音诗音画欣赏

欣赏课《音诗音画》教案

教学目标：

1通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏，使学生感受了解捷克民族的音乐之父斯美塔那的代表作，并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。

2引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理解作品。从而增强学生的审美能力、丰富想象力、提高审美的品味和修养。

3聆听《图画展览会》，唱会“漫步的”主题。在聆听的基础上，学习并掌握有关交响音画的音乐知识，知道饿罗斯民族乐派作曲家穆索尔斯基的生平及贡献。

4聆听《黄鹤的故事》，知道“老马、黄鹤”的音乐主题及竖琴、曲笛的音色，感受乐曲所蕴含的的音乐情绪和音乐风格。

教学重难点：

乐曲的欣赏及所表达的情感，对交响诗这一题材的理解。

教学设想：

通过欣赏，总结本单元教学内容，让学生课下搜集歌颂祖国的歌曲、乐曲及诗歌，开一主题为“祖国情”的主题班会。

教学准备：

课件钢琴等

教学过程：

一：复习演唱《我的祖国》

二：聆听乐曲《沃尔塔瓦河》观看视频

1作者作品简介

（1）作品：沃尔塔瓦河是捷克纵贯南北的最大河流，捷克人民把她

她比作民族的摇篮，乐曲沃尔塔瓦河是通过描绘两岸美丽的景色以及风俗人情，来表明作者对民族对祖国的深厚感情。

（2）作者：作者：捷克“近代音乐之父”----斯美塔那

捷克作曲家。4岁开始学习小提琴和钢琴。在世界音乐历史上,斯美塔那的名字算不上最著名作曲家之一,但在捷克波希米亚民族中,斯美塔那却被称之为"捷克近代音乐之父"。与贝多芬相似命运的耳疾遭遇并没有将他打倒,反而更加坚定了他对祖国未来的自信与乐观信念。

2分段欣赏

3拓展创作：画出水仙月亮的主题旋律图

三《图画展览会》欣赏

1．作品介绍《图画展览会》是俄罗斯作曲家穆索尔斯基的代表作，是他根据亡友加尔特曼的图画展览会的观后感创作而成的。这是一个套曲，这个套曲由10首小曲组成，每一首都各自描写一个特定的情景，整个作品又由一个叫做“漫步”的主题作为贯穿，表现了作者在展览会上漫步观赏的情景。

2．在欣赏前问同学们一个问题，如果你要去参观图画展览会，当你进去后你会怎么个顺序进行欣赏的活动呢？

生：略（师加以引导）

那么大家想知道俄国作曲家穆索尔斯基是怎样进行欣赏的吗？大家看看大屏幕：穆索尔斯基其实是去参观亡友的遗作展览后有感而写的，所以带着一种沉痛的心情去的，曲中的漫步主题是想表达什么意思的呢？

生：略

3．聆听乐曲

4．体验发表自己的感受

四《黄鹤的故事》欣赏

1．情景引导：我国的一个民间故事，带有童话色彩。含有很深寓意。接下来，老师要带着同学们一起来聆听这首《黄鹤的故事》。听完之后，请你们以小组为单位，讨论黑板上的几个问题。

（1）乐曲所要表达的情绪是怎样的？

（2）乐曲的主奏乐器是什么？）

2、作者简介

3、乐曲分析

（1）聆听引子部分

师：从这段音乐中，我们听到了哪个地方的景色？

生：聆听，回答。（双簧管、长笛——江南水乡）

（2）聆听笛子的主题

第一遍：音乐中你听到了什么乐器在演奏？他想我们诉说了怎样的一个故事情节？

生：聆听，讨论。

第二遍：看谁能听出黄鹤跳舞的是哪一段音乐？是用什么乐器来演奏的？

生：聆听，讨论。

竹笛、竖琴——依依不舍的离开；小提琴、单簧管、长笛及木管——黄鹤跳舞）

（3）聆听官老爷愚蠢奸诈的主题部分

师：听完这部分音乐，谁能告诉老师这部分音乐用了什么样的乐器来表现了一个什么样的人物品质？

生：聆听，讨论。

短笛、长笛和长号——黄鹤紧张不安）

（4）聆听结尾部分

师：结尾主要向我们诉说了，黄鹤和老马是如何战胜官老爷的，让我们一起来欣赏一下吧！同时，请同学们仔细聆听这段音乐是用什么乐器演奏的！速度是怎样的？场面又是怎样的？

生：聆听，回答。

五总结：音诗音画

《音诗音画》教案

第四单元音诗音画 第一课时：歌曲《美丽的村庄》 教学目标： 1、能够根据《美丽的村庄》的节奏、旋律、结构等特点，用欢快、活泼、热情、有弹性的声 音来演唱这首歌曲，用创造性的积极态度为歌曲伴奏。 2、聆听《在中亚细亚草原上》、《嘎达梅林》、《图画展览会》，能够感受、体验乐曲中音乐要 素 (如节奏、旋律、音色、速度、力度……)在表现音乐情绪、刻画音乐形象方面的作用，理解音乐的内容及意境，知道俄国作曲家鲍罗丁、穆索尔斯基的主要贡献，并能背唱《嘎达梅林》的民歌主题及《图画展览会》的漫步主题，为《图画展览会》的音乐作画。 3、能够对标题音乐感兴趣并愿意主动参与聆听，初步了解交响诗及交响音画的一般特点。 教学重难点：附点及切分节奏，弱起小节，密集的节奏 难点：把握歌曲的风格，有感情的演唱 教学方法：视唱法、欣赏法、讨论法 教具：录音机、磁带、钢琴 教学过程： 教材分析：歌曲采用二部曲式结构而成。降E大调、2/4拍。歌曲的第1-16小节由两个完全对应的乐句组成。可以说，这16小节已经构成一个完整的乐段。而此后的8小节(第17—24小节)实际上发挥着补充前面两个乐句的作用。因此，这两部分内容依然可以看做是一个完整的段落。即：第1—24小节为这首歌的第一乐段。这个乐段由弱拍起始，节奏比较密集。其中，附点及切分节奏使音乐的动力感得到加强。歌曲的旋律起伏较大，给人以清新活泼的感觉。歌曲的第二乐段开始部分的节奏疏密相间，其中的切分节奏刻意加长，而旋律线主要呈上扬的趋势，使人们的情绪激昂、振奋，感情更加激动，由衷地表达出人们对家乡的赞美之情。这就与前面的音乐情绪形成了对比。其后半部分的音乐基本上是与第一乐段呼应着的，从而使歌曲在对比之后又求得统一。 新课教学： 一、初听歌曲《美丽的村庄》 思考：这首歌曲的情绪？ 它描绘了怎样的一幅画面，作曲家怎样来表达的？ 生讨论，师归纳。 二、学唱乐曲： 1、找出最难唱的乐句，跟着老师学唱旋律。 2、跟着钢琴轻声唱，注意附点、切分节奏 3、分析歌曲：歌曲采用二部曲式结构而成。降E大调、2/4拍。歌曲的第1-16小节由两个完 全对应的乐句组成。：第1—24小节为这首歌的第一乐段。这个乐段由弱拍起始，节奏比较密集。其中，附点及切分节奏使音乐的动力感得到加强。歌曲的旋律起伏较大，给人以清新活泼的感觉。歌曲的第二乐段开始部分的节奏疏密相间，其中的切分节奏刻意加长，而旋律线主要呈上扬的趋势，使人们的情绪激昂、振奋，感情更加激动，由衷地表达出人们对家乡的赞美之情。这就与前面的音乐情绪形成了对比。其后半部分的音乐基本上是与第一乐段呼应着的，从而使歌曲在对比之后又求得统一。 4、有感情的演唱歌曲 5、节奏创作：给歌曲创作一条节奏。（生分成四小组，合作完成） 二、教学拓展

音诗音画

《图画展览会》 教学目标： 1、了解强力集团和作曲家的生平以及代表作品。 2、了解《图画展览会》的创作背景。 3、通过欣赏前五个乐章，感受其中所表现的不同场景和作曲内容。 重点、难点及解决办法： 重点：各个乐章的特点及中间的衔接。 难点：抽象音乐与具体故事情节的转换。 解决办法：充分介绍作品的创作背景和每个乐章的创作素材。 教学过程： 一、导入新课 穆索尔斯基是“强力集团”成员中最具有直抒胸臆气质，在音乐的语言形式和精神世界里突破力量最大的一位。他取得了一种从语言中产生的新旋律，把直接来自生活的散文谱成音乐。穆索尔斯基的不朽名作，首推俄国国民歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》、交响诗《荒山之夜》和钢琴组曲《图画展览会》。其他经常演出或演奏的，还有歌剧《霍万基斯纳》和《索罗金斯克市集》连篇歌曲集《死之歌与舞》。这节课我们来学习他的《图画展览会》。 二、明确目标 1、《图画展览会》是在一个什么样的背景下创作的。 2、作者所选十幅画的素材是什么。 3、“漫步”主题是一个怎样的主题。 4、每个乐章的听觉感受有什么不同。 三、整体感知 《图画展览会》的各曲之间插有题作“漫步”的间奏乐段，暗示作者在展览会中浏览漫步的情景。全曲从“漫步”的序奏开始，用5|4与6|4交替的自由节拍组成，这个主题以间奏曲的方式先后在全曲中变换演奏形态，一共出现了5次之多。这段主题是由3支无伴奏小号嘹亮的吹出，此后逐渐增加乐器，使色彩更为浓厚。 （一）第一曲：侏儒。音乐中巧妙的描绘出罗圈腿的侏儒，以古怪的姿态，笨拙的跳跃的情景。据说，这个丑陋的矮人是住在地底下掘宝“地中精灵”。拉威尔的编曲，以木管和弦乐的拨奏以及弱音的小号，刻画出这滑稽可笑的画面。 （二）第二曲：古堡。这是中世纪意大利楼塔高耸的古堡，在寂静的夜晚，年轻的骑士伫立塔下，对他的心上人高歌恋曲。从低音管舒畅的主题开始，再由中音萨克管唱出中世纪风甜

简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法

简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法 一、合理组织课堂教学，提高教学效率 一个科学合理的课堂组织也不可缺少。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有新鲜感，学生的兴趣、欲望才能长盛不衰。 其次，巧妙的衔接尤为重要。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。 最后，精彩的结尾必不可少，一堂音乐课也应该有高潮之处。这个高潮一般宜在一堂课的结尾。教师要充分利用高潮这一有利时机，推敲再三，精心设计，可以在生动的故事中结尾，可以在听录音中结尾，也可以在全班学生不拘形式的演唱中结尾。这样，在课堂的各个环节下好功夫，在实现了优化课堂教学的同时，也明显地提高了教学效率，教学落在实处。 二、激发学生的音乐学习兴趣 一个人当他对某种事物发生兴趣时，他就会主动地、积极地、执著地去探索。所以在初中音乐课堂教学过程中，教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，激发学生的学习兴趣，学生才能积极主动地参与到课堂教学中来，才能实现优化的目的。 激发学生学习兴趣的方式有许多，例如，在学习《十八相送》这部分内容时，我就让学生观看了一段梁山伯与祝英台十八里相送的场景。多媒体教学对于长期处于封闭课堂上的学生无疑有很大的吸引力，因此，我的这一举动就充分激发了他们的学习兴趣，促使他们在观看视频短片的过程中充分发挥自身的主观能动性，更好地揣摩梁山伯和祝英台内心的矛盾想法，对于帮助他们更好地理解歌曲背后的内涵和意义有着极大的帮助。通过这样的方式，在有效的激发了学生学习兴趣的同时，也活跃了课堂教学氛围，课堂教学得到优化，教学效率得到提高。 三、利用多媒体优化教学环节，突破教学重点、难点 在教学中利用多媒体将课本中不容易理解的内容、教学的重点、难点展示出来、便可以化难为易了，提高学生的学习兴趣。 例如教学音乐《说唱脸谱》中：蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞、紫色的天王、绿色的魔鬼、金色的猴王、银色的妖怪、灰色的精灵。一幅幅鲜明的鸳鸯瓦，一群群生动的活菩萨。这些形象对学生来说是十分陌生而遥远的，而且他们对这些京剧本来就不感兴趣。这时，借助多媒体展示《说唱脸谱》中的每个角色及他们的动作，京剧行当脸谱一一再现，这极大地提高了学生的兴致，他们个个模仿，也摆出不同的架势，模仿着。这样的教学使每位学生都学得积极主动、无拘无束，歌曲中的重点、难点也在不知不觉中变得容易了。

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学 关键词：音乐教学舞蹈藏族舞风格协调性 音乐被称作是舞蹈的灵魂，而舞蹈也可以是表现音乐的一个载体。如果在中学音乐课堂中融入舞蹈的教学呢，我认为在音乐和舞蹈结合的方面有以下几点需要注意和思考。 一、选好音乐是最重要的 首先让学生欣赏一段音乐，然后将音乐的作者，音乐的风格、音乐的节奏都告诉学生，在这其中一定要将音乐的作者，和创作背景要有一个详细的交待，让学生知道这段音乐的来由，这样对下一步舞蹈的表现有很大的帮助。另外在对音乐的选择上面，如果参照教材的话，就用教材中的音乐，如果是自己找音乐资料的话，尽量找一些个当代或者现代的，因为中学生对音乐的认知度有一定的障碍。尤其对国外的一些管弦乐和交响乐的认知度，可以说是寥寥无几，所以我们就要选择一些个学生喜闻乐见和多少知道一些其中故事或者作者资料的音乐。比如说是《梁祝》。因为《梁祝》的故事在我国可谓是家喻户晓，所以选择这样有一定“群众基础”的音乐是很重要的。 二、注意音乐风格对学生的印象。 在音乐的风格上，我们也应该选择一些个节奏比较缓慢和明朗的音乐，比如说是四四拍、四二拍或者四三拍的音乐节奏，对有些个夹杂的前八后十六或者切分音的音乐，一定要慎重一些，因为前面的音乐比较好掌握，稍微有乐感的学生就可以听出来，而后者即便是可是听出来，如果运用在舞蹈肢体表演上的话，那么这些个节奏一定不好把握的。比如有些音乐前八后十六的音乐和切分音的音乐，在舞蹈的表达上也有着一定的局限性和不可操作性。这些音乐对专业的舞蹈演员来说没有什么的，可是对学生来说就有些难度了。 三、音乐对舞种的影响 对于音乐对舞种的限制我们一定要注意到，比如前面提到的梁祝，在化蝶的那一段上，刚开头我们可以用深情而舒缓的舞蹈动作，在其中的高潮部分，我们应该用一些大幅度的肢体语言来表现音乐的力度。对于这些方面的要求，一定好给学生说清楚了，虽然说音乐对舞蹈动作有时候限制并不是很强烈的，但是在于学生来说，还是有一定难度的，所以要有一个启发和循序善诱的过程。这就要同第一点结合起来，告诉学生，这段音乐所表现的是什么。另外将结构交待清楚了，这样学生在对舞蹈肢体语言的表达和认知上，会有一个较高的标准。 四、舞蹈选材上的问题 对于没有接受过正规而系统训练的学生来说，在舞蹈音乐的选材上，要有一定的针对性。对于初次接触舞蹈的学生来说，选择藏族的舞蹈音乐，尤其是“踢踏”的音乐。是不错的选择。这类型的音乐风格明朗，节奏明快。“踢踏”也是针对人的下肢的节奏和松弛度的练习。对上肢的要求不是很高的，只要你肢体放

海滨音诗教案及反思

6神州大地——海滨音诗《鼓浪屿之波》歌曲教案设计 音乐孙琳琳教学内容：歌曲《鼓浪屿之波》 欣赏《大海啊，故乡》 课时：一课时 课型：唱歌综合课 教学目标： 1、通过亲切、优美的声音演唱歌曲《鼓浪屿之波》，让学生感受深切的爱 国情怀，体会歌中的思乡之情。 2、通过欣赏歌曲《大海啊，故乡》，使学生能够体会寄托于大海的音乐蕴 含的无限深情。 3、培养学生的创新能力，用各种艺术形式表现对大海的热爱。 教学重点：学唱歌曲《鼓浪屿之波》，提高学生感受并表现音乐的能力。 教学难点：1、正确的演唱歌曲《鼓浪屿之波》，准确地表现中华儿女盼望祖国统一的真挚情感。 2、注意歌曲中的乐句及弱起节奏构成的旋律。 教具：钢琴、多媒体课件， 教学方法：听唱法、欣赏法、示范法、情景感染法、 教学过程 一、导入 （1）播放歌曲视频《荷花别样红》（学生欣赏） 问题：歌曲表现了什么内容？（学生回答问题） （2）师总结导入课题。 二、新授 （一）学唱《鼓浪屿之波》 （1）欣赏鼓浪屿风景。

（2）小组长汇集资料并展示（预习展示） （3）播放歌曲（学生欣赏并回答问题） 问题：歌曲速度、曲调是怎样的？（速度中速，曲调优美抒情） 歌曲中除了鼓浪屿还提到哪些地方？（结合问题介绍作品背景） 台湾基隆港台湾与大陆的关系（教师补充） （4）再次播放歌曲（自主探究学生选择自学方式随录音学唱旋律）问题：你觉得歌曲中哪个乐句最难唱？（难点） 说说歌曲分几个乐段，每个乐段表达了什么内容？ 歌曲分两个乐段，第一乐段表达了大陆与台湾骨肉情深，历史源远流 长；第二乐段乐句紧凑，表现了两岸人民渴望早日相聚的迫切心情。 （5）学生分小组讨论并解决问题（合作竞学） 小组推荐代表上黑板划旋律线（四位同学）并分析旋律、分句教唱旋 律，解决难点。（教师及时纠正错误的地方） （6）教师钢琴伴奏，学生填词演唱。（教师及时纠正错误的地方） （7）教师伴奏，有感情的演唱歌曲。（巩固训练） （二）欣赏《大海啊故乡》 （1）播放作品，学生欣赏。 （2）我来当老师，学生分小组设计问题并邀请其他小组来回答问题。 歌曲的歌名、曲调、速度、情绪。 （3）随录音演唱歌曲。 （三）拓展延伸，感情深化 学生分小组展示课前收集的资料（有关大海的诗歌、歌曲、美术作品等）（四）师总结，小组进行评价（自评、互评、师评） 这节课我们通过演唱、欣赏等不同的艺术形式来感受与体验音乐所表达的思乡之情，领悟大海带给我们的无穷魅力，从而使我们更加热爱祖国，更加依恋大海，更加热爱自己的家乡。 板书：第四单元《海滨音诗》 5 6 6 5 5 3 3 2 1. 5 5 …… 旋律线： 力度记号：p mp f mf

中华诗词之美(叶嘉莹)第四单元答案

对偶形式的存在得益于中国文字的哪种特质？（） A. 意象多元 B. 声音多元 C. 内涵丰富 D. 独体单音 正确答案：D 2“. 悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春” 是（）的《文赋》中的词句。 A. 陆少游 B. 柳永 C. 陆机 D. 李清照 正确答案：C 3. 中国语言文字的特质不包括： A.平仄 B.破读 C.单音四声 D.独体单音 正确答案：A 4. “白也诗无敌，飘然思不群”中的“白”指的是李白。正确错误 正确答案：正确 5. “悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”是古体诗。正确错误 正确答案：错误 6. 古汉语的四声和现代汉语的四声是完全一致的。正确错误正确答案：错误 7. “每逢佳节倍思亲”中的“节”其实应该读成三声。正确错误 正确答案：错误 8. “一襟余恨宫魂断”运用了寓托，其事源自： A. 鲁国

B.孤竹 C.齐国 D.越国 正确答案：C 9.杜牧的诗句“娉娉袅 是 ： A.像喻 B.暗喻 C.明喻 D.转喻 正确答案：B 10. “红烛自怜无好计 法 ？ A.外应物相 B.隐喻 C.拟人 D.转喻 正确答案：C 三余，豆蔻梢头二月初”运用的修辞方 法 ，夜寒空替人垂泪”这句词采用了以下哪种叙写手 11.以下哪句诗没有起到起“兴”的作用？（） A.参差荇菜，左右流之 B.关关雎鸠，在河之洲 C.昔我往矣，杨柳依依 D.将仲子兮，无逾我里 正确答案：D 12.李白是诗句“美人如花隔云端”运用了哪种修辞方法： A. 拟人 B. 暗喻

C. 明喻 D. 隐喻 正确答案：C 13. 西方的史诗也好，戏剧也好，注重的是（）。 A. 内涵 B. 描述的方法、技巧、情节 C. 所表达情感 D. 所用的语言 正确答案：B 14.《诗经·郑风·将仲子》采用的是“赋”这种引起感发的叙写方式。正确 误 正确答案：正确 15. 外应物象（objective correlative ）最早由亚里士多德在诗学》中提出。确错误 正确答案：错误 16. 按照希腊的传统，希腊最早的诗指的是史诗。正确错误正确答案：正确 17. “过尽千帆皆不是”所用手法为举隅。正确错误正确答案：正确 18. 陶渊明《饮酒》中的“鸟”运用了（）的写作手法。 A.咏物 B.明喻 C.举隅 D.自比 正确答案：D 19. 李商隐《西溪》采用了哪种引发感发的叙写方式？ A. 起兴 B. 比喻

人音版八上音乐第四单元音诗音画教案

第四单元《音诗音画》 【课堂教学内容】 1 学习意大利民歌《美丽的村庄》。 2 学习线谱D调调号和音阶各音位置识别。 3 聆听《在中亚细亚草原上》。 【思想教育内容】 环保意识的培养。 【教学重点】 歌曲的学习。能够根据它的节奏、旋律、结构等特点，用欢快、活泼、热情、有弹性的声音来演唱。 【教学难点】 用创造性的积极态度来学习歌曲和为歌曲伴奏。 【教学过程】 一组织教学：（师生问好） T：Good mornin g/afternoon; boy and girls. S:Good mornin g/afternoon; Miss zou . 二复习歌曲： 全班在老师的指挥下一起唱《让世界充满爱》第二部分。 三师：全世界是一个大家庭，我们都希望它充满美好。因为，我们共同生活在同一个地球上。提出：第四单元《音诗音画》 今天，我们首先去一个“美丽的村庄”，为它的美丽齐声来歌唱。提出课题：《美丽的村庄》。 四进行新课： （一）学习歌曲。 1 老师范唱歌曲。 2 反复放教学光盘示范唱，让学生尽快熟悉歌曲旋律，把握歌曲风格。

3 朗读歌词，分段学习。先完成“啦”字以前部分；再完成“啦”字以后部分。 3 提出难点进行教唱。完成“啦”字部分。 4 学习线谱D大调谱好和音阶各音识别。帮助学习歌曲难唱部分。（减慢速度进行） 5 跟着伴唱一起完整的唱一遍歌曲。 （二）了解欧洲和意大利。 （三）欣赏《在中亚细亚草原上》乐曲： 1 作者鲍罗丁简介：俄国作曲家、化学家。学生见P29进行记忆。 2 作品背景简介。 3 聆听乐曲：感受、想象、联想。 ﹡老师语言切忌罗索。 五了解交响音诗与交响音画： 它是一中与交响诗相类似的音乐体裁。文学性的交响诗称“音诗”；描写自然景物等描绘性的交响诗称“音画”。 《在中亚细亚草原上》是音画。 六扩展学习：1 重庆城市的美丽风光图片欣赏。 2 观看名胜风景区图片。 3 受严重污染的河源图片。 4 思想教育内容：保护环境，人人有责。 七评价、总结与下课。 第2课时 【课堂教学内容】 1继续学习歌曲《美丽的村庄》。

初中音乐课堂教学案例

初中音乐课堂教学案例 任课教师:惠钟 一、案例背景 在本学期中我在初二年级的音乐课时。根据教学计划安排，那节课是让同学们学习第三单元《雪域天音》(第一课时)。就在拓展引导时，发生了一件“意外”事件,就是这件事情至今让我记忆犹新。 二、情景描述 那天是我上初二3班的第一节课，上课前我进行了认真的备课，并做了精美的课件，心想这节课学生一定会喜欢，应该能圆满完成教学任务。铃声一响，我自信地走进了教室，随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束，我们进入了导入学《雪域天音》的欣赏环节。我作了如下地导入：首先我在大屏幕上播放一段藏族风俗习惯以及饮食建筑的图片，同学们马上就说出这是藏族。然后，我让学生说了一些他们所了解的民族舞蹈，学生回答的也丰富多彩：西藏舞、傣族舞、壮族、蒙古族等。接着，我对学生做了如下提问：“根据大家自己所了解掌握的知识，大家说说看为什么维吾尔族的舞蹈从动作音乐表达上有如此大的不同呢？”学生都纷纷说了自己的一些想法，最后我概括的作了一下结论：不管音乐还是舞蹈它们的起源都离不开劳动······藏族不仅是一个能歌善舞的民族而且是一个非常勤劳的民族。 根据自己个人的教学经验，从学生的眼神中我可以得知，他们这时很好奇，于是我说：“下面我们就来欣赏一首藏族的歌曲。”在欢快地歌声中学生情不自禁地做着律动，很认真的听完了一遍。然后，我们又一起学唱了歌曲。接着，我说让我们试着唱一唱乐谱，我给大家伴奏，就在大家唱的高兴时，忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。 随之，教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是“杨”“建”同学耍的“洋相”了。说起来有趣，这两位同学在课余时，经常在走廊上鬼喊鬼叫，并以此为傲。他的家庭条件比较好，成绩也中等，但行为习惯也不是很好，是班上的捣蛋鬼所以同学们都爱看他的笑点他。 就在这一刹那，我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法，如果不制止他这种行为继续让他捣乱那么会影响课堂纪律。如果像以前一样，对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评，那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。 正当我打算先停下来，我一脸阴沉默不作声，带着严厉的目光投向了“杨”“建”同学，可是我瞬间被石化了，只见“建”同学“老油条”般装出一副知错的模样，然后双手“啪”的拍响，然后再把另一只手轻轻地放在脸上表示自己掌嘴！我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下：这一行为到底有没有闪光点？“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”，但至少这也是他的一个过人之处，我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢？“新课标”理念告诉我们，不能扑灭他本能的“创造火花”，更不能歧视他行为上的偏差。相反，我要利用好这次难得的机会，挖掘学生音乐创作潜能的开发，于是，我心平气合的对“建”同学说：“刚才，我们被你突然

音诗音画欣赏

欣赏课《音诗音画》教案 教学目标： 1通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏，使学生感受了解捷克民族的音乐之父斯美塔那的代表作，并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。 2引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理解作品。从而增强学生的审美能力、丰富想象力、提高审美的品味和修养。 3聆听《图画展览会》，唱会“漫步的”主题。在聆听的基础上，学习并掌握有关交响音画的音乐知识，知道饿罗斯民族乐派作曲家穆索尔斯基的生平及贡献。 4聆听《黄鹤的故事》，知道“老马、黄鹤”的音乐主题及竖琴、曲笛的音色，感受乐曲所蕴含的的音乐情绪和音乐风格。 教学重难点： 乐曲的欣赏及所表达的情感，对交响诗这一题材的理解。 教学设想： 通过欣赏，总结本单元教学内容，让学生课下搜集歌颂祖国的歌曲、乐曲及诗歌，开一主题为“祖国情”的主题班会。 教学准备： 课件钢琴等 教学过程： 一：复习演唱《我的祖国》 二：聆听乐曲《沃尔塔瓦河》观看视频 1作者作品简介 （1）作品：沃尔塔瓦河是捷克纵贯南北的最大河流，捷克人民把她

她比作民族的摇篮，乐曲沃尔塔瓦河是通过描绘两岸美丽的景色以及风俗人情，来表明作者对民族对祖国的深厚感情。 （2）作者：作者：捷克“近代音乐之父”----斯美塔那 捷克作曲家。4岁开始学习小提琴和钢琴。在世界音乐历史上,斯美塔那的名字算不上最著名作曲家之一,但在捷克波希米亚民族中,斯美塔那却被称之为"捷克近代音乐之父"。与贝多芬相似命运的耳疾遭遇并没有将他打倒,反而更加坚定了他对祖国未来的自信与乐观信念。 2分段欣赏 3拓展创作：画出水仙月亮的主题旋律图 三《图画展览会》欣赏 1．作品介绍《图画展览会》是俄罗斯作曲家穆索尔斯基的代表作，是他根据亡友加尔特曼的图画展览会的观后感创作而成的。这是一个套曲，这个套曲由10首小曲组成，每一首都各自描写一个特定的情景，整个作品又由一个叫做“漫步”的主题作为贯穿，表现了作者在展览会上漫步观赏的情景。 2．在欣赏前问同学们一个问题，如果你要去参观图画展览会，当你进去后你会怎么个顺序进行欣赏的活动呢？

初中音乐课教学流程

初中音乐课教学流程 音乐教唱课 音乐欣赏课 竖笛课 一、音乐教唱课的教学流程 1、师生音乐问好 2、情境导入（视频、音乐、预设问题等） 3、出示乐谱，学生标示简谱 4、教师范唱 5、介绍歌曲相关知识（创作背景、词曲作者等） 6、学生发声练习 7、学生试唱简谱 8、学生节奏练习 9、在教师指导下学唱歌曲 10、音乐知识讲授 11、音乐活动 12、课堂小结 二、音乐欣赏课的教学流程 1、师生音乐问好 2、情境导入（视频、音乐、预设问题） 3、聆听全曲 4、介绍作品相关知识（作者简介、创作背景） 5、带着问题复听全曲 6、合作交流解决问题 7、分段欣赏 8、参与音乐活动 9、曲式分析 10、小组展示 11、分享与交流 12、课堂小结 三、竖笛活动课

1、出示乐谱 2、重点节奏型讲授 3、学生试唱乐谱 4、教师范奏 5、学生自学、小组合作 6、教师指导 7、学生合奏 8、独奏展示 9、音乐活动 10课堂小结 音乐课堂的心得与收获： 1、对于欣赏课，用学生已知的乐曲容易唤起学生对新乐曲的欣赏兴趣。 2、带着问题欣赏，更具目的性。 3、简单表达聆听感受胜过千言万语，更具准确性。欣赏感受不求同可存异，因为聆听感受是仁者见仁智者见智的，不重对错重感受。 4、音乐知识的讲授重积累，每节课安排的内容不宜过多，由浅入深，循序渐进。 5、教唱课不必逐句教唱，初中的学生已具备较强的音乐记忆和自学的能力。 6、较难较抽象的音乐作品欣赏应该分段，搭配视频效果事半功倍。 7、欣赏课要把重点放在学生的“听”上，教师再好的讲解与分析也替代不了音乐本身带给学生的感受强烈。 8、重视音乐活动，通过音乐活动提高学生的音乐素养，虽然这样的过程对于农村学生来讲会很漫长，但坚持下去会有很大的收益。

2297.人音版八年级音乐上册4第四单元_音诗音画

第四单元音诗音画 一、教学目标 (一)能够对标题音乐感兴趣并愿意主动参与聆听，初步了解交响诗及交响音画的一般特点。 (二)聆听《在中亚细亚草原上》、《嘎达梅林》、《图画展览会》，能够感受、体验乐曲中音乐要素(如节奏、旋律、音色、速度、力度……)在表现音乐情绪、刻画音乐形象方面的作用，理解音乐的内容及意境，知道俄国作曲家鲍罗丁、穆索尔斯基的主要贡献，并能背唱《嘎达梅林》的民歌主题及《图画展览会》的漫步主题，为《图画展览会》的音乐作画。 (三)能够根据《美丽的村庄》的节奏、旋律、结构等特点，用欢快、活泼、热情、有弹性的声音来演唱这首歌曲，用创造性的积极态度为歌曲伴奏。 二、教材分析 (一)《在中亚细亚草原上》 1880年，为了庆祝亚历山大二世登基25周年，俄国准备举办一项庆祝活动——展出一系列以俄罗斯历史为题材的活动画景，而用音乐来配合解释内容。鲍罗丁的交响音画《在中亚细亚草原上》就是专门为此而写的。后来，这项活动没有办成，但鲍罗丁的这首美妙的乐曲却作为一首独立的作品逐渐获得广泛的传播。1881年夏天，当鲍罗丁在魏玛同李斯特重逢时，由于李斯特特别喜欢这首乐曲，鲍罗丁便把它题献给了李斯特。 交响音画《在中亚细亚草原上》是一首“标题”作品。作者曾在总谱上写着下面一段详细的文字说明，用以解释作品的内容： “在中亚细亚单调的砂质草原上，第一次传来了罕见的俄罗斯歌曲的曲调。可以听到渐渐走近的马匹和骆驼的脚步声以及抑郁的东方歌调。一支当地的商队在俄罗斯士兵卫护之下从广袤的沙漠中走过。他们安然无虑地在俄罗斯军队的保护下完成漫长的旅程。商队越走越远。俄罗斯和东方的安详曲调和谐地交织在一起，它的回声长时间萦回在草原上，最后才消失在远方。” 乐曲展示的就是这样一个广袤荒漠中的生活画面。小提琴和木管乐器在高音区轻轻地、持续地奏出八度音的背景音乐，并在乐曲进行中反复地出现，从而使人联想到大草原空旷的景色。在背景音乐的衬托下，由单簧管奏出一段俄罗斯民歌风格的主题： 宽广悠扬的旋律，塑造了一种安详静谧的气氛。随后由圆号移调重复，弦乐器用拨弦模仿马蹄的脚步声：

人音版音乐八上第四单元《音诗音画》word教案

人音版音乐八上第四单元《音诗音画》word教案 一、教学目标 (一)能够对标题音乐感爱好并情愿主动参与倾听，初步了解交响诗及交响音画的一样特点。 (二)倾听《在中亚细亚草原上》、《嘎达梅林》、《图画展览会》，能够感受、体验乐曲中音乐要素(如节奏、旋律、音色、速度、力度……)在表现音乐情绪、刻画音乐形象方面的作用，明白得音乐的内容及意境，明白俄国作曲家鲍罗丁、穆索尔斯基的要紧奉献，并能背唱《嘎达梅林》的民歌主题及《图画展览会》的闲逛主题，为《图画展览会》的音乐作画。 (三)能够依照《漂亮的村庄》的节奏、旋律、结构等特点，用轻巧、爽朗、热情、有弹性的声音来演唱这首歌曲，用制造性的积极态度为歌曲伴奏。 二、教材分析 (一)《在中亚细亚草原上》 1880年，为了庆祝亚历山大二世登基25周年，俄国预备举办一项庆祝活动——展出一系列以俄罗斯历史为题材的活动画景，而用音乐来配合说明内容。鲍罗丁的交响音画《在中亚细亚草原上》确实是专门为此而写的。后来，这项活动没有办成，但鲍罗丁的这首精妙的乐曲却作为一首独立的作品逐步获得广泛的传播。1881年夏天，当鲍罗丁在魏玛同李斯特重逢时，由于李斯特专门喜爱这首乐曲，鲍罗丁便把它题献给了李斯特。 交响音画《在中亚细亚草原上》是一首“标题”作品。作者曾在总谱上写着下面一段详细的文字说明，用以说明作品的内容： “在中亚细亚单调的砂质草原上，第一次传来了罕见的俄罗斯歌曲的曲调。能够听到慢慢走近的马匹和骆驼的脚步声以及抑郁的东方歌调。一支当地的商队在俄罗斯士兵卫护之下从广袤的沙漠中走过。他们安稳无虑地在俄罗斯军队的爱护下完成漫长的旅程。商队越走越远。俄罗斯和东方的安详曲调和谐地交错在一起，它的回声长时刻萦回在草原上，最后才消逝在远方。” 乐曲展现的确实是如此一个广袤荒漠中的生活画面。小提琴和木管乐器在高音区轻轻地、连续地奏出八度音的背景音乐，并在乐曲进行中反复地显现，从而使人联想到大草原空旷的景色。在背景音乐的衬托下，由单簧管奏出一段俄罗斯民歌风格的主题： 宽广悠扬的旋律，塑造了一种安详宁静的气氛。随后由圆号移调重复，弦乐器用拨弦仿照马蹄的脚步声：

初中音乐教学案例

初中音乐教学案例： ——《光辉的历程》 设计理念： 1、弘扬民族文化，增强爱国意识 以“光辉的历程”为主题，通过唱歌、欣赏、创编等音乐活动，使学生了解中国革命取得最终胜利的艰辛历程，唤起和培养学生热爱祖国、尊重军人、珍惜今天的情感。 2、以音乐审美为核心，树立正确的价值观 鉴赏和教唱优秀的军队歌曲作品。通过对音乐作品的结构、形式、情绪等的感受和理解，可以学生培养音乐鉴赏和评价的能力，形成健康向上的审美观，培育学生美好的情操和健全的爱国主义品格。 设计思路： 一、确立主题 本课以“光辉的历程”为主题来展开这一节课。学唱《中国人民解放军军歌》、《当兵的人》；通过欣赏，了解中国军队走过的历程。 二、课堂教学内容的选材 1、学唱《中国人民解放军军歌》。 2、欣赏《毛委员和我们在一起》、《十送红军》、《四渡赤水出奇兵》、《游击队歌》 三、在感受、体验、理解歌曲的基础上，采用讨论的方式，拓展探究中国军队的光辉历程。

教学目标： 1、学会歌曲《中国人民解放军军歌》，了解歌曲的节奏特点和音乐形象，并有感情的演唱。 2、毛委员和我们在一起》、《十送红军》、《四渡赤水出奇兵》、《游击队歌》，了解歌曲所表达的人民对毛委员和军队的热爱之情。欣赏歌曲培养学生高尚的音乐兴趣，发展音乐鉴赏评析能力，创造并表现音乐作品能力，提高了音乐文化素养，丰富情感体验，形成健康向上的审美观和价值观，增进学生热爱祖国的音乐要求，培养他们的社会责任感民族精神和爱国主义情怀。 教学重点： 1、感受歌曲的演唱情绪，能够有感情的演唱歌曲；了解并掌握弱起节奏的特点，为歌曲创编军乐队打击乐器的伴奏音型。 2、通过合作交流，鼓励学生参与尝试创作和表演的综合活动。 教学准备： 1、提前布置作业，要求学生以小组为单位，收集、整理、学唱有关中国军队的歌曲；布置演唱和表演任务，让有特长专业的学生课前积极和本组内成员配合演练，以便在课上表演时能够作到游刃有余。 2、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。 3、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。 教学过程 1.唱歌《中国人民解放军军歌》 （1）简介这首歌曲的作者以及创作的时代背景。

初中音乐课堂教学案例

初中音乐课堂教学案例 一、案例背景 在上学期刚开学的第一周，我在7、2班上音乐课。根据教学计划安排，那节课是让同学们学唱歌曲《青春舞曲》(第一课时)。就在学唱乐谱时，发生了一件“意外”事件，就是这件事情至今让我记忆犹新，从而也引出了本案例。 二、情景描述 今天是新学期开学第一节课，上课前我进行了认真的备课，并做了精美的课件，心想这节课学生一定会喜欢，应该能圆满完成教学任务。铃声一响，我自信地走进了教室，随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束，我们进入了导入学唱新歌《青春舞曲》的环节。我作了如下地导入：首先我在大屏幕上播放一段维吾尔族的舞蹈，同学们马上就说出这是维吾尔族的舞蹈。然后，我让学生说了一些他们所了解的民族舞蹈，学生回答的也丰富多彩：西藏舞、傣族舞、壮族、蒙古族等。接着，我对学生做了如下提问：“根据大家自己所了解掌握的知识，大家说说看为什么维吾尔族的舞蹈从动作音乐表达上有如此大的不同呢？”学生都纷纷说了自己的一些想法，最后我概括的作了一下结论：不管音乐还是舞蹈它们的起源都离不开劳动?——维吾尔族不仅是一个能歌善舞的民族而且是一个非常勤劳的民族。 根据自己个人的教学经验，从学生的眼神中我可以得知，他们这时很想去感受一下维吾尔族的音乐，于是我说：“下面我们就来欣赏一首维吾尔族的歌曲。”在欢快地歌声中学生情不自禁地做着律动，

很认真的听完了一遍。然后，我们又一起学唱了歌曲。接着，我说让我们试着唱一唱乐谱，我给大家伴奏，就在大家唱的高兴时，忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。 随之，教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是孙同学耍的“洋相”了。说起来有趣，这位同学在课余时，经常在走廊上将会唱的歌曲用口哨吹出动听的旋律来，并以此为傲。他的家庭条件比较差，整天穿着比较脏的衣服，行为习惯也不是很好，所以同学们都有点看不起他，我从同学们的哄笑声中感受到同学们在嘲笑他。 就在这一刹那，我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法，如果不制止他这种行为继续让他吹那么整个教学效率就会降低。如果像以前一样，对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评，那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。 正当我打算先停下来，插点有气氛的话题的时候，我把目光投向了孙同学，我发现他低下了头，还用音乐课本挡住了自己的脸在等待“挨批”。我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下：这一行为到底有没有闪光点？“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”，但至少这也是他的一个过人之处，我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢？“新课标”理念告诉我们，不能扑灭他本能的“创造火花”，更不能歧视他行为上的偏差。相反，我要利用好这次难得的机会，挖掘学生音乐创作潜能的开发，于是，我心平气合的对孙同学说：“刚才，我们被你突然的“袭击”吓了一跳，这是你的不对了，但我觉得你吹得口哨很优美别

音乐教案海滨音诗—音乐欣赏

课题：海滨音诗—音乐欣赏 班级：姓名： 课型：新授课主备：叶苏标审核：备课时间： 2014.3.23 上课时间：第七周学习目标： 欣赏歌曲《海港之夜》重在感受其浓郁的俄罗斯音乐风格和水手们热爱大海和亲人的深情，体验男声合唱独特的音色和艺术魅力。 学习重点： 欣赏《海洋和辛巴德的船》前要对作者、作品及管弦乐队作简单的了解。 学习难点： 根据自己的感受，结合音乐要素，尝试描述乐曲表现的情景。 学教过程： 1.《海港之夜》 这首具有浓郁俄罗斯民族音乐风格的歌曲，描绘了海风吹拂、歌声轻吟的宁静的海港之夜，表现了即将出征远航的水手热爱生活的情感。歌曲为小调式、抑扬格、单二部曲式，旋律多处采用六度、七度大跳，巧妙地将进行曲与抒情歌曲的特点糅合在一起，既深情流畅又明快有力。主歌部分节奏富有弹性，旋律起伏而动荡，描绘了海港的夜景，采用独唱形式；副歌部分旋律悠长而深情，表现了即将离去的水手向亲人和海港挥手告别的情景，第一遍为重唱，第二遍为合唱，使人联想起开始一名海员拉着手风琴在歌唱，后来海员们逐渐加入重唱、合唱的场面。 2.交响组曲《舍赫拉查德》 是根据同名阿拉伯民间故事《一千零一夜》创作的，由四个乐章组成，《海洋与辛巴德的船》是其第一乐章。这一乐章在内容上和航海探险勇士辛巴德数十年七次出海探险，历尽千辛万苦与大自然、野兽搏斗的故事有关，但作曲家没有对具体情节进行描述，而是着重刻画了大海的形象。该乐章为E大调，快板，省去展开部的奏鸣曲式。 3.音乐常识之音乐的要素 音乐的基本要素是指：构成音乐的各种要素，包括音的高低、长短、强弱和音色。由这些基本要素互相结合，形成音乐中常用的“形式要素”，例如：节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等。音乐语言是凭借音乐的形式要素来表现人类情感的艺术手段。节奏节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。力度音乐中音量的强弱程度。 速度音乐进行中节拍的快慢程度。曲式音乐作品的排列形式，也就是音乐作品的结构布局。 旋律旋律也称作曲调。高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来就形成旋律。调式音乐中使用的音按一定的关系连接起来，这些音以一个音（主音）为中心构成一个体 系，就叫调式。 达标检测： 完成右图。 课后作业： 用音乐的要素分析歌曲。 课后反思：

第四单元 现代诗单元

第四单元现代诗单元 13 我爱这土地 教学目的： 1、使学生了解新诗的特点。 2、通过朗读、背诵和比较阅读，激发学生阅读新诗的兴趣。 3、引导学生体验新诗的意境及思想内容。 4、品味诗歌的语言特色，提高学生欣赏诗歌的能力。 教学重难点： 1、在学生背诵的基础上加深对诗歌思想内容和思想感情的理解。 2、结合诗歌的写作背景，理解本诗的思想内涵。 教学过程： 第一课时 一、导语设计 诗歌在我国有着渊远流长的历史，它记载着中国悠久文化的发展历程，从诗经到“黑夜给我黑色的眼睛，我却用她寻找光明。”诗歌能拨动我们的心弦，让我们品味过去的荡气回肠与今朝的风花雪月。同学们，让我们一起来走进现代诗的世界。 二、简介诗人 三、介绍诗歌的写作背景。 四、学生分组朗读诗歌 1、诗歌的节奏。 2、朗读时语句的连贯性。 3、增、减字的朗读错误。 4、请学生读准下列加点的字 蔷薇璀璨讴歌敦厚 姹紫嫣红一泻千里 5、学生自行评价与打分中的激励性。 6、诗歌中美的熏陶与感受的情景导向。 五、在教师的带动下熟读诗歌，争取达到成诵。 1、抽学生朗读课文。 2、学生分小组朗读课文及朗读评价。 3、抽学生背诵课文。 六、学生齐读课文。

第二课时 一、复习上节课内容 作者的介绍、诗歌的节奏及朗读的情感等导入课文。 二、学生齐读本诗，进一步熟悉诗的内容，并分析结构。 第一节：以鸟生死眷念土地作比，表达诗人对祖国的爱。 第二节：运用设问，直抒胸臆。 三、学生品读诗歌，提出问题分析诗的形象。 问题情景设计如下： 1、诗歌往往运用象征等写作手法来描绘其塑造的形象，诗的形象又寄予了作者的思想感情，我们阅读诗歌，要善于发现问题。谁提出的问题越多越具有代表意义，谁对诗歌的理解就越深刻。 2、可能出现的问题： （1）鸟是怎样歌唱的？它歌唱的内容是什么？ （2）土地为什么被暴风雨所打击？河流为什么悲愤？风被什么激怒？ （3）林间无比温柔的黎明又代表什么？ （4）诗人为什么写“我死了。”？ （5）诗的第一节有什么特点？ （6）诗的第一节的破折号起何作用？能否去掉？ （7）诗的第二节有什么特点和作用？ 四、教师鼓励、引导学生回答自己提出的问题。 引导运用所学知识分析问题、解决问题。引导落在诗歌的象征意义和诗歌所抒发的思想感情上。教师以服务者身份参加，对学生鼓励的方式要富有变化性。 教师明确： 1、诗中的象征意义：土地是养育中华民族的祖国大地的象征；河流与风是中国人民不屈不挠反抗精神的象征；黎明是充满生机与希望的解放区的象征。 2、诗的第一节以鸟生死眷念土地作比，表达诗人对祖国的挚爱，为第二节作渲染铺垫；第二节直抒胸臆，表达诗人对土地的眷念和为祖国献身的愿望。 五、学生自行总结本节课的收获与疑问（每小组选一人，班上交流。） 被传诵的名句：“为什么我的眼里长含泪水？因为我对这土地爱的深沉。” 六、请学生谈本诗的特点 教师明确: 1、诗歌的意象及其内涵。 2、抒情方式的巧妙。（把“我”虚拟成一只鸟）。 3、富有弹性的语言。

浅谈初中音乐课堂教学的方法

浅谈初中音乐课堂教学的方法 【摘要】音乐是情感艺术，音乐教师要善于用音乐之美与自身的一片爱心来点燃学生的情感火花，达到以情感人，以美育人的目的。美国心理学家罗杰斯说：“成功的教学依赖于一种真诚的理解和信任的师生关系，依赖于一种和谐安全的课堂气氛。 【关键词】初中音乐；课堂教学；教学方法 初中音乐教育往往被学校和老师忽略，原因就是它不是中考学科。但是，培养学生的艺术素养，音乐教育无比重要。在日常的教学中，如何改进教学内容和教学方法，以加强音乐基础知识教学和基本技能训练，培养学生的音乐表现能力、感受能力和鉴赏能力，大面积地提高音乐教学质量，是进行音乐教学改革的现实课题。 一、要重视课堂上组织教学 在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键，而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。初中生大多是十四、十五岁的学生，他们求知欲旺盛，活动性大，模仿力强，但持久性和耐力差。所以，在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学，才能收

到预期的效果。 在一堂课的组织教学中，特别要精心设计好“开头”、“衔接”和“结尾”这三个环节，让学生像欣赏一首旋律优美的乐曲，观看一部引人入胜的影视片那样津津有味地参与课堂教学的全过程，更能使课堂教学具有“磁性效应”。 （1）开头要新颖。对音乐感兴趣是青少年的共性，学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入到课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”。 （2）衔接要巧妙。教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。 （3）结尾要精彩。一出戏，一部电影，必定有高潮。同样，一堂音乐课也应该有“高潮”之处。这个“高潮”一般宜在一堂课的结尾。“高潮”往往是课堂

音乐教案-音诗音画《沃尔塔瓦河》.doc

音乐教案－音诗音画《沃尔塔瓦河》 教具：钢琴、电视机、音响、VCD机、录像机、投影仪、CD（沃尔塔瓦河主题歌）、VCD（索尔第指挥巴伐利亚广交乐团演出实况）、VCD（民族乐派介绍，斯美塔那介绍）、VCD（日本HHK拍摄的沃尔塔瓦河实景音乐风光片）、画图（德国史密斯先生为“沃尔塔瓦河”所作7幅插图）。教学目的：1、通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏，使学生感受、了解捷克民族音乐之父斯美塔那的代表作，并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。2、引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理解作品、从而增强学生的审美能力、丰富想象力，提高审美的品味和修养。教材分析：捷克作曲家1874年11月20日至月8日在布拉格完成了《沃尔塔瓦河》这部交响诗，它是交响套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样，他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线，贯穿其它生活画面，描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程，表达了对祖国、对人民深厚的爱。教学方法：以视听欣赏为主，与听、唱、打节奏、分析讨论相结合。教学过程：一、放送《沃尔塔瓦河》主题歌曲。（放CD，由上海春天少年合唱团演唱）1、这首歌曲大家熟悉吗？它的旋律优美、委婉如歌，知道它是哪个国家哪位作曲家的作品？（它是交响诗《沃尔塔瓦河》的主题曲，由捷克民族音乐

之父斯美塔那创作。）2、这首旋律有什么特点？它措绘了什么景色？（这首旋律流畅舒展，优美迷人，富有诗情画意。e小调，它描绘了捷克的母亲河——沃尔塔瓦河，选自斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中第二首，是六首交响诗中最通俗、最受欢迎，也是在世界乐坛上代表捷克民族音乐之魂的一首）。二、简介斯美塔那和他的代表作《沃尔塔瓦河》（放VCD——02）斯美塔那（1824——1884）在少年时期就是才华惊人的音乐神童。他1848年参加了反抗奥地利统治的布拉格起义。起义失败后在国外流亡五年，1861年回国。他是李斯特的学生，他的歌剧《被出卖的新嫁娘》、交响诗套曲《我的祖国》不仅是他的代表作，也丰富了世界音乐文化宝库。《我的祖国》是他失聪后之作。《沃尔塔瓦河》1874年11月20日——月8日写作于布拉格。它是一部风格奇特，构思新颖，近似于音画的作品，它运用情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式，描绘了发源于舒马瓦山的两条小溪，汇合后成为沃尔塔瓦河，流经了森林、田野、峡谷、布拉格，最后归入易北河的全部流程。它描绘了两岸人民的民俗生活和神话传说。三、让我们通过分段赏析，来沃尔塔瓦河上作一次音乐之旅吧！（每部分都采用介绍，看音像、提问讨论的方式）1、两个源头（投影图（1）德·史密斯画源头插图）、（放VCD索尔第指挥交响乐团演出，03——2分30秒）沃尔塔瓦河的源头是流经森林的两条小溪，一条清凉，一条温和，倾听作者用什么乐器和音色，哪种音型来描绘？（第一源头用长笛轻飘飘地奏出，第二源头用单簧管吹出，竖琴拨出晶莹的浪花，配器清淡、用波浪式音型）。 2、沃尔塔瓦河（VCD——3分30秒）（投影主旋律，并唱会它。两条小溪汇合在一起向前奔流，逐渐充满力量形成