李煜的《虞美人》及《浪淘沙》赏析
李煜的《虞美人》及《浪淘沙》赏析
李煜《虞美人》赏析
中国历从来不缺乏不务正业的皇帝，有些喜爱女色，有些喜爱男色，有些喜爱花鸟虫鱼，有些喜爱书法，有些喜爱木匠，还有些喜爱
诗词歌赋。李煜就是最后一种。作为一个皇帝，李煜是不称职的，终
日忙于诗词歌赋，风花雪月，对国家政治基本上一窍不通。
而作为词人，李煜是及其成功的，他的词意象奇特，用词别致，
意境长远，在文学有极的高地位。虞美人是李煜的流传最广的一首词，也是李煜最后一首词。所以读起来哀婉凄凉，十分能引起人的共鸣。
所谓苦难出诗人，假如李煜不亡国，假如李煜有唐宗宋祖的伟业，或许他就做不出这样缠绵悱恻的词了。词中开头就是问句，抒发了对
往日美好生活的怀念，一个问句又表现出对如今现实的无可奈何。
接下来的一句“故国不堪回首月明中”仍是对往日生活的怀念，
此时的李煜已经有了悔改之心，可惜大势已去，就算东风再温柔迷人，李煜也没有福气享受了。这句十分能引起人的共鸣，虽然我们不是一
国之君，没有体会过亡国的苦难，但对往事的回忆，对昔日美好事情
的追忆是每个人都有的。
“雕阑玉砌应犹在,仅仅朱颜改”，读到这里，不禁让人潸然泪下。不禁让人想起叶芝的当你老了那首诗。时间荏苒，无论你贵为天
子还是一介平民，谁也逃不过时间。于是李煜最后无奈的自问自答。
这句自问自答，是句千古名句。把愁思比作江水，而且是春水。
春天之水意味着勃勃生机，可是李煜的生命就要结束，这样强烈的反
差给读者造成剧烈的冲击。
李煜《浪淘沙》赏析
熟悉李煜的人应该能知道，李煜的作品分为两个时期，第一个时
期是他还是南唐君主，享受着软玉温香的时候，第二个就是南唐灭国，
他被宋朝囚禁，整日神伤的时期。而《浪淘沙》，就是他作于后半生
的作品。要赏析《浪淘沙》这首词，我们要从词上下阙慢分析它。
我们可以看出词的上阕用了倒叙。在这里，李煜忘记了他现在的
困境，也忘记了他俘虏的身份，享受着只属于他的安静的时间。但这
毕竟是梦境，而梦，总是会醒的。窗外开始下雨，散进来的丝丝寒气
惊醒了他的美梦。他再也不是梦中那个金光闪闪的君主，而是流落异
乡的囚徒。这种反差是巨大的，也是现在和之前的生活的一种反映。
形成了强烈的对比。全词并没有出现愁，怨，等字眼，却满满的全都
浸透着苦涩。
词的下阕写“莫凭栏”透着一股心酸的味道。不要凭栏，是怕远
眺会看到已经沦为别人国土的故都，又徒增难过。投落宋朝后就被带
到汴京，离开自己的旧都金陵，难舍之情跃然纸上。
这首词的风格带有悲壮的意味，如同他其他的词一样，意境深邃，充分表达了亡国之后李煜心中的苦闷，家国俱毁，是多么残酷的事情。真可谓是字字诛心。说起来，李煜词的特色应该是清丽的，他就是善
于将自己在现实生活中的真实情感抒发出来。他的这些词让读者们产
生了共鸣，其中，他的《浪淘沙》就是代表之作。
扩展阅读：人物简介
李煜(937年—978年)，初名从嘉，字重光，璟第六子，九六一
年嗣位，史称南唐后主。九七五年，宋曹彬破金陵，煜落宋，封违命侯，改封陇西郡公。太平兴国三年七月卒。据宋人王铚《默记》，盖
为宋太宗赐牵机药所毒毙。煜善为诗词，著作甚多，惟已散逸。后人
辑存，仅诗词数十篇而已。
南唐第三任国君，史称李后主。精书法，善绘画，通音律，诗和
文均有一定造诣，尤以词的成就。内容主要可分作两类：第一类为落
宋之前所写，主要反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄；第二类为落
宋后，李煜以亡国的悲痛，富以自身感情而作，此时期的作品成就远
远超过前期，可谓“神品”。千古杰作《虞美人》《浪淘沙》《相见
欢》等，皆成于此时。此时期的词作大多哀婉凄绝，主要抒写了自己
凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对往事的无限留恋。故有人说：
李煜不是个好皇帝，但是个好的诗人。李煜在中国词占有重要的地位，被称为“千古词帝”，对后世影响甚大。他继承了晚唐以来花间派词
人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般
意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词、书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。
李煜 浪淘沙令 教案
浪淘沙令 李煜 帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一饷贪欢。 独自莫凭阑，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。一．背景知识： 宋胡仔《苕溪渔隐丛话》前集卷五十九引《西清诗话》云：“南唐李后主归朝后，每怀江 国，且念嫔妾散落，郁郁不自聊，尝作长短句云：‘帘外雨潺潺’云云，含思凄惋，未几 下世。” 据《乐府纪闻》云：“（后主）第怀故国，词调愈工。其赋[浪淘沙]有云‘梦里不知身是 客，一晌贪欢’，‘流水落花春去也，天上人间’；其赋[虞美人]有云：‘问君能有几多 愁，恰似一江春水向东流’。旧臣闻这，有泣下者。七夕在赐第作乐。太宗闻之怒，更得 其词，故有赐牵机药之事。”（《历代讨余》卷一百十三引）该词和[虞美人]一词，成为 他致死之因。感怀故国之情可见。 二．词文赏析： 1．白描手法：“雨潺潺”形容细雨滴落声，说说它所传达出来的神韵。A以声写静，传达出词人亡国后的孤寂之感。 B以雨滴声声写出词人内心愁绪纷扰。 C以春雨之寒，衬托人物内心的悲凉。 总结：白描手法，以粗细条的景物勾画，营造深沉的意境，传达出丰富的内心活动。2．梦境与现实：“梦里不知身是客，一饷贪欢”的表达作用。 对比：以梦的短，写现实之长；以梦的欢（一国之君、歌舞升平），写现实的悲（阶下囚、 冷冷清清）；以梦中的主，写现实的客：表达了词人沦为亡国奴的孤寂凄凉。 说明：有的同学认为梦欢是主，现实是宾，这种理解与全词的主旨不能较好的契合，故为 不妥。 3．倒叙的手法：正常顺序应为“梦欢”“春寒”“梦醒”，而词中却为“春寒”“梦醒”“梦欢”，作用如何。 先写醒来听到雨声，又写梦中之事，开篇即以雨声渲染，由景入情，七处，痛切，突出现 实的孤寂凄凉，“梦欢”为反衬而已。 4．“莫”与“暮”的选用（品读与探讨第3题）学生自由阐发。 “莫”好：
李煜《虞美人》赏析
李煜《虞美人》赏析 【古诗今译】 一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经改变。若要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。 【赏析一】 此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。 全词以问起，以答结;由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。 诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处： “春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。 结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。 可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。 【赏析二】
李煜《浪淘沙》译文及鉴赏
李煜《浪淘沙》译文及鉴赏 李煜《浪淘沙》译文及鉴赏 原文： 帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。 注释： 潺潺：形容雨声。 阑珊：衰残。一作“将阑”。 罗衾：绸被子。不耐：受不了。一作“不暖”。 身是客：指被拘汴京，形同囚徒。 一晌：一会儿，片刻。贪欢：指贪恋梦境中的欢乐。 译文： 门帘外传来雨声潺潺，浓郁的春意又要凋残。罗织的锦被受不住五更时的冷寒。只有迷梦中忘掉自身是羁旅之客，才能享受片时的娱欢。 独自一人在暮色苍茫时依靠画栏，遥望辽阔无边的旧日江山。离别它是容易的，再要见到它就很艰难。像流失的江水、凋落的红花跟春天一起回去了，今昔对比，一是天上一
是人间。 作者简介： 李煜(937－978)，字重光，南唐最后一个国君，世称李后主，五代著名词人，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。南唐中主李璟之子，公元961年嗣位，在位15年，李煜通晓音律，善诗文，能书画。他前期词写宫廷生活为主，后期词抒写被赵宋王朝所俘后的遭遇，虽然内容充满着对昔日繁华生活的留念和亡国的哀伤，但毕竟已从狭窄、虚浮的小天地中突破出来，提高了词的抒情艺术表现力，在词史的发展上，自有着一定的地位。 作品鉴赏一： 此词上片用倒叙手法，帘外雨，五更寒，是梦后事；忘却身份，一晌贪欢，是梦中事。潺潺春雨和阵阵春寒，惊醒残梦，使抒情主人公回到了真实人生的凄凉景况中来。梦中梦后，实际上是今昔之比。 李煜《菩萨蛮》词有句：“故国梦重归，觉来双泪垂”。所写情事与此差同。但《菩萨蛮》写得直率，此词则婉转曲折。词中的自然环境和身心感受，更多象征性，也更有典型性。下片首句“独自莫凭栏”的“莫”字，有入声与去声（暮）两种读法。作“莫凭栏”，是因凭栏而见故国江山，将引起无限伤感，
李煜《浪淘沙》赏析
李煜《浪淘沙帘外雨潺潺》赏析 帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。 上阕两句采用了倒叙的手法。词人在梦里暂时忘却了俘虏的身份，贪恋着片刻的欢愉。但美梦易醒，帘外潺潺春雨、阵阵春寒惊醒了美梦，使他重又回到了真实人生的凄凉景况中来。梦里梦外的巨大反差其实也是今昔两种生活的对比，是作为一国之君和阶下之囚的对比。写梦中之“欢”，谁知梦中越欢，梦醒越苦；不着悲、愁等字眼，但悲苦之情可以想见。 李清照在《声声慢》中这样写“雨”：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”愁情毕现。“帘外雨潺潺”，这雨似乎更是词人心间下起的泪雨；“春意阑珊”，春光无限好，可是已经衰残了，就像美好的“往事”一去难返；“罗衾不耐五更寒”，禁不住的寒意，不仅来自自然界，更来自凄凉孤冷的内心世界。李煜《菩萨蛮》词有句：“故国梦重归，觉来双泪垂”。所写的情境与此相似，但《菩萨蛮》写得直率，此词则婉转曲折。 下阕首句“独自莫凭栏”的“莫”字，有“莫”与“暮”两种读法。作“莫凭栏”，是因凭栏而见故国江山，将引起无限伤感，作“暮凭栏”，是晚眺江山遥远，深感“别时容易见时难”。李商隐曾在《无题》诗中写下“相见时难别亦难”，表达了人们普遍的情感。降宋后被掳到汴京，告别旧都金陵，难舍难离，《破阵子四十年来家国》中“最是仓皇辞庙日”一句表达的正是这种情感。这里却说“别时容易”，可见“容易”是为了突出一别之后再见之难；“见时难”似也包含着好景难再，韶华已逝的感慨。 “流水落花春去也”，与上片“春意阑珊”相呼应，同时也暗喻来日无多，不久于人世。就象水自长流、花自飘落，春天自要归去，人生的春天也已完结，一“去”字包含了多少留恋、惋惜、哀痛和沧桑。昔日人上君的地位和今日阶下囚的遭遇就象一个天上、一个人间般遥不可及。“天上人间”暗指今昔两种截然不同的人生际遇。这一句，语出白居易《长恨歌》：“但教心似金钿坚，天上人间会相见。”“天上人间”，本是一个专属名词，并非天上与人间并列。李煜用在这里，似指自己的最后归宿。 这首词表达惨痛欲绝的国破家亡的情感，可谓“语语沉痛，字字泪珠，以歌当哭，千古哀音”。词的格调悲壮，意境深远。 应该说，李煜词的抒情特色，就是善于从生活实感出发，抒写自己人生经历中的真切感受，自然明净，含蓄深沉。同时，他又善于把自己的生活感受，同高度的艺术概括力结合起来。身为亡国之君的李煜，在词中很少作帝王家语，倒是以近乎普通人的身份，诉说自己的不幸和哀苦。这些词就具有了可与人们感情上相互沟通、唤起共鸣的因素。《虞美人》（春花秋月何时了）如此，此词亦如此。即以“别时容易见时难”而言，便是人们在生活中通常会经历到的一种人生体验。与其说它是帝王之伤别，不如说它概括了离别中的人们的普遍遭遇。
李煜的《虞美人》及《浪淘沙》赏析
李煜的《虞美人》及《浪淘沙》赏析 李煜《虞美人》赏析 中国历从来不缺乏不务正业的皇帝，有些喜爱女色，有些喜爱男色，有些喜爱花鸟虫鱼，有些喜爱书法，有些喜爱木匠，还有些喜爱 诗词歌赋。李煜就是最后一种。作为一个皇帝，李煜是不称职的，终 日忙于诗词歌赋，风花雪月，对国家政治基本上一窍不通。 而作为词人，李煜是及其成功的，他的词意象奇特，用词别致， 意境长远，在文学有极的高地位。虞美人是李煜的流传最广的一首词，也是李煜最后一首词。所以读起来哀婉凄凉，十分能引起人的共鸣。 所谓苦难出诗人，假如李煜不亡国，假如李煜有唐宗宋祖的伟业，或许他就做不出这样缠绵悱恻的词了。词中开头就是问句，抒发了对 往日美好生活的怀念，一个问句又表现出对如今现实的无可奈何。 接下来的一句“故国不堪回首月明中”仍是对往日生活的怀念， 此时的李煜已经有了悔改之心，可惜大势已去，就算东风再温柔迷人，李煜也没有福气享受了。这句十分能引起人的共鸣，虽然我们不是一 国之君，没有体会过亡国的苦难，但对往事的回忆，对昔日美好事情 的追忆是每个人都有的。 “雕阑玉砌应犹在,仅仅朱颜改”，读到这里，不禁让人潸然泪下。不禁让人想起叶芝的当你老了那首诗。时间荏苒，无论你贵为天 子还是一介平民，谁也逃不过时间。于是李煜最后无奈的自问自答。 这句自问自答，是句千古名句。把愁思比作江水，而且是春水。 春天之水意味着勃勃生机，可是李煜的生命就要结束，这样强烈的反 差给读者造成剧烈的冲击。 李煜《浪淘沙》赏析 熟悉李煜的人应该能知道，李煜的作品分为两个时期，第一个时 期是他还是南唐君主，享受着软玉温香的时候，第二个就是南唐灭国，
他被宋朝囚禁，整日神伤的时期。而《浪淘沙》，就是他作于后半生 的作品。要赏析《浪淘沙》这首词，我们要从词上下阙慢分析它。 我们可以看出词的上阕用了倒叙。在这里，李煜忘记了他现在的 困境，也忘记了他俘虏的身份，享受着只属于他的安静的时间。但这 毕竟是梦境，而梦，总是会醒的。窗外开始下雨，散进来的丝丝寒气 惊醒了他的美梦。他再也不是梦中那个金光闪闪的君主，而是流落异 乡的囚徒。这种反差是巨大的，也是现在和之前的生活的一种反映。 形成了强烈的对比。全词并没有出现愁，怨，等字眼，却满满的全都 浸透着苦涩。 词的下阕写“莫凭栏”透着一股心酸的味道。不要凭栏，是怕远 眺会看到已经沦为别人国土的故都，又徒增难过。投落宋朝后就被带 到汴京，离开自己的旧都金陵，难舍之情跃然纸上。 这首词的风格带有悲壮的意味，如同他其他的词一样，意境深邃，充分表达了亡国之后李煜心中的苦闷，家国俱毁，是多么残酷的事情。真可谓是字字诛心。说起来，李煜词的特色应该是清丽的，他就是善 于将自己在现实生活中的真实情感抒发出来。他的这些词让读者们产 生了共鸣，其中，他的《浪淘沙》就是代表之作。 扩展阅读：人物简介 李煜(937年—978年)，初名从嘉，字重光，璟第六子，九六一 年嗣位，史称南唐后主。九七五年，宋曹彬破金陵，煜落宋，封违命侯，改封陇西郡公。太平兴国三年七月卒。据宋人王铚《默记》，盖 为宋太宗赐牵机药所毒毙。煜善为诗词，著作甚多，惟已散逸。后人 辑存，仅诗词数十篇而已。 南唐第三任国君，史称李后主。精书法，善绘画，通音律，诗和 文均有一定造诣，尤以词的成就。内容主要可分作两类：第一类为落 宋之前所写，主要反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄；第二类为落 宋后，李煜以亡国的悲痛，富以自身感情而作，此时期的作品成就远 远超过前期，可谓“神品”。千古杰作《虞美人》《浪淘沙》《相见
李煜 浪淘沙 教学设计
《浪淘沙》教学设计 [教学目标] 一、知识与能力 1、能通过李煜词的鉴赏，初步了解南唐词的艺术特色。 2、了解李煜词在词发展史上的地位。 二、过程与方法 通过品读、体会，鉴赏《浪淘沙》，体会作者虚实对比的手法诉说内心的极度痛苦，表达亡国后的凄凉心境的惊人的艺术魅力。 三、情感态度与价值观 能通过对李煜词的鉴赏，体会王国维《人间词话》：“词至李后主而境界始在，感慨遂深。”充分认识李后主在中国词坛上承前启后的重要地位，珍惜美好的事物。 [教学重难点] 1、通过意象抒发情感的方法及有关的艺术手法的运用。 2、能根据收集的相关资料，写一篇对李后主词的鉴赏文章。 [教学安排]一教时 [教学手段]多媒体课件 [教学过程与步骤] 一、导入新课 1、课前播放《虞美人》 2、同学交流：谈谈你听了这首歌后的感受。 3、请同学谈谈你印象中的李煜……（要关注其生活的两个阶段） 4、教师多媒体： 李煜（937-978）字重光，初名从嘉，徐州人。宋建隆二年（961）李璟去世，李煜嗣位于金陵（南京）。开宝八年（975 ）宋灭南唐，煜被俘至汴京（开封），太平兴国三年（978）被毒死，时年四十二。史称南唐后主。李煜聪颖过人，多才多艺，工书画，精音律，以词的成就最高，今存三十多首，大体上以南唐亡国为分界线，分为前后两期。前期词多写宫廷宴乐生活、写艳情、写闲愁，皆风情绮丽，婉转缠绵。后期由于国破家亡，内容尽是伤往事，怀故国，风格沉郁凄怆。李煜词不但语言自然精练，概括性强，且扩大了词的题材范围，使词得到进一步的发展。 有人对李煜的为文与为政作了一个评价……“做个词人真绝代,可怜薄命作君王!”（板书）（投影：今天，让我们再次走近李煜，去聆听这位词中帝充满哀怨的浅唱低吟，去感受这位亡国君声声血泪所写成的作品。 二、朗读《浪淘沙》，体会情感 1、学生反复诵读作品（教师作朗读指导），理解字句，体会作品中所蕴含的情感。由篇到段，由段到句，由句到字，以字领篇，以读悟情。（重点讨论“寒”字的“词眼”作用） “阑珊”——将尽，哀落。 “凭阑”——凭栏 贪欢：指贪恋梦境中的欢乐。 《浪淘沙令》中，就词的因果关系来看，为什么而“寒”？ 冷雨敲窗，春意将尽——天寒 梦里不知身是客，一晌贪欢。——心寒。 以什么意象来写“寒”？ 潺潺冷雨，阑珊春意，无限江山，流水落花。 潺潺冷雨，阑珊春意，烘托了词人落寞的心境；江山多娇，无限美好，可惜已沦落在北宋的
李煜《虞美人》教案教学设计
李煜《虞美人》教案教 学设计 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
最美丽的诗歌是最绝望的诗歌 ——李煜词赏析 一、教学目标 （一）知识目标 1、了解李煜的生平，做到知人论世； 2、把握《虞美人》的艺术技巧。 （二）能力目标 1、鉴赏李煜词深远的意境美，真挚的情感美，动人的音乐美； 2、通过对比搜集资料、对比阅读，提高诗词的鉴赏能力。 （三）情感与价值观目标 体会李煜的词所抒发的情感，探究其从个人情感中传达出的人生共同体验。 二、教学重难点 （一）教学重点 1、通过“知人论世”的方法探讨分析李煜诗词的特点及情感； 2、把握艺术技巧，提高诗词鉴赏能力。 （二）教学难点 通过搜集、整理相关资料进行对比阅读，体会李煜代表词作中传达出的共同情感。 三、教学方法 诵读法、探究法、讨论法、启发法。 四、教学过程 （一）激趣导入 播放音乐《几多愁》（邓丽君）。 音乐总有一种摄人心魂的力量，给人以感慨。我们刚刚听到的这首歌名字叫《几多愁》，所唱之词是南唐后主李煜的“绝命之词”《虞美人》。当古词与曲谱温柔邂逅，犹如黑夜中迸发出的光亮，绚丽夺目。古时候的诗词本来就是配乐演奏的。今天就让我们以这种特别的方式来走进李煜，让我们跟着音乐节奏唱出《虞美人》。（播放音乐） （二）整体感知 1、《虞美人》这首词传达出的情感是什么样的？ 【明确】幽怨、悲伤、无奈、悔恨 2、从词中哪个字可以看出（找诗眼） 【明确】愁 （三）知人论世 想要理解李煜这种深刻又恼人的愁，我们就必须要做到“知人论世”。1、作者简介 李煜，字重光，史称南唐后主。生于七夕，亡于七夕。他25岁在金陵继承父亲的王位，成为南唐后主，却在当政期间沉湎声色，不思国事，逃避现实。39岁时蒙羞投降，成为阶下囚，在宋都度过了三年的囚居生活。
浪淘沙·北戴河 优秀教案
浪淘沙·北戴河 【教学目标】 1．了解写作背景，整体把握内容，背诵全词。 2．学习借景抒情的写法，体会诗人的豪迈情怀和雄伟气魄。 3．培养热爱祖国新时代的思想感情 【学情分析】 1．初中学生对新中国那段历史及毛泽东的诗词比较陌生。要介绍相关的历史背景。 2．作为初中学生仍是激情澎湃，积累主席诗词名句加以熏陶。 【教学重难点】 1．学习借景抒情的写法，体会诗人的豪迈情怀和雄伟气魄。 2．培养热爱祖国新时代的思想感情 【教学过程】 活动1【导入】导语 一、导入新课 孩儿立志出乡关，学不成名誓不还。诗人年轻时走出家乡，充满豪情。 问苍茫大地，谁主沉浮。1925年革命热情高涨，群众运动风起云涌，诗人意气风发。 俱往矣，数风流人物，还看今朝。1936年诗人登临塬上，目睹北国壮丽风光，追古思今，留下慷慨激昂的诗句。 天若有情天亦老，人间正道是沧桑。1949年人民解放军攻占南京，诗人挥笔写下这样诗句。 青山处处埋忠骨，何须马革裹尸还。诗人爱子在抗美援朝战役中牺牲，为勉励志愿军将士奋勇杀敌写下这句诗。你们知道这个人是谁呢？ 活动2【讲授】介绍毛泽东 1．关于毛泽东你知道多少？ 毛泽东，字润之，笔名子任。1893年12月26日生于湖南湘潭韶山冲一个农民家庭。1976年9月9日在北京逝世。中国人民的领袖，马克思主义者，伟大的无产阶级革命家、战略家和理论家，中国共产党、中国人民解放军和中华人民共和国的主要缔造者和领导人，诗人，书法家。著有《毛泽东选集》5卷，遗墨辑有《毛泽东书信手迹选》《毛泽东题词墨迹选》。
活动3【导入】指导学生朗读诗词 1．学生齐读诗词 2．放朗读音频对比示范 3．正音：燕、了 活动4【讲授】写作背景 1954年，毛泽东在北戴河，一日时逢海滨风雨大作，浪涛翻涌，他顿起击水之兴，不顾身边警卫人员的劝阻，下海游泳，于风浪搏斗。上岸后意犹未尽，有纵笔挥毫，写下了这不朽名篇《浪淘沙。北戴河》，展示了无产阶级革命家前无古人的雄伟气魄和汪洋浩瀚的博大胸怀，具有比《观沧海》更鲜明的时代感、更深邃的历史感、更辽阔的宇宙感和更丰富的美学容量。 1954年中央正在制定第一个五年计划，社会主义建设如火如荼。 活动5【讲授】介绍此的相关知识 词牌名：浪淘沙，词题：北戴河，词分上阙、下阕，上阕写景，下阕抒情。 活动6【讲授】赏析诗句、领悟意境、探究思考 1．写了哪些景物？重点写的是什么？你有什么感受？ 大雨、白浪、打鱼船，幽燕之地汉武帝途经此地，唐太宗东征至此但诗人关注的是小小打鱼船。 壮阔与微小，打鱼船搏击风浪，正是诗人高昂精神的写照。 2．下片抒情，往事指什么？怎样理解换了人间？ 建安12年（207）夏五月曹操出征乌桓，九月胜利班师，经过碣石山，立马观海，慷慨赋诗，以大海吞吐日月包蕴宇宙星辰自比抒发了统一中国的伟大气魄。 曹操的时代：白骨露于野，千里无鸡鸣。千百年来。人民把自己的命运交给像魏武这样的人。今天人民翻身做主人，社会主义事业蒸蒸日上。豪迈之情溢于言表。 活动7【讲授】教师小结 斯人已去，青史长存。一代伟人心中对祖国和人民的真挚情感将永远奔流在历史的长河中。今天让我们怀着敬意，感受诗人敢教日月换新天的万丈豪情，带着这样的理解再次吟诵这首词。 活动8【作业】作业 腹有诗书气自华，读书万卷始通神。（宋·苏轼）请同学们课余时间上网下载、阅读刘禹锡的《浪淘沙》、李煜的《浪淘沙》，并同毛泽东的《浪淘沙》比较，看在写作风格上有什么不同。 活动9【导入】积累诗词名句 东方欲晓，莫道君行早。踏遍青山人未老，风景这边独好。《清平乐·会昌》
初中语文 古诗文赏析《虞美人》赏析(通用)
《虞美人》赏析 前人吊李后主诗云：“作个才人真绝代，可怜薄命作君王。”的确，作为一个“好声色，不恤政事”的亡国之君，没有什么好说的，可是作为一代词人，他给后代留下许多惊天地泣鬼神的血泪文字，千古传诵不衰。这首《虞美人》就是其中最为人所熟知的一篇。相传后主于生日（七月七日）晚，在寓所命故妓作乐，唱《虞美人》词，声闻于外，宋太宗闻之大怒，命秦王赵廷美赐牵机药，将他毒死。所以，这首《虞美人》，可说是后主的绝命词了。 这首词通篇采用问答，以问起，以答结，以高亢快速的调子，刻画词人悲恨相续的心理活动。“春花秋月”，人多以为美好，可是，过着囚徒般生活的后主李煜，见了反而心烦，他劈头怨问苍天：春花秋月，年年花开，岁岁月圆，要到什么时候才能完了呢？奇语劈空而下，问得好奇！然而，从后主处境设身处地去想，他对人生已经绝望，遂不觉厌春花秋月之无尽无休，其感情之极端悲苦可见。后主面对春花秋月之无尽时，不由感叹人的生命却随着每一度花谢月缺而长逝不返。于是转而向人发问“往事知多少”，一下转到社会现实中来了，“往事”，自然是指他在江南南唐国当皇帝的时候，可是，以往的一切都没有了，都消逝了，都化为虚幻了。他深深叹惋人生之短暂无常。“小楼昨夜又东风”，缩笔吞咽。“又东风”点明他归宋后又过一年。时光在不断消逝，引起他无限感慨。感慨什么呢？“故国不堪回首月明中”！放笔呼号，是一声深沉的浩叹。夜阑人静，幽囚在小楼中的人，倚阑远望，对着那一片沉浸在银光中的大地，多少故国之思，凄楚之情，涌上了心头，不忍回首，也不堪回首。“故国不堪回首月明中！”他完全以一个失国之君的口吻，直抒亡国之恨，表现出后主任情纵性，无所顾忌的个性，和他那种纯真而深挚的感情。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”他遥望南国慨叹，“雕栏”“玉砌”也许还在吧？只是当年曾在栏边砌下流连欢乐的有情之人，已不复当年的神韵风采了。“只是”二字的叹惋口气，传出物是人非的无限怅恨之感。
古典诗词鉴赏：李煜《浪淘沙·往事只堪哀》赏析
古典诗词鉴赏：李煜《浪淘沙·往事只堪哀》赏析 浪淘沙·往事只堪哀 李煜 往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶。一任珠帘闲不卷，终日谁来。 金锁已沉埋，壮气蒿莱。晚凉天净月华开。想得玉楼瑶殿影，空照秦淮。 【译文】 往事回想起来，只令人徒增哀叹；即便面对多么美好的景色，也终究难以排遣心中的愁苦。 秋风萧瑟，冷落的庭院中，爬满苔藓的台阶，触目可见。门前的珠帘，任凭它慵懒地垂着，从不卷起，反正整天也不会有人来探望。 横江的铁锁链，已经深深地埋于江底；豪壮的气概，也早已付与荒郊野草。 傍晚的天气渐渐凉，这时的天空是那样的明净，月光毫无遮拦地洒满秦淮河上。 【注释】 藓侵阶：苔藓上阶，表明很少有人来。 一任：任凭。吴本、吕本、侯本《南唐二主词》、《花草粹编》作“一行”。《续选草堂诗余》、《古今词统》作“一片”。粟本《二主词》、《历代诗余》、《全唐诗》作“桁（hng）”。一桁：一列，一挂。如杜牧《十九兄郡楼有宴病不赴》：“燕子嗔重一桁帘。” 终日谁来：整天没有人来。 金锁：即铁锁，用三国时吴国用铁锁封江对抗晋军事。或以为“金锁”即“金琐”，指南唐旧日宫殿。也有人把“金锁”解为金线串制的铠甲，代表南唐对宋兵的抵抗。众说皆可通。锁：萧本、晨本《二主词》作“琐”。侯本《南唐二主词》、《花草粹编》、《词综》、《历代诗余》、《全唐诗》作“金剑”。《续选草堂诗余》、《古今词统》作“金敛”。《古今词统》并注：“敛，一作剑。”按：作敛不可解，盖承“金剑”而误。 已：《草堂诗余续集》、《古今词统》作“玉”。《古今词统》并注：“玉，一作已。 ”蒿莱：蒿莱，借指野草、杂草，这里用作动词，意为淹没野草之中，以此象征消沉，衰落。 净：吴讷《百家词》旧抄本、吕本、侯本、萧本《南唐二主词》、《花草粹编》、《词综》、《续集》、《词综》、《全唐诗》俱作“静”。 秦淮：即秦淮河。是长江下游流经今南京市区的一条支流。据说是秦始皇为疏通淮水而开凿的，故名秦淮。秦淮一直是南京的胜地，南唐时期两岸有舞馆歌楼，河中有画舫游船。 【创作背景】 这首词是李煜囚于汴京期间（976—978）所作。宋人王轾《默记》记载，李煜的居处有“老卒守门”，“不得与外人接”，所以李煜降宋后，实际上被监禁起来了。他曾传信给旧时官人说，“此中日夕以泪洗面！” 【鉴赏】 起句“往事只堪哀”，将全篇基调定出，并凝结到一个“哀”字上。这“哀”是如此深重，以至于“对景难排”。本来“对景难排”就在说无人可以倾诉，只好独自面对景物，希望能作排遣，在诉说哀痛深重的同时，已有孤独之意。由此拈出“难”，是说孤苦之深，面对景物也无法排遣。更接以“秋风庭院藓侵阶”，用苔藓满地写无人造访，用庭院秋风写空旷凄凉，景色已然寂寞，孤苦唯见深重。这样便将人的孤独写得很具体，很形象，那内心的哀伤，非但是“难排”，“对景”更是徒然增痛而已。时当秋天，是枯索萧瑟之季；身在庭院，
《虞美人》赏析
春花秋月何时了?往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应尤在，只朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。 这首《虞美人》是南唐后主李煜在被俘两年后写成的。相传他作此词后命歌妓在七夕之夜反复吟唱，宋太宗知此事立即就赐酒将他毒死。 作者能诗能画，只可惜政治上无所成就。本是一国之君，只因一个黄袍加身的后周叛臣便落得个“肉袒以降”成为一介阶下囚。七夕之夜，看汴京车水马龙，自己被囚寓中，回首往事怎能不叹道“问君能有几多愁?” 春花秋月何时了?这是作者慨叹时光太慢。大概是俘前宫里浮华生活使他不思进取。 “往事知多少”长叹一声，开始回忆往事的美好。李商隐有诗云“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，只为慨叹去日美好，来日不多，美好的往事只能成为追忆，当时却只是惘然虚度。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。”(陆游《钗头凤》)冰凉的东风吹破寄身的小楼也吹破作者思旧的美梦。七夕之夜，正是群星闪烁，人间欢笑何多。离开金陵(南京)来到汴京(河南开封)，昔日贵为一国之君，而今只有抬头看看天下所共的一轮明月，思念故都。值得注意的是，所有思乡的人的诗词中总因月而起思乡之情。李白有“举头望明月，低头思故乡。”苏轼有“但愿人长久，千里共婵娟。”而李煜的“月明中”与以上二人不同，李白是潇洒，苏轼豪放而豁达，李煜剩下的只有凄清与无奈。他乡与故乡，可能唯一相同的只有月亮。故国只能回映在汴京的月面中。“举首见日，不见长安”和这也有异曲同工之妙。” “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，雕，有花纹。试想一下，汉白玉制成的台阶栏杆，回映着清冷的月光，是一幅多么水冷的图画啊!作者回想故国的宫殿，却再也回不去了，只能凭记忆来诠释，这样的痛楚，不是陆游的“中原北望气如山”，不是岳飞的“怒发冲冠凭栏处”，只是独属于李煜的满目伤怀，下阕主要写对故国的追思和亡国的苦愁。“只是朱颜改。”物是人非，年华已逝，留下的只有已老的宫女。古诗词中有许多慨叹时过境迁，物是人非的，但都不如此句。“雕栏玉砌”本是华丽的宫殿”，“朱颜”本是多么美丽青春的词语，用在此处立刻就换了一种悲哀的意境。 “问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”这句是全词题眼，也是千古绝句，广为流传。李煜的愁只能自问自答，因为实在无人与他“对泣新亭”，足见作者的孤寂。”恰似一江春水向东流”这不是周星驰《大话西游》中的如滔滔江水绵绵不绝又如黄河泛滥一发不可收拾”，也不是苏轼“大江东去浪淘尽”，更不是李清照花自飘零水自流。”周星驰那叫俗文化，像可乐一样只有那么一股子气，后来啥也没有。苏轼此时“故国神游”“雄姿英发”，这一江之水也充满豪气。李清照是个妇道人家，只能是一支哀婉的小溪。李煜的通感用得绝佳。“春水”带点花瓣，有形有声有色，把“愁”字立体化了。一个“向东流”，最近的联想是长歌行》中“百川东到海，何时复西归?”但“向东流”含义更深了，东流之水可理解为孔子的“逝者如斯”，又可附会成“眼泪汇入长江”之意，可谓“千古一愁”。 这首词里看不出比较猛烈的反抗意识，没有“长使英雄泪满襟”，没有“卷土重来未可知”，只有那种沉郁的哀思。人言“不畏金刚怒目，只怕菩萨低眉”这样自怨自艾的哀愁，一下子惹恼了宋太宗，招致杀身之祸，李煜这首词的感染力可见一般。
虞美人赏析
《虞美人》赏析 春花秋月何时了?往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应尤在，只朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。 这首《虞美人》是南唐后主李煜在被俘两年后写成的。相传他作此词后命歌妓在七夕之夜反复吟唱，宋太宗知此事立即就赐酒将他毒死。 作者能诗能画，只可惜政治上无所成就。本是一国之君，只因一个黄袍加身的后周叛臣便落得个“肉袒以降”成为一介阶下囚。七夕之夜，看汴京车水马龙，自己被囚寓中，回首往事怎能不叹道“问君能有几多愁?” 春花秋月何时了?这是作者慨叹时光太慢。大概是俘前宫里浮华生活使他不思进取。 “往事知多少”长叹一声，开始回忆往事的美好。李商隐有诗云“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，只为慨叹去日美好，来日不多，美好的往事只能成为追忆，当时却只是惘然虚度。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。”(陆游《钗头凤》)冰凉的东风吹破寄身的小楼也吹破作者思旧的美梦。七夕之夜，正是群星闪烁，人间欢笑何多。离开金陵(南京)来到汴京(河南开封)，昔日贵为一国之君，而今只有抬头看看天下所共的一轮明月，思念故都。值得注意的是，所有思乡的人的诗词中总因月而起思乡之情。李白有“举头望明月，低头思故乡。”苏轼有“但愿人长久，千里共婵娟。”而李煜的“月明中”与以上二人不同，李白是潇洒，苏轼豪放而豁达，李煜剩下的只有凄清与无奈。他乡与故乡，可能唯一相同的只有月亮。故国只能回映在汴京的月面中。“举首见日，不见长安”和这也有异曲同工之妙。” “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，雕，有花纹。试想一下，汉白玉制成的台阶栏杆，回映着清冷的月光，是一幅多么水冷的图画啊!作者回想故国的宫殿，却再也回不去了，只能凭记忆来诠释，这样的痛楚，不是陆游的“中原北望气如山”，不是岳飞的“怒发冲冠凭栏处”，只是独属于李煜的满目伤怀，下阕主要写对故国的追思和亡国的苦愁。“只是朱颜改。”物是人非，年华已逝，留下的只有已老的宫女。古诗词中有许多慨叹时过境迁，物是人非的，但都不如此句。“雕栏玉砌”本是华丽的宫殿”，“朱颜”本是多么美丽青春的词语，用在此处立刻就换了一种悲哀的意境。 “问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”这句是全词题眼，也是千古绝句，广为流传。李煜的愁只能自问自答，因为实在无人与他“对泣新亭”，足见作者的孤寂。”恰似一江春水向东流”这不是周星驰《大话西游》中的如滔滔江水绵绵不绝又如黄河泛滥一发不可收拾”，也不是苏轼“大江东去浪淘尽”，更不是李清照花自飘零水自流。”周星驰那叫俗文化，像可乐一样只有那么一股子气，后来啥也没有。苏轼此时“故国神游”“雄姿英发”，这一江之水也充满豪气。李清照是个妇道人家，只能是一支哀婉的小溪。李煜的通感用得绝佳。“春水”带点花瓣，有形有声有色，把“愁”字立体化了。一个“向东流”，最近的联想是长歌行》中“百川东到海，何时复西归?”但“向东流”含义更深了，东流之水可理解为孔子的“逝者如斯”，又可附会成“眼泪汇入长江”之意，可谓“千古一愁”。 这首词里看不出比较猛烈的反抗意识，没有“长使英雄泪满襟”，没有“卷土重来未可知”，只有那种沉郁的哀思。人言“不畏金刚怒目，只怕菩萨低眉”这样自怨自艾的哀愁，一下子惹恼了宋太宗，招致杀身之祸，李煜这首词的感染力可见一般。
《浪淘沙令》(帘外雨潺潺)教案
单元选修（一）唐诗宋词——诗国余晖的晚唐诗课题《浪淘沙令》教案 教学目标1.了解李煜词在词发展史上的地位。 2.体会作者虚实对比的手法诉说内心的极度痛苦，表达亡国后的凄凉心境的惊人的艺术魅力。 3.深入理解主任公内心愁苦寂寞的情感。 教学 环节 教学内容 一、导入 有人对李煜的为文与为政作了一个评价……“做个词人真绝代,可怜薄命作君王!”（板书）（投影：王国维《人间词话》说：“尼采谓‘一切文学，余爱以血书者也。’后主之词，真所谓以血书者也。”）今天，让我们再次走近李煜，去聆听这位词中帝充满哀怨的浅唱低吟，去感受这位亡国君声声血泪所写成的作品。 二、知识链接1.作者介绍：李煜（937-978）字重光，初名从嘉，徐州人。宋建隆二年（961）李璟去世，李煜嗣位于金陵（南京）。开宝八年（975 ）宋灭南唐，煜被俘至汴京（开封），太平兴国三年（978）被毒死，时年四十二。史称南唐后主。李煜聪颖过人，多才多艺，工书画，精音律；著有文集三十卷，杂说百篇。在各项成就中，以词的成就最高，今存三十多首。 他的词大体上以南唐亡国为分界线，分为前后两期。前期词多写宫廷宴乐生活、写艳情、写闲愁，皆风情绮丽，婉转缠绵。后期由于国破家亡，内容尽是伤往事，怀故国，风格沉郁凄怆。李煜词不但语言自然精练，概括性也特别强。 2.写作背景：这首词是李煜降宋后被掳到汴京软禁时作的，表达了对故国、家园和往日美好生活的无限追思，反映出词人从一国之君沦为阶下囚的凄凉心境。 三、诵读（一）一读诗歌，整体感知 【思考1】这首词的词眼是什么？试分析 寒：冷雨敲窗，春意将尽——天寒 梦里不知身是客，一晌贪欢。——心寒。 【思考2】这首词写了哪些情感，通过哪些物象表现出来的？ 雨潺潺、春阑珊——惆怅、凄冷 无限江山（江山多娇，无限美好，可惜已沦落在北宋的铁蹄下）：怀故国――对往日荒淫误国的追悔 落花——美好事物一去不复返 “雨”意象拓展——以雨烘托悲凉的心境，还有“细雨梦回鸡塞远”，“寒蝉……骤雨初歇，都……”“惊风乱毡芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。”“淫雨霏霏，连月不开；阴风怒号，浊浪排空……”“布衾多年冷似铁，雨脚如麻未断绝。绵绵不尽的故国之思，深切悲凉的亡国之痛，失去自由的囚徒之悲。 【思考3】刻画了一个怎样的人物形象？ 刻画了一个失去自由的亡国之君的形象 （二）二读诗歌，评品赏析 【鉴赏1】词的上片运用了哪些表现手法，有何作用？ （1）白描手法：“雨潺潺”形容细雨滴落声A以声写静，传达出词人亡国后的孤寂之感。 B以雨滴声声写出词人内心愁绪纷扰。 C以春雨之寒，衬托人物内心的悲凉。 总结：白描手法，以粗细条的景物勾画，营造深沉的意境，传达出丰富的内心活动。 （2）虚实结合，今昔对比：“梦里不知身是客，一饷贪欢” ：以梦的短，写现实之长；以梦的欢，写现实
李煜《虞美人·春花秋月何时了》诗词赏析word版本
李煜《虞美人·春花秋月何时了》诗词赏 析
李煜《虞美人·春花秋月何时了》诗词赏析 虞美人·春花秋月何时了 五代：李煜 春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，仅仅朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。(雕栏通：阑) 鉴赏 《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命歌*作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。 “春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月持续更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？“春花秋月何时了”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。回首往昔，身为国君，过去许很多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不但仅悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。“又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。 “雕栏玉砌应犹在，仅仅朱颜改。”即使“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，仅仅那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古
《浪淘沙令·帘外雨潺潺》(李煜)赏析【苏教版选修】
李煜《浪淘沙令·帘外雨潺潺》赏析 浪淘沙令?帘外雨潺潺?李煜 帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限关山。别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间！ 【赏析一】 宋胡仔《苕溪渔隐丛话》前集卷五十九引《西清诗话》云：“南唐李后主归朝后，每怀江国，且念嫔妾散落，郁郁不自聊，尝作长短句云：‘帘外雨潺潺’云云，含思凄惋，未几下世。”由此可知，词作于他死前不久。可以说是李煜后期词的代表作之一。 词的上片，以倒叙起始，描写梦醒之后的所闻：帘垂夜深，潺潺的雨声透过帘栊，不断地传入耳中；眼看那美好的春光，在这潺潺雨声的伴和之下，即将成为过去。词写晚春深夜，雨声潺潺，表现出无限惜春、伤春之情，环境是清苦的，情调是凄楚的。特别是这“春意阑珊”，既是眼前节令的实况，又是国家衰亡、个人的生命亦即将完结的象征。如此情景，又怎能不引起词人心头的阵阵悲凉呢？更何况又是在“五更寒”的这样一个时刻！ 五更的寒冷，即使身盖罗衾，也抵挡不住，忍耐不了。故“罗衾不耐五更寒”，是在写梦醒后之所感。这“感”，首先是感觉到五更时天气的奇寒，而这样的奇寒，又是通过“罗衾不耐”来表现的。这是古典诗词中常用的一种借外物以抒写王观感受的艺术手法。岑参写八月胡地的奇寒云：“散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄”（《白雪歌送武判官归京》），就是这种手法的成功运用。其次，更为重要的是，这不仅是写身寒，而且是写心寒；身寒终究有个极限，并可尽量设法抵御和忍耐，而心寒——心头的悲凉，则是无限的，无法忍受的了。 古人论词的结构，妙在断断续续，不接而接。“罗衾不耐五更寒”句，就具有如此之妙。它与下面两句，一写梦后，一写梦中，看似不接，实则词意紧紧相接。写梦后的“罗衾不耐五更寒”，既是突出了梦后内心的悲凉，又为描写梦中的情景作了铺垫：既然梦醒之后是如此痛苦悲凉，那么，还不如长梦不醒了。因为“梦里不知身是客，一晌贪欢”，只有在梦里，才能忘记自己是“客”——南唐的亡国君，大宋的阶下囚，也只有在梦里，才能享受到那片刻的欢乐。这种以梦后之苦去与梦中之乐相映衬，从而更见梦后之苦的可憎与梦中之乐的可爱的写法，确实是很高明的。可惜，梦中之乐是虚幻的，梦后之苦是实在的、残酷的，并且，不管主观上如何贪恋那梦中之乐，终究不过是“一响”而已。这样写进一步突出了国亡被俘后处境的可悲可怜。 词的下片，起曰：“独自莫凭栏”。“独自”，说明词人的孤独；“莫凭栏”，则是因为凭栏远眺，是为了要看到昔日的宫阙阁楼，以满足思念故国之情，然而，汴京距金陵甚远，中间有“无限关山”的阻隔，因而只能是欲见不得，徒唤奈何而已。更何况这“无限关山”，也不再是南唐的国土，而是宋朝的属地，看到这已经沦丧的国土和易主的江山，岂不是只能增加心中的悲苦吗？所以，“莫凭栏”，不是词人不想凭栏，而是不能凭栏，是为避免思见故国而勾起无限悲苦所采取的一种强制行动，这种心绪实际上更为凄楚、更为悲凉。 “别时容易见时难”——“别时”，指当初投降被俘，辞别金陵，被押往汴京之时；“见时”，指现在囚禁汴京，思念故国，欲再重见旧地之时。前者“容易”后者“难”，在这一易一难的鲜明对照之中，蕴含着词人多少故国的情思，夹杂着多少伤心和悔恨啊！要知道，这里的“别”，不是暂时的别离，而是永久的别离，因而也是人世间最为痛苦的别离，更何况这样的别离是如何的“容易”——国家竟是那样轻而易举的就灭亡了，这岂不是痛上加痛吗？这样的难于再见，不就是对词人的死刑宣判吗？ 文学作品的艺术力量在于真实而同时又具有普遍性。宋胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷三十九引《复斋漫录》说：“《颜氏家训》云：‘别易会难，古今所重。江南饯送，下泣言离。北间风俗，不屑此事，歧路言离，欢笑分首。’李后主盖用此语耳。故长短句云：‘别时容易见时难’。”由此可见，“别时容易见时难”，既是李煜独特经历和思想感情的真实表现，也是
浪淘沙令教案
《浪淘沙令》教案 李煜 教学目标 1、体会作者虚实对比的手法诉说内心的极度痛苦，表达亡国后的凄凉心境。 2、理解意象抒发情感的方法及有关的艺术手法表达感情的手法。 教学重难点 通过意象抒发情感的艺术效果。 教学方法三学一教 教学用具多媒体 教学课时1课时 教学过程 一、导入 一千多年前，秋风中的西楼。一个帝皇，一个亡国的帝皇，在漫天萧瑟的梧桐叶中吟成一曲千古绝唱《虞美人》，也正是透过这忧郁、悲怆的词句，我们首次看到了李煜那张孤寂的脸。今天这节课，我们就来学习李煜的另一首词，再次走入他的悲情世界。 二、作者简介 李煜（公元937-978），字重光，是末位帝王，故又被称作南唐后主或李后主。24岁即位南唐国君,当时南唐形势已岌岌可危，他却委曲求全，纵情声色。公元975年，在他39岁时，南唐被灭，李煜被俘虏、解押到宋都汴京，过了两年多的囚徒生活，最后被宋太宗派人赐毒酒而死。 李煜的词现存约32首，内容主要可分作两类： 第一类为降宋之前所写的，主要为反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄； 第二类为降宋后，李煜因亡国的深痛，对往事的追忆，富以自身感情，此时期的作品成就远远超过前期。当中的杰作包括《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》。他在这一时期表现出来的忧患意识，为词体注入个人和国家之感，拓展了词的艺术境界，开拓了词的抒情深度。 二、目标展示 1、体会作者虚实对比的手法诉说内心的极度痛苦，表达亡国后的凄凉心境。 2、理解意象抒发情感的方法及有关的艺术手法表达感情的手法。 三、自学指导（一） （齐声朗读诗歌，整体感知：这首词要表达的情感是什么？用词中的一个字来表现，即找出词眼。） 为什么而“寒”？为了体现这种寒，作者用了哪些意象来表现？ 明确： 1、原因： 冷雨敲窗，春意将尽——天寒 罗衾不耐五更寒——身寒 梦里不知身是客，一晌贪欢。——心寒 ——这些原因归根究底是作为亡国之君而产生的亡国之痛和囚徒之悲。 2、意象： 潺潺冷雨，阑珊春意，无限江山，流水落花。
李煜虞美人 虞美人原文 虞美人赏析
虞美人 【南唐】作者：【李煜】体裁：【宋词】 春花秋月何时了，往事知多少。 小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。 虞美人译文： 一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。若要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。 虞美人赏析： 《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己
生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。 “春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？“春花秋月何时了”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。“又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。 以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。 全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”，“一字一珠”。 全词虚设回答，在问答中又紧扣回首往事，感慨今昔写得自然而一气流注，最后进入语尽意不尽的境界，使词显得阔大雄伟。