文档库 最新最全的文档下载
当前位置:文档库 › 影视动画场景设计的氛围营造

影视动画场景设计的氛围营造

影视动画场景设计的氛围营造
影视动画场景设计的氛围营造

影视动画场景设计的氛围营造

姓名:

内容提要:在影视动画场景设计中,氛围的营造至关重要。通过营造相应的氛围,影视动画场景能够实现气氛浓烈、主题明确、情感真实的呈现效果。因此,我们在影视动画场景设计的过程中,需要对场景在氛围营造中的作用予以足够的重视。本文通过对影视动画场景设计中氛围营造的相关因素进行分析,试图为影视动画中通过场景设计来营造氛围的方法提供一定的理论支持。

关键词:影视动画;场景设计;氛围营造

一、引文

影视动画场景设计能够烘托出相应的气氛、塑造出真实的感觉以及引导人们产生相应的感情等,因而对于影视动画整体情节的表达有着非常重要的作用。场景设计中的不同内容、色调、道具、群众角色以及特效等,都有着其自身特殊的意义,通过对其进行刻画,能够使影视动画场景更加逼真,效果更加良好等。因此,我们试图对影视动画场景中各个部分的内容进行研究,以为影视动画氛围的营造提供一定的启发。

二、动画场景设计概述

(一)动画场景设计概念

在影视动画中,除了角色模型之外,所有随时间变化的造型设计都包含在动画场景设计之中,动画场景设计所包含的范围很广阔。不仅如此,其内容也丰富多彩,包罗万象,如生活场所、社会自然环境等等。动画场景在影视动画中扮演着重要的角色,它是刻画人物角色和表现人物之间矛盾冲突的一种背景陪衬。

(二)动画场景设计原则

在创作任何影视动画作品时,都必须依循一种设计原则:在动画场景设计制作的过程中,场景设计师的创作意识必须与作品的创作人和导演的想法达成一致。从某种意义上来说,整部电影的最终效果和感情基调往往是动画场景的形式和风格起决定性的作用。在影视动画的场景设计中,设计师必须掌握整个作品的主要意识,并且要充分掌握影视的形式和风格。主体意识一般与电影导演的创作意图一致。以导演的意图为主线,各方协调配合创作,并最终制作完整而独特的动画电影风格[1]。从宏观角度把握整个影视作品的主题,是整个场景设计

的切入点。场景的设置取决于整个电影情节的发展,并随角色活动的空间而变化。

(三)动画场景设计特点和作用

动画场景设计的特点是相对于电影而言更自由,设计师不用大费周章的请人搭建实体场景,也不需要去考虑拍摄场景的地点,他们可以根据设计需要的场景发挥想象进行绘制即可。设计师要充分发挥想象力,提前构思图形的概念,或者用一些特殊的符号形式营造氛围更好的呈现,让观众感受到超越现实生活的美好幻想世界,同时也给人们更丰富的想象空间。三、影视动画场景氛围营造的要素

(一)色调在影视动画氛围营造中的意义及营造策略

色调在影视动画氛围营造中有着非常重要的意义,通过不同的色调,影视动画想要表达的氛围都能够得到很好地表达。而在色调营造的氛围之中,人们能够轻易地感受到影视动画想要表达的感情,进而投入到影视动画的情节当中。暖色调能给观众以温馨的心理感受,充分地利用暖色调能够在影视动画中营造温馨美好的气氛,带动情节的进一步发展。红色较为醒目,能够起到提示的作用,同时能够给人们带来激情,因此,通过对红色的合理利用能够使人们对关键道具和关键情节予以足够的重视,使情感表达更加紧凑等。而大量冷色调的运用则会使人们产生相反的感觉,使人们感受到深沉的气氛[2]。大量黑色的运用,再配合其他气氛调动方式,能够使人们感受到压抑、恐怖的感觉;而深蓝色的大量运用,则能够使人们感受到冷峻的感觉。在影视动画氛围创造的过程中,一般都通过冷暖色调的对比来营造相应的气氛,较为强烈的冷暖色调对比能够使人们感觉到激动,引导人们认知激烈情节的到来等。而较为柔和或者说较为平衡的冷暖色调对比则会使人们感受到平和。不同色调对比情况的交叉使用能够使人们在观看影视动画的时候配合影视动画的情节放松或者收紧心情,从而被吸引到情节当中去。

(二)光影在影视动画氛围营造中的意义及营造策略

对于动画氛围的影响程度而言,光影变化的影响仅次于色调。如果色调会随着颜色的变化影响人们的视觉感受,那么光影的可变因素甚至更少,只是光线明暗的区别。但光影对人们观看影片是有影响是的。一般情况下,当光线变亮时,它总是表明情节发展是朝一个积极向上的方向,而当光线变暗时,这表明着即将发生黑暗和不义的事情,这是光影变化所带来的影响。光影有时候在影片中仅是一瞬间的变化,但是它仍是控制色彩氛围的主要因素[3]。

(三)空间形态在影视动画氛围营造中的意义及营造策略

在空间形态的设计过程中,由于本身因素的想象空间非常大,因此设计师在设计过程中可以通过控制这些因素,来改变整个画面的风格。空间形态可以根据空间大小的变化来暗示影视情节的变化。一般来说,曲线更多的空间形态,暗示着故事将朝着柔和的方向发展,而空间形态较大的情况,会给人一种开朗的感觉,暗示着故事情节将变得清晰。

(四)特效在影视动画氛围营造中的意义及营造策略

特效对于影视动画中氛围的营造有着非常重要的作用,通过不同特效的使用,影视动画氛围能够更加地吸引人,为人们所关注。首先,符号的运用能够表达影视动画中人物的情感。动画人物同现实人物不同,情感难以通过丰富细腻的面部情感来表现,因此,就需要通过符号的运用来辅助其情感的表达。眼睛中桃心的运用能够表达出心动的感觉,金星的运用能够表达出头晕眼花的感觉,乱码的运用则能够表现出要崩溃的感觉。通过这些符号的运用,人们能够充分地感受到剧中人物的情感。其次,自然灾害特效的运用。自然灾害特效的运用能够营造宏大的氛围,使人们感受到震撼人心的力量。最后,打斗特效的运用。打斗特效的运用能够从声音、光线、场景等方面来铺垫气氛,使人们感受到激烈的打斗场面,吸引人们继续观看下去。因此,我们在影视动画氛围营造中要充分地重视特效的意义,通过增加特效来促进影视动画情感的表达。

(五)道具在影视动画氛围营造中的意义及营造策略

道具在影视动画中起着非常大的作用,但是同时也最容易被人们所忽视。因此,我们需要对道具在影视动画氛围营造中的意义进行分析,为通过道具营造相应的氛围提供一定的借鉴策略。首先,道具在影视动画氛围营造中起着架设场景的意义。场景是影视动画氛围营造的重要内容,只有营造出了合适的场景,故事的发展和情节的推动才能够显得合情合理。而场景则是由这些不同的道具来搭建完成的,因此,就需要道具能够根据动画情节来进行布置。通过与现实生活中实物相类似同时又根据动画内容做一定处理的道具的陈列,能够使人们在观看整个画面时根据自己的生活经验来判断场景内容,进而为在此场景中发生的事件进行铺垫。其次,互动道具引导情节的连贯发展。即使是在影视动画中,角色与道具之间具有一定的互动才能够使情节显得合理,才能够铺设相应的气氛,才能够突出人物的性格等,这样,影视动画中的人物符合现实逻辑,有血有肉,才能够使人们观看下去。

(六)群众角色在影视动画氛围营造中的意义及营造策略

通过在影视动画中引入各种不同性格的群众角色,一方面能够更加突出主角的性格另一方面使整个影视动画气氛更加的活泼。首先,群众角色推动剧情连贯发展。无论是在影视动画还是普通的影视剧当中,单靠主角是无法撑起整个情节发展的,还需要有相当多的群众角

色来与主角互动,从而推动剧情的连贯发展。其次,群众角色的参与可以突出主角的性格。通过群众角色与主角之间的矛盾冲突,能够使主角的性格色彩更加的鲜明,更能够得到人们的认同。最后,群众角色的参与能够使氛围营造更加轻松。群众角色在自己性格的设定之下来与主角进行互动,这样,通过不同性格的群众角色的反应就能够营造出不同的氛围,从而将人们吸引到影视动画情节当中,使人们或怒或喜,或笑或骂。因此,我们需要在影视动画场景设置中通过多种群众角色的深入来营造出相应的氛围,增添影视动画的可观看性。四、结语

综上所述,影视动画场景设计的氛围营造对于影视动画来讲有着非常重要的意义,是一部好的影视动画必须重视的。因此,我们需要对影视动画场景设计中氛围营造的相关内容进行分析,进而探索出相应的氛围营造策略,最终营造出相应的氛围。

参考文献:

[1]张爱华,汪怡.略谈影视动画场景设计的氛围营造[J].现代装饰(理论),2017(01):217.

[2]邓时权.浅议影视动画场景设计中的氛围营造[J].艺术科技,2016,29(07):110.

[3]康淼.动画场景设计中的光影运用分析[J].大众文艺.2014(20):25-27.

影视动画作品赏析教案 5 动画片美术设计分析 ——《哈尔的移动城堡》

:动画片美术设计分析——《哈尔的移动城堡》 :使学生了解动画片的美术设计主要两个组成部分,主场景设计需要考虑的问题。并通过例片分析使学生加深理解。 :主场景设计需要考虑的问题在分析是的使用。 :主场景设计需要考虑的问题在分析是的使用。 :2课时 :讲授法、举例法、讨论法、实践法、启发法 动画片的美术设计主要由两部分组成: 1. 主场景设计 主场景的风格与基调决定了整部动画片的所有场景风格和影片美术方面的基调。 2. 角色的色指定 一个角色观众是否喜欢,是否耐看,不仅与角色造型有关,还与角色的色指定有关。

一、主场景设计需要考虑的问题 1. 符合剧本、剧情的时空要求 2. 角色性格、年龄、性别、职业等因素对场景的影响 3. 注重场景的场面调度功能,设计多个角度,便于戏的开展和角色的表演活动 4. 场景空间与角色的比例及透视关系 5. 主场景与分场景的关系位置应与设计风格相协调 6. 注重细节的描绘和处理 7. 合理设计光源与场景色彩的配置 二、具体片例分析 哈尔的移动城堡》的主场景及其涉及特色 (一)苏菲的帽子店 案例1:帽子点外观和周边环境 案例2:一、二楼的主要房间和通往二楼的楼梯

案例3:苏菲的工作间 1.细节的描绘和处理 2.人物性格、年龄、性别、职业等因素对场景的影响

(二)移动城堡 案例1:哈尔的移动城堡的外形和各个出口 案例2:哈尔的卧室及浴室

案例3:起居室 场景色彩设计 (一)苏菲的帽子店 外观色彩 内部色彩 (二)移动城堡 外观色彩 内部色彩 1.起居室(苏菲进入城堡时;苏菲打扫后;城堡被修复后。) 2.浴室 3.卧室 场景色彩设计与色指定的关系 哈尔几个不同时期的色指定 1.哈尔第一次在小巷中遇到苏菲

影视动画场景设计的氛围营造

影视动画场景设计的氛围营造 姓名: 内容提要:在影视动画场景设计中,氛围的营造至关重要。通过营造相应的氛围,影视动画场景能够实现气氛浓烈、主题明确、情感真实的呈现效果。因此,我们在影视动画场景设计的过程中,需要对场景在氛围营造中的作用予以足够的重视。本文通过对影视动画场景设计中氛围营造的相关因素进行分析,试图为影视动画中通过场景设计来营造氛围的方法提供一定的理论支持。 关键词:影视动画;场景设计;氛围营造 一、引文 影视动画场景设计能够烘托出相应的气氛、塑造出真实的感觉以及引导人们产生相应的感情等,因而对于影视动画整体情节的表达有着非常重要的作用。场景设计中的不同内容、色调、道具、群众角色以及特效等,都有着其自身特殊的意义,通过对其进行刻画,能够使影视动画场景更加逼真,效果更加良好等。因此,我们试图对影视动画场景中各个部分的内容进行研究,以为影视动画氛围的营造提供一定的启发。 二、动画场景设计概述 (一)动画场景设计概念 在影视动画中,除了角色模型之外,所有随时间变化的造型设计都包含在动画场景设计之中,动画场景设计所包含的范围很广阔。不仅如此,其内容也丰富多彩,包罗万象,如生活场所、社会自然环境等等。动画场景在影视动画中扮演着重要的角色,它是刻画人物角色和表现人物之间矛盾冲突的一种背景陪衬。 (二)动画场景设计原则 在创作任何影视动画作品时,都必须依循一种设计原则:在动画场景设计制作的过程中,场景设计师的创作意识必须与作品的创作人和导演的想法达成一致。从某种意义上来说,整部电影的最终效果和感情基调往往是动画场景的形式和风格起决定性的作用。在影视动画的场景设计中,设计师必须掌握整个作品的主要意识,并且要充分掌握影视的形式和风格。主体意识一般与电影导演的创作意图一致。以导演的意图为主线,各方协调配合创作,并最终制作完整而独特的动画电影风格[1]。从宏观角度把握整个影视作品的主题,是整个场景设计

动画场景设计课程标准

《动画场景设计》课程标准 一、课程定位 该课程是动漫制作技术专业的一门专业核心课程,是在多年教学改革的基础上,通过对数字媒体相关职业工作岗位进行充分调研和分析的基础上,借鉴先进的课程开发理念和基于工作过程的课程开发理论,进行重点建设与实施的学习领域课程。其目标是如何使用3ds max 制作高品质的室内外建筑效果图。按照软件功能以及实际应用进行划分,熟练运用3ds max软件设计出精品的室内场景和游戏场景;同时还将学习如何进行角色设计,其中以游戏角色设计、角色动画为主线进行教学,让学生能够独立制作出具有动画效果的游戏角色。 二、课程教学目标 1、知识目标 (1)、掌握室内场景和游戏场景的设计要求; (2)、掌握第三方的渲染软件的基本使用方法; (3)、掌握第三方角色创建方法; (4)、数量应用三维动画软件创建出较为真实的室内场景及游戏场景; (5)、能够应用三维动画掌握常见角色的创建方法 2、技能目标 (1)、掌握游戏场景的创建方法; (2)、掌握多种不同游戏场景、道具模型的创建方法; (3)、掌握VRAY等多种不同渲染器的使用; (4)、掌握Q版角色的模型创建方法; (5)、能熟练应用第三方软件创建角色动画。 3、素质目标 (1)、培养良好的思想品德、心理素质 (2)、培养良好的职业道德,包括爱岗敬业、诚实守信、遵守相关的法律法规等;

(3)、培养良好的团队协作、协调人际关系的能力; (4)、培养对新知识、新技能的学习能力与创新能力。 三、课程设计思路 该课程是依据数动漫制作技术专业工作任务与职业能力分析中的“三维场景制作及角色动画”工作项目设置的。其总体设计思路是,打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式,转变为基于工作过程的教学模式,以完整的室内及动画场景的工作任务为对象,组织学生通过完成这些工作任务来学习相关的知识、培养相应的职业能力。 课程内容突出对学生职业能力的训练,相关理论知识均与所要完成的工作任务有密切联系,并充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要,融合相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。课程的教学过程要通过校企合作,校内实训基地建设等多种途径,采取工学结合等形式,充分开发学习资源,给学生提供丰富的实践机会。 教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式,通过理论与实践相结合,重点评价学生的职业能力。 四、教学内容安排及学时分配 详见表一 五、教学实施方案设计 详见表二 六、教学实施条件 1、教师任职条件 (1)、要求承担本专业教学任务的老师要熟悉和了解本专业的培养目标、教学计划、整个课程体系; (2)、要求老师了解整个课程体系中各课程的前后关系;

(完整word版)动画《场景设计》教案

北京工业大学艺术设计学院 教案 2009—2010学年第二学期

授课顺序第1页 场景设计 第一章影视动画场景设计概念

第一节“场景”与“背景” 背景是指图画上衬托的景物。 背景中“背”是背后的意思,是空间的概念。“景”是景物的意思,也是空间的概念。而场景是指戏剧、电影中的场面。场景中“场”是戏剧电影中较小的段落,故事中一个片段的意思,是时间的概念。“景”是景物的意思,是空间的概念。 所以“背景”指的是后面的空间,而“场景”则指的是时间中的空间。 第二节概念、任务 影视动画场景设计就是指动画影片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。 动画影片的主体是动画角色。 场景就是随着故事的展开,围绕在角色周围,与角色发生关系的所有景物,即角色所处的生活场所、陈设刀具、社会环境、自然环境以及历史环境,甚至包括作为社会背景出现的群众角色,都是场景设计的范畴,都是场景设计要完成的设计任务。 第二章场景在动画影片中的功能 一、交待时空关系

1、物质空间——指人物生存和活动的空间,它们是由天然的、人造的景和物构成具象的、可视的环境形象;是影视作品情节和事件的发生、发展过程中赖以展开的空间环境。 2、社会空间——物质空间中的很多局部造型因素构成情调、氛围的结果,通过观众的联想,主动构建出了另一个完整的空间环境形象,一个贯穿影片始终,引起人们动情地抽象思维空间,将观众的神经兴奋点集中在特定的历史阶段,能够激发起情绪的精神境界之中。 案例分析:陈凯歌导演的《霸王别姬》 开场镜头——采用长镜头的处理方式 故事发生的时间、地点和时代背景(汉白玉牌楼、交叉悬挂的五色旗、路两边小商贩的招幌、人物穿着厚重的棉袍等,都是场景传达出的北京、冬季、北洋政府等特定的信息。) 仅有一点远景的牌楼式建筑场景外,其他的环境空间都是用群众演员组成的天桥集市场面完成的。周围的这些群众演员在这个场景中已经不是“人物”,而是场景物质空间中重要的造型符号。 二、营造情绪氛围 根据剧本要求,往往需要场景营造出某种特定的气氛效果和情绪基调。 三、刻画角色性格、心理 场景的造型功能是多方面的,集中到一点,就是刻画角色、为创造生动、真实的、性格鲜明的典型角色服务。

动画场景设计的重要性

动画场景设计的重要性 动漫游戏场景不仅仅是绘景,更不同于环境设计,那么,动画场景设计的重要性是什么? 动画场景设计很容易让人联想到背景设计,陈设布置,这些其实并不正确。动画场景设计不仅是绘制背景,更不同于景观。它是一门为影视动画服务,为展现故事情节,完成戏剧冲突,刻画人物性格服务的时空造型艺术。它的创作是以剧本、人物和特定的时间线索为依据。 一、赏析优秀二维动画片中的场景设计 《疯狂约会美丽都》这个名字一听就知道故事里讲的是一座美丽的城市,影片的名称就给观众营造出幻想的场景。 苏沙婆婆带着狗寻找查宾时刚到美丽都的一幕,为了体现全城的特写,导演用不同速度移动镜头来体现所有的建筑,从不同的角度拍摄五座高楼,让观众看到美丽都的全景。 影片《魔女宅急便》中开头介绍魔女的家,以花草树木丛生为场景塑造影片的神秘感。 二、动画影片中场景色彩归纳 为了设计整部电影十分和谐,不同的剧情下要有不同的场景色彩。 在动画片中大多数镜头的场景是为衬托前景的角色服务的,场

景的色彩与角色的色彩相结合才能构成一个镜头画面色彩的整体。因此,应将场景的色彩始终视作画面色彩构成元素的一部分,而不能把它当作一幅风景画或独立的画面去表现,必须随时意识到角色的色彩的存在。对一部动画片总体色调的把握,是指从造型中每一角色的色彩设定至每一场景的色彩构成都要统一在整体的色调之中,例如;《疯狂约会美丽都》中童年那一幕是十分怀旧的,给人以温和、古典的感觉,所以片中用淡黄色,而且家里的每一个物品摆放的整整齐齐,体现了主人的性格。《疯狂约会美丽都》自行车比赛的一幕,为了体现画面的丰富感不单一,画面中不只是放入了自行车,还有拍摄汽车、摩托车、运货车等。另外,在山顶的时候,为了体现太阳照着,天气炎热,所以多用橙色来渲染。又例如由美国梦工厂制作的动画片《埃及王子》是以金黄色为主色调来表现这一发生在古埃及的故事,所有局部的色彩设定也都围绕或着刻意强化这――色调语言。当然,此片中的部分场景也有意使用了与主色调相对应的补色,如蓝色、紫色等,目的是使整部动画片的色彩产生节奏的变化,满足和丰富了视觉的需求,而不是机械地理解色调统一这一概念,应在统一中求变化,在变化中求统一。 三、陈设道具在动画影片中的作用 场景中的陈设,就是指场景中陈列摆设的物件。如:窗帘、壁挂。道具是指演员用的物件,例如著名喜剧演员卓别林的帽子和拐杖、指挥家手中的指挥棒、相声演员手中的折扇等。 陈设道具除了叙事需要,辅助表演外,还有许多特殊的作用,

影视动画场景设计研究

影视动画场景设计研究 [摘要]随着我国科学技术的发展以及文化娱乐事业的长足进步,影视行业的发展也取得了初步的成就。剧情、角色、场景作为动画的三大要素,他们之间的关系是相辅相成的,在动画的演绎过程中也是相互影响的。场景在为角色的定位和剧情的发展做出铺垫的同时,也是为角色的情绪变化以及剧情的发展提供时间和空间上的定位或者是说明。 [关键词]影视动画场景设计要求问题措施 我国的影视动画制作发展的时间还很短暂,在世界影视行业的影响力和竞争力还远远落后于发达国家的影视动画作品。虽然近几年国内影视动画制作取得了长足的进步,但是其整体的观赏价值和艺术价值还没有达到现实精神文明进步的要求,仍然存在着一定的滞后性,有待于我们进一步的研究与开发。 一、关于场景设计 场景设计是艺术表现的一种形式,但前提条件它是为影视动画提供服务的,它并非纯正意义上的绘画艺术创作,不能够天马行空或者是自由发挥。场景设计应该根据动画的角色定位和剧情的发展需要进行有机的结合,才能够更好的体现其艺术价值。场景设计的具体要求主要有以下几个方面: (一)场景设计应该从动画故事剧情出发考虑[1] 动画故事剧情是整个动画制作过程中的主线,场景设计是为了能够更好的表现故事剧情,使得故事更加的生动、合理,使动画播映效果更加富有感染力才是场景设计的最初目的和最终的归宿。因此场景设计应当紧紧围绕着动画故事剧情发生的时间、空间进行创作。是古代的就要设置古代的建筑和服饰,是现代的就要配备现代的建筑物和服饰;是都市的就应该有都市的繁华,是乡村的就应该有乡村的淳朴。当然场景的设计是一个综合性的艺术表现形式,动画故事剧情发生的时间和空间只是制约它的两个最基本的因素。这也是场景设计更

《动画场景设计》自考教学大纲

04507《动画场景设计》自考教学大纲 第一部分课程性质与设置目的 一、课程性质与特点 《动画场景设计》课程是动画专业的一门专业设计类课程。是高等教育自学考试动画专业(独立本科段)的专业基础课之一。是一门理论联系实际、应用性、操作性较强的课程。要求同学们首先要理解影视动画场景设计在影片中具有的造型意义以及基本理论,进而能够进一步训练对动画场景设计原则、方法、技巧及具体创作步骤进行训练。 二、课程目标与基本要求 通过本课程的学习,要求基本掌握动画场景设计的学习方法和思维方法,能够理论联系实际,真正具备完成设计、绘制动画作品中主要场景的设计与制作的基本知识和技能。动画场景设计课程的主要任务是学会从深入研究影片的体裁、内容及导演总体艺术风格的构想上,进行主要场景、道具陈设方面的设计与表现。 三、与本专业其他课程的关系 《动画场景设计》与动画专业的许多其他课程有着密切的关系,如《视听元素》、《动画概论》等课程为其奠定了理论知识;并与《动画设计稿》、《角色设计》、《原画设计》等架构了动画设计体系;另外又与《二维动画》、《三维动画》互相衔接配合,互为知识补充,密不可分,是本科阶段提高学生动画制作的综合能力的关键设计课程之一。 第二部分课程内容与考试目标 第一章影视动画场景设计概述 一、学习目的和要求 充分明确影视作品中场景的含义、内容、功能、特性以及设计的基本要求。这是进行有效学习与技巧性训练的关键性理论铺垫;通过本章的学习,使学生能够建立科学的系统的整体意识,这对将来的构思方法与专项训练非常关键。 二、课程内容 第一节影视动画场景设计概念及任务 (一)明确“场景”与“背景”的不同 (二)明确“场景”设计的内容以及特点 第二节场景在动画影片中的功能 (一)交待时空关系 重点:明确物质空间(叙事空间)与社会空间 (二)营造情绪氛围 重点:明确从故事出发,从角色出发表达各种复杂的情绪,即“用景说情” (三)刻画角色 重点:明确角色与场景的关系是不可分割的,用景表达不用语言描述的角色主客观心理空间。 (四)场景是动作的支点

浅谈动画场景的表现风格

浅谈动画场景的表现风格 摘要:动画场景是动画的重要组成部分之一,具有人物塑造,情感传递等功能。动画场景的主要构成要素有四部分:场景构建、场景表现、绘画与影视结合表现以及艺术风格。本文就这四个方面分别对欧美动画、日本动画以及中国动画的场景表现风格进行了比较,分析了我国动漫产业与国际动漫产业之间的差距,对我国动漫产业的发展趋势进行了预测和研究。 关键词:动画场景表现风格动漫产业发展趋势 动画场景是一种较为特殊的艺术表现形式,是指在影视动画、动漫作品中,对除了角色造型之外,能与剧情发展相匹配的时空变化的造型设计,包括整个影视动画或动漫作品中的自然环境和社会环境。动画场景的构成元素,直接影响着整部作品的表现风格和艺术水平。动画场景不求追求内容的真实感受,而需根据剧情设定和角色特点等进行有机融合,体现整个动画作品的艺术价值。优秀的动画场景设计能够精准的还原影片的美感,突出影片的主题思想,同时能将影片的精髓传递给观众,让观众获得视觉上的享受,精神上的放松,心灵上的共鸣。 一、动漫场景表现风格概述 对于动画场景的表现风格,主要可以从下面四个角度进行分析:场景构建、场景表现、绘画与影视的结合、艺术风格。较为具有代表性的动画场景表现风格有欧美、日本以及我国动画三种。其中,欧美动画的发展时间较长,具有较高的完善度,在动画场景的设计方面具有一定的相似性,均以细致见长;日本动画发展时间与我国相似,但是其完善程度同样非常高,已经形成一套完整的、具有独立体系的、对全世界具有较大影响力的风格流派,日本动画的场景更加更加偏向于唯美和简约;我国动画场景的设计随然有一段时期曾受到过肯定和追捧,但是其表现风格方面更加倾向于纯粹的艺术,所以在市场化、商业化等方面还存在诸多缺陷和不足,这导致了我国动画市场的体系形成较为缓慢,近代我国动画场景的构建除了具有我国的民族特色外,还吸收了欧美以及日本动漫的风格和体系,正在逐渐向具有中国特色的动漫场景表现风格发展。 二、动画场景的构建 在场景构建方面,动画影片相较于真人电影而言具有更夸张更丰满的特征和形式,视觉感受更具有冲击力,故其场景所追求的不是对现实的还原,而是创作者根据整个剧情的需要对真实场景进行的重建和组合,使整个影片内容新颖又不失亲切感,在具有观赏性的同时,凸显出内容主题和艺术风格。 在欧美动画的场景构建方面,其被构建的或类似于欧罗巴式的富丽奢华,或类似于美洲风情的奔放不羁,又或者充满了超现代感,这种构建方式进而影响了

场景设计教案

教师课时授课计划 教师姓名:授课班级:授课课时:2 课程名称:二维动画场景设计第 6讲教学循环号:1-6 详细教学过程附后 一、教学目标

掌握动画场景设计图的制作技法。 二、二维动画设计与制作软件工具介绍 在二维动画设计与制作中,除了传统的手绘工具之外,现在更为常用的是各种计算机辅助软件,利用各种软件工具,可以很大程度上节省动画影片制作成本,提高工作效率。 当今主流的动画制作软件按大的范围分,分为图像处理软件、动画制作软件与后期合成软件。在二维动画场景的制作中,主要是利用图像处理软件进行线稿绘制、上色以及特效处理。 1.PHOTOSHOP Adobe Photoshop是公认的最好的通用平面美术设计软件。由Adobe公司开发设计。其用户界面易懂,功能完善,性能稳定,所以,在几乎所有的广告、出版、软件公司,Photoshop 都是首选的平面工具。 在动画制作行业,传统的动画制作方法,比如说手工描线,在赛璐璐片上上色等处理工序,基本上都已被电脑操作所取代,Adobe Photoshop具有很强的图形处理能力,将线稿扫描进电脑后,可在Photoshop中对线稿进行优化,然后利用强大的画笔功能与图层功能对线稿进行着色,从而完成动画场景的绘制。 (1) Photoshop的特点: ·丰富多样的Brush(画笔)工具可以完全模拟现实的绘画工具 ·快速高效的选择工具可以快速锁定目标 ·Layer(图层)的应用使复杂的图像处理轻松有序

·丰富的Layer Style(图层样式)快速给字体或图形添加效果 ·矢量图形操作简单 ·完善的文字编辑功能 ·实用而精致的Filter(滤镜)为设计增添更多的特殊效果 (2) Photoshop界面介绍 作为图形处理的专业软件之一, photoshop具有Adobe公司一贯的软件设计风格,在界面上,菜单上等都具有相当高的人性化设计在其中。而做为Adobe公司的产品之一,也保持了与其他软件交叉使用的方便及快捷。 菜单栏工具信息栏控制面板 工具栏文档信息栏文档窗口 1.菜单栏:集成了在图像处理过程中所用到的各种命令,以及包含了在图形处理过程中所用到各种文件存储,打开,软件设置,面板的调换等。 2.工具信息栏:当从工具栏里选择任何一个工具之后在此栏中都会显示相应的工具的信息以及一些操作方式 3.工具栏:是对图形进行处理的各种工具。 4.文档窗口:当前正在进行操作处理的文件。

分析国内影视动画场景设计

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/2318141008.html, 分析国内影视动画场景设计 作者:陈晓军 来源:《青年文学家》2012年第33期 摘要:对于影视动画来说,场景设计是其重要的组成部分之一,其在影视动画作品中发 挥着至关重要的作用。在影视动画作品中,除了角色设计之外的一切事物,均属于场景设计,从某种意义上来说,场景设计是影视动画的核心和灵魂。影视动画制作者运用多种多样的创作手法来构建影视动画场景,是其形成具有丰富内涵和表现力的艺术形象,为影视动画的表现提供了一定的空间。 关键词:影视动画;场景设计;国内形势 [中图分类号]:J218.7 [文献标识码]:A [文章编号]:1002-2139(2012)-24--01 当前,伴随着我国社会经济和文化的发展,影视动画也得到了十分迅速的发展,成为了我国文化产业的重要组成部分之一。但是尽管如此,我国的影视动画产业仍旧处在发展的初级阶段,许多方面还不完善、不健全,例如:表现的手法、创作的理论等。这样的情况使影视动画的创作人在进行场景设计时,出现了许多的误区,例如:一味地追求视觉效果而忽视了场景的合理性等。因此,为了能够更好的发展我国影视动画产业,就必须要加强对去的研究和分析。 一、场景设计与影视动画 角色、剧情与场景是影视动画的三大构成要素,其三者是一种“相互影响、相互制约”的关系。一般来说,在一部影视动画作品之中,角色是影视动画的主体,剧情是其发展的主线,而场景则是为角色的表现和剧情的发展服务。合理而优秀的场景设计,能够更好的展现角色的特点,并为剧情的发展提供广阔的空间,使剧情的起因、经过和结果与时空背景和谐统一。 场景设计不但能够为角色的表现和剧情的发展服务,还能够增强影视动画的表现力,强化影视动画带给观众们的感情。在观看影视动画时,人们往往会因为角色的表演和剧情的发展而出现兴奋、紧张等情绪。再创作影视动画时,作者可以通过改变场景中的色彩、光影以及构图等组成要素来增强影视动画的表现力,烘托角色的内心境界,构建环境气氛,增强影视动画的表现力,强化影视动画带给观众的感情。 二、我国影视动画场景设计的现状 (一)缺乏对创作思路的正确认识,对场景设计的重视程度不够

场景设计的原则

:《动画场景设计》由国际权威动漫人士策划,结合东、西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧,全方位解析动画绘制技巧,是国内外顶尖动画师几十年制作经验和表现技巧的系统总结。《动画场景设计》凝结作者多年从业经验,深入讲解场景设计的方法,主要内容包括透视原理、构图法则、基础绘画技巧、辅助练习、主观镜头、超广角镜头、黑白色块风格、线与图案相结合的风格、随意线条及涂鸦风格、中国画风格、色彩概念设计、道具配件和自然现象设计等方面知识以及50 余个教学实例。 循序渐进的讲解方式、实训式的强化训练,使学习者能够掌握较强的实践能力,能够胜任影视、动画、游戏等相关行业职位,具备较强的就业竞争力。 《动画场景设计》可作为动画、游戏专业学生的教材,还可以作为数字娱乐、动漫游戏等专业人士的参考用书,值得广大动漫爱好者收藏。 作者简介: 武立杰,20 世纪80 年代起便投身动画设计与制作行业,在20 多年的从业时间里,参与设计与 制作欧美、日本、台湾等地百余部各种风格的动画影片,特长在动画前期美术设计方向。 现任吉林动画学院动画前期美术设计专业教师吉林动画学院动漫学院副院长 曾获吉林省优秀教师并担当中国学院奖专家委员会委员中国学院奖终审评委(三届)中国数字设计委员会委员吉林省高校视觉艺术大赛评委参与设计与制作及出版的部分作品 1.动画作品 美国迪士尼动画公司电视动画片集《飞旋的传说》美国迪士尼动画公司电视动画片集《甘美熊》德国动画系列片集《老鼠游世界》 英国动画电视系列片集《靴人的故事》法国水彩系列动画片集《猫的故事》美国动画系列片集《小恐龙》西班牙动画片《超级模特》法国动画系列片《WOMBAT CITY 》日本动画系列片《双生子》 2.出版作品 香港连环漫画《鬼眼》、《天战》(彩搞设计)中国连环画出版社出版发行的彩色连环画《海尔兄弟》(封面设计)《镜头设计稿基础教程》由吉林美术出版社出版发行 1 引言 动画影片中场景设计是动漫作品构成中重要的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。 2 场景设计在动漫游戏中的作用 动画影片的主体是动画角色,场景就是围绕在角色周围,与角色有关系的所有 景物,即角色所处的生活场所,社会环境,自然环境及历史环境,甚至包括作为社会背景出现的群众角色,都是场景设计的范围。即除人物角色外的一切物的造型设计。它既不是单纯的环境艺术设计。单纯的环境艺术设计是一种空间样式的创造, 它也不是单独的背景描绘,而是依据影片的剧本,人物,特定的时间线索来进行的有高度创造性的艺术创作。形式追随功能,场景追随影片”这是场景设计的基本法则。 场景的设计对整部动画的设计风格,镜头画面,角色塑造,情绪氛围,社会空间, 物质空间都有很大的影响。场景设计还有可能影响到剧情发展,比如古代对建筑规模和建筑形制的规定都很严格,那么古装角色要根据自己的身份选择合适的建筑去居住和生活,活动范围也会受到限制,剧情要依照这些场景来展开。 场景设计不但影响着角色与剧情,而且还影响着影视动画的欣赏。动画片给观

动漫游戏中场景设计的特点与原则

动漫游戏中场景设计的特点与原则 动漫游戏中场景设计的特点与原则 动漫游戏中,场景设计是动漫作品构成中关键的组成要素,是除角色造型外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。场景设计 直接关系到整部作品的艺术水平和风格,恰当的场景设计不仅能强 化渲染主题,而且能提升动漫游戏的美感,让动漫游戏的渲染效果 更加饱满,附加值提高。 二、动漫游戏中场景设计的特点 剧情、角色、场景是动漫游戏创作中最基本的三要素,它们相互影响,相互制约,密不可分。一般而言,剧情是主线,角色是主体,场景设计服务于角色与剧情,它不但给角色表演和剧情发展提供舞台,还要通过自己的设计来说明剧情的发生、发展以及所处的时间 与空间背景,表现特定的时空背景对整个故事产生的影响。它不是 单纯的环境艺术设计也不是单独的背景描绘,而是依据剧本人物特 定的时间线索等来进行的有高度创造性的艺术创作。 场景设计影响着对镜头画面的形成,影响着剧情的发展,也影响着观众对动漫游戏的欣赏。动漫游戏给观众带来的感受是多种元素 综合产生的,情感的流露就是场景设计所带来的效果,场景设计通 过构图、色彩、光影等设计手法来强化动漫游戏的视觉表现使整个 画面更加富有生机。因此,动漫游戏场景设计具有以下特点。 一是从动性。动漫游戏场景的设计,首先要符合故事情节发展的需要,为游戏角色提供相应的场合。准确表达动漫游戏情节发生的 时间、地点等特征,在动漫场景的这种服务性特点使动漫的场景设 计具有显著的从动性。 二是主动性。动漫游戏的角色担任了动漫的主体,场景设计要紧跟角色的表演进行设计。但在某些特殊情况下,若没有动漫角色,

场景也可通过色彩、景物、风格、造型等的设计来承担演绎故事情 节的主体。 三、动漫游戏场景设计的原则 1.从剧本出发,从生活出发,总体上围绕作品主题与基调 首先要理解剧本,明确历史背景、时代特征,明确地域民族特点,分析人物,明确作品类型风格,深入生活收集素材,做到场景造型 风格与人物风格的和谐统一。 其次要从宏观上把握游戏的场景造型,要有驾驭整个作品的主体意识。场景总体设计的切入点在于,把握整个动漫作品的主题场景 的总体设计,必须围绕主题进行把主题较好地反映于场景的视觉形 象中。如何表现场景的视觉形象,就是要找出动漫游戏作品的艺术 基调。而基调就是通过动漫游戏中角色的造型、色彩、故事的节奏 以及独特的场景设计等表现出的一种特有风格。 2.与游戏角色统一的线条感,营造恰当的气氛 动漫游戏的场景设计也是一种艺术表现,是一种世界观的设计,首先游戏场景设计是为了营造特定的.气氛,白天、夜晚、明亮、清新、阴暗、诡异等不同的环境、气候和色彩能给玩家带来不同的感受;其次场景设计是为了游戏真实感的实现,年代、地域、气候、风 俗习惯等客观依据,这种真实不一定是现实中的那种真实,可以是 设计者自己营造出来的环境中的真实。最后,就是场景设计要在真 实与夸张之中找到一种统一、平衡。好的气氛营造、真实感和适当 的取舍夸张就构成了动漫游戏的世界观,这种世界观往往决定了作 品的成败。 3.采用多元化的表现手法和造型形式 在场景的设计制作上应将场景处理的尽量的丰富些、多变些、信息量大些,使观众不会感到不真实太单调。利用景深加强场景可以 有效地扩大场景的空间感;利用光影塑造距离和深度感;利用引力感 可以产生不同的空间效果。场景可以很容易的创造出危机感和神秘感。通过复杂互动的场景空间强调悬念感。总之,最恰当的动漫游

影视动画场景设计中视觉艺术的创建_825

影视动画场景设计中视觉艺术的创建影视动画场景设计主要体现整体的故事情境,并且在戏剧冲突中体现时空造型,刻画出人物的性格以及特定的空间环境。影视动画场景设计中,为动画角色搭建表演舞台,作为假定空间,应该隶属于第二层次的视觉呈现。成功的动画需要场景作为整个动画的基础,场景设计中设计性和创造性比较多。同时,因为场景的设计合情合理,因而需要根据动画场景内容合理的构图和创作场景。 一、影视动画作品中场景设计现状 在影视动画的发展和努力中,形成各类风格的的影视动画场景,比如我们经常说的经典美式风格,特韩国风格、唯美日式风格。这些特色风格的作品中艺术形式呈多样化发展趋势,比如本土化、装饰化和漫画化。在一些比较著名的动画当中,像《哪咤闹海》和《大闹天宫》,融合了立体主义、表现主义以及抽象主义的画风,并将这些风格绘画应用到了场景创建中,让动画效果更加生动、独具一格。这样的场景设计中体现出不同的地区、地域以及文化审美的差异。比如美国著名的动画片《火影忍者》,主要的特点是造型奔放和热情,色彩大胆和夸张;在韩国动画《珍贵日子的梦想》中有着柔美可人的造型、在清甜秀美中体现出画风的自然和多变;例如日本动画片中《千与千寻》整体的画风也很恬静美好,因为造型的诡异以及色彩的华丽。这些动画片都有成功的动画人物塑造,在我国动画场景的设计很多时候不是很受到重视,并且在理论和专业方面都是空白领域。应说影视动画的刚刚兴起,多数的创作理论还不够完备,所以整体的场景设计存在着比较大的误区。设计者对创作没有比较全面的认识,也不能形成完整的创作思路,动画设计和环境概念的没有较好的区分开来,把动画设计看成简单的背景设计,或是过多的追求艺术效果,场景创作中的艺术化,让场景的合理性减弱。 二、影视动画场景中视觉艺术的表现 影视动画场景分为三个方面,有内景、外景、内外景。效果要素和物质要素是场景构成的两个要素。效果要素包括颜色、光影和外形等。物质要素包括人物、道具和装饰等。效果要素是场景氛围直接的视觉体现,物质要素则需要效果要素的准确艺术表现。 (一)艺术合理性 场景的设计中的合理艺术性,能符合导演整体的叙事风格以及故事内容。在合理基础建设中,更要表达其叙事功能和隐喻功能,营造良好的情绪范围,时空关系的展示。矛盾冲突的强化,刻画人物的心理性格。设计场景的过程中,第一要适度的熟悉剧本内容,理解剧本以及明确发展背景,背景和时代更要体现出影片的整体表现风格。画面要根据动画剧情的意境合情合理的展现,也可以根据需要适当的夸张视觉效果,以此吸引观众注意。比如《大力士》这部动画片是以古希腊文化作为背景,更多的表现出原始森林的景象。动画片中的花园场景设计,融合了古希腊风格的造型元素,使艺术设计更加合理,观众也有更真实的视觉体验。 (二)造型独特性

探析影视动画中的场景设计

探析影视动画中的场景设计 作者:吕梦佳沈宇峰 来源:《现代装饰·理论》2013年第04期 如今全世界影视动漫处于快速发展阶段,我国也不例外。市场需求的不断扩大、政府对文化建设的重视和新技术的不断研发等,这些都推动了我国影视动漫行业的发展。 在影视动漫快速发展的今天,影视动漫场景设计却倍受冷落,很多动漫专业的学生学习时,只是把场景当做动画片的一个陪衬。 影视动画场景的概念 动画场景指的是角色活动与表演的场合或是环境。这个场合与环境既有单个镜头空间和景物的设计,也包含多个相连镜头所形成的时间要素。 日常生活中,人们又习惯性地将“场景”称为“背景”。但是“场景”与“背景”有一定区别:“背景”指的是剧本所涉及到的时代、社会背景以及自然环境、地域等,是广义的;而“场景”是指剧情展开的、具体的、物质的单元场景,每一个单元场景都是构成动画片环境的基本元素。 场景在影视动画中的重要作用 一个好的场景设计应起到推动故事情节、完成戏剧冲突、刻画人物的作用。所以场景的设计要有高度的创造性。很多情况下,在整个画面中,场景要比角色所占的比例大很多。因此,我们可以对场景的设计和运用进行规律化的分析。 1.场景具有营造情绪氛围的功能 情绪氛围主要指角色所处空间环境的色彩搭配、特定情绪等。例如痛苦与悲伤、温情与浪漫等,它将特定的剧本内容利用不同角度、色调以及特效技巧,并通过镜头的切换,进行角色与场景间的立体空间构造,完美的展现镜头的综合艺术风格。 2.场景具有塑造空间关系的功能 动画场景设计是以一定的物质材料为媒介,通过线条、形体、色彩和肌理等造型因素,在平面和立体空间中创造可视的静止的艺术形象。造型性、视觉性与空间性,是动画场景设计的基本特征。 3.场景具有烘托角色性格,刻画角色心理的功能

动画场景设计图的制作[1]

第七章动画场景设计图的制作 动画场景设计图是场景设计思想的体现,也是学习的重点。设计图包括很多方面,比如效果图、平面图、立体图、鸟瞰图等等,都需要我们学习、训练。 第一节场景方位结构图制作 方位结构图就是我们经常所说的平面图、立体图、鸟瞰图等。绘制这些图的目的就是要准确、清晰地将场景结构、方位表述出来。场景设计者应该用准确细致的图样,使剧组的其他创作者了解场景的具体空间形态、结构特点,为未来影片的场面调度提供可靠的环境、支点的依据,为镜头设计提供更方便快捷的思考空间。所以在进行场景设计之前,就必须对这一场景进行整体的、详细的规划。 一、平面图、立体图的基本画法 1、制图中线的种类和用法 制图中各种图形都是用粗细、形状不同的线段来表示的,见图7-1。2、制图中的通用符号 制图中有些特定的物体,需要特定的符号表示,见图7-2,7-3。 3、绘制平面图、立体图 运用这些制图的符号,我们就可以按照比例,完成一个场景的平面的、立体图了,见图7-4,图7-5。 二、鸟瞰图的基本画法 鸟瞰图是一种立体示意的辅助图,在一个图画上展现三个以上的结构。 可以帮助了解结构复杂的场景空间。 鸟瞰图有两种: 1、透视鸟瞰图 可以任意确定结构线的消失点,即灭点,画出有一定透视效果的鸟瞰图。这并不是严格的透视。图7-6为不同风格与效果的鸟瞰图。 2、无透视效果的鸟瞰图 根据平面图画出鸟瞰图。方法很简单,就是以45度水平斜轴做出鸟瞰效果,见图7-7。 三、方位结构图在影片创作中的应用 图7-8为《怪物公司》的平面示意。这场戏中,方位结构图在影片中的主要作用就是对场面调度的准确描述。 第二节场景效果图的制作 一、画幅规格 由于人眼的生理特殊性,从正常的平视角度讲,以视觉为中心,水平40度内,垂直30度以内,形成左右大于上下的椭圆范围是人眼的有效范围。所以我们在绘制动画场景效果图之前,应了解国际上通用的屏幕画幅的规格比例。 1)电视屏幕高宽比:普通电视屏幕是4:3,高清电视屏幕是16:9。 2)电影屏幕高宽比:普通银幕1:1.38,遮幅银幕(假宽银幕)1:1.66或1:1.85,宽银幕是1:2.35. 二、景别 景别就是影片主体对象在我们镜头画面中所占的比例。这个比例就是“景别”。 景别与场景设计有着直接的关系。景别决定最终镜头画面中景物范围的大小,决定了表现对象的比例大小,即决定了要“看清”还是要“看细”,

场景设计教案

课题:动画场景设计概述 2011 ~2012学年度第二学期授课课程:造型设计授课教师:韩可可

情节的发展起到极其重要的作用(如图1—1至图1—6所示)。 由此可见,场景设计既是决定动画片整体气氛和色调的重要因素,也是动画片成功的关键因素.又是展开剧情、刻画人物的特定时空环境.所有与角色发生关系的景物、生活环境,社会环境、自然环境及历史环境.甚至包括作为社会背景的特定群众角色.都是场景设计的范围和要完成的设计任务。 三动画场景设计的主要任务

动画场景设计的主要任务包括设计和绘制两个方面。首先,设计师要根据动画片的故事文字剧本所描述的空间,时间.场合、地点等进行场景风格创意设定,再根据镜头所要表现的关键内容构思主场景.并根据活动演绎要求进行活动空间布局,建立立体结构框架.确立总体空间形式。再将场景分类组合为若干单元场景,分别从场景的布局结构与规模、色彩基调与气氛效果、艺术风格样式等方面做出艺术化的造型处理和细节设计。动画场景像所有影视作品的场景一样.都是依据文学剧本和导演分镜头剧本中所涉及的内容和情节的发展要求设置的。场景展开动画剧情单元场次的特定空间环境.包括画面上角色生活、工作等活动场所和想象中的非现实环境。场景要求体现剧情的假定情景.并有利于刻画角色。场景一般分为室内景、室外景和室内外结合景、场地外景与电脑特技合成景等多种类型的场景。一部动画的场景空间是由多种类型的场景组合而成,一组场景可以展开一场或多场动画的画面.一个动画的画面也可以在一组或是多组场景中展开.但是场景在时空上应该是有变化的。场景绘制主要包括,根据场景设计及动画故事基本要求进行具体分镜头场景的细致刻画和渲染,对前后镜头及场景连镜进行统一处理。动画美术设计师根据动画片的故事内容构思设计整个场景空间.选用能够烘托动画片故事主题的艺术表现形式塑造单元场景,又名场景样稿设计。单元场景在设计过程中首先要有故事整体时空结构意识.周全考虑整个故事演绎过程的场面调度、空间层次、连续运动的各个节点的自然节奏;在设计风格与色彩设定方面要充分展现故事描述中特定的历史史风貌、时代气氛、社会风貌及片集特点;在意境方面.既是环境与角色的个性标记,又是角色心理活动的外延:在时间方面要考虑到季节、昼夜.气候等变化因素。场景设计的成功与否不仅表现在造型风格展现效果的完美体上.更取决于美术设计师对动画片故事版的深刻解读及熟练的将艺术素养与艺术表现手法与故事内容合理地进行融合与提炼.进行再创作(如图1—7至图1—10所示)。

动画场景的概念

动画场景的概念 现代动画场景指的是影视动画角色活动与表演的场合与环境。这个场合与环境既有单个镜头空间与景物的设计,也包含多个相连镜头所形成的时间要素。动画艺术是时间与空间的艺术,是影视艺术的一个分支,动画场景的设计无不打上影视艺术的烙印。在传统手绘动画艺术中,角色的表演场合与环境通常是手工绘制在平面的画纸上,拍摄镜头时将所画好的画稿衬在绘有角色原画、动画的画稿卜面进行拍摄合成,所以人们又习惯性地将绘有角色表演场合与环境的画面称为“背景”。但随着现代影视动画技术的发展,通过计算机制作的动画角色的表演场合与环境,无论在空间效果、制作技术、设计意识和创作理念上,都更加趋向于从二维的平面走向三维的空间与四维的时’间的探索,更加关注对时间与空间的设计与塑造。因此,动画角色表演的场合与环境的“场景说”渐渐地取代了“背景说’、 动画场景的设计特点 在动画片的创作中,动画场景通常是为动画角色的表演提供服务的,动画场景的设计要符合要求,展现故事发生的历史背景、文化风貌、地理环境和时代特征。要明确地表达故事发生的时间、地点,结合核部影片的总体风格进行设计,给动画角色的表演提供合适的场合。在动画片中,动画角色是演绎故事情节的士体,动画场景则要紧紧围绕角色的表演进行设计。但是,在一些特殊情况下,场景也能成为演绎故事情节的主要“角色”。动画场景的设计与制作是艺术创作与表演技法的有机结合。场景的设计要依据故事情节的发展分设为若T -个

不同的镜头场景,如室内景、室外景、街市、乡村等等,场景设计师要在符合动画片总体风格的前提下针对每一个镜头的特定内容进行设计与制作。创作出各具特色的动画片,既是动画艺术家对个性化的追求,也是不同层面观众的多样化需求。动画场景的类型与风格的变化,深受民族、时代、地域、传统文化等多方面的影响,从关国早期以水粉绘制的写实风格的动画场景到欧洲极富表现力的现代抽象绘画风格的动画场景,从借鉴我国敦煌壁画艺术到用水墨画、剪纸、版画等风格的设计,不同时代美术思潮对动画场景设计的影响尤为突出。

动画场景设计

动画场景设计 Design of Animation Scene 适用范围:2016本科人才培养方案 课程编号:0705608110 学分:4学分 学时:64(理论11学时,实践53学时) 先修课程:角色及造型设计 适用专业:动画专业 建议教材:《动画场景设计》,韩栩著,电子工业出版社,出版时间,2009 开课单位: 艺术设计学院 一、课程性质和目的 课程性质:该课程属于专业平台必修课。 课程任务:通过本课程的学习,使学生能进行动画场景的策划、设计工作。了解动画场景的类型、动画场景设计流程,以及如何进行造型基本功的训练,了解动画时空、色彩基调、场景风格等几个方面的关系,理解动画场景设计的构思方法及构图原理,掌握动画场景的设计规范及二维动画、偶动画、三维动画的不同制作特点。 二、课程的基本内容及要求 (一)创作前的认知 1. 课程教学基本内容 (1)动画场景设计及其地位; (2)动画场景设计的创作任务; (3)进行场景创意设计。 2.教学重点和难点 重点:如何交待时空关系,营造情绪氛围、表达意境、刻画角色性格、心理。 难点:时间性和运动性、理解剧本,明确历史背景、时代特征地域民族特点。 3. 课程教学要求 了解动画场景的基础概念与任务,以及其在影片中的重要功能和作用。 (二)动画场景的创意构思 1. 课程教学基本内容 (1)动画场景设计的基础; (2)动画场景设计的构思; (3)场景设计的具体要求和创作原则; (4)进行场景设计速写并进行风格创意。

2.教学重点和难点 重点:为动画场景设计的创作原则。 难点:是动画场景设计的构思与创作。 3. 课程教学要求 掌握如何利用素材与题材进行动画场景的构思与创作。 (三)创建设计、绘制动画场景 1. 课程教学基本内容 (1)动画场景的整体造型形态设计; (2)动画场景的色彩及光影设计; (3)动画场景的道具设计; (4)主题场景设计。 2.教学重点和难点 重点:为动画的构成设计。 难点:为如何运用点线面、光影、道具进行动画场景设计。 3. 课程教学要求 掌握设计及绘制动画场景。 四、大纲说明 1、本课程主要采用多媒体和传统教学相结合的教学手段。每周一次4个课时校内速写,搜集资料。 2、本课程使用教材是《动画场景设计》,韩栩著,电子工业出版社,2009年9月。本书以动画场景设计的思路为切入点,对从最初的创意认知到场景设计的空间实现,直至完成整个动画场景的空间造型、视觉形象系统的过程逐一进行讲解,这一过程就是每一位动画场景设计者的思路顺序。 3、本门课程的先修课程为角色设计,为后续课程原画设计的学习奠定基础。 五、课程考核 考核方式和考核时间:本课程考核方式为考查,课题作业考核时间为本门课最后一周。 考核基本要求:考核按百分制记分,课题作业占总成绩的70%,平时成绩占总成绩的30%,平时成绩由考勤加平时练习作业及课堂讨论组成。 六、参考书目 1.《影视动画场景设计》,韩笑编著,海洋出版社,2005年7月。

相关文档