书法的工具

书法的工具、材料及其选择

笔、墨、纸、砚是我国独有的文书工具，被称为…?文房四宝”，有着悠久的历史文化积淀和独特的性能。书法艺术的发展与文房四宝的不断改进和发展密不可分。一个书者的艺术风采的发展变化也是在对文房四宝的性能的掌握与不断探索过程中实现的。“文房四宝”是祖辈留下来的无比宝贵的财富，值得一代代中国人敬重与自豪。

1.笔

我们的祖先发明了毛笔这件“实天地之伟器”。它决定了中国书画的特性，使中国书画成为具有中国气派的享誉世界的艺术。

我国新石器时代的新陶器物上的花纹表明，早在6000-7000年前，中国古人就已经在使用毛笔了。

战国时，笔有多种名称，楚称为丰，吴称为不律，燕称为弗，到了秦代才称为笔。

毛笔的分类:

(1)以笔毫的材料来分

用弹性强的兽禽毛制作的称为硬毫笔。用绵软性强的畜禽毛制作的称为软毫毛。将硬

毫、软毫以一定比例掺和取用.则被称为兼毫笔。

硬毫笔的原料主要有黄鼠狼、石稚、猪鬃、马鬃、狸毛、鼠须、兔毛等，做成的笔笔锋劲健，有锋芒，写字易得锐健之气。

软毫笔的原料主要有羊毛、鸡毛、胎发等。软毫笔作书行笔较饱满、富有变化.有独特的意趣。其蓄墨较硬毫笔更多。

兼毫笔，用两种以上的兽禽毛合并制成。由于配料比例不同而各有名目，如五紫五羊、七紫三羊等等，这种笔软硬适中.含墨不少，较易把握。

一般说来，硬毫笔容易得骨.软毫笔容易得肉。创作时应根据所追求的意境风

格选用不同的毛笔，而学习过程中则选羊毫笔为好.

(2)以笔锋长度来分

可以分为长锋、中锋、短锋。同样羊毫笔，长锋笔会比较软，书写时变化也相对比较丰富。初学者宜选用长锋或中锋。

(3)以笔的大小来分

小楷、中楷、大楷、提笔、植笔等，最小

的有圭笔，还可以有特制的特大笔。

选择毛笔要注意“尖、圆、齐、健”即古人所说的“四德”。“尖”指笔毫聚拢时，锋颖端部较尖;….圆”指笔毫聚拢时周身丰满圆浑;“齐”是指笔毫铺开时顶部平齐如刷:“健”指笔毫弹性较好。

新笔初次使用前须用温水(或冷水)浸泡，让其自然化开，轻轻洗去胶水，用纸巾吸去过多的水，用手将笔锋聚拢即可使用。

每次用后，应用清水冲洗干净.然后将笔毫理顺，将笔锋聚拢，使笔尖不含过多的水，然后将笔头朝下挂起鼓好.也可卷入笔帘或略干后，插人笔筒。

2.墨

中国书法认定用墨来表现，墨色能千变万化，“墨分五彩”使人百看不厌、玩味不尽。

我国用墨的历史很久，石器时代的陶皿的墨色纹样以及殷商时甲骨文中就有用墨写画的痕迹，那时的墨不同于后世的“墨”，是一种天然的原料。从战国时的竹木简看，墨的质量已大为提高了。

墨的种类分为固体墨和液体墨两类。固体

墨即墨锭，在砚台上加水用墨锭磨后方可使用。固体墨有松烟、油烟、松油烟、漆烟等。

松烟墨:燃松取烟和胶制墨.是我国早期的制墨方法.它质细色润，易于附色，但浓墨光泽较灰暗。

油烟墨:以桐油、松脂油、清油、猪油等炼烟和胶捣制而成。墨色渗透力大，浓墨色重有光泽，但胶较重。

松油墨:用松烟和油烟混合制作而成，兼有松烟油烟墨的一些特点。

漆烟墨:用生漆、桐油、猪油等原料加工制成。来源书法屋，书法屋中国书法学习网。它细腻滋润，泛紫玉光泽，浓墨黑如漆.

液体的墨即墨汁。分为书画墨汁和普通墨汁两种。书画墨汁是根据在宜纸上作书画的要求精制而成的墨汁，普通墨汁则是以工业炭黑等原料制成的墨汁。两者有品质上的高下，厚度、浓度、色泽等都有所不同。普通墨汁书写的作品不易装裱，书画墨汁则便于装裱。墨汁的优点是使用方便，特别是写大字，可以节约磨墨的时间精力。但墨汁也有两个缺点:一是墨汁写的作品保存的寿命不

及磨墨所写的，二是墨色的光泽及变化不及磨出的墨好。

初学者对墨的选择不必太讲究。作为练习，普通的墨汁即可，在宣纸上写正式的作品用书画墨汁。不同品牌的书画墨汁厚度不一样，对较厚的a稠一点的墨可以加人适量的清水。

为使墨汁不变质发臭，应视需要将适量的墨汁倒在砚台或碟子里使用，不要用毛笔直接到墨汁瓶中蘸墨，切不可将剩余的墨汁倒回瓶内。

3.纸

纸是我国的“四大发明”之一，也是我国对世界文明的一大贡献。早在西汉时期，我国就造出了纸张，距今已有两千年的历史，魏晋之后普遍地使用纸张。来源书法屋，书法屋中国书法学习网。宋以前的纸，一般吸水性和渗化性不很强，明清后的宜纸吸水性渗化性就很强了。

纸是书法的一个重要材料，所谓“纸墨相发”，才能增加作者的兴致。书法用纸可分两种，一类是临帖练习用的纸，一类是写作

品用的宜纸，也有用练习纸写作品、用宜纸作练习的。

练习的纸一般以有吸水性、略松软为宜。如写大一点的字纸面不要太光滑，常用的有元书纸、毛边纸、土报等手工制纸。这类纸价格便宜，有利于练习笔法，增加腕力，熟悉墨法。练习书法忌用无吸水性的纸面平滑的机制纸，这些纸质偏硬、着笔滑，对练腕力不利，因墨水不能人纸，写出来的点画也易生浮滑之病，且写时的心理状态也缺乏轻松舒畅之感。用生宣纸来练字也有缺点，书写者常要将注意力放在控制墨水的渗化上，笔法难以精到。

书写作品的纸一般以宣纸为宜。宣纸因产生安徽宣城而得名，而现在浙江、四川等地也生产此类性能的纸，通常统称为宣纸。

宣纸分棉料、净料、皮料三类，品种有净皮、玉版、煮睡、罗纹、虎皮、珊瑚、云田、泥金、蝉翼等。从大小规格上来说，有四尺宣、五尺宜、六尺宣、八尺宣、丈二匹宣等。宣纸还可分为生纸、煮睡、熟纸三类。

生宜—这种纸能使墨变幻莫测，这是其他

纸所不能产生的效果.生宣因渗化水分厉害，初用时难以掌握，若熟练之后.则使笔法丰富厚重。墨色变化生动。熟纸作书裱托前后的效果接近，生纸则写后常因墨迹收缩而生皱纹，裱托之后，笔墨精神全出，面目一新。生宣中又分厚、薄两种，厚纸称夹宣，薄纸称单宣。夹宜写字，行笔易凝练，但难于飘逸，用以写大字不易破，聚墨厚，能产生苍郁雄浑的效果。要求书写者有入木三分的笔力才行。单宣纸较夹宣行笔易流畅，墨色渗化极为敏感，因此要防止线条飘浮。

煮睡宣—就是介于生宣与熟宣之间的半生半熟的纸，兼两者之长。这种纸对初用宣纸的人来说比较容易掌握。

熟宣—用矾胶制过的宣纸，纸性不化水，宜书小字，作中楷、大字也能使笔法爽健精到，但易生单薄之病。同样是不吸水.它与机制纸是完全不同的，因熟宣松软易于行笔。

如果为了作品效果的需要，偶尔用其他的纸写也未尝不可。

4.砚

作为研磨工具，砚是伴随墨的使用而发展

的。

姜寨遗址的发现，证明距今五千年前我国即开始使用墨砚。早期的砚.多为石板，附有研石或磨柞.到了汉代，出现了人工的松烟墨，砚的制作起了变化。磨柞与研石取消了，圆形三足的石砚、陶砚出现了.并开始雕有装饰花纹。而后.又出现了瓷砚、铜砚、漆砚等。到了隋唐，聚墨多的箕形、圆形有足砚开始流行。

在唐代初中期，先后出现了歇砚、端砚、红丝石砚以及澄泥砚。这些质地优良的名砚，受到很多文人名士的赞扬。这是我国最早的四大名砚。

宋代，增加了一种名砚—挑河绿。这样，全国就有五大名砚。这些名砚，品质不断提高，雕琢日益精致，因此愈为艺林爱重。其特点分述如下:

端砚，唐代产于广东端州之高要县。初采之石作紫色，宋代开三岩，所出作青紫色。明代挖掘水坑，渐出佳石。石色紫中泛青，名色层出不穷。主要纹色有青花、焦叶白、鱼脑冻、冰纹冻、鸿鸽眼、翡翠斑、火捺诸

种。前几种纹色。都是证明质地温润，发墨细腻的标志。来源书法屋，书法屋中国书法学习网。有此种纹色，即为端石佳品，极受爱重，中外瞩目。

款砚，产于姿源县，因v源古属款州、故名。款砚初出，就名震朝野，其质色之妙，为苏东坡、蔡君漠所推重。因苛求贪索者多，滥采乱掘，到了元代，砚坑塌陷，停产达数百年之久，其中除乾隆年间开采过一次外，一直到建国后的1964年才正式恢复开采。歇石作苍碧色，主要纹色有金星、银晕、眉纹、罗纹四大类二十余种。因为质地坚润.发墨好.长期以来与端砚并称。

红丝石砚，唐代产于山东青州之临胸县。此石之精者.是色黄者，绕以红丝;色红者，绕以黄色，旋曲缭绕.甚为生动。初出时，以其纹色动人，曾赢得文人赞誉。然此石未正式开采，传世甚稀。有人以其发墨不甚佳，不甚爱重，故长期以来，名未大显。

澄泥砚，唐代时系人工所作，产于山西绛县。夏汛时，工人于汾河中，张以布袋，滤取河中泥沙，加以黄丹、核桃油、玉屑，捏

塑雕制，而后烧成。明以后，渐有天然澄泥，多出自江西、安徽、江苏之长江两岸.于古河床深部之沉积层，取而为之，颇受欢迎。品种有鱼肚白、蟹壳青、虾头红诸种，其佳者布满“针头银星”，极其发墨。

挑河砚，宋代产于甘肃省临挑县。石色淡绿.有白色条纹，质地甚细。宋人著作中称:挑河绿石，北方最贵重。此石多从挑河中捞取，产量不多。以其色与他砚相殊，质亦甚佳，颇为人所注目。近年来亦曾出现红色者，尤为精美。

好的砚石首重石质，以质地细润，发墨快，宜笔宜墨者为L;次为雕琢，就石磨治，精雅大方，置之案头，望之心旷神怡;最后是文物价值。由于砚是四宝中的耐用品(笔纸属易耗品)，其寿最永，故能代代流传.多有铭跋之迹。成为鉴赏家的收藏对象。明清以来佳砚珍品，多用于赏玩。

初学者对砚不必太多讲究，选大小合适、发墨较快即可。如果用墨汁，则可以用碟子等来代替。

各大高校书法专业考试科目

各大高校书法专业考试科目 (2010-07) 具体请以各大高校每年正式简章为准！ 综合类大学 中央美术学院: 书法方向: 1、书法临摹（两种书体：正书、行草书。3小时） 2、书法创作（两种书体：正书、行草书。3小时） 3、篆刻创作（刻一方印，朱白文不限。工具自备。3小时） 中国美术学院: 书法学（书法与篆刻）:书法创作、篆刻（含古汉语） 书法学（书法学与教育）:书法临摹与创作、古汉语与写作 鲁迅美术学院: ①楷书、行书（2小时）②篆书、隶书（2小时）③命题创作（2小时） 每科满分均为100分，其中①②为临摹 湖北美术学院: 书法（临摹、创作）篆刻（印稿设计）白描（写生） 南京艺术学院: 绘画(书法):①楷书临摹：根据所提供的四种碑帖范本，任选一种，四尺三开竖式 ②命题创作：行书、隶书、篆书、草书各体任选一种，四尺三开竖式 兰亭书法艺术学院： （1）临帖（占50%）学校提供临帖复印件，考生按复印件原有章法临写。命题范围为：①褚遂良《雁塔圣教序》②颜真卿《自书告身帖》③柳公权《玄秘塔碑》④欧阳洵《九成宫醴泉铭》<<张猛龙碑》⑥《张黑女墓志》（2）创作（占50%)考生按指定的文字内容(古诗一首)，自选书体进行创作。说明：除宣纸外，其它考试用品（毛笔、墨汁、毡毯等）自带。 广西艺术学院: 书法学:广西考生:①色彩②书法临摹③书法创作 外省考生:①书法临摹②书法创作 山东工艺美术学院: 碑帖临摹,书法创作 天津美术学院： 书法方向：素描、速写、书法、素质测试

暨南大学: 美术学专业（中国书画鉴赏方向）:书法创作（3小时，200分）： 1、楷书、隶书、篆书三体任选一种，四尺对开竖式（13235cm）； 2、行书、草书两体任选一种，四尺对开竖式（13235cm） 中国画创作（100分），四尺三开（7035cm） 中国书画常识笔试（100分） 中国画创作与书画常识笔试同时进行，共3小时。 南开大学： 素描，速写，色彩（水粉，水彩），书法 河南大学： 美术学(书法方向)：古代碑帖临摹(100分)、书法创作(100分) 西安交通大学: 书法临摹、书法创作（各科满分均为150分） 中国人民大学： 绘画专业中国书画方向：素描（含速写）、书法 三峡大学: 素描、色彩，另外需加试两幅书法作品（一幅临摹、一幅创作）。素描100分、色彩100分、书法200分 西安工业大学: 书法艺术/书画鉴定与投资:1：创作.2：临摹. 山西大同大学: 1、临摹（占30%）楷书(四尺斗方、限定书写内容、字数，10%）；临隶书(四尺斗方、限定书写内容、字数，10%）；临隶书(四尺斗方、限定书写内容、字数，10%）；临篆书(四尺斗方、限定书写内容、字数，10%）。 2、创作（占55%）楷书创作(四尺对开、限定书写内容、字数，25%）；自选书体创作(四尺对开、限定书写内容、字数；30%） 3、中国书法常识测试（15%） 师范院校: 南京师范大学(外省): 1)临帖(规定字帖) a.楷书b.行书2)命题创作a.楷书b.行书或隶书任选其一 北京师范大学： 美术学专业（书法方向）： A.临帖（对临指定碑帖，300分）。 B.创作（将指定文字内容写成书法作品，300分）。 C.面试（书法常识，150分）。

书画作品格式简介 书法作品格式详解

书法作品格式简介 1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。 2.楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。 3.中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。 4.斗方：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁，称之。 5.匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。 6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品，依诗文长短。 7.扇面：尺寸如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。 8.册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。 9.手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上伸展，观后卷置之横幅作品 常用落款用词 一、称谓 ⒈长辈：吾师、道长、学长、先生、女士(小姐)； ⒉平辈(或小一辈)：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄(弟)、学兄(弟)、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家(对书画或某一方面有专长之称)；

⒊关系较亲密：学(仁)弟、吾兄(弟)； ⒋老师对学生：学(仁)弟、学(仁)棣、贤契、贤弟； ⒌同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席。 二、上款客套语或敬词 雅赏、雅正、雅评、雅鉴、雅教、雅存、珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、法鉴、博鉴、尊鉴、肠鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、讲正、察正、请正、两正、就正、即正、指正、鉴之、正之、哂正、笑正、教之、正腕、正举、存念、属粲、一粲、粲正、一笑、笑笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩 三、下款客套语或敬词 ⒈书法题款用：敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆； ⒉绘画题款用：敬、敬赠、特赠、画祝、写祝、写奉、顿首、题、并题、戏题、题识、题句、敬识、记、题记、谨记、并题、跋、题跋、拜观、录、并录、赞、自赞、题赞、自嘲、手笔、随笔、戏墨、漫涂、率题、画、写、谨写、敬写、仿； ⒊篆刻边款用：刻作、记、制、治石、篆刻。 四、书法作品落款时间的农历传统雅称摘要 ⒈一月：孟春、初春、上春、端月、初阳、端春、孟陬、春阳、首阳、肇春；

书法课程标准.doc

《书法》课程标准 英文名称：课程编号： 适用专业：美术教育（学前方向）学分数： 1 一、课程性质专业必修 二、课程理念 （一）中国书法有着悠久的历史和广泛的群众基础，汉字书写的美学价值得到了超越国界和超越汉字使用 范畴的普遍各国的承认。作为我校美术系美术教育专业，开设书法课一方面可以陶冶学生情感，培养审美能力， 增强对祖国语言文字的热爱和传统文化的理解，另一方面利于书写技能的提高，有利于增进学识修养。正确书 写和运用汉字是有效进行交流的基本保证，形成终身学习能力的基础，也是现代中国公民应有的基本素养。在现 代信息技术的发展的大背景下，培养学生良好的汉字书写和运用的能力，是继承和弘扬中华传统文化的大势所趋。 （二）本课程为三年大专美术教育学前方向的专业必修课。本专业以及专业的教学有以下特点：1、本专业体现了专业性与师范性的统一，所以教学中应结合美术教育的特点和学生的实际，重视审美能力、自学能力、创 造能力和教学能力的培养。2、知识上循序渐进，深入浅出，注意基础教学与实际应用的关系。3、结合专业特点教学中应加强教材的基本内容，拓展学生的知识面，培养了学生的自学能力，定期提供一定的阅读资料。4、结合学生综合素质普遍提高特点，且有一定的美术基础，在练习中结合读、临、创、评同步的练习方法，有效地提 高学生的书写能力。 （三）本课程选择楷书、隶书的基本笔法以及基本的书写规范作为练习重点、并按照理论和技法两大部分进 行讲解 . 教学中要实现以下几点 1. 通过书法教学要求学生认识书法艺术是中国传统文化的核心。在教学中要求学 生了解书法艺术几千年来发展的重要性和汉字发展的轨迹。 2. 了解书体种类，熟悉书写工具的性能。 3. 掌握楷书和行书的运笔方法、字形结构和章法布局的基本技法。 4. 掌握书法创作和欣赏的基本方法。 （四）在学习书法课的过程中要求学生 1 、通过书法课的学习是学生掌握楷书的书写技巧，以及书法中用笔，用墨、结体、章法的综合关系。 2. 通过书法课的学习，主动养成观察分析能力，加深对书法技法的综合认识。 （五）书法课最终要让学掌握楷书、隶书的基本笔法、以及楷书的书写规范，初步掌握楷书的创做规律，并 进行创作练习。考核方法结合教学大纲的要求，采取平时成绩和期末创作考试相结合的方法进行。 三、课程目标 （一）课程总目标 1、通过书法课的学习全面提高学生手写能力，规范字形、结构和布局，改变学生书写现状。 2、发展学生在书法上的特长。 （二）课程分目标 知识目标：通过课内外的教学活动，积累书写的基本知识，掌握基本技法的书写技巧。提高审美阅力，培 养作品创作意识。能力目标：通过教学，提高学生书写汉字的基本技巧，结构安排、章法安排、作品创作、作品 欣赏的能力。情感目标：在教学过程中，充分利用本课程的特点，引导学生对祖国传统文化的认识，提高对祖 国传统文化的欣赏，感悟 三、课程内容 知识单元基础性内容提高性内容 第一章书法的基本概念书法的临习方法要求第二章楷书的基本笔法楷书的字法 第三章隶书的基本笔法隶书的字法 第四章行书的基本笔法行书的字法拓展性内容备注执笔运腕的理解 楷书的章法以及楷书创作 隶书的章法以及楷书创作 行书的章法以及楷书创作 第五章

十大书法家简介

钟繇 王羲之 王献之 欧阳询 褚遂良 柳公权 颜真卿 苏轼 黄庭坚 米芾 400—500 书法家朝代、字号、擅长字体、书法特点、书法作品、书法影响 钟繇（151－230），字元常，颍川长社（今河南长葛东）人。三国时期曹魏著名书法家、政治家。在书法方面颇有造诣，据传是楷书（小楷）的创始人，与晋代书法家王羲之并称为“钟王”。钟繇是蔡邕书法的第二代传人。钟繇的书法艺术之所以取得巨大艺术成就，并不限于一家之学，是集前人之大成，刻苦用功，努力学习的结果。 钟繇的书体主要是楷书、隶书和行书，钟繇书法真迹到东晋时已亡佚，人们今天所见到的要么为临摹本，要么系伪书。一般地认为有“五表”、“六帖”、“三碑”。“五表”指《宣示表》、《荐季直表》、《贺捷表》（又叫《戎路表》）、《调元表》、《力命表》。“六帖”指《墓田丙台》（简称《丙舍帖》）、《昨疏还示帖》（简称《还示帖》）、《白骑帖》、《常患帖》、《雪寒帖》、《长风帖》（其后半部分又名《安厝帖》）。“三碑”是《汉乙瑛置百石率史碑》（简称《乙瑛碑》）、《魏上尊号碑》、《受禅碑》，这些全为刻本，是否钟繇所作已无从考证。 钟繇的书法古朴、典雅，字体大小相间，整体布局严谨、缜密，历代评论成就极高。钟繇对书法的看法也对后世产生了重大影响，其看法主要指书体的自然流丽，平淡真淳，多天工而少人为。以自然状书势 钟繇在中国书法史上影响很大，历来都认为他是中国书史之祖。他在书法史上首定楷书，对汉字的发展有重要贡献。钟繇在中国书法史上占有相当重要的地位，对于汉字书法的创立、发展、流变都有重要作用。 王羲之 东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，中国东晋书法家，有书圣之称。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。王羲之擅长书法，少从卫夫人（铄）学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。王羲之代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》、王羲之书法作品(11张)草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》、《初月帖》等。其中，《兰亭集序》王羲之的兰亭序(20张)为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美

书法作品格式落款尺寸简介

书法作品格式、落款、尺寸简介 书法作品格式、落款、尺寸简介 1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。 2.楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。 3.中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。 4.斗方：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁，称之。 5.匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。 6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品，依诗文长短。 7.扇面：尺寸如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。 8.册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。 9.手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上舒展，观后卷置之横幅作品。 书法作品格式详解 ⒈斗方 中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。 斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位置。 ⒉三开 中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。 ⒊对幅 中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或“对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。 ⒋中堂 中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68CM×45CM）。因为尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，要使它们之间主次有别，相应生辉。落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在

中国艺术研究院中国书法创作研究考研参考书、真题解析、复试人名单

育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导 育明教育官方网站：https://www.wendangku.net/doc/3e859338.html, 12018年中国艺术研究院美术（专业学位）考研招生信息、考试科目、导师育明教育提示：2018年中国艺术研究院美术专业学位（实践类）考生须知 一、第四门专业创作业务课二【511专业创作】考试时间为6小时： 中途不得离开考场，考生自备饮用水和食物。 二、美术实践类各研究方向考生自备材料及工具要求： （一）中国画创作方向考生，自备笔、墨、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的国画材料与工具（纸张、画板、画架等由考点提供）。 （二）书法创作方向考生，自备笔、墨、砚台、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法材料与工具（纸张、画板、画架等由考点提供）。学科、专业名称（代码）研究方向指导教师考试科目 33中国书法创作研究胡抗美研究员①101思想政治理论 ②202俄语或203日语或204英语二 ③711艺术概论 ④511专业创作

育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导 育明教育官方网站：https://www.wendangku.net/doc/3e859338.html, 2（三）书法篆刻创作及篆刻艺术创作方向考生，自备笔、墨、篆刻工具、印泥、砂纸、拓边款用的工具与材料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法、篆刻材料与工具（石料、宣纸、印签纸等由考点提供）。 （四）油画创作方向考生，自备画笔、油彩、调色板、图钉、裁纸刀等适用的素描及油画材料与工具（画板、画架及统一规格的画框由考点提供）。 （五）雕塑创作方向考生，自备泥塑工具、铁丝、钳子、素描用笔（雕塑泥、纸张、画板、喷壶由考点提供）。 （六）陶艺设计及视觉传达设计方向考生，自备笔、墨、颜料、笔洗、尺、裁纸刀等设计用绘图材料与工具（纸张、画板由考点提供）。 2015年中国艺术研究院美术（专业学位）【711艺术概论】考研真题 育明教育独家内部提供 一、名词解释 1、彩陶 2、随类赋彩 3、题跋 4、南桃北柳 5、米洛的维纳斯 6、塞尚 7、苏州园林 8、敦煌写经 二、简答

2018北京师范大学书法学考研招生人数、考研科目、专业指导、参考书目经验

2018北京师范大学书法学考研招生人数、考研科目、专业指导、参考书目经验 招生人数、考研科目 参考书： 专业指导： 那这些东西怎么复习呢。从基本的复习顺序来说，首先是重点英语，8月份之前都要以英语为主，北师高分咨询邓老师扣扣：三三六四三四二二八六要完成真题至少两遍，完成专题训练；这时候也要兼顾专业课，至少也要看完第一轮，即八本书看完第一遍；9月到11月是专业课的重点复习期，要按照历年真题的出题情况，分析可能的所有出题点，帮助会比较大，同时英语要继续真题和专题训练，

政治至少看完大纲解析一轮，以及重点复习好马哲和马政经；11月份到12月份重点是专业课加政治，英语作文也要注意；最后十多天，就是政治的天下了，也要注意专业课重点复习，可以看看模拟题之类的。 考研经验： 最后，是关于考研过程中的一些小建议： 规划是必须要做的，有整体的规划，也要有具体到每天的计划； 每天有时间时，可以写一写考研日记，总结一天的复习，计划第二天的任务； 要有一个任务卡，将每天的任务记下来，完成一项划除一项； 可以找一个研友，彼此互相鼓励； 注意锻炼身体，饮食合理，保持身体健康； 营造良好的学习环境，尤其是暑假时的避暑问题； 坚定考研信心，不要被其他事物所诱惑； 1在复习过程中，不要盲目买资料，尤其是政治； 2合理规划复习时间，不搞疲劳战，该休息就休息，追求效率而不是时间长短； 3上网时间减少，可以在休息前看看新闻之类的，尽量减少无意义的上网，杜绝刷微信微博； 4任何东西尽量要先理解再背诵，不要死记硬背； 5每个人的情况不同，所以，可以借鉴别人的复习经验，但要结合自己的实际情况和状态，不可盲目跟从。 暂时就这些，如果以后想到，再做补充！最后，送给所有考研学子一句话：任何人的成功在于把最初的热情坚持到底！过程走好了，就不怕没有好的结果！祝愿各位身体健康，考研顺利！！

书法名人简介

东汉至南北朝 1、钟繇 钟繇（１５１-２３０），河南长葛西人。魏朝官至太傅。工书，博取众长，兼善各体，尤其精于隶楷。点画之间，多有异趣，结体朴茂，出乎自然。笔势如飞鸿戏海，舞鹤游天。历代书家亦评为“高古纯朴，超妙入神。”他的字，形成由隶入楷的新面貌，为晋王羲之真书的先驱，故与王羲之并称“钟王”。可惜真迹不传；宋以来的《宣师表》、《力命表》、《荐季直表》及《墓田丙舍帖》等法帖，都是后人的临摹本。钟繇学书十分勤奋，幼年曾向蔡邕、刘德升等求教，在外寻师访友，十六年从未返家一次。其刻苦与专一的精神为后人景仰。 2、张芝 后汉张芝（字伯英），敦煌酒泉人。勤学好古，淡于仕进。朝廷以有道征不就，时人尊称自为“张有道”。好书法，最擅章草。张芝曾临池学书，池水为黑，家中衣帛书而后练，于此可见其功力之深。被后人称赞“超前绝后，独步无双”，尊为“草圣”。张芝在书坛上一直享有极高之地位，谓为“草圣”。《书断》卷中列张之章草、草书为神品，曰：“尤善章草书，生诸杜度、崔瑷。龙豹变，青出于蓝。又创于今草，天纵颖异，率意超旷，无惜事非。若清涧长源，流而无限，萦回崖谷，任于造化。”张旭、韦诞、索靖、王羲之父子、张旭、怀素之草法，均源于伯英。羊欣云：“张芝、皇象、钟繇、索靖，时号书圣，然张劲骨丰肌，德冠诸贤之首，斯为当矣”。 3、智永 智永僧，名法极，人称“永禅师”。俗姓王。居山阴永欣寺。其书继承祖法，勤精于艺。唐虞世南得其传授。唐《书断》卷中列智永章草、草书为妙品，云：“微尚有有道（张芝）之风，半得右军之内，兼能诸体，于草最优。气调下于欧虞，精熟过于羊、薄”。 4、欧阳询 生于南朝陈武帝永定元年（557），卒于唐太宗贞观十五年（641），字信本，潭州临湘人（今湖南）。以楷书和行书著称。为书法史上第一大楷书家，其字体被称为欧体，与颜（真卿）体，柳（公权）体，赵（孟頫）体并驾齐驱。 5、王羲之 最能代表魏晋精神、在书法史上最具影响力的书法家当属王羲之，东晋书法家，文学家。字逸少。琅琊临沂人,后移居会稽山阴（今浙江绍兴）。有"书圣"之称。亦长于诗文，但文才多为书法之名所掩，不为世人所重。曾任右将军、会稽内史等职，世称王右军。人称“书圣”。王羲之的行书《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，论者称其笔势以为飘若浮云，矫若惊龙，王羲之的传世墨迹可以让你对“精采绝伦”四个字有深刻的体会。他的作品美妙绝伦，无雷同乏味之嫌。中国书艺在他笔下成就最高个人顶峰，其后各代大家只是在某些方面进行了不同程度的发展和完善：或意或法、或韵或势，局部过之者不乏其人，整体而论，无出其右。王羲之他的代表作《兰亭序》是一篇脍炙人口的优美散文。晋穆帝永和九年（353 ）三月三日，他和谢安、孙绰等 41 人云集于会稽山阴的兰亭。这是东晋士族贵族风流雅士的一次盛会，会后共计赋诗 37 首，辑为《兰亭集诗》。文中记叙了当时燕集的盛况，感叹人事聚散无常、人生短暂不永。其中写兰亭山水映带之美景、写与会者悠然自得、幽雅大方之神韵的一段，下笔清新疏朗，情韵绵邈，最为后人所称颂。此外，又有《与会稽王笺》、《又遗殷浩书》等，表现了王羲之对国事的关注。明代张溥辑有《王右军集》 2 卷，收入《汉魏六朝百三家集》。 代表作品： 神龙兰亭、丧乱贴、姨母帖、平安帖、何如帖、奉橘帖、快雪时晴帖、孔侍中帖、大

书法考研试题汇总

书法考研试题汇总(一) 北京大学艺术学系书法艺术研究生课程班考试试题 《书法美学》复习题 一、简答题： 1.书法美学 2.意象 3.形质 4.气韵 5.意境 6.神采 7.书法的艺术审美 二、论述题： 1. 如何认识《兰亭序》、《祭侄文稿》、《寒食帖》的文化美学意义？ 2. 根据学习书法心得，谈谈书法线条与审美感知。 3．如何认识“金石气”的美学属性？ 4．选一幅你喜欢的书法作品，从美学的角度谈谈其价值和意义。 5．如何认识书法艺术的“结构美”？ 6．谈谈书法艺术的“中和美”。 北京大学艺术学系书法艺术研究生课程班考试试题 《书法理论批评与创作》复习题 一、简答题： 2.书法风格 3.卫夫人的“书道”思想。 4.张怀瓘的书法发展论 5.刘熙载南北书法论 6.“书法”与“书道” 二、论述题： 1．如何认识书法理论的批评标准问题？ 2．试述孙过庭《书谱》关于书法批评的论述及其当代意义。 3．谈谈当代书法的难点、疑点和热点问题。 4．新世纪书法的文化性与文化书法空间。 5．中国书法发展之我见。 6．试述康有为关于中国书法的发展观。 7．我看“南北书派”说。 北京大学艺术学系书法艺术研究生课程班考试试题

《中国书法文化思想发展史》复习题 一、简答题： 1. 书乐同质与书乐同法 2. “心画”说 3. 书画异同与书画互补 4. “书势”说 5. 诗境与书境 6. 书法意境与绘画境界 7. 书品 8. 书法与虚无之境 二、论述题： 1．中国书法文化输出的方式及其可能性。 2．书法之“道”与书法人生。 3．谈谈中日韩书法的关系与发展。 4．书之境界与人生境界。 5．试论中国书法的艺术精神。 6．谈谈“雅”与“俗”。 7．谈谈书法艺术的“继承”与“创新”。 8．谈“佛”“禅”与书法。 9．谈谈老庄精神与书法艺术。 参考书目：《中国书法文化大观》、上课笔记及相关资料2003年南京师范大学书法硕士研究生入学考试试题 书法历史及理论 北师大硕士研究生课程班考试题 2005 级“古代书论课”为闭卷考试，以下思考题，仅作参考附：古代书论课程思考题 一、名词解释 《法书要录》 《三十六法》 《心成颂》 《南北书派论》 书法的“神彩” 永字八法 横鳞竖勒 二、简答题

2019年中国艺术研究院书法创作考研真题解析参考书目复习经验

北京海翔智库教育科技有限公司成立于2015年，总部设立在首都北京，是一所专注北京地区985、211、及各个特色类艺术院校的考研培训机构。主要从事考研辅导和专业课资料研发，并且花巨资聘请了各大名校硕士博士研究生，成立了专门的考研资料信息室，倾注了学长学姐们的大量心血和成功经验，致力于为考研学子服务！ 中国艺术研究院是中华人民共和国文化部直属的国家级艺术科研机构，是国务院首批公布的博士、硕士学位授予单位，是在新中国建立初期成立的中国戏曲研究院、中国音乐研究所、中国美术研究所的基础上发展起来的，1980年10月经国务院批准定名。 中国艺术研究院形成了以艺术科研、艺术教育、艺术创作三足鼎立的发展格局，确立了全国一流、世界知名的艺术科研中心、艺术教育中心和国际艺术交流中心的发展目标。 中国艺术研究院书法招生方向每年大概有5个方向左右，招生人数在6个左右，一个导师一般招一个学生，最多两个。报名的时候，考生要选报自己想报的方向以及对应的导师。 2016年美术专硕方向复试分数线为355。公共课单科线为34，专业课为100,135。2017年美术专硕方向复试分数线为340。公共课单科线为35，专业课为100，125。 711艺术概论主要以王宏建和彭吉象的《艺术概论》为主外加美术史论的知识点。附加重点笔记资料及历年真题。 美术史论参考书目如下 《海翔智库教育中国艺术研究院711艺术概论考点真题精编》 包含历年真题及答案解析、考点总结梳理、中国古代文论补充，西方文论补充，艺术理论热点补充，必考点笔记资料补充。 2017年中国艺术研究院711艺术概论考研真题

一、名词解释（40分） 1.歙砚 2.《泉》 3.写意 4.青藤白阳 5.《芥子园画传》 6.陈师曾 7.卢浮宫 8.安塞姆·基弗 二、简答（三选二，30分） 1.简述“三远法” 2.新古典主义和浪漫主义 3.简要分析“人书俱老” 三、论述（三选二，80分） 1.列举俩列以文学作品题材创作的美术作品，分析美术与文学的关系 2.结合美术作品，论述美术作品的内容与形式的关系 3.对当前中国美术界某一现象进行评析 511专业创作题型： 自由创作四尺横条一副；创作四尺整张对联(篆书隶书选一种)等 511专业创作考试注意：考试时间为6小时，中途不得离开考场。考生自备饮用水和食物。 书法创作方向考生，自备笔、墨、砚台、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法材料与工具（纸张、画板、画架等由考点提供）。 中国岩画的艺术风格 在制作手法上大体上可分为刻、绘两种。北方岩画大都是刻制的,其手法有3种： ① 磨刻，线条无明显的凹陷,画面平整光洁； ② 敲凿,用坚硬器物在岩石上敲击出许多点窝； ③ 线刻，似用金属凿头勾勒出形象轮廓，然后掏深线条。作品风格具有粗犷、简洁、明快的特点。南方岩画的制作大都以红色涂绘，颜料为矿物质颜料。色彩稳定，经久不变。有用手指蘸着颜料绘制的，某些较大的图形也可能是使用羽毛或其他工具涂刷的。表现手法古拙独特，画人物大都不表现五官，只通过四肢位置以表现动作、体态和感情;画动物亦仅重点刻画出角、尾、耳等特征部位,即可辨认出是何种动物。 中国岩画在构思上天真纯朴，反映出人类童年时代某种幼稚的想像和美好的愿望。在造型上采用平面的造型方法,许多岩画往往是一些相互不关联的个别图像,即 使是组成一幅画面的，也经常是一个个图形的重叠，而没有近大远小的透视关系，画面采用垂直投影画法，视线与对象最富特征的面保持垂直，追求物体的正面显

著名书法家施恩波资料介绍

著名书法家施恩波资料介绍 施恩波，字雨谷。毕业于中国社会科学院研究生院硕士研究生班，就读于中央美术学院王镛书法研究室及中国画系进修班。现为中国书法家协会国际交流委员会委员，辽宁省书法家协会副主席、评审委员会副主任，中国铁路书法家协会副秘书长、主席团成员，中国国家画院王家新书法艺术工作室助教，辽宁师范大学客座教授，新华社新华书画院特聘画师，《时尚之旅》杂志总监，大连市政协委员，《大连警察》艺术顾问。 作品曾获“全国第六届书法篆刻作品展览”全国奖（1996），“第六届全国中青年书法篆刻家作品展览”一等奖（1996），文化部世界华人书画展银奖（1997），文化部第八届全国“群星奖”金奖（1999）。荣获获辽宁省文联“辽宁省文艺之星”称号（1996），中国文联“建国五十年百名优秀青年文艺家”称号（1999），辽宁省文联“辽宁省书法家协会“辽宁优秀中青年书法家”称号（2000）中华全国总工会“五一文化奖”（2004），2009年被《中国书画》杂志学术提名为"中国当下最具增值潜力的十大中青年书法家"。 曾参加全国第四、五、六届书法展，第五、六、七、八届中青展，首届国际青年书法展（北京），参加中国书协“首届当代名家书法精品展”（北京），中国文联“97位中国书法家合书香港特别行政区基本法大型石刻艺术展”（北京），中日友好书法交流展（日本），中国书协优秀会员展（北京），香港中文大学“中国获奖青年书法家20人展览”（香港），“当代中青年书法家18人联展”（北京），2004年“墨海飞鸿”中国优秀中青年书法家12人赴新马展览（新加坡），首届敦煌国际书法艺术节“全国书法名家作品邀请展”（甘肃），全国著名青年书法家

【书法考研】2019年首都师范大学中国书法史中国书法文化招生计划、考研真题、参考书目、考试复习规划等讲解

【书法考研】2019年首都师范大学中国书法史中国书法文化招生计划、考研真题、参考书目、考试复习规划等讲解 2018年7月7日 By育明教育李老师 中国书法文化研究院简介 首都师范大学书法艺术教育专业是在著名学者、书法家欧阳中石先生倡导和主持下创立的。1985年首先创办了成人书法专科班，面向全国招收学员93名，此举受到了学术界和书法界的广泛关注和支持。祝嘉、李长路、王遐举、欧阳可亮、刘九庵、张充和、柳倩、叶秀山、杨臣彬、裘锡圭、高明、沈鹏、李铎、刘炳森等先生先后来校认教讲学。首届毕业生在学识和艺术修养方面得到了全面提高。在北京、香港两地举办的毕业汇报展受到了广泛赞誉。在成功举办专科班的基础上又开办了续本科，使高层次成人书法教育形成了完整系列。 书法研究所在队伍建设上坚持精干高效原则，组成了一支老、中、青结合，职称、年龄结构比较合理，学历层次较高的教学科研队伍。在学科带头人欧阳中石先生的带领下，学科建设迈出了坚实的步伐，在教学科研方面取得了一定成绩。以《书法与中国文化》为核心，以《书法史记》《书法理论史》《书法实践研究》《汉字研究》《书法美学研究》为骨干，构成书法学科建设的基本框架，形成学术研究的重点。在欧阳中石先生的主持下，编写出版了各级各类书法教材四十余种；

先后承担部委省市级科研课题和国际合作课题十余项；出版学术著作、工具书、古代书法资料集二十余种。 在教学过程中坚持识、艺并举共进的方针，注意书法与相关学科的兼容并包。强调基本理论的扎实系统，注意书法基本功的训练和艺术深度的追求。把能力的培养和全面素质的提高贯穿整个教学过程的始终，使学生的学识修养和艺术水平，研究能力和书法能力双向互补、协调发展。在学术和艺术上克服浮躁心态和急功近利的思想。立足长远，注意发展的潜力和后劲。 首都师范大学中国书法文化研究所的发展壮大是在学术界书法界前 辈的不懈努力的基础上取得的，体现了国家对书法学科的重视和关怀。在书法建设过程中，我们也经常不断地走出去，向兄弟院校学习，向学术界书法界的前辈请教学习，得到学术界书法界同仁们的广泛支持和垂爱。可以说，首都师范大学书法学科的发展离不开各个方面的关心和扶持。反观我们的工作，还存在着很多缺憾。我们衷心希望能够继续得到学术界书法界的帮助和支持，同时也愿与学术界书法界的朋友们共同努力，携手并进，为书法艺术教育学科的建设与发展作出新的贡献。 招生方向

欧阳询简介及书法作品欣赏

欧阳询简介及书法作品欣赏（组图） 欧阳询 欧阳询【生平简介】 （557一641年），汉族，字信本，公元557年出生于衡州（今衡阳），祖籍潭州临湘（今湖南长沙），楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。隋时官太常博士，唐时封为太子率更令，也称“欧阳率更”。与同代另三位（虞世南、褚遂良、薛稷），并称初唐四大家。因其子欧阳通亦通善书法，故其又称“大欧”。欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。他与虞世南俱以书法驰名初唐，并称“欧虞”，后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为“欧体”，他的字有多人评论。 欧阳洵聪敏勤学，读书数行同尽，少年时就博览古今，精通《史记》、《汉书》和《东观汉记》三史，尤其笃好书法，几乎达到痴迷的程度。据说有一次欧阳洵骑马外出，偶然在道旁看到晋代书法名家

索靖所写的石碑。他骑在马上仔细观看了一阵才离开，但刚走几步又忍不住再返回下马观赏，赞叹多次，而不愿离去，便干脆铺上毡子坐下反复揣摩，最后竟在碑旁一连坐卧了3天才离去。 欧阳洵练习书法最初仿效王羲之，后独辟蹊径自成一家。尤其是他的正楷骨气劲峭，法度严整，被后代书家奉为圭臬，以“欧体”之称传世。唐代书法品评著作《书断》称：“询八体尽能，笔力劲险。篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人，扰龙蛇战斗之象，云雾轻笼之势，几旋雷激，操举若神。真行之书，出于太令，别成一体，森森焉若武库矛戟，风神严于智永，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色；然惊其跳骏，不避危险，伤于清之致。” 宋《宣和书谱》誉其正楷为“翰墨之冠”。据史书记载，欧阳询的形貌很丑陋，但他的书法却誉满天下，人们都争着想得到他亲笔书写的尺犊文字，一旦得到就视作圭宝，作为自己习字的范本。唐武德（618－624）年间，高丽（今朝鲜）特地派使者来长安求取欧阳询的书法。唐高祖李渊感叹地说：“没想到欧阳询的名声竟大到连远方的夷狄都知道。他们看到欧阳询的笔迹，一定以为他是位形貌魁梧的人物吧。”欧阳询以80多岁的高龄于贞观（649－672）年间逝世，身后传世的墨迹有《卜商帖》、《张翰帖》等，碑刻有《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》等，都堪称书法艺术的瑰宝。后人将他与唐初的虞世南、褚遂良、薛稷合称为“唐初四大书家”。欧阳询不仅是一代书法大家，而且是一位书法理论家，他在长期的书法实践中总结出练书习字的八法，即：“如高峰之坠石，如长空之新月，如千里之阵云，如万岁之

书法专业参考书目

书法专业参考书目 1《中国书法史》(七卷)华人德等著江苏教育出版社2002年第一版 2《书学史》祝嘉著成都古籍书店 1984年8月第一版 3《中国书法美学》金学智江苏文艺出版社1994年8月第一版 4《历代书法论文选》上海书画出版社1979年10月第一版 5《历代书法论文选续编》上海书画出版社1993年8月第一版 6《明清书法论文选》上海书店出版社 1994年2月第一版 7《中国书法理论史》黄山书社1990年7月第一版 8《中国书法思想史》姜澄清河南美术出版社 1994年3月第一版 9《中国书法风格史》徐利明河南美术出版社 1997年1月第一版 10《书法美学史》萧元湖南美术出版社 1990年6月第一版 11《中国书法理论体系》熊秉明天津教育出版社 2002年6月第一版 12《现代书法论文选》上海书画出版社1980年6月第一版 13《篆刻学》邓散木人民美术出版社1979年5月第一版 14《历代印学论文选》韩天衡西泠印社 1985年9月第一版 15叶昌炽撰，柯昌泗评《语石?语石异同评》，中华书局 16马宗霍著《书林藻鉴?书林记事》，文物出版社17朱建新《金石学》，文物出版社 18杨殿珣编《石刻题跋索引》，商务印书馆 19余绍宋著《书画书录解题》，北京图书馆 20启功著《古代字体论稿》，文物出版社 21启功著《启功书法丛论》，文物出版社 22裘锡圭著《文字学概要》，商务印书馆 23王镇远著《中国书法理论史》，黄山书社 24孙洵编著《民国书法史》，江苏教育出版社 25丛文俊著《书法史鉴》，上海书画出版社

26丛文俊著《揭示古典的真实——丛文俊书学、学术研究文集》，中州古籍出版社 27曹宝麟著《抱瓮集》，文物出版社 28白谦慎著《傅山的世界》，三联书店 29傅申著《海外书迹研究》，紫禁城出版社 30朱关田著《唐代书法家年谱》，江苏教育出版社 1 31华人德著《六朝书法》，上海书画出版社 32华人德白谦慎主编《兰亭论集》，苏州大学出版社 33华人德主编《历代笔记书论汇编》，江苏教育出版社 34华人德著《华人德书学文集》，荣宝斋出版社35王元军著《六朝书法与文化》，上海书画出版社 36王元军著《汉代书刻文化研究》，上海书画出版社 37张金梁著《明代书学诠选制度研究》，上海书画出版社38方闻著《心印:中国书画风格与结构分析研究》，陕西人民美术出版社39邱振中著《书法的形态与阐释》，中国人民大学出版社 40邱振中著《书写与关照——关于书法的创作、陈述与批评》，中国人大出版 41邱振中著《神居何所——从书法史到书法研究方法论》，中国人大出版社42中田勇次郎著《中国书法理论史》，天津古籍出版社 43熊秉明著《中国书法理论体系》，天津教育出版社 44徐复观著《中国艺术精神》，广西师范大学出版社 45叶秀山著《书法美学引论》，宝文堂书店 46萧元著《书法美学史》，湖南美术出版社 47潘运告译注《中国书画论丛书》，湖南美术出版社 48刘小晴著《中国书学技法评注》，上海书画出版社 49张潜超主编《中国书法论著辞典》，上海书画出版社 50季伏昆编著《中国书论辑要》，江苏美术出版社 51陶明君编著《中国书论词典》，湖南美术出版社 52刘正成主编《中国书法全集》，荣宝斋出版社 53

书法简介

书法简介 书法，是世界上少数几种文字所有的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯文书法等。其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。 从字义解，书法指书写的方法。生活中，书法一词另具备以下含义。第一，某幅书写作品的代称或者所有书写作品的统称；第二，一种艺术类别，一般指书写汉字的艺术。 书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。如日本、韩国等书法艺术也很流行 正楷），行书体（包含行楷、行草），草书体（包含章草、 小草、大草、标准草书），隶书体（包含古隶、今隶），篆 书体（包含大篆、小篆）。 一、文房四宝　笔：毛笔，墨：墨条，纸：宣纸，砚：砚台。 （一）毛笔，毛笔的笔杆一般用竹管制，笔头所用兽毫分为柔（软）健（硬）两类，柔毫主要是山羊毛所制；健毫则用兔脊毛和黄鼠狼尾毛等制成，柔毫和健毫杂在一起称为兼毫。好的毛笔具有尖、齐、圆、健四大优点。 （二）墨的出现很早，其原料不同，可分为油烟墨、漆烟墨、松烟墨， 分别以桐油、生漆、松枝所烧的烟炱，加黄明胶和麝香、冰片等制成。

（三）纸是我国古代四大发明之一，西汉墓出土的文物中已出现了麻制的纸，但很粗糙。东汉蔡伦采用多种原料和改进制纸方法，晋安帝废除了竹木简，改为全面用纸。唐代的造纸业非常发达，宣州出宣纸，江西临川出薄滑纸，扬州出六合笺，广州出竹笺等，都是上等品。 （四）砚，在西汉时期即已使用，我国传统有四大砚，即端砚、歙砚、洮砚、澄泥砚。 二、习书方法 1、描摹：执笔姿式：首先用拇指与中指紧夹住，手掌中的空闲位置要有像4厘米左右的正方体的位置，然后用无名指和小指自然的放在毛笔后面，身体挺直，手臂要离桌子有合适的一段距离。常用方法：用薄纸（绢）蒙在原作上面依照原来的样子去写或去画。描红即是其中的一种方法。 2、临写：习书者对照书法原帖，在另外一张纸上尽可能和原作模样一模一样的书写出来。 3、背临：多次临写之后，根据头脑记忆中留下的原作形象，再次书写出来。 4、创作：依据不断修正的背临书写习惯和书写风格，重新选择书写内容及表现风格，写出来的新作品。 三、古代书法家介绍 中国古代有许多著名书法家，其中以王羲之、王献之、欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫、张旭、怀素、苏轼、黄庭坚、褚遂良、米芾等书法家最为出色。 1、王羲之（303－361年东晋）世称“书圣”。字逸少，号澹斋，原籍

现存的欧阳询书法作品介绍

现存的欧阳询书法作品介绍 欧书的特色可用“险劲”二字来概括。欧阳询的书名在当时已远播国外，他与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“初唐四家”，他的书体称为“欧体”;与唐代颜真卿、柳公权、元赵孟頫并称楷书四大家。书学在唐代为鼎盛时期，凡及楷书，言必称虞、欧、褚、颜。流传至今传为欧阳询的墨迹有《卜商帖》《张翰帖》、《梦奠帖》和行书《千字文》等。其中《梦奠帖》结体富于变化，最能表现出欧书劲险刻厉、矛戟森列的特色。 保昌字画网小编通过网上搜罗欧阳询的画作，看各大家对欧阳询书法的评论下面找出了欧阳询所书碑刻传世的有： ①《九成宫醴泉铭》。碑立于贞观六年(632)，为他晚年奉敕书写。碑字高华庄重，法度森严，用笔刚劲，纤浓得中，寓险峭于平正之中，成为学习书法的楷模。 ②《皇甫诞碑》，立于贞观初年，笔画瘦硬，字呈长方，在结体取势中，充分发挥欧书的险峭的本色。 ③《化度寺邕禅师塔铭》，立于贞观五年，是欧阳询晚年得意的作品。字小于欧书其他碑石，书法静穆浑厚，严密秀腴，在精整险劲中别具风貌。原石早已损佚，在宋代就有许多翻刻本，敦煌莫高窟藏经洞发现的残本，亦有人认为是早期的翻刻本。 ④《虞恭公温彦博碑》，立于贞观十一年。这时欧阳询已80岁，但书法仍见功力。碑虽漫漶，从完好的字中仍可窥见谨严精劲的特点。欧阳询隶书碑刻有《宗圣观记碑》、《房彦谦碑》等。《房彦谦碑》书法介于隶楷之间，紧健峭厉，有晋碑的风貌，可见欧楷的渊源。相传欧阳询临有《兰亭序》，流传的定武本《兰亭序》，是根据欧临本上石的。传为欧阳询的小楷有《心经》、《九歌》、《千字文》等，但流传后世的拓本，真伪很难确定。 欧阳询书法成就以楷书为最，笔力险劲，结构独异，后人称为“欧体”。其源出于汉隶，骨气劲峭，法度谨严，于平正中见险绝，于规矩中见飘逸，笔画穿插，安排妥贴。楷书以《九成宫醴泉铭》等，行书以《梦奠帖》、《张翰帖》等为最著名。其他书体，也无一不佳，唐张怀瓘《书断》中说：“询八体尽能，笔力险劲，篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人，犹龙蛇战斗之象，云雾轻宠之势，风旋雷激，操举若神。真行之朽出于大令，别成一体，森森然若武库矛戟，风神严于智水，润色寡于虞世南。其草书迭荡流通，视之二王，可为动色，然惊其跳骏，不避危险，伤于清雅之致。”

楷书四大家简介及作品风格

楷书四大家简介及作品风格 楷书四大家是对书法史上以楷书着称的四位书法家的合称，也称四大楷书。他们分别指是：唐朝欧阳询（欧体）、唐朝颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体）、元朝赵孟頫（赵体）。 人物介绍 1、欧阳询（557一641年），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。他的书法成就以楷书为最，笔力险峻，结构独异，后人称为“欧体”。 唐朝欧阳询：其楷书法度严谨，笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。 2、颜真卿，（709--785），字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂）。在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。其书初学“草圣”张旭，初唐四家，后广收博取，一变古法，反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。 唐朝颜真卿（颜体）：其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《颜勤礼碑》、《颜氏家庙碑》《多宝塔碑》《祭侄文稿》《麻姑仙坛记》。 3、柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称「柳少师」。后世以「颜筋柳骨」并称他们，成为历代书法的楷模。他的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。在字的特色上，以瘦劲着称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书最为精妙。 唐朝柳公权（柳体）：其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。 4、赵孟頫，（1254—1322）字子昂，号松雪，松雪道人，湖州(今浙江吴兴)人。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书着称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。元朝赵孟頫：其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。 欧阳询，字信本，潭州临湘人(今湖南长沙)，唐朝着名书法家，曾任太子率更令，所以人们称他为“欧阳率更”。在隋代欧阳询的书法享有较高的声誉，到了唐代 欧阳询，年近古稀的欧阳询还在“宏文馆”教授书法。欧阳询早年学习王羲之的书体，传说他曾以重金购得王羲之教子习字用的《指归图》，日夜揣摹、刻苦钻研。还有一次他跟虞世南外出，途中见到晋代书法家索靖写的一块碑石，竟席地而坐，在碑旁细心观察描摹学习了3天，可见欧阳询对书法爱好之深。后来他又广泛地学习北朝的碑版石刻，同时吸取了当地一些书家的长处，再融入隶书笔意，形成“刚健险劲，法度森严”的“欧体”(也称“率更体”)。 风格特点 欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，可以说是广采各