一、山水文化及其内涵

第一章文化是旅游的灵魂

第一章是绪论，主要讲解文化、旅游文化、中国旅游文化以及文化与旅游的关系等几个问题，目的是为以后各章内容的学习奠定理论基础和提供理论指导。本章主要包括四个知识点：第一个是文化的含义和结构，第二个是旅游文化的概念和类型，第三个是中国旅游文化的主要特征，第四个阐述文化是旅游的灵魂。

一、文化的内涵和结构

（一）文化的概念

自19世纪以来，随着人类学、社会学和文化学等与文化有关的学科兴起之后，关于文化的定义便层出不穷。据1951年《英国百科全书》统计，世界上仅在正式出版物中给文化所下的定义就多达160多种，据说目前已超过250多种。纵观众多的文化概念，我们结合学习中国旅游文化的需要，可采用如下概念：文化是凡超越本能的、人类有意识地作用于自然界和社会的一切活动及其结果，或者说文化是“人化的自然”。所谓文化是“人化的自然”，是指人类发挥其主观能动性，把人的智慧、创造性、感情注入自然，使自然成为被人所理解、沟通和利用的对象。例如，“人猿相揖别，只几个石头磨过，小儿时节。”意思是说，当人类有意识的打制石头，把它制造成工具，人类与猿类就区别开了。这时石头变成了石器，成为了文化，就是石器文化。

（二）文化的含义

根据上述定义，文化主要包括三方面的含义：

首先，文化是人的创造物而不是自然物，是一种社会现象而不是自然现象。例如，自然天成的岩石不是文化，但经过人一定的设计、加工、创造出来的有各种主旨的岩画就是一种文化了。现在就以贺兰山岩画为例来说明这个问题。贺兰山在古代是匈奴、鲜卑、突厥、回鹘、吐蕃、党项等北方少数民族驻牧、游猎、生息繁衍的地方。他们把生产生活的场景凿刻在贺兰山的岩石上，来表现对美好生活的向往与追求，再现他们当时的审美观、社会习俗和生活情趣，这样贺兰山岩画就成为了我国游牧民族的艺术画廊。

其次，文化不属于某一个人的，它是全社会人们共同拥有和享用的，具有社会普遍性。例如，英语民族与其他欧洲民族在姓名排列上是基本一致的，即姓在后名在前，这显然是一种文化，而中国某些青年如果采用这种取名方式则不是一种文化，只能算是个人偏好。

再次，文化是人类智慧和劳动的创造，这种创造体现在人们社会实践活动的方式中，体现在人们所创造的物质产品和精神产品中。例如，北京故宫是人类文明发展史上的里程碑，是人类文明史上的瑰宝奇葩，属于物质产品；国画体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识，体现了中国人“天人合一”的观念，属于精神产品；茶艺包括茶叶品评技法、艺术操作手段鉴赏、品茗美好环境领略等整个品茶过程的美好意境，是饮茶活动过程中形成的文化现象。

（三）文化的结构

文化是一个复杂的、多元的系统，任何一种文化都由多种要素构成。多数文化学家都认为，每一种文化本质上都包含三个层面，或者说每一种文化都由三个要素构成。

1.物质文化

物质文化是人类所从事的物质产品创造活动及其劳动产品的总和。它是有形的、具有物态实体的文化事物，是文化创造的物质基础及其表现，具体包括各种生产工具、生活用具以及其他各种物质产品等。例如良渚文化遗址出土的迄今为止最早的石犁是生产工具，说明当时已经进入犁耕阶段。再如，辽宁喀左出土的匽侯盂，是匽侯制作的用来盛饭的饭碗，属于生活用具。从文化的结构层次看，物质文化处于文化结构的表层。

2.行为制度文化

行为制度文化是人们在社会实践和人际交往中约定俗成的习惯和定势，是人们创造的符合人生存的

社会环境以及人与人之间关系的规范和准则。它包括行为规范、风俗习惯、生活制度以及各种社会制度和社会规范等。例如，文明礼貌是交往的原则，属于行为文化。再如，1985年张瑞敏砸冰箱是我国企业管理史上诞生的第一个“神话”，代表了中国企业质量意识的苏醒和中国最具竞争力的家电企业的崛起。当时张瑞敏刚到海尔（时称青岛电冰箱总厂）。一天，一位朋友要买一台冰箱，结果挑了很多台都有毛病，最后勉强拉走一台。朋友走后，张瑞敏派人把库房里的400多台冰箱全部检查一遍，发现共有76台存在各种各样的缺陷。张瑞敏把职工们叫到车间，问大家怎么办？多数人提出，也不影响使用，便宜点儿处理给职工算了。当时一台冰箱的价格800多元，相当于一名职工两年的收入。张瑞敏说：“我要是允许把这76台冰箱卖了，就等于允许你们明天再生产760台这样的冰箱。”他宣布这些冰箱要全部砸掉，谁干的谁来砸，并抡起大锤亲手砸了第一锤！很多职工砸冰箱时流下了眼泪。然后，张瑞敏告诉大家，有缺陷的产品就是废品，并制定了严格的质量管理制度。三年以后，海尔人捧回了中国冰箱行业的第一块国家质量金奖。现在海尔冰箱有着严格的售后服务制度。从文化的结构层次看，行为制度文化处于文化结构的中层。

3.精神文化

精神文化是人类在长期社会实践和意识活动中创造、提炼并升华出来的价值观念、审美情趣、道德操守、宗教信仰、思维方式及民族性格的总和。它是以观念形态呈现的文化现象，具有抽象性和相对独立性的特征，处于文化结构的深层。例如，企业精神文化的核心是价值观。对员工进行正确的价值观教育，可以提升员工的工作热情和业绩。再如，学校精神文化是学校办学理念和价值体系等的体现，它赋予学校特有的个性魅力，是学校凝聚力、向心力和战斗力的“核动力”。

4.文化三要素之间的关系

（1）物质文化反应人与自然之间的关系，行为制度文化反应人与人之间的关系，精神文化反应作为个体人的自身关系。

（2）在文化的三要素中，精神文化居于核心地位，它是文化发展的动因，起支配制约作用；行为制度文化是精神文化在人们行为活动中的体现；物质文化是精神文化通过人们的实践活动在物质产品上的体现，三者水乳交融，互相依存。

例如，云南傣家竹楼的材料和结构既反映了当地的自然环境，也记录了傣家的历史和文化，同时还反映了傣族人信仰。如竹楼的顶梁大柱是竹楼里最神圣的柱子，据说它是保佑竹楼免于灾祸的象征。此外，竹楼里还有分别代表男女的柱子，竹楼内中间较粗大的柱子是代表男性的，而侧面的矮柱子则代表着女性，屋脊象征凤凰尾，屋角象征鹭鸶翅膀等。

中国山水画的意境模板

《中国山水画的意境》教案 一、教材分析： 追求意境的表现是中国传统教学思想的重要组成部分，是中国画的重要特征之一。山水画中高山大川的雄浑厚重，小桥流水的清秀恬淡；山间云雾缭绕，小路曲折婉蜒；楼台耸立，船帆点点……让我的感受到画家对故土，对大自然的那份。那份痴性，带给我们充满情趣的，有独特意境的美丽享受。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。 本课的设置，旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手，感受山水画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。对于山水画的学习，力求改变过去过于注重技巧，过于强调皴法而无暇顾及在画中表现意境的现象。让学生对中国画的精神与特点有一整体的了解，从品味意境、享受意境，到用笔墨大胆、自由地表现意境。 1、教学目标 （1）、情感目标：本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然、热爱生活、热爱我们伟大的祖国。（2）、认知目标：①欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。②分析山水画作品中意境中表现，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

（3）、能力目标：尝试选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出你所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。 2、教学重点： 通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境 3、教学难点： 中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么？ 4、学习材料： 教具：多媒体设备，山水画所需用具。 学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。 二、教学过程 （一）图片欣赏，激发兴趣，导入新课 （多媒体课件画面出现关山月傅抱石的《江山如此多娇》，这幅画是他们共同合作专门为装饰人民大会堂而绘制的大型山水画。 师问：看画面你能想到哪首古诗词？ 生：毛泽东的《沁园春雪》 北国风光，千里冰封，万里雪飘。 望长城内外，惟馀莽莽；大河上下，顿失滔滔。 山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。 须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。 江山如此多娇，

李白山水诗的特点

李白山水诗的特点 导语：李白写下了奇彩纷呈的山水诗作，千姿百态地刻画了祖国雄奇秀丽的山水风光，表现了他对美好景物的热烈向往之情。 一、李白的山水诗明朗清新，意境开阔 李白生活在唐王朝有强胜走向衰落的时期，热烈地追求光明理想和自由解放，蔑视封建礼法和朝廷权贵，不肯"摧眉折腰"去俯就黑暗势力，因而遭到朝廷的冷遇和打击。残酷的社会现实，使他愤世嫉俗，"一声好入名山游"，足迹遍及蜀中、黄河、江淮、浙江流域的名山大川，到处寻访名山胜水，以"此行不为魲鱼鲙，自爱名山入剡中"的激情，和"乍向草中耿介死，不求黄金笼下生"的气概，揭露黑暗，鞭挞时弊，写下了奇彩纷呈的山水诗作，千姿百态地刻画了祖国雄奇秀丽的山水风光，表现了他对美好景物的热烈向往之情。热烈的向往之情。在诗人这些千古传诵的山水名篇中，"明朗清新，意境开阔"，是其显著特点之一。例如，《访戴天山道士不遇》： 犬吠水声中，桃花带露浓。 树深时见鹿，溪午不闻钟。 野竹分清霭，飞泉挂碧峰。 无人知所去，愁倚两三松。 这首诗，是李白青少年时代的作品。在诗人笔下，蜀中的戴天山，山奇水秀，淙淙的溪水、带露的桃花、林中的麋鹿、亭亭的野竹，还有那碧峰泻下的飞泉，色彩明丽，境界幽深如同一幅引人入胜的山水图，有谢灵运、谢朓清新秀丽的风味和王维、孟浩然简淡清幽的情趣。又如：《渡荆门送别》： 渡远荆门外，来从楚国游。 山随平野尽，江入大荒流。 月下飞天境，云生结海楼。 仍怜故乡水，万里送行舟。 唐玄宗开元十四年(726)，二十六岁的李白带着慷慨报国的壮图和建立功业的幻想，离开四川、出三峡、渡荆门，来到了江汉平原。诗人从两岸绵亘的从山峻岭中来，面对渐远渐小而消失的远山，面对滚滚奔流于苍茫大地的江水，以新奇的感觉和豪迈的心情，写下了平原的广袤和长江的壮扩。作品在呈现极目无边

浅析“山水与文化相融”的老君山

浅析“山水与文化相融”的老君山 老君山景区位于洛阳市栾川县，凭借其独特的自然生态环境和深厚的道教文化影响着周边地区。因此，在开发老君山自然旅游资源的同时，也应注重挖掘老君山道教文化的深层次内涵，以老君山道教文化建设来促进老君山文化旅游发展，真正做到山水与文化相融，努力打造出“绝版”老君山。 标签：老君山；文化旅游；文化建设；问道产品 一、前言 现在，我国旅游进入了一个全新的时代，全民旅游态势已经形成，旅游逐渐成为很多人闲暇时间的主要选择之一。在此背景下，人们旅游的方式和内涵发生了转变，由自然景观逐渐转向于追求文化的感知与体验。利用文化来发展旅游是支撑旅游业可持续发展取之不尽、用之不竭的核心资源，是增强旅游业吸引力、影响力、竞争力的根本所在。道教文化做为华夏民族重要的文化标识之一，势必散发出它独特的魅力。 洛阳栾川老君山不仅是国家5A級风景名胜区、世界地质公园、国家中草药基因库，同时也是拥有两千多年道教文化历史的道教名山。自北魏起在山中建庙纪念，唐贞观年间受到皇封，修建“铁顶老君庙”，至明万历十九年颁赐被封为“天下名山”，具有深厚的道教文化底蕴。毋庸置疑，老子文化即道教文化是老君山景区旅游文化的核心部分，是老君山旅游产品的主要内涵，深度挖掘老君山文化内涵，打好文化牌、做好问“道”产品，以老君山道教文化建设来促进老君山文化旅游发展，真正的做到山水与文化相融，对推动整个景区的发展有着举足轻重的地位。 二、老君山文化建设现状 （一）老子文化苑 老君山景区的主题定位就是老子思想，即道家文化，打造“道家圣地，伏牛主峰”的景区品牌。老君山景区以“老子文化、道家思想”打造了老子文化苑，其整体布局突出了“大道行天下、和谐兴中华”的主题，落成的老子铜像高59米，用360吨青铜铸造，铜像一旁是由内地及港台地区的当代书法家书写的“道德经墙”。老子文化苑是弘扬老子思想、传承道家文化的重要载体，对老君山打造老子归隐地、建设国内知名的道教圣地，使其成为集山水景观游览、老子文化体验、道家修学教育等功能为一体，吃住行游购娱配套齐全的综合型旅游目的地，起到极其重要的作用。 （二）老君庙等旅游吸引物的建设 老君山正顶，建有老君殿、藏经楼，明清两代都叫老子楼。原建筑始于北魏，

《山水画的意境》教学设计

《山水画的意境》教学设计 一、教材分析 《山水画的意境》节选自当代著名画家李可染先生的《漫谈山水画》一文。文章探讨了山水画的历史、山水画创作中的意境和意匠问题，课文节选的是作者集中探讨意境的部分。本文处于统编教材9年级下册第四单元，所选课文是一篇较为标准的文艺论文，从语文素养的培育上看，这篇文章有四个方面的学习价值：其一，把握“意境”的内涵。学以致用。其二，学习、借鉴作者的论述思路。其三，构建文艺论文的阅读策略。其四，拓展阅读，质疑反思，形成自己的见解。因此在具体教学过程中，既要引导学生圈点勾画出关键词句，引导帮助学生通过自主学习和合作探究结合的方式，用图表形式梳理出文章的论述思路，还要引导学生分析体会作者论述观点所用的材料与观点之间的契合性，以及更深入地理解课文并从中借鉴学习作者分析实例的方式。另外还要引导学生适当拓展阅读，提升对意境的认识，形成自己具有批判性的看法。 二、学情分析 初中生首次接触文艺论文，文章内容涉及一定的专业知识，学生阅读时有较大难度，尤其对于基础较差及艺术审美能力不足的学生会觉得晦涩难懂，甚至难以产生兴趣进行深入阅读。因此教学应该把理解性阅读放在首位，教师要将之作为主要的教学目标，在此基础上，鼓励学生对自己感兴趣的问题进行更深入的研究。 三、教学目标 1、识记并积累生字、生词，了解作者的相关知识。 2、把握文章的核心概念，了解概念间的关系，理解作者的观点。

3、梳理文章的论述思路，分析作者所举实例，体会实例与作者观点的关系。 4、借鉴文中的理论方法，学习鉴赏文学作品和山水画作。 5、拓展阅读，质疑反思，形成自己的认识和看法。 四、教学重点 1、把握文章的核心概念，了解概念间的关系，理解作者的观点。 2、梳理文章的论述思路，分析作者所举实例，体会实例与作者观点的关系。 3、借鉴文中的理论方法，学习鉴赏文学作品和山水画作。 4、拓展阅读，质疑反思，形成自己的认识和看法。 五、教学难点 1、借鉴文中的理论方法，学习鉴赏文学作品和山水画作。 2、拓展阅读，质疑反思，形成自己的认识和看法。 六、教学准备 1、布置学生搜集一些山水画名作，认真观摩欣赏，同学间交流，分享对山水画审美追求、技法特点等的初步认识。 2、教师印发资料：袁行霈《论意境》、颜景龙的《中国山水画的意境美》和李可染《谈学山水画》。 七、教学时数 2课时 八、教学过程

浅谈李白与他的山水诗之间

浅谈李白与他的山水诗之间 【摘要】提起李白，对于每一个中国人来说都并不陌生，从小我们就读着他的诗歌长大，他的生死及其不平凡的经历，都给人留下了疑问和话题。故一直以来人们对他的研究很多，如对李白出生地、家世及卒年等的研究。中国传统的山水诗，便是一副山水画，诗乃大自然山水的墨之韵。北宋郭熙说：“诗是无形画，画是有形诗”。无独有偶，古希腊诗人西摩尼德斯有云：“画是一种无声的诗，诗是一种有声的画”。可见中西关于诗画的关系同源，那就是追求一种意境。李白并不是以山水诗闻名，但是，李白的山水诗以雄奇、豪迈、大气、苍凉见长，突破了中国传统山水诗的借山水以自娱的窠臼。也同样取得了叫大的成就。 提纲： 一、李白生平介绍 二、李白与山水诗之间的关系 三、李白山水诗的漫游 四、李白山水诗的独特风格 （一）李白的山水诗明朗清新，意境开阔 （二）李白的山水诗情景交溶，韵味悠长 （三）李白的山水诗形象雄伟，气势磅礴 李白，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他经历坎坷，思想复杂，既是一个天才的诗人，又兼有游侠、刺客、隐士、道人、策士等人的气质。儒家、道家和游侠三种思想，在他身上都有体现。“功成身退”是支配他一生的主导思想。李白留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的心路历程，是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照。 一、李白生平介绍 李白(701—762)，唐代诗人，字太白。少年时期生活在蜀中，家境富裕，轻财好施，喜好文学，熟读百家书籍。又关心国事，有建功立业的政治抱负。二十多岁时出蜀东游，十年之内，顺着长江南浮洞庭，北游襄汉，东上庐山，直下金陵、扬州，远到东海边，后来又到黄河流域许多地方。四十多岁时，经推荐，被唐玄宗召到长安，作为文学侍从，参加草拟文件等工作。李白很兴奋，以为可以辅弼君主时的玄宗沉湎于歌舞酒色，政治黑暗腐败。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”!他，实现他的政治抱负，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人(生活在草野间的人)”?但是，此在长安不满两年，便愤然离去，继续漫游各地，“浪迹天下，以诗酒自适”。李白的诗歌创作于是趋于成熟，名篇叠出。 天宝三年(744年)，他在洛阳和杜甫相遇，结成好友。两人在河南山东一带，携手探胜，把酒论文，成为中国文学史上的佳话。安史之乱爆发后，李白在永王(玄宗第十六子)幕府工作。后来，唐肃宗借口永王谋反，杀了永王，李白受牵连，被判处流放。中途遇赦。宝应元年(762年)，62岁的李白，在穷困和飘泊中病死

一、山水文化及其内涵

第一章文化是旅游的灵魂 第一章是绪论，主要讲解文化、旅游文化、中国旅游文化以及文化与旅游的关系等几个问题，目的是为以后各章内容的学习奠定理论基础和提供理论指导。本章主要包括四个知识点：第一个是文化的含义和结构，第二个是旅游文化的概念和类型，第三个是中国旅游文化的主要特征，第四个阐述文化是旅游的灵魂。 一、文化的内涵和结构 （一）文化的概念 自19世纪以来，随着人类学、社会学和文化学等与文化有关的学科兴起之后，关于文化的定义便层出不穷。据1951年《英国百科全书》统计，世界上仅在正式出版物中给文化所下的定义就多达160多种，据说目前已超过250多种。纵观众多的文化概念，我们结合学习中国旅游文化的需要，可采用如下概念：文化是凡超越本能的、人类有意识地作用于自然界和社会的一切活动及其结果，或者说文化是“人化的自然”。所谓文化是“人化的自然”，是指人类发挥其主观能动性，把人的智慧、创造性、感情注入自然，使自然成为被人所理解、沟通和利用的对象。例如，“人猿相揖别，只几个石头磨过，小儿时节。”意思是说，当人类有意识的打制石头，把它制造成工具，人类与猿类就区别开了。这时石头变成了石器，成为了文化，就是石器文化。 （二）文化的含义 根据上述定义，文化主要包括三方面的含义： 首先，文化是人的创造物而不是自然物，是一种社会现象而不是自然现象。例如，自然天成的岩石不是文化，但经过人一定的设计、加工、创造出来的有各种主旨的岩画就是一种文化了。现在就以贺兰山岩画为例来说明这个问题。贺兰山在古代是匈奴、鲜卑、突厥、回鹘、吐蕃、党项等北方少数民族驻牧、游猎、生息繁衍的地方。他们把生产生活的场景凿刻在贺兰山的岩石上，来表现对美好生活的向往与追求，再现他们当时的审美观、社会习俗和生活情趣，这样贺兰山岩画就成为了我国游牧民族的艺术画廊。 其次，文化不属于某一个人的，它是全社会人们共同拥有和享用的，具有社会普遍性。例如，英语民族与其他欧洲民族在姓名排列上是基本一致的，即姓在后名在前，这显然是一种文化，而中国某些青年如果采用这种取名方式则不是一种文化，只能算是个人偏好。 再次，文化是人类智慧和劳动的创造，这种创造体现在人们社会实践活动的方式中，体现在人们所创造的物质产品和精神产品中。例如，北京故宫是人类文明发展史上的里程碑，是人类文明史上的瑰宝奇葩，属于物质产品；国画体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识，体现了中国人“天人合一”的观念，属于精神产品；茶艺包括茶叶品评技法、艺术操作手段鉴赏、品茗美好环境领略等整个品茶过程的美好意境，是饮茶活动过程中形成的文化现象。 （三）文化的结构 文化是一个复杂的、多元的系统，任何一种文化都由多种要素构成。多数文化学家都认为，每一种文化本质上都包含三个层面，或者说每一种文化都由三个要素构成。 1.物质文化 物质文化是人类所从事的物质产品创造活动及其劳动产品的总和。它是有形的、具有物态实体的文化事物，是文化创造的物质基础及其表现，具体包括各种生产工具、生活用具以及其他各种物质产品等。例如良渚文化遗址出土的迄今为止最早的石犁是生产工具，说明当时已经进入犁耕阶段。再如，辽宁喀左出土的匽侯盂，是匽侯制作的用来盛饭的饭碗，属于生活用具。从文化的结构层次看，物质文化处于文化结构的表层。 2.行为制度文化 行为制度文化是人们在社会实践和人际交往中约定俗成的习惯和定势，是人们创造的符合人生存的

浅析中国山水画的“意境”之美

浅析中国山水画的“意境”之美 摘要中国山水画的意境是由三个基本构成因素所体现出来的，即：真实、具体的空间境象；意象统一，情景交融的空间境象；高度的艺术手法所强化的使观者继续再创造诱发媒介。山水画不仅历史悠久，而且艺术成就很高，在中华民族传统绘画中占有极为重要的位置。那么，究竟什么是意境呢？意境一词，最早见于诗论，在画论中出现则相对较晚。山水画的意境说，似乎可以视宋人郭熙的《林泉高致》为其发端。其后，意境便被作为衡量中国山水画艺术的品评标准。至明代笪有光的《画筌》中第一次使用了意境一词，而且在前人的基础上，有了进一的发挥，之后明清两代画论中，对意境范畴中的一些问题进一步有所阐述，其中不少精辟见解构成了我国山水画论中的意境理论。那么意境就可以定义为：作者在绘画创作中通过时空景象的描绘，在情与景高度融合后所体现出来的艺术境界。总之，中国山水画的意境，就是情与景的结合，写景即写情，在这种有机结合中，山水画表现出一种十分鲜明的、可以给人以启示和想象的自然景象，同时又包含着深厚、耐人寻味的意蕴。正是这样的意蕴和境象的有机结合，构成了中国山水画独具特色的境界。它不仅能使欣赏者通过联想产生共鸣。 关键词: 山水画构成因素意境传统 一、山水画意境的理论构建 “外师造化，中得心源”，大自然的美好景致与人的想象相结合，是意境形成的根源。春山如笑，夏山积翠，秋山如妆，冬山似睡；泰山雄伟，华岳险峻，峨眉神秀，衡岳苍翠⋯⋯大自然人格化的特征，给予画者深刻的启示。清人黄钺就总结了前人经验，概括出意境的二十四种品位特征：气韵、神妙、高古、苍润、沉雄、超脱、纵横、淋漓、简洁、明净、空灵、韵秀⋯⋯较为全面地阐明了以气韵生动为主的自始至终气脉相连，生生不息的意境特征。 唐代诗人王昌龄在他所著的《诗格》中称“诗有三境：一曰物境；二曰情境；三曰意境”三境说，最早提出了意境的概念。尔后，晚唐诗人、评论家司空图则著以《二十四诗品》，以四言韵语论述诗歌风格，为后世所重。到清末民初，王国维进一步总结了我国古典诗论成就并结合西欧资产阶级美学成果，建立了比较系统的意境说，他在《人间词话》中说：“文学之事，其内足以虑己，而外足以感人者，意与境二者而已。上焉者意与境深，其次或以境胜，或以意胜，苟缺其一，不足以言文学创作。”在山水画高度发展的同时，画论也相应地触及到山水画的特殊艺术境界问题。五代荆浩在《笔法记》中，提出了“真景”说，主张“度物象而取其真”，并阐明“真者气质俱盛”。在此以前，山水画论多沿用人物画论“气韵”、“形神”等概念。唐代王维极早地把这一诗学的审美要求借用到绘画上，并从理论到实践上指导自己的创作，形成早期传统山水画意境的构成格调。唐朝张彦远的《历代名画记》，在其“论山水树石”一节中，虽也有“凝意”、“得意”、“深

李白山水诗的艺术风格论文

邯郸学院成人 高等教育本科毕业论文 题目论李白山水诗的艺术风格 学生潘玉敏 指导教师尤兰萍副教授 年级2012级专升本 专业汉语言文学 系部中文系 邯郸学院中文系 2014年9月

郑重声明 本人的毕业论文是在指导教师尤兰萍老师的悉心指导下独立撰写完成的。如有剽窃、抄袭、造假等违反学术道德、学术规范和侵权的行为，本人愿意承担由此产生的各种后果，直至法律责任，并愿意通过网络接受公众的监督。特此郑重声明。 毕业论文作者（签名）： 2014年9月 1

摘要李白是盛唐时期的一位天才诗人，其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度，自由创造的浪漫情怀充分体现了盛唐人的时代性格和精神风貌。由于当时社会的黑暗，权钱相争，尔虞我诈，慨叹“古来圣贤皆寂寞”表现出一种鄙弃世俗，蔑视权贵的傲岸精神，试想李白如果不坚持“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的狂放性格，又怎么能写出“惊天地，泣鬼神“的诗篇？正是其狂放的性格和高度的自信，才使他蔑视权贵，才有“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的惊世言语。李白的山水诗以雄奇、豪迈、大气、苍凉见长，突破了中国传统诗的借山水以自娱的窠臼，取得了很大的成就。诗歌中气来、情来、神来在李白的作品中发挥得淋漓尽致。其诗歌创作中山水诗更令人拍案叫绝。李白的魅力，就是盛唐的魅力。 关键词李白山水诗艺术风格大气豪迈狂放

The artistic style of Li Bai's landscape poetry Abstract: Li Bai is a gifted poet of the Tang dynasty, whose extraordinarily conceited and confident, arrogant personality, bold and free and easy attitude, free to create romantic fully reflects the Tang dynasty era character and spirit. Due to at social of dark, right money phase race, intrigues, lament "kulai Sage are lonely" performance out a disdain secular, contempt elite of haughty spirit, imagine Li Bai if not insisted "Emperor call to not aboard, since homage is wine in the fairy" of wild character, and how can wrote "surprised world, wept ghosts" of Psalm? is its wild of character and height of confident, only makes he contempt elite, is "yangtiandaxiao out to, us or Basil people" of surprised world speech. Li Bai's landscape poetry grows perceptibly by the magnificent, heroic, atmosphere, desolate and broke the borrowed landscape of Chinese traditional poetry to amuse themselves by donating money, and made great achievements. Poetry in the air, let the love God play in Li Bai's works thoroughly. Its poetry poems, more stunning. On Li Bai's charm, is the charm of Tang dynasty.

毕业论文漫谈李白和他的山水诗

文学论文:漫谈李白和他的山水诗 【摘要】提起李白，对于每一个中国人来说都并不陌生，从小我们就读着他的诗歌长大，他的生死及其不平凡的经历，都给人留下了疑问和话题。故一直以来人们对他的研究很多，如对李白出生地、家世及卒年等的研究。中国传统的山水诗，便是一副山水画，诗乃大自然山水的墨之韵。北宋郭熙说：“诗是无形画，画是有形诗”。无独有偶，古希腊诗人西摩尼德斯有云：“画是一种无声的诗，诗是一种有声的画”。可见中西关于诗画的关系同源，那就是追求一种意境。李白并不是以山水诗闻名，但是，李白的山水诗以雄奇、豪迈、大气、苍凉见长，突破了中国传统山水诗的借山水以自娱的窠臼。也同样取得了叫大的成就。 【关键词】李白；山水诗；诗人 提纲： 一、李白生平介绍 二、李白与山水诗之间的关系 三、李白山水诗的漫游 四、李白山水诗的独特风格 （一）李白的山水诗明朗清新，意境开阔 （二）李白的山水诗情景交溶，韵味悠长 （三）李白的山水诗形象雄伟，气势磅礴 李白，盛唐最杰出的诗人，也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人，素有“诗仙”之称。他经历坎坷，思想复杂，既是一个天才的诗人，又兼有游侠、刺客、隐士、道人、策士等人的气质。儒家、道家和游侠三种思想，在他身上都有体现。“功成身退”是支配他一生的主导思想。李白留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的心路历程，是盛唐社会现实和精神生活面貌的艺术写照。 一、李白生平介绍 李白(701—762)，唐代诗人，字太白。少年时期生活在蜀中，家境富裕，轻财好施，喜好文学，熟读百家

书籍。又关心国事，有建功立业的政治抱负。二十多岁时出蜀东游，十年之内，顺着长江南浮洞庭，北游襄汉，东上庐山，直下金陵、XX，远到东海边，后来又到黄河流域许多地方。四十多岁时，经推荐，被唐玄宗召到长安，作为文学侍从，参加草拟文件等工作。李白很兴奋，以为可以辅弼君主时的玄宗沉湎于歌舞酒色，政治黑暗腐败。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”!他，实现他的政治抱负，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人(生活在草野间的人)”?但是，此在长安不满两年，便愤然离去，继续漫游各地，“浪迹天下，以诗酒自适”。李白的诗歌创作于是趋于成熟，名篇叠出。天宝三年(744年)，他在XX和杜甫相遇，结成好友。两人在XXXX一带，携手探胜，把酒论文，成为中国文学史上的佳话。安史之乱爆发后，李白在永王(玄宗第十六子)幕府工作。后来，唐肃宗借口永王谋反，杀了永王，李白受牵连，被判处流放。中途遇赦。宝应元年(762年)，62岁的李白，在穷困和飘泊中病死于XX当涂。李白存诗九百多首。他热爱祖国山河，自称“一生好入名山游”，写下了大量赞美名山大川的壮丽诗篇，其中，《早发白帝城》《蜀道难》《望庐山瀑布》等都是无与伦比的绝唱。 二、李白与山水诗之间的关系 李白是中国山水诗人中的另类，他有一种世外高人的气势和极富X力的生命力，非常的飘逸和洒脱，这种个性的因素使得李白的山水诗在表现手法上似乎没有了固定的形式和规律，这就造成把握李白山水诗的风格和意境很难。但就像看梵高的画一看就是梵高的画，李白的山水一看便是李白的山水。实际上，李白才是真正主宰着山水诗的形式和规律的。李白写的不是山水的细节，而是山水的气势，用他的话来讲就是“黄河之水天上来，奔流到海不复还”的气势，这也是写他本人的气势，正是他本人的气势推动着他写山水的气势，只有他桀骜放纵的个性才能把山水固有的气势从山水中X扬出来，X扬山水的气势就是X扬李白自己的个性和生命力，即是把他自己的个性和生命力扩X到山水中，他的生命力是无限扩X 的，给人的感觉不是山水感染了他，而是他感染了大唐的山水。 三、李白山水诗的漫游 唐开元盛世的青年李白，爱好辞赋、剑术和豪饮，博览道家、诸子百家奇书和纵横术，受到奇而不正的教化，思想上的神游和狂想，养成一种傲岸不桀、放逸不群的游侠精神，这注定了他一生不走科试正途，而要走隐士兼侠士而成名士的独特之路。李白是不属于世俗世界的，他是属于酒的和山水的神仙世界。唐玄宗爱慕酒仙李白的才华，给其加官赐予金帛，可李白不受，其“志在青山”，只要美酒和山水的流连，以至于唐玄宗赐其金牌“逢坊吃酒，遇库支钱”，被传为千古佳话。诗人杜甫有一首诗赞酒仙李白道：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”李白自称“五岳寻仙不辞远,一生好入名山游”，他的一生大半岁月是在隐逸漫游中度过的。李白漫游名山大川，寄清风明月，留下许多含而不露，意境深远的山水诗的名篇。李白的一生游历X围很广，入蜀中，留下了“蜀道难，难于上青天”的千古佳句；出三峡，留下了“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的空谷绝响；南行江浙，留下了“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”的长河画影；上庐山，留下了“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的磅礴画卷；东至齐鲁，留下了“黄河之水天上来，奔流到海不复回”苍凉景色；西游

山水文化及其内涵

二、中国古典园林的构景要素 中国古典园林一般是指自殷商到清朝末年这段历史区间内所发生的园林营造活动及其代表作品。其中以江南私家园林和北方皇家园林为代表的中国山水园林，达到了极其高超的艺术成就，在世界园林发展史上独树一帜。 中国古典园林的构景要素主要包括山、水、建筑、花草树木以及匾额楹联五种。通过造园艺术家对这些要素的巧妙安排，园林具有了居住、宴饮、吟诗作画、欣赏游玩等多种功能，也实现了中国古人追求生活艺术化的审美心理。 （一）山——园林的骨骼 山是园林中的骨骼，古人称石头是天地之骨，它是一种表现力很强的造景素材，造园必须有石有山。叠石所用石料有湖石、黄石、房山石、青石、英德石、黄蜡石等。石料不同，能产生不同的造型风格与艺术效果。湖石由石灰岩溶蚀而成，最著名的是太湖石。鉴赏湖石的标准是瘦、透、漏、皱、丑。瘦指山石体态苗条，有迎风玉立之势；透指石的纹理纵横，有自然之势；漏指石上大孔小孔，涡洞相套，上下贯穿，有玲珑之态；皱指石的表面沟痕密布，有真山之气；丑者，怪也，奇也，“丑到极处，便是美到极处”。与湖石相比，黄石则美在厚重、笨拙。黄石假山比较雄厚、质朴，最著名的是上海豫园的黄石假山。乔钟吴在《西园记》一文中以赞叹的笔调写道：“层崖峭壁，森森若万芴状，其金碧秀润之气，常扑人眉宇，遥望之若壶中九华，天造地设，几不知其为人力也。” 古人叠石堆山有着独特的审美标准。在叠石堆山时要模拟大自然真山真水的特征，进行艺术地提炼、概括，使之典型化。因此，园林里人工营造的“假山”表现的是艺术的“真”。中国著名园林苏州环秀山庄的湖石假山，具有真山的风韵。它由清代叠石专家戈裕良设计建造，这座假山逼真地模拟了自然山水，将峡谷、岩洞、曲磴、飞梁、危峰、峭壁等巧妙组合在一起。山势的起伏、岩石的脉理浑如天成。完全体现了太湖石“瘦、皱、漏、透”的审美特征。山峰有主有从，层次分明，细部还叠有无数的窝洞皱纹，非常自然。假山虽不足半亩，却辟有60余米的山径，盘旋起伏，山重水复，移步换景，变化无穷。陈从周对其评价极高，曰：“造园者不见此山，如同做诗者不见李杜”。 园林中的山石是对自然山石的艺术摹写，它不仅师法于自然，而且凝结着造园家的艺术创造，因而除神形兼备外，还具有传情的作用。中国园林常借叠石而抒发情趣，这主要是受绘画的启迪。宋代郭熙在《林泉高致》中对山的描绘：“春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。”很能说明寄情于物的移情作用。在扬州园林，有用石象征春夏秋冬的做法，这充分证明了叠石的某种象征或传情作用。如春石，以粉墙漏窗为背景，一峰突兀于疏竹丛中，犹如雨后春笋，象征春回大地，有万物竞春之意趣。夏石，是以峰岩耸立，盘根深厚，碧波穿流其间，苍翠蓊郁气氛极浓，生机勃勃。秋石，倚立于亭之一侧，呈暗褐色，寓意万物萧索，叶枯翠残。计成在《园冶》中所说的“片山有致，寸石生情”就是这个意思。 （二）水——园林的血液 作为自然审美的对象，水体往往比山峦更能给人以亲切感。水以它的形态、动态、声音和光影为园林增添了很多魅力。 在中国古典园林中，水的处理有动态和静态之分。古典园林中的动水，主要是指溪流及泉水、瀑布等，既呈现出水的动态之美，又以水声加强了园林的生气。如济南的趵突泉，古人赞曰：“喷为大小珠，散作空蒙雨”。有的园林利用水源与水面的高差，“引来飞瀑自银河”，形成瀑布景。通过强化水“喷、涌、注、流、滴”等一系列动态特征，塑造出生动的园林环境。水平如镜的水面，涵映出周围的湖光山色，呈现出扑朔迷离之美。所谓“清池涵月，洗出千家烟雨”，正是古人对古典园林静水的赞美。杭州有一私家园林，取名为“鉴止水园”，也是源于对园中静水的描述。 水的不同姿态能产生不同的美学效果。潺潺流水显得活泼、清新、明净；一汪池水仿佛温柔的少女，给人以宁静柔和的轻抚；飞来之水具有洒脱、不拘一格的特质；而隐匿在林间的水显得那般神秘、幽静，好似天外之泉。有了水，园林才有了生命力和灵气，呈现出多姿多彩、变化莫测的审美情境。中国古典

九年级语文《山水画的意境》教学设计

《山水画的意境》教学设计 教学目标 1.能够把握文章内容，了解作者观点。 2.能够体会“意境”的本质，提升传统审美情趣。 教学过程 一．新课导入 （欣赏山水画，谈谈自己的感受） 二．作者简介 李可染（1907—1989），江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。 三．整体感知 1.阅读课文，说说什么是“意境”。 意境就是景与情的结合；写景就是写情。 2.要怎样才能获得意境？结合全文进行概括。 首先，要仔细观察对象，深刻认识对象，从而产生强烈、真挚的思想感情。然后感情与画作结合在一起，将对象的精神实质表现出来，从而形成意境。 3.是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来？请结合最后两段说说。 作者认为除了意境之外，还需要有意匠。意匠即表现方法、表现手段的设计，简单地说，就是加工手段。有了意境，没有意匠，意境也就落了空。 四．细读感悟 探究1.在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？请结合本文观点简要分析。 山水画不仅是地理、自然环境的说明和图解，更重要的是其中包含着人对自然的认知和情感，景与情是相融合的。而摄影往往是从实用性和视觉美感出发的，这也就意味着山水画不会被摄影作品所取代。 探究2.作者要说的是山水画的意境，为什么大篇幅分析诗歌的意境？ 诗歌在描绘景色的时候，往往将情感含蓄的寄托其中，使人能够根据具体的情景感受到无限的情感与意蕴。作者大篇幅的分析诗歌的意境，是因为二者是相通的，是想更直接的让人体会到“意境就是景与情的结合”，从而更好的领会山水画的意境之美。 探究3.“意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。”作者是如何论述此观点的？你认为这个观点正确吗？请结合你的个人经历简要说明。 作者以白石老人画虾为例来论证他的观点。 这个观点正确，如我们知道松树的耐寒可以象征它的坚韧，而当我们在雪地里认真观察，会发现只有松树傲然长青，松针贯穿积雪依然向上，此刻，我们会真正感受到这种坚韧的品质是那样真实。 探究4.请你理解“无论写诗、作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能全面深入”一句的深刻含义。 写诗，写的是生活；绘画，绘的是风景。它们都基于现实，以现实为原材料。然而，它们融合了写作者与绘画者自身的情感以及体悟，因此，它们又必然高于现实。这就是说，不论是高明的诗还是绘画，最

李白诗词全集(979首全)

李白诗词全集(979首全)?《将进酒》 ?《静夜思》 ?《蜀道难》 ?《梦游天姥吟留别》 ?《望庐山瀑布》 ?《赠汪伦》 ?《行路难》 ?《早发白帝城》 ?《独坐敬亭山》 ?《独坐敬亭山》 ?《望天门山》 ?《侠客行》 ?《菩萨蛮》 ?《菩萨蛮》 ?《行路难其一》 ?《送友人》 ?《峨眉山月歌》 ?《渡荆门送别》 ?《关山月》 ?《送孟浩然之广陵》 ?《闻王昌龄左迁龙标..》

?《古朗月行》 ?《登金陵凤凰台》 ?《清平乐》 ?《清平乐》 ?《春夜洛城闻笛》 ?《忆秦娥》 ?《宣州谢朓楼饯别校..》?《短歌行》 ?《春思》 ?《夜宿山寺》 ?《行路难其二》 ?《从军行》 ?《从军行》 ?《越中览古》 ?《秋思》 ?《秋思》 ?《把酒问月》 ?《玉阶怨》 ?《古风其十九》 ?《送别》 ?《送别》 ?《送别》

?《庐山谣寄卢侍御虚..》?《长歌行》 ?《下终南山过斛斯山..》?《听蜀僧浚弹琴》 ?《金陵酒肆留别》 ?《赠孟浩然》 ?《杂诗》 ?《怨情》 ?《怨情》 ?《夜泊牛渚怀古》 ?《陌上桑》 ?《乌夜啼》 ?《梁甫吟》 ?《访戴天山道士不遇》?《与夏十二登岳阳楼》?《山中问答》 ?《战城南》 ?《战城南》 ?《清溪行( 一..》 ?《南陵别儿童入京》 ?《古意》 ?《北风行》

?《襄阳歌》 ?《采莲曲》 ?《远别离》 ?《答王十二寒夜独酌..》?《客中行》 ?《白马篇》 ?《杨叛儿》 ?《忆旧游寄谯郡元参..》?《妾薄命》 ?《白头吟》 ?《劳劳亭》 ?《梁园吟》 ?《对酒》 ?《对酒》 ?《江上吟》 ?《拟古》 ?《山中与幽人对酌》 ?《宿五松山下荀媪家》?《哭晁卿衡》 ?《长门怨》 ?《江夏赠韦南陵冰》

浅谈李白山水诗的个性特点

浅谈李白山水诗的个性特点 【摘要】：李白一生是漂泊的一生。在漫游中，李白独特的生活经历和社会实践形成了他的世界观和生活态度。李白的山水诗是李白诗歌成就的代表之作，它不仅在思想内容，艺术手法等方面反映了诗人的主体意识，而且其中也涉及到不少关于时代，社会，以及民生疾苦的问题，具有一定的社会历史意义。李白游赏山水，原始的驱动力不在于官场的得志与失意，而来自于他对山水的热爱和审美的冲动。李白诗中，水是随处可见的意象。李白的山水诗俊逸清新，意境开阔，情景交溶，韵味悠长，雄奇奔放，气势磅礴，以卓然独具的艺术风采和强烈的时代精神，达到了审美性与社会性的统一。 【关键词】：李白；山水诗；特点与风格 【提纲】： 一.与漫游结缘的李白 二.李白山水诗的特点 三.李白山水诗的风格 一、与漫游结缘的李白 李白(701—762)，唐代诗人，字太白。少年时期生活在蜀中[1]，家境富裕，轻财好施，喜好文学，熟读百家书籍。又关心国事，有建功立业的政治抱负。二十多岁时出蜀东游，十年之内，顺着长江南游洞庭，北游襄汉，东上庐山，直下金陵、扬州，远到东海边，后来又到黄河流域许多地方。四十一岁时，经道士吴筠推荐[2]，被唐玄宗召到长安，作为文学侍从，参加草拟文件等工作。于是高唱“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人[3]”满怀激情前去赴任。但是，在长安工作不满两

年，便愤然离去，继续漫游各地，“浪迹天下，以诗酒自适”。李白的诗歌创作于是趋于成熟，名篇倍出。天宝三年(744年)，他在洛阳和杜甫相遇，结成好友。两人在河南山东一带，携手探胜，把酒论文，成为中国文学史上的一段佳话。安史之乱爆发后，李白在永王李璘幕府工作。后来，唐肃宗李亨借永王谋反，杀了永王，李白受牵连，被判处流放夜郎，中途遇赦。宝应元年(762年)，62岁的李白，在穷困和飘泊中病死于安徽当涂。李白存诗九百多首。他热爱祖国山河，自称“一生好入名山游”，写下了大量赞美名山大川的壮丽诗篇。李白一生是漂泊的一生，天南地北、大河上下，凡精美之处，几乎没有李白没去过的。在漫游中，李白独特的生活经历和社会实践形成了他的世界观和生活态度。他对待一切具体的事物，都和这种世界观和生活态度联系起来，看待一切都有他自己的角度、自己的想法和自己的审美判断，因此，他在诗歌的表现上也就具有了自己的特点。 二、李白山水诗的特点。 1.李白山水诗中的自我意识。 自汉以来，中国传统士人以儒学为宗，等级观念森严，崇尚修身养性，为人克己内敛，行事循规蹈矩，缺少一种张扬自我个性，弥漫着浓厚的伦理色彩和功利主义倾向，而李白却不然，他虽然一生都在追求功名与理想，但却永远保持着一份自由自我的超然与纯真。究其原因，一方面，盛唐初期的国运昌隆与政治文化开明增强了李白等布衣阶层知识分子的自信心，所以李白感受到了盛唐时代精神，同样是怀抱理想，热衷功名；另一方面，儒家的正统思想又直接促使了李白的一种雄心壮志与社会责任感。“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家[4]”，唐朝是门阀士族政治的转折点，经过隋末农民起义的扫荡和李唐王朝的打击，长期左右中国政治的门阀大地主退出了政治舞台。科举制度的确立，使大批士人得以由考试而进入各级政权。魏征、张九龄、张悦等在政治舞台上的风云际会，鼓舞着一代知识分子以积极上进、建立功勋为己任，“宁为百夫长，胜作一书生”（杨炯《从军行》）[5]；还有，申管、晏婴、鲁仲连、陶朱、吕尚、留侯，诸葛亮等是李白所崇尚的功成名就与青史留名的人物，他们对于李白独立人格的形成有着重要的影响[6]。因而在这些因素的作用之下，盛唐之音表现在李白

一、山水文化及其内涵

四、中西古典园林的文化差异 世界各国的园林营造历史及其艺术风格的发展，大致可以归纳为东方和西方两大体系。其中，东方园林艺术体系以中国园林为代表，西方园林艺术体系则以欧洲园林为代表。由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围等方面的差异，形成了东西方园林建筑的很多差异，其中最主要的差异表现在自然山水式风格和几何式风格上的差异。 （一）自然山水式风格的中国古典园林 中国古典园林从总体风格来看，属于自然山水式园林，追求淳朴的自然美。 园林作为一种建筑属于文化的物质层次，不同的文化传统对造园理论和艺术风格产生重要影响。中国传统文化根植于几千年的农耕生产方式与农业文明。在对待大自然的态度上，在人与大自然、人与天的关系上，中华民族崇尚的是天人合一的观念，强调人与自然的和谐统一。根据这种思想，人不能违背自然规律，不能超越自然界的承受力去改造自然、征服自然甚至破坏自然，而只能在顺从自然规律的基础上利用自然、调整自然，使之满足人类的物质和精神需求。天人合一思想是民族文化精神的主导观念和民族文化特质的典型表现。受天人合一自然观念的影响，中国人对大自然怀有强烈的热爱，认为自然之美高于一切，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，“自然者为上品之上”，这样的文化传统十分强大。 受这种文化传统的影响，中国古典园林这种自然山水式风格的基本特点是：造园艺术，师法自然；分隔空间，融于自然；园林建筑，适应自然；树木花卉，表现自然。可以说，追求天然之趣是中国古典园林最根本的文化特征。 在20世纪以前，很多西方人对中国古典园林对大自然的这种充分理解和追求持有赞赏的态度，对中国园林的自然美赞不绝口。欧洲人知道中国园林更早的应从马可波罗算起，他在元代见过杭州园林，他在日记中写到：“这里有世界最美而最堪游览的园林。”16世纪末，利马窦来到中国，长期居住。他的同伴和他一起到过南京的一个花园，在书中是这样描写的：“在这花园里，有许多从来没有见过的东西，那儿有一座人工的假山，全是用粗犷毛石堆叠起来，恰当地开着几个山洞。洞里有房屋、厅堂、踏级、池塘、树木和其它珍奇稀有的东西，他们都处理的素净淡雅，夏天，山洞里有凉气，人们到那里去躲避炎暑，在里面读书和宴会。山洞像迷宫一样曲折，更增加了它的风韵。”英国宫廷总建筑师钱伯斯两次到过中国，对中国的园林有浓厚的兴趣，于1772年出版《东方园林论》，着重介绍了中国的园林艺术。他称赞中国园林是“从大自然中收集最赏心悦目的东西”，“组成一个最赏心悦目的、最动人的整体”。“中国人设计园林的艺术确是无与伦比的。欧洲人在艺术方面无法和东方灿烂的成就相提并论，只能像对太阳一样，尽量吸收它的光辉而已。”一位法国画家用充满了赞誉的笔法写道：中国园林的基本原则是人们所要表现的是天然朴野的农村，而不是按照对称和比例的规则严谨地安排过的宫殿。无论是曲径通幽的羊肠小道，还是垂柳傍岸的曲折池岸，园林中处处都显示出未经人工雕琢的自然之美。 事实上，在历史的不同时期，中国古典园林的这种自然之风也不断对西方园林的营造产生重要的影响。 中国园林艺术对欧洲的影响，最早的例子是16世纪时法国已在园林中仿造中国的假山。钱伯斯在接触到中国园林后，提出英国要学习中国的园林艺术，用来发展英国的自然风景园。17世纪末，英国贵族对传统的规则式园林逐渐感到单调乏味，而对山林中的怪石、岩洞、溪涧等自然景观，通过文学家的歌颂、赞美，逐渐的感到兴趣，终于在18世纪出现了有自然式湖泊、山林、河谷的自然风景园，把花园布置的像田野、牧场一样，情趣优雅、宁静、清爽，就像自然界中的一部分，被称为自然风景园。这种园林在很大程度上受到中国自然山水园的影响。18世纪中叶，中国造园艺术，通过英国的自然风景园在法国流行起来，法国人把它叫“中国式花园”或“英中式庭园”。以后中国造园艺术传播到德国、荷兰、俄罗斯直至欧洲各地。 总体来看，在17-18世纪欧洲园林的发展过程中，受到中国园林艺术传播的影响，出现了一些造园手法的自然化、艺术化倾向并风靡一时。当时的欧洲人不仅推崇中国的园林建筑，使之在欧洲花园中流行，而且改变了原有花园中水景的布局方法，将水体岸线处理成自然式形状。在植物配置方面也逐渐少

李白诗歌的浪漫主义风格

李白诗歌的浪漫主义风格内容摘要：本文主要阐释了李白诗歌浪漫主义风格的形成和特色。全文通过分析“李白的人格、气质与浪漫主义”和“李白对我国浪漫主义文学传统的继承”，探寻李白诗歌浪漫主义风格的形成原因；通过论述李白诗歌“独特的感情表达方式”和“独特的想象方式”，探究李白诗歌的浪漫主义风格特色。概而言之，李白狂放不羁、飘逸洒脱的独特气质和他对我国浪漫主义文学传统的继承相融合，形成了他的诗歌激情奔放、想落天外的浪漫主义风格特征。 关键词：李白、浪漫主义、风格 李白是我国唐代最著名的浪漫主义诗人，他使我国浪漫主义这面传统的伟大文学旗帜在唐诗中发展到了新的高度，在我国浪漫主义诗歌发展中有着崇高的地位。李白狂放不羁的性格、飘逸洒脱的气质和他对我国浪漫主义文学传统的继承相融合，形成了其诗歌独特的浪漫主义风格——感情奔放，豪迈不羁；善于驰骋想象，恣意挥洒。 一、李白诗歌浪漫主义风格的形成 李白的诗歌之所以具有独特的浪漫主义风格是多种因素共同作用的结果，而其中最重要的因素是他独有的人格、气质和他对我国浪漫主义文学传统的继承。

（一）李白的人格、气质与浪漫主义 李白幼年所受教育的内容非常广泛，造就了他丰富多样的生活情趣和才能。蜀中（李白青少年时代在此地度过）的紫云山和青城山都是道教胜地，因受其影响，李白从少年时代起就喜好道教神仙之说；唐朝盛行的游侠风气也在李白身上留下了深深的印痕。在这些因素的综合影响下，李白独特的人格和气质便逐渐形成了，并对他的诗歌风格的形成产生了重要的影响。 1、李白的人格、气质特征 作为一位天才诗人，游侠、刺客、隐士、道士、策士和酒徒等类人的气质或者行径，李白兼而有之。一方面，他接受了儒家“兼善天下”的思想；另一方面，他又接受了道家（特别是庄子）那种遗世独立的思想——追求绝对自由，蔑视世间一切。 李白鄙视儒生那种拘泥守常的生活，倾慕着一种慷慨悲歌、豪迈放浪的生活。他敢于蔑视封建秩序和礼教，敢于打破传统偶像，以傲岸的作风蔑视封建统治集团中的权贵，不断追求个人自由和个性解放。同时，他还希望人与人之间重义气，贵相知，建立起平等互助的融洽关系。 总之，李白是一位主观性极强的诗人。他纯任天心，不耐拘束，追求平等自主的人际关系。