戏曲唱词的文学性展现

2002年中国文学和中国文化知识试卷

2001年中国文学和中国文化知识试卷(时间：150分钟) 中国文学(60分) 一、填空(每空1分，共15分) 1、“精卫填海”、“夸父逐日”等神话故事出自( ) 2、“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”是( )中的名句 3、谢灵运是南朝时期扭转玄言诗风，开创( )派的关键人物。 4、被称为唐人七绝压卷之作的《出塞》(秦时明月汉时关)一诗的作者是( ) 5、“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。”出自词人( )的《望海潮》( 东南形胜) 6、“三言二拍”中的“三言”具体是指《醒世恒言》、《喻世明言》及( )。 7、汤显祖的《紫钗记》、《邯郸记》、《南柯记》和《牡丹亭》合称( ) 8、清中叶，代表人物为方苞、刘大櫆、姚鼐的著名散文流派称作( ) 9、清代传奇的杰作当推洪升的《长生殿》和( )的《桃花扇》。 10、晚清四大谴责小说为李伯元的《官场现形记》、刘鹗的《老残游记》、曾朴的《孽海花》和( ) 11、标志着中国现代小说成熟的鲁讯小说集是( )和( )。 12、“五四”时期出版的中国第一部新诗集是( ) 13、巴金的小说《雾》、《雨》、《电》合称( )。 14、现代小说史上善于创造“市民世界”的作家是( ) 15、“陈奂生”系列小说的作者是( )。 二、选择填空(每空1分，共15分) 1、汉赋《子虚赋》和《上林赋》是( )的代表作品。 2、现存最早且最完整的七言乐府诗《燕歌行》系( )所作 3、我国第一部专评五言诗的文学批评论著是( ) 4、沈约等提出“四声八病”之说，创作( )诗，为律诗的形成奠定了基础。 5、“大漠孤烟直，长河落日圆”是王维( )一诗中的名句。 6、“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”出自( )的《竹枝词。杨柳青青江水平》。 7、唐代散文作家中以山水游记著称的是( ) 8、《西厢记》中的( )是该剧中对封建礼教最具冲击力的女性形象 9、中国第一部文人独创的、以家庭生活为题材的长篇小说是( ) 10、《红楼梦》写出了所谓“乾隆盛世”具有代表性的( )四大家族的兴衰。 11、《雷雨》剧中，具有“雷雨”般性格的人物是( ) 12、( )是以描写湘西地区“宁静”生活和“民情淳朴”见长的作家。 13、夏衍的戏剧代表作是( )。 14、《创业史》的作者是( ) 15、孙少平、田晓霞是路遥长篇小说 ( )中人物形象。 三、名词解释(每题4分，共12分) 1、江西诗派 2、古文运动 3、问题小说 四、论述题(共两题，每题需答300字左右，共18分) 1、简述《史记》对中国文学的影响(9分) 2、简述《子夜》中的吴荪甫形象(9分) 中国文化(40分 )

谈京剧艺术论文(最新)

摘要：在文化快速流通和变更的新时代，传统文化的延续和发展日益成为人们谈论的话题。近几十年来，戏曲艺术逐渐从市民文化娱乐的主流地位趋向边缘化。京剧也同样如此，但是当今京剧艺术的发展也涉及对传统文化的传承与保护，是一个值得深思和研究的问题。通过从京剧艺术表现手法、京剧伴奏乐器、京剧行当、京剧中的优秀人才等多方面多角度向大家介绍了我国国粹京剧,为适应时代的发展，特提出我国京剧改革发展的思路，希望国粹京剧有更好的发展。 关键词：京剧;表现手法;重要作用;发展道路 京剧，又称“京戏”、“国剧”、“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌，可以说京剧集我国戏曲之大成，植根于中华民族文化的沃土，凝结着中华民族的民族性格、民族精神，承载着中华文化的血脉和精华，充满了无限的艺术魅力。1790年，江南安徽戏班应召进京为乾隆皇帝祝寿，从此在北京、天津安顿下来。经过十几年的演变，成为一个由徽剧、汉剧、昆曲、秦腔、京腔和民间曲艺综合而成的崭新剧种。它以西皮、二黄为主，字正腔圆，当时人们根据这一新兴剧种的唱腔，直呼其名为：西皮二黄。它于1840年前后形成于北京，盛行于20世纪三、四十年代，现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表，素来有中国“国粹”的美誉之称。直至2010年11月16日京剧列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。 一、京剧简介 (一)京剧艺术表现手法 唱、念、做、打是京剧表演的四种艺术手法，也是京剧表演的四项基本功。“唱”指演唱，唱功中，行腔转调、发音吐字均有一定要求。“念”指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”。“做”指舞蹈化的形体动作，做工包括手、眼、身、法、步，都是要经过严格的训练。“打”指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。京剧同时也借助外物来表现人物的情感，例如青衣的水袖：喜则舞袖;怒则掷袖;气恼时甩袖;羞愧则以袖掩面;惊呆则双手垂袖;向外抖袖表示抗拒;向内抖袖表示惶恐等等。同时，京剧艺术又讲究语言准确、鲜明生动、精炼含蓄。与此同时，京剧艺术中的舞蹈极讲究条理，“三五步行遍天下;六七八百万雄兵;一个圆场千百里;一支曲牌五更天”。反映了生活中的真实美感，京剧就是艺术的美来源于生活的体现。 (二)京剧伴奏乐器 京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”;管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。在戏曲舞台上，人物的一切行动，包括最隐秘的思想活动，都是通过舞蹈化的身

(文学常识)戏曲知识竞赛试题及详细答案与解析

戏曲知识竞赛试题及详细答案与解 析 文学常识 第一关：梨园长廊通关战 1.元曲在元代被称作（）。 A.新诗 B.新词 C.新曲 D.新乐府 2.《墙头马上》的作者是（）。 A.马致远 B.郑光祖 C.石君宝 D.白朴 3.李翠莲这个人物出自（）。 A.话本 B.诸宫调 C.传奇 D.杂剧 4.“临川四梦”指的是（）的《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》四部写有梦境的戏剧作品。 A.马致远 B.郑光祖 C.汤显祖 D.王实甫 5.被后人称为“南曲之宗”的作品是（）。

A．《荆钗记》B．《琵琶记》 C．《拜月记》D．《杀狗记》 第二关：梨园百花争艳战 6．“生旦净末丑”是京剧的行当，其中“净”是（）。 A.男角 B.女角 C.没有性别限制 7.《浣纱记》唱词中表达了范蠡、西施归隐之念的是（）。 A.山深地僻，花飞鸟啼，伤心过处，双双蹙着翠眉。 B.君恰妇，妾又行，做浮花浪蕊。 C.谁知道戈挽斜晖，龙起春雷，风卷潮回，地转天随。 D.伴浮欧溪头沙嘴，学冥鸿寻双逐对。 8．《霸王别姬》是京剧中的名段，“虞姬”这一角色在京剧中属于（）。 A.花旦 B.青衣 C.花衫 9.越剧前身是流行于（）一带的说唱形式“落地唱书“。 A.浙江绍兴 B.浙江嵊县 C.浙江嘉兴 D.浙江杭州

10.下面京剧作品中故事背景不属于宋代的是（）。 A.《挑滑车》 B.《宇宙锋》 C.《三岔口》 D.《四郎探母》 第三关：梨园教主争夺战 11.京剧艺术在上海的发展，形成了海派京剧，海派京剧更符合都市人的欣赏口味，（）是其中的代表人物。 A.梅兰芳 B.周信芳 C.孟小冬 12.昆曲起源于元朝末年的江苏昆山地区，至今已有六百多年的历史。由于曲高和寡，昆曲自清乾隆年间开始逐渐走向衰落。____年，浙江昆剧团改编演出的《十五贯》在全国范围内造成很大影响，被周恩来称为“一出戏救活了一个剧种”。近年来，著名作家（）携青春版昆曲《牡丹亭》赴世界各地演出，所到之处再掀一股昆曲热潮。 A.俞振飞 B.白先勇 C.王瑾 13.上世纪20年代起，以梅兰芳为代表的旦角演员开始在京剧舞台上脱颖而出，并由此改变了京剧惯以“生行”为主的传统演出格局。梅兰芳、尚小云、程砚秋和（）被誉为京剧“四大名旦”。 A.欧阳予倩 B.孟小冬 C.荀慧生

中国戏曲中的音乐发展

音乐鉴赏 课程名称：音乐鉴赏 学生姓名：黎含青学号：0133016 专业：金融教学班级A03 任课教师：李霜

从中国戏曲来看中国传统音乐发展 无论是乌江自刎挥别霸王的虞姬，还是霓裳羽衣摇摇欲坠的杨贵妃；无论是感叹良辰美景奈何天的杜丽娘，还是无语怨东风的崔莺莺；无论是不疯魔不成活的程蝶衣，还是抗战毅然罢唱八年的梅兰芳，都在以其最直白的语句，向我们传递着情感的真知，表露着戏曲的魅力。即今日戏曲于百姓而言以属于一种小众娱乐，其影响能力正逐日衰退，但不可否认的是它依然傲立于中国传统文化顶端，誉之为“国粹”。戏曲的成功演绎，离不开生旦净末丑等各个角色细腻表演，然而也离不开在台后为其伴奏的各个乐师。 戏曲音乐是戏曲艺术的主要表现手段之一,是中国传统音乐的重要组成部分。它渗透着中国戏曲艺术的表现体系和艺术手法,又与中国传统音乐各种艺术技法一脉相承。戏曲音乐为戏曲塑造音乐形象、表达人物情感及推动戏剧矛盾的发展和变化起了重要作用。 戏曲音乐主要体现在戏曲声腔、器乐伴奏和韵白三部分。其中,戏曲声腔是塑造人物音乐形象的主要手段,纵观历代戏曲剧种的兴亡盛衰,其根本原因就是取决于它的声腔是否适应发展的时代和变异着的人文环境。器乐伴奏是用于渲染气氛、伴奏声腔。随着时代的发展,戏曲不断推陈出新,在表现新时代、新人物的形象时,器乐伴奏也必须逐步进行革新。可见,戏曲音乐的时代性是很重要的一个课题。 艺术源于生活,并且为表现生活服务。我们说中国戏曲要适应时代,就是说中国戏曲无论在物质的、制度的层面,还是在观念的、意识的层面,都应能够适应当今世界音乐文化发展的需要,同时也要能够充分满足中国人民日益增长的文化生活的需要。 一、从戏曲唱腔发展来看戏曲音乐 戏曲唱腔的发展一般经历了一下几个时期：1、不同音区的出现；北京曲剧《杨乃武与小白菜》，葛毕氏与杨乃武都曾用一曲牌《剪剪花》演唱，由于在男女同调同腔演唱时，男演员感到吃力，又不能降低调高，所以便将唱腔的高音区部分下行移低演唱。2、少数板式到一系列板式；这是因为表现题材的扩大以及为了适应戏剧的规定和人物的思想感情。3、不同剧种和板式之间的吸取；当年名噪一时的京剧老生谭鑫培，在老生唱腔中吸收了旦角的腔调，增强了唱腔的旋律美和表现力。梅兰芳曾说过：“我们戏曲的唱腔，向来不反对吸收的，不吸收，从哪里创造新腔呢？……我听过任何好的，优美的唱腔，就全把它吸收进来，丰富自己的唱腔。” 而到了今天，戏曲的唱腔仍然被很多流行音乐的制作人所利用。如果说陈升《北京一夜》只是戏剧风格的尝试，那他最近的《牡丹亭外》就是更直接的嫁接，而王力宏则在《花田错》中巧妙的将现代流行的R&B与戏曲唱腔结合起来演唱。

京剧艺术赏析

《京剧艺术赏析》 期末论文 学校：南昌大学学院：经济与管理学院专业：经济学类姓名：肖美云学号： 5400111143

京剧艺术赏析 京剧，又称“京戏”、“国剧”、“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌，可以说京剧集我国戏曲之大成，植根于中华民族文化的沃土，凝结着中华民族的民族性格、民族精神，承载着中华文化的血脉和精华，充满了无限的艺术魅力。1790年，江南安徽戏班应召进京为乾隆皇帝祝寿，从此在北京、天津安顿下来。经过十几年的演变，成为一个由徽剧、汉剧、昆曲、秦腔、京腔和民间曲艺综合而成的崭新剧种。它以西皮、二黄为主，字正腔圆，当时人们根据这一新兴剧种的唱腔，直呼其名为：西皮二黄。它于1840年前后形成于北京，盛行于20世纪三、四十年代，现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表，素来有中国“国粹”的美誉之称。直至2010年11月16日京剧列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。一、京剧简介 （一）京剧艺术表现手法 唱、念、做、打是京剧表演的四种艺术手法，也是京剧表演的四项基本功。“唱”指演唱，唱功中，行腔转调、发音吐字均有一定要求。“念”指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”。“做”指舞蹈化的形体动作，做工包括手、眼、身、法、步，都是要经过严格的训练。“打”指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。京剧同时也借助外物来表现人物的情感，例如青衣的水袖：喜则舞袖；怒则掷袖；气恼时甩袖；羞愧则以袖掩面；惊呆则双手垂袖；向外抖袖表示抗拒；向内抖袖表示惶恐等等。同时，京剧艺术又讲究语言准确、鲜明生动、精炼含蓄。与此同时，京剧艺术中的舞蹈极讲究条理，“三五步行遍天下；六七八百万雄兵；一个圆场千百里；一支曲牌五更天”。反映了生活中的真实美感，京剧就是艺术的美来源于生活的体现。 （二）京剧行当 京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一

戏曲教案

七年级音乐 多彩的华夏之音__戏曲 宜都外校李书媛 教学目标： 1、通过几首著名戏曲选段的欣赏，使学生了解我国戏曲文化的基本特征，对戏曲艺术产生兴趣。 2、愿意聆听和观看戏曲音乐，乐意搜寻与戏曲有关的文化知识，并参与各种创造性实践活动。 3、初步认识有关戏曲“唱、念、做、打”的基本知识，感受和体验各种唱腔艺术。 4、能够模仿豫剧的韵味学唱《谁说女子不如男》 教学重点： 以唱、念、做、打为线索，引导学生欣赏几首著名的戏曲选段，使学生了解我国戏曲文化的基本特征。 教学难点： 愿意聆听和观看戏曲音乐，对戏曲艺术产生兴趣，并参与各种创造性实践活动。 教具： 电脑课件 教学方法： 讲授法讨论法启发引导法 教学过程： 一、导入： 播放陈升带有吸取唱腔的歌曲《北京一夜》，引导学生对本课的学习兴趣，展开对本课的学习讨论。

欣赏播放孔莹演唱的《说唱脸谱》，讨论不同脸谱所代表的历史人物。 分析脸谱： 1、歌中都唱了哪些颜色的脸谱？ （蓝色、红色、黄色、白色、黑色、紫色、绿色、金色、银色、灰色。） 2、不同颜色的脸谱都与哪些历史人物相对应的？ （蓝色-窦儿敦、红色-关公、黄色-典韦、白色-曹操、黑色-张飞、紫色-天王、绿色-魔鬼、金色-猴王、银色-妖怪、灰色-精灵） 京剧脸谱中的不同颜色，分别代表着不同性格的人物及其命运。（请同学们看课件：红脸---褒义，代表忠勇者；黑脸---中性，代表猛智者；蓝脸、绿脸 ---中性,代表草莽英雄；黄脸、白脸 --- 贬义，代表凶诈者；金脸、银脸 --- 神秘，代表神妖、精灵。） 二、戏曲的概念： 1、说出你所知道的戏曲种类？ 答：京剧、粤剧、川剧等。 2、什么是戏曲呢？ 戏曲指的是中国传统的（戏剧）。戏曲的内涵包括( 唱念做打 )，综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式 3、欣赏：《中国戏曲真神奇》 这首歌高度概括了戏曲的特点，你最喜欢戏曲的什么特点？ （服装、化装等） 4、课件出示：京剧四大行当的脸谱和服饰的图片，引发学生兴趣。 生:男性人物,分老生、小生、武生、娃娃生和红生等。 旦:女性人物，一般分为青衣、花旦、正旦、刀马旦、武旦、老旦和彩旦。 净:威重、粗犷，俗称“花脸”。有文有武。 丑:反派人物或诙谐、滑稽的人物，又称“小花脸”。可分文丑和舞丑。

(完整版)常见文学常识整理

我国第一部现实主义的诗歌总集是《诗经》；我国第一部浪漫主义的诗歌总集是《楚辞》 我国第一首长篇叙事诗是《孔雀东南飞》；我国古代第一部文学评论专著是《文心雕龙》 我国古代诗人中流传下来的诗作数量第一的诗人是陆游 语文常识（一） 1. 第一位女诗人是：蔡琰（文姬） 2. 第一位女词人是：李清照 3. 第一部词典是：尔雅 4. 第一部大百科全书是：永乐大典 5. 第一部诗歌总集是：诗经 6. 第一部文选：昭明文选 7. 第一部字典：说文解字8. 第一部神话集：山海经 9. 第一部文言志人小说集：世说新语 10. 第一部文言志怪小说集：搜神记11. 第一部语录体著作：论语；第一部纪传体通史：史记 12. 第一部编年体史书是：春秋13. 第一部断代史：汉书 14. 第一部兵书：孙子兵法15. 文章西汉两司马：司马迁．司马相如 16. 乐府双璧：<<木兰词>> <<孔雀东南飞>>，加上《秦妇吟》为乐府三绝 17. 史学双璧：史记资治通鉴18. 二拍：初刻拍案惊奇二刻拍案惊奇（凌蒙初） 19. 大李杜：李白杜甫；小李杜：李商隐杜牧 20. 中国现代文坛的双子星座：鲁迅郭沫若21. 三不朽：立德立功立言 22. 三代：夏商周23. ＜＜春秋＞＞三传：左传公羊传谷梁传 24. 三王：夏禹商汤周公25. 三山：蓬莱方丈瀛洲 26. 三教：儒释道27. 三公：周时，司马司徒司空／／西汉，丞相太尉御史大夫清明，太师太傅太保28. 三曹：曹操曹丕曹植 29. 公安三袁：袁宗道袁宏道袁中道30. 江南三大古楼：湖南岳阳楼武昌黄鹤楼南昌滕王阁31. 岁寒三友：松竹梅32. 三辅：左冯翊右扶风京兆尹 33. 科考三元：乡试，会试，殿试和自的第一名（解元，会元，状元） 34. 殿试三鼎甲：状元榜眼探花35. 中国三大国粹：京剧中医中国画 36. 三言：喻世明言警世通言醒世恒言（冯梦龙）37. 儒家经典三礼：周礼仪礼礼记 38. 三吏：新安吏石壕吏潼关吏39. 三别：新婚别垂老别无家别 40. 郭沫若“女神“三部曲：女神之再生湘果棠棣之花 41. 茅盾“蚀“三部曲：幻灭动摇追求；农村三部曲：春蚕秋收残冬 42. 巴金“爱情“三部曲：雷电雨；“激流“三部曲：家春秋 43. 第一部国别史：国语44. 第一部记录谋臣策士门客言行的专集：国策战国策 45. 第一部专记个人言行的历史散文：晏子春秋 46. 第一位伟大的爱国诗人：屈原 47. 第一首长篇叙事诗：孔雀东南飞（357句，1785字） 48. 第一部文学批评专著：＜＜典论。论文＞＞（曹丕） 49. 第一位田园诗人：东晋，陶渊明 50. 第一部文学理论和评论专著：南北朝梁人刘勰的＜＜文心雕龙＞＞ 51. 第一部诗歌理论和评论专著：南北朝梁人钟嵘的＜＜诗品＞＞ 52. 第一部科普作品，以笔记体写成的综合性学术著作：北宋的沈括的梦溪笔谈 53. 第一部日记体游记：明代的徐宏祖的＜＜徐霞客游记＞＞ 54. 第一位女词人，亦称“一代词宗“：李清照 语文常识（二） 1. 我国第一部长篇讽刺小说：儒林外史 2. 我国第一部介绍进化论的译作：严复译的赫胥黎的＜＜天演论＞＞，他是一个由不懂外，却成了翻译家的人。 3. 我国第一部个人创作的文言短篇小说集：聊斋志异

中国文学与中国文化知识应试指南笔记

1、上古歌谣是中国最早的文学，我国最早的诗歌总集是《诗经》，也是我国古代诗歌第一座高峰。 2、早期的历史散文有：尚书和春秋。春秋战国时期有：左传、国语、战国策。 3、楚辞是继诗经之后有一座诗歌高峰。 4、精卫填海和夸父追日出自山海经. 5、淮南子---古代神话----淮南王刘安及其门客----有名篇：女娲补天、后羿射日。 6、诗经---诗、诗三百----305篇----风雅颂，颂----周颂、鲁颂、商颂，国风反映婚姻爱情最集中艺术最高-----关雎第一、爱情诗。氓和谷风----弃妇诗。诗经以四言诗为主、赋比兴、叠章。 7、左传----春秋左氏传。春秋三传：左传、公羊传、懿梁传。 8、国语----我国第一部国别体史书。典故----雌蚌相争，渔翁得利、画蛇添足、南辕北辄。 9、论语---语录体、主要记言。 10、墨子----兼爱非攻。 11、孟子的中心思想----仁义。 12、荀子----人定胜天、性恶论。 13、九歌----11篇、九章----9篇。 14、离骚----屈原最杰出的代表作----中国古代最长的抒情诗。 15、屈原---我国文学史上第一位伟大的诗人。 16、楚辞和诗经---中国诗歌乃至整个中国文学两大源头。 17、诗经----西周至春秋。 18、先秦诸子散文中最早的集子----论语----语录体。 19、北泯有鱼，其名为鲲------庄子----逍遥游 20、国语----我国最早的国别体史书。 21、两汉散文----历史散文和政论文最为突出。 22、司马迁----史记---纪传体史书新样式----开辟传记文学新纪元---汉代文学最辉煌的成就。 23、东汉班固---汉书---与史记齐名。 24、两汉诗歌----乐府诗和五言诗最为显著。 25、两汉乐府诗----继诗经、楚辞之后又一种新诗体。 26、乐府三绝---孔雀东南飞、木兰诗、秦妇吟。 27、古诗十九首----汉代五言诗的最高成就。 28、枚乘----七发---汉大赋正式形成的标志。 29、司马相如的大赋----汉赋的顶峰。 30、汉赋力作----班固两都赋、张衡两京赋。 31、张衡----归田赋---开启抒情小赋的先河。 32、史记----中国第一部纪传体通史----本纪、表、书、世家、列传，书即典章制度。 33、鲁迅称史记----史家之绝唱，无韵之离骚。 34、汉书----中国第一部纪传体断代史。 35、汉书---继史记之后又一部具有散文文学特色的史学巨著。 36、汉代政论文---最杰出作家是贾谊----最著名过秦论 37、乐府----最初是主管音乐的机构。 38、陌上桑与孔雀东南飞---汉乐府民歌最优秀的作品，也是叙事诗代表作。 39、司马相如---汉赋全盛时成就最大的赋家----子虚赋和上林赋最著名。 40、班固---咏史---现存最早的文人五言诗、中国诗歌史上的里程碑。 41、古诗十九首---五言诗中杰出的代表。 42、汉乐府---陌上桑女主人公----秦罗敷。 43、汉魏六朝乐府民歌---宋---郭茂倩---乐府诗集 44、魏晋南北朝诗歌---曹氏父子周围---建安诗人。 45、太康诗人---三张（张载、张协、张元）、二陆（陆机、陆云）、两潘（潘岳、潘尼）、一左（左思）。 46、西晋末年---产生玄言诗。 47、南朝宋初---由玄言诗转向山水诗。 48、谢灵运---第一个大力写作山水诗。 49、陶渊明---开创田园诗。 50、魏晋南北朝---骈文盛行。骈体文---也叫骈偶或四六。

中国戏曲音乐——京剧艺术欣赏课教学

新修订小学阶段原创精品配套教材 中国戏曲音乐——京剧艺术欣赏课教学教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Chinese Opera Music-Teaching of Beijing Opera Art Appreciation 教师：风老师 风顺第二小学 编订：FoonShion教育

中国戏曲音乐——京剧艺术欣赏课教学 我尝试的进行信息技术与音乐学科的整合，精心的设计了一堂京剧艺术欣赏课的探究合作式的教学。 认知： 通过对现代京剧选段《迎来春色换人间》的欣赏，了解中华民族国粹——京剧的产生发展的历史背景、行当的划分、脸谱颜色的代表、唱腔的特点、著名的代表人物及伴奏乐器的种类等内容。 情感： 1、通过协作、兴趣小组的集体研究活动，对自己的研究成果有喜悦感、成就感，感受到与他人协作、交流的乐趣。 2、通过对自己民族的国粹——京剧艺术的欣赏与研究，感受她富于艺术魅力的表演形式，构建爱国情感。 能力： 1、1、教师的引导下，实践体验专题研究的一般过程和方法。 2、2、初步学习网络环境下的信息搜集能力、信息判断能力和信息运用能力。

3、3、能与小组成员协作学习。 4、4、能够将自己的研究成果通过不同形式展示与交流。 根据自己的研究形成自己独立的观点，并养成不断反思的习惯。 活动流程： 1、1、播放一段（VCD）现代京剧的唱腔选段《智取威虎山》中的《迎来春色换人间》。 2、2、出示课题，提问：“通过欣赏这段京剧，你能感受到京剧艺术有那些特点吗？” 3、3、组织学生学习，教师指导归纳。 （京剧是一种综合艺术，有唱、念、做、打等多种艺术表现手段，其中最基本的是诗歌、音乐、舞蹈3种因素，体现了京剧的综合性；所有这些综合的艺术手段都是为了一个目的——创造舞台形象、表现剧情内容服务的，这体现了京剧的戏剧性，具体体现为：音乐人物性格化、行当化和戏剧情节化；京剧与各地的民歌、歌舞、器乐、曲艺音乐有着密切的联系，同时，京剧演唱又是相当专业化的，必须由具有一定文化素养的和专业技能的人才能表演，这体现京剧的民间性与专业性相结合的特点。） 4、4、启发学生：“你们还想了解有关京剧更多的内容吗？还想了解京剧的那些方面的内容？” 5、5、学生之间提问、交流，确定研究专题（京剧发展

中考文学常识：戏剧

中考文学常识：戏剧 导读：戏剧的种类很多。根据表演形式的不同可以分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲等。话剧以对话为主，如《雷电领》;歌剧以歌唱为主，如《白毛女》、《图兰朵》;舞剧以舞蹈为主，如《丝路花雨》;戏曲是我国传统的戏剧形式，包括昆曲、京剧和各种地方戏，以歌唱、舞蹈为主要表演手段。根据剧情的繁简和结构的不同，戏剧又可分为多幕剧和独幕剧。根据题材所反映的时代的不同，戏剧可分为历史剧和现代剧。另外，根据矛盾冲突性质和表现手法的不同，戏剧还可以分为喜剧、悲剧和正剧。正剧兼有悲剧和喜剧的因素，在古今中外的戏剧作品中占的比重最大。 剧本是舞台演出的依据和基础，是戏剧的主要组成部分，直接决定着戏剧的思想性和艺术性。 剧本一般有以下几个特点： (1)有尖锐的矛盾冲突即戏剧冲突。戏剧冲突展现人物性格特点，推动剧情的发展，揭示作品的主题。戏剧冲突的'发展变化过程就构成了剧本的情节结构。剧本的情节结构，一般可分为开端、发展、高潮和结局四部分，有的多幕剧还有序幕和尾声。 (2)主要运用人物语言(对话、唱词、独白、旁白)、动作塑造人物形象。人物语言、动作高度个性化，符合各自身份和性格特点。 (3)适合舞台演出。人物、事件、时间、地点高度集中，人物不能太多，事件不能纷繁，场景不能过多地变换。

(4)有舞台说明。舞台说明写在每一幕(或场)的开端、结尾和对话中间，内容包括人物、时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。 【中考文学常识：戏剧】 1.初中戏剧单元文学常识 2.2015关于戏剧影视文学常识知识 3.语文文学常识之戏剧基础 4.2015年戏剧文学常识题目大全 5.2015关于戏剧的文学常识大全 6.戏剧文学专业艺考：文艺的文学常识 7.中考文学常识汇总 8.中考语文易错文学常识 上文是关于中考文学常识：戏剧，感谢您的阅读，希望对您有帮助，谢谢

中国文学与文化题库(DOC)

中国文学与文化题库 1、第一位女诗人是：蔡琰（蔡文姬） 2、第一部纪传体通史：《史记》 3、第一部词典是：《尔雅》 4、第一部大百科全书是：《永乐大典》 5、第一部诗歌总集是：《诗经》 6、第一部文选：《昭明文选》 7、第一部字典：《说文解字》 8、第一部神话集：《山海经》 9、第一部文言志人小说集：《世说新语》 10、第一部文言志怪小说集：《搜神记》 11、第一部语录体著作：《论语》 12、第一部编年体史书是：《春秋》 13、第一部断代史：《汉书》 14、第一部兵书：《孙子兵法》 15、文章西汉两司马：司马迁、司马相如 16、乐府双璧：《木兰词》《孔雀东南飞》（再加上《秦妇吟》称为“乐府三绝”） 17、史学双璧：《史记》《资治通鉴》 18、冯梦龙的“三言”：《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》 19、凌蒙初的“二拍”：《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》 20、《春秋》三传：《左传》《公羊传》《谷梁传》 21、三不朽：立德、立功、立言 22、三曹：曹操、曹丕、曹植 23、三苏：苏洵、苏轼、苏辙 24、江南三大古楼：湖南岳阳楼、武昌黄鹤楼、南昌滕王阁 25、岁寒三友：松、竹、梅 26、科考三元：解元（乡试）、会元（会试）、状元（殿试） 27、殿试三甲：状元、榜眼、探花 28、大李杜：李白、杜甫；小李杜：李商隐、杜牧 29、三吏：《新安吏》《石壕吏》《潼关吏》 30、三别：《新婚别》《垂老别》《无家别》 31、巴金的“爱情”三部曲：《雾》《雨》《电》 “激流”三部曲：《家》《春》《秋》 32、第一部国别史：《国语》 33、第一部记录谋臣策士门客言行的专集：《国策》（《战国策》） 34、第一位伟大的爱国诗人：屈原 35、第一首长篇叙事诗：《孔雀东南飞》（357句，1785字） 36、第一部文学批评专著：《典论·论文》（曹丕） 37、第一位田园诗人：陶渊明（东晋） 38、第一部文学理论和评论专著：《文心雕龙》（南北朝梁人刘勰） 39、第一部诗歌理论和评论专著：《诗品》（南北朝梁人钟嵘） 40、第一部科普作品，以笔记体写成的综合性学术著作：《梦溪笔谈》（北宋沈括）

京剧艺术简介

京剧艺术简介 中国传统戏剧与印度梵剧、古希腊悲喜剧一起，是世界上最古老的三种戏剧。 它是中国传统文化的重要组成不分，是我国的国宝。 京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。它是一种综合性的舞台艺术，将文学、音乐伴奏、表演等众多艺术形式，以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。京剧具有很强的虚拟性，突出表现在道具上，如夸张的衣袍、帽子，以及舞台装饰，重意而不重实。同时，京剧的表演模式具有一定的程式性，内容丰富多彩，形式多样，构成中国戏剧表演体系——梅兰芳表演体系。 梅兰芳表演体系与斯坦尼斯拉夫斯基（苏联）体系、布莱希特（德国）体系共同构成世界三大表演体系。梅兰芳表演体系是指在中国戏剧的长期发展历史中形成的一整套包括表演技巧、舞台设计、人物造型等一系列内容的表演形式的总称，具有鲜明的民族特色和高度美学成就的戏剧文化。梅兰芳表演体系而非特指梅兰芳一人的表演，应该说，梅兰芳继承了前人的经验和过去的传统，再加上自己的刻苦练习，形成了一个完美的舞台形象，被中外观众所认可，是中国戏剧艺术的杰出代表。以“梅兰芳”来命名也是因为自梅兰芳始，中国戏剧走出国门走向世界，为世界人民所喜爱。 京剧，又称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌，讲究四功和五法。 四功是指唱、念、做、打；五法是指手、眼、身、法、步。京剧形成于北京，1790年，三庆、四喜、春台、和春四大徽班进京，进京后与京地其他戏剧相融合，形成皮黄戏，皮黄戏传至上海后被称为“京剧”、“京戏”，后确定下来。京剧盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。时至今日，它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势恢弘，是近代中国汉族戏曲的代表。 唱、念、做、打是京剧表演的四种艺术表现手段，也是京剧表演四项基本功。“唱”指演唱，分为带乐器演唱的彩唱和不带乐器演唱的清唱；“念”即带韵律

戏曲知识

小学生戏曲脸谱的色彩文学常识 脸谱是汉族传统戏曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。接下来，让我们一起看看戏曲脸谱的色彩文学常识。 小学生戏曲脸谱的色彩文学常识 红色：一般象征忠勇、正义、威武、庄严，大多用于富有血性的人物。 紫色：表现骁勇、刚毅、正直、坚强、胆大。 黑色：表现公正、无私，如包公;表现暴躁、鲁莽、耿直，如张飞、李逵、项羽。 白色：大多现阴险、狡诈、居心叵测。如曹操、赵高。也有脸谱中保留一定肉色的部分，表现不像大白脸那么坏。 蓝色：表示勇猛、粗犷，较黑色更有强烈性格。 黄色：一般表现性格猛烈。 赭色和粉红色：表现比较正直的老人。 金色与银色：用于佛祖和神仙一类人物。 精品小编为大家提供的戏曲脸谱的色彩文学常识大家仔细阅读了吗？最后祝大家生活愉快。

戏曲文化知识竞赛题 1.京剧四大名旦是哪四位?(梅兰芳，尚小云，程砚秋，荀慧生) 在上个世纪二十年代末三十年代初由民间发起评选，选出了这四位当时在旦行中杰出的艺术家。 2.被联合国教科文组织首批列入“人类口头和非物质文化遗产”名录的是我国的哪一个剧种?(昆曲) 昆曲被称为“百戏之祖”。 3.目前京剧的四大行当是什么?(生，旦，净，丑) 还有一种说法为“生、旦、净、末、丑”末行现已并入生行和净行。 4.京剧中的“四功”是哪“四功”?(唱，念，做，打) 5.京剧中的“五法”是哪“五法”?(手，眼，身，法，步) 6.中国首部电影是由哪一位京剧大师演出的《定军山》?(谭鑫培) 7.中国的第一部有声电影是什么?由谁主演?(京剧《四郎探母》谭富英主演) 9.新中国成立后，第一部彩色电影是由越剧表演艺术家袁雪芬、范瑞娟主演的什么?(《梁祝》) 10.你能说出越剧十姐妹中的三位吗?(袁雪芬、尹桂芳、竺水招、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、筱丹桂、徐天红、张桂凤、吴小楼) 当时为了振兴越剧艺术，十位艺术家联合义演《山河恋》，被观众称为“越剧十姐妹” 11.请问昆曲，越剧，黄梅戏分别发源于哪一省哪一地区?(昆曲:江苏昆山〈苏州〉;越剧:浙江嵊县〈绍兴〉;黄梅戏:湖北黄梅县) 12.你能说出戏曲演员场上所戴的胡子的专业名称吗?(髯口) 13.你知道昆曲有多少年的历史吗?(600多年) 14.你知道京剧有多少年的历史吗?(200多年) 15.你知道京剧中最主要的两大音乐体系是什么?(西皮，二黄) 16.世界三大戏剧表演体系除了布莱希特体系，斯坦尼斯拉夫斯基体系外，还有

中国文学和中国文化试卷标准答案

2005年对外汉语中国文化试卷答案一、 1、旧 2、金 3、《礼记》 4、泰 5、君为轻 6、书 7、五服 8、乐府 9、关羽 10、孝文 11、王右军 12、清明节 13、唐 14、郦道元 15、朱雀 16、利玛窦 17、非 18、乾隆 19、1905 20、恒 21、泼水节 22．宣 23、郭沫若 24、优生 25、澳门特别行政 二、 26B 27B 28C 29A 30C 31A 32B 33D 34D 35A 36C 37C 38A 39A 40D

41A 42A 43B 44C 45D 46A 47A 48C 49D 50B 三、名词解释 1、三纲五常——中国封建社会基本道德规范。三纲指“君为臣纲、父为子纲、夫为妻纲”，要求为臣、为子、为妻者绝对服从于君、父、夫；为君、为父、为夫者为臣、子、妻做出表率。五常指“仁、义、礼、智、信”，是用以调整君臣、父子、兄弟、夫妇、朋友关系的行为规范。三纲五常连用始于宋代朱熹。 2、格律诗——中国古代诗体的一种，也成为今体诗、近体诗。其名称是相对于没有固定格律的古诗而言的，其最主要的特点是具有严格的格律，所以叫格律诗，格律诗自唐代成熟后，成为中国古典诗歌的主要形式，它有如下特点：首先是全篇的句数与字数固定，其次是押韵方式有一定的要求，再次是其有严格的平仄格律，格律诗所谓的格律也就是指这一点而言的；最后是也有一些修辞要求，如对仗与用典等。 3、《资治通鉴》——中国历史上最杰出的编年体史书，书名为宋神宗所赐，意在为历代统治者提供统治的借鉴。此书为宋代史学家司马光主持办些，全书记载了从战国至五代间共一千三百六十二年的历史，记载翔实，条理清晰，具有极高的史学价值；同时，其文字简洁传神，叙事生动，也具有相当的文学价值。 4、晋商——凡旧时山西省（古代晋国）籍的从事商业工作、经营商品交易的商人，都可泛称“晋商”。早在春秋时期，古代晋国就已出现了商贾，到明代中叶，随着国内资本主义工业的萌芽和兴起及商品交易的发达，山西商人以善于经营商品交易的智慧和才能，逐渐形成了一股以地域关系、乡土纽带为特征的商行帮会群体。成为能与南方徽帮相抗衡的北方商行帮会集团。到清中叶，晋商逐步向金融业发展，咸同时期山西票号几乎独占全国的汇兑业务，执全国金融业之牛耳。而其中的巨头太平尉、王两家是与清王朝寿命相始终的仕商结合型大家族，刘、杨两家是清末民初与列强资本主义人侵搏争而兴起的民族资本家，他们都为中国商行创造了巨额商业财富。 四、论述题 1、答：佛教自东汉传入中国，逐渐本土化，并对中国的文化发生了巨大的影响，文学也概莫能外，而作为中国文学的正宗的诗歌更是蒙受其沾溉，其对中国诗歌创作的影响有如下几点： A，对格律诗的形成起了作用。佛教传入后，由于其佛经诵读梵呗之声，使得中国人发现了汉语四声的特点，经过永明体作者的努力，汉语四声的特点终于成为诗歌艺术zhog 极为重要的一环。汉语诗歌在文人手中，脱离了音乐，但诗歌本质上要求要有规律，于是，通过文字本身的特点来体现韵律成为诗歌的当务之急，而四声的发现则满足了这一要求。于是，人们理清了汉字的平仄关系后，格律诗也就呼之欲出了。 B，扩大了中国古代诗歌的意境创造空间。印度人士最富于想象力的民族，尤其是在佛教中

完整版中国戏曲音乐

概论部分 1. 戏曲音乐包括唱腔、器乐，其主体部分是唱腔，分独唱、对唱两个部分。 2. 戏曲乐队的核心组织称“文武场” 。 文场乐器：京胡、二胡、板胡、高胡、月琴等。 武场乐器：三弦、扬琴、笛子（北方：梆笛；南方：曲笛） 、琵琶 大锣、小锣、铙、钹、梆子、堂鼓、南梆子（卜鱼） 3. 戏曲音乐分类：四大声腔——昆、皮、高、梆。 对应剧种：昆腔：昆曲。昆腔亦称昆山腔。 皮黄腔：京剧、川剧、粤剧、桂 剧。 高腔：川剧、湘剧、赣剧。 梆子腔：河南梆子、秦腔、豫剧、 晋剧。 4. 戏曲音乐的节拍称为板式，即：板眼形式。 三眼板类（四拍子） ：慢板。 一眼板类（二拍子） ：原板、二六板。 有板无眼类（一拍子） ：流水板、快板。 散板类（节拍自由） ：散板、摇板。 昆曲 昆曲：用昆腔来演唱的单声腔剧种，属于曲牌体戏曲。 2001 年获“人类口头与非物质遗产”称号。 1. 昆曲角色行当：生、旦、净、末、丑。 2. 经典剧目： （1）汤显祖《牡丹亭》 （2）孔尚任《桃花扇》 （3）洪昇《长生殿》， 3. 昆腔中的南曲和北曲 南曲：柔和、细腻，常用五声音阶，级进为主，演唱形式灵活多变，独唱、齐唱、同 唱、合唱，独唱接齐唱等。 北曲：豪放、慷慨，常用七声音阶，跳进为主，演唱形式多为独唱。 4. 主奏乐器：曲笛及管弦 打击乐器：琵琶、箫、三弦、唢呐、鼓板、堂鼓、云 锣、小锣、钹。 5. 曲牌板式： 赠板：昆腔特有的一种特慢板式，南曲中常见。 散板、干板 （ 1/4 拍）、一眼板（ 2/4）、三眼板（ 4/4） 6. 主要演员：张继青，代表作《牡丹亭》 中国戏 音乐 1） 2） 3） 4） ，主要人物：杜丽娘，柳梦梅 ，主要人物：侯方域，李香君 主要人物：唐明皇（唐玄宗） ，杨玉环（杨贵妃）

古代戏曲文学剧本阅读“三步走”

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/1a2100214.html, 古代戏曲文学剧本阅读“三步走” 作者：姜书明 来源：《中学语文·教师版》2016年第04期 中国古代戏曲文学剧本由元杂剧而南戏，而明清传奇，乃至于昆曲、花部（各种地方戏曲），一脉长流，绵延不绝。它们都是中国古代文学艺术作品的重要组成部分，是中华灿烂文化中的瑰宝。从元杂剧到明清传奇，这些戏剧形式都是以剧作家为中心的（和后来的各种地方戏以演员为中心比较起来，有很大的不同），产生了诸如关汉卿、王实甫、汤显祖、孔尚任、洪升等伟大的剧作家，也流传下来了许多不朽的戏剧文学作品。同时我们也必须看到，戏曲文学剧本不如古典诗词那样篇幅短小，读起来朗朗上口，好诵易记；也不像古典小说那样有紧张的故事情节、活灵活现的人物形象。所以，青年人，尤其是中学生不太喜欢读古典戏曲剧本。其实我国的古典戏曲文学剧本有独特的认识价值和审美价值，是值得我们学习和欣赏的。在现行的中学语文教材中，有中国古典名剧如《窦娥冤》《西厢记》《牡丹亭》《桃花扇》等的节选，中学生想逃避这个客观的现实也是不可能的。为了很好地理解教材，有条件的中学生可以找出这些剧本阅读，把课本中节选的部分放在整个剧本中加以分析、欣赏和研究，对于理解课文，扩大阅读视野，是大有裨益的，也是很有必要的。那么，我们中学生怎样才能很好地阅读和欣赏古典戏曲的文学剧本呢？ 首先，我们应该了解古典戏曲剧本的一般体制。从剧本的容量来看，元杂剧一般都是四折一楔子，如《窦娥冤》《单刀会》《赵氏孤儿》都是如此。元杂剧剧本当中只有《西厢记》是一个例外，由于《西厢记》的故事容量大，情节也比较复杂，王实甫把它分为了五本，每本也是四折一楔子。而南戏和明清传奇的每个戏剧场次不称“折”，而称为“齣”（现在简写为“出”）。一般每个剧本都有五十出左右。如《牡丹亭》是五十二出，《琵琶记》是四十二出，《桃花扇》则是四十出。元杂剧往往由一个主角一唱到底，由旦角一唱到底的叫“旦本戏”，由末角一唱到底的叫“末本戏”。像这样的剧本，在阅读的过程中，唱词由哪个角色唱，宾白由哪一个角色说，还比较好确定。南戏和明清传奇往往可以由一个角色独唱，也可以由两个角色对唱，甚至于由几个角色联唱。因此我们在阅读剧本的时候，要根据每出戏开场的有关舞台说明，首先确定剧本中的有关角色究竟扮演剧中的什么身份的人物。元杂剧由于上场人物比较少，情节也比较简单，一般在上场时或通过上场诗，或通过舞台说明交代了人物的身份，如《窦娥冤》的开头就有舞台说明“卜儿蔡婆上”，后文中凡属点明“卜儿”的地方就都是指“蔡婆”，剧本中的人物语言（戏曲剧本中包括“唱”和“白”）和行动（戏曲中叫“科”或“介”）都与蔡婆有关。后来的明清传奇由于人物众多，情节复杂，在每出戏的开头都要对人物进行介绍。如《桃花扇》的〔却奁〕一出的开头的舞台说明就有“杂扮保儿掇马上”，直接点名了人物的身份和行动；有时还通过“自报家门”的方式交代人物，如侯方域在第一出〔听稗〕中出场，先使用了一首上场诗，然后自我介绍：“小生姓侯，名方域，表字朝宗，中州归德人也。”在第五出〔访翠〕中。侯方域一上场，又做自我介绍：“小生侯方域，书剑飘零，归家无日。”阅读时确定了人物的身份和扮演的角色，才不至于产生误解和弄不清人物与人物之间的或人物与唱词、宾白之间关系的问题。

京剧的艺术特征

论京剧的艺术特征 中国的京剧艺术在漫长的历史发展过程中形成了自己独特的艺术风格，体现出中国戏曲重要的美学特征。本文从综合性、写意性、虚拟性、程式性几个方面，对京剧的艺术特征加以论述 京剧艺术的特征首先表现出一种综合艺术的特征。在京剧舞台上，演员的表演要完成得行云流水、赏心悦目是不容易的，必须做好唱、念、做、舞这些最扎实的基本功。每一个行当的演员只有表现出很高的基本功的水准，才能让一出戏很好的完成。我们就以四功中的“舞”来说，京剧表演中的“舞”，大都是按照一定的节律，在音乐的伴奏声中进行的。主要是通过演员的肢体动做来表达人物丰富的内心活动和思想感情。比如表现剧中两位将领交战的场面，观众常常看到，胜者一方好像并不急于去追击敌人，马上致对方于死地，而常常是在舞台上大耍花枪，尽情表演，让观众看得眼花缭乱，直到掌声四起；再比如京剧舞台上表现少女天真无邪、兴高采烈的样子时，演员经常是用快速跳跃的碎步下场，用这样的舞蹈姿态和行为动作，目的就是用来体现人物的性格和情感状态。不仅如此，京剧表演中，还需要音乐、舞美、服装、化妆等诸多部门的通力配合，没有它们的配合，演员再好的演技都无法施展，再好的剧目都无法完成。所以说，京剧这个艺术载体，容量广泛，包含着多种因素，需要调动多种艺术手段来共来同完成，因而是一种综合艺术形式。也正因如此，京剧舞台才给人一种花团锦簇、丰富多彩的审美感受。 写意性是相对于西方的写实主义戏剧而言。写实主义戏剧从模仿生活的角度出发,要求戏剧通过对真实生活场景的再现以及逼真、生动的艺术写照,来反映生活的本质,无论是戏剧环境还是演员表演都要以现实生活为蓝本进行严格的攀写。中国京剧则是强调舞台的写意性,对戏剧环境进行高度概括和压缩,提炼出一种具有象征意味或符号化特征的表演场景,演员表演注重心到、意到,在一个假定性的空间里完成“合歌舞以演故事”的戏剧任务,而不必严格地再现真实的生活场景,逼真地模仿生活。如西方戏剧要表现春夏秋冬、江河湖海、亭台楼阁,就要在舞台上把这些场景具象化地展现出来,让人物在一个真实的空间里行动。京剧要表现这样的场面,只需采用典型化的道具和演员的表演就可以实现,像《秋江》描写小船在江中行驶的场面,就是只借助一个简单的道具船桨和演员模仿坐船的动作来实现的,其他像“骑马”“上楼’“行路”“坐轿”等等,都是这种表现方式。写意性的实质其实就是“得其意而忘其形”,是一种’`貌离神合”的戏剧境界。美国人史达克·扬在看了梅兰芳的演出后说:“从前听人说中国戏不真实,但现在看了,觉得中国表演艺术非常真,不过不是写实的真,而是艺术的真,使观众看了比本来的真还要真。”如果用裘盛戎的话讲就是’I以神传真”。 虚拟性是指京剧的舞台是一个时空高度自由的表演空间。西方戏剧要求严格攀写生活,不能自如进行时空变化,所以它的舞台局限性很强。京剧舞台由于采用虚拟手段,可以非常自由地进行时空转换,做到“上下几千年,纵横几万里”。四个龙套可以代表千军万马,一个圆场可以表示百里、千里行程.几声更鼓敲过,可以表示从白天转入黑夜或是从黑夜转为白天,一个唱段可以度过春夏秋冬,骑马可不必有真马,坐轿未必有真轿;同一张椅子,既可以是椅子,也可以是床铺,还可以是山坡、城墙。这种虚拟型的戏剧手段是很受外国人推崇的。1919年梅兰芳访日演出时,日本戏剧家神田就说:“京剧与日本戏剧不一样,完全不用布景,也不用各种道具,只有一桌二椅,这是中国戏剧十分发达的地方。如果有人对此感到不满,那只是