿 蓝紫色系：普蓝、群青、天蓝、湖蓝、紫罗兰 灰度：煤黑、钛白、培恩灰 注：水粉颜料2.5/盒,水粉笔5套，水彩盒5个。
小学美术社团工作计划五篇模板
小学美术社团工作计划五篇 请在这里输入单位/组织名称 二〇二X年XX月
小学美术社团工作计划五篇 美术社团活动，在于培养学生对美术的兴趣、爱好，增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。以下是整理的小学美术社团工作计划，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。 小学美术社团工作计划范文一 一、指导思想： 进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用三究四学高效课堂理论来指导自己的教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。 二、教学目标： 针对中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在三究四学高效课堂的教学模式中培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。 三、具体工作：
1、继续加强美术三究四学高效课堂业务学习，深化课改理念。 本学年，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以三究四学高效课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识课改到深入课改。 2、课堂教学活动。 加强三究四学高效课堂教学理念、模式及教法的研究。在美术课堂教学中要开展把美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。 3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。 总之，美术教学活动在遵循三究四学高效课堂理念的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。 小学美术社团工作计划范文二 课外美术兴趣小组在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识，提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习
如何上好高中美术欣赏课
如何上好高中美术欣赏课 一、在欣赏课中体现人文性 《高中美术新课程标准》的特征之一是：具有人文学科特征。美术是人文学科的核心课程之一，在不同历史、民族的作品中，生动而形象的表达了人们的信仰和价值、理想和愿望、情感和梦想、伦理和道德等各种人文特征，是漫长的人类文化传承最古老和最重要的载体之一。因此美术也应视为一种文化学习，通过学习，使学生认识人的情感态度，价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重，初步成为具有人文精神和人文素养的人。美术欣赏课的教学，主要以完美的形象，卓越的艺术技巧来拨动人的心弦，使人与之共鸣。 二、在欣赏中体现自主性，把主动权让给学生 以往的欣赏课中，教师往往一讲到底，这样，造成教师投入，而学生漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课，效果甚微。学生的学习活动应该是一个主动参与的过程。教师应时刻以学生为主体，不断探索与自省，全方位的设计课堂教学的过程，充分调动学生的主观能动性，激发学生主体
精神，让学生在课堂有限的空间里，展开想象的翅膀，培养创造性的思维能力。可采取的策略如下：1.课前，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而赏，产生直接兴趣。2.出示作品后，让学生仔细看几分钟，然后说出对作品的印象和直觉。3.用思考题的形式引导学生观察图画。4.必要时采用小组合作的形式进行欣赏、评价。 三、在欣赏课中培养学生的视觉审美能力 《美术课程标准》中指出：“美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。”可以通过由表及里的欣赏方法，从描述――分析――解释――评价艺术作品，逐步提高审美能力，掌握使用语言、文字的形式表达自己的感受，形成健康的审美情趣，发展审美能力。 四、在欣赏课中采用对比法 1.情绪对比。如王式廓的《血衣》中，悲痛欲绝的中年妇女，惊恐的小女孩，呐呐不敢言的老农，被打致残、满脸悲愤的青年农民……每个形象都有一段辛酸的血泪史。他们是那么真实而切近，似乎又将我们带回革命年代，深切感受到中国农民的悲苦命运。而董希文的《开国大典》描绘了中华人民共和国成立的宏伟场面。人物形象具体真实，成功的再现了领袖和开国元勋们的风采和建设新中国的豪迈情怀，
高中美术_中西美术的人物造型特点教学设计学情分析教材分析课后反思
中西美术作品中的人物形象 一.导入。 1.观看图片，回答问题。 2.总结：西方人物画从以下两方面入手学习： 1.写实性性较强的古典作品； 2.主观表现的现代作品。 4.分析作品《最后的晚餐》； 请学生讲述作品背景； 场景互动。 总结：西方古典绘画中的人物形象可以从心理，性格，情绪等角度赏析。 5.分析作品《猎人的休息》 《作弊者》 总结：具有情节描绘瞬间作画。 6.分析作品《教皇英诺森十世》 此作品做到了对人物深层心理的描绘。 7.分析作品《受祝福的贝亚德里奇》 这是一幅典型的情绪性绘画。 8.分析作品《圣母像》 此类作品具有共性美。是一种理想美，程式化的美。 提问：与美丽女孩相比，谁更感人？为什么？ 9.总结古典绘画特征。
二．主观性较强的现代作品。 欣赏伟大的抽象主义画家杰森布拉克创作过程的视频； 欣赏各型各色的现代派作品； 1、线条 2、色彩 3、表现主义 4、立体主义 5、符号化 三、中国人物形象 1，视频导入。 观赏作品《送子天王图》分析出中国绘画的主要造型手段：线条。 欣赏不同音乐，用线条体现不同情绪从而得出：线条是具有生命力的。 2，分析《李白行吟图》；简洁，似与不似之间；意到即可。3，分析雕塑《击鼓说唱俑》；幽默，神韵。 4，菩萨，天王力士图。思想信念的形象化。 总结： 中国人物形象特点：1、气韵生动；2、以神写形；3、形神兼备。 课堂作业： 创作一幅“同桌的你”，要求
1.用线造型； 2.讲究笔墨的变化。 学情分析 首先，本节课的面授对象是高一年级的学生，通过直观的方式引导学生理解由于中西方不同的文化底蕴的孕育，产生了不同的中西人物艺术风格，对于不同形式的艺术作品该从哪些角度入手赏析。 其次学生对中西方的文化差异已经有所了解，但是在对人物画的表现方法，中西方人物造型特点，如何能生动形象地使学生迅速对中西方绘画艺术不同手法有个整体概括的了解。 最后，培养民族自豪感，并尊重世界民族文化。 效果分析 首先通过本节课的学习，学生对中西人物造型的特点都有了深层次的认识，并增强了对于身为中国人的民族自豪感。 其次，学生思维积极活跃，能够表达出自己的观点，通过多 媒体的运用，学生的参与，教师的讲解，使学生直观具体地理解中国的“以形写神，形神兼备”与西方的“理想美”，进而帮助学生 深入了解中西人物内在、深沉的审美品格。 最后，师生互动充分，教学相长，形成民主和谐、相互尊重、合作探究的教学氛围，反映出浓厚的课堂文化。
绘画社团活动计划
绘画社团活动计划 一、活动目的： 丰富学生的文化生活，为广大艺术爱好者提供一个发展的平台，创建良好艺术氛围和学习环境，使学生成为一个全面发展的世纪人才奠定基础，现开设绘画社团，根据学生年龄特征和人的认识事物的规律，坚持贯彻“以人为本”原则，有计划地进行艺术造型训练，促进绘画人才的形成。通过活动，提高学生的绘画能力、表现能力，创造的能力及欣赏能力等。 二、活动地点：美术活动教室。 三、活动时间：每周二，周三，周四下午课外活动时间。 四、活动人员：四年级爱好艺术的学生。 五、活动内容 1.绘画：包括素描、水粉画、蜡笔画、卡通画等。 A．素描：是一基础画，对学生的手眼脑的协调能力是一个很好的锻炼。 B.蜡笔画：蜡笔是一种常用的绘画材料。它可以像彩色水笔那样勾线，线条粗而有力，色彩鲜艳而细腻，还可以像水粉、水彩那样大面积涂色，可单色涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。油画棒还可
与水彩、水粉颜料结合使用。 C.水粉画：用笔技巧十分丰富，不同的感受可用不同的方法处理，常见的笔触有“点彩”,“线条”,“色块”，根据作画时笔中含水分量的多少，水粉画技法有湿画法和干画法之分。 D.卡通画:卡通画是学生喜爱的一种绘画，学生可以根据自己的爱好选择临摹和创作他们自己喜爱的作品，教师负责给以适当的指导和引导。 E.油画：油画色彩光亮，利于物象质感的刻画，能够充分表达物象复杂的色调层次，具有透明、浑厚而丰富的优越效果。 F.中国画：发扬中国书法绘画之道，光大中国美术精神 2、组织绘画比赛：为了促进同学们的交流，形成良好的艺术氛围，本学期将在全校范围内组织绘画比赛。 南园学校绘画社团
高中美术欣赏课的思考
高中美术欣赏课的思考 河田中学谢俊雅 普通高中开设美术欣赏课，是加强学校素质教育的一项重要措施。我在考察、观摩了一些高中美术欣赏课的课例之后，引起了一些思考。 一、欣赏需有理论知识 著名艺术家豪泽尔指出：人可以生来成为艺术家，但成为鉴赏家却必须经过教育（豪泽尔著《艺术社会学》）。美术欣赏是依赖人的理解力的增强发展起来，理解力是一种领悟各种关系，攫取事物本质的能力。因而学生知识的积累，教师的博引广论，促使欣赏教育有效地进行。在欣赏作品的过程中，通过师生双边活动，发现作品外部的诸种关系以及更为深邃和复杂的内涵。这要求教者不仅知识要更新，能广泛涉及中外古今美术史知识，而且要求教师的知识必须准确。如一位教师在讲雕塑的基本手段时，把“焊”作为一种辅助教学手段。这在金属工艺发展的今天，大量合金钢雕塑作品的问世，“焊”恐怕要算是较重要的雕塑手段。倒是另一位教师在讲述雕塑特征时引用了“焰火”是否也可以把它看作雕塑作品——瞬间雕塑，反而引起学生的思维立即活跃起来。美术欣赏是一种直觉审视力，这种审视力需要理论知识的支撑，是对美术语言本身的理解，以及丰富的情感体验和对独特价值的领悟。 二、两条主线——形象思维与审美教学 美术教育之所以为其它学科无法替代，就在于发展了人的形象思维。艺术家创造的美术作品，都是以形象来感染人，打动人的。因而
欣赏教学必须紧紧围绕形象展开活动。光凭教者一支粉笔、一张嘴，是无法组织教学的。在欣赏活动中，欣赏者与美术作品发生着一种审美关系。通过感知与体验对美术作品作出评价。美术欣赏教学要达到欣赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融。任何成功的美术作品都有从个别到一般的象征意义，伦勃朗《带金盔的人》难道只是向我们展示金盔上那耀眼夺目的金属特征？欣赏教学的重点必须放在研究分析作品美的物化表现，研究分析作品美的魅力所在，艺术形象是通过审美体验而获得认知的欣赏教学就是通过对美术作品的赏析逐渐提高审美感悟能力的一种教学活动。因而两者必须互相联系作为美术欣赏课的两条主线贯穿始终。 三、要以活动为中心 欣赏中涉及到的概念和原理、形式美的基本法则等理论问题的讲解，一定要在实例分析的基础上进行。防止在非常有限的课堂上，花太多的时间去集中讲授理论知识。美术欣赏是一种陶冶人的情操的活动，是一种美的享受，学生接受美的教育也应是完全出于内心的自愿。按照教育学课程设计理论，中学美术教学，适宜活动课程模式，即重视从活动中进行教学。 在赏析美术作品的同时，能针对当地的一些文化现象或其它范例加以评论和阐述，这有利于学生对艺术的本质特征加深领悟。比如，我讲授雕塑与环境的关系时，就拿我县的城市雕塑与校园中的雕塑为例，作了一个鲜明的对照。城市雕塑，把它立在大圆盘空旷的草地上，显得非常有气势；而校园花圃中的雕塑，在高大的教学楼下，喷水池
初中美术兴趣小组活动计划
东郭镇中学初中美术兴趣小组活动计划一．指导思想： 以本学期学校教育教学工作思路为指导思想，进一步落实《学校艺术教育工作规程》，促进我校艺术教育在教育全局中协调发展；充分利用第二课堂，培养学生的美术学习兴趣，挖掘学生的美术潜能，展示学生的才艺，使学生学有所长；丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围，推动我校校园文化建设。 二．活动目标： 1．通过对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生能运用透视原理表现物体的形体和空间，初步掌握石膏、静物素描的一般方法。 2. 通过激发学生的美术兴趣，使学生乐于美术创作活动，指导学生初步掌握水印版画等的美术基础技法和基本技能。 三．学习内容： 开设速写、素描基础，水粉画等课程。 四．参与人数：约45人； 五．教具准备：学校美术室（1）领取 六．学具准备：学生按教师的要求统一规格自备。 七．活动场地：美术室（1） 八．活动时间：单周为星期一，三，五；双周为星期二，四。 九．活动进度安排： 周次活动内容 １了解学生兴趣爱好 ２学生报名、分组 ３-５辅导学生临摹，写生 参加年级组绘画展览 ６美术知识讲座 ７石膏写生 ８水粉技法讲座 ９石膏几何体写生、速写技法练习 10 静物写生技法讲座 11 静物写生练习（一）
12 静物写生练习（二） 13 静物写生练习（三） 14 水粉技法讲座 15 水粉技法练习（一） 16 水粉技法练习（二） 17 水粉技法练习（三） 18 水粉技法练习（四） 19 期末评价、展示 （注：以上教学进度根据实施情况作相应调整。）十．活动措施与要求： 1、组员务必守时守纪、遵守考勤制度，因故缺席者，须提前请假；务必按辅导教师的要求如期准备好学具，以保证活动的顺利开展。 2、组员应积极参与本校组织的美术展览活动，以及教育部门举办的美术作品展览活动。 3、技能训练采用“一对一互学互助”的形式开展活动。组员之间应取长补短，相互学习，营造一种“团结向上，勤勉创新”的美术学习氛围。 东郭镇中学初中美术兴趣小组
绘画社团活动计划
寨小学 蓓蕾社团活动计划 2014—2015 学年度 指导教师：王冬阳
寨小学蓓蕾社团活动计划 2014—2015 学年度 蓓蕾社团活动，在于培养学生对绘画的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养绘画人才起着积极推动的作用。 指导思想： 一、指导思想 学校的艺术教育指导思想，从培养学生的兴趣出发。紧紧围绕蓓蕾社团团训：“快乐、和谐、成功、发展”、“让艺术走近校园，走近班级，走近每一个学生”的为主题活动，面向特长生的广泛参与和普及面，动员和吸引广大学生积极参与到艺术节活动中来，努力让每一个学生都能享受到艺术的快乐。 绘画艺术是一门重要的艺术，是我国灿烂文化的重要组成部分，艺术教育是对学生进行美育教育的重要途径，为了加强学校美育工作，让学生明白绘画课与德育、智育、美育的关系，让他们理解绘画艺术在冶情操，培养良好的意志品质，以美感人，以情动人，用通过绘画兴趣小组活动，既可以巩固课知识，又可以创设条件让学生开阔眼界，多接触一些名字作品，多欣赏一些名人字画，为了提高学生的绘画水平，形成自己的独特风格创设条件，为了给爱好绘画的同学一个良好的学习环境，现将本学期绘画小组的活动安排制定如下： 二、活动目的：
通过蓓蕾社团的活动，使学生的绘画特长得到更好的发展，进一步了解绘画的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。 三、活动要求： 1、组织学生按时参加活动，并保持室清洁。 2、小组成员必须准时到达画室。 3、绘画小组成员应严格遵守纪律，不准在绘画教室大声喧哗，不准做与绘画学习无关的事。 4、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。 5、爱护绘画教室的设施和用品。 四、具体容： （一）、教学中注重培养学生的兴趣。蓓蕾社团在活动中一定要从培养学生兴趣的角度出发，紧密结合艺术教学的实际情况及学生的实际水平和接受程度，开展切实可行的绘画技法技能训练活动，充分发掘和调动学生的积极性和创造性，认真组织，精心设计、服务教学，注重过程，通过绘画兴趣小组的活动，培养具有一定艺术水准的小设计师和小书画家. 1、先让学生掌握正确的观察方法，从整体到局部，从外部的表向到在的联系，通过观察抓住事物的主要特征去认识对象，使学生观察事物比较敏锐、正确、细致、完整、对形体区别的判断，明暗的感觉、空间、色彩辨析能力加强。 2、养学生的想象力和创造力，用绘画特有形式去表达学生自己的心感受，对理想的描绘，对美好事物的讴歌，开阔学生的思维，促进智力和才能的发展。
中西美术的人物造型特点
高中美术教案 中西美术的人物造型特点 教案 授课教师：王伟 枣庄市薛城舜耕中学 2013.12
中西美术的人物造型特点 教案 教材分析 本课出自于山东美术出版社出版的普通高中课程标准试验教科书《美术鉴赏》（选修）中第二单元“中西美术比较”。教材运用比较的方法，对中西美术的造型特点、审美理想等进行比较、分析。使学生在对比、分析中了解和赏析中西美术各自的特点以及异与同，这是以往美术教材所没有的，具有创新性。 对于美术作品的认识方式，以往的教材大多是通过学习美术史的方式，先分中外，后从发源到发展细细密密、美术理论、美术言论、美术年代、美术作品、风格流派等等，精微细致。这对于专业人士和艺术类学生而言是必要而必须的。但对于艺术素质教育来说，它面对的是更广泛的受教育人群，对非专业人群而言，显然此种方式不合适，不实际。 中西绘画各有渊源，自成体系，差异甚巨。对中西美术作品进行比较欣赏，则侧重不同，它是以一种全新的文化视角，欣赏、审视不同传统形式的美。通过对比、参看、交流、勾通的方式，更通俗、更平易的了解和认识世界范围内美的形式、形态。从而更好的挖掘认识我们自己民族的传统美术。 首先，比较的出现，说明认识的角度和传统发生了变化。比较是人类在同外部自然交流勾通中较高的一种认识阶段，它可以同时将两个和两个以上相对独立的参照系统建立联系，从而避免认识上的独立性、静止性和片面性。其次，比较可以见出异同。对所比较的事物有更明确、更客观的认识。而使得在对纷繁浩瀚的艺术作品欣赏时，能够更为透彻，更加从容自由。再次，比较不是以高低优劣为目的。它通过对大量丰富的美术观念、美术作品的比较，能从中发现中西美术的不同之处，从而更深刻的认识和保护世界范围内的文化遗产，更准确、客观的认识我们民族美术的长处与不足。 本单元是教材的重点，本课是山东美术出版社出版的普通高中课程标准试验教科书《美术鉴赏》（选修）中第二单元“中西美术比较”的第一节课。因此，上好这一课显得尤为重要。 学情分析 师生彼此陌生，如何拉进师生关系，和谐融洽的步入欣赏情景尤为重要。教学目标 使学生了解中国传统人物造型的“以形写神”特点，西方传统人物造型的“写实美与理想美结合”特点。通过学习理解中西人物画造型手法的异同，引导学生加强对中国经典艺术的了解与热爱，深入了解中国传统人物画造型内在的、深沉的审美品格，尊重世界多元文化。 教学重点与难点 中国偏于神似，崇尚“以形写神”的人物造型特点与西方偏于形似，追求“写实美与理想美统一”的造型特点之间的异同。如何认识中国人物造型的“传神”与西方人物造型的“理想美”之间的异与同。 教学方法 情境教学、对比教学、体验教学 教学设计 一、组织教学，稳定情绪。师生互动，了解学情。
小学绘画社团活动计划
谢楼小学 绘画社团活动计划 一、活动目的： 丰富学生的文化生活，为广大艺术爱好者提供一个发展的平台，创建良好艺术氛围和学习环境，使学生成为一个全面发展的世纪人才奠定基础，现开设绘画社团，根据学生年龄特征和人的认识事物的规律，坚持贯彻“以人为本”原则，有计划地进行艺术造型训练，促进绘画人才的形成。通过活动，提高学生的绘画能力、表现能力，创造的能力及欣赏能力等。 二、活动地点：美术活动教室。 三、活动时间：每周二，周三，周四下午课外活动时间。 四、活动人员：四年级爱好艺术的学生。 五、活动内容 1.绘画：包括素描、水粉画、蜡笔画、卡通画等。 A．素描：是一基础画，对学生的手眼脑的协调能力是一个很好的锻 炼。 B.蜡笔画：蜡笔是一种常用的绘画材料。它可以像彩色水笔那样勾线，线条粗而有力，色彩鲜艳而细腻，还可以像水粉、水彩那样大面积涂色，可单色涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。油画棒还可与水彩、水粉颜料结合使用。 C.水粉画：用笔技巧十分丰富，不同的感受可用不同的方法处理，常 见的笔触有“点彩”,“线条”,“色块”，根据作画时笔中含水分量的多少，水粉画技法有湿画法和干画法之分。 D.卡通画:卡通画是学生喜爱的一种绘画，学生可以根据自己的爱好选择临摹和创作他们自己喜爱的作品，教师负责给以适当的指导和引导。 1/ 2
E.油画：油画色彩光亮，利于物象质感的刻画，能够充分表达物象复 杂的色调层次，具有透明、浑厚而丰富的优越效果。 F.中国画：发扬中国书法绘画之道，光大中国美术精神 2、组织绘画比赛：为了促进同学们的交流，形成良好的艺术氛围，本学期将在全校范围内组织绘画比赛。 2/ 2
高中美术欣赏课教案
高中美术欣赏课教案 匠心构筑巧夺天工 ——实用与文化的造型艺术：建筑 课型：综合欣赏课 教学方式：欣赏，讨论 教学媒体：使用电脑软件powerpoint制成多媒体影像，设计课程学教学目标：１）尝试建筑欣赏的途径 ２）领略中国传统民居——安徽民居的风格特色 ３）引导培养学生的人文精神 教学重点：从建筑的立面、结构与鸟瞰的角度对徽居进行欣赏 教学难点：从人文的角度了解建筑的形式 设计思想：高中美术欣赏课是学生通过对美术作品了解，掌握欣赏方法，寻找欣赏切入点，开辟欣赏途径，以达到理解美术作品的过程。优秀的建筑是实用又给人以美感，同绘画相比更多的是形式上的美，又渗透着深厚的文化内涵。如何领略建筑形式的美感，如何体会建筑所蕴涵的文化意味，我从视觉角度，从文化角度去分析。而在教学内容的转化上设计一些问题情境，让学生在思考后进入新的教学内容。教学过程； 一、导入新课：◆引导学生参与教学：比较两张图片，柬埔寨的吴哥
窟和美国的自由女神像，判断建筑与雕塑，并讨论其异同点，得出结论：建筑：营造空间形体，有欣赏价值与人文内涵具实用功能雕塑：营造空间形体，有欣赏价值与人文内涵 出示课题：匠心构筑巧夺天工——实用与文化的造型艺术：建筑二、讲授新课1、欣赏世界著名建筑：巴黎圣母院，艾菲尔铁塔，泰姬陵，大山巴，悉尼歌剧院◆思考：如何来欣赏建筑艺术呢？建筑的人文内涵有如何理解？（西方的建筑艺术非常著名，中国的传统建筑同样有它丰富的内涵 2、以电影《卧虎藏龙》中一外景地：安徽宏村·月沼导入欣赏中国传统民居——安徽民居；◆从历史：徽州的民居大多是明、清两代的建筑，元朝或者更久之前的也有。◆从色彩：粉墙黛瓦 3、入目皆画◆从视觉角度：正立面：对称，简单，高大 侧立面：马头墙（防火墙），窗高且小 建筑结构：砖木结构，梁、柱、椽 房间布局：中堂（条桌：东平西静，终生平安），天井 空中鸟瞰：黑与白的构成，黑白影绰，虚实相生，自成图画◆从建筑细节：徽州三雕，石雕、砖雕、木雕◆从人文角度：反映中国传统思想文化，含蓄、保（安徽建筑的功能性与文化性，从另一种形式上亦有所体现） 3、徽州三绝之一：牌坊象征着忠、孝、节、义，是封建礼教的体 现
高中美术_中西美术的人物造型特点教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计 一）创设情境，导入新课 通过我对听课班3班的班主任刘老师画的速写来导入今天的课题。 二）结合观点，教授新课 展示两组具有代表性的绘画作品，如：中国画《李白行吟图》油画《大卫自画像》 教师提问：1. 这两张画有什么共同的地方？ 2. 这两张画中有没有不同的地方或感受？ 学生活动：通过小组合作学习的方式，共同探讨，达成共识，得出结论。 学生回答：1. 两组绘画作品都是以人物为主题 2. 中国画《李白行吟图》中画的内容都是感性概括的，而油画《大卫自画像》中画 的内容都是具象写实的。 教师总结：首先肯定学生的不同观点，然后再进行一概总结： 1. 中国人物画中突出“动”，行吟是对人物的生动形象进行表达；西方人物画中突出“静”，是对物体的颜色、体积、光线进行逼真的描绘。 2. 在西方绘画中，“写生”是以实物为对象进行绘画的一种方式；中国画中“写生”主要是指“写物之生意”，描绘形象的生动效果，不是绘画方式，而是画面效果。 3. 在西方绘画中，画家主要通过描绘物体的光线、颜色、体积、空间等，把景物 的客观之真与理想之美相结合，最后形成画面的艺术效果；中国画画家主要是借助人物的形象和笔墨意趣表达自己内心的诗意情怀。 学情分析 在教学过程中，以帮助学生形成独立的观察、思考、自主学习的能力为宗旨我将
引导学生采取以下的方法进行学习： 1. 对比欣赏法：通过对中西方绘画作品的对比比较，启发学生增强自主学习能力。 2. 探究竞学法：通过小组竞学的方式共同得出学习结论。并在课堂让学生尝试描绘人物绘画。 效果分析 通过对以上作品的比较和分析，学生基本上掌握了中西人物造型的不同区别，肯定学生不同的观点和看法，提高学生学习的积极性，为下一环节做好铺垫。 作品展示，结合绘画作品了解墨色的变化。并通过老师自己的近期作品让学生更加清晰的了解到我们身边的人物画。 教师总结：中国绘画作品中体现的墨色变化，墨分五色，焦、浓、重、淡、清。作画妙在似与不似之间。西方绘画更客观真实的表现出人物的真实感，并且在形体之上更多的去表现人物的内心变化。 教材分析 《中西美术的人物造型特点》是美术出版社教材第二单元第三课。本课主要讲述了中西方绘画不同的审美追求和中西方人物画的差异。我根据教材内容和新课标的要求，结合学生的实际能力，设计如下教学目标。 1）知识与能力：了解中西方绘画对描绘人物形象、动态、心理方面不同的艺术思维特点 2）过程与方法：本节课我将通过引导、讨论、结论的方式进行展开。 3）情感态度与价值观：培养学生正确的价值观，提高审美修养，尊重世界艺术的多元化，增强对祖国传统文化艺术的热爱。 本课的重点是：中西人物画对写生的不同理解。 本课的难点是：对“墨色”的理解以及色彩、空间、形体的辩证关系。