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在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感

在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感
在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感

在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感

所谓音乐的美感,就是指音乐中蕴含的美的因素,能让学生在欣赏中激荡学生的心灵,产生情感上的共鸣。在高中音乐教学中,感受音乐的美感应是音乐课堂的主要内容。学生在欣赏音乐时,能得到一种美的感受,从而吸引学生徜徉在音乐的殿堂之中,感受音乐的魅力。那么,在具体的教学实践中,音乐教师要怎么做,才能让学生感受到音乐的美感,提高音乐的鉴赏力呢?笔者结合自身的教学体验,提出了以下四点看法

一、营造一个完美的环境,适合学生聆听音乐

适合学生聆听音乐的环境包括两个方面,一方面是音乐聆听的硬件要过关,另一方面,教师要建设完美的音乐聆听的软件环境,两个方面相辅相成、缺一不可。

1.具备良好的硬件条件。这里所说的良好的硬件条件就是指应该有完美的音响设备,以便更好地进行音乐的传输。众所周知,音响设备是演绎音乐的重要设备,是音乐传播的载体。在教学中,如果音响设备不过关,那么,就算是教师理论讲解再透彻,将音乐境界描绘得再优美、动人,但学生听到的是粗糙的音质、难以入耳的声音也不会产生音乐的美

感。所以,学校要想创造一个良好的音乐体验环境,音响设备的质量是重中之重。必须要买好的音响设备,保证音乐的播放是原汁原味的,才能达到良好的音响效果,只有好的音响效果才能达到好的聆听环境,在这样的环境下,学生的学习兴趣才能被激发,课堂教学效率自然能够得到提高。

2.建设完美的音乐聆听的软件环境。所谓音乐聆听的软件环境,是指学生在听音乐时的准备以及周边的环境。现在人们去听音乐会的时候,都会穿上正式的礼服,为的就是能够让自己全身心地融入到音乐的环境中,从而在心灵上得到感染与共鸣。我们的音乐课堂教学也是如此。教师在欣赏音乐之前,要给学生讲述音乐背景,让学生对词有一个大概的了解,形成一个大概的印象,在聆听音乐的过程中,教师和学生都要严肃对待,认真聆听,将自己的感情融入到音乐中,让真正优美的声音传递到学生的心中,让学生感受到音乐的纯净和秀美,只有学生亲自感觉到音乐的美好,在心中树立了音乐的纯净与美好,才能激发学生学习音乐知识的兴趣。

二、设计音乐背景,以便于学生学习

音乐背景是指创作音乐时发生的故事,作者的思想感情等。教师在给学生讲解音乐的时候,一定要认真讲解音乐的背景知识,学生只有明白音乐的背景知识,才能了解蕴含在音乐中的作者的思想感情,才能更好的体会音乐本身的魅

力。如果教师不进行背景知识的讲解,一上来就让学生欣赏音乐,恐怕不会产生良好的教学效果。所以,教师在欣赏音乐之前,一定要进行背景介绍,这个背景一定要生动、具体,情感悬念强烈。例如在聆听贝多芬的《命运交响曲》时,教师一定要给学生讲解贝多芬的复杂背景,包括他的人生的起落悲喜、生活历程与情感矛盾等,还要结合当时资产阶级大革命的风起云涌,让学生感受大时代背景。只有了解了他的人生和他所处的时代背景,学生才能更好地理解他的作品。在了解了这些之后,再让学生聆听《命运交响曲》,学生在起伏颇大的乐曲中就能得到更多的信息,冲击了心灵,震荡了精神,从而更加深刻地理解了音乐的内涵,更好地体会了音乐带来的美感。

三、重视音乐聆听,加强音乐课堂上聆听的比重

音乐美感是学生的个人感受,需要学生自己在多次的听的过程中产生,而不是教师的讲解传授。教师不管说多少音乐的美,那都是教师的个人感受,学生没有感受到,教师也不能强加给学生,所以要想提高学生的音乐美感,就必须给学生更多的时间聆听音乐。

1.提高音乐聆听的时间。一堂音乐课,学生听的时间应该起码有半堂课。这是进行音乐聆听的必备时间,只有这样才能提高学生对音乐的美感感受。如果在一堂课中,教师滔

滔不绝地讲授,学生没有进行实际的欣赏,那么,不管教师说的多美、多好,也不能让学生产生美好的感觉,只有让学生多听,才能使其从思想上产生“音乐是美的”感受。当然,学生的聆听时间要长,不要觉得听一次、听一会儿就能提高学生的感受能力,只有加大欣赏力度,提高欣赏时间,让学生长时间地浸泡在音乐中,学生才能真正体会到音乐的美感。

2.进行多次音乐聆听。多次聆听音乐完全是借鉴语文多朗读就能体会文章的内涵的方法,音乐也是如此,只有多聆听,才能听出美感。具体的过程是面对一首乐曲,可以先完整地听一遍,让学生有一个完整的印象。完整的音乐形象对学生非常的重要,虽然学生不会用语言表述,但是真实的音乐体验已经根植于学生的心中。然后进行多次聆听,找到自己感兴趣的片段,再进行反复聆听。只要在课堂上有时间反复地听,学生在耳熟能详、充分机会聆听透彻健康音乐的基础上,才能产生美的感受,学生的音乐鉴赏能力才能得到提高。

四、提升教师自身的音乐素质,便于指导学生进行聆听

教师是课堂教学的主导,对学生的学习活动起着主导性的作用。音乐教师在学生进行聆听时,要对学生进行指导,这就要求教师必须具备良好的音乐素质。

1.教师要提升自身的音乐素质。作为一个具备专业知识的音乐教师,教师在学生的心目中有着高大的形象。教师要对学生的学习进行指导、教育,就必须要具备良好的专业知识,用自己的专业知识和人格魅力“征服”学生。比如,在高中音乐的课堂教学中,教师让学生进行音乐聆听,就必须要进行背景知识的介绍,这时,教师可以有一些自己的见解和知识介绍,这就考验了教师的知识水平。教师介绍欧洲音乐风情,要给学生介绍一些欧洲建筑和文化、风俗习惯等,让学生在了解社会知识的基础上欣赏音乐,必然会对音乐的欣赏加深一个层次。

2.教师要对音乐聆听进行升华和提炼。如果一堂课都让学生进行音乐聆听,教师不做总结、升华、指导、提炼,那么,学生的收获也是有限的。因为学生的年龄小、阅历少、知识经验不丰富,自然对音乐的理解能力也不全面、不深刻,这时候必然产生不了多少心理体验,更不能有多少音乐美感的享受。所以,教师要在音乐聆听结束后进行升华和提炼,教师可以有一些自己的见解和知识介绍,对音乐技巧和知识的独特传授方法等。通过这些,可以让学生的感性认识上升到理性认识,切实提高学生的音乐水平,提高学生的音乐美感感受能力,提高学生的音乐鉴赏能力。

综上所述,在高中音乐课堂教学中,教师必须要营造一

个完美的音乐聆听环境,设计良好的音乐背景,提高进行音乐聆听的时间,加强音乐课堂上聆听的比重,保证学生进行有效地音乐聆听,同时,教师要提升自身的音乐素质,对学生的音乐聆听进行升华和提炼。只有这样,才能产生良好的教学效果,才能在高中音乐教学中让学生感受到音乐的美感。

基于学科核心素养的教学——高中音乐鉴赏教学之浅谈

基于学科核心素养的教学 ——高中音乐鉴赏教学之浅谈 核心素养,简而言之,是指学生应具备的适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。而学科核心素养则是指学生在本学科学习中应获得的能体现学科属性的适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。那么,怎样正确的践行“核心素养”教学,怎样在鉴赏音乐作品中,既为学生打下坚实的知识技能,又为其未来的发展预备广阔的升值空间,是高中音乐学科的重中之重,更是我们每一位高中音乐老师责无旁贷的工作。 一、审美感知 古代文学理论家刘勰说“夫缀文者情动而辞发,观文者披文而入情。”意思是说,创作者是由于情感的激发而创作作品的,而观者是通过分析作品的内容而体验其中的情感的。欣赏音乐也有类似的心理过程。高中音乐教学培养和发展音乐感知能力的根本方法,就是在音乐艺术领域里不断地实践、体验、鉴赏其美感,把自己培育成能听懂音乐的人,把音乐当成人生必不可缺少的伴侣,懂得什么是高雅的美,在美的浸润下使身心得到健康发展。欣赏音乐作品时,不仅需要学生对音乐的基本要素有所认识,还需要对形式要素有所理解。在具体教学中,要善于引导学生不单感受音乐的语言美,还能够从音乐作品的体裁、题材、风格中理解音乐的内容、形式、哲理的美。例如,在《看大王在帐中和衣睡稳》京剧选段的教学中,先从梅兰芳被誉为“伟大的演员,美的化身”入手,引导学生感受他嗓音的圆润甜美、韵味醇厚,质朴中见俏丽,妩媚中显大方,再让学生模唱第一句,尤其注重其中的韵味,接下来轻声吟诵唱词。在一系列亲身体验感知的过程中,体会角色内心的忧虑和悲怆,初步了解“南梆子”和“四平调”的不同唱腔,进而在理性上认识国之瑰宝--京剧的魅力。 二、艺术表现 因为学生主观能动性的特点,在聆听音乐时,一定是结合自己的主观经验,通过回忆、联想、想像加以丰富和补充。“有一千个读者,就会有一千个哈姆雷特。”同样的音乐片段,每个人都会有不同的感受。例如,在用旋律线条表现不同音乐片段时,选取《野蜂飞舞》和《天鹅》,让学生通过直观感受,把音乐用线条先画出来,再让他们选择不同的颜色表现音乐情绪,真正让每位学生都参与到鉴赏活动中来。旋律线条或密集或疏散,色彩或冷或暖,都给学生足够的自由表达和灵活发挥的空间,这也是主动参与作品欣赏的真实写照。往往,在这个过程中,他们对作品风格、情绪把握也是十分到位。在欣赏莫扎特《第40交响曲第一乐章》的教学中,先让学生聆听作品片段,鼓励他们说出音乐的情绪特点。然后引导他们思考,为什么在同一首作品中既有欢乐激情、又不乏悲哀叹息的情绪?从简单的音乐基本要素入手,提升到音乐形式要素的分析,进而把握作品风格--“含着眼泪的欢笑。”在拓展部分,让学生跟唱SHE的流行歌曲《我不想长大》,会让他们豁然开朗:原来古典音乐就在我们身边,经典的永远是最流行的!由此可见,学生的主观能动性就是在聆听音乐、感受音乐、表现音乐的过程中体现出来的。 三、文化理解 核心素养突出强调个人修养、社会关爱、家国情怀,更注重自主发展、合作参与、创新实践它“反映了学生终身学习所必需的素养与国家、社会公认的价值观。”在民族音乐的教学中,能让学生更深层次的了解到中国文化博大精深的底蕴,更透彻的把握“穷则独善其身,达则兼济天下”的文人情致。我国民族音乐是中国民族传统文化的重要组成部分,也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。例如在《高山流水志家国》的教学中,首先从节奏、速度、力度等方面分析作品起承转合的结构,再从古琴的历史和构造着手,品读“窈窕淑女,琴瑟友之”,“泠泠七弦上,静听松风寒”的美丽诗句,进而体会古琴所蕴含的深邃哲学意境和丰厚

感受音乐节奏的魅力

感受音乐节奏的魅力 资中一中音乐教师:庞婷 教材分析: 节奏是奥尔夫音乐构成的三大要素之一,是音乐艺术表现的重要手段,同时节奏感是音乐能力的重要组成部分,要感受音乐、理解音乐,首先就要感受节奏,通过节奏引起身体共鸣,从而达到欣赏音乐、感受音乐的目的,所以对学生进行节奏训练,培养节奏感是十分必要的。 教学目标: 1、通过体验不同形式的节奏训练,培养学生自主与合作的学习能力。 2、感受歌曲、舞曲中的节奏特点,能创编不同风格的节奏类型。 教学重点: 1、歌曲中的节奏训练,锻炼学生节奏感和合作学习的能力。

2、感受歌曲、舞曲中的节奏特点,能创编不同风格的节奏。 教学难点: 歌曲中的的节奏训练和创编不同风格的节奏。 教学方法及用具: 多媒体展示多媒体课件 课时安排: 一课时 教学过程: 复习旧知识: 雪绒花 1=F 3/4 3 — 5 2 —— 1 — 5 4 —— 3 — 3 3 4 5 6 —— 5 —— 通过此旋律复习 音的性质: 音高音值音量音色

导入:绕口令: 出东门,过大桥,大桥前面一树枣,拿着竿子去打枣,青的多,红的少,一个枣,两个枣,三个枣,四个枣,五个枣,六个枣,七个枣,八个枣,九个枣,十个枣;十个枣,九个枣,八个枣,七个枣,六个枣,五个枣,四个枣,三个枣,两个枣,一个枣,这是一个绕口令,一气说完才算好。 【运用绕口令,让学生体会有节奏和没节奏的练习,亲身感受节奏的魅力。】 一、体验节奏 1、多声部节奏(合作) XX︱XX︱XX︱XX︱……北京北京北京北京 XXX︱XXX︱XXX 哈尔滨哈尔滨哈尔滨 XXXX︱XXXX︱XXXX 齐齐哈尔齐齐哈尔齐齐哈尔 2、歌曲中节奏(自主)

音乐作文之我感受到了音乐的魅力作文

我感受到了音乐的魅力作文 【篇一:我感受到了音乐的魅力】 [我感受到了音乐的魅力]音乐,快乐的源头,我感受到了音乐的魅力。音乐,烦恼的净化器。音乐,心灵的释放。 ——题记音乐,这个词对我来说已不陌生了,我从小学二年级开始学琴了,初中二年级作文《我感受到了音乐的魅力》。◆分享好文◆ 音乐,快乐的源头。 每当我高兴时,我就会想起一件事情。那就是弹琴,弹琴的时候,我的快乐就融入到音乐中。有的慢慢的回荡在房间里,而有的却储存在琴中。 音乐,烦恼的净化器。 每当我烦恼的时候,我也会想起一件事。那就是弹琴,我在琴键上弹出我所有的烦恼,让这些烦恼的音乐被快乐的音乐净化,转化为快乐的音乐。这时,我便轻松了许多。音乐,心灵的释放。 每当我弹琴的时候。我便畅所欲为。把心里想的都弹出来,让心灵得到释放,让我感到自由。 当手指在琴键上来回跳跃时,我感受到了音乐的魅力;当我把快乐储存起来时,我感受到了音乐的魅力;当我的烦恼全部被净化时,我感受到了音乐的魅力;当我的心灵得到释放时,我感受到了音乐的魅力…… 音乐,可以助你排忧解难;可以使你心情愉快;可以奏出你心中的想法。让我们一起去体验并感受音乐带来的魅力吧! 【篇二:音乐的魅力(500字)作文】

精选作文:音乐的魅力(500字)作文 今天,我欣赏了一身闻名中外的钢琴名曲,名叫《牧童短笛》,让 我在音乐的海洋中漫游、陶醉。这首钢琴曲是悠扬、自在的。听了 这首美妙的钢琴曲,我仿佛深陷其中,思维好像穿越到无拘无束、 快活自在的农村生活。清晨,太阳睁开了,睡眼朦胧的眼睛,我牵 着我的大黄牛,带上了我的草帽来到了一片无边无际的大田野。我 吹起了我心爱的短笛,哼着欢快的小曲,其在黄牛背上。悠扬的笛 声飘散在天空中,吸引力树上的鸟儿为我伴唱;两只蝴蝶在我身旁 翩翩起舞,就像两位小精灵为这首曲子伴舞;小溪里的鱼儿也成群 结队,吐着泡泡,像是一群热情的观众在为我鼓掌。钢琴曲的节奏 在这时变得轻快、欢悦。我骑着大黄牛来到了一条清澈无比的溪流,跳下牛背,趁黄牛在喝水的时候,用手捧起水往黄牛的背上泼水。 它晃了晃头,甩了甩尾巴,似乎在瞪着我,并抖了抖身上的水,我 和黄牛就在小溪里尽情的玩耍,嬉戏。节奏又变得舒缓。我玩累了,就靠在大树上休息。黄昏了,太阳下山了,我吹着悠扬的笛声,和 黄牛筋疲力尽地回到了家。这首令人神往的钢琴曲结束了,但是琴 声还在我的脑海中久久回荡,是我感受到农村无忧无虑,自由自在 的气氛,而牧童那种纯朴、自由、和谐、又快乐的生活也令人羡慕。六年级:黄同彦篇一:小学作文:音乐的魅力 音乐的魅力 双休日,一个属于我的世界。把电脑打开,打算听一会儿音乐。刚 开始,音调是如此柔美、静谧、安详、平和。比上双眼,我便陶醉 在其中。音乐此时仿佛是一条安静的小溪,而我就像是一条小鱼儿,平静地前进,多么顺利,没有一丝阻碍,穿过的溪水在耳边回响, 这种副境界是连“陶醉”二字也无法形容的。 声音嘎然而止,紧接着又响起。溪水仿佛进入了滑坡,由慢到快, 由缓致急,时而轻缓有力,时而汹涌澎湃,刚柔并济。音乐逐渐欢 快起来,如同花儿一般,既有些几分娇媚,又带着一份纯真,清新 舒畅。音调渐显得颇有些激情高昂,甚至快到了疯狂的地步。波

浅谈高中音乐教学的有效性

浅谈高中音乐教学的有效性 发表时间:2016-01-22T11:12:03.843Z 来源:《教育学文摘》2015年12月总第176期供稿作者:刘玲张金梅 [导读] 山东省滨州市惠民县第一职业高中以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间,尊重高中学生的身心发展规律. 山东省滨州市惠民县第一职业高中251700 摘要:以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间,尊重高中学生的身心发展规律,选择适合每个学生的教学内容和方法,来满足不同学生的音乐学习需求。 关键词:多元智能理论高中音乐教学有效性 随着我国音乐课程改革的深入推进,高中音乐课程的改革正在进行之中,广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践,取得了一定的成果,同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题。笔者就这四个方面进行了现状分析: 一、现状分析 1.对教学目标的现状分析。我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够,缺乏对学生音乐审美能力的培养,音乐作品脱离实际,教学目标不明确;而且,音乐教学没有升学考试的外界动力,学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课,则形同虚设。 2.对教学内容的现状分析。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧,有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况,没有突出音乐的艺术特点;教学内容脱离学生的生活实际,学科之间缺乏综合性。 3.对教学方法的现状分析。在我国高中音乐课堂教学中,音乐教师单纯地灌输音乐知识,学生被动接受,教学方法与形式过于外在和花哨,与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程,这些已不适应时代的发展。人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学,教学过分知识化、理性化,重视教师的讲授,轻视学生的参与体验;重视教学的结果,轻视教学的愉悦过程;重视知识技能的教学,轻视音乐实践活动的开展;教学方法单一,教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐,却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。 4.对教学评价的现状分析。我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致,都是由于我国长期的应试教育导致重分数、轻素质,不仅教学效率低下,而且也增加了课业负担,严重影响了学生的身心健康,妨碍了学生的个性发展;教学评价单一,基本以书本知识为核心,忽视了对过程的评价,多“以智商式思维”为理论依据,以纸笔测验为唯一方法。 二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策 1.在教学目标方面。高中音乐课程是一门独立的课程,学校教育的最终目标是:培养全面和谐发展的人。目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是:促进学生全面地、有个性地发展。 2.在教学内容方面。普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点,应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来,课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教,因为教学内容可以促进多种智能的发展,在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能。高中生具有很强的求知欲和较广的知识面,学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容,参与各项音乐活动,为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息,拓展艺术视野,使音乐学习更有趣、更容易,充分体现课堂教学多元化,培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。 3.在教学方法方面。教学方法是教师和学生共同为实现教学目标、完成一定的教学任务,在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师“教”的方法,也包括学生“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用,教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式,使学生获得审美愉悦,做到以美育人、以美感人。”多元智能理论进行的“艺术推进项目”认为:“当我们把音乐当作一种智能来看的时候,我们所进行的音乐教育就和音乐教育课或音乐技能训练有所不同了。我们应该本着全面发展的原则,通过表演、欣赏、创作及思考等形式培养学生对音乐的积极态度,并理解音乐和学习的关系,促进学生音乐能力的发展。”多元智能教学是通过尽可能丰富的教学方法以开启学生的多种智能,达成有效乃至高效的教学目的。 4.在教学评价方面。课堂教学评价是指依据教育方针、一定的教学目标,利用可能的评价技术,对教学效果和教学目标的实现程度等做出价值上的判断,以期改进教学工作。课堂教学评价是教学工作的重要一环,它对提高教学质量、促进教学改革起着日益显著的作用。在多元智能的评价中非常重视真实测验。 三、结束语 多元智能理论是我国近年来关注的国外教育思潮之一,加德纳把智能定位为我们今天素质教育所强调的实践能力和创造能力,为我国今天的教育改革特别是课程改革提供了一个理论上的新支点;同时提出了智能在一定的社会文化背景中,我们的教育观应该与时俱进、因地制宜,呼唤我们的教育改革尤其是课程改革跟上时代的步伐,根据不同国家、不同历史时期、不同区域而随之变化。 总之,借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学,应该立足于我国的教育改革尤其是课程改革,与我们自己的教育教学融合,创造出适合我国国情、符合我们学生的教学实际、突出音乐学科特点而服务于我们的音乐教育改革。

中小学音乐教学核心素养背景下的中小学音乐教学

中小学音乐教学核心素养背景下的中小学音乐教学 摘要:在当今的社会发展需求影响下,“教育应当培养什么样的人”成为了教育界热烈探讨的话题,并由此衍生出了极其符合当下社会发展需求的核心素养培养要求。而在这样的背景下,中小学音乐教育又当如何顺应时代发展大潮,培养出合格的社会需求人才?本文针对此课题进行了深入研究,并提出自身看法。 关键词:核心素养;中小学教育;音乐教学 一、核心素养教育背景概括 随着时代的发展与社会人才需求的进步,学生基础教育中对于学生的自身素质素养培养越来越重视,教育理念与观念也随之获得了极大的进步。在这样的时代背景下,教育相关部门适时的提出了培养学生核心素颜这一观念。从作用来看,这一观念很好的解答了“教育应当培养什么样的人”这样一个关键性问题,为任课教师的教育指明了明确方向,并且其在学生的终生学习发展中持续不断的发挥着其整合作用,使得学生的学习过程具备系统性并且能够充分在实践中进行整合;从概念上来看,核心素养是学生在自身接受教育时,逐渐形成的适应个人终生发展和社会发展需要的必备品格与关键能力。这样的品格与能力是关于学生知识、技能、世界观、价值观等多方面素质需求的结合体;从性质与状态上来看,核心素养兼具稳定性与开放性、发展性,是促进个体终身学习与进步的保障。对于受教育的学生而言核心素养则是自身知识、技能、世界观、价值观等学生自身素质的综合体现,其在学生的学习工作中具备终生发展性,对于学生的终身学习发展具备着极其重要的意义,促进了学生以更为良好的状态融入社会,并反过来以这样健全的素质素养状态产生优秀个体促进社会进步。 二、音乐学科核心素养概述 概括的来说音乐学科的核心素养大致分为三方面: 一是培养受教育学生对于音乐的审美感知。在相关资料中,对于审美感知的定义为“审

高中音乐鉴赏教学策略研究开题报告

高中音乐鉴赏教学策略研究 开题报告 课题负责人:胡灿云 研究基地学校:桃江县第七中学 课题组成员:(以姓氏笔画为序) 丁顺仇平叶凤君安娜 李敏杨志军罗晴胡仪 胡灿云胡浩良胡梦君钟志红 夏亚夫龚伟民彭艳红漆放军 高中音乐鉴赏教学策略研究课题组 2010年8月24日

尊敬的各位专家、领导,老师们: 大家好。 首先要自我介绍一下。本人参加教育工作19年,从事专职音乐教学13年,02年开始从事高中《音乐欣赏》即现在的《音乐鉴赏》教学。尽管专职音乐教学经历时间较长,但音乐教育理论水平不高;尽管参与过省级课题研究,但主持课题尚需专家全面指导。 为完善研究方案、明确目标任务,顺利开展“高中音乐鉴赏教学策略”的研究工作,下面,我作开题报告,请课题组成员进一步审议,请各位领导、专家给予指导。 《高中音乐鉴赏教学策略研究》是《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》的子课题。 一、关于母课题 《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》由省教科院音乐教研专家薛晖主持的湖南省“十一五”规划课题。 其研究目标:一是构建新课程背景下中小学音乐有效教学的方法体系,丰富音乐学科教学论;二是指导中小学音乐教师的有效教学行为,促进教师的专业成长;三是通过有效教学方式,优化教学过程,提高课堂教学效率,培养学生的音乐素养,促进学生素质全面和谐发展。 其研究内容:①中小学音乐教学论研究综述。②新课程背景下中小学音乐教学现状研究。③以音乐新课程教学案例为载体的中小学音乐课程内容的有效教学研究。④研究全省中小学音乐教师新课程培训的有效途径和模式。⑤新课程背景下中小学音乐课程资源开发研究。⑥新课程背景下中小学音乐教学评价与管理研究 其子课题有:

最新-如何提高高中音乐课堂的教学质量 精品

如何提高高中音乐课堂的教学质量 如何提高高中音乐课堂的教学质量 重庆市荣昌仁义中学曹科 【摘要】随着基础教育改革的不断深入,音乐教育理念产生了巨大变化,形成了一种全新观念、全新方法、全新信息的音乐教育体系。 在教学中注意理论和实践相结合,音乐教育的目的不再是单纯地传授音乐知识和训练音乐技能,而在于综合音乐学习能力的培养。 本文主要针对如何培养高中学生的学习能力进行论述,希望能进一步提高高中音乐课堂教学质量。 【关键词】音乐能力;培养;高中音乐 【中图分类号】47932【文章标识码】【文章编号】1326-3587201901-0024-01 能力是人们表现出来的解决问题可能性的个性心理特征,是完成任务达到目标的必备条件。 在本文中我所说的主要是音乐学习能力。 什么是学习能力呢?所谓学习能力指的是个体运用已有的知识和智力,最大限度地领会和掌握学习材料,使掌握知识简单化、快速化的活动方式。 那么,新课程背景下如何在高中音乐课堂教学中培养学生的音乐学习能力呢?笔者总结几点如下。 一、音乐实践能力的培养 学生都有自我表达和表现的愿望,教师应启迪和引导他们在音乐天地里展现他们的才华。 通过聆听音乐和歌唱表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最普遍、最基本的表现形式。 在教学中启发学生以自己喜欢的方式学习和表现音乐。 歌曲《大海啊,故乡》欣赏完后,让学生进行歌唱艺术的实践,有三位学生进行了独唱,六名女生、八名男生进行了小组唱。 女生齐唱一、二乐句,男生齐唱三、四乐句,五、六乐句男女生齐唱。 这样的设计很有创意,不但使学生的演唱进行了实践与展示,而且加深了学生对家乡、对祖国母亲的深厚感情。

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高中音乐教学论文:浅谈高中音乐教学 九五年人音版高中音乐教材出版以来,全国高中普遍开设了音乐欣赏课。对欣赏教学的研究也日益深化,反映了教师的教学水平在逐步提高。这里,我们就高中音乐欣赏教学中的几个问题,谈谈自己的看法。 一、有无抽象思维的必要 音乐欣赏是否需要给抽象思维留有位置?对这个问题,有些中学音乐教师的认识是不确切或不明确的。他们通常把学生失去欣赏音乐的兴趣归咎于用抽象思维的方式思考音乐,认为欣赏音乐只是感性体验的事,中学生年龄段不适宜讲抽象的理论知识。教学应突出直观性。他们讲述音乐喜欢从标题着眼,把想象中的视觉形象描绘得有声有色,或者讲一个天花乱坠的故事,让学生按图索骥。 苏联教育学专家、心理学家赞科夫认为,现代心理科学并没有为“儿童思维要具体”的结论提供任何根据。他并不否定直观在小学生思维中的巨大作用,但他认为不能把直观形象的表象看作是学龄初期儿童思维的主导成分。相反,他指出只有抽象和概括方面的进步,才能首先表明学龄初期儿童的思维里所发生的变化。小学生尚且需要克服思维中固有的片面性,高中生为何就该在音乐科学中轻视理论知识的主导作用呢?

诚然,形象思维是音乐欣赏的重要思维方式,人们欣赏音乐时往往不很明确但却敏锐地感到音乐形象中有某种东西、某种意义打动和吸引自己,这是一种美感的直觉能力。但这不等于说音乐欣赏只需要单一的思维方式。思维科学告诉我们,抽象与形象两种思维方式在大多数情况下是结合为用的,扬长避短,各显其能。其生理依据是人类左右脑半球之间有两亿条排列得很规则的神经纤维,每秒钟之内可以在两半球之间往返传输四十亿个神经冲动,共同完成思维活动。 二、如何看待审美的主观性 俗话说,趣味无争辩。一位中学音乐教师在黑板上抄了一个公式:审美逻辑=有1000个读者就有1000个哈姆雷特。另一位老师给中学生听各种管弦乐器演奏的音乐后让他们 描述音色感受,结果如其文章所写:“由于听觉上的差别,形成了千差万别的‘主观评定’。”这一切似乎告诉了我们,审美感受是纯主观的,欣赏音乐本该“仁者见仁,智者见智”。认识到审美个性的存在,这丝毫没错。问题在于,如果音乐欣赏中根本不存在审美评价的客观标准,唯个人对个别音乐作品的体验为是,那么,音乐欣赏教学岂非在浪费时间? 音乐作为审美对象,并不是一种清晰可辨的物体,也不像理论文章中的概念、范畴那样具有逻辑的严格规定性,它

提高高中音乐教学有效性的策略探究论文

提高高中音乐教学有效性的策略探究论文 正所谓“兴趣是最好的老师”, 保障课堂教学有效性的关键便 是把握学生的兴趣所在, 能够在教学过程中投其所好, 从而达到提 高教学效率与质量的目的。音乐鉴赏课也不例外, 在教学中教师也应当重视学生的兴趣与感受。现今很多教师都会忽视这一点, 导致其在音乐鉴赏课堂上占据着课堂主导地位, 而忽视了学生的主体地位。教师在鉴赏课中播放和教学一些自己喜欢或者觉得有意义的音乐, 而 学生却很难提起兴趣, 课堂参与度与积极性较低。所以, 在音乐鉴赏课中, 教师应当把学生的兴趣作为重要的参考信息, 充分结合学生 的兴趣与爱好来展开课堂教学。教师可适当了解高中生的音乐爱好, 在鉴赏课堂上播放一些学生喜爱且感兴趣的音乐, 例如播放周杰伦 的《青花瓷》让学生进行欣赏和品位。学生听到自己感兴趣的音乐自然会更加热情的投入到课堂教学中, 通过认真的聆听和鉴赏来感受 中国风的韵味以及歌曲传达的美好情感。通过结合学生的兴趣来展开鉴赏教学, 不仅增强了学生对课堂的喜爱, 还促进了学生鉴赏能力 的提升, 课堂教学有效性也得到了保障。 随着科技水平的发展, 多媒体技术在人们的日常生活中得到了 广泛的应用, 教育领域也不例外。课堂教学中合理的应用多媒体能够较好的提高教学效率以及教学质量。多媒体技术有助于提高学生课堂投入度, 还有助于教师在教学中创新教学方法, 丰富教学内容。所以, 在音乐鉴赏课堂中教师也应当充分发挥多媒体技术的作用和效果,

在课堂上合理的将多媒体作为辅助教学的工具。举例来说, 在教学戏曲《秦香莲》的过程中, 因为学生的阅历有限, 生活中对戏曲的接触和认识较浅, 而通过板书或者口头教学的形式则很难让学生有深入的了解和认知。此时借助多媒体技术来进行图像以及视频的播放, 则能够更为直观的让学生进行感知与体会戏曲的精髓和内涵。通过多媒体技术, 既有利于加深学生对该戏曲作品的欣赏与品析, 还有助于学生深入的理解和认知, 对课堂教学有效性的提高有着积极的促进作用。 教学内容是影响课堂教学有效性的重要因素, 鉴赏内容对学生鉴赏能力的培养具有重要意义, 优质合理的教学内容能够极大的提高教学质量与水平。因此, 教师对于教学内容的选择和设计应当加以重视。音乐鉴赏教材是鉴赏课进行的重要依据, 教师应当慎重选择和合理安排, 但也要注意教材中一些枯燥乏味的教学内容可能会导致学生上课过程中缺乏兴趣与积极性。因此, 教师在应当做出合理的取舍, 同时也要能够合理的增加和拓展一些新鲜的内容来激发学生的兴趣与爱好。高中音乐鉴赏教材中的很多内容对学生而言有点遥远, 所以学生很难有效的学习和鉴赏。学生对内容无法理解自然很难产生学习的欲望, 更难保证学习的质量与效果。因此, 教师应当注重教材的选择, 还要避免盲目的按照课本教材进行授课。教师应当充分结合高中生的特点和爱好, 设计一些新颖有趣的内容和环节, 来提高学生的课堂积极性, 在课堂上适当丰富和拓展教学内容, 为课堂注入

高中音乐教学方式

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/2f14200291.html, 高中音乐教学方式 作者:陈静 来源:《读与写·上旬刊》2018年第07期 摘要:最新教育部出台的《音乐课程标准》中提出“以审美为核心,培养兴趣爱好;面向全体学生,注重个性发展;重视音乐实践,增强创造意识;弘扬民族音乐,理解多元文化”的音乐教学基本理念。坚持以学生为本,以音乐教育审美和实际问题为出发点,用全新的音乐教育方式引导高中生主动接受音乐,提高和完善高中生的精神、情感面貌,培养高素质、性格自由开朗为目的教学。这也是提高我国高中教学质量、弘扬、传承我国文化的重要方式。 关键词:高中音乐;教育教学;方式方法 中图分类号:G633.95文獻标识码:B文章编号:1672-1578(2018)19-0216-01 我国《音乐课程标准》中明确提出了把“以审美教育为核心,培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好”放在教学目标的第一位,这是高中音乐教学指的目的和方向。高中音乐教育不同于其它的学科课程,高中音乐教育是以培养审美为目的,通过音乐老师们的教育引导去塑造德智体美健全的高素质学生的艺术课程。 1.领会课程理念,把握学科特点 高中音乐课程标准提出新的课程理念:以音乐审美为核心,培养兴趣爱好;面向全体学生,注重个性发展;重视音乐实践,增强创造意识;弘扬民族音乐,理解多元文化。要深刻领会新课程理念,切实把握学科特点,将新课程理念在教学实践中充分体现出来。 1.1遵循音乐艺术感知规律。 音乐是听觉的艺术。音乐通过音响对人的情感产生影响,这种特征决定感受与鉴赏是培养学生音乐审美能力最有效的途径。因此,教师要重视音乐的感受与鉴赏教学,遵循听觉艺术的感知规律,引导学生从聆听、感受音乐入手,让他们充分体验音乐的美,认识和理解音乐的艺术内涵,逐步丰富他们的审美体验。在聆听音乐的过程中还要引导学生了解音乐的体裁与形式、风格与流派,提高他们的音乐素养,为他们终身喜爱音乐奠定基础。 1.2重视学生的艺术实践过程。 音乐的理论和实践都是音乐教学的内容,演唱、演奏、识读乐谱等都离不开实践活动,这也是音乐学科的最大特点之一。教师在音乐教学中要以音乐艺术实践活动为主,引导学生主动参与;要重视音乐艺术实践活动的质量和效果,把知识技能的学习融入艺术实践活动中;要发

教学中如何让学生感受音乐美8

教学中如何让学生感受音乐美 田家寨九年制学校许来娥新课标指出:音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的比不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分。作为人类文化的一种重要形式和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其人类文化的一种艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现创造,是人类基本素质和能力的一种反映。 音乐教学是使学生获得音乐审美感受和体验。音乐课应充分发挥音乐艺术的特有魅力,以兴趣爱好为动力,让学生与音乐保持密切的联系、去享受音乐、用音乐去美化人生,创造人生。然而传统的音乐教学是从专业的角度对学生进行音乐理论的传授和音乐技能技巧的训练,或者是仅仅满足于学生会背一些音乐知识,会唱一些歌曲。课堂教学往往过分强调教师的主导作用而忽视学生的主体地位,学生往往成了被动接受知识的“容器”。课堂上,学生一切按教师的要求行事,这极大地束缚了学生的创新意识、创新思维及创造潜能。这样的教学培养出来的学生缺乏感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐的能力,更缺乏创新的意识与能力。 培养学生的创新意识,就要激发学生的学习兴趣,激发学生的求知欲望。《音乐课程标准》中指出“兴趣是学生学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。”由于学生年龄小,好奇心强的特点,我经常利用讲故事、猜谜语、做游戏等喜闻乐见的教学手段,有意识地创设教学情境,唤起学生的注意,引起学生对内容的好奇心,使学生对学习歌曲产生浓厚的兴趣,从而诱发学生的创新意识。 一、创设音乐情境,激发学生求知欲。

就拿小学音乐第三册第七课《布娃娃弹琴》这首歌来说吧:《布娃娃弹琴》是一首优美抒情的三拍子的创作歌曲,由四个乐句构成,一段体,五声宫调式。歌曲的节奏舒展,旋律多为级进,作者巧妙地采用了重复与变化重复的手法,恰当地运用了四分休止符,自然、形象地描绘了“叮咚”的琴声和布娃娃弹琴的可爱形象,使仅有的五个音的旋律清新而优美,极富童趣。本节课我的教学目的是:1、学习用口琴吹奏歌曲《布娃娃弹琴》,感受三拍子的节拍特点。2、通过口琴的吹奏,准确地表现了歌曲的情绪,激发学生的表现欲望,培养学生创造性思维的能力。教学重点是:掌握歌曲《布娃娃弹琴》的吹奏。教学难点是:通过口琴的吹奏准确地表现音乐情绪。准备的教学用具有:钢琴、口琴、食物投影、自制课件、节奏卡片等。教学方法采用了创作法、引导法、讨论法、游戏法。 教学我一开始就让学生在《布娃娃弹琴》的音乐背景中进入教室,给学生创设了教学情景,让学生跟着《布娃娃弹琴》的音乐做律动,培养学生的学习兴趣。接着,继续调动学生学习的积极性,教师问同学们:老师先给你们演奏一首优美动听的小曲子《布娃娃弹琴》请你们听听,好不好听?琴声这样优美动听,每一位同学都希望自己有弹琴的本领。会弹琴是一种乐趣,连玩具中的布娃娃也会弹琴呢,她弹的琴可好听了,今天我们就来学习一首名字叫《布娃娃弹琴》的歌曲。 二、利用器乐游戏,萌发学生创新意识。 在课堂教学中,我将器乐教学与教材内容进行合理的整合。根据新课标和每个学生客观存在的个别差异,进行因材施教和因人施教。充分挖掘学生潜能,在乐声中擦亮思维的火花。这其中我将器乐教学渗透到课堂教学的每一个环节,淡化技能,选择合适的教学内容(例简单的歌曲旋律、视唱等),将技能性训练融会在各种激趣、益智的游戏中,并根据不同的学生设计相应的环节,以使所有学生的能力都

我感受到了音乐的魅力_小学作文

我感受到了音乐的魅力 本文是关于小学作文的我感受到了音乐的魅力,感谢您的阅读! 音乐是人类共有的精神食粮! ——题记 我喜欢音乐,尽管自己不能成为一个音乐家,但我切切实实感受到了音乐的魅力所在。 我喜欢独自听歌,戴上耳机,调开音箱,闭上眼睛,感受黑暗的混沌,这时,一缕歌声传来,宛如眼前吹过一丝清风,掠过一朵白云,飘过一阵细雨,让人感到十分的享用。 倾听音乐,需要我们屏着呼吸,用心感受。听歌者述说心中的故事,感受音乐长河中每一个跳动的音符。想想自己曾经的感受,现在的心情,任凭心情汹涌成汪洋,任凭思想在时空中穿梭,久久停留其中,令人遐思。 当音乐涌向我的耳朵时,沉默是我的常态,也是我最喜欢的一种状态。听歌大多是在沉静宁和的状态下,当然,在大喜大悲的情况下,听歌会别有一番滋味在心头。听歌是一种心情的宣泄,音乐像一位朋友,在你孤独寂寞的时候,给你讲述他的经历,不知不觉中,便觉得心中的落寞一扫而光,空虚变得充实;音乐也可以在你激动或悲伤的时候,抚平你的心情,告诉你“胜不骄,败不馁”的道理。你可以完全放松自己,全身松弛在舒缓的节奏里,慢慢地动情,随之神游,从而感受到音乐的奥妙。 歌曲我会认真选择的。好歌可以让你动情,烂歌只能让自己倒胃口。安静的时候,挑张自己喜欢的专辑播放,闭目养神,细心玩味,无论曲子是激烈还是舒缓,是现代还是经典,是朋克还是嘻哈,是出自无名小卒还是音乐大师,甚至连

自己是否能听得懂都不重要。只要自己喜欢,那就是最好的音乐。 就我个人来说,最为欣赏的歌手就是王力宏。听他那富含磁性的声音,灵魂仿佛在涤荡,听他的《心跳》,却能让自己的心情平缓不已;听他的《龙的传人》,会让自己作为中国人的骄傲豪情冲天而起...... 最近,我又迷上了听英文歌曲,特别是Tamas·Wells的歌曲——细碎的歌曲,连绵带过,不全听懂,却流给自己流水般透明干净的感觉。悠扬声中,缓缓地音调,空灵的嗓音,带给我恍如隔世的感觉。我喜欢将一首歌反复地放着听,沉浸其中,感受其中永恒的宁静。 陶冶情操,感悟真情,忘却烦恼,这大概就是音乐魅力的所在吧! 去积极地倾听音乐吧,它会使你品格高洁、性情儒雅,会使你的生活更加美仑美奂、情趣昂然!

高中音乐教学方法与策略论文.

高中音乐教学方法与策略论文 2019-04-17 一、当前高中音乐课堂教学活动中主要存在的弊端 当前,我国高中音乐课堂教学活动中主要存在的弊端,具体包括:高中音乐课堂教学中没有明确的教学目标、高中音乐课堂教学活动缺乏多样化教学、高中音乐课堂缺乏合理的教学评价。 (一)高中音乐课堂教学中没有明确的教学目标 众多高中音乐课堂教学活动中缺乏一定的教学目标,或者是音乐课堂教学目标不明确,进而不能有效地培养学生的审美能力和音乐鉴赏能力。众多学校仍然存在一种现象,学校编写的音乐教科书,并没有在高中音乐课堂教学活动中使用,多数教师仅仅是找来一首流行歌曲,课堂上教师和学生一起翻唱。学生学到的仅仅是一首歌曲。而且,学生的音乐鉴赏能力始终停留在初学阶段。 (二)高中音乐课堂教学活动缺乏多样化教学 当前,众多高中音乐课堂教学活动中,大多采用传统的教学方法对学生进行知识的灌输,学生只能被动的学习,被动地接受一些不理解的音乐知识。大多数音乐教师讲课的方式和讲课的内容缺乏多样化指导,没有章法,觉得音乐课就是一节简单的音乐课。音乐教师的教学目的和教学方式严重脱离教材实际。 (三)高中音乐课堂缺乏合理的教学评价 众多高中学校教师仍然受传统应试教育的负面影响,如部分高中音乐教师对学生的考核成绩仅限于考试成绩而已,忽视高中学生课堂表现能力,对学生的教学评价过于陈旧。在学期末重视对学生的学习成绩的考核,不重视学生学习音乐的实践能力和音乐鉴赏能力。这种传统的教学手段以及教学方式不符合素质教育和新课程改革的要求,同时,违背了教育教学的基本规律,扼制了学生个性发展,阻碍了学生学习音乐的热情,大大降低了音乐课堂教学效果。 二、针对新课程改革背景下高中音乐课堂 教学弊端而提出的教学措施针对新课程改革背景下高中音乐课堂教学弊端而提出的教学策略,具体包括:高中音乐教师要将有效的教学资源充分挖掘;音乐教师采用多样化的教学手段进行教学;将音乐课堂教学评价方式逐步完善;在音乐课堂教学活动中重视对学生进行审美素质培养[3]。 (一)高中音乐教师要充分挖掘有效的教学资源

高中音乐教学计划(20200607105057)

高中音乐教学计划 在义务教育阶段,音乐课曾一度称为“唱歌”课,且现 在“唱歌”教学的份量在音乐课中还占有相当大的比重,突 出了“唱歌”在音乐教学中的重要性。正如日本音乐教育家 高萩保治先生所指出的“歌唱是人类的本能,歌唱是人类最 自然的行为之一。歌喉是人人随身携带、最方便的‘乐器’,歌唱是表现人们喜怒哀乐的最恰当的手段之一。”这也是为什么在中小学学音乐课程中会如此强调“唱歌”教学的原因 所在。在义务教育阶段“唱歌”是音乐学习内容的一部分, 而高中阶段《歌唱》属音乐课程中单独开设的教学模块,那 两者之间的学习有何区别与联系呢?了解两者之间的区别与联系,有利于《歌唱》模块教学的准确定位。首先,从名称 来看,“唱歌”和“歌唱”的主体学习内容是歌曲的演唱, 但“唱歌”重在演唱歌曲,而“歌唱”的内涵更广,应该包 括与“歌”和“唱”相关的诸多内容,如,歌曲的学习,演 唱技巧的提高以及歌唱艺术欣赏水平的提高等等。其次,高 中阶段的《歌唱》教学目标定位更专业,指向性更明确。义 务教育阶段安排“唱歌”的学习内容,主要是为了培养学生 的音乐感受能力和表现能力,以提高学生的综合音乐素质。 高中阶段的《歌唱》模块学习旨在提高学生演唱技巧并使学 生对“歌唱”的相关知识有较全面的了解,提高学生歌曲演 唱、表现、排练、赏析等的综合能力。再次,高中阶段《歌

唱》教学的内容更具专业性,学习的时间也更集中。义务教 育阶段基本上以齐唱、合唱歌曲的学习为主,并将歌曲学习 与音乐教学其他领域相结合。高中《歌唱》模块涉及到各种 演唱形式的学习与实践,并且是歌曲演唱与歌曲赏析相结合 进行学习,学习时间集中于一到两个学期。最后,高中阶段 《歌唱》模块的学习更强调学生学习的主动性。义务教育阶 段基本上在老师的指导下进行歌唱学习,是全员参与的唱歌 学习;高中阶段是选修课程,是一部分对“唱歌”有兴趣, 或有一定基础的学生参与学习。学习的方式也更主动,以互 动或自主学习方式为主,充分发挥学生学习的主动性,在学 习中提高自己的综合素养与表现能力。 教学目标是教学活动的出发点和归宿。任何教学活动都 是围绕着某种教学目标展开的,任何教学措施都是为着实现 某种教学目标服务的,教学目标支配、调节、控制着整个教 学过程。因此,教学目标的定位关系到整个教学的开展。如 果将《课标》中对《唱歌》模块的教学目标定位具体化,笔 者认为,其最终目标是通过该模块的学习让学生获得如下几 种与“歌唱”相关的能力。一是歌曲鉴赏能力,能对歌曲创 作的艺术品位和歌曲表演者演唱水平进行正肯的评价;了解歌曲表现的各种形式和各种演唱方法及其表现特点;熟悉一些经典的各种演唱形式的声乐作品;能够感受人声丰富的表现力。二是歌曲表现能力,掌握歌唱的基本技能,能够运用

在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感

在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感 所谓音乐的美感,就是指音乐中蕴含的美的因素,能让学生在欣赏中激荡学生的心灵,产生情感上的共鸣。在高中音乐教学中,感受音乐的美感应是音乐课堂的主要内容。学生在欣赏音乐时,能得到一种美的感受,从而吸引学生徜徉在音乐的殿堂之中,感受音乐的魅力。那么,在具体的教学实践中,音乐教师要怎么做,才能让学生感受到音乐的美感,提高音乐的鉴赏力呢?笔者结合自身的教学体验,提出了以下四点看法 一、营造一个完美的环境,适合学生聆听音乐 适合学生聆听音乐的环境包括两个方面,一方面是音乐聆听的硬件要过关,另一方面,教师要建设完美的音乐聆听的软件环境,两个方面相辅相成、缺一不可。 1.具备良好的硬件条件。这里所说的良好的硬件条件就是指应该有完美的音响设备,以便更好地进行音乐的传输。众所周知,音响设备是演绎音乐的重要设备,是音乐传播的载体。在教学中,如果音响设备不过关,那么,就算是教师理论讲解再透彻,将音乐境界描绘得再优美、动人,但学生听到的是粗糙的音质、难以入耳的声音也不会产生音乐的美

感。所以,学校要想创造一个良好的音乐体验环境,音响设备的质量是重中之重。必须要买好的音响设备,保证音乐的播放是原汁原味的,才能达到良好的音响效果,只有好的音响效果才能达到好的聆听环境,在这样的环境下,学生的学习兴趣才能被激发,课堂教学效率自然能够得到提高。 2.建设完美的音乐聆听的软件环境。所谓音乐聆听的软件环境,是指学生在听音乐时的准备以及周边的环境。现在人们去听音乐会的时候,都会穿上正式的礼服,为的就是能够让自己全身心地融入到音乐的环境中,从而在心灵上得到感染与共鸣。我们的音乐课堂教学也是如此。教师在欣赏音乐之前,要给学生讲述音乐背景,让学生对词有一个大概的了解,形成一个大概的印象,在聆听音乐的过程中,教师和学生都要严肃对待,认真聆听,将自己的感情融入到音乐中,让真正优美的声音传递到学生的心中,让学生感受到音乐的纯净和秀美,只有学生亲自感觉到音乐的美好,在心中树立了音乐的纯净与美好,才能激发学生学习音乐知识的兴趣。 二、设计音乐背景,以便于学生学习 音乐背景是指创作音乐时发生的故事,作者的思想感情等。教师在给学生讲解音乐的时候,一定要认真讲解音乐的背景知识,学生只有明白音乐的背景知识,才能了解蕴含在音乐中的作者的思想感情,才能更好的体会音乐本身的魅

我感受到了音乐的魅力作文800字

我感受到了音乐的魅力作文800字 著名音乐家冼星海曾说过:“音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉。”它真实地阐述了:音乐的魅力无处不在。 在我小的时候,妈妈让我背的论语里有“子在齐阐《韶》,三月不知肉味。”是说孔子在齐国听到《韶》的乐章,入迷得很长时间尝不出肉味来。音乐真的这么有魅力吗? 我也想学一门乐器,感受音乐的魅力。听别人讲:小提琴音色优美,接近人声,音域宽广,表现力强,一直在乐器中占有显著的地位,是世界三大乐器之一。并且小提琴还有一个优点,如果演节目,直接背起来就可以去任何地方。因此,我便选择学习小提琴。 初学小提琴,并不像想象的那么轻松。它所带给我的痛苦更甚于一切的苦楚。从一开始学夹琴,那痛苦便让我不堪忍受。那时琴夹在肩上,简直就如被刀刃穿过一般。夹完之后,肩和腮帮都隐隐泛红,惧怕疼痛的我一次次的“哀嚎”,有时甚至泪流满面。 可当我一点点进步,接触到或曲折深沉,或欢快优美的曲子时,音乐就一丝丝渗入我的灵魂,我的内心就如被洗涤了一般,纯净而舒适。音乐的独特魅力使我忘却了疼痛,忘却了苦楚,忘却了忧愁,忘却了世间千千万万的世俗与杂念,完全沉浸在属于自己的音乐的海洋,聆听它的声音。

自此,我的学琴之路愈发顺利,也充分去感知它所带来的每一个音符的魅力。 在漫漫学琴路上,使我最震撼的便是《沉思》了。通过查阅资料,我了解到这首曲子讲述了一位圣僧冒险拯救了沦落风尘的泰伊思,却又爱上了她。圣僧在爱情与信仰之间备受折磨,游走四方却又最终回到泰伊思身边,而此时病入膏肓的泰伊斯心像平静的湖水一般,没有波澜。伴随着修女的祈祷,灵魂渐渐远去的凄美故事。其旋律时高时低,乐曲情绪极不稳定,使泰伊思内心的矛盾完美的呈现出来。我在演奏时,感受着那一个在欲望与信仰之间徘徊挣扎的灵魂,对世俗欲望的留恋与对无欲无求信仰的向往的矛盾,使乐曲一波三折。音乐的魅力使它完整而生动的展现出来。使我每演奏完一遍都体会到曲中人物内心的挣扎。 德国诗人海涅说过“话语尽,音乐始。”我觉得:音乐的魅力,不在于好听;亦不在于出名,只在于聆听者与展示者的心是否能触碰到作者的那一颗赤诚的心……

浅谈高中音乐教学方法

浅谈高中音乐教学方法 发表时间:2019-05-09T11:53:28.570Z 来源:《教学与研究》2019年6期作者:周津帆 [导读] 优美的音乐不仅能促进人的思维的发展,而且通过音乐审美教育,可以净化心灵、陶冶情操、启迪智慧。 周津帆(四川省南充市南部中学四川南充 637000) 摘要:优美的音乐不仅能促进人的思维的发展,而且通过音乐审美教育,可以净化心灵、陶冶情操、启迪智慧。在教学中采用多种教学法,是对学生实施素质教育的要求,是促进学生全面、健康发展的要求。本文通过分析高中音乐教学的现状,提出了创新高中音乐教学方法的对策。 关键词:高中;音乐;教学方法;情感体验 中图分类号:G623.5 文献标识码:A 文章编号:ISSN0257-2826 (2019)06-203-01 高中教学是应试教育的“重灾区”,三年的高中教学都是为最后的高考做准备。虽开设了音乐课,但实施起来并不容易。由应试教育转向素质教育需要一个过程,因此在目前情况下我们只能利用有限的资源达到音乐教学的最好效果,尤其应该重视创新高中音乐的教学方法。 一、高中音乐教学现状 1.各方面思想认识模糊 我国高中教学任务繁重,高考是高中三年学习的最终目的,虽然音乐课也是必修课之一,但却不在升学考试科目之中。实施素质教育的口号喊了许多年:“没有美育的教育是不完全的教育”,“要打破应试教育框框,探索实施素质教育”。但由于升学率是学校声誉和生命力的标志,所以统考科目之外的课程受到冷落。家长们对学生学习音乐的态度也有两种较为极端的价值取向:一种是从小接受良好的音乐教育,期望长大后在音乐上有所突破,另一种是仅把音乐课当成繁忙课程中间的休息和放松,甚至认为上音乐课会耽误学习时间。学生对音乐课的看法不一,有些是为了松弛一下被众多作业搞得很紧张的神经,有些是想利用音乐课发泄一下情绪。 2.教学设施落后 许多高级中学都能意识到开设音乐艺术欣赏课的重要性,并按教育主管部门的要求开设了音乐课,但教学设施落后。教学条件是学校教学工作得以正常开展的重要保证,同时又是改进教学方法、提高教学质量的促进措施,有的学校连一架普通的风琴都没有,更谈不上钢琴、电子琴、音响、音像及多媒体等现代化教学设备。 3.学生审美需求与教学目标之间存在矛盾 社会的进步和经济的发展使得学生在课外、家庭、社会娱乐场所接触到了不同类型、多种多样的音乐,而高中音乐教材绝大部分内容都是以中外经典作品作为选编对象的,课堂上的经典作品和教材政治说教色彩过分浓重,艺术技巧过分深奥,学究气强,学生味弱。这就必然影响学生学习音乐的兴趣,造成课上得不到课外补的现象。 二、创新高中音乐教学方法的对策 1.恰当选择教学内容。在教学中选择恰当的教学内容是教学成功的前提。在教学实践中,我们应该对各类出版社编写出版的音乐教材进行深入的研究,结合挖掘本土教材资源,对教学内容进行补充,使教学内容更加贴近学生的生活和时代特色。帮助学生更全面地了解音乐文化,注意知识的扩充和延伸,更好地培养学生的学习兴趣和提高实践能力。 2.加强多媒体教学手段的运用,提高学生音乐学习的兴趣 随着多媒体、网络技术的广泛运用,将传统的音乐课教学方法与现代化多媒体技术相结合,不仅能有效地提高音乐课的教学质量,而且可以大大提高学生对音乐课学习的兴趣,培养学生的创新能力,进一步推动素质教育的发展。运用计算机多媒体辅助音乐教学,可以创设形象生动的教学意境,丰富教学内容。 3.积极改善教学方法 要进一步完善高中音乐的教学方法,推动高中音乐课程的发展,还需要教师改变传统的教学方法,正确使用多媒体教学工具,不断地推动音乐课堂教学有效性的提高,真正的促进高中音乐教学的长期发展。高中音乐教师要提高音乐课堂的教学效果,还需要在具体的教学过程中正确使用教学工具,通过借助先进的多媒体技术以及丰富的网络资源,充实课程的教学内容,从客观条件上为高中音乐课堂的教学有效性提高奠定基础。随着新课程改革的不断深入,国家对高中基础教育的扶持力度逐渐加大,很多学校都引进了多媒体教学工具,为高中音乐教师在进行教材搜集和课堂讲授都提供了极大的便利。在这种背景下,高中音乐教师应该重视对多媒体教学工具以及网络音乐资源的运用,做好充足的课前准备。此外教师还应该加强对多媒体的使用能力,不断提高自身的教学水平,将课前准备的资料通过多媒体技术生动形象的展示给学生,要在做到丰富教学内容的同时为提高课堂的教学效果做好保障。随着时代的发展和科技的进步,社会对精神文明的要求也与日俱增。高中学习阶段是学生人生观价值观社会观形成的重要时期,要对他们实现正确的引导和全面的发展。音乐的学习不仅可以陶冶情操启迪智慧,也能够为学生实现德智体美劳的全面均衡发展奠定基础. 4.分析音乐元素,深化情感体验 音乐作者往往是通过音乐来向听者传达自己的某些情感,因此,作品中的某些关键乐句和音乐高潮之处,往往是作者炽热情感喷发的火山口。如果我们在音乐教学过程中,正确分析、把握、强调音乐元素在关键乐句和音乐高潮处的表现作用,引导学生在演唱过程中感受和碰撞,是深化情感体验的有效方法,它能使学生在内化和吸收中,迸发出强烈的情感火花。如,在教授国歌时,笔者就紧紧抓住关键乐句,巧妙设问:为什么说“中华民族到了最危险的时候”?这样就引发了学生的深深思考,让学生运用自己所学的历史知识进行独立思考,从而理解到当时中国人民那种愤怒的、为国担忧的、期望抗战的强烈感情。之后,继续深入,从歌曲的表现手段入手分析“歌曲是怎样来表现这种感情的?”最后,指导学生在歌唱实践中加深情感体验,进一步理解作者的创作意图和爱国热情。 5.对探究结果进行评价反思 成果展示是探究式教学方法中不可或缺的一部分,通过分享自己的学习心得与成果,增强了同学们的自信心,而且学生也在这个过程中保持了学习的积极性。作为老师,对积极参与探究活动的同学们要充分给予肯定。对表现好的学生赞扬,让他们树立好榜样。在这个环节,教师要让学生在展示自己的成果的同时,多与他人交流、反思总结。为他们以后再碰到类似的问题导向指路。 尽管高中音乐在实际教学中存在着诸多问题,它既有来自社会方面的,也有来自学校的,也与特定的教学对象相关。但是随着社会各

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