中小学美术教育调查报告
西北师范大学中小学美术教育调查报告
题目：关于美术教育的调查报告
姓名：赵丽媛
指导教师：张国荣
学号：200653020223
班级：2006级国画1班
专业：美术教育（国画）
指导教师：张国荣
素质教育是当今教育事业的主题，然而作为素质教育重要内容的美术教育，无论是在中小学、高校的课程建设与改革中，还是在发展职业教育中，都占有显著的发展地位。国家和社会对美术教育的空前重视，为美术教育的发展创造了新的机遇。
一、美术教育发展现状
美术教育既是素质教育的重要内容，也是职业技能教育的主要科目，肩负着培养新时代所需高质量人才的重任。随着社会的发展，我国美术教育也在不断地发展变化，主要体现在以下几个方面：
二、中小学美术教育存在的问题
在升学率压迫下，我国基础教育中美术教育的现状不容乐观。其具体表现在三方面：首先是美术教育的教学模式不完善。其次是美术教师素质不高，美术教师对美术教育理论缺乏深入研究。第三是家长对孩子的培养也是急功近利，在强烈的忧患意识推动下拔苗助长，孩子纷纷踏进教育水平良莠不齐的各种美术学习班，严重阻碍了他们创造性思维的发展，扼杀了他们纯真的天性。
三、中小学美术教育发展的趋势
在国内外大气候的冲击和时代的价值要求下，现行的教育结构应适应市场经济发展的要求。美术教育的发展趋势体现在以下几个方面：
素质教育的要求使美术教育在中小学阶段受到重视，为其发展提供了可靠的理论支持。重理轻文的教育思想从理论上得到了纠正。培养综合素质、德智体美全面发展的教育理念在基础教育领域得以实施。国民的审美水平顺应了时代的发展，满足了社会发展的需要。
四、美术教育的价值
美术是人类满足自身需求、追求理想的手段。美术教育的水准，在相当大的程度上体现着社会文明的水准，体现着教育阶段的水准。它以独特的方式不断发展和完善。美术教育与人以及社会形成了彼此助益、双向构建的关系。对于以现代工业为基础的美术教育而言，将现代的美术教育思想与民族意识相结合，同时吸取国际上各种美术教育形式的优点加以发展创新，使美术教育在建设社会主义和谐社会中，具有一定的价值及其重要地位。
中国特色的社会主义市场经济，促使我们的美术教育将走出自己独特的道路，发展出自己的特色，以适应和满足中国国情的需要。中国美术教育的发展要为中国经济的发展服务，要培养出适应中国企业和社会需要的专业人才。美术教育的健康发展，需要教育界和全社会的共同努力。
甘肃省张掖市高台县南华初级中学是高台县第三所初级中学自2001年进入新课程改革。为了解在新课改的背景下南华初级中学九年义务教育阶段学校美术教育现状，本人采用访问、查阅教案、个案分析、问卷等形式，对南华初级中学美术教育教学现状进行调查。现将调查情况报告如下：
一、成绩与评价
1、教育理念得到了更新
在国家课程改革的推动下，新的教育教学理念逐步被广大教师接受，并在教学实践中转化为教学行为。“以人为本”，“一切为了学生”已被认同；学生的主体地位已被确定；民主平等的师生关系逐步建立；宽松开放的教学平台正在搭建；有“美”有“术”的教学策略得到贯彻。
2、教学方式发生了改变
由于教育观念的更新，教学方式发生了根本性的变革，自主式学习、合作式学习、探究式学习等学习方式被广泛运用于课堂教学中，开创了一种生动活泼的教学局面。据调查，有90%以上的学生喜欢上美术课，他们在学习中特长得到发挥，个性得到张扬、情感得到抒发，对美术课充满兴趣。
3、教师素质获得了提高
在新课程的实施中，很多美术教师都经过了省、州、县不同级别的培训，有的还参加了国家级培训，经过培训，广大美术教师不管理论水平还是专业素养都有很大提高。
4、科研课题取得了成果
在“科研兴教，质量兴校”战略目标的带动下，广大学校掀起了教育科研的热潮，不少美术教师积极参加课题实验，在省州“十一五”规划130余个教育科研课题立项中，美术课题占10多个，这是以往很少见的。
二、问题与不足
1、按课程计划开课任重道远
按课程计划开课属老生常谈，它是长期制约美术教育发展的瓶颈，始终是一个老大难问题。课程改革几年来，美术教学按国家课程计划开课的问题仍然没有从根本上得到解决。一是不按课程计划开课，二是开课随意性大，三是不按课程标准和教材体系授课。由于相当一部分教师专业水平较差，只能择其简单的内容，或根据个人兴趣、喜好进行教学，美术教育按课程计划开课任重道远。
2、对教学目标的确立问题突出
笔者在查阅大量的教案中发现很多教师对教学目标至今仍然把握不准。一是教学目标不全；二是教学目标不明，目标订的过空、过大；三是教学目标不准，教学目标游离于学科之外。在美术教学中，教学目标处于核心地位，研究和贯彻教学目标是改进美术教学、提高美术教学质量的关键，如果在教学中对目标确立不准，必将使美术教学偏离课改方向，走入主观性、随意性、片面性的歧途。3、农村教师队伍建设不容忽视
调查表明农村学校美术仍是薄弱环节，美术教师素质普遍不高，大多数农村美术教师属于兼职教师，他们没有经过专业和新课程培训，有的没有美术课程标准，有的缺乏必要的教学参考书，有的从不使用多媒体教学，驾驭教材能力普遍偏低，教学能力水平相应较差，这一现状严重制约了农村美术教育发展，这是一个亟待解决的问题。
4、教学设施严重缺乏
从调查来看，大多数学校没有美术活动教室，没有按上级有关部门要求配备相应的写生桌椅、画板、画架、静物器皿、石膏像等教学设备。农村大部分学校由于教育经费严重不足，为了压缩开支，对于美术教学必需配套的资料一概不予订购。教学条件的滞后，严重制约了美术教育改革的发展。
5、学科地位重视不够
美术学科是学校教育的薄弱学科，与音乐、体育一起被调侃为“小三门”、“副科”、“搭头课”。为此，在教育教学评价上得不到应有的重视，学科地位得不到应有的重视。如很多学校对美术教学在计算工作量时只相当于语文、数学等主要学科的60%，美术教师在评优、评职、评先、住房等方面的待遇都低于其他学科教师，据调查很多具有20多年教龄的美术教师，到目前还没有评上中级职称。这些都是直接造成美术教师大量流失和教育教学随意散漫的主要原因。
三、思考与建议
1、提高认识，依法治教
义务教育阶段的中小学生，按规定接受的课程教学，是最起码的权益，是教育公平的最基本表现。为此，各级中小学必须严格按照国家课程计划开齐开足美术课程，严格按照美术课程标准和教材内容进行教学，任何一个称职的教育管理者，校长和教师都应该树立依法治教的意识，自学执行教育教学法规。
2、加强教师队伍建设
国家教育部于1990年以文件形式出台了一个《全国学校艺术教育总体规划》，其中明确规定县级教科所（室）要配备专职艺术教研员，然而18年过去了，我市只有高台县配备了专职艺术教研员，和其他发达地区相比较，我县艺术教研队伍配备明显滞后。各级教育行政部门要加强对艺术教研员配备，对美术教师工作量的认定及评职、评优、评先都应与其他学科一视同仁，尽量做到评价的公平。同时，对美术教师加强培训，不断促进教师素质的提高。
3、改善办学条件
各级教育行政部门要加大对学校美术教育经费的投入，中小学校长要站在全面贯彻国家教育方针的高度来认识学校美术教育，要在年度经费预算中保证美术教育的基本经费。积极创造条件，配置美术专用教室、展览室，按照教育行政部门制定的器材配备目录，配备美术教学及活动器材，确保美术教育工作的正常开展。
4、加大督导评估力度
为了加强学校艺术教育，教育督导部门必须加强对学校艺术教育督导评估的力度。如学校常规教学检查，学校目标管理检查，各级地方政府督学检查，都应把学校艺术教育作为一项重要内容来评估检查，从而不断促进学校教育均衡发展，使学校素质教育得到全面贯彻落实。
张掖市高台县普通中小学美术教育教学调查问卷《张掖市高台县普通中小学美术教育教学调查问卷》涉及以下问题
一、教师
1、基本情况：年龄：30 ；教龄：10 ；学历：大学；进修情况：西北师大进修
2、您了解目前的中小学美术课程改革情况吗？
了解
3、您给学生的美术作业打分的依据是什么？（例如……）
⑴学生的实际情况⑵所学课程的掌握情况⑶形神兼备
4、您依据什么标准来确定学生美术能力的高低？（例如……）
⑴审美能力⑵动手操作能力
5、学生比较喜欢上哪一类型的（什么内容的）美术课？为什么？
手工课（泥塑动手操作性强、适合学生身心发展的特点）
6、什么样的上课方式是学生最喜欢的，反映最热烈的？
互动式(合作探究性强的课)
7、学生讨厌上哪一类型的（什么内容的）美术课？为什么？
欣赏性的课纯理论的美术讲解
因为纯理论导致学生昏睡，有时听不懂，也不能理解老师所讲的内容只能睡觉或者聊天或是看别的书籍导致学生不能进入状态，从而失去对美术课的兴趣。
8、什么样的上课方式学生反映最沉闷，学习效果最差？
欣赏课
9、您对新教材、新标准有什么看法、建议？
新教材新标准适合学生身心发展要求，适合素质教育的要求。
建议：⑴专业教师专一授课⑵教材跨度要适合学生的实际情况
10. 您目前使用哪个版本的美术教科书、教材、教学辅助资料（出版社、主编……）？您对这套教材有什么看法、建议？
教育科学出版社出版的美术教科书
建议：⑴以基础为主.如简单的形体课⑵课程内容详细化
11. 您平时订阅什么美术、美术教育杂志？
《中国美术教育》《美术向导》
12. 你认为学生的美术作业能否反映不同学生的个性？如何反映？存在什么样的一一对应关系？（比如……）
基本能反映
13. 你认为学生的美术学习是否有利于学生创造思维的发展？
有利于
14. 你认为学生的那些表现属于创造性的表现？（比如……）
创新性组合（风格教学）
二、学生
年级：八年级年龄：十四性别：女个性特征：追求时尚
一、对教师教学的看法，请分别针对专业理论课和技法课作出回答。
1.你认为什么样的上课氛围有利于专业理论课/技法课的学习？
专业理论课：基础课的讲授（透视、素描）
技法课：联系素描（石膏几何体的写生）
2.教师在课堂氛围的营造中有什么作用？需要做哪些工作？
专业理论课：能使我们充分的理解，给我们引导进行示范性教学，拓展我们的思维。
技法课：使我们能更好的理解所画的内容给我们做示范。
3. 专业理论课/技法课的教学中，你认为什么样的教学方式最适合你？为什么？学生普遍欢迎哪种教学方式？为什么？
专业理论课：先给我们适当的讲些理论，然后让我们多画画给我们多看一些名画提高我们的眼界。因为在我们学校，学校对美术课的要求不高，我们想学但是条件不够所以想提些意见提高我们对美术课的兴趣。
4.技法课是否需要强调学生的个性表现？为什么？教师需要了解您的个性特征吗？教师了解您的个性特征吗？
需要。因为每个学生的思维不一样，所以表现在画面上的东西就会出现不同，加强我们的个性展示会对我们的将来有好处。教师需要了解我们的个性特征，但是教师很少了解。
5. 如果教师了解您的个性特征，是否对教学有帮助？依据您的个性进行教学是否会对您产生巨大的影响？
会有帮助，会对我产生很大的影响。
6.在一个由多人组成的班级里，在兼顾全体的前提下，您认为依据个性进行教育可行吗？如果行，请给我们提供一些合适的建议。
我认为应该可以
建议：⑴以学生的积极性为前提⑵分层教学，可以适合不同学生
7.平时（指课堂之外）你参与什么样的美术活动？能从活动中感悟到学习、创作的快乐吗？为什么？
美术兴趣小组
⑴学习不了解的知识如：书法、素描
⑵提高自己的美术基础
三、对考核、评价方式的评价
1、既往的专业理论课/技法课的考核方式是否存在弊端？如果存在，有哪些？应当如何改进？
专业理论课：行之有效的考核标准，素质教育无标准，教育机构对美术教育不够重视
2、在一视同仁的前提下，评价是否应该考虑个体因素？（比如，不同个体的进步因素，如A、B、C三学生，A、B处于同一起点，都低于C，但最终的学习效果是A、C达到新的同一高度，B在原地，应当得到最好的评价，而应当得到较差的评价。）如果考虑，应该考虑哪些个体因素？
应该考虑个体因素如个人的因素以人为本为基础
外国美术教育史上的一些重大事件
1、古希腊时期的雅典教育被后人称为“自由育”或“完全教育”。这是——种对人进行全面教育的理想式教育
2、独立的绘画公会直到1339年才在佛罗伦萨成立。到了文艺复兴时期，艺术家才跻身于知识分子阶层，获得中产阶级的地位
3、1498年出现的达?芬奇学院可称为最早的艺术学院，是由梅迪奇家族的洛伦佐赞助的。1562年著名美术史家G，瓦萨里倡议创办了佛罗伦萨绘画学院；1585年卡拉奇兄弟创立了波伦亚美术学院；1593年罗马成立了圣卢卡学院。
4、1648年的巴黎皇家绘画雕塑学院则形成了一套较为完善的组织形式，教学内容和方法趋于系统性，已具有现代美术学院的雏形，成为世界各国美术学院效仿的楷模。
5、法国著名启蒙主义思想家卢梭非常重视感觉或形象教育，将感觉视为知识的门户。
6、18世纪初，欧洲的一些新式学校开始将美术课列人课程表中。到19世纪，西方主要资本主义国家，如英国、德国、法国、美国以及俄国普遍在普通学校设置了图画课程。
7、1872年8月日本文部省正式颁布了日本近代第1个新学制，规定图画为小学14门必修课程之一。
8、1870年，美国马萨诸塞州通过了工业图画法案，要求向居民社区中的15岁以上的学生教授图画。
9、1873年建立了美国第1所教师培训学校——马萨诸塞州师范美术学校；1874—1877年组织了第1个职业美术教师协会——马萨诸塞州美术教师学会。
10、1930年，从包豪斯留学回国的水谷武彦在东京美术学校发表演讲，促使构成教育开始进入日本学校美术教育。1932年《构成教育》杂志创刊，1934年山本隆亮发表了竹早女子师范学校构成教育的公开研究。
11、1938年以后藤福次朗为首的学校美术协会提出了改革美术教育的<构作科设置案)。日本的构成教育明显受了包豪斯的影响，但在具体操作时仍注意与儿童的身心特点、认知水平和人格发展相结合。
12、19世纪初科学心理学逐渐成熟，其对神经系统和感官生理心理现象的研究成果，被引人美术教育领域。
13、1895年英国心理学家沙利出版了《幼儿期的研究》；法国学者柳克于1913年和1927年相继出版了《某一个儿童的描绘》与《儿童的绘画》两本儿童美术教育名著；1955年美国学者诺达费时20余年完成了对200余张儿童绘画的分析，出版了《儿童画的发展过程》。
14、1987年12月17日投票通过了《艺术教育法》，其中规定美术为中小学的必修课。
中国美术教育史上的一些重大事件
1、在中国奴隶社会鼎盛时期的西周(公元前11世纪—前771年)，教育制度就渐趋完备，形成了奴隶制的官学体系。
2、鸿都门学创立于东汉灵帝光和元年(178年)2月，因校址在今河南洛阳的鸿都而得名，被学术界认为是中国乃至世界上最早的文艺专科大学。
3、为了培养宫廷所需要的专门人才，宋徽宗崇宁3年(1104年)，又在国子监另设画学。大观4年(1110年)，画学被并人画院。
4、1866年，左宗棠在福州设马尾船政局，内设船政学堂。其教学科目除数学、物理、化学、天文学、地质学外，还包括画法。
5、1867年又设马尾绘事院，培养制图专门人才，内分2部：一部学习船图，一部学习机器图，学生被称为“画图生”。
6、我国近代教育活动家张之洞于1902年创办的(1904年正式开学)两江师范学堂(初名三江师范学堂)是我国最早的师范学校之一。
7、1906年，学堂监督(校长)李瑞清奏请获准，创办了我国高等师范院校第1个美术系科——图画手工科。
8、我国正式的中小学美术教育在19世纪末即已开始。
9、我国学校美术教育的地位是由清政府1904年1月颁布的我国近代第1个正式施行的学制——《癸卯学制》确立的。图画和手工自此堂而皇之地进入我国小学、中学和师范学校的课堂。
10、王国维在1906年发表的《论教育之宗旨》中指出：“独美之为物，使人忘一己之利害而人高尚。之域，此最纯粹之快乐也。”
11、王国维在1907年发表的《摩罗诗力说》以及1912年发表的《拟播布美术意见书》中极力推崇美育，将美育主张与艺术创作结合起来，希望通过艺术提倡美育，传播美育。
12、1918年4月5日成立的我国第一所公立美术学校——北京美术专门学校，1927年秋成立的中央大学艺术系，1928年3月成立的杭州“国立艺术院’’以及我国现代教育史上第一所正规美术专门院校——1911年冬成立的上海图画美术院都不同程度地得到过他的支持和帮助。
13、1933年11月颁布的(中学课程标准)首次规定图画为高中必修课。第一学年每周1小时，第二、三学年每周2小时。例如，1932年10月颁布的《小学课程标准》规定美术教育的目标为：
1．顺应儿童爱美本性，以引起研究美术兴趣；
2．增进儿童美的欣赏和识别程度并陶冶美的发表和创作的能力；
3．引导儿童对美术原则的学习和应用，以求生活的美化。
再如，1948年9月公布的<小学第二次修订课程标准)规定的目标为：
1、顺应儿童爱美的天性，使有欣赏美术、学习美术的兴趣；
2．增进儿童审美的能力，使有美化环境、美化生活的智能；
3，发展儿童关于美的发表能力和创造；
4．指导儿童对于我国固有艺术的认识和欣赏。
此外，中央苏区和解放区的学校也开设了美术课，而且具有自己鲜明的特点。
14、1950年印发的《小学美术课程暂行标准初稿》就鼓励各地制定切合实际的美术教学计划。
15、1956年，教育部还首次公布了全国初中、小学及师范学校图画教学大纲(草案)。
16、1990年1月正式颁布了<1989年--2000年全国学校艺术教育总体规划)，对一段时期内艺术教育的发展目标和主要任务、管理、教学、师资、教学设备器材、科学研究等问题进行了具体而明确的规划。
17、1993年2月13日中共中央、国务院印发的(中国教育改革和发展纲要)也明确了：“美育对于培养学生健康的审美观念和审美能力，陶、冶高尚的道德
情操，培养全面发展的人才，具有重要作用。
18、1979年一1982年，我国颁布了从幼儿园到高师美术专业一整套教学大纲，重新编写了中、小学和中师美术教材。
19、1992年国家教委审定并正式出版了九年义务教育全日制小学及初级中学的美术教学大纲。
20、1979年，我国第1个美术教育研究机构——南京师范学院(后改为南京师范大学)美术教育研究室诞生，由该研究室编辑的我国第1个以研究普通美术教育为主旨的理论刊物<美术教育通讯)在国内公开发行。
21、国家教委1989年底在南京师大主办的<美术教育)(前身为<美术教育通讯))的基础上创办了国家级刊物(中国美术教育)。1992年秋人民美术出版社又创办了<中国中小学美术)杂志。
外国美术教育发展状况经济的发展，商业的竞争，对普通美术教育的开展也起了推波助澜的作用。1851年，在英国首都伦敦举行了万国博览会，由于一些主要资本主义国家的产品趣味低下，导致英国的工艺改良运动。随之，德国和西欧各国也相继开展了这一运动。在这一运动中，英国著名艺术史家、批评家罗斯金起了先驱和号手的作用。他曾以“劳动者的艺术教育”为题发表过演讲。他指出现代社会堕落的根本原因是人的审美趣味的堕落。因此，要改变社会风气，就必须培养人民对艺术的爱好与趣味。他认为：“只有真挚或忠实的情操，才能产生出真正是美的艺术品。而只有接近真正的艺术品，才能有美的陶冶，所以高尚的情操就包含在追求美的陶冶之中，只有真正是美的作品，才能对人的精神活力和情感上的喜悦发生有益的影响”。由此可以看出，他对艺术教育的理解是相当深刻的。
罗斯金的信徒、英国工艺美术家莫里斯继承了罗斯金的观点。他认为欢乐与工作的分离、艺术与工作的分离、艺术与工艺的分离是现代社会的弊病，主张艺术的社会化普及，让艺术从作为少数人的奢侈品的位置中解放出来，回到普通人的生活中。他尤其看重工艺晶在审美教育中的独特地位和作用，因为工艺品存在于人民的日常生活中，优秀的工艺品能潜移默化地影响人的审美趣味。
德国美学家朗格则进一步将美术教育与国家的经济联系起来，将一个国家、民族的艺术素质视为商业竞争的重要因素。德国另一位美术史论家、德国艺术教
育运动的先驱利希德沃克也指出：“我们如要在经济竞争上凌驾于他国，我们工业的将来，必须视此代国民有否施行认真的美术教育的决心，以及能否实施认真的美术教育。我们过去仅注意美术家的培养，以为因此可以在世界市场中得到优越的地位，然而今日才知这是偏见!其实国家经济的活力，依托在国民的文化状态上，只有注意消费者的教育，才可希望有工业的独立和活力。”著名英国美术批评家赫伯?里．德还发表过<美术与产业>，分析美术与产业的关系。英国的产业意匠协会也设立了有关美术教育委员会，研究国民美术教育和职业教育的问题。
关于经济发展和商业竞争对美术教育的影响，还可以从美国早期美术教育的发展中看得更为真切。
美国早期学校美术教育与商业、工业或19世纪中期新英格兰的社会目标有关。美国商业领导人目击了英国人如何提高自己的工业设计标准，以便在趣味、风格和审美上满足欧洲商人后，认识到了普及美术教育的意义。
1870年，美国马萨诸塞州通过了工业图画法案，要求向居民社区中的15岁以上的学生教授图画。广泛的美术教育由此开始。为了培养人才以满足生产发展的需要，州教育委员会与波士顿学校委员会聘请了英国人史密斯担任波士顿第1位图画指导和马萨诸塞州第1位图画督学。
史密期深孚众望，在美期间工作成绩卓著。1873年建立了美国第1所教师培训学校——马萨诸塞州师范美术学校；1874—1877年组织了第1个职业美术教师协会——马萨诸塞州美术教师学会。他还制定了从小学一年级到师范学校的美术教材，使美术教育计划系统化。史密斯的美术教育计划正是在优秀商业人士的帮助下发生效用的。
当然，史密斯的教学方法现在看来不甚周全和妥当，表现为一种工业美术的取向，而且以机械的技法训练为主，但对美国早期美术教育的普及和发展仍具有不可否认的推动作用
如前所述，工艺改良运动(或称美术工艺运动)使一些主要资本主义国家的中小学美术教育得以逐普及。而且，这一运动还导致了包豪斯教育体系的成立，并给予美术教育重大影响。
在工业革命以前，“艺术”与“技术”是一种统一的存在。工业革命后，由
于大量的生产机器的介入，最终使“艺术”与“技术”——分为二。“艺术”只为精神而存在，与人的实际生活不相干，高于象牙塔之中；“技术”则只是推进工业发展的手段，难入“艺术”的门庭。罗斯金的理想正是想使“美术”、“生活”、与“劳动”再次统一起来。其追随者莫里斯则努力使这种理想实现。然而，莫里斯及其弟子过份沉湎于手工艺的怀古情结，无法认同和面对不可抗拒的机械文明，这一使命只好由德国的包豪斯来完成。包豪斯的学者们洞悉了将“技术”与“艺术”结合起来的最佳途径就是将艺术手工业的艺术性与机械生产的机能性相结合。他们创设了工业设计系统，完成了“科学”、“技术”与“艺术”的结合。包豪斯教育将建筑、设计、手工艺、绘画、雕刻纳入自己的范围。然而其最重要的贡献还在于将现代美术诸流派的基本原理编成体系，促使了“视觉语言”以及造型语法的产生，形成了20世纪人类共同的视觉国际语言。包豪斯的教育观念和造型理论对普通教育产生了巨大的影响。，
从30年代初起，德国包豪斯的教学思想和方法给美国的中学美术教育输入了新的血液。一些来自包豪斯的教师带来的观念对美术教学课程计划的影响日渐增强。这些影响包括对艺术中技术因素的兴趣、对设计元素的关心、对材料的实验态度，并促进人们越来越关心对艺术的多种感觉方式，激发人们将审美态度与环境相结合。其具体结果是摄影术和照片的运用增多，材料的运用更广泛，而且建筑也被接受为美术教学计划的一个固定内容。
1930年，从包豪斯留学回国的水谷武彦在东京美术学校发表演讲，促使构成教育开始进入日本学校美术教育。1932年《构成教育》杂志创刊，1934年山本隆亮发表了竹早女子师范学校构成教育的公开研究。同年川喜田与武井胜雄合著的〈构成教育大系〉成了当时重要的教科书o1938年以后藤福次朗为首的学校美术协会提出了改革美术教育的<构作科设置案)。日本的构成教育明显受了包豪斯的影响，但在具体操作时仍注意与儿童的身心特点、认知水平和人格发展相结合。
综上所述，从经济发展、商业竞争角度看待美术教育的思潮，与前面介绍的从全面发展人的角度观照美术教育的思潮殊途同归，都促进了美术教育的普及和美术教育运动的发展。
19世纪初科学心理学逐渐成熟，其对神经系统和感官生理心理现象的研究
成果，被引人美术教育领域。19世纪末，德国、英国、法国和美国出现了儿童研究的热潮，许多研究成果也相继问世，如1887年意大利的里奇出版了〈儿童的美术〉；1885年法国的儿童心理学者贝雷出版了〈美术与诗〉，强调幼儿期美术活动的重要性；1895年英国心理学家沙利出版了《幼儿期的研究》；法国学者柳克于1913年和1927年相继出版了《某一个儿童的描绘》与《儿童的绘画》两本儿童美术教育名著；1955年美国学者诺达费时20余年完成了对200余张儿童绘画的分析，出版了《儿童画的发展过程》。在这场儿童研究运动中，人们通过观察分析儿童绘画作品中造型和色彩的特点来研究儿童的成长过程和心理特点，揭示儿童美术发展的规律及其与儿童身心发展的关系，甚至用来解释人类艺术发生学的问题以及现代美术所表现出的种种特征。在这一运动中，一些心理学家和教育学家在以心理学的理论研究美术教育方面取得了卓越成就，如哥思修泰纳、皮亚杰、柳克、里德和罗恩菲德等。
当今世界，美术作为一门基本课程在普通学校中所具有的作用日益为人们所重视，具有美育和智育等一般教育学意义的美术教育思想逐渐深入人心。美术课的地位迅速提高，基本课时数得以障并有增加的趋势，如日本从小学到高二的美术课均为每周2课时。法国国民议会于1987年12月17日投票通过了《艺术教育法》，其中规定美术为中小学的必修课。小学每周1课时，初中为2课时，高中为定向培养，重理科者选修美术，重文科者必修美术。同时，在一些社会主义国家和一些向现代工业文明迈进的发展中国家，美术教育也普遍受到重视。
现代美术教育的课程内容也逐渐发展，趋向多样化。比如，美国中小学的美术课就已不单纯是绘画训练，而包括了雕塑、陶瓷、编织、金属工艺、摄影、美术史、美术批评等教学内容。
中国美术教育发展
近代中国美术教育(一)
1840年的鸦片战争揭开了中国近代史的序幕。透过被砸开的大门，人们幡然看到了西方科学文化的强大，痛彻地感到一个民族要强盛，就必须重视科学，重视经世致用的以物质生产为目的的实用知识。一些有识之士敏锐地看到中国教育之弊端，科举制之误国误民，改革旧教育之呼声日甚。“新学”如雨后春笋般在奇石怪岩中倔犟地生长起来。与帝国主义军事入侵结伴而来的文化人侵，使得
教会学校在中国大量出现。另外，中国原有的传统教育也并未消声匿迹。中国近代美术教育就是在这一背景中诞生的。
中国近代美术教育的出现，依我国著名美术教育家姜丹书先生的见解，可分近因和远因两种。近因是废科举，兴学堂。科举教育是以私塾教育为特征的，私塾教育排斥艺术教育，近代学校教育则包括艺术教育，因此，私塾教育与学校教育实际上成了艺术教育变动中划时期的分界线。远因是由于西洋人传教和通商的关系。洋教和洋货的大量进入，使西洋的艺术为国人所认识。直观性很强的艺术，甚至成了“欧化”的主要原因，“须知最易感受欧化的，莫先于艺术，莫捷于艺术，莫普遍于艺术，亦莫深刻于艺术”。
姜丹书先生的分析固然有其道理，然而，中国近代美术教育之所以发展得如此迅猛，更直接的动力还是科学与实业。
西方近代人文科学的传人，声、光、化、电等实用科学的普及，使国人看到西方学校开设的教学科目大多与“绘事”相关，比如，“算学”要大量使用图画，“地理”须使用各种地图，地质学得依靠测绘图，“植物学”则离不开标本图。人们从科学和实业的角度认识到了美术作为促进社会物质生产发展的工具性价值，这最早在洋务派创办的新式学堂中反映出来。
1866年，左宗棠在福州设马尾船政局，内设船政学堂。其教学科目除数学、物理、化学、天文学、地质学外，还包括画法。1867年又设马尾绘事院，培养制图专门人才，内分2部：一部学习船图，一部学习机器图，学生被称为“画图生”。
随后，开设有图画(制图)科的新式学堂日渐增多，其中主要有：天津电报学堂(1880年创办)、江南水师学堂(1890年创办)和天津中西学堂(1895年创办)。
要发展教育，兴学育才，培养新式师资，就成为关键问题。这自然导致了我国师范教育的萌芽。
我国近代教育活动家张之洞于1902年创办的(1904年正式开学)两江师范学堂(初名三江师范学堂)是我国最早的师范学校之一。该校设本科、速成与最速成科3科，以培养高、初级2级小学堂教员为宗旨。所学课程为修身、历史、地理、文学、算学、教育、理化和体操等。图画也为其中的必修课程，另设有法制；理财、农业和英文等随意课。1905年，这所学校改为以培养初等师范学堂和中学
堂教员为宗旨的优级师范学堂。
1906年，学堂监督(校长)李瑞清奏请获准，创办了我国高等师范院校第1个美术系科——图画手工科。“学科以图画手工为主科，音乐为副科，兹单以图画言之，西洋画(铅笔、木炭、水彩油画)，中国画(山水、花卉)，用器画(平面、立体)、图案等。”
图画手工科的设立采用了资本主义国家美术教育体制，所设课程全面而完备，并且注意突出美术师范教育的特点。图画手工科开设的课程为：教育为总主科；图画、手工为主科；音乐为副主科；国文、英文、日文、历史、地理、数学、体操为副科。学生须通过预科文理普修方可进入图画手工科学习。
图画手工科本科的课程主要为：
“教育：包括教育史(此先在预科中教起)、教育学、训育论、心理学、伦理学、各科教授(学)法、教育行政及小学设置等。每周约四五小时，教师是日人松本孝次郎和松浦杖杖作。
图画：自在画——素描(铅笔、木炭及擦笔)。临画及写生，几何立体、静物及石膏人像(有些先在预科中教起)、单色石膏、铅笔淡彩、水彩画(静物、动物标本写生及野外风景练习)、速写、油画、图案画等。教师是日人盐见竞。又加国画，当时称“毛笔画”——山水、花卉。教师是萧俊贤。
用器画——平面几何画(先在预科中教起)、正写投影(当时称“投象”)、均角投影、倾斜投影、远近投影(透视画)、画法几何等。教师是日人亘理宽之助(一个短时期)及盐见竟。
每周图画时数有十余小时(国画时数另加)。
手工(后称工艺、劳作，发展而为工艺美术)：纸细工——包括折纸、切纸、粗纸、捻纸、厚纸、纽结细工(与捻纸结合)、豆细工、粘土细工(塑造、烧窑——素烧、釉烧)、石膏细工(浇造、雕刻、翻模型)等。以上先在预科中教起。再加竹工、木工、漆工、辘轳工。(旋工、车床元件)、金工(针金工即线金工、扳金工——小焊、火焊、变色、蚀雕、镀金、及锻工)等。教师：预科时是日人杉田稔，本科时是日人一户清户。每周手工时数为十余小时。
本科时，除这些主要功课外还有几种副科，如：伦理(每周只一小时)、力学(为了与手工有关)、日文(为了增加看参考书的能力)及体操(柔软、兵式)。
两江优级师范学堂的图画手工科接连办了两班，培养了我国第一批美术师资人才五六十人，其中包括汪采白、吕凤子、沈溪桥、李仲乾、姜丹书、吴溉亭、李健等在中国近代艺术教育史上颇有影响的人物。毕业生主要分配在江苏、安徽、江西、湖南、广东、四川、山西和北京等地，有的直接从事中、小学美术教育，为我国新美术教育的发展起了重要的作用。李瑞清也因其卓越的贡献被尊为中国近代美术教育的先驱者和奠基人。
此后，保定优级师范学堂、浙江两级师范学堂、广东优级师范学堂以及在两江师范旧址重新建的“国立南京高等师范学校”也设有图画手工科(班)。辛亥革命后，一些已建的师范学校，如北京高等师范、北京女子高等师范、成都高等师范都相继开办了图画手工专修科。此外，我国最早的中等师范学校——通州师范学校(现江苏省南通师范学校)也开设了图画、手工课作为主要课程。
辛亥革命前，培养绘画专门人才的学校尚未出现。但1852年间上海徐家汇天主教堂内附设的“土山弯画馆”值得一提。这所画馆虽属工艺工场的一部分，但主要是训练宗教画人才。学生皆为中国信徒，教师则为法国传教士。教学采取工徒制，内容包括擦笔画、木炭画、铅笔画、钢笔画、水彩画和油画等技法，课堂作业主要是范画临摹。该画馆还于1907年出版了《绘事浅说》、《铅笔画贴》等书，影响较大，对中国的美术教育，尤其是西画教育有一定推动作用，以至被徐悲鸿先生称为“中国西洋画之摇篮”。
近代中国美术教育(二)
我国正式的中小学美术教育在19世纪末即已开始。我国早期艺术教育家吴梦非先生1903年曾就读于家乡一所自戊戌(1898年)政变以后开办的“洋学堂”(小学)。学堂仿日本课程设有图画手工课，但因师资不足，教学多以国画的描绘方式为主。当时的小学美术课堂教学主要是以临摹方法上课，而且是临摹教师在黑板上或画纸上画好的范画。
此后，一些有志于美术教育的知识分子，模仿日本和欧美的美术教育体制，开始尝试新的美术教学方法，编写出版“美术教科书”。俞复创办的“文明书局”1902年印发了一套学堂蒙学课本，其中就有丁宝书编写的《新习画帖》5种、《铅笔画帖》4种，《高小铅笔画帖》3种。商务印书馆也出版了徐永清编绘的《中学用铅笔画帖》8册。不容讳言，这些教材对我国新式美术教育的普及起了重要作
用。
我国学校美术教育的地位是由清政府1904年1月颁布的我国近代第1个正式施行的学制——《癸卯学制》确立的。图画和手工自此堂而皇之地进入我国小学、中学和师范学校的课堂。
我国近代美术教育的发展是伴随着经世致用的实用科学的普及而出现的，美术本身在当时被视为“实学”。关于这一点，可以在《学部奏请宣示教育宗旨折》中找到证据，上面规定：“格致(物理、化学等自然科学)、图画、手工，皆当视为重要科目”《癸卯学制》还规定了中、高等工业学堂开设图稿绘画科。
正是由于对科学和物质文化的重视，原先属于“技”的那部分美术形式借助于这种浮力迅速在我国各级教育组织中出现，形成了与养性艺术并驾齐驱的局面。至此，中国近代美术教育的格局正式形成。我国今天的一般美院与工艺美院的并存，绘画专业与工艺专业的并存，中小学内容中的绘画与工艺并存的现象便是这种格局的延续。
在当时的新学体系中，属于“技”的美术形式和内容受到前所未有的重视，这可以说是中国美术教育思想有史以来发生的一次重要偏移。这种现象也在《癸卯学制》的有关规定中反映出来。其中初小的图画教学要求是：“图画之要义在练习手眼，以养成其见物留心，记其实像之性情，但当示于简易之形体，不可涉复杂。”高小为：“图画要义在使观察实物之形体及临本，由教员指授画之，练成可应用之技能，并令其心思于精细，助其愉悦。”中学堂则为：“习画者，当就实物模型图谱，教自在画，俾得练习意匠，兼讲用器画之大要，以备他日绘地图，机器图及讲求各项实业之初基。”从上述规定中，明显可见国家对美术教育的态度带有某种实用功利性。
偏激地追求物质生产，容易引起情感生活的匮乏，这在西方社会已有前车可鉴。德国著名思想家席勒清醒地意识到工业化和现代文明的双重性，它一方面推动了人类社会的发展，另一方面也导致了人的工作的机械性、零碎和被动以及人性的萎顿，破坏了人的本质的和谐。因此，他极力推崇古希腊人所具有的完善人性，认为在现代社会中审美体验和艺术活动是弥合人格分裂的最好的粘合剂。
中国传统文化历来注重人的性格的自然完美性i重视精神的调养和熏陶。所以，席勒等人的观点在中国很容易获得共鸣。
深受西方近代文化思潮影响，且中国传统文化根基深厚的中国启蒙学者王国维、蔡元培等人正是西方人本观念在中国的呼应者。他们在中国力倡美育，并努力使之成为教育的一个组成部分。王国维在1906年发表的《论教育之宗旨》中指出：“独美之为物，使人忘一己之利害而人高尚。之域，此最纯粹之快乐也。”而对美育倡导最力、感召最大的当属蔡元培先生。他提出了“以美育代宗教”的著名观点。他指出：“我以为现在的世界，一天天往科学路上跑，盲目地祟尚物质，似乎人活在世上的意义只是为了吃面包，以致增进了贪欲的穷性，从竞争而变为抢夺。我们竟可以说大战的酿成，完全是物质的罪恶。”“我们提倡美育，便是使人类能在音乐、雕刻、图画、文学里又找到他们遗失了的情感。蔡元培还进而分析了美术中的各种成份：“图画，美育也，而其内容包含各种主义：如实物画之于实利主义，历史画之于德育是也。甚至美丽至尊严之对象，则又可以得世界观。手工，实利主义也，亦可以兴美感。”鲁迅先生对美育也是大力推祟，身体力仃。他在1907年发表的《摩罗诗力说》以及1912年发表的《拟播布美术意见书》中极力推崇美育，将美育主张与艺术创作结合起来，希望通过艺术提倡美育，传播美育。
当时中国出现的这股美育思潮，不可能不影响到美术教育思勰。关于这一点，我们可以在辛亥革命后蔡元培先生任教育总长时颁布的(普通教育暂行办法)中看到。其中仙，学教则)规定：“图画要旨，在使儿童观察物体，具摹写之技能，兼以养其感……。”《中学教则》中规定：“图画要旨，在使详审物体，能自由绘画，兼练习意匠，涵养美感，……。”将这些规定与(癸卯学制)中的有关规定作一比较，即可以发现中国美术教育思想的砝码又向“艺”的方向侧重了一些。足见蔡元培先生的美术教育思想在当时已是相当完备了。
蔡元培先生不仅从理论上全面和深刻地提出了将美育与世界观教育结合起来的国民教育思想，而且身体力行，精心呵护美育团体及美术学校。他关怀并支持成立了北京大学画法研究会，对我国几所最早的美术院校的诞生也都鼎力支持。1918年4月5日成立的我国第一所公立美术学校——北京美术专门学校，1927年秋成立的中央大学艺术系，1928年3月成立的杭州“国立艺术院’’以及我国现代教育史上第一所正规美术专门院校——1911年冬成立的上海图画美术院都不同程度地得到过他的支持和帮助。
小学学生美术核心素养调查报告
小学学生美术核心素养调查报告小学学生美术核心素养调查报告 前言 （1）调查背景 随着美术教育越来越被重视，中小学美术教学模式随之革新，其中美术核心素养的培养变成重中之重。美术核心素养不仅是对美术教育教学水平的考核，更是美术教育最终目的的体现。 调查中小学美术核心素养的培养程度需要一定的条件。众所周知，在美术课程标准中，将中小学进行区分。小学与中学的培养方式截然不同，其中小学属于培养形成期，若需调查中小学美术核心素养，则成长起伏较大的小学段数据较全面，调查模式较为严谨，调查结果较为准确。而调查小学美术核心素养需要较大基数的学校支持，xx小学自创建以来，凭借其优越的师资力量、健全的培养模式、先进的教学环境，广受同等学校的好评。其中基数较大的学生人数为本次调查提供数据基础，并且经过前期调查，学生学龄段分配均匀，同等学段男女比例均衡，同时美术核心素养培养方案全面，美术课程安排合理。经过反复对比，将xx小学定为本次小学美术核心素养调查学校，为调查小学美术核心素养的培养程度提供科学数据。 （2）调查方式
本次调查形式采用问卷调查。问卷采用选择、填空、提问等方式，将美术核心素养内容全面囊括。因美术核心素养大体分为六项，每项设立三个问题，从不同角度多方面考核培养程度及学生美育发展程度，体现调查的全面性与科学性。考虑不同年级男女生思维模式存在差异，便将男女生分开调查，保证调查严谨度及准确度。由于低年级学生对美术专业词汇接触较少，在问卷中有部分美术专业问题考验学生的理解程度，便采取课堂提问或教师解释等方式辅助学生做出选择，保证低年级学生问卷调查的精准度。但由于xx小学班级数目过多，问卷统计难度过大，为保证统计数据准确性，则采用随机抽取方式，每个年级随机抽签，从年级中选班级作为代表，进行调查统计。并且考虑结果可能有所偏差，将采用柱状与折现相结合的图表方式，分析出不同年级男女生对美术核心素养中各项培养的程度。以及运用雷达图整体分析不同年级对美术核心素养的培养程度。由局到整，由整到局，保证调查结果的可信度。 （3）调查目的 本次调查为了充分了解小学生的美术核心素养水平。培养学生的美术核心素养是美育的核心，学生美术核心素养的发展也是学生全面发展的指导方针。调查是对学生的美术学习情况科学的掌握，同时对学生美术教育程度有确切的了解，小学美术核心素
农村小学美术教育现状
农村小学美术教育现状 内容摘要：基于对当前农村条件、文化背景与教育改革发展趋势的认识，针对当前农村小学美术教学所存在的问题，本文将对当前农村小学美术课堂的重新定位和策略设置提出几点拙见和看法，以作借鉴。 关键字：农村小学分析策略设置 一、农村小学美术教育现状分析 新课改的声势已在全国中小学浩浩荡荡的展开，纵观九年制义务教育新教材，有其成功之处，比起旧教材来内容更加丰富，更切实际。但是美术教育到底要达到什么目的，我认为在方向上没有根本的改变。而美术作为人类的一大社会精神行为，其本质从来就是以审美与实用共存共荣的一门艺术。美术教育也就必须适应于时代的要求，必须为现代化的需求和国家精神文化建设服务的同时为物质文明建设做出应有的贡献。而当前农村基础教育阶段中的美术教育，是提高整个国民文化素养的重要组成部分。 在很长的时间里，农村美术基础教育总是没有起色，真正相当一大部分学校还没落实美术课，由于片面强调给语文、数学教师的作业课、自由课、轻松课；长期如此语文、数学成为老师的责任田，而艺术学科则成为被遗弃的一片荒土，无种无收。大部分农村学校老师将美术课视为负课，可上可不上，有美术活动任务就上一上，活动一过，学生就再也想不到上美术课，在各级各类美术竞赛活动中，农村学生获奖甚少。严重的是使学生失去一个最重要的培养开发创造性思维的最佳时机，因为多数农村学生在义务教育阶段毕业后就不升学了，他们再也没有机会接受应有的美术教育，于是许多人在艺术方面就成了终生“荒废”，造成农村人口素质低下，长期以来制约了整个国民素质的提高。 针对上述种种现象，在当前农村小学美术课堂中，我觉得不例外为以下几种情况： 教学理念的陈旧 新课程下的美术教学过程是师生互动、共同发展的过程。农村教师因信息闭塞、教学设施等条件的限制，传统的教学磁场仍强于新课程的理念。因此，在教学观念上仍旧是：美术教学就是传统知识与技能，教室是唯一的教学场所，教材是唯一的教学内容；教学还是重视知识与技能的传授、忽视了学生自主探索的过程。
浅谈小学美术教育的意义和作用
浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”，学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时，把美术课改成自习更是天经地义的事，而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室，连起码的一些美术教具，如几何体、石膏像等也没有；没有专职美术教师，有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师，为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案，然后挂在教室里让学生画，自己拿起语文或数学作业在改，有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放，让学生自己写生；美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识： 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画，就想表达自己对现实生活的情感，从他会拿笔起，就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象，由于儿童缺乏明确的数和量的观念，不理解透视现象和空间关系，因此，在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样，有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上，把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑，可他要画一辆汽车或飞机，总要事先有个考虑，这样不间断的思考和进行美术创作活动，就是在发展儿童的创造力。 美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法，把客观事物表现出来，这
样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画，主观创造的成份较多，往往不着边际，异想天开，这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性，而画画和手工活动恰恰符合了这一点，也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑，还要动手；这样儿童的手指肌肉也得到发展；使动作协调。要使画面效果好看，就要求儿童有正确的审美观，知道什么是美的，什么是丑的，这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明，美术教学有如下主要优点： 1.1 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较，得出各部分的比例关系，掌握物体之间的特征，可以培养少儿的观察能力。 1.2.用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物，哪个是陪衬物，再观察被挡住物体的可见部分时，要联系到不可见的部分，使少儿对描绘对象进行由表及里的现象，从而找出形体的结构规律，可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 1.3 .用默化画法训练少儿的观察力，可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述，美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操，启发他们潜在的智慧和才能，逐步养成积极、开朗、朝气蓬勃、热爱生活的思想情感，对学及其他文化课和为将来具有较高的艺术修养，以及创造美好的生活能力打下
中小学美术教育调研报告
怎样开展中小学美术教育新课程研究 ——关于课题调查报告 调查研究讨论： 当前中小学课题研究的两种倾向性 1、在目标价值取向上，是刻意追求遵循某种“模式”，构建或印证某种理论，还是关注学校教育实践中实际问题的解决，取得提高学校教育质量的实际成效？ 2、在方法取向上，是刻追求科学性、技术性，使研究成果成为“理论剪贴”或案例之上套论点，成为教师难以读懂的“大论文”，还是从实际出发，推介中小学教师运用的研究方式方法，使研究成果成为中小学教师喜闻乐见的作品？ 前言 我国走向素质教育的教育科研的产物，也正在依靠广泛的群众性教育科研深入推进。国家以政府行为将这一轮课程改革确立为国家的重大项目，以课题研究方式运作。各级教育行政部门加强了对教育科研的领导，各级教研机构更充分地发挥了指导作用。至前各种行之有效的教育科研活动方式仍在沿用。 新课程实验启动后，由于基础教育培养目标、课程体系的重建，要求转变教师教育观念和学生学习方式，学校文化建设呈现新的面貌，教育科研出现新的形势。认清新形势，驾驭新局面，对推进新课程实验，提高新课程教育质量具有决定性的意义。 一、制度重建：教育科研重心下移，突出以校为本 1、制度建设 加强制度建设，使校本教学研究合法化和合理化，促进学校一级的教学研究工作的开展，提高学校自身教学研究的质量和水平。 （1）教研组织制度：教科室职能和工作流程； （2）收集和编写学校教科研专题指导信息； （3）调查本校教师实际的教科研需求； （4）确定本校学期或学年教科研的重点方向； （5）为本校教师开展教育行动研究提供方法指导和专题指导； （6）定期组织学校的教科研交流活动，促进教师间的相互交流； （7）对学校学期或年度教科研工作提出总结报告：主要教务与科研合一。 2、教研启动制度 （1）教师教研需求调查制度； （2）学期或年度教研课题申报制度。 3、教研指导制度 （1）校内（或“联合校”）学科带头人制度； （2）校外专家专业引领制度。 4、教研交流制度 （1）日常学科教研活动制度； （2）全校教研经验总结交流制度； （3）校本教研专刊和“家长开放、接待日”制度。 5、教研服务制度 （1）图书资料服务； （2）网上信息平台；
小学美术教学建议
小学美术学科教学建议（征求意见稿）美术课具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是基础教育阶段的一门 必修课程。美术课程通过美术创作和美术欣赏等教学活动，旨在培养学生的基本美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境下认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，促进学生素质的全面发展。 为了进一步规范美术学科的教学，提高教学质量，制定本教学建议。 一、教学准备 第1条认真学习《全日制义务教育美术课程标准》，明确课程的性质、目标，分析各学习领域的阶段性要求，参考教学建议，理清教学思路。 第2条通读教材，全面掌握教材内容，理解教材编写意图。研读本册教材和教参，把握本学期教学目标和主要教学内容。 第3条分析学情，把握学校美术教学现状，了解班级学生已有的美术认知、技能水平和美术学习习惯等。 第4条根据教学内容制定具体教学进度。进度体现年段、班级、周次、课题、课时数、教学目标、主要教学内容和所需教学用具等。 第5条明确完成学期教学计划所需的实施办法和措施，每学期初向学校提出必要的器材和美术耗材的配置方案。 第6条钻研本课教材，把握教材中涉及的美术知识、表现技能，挖掘美术的人文内涵，梳理出本课的教学目标、重点和难点。 第7条教学目标要明确、具体、恰当，教学重点要突出，一节课的教学重点一般不超过两个。教学难点要针对学生不易掌握的内容和方法，难点抓准，解决得法。 第8条教学内容要围绕本课的美术相关知识和基本技能展开，重视学生审美、情感体验和技能实践，注意美术教学的直观性特征，重视智力与非智力因素的开发。 第9条根据课时内容，设计恰当的教学过程和方法。设计教学层次清晰，衔接自然。遵循循序渐进原则。各环节时间分配得当。 第10条准备教学所需的教具和学具。教具呈现时应注意直观性，针对性，图象要清晰，造型和色彩要适合教学需要，要有审美价值和启发作用。教具设计布局合理，分配适时、恰当。学具尽可能让学生方便、易得。
浅谈中小学美术教育对学生发展的作用
浅谈中小学美术教育对学生发展的作用 学习美术学科对小学生的意义 摘要：美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为…造型艺术?、…空间艺术?。小学生学习美术学科对其进行早期人格培养的有着重要的作用，现代的美育已不单纯是技能技巧的训练，更注重学生的个性、思想、情态等方面的全面性培养。小学生学习美术学科培养和健全学生的人格，有利于学生责任心的建立，学生学习美术学科能陶冶人的感性，培养合作精神，减少自私自利的现象。更有利于综合能力的培养。 美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为‘造型艺术’、‘空间艺术’。 小学生健全人格的培养不仅仅是个人的需要，更是时代发展的需要！然而，优秀的人格品质并不是天生拥有的，是通过后天环境影响和教育逐渐形成的。而美术教育在素质教育中起着重要的作用，它为学生提供丰富多样的教学活动，从而使他们的人格得以成长。因此，通过教学活动，增进其人格健全及和谐发展，使学生的潜能和思绪得以表现，是小学生美术教育的最终目的。 一、小学生学习美术学科对其进行早期人格培养的重要性 现代心理学研究表明，人格是一个人整个精神面貌的表现，包括心理特征和个性倾向两个方面，著名英国教育学家赫伯·里德则提出所谓完整人格指的是人所具有的一切潜质都得到全面而协调的发展。而美术教育的本质是育人、育心、育格，这个“格”就是指人格。纵观中外美术教育的发展，最早被追求的是其品格教育的功能：着重人的性格的自然完美性，重视精神的熏陶，并使之获得品性高尚。 一个人的成长往往以正确的早期教育为起点，儿童时期正是健康心理和良好行为的胚芽时期。随着美术教育的不断发展和完善，现代的美育已不单纯是技能技巧的训练，更注重学生的个性、思想、情态等方面的全面性培养。所以，在美术活动中重视早期的人格培养，对学生的成长是非常重要的！ 二、小学生学习美术学科培养和健全学生的人格 德国著名的心理学家赫伯特·里特曾说：“艺术教育不是为了训练儿童的服从性，而是为了儿童生长的自然秩序的陶冶。”而美术教育正是通过丰富多样的教学活动及活泼、轻松的课堂氛围，令学生乐学爱学。并在创作的过程中令学生进行自我完善，变得更有智慧，更有爱心，最后既能成就自己也能帮助他人。 在众多的学科中，无论是数学、语文、英语……都有它特定的判断正确与否的标准公式。正因如此，很多时候学生会因为担心自己达不到一定的标准而对学习有恐惧感，这里也反映了一个自信心不足的问题。对于缺乏自信的学生，我则通过一系列的美术学习，帮助他们树立信心和鼓起勇气。美术学科最显著于其它学科的功能在于它的独特性，它没有唯一固定评价对与错的标准，允许具有不同风格，鼓励运用多种灵活的手法去表现。所以学生可以在一
幼儿园家长关于美术教育的调查问卷报告
张林中心幼儿园家长关于美术教育的调查问卷及分析 一、调查目的 美术活动时儿童用符号表达情感交流思想的主要途径，是发展幼儿审美情趣、观察力、动手操作能力、想象力等的重要途径。通过本次问卷调查，旨在了解家长对幼儿美术教育的重要性、美术教育对幼儿发展的价值、家长对美术作品的关注称帝，以及对我园美术教育的建议等方面的信息，从而了解家长和幼儿的需要，为课题的进一步研究提供依据和支持。 二、研究内容和方法： 调查对象：我园中、大6个班级随机抽取100名幼儿家长。 调查内容：详见问卷 张林中心幼儿园家长关于美术教育的调查问卷 请把选项写在下面表格里。 A 不喜欢 B 一般C喜欢D 很喜欢 2、你是否愿意孩子进行美术方面的活动？（） A 是 B 否 C 无所谓 3、你给所需材料给予经费支持的程度是？（） A ＞10元 B 10-50元 C 50-100元 D ＞100元 4、你认为美术对孩子的好处？ A 智力思维有很大的提高 B 对绘画审美有帮助 C 孩子喜欢就好 D 没有帮助 5、你认为孩子什么样的画是好画？ A色彩亮丽画面有趣B孩子开心就是好的 C 画的像的D 其他6、你通常对孩子的画怎样评价？ A 画的很有趣味有创意 B 画的很像很好 C 画的干净整齐 D 其他 7、你通常会选什么方式让自己的孩子进行美术活动？ A 给孩子买简笔画书籍 B 让孩子临摹涂色 C 让孩子画生活中的故事情境、景色 D 让孩子自由想象 8、你是否会关注孩子的作品？A 会B偶尔会C坐下来看孩子画D买相关书籍让孩子画着玩 9、你觉的在幼儿园阶段，美术教育活动重要吗？ A 重要 B 不重要 10、你经常和幼儿园的美术老师交流关于绘画方面的问题吗？ A 会 B 偶尔会 C 不会 D 从不
中小学美术教育调查报告
西北师范大学中小学美术教育调查报告 题目：关于美术教育的调查报告 姓名：赵丽媛 指导教师：张国荣 学号：200653020223 班级：2006级国画1班 专业：美术教育（国画） 指导教师：张国荣
素质教育是当今教育事业的主题，然而作为素质教育重要内容的美术教育，无论是在中小学、高校的课程建设与改革中，还是在发展职业教育中，都占有显著的发展地位。国家和社会对美术教育的空前重视，为美术教育的发展创造了新的机遇。 一、美术教育发展现状 美术教育既是素质教育的重要内容，也是职业技能教育的主要科目，肩负着培养新时代所需高质量人才的重任。随着社会的发展，我国美术教育也在不断地发展变化，主要体现在以下几个方面： 二、中小学美术教育存在的问题 在升学率压迫下，我国基础教育中美术教育的现状不容乐观。其具体表现在三方面：首先是美术教育的教学模式不完善。其次是美术教师素质不高，美术教师对美术教育理论缺乏深入研究。第三是家长对孩子的培养也是急功近利，在强烈的忧患意识推动下拔苗助长，孩子纷纷踏进教育水平良莠不齐的各种美术学习班，严重阻碍了他们创造性思维的发展，扼杀了他们纯真的天性。 三、中小学美术教育发展的趋势 在国内外大气候的冲击和时代的价值要求下，现行的教育结构应适应市场经济发展的要求。美术教育的发展趋势体现在以下几个方面： 素质教育的要求使美术教育在中小学阶段受到重视，为其发展提供了可靠的理论支持。重理轻文的教育思想从理论上得到了纠正。培养综合素质、德智体美全面发展的教育理念在基础教育领域得以实施。国民的审美水平顺应了时代的发展，满足了社会发展的需要。 四、美术教育的价值 美术是人类满足自身需求、追求理想的手段。美术教育的水准，在相当大的程度上体现着社会文明的水准，体现着教育阶段的水准。它以独特的方式不断发展和完善。美术教育与人以及社会形成了彼此助益、双向构建的关系。对于以现代工业为基础的美术教育而言，将现代的美术教育思想与民族意识相结合，同时吸取国际上各种美术教育形式的优点加以发展创新，使美术教育在建设社会主义和谐社会中，具有一定的价值及其重要地位。
关于小学美术教育现状的调查与分析
关于小学美术教育现状的调查与分析 摘要：自20XX年美术课程标准改革以来，小学美术教育得到了进一步的发展。而农村小学美术教育经费投入少，专业教师培训机会少以及教学理念的滞后，导致农村小学美术教育的落后。相反，城市学校大力投放资金，专业教师培训机会多，教学理念先进，所以城市小学的美术教育得到了更好的发展。本文是对四川省南充市的一所农村小学和一所城市小学展开的调查，以学校美术老师为调查对象，通过现场交流的方式，了解美术课程改革实施的现状，并找出农村美术教育与城市美术教育所存在的不足，并分析其原因。 关键词：农村；城市；小学美术教育；现状；改革；原因 全日制义务教育美术课程标准改革推行已久，且在许多学校都取得了显著的成效，特别是在城市的小学美术教育中。然而在很多农村地区，美术教育还是存在着诸多问题。 1美术教育改革现状对比 两所学校的开课情况 经过对一所农村小学和一所城市小学的调查发现，农村小学是根据年级来开设美术课程，低年级每周开设两节美术课，而高年级每周只开设一节美术课，并且在开学的前期和后期，美术课都会以各种理由被语文或数学老师占用。而城市小学不但能够保证每堂美术课的正常上课，而且他们还有专用的美术教室，在下午放学后还有课外活动时间来培养学生的兴趣爱好，让学生有更多的机会接触美术。 两所学校老师的基本情况 这两所学校都有专职的美术教师。农村小学有两名美术教师，一名是近年某高校的毕业生，另一名则是已任教20余年的老教师，该小学由于教学条件有限，所以美术老师现在主教语文，兼职美术。而城市小学则不一样，他们有一名专职美术教师。然而，就两所学校教师的学历结构来看，城市教师学历结构普遍比农村教师学历结构高。 两所学校教材的使用情况 这两所学校都是使用人教版美术教材，三位教师均表示能适应教材的编排，但使用教材时却有所不同。农村教师上课是跟着教材编写的篇章做教案教学，没有太多的新鲜事物注入课堂，虽说教师们也意识到这是一个不好的现象，但是学校条件有限，即使想让美术课上的更新颖一些也是有心无力，所以最终还是教教
浅谈小学美术教育的意义和作用
浅谈小学美术教育的意 义和作用 集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#
浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”，学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时，把美术课改成自习更是天经地义的事，而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室，连起码的一些美术教具，如几何体、石膏像等也没有；没有专职美术教师，有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师，为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案，然后挂在教室里让学生画，自己拿起语文或数学作业在改，有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放，让学生自己写生；美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识： 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画，就想表达自己对现实生活的情感，从他会拿笔起，就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象，由于儿童缺乏明确的数和量的观念，不理解透视现象和空间关系，因此，在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样，有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上，把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑，可他要画一辆汽车或飞机，总要事先有个考虑，这样不间断的思考和进行美术创作活动，就是在发展儿童的创造力。
美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法，把客观事物表现出来，这样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画，主观创造的成份较多，往往不着边际，异想天开，这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性，而画画和手工活动恰恰符合了这一点，也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑，还要动手；这样儿童的手指肌肉也得到发展；使动作协调。要使画面效果好看，就要求儿童有正确的审美观，知道什么是美的，什么是丑的，这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明，美术教学有如下主要优点： 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较，得出各部分的比例关系，掌握物体之间的特征，可以培养少儿的观察能力。 .用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物，哪个是陪衬物，再观察被挡住物体的可见部分时，要联系到不可见的部分，使少儿对描绘对象进行由表及里的现象，从而找出形体的结构规律，可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 .用默化画法训练少儿的观察力，可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述，美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操，启发他们潜在的智慧和
中学美术教育调研报告
兰山区小学美术调研报告 我们兰山区为了解小学美术学科新课堂实验情况、存在问题及困难，对全区50多小学进行了专题调研，调研情况小结如下：一、人才底蕴丰厚，教学成绩显着。 我区目前有美术教师 86人，其中具有中等专业以上水平的教师 40人，他们具有对美术及美术教育高涨的热情，在他们中间有经常参加国家级画展的画家型教师，有在全国或多次论文奖和教学奖的学者型教师，也有在省市小有名气的设计型教师，他们中的一大部分在美术的不同领域中都取得过骄人的成绩。近一年来，我区美术教师不断参加省、市级教育系统组织的各项比赛，并且成绩显着。例如：在山东省组织的“中小学美术教师教学设计大赛”中，我区共有26名教师获奖，其中一等奖 4名，二等奖 8名，三等奖14名。在河北省组织的中小学美术教师教学基本功比赛——保定赛区的比赛中，我区共有10名教师参赛，其中3名教师获一等奖，5名教师获二等奖，2名教师获三等奖。在河北省中小学美术教师教学论文评比中，我区共有28名教师参评，其中获得一等奖教师名，获二等奖教师名，获三等奖教师名。目前，新市区美术取得的各项成绩在保定市三个区中均名列榜首。我区的美术教师队伍真可谓是人才济济，这种人才资源是我区美术教育的一笔宝贵财富。 2、整体水平的参差，使课改进程受阻。 由于美术学科是非考试科目，所以学科地位仍处略势，我区非专业教师46名，占整体人数的54％。我区的美术非专业教师人员复杂（转
岗、兼职等），绝大多数美术教师没有受过专业训练，那些中师毕业、略有美术基础的教师，他们从师范所学的专业知识较浅，只能够照本宣科的传授教材，对于新课程要求的拓宽教材、知识的延展等要求根本无法达到，面对某些专业性较强的课程只能够删去不上，在美术教学中，专业水平决定了教师对课程的理解程度，这种状况使学生的学习受到一定影响，也使课程改革的精神难以落实，同时给教研活动的开展带来极大不便，这已经远远不能适应当前美术课程改革的需要，所以说教师专业水平的高低能起到举足轻重的作用，大部分教师已意识到这一点，所以在不断进修加强个人的多方学习，专业技能也有所提高。但对于那些年龄偏大、一点专业基础没有的教师，对于专业学习的确存在着方方面面的困难，这些实际问题的出现，使我区美术教师水平出现了严重的两极分化现象，不能适应新课程改革的需要，还需要在领导的大力支持下采取更加切实有效的措施。 3、师资严重短缺，教师压力重重。 在直属中小学中，仍存在美术专业教师不足的现象，如爱民小学、实验分校、花园街小学等这些主要学校中（有的是艺术示范校），一般只有一至二名美术教师，其它美术课程由其他学科教师兼职担任，课程虽然开齐了。在提倡艺术教育的今天，艺术教师与语、数、外教师的比例严重失衡。乡校专业美术教师师资匮乏更为严重。在现有的美术教师队伍中，绝大部分是非专业教师、转岗教师和兼职教师，这些教师虽然教学态度认真，但由于专业知识欠缺，造成美术课有其名而无其实，课堂效果可想而知。（江城、马坊、等乡，全乡小学竟没有
浅谈农村小学美术教育的现状及对策Word编辑
浅谈农村小学美术教育的现状及对策 新课改已在全国遍地开花，教育部大力提倡素质教育，鼓励学生全面发展，但是由于长期的传统应试教育影响，我们的教育表面上来讲是在推行素质教育，实际上还是应试教育，可谓只吹来了春风看不到春雨。长期以来我们只是片面的重视语文、数学课业，而对提高国民文化素养起着至关重要的美术教育却没有自己的天地。美术课成了学校的“摆设”，素质教育成了“纸上谈兵”，导致了学生长期以来得不到全面、有益的素质发展。缺乏技能技巧，成了应试教育的牺牲品，从而大大制约了国民整体素质的提高。 长期来农村基础教育几乎毫无起色，特别是美术教育，对于农村教育来讲美术教育是一块荒土，无种无收。结合实际，我觉得农村美术教育存在以下几种情况。 (一)师资的缺乏 农村小学美术教育落后的根本点在于师资缺乏，绝大多数的农村小学都没有专业的美术老师，美术课都是其他科目老师越俎代庖，似乎人人都可以是美术老师。然而农村小学的教师队伍中又绝大多数老师是民师转正的，对于这样的专业课更是无从下手，于是大多都是敷衍、应付了事。甚至有的农村小学有美术教师，但担任的课业居然是语、数科而不是美术,简直是人力资源的浪费，令人瞠目结舌。 （二）教育观念的陈旧 农村教师由于条件的关系和长期的应试教育影响，以及教学设备的限制，忽视了美术教育和美术学科的探索性。在新课程下，美术教学要求更多的是注重学生的创新能力的培养，而我们的教师在教学观念上依旧是旧的美术技能技巧的训练，仅仅注重教师示范，而完全忽略学生的自主性及美术文化知识的传授。教室仍是教学的唯一场所，教材仍是教学的唯一内容。一个不变的教学场所一本不变的教学内容，致使很多学生在学习时只是单调的照课本临摹，没有有效地启发他们的创新精神和自主性，更没有激发他们学习美术的兴趣，直接导致或影响了他们对这一科目的荒废。 （三）教学方式落后
初中美术教育调查报告范文
初中美术教育调查报告范文 篇一：初中美术教育调查报告 从初中美术教学状况的调查分析入手，寻找高一学生审 美能力、绘画、手工等技能参差不齐的原因，寻求改变这一状况 的途径及对策。 一、问题提出的背景与意义： 审美教育，是以陶冶情操、培养情操为特征，以生动形 象为手段，提高学生感受美、理解美、创造美的能力，进而促进 学生全面发展，提高综合素质的一种教育形式，美术学科教学是 审美教育的最重要的阵地之一。 就目前农村学校美术学科教学而言，存在着严重差异， 尤其表现在部分学生的美术基础技能较差制约着综合能力的发展，并对此提出若干意见。 二、问题的提出 新入学的高一学生美术欣赏能力、美术基础技能严重参 差不齐，给高中美术教学带来了很大的困难。成了摆放在我们面 前亟待解决的问题，在当前应试教育向素质教育转变的新形势下，这一问题的出现对学生的终身发展有着很大的影响，它关系着素 质教育能否全面实施，关系着是否能对学生的终身发展和幸福负 责这一责任，关系着是否能够全面实施"三个一切"，望能引起广 大美术教育工作者的高度重视。 三、问题形成学生水平差异的原因调查分析结果 (一)生源问题
1、各学校的重视程度不一。在农村各学校中，中心学校 的领导老师重视程度较高，学校配有专业的美术教师，如：晋城 市阳城县润城镇中心学校每年都参加县局举办的各种竞赛，长此 以往，带动了学生的综合素质的提高学生的美术素质较好，而其 他农村学校不参加这一活动，因此与镇中心校相比会形成较大的 差距。 2、有些农村中学领导往往也很重视，但由于师资配备不 平衡，一般美术课都由其它学科老师代课，授课内容比较随意， 不按大纲、课标要求上课，天长日久势必形成一定的差距。 3、还有些学校领导、老师、学生重视都不够，认为美术 学科只是副科，乡镇教办又不统考核，老师随便"代代"，学生随 便学学，这样与活动较多的中心校形成了较大的差距。 (二)学生自身素质的差异 由于学生自身素质的差异，同一班级在同样的教学、学习条件下也会形成一定的差异。有些同学天生爱好美术， 在自身兴趣的激发下，在老师的正确引导下，美术素养自然会提 高很快;而有些学生或受社会大环境的制约影响，认为学好数、理、化就能一统天下，或受父母家庭的影响，认为学美术没出息，再 加上缺乏一定的兴趣爱好，差异的存在也就不足为奇了。 四、解决问题的对策与建议 对于初中阶段学生客观存在的差异，高中美术学科教学中，教师应积极采取措施，针对性地对这一问题进行解决，有计划、有措施地进行美术学科教学 1、由于农村中学这种状况的出现，就高中美术教学而言，本身就和初中之间存在着一定程度的"脱节"，缺乏一种"连续性"。
美术教育教学情况现状的调查报告
美术教育教学情况现状的调查报告 我校是一座座落在西山脚下、滇池湖畔的半寄宿制学校。它有着很久远的办学经验，培养出很多优秀人才。于20xx 年多级投资重建，是一所占地30亩的新校址、新校舍、新面貌的全新学校。于20xx年9月正式启用。在上级各个部门的关心支持下，我校硬件设备设施得到了更新和完善。学校逐步对教学工作有了明确的分工，让学有所长的教师得到发挥和施展才华的更多机会。从而让专科的教学地位得到提高，特别是美术和体育，学校加强了支持与配合，对一些日常所需的必需品都给予投入。 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视角、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在学习过程中，激发创造精神，发展美术实际能力，形成基本的美术素养，陶冶高善的审美情操，完善人格。 1.观音山中心学校由两个分校组成，，一个是观音山小学，一个是富善小学。两个学校都开设了美术课。不同的是观音山小学有专科教师，而富善小学没有专科教师，是由教师兼职的。 2.在两个学校里美术设备是不齐全的，观音山小学有专
门的美术教师，而富善小学没有。其他的设备有一些，但都不全。 3由于学校的实际情况的限制，一个学校的专职美术教师每周要上七个年级共十四节课，要备六个年级的课，一个学校的教师是兼职的，就没有多余时间去研究编写乡土教材。只能是选择一下课题，根据当地实际情况进行加工创作来完成。 4.学校的美术教学工作除了正常的上好美术课外，还通过美术兴趣小组活动来提高和巩固。我们学校的兴趣小组活动时间都是统一安排的，每个星期四下午三点半至四点半。在这段时间里，我会组织参加兴趣小组活动的学生进行不同形式、不同内容的训练，提高学生的绘画能力、帮助学生认识不同绘画技巧，激发学生的创造精神，进一步发展美术实践能力，帮助学生形成基本的美术素养。经过师生的努力，学校的文化氛围被我们布置得很有样子，同时有很多学生作品参加了各级各类比赛，都获得好的成绩。 1.专职美术教师的精力和时间很大部分都花在备课上，没有时间去准备教具，到到了课堂上，才来做示范，没有创设情景的激趣，学生学习兴趣提不起来，课堂效果就达不到预期目标。 2.学校虽然有多媒体教室，但是由于跟年级教室有一定的距离等等的因素，利用它来做美术教学辅助手段还不行。
美术教育调查报告
美术教育调查报告 范文1 随着我国素质教育的全面推广，艺术学科的教学工作在学校基础教学中的地位日趋重要，尤其在城市的中小学艺术教学中，甚为明显。各种新鲜课题与教学内容的尝试、各项与新的课程标准同步的教学案例，层出不穷，显现出一片繁荣而又开放的局面。然而，与其相对的农村中小学则明显表现出完全迥异的滞后局面。本身素质教育的概念在农村中小学教师的心目当中就处于一种弱势地位。农村学校仍然是讲升学率，讲究应试，这当然也有以考试制度遴选人才的现实因素。但事实上，其本质根源还是在人们，尤其是教师的观念选择和价值取向上。这样一来，农村中小学艺术教育的土壤就显得格外的贫瘠，初中美术基础教学是农村中学艺术教育的重要内容，更是农村中学教育模式由应试教育向素质教育转型的中坚环节。 从学校教育方面讲，学校对美术教育重视不够，传统的老教师对 美术课程存在偏见，并没有深刻了解美术课程的教育功能，如不允许尖班、快班的学生参加美术特长班，对于学习不好的学生则鼓励参加美术或音乐特长班，并不考虑学生自身的意愿和兴趣，这都使学生、教师及家长更加扭曲对美术课的理解，更直接的导致了学生有时会有“学习跟不上，要
不去特长班”这种错误的“退而求其次”的思想。大多数教师也一味的重视升学率，认为美术课程是没用的，所以对美术课的课时安排少，这就忽略了学生的全面发展，导致学生认为美术课只是放松娱乐的科目，对自己的成长并无帮助，直接导致学生在美术课堂上的表现大打折扣，有不认真听讲、写其他科目作业的情况，这也就造成了美术课程发展停滞不前的现状。 其次，从教育资源的角度讲，教师资源缺乏，学校目前只有一名 美术教师，工作任务繁重，并且不能进行集体备课，容易导致在教学方法上造成一定的局限性，但是在教学方法的使用上是正确的，它符合教学的实际情况。在美术教学的过程中，高中美术课程的重点是鉴赏部分，老师也将重点放在了学生的审美和鉴赏方面，引导学生进行发散思维、自主学习，着重培养学生的创造力、想象力，在课堂教学过程中，教师多利用电脑、电视等多媒体工具，通过提问和问答的互动式教学方法，从而从审美和创造的方向提高学生的能力。在备课过程中，也不限于课本内容或优秀教参等，能够根据自己所教的学生的实际情况去发挥，分析学生的具体情况，在备课的同时也能做到备学生，效果明显。 范文2 一、问题提出的背景与意义 审美教育，是以陶冶情操、培养情操为特征，以生动形
小学美术教情学情分析报告
小学美术教情学情分析 大箕教学区 一、教学情况的分析 1、经济因素 由于农村受经济条件的制约，各学校对美术教学用具、教学设施的投入和支持都非常的少。教室是唯一的教学场所，教材是唯一的教学内容，教师没有机会把教学内容通过视听技术传达给学生。学生只能通过一些简单的方式参加美术活动，掌握的知识和技能也只能是最基础的。家长对美术课程的不重视，使得家长对艺术学具投入的资金也非常有限。有些学生连最基本的学具也没有，文具盒里往往只摆放一只铅笔和一只水性笔。 2、家长观念 城市的孩子四五岁的时候，父母都会在音乐、美术方面让他们得到训练，让孩子们在艺术美的熏陶下长大。所以，他们还没有跨进学校的门槛，就已拥有某些学科的基础知识了。但在农村，有些孩子到了上学时还不会书写自己的名字，更不要说之前受到什么教育了。所以，美术教育，在农村必须从最基本的教起。 农村有着浓厚的乡土气息，具有独特的人文环境。农村美术教师可以因地制宜，对教学内容进行拓展、教学方式进行改进、评价方式进行优化。使学生能够更贴近生活、更自由地认识美、创造美。 二、学习情况的分析 第一学段： 低年级的学生已经初步认识了美术和材料，对不同的材料和工具的使用，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来，大胆地、自由地表现他们所见所闻，所感所想的事物，但是动手能力比较差。 造型表现： 低年级阶段，一般意义上美术学科分类界限非常模糊，造型活动均是看看、画画、做做、玩玩融为一体，强调体验和游戏性，丰富学生的感受。 设计应用：
低段年级的学生，通过感官体验各种媒材、工具的特性，运用身边容易找到的各种媒材，尝试简单的组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 欣赏评述： 在１－２年级中，能从对事物的形和色有一定的了解，从培养他们对欣赏活动中的兴趣入手，在教师的指导下，能用简短的话语表现自己的感受受。 综合探索： 在低年级，综合探索的内容是以美术学科内部的综合，通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。 第二学段： 小学三四年级在造型方面较低年级有一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们在绘画方面有了初步的写实倾向，也称之为“萌芽写实阶段”。 造型表现： 三四年级的学生的造型游戏的活动范围得到进一步的扩展，也增加了包含构成意识的造型游戏。 设计应用： 学生开始引入一些知识系统的学习，如果“对比与和谐”、“对称与均稀”等组合原理，并进行一些简单的创意和设计，旨在感受设计制作与其他美术活动的区别。 欣赏评述： ３－４年级的学生，应逐步要求对美术作品进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，表达自己的感受。 综合探索： 进行造型游戏活动，结合语文、音乐等课程内容，并提出自己的自己创作意图。 第三学段： 小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。
小学教育方面的调查报告
关于小学教育调查报告 党的“十七大”报告中提出“教育是民族振兴的基石，教育公平是社会公平的重要基础。优化教育结构，促进义务教育均衡发展。更新教育观念，深化教学内容方式、减轻中小学生课业负担，提高学生综合素质。加强教师队伍建设，重点提高农村教师素质。” 由此可见，教育在我国现代化建设中有着不可动摇的重要地位，我们党和政府也十分重视，而小学阶段是培养良好的习惯和思维能力、创新能力的黄金时期，因此打好小学教育的基础，对今后中学、大学的学习将起到极大的作用。而农村的教育条件、教学水平等在总体上都低于城镇小学，因此，农村的义务教育尤其是小学教育显得很重要。而从几年来的情况看，政府对义务教育较为重视，投入也是越来越多，农村小学的整体面貌也发生了巨大的变化。首先是在教学的硬件设施上，一改过去破旧的拼凑起来的桌椅板凳，取而代之的是配套的全新桌椅，图书、文体器材、各种教学仪器也有相应的配备。其次是学校的师资队伍有所壮大。但是，我认为目前农村的小学教育仍存在许多弊端，主要表现在一下几个方面：一、学校规模小，硬件设施落后 尽管目前农村小学在校舍及硬件设施配备上虽然已有了很大的改善，但是，与城市小学相比差距仍然很大。我曾到过一些沿海地区，跟人家比，我们真是差距太大啦，我们做农村小学的领导者每天在考虑的是到哪儿能弄到办学经费，而人家的领导者每天在考虑的是到哪儿能花掉手里的办学经费；真乃是天壤之别呀！由于农村教育经费有限，很多需求无法得到满足，大部分农村小学微机室、多媒体教室缺乏或不完备，图书馆的书籍数量少且陈旧，体育器材也很贫乏，很多设备仅仅是摆设，坏了也因经常缺乏资金无法买新的。 二、教师的业务水平不高，工作负担重 1、教师负担重。在我们农村小学中，年纪偏大的教师较多，这些教师教学经验丰富，但教育方式落后，教学质量存在很大问题。由于农村信息相对闭塞，与外界的交往不多，造成小学教师的教育观念滞后，教育教学能力不强。多数教师依然是用“一支粉笔＋一张嘴＋一本书”的传统方法来完成教学，而学生的“学法”仍是“听、写、读、背、考”的五阶段式。这种原始落后的教学方式，不但不能适应当代教学的需要，而且加重了师生负担，消耗了他们大量时间和精力，取得的却是事倍功半的教学效果。同时，农村家长为生活所迫纷纷外出打工，使农村家庭教育的缺位现象严重。把本应由家庭、家长承担的教育责任全推给教师和学
小学美术教学现状与建议分析
小学美术教学现状与建议分析 小学美术教学并不是想培养出更多的艺术家或者是绘画大师，更多的是想通过美术教学来提高学生的动手与创新能力。所以，如果想把美术教学做好，要根据课堂上出现的问题，和学生本身的具体情况具体分析，本文，就根据教学现状和学生出现的一些问题做出了比较详细的见解。 一当前美术教学的现状 素质教育中，美术教育作为其重要的组成部分，对孩子的创新精神和动手能力的培养有至关重要的作用。在小学时期为学生打好基础，对于高年级的学习也有很大的帮助。美术学习，首先会让学生接触到艺术大师们的优美绘画图册，不仅可以陶冶学生的情操，还能够促进儿童的审美启蒙，增进他们对不同文化的感悟。而且美术学习会提高学生的动手能力与创新能力，也会对色彩有更深的理解与感悟。但是，在应试教育不完善的背景下，很多的家长和老师更多的是关注孩子的应试成绩，或者是升学率，而忽视了对其综合素质的培养，这也是现存的一个比较突出的问题。 因为长期受到应试教育的影响，和教材本身，教育观念，和教学环境的影响，虽然小学美术课堂一直都存在，但是，一方面因为美术课程资源的缺乏与美术教育信息的闭塞，美术教师一直都没有像文科教师一样受到重视，而且对美术教育的评价不尽科学，导致有很大一部分美术教师的教学兴致减退，工作热情消退。另一方面，因为教学设备和教学理念的影响，并不是所有的美术教师都有相对丰富的美术知识与教学经验，并且缺乏标准化的学习与培训，这在美术教学中也是一个急需解决的问题。 部分学校对小学美术教育还没有一个正确的认识，认为美术教育不如文化科重要，或者是认为美术教学对成绩与升学率的帮助太小，而忽略了美术教学的重要性。其次，部分老师也将文化科和美术教学相比较，用教授文化科的方法来向学生传授美术学习知识，忽略了动手能力与创新意识的培养，由此就偏离了美术教学的教育目标，导致小学生艺术性培养的缺失。 二对于教学现状的对策与建议 美术教育并不是空洞的教学生看画，绘画，更多的是为了培养学生的动手能力与创造能力。所以，在小学美术教学过程中，除了教授基本的美术知识之外，更多的是让学生学着去欣赏艺术，通过美术作品看到背后的文化与时代背景。而不能像教授文化科一样，知识单纯的给学生讲背景，讲绘画技术，布置作业让学生去用什么技术画出老师要求的作业，这就完全背离了小学美术教育的原意。所以，在小学美术教学中，教师要注意培养学生的创新思维意识与创新思维能力，这才是最重要的实践意义。 小学教学不能利用填鸭式教育，尤其美术教学，因为小学生的知识和阅历有限，有的艺术并不是他们不能完全理解的，所以在教学过程中，首先要注意选择适合小学生学习的学习教程与教学内容，只有选择学生能够理解的内容，才会让学生有学习的兴趣。其次，教师要善于培养学生的学习兴趣，要学着启发学生，注重学生审美能力的培养，在课堂上，可以多多开展一些教学活动，比如让学生作解说员，站在自己的角度去欣赏美术作品，同学之间多多交流，会对美术作品有更深的理解。同时，多多鼓励学生，善于激发学生的学习能力与欣赏能力，这样才能更快的引起学生的学习兴趣。