卡通形象IP创作与运营
卡通形象IP市场概要与案例分析
一、市场概述 (1)
二、市场规模 (2)
三、市场瓶颈 (3)
四、市场案例与分析 (3)
1、流氓兔 (3)
2、倒霉熊 (4)
3、核心案例分析：小猪佩奇 (4)
4、对比IP案例分析：熊本熊 (5)
五、公司案例与分析 (6)
形象IP与自媒体运营：飞博共创【834617】 (6)
形象IP全产业运营：十二栋文化 (8)
独立形象IP运营：魔萌动漫 (9)
独立形象IP运营：魔萌动漫 (10)
IP品牌代理与授权：天络行 (11)
一、市场概述
随着大众消费生活多元化和个性化的发展，卡通形象在当下社会的影响力变得越来越重要，它们活跃在各个文化领域中，特别是在商业中应用也越来越频繁。信息爆炸的时代，大多数人对过量的文字信息容易产生排斥的心理，并渐渐乐于接受视觉图像形式的表达；而卡通形象由于其本身简洁的视觉形象，也成为了最理想的视觉传播符号之一。
国内卡通形象的IP形态多以动漫、网文、游戏等为载体进行传递，而对于这些载体来说，卡通形象的人物设定，是一部作品的灵魂所在。一部内容作品当中的人物角色承载着作者的多重情感，同时这些情感反过来也让人物角色变得更加鲜活。一旦人物形象得以成功塑造，那么他们在整个IP中的作用是无可取代的。例如9.56亿票房《大圣归来》中的大圣，12.5亿票房的动画同人电影《捉妖记2》的妖怪胡巴，《功夫熊猫》中的熊猫，甚至网文《盗墓笔记》被读者讨论最多的也是吴邪和闷油瓶，因此，观众往往是先记住了故事中的人，然后才逐渐通过这些人物的视角去领会整个故事。
为什么说卡通形象是一个作品的核心？为什么“白雪公主”、“钢铁侠”、“雷神”这些IP形象并没有随着时间的流逝而被人们渐渐忘记，而是每一次出现在受众的视野，都能激起几代人的热情？卡通形象在产业链中的“符号化”意义已经成为核心议题！
IP的核心不是内容，不是故事架构，而是隐藏在背后的价值观和文化认同，漫威的故事、卡通形象会随着时代环境、历史背景的变化，进行调整，而这些真正想传达的是文化、价值观、哲学这些最深层永恒的东西。卡通形象IP慢慢成为一种文化符号，而他们所蕴含的故事内容不断地结合时代进行更新丰富，以增加新的受众。
卡通形象大体分为一下三类：
1、原创的新生IP
如《捉妖记》里的“胡巴”，“胡巴”这一形象是由华裔导演许诚毅和他的好莱坞团队共同打造的，设定是一个三四岁的淘气小男孩，他懵懵懂懂的，表达直接，融合中西方文化中的诸多元素。
2、公共IP
如孙悟空、哪吒，其实国内早期的动漫形象都极具中国特色，在中国第一部长篇动画片《铁扇公主》中，铁扇公主眉清目秀，动作间又带着点英武，唐僧文质彬彬，有一些文人的怯懦，猪八戒肥头大耳，贪吃笨拙，创作者对每个形象的特征都把握得非常准确，让人受众印象深刻。
3、专属IP
此类IP已有一定粉丝基础，经过了较长时间培育发展，如喜羊羊、熊大、光头强，喜羊羊这一角色通过《喜洋洋与灰太狼》动漫系列得到了广泛的传播，打破了年龄段的限制，出现了“嫁人要嫁灰太狼，做人要做喜羊羊”的卡通人物符号性的标语。
二、市场规模
2013年，全国生产放映动画电影33部，总票房4.7亿，而2015年一部《大圣归来》的票房就达到了9.5亿元，可以看出卡通形象IP的人气在日益攀升。而在IP创造方面，国内也形成了一批标杆性的力量，例如“有妖气”平台上产生了8000多个卡通形象IP版权，并向动画、影视、游戏、周边产品等转化。
《十万个冷笑话》改变的同名手游上线3天，就获得了苹果商店免费榜第8名的成绩，可以看出，随着产业的不断发展，卡通形象IP的质量在逐渐提高，现象级的卡通IP不断出现，IP的品牌力量也不断增强。
卡通形象多数被当作动漫产业的衍生品产业，例如卡通形象授权，动漫品牌授权已经变成动漫产业重要的收入来源。以奥飞娱乐为例，将“喜羊羊”、“巴拉拉小魔仙”、“铠甲勇士”等IP，通过电影动画扩大其知名度影响力，同时进行线下玩具等衍生品的生产、线上游戏的推进以及和其他企业合作授权的方式，实现IP变现。
根据国际授权业协会公布的《2017年全球授权业市场调查报告》显示，2016年全球授权商品的销售额达2629亿美元，其中，卡通形象与娱乐品牌是当前最主要的授权类别，占比高达45%，即1183亿美元，并且，中国授权商品零售总额同比增长6.4%，在主要经济体中最高，但市场规模仅相当于美国的5.6%，发展空间仍较大。同时，经典的动漫形象授权收入在国外市场相对较高，如“米老鼠”每年授权收入可达18亿——22.5亿美元；日本动漫形象“皮卡丘”仅日本国内每年的版权收入就有1000亿日元。而我国喜洋洋2015的版权费仅有10亿元，这也意味着卡通形象市场仅仅在动漫授权下有极大的想象空间。
相比而言，作为我方邻国，韩国的卡通形象产业发展势头良好，销售额从2013年的8.3万亿韩元（约490亿元人民币）到2016年的11.1万亿韩元一直呈稳定的增长态势，2017年则预计同比增长7.8%达到11.9万亿韩元（约702亿元人民币）。得益于韩国以网络和数字媒体技术为依托的动漫产业发展战略，网络动漫在韩国盛行一时，极大促进了韩国动漫产业的发展，而伴随着动漫产业的全面振兴，卡通形象的创造和开发作为动漫产业衍生品开发的普遍模式，其相关产业也迅速成为一股不可忽视的力量。那些著名的卡通形象如流氓兔、
小企鹅宝露露、Line Friends和KaKao Friends等不仅在韩国国内具有较高知名度，在海外也受到广泛欢迎，同时推动了韩国卡通形象产业规模以及海外出口额的大幅提升。
三、市场瓶颈
第一，卡通形象IP转化内容的同质化状况严重。动漫作品体现粉丝文化，当一种类型的内容受到追捧，相似的产品就会很快出现，以游戏为例，国内常出现的一些卡通形象IP 的游戏产品，在名称上被取名不同的概念，但在使用功能上，只是添加了一些元素，采用的是类似的设计，不同卡通形象代言的消消乐游戏就是很好的印证。
第二，卡通形象IP运营难以构建价值全产业链。目前国内卡通形象IP的运营较多集中在影视领域，对于游戏、音乐剧、周边产品的开发处于初级阶段，且成果一般，未能建立全产业链，常常会出现内容数量少、且相互没有联系的状况，这与相关企业对于IP的认知规划有紧密的关系。
第三，国内IP资源日益丰富，但缺乏有效的开发手段。一方面，我国目前已有的公共IP资源丰富，如《西游记》中的一系列人物、葫芦娃兄弟、黑猫警长、哪吒、大头儿子、小头爸爸……但目前对于他们的开发运营并没有结合时代的发展，赋予角色新的涵义，这些资源大多处于闲置被公众日渐遗忘的状态。另一方面，原创的新生卡通IP层出不穷，《萤火奇兵》中的灯灯、猪猪侠、《功夫四侠》中的独行侠阿凯、《东方神侠》中的龙娃和凤娃，这些卡通形象IP都处于断线发展的状态，未能进行全面的规划设计，内容不够健全，受众认知度不高，转化能力低。
四、市场案例与分析
1、流氓兔
Mashimaro流氓兔诞生于1999年，是金在仁所制作的Flash动画作品《流氓兔的森林》的主人公，也韩国第一个打进国际市场的卡通形象，在全球拥有超过20亿人的粉丝群，其动画在网络上被转载的次数多达几十亿次。从2001年开始由韩国著名的衍生开发企业Clko负责线上线下的产业化开发和运营。
2010年，中国宝派控股有限公司成功收购Mashimaro流氓兔在大中国区（含香港、澳门）的商标使用权及独占著作权商品化授权。
2017年，苏州舞之动画股份有限公司和广东矇矇兔文化科技股份有限公司共同宣布重启经
典IP《流氓兔Mashimaro》，流氓兔相关的3D版动漫番剧、真人CG大电影、漫画、网络剧、游戏等都在筹备开发中，其中3D版动漫番剧预计2018年上线。
2、倒霉熊
《倒霉熊》是韩国RG动画工作室和EBS教育台在2002年联手制作发行的一系列幽默搞笑动画片，并获得了2006年韩国动画片最高奖。不仅风靡韩国，也先后走进中国、美国、英国、法国、德国、意大利、西班牙等50多个国家的电视荧幕，目前已经推出了三季系列片和剧场版《倒霉熊之茶杯旅行记》、《倒霉特工熊》。
2014年，由汉唐韵文化与广东奥飞动漫文化股份有限公司共同出资成立的深圳市奥飞贝肯文化有限公司收购了倒霉熊的版权，负责其相关的品牌管理、市场推广、新内容研发、形象授权和商业化运营等。倒霉熊成为广东奥飞动漫旗下知名的国际IP，这也是中国国内较大的一宗成功收购境外知名动漫形象版权的案例。
3、核心案例分析：小猪佩奇
（1）IP价值
播放与点击量
爱奇异+优酷+腾讯视屏总播放了近500亿次；
美拍上，与“小猪佩奇”内容相关的视频总量约为8万，播放量约为10亿；
抖音关于“佩奇小猪”的挑战有2.5万人参与，关于佩奇贴纸、手表的短视频获得了百万赞；在微博上，#小猪佩奇#话题的阅读量超过两亿，帖子达到上千个。
豆瓣评分第一季9.1，第二季9.2。
合作授权商
全球800多个授权商，在中国有43项授权协议。
IP衍生业务
国内“佩奇”系列书籍已卖出4000万本，2017年上半年在中国的授权和商品销售收入，同比增幅超过了700%，计划2018年在北京、上海推出小猪佩奇的主题乐园；
淘宝关于佩奇的手表交易量数万，甚至一度卖断货。一个售价为9.9元的小猪佩奇文身贴月销量近3万笔。
IP创造收入
2016年这个IP在全球范围内为公司带来近70亿元人民币的收入，预计2020年达120亿人
民币；
2017-18年度其家庭部门税前利润增长11%，达12.74亿英镑，并预计五年内产业翻番。
总结：用户体验佳、用户规模大、变现模式成熟、持续生命力强、口碑传播广，是少有的“名利双收”的儿童IP。
（2）IP运营
客群定位：2-5岁儿童。受众为孩子儿童，但选择权在家长，因此需要达成亲子双向驱动（即满足“儿童+家长”的双向需求），满足孩子简单、好玩等需求，亦满足家长教育、益智等需求，因此出现了家长间的热烈讨论，老师的推荐（学英文口语）甚至KOL 家长的文章赞扬。
链接媒介：选择为TV动画片，家长对于孩子使用电子设备的管控，因此电视媒介成了主要的接触点，同时，TV动画片制作成本低、符合集团公司的业务属性（电视节目制作）也是其看重的主要因素。
放大效应：社交媒体与二次制作在小猪佩奇的话题传播上起到了重要作用，短视频媒介、表情包，联名LOGO等。将一个原本是卡通形象的IP赋予了时尚、社会人等另类属性，带动了IP形象的二次传播。
4、对比IP案例分析：熊本熊
“熊本熊”这一日本国民IP，作为日本熊本县的卡通吉祥物，不仅让熊本县知名度大大提升，其周边商品在2015年就实现了59亿元的销售额。2016年，熊本熊相关的市场营收1280亿日元，约合人民币74亿元，同比增长27%。其市场收益的很大一部分集中在线下衍生品的开发，且在开发过程中注重营造事件，讲好故事。
这一IP的成功表明IP落地实体经济，要把落地的所有产品看作一个整体、一个大产品，其
衍生品开发的过程中内部要有关联性和系列性。
此外，在角色IP泛滥的日本，“熊本熊”的独特之处在于高超的“人格”塑造能力。作为角色人格塑造的第一步，熊本县政府通过任命公务员身份的方式，确立了“熊本熊”的社会身份。一个玩偶出任日本公务员，还是有编制的那种，还是一名部长。高度的拟人化，使得熊本熊脱离了“角色形象”这一范畴，成为一个有血有肉的“人”。
因为IP一旦可视化、实体化，模糊的概念就可以通过与现实世界的接触，同消费者产生情绪上的共鸣，这也是IP成功落地实体经济的又一重要前提。
该IP形象目前在国内的拓展模式有实体店（跨界体验店）、主题展、熊本部长抱抱会及快闪店。
2016年台北开业的KUMA CAFé是除了日本本土之外的首家实体店。时隔一年后，KUMA CAFé首家大陆体验店落户上海新天地。
同年2017年11月，品橙餐饮在大陆开出首家官方授权的饮品体验店“部长的铺”。与KUMA CAFé不同，该产品线开店面积在30-80平米，充分利用粉丝经济优势提升销售坪效，开业当日就创造了营业额5W+的佳绩。它除了销售正版熊本熊的周边外，还有各种美味的饮品及预包装食品，其主要原材料都是从日本熊本县进口。
据了解，该品牌已开启快速扩张模式，将在2018年在全国开出20家门店，目前已进驻天津、成都、南京，并加紧布局北上广深等一线城市。
此外，“酷MA萌”已在北京、上海及天津等城市举行了主题展。其中在常州、成都等地举办的抱抱会，部长本尊亲临，粉丝情绪高涨，场面热烈。
反观我国动漫IP，开发一个好IP需要好的规划，否则会出现高名低效IP的现象，比如熊出没和“熊本熊”的区别。熊出没这一IP在国内也具有较大的影响力，其电影总票房超过14亿，但其衍生品的开发一直差强人意，并未将IP和产业很好的融合。
其最大的问题是，一方面IP本身没有找到自身的特色定位，故事性较弱，无法与消费者形成情感上的共鸣。另一方面，其衍生品的开发相对粗放和初级，没有明确的规划，无法持续性吸引消费者。
五、公司案例与分析
形象IP与自媒体运营：飞博共创【834617】
公司名称厦门飞博共创网络科技股份有限公司代表IP冷兔
资本化历
程2010年，隆领投资（蔡文胜），100万，333.33万；
2015年，米林海天、梅花伞王安邦等，3000万，3个亿；
2016年，东方财富网董事长其实、易名中国丸子孔德菁、同步推熊俊、快的打车陈伟星等，4638.19万，估值7.7个亿。
主营业务
纯自媒体广告投放业务、带策划方案自媒体广告投放业务、第三方电商导购平
台业务，同时具有动漫IP孵化项目。
业务发展超过2亿年轻用户群体。包括新浪、腾讯微博（60%）、微信及手机APP（40%）“冷笑话精选”等100多个优质自媒体，涉及娱乐、笑话、美食、创意、读书、亲子、动漫表情IP等多领域；
财务数据
年份2018.620172017.62016.12营业收入4650.14万8962.06万3172.02万5242.16万费用1287.27万3157.12万1160.13万2508.43万扣非净利润776.84万863.64万167.55万322.28万经营现金流量净额-85.53万400.37万-319.42万530.11万流动资产周转率64.85%129.80%50.15%95.96%综合分析
公司费用比例下降，盈利显著提升；
业务回款集中于下半年，整体现金收入效率逐步提高。
综合评估
2009年依靠“冷笑话精选”起家，重点发力于自媒体。其中冷兔则作为“冷笑话精选”中讲冷笑话的主角。公司运营包括冷兔、冷先森、汪蛋、萌二等卡通形象，主要变现途径包括表情包、配合自媒体运营的广告两方面，来自此部分的收入比例一度占到公司整体收入的九成以上。后期飞博共创通过收购的形式，切入网红经济，并开始垂直电商、IP孵化方面进行业务布局，逐步拓展业务规模。
整体来看，IP运营基本极强的流量导入功能，属于价值创造的前端积累，随着当前社会形态的转型，带有一定流量IP的宣传越来越得到企业的认可，广告宣传等变现手段较为容易实现。但缺点是缺乏爆发性，前期积累周期较长，同时后期需要做IP衍生，单纯依靠IP的自媒体公司很难出现独角兽形态的企业。
与多数文娱类项目相符合，资本化进程较慢，独立资本化的可能性不大，项目投融资更多在于业务、资源方面的需求与切合角度作为首要考量。
形象IP全产业运营：十二栋文化
公司名称北京十二栋文化传播有限公司
代表IP长草团子、制冷少女、小僵尸
资本化历
程2016年，飞博文创、联想之星，600万，6000万；
2017年，君联资本领头，金浦资本、联想之星跟投，2500万，2个亿；2018年，真格基金领投，共襄资本，君联资本跟投，4300万，（待完善）。
主营业务
原创动漫品牌创作、自主IP形象开发与授权、产品设计与周边衍生以及运营推
广。
业务发展长草颜团子、小僵尸、制冷少女等超过40个形象版权；
旗下形象累计获得10亿表情下载量，累计使用220亿次，自媒体粉丝总量2200万，视频播放量破6亿，覆盖主流社交平台、输入法、相机贴纸、视频网站、动漫平台；
线上推出了IP版权平台MOJIGO，定位类似于IP圈的站酷，即IP的展示+交流社区；
线下布局娃娃机”LLJ夹机占，目前仅有北京三里屯店，共50-60台设备，日均人流量超过6000；单次充值额60多元，客单价在90-120元之间，店内设备日启动3万次；
万达集团、广发银行、腾讯、周大福等等超过30个品牌合作方。
财务数据据公开采访表示，公司2018年预期收入在千万左右；
线下娃娃机日均启动30000次，根据大众点评统计：单次价格在5-6-7元，人均消费200元，单日营业额在18万，年营业额6400万，50%为3200万。
线下衍生品占公司收入比例为60%，在推测衍生品综合收入为5000万-6000万的基础上，预期公司2018年可实现综合收入8000万-1个亿。
综合分析：1、线上收入（IP授权与电商）成本较低，业务规模受IP质与量的影响；
2、线下场景会大幅提供公司运营成本，降低其盈利能力，但会产生良好的现金
流，并进一步带动商展或企业品牌合作等其他线下场景业务。
综合评估
十二栋文化的商业形态更类似于韩国的LINE FRIENDS，后者脱胎于日本即时通信软件LINE【纽交所代码:LN】的IP形象，现已成为横跨零售业务、授权业务和内容业务三个板块的IP运营商，提供LINE整体收入的一半以上。
仅仅依靠2年线上流量的积累与运营，公司已完成从孵化运营线上IP、授权合作、供应链，再到线下开店的全产业链布局，综合投入（仅算资本投入）年均为3700万计算，公司前期投入较动漫、影视类公司较低，主要原因在于形象、漫画类IP创作成本远低于其他动态IP创作与发行，同时借助三方平台的爆发，公司在原始IP流量的积累得以出现几何式增长，同时线上IP版权平台作为国内首批IP交流与交易平台，可以较大的提供原创作者与IP数量。综合分析，公司在形象IP的整体业务方面已形成较为清晰的战略思路，布局较为广泛。
风险方面，公司IP形象的传播多依赖于头部三方平台，此部分可能会导致公司被动绑定，因此自营平台是一个比较好的突破模式；同时，研究LINE的业务变动，其IP业务局限在贴纸和品牌授权，以及拓展LINE Friends门店，不管是从业务规模角度还是盈利能力方面，已经出现瓶颈效应，因此其今年下半年开始重点发力支付业务，希望提供新的业务增长点并提升盈利能力。但相比于LINE全年人民币90亿的收入规模来讲，十二栋现阶段的业务模式依然有很大的提升空间，同时支撑于中国的人口基数有着比日本更大的扩展空间。
资本化方面，公司从2016年创立起共完成3次合计7400万资本投入，并于今年4月完成新一轮A轮融资，可看到资本市场对于此类成熟期项目具备一定的喜好，而整体估值方面，推测更倾向于公司IP流量的价值考量，且对公司的盈利性没有过于考量。
独立形象IP运营：魔萌动漫
公司名称魔萌动漫文化传播(深圳)有限公司
代表IP魔鬼猫
资本化历
程
2015年，恒德兴，转股进入，并于2017年增资，投资金额与估值未知。主营业务专注于IP魔鬼猫，并提供该形象的授权、电商、服装的相关衍生品服务。
业务发展活快消品、玩偶类等，其主题餐饮、主题游乐园也正在筹备；
线下潮牌服装店从2017年5月开设第一家以来，截至2018年5月全国拥有28家魔鬼猫的独立运营服饰品类IP品牌店；
2017年8月份全国上映的《玩偶奇兵》，魔鬼猫担任其中一个小配角。
财务数据从2016年11月到2017年11月的授权产品总销售额达到2亿元人民币。
公司创立初期在IP形象的变现方面持续与近两年的亏损，直到2016年年中才完成了首个授权费用的合作。
综合评估
魔萌动漫形态更类似于HelloKitty的IP运营模式，不依赖于网文、动漫及电影的传播载体，仅以独立IP形态，致力于其衍生品的制作与推广，该模式需要具备极强的IP形象创造性与可塑性，对于人物的背景故事、个性及后期发展均要提供完善的信息。而创造性的产业更有利于应对现阶段国内市场对于OEM 企业的冲击，由三方赋予产品的品牌属性与形象特性，有效提高产品的附加值。
公司在合作方面提供三种模式：以单个财务年进行授权保底与销售分成，买断某一单一产品SKU的授权合作，与厂商共同成立合资公司并让利给合作伙伴控股（目前部分参股子公司已此种方式进行，如电子烟、服装等）。其中第三种模式更有利于产品的推广，同时从股权层面上的合作，对于三方来说更有利于其成本控制，而对于收益后置的方案，使得双方更专注于衍生品收入的持续性，便于IP价值的最大化体现。
此类方式的最大风险即在于单一形象IP，不同于日本动漫市场具备完善的闭环式产业形态，可能对IP形象在于后期的延伸方面，如动画、动漫及影视制作的各个环节，无法有效规避其本身可能带来的系统性风险。
独立形象IP运营：魔萌动漫
公司名称魔萌动漫文化传播(深圳)有限公司
代表IP魔鬼猫
资本化历
程
2015年，恒德兴，转股进入，并于2017年增资，投资金额与估值未知。主营业务专注于IP魔鬼猫，并提供该形象的授权、电商、服装的相关衍生品服务。
业务发展活快消品、玩偶类等，其主题餐饮、主题游乐园也正在筹备；
线下潮牌服装店从2017年5月开设第一家以来，截至2018年5月全国拥有28家魔鬼猫的独立运营服饰品类IP品牌店；
2017年8月份全国上映的《玩偶奇兵》，魔鬼猫担任其中一个小配角。
财务数据从2016年11月到2017年11月的授权产品总销售额达到2亿元人民币。
公司创立初期在IP形象的变现方面持续与近两年的亏损，直到2016年年中才完成了首个授权费用的合作。
综合评估
魔萌动漫形态更类似于HelloKitty的IP运营模式，不依赖于网文、动漫及电影的传播载体，仅以独立IP形态，致力于其衍生品的制作与推广，该模式需要具备极强的IP形象创造性与可塑性，对于人物的背景故事、个性及后期发展均要提供完善的信息。而创造性的产业更有利于应对现阶段国内市场对于OEM 企业的冲击，由三方赋予产品的品牌属性与形象特性，有效提高产品的附加值。
公司在合作方面提供三种模式：以单个财务年进行授权保底与销售分成，买断某一单一产品SKU的授权合作，与厂商共同成立合资公司并让利给合作伙伴控股（目前部分参股子公司已此种方式进行，如电子烟、服装等）。其中第三种模式更有利于产品的推广，同时从股权层面上的合作，对于三方来说更有利于其成本控制，而对于收益后置的方案，使得双方更专注于衍生品收入的持续性，便于IP价值的最大化体现。
此类方式的最大风险即在于单一形象IP，不同于日本动漫市场具备完善的闭环式产业形态，可能对IP形象在于后期的延伸方面，如动画、动漫及影视制作的各个环节，无法有效规避其本身可能带来的系统性风险。
IP品牌代理与授权：天络行
公司名称上海天络行品牌管理股份有限公司代表IP喜羊羊与灰太狼、泰迪珍藏
资本化历
程2007年，招商和腾创投与韩国的风投公司AT Venture，3000万元，估值8000万-1个亿；
2011年，慧眼投资、力合清源、A&K文明顾问咨询公司（前阿里巴巴COO关
明生和区文中创办）分别增资，招商和腾创投跟投，1,616万元，估值1.5亿左右；
2015年，荣正投资，A&K跟投，金额与估值未知；
2016年，新华都，荣正投资跟投，金额与估值未知。
主营业务国内以及国际卡通品牌的衍生商品授权业务，涵盖商品授权、渠道授权、促销授权、出版授权、无线增值授权、音像授权、主题授权等，涉及行业包括服饰、文具、玩具、日化、电子产品、电脑周边、食品、家居产品等。
业务发展2004年代理盛大做泡泡堂的形象IP授权，在成都糖酒会期间完成盛大与糖果制造商“嘉隆利”的签约发布。同年，代理腾讯QQ形象IP，后由于业务冲突暂停上述两家合作。
2009年成为喜羊羊在中国的合作方之一，15个月为喜羊羊签了1.2亿的广告，后由于IP被原创方专卖而终止合作。同年完成天使轮融资，并获得FOX国内IP 授权运营代理，2013年终止。
2015年其进入原创IP领域，至今公司已拥有原创品牌“泰迪珍藏”、幸运猴、Hello！宝宝豆等多个独立IP形象，被授权商数量超过100家，授权项目涵盖服装等40多个领域，1500万个授权商品，售卖渠道覆盖6万多家线下门店。
财务数据根据公开采访信息显示，其原创IP“泰迪珍藏”在2016年的零售市场规模超过10亿元，2017年预计能达到15亿至20亿元之间；
根据上市公司公开信息显示，公司2016年年度营业收入为2,151.78万元，其中净利润为410.06万元。2017年前三季度，公司实现营业收入2400.67万元，净利润为438.88万元。
综合分析：依据上述信息推测，公司IP授权业务收入多为一次性品牌授权费用，并未参与后端分成，导致公司整体收入较低。从业务规模增长来看，收入增长保持在20%的水平，处于发展期。
综合评估
品牌代理与授权业务是较为初期的业务形态，此业务的商业模式以迪士尼为行业经典案例。从迪士尼发展过程可以发现，早期IP品牌的传播力对并未受到地域、文化等方面过多的限制，其先发优势使其完成了充分的原始积累，而随着后期科技发展导致的信息不对称性逐步消弭，文化间的差异性最先在不同国家产生，也使得从2010年开始顺应而生了“喜洋洋与灰太狼”、“熊出没”
等新时代IP形象，而这一批国内IP的出现为天络行此类公司带来了原始“资本的”的积累，从而得以不断发展装大。
天络行从早起的品牌授权做起到自有IP创作、运营，在长达三年的消费品市场布局后才开始试水内容，例如推出以“泰迪珍藏”为核心的音乐剧“泰爱你”，并在后期有制作电影的计划。该战略规划在一定程度上区别于迪士尼，而更接近于上面介绍的企业“独立形象IP运营：魔萌动漫”的想法，类似三丽鸥公司对Hello Kitty的操作方式，但天络行不同于魔萌动漫的一点在于其的基础业务品牌授权较为稳定，在往产业上游原创IP形象制作时具备一定的初期业务积累，同时创作多个IP形象不会使企业由于单一产品而产生系统性风险。
2018年全球150强授权商排行榜中，公司位列第124名。这是中国授权公司首次进入全球TOP150榜单，也是这中国原创IP第一次荣登世界榜单，说明中国本土原创IP在崛起，亦对公司的发展进行了充分肯定。
从企业资本化角度来看，公司在初期融资更多考虑IP资源性的导入（如AT 对公司的韩国IP支持），业务进行期间并未太多资源性支持，后期原创IP的业务开始后，后端业务资源支持成为公司的首选融资机构（如新华都）。公司估值增长较快，融资期间AT公司实现退出。最终资本化的方向，推测上市公司并购退出为主。
世界十大卡通人物形象
世界十大卡通人物形象 三毛 出生在多灾多难的1935年！“母亲”是中国现代漫画先驱张乐平先生。他是迄今为止中国仅有的能够拿得出手、去和人家相提并论的国产卡通形象。他是一段历史的痛苦记忆，他属于那个与我们已经遥远隔膜的黑暗年代，尽管相距只有半个多世纪。但他并不仅仅属于中国，他让人在联想到祖辈们曾经经历的贫穷和苦难之外，还联想到非洲干旱地区目光里满是渴求的瘦弱儿童。可惜，张先生衣钵无传，又缺乏成熟的商业性支持和操作，三毛只能成为研究者手中失去灵性的木乃伊。 米老鼠 1928年由美国娱乐业大腕儿沃儿特。迪斯尼创造。没有人能真正说得清他的性格，因为它秉性不一，不断变化。但它肯定是成功的，仅看满世界都是印有米老鼠形象的商品便足以证明。他起初只是以一个斗士的角色而出现，影响也仅限于美国，但当它淡化斗士身份而以一个可爱的老鼠形象出现时，却满脸稚气地占领了全世界。米老鼠如今已成为一个象征，成为美国的文化使者，它让人想到迪斯尼乐园，想到好莱坞，想到肯德基快餐，想到可口可乐，想到满世界乱飞、到处插手的美国国务卿。 唐老鸭 1934年由迪斯尼公司隆重推出。他是集体智慧的结晶，但并没有集中众人的优点，反而集众人人格缺陷之大成：脾气暴躁，反复无常，遇事大惊小怪，还喜欢捉弄人，尤其是处于劣势的晚辈或弱者，无事生非，但聪明反被聪明误，到最后还是被人家给耍了，就象中国古代小说《西游记》中的猪八戒。可惜吴承恩老先生生不逢时，如果让他再晚生几百年，又恰好出生在美国，投到迪斯尼老板的手下，也许我们看到的将会是猪八戒而不是唐老鸭。当然，那也是人家美国满口英语的猪八戒。 超人 1938年由杰罗姆·赛格和乔·舒斯特合作创造。外貌英俊潇洒的超人身上体现着典型的美国佬性格，但或许更多的只是一种永远无法实现的梦想：雄心勃勃，高度自信，拯救万物，不屈不挠和多管闲事，还有那种掩饰不住的优越感。看着这种卡通故事长大的美国人在当今世界上也正是这副德行，他们喜欢以世界警察自居，到处指手画脚。正象中国有句俗语所说的：三岁看老，由卡通人物也可以读出美国人的秉性。
我设计的卡通形象1
我设计的卡通形象 高鹏 一、教材分析： 本课是苏教版第十册第三课的内容《我设计的卡通形象》，是通过对卡通形象的欣赏，感受卡通形象的特点，并大胆想象设计出自己心中的卡通形象，本课的教学除了引导学生在卡通画中汲取艺术的养分外，还进一步与生活相联系，感受卡通给我们的生活带来的乐趣和美感，领悟卡通艺术与生活的密切联系。 本课的教学内容力求通过各种卡通艺术形象及其鲜艳的色彩、生动可爱的造型和在生活中的运用，提高学生对卡通艺术的鉴赏能力和学习兴趣，同事在“卡通的主要表现手法”知识点的学习中形成初步的卡通艺术设计能力，并与生活中的物品相联系，设计出生活中的卡通形象，使学生的生活经验和艺术经验相结合，激发学生的艺术想象力和创造能力。 学生分析（学生个体对于所要学习内容的已有经验和个体差异，学生个体对于所要学习内容的各种可能和困难障碍分析，学生发展的需要和对学生可能达到的发展水平的估计） 由于卡通是一种具有幽默和讽刺意味的绘画形式，普遍受到学生们的喜爱，并使其在情感上乐于接受。对于小学生来说，卡通画是他们感兴趣的学习内容，但学生们对卡通艺术的概念、特征和表现手法缺乏深入的了解、探讨和运用能力，更没有尝试过自己独立进行卡通艺术形象的设计，并运用于生活实际中，所以教师要从风利用学生学习的兴趣，初步掌握卡通设计特点和方法，发展学生对卡通的持久兴趣。 二、目标要求： 1、认知目标：认识卡通，初步学习卡通形象的设计方法。 2、技能目标：学习卡通形象设计的特点与方法，鼓励学生通过多样化的工具和方法来表现自己心中的卡通形象。 3、情感目标：通过学习，培养学生对卡通艺术的热爱之情。 教学重点：初步理解、掌握卡通形象的设计方法。 教学难点：灵活地运用所学方法设计卡通形象‘ 三、设计过程： (一)、欢乐卡通MTV 上课前的课间活动时，教室播放学生熟悉的卡通片头曲串联，学生跟着音乐一起唱，有的学生甚至还可以表演其中卡通形象的有趣动作。 【设计意图】利用课前的课间活动时间播放卡通歌曲，不仅增加课间的轻松气氛，而且预先调动了学生对卡通的兴趣，为将要学习的卡通内容预先创设一种情境。 (二)、走进生活的福娃卡通形象 1、教师播放北京2008奥运福娃宣传片，学生观看。 教师提问：这些宣传片里有哪些卡通形象？这些卡通形象是由哪些事物变化来的？ 教师小结：福娃是北京2008年奥运会吉祥物，其色彩与灵感来源于奥林匹克五环，来源于中国辽阔的山川大地、江河湖海和人们喜爱的动物形象。将“贝贝”、“晶晶”、“欢欢”、“迎迎”、“妮妮”这五个福娃名字的读音组成谐音“北京欢迎你”，向世界各地的人们传递友谊、和平、积极进取的精神和人与自然和谐相处
可爱的卡通形象教学设计
《可爱的卡通形象》教学设计 学习领域：欣赏·评述 教学目标： 知识与技能目标： 1、认识一些中外著名的卡通形象。 2、了解卡通形象的夸张与拟人等艺术手法。 3、能用简单的语言表达自己对卡通形象“形与色”的感受。 过程和方法： 1、在交流中激发对熟悉的卡通形象的记忆。 2、在比较中体验“夸张、拟人”等艺术表现手法，了解卡通形象独特的艺术风格。 情感、态度目标： 体验卡通形象鲜明、正直、善良的个性，提高审美品位。 教学重点： 能用简单的语言表达自己对卡通形象“形与色”的感受。 教学难点： 了解卡通形象的夸张与拟人等艺术手法。 教学方法：启发谈话法、对比教学法。 教学时数：1课时。 教具准备：课件、有关图片、范品 教学过程： 一、歌曲激趣，导入新课。 1、听一听：老师清唱歌曲《蓝精灵》，提问：你们知道这是什么卡通影片的歌曲吗？（学生汇报：蓝精灵） 2、师：蓝精灵是老师小时候最喜欢的卡通形象了，它们的样子很有趣。你们喜欢什么可爱的卡通形象？谁来说一说？ 3、学生汇报自己喜欢的卡通形象，并说出它有趣的特点。 4、板书课题：可爱的卡通形象 二、比较探究，欣赏评述。 1、比较探究一：卡通形象和传统绘画 找一找：卡通形象与传统绘画有什么不同？（板书：色彩鲜明、单纯、
造型幽默、生动） 看一看、想一想：卡通形象和它们的原形有什么不同？（板书：拟人、夸张、变形艺术表现手法） 2、比较探究二：中国卡通形象和外国卡通形象 找一找：那些是中国卡通形象？那些是外国卡通形象？ 比一比：人物卡通形象与拟人动物卡通形象有什么不同？（结构）3、比较探究三：卡通形象的艺术特色是什么？ 找一找：“用线勾勒、平涂设色”的卡通形象（体会鲜明的民族风格）；卡通形象夸张、拟人的部位； 说一说：你还知道有哪些卡通形象的表现形式？（中国画、剪纸等）4、比较探究四：如何欣赏卡通形象？ 说一说： A、你喜欢的卡通形象给你什么感觉？（可爱、幽默、凶恶、呆笨、粗鲁、刚强、聪明、善良等）哪些地方使你产生这种感觉？ B、你喜欢的卡通形象“趣“在哪里？（有趣的情节、造型和色彩，提高审美欣赏能力） 5、比较探究五：想像与创作 布置作业：把你喜欢的卡通形象画出来，并为它编个小故事。 作业要求：造型美与色彩美（板书） 三、分享收获 1、作业观摩《小小卡通，我的最爱》 2、角色评价：小观众，小小解说员。（互评、自评：造型美与色彩美）板书设计：
《我喜欢的卡通形象》教学设计
《我喜欢的卡通形象》教学设计 于都二中刘永生 一、教材分析 本课以色彩缤纷的卡通形象向学生展示了生活中众多知名卡通形象；并介绍了几种不同表现形式的卡通形象；教材以生活原型与卡通形象图片并置的方式，告诉学生卡通形象来源于生活的道理，并通过文字提示了卡通形象的设计手法（拟人化、变形、夸张等），引导学生大胆设计简单的卡通形象。矚慫润厲钐瘗睞枥庑赖。矚慫润厲钐瘗睞枥庑赖賃。 二、教学目标 、使学生掌握卡通形象分类等知识，并了解中外知名卡通形象； 、使学生了解卡通形象设计过程与方法，学会设计简单的卡通形象； 、通过设计联系增强学生的观察力、想象力及艺术表现力。 三、教学重点 卡通形象的创设过程。 四、教学难点 学生能大胆的尝试设计简单的卡通形象。 五、课前准备 师生共同收集多种卡通漫画故事，学生准备自己喜欢的漫画故事、纸、笔、颜料等，教师准备课件。 六、教学过程与内容 （一）、课件导入 播放《猫和老鼠》片段和中国、美国、日本优秀卡通形象图片（如：哪咤、孙悟空、葫芦娃、喜羊羊与灰太狼、唐老鸭和米老鼠、大力水手、海贼王、火影忍者等），活跃气氛，把学生的思绪带入卡通世界。聞創沟燴鐺險爱氇谴净。聞創沟燴鐺險爱氇谴净祸。 、观赏课件并思考：你喜欢卡通画吗？为什么能打动你？你喜欢什么样的卡通形象？你最想创造一个什么卡通形象？残骛楼諍锩瀨濟溆塹籟。残骛楼諍锩瀨濟溆塹籟婭。 （二）讲授新课 （）、讨论并回答上述问题（先概括如下） 、问：你喜欢卡通画吗？为什么能打动你？（即卡通的特点）
答：喜欢。手法多样、造型多变、可爱幽默、富有情趣。在高速发展的社会中，卡通画作为一种大众式的艺术形式，以它幽默性、易读性、快餐性等特点。 、你喜欢什么样的卡通形象？你最想创造一个什么卡通形象？ 答：学生会根据自己的性格爱好讨论回答 （）、实例分析中外卡通形象的区别与联系 哪吒和红孩儿都是中国典型的卡通形象，他们都有着很明显的中式发型，那就是头前有一缕小头发，这个发型同时也可以让人们感受到形象的年龄段偏小这个特点。并且这两个形象面部的共同特征就是脸型都是圆圆的，自然地带出儿童的感觉。哪吒扎两个冲天揪，光着两个小脚丫，穿着肚兜，踩着两个风火轮，一手拿着乾坤圈，一手挥舞着混天绫。形象古典却透出调皮可爱的样子，哪吒是一个既有中国传统文化性格特征、又有时代感的卡通小英雄，浑身充满民族性和古典性，受到广大儿童的喜欢。彈贸摄尔霁毙攬砖卤庑。彈贸摄尔霁毙攬砖卤庑诒。 纵观中国以及外国动画，岁儿童喜欢的卡通形象总体上来说有这样的特点，个头矮小，头圆圆大大，头与身体的比例为：，这样给人一种可爱的儿童感觉，并且从生理以及动画的表现上都非常能突出卡通形象的年龄阶段。儿童喜欢的眼睛形状有两种，一种为大眼睛，给人一种水汪汪的感觉，适合女孩子的动画形象或者日本动画中的卡通形象；另一种是小小的芝麻般的眼睛，给人一种可爱、调皮，并且从内在流露出一种机智的感觉，适合卡通形象为男孩的角色。服装上儿童喜欢鲜艳的色调，以上这些都是非常符合儿童的年龄心理的角色特点謀荞抟箧飆鐸怼类蒋薔。謀荞抟箧飆鐸怼类蒋薔點。 （）、讲解设计过程 、拟人化：将现实生活中的对象拟人化，构建一个神奇的世界，让想象的翅膀自由翱翔。如赣美版七年级下册第八页中绿树的拟人化，让树干加上表情；汽车、杯子、风雨等等世界万物都可以简单的加上喜怒哀乐表情，也可以让它们拥有人类的身体、四肢，这就是拟人化的表现。厦礴恳蹒骈時盡继價骚。厦礴恳蹒骈時盡继價骚卺。 、夸张变形：巧妙的夸张变形能使对象更滑稽、更幽默，从而更好地体现作者的构想，如大头儿子小头爸爸、蜡笔小新等；茕桢广鳓鯡选块网羈泪。茕桢广鳓鯡选块网羈泪镀。 、个性化：把对象的特点做刻意的夸张，更能突显个性。特别是动物形象，如猫和老鼠、书上的狮子、喜羊羊与灰太狼等。鹅娅尽損鹌惨歷茏鴛賴。鹅娅尽損鹌惨歷茏鴛賴縈。 （）、学生课堂作业过程 、课件欣赏教师设计简单的卡通形象的过程
中国十大动漫排行榜
中国十大动漫排行榜 1、秦时明月 中国动漫绝对精品，绝对的原创华丽的3D技术。丰富的剧情带 领着中国动漫走出了中国，来到了海外。 2、十万个冷笑话 《十万个冷笑话》是一部连载中的动漫，作者为寒舞，2010年6月28日起，漫画在有妖气(隶属于北京四月星空网络技术有限公司，乃盛大网络下属公司)上独家连载。作者原构想为以后画正式漫画前 作练习之用，至《葫芦篇》曾停止连载，从《世界末日篇》开始重 新连载，并人气急升。动画化于2012年7月11日开始在网络视频 网站连载播放，每月一集，每集约5分钟。 3、这不是DOTA 《这不是DOTA》讲述了三个小伙伴翘课去网吧打游戏，被泼辣 的女班长抓了个正着，回家路上拐去碟片店闲逛时，收到了美艳的 女老板娘递来的神秘游戏光盘，然后被吸到了一个可以自由上线下 线的三次元游戏空间的故事。然后呢?然后看了就知道了嘛! 该作最大的亮点倒不是穿越，而是浓浓的童年回忆。网吧团战的日子、唱片店、超土的中学校服、女班长、讲着各路方言的游戏玩家……相信每个观众都能在观看的时候拍桌子大喊一声：“好怀念!” 4、死灵编码 《死灵》是叶音一一直梦想完成的一部手机网络游戏作品，为此他付出了太多太多的心血……一天早晨，电话铃响，通宵完成个人
作品的叶音一艰难的拿起手机，电话那头是他的女朋友沐沐，语气显得颇为恼怒。原来，叶音一忙于完成那款称之为《死灵》的手机网络游戏，自然就忽略了沐沐。说好的约会，叶音一整整迟到了两个小时。刚挂断电话，叶音一又接到他朋友贴马打来的电话，贴马说昨晚就在叶音一家附近有人被怪物袭击，让他看电视新闻，注意安全。 叶音一打开电视，新闻播报着昨晚的怪异事件，受害人是名独身女性，身上被撕咬多处，左手被咬断不知去向。被害人手机无意间拍下了现场的照片，画面里的怪物竟然与《死灵》里面的怪物一模一样。游戏竟然在现实世界里发生了!是谁将《死灵》变成了现实?现实中出现的怪物简直与《死灵》里的怪物一模一样，游戏渐渐变成现实……尽管在叶音一在电话里一再地阻止沐沐过来，但是沐沐还是执意要过来。快到的时候，沐沐看到了一只小鬼窜了出来，正要大叫的时候，Nina出现制止了沐沐…… 5、尸兄 一次意外的自来水厂污染，打破了屌丝青年白小飞的平淡生活。面对前所未闻超强大尸兄，小飞毅然踏上了寻找女友的道路。但途中困难重重，身为普通人类的小飞渐渐力不从心。在注射了从网上购买的人体强化药剂后，自身潜能逐渐爆发，过五关斩六将，打败了各式各样的变异大尸兄。变异的源头幕后黑手也渐渐显露出了其锋利的獠牙…… 6、啦啦啦德玛西亚 《英雄联盟》3D微动画系列《啦啦啦德玛西亚》由曾经打造过魔兽世界大型连载动画片《联盟的勇士》的游戏视频动画工作室虚拟印象动画工作室制作。这是国内首部根据《英雄联盟》为游戏故事背景而制作的3D微动画系列剧。《啦啦啦德玛西亚》在剧本创意上征集了很多玩家的游戏乐趣片断，全剧制作首次采用了3D动作捕捉的技术，使得英雄模型的动作表现更加自然有趣，同时提高了渲
可爱的卡通形象教学设计
《可爱的动漫形象》教学设计 学习领域：欣赏·评述 教学目标： 知识与技能目标： 1、认识一些中外著名的动漫形象。 2、了解动漫形象的夸张与拟人等艺术手法。 3、能用简单的语言表达自己对动漫形象“形与色”的感受。 过程和方法： 1、在交流中激发对熟悉的卡通形象的记忆。 2、在比较中体验“夸张、拟人”等艺术表现手法，了解动漫形象独特的艺术风格。 情感、态度目标： 体验动漫形象鲜明、正直、善良的个性，提高审美品位。 教学重点： 能用简单的语言表达自己对动漫形象“形与色”的感受。 教学难点： 了解动漫形象的夸张与拟人等艺术手法。 教学方法：启发谈话法、对比教学法。 教学时数：1课时。 教具准备：课件、有关图片、范品 教学过程： 一、视频激趣，导入新课。 1、看一看：《猫和老鼠》，提问：你们知道这是什么动画片吗？ 2、师：《猫和老鼠》是老师小时候最喜欢的动漫形象了，它们的样子很有趣。那你们喜欢什么可爱的动漫形象？谁来说一说？ 3、学生汇报自己喜欢的动漫形象，并说出它有趣的特点。 4、板书课题：可爱的动漫形象 二、比较探究，欣赏评述。 1、比较探究一：动漫形象和传统绘画 找一找：卡通形象与传统绘画有什么不同？（板书：色彩鲜明、单纯、造型幽默、生动）
看一看、想一想：动漫形象和它们的原形有什么不同？（板书：拟人、夸张、变形艺术表现手法） 2、比较探究二：中国动漫形象和外国动漫形象 找一找：那些是中国卡通形象？那些是外国卡通形象？ 比一比：人物动漫形象与拟人动物动漫形象有什么不同？（结构）3、比较探究三：动漫形象的艺术特色是什么？ 找一找：“用线勾勒、平涂设色”的动漫形象（体会鲜明的民族风格）；动漫形象夸张、拟人的部位； 4、比较探究四：如何欣赏动漫形象？ 说一说： A、你喜欢的动漫形象给你什么感觉？（可爱、幽默、凶恶、呆笨、粗鲁、刚强、聪明、善良等）哪些地方使你产生这种感觉？ B、你喜欢的动漫形象“趣“在哪里？（有趣的情节、造型和色彩，提高审美欣赏能力） 5、比较探究五：想像与创作 布置作业：把你喜欢的动漫形象画出来，并为它编个小故事。 作业要求：造型美与色彩美（板书） 板书设计：
日本十大经典动漫介绍
第一位：七龙珠 可以毫不夸张的说，《龙珠》的诞生标志着日本漫画走向颠峰。 创造“龙珠”神话的是一个懒散却充满想象力的年轻人。鸟山明没有上过大学，19岁从爱知县县立工业高中设计科毕业之后，他就进入了名古屋一家广告设计公司设计广告画。然而还很年轻的他做事并不卖力，在那里工作的三年时间里几乎天天迟到，到后来老板即将炒他鱿鱼的时候，鸟山明自己提出辞职。鸟山明的美术功底其实并不是很好，然而拥有丰富想象力的他对于漫画却有着满腔热情。有一次正处于失业状态的鸟山明看到了《少年跳跃》稿酬丰厚的征稿启事，于是开始创作其第一部漫画。不过鸟山明的这部处女作并没有入选。尽管如此鸟山明并没有放弃，仍旧不断向《少年跳跃》投稿，结果被退稿100多次。直到1978年，鸟山明的“岛上漫游”终于在《少年跳跃》上刊出。1979年，鸟山明的成名作《阿拉蕾》开始在《少年跳跃》上连载，这部充满想象力的搞笑之作立刻获得成功，1981年动画版《阿拉蕾》播出，“阿拉蕾”成为当年最著名的漫画形象，各种相关产品充斥大街小巷，这一年被人称为“阿拉蕾年”。 真正让鸟山明成为日本漫坛教父的是1984年的《龙珠》。鸟山明在创作《阿拉蕾》的过程中经常看成龙的电影寻找灵感，功夫电影看得多了，鸟山明就想到创作一部功夫漫画，于是一部叫做《骑龙少年》的漫画就这样构思起来了。这部漫画尝试性刊载之后获得了好评，于是鸟山明决定退出《阿拉蕾》的创作，开始新漫画的连载，这就是《龙珠》。《龙珠》造成了比《阿拉蕾》更大的轰动，1986年动画版播出后，《龙珠》成为当时最受欢迎的漫画作品。而鸟山明本人也成为手冢治虫之后日本漫坛的又一个漫画之神，当时鸟山明因为居住地送稿不方便而准备迁离原居地，当地政府为了挽留他，特地在鸟山明家到机场之间修了一条高速公路。 第二位：游戏王 1998年“口袋妖怪”的一系列对战卡片在市面上大为风靡，一时之间，卡片游戏的热潮席卷全球，在少年儿童之间的影响力逐日攀升。而以卡片游戏为题
我设计的卡通形象
我设计的卡通形象 教学目的要求： 了解卡通形象的特点，设计出一个具有生动表情和动作的卡通人物形象。 通过对以往卡通形象的观察，了解设计出的卡通形象要具有拟人和夸张变形的特点。 感受卡通这种表现形式，培养丰富的想象力和创造力。 教学重点难点： 使用常见的物品进行添加表情、动作以及外形特征的方法进行卡通形象设计。 能运用夸张、变形、比你的方法来表现卡通形象。 一．导入新授 同学们喜不喜欢看动画片啊。你最喜欢看哪一部动画片呢？喜欢里面的哪个卡通形象？ 欣赏卡通形象。 这些卡通形象已经紧密的围绕在我们的生活中，仔细观察一下你的周围。 二、新授教学学习卡通形象的设计方法 这些卡通形象是怎么设计的呢？将它们和生活中的原形进行观察和比较 总结：卡通形象是从我们生活中的原始形象进行夸张和变形而形成的，有着拟人、夸张的特点，这样我们的卡通人物才能更生动，更有趣。
拟人：动作、神态、表情、衣着。 师：今天就让我们小朋友自己来尝试设计一个自己的卡通形象。 三、指导教学 师：我们刚才说到卡通人物的形象是从原来的形象进行夸张，变形成为拟人的卡通形象。那么我们可以从哪几方面着手呢？ 学生思考发言。加上表情、动作、配饰 教师边示范边讲解 书、桌子、铅笔…… 第一步：先选择一个你最想设计的物品外形，把它描绘下来。 第二步：对形象进行变化。（动物，植物，人物）还可以用上不同的表情变化。 四、作业要求： 1、用身边的物体设计一个卡通形象 2、构图饱满颜色鲜艳 3、形象设计要求：简洁概括 五、展示与评讲 1、将每位学生的作品进行展示“作品发布会”。 2、学生介绍自己作品的创意和想法。 3、教师点评。
我最喜欢的卡通人物
我最喜欢的卡通人物 每个同学都有自己喜欢的卡通人物，我最喜欢的卡通人物是海绵宝宝。 海绵宝宝—这个名字，听起来是有点儿幼稚，可是为什么会引来如此高的人气呢？在我的百般思考中，让海绵宝宝受广大人民欢迎的大概还是他独特的外貌和“超人般的演技吧。” 海绵宝宝的两只眼睛，小小的而又充满神秘。长长的鼻子一看就知道很会吹牛，最具有魅力的还是那两颗暴大的“兔牙”啃起东西来一下子就没了，怪不得章鱼哥最讨厌海绵宝宝去他家做客。下半身就比较职业化了。一件白色的衬衫上配一条红红的小领带，棕色的裤子显得特别神气！高跟的皮鞋闪闪发光。 由此看来，不管是长相还是穿着，都特别受现代观众的喜爱！ 像我，喜欢海绵宝宝喜欢到如痴如醉，床头、书桌、本子、铅笔、VCD、手机······甚至连有些衣服都是海绵宝宝的。为什么这么爱不释手呢？这个，我也不知道？总之就是一个字—爱。 以前在电视上，我看见了海绵宝宝换台都来不及，可如今，一看到海绵宝宝叫得比明星还响呢！我也搞不懂怎么会被一个小小的卡通人物迷得死去活来？最终，我找到了答案。 海绵宝宝，一个看似普通的卡通人物，却有着非凡的人气！主要就是因为它有着一颗活泼、乐观、开朗的心，才会使收视率如此高。 他不仅有着奇怪的长相，还有就是他的角色很吸引人！ 在动画片中，他是一个很开心，对生活充满无限爱的一个卡通人物，在他的世界里，快乐第一，其余的不重要。正是因为它有着这样的一个心态，才使我深深的爱上了这个卡通人物！ 我喜欢海绵宝宝，我喜欢他的长相，喜欢他主演的动画片，更喜欢他那一颗对生活充满妙趣横生的心。 我最喜欢的卡通人物 我最喜欢的卡通人物是《猫和老鼠》中的老鼠杰瑞。 它的耳朵很大，简直就是两把大扇子，而且它的耳朵可以随意地动，热时可以把耳朵当作扇子扇一扇，冷的时候就用耳朵当作帽子包住脑袋，它的耳朵还有很多的作用呢！它还有一个大大的脑袋，像一个圆圆的乒乓球，有时腿跑得不够快时就用头放在地上滚着走，真可爱！ 因为他的头太大了，所以它每次被猫追时都能想出绝好的妙计。比如，有一次猫追它时，它趁猫没发现，悄悄拨打了除猫热线，并且模仿猫的主人的语气说：“我家有一只可恶的猫，快来帮我消灭它！”它真是模仿得惟妙惟肖。过了不久，除猫队的人真的来了，把那只猫痛打了一顿。 这里的小鼠弟可不和现代生活中的鼠相同，现代生活中的鼠凡是坏事就少不了它，而这只小鼠弟乐于助人，人人都喜欢它！ 别看它很讨厌那只猫，它也有跟猫联手的时候。有一次，猫的主人家来了三只小猫，那三只小猫总是欺负大猫，老鼠不忍心看猫被欺负，便与猫联手做了一个带有马达的木飞机，猫开着飞机上升下降，一下子就把三只小猫给治服了！ 我之所以喜欢这只小老鼠，是因为它活泼可爱、机智勇敢、乐于助人。 我最喜欢的卡通人物 自从《喜羊羊与灰太狼》上市之后，同学们喜欢的动漫人物也就成了喜羊羊、美羊羊之类的正派人物，可我却喜欢那只聪明绝顶却总走狗屎运的倒霉反派角色——灰太狼。 灰太狼和普通的卡通狼没啥区别。全身灰毛，大脑袋，蓬尾巴，脖子上围了一条黄色三角巾，嘴角一道刀疤，
十大经典美国动画人物
十大经典美国动画人物 美式漫画是怎样的，相信国内有深入了解的人不会多。现在也与大家回顾一 下十大，加强对美式风格的掌握。 ◆群雄老大Superman 要数经典美国漫画人物，首推Superman（超人）为最佳人选，原因在于由1938年到现在，Superman都是深受欢迎。Action Comics (1938)第一集 封面已经显示Superman的强大力量：徒手举起一架车，还有他的超级视力、听觉、快过子弹的速度、差不多防弹的身躯都令无数漫画迷所注目。而这个近乎完美的漫画人物就启发了不少后期的英雄人物，好象Spiderman和Wolverine的创作灵感都系来自Sup erman。千万不要以为Superman年纪老、辈份高就好out date，现在Superman还是JLA众义堂的领袖，几十年都屹立不倒，正是美国漫画的殿堂级人物。 ◆葛咸城守护蝙蝠Batman 经典美国漫画人物除了Superman之外，另一个殿堂级人物就一定是蝙蝠侠Batman。B atman在全球风头强劲，较大程度上可能受好莱坞电影改编Batman漫画的影响，蝙蝠侠可以说是不少青少年人的偶像。 Batman至今已经有六十几年历史，在1939年一本叫「Detective Comics」的书里面，B atman首度亮相，起初他与恶人交手曾经试过开枪杀人，但后来变成一个绝不杀生的的正义之士。同期好多漫画都是讲一些超自然力量，而Batman漫画就将超能力同侦探结合，利用智慧、科技去对付敌人，这就是Batman成为经典的原因。连香港漫画家邱褔龙都说要创造一个好象Batman的东方英雄人物，结果就创作了「龙神」这个似足Batman的角色。 ◆最人性化英雄Spiderman 蜘蛛侠Spiderman在美国漫画中亦有不同凡响的实力， Spiderman有资格争入十大的原因在于其最够人性化。 蜘蛛侠是一个拥有神秘力量的英雄人物，但是他亦要 面对好多普通人要面对的问题，好象毕业、举行婚礼等。 而蜘蛛侠本身都好想做一个平凡人，不断努力地去平均超能力同普通人的生活。Spiderman还有一个威水史就是除了他是Marvel Comics的皇牌漫画外，他亦曾经被喻为最受欢迎美国漫画人物。 ◆神奇女侠Wonderwoman 能够在男性主道的美国漫画世界里面打响名堂，已经是不可轻视的人物，神奇女侠Wo nderwoman就是其中的成功者。 论资历Wonderwoman毫不示弱，早在1941年已经面世，当时得到好多女性读者所欢迎。而神奇女侠漫画亦带起神话故事的热潮，打破一贯逻辑、科学的桥段。最近故事内容还将不同神话故事做一个大结合，非常有创意！
《我喜欢的动漫形象》教案
《我喜欢的卡通形象》教案 教学思路： 通过播放卡通片，引导学生猜出卡通形象，激发学生的兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以试设计一个形象新颖的卡通形象为题启发同学们的思维。 教学目标： 1、知识与技能：通过本课的学习，初步了解卡通画的基本特点，知道卡通画的表现形式，认识到卡通形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法：通过欣赏与讨论，发现并交流卡通画特点，在创作的过程中学习卡通画表现技能。 3、情感态度与价值观：激发学生学习卡通画的兴趣，感受卡通画的时代特征，培养学生节约、爱护环境的好习惯，增强爱国主义情操和民族自豪感。 教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现形式。 教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象。 课时：2课时。 学具准备：铅笔、纸张、卡通图片、彩色笔等。 教学过程： 一、情景导入： 师：同学们下午好，在上课之前呢咱们先来欣赏一段小视频，看看谁能猜出视频中都出现了哪些卡通片，（PPT导入视频） 视频播放完了，谁能告诉大家你都猜出了谁？（葫芦娃、机器猫、花仙子、棒球王子、足球王子、灌篮高手学生边说老师边把提前绘制好的卡通形象贴在黑板上），看来咱们班的卡通迷还真不少，卡通不仅仅同学们喜欢，老师也很喜欢，今天就让我们一起走进《我喜欢的卡通形象》一课。 二、卡通知识介绍 1、什么是卡通？（PPT） 2、世界上第一部卡通片是1860年斯图亚特?勃拉克顿制作完成的美国卡通片《迷人的图画》。
3、中国第一部卡通片:（老师边介绍边放PPT） 中国的卡通片以其独特的艺术形式在国际上多次获奖，接下来咱们就一起来欣赏一些经典的卡通片段，同时请同学们仔细观察，片中的卡通片运用了什么艺术表现形式（PPT播放短片）。 三、艺术表现形式 短片咱们欣赏我完了，谁来说说片中出现了哪些经典的卡通片，它们分别运用了怎样的表现形式呢？ 学生回答，根据情况给与点评。 师：刚刚同学们说的都很好，咱们中国传统卡通形象的艺术表现形式主要就是以手绘、折纸、木偶、水墨、剪纸为主。 欣赏了传统卡通形象，接着欣赏一些现代卡通形象，请你说说你最喜欢的卡通形象是谁，并说出为什么喜欢他（PPT展示图片）。 图片欣赏完了，谁先来说一下，你最喜欢的卡通形象是谁呢？为什么喜欢它呢？（学生回答）可能大家喜欢的卡通形象不一样，有的喜欢······有的喜欢······但这些卡通形象是有着共同特点的，请同学们从色彩，造型等方面来总结一下，同桌之间可以讨论一下。 （找学生把讨论结果说一下） 师：刚才同学们总结的都很正确，可爱、幽默、形象简洁，色彩鲜艳、夸张、拟人、变形都是卡通形象的特点，尤其是夸张，拟人、变形不仅是卡通的特点，还是卡通形象的常用表现手法，咱们由三个卡通形象集体分析一下（出示PPT）——由学生分析。 拟人化：（课件展示） 拟人就是把事与物人格化，赋予人以外的它物以人的特征，使之具有人的思想、感情和行为。 如图：这棵树添上了人物的五官，好像在欢笑，也好像有点忧愁，仿佛在告诉人们要保护树木、保护森林，不要滥砍滥伐。 变形：（课件展示） 把事物巧妙地变形，能够使形象更加幽默、有趣、滑稽。 夸张：（课件展示） 把形象的特点刻意的夸张、使形象更突出，更具个性。 如图：狮子是力量的象征，要显示它的凶猛和威严。 师：刚刚几位同学分析的都很不错，通过夸张、变形让胖的更胖、让圆的更圆，通过表
国内十大漫画家排行榜国内最顶尖的漫画家是哪些
国内十大漫画家排行榜国内最顶尖的漫画家是哪些随着国内ACG的快速发展和崛起，国内也涌现出众多优秀的ACG作品，其中的一些作品并不比漫画大国日本要差。而作为ACG中的重要一部分，漫画一直是二次元中最纯粹的存在。而最近几年国内也诞生了一大批相当出色的漫画家，他们引领着国内漫画的发展。那么究竟有哪些称得上是国内出色的漫画家呢?高端营销推广平台鹿豹座综合各平台数据和网友口碑评价，特制作出国内十大漫画家排行榜，供喜爱漫画的你参考。如果你有更好的漫画家推荐，可以联系我们鹿豹座。以下排名不分先后。 夏达 提起夏达，大家都不陌生。她是中国知名漫画家。1981年4月4日出生于湖南怀化，毕业于长沙理工大学艺术设计系，目前已出版《米特兰的晨星》、《同类》、《游园惊梦》、《四月》、《子不语》、《哥斯拉不说话》等单行本。2009年2月，她的长篇漫画《子不语》得到日本集英社总编辑长茂木行雄和著名漫画编辑松井荣元的大力推荐，刊载于漫画杂志《ULTRA JUMP》，成为内地首部在国内走红后打入日本漫画杂志的原创漫画。夏达凭借超高人气和出色的作品，一直处于国内漫画界顶尖位置。
颜开 知名漫画家。1994年入行，中国新漫画的开拓者之一，最早画王时代的漫画三剑客。2011年11月21日，2011第六届中国作家富豪榜子榜单“漫画作家富豪榜”重磅发布，颜开以310万元的版税收入，荣登漫画作家富豪榜第9位，引发广泛关注。从业经历编辑颜开principles and policies, political stand, thinking to identify directions, operational orders. (D) strengthening the party construction of party spirit. Spirit is a measure of party positions and the basic principle of the enlightenment. Each party to important life accomplishment, as required, for profound self education, exercise, self improvement and self improvement, thick "background of party membersparty's line, principles and policies play a key political role in implementation. Four-line to firmly establish consciousness. Unswervingly followed the pace of XI Jinping, Secretary, par often awake and active par consciously and resolutely the same courage, par to the
十大经典动漫
top1：龙珠(七龙珠) 日本的超人气动画，是日本著名漫画家鸟山明的得意作品。作为漫画，其世界销量3亿5000万册，位居第三。日本国内销量1亿5000万册，位居第二。该漫画后来被改编成动漫，无论是TV版还是剧场版，都吸引了无数的龙珠迷，掀起了一股股“龙珠”的热潮。而最后结局的那首《渐渐被你吸引》，更是让“珠迷”们感动不已，称其为永恒的经典一点也不为过! top2：灌篮高手 日本著名漫画家井上雄彦以高中篮球为题材的漫画及动画作品，其人物原型多为90年代风靡全球的NBA超级巨星。《灌篮高手》与《七龙珠》同为促成《周刊少年Jump》发行量跃居同类期刊之首的原动力，其经典之处甚至不下于龙珠! top3：圣斗士星矢 这部漫画不但风靡了全日本，还横扫中国大陆、台湾、香港等地区，占领了几乎所有的书店、报摊。1986年TV动画后在日本正式全国播出，中国中央电视台于1992年播放，造成中国大陆观众风靡一时的效果。其实，创作这部作品的灵感来自一份名为“狮子星座流星群”的资料，作者车田正美看到从天而降的流星，从而引发出圣斗士的概念。 top4：多啦A梦 作为一个常青的形象，伴随了几代少年儿童的成长。1969年，哆啦A梦首次被小学馆作为长篇连载漫画出版，自此，这个
可爱的机器猫就越来越受到广大观众的喜爱。当首部多啦A梦动画片于1979年在日本播出时，全日本随即掀起了哆啦A梦的热潮，尽管在早期的时候曾经有过几年萧条期，但是几十年来在日本取得了空前的成功。 top5：名侦探柯南 一部长盛不衰的作品，在本土和海外都有着极高的人气。作为国民动画的标志，柯南每年4月份黄金周上映的剧场版都能在当年票房榜上名列前茅，受到广大粉丝极大的期待。作者很善于埋线索，故事里的一些重大变化都有铺垫，令观众在推理讨论中得到很大乐趣。 top6：机动战士高达 自1979年登场以来，已成为日本机器人题材卡通作品中最著名、最经久不衰、最庞大的系列，与“宇宙战舰大和号”“新世纪福音战士EVA”并称为日本动画史上的三次高潮。《机动战士高达》系列之所以如此受人欢迎，最主要的因素在于从第一部作品中便体现出的复杂而有深度的悲剧性故事情节，这样不仅靠紧张刺激的机器人星际战争来吸引观众，而且对于追求内涵的迷家们，也有着充分的回味余地。 top7：变形金刚 1983年,擎天柱、大黄蜂等变形金刚玩具出现在各国的各大百货商店、超市、玩具店。而那时的少年们，每天都会盼着赶快放学回家,赶紧到晚上18：00点,因为那就能看《变形金刚》了。”
世界十大著名心理测试
世界十大著名心理测试 一、房树人测验：帮你解读内心深处的秘密 房树人测验(Tree-House-Person)，又称屋树人测验，它开始于John Buck的“画树测验”。John Buck于1948年发明此方法，受测者只需在三张白纸上分别画屋、树及人就完成测试。而动态屋、树、人分析学则由RobertC.Burn在1970年发明，受测者会在同一张纸上画屋、树及人。这三者有互动作用，例如从屋及人的位置与距离都可看出受测者与家庭的关系，所以这两种分析学多数会结合使用。 1、房树人测验适用范围： 1.1、该测验既可以用于群体测试，又可以用于个体测验。 1.2、它亦可以作为人群中，有关精神健康的普查筛选工具，以此筛选出群体中不良者。 1.3、它还可以用于门诊临床以及住院患者的心理诊断，为心理咨询提供有关人格方面的信息。 1.4、此外还可用于调解夫妇关系，亲子关系，治疗和矫正不良青少年的手段之一。 1.5、利用其艺术疗法的作用，促进精神病人的康复。 2、房树人测验方法：
2.1、测试前的准备：准备测验纸、A4纸，没有橡皮胶的铅笔一枝(2B)。 2.2、要求： 画好的线条不可用橡皮胶擦掉，但可以重画; 画完一部份或整幅图画后，不得重画; 想怎么画就怎么画，但必须有房子、树、人; 画人的时侯，不可以画火柴人; 画图时不可用尺子; 构思的时间最好不要超过五分钟 3、房树人测验结果分析： 3.1、屋树人图在白纸中的位置分析： 居中：受测者自我意识较强，以自我为中心; 偏左：受测者留恋过去; 偏右：受测者憧憬未来;
偏上：受测者喜欢幻想; 偏下：受测者注重现实，对安全较为关注; 画在角落：受测者可能有病理性疾病。 3.2、房屋形象分析： 房屋是人们成长的场所，投射内心的安全感，表示渴望归属的地方。房屋形象一般代表作画者的家,或理想之家，也代表身体、精神家园。 画楼房：智商较高; 房子画得像庙宇：两个极端，要不就是人才，或者就是怪异的行为表达; 强调地面：缺乏安全感; 瓦片画得很仔细：追求细节和完美; 房子侧面画楼梯：想回避和间接性接触; 画烟囱：向上的直烟暗示受测者需要出气筒;向上的烟代表受测者内心的压力;一般人画的烟方向会向右，如果向左可能有精神分裂的倾向。 3.3、树木形象分析：
苏少版三年级美术下册教学设计 我设计的动漫形象教案
《我设计的动漫形象》教案 教学目标： 1、了解动漫画的基本知识及绘制、设计方法。 1、用丰富的表情手段添加或创作独幅、多格动漫画。 3、通过动漫画学习，体会动漫世界给人们生活带来的幸福与快乐。 教学重点、难点： 重点：用添画（临摹）或创作的形式，画一幅或多幅动漫画。 难点：学生能作个性化的动漫形象设计。 教学准备： 师：实物、范画、画报、图片等 生：彩色笔，勾线笔。 教学过程： 一、说一说 介绍自己带的动漫形象（实物或图片），从形象、色彩上说明喜欢的原因。 二、想一想 欣赏影视作品中精彩的动漫片段，边看边思考： 1）动漫形象跟现实生活中的人物、动物、植物等的形象一样吗？有何区别？区别在什么地方？ 2）试以形象说明动漫形象的卫星特征（夸张、变形、比拟、象征等特点）。 3）动漫形象的颜色搭配如何？ 三、做一做 教师示范：以人物或动物、植物想象，示范动漫画的创作绘制过程（铅笔定搞、设计外形---赋予其动作、神态---给予其色彩）。 出示各种造型、各种表现形式不同的动漫形象进行欣赏，以小组形式讨论： 1）你准备设计怎样的形象？ 2）你又准备以哪个动漫形象为基础，重新改画、添加成自己更喜欢的动漫形象？ 学生设计一动漫形象或在原有动漫形象基础上通过改画、添加成为自己喜欢的动漫形象或自己创作新的动漫形象。
巡回知道时学生准备充分的动漫形象图片，供学生欣赏、临摹或改画、添加。 四、评一评 评价：比一比谁设计或改画、添加的动漫形象最可爱（从外形特征、颜色等评述）。 五、课外延伸 利用自己设计的动漫形象参加校、社区等地的饿动漫大赛或展览。以米老鼠的形象试分析早期的形象设计与现代的米老鼠形象设计有何不同？
口语交际：我喜欢的卡通人物
---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 口语交际：我喜欢的卡通人物 设计理念： 让学生围绕我喜欢的卡通人物这个话题进行交际，对于二年级的孩子，说清楚自己喜欢的卡通人物是谁并不难，但要向大家表述清楚自己为什么喜欢？却不容易。因此教学中，我以轻松的谈话、有趣的猜谜导入，营造一个和谐的交际氛围，让学生敢说；营造一个适宜的交际环境，让学生能说，从而带动语言的训练，促进个性的发展；并以丰富的教学方式，直到学生会说，培养学生良好的口语交际能力和习惯。 教学目标： 1、在情境交际中能大胆、准确、清楚地介绍自己喜欢的卡通人物，态度大方，声音洪亮。 2、引导学生积极地参与交际过程，在交际过程中，通过多方面 1 / 6
评价规范口头语言，培养良好的听说习惯和相互交际的能力。 3、尝试围绕以我喜欢的卡通人物，以学生喜欢的方式开展各种丰富的语文活动。 教学重点： 能围绕我喜欢的卡通人物准确、清楚、大胆地向别人介绍。 教学难点： 在交际过程中规范学生的口头用语，并且培养学生良好的听说习惯和评价能力。 教学过程： 一、创设情境，激发交际兴趣 师谈话导人：同学们，我知道平时大家都喜欢看卡通片，能告诉大家你喜欢的卡通人物是谁？(指名说) 师：大家有这么多喜欢的卡通人物，那咱们今天就来聊一聊我喜
---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 欢的卡通人物。(教师板书课题) 师：老师也喜欢一位卡通人物，今天我把他带来了，你们猜猜他是谁：说他是猫不是猫，见到老鼠他就跑。胸前一个大口袋，里面全是好宝贝。(生：叮当猫) 师：真有本事啊！看来你们早就是朋友啦！ 瞧，这就是卡通城堡！你们想进去吗？那可要闯三关打开智慧大门啊！ 二、范例演示，学会交际 师：让我们赶快去看看第一关是什么吧？ 第一关：乐乐、强强、文文都说了些什么？可要听清楚哟！ 师：谁听清楚啦？他们说了些什么？(指导学生把话说完整) 师：嗯！大家说得很棒，而且说得很清楚。同学们，乐乐、强强、文文是这样说的吗？咱们再看一看！(CAI课件出示图片与相应的文 3 / 6
世界十大卡通人物形象
世界十大卡通人物形象 作者：未知文章来源：傲世纵横 点击数：557 更新时间：2006-9-7 三毛出生在多灾多难的1935年！“母亲”是中国现代漫画先驱张乐平先生。他是迄今为止中国仅有的能够拿得出手、去和人家相提并论的国产卡通形象。他是一段历史的痛苦记忆，他属于那个与我们已经遥远隔膜的黑暗年代，尽管相距只有半个多世纪。但他并不仅仅属于中国，他让人在联想到祖辈们曾经经历的贫穷和苦难之外，还联想到非洲干旱地区目光里满是渴求的瘦弱儿童。可惜，张先生衣钵无传，又缺乏成熟的商业性支持和操作，三毛只能成为研究者手中失去灵性的木乃伊。 米老鼠1928年由美国娱乐业大腕儿沃儿特。迪斯尼创造。没有人能真正说得清他的性格，因为它秉性不一，不断变化。但它肯定是成功的，仅看满世界都是印有米老鼠形象的商品便足以证明。他起初只是以一个斗士的角色而出现，影响也仅限于美国，但当它淡化斗士身份而以一个可爱的老鼠形象出现时，却满脸稚气地占领了全世界。米老鼠如今已成为一个象征，成为美国的文化使者，它让人想到迪斯尼乐园，想到好莱坞，想到肯德基快餐，想到可口可乐，想到满世界乱飞、到处插手的美国国务卿。 唐老鸭1934年由迪斯尼公司隆重推出。他是集体智慧的结晶，但并没有集中众人的优点，反而集众人人格缺陷之大成：脾气暴躁，反复无常，遇事大惊小怪，还喜欢捉弄人，尤其是处于劣势的晚辈或弱者，无事生非，但聪明反被聪明误，到最后还是被人家给耍了，就象中国古代小说《西游记》中的猪八戒。可惜吴承恩老先生生不逢时，如果让他再晚生几百年，又恰好出生在美国，投到迪斯尼老板的手下，也许我们看到的将会是猪八戒而不是唐老鸭。当然，那也是人家美国满口英语的猪八戒。 超人1938年由杰罗姆。赛格和乔。舒斯特合作创造。外貌英俊潇洒的超人身上体现着典型的美国佬性格，但或许更多的只是一种永远无法实现的梦想：雄心勃勃，高度自信，拯救万物，不屈不挠和多管闲事，还有那种掩饰不住的优越感。看着这种卡通故事长大的美国人在当今世界上也正是这副德行，他们喜欢以世界警察自居，到处指手画脚。正象中国有句俗语所说的：三岁看老，由卡通人物也可以读出美国人的秉性。 汤姆和杰瑞1939年由米高梅公司创造。说汤姆、杰瑞，听起来有些象中国人叫人学名、字号一样感到隔膜，倒不如称猫和老鼠来得直接、亲切。这对天生的冤家似乎什么事都不干，整天想方设法斗倒对方，就象不少中国人在单位里工作提不起精神，对窝里斗却全身心投入一样。自然，这是一场看似实力悬殊、实则势均力敌的战斗，因为最后的胜利者往往是人们公认的弱者——老鼠。古往今来，人们往往乐于看到自身争斗中所表现出的智慧和喜剧，这类作品层出不穷，莫非这就是人性中的劣根和误区？ 蝙蝠侠1939年由鲍勃。凯恩与比尔。芬格合作创造。扬善惩恶、扶弱抗暴的侠客形象无论是在哪个国家都可以举出一大串，但人们似乎永远不嫌多，这是一种心灵的永恒需求，就象公平和正义