《公共艺术》课程标准

《公共艺术》课程标准

一、课程概述

1.课程定位

艺术概论是一门以人类社会一切艺术现象为研究对象概要地论述艺术的基本原理、知识是研究艺术发生的基本规律、阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的学科体系。这是中等职业学校学前教育专业的学生必修的基础理论课程之一。它可以帮助学习者认知艺术文化与艺术基本原理。引导学生体会艺术与人生的密切关系，提升艺术文化修养、实现意义化生存梦想。奠定专业学习与艺术创造的艺术学理论基础，观察和分析艺术领域的各种现象，研究艺术的发展规律，探究自我的艺术意识与艺术观念。

2.课程设计思路

本课程为中职学前教育专业的基础必修技能课程，教学对象为全日制中等职业专科三年制的学生。本课程的教学思路是本课的教学主要以课堂讲授为主，同时以课堂讨论、课后作业、艺术欣赏、讲座、学生演示等方式为辅助手段，从艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论和艺术接受论这六大方面循序渐进地深入探索研究艺术发展和创作的本质和规律。通过本课程的学习让学生明确艺术的基本原理和概念范畴问题，让学生重视艺术理论的学习并结合所学理论知识更好地为艺术实践服务。

本课程教学内容以中等艺术教育“十二五”部级教材《艺术概论》为主，结合其他《艺术概论》教材书籍和当代美学和文学研究的部分新成果作品的鉴赏，以讲授为主、鉴赏、讨论、为辅，激发学生对艺术本质、规律、创作特征的思考，并根据当下社会艺术领域的发展现状为例结合艺术理论进行分析，培养学生的艺术素养和思考辩证的能力。

本课程共36学时，是以理论为主的职业基础课。计划基础理论课程为24学时，并结合12学时的学生实践互动展示学时，让学生对艺术的本质、审美特征、创作和发展特有清晰地认识并有所思考启发，在学习理论的过程中加入让学生根据论点自由选题从自身专业出发选择作品进行演讲展示，通过学生互动讨论的环

节让大家更透彻地理解理论并用于实践中去。

二、课程目标

通过本课程的学习,使学生们能较系统地把握马克思主义关于艺术的基本原理、原则，作为艺术创作者从理论上认识艺术的本质,特性及艺术发生的客观规律,从宏观上把握艺术审美的特点和规律,进而树立健康向上的艺术观、价值观、人生观和世界观，培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题,激发对艺术学习的历史责任感,使学生们的艺术创作更有自觉性,更有思想性,更有创新性,为中国的艺术发展做出贡献。

通过本课程的学习，使学生了解认识到艺术的本质特征；使学生了解艺术的产生和发展的基本规律过程；使学生掌握艺术分类的原则和各门艺术形式的基本特点；使学生掌握艺术创作的基本过程，了解在艺术创作中各种因素之间的关系；了解艺术家应该具有的修养与能力；使学生懂得艺术家是艺术活动和艺术创作的主体；使学生掌握艺术作品的定义，了解艺术作品的构成情况；使学生掌握艺术欣赏与艺术批评之间的区别，两者的不同作用；使学生懂得并且掌握艺术批评的定义，艺术评论的定义。

1.能力目标

（1）提升学生的艺术修养；

（2）提高学生的艺术鉴赏能力；

（3）培养学生基本具备观察艺术文化现象的能力；

（4）培养学生基本具备分析艺术发展规律、评论具体艺术作品的能力。

2.知识目标

（1）了解艺术的起源、本质和特征；

（2）了解艺术的种类和门类之间的关系；

（3）了解各门类艺术的创作及其发展规律；

（4）了解艺术作品的审美和鉴赏规律。

3.素质目标

（1）培养学生初步确立科学的艺术观；

（2）培养学生基本具备观察艺术文化现象的能力；

（3）提升学生的审美情趣；

（4）拓宽学生的知识面。

三、课程内容与要求

本课程以马克思主义理论为指导，通过学习，让学生了解艺术概论作为一门课的主要框架结构，知道艺术概论作为一门课程所要研究的对象和采用的研究方法，以及学习的意义。本课程从艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论和艺术接受论这六大板块，使学生对艺术的本质、发生和发展、艺术的创作、艺术的审美特点、艺术的接受和批评等理论有一个明晰的了解和把握，并培养学生的理论研究、拓展能力，提高学生艺术素养。

表1课程项目总体设计

表2 课程任务具体设计

四、实施建议

1.教学建议

艺术概论课程主要是研究各种艺术现象的共性问题，探索和揭示各种艺术现象共有的普遍规律，艺术的基本原理和概念范畴问题。应将艺术的原理与具体的艺术相结合进行教学。采用：第一课堂理论的讲解结合对具体艺术作品的分析讲

解，可收到良好的效果。

这是一门理论性和知识性均很强的课程，教学方法上应以课堂讲授为主，同时尽可能地多赏析（或了解）一些经典的各类艺术作品；并依据授课内容，适当采取主题讨论、辩论的方式，调动学生的积极性、参与感。某些课时，为增强学生的感性认识，采用多媒体教学。

2.师资队伍

这是一门艺术理论性较强的基础课程，主讲教师应具有较高的艺术素养和艺术理论知识储备，应对于艺术各门类有较全面的了解和较深入的理解能力和论点。有较丰富的艺术作品鉴赏经验和艺术作品评论能力，有较强的语言表达能力和互动感，能够深入浅出地将理论转化为较为生动易懂的论点或实例进行教学示范。

3.考核评价建议

本课程为理论课程，其中，平时成绩占总成绩的40%，期末成绩占总成绩的60%。

平时成绩包括：平时出勤及上课表现10%，作业反馈20﹪，教学实践活动10%。

期末成绩包括：期末考试60%；附加10﹪的附加分入总成绩：小论文成绩优秀的学生。

4.教材选用和编写建议

《艺术概论》，孙丽华主编，中等教育出版社，2014版。

5.课程资源开发与利用建议

（1）要充分利用网络资源，搭建网络的资源分享平台，在课余时间分享更多优秀作品给学生实现优质教学资源共享。

（2）积极利用数字图书馆、电子期刊、电子书籍，使教学内容更多元化，以此拓展学生的知识和能力。

（3）展开课外的艺术实践活动，组织同学或者分享一些开阔学生视野的艺术作品展演信息（如画展、摄影展、舞剧、戏剧、音乐剧等）。

文化生活课程标准和考试大纲

文化生活课程标准和考试大纲

文化生活课程标准和考试大纲

普通高中政治课程标准（实验） 第一部分前言 我国已进入全面建设小康社会、加快推进社会主义现代化的新的发展阶段。随着改革开放和社会主义市场经济的发展，社会经济成分、组织形式、就业方式、利益关系和分配方式日益多样化，给人们的思想观念带来深刻影响；世界多极化和经济全球化趋势，日新月异的科技进步，使我国的发展面临着前所未有的挑战与机遇，这对高中学生的思想政治素质提出了新的更高要求。为此，思想政治课教学必须贯彻党的十六大精神，以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，着眼于当代社会发展和高中学生成长的需要，增强思想政治教育的时代感、针对性、实效性和主动性。 依据中央关于学校德育工作的有关文件和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》及教育部《普通高中课程方案（实验）》，制订本课程标准。 一、课程性质 高中思想政治课进行马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想的基本观点教育，以社会主义物质文明、政治文明、精神文明建设常识为基本内容,引导学生紧密结合与自己息息相关的经济、政治、文化生活，经历探究学习和社会实践的过程，领悟辩证唯物主义和历史唯物主义的基本观点和方法，切实提高参与现代社会生活的能力，逐步树立建设中国特色社会主义的共同理想，初步形成正确的世界观、人生观、价值观，为终身发展奠定思想政治素质基础。 高中思想政治课与初中思想品德课和高校 政治理论课相互衔接，与时事政策教育相互补充，与高中相关科目的教学和其他德育工作相互配合，共同完成思想政治教育的任务。 二、课程的基本理念

（一）坚持马克思主义基本观点教育与把握时代特征相统一 本课程要讲述马克思主义的基本观点，特别是邓小平理论和“三个代表”重要思想，紧密联系我国社会主义现代化建设的实际，与时俱进地充实和调整教学内容，体现当今世界和我国发展的时代特征，显示马克思主义科学理论的强大力量。 （二）加强思想政治方向的引导与注重学生成长的特点相结合 本课程要重视高中学生在心理、智力、体能等方面的发展潜力，针对其思想活动的多变性、可塑性等特点，在尊重学生个性差异和各种生活关切的同时，恰当地采取释疑解惑、循循善诱的方式，帮助他们认同正确的价值标准、把握正确的政治方向。 （三）构建以生活为基础、以学科知识为支撑的课程模块 本课程要立足于学生现实的生活经验，着眼于学生的发展需求，把理论观点的阐述寓于社会生活的主题之中，构建学科知识与生活现象、理论逻辑与生活逻辑有机结合的课程模块；在开设必修课程的同时，提供具有拓展性和应用性的选修课程，以满足学生发展的不同需要。 （四）强调课程实施的实践性和开放性 本课程要引领学生在认识社会、适应社会、融入社会的实践活动中，感受经济、政治、文化各个领域应用知识的价值和理性思考的意义；关注学生的情感、态度和行为表现，倡导开放互动的教学方式与合作探究的学习方式；使学生在充满教学民主的过程中，提高主动学习和发展的能力。 （五）建立促进发展的课程评价机制 本课程要改变过分注重知识性和单一的纸笔测验的评价方式，立足思想政治素质的提高，建立能够激励学生不断进步的评价机制。既要考评学生掌握和运用相关知识的水平和能力，更要

(完整版)《母婴保健》课程标准

《母婴保健》课程标准 一、课程基本信息 课程名称：母婴保健 课程代码：10321119 课程类别：专业技能课 课程类型： B类（理论＋实践课） 是否为精品课程：院内一般课程 适用专业：助产 总学时：54学时（理论学时数：36学时，实践学时数：18学时） 开课系部：护理部 授课教研室：妇儿教研室 二、课程定位与课程设计 （一）课程性质与作用 母婴保健是中等卫生职业教育助产专业一门重要的专业方向课程,本的主要内容是期保健、孕期保健、分统期保健、产期保健母乳限养与孔别保生儿9题儿保健以及婴儿童早期综合发展指导。本课程的任务是使学生了解孕产知和儿的生理、心理及社会行为特点,掌握其保健的基本知识和基本技能;能与及求进行通,进行母婴保健和科学育儿指导:能进行预防技种指导:能开展保物法法的直传教育,初步实施对孕产妇的健康管理。本课程的先修课程包括能有文化体有与康、公共艺术等公共基础课及解剖学基础、生理学基础、基础护理、健康评估、产科学基助产技术等专业核心课。 （二）课程设计的理念与思路 1.课程设计理念与思路 （1）在课程目标上注重提高学生的科学素养，为学生的终身发展、可持续发展、迅速发展奠定知识与技能基础。在课程的结构上，更注重课程的选择性与整体性，精选母婴专业实用、用为主要内容，同时重注学生学习兴趣的养成与知识整体性的贯穿。在课程内容上体现了时代性、基础性、选择性，精选学生必备知识与技能，加强与学生生活、现代社会与科技发展的联系，反映当代科技的发展成果与创新思想，培养学生社会参与意识。在课程实施上提倡教学方式多样化，让学生参与、勇于、乐于参加思考、实验、探究，逐步使学生养成科学的态度与精神。在课程评价方式上更注重学生学习过程的评价，通过理论与实践相结合，以激励的方式使学生在原有水平的基础上更上一层。 （2）依托医学行业，课程坚持以服务为宗旨、以就业为导向，主动适应卫生事业迅速发展的要求，面向基层医疗卫生机构、社区卫生服务第一线培养专科层次的应用性人才。《母婴保健》课程的设置围绕培养目标，以学生科学素养的养成为基础，以各级医疗机构和社区卫生服务中心需求为前提,根据对知识能力素质的需求进行课程设置，体现了中职教育的职业性、实践性、开放性。 （3）在教学过程中，采用多种教学法，将课程内容以学生喜闻乐见的形式讲解透彻。以多媒体讲授法为主，采用角色扮演、案例分析、以问题为中心等教学法为辅的教学法生动活泼的将枯燥的知识传授给学生，使学生系统的掌握相关概念与应用。

《幼儿艺术教育与活动指导》课程标准

《幼儿艺术教育与活动指导》课程标准 课程类型:专业基础课 总课时：36 一、课程地位 本课程是学前教育专业课程体系中的专业必修课程,它是以教学论的一般原理为依据,运用教育学、心理学的理论,原则,来阐述幼儿园艺术教育规律和方法的一门学科,实践性及操作性强。该课程旨在指导学生学习幼儿艺术教育的基本理论和方法,培养学生设计,组织、评价幼儿艺术教育活动的能力。 本课程是幼儿生理与保育、幼儿心理发展与评价,学前教育原理等学前教育理论基础过程,乐理与视唱练耳、声乐、舞蹈、琴法、美术、幼儿园教玩具设计与制作等艺术类课程的后续课程,又是毕业实习,毕业设计的先行课程。 二、课程目标 1.情感目标 ●形成热爱幼教以及幼儿艺术教育的情感 ●养成将正确教育理念运用于幼儿园艺术教学实践的自觉性 ●增强幼儿园艺术教育课程改革和教育创新的责任感和使命感 2.知识目标 ●了解幼儿艺术能力发展的特点和基本规律 ●理解幼儿艺术教育的目标和教育内容特点,《幼儿园教育指导纲要》、《3-6 岁儿童学习与发展指南》的精神及前沿理念,形成幼儿艺术教育的科学理念 ●掌握前儿童艺术教育的原则、途径和方法 3.技能目标

●能综合运用所掌握的专业知识和技能设计各类艺术教育活动 ●掌握组织幼儿艺术教育活动的一般指导策略并组织实施活动 能运用所学,对幼儿艺术能力发展及幼儿艺术教育活动进行分析和评价三、教学内容与要求 第一单元幼儿园艺术教育概述 (一)教学内容 第一课艺术领域目标解读 第二课幼儿艺术教育活动方案各要素的基本要求 (二)教学要求 1.理解并掌握艺术领域的目标 2..掌据教案的组成部分、书写格式和要求 (三)重点与难点 1.重点: 掌握教案的规范格式及各部分的设计要点 2.难点: 理解和掌握艺术领域的目标 第二单元设计实施歌唱活动 （一）教学内容 第一课幼儿歌唱能力发展的特点 第二课幼儿歌唱活动的目标与内容 第三课幼儿歌唱活动的组织与指导

文化生活教材分析

文化生活》教材分析及处理建议 桂东一中政治组胡建新 提纲： 一、《文化生活》教材分析 1、《文化生活》课程设置的基本思路 （1）课程设置的基本思路： 《文化生活》是一门什么课程？ （2）为什么要设置为什么要增设《文化生活》课程？ 2、《文化生活》课标解读 （1）课标呈现方式解读 （2）《文化生活》教学容分析 1）《课程标准》与教材的关系： 2）《文化生活》教材的呈现方式及主要容 3）《文化生活》教材的特点 二、《文化生活》处理建议 1、课程性质与理念 2、《文化生活》基本的教学原则 3、《文化生活》处理策略 4、教学案例分析 5、如何应对《文化生活》对教师的挑战 《文化生活》教材分析及处理建议 一、《文化生活》教材分析 1、《文化生活》课程设置的基本思路P24 P27

（1）课程设置的基本思路： 《文化生活》是一门什么课程？ 《文化生活》是高中思想政治课程中增设的必修模块，与《经济生活》《政治生活》《生活与哲学》共同构成高中思想政治课的必修容。必修模块与选修模块一起，共同承担着中学思想政治教育的基本职能。《文化生活》以学生置身其中的文化生活为依托，使学生了解当前生活中的各种文化现象，获得参与各种文化活动的基本知识和能力，包括如何进行文化赏析、提高文化修养，理解文化传承、交融和创新的意义等。在这个过程中，学生能感受到中华文化的魅力，懂得弘扬中华民族精神的道理；知道中国特色社会主义文化，是凝聚和激励全国各族人民的重要力量，是综合国力的重要标志。同时，促使学生在当前的文化生活中，努力辨识落后文化，抵制腐朽文化，积极参加健康有益的文化活动，投身社会主义精神文明建设，不断追求更高的思想道德目标。更重要的是，通过本模块的学习，学生将深切感悟中国共产党始终代表中国先进文化的前进方向；深信在当代中国，发展先进文化，就是发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化。 把握这一思路的要点是：课程所使用的文化概念，以十六大有关文化建设的提法和要求为基本依据；课程所强调的文化的力量，实质上是精神的力量。“在当代中国，发展先进文化，就是发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化，以不断丰富人们的精神世界，增强人们的精神力量”的要求，这是课程全部目标设置与实施的核心容。 （2）为什么要增设《文化生活》课程？ 《文化生活》容的设置既是时代发展的需要，也是中学生自身发展的迫切要求。

公共艺术课程标准

《公共艺术》课程标准 一、课程概述 1.课程定位 艺术概论是一门以人类社会一切艺术现象为研究对象概要地论述艺术的基本原理、知识是研究艺术发生的基本规律、阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的学科体系。这是中等职业学校学前教育专业的学生必修的基础理论课程之一。它可以帮助学习者认知艺术文化与艺术基本原理。引导学生体会艺术与人生的密切关系，提升艺术文化修养、实现意义化生存梦想。奠定专业学习与艺术创造的艺术学理论基础，观察和分析艺术领域的各种现象，研究艺术的发展规律，探究自我的艺术意识与艺术观念。 2.课程设计思路 本课程为中职学前教育专业的基础必修技能课程，教学对象为全日制中等职业专科三年制的学生。本课程的教学思路是本课的教学主要以课堂讲授为主，同时以课堂讨论、课后作业、艺术欣赏、讲座、学生演示等方式为辅助手段，从艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论和艺术接受论这六大方面循序渐进地深入探索研究艺术发展和创作的本质和规律。通过本课程的学习让学生明确艺术的基本原理和概念范畴问题，让学生重视艺术理论的学习并结合所学理论知识更好地为艺术实践服务。 本课程教学内容以中等艺术教育“十二五”部级教材《艺术概论》为主，结合其他《艺术概论》教材书籍和当代美学和文学研究的部分新成果作品的鉴赏，以讲授为主、鉴赏、讨论、为辅，激发学生对艺术本质、规律、创作特征的思考，并根据当下社会艺术领域的发展现状为例结合艺术理论进行分析，培养学生的艺术素养和思考辩证的能力。 本课程共36学时，是以理论为主的职业基础课。计划基础理论课程为24学审美特征、让学生对艺术的本质、学时的学生实践互动展示学时，12并结合时， 创作和发展特有清晰地认识并有所思考启发，在学习理论的过程中加入让学生根据论点自由选题从自身专业出发选择作品进行演讲展示，通过学生互动讨论的环节让大家更透彻地理解理论并用于实践中去。 二、课程目标 通过本课程的学习,使学生们能较系统地把握马克思主义关于艺术的基本原理、原则，作为艺术创作者从理论上认识艺术的本质,特性及艺术发生的客观规律, 从宏观上把握艺术审美的特点和规律,进而树立健康向上的艺术观、价值观、人生观和世界观，培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题,激发对艺术学习的历史责任感,使学生们的艺术创作更有自觉性,更有思想性,更有创新性,为中国的艺术发展做出贡献。 通过本课程的学习，使学生了解认识到艺术的本质特征；使学生了解艺术的产生和发展的基本规律过程；使学生掌握艺术分类的原则和各门艺术形式的基本特点；使学生掌握艺术创作的基本过程，了解在艺术创作中各种因素之间的关系；了解艺术家应该具有的修养与能力；使学生懂得艺术家是艺术活动和艺术创作的主体；

美术课程标准

学习时间：2013.6.14 学习内容：义务教育《美术课程标准》（2011年版） 第一部分前言 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界美术教育具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。 二、课程基本理念 （一）面向全体学生 实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通

平面设计与制作课程标准

… 《Photoshop平面设计与制作》课程标准 课程名称：《Photoshop平面设计与制作》 课程编号：JSJ24 适用专业：计算机广告 学时：240学时 一、课程概述 《Photoshop》课程是我校计算机平面设计 ,电子商务专业中的一门必修课，是一门重要必修课程。本课程开设于中专一年级，学生在学习了本课程后，具有一定的图像综合处理能力，可胜任图像设计等相关操作岗位的部分工作，同时激发了他们对后续专业课程的学习兴趣。 学好这门课程，不仅是学生掌握图像处理基础知识的需要，同时，也为今后学习平面设计中其他软件（如CorelDraw、Illustrator）打下基础。在学习本课程的过程中，能大大提高学生的审美观和对专业的学习兴趣，对学生树立牢固的专业思想有积极的意义。 )

二、课程设计理念 Photoshop软件教学过程中应注重培养学生的思考和动手能力，把知识点穿插在实例中进行教学，一方面启迪学生去思考实例是如何实现的，另一方面让学生通过操作完成实例的创作。使学生在轻松愉快的过程中完成学习任务，掌握Photoshop的使用。教师应重视实例的选择，要求实例能突出知识点，操作的难度适中，通过教学过程中对学生的启迪和帮助完成教学任务。 三、课程设计思路 （一）以图像设计岗位实际操作能力培养为重点 1. 基于电脑平面图像制作工作过程，选择教学内容、设计教学方法，符合现代中职教育理念。 按照计算机平面图像制作工作过程选取课程内容。采用任务驱动、案例教学、研究性学习等教学方法，有效的调动起学生的积极性，激发学生的学习兴趣, 培养学生的探索精神, 提高学生的动手能力, 发展学生的创新思维。根据教学内容合理安排教学案例的大小，顺序，使得案例任务之间是相互关联、循序渐进螺旋式上升过程，便于学生对所学知识有一个系统的理解和认识。

美术绘画专业人才培养方案

美术绘画专业人才培养 方案 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）

学校 美术绘画专业 人才培养方案 专业负责人：_______________ 二〇一八年四月 一、专业（专业代码）与专门化方向 专业名称：美术绘画 专门化方向：摄影、数码后期制作、广告设计 二、入学要求与基本学制 初中毕业生或具有同等学力者，基本学制3年。 三、培养目标 本专业培养与社会主义文化建设需要相适应，德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德和文化素养，掌握对应职业岗位必备的知识与能力，能胜任摄影、数码后期制作、广告设计、室内设计等艺术设计、服务与管理一线工作，具有职业生涯发展基础和终身学习能力的技术技能型美术绘画设计人才。 五、综合素质及职业能力 1.综合素质

（1）热爱祖国，初步树立社会主义核心价值观，努力为中国特色社会主义现代化建设服务，为人民服务； （2）具有正确的职业理想和良好的职业道德，具有爱岗敬业、诚信协作和艰苦奋斗的精神，养成文明行为和热爱劳动的习惯； （3）具备必须的科学文化知识，掌握文艺基础知识、美术基础知识、专业知识和专业拓展所需知识； （4）具有健康的体魄和心理，自觉锻炼身体，有良好的卫生习惯； （5）具有正确的文艺观和审美观，能够在欣赏美、表现美和创造美的过程中不断陶冶情操，提高素养； （6）树立正确的就业观，掌握基本的就业和创业知识。 2.本专业毕业生应具有以下职业素养（职业道德和产业文化素养）、专业知识和技能、专业能力： （一）职业素养 1、具有科学、系统、辩证的人生观与社会观。 2、具有广博的科学知识与深厚的文化内涵。 3、具有灵活的头脑和创造性的思维。 4、具有敏锐的艺术鉴赏力、洞察力以及良好的艺术修养。 5、具有商业经营意识和品牌营销理念。 6、拥有良好的人际关系，能够与他人团结协作共同完成工作。 7、具有良好的语言与文字表达能力、人际沟通能力、公共关系处理的能力。 8、具备独立制定工作计划、收集资料、采集信息及获取新知识等工作方法能力。 （二）专业知识和技能 1、理解并掌握平面基础知识。 2、掌握平面设计中关于创意、美术基础知识、透视、色彩运用等方面的理论知识以及设计技巧和方法。 3、掌握招贴、字体、包装、品牌以及各种版面设计的基础知识与行业规范。 4、了解印刷材料、印刷设备与印刷工艺的基础知识。 5、了解广告材料、广告设备与设计输出的基础知识。

艺术欣赏课程标准

《艺术欣赏》课程标准 一、课程概况 注：课程类别填公共基础课、专业基础课、专业核心课、岗位方向课。 二、专业对课程要求 系统地了解艺术涵盖的范畴、美术的分类、指导学生进行艺术欣赏。通过鉴赏美术术作品、学习美术理论，使学生树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养。培养学生的艺术审美能力和精益求精的工匠精神，并激发学生的创新的方法和手段。 三、课程培养目标 1、总体目标 通过本课程的学习，使学生较系统地了解美术涵盖的范畴、美术的分类、指导学生进行美术欣赏。通过鉴赏美术术作品、学习美术理论，使学生树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解、吸纳中外优秀艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力。 在课程中不光培养学生的专业能力和专业技巧，同时需要注意引导学生以社会主义核心价值观为学习内容，树立正确的人生观、价值观。教师在教学过程中，需要以“育人为本、德育为先”，把“立德树人”作为自己的根本任务，以身作则，为学生树立正面积极的做人原则和学习态度。 2、知识目标 （1）美术的起源和发展历程。 （2）史前美术和各个时期不同的美术史知识。 （3）西方艺术流派和绘画风格 （4）建筑艺术欣赏 （5）中国传统美术鉴赏。 （6）平面设计形式和构形手法

3、能力目标 （1）怎样欣赏美术作品。 （2）掌握不同时期美术形式、风格和流派。 （3）通过优秀平面作品的欣赏，培养学生的创造性思维与横向、多向思维方式，从而开创丰富、新颖的审美境界，为提高版面设计的整体水平打下良好的根基。 4、素养目标 （1）增强学生视觉感受能力。 （2）培养学生的想象力和创造力等感性素质。 （3）提高个人艺术修养。 （4）培养学生不断创新、精益求精的工匠精神。 （5）引导学生树立正确的人生观、价值观。 四、课程设计思路 美术鉴赏课程由基础型课程、拓展型课程、探究型课程三部分组成。美术鉴赏课程内容由若干学习模块组成，各学习模块依据课程目标要求进行设计，并通过活动建议具体展开。基础型课程：是使学生掌握美术基本知识和技能，培养学生对美术的兴趣和健康的美术审美观念与情趣，促进学生美术素养形成与发展的必修课程。拓展型课程：是发展学生对美术的兴趣爱好，开发学生的美术潜能，为学生进一步发展美术的某些专长奠定基础的课程。拓展型课程由学生自主选择修习。探究型课程：是学生自主运用探究性学习方式，针对美术某一领域的问题进行更深入地学习、研究，从而获得并应用新的知识，培养发现和解决问题能力的课程。探究型课程由学生自主选择修习。学习模块本课程主要分美术及美术鉴赏的基本常识、古老文明、宗教故事影响下的美术、艺术家的故事、中外美术之间的比较以及代表作品赏析四个模块完成。内容与要求根据四个阶段课程目标进行设计与编制，针对学习模块落实教学目标。活动建议主要从研究性学习、美术与社会及生活的融合、美术与信息技术的整合等方面提出教学设计和实施的建议。 五、课程内容设计 1、课程整体设计

平面设计与制作课程标准陶琴

《平面设计与制作》课程标准 第一部分课程概述 一、课程性质 我校计算机平面设计专业课程设置分为公共基础课、专业核心课、和专业技能方向课，《平面设计与制作》属于技能方向课。21世纪是信息时代，随着科技的不断发展，市场竞争力的越发激烈，平面设计专业人员的社会需求量越来越多，发展前景非常乐观。《平面设计与制作》在平面设计领域具有重要的地位。 本课主要培养在广告公司、平面设计室、喷绘制图等公司从事平面设计工作的技能型人才，对应的岗位是“平面设计员”。 二、课程基本理念 1．注重理论与实际结合，进行项目教学。 本课程是平面广告设计人员职业生涯中学习、实践性非常强的一门课程，项目教学把理论与实践有机地结合起来，不仅提高了理论水平和实操技能，而且又在教师有目的地引导下，培养了学生团结合作、解决问题等综合能力。 2．强调教师与学生互动，注重经验分享与评价。 从课程的设计到评价的各个环节，在发挥教师主导作用的同时，注意体现学生的学习主体地位，充分发挥学生的积极性和学习潜能。在教学中，要突出学生的主体地位，充分发挥教师的主导作用。授课过程中通过设计方案的展示与分享为学生指明方向，引导和帮助学生在独立探究和自主学习的道路上迅速前进。通过作品展示，学生互评和教师讲评，总结与反思设计方案与实际完成的作品间的差异性，突破的难点，设计中的优点和不足等，将作品进行修改与完善。 三、课程设计思路 经过前期调研，分析得出岗位领域课程相关工作任务26项，在此基础上有针对性的对新博文印刷、红意伟业广告等能广泛接纳中职毕业生的20家广告公司进行调研，再结合学生的认知能力和身心发展，确定本课的课程内容为行业典型工作任务，包括“VI设计”等共计10个项目，项目递进衔接的比较紧密。采用理实一体进行教学。 根据课程内容和岗位要求梳理出知识目标、技能目标和情感目标，将其融入每个项目的教学过程中。 本课选用国家教育部规划教材。依据市场、行业的发展变化，为补充规划教材在内容设置上的不足，我们在校企研讨的基础上，编写了校本教材。 本课程建议总课时为108-126节。 第二部分课程目标 一、总体目标 《平面设计与制作》是我校计算机平面设计专业的技能方向课。 本课主要培养在广告公司、平面设计室、喷绘制图等公司从事平面设计工作

《中华传统文化》课程标准

. 《中华传统文化》课程标准 课程编码：000007 课程性质：公共课 学分：2.0 计划学时：32 适用专业：高职各专业 1．前言 1.1课程定位 《中华传统文化》是我院各高职专业开设的一门公共基础课。是一门讲授中国传统文化，传 承中国民族精神，弘扬优秀文化传统，提高学校教育文化品位和学生人文素养的课程。本课程以 高等职业教育为切入点，力求贴近学生生活，体现职业教育特色，注重科学性、知识性、趣味性 相统一。目的在于提升大学生文化涵养，丰富校园文化，发挥文化传承作用，全面提高学生的人 文素养。 通过学习本课程，帮助学生深入了解中国博大精深的传统文化，领略传统文化的魅 力，解读传统文化的精髓，从中获得人生的启迪，提升学生的民族自尊心、自信心、自豪感，引领学生形成高尚的道德情操、正确的价值取向。 学生通过初高中《语文》课程的学习，具备一定的传统文化基础知识。该课程开设 于第一学期，为后续课程《沟通与口才》、《应用文写作》、《实用美学》的学习，打下坚 实的传统文化知识基础。 1.2 设计思路 本课程以培养学生必备的传统文化素养为核心，以提高学生综合职业能力为主旨，以各专业 人才培养方案为依据，围绕“人文精神”和“职业能力”的培养目标，引导学生不断提高自己的 社会能力，成为有职业素养、职业能力和可持续发展的技术技能型人才。 1.2.1课程设置的依据 加强中华优秀传统文化教育，是构建中华优秀传统文化传承体系，推动文化传承创 新的重要途径。博大精深的中华优秀传统文化是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的根 基。青少年学生是祖国的未来，民族的希望，加强对青少年学生的中华优秀传统文化教 育，对于培养中华优秀传统文化的继承者和弘扬者，推动文化传承创新，建设社会主义 .

公共艺术课程

公共艺术课程 文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-

《公共艺术》课程标准 一、课程概述 《》主要讲述了：艺术是美的集中体现，是美的结晶，人的审美活动也比较集中地体现在艺术活动之中。艺术教育不仅是普通高校素质教育的一项重要内容，而且是提高大学生人文素养的一条重要途径，因此党中央，国务院和国家教育行政部门对普通高校的艺术教育工作十分重视，发布了相关文件，提出了具体要求。 二、培养目标 （一）方法能力目标 1、培养学生严谨的工作学习态度。 2、培养学生勤于思考、勤于动手操作的习惯。 3、培养学生自学能力及解决问题的能力。 4、培养学生良好的职业道德。 （二）社会能力目标 1、培养学生的沟通能力及团队协作精神。 2、培养学生良好的职业素养。

3、培养学生积极的工作态度及敬业的工作作风。 4、培养学生的自控能力及自知力。 5、培养学生良好的法律意识。 （三）专业能力目标 1、进行美术学习。 2、训练学生的抽象空间造型能力、表现能力。 3、提高艺术修养。 4、具有一定的鉴赏能力。 5、提高艺术创造能力。 三、教学内容与学时分配 本课程在教学环节中设置了2个项目，每个项目针对不同的教学内容设置相关的实训内容。重点是突出实际应用及基本理论知识的掌握。本课程项目结构与学时分配见表1。

表1-1 课程项目内容与学时分配表 表1-2 课程项目内容与学时分配表 四、学习资源的选用 （一）教材选取的原则 上述教学内容要占教材篇幅的80％以上。 教材选用有较强的针对性，教材的练习题及实践环节组织合理。 教材有利于学生灵活掌握知识点，强化上机操作的训练。 五、教师要求 （一）具备承担本课程的能力，掌握美术的知识。 （二）提高艺术鉴赏能力。 六、考核方式与标准 为全面考核学生的学习情况，本课程主要以平时考核和期末考核为主，考核涵盖任务全过程。见表3。表3 考核方式与考核标准

中华人民共和国国家教育部艺术课程标准

中华人民共和国国家教育部艺术课程标准 第一部分前言 艺术是人类文明的重要组成部分。随着信息时代的到来，艺术不再局限于传统的剧场、戏院、音乐厅、美术馆，而是更为广泛地进入电视、电脑、网络等大众媒体，成为现代人日常生活和学习不可分割的部分。越来越多的人文学者、科学工作者和工程技术人员尝试从艺术中吸取灵感，将艺术的思维方式渗透到自己的工作和研究中。艺术的感受、想像、创造等能力，已成为现代社会需要的综合型人才所不可缺少的素质。 基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。新的课程将更加关注学生人格的健全发展，充分利用学生的生活经验和社会文化资源，鼓励学生进行体验性、探究性和反思性学习，为学生提供生动有趣、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，提高整体素质，并使艺术学习更有趣、更容易，使每个学生获得成功感。 一、课程的性质和价值 艺术课程作为义务教育阶段学生的必修课程，对学生的人格成长、情感陶冶以及智能的提高等，具有重要价值。艺术课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手段，对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。艺术课程不是各门艺术学科知识技能数量的相加，而是综合发展学生多方面的艺术能力；艺术课程也不仅仅是培养学生的艺术能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。概括起来，艺术课程具有如下性质和价值。 (一)课程性质 ●人文性 艺术课程是一种人文性课程，它不再把艺术视为单纯的消遣娱乐或单纯的技艺，而是把它视为人类文化的积淀和人类想像力与创造力的结晶，具有极高的人文价值。艺术记录着不同时代的文明，凝聚着浓厚的人文精神，闪烁着人类的智慧。艺术课程用艺术的感人形式、丰富内容和深刻的人文内涵，打动学生的心灵，接近学生的生活，表达学生的情感和文化追求。 ●综合性 艺术课程是一门综合性的课程。它不仅仅是某一门艺术学科的知识、创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，还是音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等多种艺术学科的综合以及艺术学科与其他学科的综合，是一门在课程目标、课程结构、课程内容上探求综合性改革的新型课程。 ●创造性

《设计色彩》课程标准

《色彩》课程标准 一、课程信息 二、课程任务 本课程为美术专业课奠定了基础。对其他课程起到了推动与辅助的作用。通过色彩教学，使学生基本掌握色彩的审美原理、规律及表现方法，培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养并为专业课的顺利进行奠定基础。 本课本共分四个单元，分别以色彩概念类别、色彩形式表现、色彩性格归纳、主观构想表现为单元题，进行知识划分，使教学思路的体例更加清晰，知识点的针对性更强。第一单元主要讲解色彩的基础知识、工具运用、认识不同的色彩类别及色彩基本原理。第二单元逐渐向色彩表现形式的叙述，学生通过这个章节的学习，对色彩的运用会有一个全面的认识，并能掌握色彩的构成搭配规律。第三单元结合了人的色彩心理，着重讲解色彩自身的特征及心理特点，真正做到“设计以人为本”。第四单元针对环艺、广告、服装等不同专业对色彩的不同要求，做了有针对性地知识点结合，把色彩的运用和专业开展进行了有机结合，让学生懂得“学以致用”。 三、课程目标 1.知识目标：根据本课程的性质和任务要求，应掌握色彩的表现方法、色彩观察的方法、色彩的搭配知识。 2.能力目标：提高对色彩的感觉能力，能绘制运用色彩表现静物和风景。 3.素质目标：培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养。 四、教学内容与教学要求 第一单元色彩概念类别

任务一色彩的基础知识 [教学内容]在色彩这个美妙的世界里，观察认识大自然中特有的色彩变化，结合生活认识色彩，理解色彩对专业学习有着极大的重要性和作用。将学生从长期接触的写实色彩，引领到设计色彩领域当中，从设计生活和设计的角度介绍设计色彩的的概念、用途和特点，让同学们对色彩有一个全面的认识和理解。 [教学要求]了解色彩基础知识对专业学习的作用。 在课本中，认识工具和工具的使用对学习的作用。 不同色彩特征对认识色彩的影响及存在的联系。 任务二工具的认识和运用 [教学内容]从学习绘画至今，我们接触了好多的绘画工具。比如，从幼儿园时用过的彩色铅笔，到学习专业素描时用过的专业铅笔，再到学习色彩实用过的水粉笔、油画笔、油画棒，等等。从长期接触的写实色彩进入设计色彩的领域，又需要增加一些新的工具，以满足设计色彩的设计需求。 [教学要求]认识工具和工具的基本表现作用 明白设计色彩使用的工具是如何根据具体的表现对象来选择的 任务三认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩 [教学内容]写实色彩、装饰色彩、构成色彩是色彩体系的三大基本类别，它们之间有区别又有联系。正确认识和了解它们对我们进一步学习色彩、认识色彩、理解色彩以及专业学习有着极其重要的作用。 [教学要求]认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩各自的特点 了解装饰色彩、构成色彩对艺术设计专业学习的作用 艺术设计专业学习装饰色彩、构成色彩的意义 任务四自然色彩的特征 [教学内容]自然界中的颜色可分为有彩色和无彩色。无彩色指黑色、白色以及深浅不同的灰色，其他均是彩色。自然山水显示的美的形式是多种多样的，包括形象美、色彩美、听觉美，并且这些美不是孤立存在的，常常随着时间和空间的不同组合而产生变化，给人们带来不尽的享受。 [教学要求]解释自然界的色彩为什么有如此巨大的差别 理解人文色彩和自然色彩 任务五色彩的三属性及运用 [教学内容]色彩具有基本的属性：色相、明度、纯度。设计色彩是从人对色彩的

学前儿童艺术教育课程标准

曲靖幼儿师范学校 学 前 艺 术 教 育 课 程 标 准

《学前儿童艺术教育》课程标准 【课程名称】：学前儿童艺术教育 【课程类别】:专业基础课 【教学学时】：56 （理论）+4 （实践） 【课程学分】：2 【开课专业】：学前教育 【开课学期】：第一学期 【选用教材】：《学前儿童艺术教育》高等教育出版社2011-5 （主编：李桂英许晓春） 【参考教材】： 1、《学前儿童艺术教育活动指导》复旦大学出版社2002 （主编：郭亦勤） 2、《学前儿童艺术教育》华东师范大学出版社2008 （主编：许卓娅） 3、《学前儿童艺术综合教育研究》北京师范大学出版社2008 （主编：楼必生） 4、《儿童艺术教育创新论》高等教育出版社2003 （主编：张卫民） 【课程性质、目的】： 《学前儿童艺术教育》是中职学前教育专业的主干必修课程，是学前专业学生必须掌握的五大领域教学法之一，是培养中职院校学前教育专业学生高素质、强实践的重要理论与实践相结合的基础理论课程。通过本课程的学习，应使学生掌握一定的幼儿园音乐教学理论知识、正确的音乐教育观点和多样化的音乐教学方法；树立正确的幼儿音乐教育观，从而提高从事幼儿园音乐活动的专业素养；能针对不同年龄段幼儿的特点选择幼儿园音乐活动的材料，并能够设计幼儿园音 乐活动方案和组织音乐活动。 【课程基本要求】： 通过本课程的学习，应使学生了解学前儿童歌唱、韵律动作、音乐欣赏、打击乐器等各方面能力发展的水平和特点，理解学前儿童音乐教育的内容以及对各年龄班的不同要求，掌握一定的幼儿园音乐教学理论知识，树立正确的幼儿音乐教育观点，形成多样化的音乐教学方法，从而提高从事幼儿园音乐活动的专业技能，能针对不同年龄段幼儿的特点选择幼儿园音乐活动的材料，并能够设计幼儿 园音乐活动方案和组织音乐活动。 【各章节内容及学时分配】：

中专平面设计课程标准

《图案》课程计划 （36 学时） 一、概述 （一）课程性质本课程是计算机平面设计一门专业必修课。 （二）课程理念图案是装饰性美术，凡属于装饰方面的美术形式均称为图案，如建筑美术、陶瓷、染织、商品装潢、书籍装帧、日用工业产品等方面造型与装饰的设计。图案作为一门重要的基础课，重在使学生掌握形式美的法则和常用的装饰造型手法。 （三）课程设计思路通过图案基础课的学习，可以使我们初步掌握图案的造型、构图、色彩的基本规律，为专业课的学习打下基础。 二、课程目标 使学生了解图案的基础理论知识，掌握图案的形式美法则和图案创作的基本方法程序，使学生具备一定的运用图案语言进行图案创作的能力，注重创新思维的培养，开发学生的设计思维能力，培养学生科学、严谨的思维方式。 三、课程内容与要求 （一）课程内容 1．图案概述 （1）图案的含义 （2）图案的分类 2．图案的形式规律与法则 （1）变化与统一 （2）对称与均衡 （3）条理与反复 （4）节奏与韵律 （5）对比与调和 3．图案的写生与变化 （1）图案的写生方法 （2）花卉图案 （3）动物图案 （4）风景图案 （5）人物图案 4?图案的组织构成 （1）独立性图案

（2）连续性图案 5.图案色彩及描绘技法 （1）图案色彩的运用 （2）图案的描绘技法 （二）课程重点与难点 1 .重点： （1）图案的形式规律与法则 （2）图案的写生与变化 2 .难点： （1）图案的写生与变化 （三）教学要求 1 .了解图案的含义、分类 2 .了解图案的五中形式规律与法则 3 .了解花卉、动物、植物、人物的写生与变化的形式，并熟练掌握 4 .掌握图案的组织构成：单独纹样、适合纹样、二方连续、四方连续 5.掌握图案的色彩及描绘技法 6 .能独立完成图案的命题设计 四、实施建议 （一）教学建议 采用理论练习实践的教学方法，注重理论知识讲授和实践技能的训练，培养学生的创新能力。 （二）考核形式及评分方法 以教学要求为课程考核的依据，平时成绩占30%最后综合考试作业70% （三）教材与参考书 1 .《图案创意设计》金峰主编上海人民美术出版社

高二政治《文化生活》教学设计范例分析

高二政治《文化生活》教学设计范例分析 邯郸市教科所范凤菊 教学设计就是对教学方法、学习方式做出战略性规划。新课程理念下的思想政治课堂教学设计，就是以思想政治课程标准界定的基本理念为指导，规划教师的课堂教学行为，转变学生的学习方式，达成预期的教学目标。在进行教学设计的时候，我们基本上要回答这样三个问题，首先就是明确教学目标，这个目标包括三维目标，即知识、技能和情感、态度、价值观的目标；第二就是具体方法和途径；第三就是结果和目标达成。 以邯郸外国语学校李艳的《文化生活》第一单元文化与生活教学设计为范本进行具体分析说明，供大家进行学习交流和研讨。首先，以单元为中心进行教学设计，这样可以高屋建瓴地来把握教材，有效地整合教学资源，灵活地分配教学时间。（展示李老师的教学设计）李老师在单元设计中分析了本单元的地位：处于起点的地位，所要解决的是“文化是什么”的问题。让学生从日常生活中去观察、发现文化现象，感受文化生活，理解文化的内涵和作用，目的是使学生对“文化”有一个整体的理解，是整个教材展开论述的前提。这样安排贴近学生生活实际，能激发学生的学习兴趣。 逻辑结构和内容结构： 本单元的逻辑线索：文化现象----（引出）-----文化内涵----（感受）----文化力量，这样整理出来逻辑结构对教学内容就有了很好的理解。 以第二课第二框《文化塑造人生》为例，围绕新课标要求，（第一步）情景导入：典型案例杜甫的《茅屋为秋风所破歌》；（第二步方式方法）用多媒体展示学生学过的诗歌，能够体会到作者的品质和心境；（第三步探究活动）提出所要探究的问题。 【探究】1.文化对塑造人生起什么作用？ 2.培养健全人格的重要途径是什么？ 3.我国人民精神世界的主流是什么? 4.怎样理解社会发展和人的发展的过程是统一的？ 5.人的全面发展表现在哪里？ 学生看书，小组讨论，展示成果。教师点评补充完成探究。（第四步形成理念）形成基本的文化生活观点：这一课理论知识其实只有三句话-----优秀的文化能丰富人的精神世界，增强人的精神力量，促进人的全面发展。（第五步）围绕本节课的教学重点和难点，进行知识技能的训练，加深对文化生活理论观点的理解，符合新课标的理念。 我认为：这节课的设计总体把握不错，但是如果让学生观看极具震撼力的一些视频，例如：汶川发生了强烈的地震，在抗震救灾的过程中，应该说一次次的感人的事迹让我们留下了激动的泪水，那么这样的一些精神力量，在这个抗震救灾过程中的体现，我觉得应该把它很好地补充到我们的教材中来。 视频：5月19号，各界群众在三分钟默哀之后，在天安门广场呼喊中国加油，汶川加油，汶川挺住。看后很多人都流下了泪水。还有成龙的《生死不离》中，我们听到了这样的话，无论你到哪里，我都要找到你，手拉着手，生死不离。那么通过上述的情境，感受这样几句，让人振奋的话语，让学生从中感受一下，它所含有的这种精神的力量，给学生设置这样一个问题，你能从中感受到精神的

中等职业学校《公共艺术》课程标准

《公共艺术》课程标准 一、课程性质 公共艺术课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是：通过艺术作品赏析和艺术实践活动，使学生了解或掌握不同艺术门类的基本知识.技能和原理，引导学生树立正确的世界观.人生观和价值观，增强文化自觉与文化自信，丰富学生人文素养与精神世界，培养学生艺术欣赏能力，提高学生文化品位和审美素质，培育学生职业素养.创新能力与合作意识。 二、课程教学目标 1．使学生了解不同艺术类型的表现形式.审美特征和相互之间的联系与区别，培养学生艺术鉴赏兴趣。 2．使学生掌握欣赏艺术作品和创作艺术作品的基本方法，学会运用有关的基本知识.技能与原理，提高学生艺术鉴赏能力。 3．增强学生对艺术的理解与分析评判的能力，开发学生创造潜能，提高学生综合素养，培养学生提高生活品质的意识。 三、教学内容 （一）基础模块 与九年义务教育相衔接，将有利于提高学生艺术鉴赏能力.培养学生创新能力和合作精神，且学生普遍具有一定认知基础.喜闻乐见的音乐和美术作为主要内容。 基础模块 音乐教学应通过中外不同体裁.特点.风格和表现手法的音乐作品，使学生在情感体

验中进一步学习音乐基础知识.技能与原理，掌握音乐欣赏的正确方法与音乐表现的基本技能，提高音乐欣赏能力和音乐素养。要重点选择旋律优美，具有经典性.代表性和时代感的名曲佳作，分析音乐与生活.音乐与社会.音乐与文化.音乐与情感之间的联系，加深学生对不同时期.不同地区.不同民族音乐所蕴涵的文化内涵与精神品质的理解。 组织.引导学生参加艺术第二课堂和社团实践活动，通过学习观摩.比较分析.感受体验.创作表现，熟悉不同艺术类型，学会欣赏.理解形式美与内涵美的统一，提高审美能力。要引导学生尊重不同的审美价值取向，发掘学生表现潜能，体验创造乐趣，激发想象力和创造力，提高分析.评价和判断能力。 （二）拓展模块 适应不同专业.不同个性特点学生需要，主要内容既可以是基础模块的专项拓展，也可以是与基础模块不同的艺术门类；既可以是与专业相结合的艺术拓展，也可以是具有地方特色的民间艺术。 学生在完成基础模块学习后，应当选择拓展模块中的任意两个模块进行学习。 拓展模块——限选内容 1．拓展模块举例 与基础模块相关联的艺术特色课程，如：“舞蹈”.“诗歌”.“摄影”.“影视”.“戏剧”等。 2. 拓展模块教学要求