初中美术毕业会考复习资料

美术基础知识

1、美术：又叫造型艺术、空间艺术、视觉艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，（如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等）塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。

2、美术包括绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术四大类。

3、中国画：泛指中国传统的绘画艺术，从内容上可分为人物、山水、花鸟等几类。

4、中国画从技法上分为写意、工笔两类。工笔画的特点：注重写生、造型严谨、用笔工细、设色浓丽。写意画的特点：格调粗犷豪放，造型简练生动；使用的是中国独有的毛笔、墨、宣纸等工具材料。

5、用笔：指用中锋、侧锋等笔法做画的方法

6、用墨：墨色—焦、浓、重、淡、清（墨分五色）墨法—积墨法、破墨法、泼墨法；笔法——勾、皴、擦、染、点。

7、写意花鸟画是我们熟悉的以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画.文人画是中国传统的绘画中重要的风格流派，泛指中国封建社会具有较深厚、较全面的人文修养的文人士大夫之绘画，以别于民间绘画和院体绘画。文人画集文学、书法、绘画和篆刻艺术为一体，是画家多方面文化素养的集中体现。同时，多以山水、花鸟、木石等为题材，借以抒发“灵性”或个人抱负。文人画是诗、书、画、印完美的结合。

8、速写：指在短时间内扼要画出形象的形体、动作和神态的一种艺术表现形式。

9、要画好人物物速写，需要了解人体的大体比例、结构和动态规律，还需要依靠对形象的记忆和理解。

10、人体分为头部、躯干、上肢、下肢四大部分，脊椎骨是躯干的支柱，它连贯头颅、胸廓和骨盆三大块形体，并通过肩胛和骨盆连接上下肢，形成了人体基本结构。

11、人体比例是指人体各部分之间的度量比较，人们常常习惯于以头的高度为一个度量单位，以此来测量全身各部分之间的比例。

12、人体重心在脐孔上下，由此向地面垂直的线为人体重心线。

13、不同姿态的人体比例是不同的，站约 7.5 个头长，坐约 5.5 头长,席地坐约 3.5 头长.简称：立七、坐五、盘三半；跪约14/3头长。

14、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭从发际到眉间，中庭从眉间到鼻尖，下庭从鼻尖到下下巴。

15、透视的基本规律是近大远小，可分为成角透视和平行透视。

16、平行透视是指物体的一个面与画者相对。上下左右几个面都分别向视平线上的一个点集中消失，这个点可称为“心点”。

17、成角透视是指物体的一个角与画者相对。方形物所有的面与画面都不平行，所有能见的面都形成向左右延伸的两组消失线，分别向视平线上的两个点集中消失，这两个点被称为“余点”。

18、油画：以油质颜色描绘在画布、木板或墙壁等上的绘画，它是欧洲绘画主要画种，是自 14 世纪逐渐形成的独特画种，油画是自清末传入中国的。

19、水彩画：以水调和水彩颜料绘制，是一种淋漓空灵的画种，因透明轻快、水色淋漓的特点而被称为绘画中的“轻音乐”，产生透明、轻快、湿润的艺术效果。水彩画的表现技法有干画法和湿画法。

20、淡彩画所采用的工具不同可分成铅笔淡彩、碳笔淡彩和钢笔淡彩，淡彩风景画的景深可概括为远景、中景、近景远景三个层次。

21、原色：原色指按一定的比例相互混合，可以混合出全部色彩，而自身不能被别的色彩混合成的三种色。我们使用的颜料的三原色是红、黄、蓝。

22、间色：有称二次色，由两种原色相混而成。红+黄=橙，黄+蓝=绿，蓝+红=紫

23、对比色：色相性质相反，光度明暗悬殊的两种颜色叫对比色。如红与绿，黑与白，深红与浅红等。

24、相邻色：在色相环中邻近的色相，叫相邻色也叫类似色。如红、红橙、橙等。

25、色彩的色相、明度、纯度被称为色彩三要素。根据人们的视觉经验，色彩又被分为冷暖两大类。如蓝、绿、紫冷，红、橙、黄橙暖26、绘画中讲的固有色指物象通常呈现的颜色如草坪是绿色的，光源色就是发光体的颜色如烛光偏红，环境色就是被画物象所处环境的颜色。

27、版画：用刀和笔在板面上进行刻画，再用油墨等颜料将刻好的画面拓印在纸上，要经过画、刻、印等过程。常见的有木版，铜版，石版，丝网等种类。

28黑白木刻：是木版年画中最基本的艺术表现形式。分为阴刻与阳刻两种刻法。

29、把形象留在版上，拓印后画面呈白底黑线为阳刻（朱文）。刻去形象的线面，版上留下该空白的底，拓印后画面呈黑底白线为阴刻（白文）。

30、将图画与文字刻在木板上，并拓印成小幅版画，帖于书本封面内页之处，作为藏书的标志，称之为藏书票。

31、藏书票是起源于欧洲并流行世界的一种艺术形式。现存最早的藏书票是 1480 年德国人创作的。它与中国传统的藏书印鉴的作用一致。票面上须注有“EX·LIBRES”拉丁文字母，意为我的藏书。32、书法：是中国的传统艺术之一，亦指汉字的书写法则，它能表达作者的审美意识，包括笔法，笔势，笔意三方面要素。

33、摄影艺术：用照相机通过取景，用光手法拍下富有成效审美价值的实物影像。是以现代摄影术为造型工具的一种艺术。十分讲究画面的立意构图和光线色调的综合表现。构图要处理好主体、陪体及环境物体之间的关系。光线运用有三种，顺光、侧光、逆光。

34、报头也叫刊头，一般由文字和相关图形构成，或仅以文字构成，安排在版面的显著位置。

35、美术字可分为宋体、黑体、变体三种。黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗状，笔画粗细基本相等。宋体字的特点是端庄典雅，古朴大方，笔画横细竖粗，起笔收笔都加以装饰变化。

36、标志是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。标志具有识别、象征、审美和凝聚的功能。标志的设计要素：简、准、奇、美。

37、海报设计要求：传达主题要明确，构思要新颖，构图要简洁，形式感要强。

38、请柬是在邀请客人时用的、简便的书面通知，请柬多采用平面、单页或复页结构，要力求制作简易，实用，页面设计庄重、大方、美观。

39、现代工业产品设计和日常生活用品都体现了实用与美观的有机结合。

40、环境问题使21世纪全球发展的重要课题，社区环境反映着其经济、文化、习俗等多方面的情形。环境设计是通过精心设计的空间形态、样式、色彩、体量等与自然环境的融合，求得总体效果，创设一种意境，予人以一种感受。

41、环境美化设计的核心是要合理地利用自然环境，解决人类自身盲目发展所带来的对自然的破坏，创造与自然融合的，适合人类不同活动要求的，优美舒适的生活环境。

42、会场环境美化布置包括布景、灯光、道具等多方面内容的综合安排。道具是表达或暗示特定环境和人物的有效手段，是表演中不可缺少的部分。

43、化妆是用色彩或其他化妆品，改变或美化表演者的形象，以适用角色的需要，学校演出化妆可分为两种，美化化妆与特型化妆。44、中国民间美术：中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。

45、民间美术根植于民间，他的内容受民风民俗的制约。民间美术是民俗文化的形象载体，是民间生活习俗、思想情感，审美情趣的形象表现。

46、民间美术特点：①民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。②民间美术与民俗活动关系极为密切。③民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。④民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

47、民间美术常见的种类主要有木版年画、剪纸、玩具、石雕、泥塑、面塑、皮影、刺绣、染织、竹编、草编等。

48、常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。中国剪纸从表现形式上可分为“单色剪纸”“彩色剪纸”两大类。贴窗户上的叫窗花。

49、四大年画产地：天津杨柳青年画、山东潍坊年画、江苏桃花坞年画、广东佛山年画。

50、门神题材的年画是民间木版年画中的重要品种，通常在春节期间贴在房门或院门上，成双成对，对称布局，常见的秦琼与尉迟恭、方弼与方相、神荼与郁垒等武将形象。

51、刺绣是运用色线组织在匹料上塑造形象的传统手工艺，其方法叫“针法”。四大名绣：苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣。

52、蓝印花布主要分成“白地蓝花”和“蓝地白花”两大类

53、木偶是表演“木偶戏”的主要道具，主要有杖头木偶、提线木偶、布袋木偶三种。

54、沙燕是北京传统风筝的代表作，08年北京奥运会吉祥物妮妮就是以它为原形设计的

55、面具是我们在文娱表演或化装会上，为表演需要，把面孔遮住，使人改变为特定形象的用具。我国传统面具由来已久，著名的有傩舞面具，社火面具，藏戏面具等。

56、宋代五大名窑“钧、汝、官、哥、定

57、中国结：绾、结、穿、绕、缠、编、抽。功能上结和装饰结两大类，

58、四大石窟：【敦煌莫高窟】甘肃、【云冈石窟】山西省大同、【龙门石窟】河南省洛阳、【麦积山石窟】甘肃。

59、古代著名的书院有：白鹿洞书院、岳麓书院。

60、我国古代著名的藏书楼是浙江宁波的天一阁。

61、构图：围绕创作意图组织画面元素的过程。有“s”构图、三角形构图、水平线构图、圆形构图等

62、“意蕴”就是艺术作品内在的含义、意义或意味，包括一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神等等。

63、动漫由动画和漫画组成，包括造型艺术、影视艺术、动漫周边、角色扮演和网络游戏等多种艺术表现形式。动漫角色表现主要有夸张、拟人等特点。漫画一般有三种表现形式：（1）单幅或四幅、多格（6-8格）漫画,(2)故事漫画，（3）连环画

64、壁画从内容功能上可分为主题性壁画、装饰性壁画等，从表现形式可概括为绘画型壁画、工艺性壁画、雕刻型壁画等。

65、服转设计要兼具审美性和实用性，款式、颜色、面料是服转设计的三要素。

66、纹样即装饰花纹，常见的纹样组织形式有适合式、单独式、连续式（包括二方连续、四方连续），构图形式有均衡式和对称式。

67.印象派代表画家莫奈，绘画特点注重外光色彩的表现；后印象派代表画家梵高、高更、塞尚，绘画特点注重主观感受。

2019年美术九年级下册知识点总结-文档资料

九年级下册第一单元外国美术名作巡礼 一、美术理论部分 1、到20世纪，欧洲美术和主要受欧洲美术影响的美国美术对世界美术产生了更广泛的影响。 2、20世纪的外国美术，就其影响来讲，以欧美国家现代主义和后现代主义美术最为突出，它们不是一个艺术流派，而是一种影响遍及世界且很复杂的文艺思潮。受此文艺思潮的影响，涌现出众多的艺术流派，它们的主要倾向是反对西方传统的写实美术，追求创新。但是，西方传统写实美术并没有因此消失，且有新的发展。此外，建筑艺术和设计艺术得到了大发展，成为20世纪外国美术的一大亮点。 3、现代主义与后现代主义美术 现代主义美术 俗称“现代派”。影响比较大的有：野兽派、表现派、立体派、未来派、达达派、超现实主义、抽象派等。它们的艺术主张和作品面貌不尽相同，但都具有现代主义美术的共同特征，这就是反对以至否定西方美术的写实传统，强调表现画家的主观精神，极力在艺术形式和表现手段上标新立异，从而成为一种错综复杂的艺术现象，被西方著名美术史家贡布里希称为“实验美术”，即探索性艺术。因此，对它们应具体分析，不全盘否定，也不肯定一切。 后现代主义美术 后现代主义简称“后现代”。美术中的后现代主义，最早出现在建筑领域，是以反现代主义的面貌出现的。但在对待艺术传统、打破艺术与生活的界限，摒弃把艺术作为一项严肃事业的观念等方面，还是现代主义的继续与发展。后现代主义影响比较大的有波普艺术、照相写实主义、捆包艺术、装置艺术、行为艺术等。这些同属于“实验艺术”范畴，所以，对他们的作品同样需要具体分析。 4、建筑与设计 20世纪的建筑是“技术大跃进，功能大提高，观念大转变，设计大进步，艺术大创新”。在这过程中，发达国家始终处于领先地位，创造了一系列有影响的著名建筑，如德国的德绍包豪斯校舍、美国的流水别墅、澳大利亚的悉尼歌剧院等。旨在为商品经济和提高人民生活质量服务的设计，如工业产品设计、广告设计、环境设计等，成为独立的艺术门类，并且获得了很大的发展。 二、作品部分（本讲义只是点出了作品部分较重要的词、句，作为复习的参照，同学们复习的时候还是要以课本为主，对照插图、结合文字注释去把握。） 1、萨莫德拉克的胜利女神（雕塑）约公元前200年（古希腊），迎着海风傲然屹立，薄裙下健美体格、双翅显示豪迈气势，优雅、崇高而又洋溢着生命的活力。 2、罗马大角斗场（建筑）（古罗马）三层墙壁都采用多重拱廊的结构，由下至上分别使用多立克柱式、爱奥尼亚柱式和科林斯柱式，统一中富于变化和节奏感。 3、克隆大教堂（建筑）（德国）欧洲北部最大的教堂，显示了哥特式教堂的气势与力量，代表中世纪教堂建筑艺术与技术所达到的高度水平，被誉为“哥特式教堂的完美典型”。

小学学生美术核心素养调查报告

小学学生美术核心素养调查报告小学学生美术核心素养调查报告 前言 （1）调查背景 随着美术教育越来越被重视，中小学美术教学模式随之革新，其中美术核心素养的培养变成重中之重。美术核心素养不仅是对美术教育教学水平的考核，更是美术教育最终目的的体现。 调查中小学美术核心素养的培养程度需要一定的条件。众所周知，在美术课程标准中，将中小学进行区分。小学与中学的培养方式截然不同，其中小学属于培养形成期，若需调查中小学美术核心素养，则成长起伏较大的小学段数据较全面，调查模式较为严谨，调查结果较为准确。而调查小学美术核心素养需要较大基数的学校支持，xx小学自创建以来，凭借其优越的师资力量、健全的培养模式、先进的教学环境，广受同等学校的好评。其中基数较大的学生人数为本次调查提供数据基础，并且经过前期调查，学生学龄段分配均匀，同等学段男女比例均衡，同时美术核心素养培养方案全面，美术课程安排合理。经过反复对比，将xx小学定为本次小学美术核心素养调查学校，为调查小学美术核心素养的培养程度提供科学数据。 （2）调查方式

本次调查形式采用问卷调查。问卷采用选择、填空、提问等方式，将美术核心素养内容全面囊括。因美术核心素养大体分为六项，每项设立三个问题，从不同角度多方面考核培养程度及学生美育发展程度，体现调查的全面性与科学性。考虑不同年级男女生思维模式存在差异，便将男女生分开调查，保证调查严谨度及准确度。由于低年级学生对美术专业词汇接触较少，在问卷中有部分美术专业问题考验学生的理解程度，便采取课堂提问或教师解释等方式辅助学生做出选择，保证低年级学生问卷调查的精准度。但由于xx小学班级数目过多，问卷统计难度过大，为保证统计数据准确性，则采用随机抽取方式，每个年级随机抽签，从年级中选班级作为代表，进行调查统计。并且考虑结果可能有所偏差，将采用柱状与折现相结合的图表方式，分析出不同年级男女生对美术核心素养中各项培养的程度。以及运用雷达图整体分析不同年级对美术核心素养的培养程度。由局到整，由整到局，保证调查结果的可信度。 （3）调查目的 本次调查为了充分了解小学生的美术核心素养水平。培养学生的美术核心素养是美育的核心，学生美术核心素养的发展也是学生全面发展的指导方针。调查是对学生的美术学习情况科学的掌握，同时对学生美术教育程度有确切的了解，小学美术核心素

小学美术期末考核方案

小学美术期末考核方案 一、考核指导思想 《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念要求我们构建一种全面的、重过程、重创新的美术教学体系，评价要以教学目标为依据，注意对学生学习目的、态度、审美意识的评价，注意学生想象力和创造力的“评价”。 美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课堂不断发展的重要环节。通过科学的发展性评价有利于发挥学生主体性作用，促进学生个性的发展，强化评价的发展功能及内在激励作用，积极改善课程设计，完善教学过程，从而有效地促进学生的发展。 二、考核目的 通过对学生学习效果的评价，使学生了解自己的进步以及不足的地方，激发学生的学习兴趣，进一步培养学生的动手能力和想像创造能力。 三、考核的方法 比分安排： 1、平时成绩（50%） 平时成绩以平时作业来考评。 平时作业：a、作业能按时完成，效果良好。 b、能安全正确地使用材料和工具。 c、作业表现出大胆的想象和创新。 d、构思巧妙，造型独特。 2、课堂常规（10%） 学生工具材料佩戴的齐全：教师将各项内容与平时教学结合起来，对于每节课需要的材料随时考查，以优良进行评价。 课堂表现：各小组队员之间对每节课的课堂表现，做出一个等级评价，表现好的同学给予“优”鼓励，其他以“良”评价。

3、期末考查（40%） 美术成绩以平时为主，期末为辅，既要看结果，更注重看过程，以减轻学生期终的课业负担与心理压力，提高平时课堂效率。 期末成绩的评定方案在开学时就向全体学生公布，使他们在开学时就有一个明确的学习目标和努力的方向。一、二年级的期末测评主要通过类似制作作品或创作一幅为主题的作品形式来完成；三、四年级是以理论知识与绘画（手工）技能为测评为内容。 学期总评采用等级评价制，即优、良、合格与不合格（尽量少用或不用）。每项内容可视学期教学内容需要作增和删、重与轻的安排，并可按每个学生起点不同、接受能力不同作选项考核。 一年级：绘画《校园真热闹》 要求：表现出校园里热闹的场景。构图饱满，色彩鲜艳。 二年级：绘画《动物朋友》 要求：以绘画的形式表现你喜欢的一个动物。构图饱满，色彩鲜艳。 三年级：检测卷（理论+绘画） 四年级：检测卷（理论+绘画）

(完整版)初中美术知识点总结

初中美术知识点总结 岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。 一、教学计划贯彻情况学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教 育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。 二、教学情况： 1按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。 2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会利用星期六下午的时间给他们上课，在安全方面上与家长作好联系，学期末在校科技文化节术节举办了作品展览，取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主，在这个过程中他们的水平进步的很大.

3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。( 转载自百分网充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容, 丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20% 的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好; 学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操; 提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课评课, 我还注意到要自学, 提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。 三、经验和教训1. 要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。2. 要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。3. 教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。4. 要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。 5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒

幼儿园家长关于美术教育的调查问卷报告

张林中心幼儿园家长关于美术教育的调查问卷及分析 一、调查目的 美术活动时儿童用符号表达情感交流思想的主要途径，是发展幼儿审美情趣、观察力、动手操作能力、想象力等的重要途径。通过本次问卷调查，旨在了解家长对幼儿美术教育的重要性、美术教育对幼儿发展的价值、家长对美术作品的关注称帝，以及对我园美术教育的建议等方面的信息，从而了解家长和幼儿的需要，为课题的进一步研究提供依据和支持。 二、研究内容和方法： 调查对象：我园中、大6个班级随机抽取100名幼儿家长。 调查内容：详见问卷 张林中心幼儿园家长关于美术教育的调查问卷 请把选项写在下面表格里。 A 不喜欢 B 一般C喜欢D 很喜欢 2、你是否愿意孩子进行美术方面的活动？（） A 是 B 否 C 无所谓 3、你给所需材料给予经费支持的程度是？（） A ＞10元 B 10-50元 C 50-100元 D ＞100元 4、你认为美术对孩子的好处？ A 智力思维有很大的提高 B 对绘画审美有帮助 C 孩子喜欢就好 D 没有帮助 5、你认为孩子什么样的画是好画？ A色彩亮丽画面有趣B孩子开心就是好的 C 画的像的D 其他6、你通常对孩子的画怎样评价？ A 画的很有趣味有创意 B 画的很像很好 C 画的干净整齐 D 其他 7、你通常会选什么方式让自己的孩子进行美术活动？ A 给孩子买简笔画书籍 B 让孩子临摹涂色 C 让孩子画生活中的故事情境、景色 D 让孩子自由想象 8、你是否会关注孩子的作品？A 会B偶尔会C坐下来看孩子画D买相关书籍让孩子画着玩 9、你觉的在幼儿园阶段，美术教育活动重要吗？ A 重要 B 不重要 10、你经常和幼儿园的美术老师交流关于绘画方面的问题吗？ A 会 B 偶尔会 C 不会 D 从不

中小学美术教育调查报告

西北师范大学中小学美术教育调查报告 题目：关于美术教育的调查报告 姓名：赵丽媛 指导教师：张国荣 学号：200653020223 班级：2006级国画1班 专业：美术教育（国画） 指导教师：张国荣

素质教育是当今教育事业的主题，然而作为素质教育重要内容的美术教育，无论是在中小学、高校的课程建设与改革中，还是在发展职业教育中，都占有显著的发展地位。国家和社会对美术教育的空前重视，为美术教育的发展创造了新的机遇。 一、美术教育发展现状 美术教育既是素质教育的重要内容，也是职业技能教育的主要科目，肩负着培养新时代所需高质量人才的重任。随着社会的发展，我国美术教育也在不断地发展变化，主要体现在以下几个方面： 二、中小学美术教育存在的问题 在升学率压迫下，我国基础教育中美术教育的现状不容乐观。其具体表现在三方面：首先是美术教育的教学模式不完善。其次是美术教师素质不高，美术教师对美术教育理论缺乏深入研究。第三是家长对孩子的培养也是急功近利，在强烈的忧患意识推动下拔苗助长，孩子纷纷踏进教育水平良莠不齐的各种美术学习班，严重阻碍了他们创造性思维的发展，扼杀了他们纯真的天性。 三、中小学美术教育发展的趋势 在国内外大气候的冲击和时代的价值要求下，现行的教育结构应适应市场经济发展的要求。美术教育的发展趋势体现在以下几个方面： 素质教育的要求使美术教育在中小学阶段受到重视，为其发展提供了可靠的理论支持。重理轻文的教育思想从理论上得到了纠正。培养综合素质、德智体美全面发展的教育理念在基础教育领域得以实施。国民的审美水平顺应了时代的发展，满足了社会发展的需要。 四、美术教育的价值 美术是人类满足自身需求、追求理想的手段。美术教育的水准，在相当大的程度上体现着社会文明的水准，体现着教育阶段的水准。它以独特的方式不断发展和完善。美术教育与人以及社会形成了彼此助益、双向构建的关系。对于以现代工业为基础的美术教育而言，将现代的美术教育思想与民族意识相结合，同时吸取国际上各种美术教育形式的优点加以发展创新，使美术教育在建设社会主义和谐社会中，具有一定的价值及其重要地位。

七年级上册美术知识点总结

七年级上册美术知识点总结 第一单元什么是美术 1、美术主要包括：绘画、雕塑、设计（含工艺美术）和建筑艺术等四大门类。 2、绘画 按工具材料分为：中国画、油画、版画和素描等画种； 按表现题材分为：人物画、山水画（风景画）和花鸟画（静物画）； 按功能用途分为：壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画和插图等。3. 美术主要包括绘画、雕塑、设计和建筑四大类 1、美术主要包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。广义来说，书法、篆刻、摄影、摄像，新媒体艺术、电脑美术、动画也归入到美术范畴。 2、绘画：是在平面上塑造空间视觉形象的美术学科。按照工具材料来分，有中国画、油画、版画和素描等画种；按照表现题材来分，有人物画、山水画（风景画）、和花鸟画（静物画）等画科；按照功能用途来分，有壁画、装饰画、年画、连环画、招贴画、漫画和插图等不同体裁。 3、《开国大典》是董希文的油画 4.绘画在平面上塑造空间视觉形象 雕塑是利用可加工的物质材料创作具有真实空间体量的视觉艺术形象的美术学科 设计是运用艺术手段进行构思与计划的创造性活动，以满足人们的需求，它是技术与艺术的结合。建筑是为了满足人们的需要由内部和外部空间形成的构筑体，是工程技术与艺术手段的结合。 ▲开国大典（油画现代）董希文▲松谷（版画现代）晁楣万山红遍（中国画现代）李可染 赏析：《万山红遍》画功独特，扣人心弦，充分体 现李可染山水画艺术精华，实为难得之作。此画以巨 碑式丰满构图，用了大量得自故宫内府的朱砂，通红 一片，在谧静中包含无限喜悦。作家为了突出「红」 字，运用大量浓密朱砂点，使画面效果格外强烈，视 觉魅力非凡，并以浓厚的墨色为底，形成冷暖对比， 层次丰富；林间的白墙、山上的飞瀑和山下的流泉， 互相衬托，极具气势，成了画面的亮色，而前景的溪 涧则为庄严壮观的画面增添了动感。 5、雕塑4、雕塑是利用各种可塑可雕性物质材料创作 的具有真实空间体量， 按材料和工艺分为：石雕、玉雕、木雕、砖雕、铸雕、 泥雕、玻璃钢塑等； 按表现题材分为：浮雕、圆雕和透雕； 按功能性质分为：架上雕塑、建筑装饰雕塑、纪念性雕塑和环境雕塑。 代表作品： ▲帝后礼佛图（龙门石窟北魏）▲弓箭手（雕塑现代英国）亨利?摩尔 6、设计主要包括：工业产品设计、广告、标志、书籍装帧、商品包装及空间

中小学美术教育调研报告

怎样开展中小学美术教育新课程研究 ——关于课题调查报告 调查研究讨论： 当前中小学课题研究的两种倾向性 1、在目标价值取向上，是刻意追求遵循某种“模式”，构建或印证某种理论，还是关注学校教育实践中实际问题的解决，取得提高学校教育质量的实际成效？ 2、在方法取向上，是刻追求科学性、技术性，使研究成果成为“理论剪贴”或案例之上套论点，成为教师难以读懂的“大论文”，还是从实际出发，推介中小学教师运用的研究方式方法，使研究成果成为中小学教师喜闻乐见的作品？ 前言 我国走向素质教育的教育科研的产物，也正在依靠广泛的群众性教育科研深入推进。国家以政府行为将这一轮课程改革确立为国家的重大项目，以课题研究方式运作。各级教育行政部门加强了对教育科研的领导，各级教研机构更充分地发挥了指导作用。至前各种行之有效的教育科研活动方式仍在沿用。 新课程实验启动后，由于基础教育培养目标、课程体系的重建，要求转变教师教育观念和学生学习方式，学校文化建设呈现新的面貌，教育科研出现新的形势。认清新形势，驾驭新局面，对推进新课程实验，提高新课程教育质量具有决定性的意义。 一、制度重建：教育科研重心下移，突出以校为本 1、制度建设 加强制度建设，使校本教学研究合法化和合理化，促进学校一级的教学研究工作的开展，提高学校自身教学研究的质量和水平。 （1）教研组织制度：教科室职能和工作流程； （2）收集和编写学校教科研专题指导信息； （3）调查本校教师实际的教科研需求； （4）确定本校学期或学年教科研的重点方向； （5）为本校教师开展教育行动研究提供方法指导和专题指导； （6）定期组织学校的教科研交流活动，促进教师间的相互交流； （7）对学校学期或年度教科研工作提出总结报告：主要教务与科研合一。 2、教研启动制度 （1）教师教研需求调查制度； （2）学期或年度教研课题申报制度。 3、教研指导制度 （1）校内（或“联合校”）学科带头人制度； （2）校外专家专业引领制度。 4、教研交流制度 （1）日常学科教研活动制度； （2）全校教研经验总结交流制度； （3）校本教研专刊和“家长开放、接待日”制度。 5、教研服务制度 （1）图书资料服务； （2）网上信息平台；

小学美术评期末考核方案

小学美术期末考核方案 瑶溪三小黄海晓2011.12 一、考核指导思想 《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念要求我们构建一种全面的、重过程、重创新的美术教学体系，评价要以教学目标为依据，注意对学生学习目的、态度、审美意识的评价，注意学生想象力和创造力的“评价”。 美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课堂不断发展的重要环节。通过科学的发展性评价有利于发挥学生主体性作用，促进学生个性的发展，强化评价的发展功能及内在激励作用，积极改善课程设计，完善教学过程，从而有效地促进学生的发展。 二、考核目的 通过对学生学习效果的评价，使学生了解自己的进步以及不足的地方，激发学生的学习兴趣，进一步培养学生的动手能力和想像创造能力。 三、考核的方法 本学期我带的年段为三、五、六年段。我采用两部分评价：平时成绩和期末成绩。 1、平时成绩 平时成绩分为两个部分，对学生工具材料佩戴的齐全和课堂表现来考评。 学生工具材料佩戴的齐全：教师将各项内容与平时教学结合起来，对于每节课需要的材料随时考查，以优良进行评价，记录在备课本内。 课堂表现：各小组队员之间对每节课的课堂表现，做出一个等级评价，连续4个优，可获得1个笑脸，由老师颁发。表现记录由同桌给你评价，表现好的同学给予“优”鼓励，其他以“良”评价。 2、期末成绩 美术成绩以平时为主，期末为辅，既要看结果，更注重看过程，以减轻学生期终的课业负担与心理压力，提高平时课堂效率。

期末成绩的评定方案在开学时就向全体学生公布，使他们在开学时就有一个明确的学习目标和努力的方向。期末的测评主要通过类似制作作品或创作一幅为主题的作品形式来完成。 学期总评采用等级评价制，即优，良、合格与不合格（尽量少用或不用）。每项内容可视学期教学内容需要作增和删、重与轻的安排，并可按每个学生起点不同、接受能力不同作选项考核。 三年级：绘画《美丽的孔雀》 要求：选择一些自己喜欢的物品，把它设计成美丽的孔雀，线条流畅，构图饱满，色彩鲜艳。 五年级：绘画《童谣童画》 要求：能够在表现出桥的基本结构的基础上，创作出造型新颖的桥，构图饱满，色彩鲜艳。 六年级：制作《彩点拼图》 要求：运用剪贴的形式，创作一幅有关拼画的作业，构图饱满，色彩鲜艳，有一定的趣味性。 四、具体操作 美术评价分为课堂评价、作品评价两部分内容。其中课堂评价采用表格形式，主要是以学生自评、同桌互评和教师评价，整理后进行总的评价。评价的主题多元化，评价的内容人性化，为学生搭建可持续发展的平台。

初中美术知识点梳理

初中美术知识总复习资料 —、填空题（或选择题、简答题） 美术通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展得、表态得、诉之于人们视觉得一种艺术。 1、美术得四大门类就是:绘画、__雕塑—、工艺美术、—建筑— 1、美术得主要种类：1）按使用工具、材料技法分为：国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等。 2）按描绘对象得不同分为：人物画、风景画、静物画。 2、中国画:简称国画，指用毛笔在宣纸或绢、帛上用墨与中国画颜料所画得

水墨画。 中国画按传统分为:人物画、山水画、花鸟画。 中国画按技法分为: 工笔画、写意 中国画艺术特点:鲜明得民族形式与风格特点,表现手法上主要运用线条与墨色进行创作。用笔:分为中锋、侧锋（偏锋）、逆锋。中国画有“墨分五彩”之说,即墨有浓淡变化,将墨分为焦、浓、重、淡、清五个色阶。将墨研浓,用笔蘸墨即为浓墨;在浓墨中略加少量清水,为重墨;在重墨中加一些水,为淡墨;在淡墨中再加水,墨色极淡,此为清墨;还有将浓墨得水分挥发,达到最浓程度,此

为焦墨。 用墨方法可分破墨法、积墨法、焦墨法、泼墨法、蘸墨法。 接染:用渲染得方法,将两个在一个范围得颜色,用清水衔接起来,产生自然过渡得效果。文人画赋予梅兰竹菊以道德品格,号称“四君子画”。“徐黄异体”指得就是五代画家徐熙与黄筌得花鸟画风格。 3、油画:它用快干油调与颜料画成,画在布、木板与厚纸板上。油画从（清朝末年）开始 传入中国。特点:利用颜料得遮盖力与透明性,能充分得达到丰富得色彩 效果。1）较强得写实性。2）表 现力得丰富性。

4、版画:以“版”作为媒介,以制版、印刷为表现手段来复制原作得绘画形式。 它得创作要经过（画、刻、印）等过程。通常有木版画、铜版画、石版画、丝网版画之分。从拓印方法与材质上可分为七个类别:凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇。版画术语:刀味、木味、刀法、阳刻、阴刻、主版、拓印。 5、水彩画:用水调与水溶性颜料进行创作得绘画。水彩画主要就是以静物、风景为描绘对象。由于充分利用水得作用,水彩画呈现出一种透明、轻快、湿润得独特韵味。 6、色调就是指一幅画面总得色彩倾向。冷色:蓝色、深绿等;暖色:红色、橙色等。

初中美术教育调查报告范文

初中美术教育调查报告范文 篇一：初中美术教育调查报告 从初中美术教学状况的调查分析入手，寻找高一学生审 美能力、绘画、手工等技能参差不齐的原因，寻求改变这一状况 的途径及对策。 一、问题提出的背景与意义： 审美教育，是以陶冶情操、培养情操为特征，以生动形 象为手段，提高学生感受美、理解美、创造美的能力，进而促进 学生全面发展，提高综合素质的一种教育形式，美术学科教学是 审美教育的最重要的阵地之一。 就目前农村学校美术学科教学而言，存在着严重差异， 尤其表现在部分学生的美术基础技能较差制约着综合能力的发展，并对此提出若干意见。 二、问题的提出 新入学的高一学生美术欣赏能力、美术基础技能严重参 差不齐，给高中美术教学带来了很大的困难。成了摆放在我们面 前亟待解决的问题，在当前应试教育向素质教育转变的新形势下，这一问题的出现对学生的终身发展有着很大的影响，它关系着素 质教育能否全面实施，关系着是否能对学生的终身发展和幸福负 责这一责任，关系着是否能够全面实施"三个一切"，望能引起广 大美术教育工作者的高度重视。 三、问题形成学生水平差异的原因调查分析结果 (一)生源问题

1、各学校的重视程度不一。在农村各学校中，中心学校 的领导老师重视程度较高，学校配有专业的美术教师，如：晋城 市阳城县润城镇中心学校每年都参加县局举办的各种竞赛，长此 以往，带动了学生的综合素质的提高学生的美术素质较好，而其 他农村学校不参加这一活动，因此与镇中心校相比会形成较大的 差距。 2、有些农村中学领导往往也很重视，但由于师资配备不 平衡，一般美术课都由其它学科老师代课，授课内容比较随意， 不按大纲、课标要求上课，天长日久势必形成一定的差距。 3、还有些学校领导、老师、学生重视都不够，认为美术 学科只是副科，乡镇教办又不统考核，老师随便"代代"，学生随 便学学，这样与活动较多的中心校形成了较大的差距。 (二)学生自身素质的差异 由于学生自身素质的差异，同一班级在同样的教学、学习条件下也会形成一定的差异。有些同学天生爱好美术， 在自身兴趣的激发下，在老师的正确引导下，美术素养自然会提 高很快;而有些学生或受社会大环境的制约影响，认为学好数、理、化就能一统天下，或受父母家庭的影响，认为学美术没出息，再 加上缺乏一定的兴趣爱好，差异的存在也就不足为奇了。 四、解决问题的对策与建议 对于初中阶段学生客观存在的差异，高中美术学科教学中，教师应积极采取措施，针对性地对这一问题进行解决，有计划、有措施地进行美术学科教学 1、由于农村中学这种状况的出现，就高中美术教学而言，本身就和初中之间存在着一定程度的"脱节"，缺乏一种"连续性"。

美术教育教学情况现状的调查报告

美术教育教学情况现状的调查报告 我校是一座座落在西山脚下、滇池湖畔的半寄宿制学校。它有着很久远的办学经验，培养出很多优秀人才。于20xx 年多级投资重建，是一所占地30亩的新校址、新校舍、新面貌的全新学校。于20xx年9月正式启用。在上级各个部门的关心支持下，我校硬件设备设施得到了更新和完善。学校逐步对教学工作有了明确的分工，让学有所长的教师得到发挥和施展才华的更多机会。从而让专科的教学地位得到提高，特别是美术和体育，学校加强了支持与配合，对一些日常所需的必需品都给予投入。 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视角、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在学习过程中，激发创造精神，发展美术实际能力，形成基本的美术素养，陶冶高善的审美情操，完善人格。 1.观音山中心学校由两个分校组成，，一个是观音山小学，一个是富善小学。两个学校都开设了美术课。不同的是观音山小学有专科教师，而富善小学没有专科教师，是由教师兼职的。 2.在两个学校里美术设备是不齐全的，观音山小学有专

门的美术教师，而富善小学没有。其他的设备有一些，但都不全。 3由于学校的实际情况的限制，一个学校的专职美术教师每周要上七个年级共十四节课，要备六个年级的课，一个学校的教师是兼职的，就没有多余时间去研究编写乡土教材。只能是选择一下课题，根据当地实际情况进行加工创作来完成。 4.学校的美术教学工作除了正常的上好美术课外，还通过美术兴趣小组活动来提高和巩固。我们学校的兴趣小组活动时间都是统一安排的，每个星期四下午三点半至四点半。在这段时间里，我会组织参加兴趣小组活动的学生进行不同形式、不同内容的训练，提高学生的绘画能力、帮助学生认识不同绘画技巧，激发学生的创造精神，进一步发展美术实践能力，帮助学生形成基本的美术素养。经过师生的努力，学校的文化氛围被我们布置得很有样子，同时有很多学生作品参加了各级各类比赛，都获得好的成绩。 1.专职美术教师的精力和时间很大部分都花在备课上，没有时间去准备教具，到到了课堂上，才来做示范，没有创设情景的激趣，学生学习兴趣提不起来，课堂效果就达不到预期目标。 2.学校虽然有多媒体教室，但是由于跟年级教室有一定的距离等等的因素，利用它来做美术教学辅助手段还不行。

江苏省泰州市九年级美术学科中考知识点总结梳理

九年级美术学科中考知识点梳理 九年级上： 第一课《可触摸的历史——中国雕塑艺术》 1.雕塑: 雕塑：是雕、刻、塑三种制作方式的总称，它以各种可塑的（如黏土等）或可雕可刻的（如金属、石、木等）材料，制作出各种具有实在体积的形象。 2.《铜奔马》为东汉青铜器，1983年被国家旅游局确定为中国旅游图形标志。 3.《说唱俑》 ①时代：东汉 ②出土：四川成都 ③艺术特色：我国汉代人物俑的代表作品。 4.《秦始皇陵兵马俑》 ①时代：秦代 ②出土：陕西临潼 ③艺术特色：规模宏大、气势磅礴，与真人真马大小相似，并围绕同一主题展现的艺术群雕，1987年，被列入《世界遗产名录》。 5.《立马霍去病墓前石刻》 ①时代：汉代 ②艺术特色：采用以一当十，以少胜多的艺术手法，成为中国古代雕塑艺术发展史上一座划时代的里程碑。 6.我国四大石窟：敦煌莫高窟、大同云冈石窟、洛阳龙门石窟、天水麦积山石窟。 7.龙门石窟奉先寺“卢舍那大佛”是龙门石窟中艺术水平最高、整体设计最严密、规模最大的一座佛像，堪称中国佛教雕塑的顶峰。 8.释迦摩尼像 ①年代：北魏 ②位置：云冈石窟 ③艺术特色：展现了北魏佛像劲健、浑厚、质朴的造像风格。其雕刻技艺继承和发展了汉代的优秀传统，吸收并融合了古印度犍陀罗、西域佛像的艺术精华，是云冈石窟雕刻艺术的代表作。 9.现代雕塑： 北京《人民英雄纪念碑》 南京的《英勇就义——雨花台烈士纪念碑》 山东青岛《五月的风》,是我国目前最大的钢质城市雕塑，是新世纪青岛的标志性景观之一。《五羊雕像》是广州市的标志和象征。 《艰苦岁月》作者潘鹤，表现战争的艰苦和革命的乐观精神。 第二课《灵动的生命》 1.雕塑的基本语言：手捏、刀刻、粘贴等。 2.《舞蹈演员》 ①作者：德加 ②国家：法国 3.《男子头像》 ①作者：罗丹

美术教育调查报告

美术教育调查报告 范文1 随着我国素质教育的全面推广，艺术学科的教学工作在学校基础教学中的地位日趋重要，尤其在城市的中小学艺术教学中，甚为明显。各种新鲜课题与教学内容的尝试、各项与新的课程标准同步的教学案例，层出不穷，显现出一片繁荣而又开放的局面。然而，与其相对的农村中小学则明显表现出完全迥异的滞后局面。本身素质教育的概念在农村中小学教师的心目当中就处于一种弱势地位。农村学校仍然是讲升学率，讲究应试，这当然也有以考试制度遴选人才的现实因素。但事实上，其本质根源还是在人们，尤其是教师的观念选择和价值取向上。这样一来，农村中小学艺术教育的土壤就显得格外的贫瘠，初中美术基础教学是农村中学艺术教育的重要内容，更是农村中学教育模式由应试教育向素质教育转型的中坚环节。 从学校教育方面讲，学校对美术教育重视不够，传统的老教师对 美术课程存在偏见，并没有深刻了解美术课程的教育功能，如不允许尖班、快班的学生参加美术特长班，对于学习不好的学生则鼓励参加美术或音乐特长班，并不考虑学生自身的意愿和兴趣，这都使学生、教师及家长更加扭曲对美术课的理解，更直接的导致了学生有时会有“学习跟不上，要

不去特长班”这种错误的“退而求其次”的思想。大多数教师也一味的重视升学率，认为美术课程是没用的，所以对美术课的课时安排少，这就忽略了学生的全面发展，导致学生认为美术课只是放松娱乐的科目，对自己的成长并无帮助，直接导致学生在美术课堂上的表现大打折扣，有不认真听讲、写其他科目作业的情况，这也就造成了美术课程发展停滞不前的现状。 其次，从教育资源的角度讲，教师资源缺乏，学校目前只有一名 美术教师，工作任务繁重，并且不能进行集体备课，容易导致在教学方法上造成一定的局限性，但是在教学方法的使用上是正确的，它符合教学的实际情况。在美术教学的过程中，高中美术课程的重点是鉴赏部分，老师也将重点放在了学生的审美和鉴赏方面，引导学生进行发散思维、自主学习，着重培养学生的创造力、想象力，在课堂教学过程中，教师多利用电脑、电视等多媒体工具，通过提问和问答的互动式教学方法，从而从审美和创造的方向提高学生的能力。在备课过程中，也不限于课本内容或优秀教参等，能够根据自己所教的学生的实际情况去发挥，分析学生的具体情况，在备课的同时也能做到备学生，效果明显。 范文2 一、问题提出的背景与意义 审美教育，是以陶冶情操、培养情操为特征，以生动形

中学生美术考试方案及分析

八年级美术课考试方案及分析（一）考试方案 一、评价指导思想 美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。通过科学的发展性评价有利于发挥学生主体性作用，促进学生个性的发展，强化评价的发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能，积极改善课程设计、完善教学过程，从而有效地促进学生的发展，激励教师进取。 二、评价目的 通过对学生学习效果的评价、使学生了解自己的进步以及不足的地方、激发学生的学习兴趣、进一步培养学生的动手能力和想象创造能力。 三、评价时间和地点 时间：随堂评价考试一节课45分钟 地点：本班教室 四、评价方法 平时课堂表现及平时交作业的完成情况占40%，期末考试占60%，最后得出综合成绩。 平时的课堂表现包括以下几个方面: 学习态度1、对美术课感兴趣。2、美术用品准备齐全。 课堂纪律1、专心听课，不讲小话。2、认真思考问题，积极举手发言。

交往与合作1、同学积极参与欣赏或游戏活动。2、在活动中互相帮助，团结合作。 综合技能1、有意图地运用形，色，机理，空间和明暗等美术语言，恰当的工具，材料，以绘画和雕塑等形式，探索创作方案。 2、多角度欣赏和认识自然美和美术作品材质，形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力。 设计应用：能用所学的设计方案和技能，动手制作与完成作品。（二）考试分析 一、基本概况包括（说明常态教学、参加比赛、一生一 强项、校校有特色等情况） 在教学过程中，每个教师能时时提醒自己要关注生活，关注文化，关注学生，关注教学，关注创新。从五个关注出发，不断发现自己在教学中存在的问题，教师间进行探讨交流。 二、质量分析（知识技能、情感态度等）： 初中美术课程教学目标实现较为困难，特别在技能方面，很少有同学自觉的要学习一点。有关美术术语的理解和运用，更为困难，只能在美术欣赏能力的提高方面，做一些努力。希望能提高全体学生的美术欣赏水平，提高艺术修养，培养观察能力，能用艺术的思维解决其他学科或生活中的一些问题。基本了解美术作品的历史意义，艺术价值。及美术作品的艺术内涵。提高生活情趣。希望学生能做一个全面发展的一代新人。 八年级的学业任务较重，完成美术作业的情况不够理想，有部分

中小学美术教育现状调查报告_对中小学美术教育现状的思考.docx

中小学美术教育现状调查报告_对中小学美术教育现状的思考 内容摘要：美术教育是高素质人才培养中不可缺少的一课，学校是培育人才的摇篮，学生基础教育学科建设品位决定着其一生的文化追求和专业理想。文章通过一则新闻分析了中小学美术教育存在的问题，提出了加强中小学美术教育的方法与途径。关键词：中小学美术教育现状思考一、一则新闻引发的思考记者郑琳在2010年12月4日《钱江晚报》上刊发了一则新闻――《小学生看画展问讲解员：吴冠中画中心思想是什么》，大意是吴冠中画展在杭州举办，每天都吸引了大批的美术爱好者前往参观，其中也不乏家长带着孩子组成的“亲子”队伍。然而，一个小学三年级的女生在看完吴冠中画展后，问讲解员：“老师，吴冠中的画中心思想是什么？”她一脸认真地抛给讲解员老师这么一个犀利的问题，然后拿着笔记本和笔准备记录讲解员要讲的每一句话。这个问题让讲解员彻底傻眼了。家长们培养孩子艺术细胞的良苦用心可见一斑。不过孩子们在现场的反应却让美术专家们颇感尴尬，在面对五花八门童言无忌式提问的时候，讲解员更是经常被“雷翻”。站在吴冠中画的女性裸体画前，害羞的小女孩自动绕道了，嘴快的小男孩脱口而出：“怎么画这种东西，好难看，好恶心！”后面的家长如临大敌，赶紧把孩子拉走，并指着旁边的画转移注意力：“快来看这个草原啊！”但讲解员还来不及开口，家长和孩子的行动已经宣告，裸体画至少不适合给孩子看。吴冠中有一个著名的教学理念，叫做“眼睛教眼睛”。他最提倡培养学生对美的感觉，教学最重要的不是技法，而是审美的眼睛。他曾经在媒体面前痛斥中国的美术教育，教出了大群“美盲”。然而，当家长争先恐后让孩子上各种艺术培训班的时候，他们仍然无法避免花钱买“美盲”的陷阱。面对三年级女孩的问题，“中心思想是什么”，讲解员在哑口无言后，思考良久，给出了一个答案：“吴冠中画的是美。”于是，小学生们把“美”记在了笔记本上。这则新闻让笔者沉思良久，孩子的问题不能从表面上去理解，而要从我们的教育制度层面上去看待，教育制度的改革已经到了迫在眉睫的时候。二、从绘画中心思想问题看中小学艺术教育存在的问题从小学语文课程开始，教师不厌其烦地给学生讲解文章的中心思想、段落大意，甚至于每段文字都要总结出思想，将文章内容上升至统一的思想道德的高度，禁锢了学生自身的感悟和联想。由此，引发学生在参观吴冠中画展时，向讲解员询问画的中心思想。这不得不说是我们应试教育引发的现象，类似的情况在欣赏画展、观赏舞台表演、聆听音乐等艺术活动中时常发生，这都反映出我们实际教育中学生素质教育的缺失。目前，很多学校强调学生的考试成绩，并以此作为衡量一个学生优秀与否的重要条件。这使得学生重视文化课，囫囵吞枣般消化书面知识，而忽视了自身艺术素质的培养。学校虽然开设有美术、音乐、舞蹈等课程，但大多是作为副课的形式存在，大多是每周安排一次艺术课，而在这仅有的一节课程中，教师只是简单地介绍书本知识，教会学生唱一首歌或画一种动、植物。这种做法使得学生缺少艺术的熏陶，缺乏对艺术的喜爱，更重要的是缺失了提升素质的重要手段。我们传统认为的好学生一定要文化课成绩优异，却忽视了对素质教育的考察。由此，我们不难理解在吴冠中画展中出现的那一幕。我们应教导学生去观察生活中的美，然后用艺术的手段去表现美，而不是简单、粗暴地告诉学生美或不美、好或不好。教师给的答案固然重要，可以作为一种参考，更重要的是我们应培养学生自己去判断，去寻找答案。虽然我国早已倡导从应试教育向素质教育转轨，但在高考的“指挥棒”下，中小学教学目标仍然是一切以高考为中心，美术教育在中小学中的地位，一直是一个“争而未决”的问题。尽管教育大纲有着明确规定：“中小学美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径，它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。”但是实际执行却不尽如人意，长期以来，美术教育处于一个最不显眼的位置，相对于“主课”来说，它是“副课”；相对于升学的“硬任务”来说，它是“软

初中美术知识点梳理

初中美术知识总复习资料 一、填空题（或选择题、简答题）美术通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。 1、美术的四大门类是：绘画、__雕塑___、工艺美术、__建筑__ 1、美术的主要种类：1）按使用工具、材料技法分为:国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等。 2）按描绘对象的不同分为：人物画、风景画、静物画。 2、中国画：简称国画，指用毛笔在

宣纸或绢、帛上用墨和中国画颜料所画的水墨画。 ： 中国画按传统分为：人物画、山水画、花鸟画。 中国画按技法分为：工笔画、写意画。 中国画艺术特点：鲜明的民族形式和风格特点，表现手法上主要运用线条和墨色进行创作。用笔：分为中锋、侧锋（偏锋）、逆锋。 中国画有“墨分五彩”之说，即墨有浓淡变化，将墨分为焦、浓、重、淡、清五个色阶。将墨研浓，用笔蘸墨即为浓墨；在浓墨中略加少量清水，

为重墨；在重墨中加一些水，为淡墨；在淡墨中再加水，墨色极淡，此为清墨；还有将浓墨的水分挥发，达到最浓程度，此为焦墨。 用墨方法可分破墨法、积墨法、焦墨法、泼墨法、蘸墨法。 接染：用渲染的方法，将两个在一个范围的颜色，用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。文人画赋予梅兰竹菊以道德品格，号称“四君子画”。“徐黄异体”指的是五代画家徐熙和黄筌的花鸟画风格。 3、油画：它用快干油调和颜料画成，画在布、木板和厚纸板上。油画从（清朝末年）开始

传入中国。特点：利用颜料的遮盖力和透明性，能充分的达到丰富的色彩效果。 1）较强的写实性。 2）表现力的丰富性。 《 4、版画：以“版”作为媒介，以制版、印刷为表现手段来复制原作的绘画形式。 它的创作要经过（画、刻、印）等过程。通常有木版画、铜版画、石版画、丝网版画之分。从拓印方法和材质上可分为七个类别：凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇。版画术语：刀味、木味、刀法、阳刻、阴

中学美术教育模式的研究课题研究报告

关于初中美术课堂教学模式优化的研究总结 一、课题的提出： 美的事物生活中处处都有，但并不是每个人都能感受欣赏的，因为这种能力不完全是天生的，有的要经过后天的学习、培养和训练逐步形成的。每个人对美的涵的认识和理解也大相径庭，审美的情趣和品位更因人而异。中学生生理和心里处于发育阶段，他们的求知欲强，可塑性大。美术是直观的视觉形象艺术，它鲜明生动的造型和富有情趣的色彩具有直观感人的艺术特征，符合青少优化来培养学生高尚的审美情趣，如何通过一定量的练习培养学生表现美的能力就成为摆在面前，值得我认真研究的问题。 二、研究容 首先，调查研究对象的美术学习兴趣，以及在中学阶段美术水平程度，据此研究分析美术课堂教学的深浅程度和如何激发调动学生参与师生间的双向活动；同时，也为研究提供基础材料。接着通过美术课堂教学，逐步培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，强化学生对美的感性认识，再升华至理性认识，然后用理性指导感性，直接地体验美的存在和应用，有益于学生的全面

发展。在提高整体水平的基础上，集中力量使一部分尖子能脱颖而出。 三、研究过程及操作步骤 1、调查学生对美术的兴趣和美术基础。 调查项目调查结果班级美术兴趣程度，使学生们能受到正确的人生观和道德观的教育，能从根本上培养我们发现美、欣赏美、创造美的欲望和技能。 b 客观动机的诱发。对美术课很感兴趣，或在以后教学中会很感兴趣的同学，可以充分发挥这一心理优势，在美术专业方面多思巧干，照样能有所作为，甚至能取得较高的成就。专研美术不仅是兴趣爱好，它完全可以成为同学将来立足社会的谋生手段。4、优化目标和过程的具体措施 发现美。学生发现美的能力是潜移默化的，在美术教育过程中，我大多这样启发学生：这样造型比那样造型更美，这种构图比那种构图更完美，而且边说边做示。多讲、多练、多分析、多比较是培养学生发现美的能力的基本方法。对接受力强、美感好的同学适当表扬，以个人带动全班。自然事物的美无穷无尽，在春季或秋季，利用学生远足的机会指导学生去发现身边的美是一件事