中外工艺美术史 2
1.新石器时代在石质工具上的进步表现为磨光和钻孔技术，在长期的打制石器的探索和磨制时期的过程中，懂得了对石材形状、硬度、纹理等的选择，逐渐对诸如对称、均衡、工整、光滑等形式规律有了一定的感受。
2.在石器工艺的生产过程中，那些纹理细密、色泽晶莹的美石从中脱颖而出，随着加工工具的改进，玉器工艺从石器工艺中分离出来，成为独立的工艺品种
3.磨制陶器的出现是新石器时代的主要特征之一
4.原始社会的陶器工艺品种主要有灰陶、白陶、彩陶、黑陶、几何纹陶等多种，而以彩陶和黑陶最具代表性。
5.彩陶文化最早发现与河南渑池仰韶村，故称仰韶文化。彩陶是指一种会有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。
6.根据彩陶时间先后和艺术风格的不同，人们又把彩陶文化分为半坡型（最为典型的是卷舌圆底盆）、庙底沟型、马家窑型、半山型和马场型等五种类型。
7.半坡型彩陶的装饰纹样主要有宽带纹、折线纹、三角纹、斜线纹、菱形纹、辩形纹等几何纹样和鱼纹、人面鱼纹、鸟文、蛙纹、鹿纹等动物纹样，尤以鱼纹和人面鱼纹最有特色和代表性。卷唇圆底盆最为典型，比较有特色的造型有小口尖底和船形壶。装饰方法主要有彩绘。捺印、划纹、堆贴。
8.庙底沟型位于河南陕县庙底沟，庙底沟型彩陶造型以大口鼓腹小平底钵最为典型，装饰纹样一回旋钩连纹最为流行。彩陶多用直线和曲线相结合，构成曲边三角形，采用黑白双关的装饰方法。马家窑代表舞蹈纹彩陶盆，特点是一、满、二、内彩、三、点和螺旋纹的巧妙运用。
9.黑陶文化又称龙山文化。鬶是龙山文化最为出色而有代表性的器物。黑陶的主要纹样为弦纹。
10.青铜器在中国原始社会末期就已经出现，青铜是指红铜和其他化学元素的合金，因颜色灰青，故名青铜，青铜是我国古代继彩陶黑陶之后的又一个辉煌的艺术成就。
11.青铜器的制作，要经过炼矿、制范（陶范法又称泥模法）、熔铸（熔炉的坩埚称作“将军盔”）、装饰等几个过程。
12.青铜器的装饰方法主要有铸花（在模上雕刻花纹）、镶嵌玉石、错金银、印模捺印等。
13.青铜器的类型有生活用器【烹饪器又称蒸煮器（鼎、甗、鬲）食器（簋、豆、簠、盨）水器（鉴、盘、匜、盂）酒器（爵、斝、角、觚、觯、壶、卣、罍、觥、盉、尊、彝】、杂器（禁、俎、匕）、兵器（戈、矛、戟、剑）、乐器（钲、铙、钟、鼓）
青铜器的纹样：几何纹样（云雷纹、涡纹、环带纹、窃曲、重环纹、垂鳞纹）动物纹样【饕餮纹（是商代和西周中期以前青铜器的主要纹样）、夔纹、龙纹、凤纹、蟠璃纹】】
14.灰陶在商代的出土率占90%以上，灰陶主要是泥质陶和夹砂陶，胎质较硬，经久耐用。
15.白陶是专攻奴隶主享用的高档用品。
16.釉陶是陶向瓷过度的产物，创烧于早商时期，釉色青绿而带褐黄，胎质较硬，呈灰白色，又被称为原始瓷器。
17.印纹硬陶，长江以南地区流行，呈紫黑色，胎质比一般泥质和夹砂陶细腻，烧成温度高，成器后胎质坚硬，扣之有声，18.主要纹样有云雷纹、方格纹、折线纹、叶脉纹。
19.春秋时期制陶工艺的新突破在于创烧了暗纹陶（用一种工具在陶胚未干时印出花纹，仅在光线适合的情况下看得出来）和彩绘陶（在烧成了的陶胚上画花纹，容易脱落，主要用于明器陪葬）。20.周代已采用深衣制，冕服上的十二章：日、月、星辰、山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻等。
21.战国时期，陶器的尾声，转为实用器。
22.战国时期青铜器的装饰技法有：焊接、模印、刻划、镶嵌（在青铜器上镶嵌其他物质材料，错金银又叫金银错）、鎏金、镂空。
23.铜镜是战国时期一种重要的青铜工艺品，在古代青铜镜不仅是实用物，更是一种有一定社会意义和审美意义的艺术品，铜镜在我国曾出现几次较兴盛的时期，分别称之为战国镜、汉镜、唐镜和宋镜，宋代以后，玻璃镜传入我过，铜镜逐渐衰落。带钩或铜剑。
24.铜剑既是一种武器，也是一种配饰品，战国时期以吴越地区制造的铜剑最有名。
25.漆器的器胎主要有木胎、木片卷粘胎、夹贮和皮胎等。
26.汉代丝织品的纹样主要有：云气纹、动物纹、花卉纹、几何纹、吉祥文字。
27.刺绣除了应用于服饰外，也大量用于装裱墙壁、装饰车马等，著名的绣品：信期绣（抽象，似燕的小鸟）、长寿绣（茱萸纹）、乘云绣（在卷曲缭绕的云气纹中，表现出一只眼的神兽，作乘云状。
28.熏炉在汉代非常流行，虹管灯，长信宫灯最为出名。
29.画像砖是用于古代祠堂及墓室里的陶砖，因其上印有或刻有线浮雕的图像，所以称为画像砖。在汉代的陶瓷工艺中，画像砖宇瓦当最为出名。
30.汉代的画像砖有空心砖（制作方法是：用模印出上、下两面计及前后两侧四片泥坯上的花纹，然后加以粘合，两头加封泥片，并各开一孔，以便烧制）和方砖（出土于成都凤凰山的戈射收获转，画面分为上下两层）。弋射收获砖最突出，
31.汉代漆器的胎以木胎为主。汉代漆器的装饰手法以彩绘为主，色彩以红色和黑色为主，一般是黑地红纹，也有少量的红地黑纹。在战国时期最为突出，主要木胎，竹胎，夹纻胎。
32.汉代漆器的制作和设计，体现了卓越和超前的设计思想，从实际出发，考虑使用方便，放置容积，功能的组合，以及图案纹样的多样统一。
33.南阳画像石题材有天文星象、天文成就、表现历史故事、表现狩猎骑射和乐舞百戏。
34.青瓷（缥瓷）是我国最早的瓷器，南方青瓷秀丽、轻巧、釉色青翠（以浙江地区为中心），北方青瓷浑朴、厚重、釉色青中泛黄。造型主要有壶、尊、罐、碗、盘、杯、瓶、灯、熏、魂瓶、虎子等，以盘口壶、鸡头壶、莲花尊的造型最有时代特色。六朝时进入。陶和瓷是一种工艺的两个不同发展阶段和体系。
35.青瓷的装饰方法有压花、刻花、堆贴、塑饰、雕镂、釉彩。最早的瓷器。一盘口壶、鸡头壶、莲花壶的造型最具时代特色。
36.青瓷的装饰花纹有莲花、忍冬、辅首纹、朱雀、辟邪、联珠纹、网文、菱格纹、波浪纹等，以莲花和忍冬最具代表性（是我国古代装饰中最早见到的植物纹）
37.六朝画像砖出土地主要有河南邓县（比较典型）和江苏南京、镇江、常州等地。一砖一画
38.南京“竹林七贤和荣启期”（200多块砖拼合而成）
39.六朝时期漆器的产量和规模都不及汉代发达，但在漆器的制作技术方面，仍在向前发展并取得了一些突破。夹纻造像是一种用漆来纻像的方法。最有特色的是夹纻造像的流行和斑漆、绿沉漆的创制。40.绿沉漆是色漆的新发展，绿沉色是一种暗绿色，如物沉在水中，其色深沉静穆，故称绿沉。
41.六朝时期以四川蜀锦最为出名。
42.六朝时期佛教流行，北方大造石窟南方广建寺庙；工艺装饰取材，有与佛教相关的内容，莲花的使用是典型的例证；瓷器是主要品种，单色釉为主要特点，多用刻画、堆贴装饰手法；画像砖的表现，一是单色，二是笔触粗放，三是线形简练，总体风格秀骨清像。
43.隋代的陶瓷在六朝的基础上有较大发展。
44.青瓷（南方）是唐代陶瓷中的一个主要品种，最著名和最有代表性的是越窑。越窑青瓷的特点是：胎骨较薄，施釉均匀，釉色青翠莹润。装饰方法有刻花、划花、印花、堆贴。装饰题材有莲花。
45.有关越窑青瓷的诗篇：顾况“舒铁如金之鼎，越泥似玉之瓯”，陆龟蒙“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”
46.白瓷（北方）以邢窑为主。天下无贵贱通用之
47.彩瓷是唐代创造和发展的一种彩釉瓷，包括彩绘及绞釉绞胎。在素胎上画彩，然后挂釉，绞釉绞胎是把两种不同色的釉或胎土材料互相绞合。
48.釉下彩是先在素胎上画彩，然后挂釉；绞釉绞胎是呗两种不同色的釉或胎土材料互相绞合，而产生如同木纹、虎皮一样的斑纹，具有一种独特的艺术效果。
49.唐代的染织工艺更加发达，唐锦主要花纹有联珠纹（是唐代纹饰中数量最多而最具时代特色的花纹，即由圆连缀成环形结构，换内在放置人物、动物、植物等主体图案，圆的连接好像串起来的珠子）、对称纹【窦师纶是唐初由朝廷派往四川管理制造皇室用物的官员，也是著名的丝织设计家（陵阳公样）】、团窠纹、散花、几何纹、晕纟间（是最华丽的一种，如同彩虹一样美丽）等。
50.唐代的印染工艺非常发达，主要的印染方法有夹缬（用两块雕镂同样的花纹的木板将织物夹在两板之间后入染。）、蜡缬（用蜡在织物上画花然后入染，因为拉有防染作用。）、绞缬（又称撮缬，用线将织物钉扎成各种花纹，入染后再打开。花纹边缘部分常产生晕染的效果，将谷粒包扎在钉扎部分，而产生复杂的花纹变化。）、碱印、拓印等。
51.1970年在西安南郊何家村出土的舞马衔银壶是唐代金银器中的一件精品。
52.海兽葡萄纹是唐镜中最具时代特色的纹样之一，双鸾衔绶纹是一种吉祥纹样。
53.平脱漆器是由汉代的贴金片演变而来的。雕漆是漆器工艺重要品种之一。
54.宋代的定窑（以烧白瓷为主，兼烧黑釉、酱釉、绿釉和白釉剔花器）、汝窑（有支烧痕迹）、官窑、哥窑、钧窑被论瓷者称为宋代五大名窑。
55.磁州窑是宋代我国北方著名的民间瓷窑，磁州窑胎质较粗松，以烧制白釉和黑釉瓷为主。
56.景德镇窑最富有特色和具有突出成就的是青白瓷，也叫影青瓷，所谓影青，是在釉厚处或花纹凹线处微呈淡青色，它又称为映青、隐青、罩青等。
57.吉州窑在装饰技法上，首创了用木叶和剪纸粘贴的手法。
58.宋代的织绣，中央设少府监主管丝织印染，下辖有文思院、锦绫院、染院、文绣院等。
59.宋代丝织物：锦（多采用理性冷静的小朵花、规矩纹等，以四方连续形式为主，组织规则严谨，色调沉静典雅，具有清新、淡雅的艺术风格）、绮、纱、罗、绉、绸、绫
60.缂丝是中国传统丝织工艺品之一，到宋时缂丝除做实用外，已向装饰方面发展，成为一种独立的陈设欣赏品或艺术形式。
61.宋镜镜胎轻薄，花纹多为平刻，式样繁多，有圆形、方形、钟形、葵花形、亚字形、鼎形、桃形，流行带柄镜。
62.宋代的漆器品种主要有金漆（用金粉作为漆器装饰的一种工艺主要戗金和描金）、犀皮、螺细、雕漆。
63.景德镇窑的最大成就是青花和釉里红的烧制成功，这也是元代陶瓷的最大成就。
64.青花：钴料——罩釉——高温烧制——白地蓝花
65.釉里红：铜——罩釉——高温烧制——白地红花
66.青花瓷钴原料储量丰富，容易获取且着色力强，呈色稳定，给人明净素雅之感。
67.元代陶瓷造型中以玉壶春、梅瓶最有特色，元代陶瓷装饰纹样以松竹梅最具时代特色。装饰，绘画。
68.元代丝织品以织金最为有名，丝织加金，捻金、片金。棉织是元发展的一种新兴染织工艺。
69.雕漆是元代漆器中最为突出的品种，其中尤以剔红最为出名。浙江嘉兴的张成、杨茂一制剔红著名。
70.明代是我国陶瓷发展的一条重要的分界线，明之前，我国陶瓷的釉色，是以青瓷为主，明之后，则主要是白瓷，由此也
使得装饰手法发生变化（立体到平面）
71.明代宣德时期是我国青花的黄金时代，素有”青花贵宣德”之说。
72.瓷都景德镇，设立御器厂，明代官窑
73.明代四个重要时期，永乐、宣德、成化、嘉庆、
74.明代宣德时期是我国青花的黄金时代，素有“青花贵玄德”之称。所使用的青料：1、苏泥勃青2、国产青料3、进口料和国产料混合青料。
75.宣德青花装饰花纹以海水龙和缠枝牡丹。
76.成化斗彩造型上小巧，成化鸡纹酒杯。万历五彩瓷器形制高大、新颖奇巧，在装饰上多采用镂空和开光工艺，纹样主要有：龙凤花鸟、婴戏、百鹿及具有道教、佛教思想意识的图案。
77.明代的龙泉窑和德化窑（何朝宗印款达摩立像）
78.明代的陶器则以宜兴窑生产的紫砂陶器最为出名。紫砂艺人供春，紫砂树瘿壶为供春壶唯一的一件存品。紫砂壶名家：79.四大家：董翰、赵梁、元畅、时朋，供春的三个徒弟：时大彬、赵良壁和陈鸣远。
80.明代的丝织有四个大的产区，即江浙、四川、山西和闽广地区。
81.明代的锦缎分为妆花、本色花、织金银；图案组织形式主要有团花、折枝、缠枝（最具时代特色）、几何形；装饰纹样主要有云龙凤鹤、花草鸟蝶、几何纹、吉祥器物福寿字、樗蒲纹。
82.明嘉庆时的进士顾明世的绣品被称为“韩媛绣”。
83.景泰蓝是明代一种著名的金属工艺，其学名是铜胎掐丝珐琅。制作过程：制胎（好的造型）、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、（华丽的色彩）磨光、镀金（辉煌的光泽）。
84.景泰蓝工艺可用形、纹、色、光四字来概括。
85.百宝嵌是用多种珍贵材料在漆器上镶出华美的图案的一种名贵漆器。
86.《髹饰录》是明末安徽新安著名漆艺家黄大成所作的漆艺专著。
87.明代家具的种类：椅凳类、几案类、橱柜类、床榻类、台架类、屏座类。
88.青花在清代烧造非常普及，清瓷瓷色白而泛青，所有在青花制作中能产生更为和谐的艺术效果，成为清代陶瓷的主要品种。
89.清代古彩，即为明代的五彩，康熙是发明了釉上古翠（蓝色）。当时的五彩技法取得了重大突破，发明了釉上篮彩以取代明代的釉下青花，并将黑彩用于釉上装饰。
90.雍正斗彩基本是明代斗彩遗风。
91.粉彩是在彩绘原料中加有铅粉（氧化铅）玻璃白，或先用玻璃白打底，再用彩料作画。
92.总体来说，清代陶瓷具有造型硕大、装饰繁缛、技法精湛、立意奇巧等特点，是中国陶瓷的一个重要发展阶段。康熙、雍正、乾隆最为突出、
93.清代织绣工艺的成就主要反映在丝织、刺绣方面。其中南京、苏州、杭州已成为全国丝织的中心。
94.宋锦为苏州丝织品的特产，因花纹、色彩多仿自宋代，风格秀丽典雅，故称为宋锦或宋氏锦。
95.云锦亦为清代的著名丝织品，是南京丝织品的特产。品种是妆花、库锦、荤段。
96.清代刺绣主要有苏绣、湘绣、粤绣（广绣，以广州为中心，特点另一喜用白鸟鸡为题材，色彩浓艳，对比强烈，富丽夺目。）、蜀绣。97.著名的刺绣艺人丁佩著《绣谱》一书，，著名的刺绣艺人是苏州人沈寿（1874—1921）《雪宦绣谱》
98.泥人张是清末闻名于世的天津泥塑。
99.惠山泥人是江苏无锡惠山泥塑的总称。
100铁画产地主要是安徽芜湖，人民大会堂巨型铁画《迎客松》。101.著名民间艺人汤有益是北京面塑艺术的杰出代表，被人称为面人汤。
102.《黄金王棺》是古埃及金属工艺作品中最典型的代表。
103.在金石并用的时代，古埃及人用石材制作装饰石板并逐渐作为奉献用品或纪念物，即用浮雕来表现牛、驴、山羊、树木等，如《美尼斯王征服三角洲》就是一件宣告埃及王朝时代开始的历史性作品。104.“黑顶陶器”最具代表性，在整个土红色的器物上部或顶部施以黑色的釉泥，形成红、黑两色对比强烈的装饰效果的陶制品。之后彩绘陶器也开始出现，如《泥塑河马》著名的《鳄鱼纹彩陶钵》。105.埃及还生产了深褐色陶工艺作品《彩绘驼鸟纹陶罐》是其中格外引人注目的一件。
106.埃及的木工艺作品主要分为装饰器具和家具两大类。
107.《村长像》是一件杰出的现实主义木雕作品。
108.埃及的木制家具主要是椅子和凳子，尤以四条腿的背靠座椅为多，《木椅》是古埃及家具中极为杰出的范例。
109.古埃及玻璃工艺：大英博物馆《玻璃鱼形容器》、出土于底比斯《睡莲问玻璃杯》
120.古代波斯：阿克美尼德王朝时期，翼狮形角杯极为流行《黄金碗》《翼狮形镀金银手镯》《天青石狮头装饰的黄金剑柄》
121.萨珊王朝时期的银制工艺品是代表，尤以八曲长杯最具特色《人物纹八曲长杯》《动植物纹八曲长杯》和用作装饰或祭祀活动的《银质马头》等
122.染织工艺，以联珠组成环形饰带，其中配以对称动物，这种独特的装饰手法，成为萨珊式花纹的典型样式。
123.古代波斯的象牙雕饰、贝雕、木器等工艺也相当兴盛。留存于世的作品有《猎狮纹牙雕板》《女神纹贝雕》。
124.古代日本：绳纹式陶器是一致的日本最早的陶器，纹样有押型纹、捻绳纹、贝壳纹。
125.埴轮按其形制和风格特征可分为圆筒埴轮和形象埴轮。
126.日本飞鸟试到的《玉虫橱子》是现存最早、最完整的漆工艺品。127.镰仓饰带的漆工艺有了相当大的变化，装饰更加巧妙精美，造型更加坚实有力，与绘画表现关系密切的莳绘，深受具有写实倾向的大和绘影响，技法上有了新的进展，出现了平莳绘与高莳绘。
128.日本最早、最具代表性的金属工艺制品——铜铎产生于弥生时代。129.日本历史上最早掌握染织技术大概是在进入弥生时代之后。130.今天我们能够看到的日本最古老的染织工艺品，是正仓院珍藏的大量残片和法隆寺收藏的一些遗品，这些大概都是飞鸟、奈良饰带的，它们具有浓重的中国大陆色彩。
131.希腊半岛最早的文化是“迈锡尼文明”，它与“克里特文明”构成了古代希腊文明，是欧洲最早的青铜文化，史称“爱琴文化”。
1、陶器生产在古希腊十分兴盛，希腊最早的陶器见于荷马时期，以
几何形的图案为主，首先兴盛于雅典。
2、公元前7世纪，希腊陶器的制作工艺和装饰风格因此受到东方纹
样的极大影响，如棕榈纹、莲花纹、狮身人面像、狮身鹫头像和狮头、羊身、蛇尾等就是对东方国家动植物纹样和怪兽纹样的模仿。
3、公元前6世纪至公元前5世纪是希腊陶器工艺的繁盛期，，黑纹
式的陶器是古希腊陶工艺进入繁盛期的第一个有代表性的类型。
4、雅典奴隶主，特别是红纹式陶器的出现，令人耳目一新。
132.从《木质凳子》和《单耳玻璃》可以得知古希腊是的工艺水平和装饰风格的概况。
133.基督教艺术在古罗马开始有了萌芽（公元前8到公元前7世纪）134.银器最初是由东方传入罗马的。
135.玻璃比银器廉价，比铜器轻，又比陶器透明而亮丽，可以自由地做出各种形态和颜色的制品，唯一的缺点就是易损。
希腊、罗马让人联想到的首先是古典美。希腊的神话是希腊艺术宝库，“神人同形同性”的观点，成为促进艺术与生活息息相通的有利因素。136.古希腊工艺美术：优美、典雅、和谐的古典美的标准。
137.罗马的工艺美术洋溢着浓郁的人文主义色彩，充满了享乐主义的气质，具备了显著的世俗特征。
138.中世纪工艺美术中最典型的类型是用来安放基督教圣者遗物或骸骨的圣遗物箱，它的造型主要有三大类：建筑形、人物形和动物形。139.基督教徒做礼拜用的小型祭坛一般是用象牙制成的。
140.欧洲中世纪的家具与同时期的其他工艺品相比，较少带有宗教色彩，尤其是哥特式家具，无论是造型还是装饰，都得到了发展。141.欧洲中世纪的工艺美术大致经历了拜占庭帝国、黑暗时期、罗马武、哥特式4个发展时期，其最大特点是带有明显的宗教性质，为宗教服务的祭坛装饰、圣书函、遗物箱和十字架等器物得到了空前发展，是的整个中世纪的工艺美术表现出神圣威严、低沉凝重、冷峻压抑的风格。
142.文艺复兴时期的陶工艺首先在意大利繁荣发展，然后影响到欧洲各地。
143.公元1512年，马略卡式陶器（代表品种）的制作技艺传入法国。144.意大利的玻璃器生产中心是威尼斯，最先受到伊斯兰先进的玻璃器工艺的影响。
145.15世纪意大利织物纹样中最有特色的是石榴纹。
146.17世纪弗兰德斯和荷兰的织锦壁毯工艺也相当兴盛，且与17世纪欧洲高水平的绘画艺术紧密联系，绘画大师鲁本斯就为壁毯设计过精彩的样稿。
147.英国巴洛克式早期家具分两类，一类是受荷兰家具影响，流行风格朴素的胡桃木家具；一类是奢华精美的宫廷家具。
家具的设计和制作是罗可可时期欧洲工艺美术的重要品种。
148.法国罗可可时期的家具工艺可分为两个发展阶段，史称“摄政时期风格”和“路易十五风格”，后者是罗可可式家具繁荣发展的阶段。149.1888年英国成立了以莫斯科为首的“艺术与工艺展览协会”。威廉·莫里斯在19世纪后半期的英国甚至整个欧洲的设计界都有着崇高的地位。
150.新艺术运动在设计的形式上也受到19世纪末的唯美主义和象征
主义的影响。新艺术是一种过渡的风格，是从传统主义向现代主义转变的中介环节。新艺术运动给艺术界注入了兴奋剂产生了一股冲击力，新艺术装饰风格的主要特点就是经常运用曲线和非对称性的线条。这些线条大多取自花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀等自然界中优美的有波状曲线的形体。
151.比利时新艺术运动的主要代表是亨利·凡·德·菲尔德。
152.1919年，德国著名建筑大师瓦尔特·格罗皮乌斯出任“公立包豪斯学校”首位校长。
153.包豪斯从1919年创立到1933年被德国纳粹党强行关闭，全过程可分为三个时期，即魏玛时期、德绍时期和柏林时期。
半坡型彩陶的装饰方式主要有彩陶、捺印、划纹、堆贴。捺印是用一种工具在淘气表面印出绳纹、篮纹等纹样。划纹是用工具在陶器表面剔划出简单花样。堆贴是用泥团塑饰成简单的小动物。而彩绘是最后成就的、即在赭红色的陶胎上黑彩。
舞蹈纹彩陶盆1973年在青海大通县上孙家寨马家窑出土了一件舞蹈纹彩陶盆，此器高14厘米，口径29厘米，底颈10厘米，卷唇平底，内壁绘有四道平行带纹，最上一道较粗，口沿处也有一圈带纹，上下两组纹饰间有舞蹈人三组，每组五人，每组两边用内向弧线分隔，两组弧线间还有一条斜向的柳叶形宽线。外壁用三道线围住，防腐蚀三道绳圈将陶盆紧紧捆扎着。若盆中盛水至四道圈纹的位置，则能看到水面反映出的舞蹈人的倒影，作品创意独特，富有诗情画意，是对原始人常在水波荡漾的湖边翩翩起舞的生活情景的反映，具有很高的艺术境界。
黑陶的艺术特色
1.黑陶工艺具有黑、薄、光、纽四个特点，有“蛋皮（壳）陶”之称
2.黑陶造型多样，富有新意
3.黑陶工艺以弦纹见
4.黑陶喜用镂空的艺术手法
黑陶为什么是昙花一现根本原因在于其实用功能性的欠缺，使它无法得到更大的发展，且不为后世所继承，因而继起的青铜器很快取代了它。
青铜器的优点1.熔点比较低2.硬度可以增高3.便于获得精确地注模形状和精确的图案
青铜器的艺术特点1.造型方面，象征意义在逐步减弱，实用成分在增强2.纹样方面，是以动物纹为主到以几何纹为主3.工艺方面，青铜器的制范由早期的泥模法发展到后来的腊模法；焊接由最早的浑铸法（即器物用范块组合一次铸成）发展到后来的分铸法（即将部件或局部先铸出，然后和主题一次铸成），装饰技法由早期单一的刻花发展到后来的刻花、镶嵌、金银错、鎏金、镂空和模印等技法的综合运用。
4.艺术规律的运用方面，在图案格式上，青铜工艺家们掌握了单独适合纹样、二连连续、四方连续等图案的构成规律，在装饰构成上，青铜器的装饰构成和垂叶式排列组织的构成的等；在形式规律的运用上，商代多运用对称形式，给人以安定、庄重、威严的感觉；而西周多用非对称形式，易使人产生流动、轻快、活泼的感觉；商代多用地纹，有丰富的层次感和厚重感；而西周不用地纹，又轻快和质朴感。商代威严、神秘、厚重，有凝重之美；西周韵律、节奏、轻盈，有质朴之韵；春秋时期繁缛、清新、瑰丽，有变化创新之意。
不同时期青铜器艺术特点比较
青铜器是如何表现威严、神秘的主题思想的？
以巨大的体量、稳定的造型、突起的扉棱、狰狞的纹样、对称的形式、深沉的颜色，从制作、造型、纹样、色彩乃至艺术规律的运用上，都达到了得心应手的地步，把这一主题表现得淋漓尽致、无以复加。
漆器的优点
体态轻便，便于清洗；防腐防潮，适于食用；光泽美观，便于装饰，能获得较为理想的艺术效果。
白瓷的特点
邢窑的白瓷釉白而微闪淡黄或淡青，胎质厚而细洁，瓷质坚硬，器内满釉，外釉往往不到足，器内光素大方，不施纹饰。
漆器的特点：体胎轻便，易于清洗，仿佛防潮，适于食用，光泽美观，便于装饰
唐代工艺美术具有多姿多彩艺术特色
1．唐代工艺美术的装饰技法丰富多彩。唐代陶瓷工艺中出现了洒釉、流釉、绞釉、绞胎等施釉方法；染织工艺有蜡缬、绞缬、夹缬、碱印、拓印等印染方法；其他工艺有拨镂、平脱、平文、螺细、木画等多种装饰方法，这些都大大丰富了唐代工艺美术的艺术表现力。
2．唐代工艺美术的造型多运用较大弧度的外向曲线，使人感到圆润而丰满，如陶瓷、金银器等造型近于球体，人体也属于胖形，有雍容华贵之美。
3．唐代工艺美术的色彩多运用暖色调和多彩，用退晕的方法表现深浅层次的色阶，产生富丽华美的装饰效果。反映了唐代人多姿多彩的生活情调和热烈奔放的心境，似乎一切偏冷和偏暗的色调都不足以反映太平盛世时期人们欢喜、炽烈的心情
4．唐代工艺美术的装饰纹样以植物纹为主，多以牡丹为主题，组成S形波状的卷草，层次丰富，线条流畅，表现出生机勃勃、形态舒展、一派欣欣向荣的景象。唐代卷草又被日本人称为唐草，它长期流传发展，到明代中期以后，而渐变为以莲花为主题的串枝花。
宋瓷的艺术特点
1.宋瓷造型简洁、精炼、优美，为我们创造了卓越的工艺形象
2.宋瓷的装饰方法多种多样，有刻花、印花、画花等多种。
3.宋瓷的釉色丰富多彩，但更偏于沉静、淡雅的冷色调
饕餮纹是商代和西周中期以前青铜器的主要纹饰，又称兽面纹，形成一个兽面、大眼、有鼻、双耳的形象，一方面表示贪食暴饮的社会风气和图腾观念的演化，另一方面，其凶狂的样子也显示了当权者的威严。
宋代的工艺美术
1.宋代的工艺美术造型简洁、修长、优美，以造型见长。无论陶瓷、
漆器、金工、家具等，都具有比例精准、恰到好处的造型。
2.宋代工艺美术色彩多用偏冷的色调，如青、绿、褐、黑等，沉着、
宁静、淡雅，以冷色取胜。
3.宋代工艺美术装饰纹样多用理性的几何纹、小朵花和梅兰竹菊等
题材，朴素无华，疏朗别致，以素纹著称。
时代装饰图案
组织
表现手法艺术风格
商饕餮纹、夔纹、
回纹单独
纹样
对称式，主纹和地纹，
多用直线
庄重、严谨
西周窃曲纹、环带
纹、重环纹二方
连续
带状反复，直线间曲
线成S形
韵律、秩序
春秋战国蟠螭纹、宴饮攻
战纹
四方
连续
上下左右连展，模印，
金银错
繁缛、清新
青花瓷的特点
1.着色力强，发色鲜艳，成色稳定
2.因釉下而永不褪色
3.原料丰富，云南、江西、浙江都有出产，也可从国外进口
4.有明净素雅之感，具有传统水墨画效果
元代工艺美术的特征1.器形硕大2.装饰略简3.色彩俗艳
明代青花装饰的艺术风格
1.洪武：元风尚存，繁缛，多层装饰带，人物故事纹、龙凤纹样被
禁止
2.永乐、宣德：端庄、装饰题材丰富，疏朗，从永乐开始瓷器器底
加上年款
3.成化：优雅、清新
4.嘉靖、万历：热烈、釉色深，造型丰富
宣德青花之浑厚，成化青花之清雅，嘉靖青花之逸趣，万历青花之秀美
顾绣的特点
1.多选择古人名迹为绣稿
2.在绣法上，凡针法不及之处，均以彩笔接色，追求绘画效果
3.擘丝极细，其发绣中的发丝，有的仅为0.03毫米，绣出的线条
比男子的一根头发还细
4.针法丰富，常用针法有擞和针、滚针、施毛针及网绣等。这种防
画刺绣对以后欣赏性刺绣艺术的发展影响巨大
宣德炉的艺术特色1.造型多样2.色彩丰富3.制作精巧
明式家具的审美特征
1.意匠美，明式家具巧而得体，精而合宜，适用，耐用，色调深沉，
质感坚实，情趣高尚
2.材料美，明式家具适用优质木材，充分利用木材本身的色泽、纹
理、质感，一般不用油漆，不加遮饰，以显示其自然的材质美，达到稳定而和谐的艺术效果
3.结构美
4.工巧美
5.装饰美
明代家具发展的原因：1》生活方式的改变2》园林建筑的兴起3》木材的丰富4》木工工具的提高5》宋代家具为明代家具提供了前提6》科技、经济和对外交流的发展
粉彩和古彩的主要区别
1.粉彩用玻璃白打底，由于其中的砷有乳浊作用，而产生的不透明
的效果；而古彩则不用打底
2.粉彩用渲染的表现手法，使颜色由深到浅，产生浓淡明暗的色彩
层次变化；而古彩则多用单线平涂，一般无阴阳向背之分
3.粉彩用油料调色，而古彩则用胶水调色
4.粉彩烧制温度为700℃左右，而古彩则为800℃左右
5.粉彩有温润匀静之美，而古彩则有清新透彻之美，前者调和，后
者挺拔，故有软硬之分
唐代陶瓷出现的显著变化：
①逐渐向使用化方向发展。
②仿生器形的变化，由动物形转向植物形。唐代多以模拟植物，如壶体做成瓜棱形，盘碗做成花瓣形等，反映了唐代思想的解放。
③造型风格由六朝时的修长型向浑圆型发展。
清代工艺美术的艺术特点：
清代工艺美术的艺术特点是造型奇巧，色彩艳丽，装饰繁缛，制作精致。①清代工艺美术的造型一方面是多仿古代鼎彝等器型，偏于泥古，乏于创新：另一方面是追求奇特，巧变之形，如陶瓷的转心瓶、转颈瓶的创造的等都强烈体现出这种特征。
②色彩偏于华丽、美艳，如陶瓷中的古彩，粉彩、珐琅彩的争奇斗艳，云锦的“灿若云霞”，画珐琅的出现都反映了这一特点，在色彩的运用上，清代与元代有某些相似之处：华丽而俗艳。
③清代工艺美术的装饰讲究华贵，力求繁缛，以“繁”、“多”、“杂”为美。如康青无色的多次渲染、瓷母大瓶的超然问世，漆器百宝嵌的斑斓陆离等均是这一特色的集中反映。
④清代工艺美术在制作上刻意求精，不厌其烦，精致之极达到了巧夺天工的程度。如“奇技淫巧”之物乾隆粉彩转颈瓶的出世、四大名绣、四小名绣的名噪一时、北京漆雕和福州脱胎器的大名鼎鼎等，其原因都在于工艺上的精雕细琢。
文艺复兴时期欧洲工艺美术的特点如下：
①打破了神权思想的禁锢，宗教性质在工艺美术中退居次要地位，对人与人性的关切上升到主导地位。
②对古希腊、罗马的艺术法则和工艺文化思想的回归和发展使文艺复兴时期的工艺美术充满了古典韵味和世俗情调。用19世纪法国文艺伦理假H.丹纳的话来说，就是：“很显然，艺术已经从天上落到了地上，不再针对神明而以人间世俗为对象了。”
③工艺美术开始真正走入大众生活，成为既具有观赏性又有使用功能的工艺制品。
④随着时代的进步，工艺美术在材料的运用、制作工艺和表现题材等方面都有了显著的提高。
⑤文艺复兴时期的工艺美术以它的辉煌成就为欧洲工艺美术史上的
黄金时期——巴洛克和罗可可时期的到来奠定了很好的基础。
文艺复兴时期欧洲工艺美术的特点如下：
①打破了神权思想的禁锢，宗教性质在工艺美术中退居次要地位，对人与人性的关切上升到主导地位。
②对古希腊、罗马的艺术法则和工艺文化思想的回归和发展使文艺复兴时期的工艺美术充满了古典韵味和世俗情调。用19世纪法国文艺伦理假H.丹纳的话来说，就是：“很显然，艺术已经从天上落到了地上，不再针对神明而以人间世俗为对象了。”
③工艺美术开始真正走入大众生活，成为既具有观赏性又有使用功能的工艺制品。
④随着时代的进步，工艺美术在材料的运用、制作工艺和表现题材等方面都有了显著的提高。
⑤文艺复兴时期的工艺美术以它的辉煌成就为欧洲工艺美术史上的
黄金时期——巴洛克和罗可可时期的到来奠定了很好的基础。
河北满城出土的著名的长信宫灯，灯通体鎏金，器型为一优美的跪坐仕女形象，左手托灯，右手提灯罩，以手袖为虹管，造型处理自然得当，仕女神情自若，姿态优美。灯由头部、身躯、右臂、灯座、灯盘和灯罩6个部分分别铸造，然后组合而成。灯亮时，烟尘通过衣袖而集中于灯体之内，保持了室内空气之清洁：灯座上有一个活动的环壁型灯罩，可根据需要调节灯光的方向和强弱；此外灯座、灯罩、头部、右臂等都可拆卸，便于揩拭和清洗。这是一件设计精巧、结构合理、即实用又美观的古代灯具设计的杰作。
紫砂陶的主要优点和魅力：
①本色之美
②造型之美
③精致之美
④实用之美
明代家具得到发展的主要原因：
①生活方式的改变。唐以前人们大都是席地而坐宋时才渐渐从席地而坐改变到垂足而坐，开始使用现今的桌椅等家具，生活方式的改进成为明代家具工艺发展的原动力。
②园林建筑的兴起。我国园林到明代已进入极盛时期，明代计成所著的《园冶》一书即是对当时园林艺术的总结。园林建筑的兴起，带动了作为室内陈设重要组成部分的家具设计和制作发展。
③木材的丰富。郑和下西洋后，中国和东南亚国家交往增多这些国家的优质木材如花梨、红木、紫檀等大量进入中国市场，为家具生产提供了大量的原料。
④木工工具的提高。硬木质地坚韧，需要更加优良锐利的木工工具，而明代锤炼技术的提高使木工工具的种类增加，锋利程度大为改观，适应了家具制作的需要。
⑤宋代的家具为明代提供了
⑥科技经济和对外交流的发展对待清代的工艺美术，历来有两种截然不同的评价：一是肯定它，认为它做工纤巧，繁缛华美，丰富多彩，达到了封建社会的高峰；一是否定它，认为它繁琐堆砌，格调低下，流于庸俗和匠气，艺术水平不高。应该说这两种评价都是失之偏颇的。一方面，清代工艺美术取得了它独特的成就。另一方面，物极必反。
罗可可风格的定义：
罗可可风格起初指建筑和室内陈设中的一种装饰风格，后来则泛指18世纪路易十五时期流行于法国、德国和奥地利等国的一种艺术风格。它是一种高度技巧性的装饰艺术，表现为纤巧、华丽、繁琐和精美，多采用S形和漩涡形的曲线。这种风格曾风靡一时，他追求视觉快感和舒适实用，并有排斥和贬低精神内容的倾向。
巴洛克艺术的特点：
巴洛克风格突破了文艺复兴以来古典艺术的理性、匀称、静止、典雅的风格，强调激情、运动感和戏剧性，偏爱复杂多变的结构。它虽然继承了文艺复兴时期确立起来的追求再现的错觉性传统，但却抛弃了单纯、和谐、稳重的古典风范，致力于一种繁复夸饰、富丽堂皇、气势宏大富于动感的艺术境界，强调戏剧性效果和煽情力量。对一切爱好美术的人来说，17世纪艺术大有看头。这时有第一流的绘画、雕塑和建筑，艺术家能出色的表达故事情节，巧妙地唤起感情、表现人物、渲染气氛。
中外工艺美术史知识点汇总
中国工艺瓷 原始社会的 1，彩 距今六千---四千年前的新石器中期，在黄河流域最为密集，最早的彩在仰韶村发现，仰韶文化的彩最为丰富。一些绘有黑色，红色的装饰花纹的红褐色或棕红色的器，用手捏制而成。 彩是新石器时代的主要特征之一，彩是原始人类生活的主要日常生活工具，也是新石器时代杰出的美术制造。 2，彩文化 新石器时期晚期彩盛行，该时期的文化称彩文化，又因为彩最早在绳池仰韶村发现，而且仰韶文化的彩最为丰富，所以也称“仰韶文化”。 3，仰韶文化 (一) 半坡形彩 半坡类型，距今约六千年左右，以半坡村遗址出土的器为代表，在关中心向四周发展， 以鱼形纹彩大盆和葫芦口尖底瓶为代表，卷唇圜底盆，小口尖底瓶葫芦形的器，以彩 绘最为特色，多用人面纹和鱼形纹等动物纹和三角纹，折线纹等几何图案进行装饰。 半坡型的代表器物有人面纹盆。旋纹双耳尖瓶底，其基本形状为小口，尖底，腹部有 双耳，双耳除系绳之用，还具有平衡的作用——注满水后的容器能自动在水中垂直， 尖底便于下垂于水中，造型设计可谓美观实用。 （二）庙底沟型彩 庙地沟型，距今五千年前，以陕县庙地沟的发现最为代表，其主要特点是大口鼓腹 小平底钵，色彩以黑白施装饰，纹样多用曲线与圆点和鸟纹花瓣纹样的彩器。 4，马家窑文化彩 马家窑文化，距今约有4000——5000年，主要分布在和的部分地区，主要受仰韶文化的影响发展起来的，装饰纹样以点和螺旋纹形状最为出色，点之外围有螺旋纹，彩特别的发达，纹样布满全体，从器口到器足，有丰满荣褥之感，归纳起来具有三个特点：满，纹样满饰：彩；点与螺旋纹。彩的艺术风格可以用旋动，流畅来形容。 半山型彩 半山型，以宁定半山的发现为代表。器形主要在球型的基础上扩肩，鼓腹的广肩鼓腹的彩罐。 纹样色彩多是富有变化的红黑相间，纹样用漩涡纹组成的纹样和曲线为主，并流行运用锯齿纹，形成双关效果。其艺术风格精巧繁密，饱满凝重，从造型和装饰来说，是彩工艺中最为精美的，也是达到了彩工艺的顶峰。 马家窑型彩 马家窑型，主要分布在，部分地区。器形小口壶罐等，纹饰以点与螺旋纹装饰，在点的外面
中国工艺美术史考试要点过比较全
工艺美术史考点习题 原始社会工艺美术： （图腾）是最早的具有实用意义的一种装饰。 （磨制石器）和（陶器）是新石器时代物质文化的主要标志。 人物舞蹈彩陶盆出土于（青海上孙家寨）。 彩陶工艺以（装饰）取胜，而黑陶以（造型）见长。 马家窑彩陶的装饰花纹以（螺旋纹）最出色。 属于马厂型彩陶的有（裸体人像彩陶壶、回形纹罐）。 原始制陶工艺中，最具代表性的是（彩陶）和（黑陶）。 黑陶工艺产生于（龙山）文化中。 简述黑陶的工艺特点。黑、薄、光、纽 轮制的优点：、器形浑圆工整，趋于正圆。、器胎厚薄均匀。、提高了制陶的速度。 黑陶已采用轮制，其工艺特点：黑、薄、光、纽（盖纽）。彩陶以装饰见长，黑陶以造型取胜。（黑陶产生的前提是轮制技术的成熟） 彩陶：是新石器时代中晚期一种绘有黑色、红色装饰花纹的陶器，是原始社会制陶工艺中最出色的品种。它分布地区广，以黄河中游仰韶文化的彩陶和黄河上游马家窑文化的彩陶最有代表性，时间也较早。 半坡型彩陶的鱼形纹，是最具有代表性的装饰纹样。 原始社会彩陶工艺的主要类型及艺术特点。 原始社会彩陶以黄河中游仰韶文化的彩陶和黄河上游马家窑文化的彩陶最有代表性。仰韶文化的彩陶以西安半坡彩陶和河南陕县庙底沟彩陶最具有特色，艺术成就也最高。 半坡型彩陶常见的器形有卷唇平底或圆底盆、小口尖底瓶、敛口束腰葫芦瓶、细颈大腹壶以及杯、钵、罐、瓮、甑、釜等。装饰一般用直线，并多组成直边三角形，很少运用曲线。以动物纹为主。 庙底沟型彩陶在造型上的典型器形为:大口鼓腹小平底钵，有折唇和敛口两种。装饰多是单一的黑色或紫黑色成带式连续图案，图案构成多用直线和曲线结合，以植物为主。 马家窑文化的彩陶主要类型有马家窑型、半山型和马厂型。 马家窑彩陶已采用泥条盘筑法制作陶器，造型多样。装饰纹样以螺旋纹最有特色，点的运用之装饰画面产生定点和核心的效果，马家窑彩陶中有很大一部分彩陶通体画满花纹，同时又有内彩。 半山型彩陶质地细腻，呈橙黄色，表面磨光，造型更加实用，装饰精巧工整，是彩陶工艺中最精美的一类。 马厂型彩陶造型上也更加丰富，增加了流、盖、提梁和纽，以提高器物的使用功能。装饰纹样趋向于简略，具有刚健粗犷的艺术特色。 商、西周、春秋时期的工艺美术 代表奴隶社会工艺最高水平的是（青铜）工艺。 青铜器的铸造方法有（模范法）法和（失蜡法）法。 商代青铜器以（饕餮纹）作为主要纹饰。 商代，（司母毋鼎）是我国目前所知最大的一件青铜器。是为祭祀母亲而铸造，重875公斤，高133厘米，横长110厘米，宽78厘米。青铜金属在物理化学性能上的优点：、熔点比较低。（容易掌握铸造过程）、硬度可以增高，根据铜和锡的含量比例的不同，能够得到不同硬度的青铜器。、在熔铸时由于铜液膨胀性加大，可以减少气孔，得到清晰的花纹。、加锡可以增加青铜器的光泽度。（商代），有了原始青瓷。 商代青铜器的装饰艺术特点：图案纹样是以单独适合纹样为主，是以饕餮纹为主体，或双夔纹组成的饕餮。图案纹样多采用对称的格式，采用对称格式的原因：A、均衡的格式往往产生活泼感，而对称的格式则产生庄严感，可以强烈地烘托出青铜器的肃穆威严；B、与器物的制作和成型有关，青铜器用模块制作花纹，运用左右对称的办法，更能做到工整和准确。商代的装饰多采用主纹和地纹的结合，以饕餮纹作为主花，回纹为地花，制作精美层次丰富。 试述商周青铜工艺不同的艺术特点。（10分）
《中国工艺美术史》教学大纲
《中国工艺美术史》教学大纲课程编号： 课程名称：中国工艺美术史 课程类型：专业基础课 先修课程：设计素描、设计色彩、设计概论等 面向对象：本科 开课单位：艺术系 总学时数：36理论学时：30实验学时：6 学分：2 一、课程教学目标及学生能力培养要求 本课程依托大量文献史料和相关图片，将中国工艺美术史按时间和工艺类别加以论述，并介绍每个历史时期最具代表性的工艺作品，以及一些有代表性的工艺大师及其作品。其中，中国工艺美术史中介绍陶瓷工艺，丝织工艺的篇幅较多，内容较为系统，旨在培养学生对中国工艺美术史的理解认知能力。通过中国工艺美术史的学习使学生对我国不同历史时期的工艺美术背景、工艺的发展和成就、艺术风格、艺术作品、工匠大师有全面的了解，并培养学生对优秀工艺作品的鉴赏和批评能力。 二、课程的教学内容与学习目标 第1章原始社会的工艺美术 1.1概述 1.2石器玉器骨器 1.3制陶工艺 1.4其它工艺 学习目标：了解作为中国工艺美术萌芽期的原始社会工艺特点，以及对后世带来的影响。
第2章夏商西周时期的工艺美术 2.1概述 2.2青铜工艺 2.3玉石工艺 2.4陶瓷工艺 2.5其它工艺 学习目标：了解本时期青铜器、陶器、玉石等工艺类型的风格和艺术特点；掌握该时期最具代表性的青铜器设计及取得的艺术成就。 第3章春秋战国时期的工艺美术 3.1概述 3.2青铜工艺 3.3漆器工艺 3.4陶瓷工艺 3.5玉石工艺 3.6染织工艺 学习目标：掌握本时期达到顶峰的青铜工艺，尤其是具有典型性的；同时掌握发展迅速的漆器和染织工艺的特点及其对后世的影响。 第4章秦汉时期的工艺美术 4.1概述 4.2青铜工艺 4.3陶瓷工艺 4.4玉石工艺 4.5漆器工艺 4.6染织工艺 4.7画像砖画像石工艺 学习目标：对中国此时的工艺美术发展有较为宏观的认识，青铜、漆器、陶瓷砖瓦、纺织服饰、金银玉雕等各个领域中的工艺生产都得到了全面的发展与提高。 第5章魏晋南北朝时期的工艺美术 5.1概述 5.2陶瓷工艺 5.3织绣工艺 5.4金属工艺 5.5漆器工艺
中国工艺美术史试题四.(20201201175712).docx
中国工艺美术史试题四 一、名词解释 1彩陶繁荣于新石器时代中期。多为以矿物颜料绘画的泥质红陶，装饰绘画于烧造 之前，题材以各种几何形为主。黄河中上游地区的仰韶文化和马家窑文化最为发达，其着名彩 陶类型有半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。 2 新石器在打制的基础上，普遍磨光、常常钻孔的石器。是新石器时代主要的生产工具，注 重材料的选择，并体现了对称、质感等重要的工艺美术法则。其材料、技术和若干器形为原始 玉器继承。 3 青铜器基本为以红铜与锡的合金铸造的器物。在红铜中加入锡，可以降低熔点、提高硬度、 增加美感。分容器、乐器、工具、兵器等多种。起源于商代以前，商周时代繁荣，汉代开始衰 落。 4金银错青铜等金属器物的装饰方法，又称“错金银”。始于春秋战国，两汉及其以 后仍在沿用。做法是，在器物上刻出图案，于刻纹内镶嵌金银丝或片，再打磨平滑。使器物有 精巧华丽的装饰效果。 5铜镜以青铜铸造的鉴容用具。正面光滑明亮，背面常有装饰图案。中国早期的铜镜 已见于齐家文化遗址，经战国两汉、唐两个高峰后，艺术转向衰落，入清，为玻璃镜取代。6带钩古人扣接腰带或随身佩挂小物品的器具，形如微曲的长条或琵琶等。因展示性强， 往往制作考究、装饰华丽，材质虽以青铜居多，但也常见金银、玉石。出现于西周晚期，战国 秦汉风靡。 7夹纻一种轻巧漆器胎体的制作方法，纻即麻布。做法是，以木或泥做成内胎，以涂 漆灰的麻布等裱糊若干层，干实后，去掉内胎，再于麻布壳上髹漆。始于战国，流行于两汉。 魏晋以来，多用于制作塑像。 8玻璃中国古代，常称“琉璃”等，入清，又称“料器”。曾长期属于铅钡玻璃，其 透明度及耐热性都不及西方的钠钙玻璃，这种情况直到清代才改变。 9 《考工记》中国已知最早的古代手工业技术着作。应成书于战国时的齐国，西汉，补 入《周礼》，今存7100 余字。系统总结了当时的手工业技术，富含科技史意义，也提出了重 要的工艺美术思想。提出的手工业制作原则是“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者， 然后可以为良”。 10 釭灯汉代流行的一种设计优秀的铜灯。设吸烟管能将烟气吸入灯身，灯身常可盛水，令烟气溶于水，以降低空气污染。灯罩能开合，以调节光线的强弱和光照的方向。河北满城汉 墓出土的长信宫灯即属釭灯。 11 多子奁盒 li án一种设计优秀的容器形式。可在一件较大的容器中，紧密地放置若干较 小的容器，如多子妆奁、具杯盒。节省空间、携带方便，清洁卫生。今见的作品多为汉代漆器。 12 云气纹成熟不晚于战国，是汉代主要的装饰纹样，其流行同神仙思想有关。它增加了图案 的动感，既可分割画面，又能使各装饰区产生统一的效果。常与动物纹搭配，组成“云虡”图 案。 12 汉代四神纹即青龙、白虎、朱雀、玄武，也称“四灵纹”。分别象征着东西南北四 个方位和春秋夏冬四个季节。是汉代流行的装饰题材，体现了汉人的神仙思想和辟邪求福的观 念。 13 瓷器以瓷石或瓷石加高岭土制坯，上釉后，经 1200℃以上的高温烧成的器物。胎体致密坚实， 扣击发音清脆。发明于中国，历史不晚于汉代，两宋是其艺术顶峰。
中国工艺美术史复习资料_田自秉
1.影响清代工艺美术的外来因素主要是法国的巴洛克和罗可可艺术。 2.陶瓷工艺陶器的出现是新石器时代的主要特征之一。 陶瓷包括陶和瓷两种互有区别的品类，在陶和瓷之间有一种所谓的“炻器”，它具有陶和瓷两种性质。 陶和瓷的区别： 1）陶器的制作材料是粘土，烧制温度一般在1200℃以下，表面有的有釉有的无釉； 2）瓷器的制作材料是高岭土即瓷土，含有的长石、硅、铝等成分比粘土要多得多，烧制温度一般在1200℃以上，表面有釉。 ·新石器时代晚期出现了制作非常优美的“彩陶”，所谓的彩陶是一种绘有黑色，红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。这个时期的文化称为“彩陶文化”。因为最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。常见的彩陶是以生活用器为主。陶器的出现是新石器时代的主要特征之一。 ·灰陶的出土量占商代全部出土量的百分之九十以上。品种有：烹食器，食器，盛器。装饰简朴粗略，主要以绳纹和弦纹作装饰。 ·白陶是商代制陶工艺中的一种特殊产品。用高岭土制成，装饰上基本与青铜器相似，刻有饕餮纹、夔(kui)纹、回纹等。·战国陶瓷以灰陶为主，但是这个时期又发展出了几种具有特色的陶瓷，如暗纹陶、铅釉陶、印纹陶、原始青瓷以及具有特色的彩绘陶。 ·暗纹陶是指用一种工具在陶坯未干前压出各种花纹的陶器，这种压花纹深度不大，隐约可见，所以称为暗纹陶，又称砑花陶。 ·春秋战国时期的其他陶瓷，以陶塑和瓦当最为出色。陶塑是作明器的，又称为陶俑，最早的陶俑制作是在商代。瓦当是建筑用的一种陶制品。战国时期由于城市建设日益发达，随之而起的是砖瓦制陶工艺的发展。 ·汉代的砖瓦具有很高的艺术价值，最有特色的是画象砖和瓦当。 1）画象砖，艺术性较高，有空心砖和方砖两种。空心砖又称圹砖，多流行于河南和山西，南阳地区出土最多；方砖，多为四川成都地区所产。 2）瓦当，战国时期的瓦当是半圆形，称为半规瓦。秦代瓦当由半圆发展为圆形，汉代则多流行圆瓦当。 汉代瓦当的装饰，可分为卷云纹，动物纹，四神纹，文字等（09年填空）。 ·汉代陶塑主要作明器，四川成都天回山汉墓出土的说唱俑，最为传神。 ·莲花和忍冬是我国古代装饰中最早见到的植物纹。在装饰图案发展史上，从商代到六朝以动物为中心的装饰题材已近尾声，即将过渡到隋唐以后以植物纹为中心的历史阶段。这反映生产力的发展和提高，人们在审美领域逐渐摆脱宗教意义和神化思想的束缚，而以自然花草为欣赏对象，获得思想上的解放。 ·黑瓷，汉代黑瓷已形成，产地在浙江，到六朝时期，浙江的德清窑以黑瓷著名。 ·六朝的画象砖较汉代富于人间生活情趣，也渗入了佛教的宗教色彩。汉朝画象砖多为一砖一画，六朝时期的画象砖成为整体性和主题性的大型砖印壁画。河南邓县画象砖表现出一种特殊风貌的装饰效果，具有六朝时期清瘦飘逸的时代艺术风格。 ·南京“竹林七贤和荣启期”砖画反映了以下两点：A以名士为主题。B山石树木的题材已经显出它的装饰地位。 ·隋代时期白瓷烧制成功，这是一项突出的成绩。在我国陶瓷史上开创了新纪元。白瓷是由青瓷演变而来。 ·唐代的工艺美术，陶瓷工艺向多色釉发展。陶瓷的分类：青瓷、白瓷、花瓷、唐三彩。 唐代的青瓷是当时陶瓷中的一个主要品种，其中最著名而有具代表性的是越窑。浙江唐时称越州，从商周战国秦汉六朝以来，一直以烧青瓷为主，具有深厚的制瓷基础和传统技术力量，被称为“诸窑之冠”。 越窑的特点是胎骨较薄，施釉均匀，釉色清脆莹润。唐时以越窑作茶具之风气兴盛。越窑青瓷除了作茶具还作酒器，另外还可作乐器，这也反映了越窑瓷器的胎体坚薄，瓷化程度很高。并且，唐代陶瓷工艺在传统艺术的基础上吸收外来文化，创造新风格。唐代的越窑曾为宫廷用品，成为后来历代御器厂或者官窑的前身，当时这种窑所出的产品称为秘色。·唐至北宋时代是越窑发展的鼎盛时期，代表着当时中国陶瓷生产的最高成就。其中最值得赞誉的是被称为“秘色瓷”越窑青瓷，赢得唐代诗人陆龟蒙的“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”的美誉。 ·白瓷是唐代陶瓷中的有一个重要品种，具有代表性的是刑窑，与越窑齐名，形成两大体系。隋唐时期中国陶瓷形成了“南青北白”的局面。除了北方，南方的成都，景德镇，广州在唐时也烧制白瓷。
中外工艺美术史
一：中国历史朝代： 1、三皇五帝 2 、夏朝 3、商 4、西周 5、春秋战国6、秦 7、汉{西汉，东汉} 8、魏{三国魏蜀吴} 9、西晋 10、东晋 11、南北朝 1 2、隋 1 3、唐 1 4、五代十国 15宋{北宋、南宋、辽、金} 16、元 17、明 18、清 19、民国 20、共和国 二、新石器时期彩陶 半坡型：钵盆瓶，造型朴实。鱼纹人面纹 庙底沟：大口鼓腹小平底钵，大瓮，图案在陶器外表面，鸟纹、弧纹。 马家窑：壶、罐、盆为主，大口鼓腹，陶器彩绘以黑色为主.纹饰有点螺旋纹，内彩 半山类型：短颈，广肩，鼓腹。造型圆浑厚重，彩绘以黑色为主，也兼用红色。纹饰常见的有旋涡纹，锯齿纹 马厂类型：基本是沿袭半山类型的器物，形制上稍微有些变化、比如弧形器的壶颈加长、腹部往上提高。马厂彩陶纹饰略显粗狂简率，最具特色的纹饰是大圆圈纹，回纹，蛙形纹 三：玉礼器有璧、琮、圭、璋等四：夏商周青铜器： 常分为饪食器、水器、酒器、兵器、乐器、工具、杂器等七大门类。 中国青铜器的特点： 中国青铜器数量大，种类繁多。质量上乘。器物铭文 以容器为主 六：汉服（概念和特征） 汉服就是指汉族传统民族服装，是从黄帝即位至明末这近四千年中，以汉族的礼仪文化为基础，形成的具有独特华夏民族文化风貌性格。特点：交领右衽、宽袖系带 七：汉代漆器： 在战国时期达到了一个鼎盛时期。主要是以饮食器皿为主的容器。刻有“大官”、“汤官”等字样，系主管皇家膳食的官署所藏之器；书写“上林”字样的，则是上林苑宫观所用之物。 八：四大石窟： 四大石窟指的是中国佛教文化为特色的巨型石窟艺术景观，包 括：敦煌（莫高窟）、大同（云 冈石窟）、洛阳（龙门石窟）、 天水(麦积山石窟)四大石窟。是 中国古代汉族传统文化艺术的 历史瑰宝。 九：唐三彩： 是中国古代陶瓷烧制工艺的珍 品，是唐代低温彩釉陶器的总 称，以黄、褐、绿为基本釉色。 唐三彩在古代是冥器，用于殉 葬。造型丰富多样，一般可以分 为动物，生活器具和人物三大 类，其中以动物最多 十：现存唐代建筑 南禅寺：有我国最古老的木结构 建筑—大佛殿 佛光寺：位于五台县的佛光新 村，唐代建筑，雕塑，壁画题记 被称为四绝 天台庵：位于山西平顺县，结构 简练，相交严实，没有繁杂装饰 之感。 广仁王庙：山西芮城县，为唐大 和五年的建筑。 唐代建筑的主要特点: 第一、规模宏大，规划严整。唐 都城长安是当时世界最宏大繁 荣的城市。长安城的规划是我国 古代都城中最为严整的。 第二、建筑群处理愈趋成熟： 第三、木建筑解决了大面积，大 体量的技术问题，并已定型化： 第四、设计与施工水平的提高： 第五、砖石建筑有进一步发展： 第六、建筑艺术加工的真实和成 熟： 十一：宋代瓷器特点是品种繁 多，器形多样，釉色优美， 五大名窑 :汝、官、哥、钧、定 十二：唐宋家具基本形态特征： 唐代家具： 主要结构特征：壶门式结构为 多，形式较为简单。显得浑圆丰 满 风格特点：浑厚丰满，宽大舒适， 端庄稳重，华丽润妍，雍容尊贵。 宋代家具： 主要结构特征：简约，合理， 精确。 风格特点：纤巧挺拔，工整清 丽，淳朴自然。 十三：明清瓷器家具的异同与 比较： 明式与清式家具不同点： 一、明式家具 1、造型上，以线为主，洗练大 方 2、结构上，严谨科学，榫卯合 理 3、装饰上，繁简相宜，手法灵 活 4、选材上，多用硬木，纹理优 美 二、清式家具 1、形制上，式样丰富，体态凝 重 2、用料上，选材考究，作工精 细 3、装饰上，手法多样，繁缛华 贵 4、艺术上，博采众长，融汇中 西 明式家具的成就和特点有以下 几点： 1、讲究功能，注重人体尺度和 人体活动的规律，注重内容与形 式的统一。 2、造型优美，比例适宜，刚柔 并济，外表光洁，干净利落，庄 重典雅，繁简得体，统一之中有 变化。 3、结构合理，符合力学要求， 做工精巧，不用钉，少用胶，连 接牢固。 4、用材讲究，重纹理，重色泽， 质地纯净而细腻。 清式家具的主要特点是，富丽 豪华，稳重庄严，注重形式，不 惜功力用料 十四：古建筑的屋顶类型： 在中国木构架建筑中，最常用的 屋顶有六种：硬山顶、庑殿顶、 悬山顶、歇山顶、卷棚顶、攒尖 顶。 1、硬山顶：其主要作用是防止 火灾发生时，火势顺房蔓延。然 而从外形看也颇具风格。（屋面 双坡，两侧山墙同屋面齐平，或 略高于屋面。） 2、庑殿顶：屋面四坡五脊。屋 檐向上微翘，四面坡略有凹形弧 度。又名四阿顶。 3、悬山顶：屋面两坡五脊，一 条正脊，四条垂脊。正脊两端伸 出山墙，与脊头平齐顺垂脊修造 外沿以保护檀头不受风雨的侵 蚀。 4、歇山顶：屋面是悬山顶与庑 殿顶的组合，上三分之二为悬山 顶，下三分之一是庑殿顶，因而 形成四坡九脊的造型。 5、卷棚顶：整体外貌与硬山、 悬山一样，唯一的区别是没有明 显的正脊。卷棚顶颇具一种曲线 所独有的阴柔之美。 6、攒尖顶：是圆形和正多边形 建筑的屋顶造型。除圆形攒尖顶 无脊外，屋脊自屋面和各角中心 屋顶汇聚，脊间坡面略呈弧形， 有飞檐之称。这种形状既易雨水 的排泄，又有轻盈欲飞的美感。 十五：纺织和印染工艺 我国古代纺织生产中的印染技 术，是我国古代纺织生产中的一 项极为重耍的成就，也是我国古 代化学史上的一项可贵的成就。 它的内容相当丰富，包括有：着 色、染色、印花各个方面。 十六：四大名绣： 湖南省湘绣，四川省蜀绣， 广东省粤绣，江苏省苏绣。 十七：传统年画产地及特征： 传统年画有天津杨柳青，江苏桃 花坞，山东潍坊，四川绵竹。 特点传统年画以木刻水印为 主，追求拙朴的风格与热闹的气 氛，线条单纯，色彩鲜明，气氛 热烈愉快 十八：欧洲洞窟壁画： 欧洲洞窟壁画阿尔塔米拉洞, 拉斯科洞主要内容多为大型动 物的描绘表现手法以勾线为主, 兼以喷涂.工具使用兽毛及喷管, 颜料主要是矿物颜料,调以兽脂 兽血。 十九：古埃及古巴比伦古印度 古希腊 古埃及埃及由尼罗河造成两块 地形，公元前5千年，埃及出现 了阶级的萌芽，公元前4千年前 后出现了奴隶制国家。公元前3 千年，上埃及国王美尼斯征服了 下埃及，建立统一的专制王朝。 埃及进入奴隶制社会后，法老王 就是奴隶主阶级至高无上的首 领。古埃及美术无论是建筑、雕 刻，还是绘画，大都具有壮丽、 庄严的特点。 古王国时期美术以金字塔建筑 和雕刻最为突出，壁画尚出在初 期阶段。
外国工艺美术史总结课件资料
外国工艺美术史 古代埃及工艺美术 陶工艺：王朝前的新石器时期多为黑胎粗陶，造型都为模仿草篮和植物形态。此外，尚有各种薄胎细陶问世，其中以一种被称为黑顶陶器的制品最具代表性。所谓黑顶陶器:就是在整个土红色的器物上部或顶部施以黑色的釉泥，形成黑红两色的对比效果的陶器品。这类陶器造型异常单纯，器形外部线条自然流畅。 之后陶艺多以泥灰为主要原料，并出现利用陶轮制作的陶器。前一阶段的黑顶陶器逐渐衰退，彩绘陶器出现并兴起。这时的陶器受西亚风格的影响。 纹样结构都形成一定格式鳄鱼纹彩陶钵：在土红色的器壁上用白土绘以图案化的动物纹，口缘部分是交叉的白色线条组成的装饰带，在中间的鳄鱼与河马的表现手法亦相当精炼。鳄鱼身上布满交叉线条，大概是表现鳄鱼身上的硬磷。它与口缘部的交叉线装饰带形成统一而和谐的整体，富有形式美感。这种构思与表现也许受到了做为渔猎生活不可或缺的渔网的启示。 玻璃工艺：沙芯法：即首先由混有黏土及多量沙质的粗糙物质做成容器的内部形态，并由金属棒的一端撑起来再浸入装有选作底色用的玻璃容器的“坩埚”中旋转，使之附上一层厚度相同的玻璃层。在这种附着的玻璃外壳尚未冷却之际，便贴上保持半流动状态的、拉长的各种彩色的长条形状的玻璃层。进而使用尖形的工具或梳子般的工具重新在容器的表面上刻画，形成独特的波状纹样。冷却之后，再把颗粒状的内部沙土从容器中掏出来。源于埃及，发展于希腊，色彩对比强烈，不透明，技术容易掌握，但操作过程繁复.-----玻璃鱼形容器为代表 古代两河流域工艺美术史 陶工艺两河流域北部的“尼尼微式”陶工艺十分兴盛，这是因为在尼尼微遗址挖掘出一批造型薄巧、做工精细的小型容器而得名。之后其他遗址出土的同类陶器也沿袭了这一称谓，这类彩纹陶器有个显著的特征，即装饰纹样几乎布满整个器壁，其成型方法普遍采用轮制。造型配有耳、把等附件。其形制多为高脚，偶有高足的壶。器身施挂白色化妆土，并以鲜艳的紫红色描绘几何纹、飞鸟以及其他变形的动物纹样，装饰结构极为严格。 石工艺汉谟拉比法典碑：古巴比伦王国时期遗留下来的石工艺作品很少，但是于1901年发现的一块玄武石碑，不仅是精美的石工艺作品，而且是珍贵的历史文物。它就是现藏于巴黎卢浮宫的汉谟拉比法典碑。这块碑造型遒劲大方，装饰古朴典雅，被视为巴比伦王国时期最出色的石工艺作品。石碑上端以浮雕的形式装饰着太阳神沙玛什授权标于汉谟拉比王的庄严情节，下半部分镌刻着楔形文字的法典条文，它是古代第一部完整保留下来的成文法典，相当全面的反映了古巴比伦王国的社会经济、政治状况和阶级关系，是研究、考证古巴比伦王国历史的宝贵资料。 金属工艺：翼狮与牡鹿：在长形的铜板上装饰着一头正面的翼狮与两头牡鹿。构图以翼狮为中轴线、为严格的左右对称状，所以十分庄重肃穆。细部的刻画体现了工匠卓越的工艺技能。 古代波斯工艺美术 陶工艺:到公园前4000年，波斯陶工艺获得新的发展，出现许多新的样式和类型，并为后世留下了不少精美绝伦的作品，从风格上看制品造型十分洗练，装饰却又
工艺美术史复习重点
1、彩陶是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器，最早出现在距今约8000年的新石器时代，主要集中在黄河流域的仰韶文化和马家窑文化中。 2、原始陶器的制坯方法有捏塑、泥条盘筑、轮制三种。 3、中国在新石器时代中晚期的文化遗址中以红山文化和良渚文化的玉器数量甚多，最有代表性。作品常取动物造型是红山文化玉器的重要特征，而玉琮是良渚玉器中的典型器物。 4、中国商代青铜器最重要的装饰题材是饕餮纹，它总采用单独纹样的形式，以鼻梁居中，左右严格对称。 5、春秋战国时期青铜器装饰主题大抵围绕着龙或其变体，即蟠螭纹和蟠虺。有代表性的辅纹是绹索、垂叶等，各种形体的云纹与几何纹也是常用装饰。 6、四神纹是指青龙、白虎、朱雀、玄武。 7、康熙时彩瓷最重要的品种是五彩雍正时彩瓷最有成就的品种是粉彩 8、清代五大名绣湘绣、粤绣、苏绣、蜀绣、京绣。 9、今人常用“南青北白”描述唐代陶瓷的概貌。越窑是传统青瓷的典范，邢窑是新兴白瓷的代表。 10、宋代磁州窑产品釉色以白、黑为主，也烧三彩等。装饰以釉下彩最为典型，题材以花鸟居多或以生活小景为主题，如婴戏、马戏等，诗文也被时时采用，图案往往简洁潇洒，生趣盎然，是精彩的民间绘画资料。 11、连珠纹由一个个的小圆珠组成，圆珠或排成条带等形状或围成一个圆圈，用以包围主题纹样；这类纹样是6世纪中叶到7世纪80年代中国最重要的装饰题材 12、珐琅彩是清代乾隆时期瓷器的重要品种，俗称“古月轩”。它绘制精细，彩料色泽晶莹，质地凝厚，是将珐琅技法移植到瓷胎上的一种釉上彩瓷，专为清代宫廷御用烧造。 13、明式家具，一般是指明代中期至清代早期，以花梨木、紫檀木等优质硬木和楠木、榉木等优质柴木为主要用材的，具有特定样式和风格的家具。明式家具的重要产地有北京、扬州、徽州、广州等，最重要的是苏州。
中国工艺美术史总复习.doc
中国工艺美术史总复习 选择题 1.11!土于陕西西安的人血鱼纹彩陶盆是（）类型的彩陶工艺作品。 A、半坡 B、庙底沟 C、半山 D、马家窑 2.在新石器时代晚期，地处黄河下游和东部沿海地区的龙山文化，以出现较多的（）为典型特征。 A、彩陶 B、黑陶 C、灰陶 D、印纹陶 3.以下青铜器的器型中，全部属于食器的一组是（）0 A、戟、钺、旅、铳 B、鼎、箧、鬲、甌 C、尊、驴、角、自 D、西、盂、缶、甑 4.以下青铜器的器型中，全部属于酒器的一组是（）o A、鼎、篦、扇、甌 B、戟、钺、旅、镌 C、尊、洋、角、自 D、E＞盂、缶、甑 5.《周礼?考工记》所载商周时代青铜工艺中的“六齐”指的是（）。 A、六种青铜器的造型方法 B、六种青铜器的装饰工艺 C、六种冶炼青铜的铜锡配比 D、六种冶炼青铜的铜铅配比 6.下列属于商代青铜器的代表性装饰纹样的一组是（）。 A、饕餐纹、夔龙纹、云雷纹 B、窃曲纹、环带纹、重环纹 C、饕餐纹、风鸟纹、蟠螭纹 D、窃曲纹、垂鳞纹、回纹 7.以下不是流行于魏晋南北朝时期的陶瓷器型是（）。 A、转心瓶 B、莲花尊 C、鸡首壶 D、谷仓罐 &白瓷孩儿枕是宋代（）的瓷器代表作品z—。
A、定窑 B、磁州窑 C、越窑 D、耀州窑 9.一般公认并广泛流传于世的宋代五大名窑是指（）0 A、官窑、建窑、哥窑、弟窑、景德镇窑 B、官窑、汝窑、定窑、钧窑、景德镇窑 C、汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑 D、耀州窑、磁州窑、吉州窑、德化窑、龙泉窑 10.以瓷器通体开片为最大特征，且开片大多是“金丝铁线”的宋代瓷窑是（）。 A、汝窑 B、哥窑 C、弟窑 D、官窑 11.以下不属于陶器的一种工艺制品是（) A、法华器 B、琉璃器 C、素三彩 D、唐三彩 14、如果以屋顶的造型特征来区分我国古代建筑形式，则以下哪种屋顶的建筑堪称屮国古建筑中的最高形式。（） A、歇山顶 B、冼殿顶 C、悬山顶 D、攒尖顶 15、层琅彩是一种（）。 A、陶器工艺 B、瓷器工艺 C、金属工艺 D、金属工艺与住琅工艺的复合工艺 16、清代刺绣各地特色迥异，形成了不同的刺绣体系，英屮最负盛名的“四大名绣”是 指（）。 A、汉绣、苏绣、粤绣、蜀绣 B、苏绣、粤绣、湘绣、汉绣 C、京绣、蜀绣、瓯绣、汴绣 D、苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣 填空题 1、 我国古代建筑以木构架结构为主要结构方式，其中又包括三种不同形式:抬梁式、__________ 式和____ 式。 2、清代家具的设计与制作，出现了以地区命名的儿大做工流派，各具特色，各有其长,
工艺美术史
填空题 1、办坡型半坡陶器，早期以红陶为主，晚期灰黑陶增多。 2、半坡型彩陶的装饰花纹以宽带纹为主。 3、半坡型彩陶班的鱼形花纹，是最具有代表性的装饰纹样。 4、半坡型彩陶的装饰花纹，一般均造型为直线，多组成直边三角形。 5、庙底沟型彩陶的造型，以大口鼓腹小平底钵最典型。 6、马家窑型彩陶，主要分布在甘肃和青海部分地区。 7、半三型彩陶的造型，主要是短颈广肩鼓腹的彩陶罐。 8、半三型彩陶多以曲线为主，(并流行运用锯齿纹，彩绘的线条红黑相间 )，产生一种富有变化的节奏的美。 9、开光法：是我国装饰艺术上常见的一种传统手法。开光法就是用一定的轮廓外形，划分开装饰面，使它成为主要的部分。这种艺术手法的特点是能突出主体，增加层次。开光法，最早见于马家窑彩陶。半山型彩陶的旋涡纹，实际上就是一种开光法。 10、双关法：是彩陶工艺的一种卓越的装饰手法。双关可分为形体双关和彩色双关两种。 11、黑陶工艺具有黑、薄、光、纽四个特点，黑是指它有乌黑的色彩；薄是指气体很薄，所以黑陶又有“蛋皮陶”之称；光是指他具有光泽的器表；纽是器物多有穿绳或手持的器耳或盖纽。 12、青铜是指用红铜加锡的一种合金，因颜色灰青，故名青铜。 13、商代后期的青铜器的器体较厚，装饰花纹也变得精细复杂，出现了多层花纹，一般均用回纹衬地，形成主纹和地纹的对比。 14、商代后期的铸铜地点，分布在各地，而殷墟则是生产的中心。 15、制作青铜器，必须经过炼矿、制范、熔铸等几个过程。 16、鼎在古代不只是一种实用品，也是权力的象征。 17、龙纹，是我国装饰纹样中应用最久的一种，最早见于青铜器。 18、灿烂的青铜工艺，是我国古代工艺美术中继彩陶、黑陶工艺之后，又一辉煌的艺术创作。 19、西周的工艺美术，青铜工艺仍是一个突出的具有代表性的品种。 20、周代的青铜器，进入一个是尚质的阶段，装饰趋向规格简单。 21、周代青铜器的器体较薄，具有特色的，是出现长篇的铭文。 22、周代装饰的格式，也与商代的单独适合纹样对称形式不同，而运用了二方连续的带状纹样。 23、从工艺美术的角度看，青铜器的制作，玉器的使用，都是反映等级差别，适应礼制的需要。因而工艺制作的样式，常有固定的规格，而在装饰上，则反映出显著的秩序感。 24、进入春秋战国时期，青铜器的应用，则是一种钟鸣鼎食的组合，它已失去祭世和礼器的特性，而向生活日用器物方面发展，增加了许多以实用为主的用品。 25、在制作上，由商周时期的浑铸，又采用了焊接、镶嵌、蜡模等新技术、新方法，是青铜器的样式更加丰富多彩，玲珑精巧，其技艺达到了历史的最高水平。 26、宴乐水陆攻战铜壶，国内现存两件，一件为传世品，藏于故宫博物馆；一件于1965年在成都百花潭出土。这种铜壶用镶嵌进行装饰，画面用带状分割的组织方法，将题材分为三层六组。 27、鎏金是将金箔剪成碎片，放入坩埚内加热，然后以一比七的比例加入水银，即溶化成为液体。 28、春秋战国时期，南方的楚国是铜镜的主要生产地。 29、春秋战国时期剑的制造，以吴越地区为有名。
中国工艺美术史重点总结
小结 原始社会的各种工艺创作，在工艺美术创作上给我们很多的启示。 一、实用和装饰的统一。原始工艺的装饰，不是附加而是和实用有机的统一的 二、技术对艺术的影响。技术对艺术产生着巨大的影响甚至形成新的风格充分运用技术条件的特点，能更好的体现其艺术效果 三、形式感的应用。丰富了工艺语言，也提高了人们对形式美的感受 四、表号性的艺术手法。用简约的表现方法，突出其形象特征，从写实到表号化，从具体到抽象化，是工艺美术常用的重要艺术手法 一、商代是典型的奴隶制社会，商代统治阶级的政治思想，也就表现为宗教迷信的思想，其工艺装饰纹样也往往带有宗教迷信的色彩 二、商代统治阶级崇尚武力，商代工艺美术的艺术特点是威严、神秘、慑服的精神力量反映。商代的造型多运用庄重而又安定的直线，装饰也采用对称而又规整的格式。 三、青铜器的造型发展，首先是从实用出发的。商代统治阶级盛行饮酒之风，所以酒器的制作十分发达。 四、商代工艺装饰的社会意义，其宗教意义大于审美意义 周代提出了“德”的观念，同时也比较看重现实，强调“礼治”，礼的特点是等级和秩序，它反映在周代的各个方面。从工艺美术的角度看，青铜器的制作，玉器的使用，都是反映等级差别，适
应礼治的需要。因而工艺制作的样式，常有固定的规格，而在装饰上，则反映出显著的秩序感。 春秋战国时期的工艺美术，无论品种、制作、艺术方面，都得到了空前的发展。这一时期的工艺美术，具有它自己的特点和时代风貌： 一、它具有时代的共同性和地区的特殊性。这一时期，由于的独立生产和发展，工艺美术制作具有地方性、普遍性、多样性。地方性是指各地形成了地方名产，如齐国刺绣，楚国漆器，吴越刀剑。普遍性是指无论文化先进还是落后，全国各地都有各自的工艺美术生产。多样性是指各地工艺生产品类繁多，形成了百花齐放的繁荣景象。 二、春秋战国时期在思想学术领域所出现的“诸子蓬起，百家争鸣”的空前活跃局面，体现在工艺美术制作方面，形成巧思、清新、活泼等特色 三、春秋战国时期的装饰，改变了商代的中心对称，单独适合纹样的图案组织，也改变了周代的反复连续，成为带状的二方连续的图案组织，有自己的时代特点，即以重叠缠绕，上下穿插，四面延展的四方连续的图案组织为主要骨骼，它布满全身，不分主次，而以蟠虫离纹、蟠虺纹为其主要装饰花纹 四、工艺美术在美学理论方面的发展，出现了多种与工艺有关的学术观点，也出现了我国最早的工艺制作设计理论。直接总结工艺制作原则的，是战国时期的《考工记》。这是我国最早的关于工艺制作的专门论述。 春秋战国时期是我国古代工艺美术制作的一个光辉灿烂的时代。他的伟大成就，至今仍在艺术和学术领域中闪烁着光彩。
工艺美术史复习纲要
工艺美术史复习纲要 中国工艺美术史部分 1、图腾是最早的具有实用意义的一种装饰。 2、良渚文化的主要工艺美术品类有玉器和黑陶。 3、玉龙是红山文化玉器的代表，玉琮是良渚文化玉器的代表。 4、彩陶工艺以装饰取胜，而黑陶以造型见长。 5、原始社会的仰韶文化彩陶可分为半坡和庙底沟两大类型。 6、庙底沟型彩陶中应用较多的装饰纹样为鸟纹。 7、古人佩玉是由于看重玉被赋予的道德意义。 8、原始社会玉很珍贵，它不仅代表人的财富，更表示人的等级。 9、代表奴隶社会最高工艺水平的是青铜工艺。 10、青铜是红铜和锡的合金。 11、商代青铜器种类、样式繁多，是青铜器艺术鼎盛阶段。 12、商代青铜器以饕餮纹作为主要装饰纹样。 13、商代青铜器装饰纹样的主要特点 商代青铜纹饰具有浓厚的神秘性。最常见的是动物纹样，这些动物形象大多来源于自然形态，但又不是对自然物象的如实模拟。这些纹样中以兽面纹（即饕餮）为主题，以回纹为陪衬，形成主次效果。 14、青铜器的铸造方法有模范法和失蜡法。 15、青铜器中的“爵”属于饮酒器。 16、司母戊鼎铸造于商代晚期，是迄今为止最大最重的青铜器。 17、鼎与簋配合使用很有讲究，天子使用九鼎八簋。 18、带钩是古人扣接腰带或随身佩挂小件物品的器具。 19、玻璃器又有琉璃、料器等称谓。 20、《考工记》是我国已知的第一部系统的古代手工艺技术著作。 《髹饰录》是我国现存唯一的一部古代漆工专著。 21、被诸葛亮推广到西南少数民族地区的工艺是蜀锦。 春秋战国时期的工艺美术的特点与时代风貌？ （1）它具有时代的共同性和地区的特殊性。（2）春秋战国时期在思想学术领域所出现的“诸子蓬起，百家争鸣”的空前活跃的局面。思想的激荡体现在工艺美术制作方面，形成巧思、清新、活泼等特色。 （3）春秋战国时期的装饰突破常规，采用重叠盘绕、上下穿插，四面延展的四方连续组织为装饰骨骼。 （4）工艺美术在学术理论方面的发展，出现了多种与工艺有关的学术观点，也出现了我国最早的工艺美术专著——《考工记》。22、长信宫灯属于汉代的虹管灯，是通过经袖至腹的烟道处理油烟的。 23、长信宫灯及其设计思想 宫灯灯体为青铜鎏金。双手执灯跽坐的宫女，神态恬静优雅，左手托灯，右手提灯罩。以手袖为虹管，用以吸收油烟。将灯的实用功能、净化空气的科学原理和优美的造型有机的结合在一起，是一件即实用、又美观的灯具珍品。 24、四神（灵）纹即：青龙、白虎、朱雀、玄武。 25、简述汉代工艺美术的装饰风格 质：有古拙质朴的特点，古拙而不呆板，质朴而不简陋； 动：具有一种生命力的动感，云气纹是飘动的，动物纹是飞翔奔跑的； 紧：画面紧凑，满而不散、多而不乱，疏密交映成趣； 味：装饰味，既样式的装饰美，耐人寻味，富有魅力。 26、汉代画像砖是古代砖石艺术的一棵奇葩，其朴实的艺术格调和充满生活情调的描绘主题常为后人所称颂。 27、堆塑罐，又称为谷仓罐，陶瓷工艺品，是魏晋南北朝时期一种具有时代风格的随葬明器。 28、秘色瓷属于青瓷，是晚唐至北宋中期越窑官监民烧的贡品。 29、隋唐时期具有代表性的白瓷瓷窑是与越窑齐名的邢窑。(邢白越青) 30、“唐三彩”属于铅釉陶，基本功能是作为明器，三主色为黄、绿、褐。 唐三彩 （1）唐三彩是一种低温的铅釉陶器，胎料多系白色粘土。 （2）采用二次烧成法，即先烧胎，温度在1150度左右，然后施釉再烧，温度约900度。（3）唐三彩的主要特点是釉面的彩色斑斓，
《中外工艺美术史》_教学笔记_8
中外工艺美术史 教学笔记 8 外国古代的工艺美术 古埃及·古西亚（波斯）·古伊斯兰
第十一章、外国古代时期的工艺美术 一、古代埃及·工艺美术 古埃及是人类古代文明的发祥地之一，被古埃及人视作生命摇篮的尼罗河，就是埃及灿烂文化的主要源泉，封闭型的地理特征。 ●约公元前5000年，埃及社会出现了阶级萌芽； ●公元前4000年左右，完成了原始社会向奴隶制的过渡，建立人类最早的奴隶制国家； ●公元前3200年，上埃及征服下埃及（双国），建立强大中央集权专制王朝。 此后埃及先后经历了： ●早期王国 1～2王朝 (约公元前3000 ～公元前2686) ●古王国 3～6王朝 (约公元前2686 ～公元前2181) ●第一中间期 7～10王朝 (约公元前2181 ～公元前2133) ●中王国 11～12王朝 (约公元前2133 ～公元前1786) ●第二中间期 13～17王朝 (约公元前1786 ～公元前1567)] ●新王国 18～20王朝 (约公元前1567 ～公元前1085) ●末期王国 21～26王朝 (约公元前1085～公元前525) 公元前332年，埃及为希腊马其顿王国所征服，标志埃及作为一个独立国家的历史终结。 作为手工业相当发达的奴隶制国家，古埃及的艺术设计在人类早期的手工业设计史上写下了辉煌的一页（注意：死而复生的信念影响，对陵墓的重视程度，厚葬风俗等）；宗教：泛神论(多神教)，相信一切事物和现象的背后皆有神灵存在；信念：再生，永恒和不变。 （一）、家具艺术设计 古埃及时代在世界家具发展史上具有极其重要的意义，是保存至今家具的最 早范例，这些制品所确定的家具基本类型和基本形式，在一定程度上为后世家具 的发展奠定了基础。 古埃及家具设计的高度成就源自于完善而发达的工艺技术，后世常见的细木 工技艺，在古埃及已经获得相当大的发展，从古埃及的壁画中可以看到大量制作 家具的场面，古埃及木匠唯一缺少的木工工具，只有刨子和镟床。埃及木材资源 贫乏，造就了古埃及工匠极为精湛的细木工技艺，他们还发明了各种复杂的榫接 技术，家具上的装饰手法多为镶嵌、彩绘、包金等（装饰题材一定程度反映出埃 及社会神权至上与泛神崇拜的社会意识）。 现存最古老家具：吉萨金字塔群中赫特菲雷斯王后陵墓中的家具（床、扶手 椅、可拆卸帐篷等）功能设计思路，很先进）家具鼎盛时期——18王朝。1922 年，该王朝图坦哈蒙法老陵墓（宝座设计、棋盘桌、首饰箱和枕头凳）的发掘成 为20世纪最轰动、最伟大的考古发现之一。 统观古埃及家具设计，突出特点：设计往往不从人体的最佳功能需求出发， 有时甚至与人体的功能需求背道而驰。作为权势与地位的象征，或者出于宗教 仪规的目的，此类家具索强调的是恢宏肃穆，威严冷峻的气势与刻意营造、含 意深邃的装饰效果，华贵中显威仪，拘谨中显灵动（如狮子爪椅腿、曲面椅面凳）。 注意：宫廷手工艺和民间手工艺之间的差异。（图为民间罕见的凳子）
中外工艺美术史
1.青铜工艺—关于青铜器青铜的出现时人类文化史上的一个突破，青铜是红铜加锡或铅的合 金材料，因其色相灰青，所以称为青铜；青铜具有良好的铸造性，耐磨性，化学稳定性； 青铜器的铸造制范：溶液—浇铸—修正 2.有关鼎—国之象征礼乐重器：鼎可以说是中华文化的一种象征，具有极其崇高的地位；鼎 盛行于商周时期延续到汉代；鼎常见器型为圆腹，两耳，三足，呈盆、盂状，也有少量呈斗状的的四足方鼎，一般都比较重；人们在尊崇鼎的价值的时候，常常忘记了它本来的用途，其实他是一种炊器；商代青铜器的装饰花纹以动物纹为主，包括怪兽纹、自然动物纹；多采用主纹与地纹相结合的方法，用面的大小与线的粗细来突出装饰主体。饕餮纹：是贪得的表现。夔纹：统治阶级的高贵身份。龙纹和凤纹：夏商原始部落的标志，即图腾。 3.周代青铜器：装饰趋向简单，种类减少，数量增加，重视石器的组合。用途：实用（酒 器，食器，乐器，兵器）；祭祀； 4.陶瓷工艺：瓷器必须具备一定的条件：高岭土作胎叩之发出金属声，耐高温，不熔融变 形，坚硬结实，组织致密，吸水性弱。 5.玉之六瑞器：圭、璋、璧、璜、宗、玉琥 6.春秋战国时期青铜器作用：国家，政权统治的象征；象征地位身份；记录酷刑。青铜器两 种纹饰：复杂，繁琐；素器。 7.瓦当四神纹：青龙（道教奉为东方之神及吉祥神，青色，东方，属木）；白虎（道教奉为 西方之神及凶悍，白色，西方，属金）；朱雀（取像于丹鹑，朱-赤色，南方，属火）； 玄武（龟蛇纹，黑色，北方，属水） 8.春秋战国时期的玉器已脱离实用性，出现组列式的复合佩饰数量多而纹饰华丽，雕琢精 细；璜、璧玦风行，还有葬玉和玉质剑饰及玉带钩，能体现时代精神的是大量的龙凤、龙形玉佩。 9.概括秦汉的工艺美术：战国秦汉是封建社会建立巩固的时期，相对于奴隶社会手工业者得 到了一定的解放，生产积极性有了很大的提高。特点：种类多，同步发展；除生活用品外明器有了很大的发展；根据实际需要，造型变化多与科技紧密结合；艺术风格体现今动质味。 10.陶瓷工艺，秦“铅瓦”和秦始皇兵马俑及“龙纹空心砖” 。汉代的陶塑多为明器。汉代 的瓦当分为：卷云纹，动物纹，四神纹，文字类瓦当。 11.汉代玉器的特点：羊脂白玉流行；汉八刀技术出现，透雕，浮雕应用熟练而普遍，游丝线 刻技术广泛采用；纹饰出现四神纹；镂雕出廓玉璧，文字玉璧常见。 12.汉代漆器工艺的总结：制作特点首先是实用出发，考虑使用的方便，放置的容积，然后考 虑装饰效果图案纹样，形式多样结合统一完美，赋予艺术创造，实用与美观的结合，对我们进行工艺设计有启发作用。 13.魏晋时期工艺美术笔记：总结：宗教对艺术的影响巨大，装饰风格与前不同，清秀简约是 主流，生产技术上有了很大的发展，为唐代工艺美术的灿烂做了先期准备。瓷器的优势：细腻典雅如玉，似玉类冰，体现审美趣味和色彩倾向（美观）；耐用易洗（实用）；制作相对青铜器起简易（经济）。最能代表石雕造像艺术精华的是甘肃，敦煌，河南龙门，山西大同云冈，甘肃麦积山等。染织丝绸工艺：西南蜀锦在三国时期更得到了进一步的发展。 漆器工艺：加纻技术已经发展到了一个高峰，并开始用于制作佛像，晋代戴奎是以制作夹纻形像著名，所谓斑漆，绿沉漆都是色彩的创新。青瓷的装饰：开始以植物纹为中心的装饰风格，装饰花纹有：朱雀，莲花，忍冬，网纹等。 14.隋唐时期总结：经济的高度发展促成工艺美术的兴盛，数量种类空前丰富；思想意识解放促成工艺美术的繁荣，装饰造型以饱满丰腴为美，色彩上浓艳，华丽为贵，取材以花鸟为最高欣赏对象，表现生机和生活气息；中外文化的交流，促成工艺美术风格的多样；优秀的工艺传统促成了工艺美术的多姿多彩。唐化玉器：过于写实主义玉器常用术语：饭糁、绺裂、蛀孔、蚀斑、脱胎、拉锯痕，留皮、巧色。白籽白玉，山料白玉，菜花翡翠，豆地翡翠，水胆玛瑙。