琵琶乐曲介绍--十首现代琵琶协奏曲.doc

1、草原小姐妹

《草原小姐妹》琵琶协奏曲，吴祖强、王燕樵、刘德海创作于1973年，1977年中央乐团首演。由刘德海琵琶独奏，管弦乐队协奏，开创了琵琶协奏曲之先河。乐曲描写了蒙古族少女龙梅、玉荣为保护集体羊群与暴风雪搏斗的事迹，表现了新中国少年儿童热爱集体，不畏风暴的高尚风格和勇敢的精神。乐曲采用民族传统乐曲多段体与西洋奏鸣曲式结合的形式，具有独特的乐曲结构。全曲分为五个部分，第一部分“草原放牧”，在乐队的引子后，琵琶奏出的呈示主题，节奏轻松活跃，旋律明朗欢快，这是取自于电影动画片《草原英雄小姐妹》的主题歌。表现了蒙古草原“风吹草低见牛羊”的秀丽风光和“我们是共产主义接班人”活泼可爱的形象。第二部分“与暴风雪搏斗”，乐曲注意发挥管弦乐队的音。向功能，加上琵琶大量运用滑品虚按和六连音等节奏音型，模拟了暴风雪的肆虐。同时，呈示主题作了充分的展衍，以突出主人公不屈不挠与暴风雪搏斗的精神；第三部分“在寒夜中前进”，来自于歌曲的旋律富于歌唱性。紧接着第四部分“党的关怀记心间”，旋律更为明朗开阔，充满了乐观向上的气氛，表现了小姐妹想起了党和领袖的谆谆教导，互相勉励、互相支持，更增添了与风雪寒夜搏斗的信心。第五部分“千万朵红花遍地开”，呈示主题的再现，犹如绽开的朵朵红花遍开草原，小姐妹的英雄事迹传遍了祖国的大地。全曲选材精练，构思严谨，织体丰富，尤其注意琵琶与管弦乐队的穿插配合，注意发挥琵琶技巧的特长，并创造了很多新的指法技巧。例如，用扫、拂、划、撇构成和声；用摭分加强旋律的内在力度感；用双音滑品等来模拟暴风雪；用长轮来表现歌唱性的旋律，等等，使整首乐曲情景交融、气势恢弘，音乐形象生动、活泼、丰满，从而把琵琶曲的创作和演奏，提高到一个新的高度。

2、花木兰

《花木兰》琵琶协奏曲。顾冠仁创作于1979年。乐曲以我国南北朝时的一首乐府叙事诗《木兰辞》为背景，根据辛亥革命时期白宗巍创作的乐府原词歌曲的曲调为素材，描写了木兰(传说姓花)从军的故事。在北魏年间，可汗征兵，民间女子木兰因父老弟幼，乃假扮男装，代父应征，驰骋疆场十年，立下辉煌战功。胜利班师时，不受朝廷封赏，“愿借明驼千里足，送儿还故乡”的要求，重返故里。原诗塑造了热爱家园，不图荣华富贵的光辉女子形象。乐曲分为三段；第一段“木兰爱家乡”，在短小的引子后，琵琶呈示了歌曲的主题，恬静而优美。然后不断地加以变奏，从各个侧面来描写木兰富于童趣的情调，同时，也透露出她坚强性格的一面。第二段“奋勇杀敌顽”，乐队的强烈前奏，预示着乐曲进人展开部，琵琶运用多种组合手法，如凤点头、扫轮等，以急速的节奏，塑造了木兰奔马飞驰追击杀敌的生动形象。同时，运用琵琶传统的大幅度推挽手法，以突出木兰女子妩媚性格的特征。第三段“凯旋回家乡”，在简短的再现了呈示主题后，在新的调性上，又出现了急速节奏的追击形象，给人以木兰还在追杀顽敌，然后在银幕上渐渐地消失的意境。似乎千百年来木兰从军的故事，一直连绵不断地在民间流传着，为人们所称颂。

3、静夜思

《静夜思》，琵琶协奏曲，萧江作曲。“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”，这是唐代伟大诗人李白著名诗句。乐曲试图表现诗人忧国思乡的复杂情思。方锦龙在1987年北京举行的首届[中国艺术节]中以演奏此曲荣获[金杯奖]。

4、梁祝何占豪、陈钢曲

以脍炙人口的民间传说为题材，并吸取越剧中的曲调为素材，由“草桥结拜”、“英台抗婚”、“坟前化蝶”三个主要情节分别作为乐曲的呈示部、展开部和再现部。乐曲才用琵琶协奏曲的形式，即发挥琵琶丰富的表现力，又统合民族管弦之交响性，尤其在结构上根据内容需要，运用了西洋协奏曲中的奏鸣曲式，恰当的表现出戏剧性的矛盾冲突，将这个相传于中国江南地区的凄美爱情故事在流泻的音符中娓娓道出。

在艺术处理上，着重吸取地方戏曲中丰富的表现手法，如在呈示部尾吸取了戏曲中歌唱性的“对话”形式，以表现两情相悦的主题；展开部中的“哭灵投坟”则用了京剧中的倒板和越剧中的嚣板。本协奏曲充

分发挥民族音乐的交响效果，在中国被誉为“民族的交响乐”，国外乐评家则称之为《蝴蝶恋协奏曲》。无疑，这是一部迷人、新奇而又具有独创性的作品。

5、春秋唐建平曲

琵琶协奏曲《春秋》写于1994年，它被公认为中国现代琵琶协奏曲目中最重要的作品之一。春秋时代是中国历史上一个重要时期，也是孔子生活的年代。“春秋”二字也常被作为中国古代文化史的代名词。这部作品以“春秋”二字为题，除了具有其特写的纪念意义外，更重要的是借这一含义深远的标题，来抒发今天的中国人对自己民族古老、辉煌而又博大精深的文化成就的崇拜、赞颂和追朔之情。

6、祁连狂想韩兰魁曲作品采用奏鸣曲式结构，以幻想性的手法描绘了祁连山上人们的精神世界、主部主题欢快自信，犹如春天复苏的生命；副部主题抒情并富於歌唱性，倾诉和颂扬了质朴的爱情；展开部表现了祁连山上人们多彩的生活；再现部是全曲的高潮，颂扬了祁连山上人们面对大自然乐观的态度和对美好生活的向往。

7、情寄长白山

琵琶协奏曲，于庆祝曲。乐曲以清新明朗的曲调，活泼而热烈的节奏，加之琵琶特有的左右手技法及其独特的音色表现，鲜活描绘生活在长白山下，能歌善舞之朝鲜族人民节日里的欢乐情景。

8、祝福赵季平曲

根据鲁迅的同名小说创作，乐曲描绘了在封建社会下祥林嫂的悲惨命运。

9、西双版纳的晚霞周成龙曲

傣族语〝西双〞为十二，〝版纳〞是比县小一些的行政区；西双版纳是云南省与缅甸、老挝等接壤的地区。区内有大片的原始森林，丰富的植物和药材；大量的珍禽异兽，有天然动物园和植物王国之称。傣等少数民族聚居已超过2000年。区内风光如昼，环境优美，民风纯朴，充满热带风情。乐曲便是表现西双版纳绚丽多姿的大自然景致及边寨人们的幸福生活。全曲分为l.晚霞、2.恋歌、3.篝火三个段落。

10、（琵琶协奏曲）《琵琶协奏曲》三木稔曲

日本著名作曲家三木稔在1996年至1997年写成的，演奏时间长达半小时，是专为中国琵琶而作，他将中国和日本的传统技法同现代创作思维很好地合为一体。乐曲分为两部分，第一乐章为江上流韵，第二乐章为琵琶潭诗。此曲于1997年由中、日、韩联合组成的“亚洲乐团”与杨静合作首演。

琵琶独奏曲《十面埋伏》赏析

琵琶独奏曲《十面埋伏》赏析 年级六年级第一学期 课时一课时 教学目的 一.了解我国民族弹拨乐器琵琶，感受琵琶的音色特点及其丰富的表现力，激发学生对民族乐器的喜爱 二.欣赏琵琶曲《十面埋伏》，了解楚汉垓下之战的故事，了解琵琶各种演奏技法，熟悉乐曲各主题，感受乐曲描绘的各种战争场面。教学重点 乐曲《十面埋伏》的赏析，了解琵琶音色并熟悉乐曲各主题 教学难点 正确理解《十面埋伏》的音乐形象。 教学方法 采用讲授法、欣赏分析法、激发学生对乐器的兴趣、启发学生积极思考体会其音乐形象 教学思想 对于思维能力活跃、有一定想象力的六年级学生来说，最新颖的欣赏方法是发挥他们的创造力、想象力，让他们自己去感受、去体验、激发兴趣去感受琵琶丰富的表现力和高超演奏技巧。 教学用具课件

教学过程 一、组织教学：（约5分钟） （课前请同学上网搜索有关于《十面埋伏》的资料） 师：同学们，之前我们已经搜集了一些有关于《十面埋伏》的资料，现在请大家一起来分享一下。 生：。。。。。 师：同学们都非常厉害，搜集了很多的资料来分享给大家，谢谢你们。没错，琵琶古曲《十面埋伏》描述的正是这一历史事件。公元前202年的“垓下大战”。这节课让我们一起来欣赏一首优秀的琵琶独奏曲《十面埋伏》。 二、新课教学 （一）简介乐器-——--琵琶(约5分钟) （出示图片、实物）师：在欣赏乐曲之前，我们先来了解一下琵琶这个乐器 琵琶是我国古老的乐器之一，半梨形音箱，琴颈向后弯曲， 钢丝尼龙弦，用人工指甲弹奏，空弦为A d e a 琵琶曲根据乐曲内容和风格分为文曲、武曲 文曲：节奏轻缓、抒情优美以描绘自然风光和内心情感见长。 武曲：节奏复杂多变。情绪激烈雄壮富于戏剧性。 三、乐曲赏析： （一）初步欣赏（约10分钟）

中国民族十大金曲

1、【赛马】（二胡独奏 《赛马》由黄怀海于1959年根据蒙古族民歌《红旗歌》创作的二胡曲，表现背景是内蒙古人民在传统节日“那达慕”盛会上的赛马比赛。此曲将一首仅有四句十六小节的民歌，升华为一首风靡全国，响彻海内外的传世之作，反映了作者创作才华和娴熟演奏技巧。 2、【金蛇狂舞】（民乐合奏） 此曲由聂耳于１９３４年根据民间乐曲《倒八板》整理改编，易名为家喻户晓的《金蛇狂舞》。并曾作为2008年第29届北京奥运会开幕式和闭幕式背景音乐 3、【欢乐的泼水节】（民乐合奏） 《欢乐的泼水节》是由周成龙、张祖豫共同创作的葫芦丝经典曲目。描绘了云南傣族、阿昌族、德昂族、布朗族、佤族等少数民族欢度传统节日的热闹场景。听此曲，不由忆起敬爱的周总理当年参加泼水节与民同乐的情景。 4、【彩云追月】（民乐合奏） 《彩云追月》由任光创作于1935年。1960年，彭修文根据中央广播民族管弦乐团的乐队编制重新配器，并被评为中国十大民乐名曲。乐曲形象描绘了浩瀚夜空迷人景色。 但尚无经典的也无国家队的民乐合奏MV，遗憾！不过搜集到李云迪和朗朗同奏彩云追月，看一看PK结果谁更牛!。 5、【牧民新歌】（笛子独奏） 《牧民新歌》由著名笛子演奏家简广易先生于1966年根据内蒙古伊克昭盟民歌音调创作。作品以浓郁清新的民族民间音乐风格，亲切感人的旋律、活泼跳动的节奏展现出内蒙古大草原的风光和牧场上一派生机勃勃的喜人景象。 MM唐俊乔知名度不高，但其台风抖擞，演技一流，“吹技”绝佳，将中国笛技表现得淋漓尽致，故特作重点推荐。 6、【翠湖春晓】（民乐合奏） 《翠湖春晓》是聂耳以家乡昆明郊外的翠湖风景为背景，根据云南昆明洞经音乐改编而成的民族管弦乐曲。 聂耳名曲佳作超过此曲的很多，翠湖春晓能入选中国民族十大金曲实属不易。网上搜不到精品MV也在所难免 7、【彝族舞曲】（琵琶独奏） 彝族舞曲由王惠然于1965年以彝家山寨迷人夜色和人们欢乐舞蹈的场面为背景，取材于云南彝族《海菜腔》和《烟盒舞》创作的琵琵独奏曲。作品后被改编成古筝、三弦、扬琴、阮独奏曲及管弦乐曲，其中殷飚曾将它改编成吉它独奏曲，成为吉它界名曲。 笔者觉得《九百九十九朵玫瑰》主旋律也源自于此。看来非主流往往能淹没和取代原创的、主流的作品。 8、【春节序曲】（民乐合奏） 《春节序曲》是《春节组曲》的序曲部分，集中表现中国人过春节的热闹景象。它是我国著名作曲家、音乐理论家李焕之 1955年—1956年创作的一首脍炙人口的作品。这首乐曲是采用我国民间的秧歌音调、节奏与陕北世歌为素材创作的管弦乐曲 9、【喜洋洋】（民乐合奏） 《喜洋洋》是刘明源于1958年根据山西民歌《卖膏药》和《碾糕面》改编创作的民族管弦乐曲。此曲是一首雅俗共赏、极具中国民族特色的优秀轻音乐作品，已成为中国民族轻音乐发展道路上的一个重要标志。但搜遍全网找不到国字头演奏的高质量MVc，杯具。传承和发扬中国传统文化任重而道远！

十首经典琵琶作品的前世今生

十首经典琵琶作品的前世今生 琵琶一名来自波斯语Bazbat的音译，自秦汉时期的西 域随丝绸之路来到中原，在敦煌壁画中横抱琵琶的乐者和出土文物于阗乐伎手持琵琶的陶俑，可以看出琵琶在古时乐舞表演中为主要乐器之一。唐代社会是琵琶演奏的黄金时代，唐代文人与音乐有着不解之缘，诗歌作品中常有琵琶的出现。大诗人白居易的《琵琶行》，“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，句中可以看出唐代琵琶持琴方法已从横抱改为竖抱，解决了琴体过于依赖左手的问题，提高和丰富了左手的演奏技巧。经朝代更迭，宫廷乐坊的兴盛，弹奏技艺得到发展。相比唐代，宋代女子演奏者多了起来，舒缓细腻的演奏风格代替了唐代豪放粗犷的大力弹奏，似和唐诗与宋词的文风转变息息相关。此时琵琶已加品，扩大音域，但右手仍用拨子弹奏。明清时期琵琶已经发展为指弹竖抱，出现很多难度较高的乐曲。《琵琶谱》的出版，汇总了南北两派众多乐曲与 技巧，在我国琵琶史上具有划时代的意义。 传统琵琶曲，根据特点的不同，可分为小曲和套曲；据表现手法和风格特点的不同，又有文曲、武曲和大曲之别。《海 青拿天鹅》《海青拿天鹅》，海青又名海冬青，是古代蒙古族人民用来捕获天鹅的猎鸟。此曲生动地描写了海青捕捉天鹅时激烈搏斗的情景，表现了蒙古族人民的狩猎生活和劳动的

喜悦心情。主题鲜明，曲调豪放，富有浓厚的生活气息。明清以来广泛流传，并被鼓吹、弦索等器乐合奏所吸收，称为《放海青》、《拿鹅》等。是目前能确定创作年代最早的乐曲。《十面埋伏》《十面埋伏》，简称《十面》，乐曲描写公元前202年楚汉战争在垓下最后决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利的历史事实写成琵琶大曲。它运用模拟手法，以鲜明的音乐形象，表现了惊心动魄的历史事件，使听者如临其境，音乐洗练，情节生动，效果逼真，犹如“有声的画卷”，是我国音乐艺术中之珍宝。《楚汉》可能是此曲的前身。此曲流传甚广，是传统琵琶武套中的代表作品之一。《霸王卸甲》《霸王卸甲》，乐曲描述公元前202年楚汉垓下之战，但侧重描写西楚霸王项羽的失败，通过一些技法比较深刻细腻地从不同侧面刻画了项羽的形象，运用了各种复杂的演奏技法，使乐曲有气魄、有声势。此曲流传很广，是琵琶武套中代表作品之一。《平沙落雁》《平沙落雁》，乐曲描写候鸟迁飞时在高空飞翔的情景。其中第二段“霜天雁叫”左手指法使用拉弦，空子弦作固定衬音，并在不同音位上作模进，模拟雁叫声，表现手法新颖别致。浦东派将《海青拿天鹅》称作《平沙落雁》，故也有人称前者为“小平沙”，后者为“大平沙”。《月儿高》《月儿高》，有同名异曲三首。此曲清秀流畅、柔美动听，是一首优秀的传统抒情乐曲。《大浪淘沙》《大浪淘沙》，华彦钧（阿炳）

中国古典音乐十大名曲

中国古典音乐十大名曲 一、《高山流水》 据文献记载，《高山流水》原为一 曲，自唐代以后，《高山》与《流 水》分为两首独立的琴曲。其中 《流水》一曲，在近代得到更多的 发展，曲谱初见于明代《神奇秘 谱》（朱权成书于1425年）。管平 湖先生演奏的《流水》曾被录入美 国太空探测器的金唱片，于1977年 8月22日发射到太空，向茫茫宇宙 寻找新的“知音”。 山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲，风格也完全不 同。 二、《广陵散》 《广陵散》又名《广陵止 息》，是我国古代的一首大型 器乐作品，为汉魏时期相和楚 调但曲之一。嵇康因反对司马 氏专政而遭杀害，临刑前曾从 容弹奏此曲以寄托。据《神奇 秘谱》载录，此曲原是东汉末

年流行于广陵地区（即今安徽寿县境内）的民间乐曲，曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏，现仅存古琴曲。 《神奇秘谱》所载《广陵散》，分开指、小序、大序、正声、乱声、后序共45段。乐曲定弦特别，第二弦与第一弦同音，使低音旋律同时可在这两条弦上奏出，取得强烈的音响效果。此曲之所以能跻身十大古曲之一，还得部分归功于嵇康。魏末著名琴家嵇康因反对司马氏的专政而惨遭杀害，在临行前嵇康从容弹奏此曲以为寄托，弹奏完毕他叹息道，《广陵散》今天成为绝响。之后《广陵散》名声大振，人们在理解这首乐曲时又多了一层意义，它蕴涵了一种蔑视权贵、愤恨不平的情绪。 三、《平沙落雁》 《平沙落雁》是一 首展景抒怀的琴 曲，又名《雁落平 沙》、《平沙》， 作者传有唐代陈子 昂、宋代毛逊、明 代朱权等，众说不 一。曲谱最早载于 公元1634年（明 末崇祯七年）刊印 的藩王朱常淓纂集 《古音正宗》。此 曲原为四段，在流 传的过程中发展成 六段、七段、八段 等不一。 全曲以水墨画般的笔触，淡远而苍劲地勾勒出大自然寥廓壮丽的秋江景色，表现清浅的沙流，云程万里，天际群雁飞鸣起落的声情。曲意爽朗，乐思开阔，给人以肃穆而又富于生机之感，借鸿雁之高飞远翔，抒发和寄托人们的胸臆，体现了古代人民对祖国美丽风光的歌颂与热爱。

琵琶曲目

2011年周艳芸琵琶专场演奏会 1彝族舞曲（琵琶齐奏）友情客串：杨倩倩杨璐媛黄佳盈舒希 《彝族舞曲》是一首有着浓郁生活气息的极其抒情的乐曲，它仿佛是用音乐来描述山野风情的画卷。 2《春雨》 乐曲以江南地区的评弹曲调为素材，加以模进变奏，反映了江南秀丽的自然风光和人们愉悦的心情。 3《虚籁》 此曲为刘天华所作。“虚”即为无，“籁”即声音，即表现那种“此曲只应天上有”的飘逸情感，其表情坦然、超脱而富于情致。然而，透过音乐的表层，可以发现在万籁无声的深夜，“此时无声胜有声”，作者的思绪万千，心潮起伏，对民族音乐的振兴充满了信心，一曲天籁之声在心中流露，于是挥就此曲。 4《美丽家园》（女高音独唱）友情客串：楼柯楠 5《山水迢迢》（女声独唱）友情客串：郑嘉楠伴奏：周艳芸 6《十面埋伏》 《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，堪称曲中经典。乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。垓下决战是我国历史上一次有名的战役。琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况，向世人展现了一幅生动感人的古战场画面。 7《春江花月夜》（琵琶古筝合奏）友情客串：王晓 《春江花月夜》是中国古典音乐名曲中的名曲，是中国古典音乐经典中的经典。这是一首典雅优美的抒情乐曲，它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山升起，小舟在江面荡漾，花影在西岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们眼前。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。 8《云裳诉》（古筝独奏）友情客串：王晓 云裳诉以名诗《长恨歌》为素材创作而成，曲名取自诗句“云想衣裳花想容”，描写了杨贵妃与唐玄宗之间的流传百世的爱情故事。形象地描述了「安史之乱」马嵬坡前唐玄宗与杨贵妃之间的千般痛苦与万般悔恨。全曲共分四个段落：“歌颂爱情”、“兵乱事发”、“魂断马嵬坡”、“刻骨思念”。 9《琵琶语》 初闻《琵琶语》，就把人们带入到一种凄清婉转的情绪里，流连忘返，乐

琵琶曲十面埋伏

琵琶曲十面埋伏 《十面埋伏》是我国传统乐器作品中大型琵琶武曲的代表作。琵琶武曲情绪激烈雄壮，节奏复杂多变，富于戏剧性，多用左手力度较大的演奏技巧，擅长于表现强烈的气势和情绪。今天为大家带来琵琶曲《十面埋伏》演奏中扫拂技巧运用，希望能够帮到大家。 1. 琵琶扫拂技巧的由来 1. 1 琵琶的音乐及演奏技法 琵琶里的“点”为基础的音乐形态，构成“线”形音调表现乐思为其弹奏特征的民族乐器。琵琶音色的穿透力很强，只要运用正确的演奏方法，基本功扎实，其音乐就能传得很远，低音区音质淳厚而古朴，中音区亲和而饱满，高音区，明亮而富有弹性。唐白居易《琵琶行》中所描绘的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，“银瓶乍破水浆进，铁骑突出刀枪鸣，由终收拔当心划，四弦一声如裂帛”。琵琶的音色，不像古筝的音色那么妖艳，也不甘古琴为乐的那样涤沉，她幽静，典雅，奔波，喜悦，壮烈，悲切，思考，高贵，辉煌于一身，这就中国民族乐器之王;;琵琶。 琵琶的演奏技法在数千年的传承与发展中已变得非常丰富。主要分为左手和右手两大部分：右手包括弹、挑、扫、拂、轮、勾、抹、剔、摇指等;左手主要包括打、带、吟、揉、划、伏、绰、注、煞等，一共有五六十种。

1. 2 弹挑和扫拂 所谓弹，就是右手食指由右向左快速弹出触弦;所谓挑，就是右手大指由左向右快速挑进触弦。弹和挑是琵琶演奏的最基本的两种指法，合称叫做弹挑。 所谓扫，即是食指用力从右往左急弹4根琴弦，如出一声;所谓拂，就是大指用力从左向右急挑4根琴弦如出一声，两者相连一起使用叫做扫拂。 2. 琵琶扫拂的界定与分类 2. 1 急扫拂 所谓的急扫拂，是指快速地扫拂，音色具有穿透力和爆发力，是各大名曲中不可少演奏技巧。 急扫拂又可分大扫和大拂，小扫和小拂，滚四条弦，夹扫 2. 1. 1 小扫和小拂 小扫和小拂指的是食指用力往左急弹3根琴弦如出一声和大指用力向右挑3根弦如出一声的技巧。音响效果相对于大扫和大拂而言要单薄，常作急扫拂的前奏，以此来推进故事情节发展。 2. 1. 2滚四条弦 滚四条弦指的是右手快速地来回扫拂运动，其音响如万钧巨雷贯耳，百里怒潮排空，万马奔腾，振彻人心。 2. 1. 3 夹扫 夹扫有很多多变的形式，是扫与拂和弹与挑的结合，下面我列举讲一种最常用的：夹扫是由时值相等的四个音组成，第一音划四条弦，

草原放牧(琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分)教学设计

草原放牧（琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分） 教学设计 一、课标要求: 聆听丰富多彩的音乐，从中体验音乐的美，享受欣赏音乐 的乐趣，增进对音乐的热爱，养成欣赏音乐的习惯。提高学生 的审美能力。 二、教学目标: 1、通过欣赏，使学生对协奏曲体裁的音乐作品有所了解。 2、通过本课的学习，使学生对蒙古族短调”，长调”歌曲体 裁有所了解，从而加深对音乐的体会。 3、通过欣赏，让学生进一步感受对音乐的理解能力和分析音 乐作品的能力，培养他们的想象力和创造力。 4、通过聆听、体验、感受与鉴赏这首乐曲，激发学生学习音 乐的兴趣，联系音乐与生活，培养学生热爱音乐、热爱民族祖 国的情感。 三、教学重点: 1、了解琵琶协奏曲，了解蒙古族短调” 长调”音乐特点 2、熟悉《草原放牧》这首乐曲，从而激发学生热爱音乐、热爱民族的思想感情。 四、教学难点: 培养学生良好的音乐欣赏习惯，学会欣赏音乐，提高学生的音乐鉴赏能力。

五、教法：多媒体演示法、讲授法、欣赏法、启发式、 讨论法等。 六、学法：聆听法、探究法、体验法等。 七、教学过程: 组织教学: 1、要求学生上课要带书和笔。 2、音乐课堂的行为规范要求。 导入新课: 师生共同欣赏两首歌曲。（《吉祥三宝》、《美丽的草原我的家》） 八、问题: 1、这两首歌曲分别是我国哪个少数民族的歌曲? 2、它们有什么不同? 学生回答后，教师解答: 1、均属于蒙古族歌曲。 2、《吉祥三宝》节奏欢快，活泼。属于蒙古族的短调歌曲; 《美丽的草原我的家》曲调舒展、悠扬，属于蒙古族的长 调歌曲。 九、新课讲授: 1、蒙古族两个具有代表性的两种民歌体裁: 短调”长调”。长调民歌：音调高亢，音域宽广，曲调优美流畅，节奏自由而悠长。 短调民歌：节奏欢快，活泼，曲调简洁，旋律线起伏不大。

中国古代十大名曲(WAV版)

中国古代十大名曲 公认的中国十大名曲烟之蕰：古代十大名曲欣赏 1.高山流水 2.广陵散琴曲 3.平沙落雁 4.梅花三弄 5.十面埋伏 6.夕阳箫鼓 7.渔樵问答 8.胡笳十八拍 9.汉宫秋月 10.阳春白雪一、高山流水 二、广陵散琴曲 三、平沙落雁 四、十面埋伏 五、渔樵问答 六、夕阳箫鼓 七、汉宫秋月 八、梅花三弄 九、阳春白雪 十、胡笳十八拍

1.高山流水 《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”，有多种谱本。有琴曲和筝曲两种，两者同名异曲，风格完全不同。 古代琴曲。战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明代《神奇秘谱（朱权成书于1425年）》，此谱之《高山》、《流水》解题有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意。后志在乎流水，言智者乐水之意。至唐分为两曲，不分段数。至来分高山为四段，流水为八段。”两千多年来，《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中间广泛流传。 随着明清以来琴的演奏艺术的发展，《高山》、《流水》有了很大变化。《传奇秘谱》本不分段，而后世琴谱多分段。明清以来多种琴谱中以清代唐彝铭所编《天闻阁琴谱》（1876年）中所收川派琴家张孔山改编的《流水》尤有特色，增加了以“滚、拂、绰、注”手法作流水声的第六段，又称“七十二滚拂流水”，以其形象鲜明，情景交融而广为流传。据琴家考证，在《天闻阁琴谱》问世以前，所有琴谱中的《流水》都没有张孔山演奏的第六段，全曲只八段，与《神奇秘谱》解题所说相符，但张孔山的传谱已增为九段，后琴家多据此谱演奏。 另有筝曲《高山流水》，音乐与琴曲迥异，同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广，影响最大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅，韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。 山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。 河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲。

谈琵琶演奏的艺术风格

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/3016281305.html, 谈琵琶演奏的艺术风格 作者：解放 来源：《文艺生活·下旬刊》2017年第05期 摘要：琵琶，最先出现在秦汉时期。据文字记载，该乐器出自西域，经由波斯传人新疆 后流人内地。琵琶在秦汉时被称为“秦汉子”或“琵把”，直柄梨型。琵琶起初记载是人骑在马背上弹奏的一种乐器，是西域的商客为了招徕生意而在马背献技的一种玩物，用敲、击、弹、奏等手法达到炫技之意。到了魏晋时期正式称为“琵琶”。 关键词：琵琶；演奏；风格 中图分类号：J632.33 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）15-0094-01 琵琶是唐朝九部乐、十部乐最主要的伴奏乐器。为了区别曲项琵琶与直柄琵琶这两种乐器，直柄琵琶后来经改进成为了今天我们所熟悉的“阮”，它的表现力略逊色于琵琶。 琵琶张四弦，由弦槽、弦轴、山口组成。琵琶由六个相、二十五品构成。四弦中的第一根为钢丝弦，二、三、四为钢尼龙缠弦。其定弦为a、c、d、A。琵琶的右手技巧主要有“弹”、“挑”、“双弹”、“双挑”、“勾”、“抹”、“分”、“摭”、“滚”、“扫”、“划”、“拂”、“轮”、“半轮”、“拍”、“提”、“摘”、“弹面板”等。左手的技巧主要有“泛音”、“吟”、“打”、“推”、“煞”、“绞二弦”、“伏”等。 琵琶的音量较大，音质清脆，是我国古代文人雅士最喜好的一种乐器，它表现技法高超，音色清脆明亮，常常用于抒发人的内心情怀。琵琶目前以演奏技法而分为“无锡派”、“平湖派”、“浦东派”、“崇明派”、“汪派”等派系。“无锡派”即“浙江派”，形成于清代初年，以陈牧夫为代表，其主要作品有《海青拿天鹅》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《月儿高》。“平湖派”以李芳园为代表，主要作品有《将军令》。“浦东派”以鞠士林为代表，留有《闲叙幽音》手抄琵琶谱，主要代表作有《霸王卸甲》。“崇明派”发源于崇明岛，以蒋泰、黄秀亭为代表，代表作品为《昭君怨》、《鱼儿戏水》、《飞花点翠》。“汪派”也称“上海派”，以汪昱庭为代表，留有《琵琶演奏法》一书。除上述各派的经典琵琶曲外，目前大家所熟悉的还有《大浪淘沙》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《草原小姐妹》、《高山流水》等。 一、琵琶独奏曲《狼牙山五壮士》 作品是20世纪50年代，吕绍恩根据抗日战争时期发生的真实事件而创作。乐曲的引子以悲壮有力的角调式主题音调在琵琶的中低音区反复呈现，强烈地渲染出一种令人肃然起敬的悲壮肃穆气氛。紧接着，琵琶奏出了坚定有力的旋律和类似军乐的雄壮音调，塑造了出没于山高林密的太行山区，顽强打击敌人的八路军战士的英雄形象。第二部分是全曲的主体，作者除借鉴传统琵琶武曲的扫拂、夹扫等演奏技法外，还运用了大量的不协和和弦、频繁的转调、三连

中国古代十大名曲

中国古代十大名曲 中国古代十大名曲如下： 01 高山流水（古筝、古琴） 02 广陵散（古琴） 03 平沙落雁（古琴） 04 梅花三弄（古琴） 05 十面埋伏（琵琶） 06 夕阳箫鼓（琵琶） 07 渔樵问答（古琴） 08 胡笳十八拍（古琴） 09 汉宫秋月（古筝） 10 阳春白雪（琵琶） 中国古琴十大名曲如下： 01 潇湘水云 02 广陵散 03 高山流水 04 渔樵问答 05 平沙落雁 06 阳春白雪 07 胡笳十八拍 08 阳关三叠 09 梅花三弄 10 醉渔唱晚 对于中国古筝十大名曲，却没有较统一的说法。在我们找到的两张《中国古筝十大名曲》和中国科学文化音像出版社的《中国十大古筝名家名曲》中，所列曲目都不相同，有些还是现代的古筝曲。不过有五首古筝名曲是公认的： [color=Navy]01 高山流水 02 渔舟唱晚 03 出水莲 04 寒鸦戏水 05 汉宫秋月 大家仔细看看中国古代十大名曲，其中有两首古筝、三首琵琶，其余都是古琴，谁是中国古典乐器之王，就不言而喻了。二胡甚至没有一首入选，最多只能算半首，是因为1929年左右刘天华先生记录了粤胡曲《汉宫秋月》谱，改由二胡演奏。 中国古代的文人雅士，至爱的就是古琴。也许是曲高和寡，懂得古琴、喜欢古琴的不太普遍，但真正代表中国古典音乐最高境界的，就是古琴。美国人曾经在一个探索太空和外星生命的太空探测器中，录制了一张金唱片，收录了人类最有代表性的音乐，其中就收录了著名古琴演奏家管平湖先生演奏的琴曲《流水》，由此可见古琴在中国古典音乐中的地位。 下面让我们欣赏中国十大古典名曲。如果在线播放不流畅，请下载后欣赏。关于下载：如果你需要下载，可用鼠标对准播放器，单击右键，在弹出菜单中选择“属性”，即可看到该首音乐的下载地址。 01 高山流水（古筝、古琴） 传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘"巍巍乎志在高山"

琵琶的十大名曲介绍

琵琶，是弹拨乐器首座，拨弦类弦鸣乐器。木制或竹等制成，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。下面是整理的关于琵琶的十大名曲，欢迎阅读。 1《塞上曲》 《塞上曲》是一首传统琵琶大套文曲，乐曲通过描写王昭君对故国的思念，表达了哀怨悲切之情。此曲细腻地描写了王昭君对故国家园的思念，抒发了一种哀怨凄楚的情感，曲调婉转细腻，缠绵惆怅。在弹奏上充分发挥左手推、拉、吟、揉及擞音、带起等技法，在虚音、实音的不同音色、音量的交错配合中，运用弹、挑、泛等单音与拉、推、轮指等连指的巧妙穿插，使旋律更显委婉柔美，表现出“声声掩抑声声思”的情绪，表达了古代妇女受压抑的内心痛苦，具有强烈的艺术感染力。 2《夕阳箫鼓》 《夕阳箫鼓》又名《浔阳夜月》、《浔阳琵琶》或《浔阳曲》，《夕阳箫鼓》是一首抒情写意的文曲，旋律雅致优美。左手多用推、拉、揉、吟等演奏技法。乐曲以鼓声、箫声起始，主题富于江南水乡情调，其后各段运用扩展、紧缩、移易音区和换头合尾等变奏手法和水波声、桨橹声等拟声乐汇以丰富乐思。此曲以柔婉的旋律，安宁的情调，描绘出人间的良辰美景暮鼓送走夕阳，箫声迎来圆月的傍晚;人们泛着轻舟，荡漾于春江之上;两岸青山叠翠，花枝弄影;水面波心荡月，

桨橹添声…… 3《十面埋伏》 《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，堪称曲中经典。乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。垓下决战是我国历史上一次有名的战役。琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况，向世人展现了一幅生动感人的古战场画面。《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的优秀代表作。在传统琵琶曲中，文曲一般旋律抒情优美，节奏轻缓，技巧多用左手推拉吟揉手法，善于描绘优美的自然景色或表达内心细腻的情感，而武曲则结构精致绵密，旋律层次分明，情绪激烈雄壮，节奏复杂多变，多用右手力度较大的演奏技巧，擅长于表现强烈的气氛和情绪，因而，琵琶曲《十面埋伏》气势雄伟激昂，风格旖旎壮美，艺术形象生动鲜明，是古典音乐的瑰宝。 4《霸王卸甲》 《霸王卸甲》是一首著名的琵琶传统大套武曲。这首曲子取材与《十面埋伏》一样，也是描述垓下之战，同样是采用章回式结构，但立意不同。《十面埋伏》的主角是刘邦，所以乐曲高昂，气势磅礴;而《霸王卸甲》的主角是项羽，所以乐曲沉闷悲壮。传说虞姬在项羽听到楚歌声而自为诗后和曰“汉失已落地，四面楚声中，大王意气尽，贱妄何聊生!”苏轼也曾做诗“帐下佳人拭泪痕，门前壮士气如云，苍皇不负君王意，只有虞姬与郑君。“京戏《霸王别姬》名闻中外，琵琶曲《霸

琵琶曲赏析

琵琶曲赏析《十面埋伏》教案 1、琵琶简介： 琵琶，是东亚传统弹拨乐器，已经有二千多年的历史。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。琵琶 琵琶（pípá）被称为“民乐之王”，“弹拨乐器之王”，“弹拨乐器首座”。著名乐曲有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《阳春白雪》、《春雨》，《昭君出塞》、《春江花月夜》、《大浪淘沙》，协奏曲《草原英雄小姐妹》等 2、《十面埋伏》基本简介： 《十面埋伏》是一首历史题材的大型琵琶曲，它是中国十大古曲之一。关于乐曲的创作年代迄今无一定论。资料追溯可至唐代，在白居易（772—846）写过的著名长诗《琵琶行》中，可探知作者白居易曾听过有关表现激烈战斗场景的琵琶音乐。《十面埋伏》流传甚广，是传统琵琶曲之一，又名《淮阴平楚》。本曲现存乐谱最早见于1818年华秋萍编的《琵琶行》。乐曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利。明末清初，《四照堂集》的“汤琵琶传”中，曾记载了琵琶演奏家汤应曾演奏《楚汉》一曲时的情景：“当其两军决战时，声动天地，屋瓦若飞坠。徐而察之，有金鼓声、剑弩声、人马声……使闻者始而奋，继而恐，涕泣无从也。其感人如此。” 3、曲子段落： 《十面埋伏》全曲分十三个段落，标题可归三部分： 第一部分: (1)“列营”全曲序引，表现出征前的金鼓战号齐鸣，众人呐喊的激励场面。音乐由散渐快，调式的复合性及其交替转换，更使音乐增加不稳定性。 (2)“吹打”。 (3)“点将”主题呈式，用接连不断的长轮指手法（但轮一句轮一拂轮）和“扣、 抹、弹、抹”组合指法，表现将士威武的气派。(4)“排阵”。(5)“走队”音乐与前 有一定的对比，用“遮、分”和“遮、划”手法进一步展现军队勇武矫健的雄姿。第二部分：(6)“埋伏”表现决战前夕夜晚，汉军在垓下伏兵，气象宁静而又紧张，为下面两段作铺垫。 (7)“鸡鸣山小战”楚汉两军短兵相接,刀枪相击,气息急促,音乐初步展开。 (8)“九里山大战”描绘两军激战的生死搏杀场面。马蹄声、刀戈相击声、呐喊 声交织起伏，震撼人心。先用“划、排、弹、排”交替弹法，后用拼双弦、推拉等 技法，将音乐推向高潮。 第三部分：(9)“项王败阵” (10)“乌江自刎”先是节奏零落的同音反复和节奏紧密的马蹄声交替，表现了 突围落荒而走的项王和汉军紧追不舍的场面；然后是一段悲壮的旋律，表现项羽自 刎；最后四弦一“划”后急“伏”(又称“煞住”)，音乐嘎然而止。 原曲还有： (11)“众串凯” (12)“诸将争功” (13)“得胜回营” 4、艺术特色： 整曲来看，又有“起、承、转、合的”布局性质。第一部分含五段为“起、承部”，第二部分含三段为“转”部，第三部分含二段为“合”部；明代王猷定《汤琵琶传》中，记有被时人称为“汤琵琶”的汤应曾弹奏《楚汉》时的情景：“当其两军决战时，声动天地，瓦屋若飞坠。徐而察之，有金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声，俄而无声，久之有怨而难明者，为楚歌声；凄而壮者，为项王悲歌慷慨之声、别姬声。陷大泽有追骑声，至乌江有项王自刎

琵琶乐曲介绍--十首现代琵琶协奏曲.doc

1、草原小姐妹 《草原小姐妹》琵琶协奏曲，吴祖强、王燕樵、刘德海创作于1973年，1977年中央乐团首演。由刘德海琵琶独奏，管弦乐队协奏，开创了琵琶协奏曲之先河。乐曲描写了蒙古族少女龙梅、玉荣为保护集体羊群与暴风雪搏斗的事迹，表现了新中国少年儿童热爱集体，不畏风暴的高尚风格和勇敢的精神。乐曲采用民族传统乐曲多段体与西洋奏鸣曲式结合的形式，具有独特的乐曲结构。全曲分为五个部分，第一部分“草原放牧”，在乐队的引子后，琵琶奏出的呈示主题，节奏轻松活跃，旋律明朗欢快，这是取自于电影动画片《草原英雄小姐妹》的主题歌。表现了蒙古草原“风吹草低见牛羊”的秀丽风光和“我们是共产主义接班人”活泼可爱的形象。第二部分“与暴风雪搏斗”，乐曲注意发挥管弦乐队的音。向功能，加上琵琶大量运用滑品虚按和六连音等节奏音型，模拟了暴风雪的肆虐。同时，呈示主题作了充分的展衍，以突出主人公不屈不挠与暴风雪搏斗的精神；第三部分“在寒夜中前进”，来自于歌曲的旋律富于歌唱性。紧接着第四部分“党的关怀记心间”，旋律更为明朗开阔，充满了乐观向上的气氛，表现了小姐妹想起了党和领袖的谆谆教导，互相勉励、互相支持，更增添了与风雪寒夜搏斗的信心。第五部分“千万朵红花遍地开”，呈示主题的再现，犹如绽开的朵朵红花遍开草原，小姐妹的英雄事迹传遍了祖国的大地。全曲选材精练，构思严谨，织体丰富，尤其注意琵琶与管弦乐队的穿插配合，注意发挥琵琶技巧的特长，并创造了很多新的指法技巧。例如，用扫、拂、划、撇构成和声；用摭分加强旋律的内在力度感；用双音滑品等来模拟暴风雪；用长轮来表现歌唱性的旋律，等等，使整首乐曲情景交融、气势恢弘，音乐形象生动、活泼、丰满，从而把琵琶曲的创作和演奏，提高到一个新的高度。 2、花木兰 《花木兰》琵琶协奏曲。顾冠仁创作于1979年。乐曲以我国南北朝时的一首乐府叙事诗《木兰辞》为背景，根据辛亥革命时期白宗巍创作的乐府原词歌曲的曲调为素材，描写了木兰(传说姓花)从军的故事。在北魏年间，可汗征兵，民间女子木兰因父老弟幼，乃假扮男装，代父应征，驰骋疆场十年，立下辉煌战功。胜利班师时，不受朝廷封赏，“愿借明驼千里足，送儿还故乡”的要求，重返故里。原诗塑造了热爱家园，不图荣华富贵的光辉女子形象。乐曲分为三段；第一段“木兰爱家乡”，在短小的引子后，琵琶呈示了歌曲的主题，恬静而优美。然后不断地加以变奏，从各个侧面来描写木兰富于童趣的情调，同时，也透露出她坚强性格的一面。第二段“奋勇杀敌顽”，乐队的强烈前奏，预示着乐曲进人展开部，琵琶运用多种组合手法，如凤点头、扫轮等，以急速的节奏，塑造了木兰奔马飞驰追击杀敌的生动形象。同时，运用琵琶传统的大幅度推挽手法，以突出木兰女子妩媚性格的特征。第三段“凯旋回家乡”，在简短的再现了呈示主题后，在新的调性上，又出现了急速节奏的追击形象，给人以木兰还在追杀顽敌，然后在银幕上渐渐地消失的意境。似乎千百年来木兰从军的故事，一直连绵不断地在民间流传着，为人们所称颂。 3、静夜思 《静夜思》，琵琶协奏曲，萧江作曲。“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”，这是唐代伟大诗人李白著名诗句。乐曲试图表现诗人忧国思乡的复杂情思。方锦龙在1987年北京举行的首届[中国艺术节]中以演奏此曲荣获[金杯奖]。 4、梁祝何占豪、陈钢曲 以脍炙人口的民间传说为题材，并吸取越剧中的曲调为素材，由“草桥结拜”、“英台抗婚”、“坟前化蝶”三个主要情节分别作为乐曲的呈示部、展开部和再现部。乐曲才用琵琶协奏曲的形式，即发挥琵琶丰富的表现力，又统合民族管弦之交响性，尤其在结构上根据内容需要，运用了西洋协奏曲中的奏鸣曲式，恰当的表现出戏剧性的矛盾冲突，将这个相传于中国江南地区的凄美爱情故事在流泻的音符中娓娓道出。 在艺术处理上，着重吸取地方戏曲中丰富的表现手法，如在呈示部尾吸取了戏曲中歌唱性的“对话”形式，以表现两情相悦的主题；展开部中的“哭灵投坟”则用了京剧中的倒板和越剧中的嚣板。本协奏曲充

琵琶名曲十面埋伏

琵琶名曲十面埋伏 《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，堪称曲中经典。乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。今天为大家带来琵琶曲《十面埋伏》赏析，希望能够帮到大家。 十面埋伏出处 此曲最早见于1818年出版的华秋萍《琵琶谱》，1895年出版的李芳园编订的《南北派十三套大曲琵琶新谱》中将它改名为《淮阴平楚》。乐曲是根据公元前202年楚、汉两军在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从而彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成。 垓下决战是我国历史上一次有名的战役。琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况，向世人展现了一幅生动感人的古战场画面。 早在十六世纪末，明代王猷定在《四照堂集》一书中就记述了当时琵琶名手汤应曾演奏《楚汉》一曲的生动状况：“《楚汉一曲》，当其两军决斗时，声动天地，瓦屋若飞坠。徐而察之，有金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声，久之，有怨而难明者为楚歌声;凄而壮者为项王悲歌慷慨之声;陷大泽有追骑声;至乌江有项王自刎声;余骑争项王声，使闻者始而奋，既而悲，终而落涕之无从也。其感人如此。”这段文字说明，《十面埋伏》的内容、结构和音乐形象与《楚汉》一曲

所描述的大体一致，证明它的流传年代是十分悠久的。 十面埋伏赏析 全曲分13段：1.烈营(分营、擂鼓、掌号、马蹄声);2.吹打;3.点将;4.排阵;5.走队;6.埋伏;7.小战;8.大战;9.项王败阵;10.乌江自刎;11.从军奏凯;12.诸军争功;13.得胜归营。各种乐谱在曲名、段落划分上会有不同，但全曲本身大同小异，最后的3段也常被删除。 全曲13个段落还可分成三大部分： 第一部分描述汉军大战前的准备，突出表现威武雄壮的汉军阵容，其中包括：“列营”、“吹打”、“点将”、“排阵”、“走队”五小段; 第二部分为本曲的核心部分，形象地描绘了楚汉两军殊死决战的战斗场面，包括“埋伏”、“小战”、“大战”三小段。 第三部分表现战斗结束后的情景，最后的5个段落中的前两段旋律凄切悲壮，音乐气氛异常低沉，塑造了项羽慷慨悲愤的艺术形象，后三段描述汉军以胜利者姿态出现的各种情景。 《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的代表作。传统琵琶曲中的文曲大都旋律抒情优美，节奏轻柔平稳，技巧多用左手推拉吟揉手法，善于描绘优美的自然景色或表达内心的细腻感情。而武曲则情绪激烈雄壮，节奏复杂多变，富于戏剧性，多用右手力度较大的演奏技巧，擅长于表现强烈的气氛和情绪。因而这首乐曲气势雄伟激昂，艺术形象鲜明突出，既简练，又生动，情景交融，生动感人。

琵琶行中的音乐描写

琵琶行中的音乐描写 一 关于《琵琶行》中描写音乐的文字:“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思,似诉平生不得志。低眉信手续续弹,说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑,初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。”霍松林先生如是说:“先用‘转轴拨弦三两声’一句写校弦试音,接着就赞叹‘未成曲调先有情’,突出了一个‘情’字。‘弦弦掩抑声声思’以下六句,总写‘初为《霓裳》后《六幺》’的弹奏过程,其中既用‘低眉信手续续弹’、‘轻拢慢捻抹复挑’描写弹奏的神态, 更用‘似诉平生不得志’、‘说尽心中无限事’概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句,在借助语言的音韵摹写音乐的时候,兼用各种生动的比喻以加强其形象性。”(《白居易〈琵琶行〉鉴赏》) 依据马志伟《十三辙新韵书》(商务印书馆20XX年?北京)中的说法,“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语”中的“雨”和“语”,用的是“衣期辙”中的字。根据发音的响亮程度,“衣期辙”属第三级(细微级),可见此时琵琶乐声较为低沉柔和,这就为后面乐声的跌宕起伏作好了铺垫。“嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘”中的“弹”和“盘”,用的是“言前辙”中的字。根据发音的响亮程度,“言前辙”属一级(洪亮级),此时琵琶乐声骤然高亢起来。“间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难”中的“滑”,用的是“麻沙辙”中的字。“麻沙辙”的韵脚字声音响亮,此时琵琶曲延续了前面高亢的乐声;而“难”依然是“言前辙”中 的字,声音仍旧洪亮。“冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇”中的“绝”和“歇”,用的是“乜斜辙”中的字。“乜斜辙”声音不太响亮,此时琵琶乐声转入沉郁。“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”两句是解释。“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣”中的“迸”和“鸣”,用的是“中东辙”中的字。从音色上看,“中东辙”带有鼻音,声音响亮。“曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛”中的“画”,用的是“麻沙辙”中的字,延承了前面响亮的声音;而“帛”用的是“梭波辙”中的字。“梭波辙”的韵脚字声音不甚高昂,此时的琵琶乐声在最强音中戛然而止。 白居易摹写琵琶乐声的文字,不只利用音韵表现乐声的高低强弱, 还利用四声展示乐声的长短缓急。关于“四声”(平上去入),清代语言学家顾炎

教师招聘、教师资格证面试高中音乐《草原放牧》试讲稿

《草原放牧》试讲稿 一、导入 同学们好，欢迎来到今天的音乐课。 我们中国的民族乐器种类繁多，每一样都有其独特的音色。今天老师想让同学们来聆听分辨一下，下面这首音乐是什么乐器演奏的。 非常好，同学们抢答的很快。刚才演奏的曲目是我们非常熟悉的琵琶独奏曲《十面埋伏》，描述的楚汉之争时候，刘邦围困霸王项羽的故事。琵琶被称为弹拨乐器之王，今天老师带来一首乐曲，中国的弹拨乐器之王和西方的管弦音乐结合，能焕发出什么样新的色彩呢?请大声读出来我们今天的课题《草原放牧》。 二、整体介绍乐曲 同学们小学的时候学习过一篇课文叫做《草原英雄小姐妹》，还记得他的故事么? 作曲家吴祖强、琵琶演奏家刘德海在1972年将这一动人的故事用琵琶演奏出来，加入西洋乐队的管弦乐，形成新型的音乐形式，琵琶协奏曲。 什么是协奏曲呢? 同学们课前搜集资料了么? 协奏曲指的是十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐

队竞奏的器乐套曲。例如我们非常熟悉的小提琴协奏曲《梁祝》，就是以小提琴为主奏乐器的协奏曲形式。 说了这么多，大家想不想一起来听下，音乐家是如何用旋律来讲述这个故事的。 三、欣赏乐曲 好的乐曲播放完毕了。 《草原放牧》是琵琶协奏曲中的第一部分。其他几个乐章分别是《与暴风雪搏斗》、《在寒夜中前进》、《党的关怀记心间》、《千万朵红花遍地开》。 今天我们单独来欣赏它的第一部分。 请我们每个小组派出一个代表来讲述一下自己聆听到的画面。 首先我们听到的是圆号的声音自远而近传来。弦乐旋律级进上行，仿佛唤醒了草原，两位小英雄也爬起来走出来帐篷外。这个时候我们观察第二个乐句，这里使用了散板。琵琶的声音传来，连续两次不同音量的重复对比，随后做了连续的轮指，使的整个草原，在晨曦中露出他的风貌。 然后马上就进入我们的第一主题，也就是大家非常熟悉的这段旋律，我们一起来演唱一次。我们仿佛能看到两位小英雄活泼、跳跃，欣喜的接受了今天去放牧的任务，蹦蹦跳跳的向草原深处出发。乐曲连续两次重复之后，交响乐团与琵琶相呼应，也演奏了两次。这时琵琶旋律，变成了具有舞蹈性的6拍子，发生了变奏，前后的对比，更能让我们身临其境，小姐妹勤劳放牧的形象立马就出来了。其实这个时候

中国十大名曲欣赏

中国十大名曲欣赏 -------------------------------------------------------------------------------- 中国十大古典名曲“高山流水”、“梅花三弄”、“春江花月夜”、“汉宫秋月”、“阳春白雪”、“渔樵问答”、“胡笳十八拍”、“广陵散”、“平沙落雁”、“十面埋伏”。单单听了这些名字就已经神为之夺，中国韵味之美，由此可见一斑。俞伯牙在江边抚琴，唯钟子期从中听懂山之雄浑、水之幽深；春江明月初升，一叶扁舟，一点渔火，在月下随水漂浮；寒梅迎霜傲雪，疏影弄月，暗香轻度，清奇挺拔；离乡背井的凄凉中夹杂着别子后思念，如泣如诉，身陷十面埋伏，耳听四面楚歌，空有拔山之力，可惜英雄气短，别姬自刎，痛何如哉；秋月秋风秋夜长，之影徘徊思故乡，如此寂寞，卿何以堪；自稽康辞世，从此而绝的广陵散，再现当年聂政刺王的侠肝义胆，今人有兴有幸得见，可谓幸甚。 1、高山流水 传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊道：“善哉，子之心与吾心同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终生不操，故有高山流水之曲。 2、广陵散琴曲 又名《广陵止息》。汉魏时期相和楚调但曲之一。稽康因反对司马氏专政而遭杀害，临刑前曾从容弹奏此曲以寄托，现存琴谱最早见於《神

奇秘谱》。又名《广陵止息》。汉魏时期相和楚调但曲之一。积康因反对司马氏专政而遭杀害，临刑前从容弹奏此曲以寄托，现存琴谱最早见于《神奇秘谱》又一说：原是东汉末年流行于广陵地区（即今安徽寿县境内）的民间乐曲。曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏，现仅存古琴曲，以《神奇秘谱》载录最早。早期并无内容记载，现多数琴家按照聂政刺韩王的民间传说来解释（与正史有出入）。据《琴操》中所载：聂政，战国时期韩国人，其父为韩王铸剑误期而被杀。为报父仇，上泰山刻苦学琴十年之后，漆身吞炭，改变音容，返回韩国，在离宫不远处弹琴，高超的琴艺使行人止步，牛马停蹄。韩王得悉后，召进宫内演奏，聂政趁其不备，从琴腹抽出匕首刺死韩王。为免连累母亲，便毁容自尽。后人曾为古琴曲《广陵散》所加分段标题，有的以与故事相应的情节取名，乐曲所表现的情绪，与这个悲壮的传说也确有不少相通之处。《神奇秘谱》所载《广陵散》，分开指（一段）、小序（三段）、大序（五段）、正声（十八段）、乱声（十段）、后序（八段）共四十五段。此曲早已绝响，解放后不少琴家才将它译奏出来。乐曲定弦特别，第二弦与第一弦同音，使低音旋律同时可在这两条弦上奏出，取得强烈的音响效果。 3、平沙落雁 明朝此曲称《雁落平沙》。曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群降落前在空际盘旋顾盼的情景。又名《雁落平沙》或《平沙》。作者传有唐代陈子昂、宋代毛敏仲、明代朱权等，众说不一。此曲琴谱最初载于明末《古音正宗》（1634年）。问世以后，深受琴家喜爱，

琵琶的历史

历史上的所谓琵琶，并不仅指具有梨形共鸣箱的曲项琵琶，而是多种弹拨乐器，形状类似，大小有别，象现在的柳琴，月琴，阮等，都可说是琵琶类乐器。其名“琵”“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。 琵琶又称“批把”，最早见于史载的是汉代刘熙《释名·释乐器》：“批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。”意即枇把是骑在马上弹奏的乐器，向前弹出称做批，向后挑进称做把；根据它演奏的特点而命名为“批把”。在古代，敲、击、弹、奏都称为鼓。当时的游牧人骑在马上好弹琵琶，因此为“马上所鼓也”。大约在魏晋时期，正式称为“琵琶”。 琵琶由历史上的直项琵琶及曲项琵琶演变而来，据史料记载，直项琵琶在我国出现得较早，秦、汉时期的“秦汉子”，是直柄圆形共鸣箱的直项琵琶（共鸣箱两面蒙皮），它是由秦末的弦鼗发展而来的。“阮咸”或“阮”是直柄木制圆形共鸣箱，四弦十二柱，竖抱用手弹奏的琵琶。晋代阮咸善奏此乐器，故以其名相称，即今天的阮。 曲项琵琶南北朝时，通过丝绸之路与西域进行文化交流，曲项琵琶由波斯经今新疆传入我国。曲项琵琶为四弦、四相（无柱）梨形，横抱用拨子弹奏。它盛行于北朝，并在公元6世纪上半叶传到南方长江流域一带。 在隋唐九、十部乐中，曲项琵琶已成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起了重要作用。从敦煌壁画和云冈石刻中，仍能见到它在当时乐队中的地位。 从北齐到唐代，是琵琶发展史的第一个高峰，原籍曹国（今乌兹别克斯坦撒马尔罕东北一带）的曹氏琵琶家族是其中的杰出代表，如北齐至隋代的曹妙达，因善琵琶在北齐时即被封王，入隋后又被任为宫中乐官，于太乐教习琵琶技艺。 飞天在隋唐九、十部乐中，曲项琵琶已成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起了重要作用。从敦煌壁画和云冈石刻中，仍能见到它在当时乐队中的地位。 唐代是琵琶发展的高峰，涌出了大量的琵琶演奏者和乐曲，如唐代世居长安的曹保，其子曹善才，其孙曹纲，都是著名的琵琶演奏家，为世人所推崇，诗人对其高超技艺亦多有诗作赞颂，曹纲的演奏，右手刚劲有力，“拨若风雨”，另与之齐名的裴兴奴则左手按弦微妙，“善于拢捻”，故当时乐坛有“曹纲有右手，兴奴有左手”之誉。来自西域疏勒的“五弦”名手裴神符是唐太宗最看重为宫廷乐师之一，他首创了琵琶手指弹法；康昆仑号称琵琶第一手，段善本则是有名的佛殿乐师，后与康昆仑琵琶比赛后，进入宫廷成为皇家乐师。 琵琶唐社佑《通典》云：“坐部伎即燕乐，以琵琶为主，故谓之琵琶曲。”在唐代的文献记载和诗词中，有许多描述琵琶音乐的精采篇章，说明那时的琵琶演奏技巧已有高度发展，表现力十分丰富。 在乐器制作上，将上述三种琵琶巧妙地结合起来，它保留了曲项琵琶的发音特点，将曲项琵琶的四相和直项琵琶的十二柱结合成四相十柱。乐器演奏为竖抱，手弹，由于乐器的改革，演奏艺术也得到了飞跃的发展。表现技法逐渐丰富，成为既能独奏、又能伴奏和合奏的重要乐器，“琵琶”亦成为这种乐器的专有名称。唐代诗人白居易在长诗《琵琶行》中，对当时的琵琶演奏中的艺术效果和演奏技法作了有声有色的描绘。 明、清时期的琵琶艺人们师承相传，对琵琶乐曲，特别是大型套曲的创作作出了很大的贡献。在演奏艺术上出获得了很大的发展。到了清代，琵琶已有四相10品、12品。 20世纪30年代，我国民族音乐家刘天华先生，曾对琵琶进行了大胆改革，首创六相13品琵琶，即可按传统音律演奏，又可按十二平均律演奏。上海大同乐会也曾制成了一种琴型呈葫芦状的琵琶，它是我国最早的一张六相18品琵琶。 建国后，琵琶的发展再次达到了新的高峰。在乐器改革上程禾嘉先生首先根据十二平均律排列相、品，使琵琶成为可以任意转调的平均律乐器。五十年代，邝宇忠同志首先试用金属弦代替丝弦，使琵琶发音能满足古、今、中、外各类乐曲演奏上的需要。与此同时，梁世