数字媒体动画设计
浅谈数字媒体动画设计
摘要：随着社会的不断进步与发展，人类对于信息需求量成倍增长。数字媒体就应运而生，它具有独特的表达语言和艺术形式，给动画设计带来了巨大的影响，主要是为动画设计提供了更广阔的的创作空间，使得动画设计变得更加多元化，也更加贴近人们的日常生活。因此，本文就围绕数字媒体的动画设计展开进一步的讨论与研究，让数字媒体为动画设计开辟出更多的拓展天地。
关键词：数字媒体；动画设计；具体应用；信息化时代
中图分类号：tp37 文献标识码：a 文章编号：1007-9599 （2013）02-0000-02
1 前言
当今时代是一个信息化时代，人们对于信息的需求量越来越大，这就使得媒体也面临着越来越大的生存与发展压力。在这种背景之下，数字媒体应运而生，因为传统的媒体已经不能很好的适应人们对信息的需求了。数字媒体有着发展迅速的特征，有着巨大的发展前景。在很多行业中，数字媒体已经被广泛使用，并得到了持续发展。其中，动画作为数字媒体的一个组成部分，在数字媒体的实际应用中具有非常重要的作用。因此，动画设计已经逐步融入到了数字媒体中来了。本文将围绕该话题展开进一步的讨论，以期能够为数字媒体的动画设计与应用提供力所能及的建议
2 数字媒体的定义与类型
海报设计中的色彩设计
《海报设计中的色彩设计》教学教案 -“温馨旅程”纪念册海报 本课属于“平面设计”领域的海报设计范畴，在学习中学生应了解色彩要素的概念、特点及其相关应用，掌握如何运用色彩搭配凸显海报设计的精髓。利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的色彩设计意识。 教学方法：演示、讲授、操作等 教学重点：了解色彩三要素的基本概念及其特点并熟练运用于设计中。 教学难点：准确使用色彩，协调搭配。 知识目标：教学内容的安排上本着循序渐进的原则先让学生建立学习兴趣，再逐步引导学生由简单的概念到简单的构成方法的尝试，再用大家自己的的作品总结，最后自评互评提高审美认识，展示设计生活的美好愿望。 情感目标：在本课学习的过程中，提高学生合作精神、探究精神并激发学生美化生活的愿望。以过去的两年职专生活为题材，制作出一个纪念册海报，让同学们懂得珍惜拥有，相信自己，用自己的双手设计出自己美好的生活。 一、组织教学： 检查学生电脑准备情况，及时上报有无安全问题。 二、导入新课： 世界是多彩的，我们无时不在感受色彩，同时也在不断用色彩装扮自己。【教师提问】：同学们能够从大自然中找到哪些色彩的存在？ 【学生抢答】：娇红的花朵，碧绿的叶子，蔚蓝的天空…… 教师引导学生分析实例图片，并总结归纳：色彩构成正是研究色彩组合、搭配规律的学说，能够提高我们认识色彩的能力。 三、讲授新课： （一）色彩成的概念：色彩构成是探讨利用色彩要素获得色彩审美价值的原理、规律、法则、技法的学说。 （二）色彩三要素： 1、色相：指颜色的面貌，我们借助色彩的名称区别色相。 2、明度：指色彩的深浅明暗程度。 3、纯度：指色彩的鲜艳和纯净程度。
关于动画设计中色彩的运用
关于动画设计中色彩的运用 色彩是全人类通用的语言。动画作为一种视觉艺术产品，色彩在其中起到十分重要的作用，动画中的角色、场景和情节等方面的色彩运用，直接影响着角色形象的塑造，场景和情节气氛的渲染以及作品主题的揭示，直接关系到一部动画作品的观赏性、感染力乃至内容意义的表达，是动画创作中十分重要的环节。 1937年，迪士尼公司出品了世界上第一部彩色卡通长片《白雪公主》，正式宣告了彩色卡通长片时代的来临。色彩是全人类通用的语言，马克思说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”。有研究显示，人类的视觉对色彩的感知是先于形态、材质等其他因素的。所以某种角度来说，动画作为一种视觉艺术产品，其色彩设计十分重要。在今天，任何一个优秀的动画作品与成功的色彩运用是分不开的。For personal use only in study and research; not for commercial use 色彩的感情
For personal use only in study and research; not for commercial use 我们生活在一个充满色彩的世界里，五彩斑斓、丰富多变的色彩无时无刻不充满干我们视野的各个角落。色彩能唤起人类的情感活动，具有特殊的打动人的心灵的力量。阿思海姆说过：“讲到表情作用，色彩却又胜过形状一筹，那落日的余辉以及地中海的碧蓝色彩所传达的感情，恐怕是任何确定的形状也望尘莫及的。”色彩的视觉刺激可以引发一种相对应的情感体验，而基于种种情感体验，色彩又具有了象征和寓意的功能。活泼、热情、邪恶、恐怖、高贵、卑鄙等等人类的情感与精神气质，都可以通过色彩加以展现、传达和象征。 特定的色彩传达特定的情感体验。下面简单概括一下几种常见色相传达的主要感情内容。 红色：热烈。活泼，积极，恐怖，警示 橙色：温暖。亲切，朝气，辉煌。华丽 黄色：亲切，明朗，活泼，耀眼，高贵 绿色：清新。有趣，生命，希望，卑鄙 蓝色：清爽，天真，神奇，深邃，理智 紫色：高贵。奢华，神秘，压抑，嫉妒 褐色：原始，自然，独立，深沉，阴险
那些年喜欢的皮影戏
那些年喜欢的皮影戏 小的时候最期盼的事情就是村里老年人玩的皮影戏，每次影布前面都会围着我和我的小伙伴们，那一个个生动、活泼、可爱的小矮人在影布后面给我们用“肢体”讲着幽默的故事很是吸引我们，因此常常晚回家而被父母责骂，可是想到第二天给同学们讲看到的皮影戏被围观，心里很是自豪，责骂的难过瞬间忘到九霄云外。现在每天穿梭在大城市的我，很少看到皮影戏，只要看到关于皮影戏都会留心保存下来，脑海自然流露出童年的那份美好回忆。 在这里我“毫不吝啬”的把我知道的皮影戏和大家分享，虽然皮影戏现在被大家关注的越来越少，但是皮影艺术却被堪称为当今影视艺术的鼻祖，据史书记载，皮影戏起源于中国，始于先秦，兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长，是我国出现最早的戏曲剧种之一。我是土生土长的陕西人，就先说下陕西的皮影戏吧！ 陕西皮影简介 陕西皮影分为东路皮影和西路皮影，东路皮影以华县制作的最为突出。其特点是：刀工精细、线条明畅，设色艳丽，所雕帝王宫殿、佳人绣阁、才子书房、军营帅帐、桌椅门窗、花木怪石，无不逼真；文臣武将、才子佳人、工农兵商子、男女老少形象生动，维妙维肖。尤其是华山皮影艺术沿袭不衰，上学的时候有去看过一次，人还不少。一班戏由五人组成，车推筐背即可携带全部戏具。在巷道庭院都可搭台演戏，既简单又方便。 陕西浦城皮影
蒲城皮影多用牛皮制作，故俗称“牛皮人马子”。男性浓眉大眼，女性秀婉妩媚。在装饰花纹上，最具有代表性的要称“万字”雪花型的图案结构。色彩明快，线条优美，造型小巧，生动逼真。蒲城皮影唱腔分老腔和碗碗腔两种。老腔戏为板腔体，旋律粗犷，腔调简单，气势豪放，慷慨悲壮。剧目多以历史故事为题材，其中以三国故事为最，代表作有《长坂坡》、《出五关》、《取西川》等30多本。现在蒲城皮影多用碗碗腔演唱，其剧目十分丰富，最有代表性的有《金碗钗》、《香莲佩》、《春秋配》、《四岔捎书》、《火焰驹》、《清素庵》、《白玉钿》等。既有“多情佳人逢奇遇，落难公了中状元”一类的爱情戏，也有“忠臣多遭难，奸贼妄弄权”一类的忠奸斗争戏。 北京皮影
Flash动画制作用什么软件 Flash动画如何制作
Flash动画制作用什么软件，Flash动画如何制作 很多人不知道从哪找一款合适的flash动画制作，特别是一些新手跟业余爱好者，他们更是不知所措。有关flash 动画制作软件，本人首先推荐万彩动画大师。相对于传统的Flash,万彩动画大师（https://www.wendangku.net/doc/2e3227232.html,）功能更加强大，操作也没那么复杂。它支持XP, Vista, Win7, Win8, Win10系统。简单易操作的界面可以让flash 动画设计者更轻松的完成制作。支持视频输出，最重要的是这款多功能的动画可以免费使用。 这款软件有很多特色之处，下面我将大致地概括一下： 1. 海量精美动画模板——内置大量简洁大方的动画模板，涵盖多个主题内容，轻松下载并替换模板内容便可快速制作出酷炫的动画宣传视频。
2. 海量精致高清场景、图片视频背景、动画角色（Flash、PNG 和GIF）和矢量图片素材库——场景涵盖医疗、健康、户外、室内等多个主题，图片视频背景简洁大气，动静态动画角色栩栩如生，矢量图片生动丰富，能整体提高动画视频的质感与美感。 3. 万彩动画大师可以添加很多元素物体，包括图形、图片、文本、SVG、气泡、音乐、视频、SWF、特殊符号，以及Flash、PNG、GIF角色等。我们制作微课可以直接在此添加文字而不用另外准备ppt教学课件，这样就省了一道工序；精美丰富的动画角色、SVG和图片也可随意添加，从而让微课演示更生活有趣，不至于乏味。 4. 别出心裁的镜头特效——缩放、旋转、移动的镜头特效让动画视频镜头感十足，流畅的镜头切换特效让视觉效果非常出彩。 5. 酷炫的动画特效——简单自定义文本和场景元素的进场、强调和退场动画特效，包括时下流行的手绘动画特效，让场景元素随心所动，让动画视频妙趣横生。 6. 自定义背景音乐，支持配音与字幕制作——可添加背景音乐增强视频画面氛围，还可给场景内容添加合适的配音与字幕，增强视频信息传递的有效性和观众的视觉体验。 7. 万彩动画大师的文件输出让人放心，播放起来很流畅。我们可将微课输出到云，然后分享到微信；也可直接输出成视频，包括576P、720P HD、1080P HD等多种大小，以及mp4、wmv、avi、flv、mov、mkv等多种格式。
海报设计的用色知识
海报设计的用色知识 关于彩报、海报设计用色的几个问题。近年来，我国报业发展迅猛，呈现出前所未有的勃勃生机。报纸数量雨后春笋般增多引发了激烈的市场竞争，而五彩缤纷的彩色报纸更形成一道亮丽的风景线。进入读图时代，彩报以其艳丽的色彩、清晰的图片和新颖的内容，赢得了读者的青睐。然而，由于科技的进步、竞争的必然和读者审美的要求，彩报普及的速度之快让人始料不及，匆匆出笼的彩报并非都尽如人意。许多报纸虽然运用了色彩手段，却不一定能达到办报者所期望的客观效果，不少彩报存在色彩运用上的种种问题，归纳起来，不外乎四个方面： 一、色彩单一，缺少对比 二、不分主次，没有调子 三、纯度过高，缺少层次 四、用色不当，色不表意 造成目前彩报用色问题的原因有许多，主要有以下几点：一是编辑和电脑操作者缺少专业的色彩知识，其业务素质有待进一步提高；二是具有色彩学专业知识的美术编辑没有发挥重要作用，出版环节存在美编与岗位需要之间的脱节现象；三是从业者对色彩手段认识和重视不够，认为只要根据自己的喜好标上色彩，就是彩报了，即使用色不当，也不会被认定为差错。这就难免造成报纸的一般化和色彩的低俗化。 如何运用色彩为报纸服务，是当前摆在报人面前的一个重要课题，从业者需要掌握一定的色彩专业知识，而美术编辑便可发挥更好的作用，可以用美编的专业知识武装及培训电脑操作人员和组版编辑。也就是说，在彩报出版过程中，美编可以发挥举足轻重的作用。这方面曾获得全国彩报评比第二名的《郑州晚报》就是一例。 彩报用色，即印刷色彩通常为四色：红、黄、蓝、黑，也就是三原色加黑色。三原色混合可产生间色（两色混合）、复色（三色混合），加上黑色混合，可产生千变万化的色彩效果。一种色彩单独使用是一种效果，同其他色彩并置在一起使用又是一种效果，这叫做色彩的对比效应。对比可有色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比四种，色彩的环境不同，视觉效果就不同。色彩还有同种色与对比色之分，冷色与暖色之分，深色与浅色之分等等。作为彩报从业者，要掌握色彩的基础知识和基本规律，并成功地运用到工作实践中，只有这样，所出的彩报才能真正受到读者的喜爱和认可。 色彩运用应注意的几个问题： 1、在标题上做文章 标题是彩报的亮点，是彩报重要的标色区域。黑色的内文和彩色图片之间，要靠一定的具有色彩感觉的标题来穿插和联系，组成统一和谐的整体版面。色彩具有导读的功能，标题色彩突出，对比强烈，所造成的视觉冲击力就强，文章的重要性就显而易见。无论版面色彩多么丰富，黑色是基础，黑色是版面稳定的重要因素。彩色图片可变性差，往往为了显示真实性而不能随意改变其色彩，这样标题字色彩就应该灵活多变，以取得最佳的整体效果。具体运用中，有时一个标题可分成几部分用色，其原则是突出主要词语，强调主题而弱化副题。黑色是彩报最基本的色彩之一，有的人认为黑色不是色彩，其实在我国统一绘画中很早就讲究墨分五彩，黑色浓淡变化无穷，黑色标题字庄重醒目，加上彩色底纹的衬托，有时比直接用鲜艳的色彩效果还要好。标题字用色（含网纹）一般不宜超过三种颜色，否则显得杂乱。三种色既可对比，又可在同种色中追求变化。整版彩图多时，标题色彩应以黑色为主，彩色为辅，彩图少时，标题色彩要丰富，因为它肩负着调节版面整体色彩的重任。 2、重视色彩的装饰手段 运用色彩是为了取得理想的装饰效果，所以版面上所有色彩都是为了同一个目标美化版面、取悦读者服务的。版面上彩图少时，可多用彩色线框和线条；彩图多时，可用黑色或灰色线条和线框。彩图上压字通常要勾白边或网边，其色彩应有别于彩图本身的颜色和明度。标题区辅网深时，应全使用阴字；标题区铺网浅时，标题字就要用深色，彩报上色彩量丰富的地方在彩图本身和标题上。 3、巧妙运用对比手法 两种颜色分开和并置时效果不一样，这就是色彩的对比效应。彩报编排过程中，如能恰当和巧妙地运用对比，可取得事半功倍的效果。通常的对比色是红与绿、蓝与橙、黄与紫，又称互补色。互补色在使用面积上和纯度上要讲究，如红与绿色并用
动画短片中的色彩设计
密级： 学士学位论文 THESIS OF BACHELOR （20 —20 年） 题目动画短片中的色彩设计学院：艺术与设计学院系美术系 专业：绘画（卡通与动画方向） 班级： 学号： 学生姓名： 指导教师： 起讫日期：××××.××——××××.××
色彩对故事情节的影响 摘要 一部动画片如何能够赢得观众的喜爱，最基本的就是要有精彩的故事情节。观众通常会被一些真人演绎的影片感动的痛哭流涕，但如果让动画人物来演绎故事，想达到感人的效果恐怕就没那么简单了。这就需要色彩来进行渲染，烘托气氛。 色彩在动画片中可以简单理解为相对静止的色彩运动，因为在故事情节中，即便主体在活动但是主体和场景的色彩关系是基本不变的。但是，动画片在放映的过程中，内容是不断在变化的，场景是不断变迁的，这些都是根据故事情节的设置发生的，所以整个动画片的色彩就始终随着时间的流动和情节的变化而不断变化。因此，就动画片的色彩运用而言，它是不断运动着的动态色彩，需要配合剧情进行设定，以起到配合或推进情节发展的作用。 关键词动画色彩故事情节影响
第一章绪论 对于色彩对故事情节的影响来说，我经过多方面的考察和研究，感触颇深。在动画专业中, 色彩作为故事情节画面重要的视觉基础元素之一,可以表达情绪、渲染意境; 色彩的象征意味, 从而引起观众的共鸣; 富有装饰性和主观性的色彩风格可以给人们带来心理和精神上的满足。 一个完美的镜头，不但需要有丰富的故事情节、清晰的画面、出色的构图，更需要色彩真实而细腻烘托气氛。动画故事画面的色彩也是其中最重要的视觉艺术元素，也是动画故事的存在方式。没有色彩就没有动画。“色彩”这一视觉元素是动画影片之“魂”，要是没有斑斓的色彩，我们就看不到那么多令人震撼的动画故事，对于画面的色彩设计要产生视觉美感，这需要动画电影导演精心设计和营造. 色彩是表达情感，是导演和观众情感的升华，在一些动画作品中有时为了强化色彩，弱化其他方面，因为动画是想象的空间，是梦幻的，超现实的。
大班教案皮影戏
大班教案皮影戏 【篇一：幼儿园大班音乐活动：快乐皮影人】 设计意图： 一天，有个孩子带来了皮影，舞蹈《俏夕阳》的光盘。大家在欣赏 了这个节目后，为老奶奶和小朋友的表演喝彩，同时对皮影戏产生 了浓厚的兴趣，于是我们设计、组织了“快乐皮影人”的创造性韵律 活动，以创造性地进行艺术化的表现，并培养幼儿对身边事物的敏 感性。乐曲《快乐皮影人》是根据春节联欢晚会舞蹈节目《俏夕阳》的音乐改编而成的，幽默、滑稽，具有民族特色。由于原来的乐曲 节奏较快，缺乏变化，不适合幼儿表现，因此我将乐曲改编为aba 结构，将b段乐曲的各乐句后半句处理成停止旋律并出现锣及木鱼 的节奏型。为幼儿随乐创编表现皮影人的造型动作提供自由空间。 由于幼儿对皮影戏缺少经验，活动前我让他们观看舞蹈《俏夕阳》 和皮影馆的录像，让他们模仿图片上的皮影造型，操纵皮影人进行 造型表演等，这些经验准备为幼儿创编造型提供了条件。另外，a段 乐曲中皮影人入场的动作已在第一课时完成，在这个活动中，我重 点让幼儿尝试独立造型，并借助一系列的问题，引导幼儿变化方位，创编b段乐曲中皮影人的造型动作。 目标： 1．理解并能用动作表现作品的aba结构。 2．能变化方位创编b段音乐中皮影人的各种造型动作。 3．在音乐旋律停止、出现节奏型时，能够迅速控制自己的身体并 做出有创意的造型。 4．初步了解皮影戏的特点，产生喜爱民间艺术的情感。 准备： 1．《快乐皮影人》音乐磁带，一块长白布，一盏太阳灯。 2．幼儿观看过皮影表演以及皮影动画片，观看过舞蹈《俏夕阳》vcd，了解皮影戏的特点。 3．熟悉a段音乐并探索过a段乐曲中皮影人入场的各种动作。 过程： 一、随a段音乐做“皮影人”排队进入活动室 二、自主探索皮影人的造型动作 (一)欣赏b段音乐，引导幼儿表现皮影人的造型动作。 1．欣赏b段音乐。
计算机动画制作软件Flash
第四章计算机动画制作软件Flash MX 本章主要学习的内容： 熟悉计算机动画制作软件Flash MX、Flash MX基本操作，等等。 需要掌握的内容： Flash软件动画制作的操作方法 第一节 Flash MX的基本操作 在F1ash MX软件中，灵活掌握各种绘图工具，是直接绘制简单明了的图形，并把这些简单的经过加工组合，最后成为一幅完整的Flash作品的保证。下面就对Flsah MX进行介绍。 Flash MX的工作主界面如图1所示。主界面中的“舞台”就是以后设计、描述并最终完成整个F1ash 作品的主要活动场所，下文中将多次提到它，即是指完成Flash作品的这个“舞台”环境。 图1 Flash MX的界面 在主界面中，执行“窗口→工具”菜单命令，即显示绘图工具箱，如图2所示。在工具箱中单击选中的工具图标使其反白，即可设置该工具为当前选择工具。利用工具箱中的工具为Flash作品添加各种
各样的文字、图形、填充颜色以及对这些史字和图形进行修改和编辑。 一、绘图工具说明: (1)箭头工具利用箭头工具可以选择整个图形或只选择部分图形进行复制、移动、变形等操作。单击可选中整个对象。也可以用箭头工具拖出一个矩形区域，将区域中的对象全部选中。利用箭头工具，还可以对图形对象进行编辑，将箭头工具放置在图形对象的线型上，箭头工具变为形状。按住鼠标向任意一个方向拖动，即可改变当前图形的形状，如上图3所示。 (2)部分选取工具利用部分选取工具选择对象后，对象边框以路径方式显示，编辑路径上的节点可以更改对象的形状。 对于由内部填充的图形，编辑节点位置后，其内部的填充也会自动随之发生变化，如图4所示。 (3)线条工具和铅笔工具线条工具和铅笔工具都是绘制线条的工具：使用线条工具能绘制不同角度的直线，如果按住【Shift】键并拖动鼠标可绘制角度为45°倍数的线条；使用铅笔工具可绘制自由手画式的线条，并在工具箱下部的选项区选择绘图模式，如果按住【Shift】键并拖动鼠标可绘制水平或竖直的直线。 (4)套索工具使用套索工具，可以通过勾画不规则的区域来选择对象，通过设置选项，可用多边形模式或魔术棒模式来选择对象，如图5所示。
莫尔条纹
莫尔条纹 机电科学与工程系 电子信息工程
莫尔条纹是十八世纪法国研究人员莫尔先生首先发现的一种光学现象。所谓莫尔条纹，是两条线或两个物体之间以恒定的角度和频率发生干涉的视觉结果，当人眼无法分辨这两条线或两个物体时，只能看到干涉的花纹。数控方面的莫尔条纹是由光栅固定在机床活动部件上，读数头装在机床固定部件上，并且两者相互平行放置，在光源的照射下形成明暗相见的条纹。 莫尔条纹具有如下特点：变化规律，两片光栅相对移过一个栅距，莫尔条纹移过一个条纹距离。由于光的衍射与干涉作用，莫尔条纹的变化规律近似正(余)弦函数，变化周期数与光栅相对位移的栅距数同步；放大作用，在两光栅栅线夹角较小的情况下，莫尔条纹宽度W和光栅栅距ω、栅线角θ之间有下列关系（θ的单位为rad，W的单位为mm），由于倾角很小，sinθ很小，则W=ω /θ，若ω＝0．01mm，θ＝0.01rad，则上式可得W＝1，即光栅放大了100倍；均化误差作用，由若干光栅条纹共用形成莫尔条纹，例如每毫米100线的光栅，10mm宽度的莫尔条纹就有1000条线纹，这样栅距之间的相邻误差就被平均化了消除了由于栅距不均匀、断裂等造成的误差。 莫尔条纹现象是由于信号取样频率接近感光器分辨率所致，通常解决方法用一个低通滤镜把高于感光器分辨率的信号挡住，其副作用就是降低成像分辨率。因此在设计低通滤镜时设计师要在分辨率和莫尔条纹之间做一个妥协选择。因为D70的CCD前面使用效果比较弱的低通滤镜，所以在提高成像分辨率也造成了莫尔条纹出现几率的增大，此现象也广泛出现于其他DSLR上。 根据莫尔条纹的形成原理制成了光栅尺位移传感器，其工作原理是，当使指示光栅上的线纹与标尺光栅上的线纹成一角度来放置两光栅尺时，必然会造成两光栅尺上的线纹互相交叉。在光源的照射下，交叉点近旁的小区域内由于黑色线纹重叠，因而遮光面积最小，挡光效应最弱，光的累积作用使得这个区域出现亮带。相反，距交叉点较远的区域，因两光栅尺不透明的黑色线纹的重叠部分变得越来越少，不透明区域面积逐渐变大，即遮光面积逐渐变大，使得挡光效应变强，只有较少的光线能通过这个区域透过光栅，使这个区域出现暗带。
色彩在影视动画中的作用
浅析色彩在影视动画中的作用 摘要 色彩在一部影视动画作品中有着举足轻重的作用。影视动画中的色彩设计具备更多的自主性以及非凡的想象力，色彩魅力更加突出生动，是影视动画造型语言的一种重要表现手段。其色彩运用的好坏决定了创作者在动画作品中的精彩程度、是否能将作品最动人的一面展现在大众眼前，使其深深的触动人们的心灵。 关键词：色彩影视动画作用 Abstract Colors in a film and animation work has a pivotal role. Television animation color design with more autonomy and extraordinary imagination, vivid colors more prominent glamor, film and television animation modeling language is an important means of expression. Its use of color determines whether the creator of the animation works great extent, whether the work can most touching side show in the public eyes, so deeply touched people's hearts. Keywords: Color film and animation effects 提及影视动画工作中的色彩在整个创作中发挥着极为重要的作用。除此之外，同时作品中的色彩还要与剧本的环境、当时的气候以及不同人群的欣赏角度等诸多方面的因素相适应，还要充分考虑到视觉变化所产生的远、近等变化规律，使影视作品的整体更富于美感。
民间工艺---皮影
民间工艺--皮影 皮影，又名影戏，或称灯影戏，是艺人用驴、牛等皮刻制的戏曲影人、布景、道具的总称，以人物为主。表演时，用白绸做屏幕，燃灯作为光照效果，表演者手持操纵皮影肢体活动的操纵杆，隐身于灯前幕后作表演，将物像映于屏幕上，而且边说边唱，并配以音乐，富有浓厚的民间生活气息。 据文献记载，皮影戏的历史可上溯到西汉时代。传说西汉文帝时，宫娥抱着太子在窗前玩耍，用桐树叶剪制成人形，映在纱窗上表演取乐，后世的皮影戏实源于此。另一个传说就是我们在剪纸一节中讲到的方士李少翁让汉武帝在帐帷灯火下看李夫人影像的故事。这些故事中的影像虽还不是真正的皮影，但它是皮影的雏形。 历史上真正的皮影戏出现于北宋时代。北宋都城汴京(今河南开封)是当时全国的政治、经济、文化中心，商业十分发达。随着商业的繁荣，市民说唱文学兴盛起来，大量的民间优秀文学作品，开始以歌曲、说书、鼓词、弹词、戏曲等艺术形式出现。皮影戏就是从说书讲史演变成的形声并茂的特殊剧种。据北宋高承《事物纪原》记载，在宋仁宗时，市上就有以影人讲谈三国历史的，颇为深入人心。每逢正月十六日，京城大街小巷挂满了花灯，并设有很多小影戏棚子。为了防止本坊巷游人的小儿迷失，让他们聚集在影棚里看戏。当时著名影戏艺人有董十五、赵七、曹保义、朱婆儿、没困驼、风僧哥、俎六姐等，他们以高超的技艺，向人们展示这一独特的艺术形式，博得了人们的赞扬。 最早的皮影不是皮影而是纸影，人物用素纸雕镂而成，以后才用羊皮雕形，用彩色装饰，以加强其牢固性。当时演出的剧目多是市人喜爱的三国故事，真假参半。所雕皮影往往是忠臣良将雕以正貌，奸臣贼子雕以丑形，寓褒贬之意于其中。 南宋时，皮影戏在临安(今浙江杭州)扎根发展起来。著名皮影艺人有贾震、贾雄、尚保义、沈显、陈松、马俊、马进、郭真、李二娘等，城内还出现了名为“绘革社”的影戏组织。当时，皮影戏不仅为农民和城市居民喜爱，也为宫廷享用。孝宗时，为给太上皇作寿，曾召皮影戏艺人王润卿进宫中演出助兴。 金兵攻陷汴京后，汴京的纸窗影戏艺人被掳到山西，影戏在山西扎下了根。元代初年，影戏作为军队内部娱乐活动，经常在军营中流动演出。1953年，山西孝仪张家庄曾发掘一座元代墓葬，发现墓室的墙壁上绘有八幅纸窗影人。元末明初诗人曾写过一首关于皮影戏的诗：“南瓦(宋元城市中的娱乐场所称“瓦”)新开影戏场，满堂明烛照灭亡。看看弄到乌江渡，犹把英雄唱霸王。”可知此时的皮影已经专演传本故事和刀马人物了。 古代皮影的造型很受古代帛画尤其是汉画像石的影响。因为它们都是以全侧面的结构来表达人物的面部表情，所以必然把眉、眼联画在一起。皮影的造型受古代宗教壁画、雕塑的影响也不小，如皮影“旦”类和“生”类的人物造型在一定程度上就是吸收了佛像的造型特点，大额头，弧形弯眉，卧鱼形的细目，唇角见楞，长人中，长耳，下巴有褶纹，旦角眉间还往往有一点红硃；武将的造型则直如佛教壁画中的天神护法。这是中国戏曲脸谱的渊源，也是中国舞台戏曲前身——影戏艺术的智慧结晶。清时期，皮影戏空前发展并广泛普及开来。明武宗正德三年(公元1508年)，北京举行过一次百戏大会演，皮影戏也参加了演出。清嘉庆时，每逢年节和喜庆日子，宫中便把皮影班传进内院，供阿哥和王妃们观赏。各王府还出资置买戏箱，重金聘请著名艺人长期演出。有些清王府的贵族也十分热衷皮影艺术，不仅自己参加皮影演唱，还亲自设计和雕簇影人。如道光年间，贵族郁于安任湖北武昌府的守备，在任三年就用搜刮的民财刻了一箱北京西城派影人，一时被传为“佳话”。明清，皮影戏在传播过程中，各地区根据当地的具体条件和地方剧种的风格以及民间传统的审美习惯，进行了再创造，形成了不同的造型风格和流派。主要有陕西皮影、北京皮影、唐山皮影、山西皮影、四川皮影、湖北皮影等。
Flash动画制作之三 ——奥运五环的制作
课题：Flash动画制作之三——奥运五环的制作 教学目标：1：熟悉FLASH制作中的关键性概念：元件； 2：完成奥运五环的制作以及文字的制作； 3：巩固FLASH制作中的重要动画形式：运动渐变动画。 教学重点：奥运五环的制作； 教学难点：理解元件的概念； 教学方法：讲授法，演示法，实践法 教学过程： 一、操作步骤1： 1：打开Flash 软件 “开始”菜单―――“程序”―――Flash MX 2004 2：元件的新建 在菜单栏中插入——新建元件，选择图形元件，并命名为wh1，这里要制作奥运五环中的一个环，其他的四个通过复制粘贴完成 方法：选择椭圆工具，并设置其线条颜色和填充颜色 注意：线条颜色根据五环的颜色设置，填充颜色设置为“无” 另外还可以设置线条粗细 3：元件的复制 第一个五环完成后，用选择工具将其选中，然后再次通过插入——新建元件，命名为wh2，将复制的wh1粘贴其中，并根据奥运五环颜色改变它的线条颜色 4：用同样的方法完成其他三个圆环 5：元件的新建（制作文字），命名为wz
选择文字工具，设置其大小，字体，颜色等后在元件中输入“心系奥运放飞梦想” 技巧：阴影文字的制作 选中该文字，按住CTRL的同时，拖动鼠标，将该文字复制，并将复制的文字换一颜色，利用方向键将文字微调，实现阴影效果。 至此，元件制作完毕。 二、操作步骤2：讲解元件的功能 三、操作步骤3： 回到场景中 1：五环的运动 （1）在图层1第一帧处，将五环wh1,wh2,wh3,wh4,wh5依次拖入场景中，并根据奥运五环的造型构件好，此时，五个环是五个独立的个体，将五环全部选中，通过修改——组合，将其组合成一个统一的整体。 （2）在图层1的30帧处，插入一关键帧，并将五环移动至某一位置（不同于第一帧）（3）构建动画，选中图层1第一帧，设置动画中间为“形状” （4）实现奥运五环从高处落下运动。 2：文字的运动 （1）新建图层2，在图层2第一帧处，将制作好的元件wz拖入 （2）在图层2的30帧处，插入一关键帧 （3）在图层2第一帧处，将文字通过任意变形工具进行缩放，旋转 （4）构建动画，选中图层1第一帧，设置动画中间为“形状” （5）实现文字旋转出现在场景中。 四、操作步骤4 通过菜单栏中“控制”——“播放”，观看效果
色彩在海报设计中的应用
色彩在海报设计中的应用 关于彩报、海报设计用色的几个问题。近年来，我国报业发展迅猛，呈现出前所未有的勃勃生机。报纸数量雨后春笋般增多引发了激烈的市场竞争，而五彩缤纷的彩色报纸更形成一道亮丽的风景线。进入读图时代，彩报以其艳丽的色彩、清晰的图片和新颖的内容，赢得了读者的青睐。然而，由于科技的进步、竞争的必然和读者审美的要求，彩报普及的速度之快让人始料不及，匆匆出笼的彩报并非都尽如人意。许多报纸虽然运用了色彩手段，却不一定能达到办报者所期望的客观效果，不少彩报存在色彩运用上的种种问题，归纳起来，不外乎四个方面： 一、色彩单一，缺少对比 二、不分主次，没有调子 三、纯度过高，缺少层次 四、用色不当，色不表意 造成目前彩报用色问题的原因有许多，主要有以下几点：一是编辑和电脑操作者缺少专业的色彩知识，其业务素质有待进一步提高；二是具有色彩学专业知识的美术编辑没有发挥重要作用，出版环节存在美编与岗位需要之间的脱节现象；三是从业者对色彩手段认识和重视不够，认为只要根据自己的喜好标上色彩，就是彩报了，即使用色不当，也不会被认定为差错。这就难免造成报纸的一般化和色彩的低俗化。 如何运用色彩为报纸服务，是当前摆在报人面前的一个重要课题，从业者需要掌握一定的色彩专业知识，而美术编辑便可发挥更好的作用，可以用美编的专业知识武装及培训电脑操作人员和组版编辑。也就是说，在彩报出版过程中，美编可以发挥举足轻重的作用。这方面曾获得全国彩报评比第二名的《郑州晚报》就是一例。 彩报用色，即印刷色彩通常为四色：红、黄、蓝、黑，也就是三原色加黑色。三原色混合可产生间色（两色混合）、复色（三色混合），加上黑色混合，可产生千变万化的色彩效果。一种色彩单独使用是一种效果，同其他色彩并置在一起使用又是一种效果，这叫做色彩的对比效应。对比可有色相对比、明度对比、纯度
大班音乐游戏教案 快乐的皮影人
大班音乐游戏教案快乐的皮影人 活动目标： 1．理解并能用动作表现作品的ABA结构。 2．能变化方位创编B段音乐中皮影人的各种造型动作。 3．在音乐旋律停止、出现节奏型时，能够迅速控制自己的身体并做出有创意的造型。 4．初步了解皮影戏的特点，产生喜爱民间艺术的情感。 活动准备： 1．《快乐皮影人》音乐磁带，一块长白布，一盏太阳灯。 2．幼儿观看过皮影表演以及皮影动画片，观看过舞蹈《俏夕阳》VCD，了解皮影戏的特点。 3．熟悉A段音乐并探索过A段乐曲中皮影人入场的各种动作。 活动过程： 一、随A段音乐做“皮影人”排队进入活动室 二、自主探索皮影人的造型动作 (一)欣赏B段音乐，引导幼儿表现皮影人的造型动作。 1、欣赏B段音乐。 师：听，喇叭吹起来了。皮影人要干什么了呢?仔细听。你觉得在这段乐曲中皮影人在干什么? (幼儿随着音乐自由表演，有的幼儿挥动双手表现皮影人在跳舞：有的幼儿双手十指上下摆动表现皮影人在敲鼓：有的幼儿滑稽地表演皮影人头和手向前一伸一缩的样子，并在音乐出现“镗”时停住，摆出一个造型……) 2、教师引导幼儿分析一个幼儿的造型。 师：刚才老师看到有个小朋友的动作特别合拍，我们请他上来表演给大家看看。(播放B段两小节音乐，请该幼儿随着音乐表现自己创编的造型动作。) 师：这位皮影人在表演什么? 师：我们再来看看他是在乐曲的什么时候停住摆造型的。
(教师哼唱乐曲，该幼儿随着音乐再表演一遍。) 师：现在请大家来试试，在乐曲出现“镗”的时候停住并摆造型。 (幼儿边听B段音乐边尝试表现皮影人的动作造型，教师有意识地用体态语提醒幼儿在旋律停止、出现节奏X X X | 0 X X| 时停住并摆造型。) 师：现在谁来表演给大家看看? (播放B段两小节音乐，请几名幼儿随着音乐展示自己创编的造型动作，其余幼儿模仿他们的造型动作。) 3、变化方位创编各种皮影人的造型动作。 师：大家看这位小朋友是站着造型的。除了站着造型，皮影人还可以怎么造型?请每个小朋友找个空位置摆出自己喜欢的造型动作，注意运用身体的各个关节向不同方向造型。 4、随乐创编各种皮影人造型动作。 师：现在我们跟着音乐来试一试，注意要利用各个关节变出各种各样的造型。(播放四句乐曲，幼儿随乐造型。) 5、合着音乐完整地创编B段造型动作。 (二)欣赏A段音乐，引导幼儿表现皮影人走回去的动作。 师：皮影人的造型表演结束了，真精彩。现在皮影人准备回家了。 (放A段音乐，幼儿排成一排，合着音乐节奏做皮影人走回去的动作。) 三、游戏：快乐的皮影人 1．师幼一起随音乐完整表现皮影人的动作。 师：现在我们将皮影人的游戏完整地玩一遍。请小朋友排成两排。每一位皮影人准备一个自己最喜欢的出场动作。 2．观看表演。 师：今天老师准备了一块长长的布，这块布加上灯光就是我们皮影人的小舞台了。刚才小朋友的造型很棒，有高有低，身体有向前也有向后的，还利用了身体的每一个关节。下面谁来试一试到小舞台上表演皮影戏? 师：刚才老师看到有几位小朋友的影子特别好看，也特别有趣。这是因为他的动作幅度大，特别夸张(教师边评价边配上夸张的动作)。下面我们分成两组将皮影人的游戏完整地表演一遍。
flash小动画制作步骤
一．背景绘制：将事先找好的元件拖入到库中，重命名为 “马路”，之后改变舞台颜色为蓝色，并将马路元件突入 舞台，图层命名为”路”，，之后新建图形元件“云”，新 建云1元件，将云拖入天空元件中，进行排列，和任意变 形。 如图所示：随后制作天空的影片剪辑元件“云1”，创建图中所表示的传统补间，随后将图 片剪辑拖入背景图层 中，命名为“天空”。 并且背景效果如下图 所示：
二．画出人物：制作动画，所需要的基 本的任务造型和影片剪辑：新建元件， 将所要画人物的耳朵，左脚，右脚等 制作成元件，之后使用“红脸”元件， 制作脸红的影片剪辑，将红脸拖入剪 辑元件中，在5帧处，设置透明度为 10%，10帧处设置透明度为100%， 15帧处设置透明度为10%。之后制作 “兔子”的影片剪辑，将元件拖入影片剪辑元件中，调整各 个部分的位置，添加如图所示的关键帧，和传统补间。并且 将做好的脸红影片剪辑，拖入到其中，至此，兔子的影片剪 辑，制作完成，择兔子行走的影片剪辑完成,之后，重复以上动作，制作元件“女兔子”和其行走的影片剪辑，如图所示：
二．具体动画制作： 男：新建元件，画出图形，命名为“眼睛2”、“眼睛3”， “眼睛4““眼睛5”等的图形在兔子元件中，选中如图所示的帧，并复制粘贴在新建影片剪辑“兔子身体”中，新建“兔子2”、“兔子3”和“兔子4”等影片剪辑，将兔子 身体，以及眼睛拖入，制作新的兔子造型元件。 女：女兔子也是重复相同的方法，新建图形元件，影片剪辑，绘制成不同帧所用的简单动画任务造型，并如图所示，拖入“汗”的图形元件，插入关键帧，创建传统补间。制作出流汗的效果。按照男兔子的制作方法制作元件，影片剪辑，
海报设计的基本要求内容
海报设计的基本要求 2009-11-06 04:23 转自：https://www.wendangku.net/doc/2e3227232.html, (1)单纯：形象和色彩必须简单明了（也就是简洁性）。 (2)统一：海报的造型与色彩必须和谐，要具有统一的协调效果。 (3)均衡：整个画面须要具有魄力感与均衡效果。 (4)销售重点：海报的构成要素必须化繁为简，尽量挑选重点来表现 (5)惊奇：海报无论在形式上或内容上都要出奇创新，具有强大的惊奇效果。 (6)技能：海报设计需要有高水准的表现技巧，无论绘制或印刷都不可忽视技能性的表现 充分的视觉冲击力,可以通过图象和色彩来实现 海报表达的内容精炼,抓住主要诉求点. 内容不可过多 一般以图片为主,文案为辅 主题字体醒目
一、标准海报制作尺寸: 名片制作尺寸420×297mm、800×600mm; 二、标准海报成品大小: 海报成品大小420×297mm、800×600mm;; 三、海报制作软件: 本公司接受coreldraw、Illustrator、Freehand、Photoshop软件工具制作的文件;文字需转曲线或外框字; 四、海报格式要求: 1、CorelDraw请存成CDR格式,(使用CorelDraw特效之图形,请转换成位图,位图分辨率350dpi)。 2、Freehand, Illustrator请存成EPS格式(外挂之影像文件,需附图档); 3、Photoshop请存成TIF或JPG格式，文件分辨率350dpi以上。 五、海报文件色彩模式请设为C.M.Y.K模式。 六、线条低于0.076mm，印刷将无法显现，需设定不小于0.076mm。 七、颜色设定值不能低于8%，以免颜色无法显现。 八、用photoshop制作的文件，海报制作尺寸为420x297mm、 800x600mm。 九、海报起名规范: 文件起名格式：海报名称-过膜-数量。例：东视设计-过膜-1张、东视设计-不过膜-1张. 十、颜色说明： 1、不能以屏幕或打印稿的颜色来要求印刷色，填色时请勿使用专色，在制
动画色彩课程标准
《动画色彩》课程标准 1. 概述 《动画色彩》是我院艺术系动漫制作技术专业中最基础同时也是最重要的专业必修课之一。如果动画素描是骨骼，那么动画色彩就是皮肤，我们把骨骼和皮肤进行结合就可以设计制作出一个动画角色，集中体现了素描和色彩的一种关系，以及它们的重要性。 本课程主要以动画色彩如何认色，动画色彩如何调色，动画色彩如何练色，动画色彩如何配色，动画色彩如何用色为五大教学情景，每个教学情景下分设了若干个工作任务，同时每个小工作任务解决其相应的知识以及相应的技能技巧问题，充分体现了理实一体化教学，该课程适用于我校高职动漫制作技术专业。 1.1课程的性质 《动画色彩》是我院动漫制作技术专业的一门必学专业基础课程，本课程先修课程是《动画素描》，同时为《PS插画技法（原画）》、《动画运动规律》等课程奠定基础，培养学生的动漫设计思维能力，了解动漫的选色、配色、用色及其应用，熟悉各种设计方法。它与后续的《分镜头设计》、《原画技法》等技能扩展课程，提供了更好的基础。 1.2课程设计理念 采用“情景教学”模式，通过各种设计方法精心提炼出了各种教学工作任务，按照艺术类职业教育教学规律科学地将其转化为学习领域的课程项目，并根据完成项目任务的递进关系和学生能力培养进阶，设计课程项目包的递进层级结构。 坚持学校育人理念，充分发挥“技能+学历，做人更重要”的育人思想，教师在教中教基础、教知识、教方法，学生在做中学知识、学基础、学方法，进一步完善“教、学、做”一体化的高职院校动漫制作技术专业教学模式；同时，将文化素质教育和职业综合素质教育贯穿于人才培养全过程，使学生具有良好的社会适应能力、职业活动能力和健全的人格；坚持人才培养目标考核的开放性原则，最终完成专业人才培养目标。 采用“启发式教学”模式，针对我们专业大部分同学参差不齐的绘画基础，教师在下发一个任务的过程，任务本身实质没有很多的创新，教师需要把系列工作任务进行创新，也就可以采用到启发式教学，要更多的学生再次对每个工作任务感兴趣。在动画色彩的课程教学中，许多学生都会感觉有种茫然性，对学习的目的不是很明确，有些知识重复学习和运用，在作业练习中有些表现方法甚至感觉是一种倒退。原来较复杂的色彩现在变得较简单，原来较简单的色彩现在变得较为复杂，特别是对抽象概念的表述，很难用一种语言来定位，这就要求老师采取课堂练习与设计实际相联系，
皮影
工艺美术赏析之皮影 内容摘要： 我国是一个历史悠久文化艺术遗产非常丰富的国家，除大量精英文化艺术以外，民间文化文化也是重要的组成部分，它由人民群众和匠师不断创造和积垒，有着丰富的种类，具有很高的艺术价值和历史价值，正如皮影，作为中国传统工艺之一，它的发展在过去时期曾有着辉煌的历史，直到现在仍有其独特的价值。 关键词：介绍、艺术特征、现在经济文化价值、现状、未来 正文： 一、对皮影的介绍。 所谓“皮影”，是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式。而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为“皮影”。 由于皮影戏是民间艺术的缘故，各方面的情况都因地方不同而有所差异，制作材料也根据当地的使用兽皮的情况而定。在中国，较多使用牛皮、羊皮、驴皮等。 皮影人约30cm高，多为侧面形像，外形轮廓以线条简洁、平滑流畅为主。皮影的人物形像不是以追求真实和准确性，而是要合符表演需要。在灯光映照下，美丽的皮影人便活龙活现的展示在观众眼前。皮影人物是影戏主体，它的结构是颇具巧思的。为了动作灵活无碍，一个完整皮影人物的形体，从头到脚通常有头颅、胸、腹、双腿、双臂、双肘、双手，共计十一个部件。头部——头包括颜面、帽、须及颈部，下端为楔子，演出时插入胸上部的卡口内，不用时则卸下保管。胸部——上部装置卡口，以备插皮影人头用。与胸上侧同点相钉结的有两臂，各分为打下臂两节，小臂下有手相联。腹部——腹上与胸相联，腹下与双腿相联，腿部与足为一个整体，其中包括靴鞋在内。皮影人物各个关节部分都要刻出轮盘式的枢纽，叫做“花轮”或“空花”，老艺人则称“骨缝”以避免肢体叠合处出现过多重影。连接骨缝的点叫“骨眼”骨眼的选定关系到影人的造型美感，选择恰当会有精神抖擞之相，反之则显得佝偻垂死，委靡不振。选好骨眼后，用牛皮刻成的枢钉或细牛皮条搓成的线缀结合成，十一个主要部件就这样装成了一个完整的皮影人。为了表演的需要，还要装置三根竹棍作操纵杆，也就是签子。文场人物在胸部的上前部装置一根签子，铁丝连接之，使影人能反转活动，再给双手处各装置一根签子，便於双手舞动。而武场人物胸部签子的装置位置在胸后上部，以便於武打，使皮影人能做出跑、立、坐、卧、躺、滚、爬、打。 二、皮影的艺术特征 皮影艺术的历史至今也有一千年了。对于皮影的造型很有讲究, 皮影的形状多含带着一种思想感情在里面，尤其是人物的造型，正面的人物多是长相端正的。反面的则比较丑陋，皮影的色彩可以充实皮影的造型，他的色彩规律一般都是受着中国民间的五行色的主宰，传统的五行色：红、黄、蓝、白、黑可以。不过北方的影戏中一般不使用蓝色，取而代之的是绿色。这是因为过去的影戏的演出多是油灯，在油灯下的蓝色和黑色相近，结合传统的雕刻的技艺，皮影的造型也就更容易产生绚丽多彩的艺术效果。 皮影的制作过程可谓是皮影艺术的重点之一，而这个制作过程又是雕镂艺术的重要体现，早期的影戏从素纸到羊皮的雕镞延续至今，但由于地域的差异，皮影雕刻材料的不同，现在多雕刻纸影了。从现代人欣赏的角度来看，纸影更能走进人们的眼帘，更能被现代人所接受，纸质雕刻的艺术感染力正在一点点的渗透到现代艺术中来，也是因为纸质雕刻的艺术魅力让现代人开始认识、认知、了解到了这个原来众所皆知到现在鲜为人知的传统民间艺术。