AUDIO-VISUAL EDUCATION IN urban SCHOOL SYSTEM
街舞爵士舞进校园计划
“舞蹈文化进校园”活动实施方案 活动背景: 在文化部全国文化信息资源建设管理中心,广东省文化厅,佛山市文化厅“传承经典、共享文化”活动中，我公司与贵校合作”舞蹈文化进校园”试点学校。“街舞文化”登陆亚洲传入中国后，很快风靡了一大批青少年，产生了前卫新潮的“嘻哈族”。有关专家认为，“嘻哈文化”是一种青年亚文化，迎合了中国青少年现所需要的创新，创造力，挑战传统、追求自我的心态。街舞同时为全世界的青少年提供了一个展现自我的舞台和机会。学校将以此为契机，拓宽学生学习艺术空间，打造校园文化教育特色，让街舞之自由，创新等文化在我校发扬光大。我公司结合学校实际，将制定完善有利于学校及学生发展的《“街舞文化进校园”活动方案》。 开设项目: 1)免费街舞进校园推广活动 2）建立共赢合作模式 一、指导思想 以十八大指导方向“坚持教育为社会主义现代化建设服务、为人民服务，把立德、树人作为教育的根本任务，全面实施素质教育，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人，努力办好人民满意的教育。”为宗旨，为学生创造一个全面发展的高素质平台。 二、项目实施原则及特色 1、教育性原则。坚持育人宗旨，遵循教育规律、技能形成规律和不同年龄段学生身心发展特点，将教学内容化繁为简、由易而难，循序渐进地培养学生的学习兴趣。寓教于乐，寓教于学，寓教于练，引领学生接受优秀民族文化熏陶、培养，营造“向真、向善、向美、向上”的校园文化。 2、学习与欣赏相结合的原则。坚持以学生兴趣为动力，注重教学方式与学习方式的多样化，将街舞学习和中国历史知识结合起来，在审美愉悦的艺术实践过程中逐步引导、培养学生的兴趣与爱好。 3、普及与提高相结合原则。在普及艺术知识的基础上，加强特长学生和有浓厚兴趣学生的培养和训练，为学校形成一道特色的教学风景，提升学校形象，为发展特色主意学校打下坚实基础。 4、校内与校外相结合原则。中国艺术的知识普及要以校内课堂教学为主阵地，特长学生的培养和训练，实施“校团（剧团、协会）挂钩”、“校际联合”等模式，通过学生课外活动、兴趣小组活动、专题讲座、示范观摩等多种形式，有效地推进艺术教学和欣赏活动。 5．经过专业教师的教学及校方的配合，努力提升学生整体素质及技能，为学校参与各大专业比赛或临时性展演打下坚实基础。 三．具体实施方案细则 街舞:以校内特长街舞队的形式进行推广，小班制16人一班，以年级，年龄进行分班制度。每星期2次主课。每课时90分钟。可在课外课时间开设，也可利用周末丰富校园
爵士舞和街舞的区别
爵士舞和街舞的区别 成都爵士舞培训成都街舞培训 成都艺考编舞培训 爵士舞和街舞都是当今非常流行的两种舞蹈，但不少人认为爵士舞就是街舞当中的一类，其实，它们是两种截然不同的舞蹈，只是随着时代的发展，两者有所融合与创新。--成都韩舞培训 随着欧美舞蹈文化的发展与流行，越来越多人开始接触爵士舞和街舞，但大部分人都分不清爵士舞与街舞的不同，甚至认为两者是同一舞种。虽然爵士舞和街舞有相似的地方，比如对于动作爆发力的要求较高强，需要四肢达到高度协调，舞蹈的难度系数较高，需要掌握的动作技巧也都比较复杂。两者的基本功练习都注重对全身各个部位的训练，律动性都比较强。 但是爵士舞与街舞是截然不同的两种舞蹈，它们从起源到舞蹈风格都有所不同。起初爵士舞多出现在百老汇的舞台上，融合了现代芭蕾、拉丁舞等元素，它是一种在舞台上表达情绪的艺术，爵士舞的动作以扭腰、扭动胯部、身体波浪等为主，注重展现身体的线条美与女性的性感魅力，对于音乐的旋律性与舞蹈动作的配合要求较高，一般是先有音乐，后有动作。 街舞则是一个大类舞种，它包括poppin、hiphop、locking、breaking、雷鬼等，它源于美国的街头文化，动作由变化多端的走、跑、跳组合而成，动作技巧复杂多变，爆发力更强，动作更加自由奔放。起初的街舞都是街头舞者随着音乐根据自己的动作基础即兴发挥的，随意但非常有力。街舞对人体各部位的配合协调能力要求更高。--成都爵士舞寒假班
随着时代发展，现在两种舞蹈相互吸收对方的特定元素，风格和律动都有所创新，形成了现在流行的嘻哈爵士、funky爵士等，但由于学舞蹈的人非常多，学舞蹈文化的人却非常少，所以许多人便误认为两者是同一种舞蹈。
街舞和爵士舞的区别
街舞和爵士舞的区别 成都街舞培训成都零基础学爵士舞 成都韩舞寒假班 有些人以为这两个舞种差不多，认为是一种舞蹈，其实不然，他们之间有很多的不同，如动律、风格、运动方式、体系构成等等-成都公司年会编舞爵士舞出现于二十世纪中期的五十年代，由黑人的社交舞，配上爵士乐的音乐而演进下来的，它吸收了芭蕾舞、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧，要表达的是火辣辣的风情。而街舞，是由70年代美国纽约市较低层的黑人社区Bronx(社区名)发源，是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的"街边文化"。 爵士和街舞都有同样的特点，要求动作的爆发力强，四肢的协调性比较好，对舞蹈难度技巧的要求也非常高，他们对头、肩、胯等部位的训练功能很大，都是训练小肌肉群的运动。但是原始的爵士的特点是一种对于情绪的表演，是一种舞台艺术用于娱乐他人，爵士跳的是一种线条感，动作是舒展的，身体的重心是向上的;但早期的街舞是单纯的宣泄舞者的情绪，是一种存在于生活的艺术用于娱乐自我，街舞跳的是一种动律、动作是扭曲的，身体的重心是向下的。这两种舞蹈在舞动时，肢体所做的动作都要比其它舞蹈夸张，吸引人之处，都是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。--成都爵士舞年会编舞 爵士舞的分类包括Latin JAZZ、Modern Jazz、Theatrical Jazz、Classical JAZZ、Ballet JAZZ等：、街舞包含了几大类：现在在国内主要有poppin、hiphop、locking、breaking、house、newstyle、kurmp、regge等。现在两种舞蹈互相吸收,街舞吸收了爵士舞蹈风格动律,形成了hip-popJAZZ 爵士舞蹈造就现今的爵士舞蹈.风行与百老汇舞台上.你现在看到布兰尼，碧昂斯演唱会跳的多为爵士，而迪厅里面领舞跳的不叫jazz，叫pop，属于单纯的表现肢体秀性感，没有什么动作技巧和难度。我们看到的rain、吴建豪、罗志祥、潘玮柏等艺人所演绎歌曲中的舞大多属于hiphop。--成都公司年会
爵士舞和街舞的区别
爵士舞和街舞的区别 爵士舞和街舞的区别： 爵士舞 爵士舞是一种集芭蕾舞、现代舞、african dance、show dance、theatre dance、social dance 和 east indian folk dance 於一身的「多元表演舞蹈」，因此独具特色、别树一格。爵士舞蹈及音乐源於美国，带有浓厚的黑奴文化背景。直到二十年代「爵士」直卷各地，人人争相学习。跳爵士舞需要有扎实的基本贯通，加上心灵身体的全情投入才能把精髓表现出来。 爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。非洲的黑人由於受到长达约三百年的奴隶交易，使得他们被遣散在美国及世界各地。在新环境，新生活中过著暗淡悲惨的奴隶日子，虽在这种痛苦的情况中，仍然未忘记他们的音乐与舞蹈。无论在人生的喜、怒、哀、乐或拜神的集会裏，只要有机会，他们就会唱起故乡的歌曲，大跳其民族舞蹈，於是久而久之乃逐渐变成喜气洋洋、都巿型的音乐和舞蹈。又因他们不断的创新，发明新舞步，逐渐地美国人对这些充满韵律节奏感的黑人舞蹈感到兴趣。 爵士舞於二十世纪早期因循爵士乐自然伴随而演进下来，最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音乐来表演的，盛行於美国南方的乡下，特别是纽奥良城的一些业余舞者，他们会在聚
会上或俱乐部的场所表演爵士舞蹈。到了一九一七年，当时的流行舞者顺著歌词的意思来表演，有一位叫班顿欧尔斯崔(w. benton overstreet)写了一首歌叫“the jazz dance”，而这首歌裏的“jazz dance”就变成爵士舞蹈的永久代名词，爵士舞的名称就此产生了。 当爵士舞以「舞曲」的形式出现后，那些黑人、白人的舞蹈家将基本步伐加以改良及变化，此外又启发后进者的创新灵感而增加了臀部的摆动，肩部的抖动和身体其他部位的独立动作。 随著一九二零年纽奥良的黑人们开始演奏其爵士音乐以来，就流行许多以混会体方式的摇滚型舞蹈，如查尔斯登舞(charleston)、西迷舞(shimmy)、琳蒂舞(lindy)等均盛行一时，后来更由於布吉乌吉(boogie-woogie)的诞生，在舞蹈的型式上有了一个很大的变化，从以往一向拥抱的舞蹈，改变成一种舞者与舞伴分开来对跳的吉特巴(jitterbug)。 一九三零年代后半期至四零年代，爵士舞演化成有三种类型的表现方式：第一种是具有强烈古典芭蕾味道的现代爵士舞，第二种是受了黑人及拉丁舞蹈影响的爵士舞，而最后一种是掺杂了诙谐音乐及踢踏的混合爵士舞。尽管当时爵士舞是如此的风靡，但是在一九四零年代后期却开始走下坡，因为新的爵士音乐取代了过去大的爵士乐团，它的音乐节奏因太复杂，无法配合舞蹈，再加上留声机的发明，和政府(美国)向舞场徵收的重税，使得不少曾风光一时的舞蹈俱乐部相继停业。 虽是老式型态的爵士舞蹈衰退，但正好也代表了一种承先启后的仪式。基於美国是一个民族的大熔炉，所以新的爵士舞也具
爵士舞有哪些风格
【郑州专业爵士舞培训班】皇家舞苑教授的爵士舞风格：power jazz、sexy jazz、hiphop jazz、la jazz 、lyrical jazz(抒情爵士舞）、欧美风格、日韩风格。。。皇家舞苑的舞蹈更新特别快，差不多都是市场最流行的爵士舞风格。 古典爵士(CLASSICAL JAZZ):传统的爵士舞，在歌舞剧里面常见。 爵士芭蕾(BALLET JAZZ):就是融合芭蕾舞。但是这种爵士，并不是由爵士乐来的,而是因舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身较芭蕾有爆发性，像是pose的定格，跳跃，踢腿等，是芭蕾所没有的。 拉丁爵士(LATIN JAZZ):其实这个流派是分的很不明显的，但是拉丁爵士，一开始是跟国际标准舞有关，像是森巴什么的。不管男生女生，跳起来都有一种热情奔放，充满诱惑的感觉。 街舞爵士(HIP HOP JAZZ):有hiphop律动在里头的爵士舞。 新潮爵士(NEW JAZZ):就是现在我们一般在跳的爵士，pose点比较多，以前可能是有了舞蹈，再找音乐，但是新潮爵士则是有音乐再配合去编舞，像各式音乐MTV。NEWJAZZ 早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来，但是它是透过JANETJAKCSON的「IF」MTV中，才逐渐让人发现芭蕾融合HIP- HOP的街舞魅力。NEW JAZZ的特色可以说是JAZZ加上HIP-HOP的一种舞蹈，可是NEW JAZZ并不归类於HIP-HOP里的其中一门。它的特色是：身体的延展。NEW JAZZ的每个动作都有固定的角度跟摆的方式，当你在作手的动作时会有无限延伸的感觉，这种感觉就像是有人正在拉你的手一样。 其他还有acid jazz，是和爵士乐里面的该曲风有关；street jazz则也是和街舞融合的一例。早期跳jazz风比较盛，现在跳hiphop的人比较多，所以jazz要求新求变，最快的路就是像新潮流学习。要说hiphop jazz 和street jazz 有什么不同可能有点难，但总之就是时代的产物！ 爵士舞的种类有哪些 踢跶舞 踢跶舞可说是爵士舞的始祖。早在1800年代中期已有踢跶舞的出现，它承接了非洲舞蹈中复杂及分割节奏的特色。在1920至1940年代这个爵士舞的黄金时段，基本上爵士舞就等同踢跶舞，踢跶舞就是爵士舞。专业踢跶舞者在这个时候和大型爵士乐团常常一起表演。后来因着潮流的转变和爵士舞流派分支的发展，踢跶舞渐渐被看成爵士舞以外的一种舞蹈。 舞台式爵士舞 高帽和手仗是初期舞台式爵士舞常用的道具，但舞台式爵士舞也不只局限于这样。舞台式爵士舞有一种炫耀的风格，随着切分的爵士音乐伴奏显出摇摆的特
初学爵士舞时需要警惕的误区
初学爵士舞时需要警惕的误区 嘻哈帮街舞培训机构提醒您，初学爵士舞时需要警惕以下误区 初学爵士舞误区一、害羞、不敢跳，动作放不开。 这个是每个初学者第一道关也是学习舞蹈必须克服的最基础的问题。不管做什么事情实践最重要，尤其是学习舞蹈，如果自己不去跳就不可能跳好。 初学爵士舞误区二、不喜欢看镜子跳。 有些人跳的非常沉醉，沉醉在自己的感觉中自己的跳的好坏完全不管。其实再好的舞者也应该也不断的改进，所以要在镜子中发现自己的问题才能不断进步。所以跳舞一定要对着镜子跳，这样才可以及时的改进自己的不足。 初学爵士舞误区三、混淆街舞和爵士。 很多学生弄不清爵士和街舞，认为爵士就是街舞，其实不对。街舞和爵士还是有很大区别的。爵士舞的种类主要分为技巧灵敏的踢踏舞Tap Dance、舞台式爵士Theatrical Jazz、街头爵士Street Jazz Dance、现代爵士New Jazz等;而街舞最早起源鱼撒哈拉以南的非洲，是爵士舞发展到90年代的产物。 初学爵士舞误区四、只追求技术，不追求感觉。
这个是练到一定阶段之后，很多学员就容易犯的错误。不少学员练好了一个很难的动作会非常有成就感或者为了完整的成品舞，而忽视跳舞的感觉(也就是我们的说的舞感)。如果是这样的话，那我还是建议你去学健美操吧。记住一点，你是在跳舞，不是在玩杂技或是跳舞健美操。 初学爵士舞误区五、只求动作，忽视音乐。 舞蹈动作是离不开音乐的。跳爵士就是应该听这音乐就能马上出相应的动作。身体应该随着音乐舞动，没有音乐的舞蹈是没有感染力的。联系的时候要用70%的精力去听音乐，剩下的30%交给身体。 初学爵士舞误区六、不坚持学习。 很多初学这会常抱怨，学了动作，没有过多久就忘记了。或者抱怨自己记性不好，根本就没法学。 其实，这只能说明你练习的还不够多，光靠上课的1个多小时，是远远不够的。熟能生巧，练习多了，自然就会了。
爵士舞教程：爵士舞与街舞的联系与区别
爵士舞教程：爵士舞与街舞的联系与区别 有些人以为这两个舞差不多，但其实他们之间有很多的不同，现 在很多健身房都有这两种舞蹈形式，我把查到的东西发出来大家看看，了解一下： １、爵士舞是由非洲黑奴带到美国的舞蹈，所以它的舞姿如同非 洲人的性格一样，原始、热情、奔放。爵士舞到了美国以后，吸收了 芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧，要表达的是火辣辣的风情，送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动，无一不透露着你的妩媚与性感。 如果你有条件，能够到健身房去学爵士舞，那些是改良后的“爵 士健身操”，一般教练会将舒缓的波普、传统爵士乐曲转换成节奏强 劲的健身操音乐，此时的爵士舞，不像舞厅里的摇摆爵士舞，而是更 强劲、更有活力、更富有韵律感，让你跳起来更透露出似火的热情。 动作基本要领： 随着音乐，腿向前跨步或退步，弯曲膝盖，将胯顶向一侧，要注 意手的动作配合拧胯动作，以保持身体平衡与美感。 踢、踢、踢——踢腿组合 跳爵士舞举手投足要协调，除了手的动作要配合着身体的扭动， 腿部动作很重要。 一起来摇摆——拧胯组合： 送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲 的音乐节奏，拧胯、扭动身躯，在进退之间释放激情与婀娜。 也许你的性格比较内敛、含蓄，所以跳爵士舞时，把握住“open mind”的心态至关重要，要知道，性感不是罪恶，而是对你的赞美。 身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素：头、颈、肩、上肢、躯 干的曲伸、转动、绕环、摆振，这些词在字面上看不出丝毫美感，但
把它们的动作衔接得如行云流水般流畅，爵士舞就让你风情万种。所以一个好的爵士舞者除了基本步子要准确之外，身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。 爵士舞本是来自民间的舞蹈，所以可随心所欲地给它加入很多元素，诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具，但是也要注意你的歌曲风格，否则的话会出现适得其反的效果。 爵士舞属于有氧运动，根据美国运动医学会的建议，每周跳3-5次爵士舞，每次舞蹈时间在30-50分钟，便会塑造出魔鬼身材。资料显示，在爵士舞的锻炼过程中，随着时间的延长，脂肪的供能比例也在增大，如果持之以恒就能够达到瘦腹、瘦腿的运动效果。这也算是个意外惊喜吧。 健身房的爵士舞更强劲，所以需要有更好的体力与耐力，到健身房学跳爵士舞之前，先对身体做一组测试： 心肺耐力：爵士舞每组动作之间的间歇时间不长，上一组合和下一组合之间的休息时间很短，所以心肺耐力不好者，很难连贯的跟上动作。 速发力和肌耐力：爵士舞中有很多快速和讲求瞬间发力的动作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，爵士舞往往需要把同一动作重复练习多次，所以对肌肉耐力也要求比较高，尤其是下肢肌肉的耐力,否则容易导致下膝、踝和髋关节肌肉受伤。 柔软度：因为爵士舞需要身体像波浪一样扭动，所以身体的柔软度必须要好。 协调性：在爵士舞中，身体不同部位会同时以不同节奏舞动，所以对舞者的协调水平是不小的考验。 平衡力：在爵士舞中，动态平衡的水平往往较静态的平衡力应用更广，因为身体快速扭动时，重心转移必须清晰，需巧妙借助目光去定位，以协助身体扭动时的平衡。
少儿舞蹈：爵士舞与街舞的联系与区别
少儿舞蹈：爵士舞与街舞的联系与区别 １、爵士舞是由非洲黑奴带到美国的舞蹈，所以它的舞姿如同非 洲人的性格一样，原始、热情、奔放。爵士舞到了美国以后，吸收了 芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧，要表达的是火辣辣的风情，送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动，无一不透露着你的妩媚与性感。 如果你有条件，能够到健身房去学爵士舞，那些是改良后的“爵 士健身操”，一般教练会将舒缓的波普、传统爵士乐曲转换成节奏强 劲的健身操音乐，此时的爵士舞，不像舞厅里的摇摆爵士舞，而是更 强劲、更有活力、更富有韵律感，让你跳起来更透露出似火的热情。 动作基本要领： 随着音乐，腿向前跨步或退步，弯曲膝盖，将胯顶向一侧，要注 意手的动作配合拧胯动作，以保持身体平衡与美感。 踢、踢、踢——踢腿组合 跳爵士舞举手投足要协调，除了手的动作要配合着身体的扭动， 腿部动作很重要。 一起来摇摆——拧胯组合： 送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲 的音乐节奏，拧胯、扭动身躯，在进退之间释放激情与婀娜。 也许你的性格比较内敛、含蓄，所以跳爵士舞时，把握住“open mind”的心态至关重要，要知道，性感不是罪恶，而是对你的赞美。 身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素：头、颈、肩、上肢、躯 干的曲伸、转动、绕环、摆振，这些词在字面上看不出丝毫美感，但 把它们的动作衔接得如行云流水般流畅，爵士舞就让你风情万种。所 以一个好的爵士舞者除了基本步子要准确之外，身体中要蕴涵灵魂、 性感和平衡三要素。
爵士舞本是来自民间的舞蹈，所以可随心所欲地给它加入很多元素，诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具，但是也要注意你的歌曲风格，否则的话会出现适得其反的效果。 爵士舞属于有氧运动，根据美国运动医学会的建议，每周跳3-5次爵士舞，每次舞蹈时间在30-50分钟，便会塑造出魔鬼身材。资料显示，在爵士舞的锻炼过程中，随着时间的延长，脂肪的供能比例也在增大，如果持之以恒就能够达到瘦腹、瘦腿的运动效果。这也算是个意外惊喜吧。 健身房的爵士舞更强劲，所以需要有更好的体力与耐力，到健身房学跳爵士舞之前，先对身体做一组测试： 心肺耐力：爵士舞每组动作之间的间歇时间不长，上一组合和下一组合之间的休息时间很短，所以心肺耐力不好者，很难连贯的跟上动作。 速发力和肌耐力：爵士舞中有很多快速和讲求瞬间发力的动作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，爵士舞往往需要把同一动作重复练习多次，所以对肌肉耐力也要求比较高，尤其是下肢肌肉的耐力,否则容易导致下膝、踝和髋关节肌肉受伤。 柔软度：因为爵士舞需要身体像波浪一样扭动，所以身体的柔软度必须要好。 协调性：在爵士舞中，身体不同部位会同时以不同节奏舞动，所以对舞者的协调水平是不小的考验。 平衡力：在爵士舞中，动态平衡的水平往往较静态的平衡力应用更广，因为身体快速扭动时，重心转移必须清晰，需巧妙借助目光去定位，以协助身体扭动时的平衡。 ２、街舞Hip - Hop 是各種街舞的總稱，是七０年代美國紐約市較低層的黑人社區Bronx發源，字面上的Hip是臀部，Hop是跳躍，Hip - Hop能够說是一種自動自發的精神，勇敢嚐試的生活態度，Hip
爵士舞课程学习心得与体会
爵士舞课程学习心得与体会 爵士舞课程学习心得与体会：只要想学就可以学 有人问我，学舞蹈，学爵士舞需要什么样的条件?我认为主观条件比客观条件更为重要，客观条件指的是身材、容貌等身体条件，难道个子不高，相貌不好就剥夺了学习舞蹈的权利了吗?首先要理解舞蹈学习的意义，尤其是爵士舞，是一个彰显自我，宣泄情怀极为自由的舞种，那我们就要完全释怀，享受爵士舞给你带来的纯净的自由，主观条件更为重要，那就是对舞蹈的激情，这种激情不是表面的，因为有了炫彩的着装，应不暇接的动作而产生一时的冲动，迷失了心底的渴望，真正的激情源自心底，执着与激情并存，执着等同于舞蹈过程中的毅力，在舞蹈中能看到你内心中最根深蒂固的欲望，需要你毫不掩饰渴望在别人面前显示自己! 无论你是没有基础的，还是有基础的，在学习前首先都要把自己作为一张白纸，用意念控制自己，告诉自己的身体每一个部位只是一个零件，学会解放身体，你只是一个提线木偶，老师是你的操控者，完全控制你的各部位的零件，所以用意念控制身体是学习的第一步，我希望大家重视基本功训练，不要因为训练枯燥而觉得乏味，而是要带着自身的问题去训练，舞蹈动作的不到位源于基础。 跳民族的不适合跳爵士，太古典不适合跳爵士，跳起来为什
么怪怪的，四不像，这就是舞蹈气质，舞蹈气质没有找准确，说明你没有毒辣的眼力，无从有便知能力怎么分辨气质，没有用准确的词来给爵士舞定位，还是处于模糊的概念，power jazz要的是女王范儿，大气中总带着点不羁的霸道，犀利的眼神秒杀一切，唯我独尊，性感至极让所有观众完全魂不守舍，为之疯狂流泣，这就是典范---碧昂丝，la style 现在十分流行的风格，就是玩转所有的风格在音乐中变幻莫测，控制自己的情绪，控制自己的动作，不做作，不张扬收缩自如中跟随着音乐跳自己此时此刻内心的小感受，跳给自己的style.hiphop jazz街舞的升级版，给予原本街头动作了美化，更适用于观赏表演，没有了以前的地下，中性帅气，叛逆不羁更受众于内心膨胀无法宣泄的人群，自由舞步中有充分体现了逆向的规律性。抒情jazz自从做了几个视频后成为了我叶子子的代表风格，我只是个人比较喜欢，每个人都有自己的宣泄出口，表达方式不同我只是希望在舞蹈中抒发一下自己的感受，这种风格不需要过多的装饰，越素雅约好，赤裸裸的体现着你的一切，所以你的气质回归自然及可，能够及时更换着自己的气质，需要历练，抒情首先要有一首打动你的音乐，不听歌词，只听旋律，小小的感觉激发了你内心大的或者不为人知的感受，突然在一瞬间的碰撞中，产生了化学火花，疯了，再累也要编下去，作为一个作品甚至希望和更多人分享，抒情jazz 可以不加以控制完完全全的投身于音乐，跳到浑身疲惫～～练习爵士舞的好处：添点快乐添点魅力 爵士舞是一种急促又富有动感的节奏型舞蹈，它的表演主要体现在动作和旋律两方面。跳爵士舞的目的既为娱乐别人更为娱
街舞中的冷知识—关于女子舞蹈部分的内容
街舞中的冷知识—关于女子舞蹈部分的内容 1.雷鬼不属於爵士，他是单独舞种，起源於亚买加，并非起源钢 管或是爵士，也不是起源美国法国，是亚买加当地民族舞蹈，大多从 当地风土民情演变过来，所以有分男女，并非仅仅性感而已。 2.爵士舞舞种，其实没有你想得这麼多，会出现这麼多类型是因 为宣传效果，其中最让人匪夷所思的就是所谓所谓的power、 jazz跟sexy jazz就性质来说power跟sexy仅仅形容词，形容这个跳舞很有力，或是很性感都仅仅个人风格体现，如果今天一个人跳性感的跳得 很有力，那他事sexy还是power，如果严格来说爵士舞只有两种分类，old jazz(学院派的)和new jazz(学院派简化的) 当然美国为了宣传所以也多了很多名字像是jazz funk ,street jazz,lyrical jazz..这 些也都仅仅宣传噱头 street jazz=jazz funk 这两种偏向choreography ，重视编舞效果大量加入不同风格东西在爵士中，仅仅 早期叫street jazz，现在叫jazz funk比较多，lyrical真要要表达 的是叙事爵士而非抒情爵，是一个概念而非舞风，表示编的爵士是 有表达东西的，可能一个故事或一个主题。而常见的new jazz则是从 美国MV来的，从学院派爵士大量简化难度到mv里给舞者跳(布兰妮 真娜杰克森…) 民众争相模仿，为了跟传统学院派爵士有差，才有了new jazz这个词，这也是为什麼new jazz感觉比较性感的原因，因为这当初产生就是给女艺人跳的。 3.waacking是独立舞风并非归属爵士还是locking，这舞风和vogue皆是起源於美国gay bar，再早期还有punin的称呼，但是现在 一律改成waacking一词。 4. 爵士不是只有女生跳，只有女生跳的叫做new jazz 因为这本 来就是把学院派爵士简化成女生mv舞的风格，传统学院派爵士，跟现 在偏向choreography的路线，都不分男女的，那些跳new jazz的男 人们，不要怀疑，你跳的就是女舞，但是高兴就好，男生也能够跳的 女生更骚更性感。男生甩骚甩性感，准确来说是模仿女生跳舞，但是
爵士舞概括
爵士舞概括 一、概述 爵士舞是一种急促富有动感的舞，是属于一种外方型的舞蹈，不像古典芭蕾舞或民族舞所表现的是一种内敛性的舞蹈；爵士舞是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国本土，而在美国逐渐演进形成美国本土文化、大众化舞蹈，至今变成美国最主流的舞蹈，并传遍全球。 因为爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈，它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾舞等必须局限于一种固有的姿态，但和的士高那种完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由中仍有一种规律存在。 爵士舞吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧，很讲究柔美和爆发、以手臂的动作为主，其他部位动作为辅。 二、分类 由于爵士舞是一种多元素的舞种，它的分类也很多，其中；概括性的可分为: ○1traditional Jazz 传统爵士 ○2balent Jazz 芭蕾爵士 ○3popular Jazz 流行爵士 ○4latin Jazz 拉丁爵士 按照动作又可以分为: ○1powerl Jazz 力量爵士 ○2moden Jazz 现代爵士 ○3sexy Jazz 性感爵士 ○4funky Jazz 时尚爵士 ○5street jazz 街头爵士
○6RAGGAE 雷鬼 三、性能 爵士舞具有健身操的功效，如因缺乏运动而显得身体比较死板，经过锻炼之后，显得柔软灵活，婀娜多姿，其次能很好的培养气质，提高肢体的协调能力，强调手的伸展度、上肢的控制，身体的稳定性、柔韧性；训练灵活度、协调性和节奏感。以腰胯带动协调全身，动感强劲，充满活力。随着动感的节奏让人感受爵士迷人舞姿的同时，使你的身心得到放松并修身(keepfitting)的作用。 四、服装 爵士舞对穿着没有很特殊的要求，关键是自己要舒服，建议穿较为贴身的上装，有美感且方便老师检查你动作的标准程度；宽松的下装以便大幅度的活动；鞋子可以穿休闲运动鞋，板鞋或专业爵士舞鞋。 五、适应人群 由于它是一种集芭蕾、现代、拉丁、街舞的多元素舞种所以它适用于身体健康的儿童直到中年人；且任何一种舞蹈都没有性别之分，爵士舞也不另外，同样适用于男性学习。 六、爵士舞的基本动作要领 1、利用屈膝，使身体更接近地面，保持重心低，下肢具有弹 性，而上半身的个关节则可保持松弛状态，并可迅速做出 节拍上需求的动作使得动作获取多样性的变化。 2、快速的移动重心，特别是水平移动的姿势，更是爵士舞的 技巧。 3、让身体各个部位如头、肩、腰、臀、身体分开做独立动作。 4、强调角形，线条性的动作。 七、经典爵士舞曲 Womanizer-----Britney speer;Sexy boy-----Jastin timberlak; Allniet----Janet Jackson;I did it for love-----Boa;Closer----Neyo 等。
街舞与现代舞的区别
街舞与现代舞的区别 长沙街舞在高校如火如荼地流行，其风格特征、动作造型和技术技巧等方面都呈现出青春时尚、新颖动感、竞争和谐、积极向上的特点，鲜明地反映了当代大学生对社会、人生以及自我的认识。街舞的娱乐、宣传、教育、健身等功能，对大学生陶冶情操、意志锻炼、人格塑造、增强体质、提高社交能力、推进素质发展有着巨大作用。通过街舞的练习能达到开发智力、提高审美情趣和艺术修养的目的，使大学生勇于创新、全面发展。 一、长沙街舞主要是自娱自乐，而现代舞则要求反映现代社会生活，抒发人的内心情感。 街舞(英：Hip Hop)最早起源于撒哈拉以南的非洲，是爵士舞发展到20世纪
90年代的产物，它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。80年代传人中国，并逐渐作为健身活动传播开来。街舞属于娱乐性舞蹈，形式多种多样，如disco、霹雳舞、劲舞、摇滚等等。跳街舞使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美随意，能培养一个人的意志力，也可使大脑想念力，创造力发挥到极致。最吸引人之处是以全身的活力带来热情澎湃的感觉，经常练习还可增强全身协调性。街舞属一种中低强度的有氧运动，有一定的瘦身功效，一个小时运动后消耗全身脂肪的作用。 现代舞(Contemporary), 是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。它最鲜明的特点是反映现代西方社会矛盾和人们的心理特征,故称为现代舞,亦被称为“当代舞蹈”、“新兴舞蹈”、“现代派舞蹈”等等。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。其创始人，被公认为美国舞蹈家伊莎多拉·邓肯。她认为古典芭蕾的练功会造成人体的畸形发展。她向往原始的纯朴和自然的纯真，主张“舞蹈家必须使肉体与灵魂结合，肉体动作必须发展为灵魂的自然语言”，真诚地、自然地抒发内心的情感。美国现代主义舞蹈家海伦·汤米尼斯概括现代舞的与众不同之处在于：“不存在普遍的规律，每一个艺术家都在创造自己的法典。” 二、长沙街舞演员多数属于业余性质，而现代舞演员大多数都是专业演员 街舞的主力军主要是青少年。中国青少年最早接触街舞，始自20世纪80 年代的美国电影《霹雳舞》，当时的霹雳舞(Break Dance)就是现在Breaking 的前身。随着中国青少年对街舞理解的深入，他们逐步回归街舞的本源，以中国青少年自己的眼光和特点来实践街舞。自上世纪90年代中期开始，全国各地青少年已经开始习练街舞。目前，在各个城市的街头广场都可以见到街舞少年的身影。 现代舞的主力军则是那些在专门的院校或专业的艺术团体接受过专业指导与训练的演员。与街舞演员相比，他们的技巧性更强，所表演的内容更丰富，可以适应各类演出。他们对舞蹈的理解能力和表现能力更好，可以表达更多的内涵。与街舞演员相比，他们付出的辛苦要更多，对舞蹈的质量要求也更高。 三、街舞的应用范围广泛，相对灵活，现代舞主要应用于各类晚会演出 由于街舞的“亲民性”、普遍性、易学性等特点，青少年对街舞充满了极高的热情，而伴随着这种热情，引发了从文化艺术到商业广告对街舞的大量应用。在许多知名艺人，如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的音乐录影带中，街舞少年的英姿频频出现。Nike、李宁、汇源、Nokia等品牌的商业广告也使用了街舞造型，频频冲击年轻消费者的视觉。2003年初，北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》中，应用了大量街舞动作，形成了独特的文化风景。
学爵士舞需要注意的9大误区
误区一、不喜欢看着镜子跳。 有些人跳的非常沉醉，沉浸在自己的感觉中，自己跳的好坏完全不管。其实再好的舞者也应该也不断的改进，所以要在镜子中发现自己的问题，才能不断进步。所以，跳舞一定要对着镜子跳，这样，才可以及时的改进自己的不足 误区二、害羞、不敢跳，动作放不开。 这个是每个初学者第一道关，也是学习爵士或者是其他舞种必须克服的最基本的问题。不管做什么事情，实践最重要，尤其是学习舞蹈，如果自己不去跳就不可能跳好。 误区三、只追求技术，不追求感觉。 这个是练到一定阶段之后，很多学员就容易犯的错误。不少学员练好了一个很难的动作，会非常有成就感，或者为了练习完整的成品舞，而忽视跳舞的感觉(也就是我们说的舞感)。如果是这样的话，那我还是建议你去学健美操吧。记住一点，你是在跳舞，不是在玩杂技，或是跳健美操。 误区四、混淆街舞和爵士。很多学生弄不清爵士和街舞，认为爵士就是街舞，其实不对。 街舞和爵士还是有很大区别的。爵士起源于非洲舞蹈，由黑奴带到美国本土，而在美国逐渐演化成本土化发、大众化的舞蹈。又因他们不
断地创新，发明新舞步，逐渐让美国人对他的韵律与节奏产生了兴趣，久而久之就变成了喜气洋洋、都市型的音乐和舞蹈。爵士舞的种类不少，主要分为技巧灵敏的踢踏舞Tap Dance、舞台式爵士Theatrical Jazz、街头爵士Street Jazz Dance、现代爵士New Jazz 等;而街舞最早起源于撒哈拉以南的非洲，是爵士舞发展到90年代的产物。它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。 误区五、不坚持练习。 很多初学者会常抱怨，学了的动作，没有过多久就忘记了，或者抱怨自己记性不好，根本就没法学。其实，这只能说明你练习的还不够多，光靠上课的1个多小时，是远远不够的。熟能生巧，练习多了，自然就会了。所以，一定要坚持练习。 误区六、只最求动作，忽视音乐。 舞蹈动作是离不开音乐的。跳爵士就是应该听这音乐就能立马作出相应的动作。身体应该随着音乐舞动，没有音乐的舞蹈是没有感染力的。练习的时候要用70%的精力去听音乐，剩下30%交给身体。 误区七、过分模仿，缺乏创新。
爵士舞与街舞联系与区别舞蹈学习
爵士舞与街舞联系与区别舞蹈学习 爵士舞与街舞联系与区别舞蹈学习 舞蹈爱好者必读：爵士舞与街舞联系与区别 摘要：爵士舞到了美国以后，吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁 舞的元素和技巧，要表达的是火辣辣的风情，送胯、扭腰、身体呈波 浪形扭动，无一不透露着你的妩媚与性感。街舞Hip - Hop 是各种街 舞的總稱，是70年代美国纽约市较低层的黑人社区Bronx发源。 舜网讯有些人以为这两个舞差不多，但其实他们之间有很多的 不同，现在很多健身房都有这两种舞蹈形式，我把查到的东西发出来 大家看看，了解一下： １、爵士舞是由非洲黑奴带到美国的舞蹈，所以它的舞姿如同非 洲人的性格一样，原始、热情、奔放。爵士舞到了美国以后，吸收了 芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧，要表达的是火辣辣的风情，送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动，无一不透露着你的妩媚与性感。 如果你有条件，能够到健身房去学爵士舞，那些是改良后的“爵 士健身操”，一般教练会将舒缓的波普、传统爵士乐曲转换成节奏强 劲的健身操音乐，此时的爵士，不像舞厅里的摇摆爵士，而是更强劲、更有活力、更富有韵律感，让你跳起来更透露出似火的热情。 动作基本要领： 随着音乐，腿向前跨步或退步，弯曲膝盖，将胯顶向一侧，要注 意手的动作配合拧胯动作，以保持身体平衡与美感。 踢、踢、踢——踢腿组合 跳爵士舞举手投足要协调，除了手的动作要配合着身体的扭动， 腿部动作很重要。 一起来摇摆——拧胯组合：
送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲的音乐节奏，拧胯、扭动身躯，在进退之间释放激情与婀娜。 也许你的性格比较内敛、含蓄，所以跳爵士舞时，把握住“open mind”的心态至关重要，要知道，性感不是罪恶，而是对你的赞美。 身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素：头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振，这些词在字面上看不出丝毫美感，但把它们的动作衔接得如行云流水般流畅，爵士舞就让你风情万种。所以一个好的爵士舞者除了基本步子要准确之外，身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。
爵士舞与街舞的联系与区别
爵士舞与街舞的联系与区别 有些人以为这两个舞差不多，但其实他们之间有很多的不同，现 在很多健身房都有这两种舞蹈形式，我把查到的东西发出来大家看看，了解一下： １、爵士舞是由非洲黑奴带到美国的舞蹈，所以它的舞姿如同非 洲人的性格一样，原始、热情、奔放。爵士舞到了美国以后，吸收了 芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧，要表达的是火辣辣的风情，送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动，无一不透露着你的妩媚与性感。 如果你有条件，能够到健身房去学爵士舞，那些是改良后的“爵 士健身操”，一般教练会将舒缓的波普、传统爵士乐曲转换成节奏强 劲的健身操音乐，此时的爵士舞，不像舞厅里的摇摆爵士舞，而是更 强劲、更有活力、更富有韵律感，让你跳起来更透露出似火的热情。 动作基本要领： 随着音乐，腿向前跨步或退步，弯曲膝盖，将胯顶向一侧，要注 意手的动作配合拧胯动作，以保持身体平衡与美感。 踢、踢、踢——踢腿组合 跳爵士舞举手投足要协调，除了手的动作要配合着身体的扭动， 腿部动作很重要。 一起来摇摆——拧胯组合： 送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲 的音乐节奏，拧胯、扭动身躯，在进退之间释放激情与婀娜。 也许你的性格比较内敛、含蓄，所以跳爵士舞时，把握住“open mind”的心态至关重要，要知道，性感不是罪恶，而是对你的赞美。 身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素：头、颈、肩、上肢、躯 干的曲伸、转动、绕环、摆振，这些词在字面上看不出丝毫美感，但
把它们的动作衔接得如行云流水般流畅，爵士舞就让你风情万种。所以一个好的爵士舞者除了基本步子要准确之外，身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。 爵士舞本是来自民间的舞蹈，所以可随心所欲地给它加入很多元素，诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具，但是也要注意你的歌曲风格，否则的话会出现适得其反的效果。 爵士舞属于有氧运动，根据美国运动医学会的建议，每周跳3-5次爵士舞，每次舞蹈时间在30-50分钟，便会塑造出魔鬼身材。资料显示，在爵士舞的锻炼过程中，随着时间的延长，脂肪的供能比例也在增大，如果持之以恒就能够达到瘦腹、瘦腿的运动效果。这也算是个意外惊喜吧。 健身房的爵士舞更强劲，所以需要有更好的体力与耐力，到健身房学跳爵士舞之前，先对身体做一组测试： 心肺耐力：爵士舞每组动作之间的间歇时间不长，上一组合和下一组合之间的休息时间很短，所以心肺耐力不好者，很难连贯的跟上动作。 速发力和肌耐力：爵士舞中有很多快速和讲求瞬间发力的动作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，爵士舞往往需要把同一动作重复练习多次，所以对肌肉耐力也要求比较高，尤其是下肢肌肉的耐力,否则容易导致下膝、踝和髋关节肌肉受伤。 柔软度：因为爵士舞需要身体像波浪一样扭动，所以身体的柔软度必须要好。 协调性：在爵士舞中，身体不同部位会同时以不同节奏舞动，所以对舞者的协调水平是不小的考验。 平衡力：在爵士舞中，动态平衡的水平往往较静态的平衡力应用更广，因为身体快速扭动时，重心转移必须清晰，需巧妙借助目光去定位，以协助身体扭动时的平衡。