一场悲剧

在过去，有一个有一个家庭，一个三口之家的一个美丽的村庄，谁依靠丈夫 - 农夫的钱养活他的家人。他们离这个美丽的环境破坏不远，可以被迫无奈，谁让他们住在一个大森林后面？

小学的女儿，但没有空闲时间买一个包，他的父亲匆匆拿起斧子，到森林砍树，但她的女儿拥抱他的父亲不去：爸爸，我不包装，请不要切树，女儿问父亲：如果树木被砍光，那么哪里钱从未来啊！我父亲说：不要削减树上那些钱买东西！父亲说：嘿，走一步看看吧！说他的父亲推她的女儿，拿着一把斧子砍树。

晚上，他的父亲回来了，他拿了一百美元 - 钱卖树，下周决定去镇上他的女儿买一个袋子。

很快，树被砍倒了。村民们想出了一种方式来卖山上的石头！不是五天，石头卖完了。

一个星期后，父亲应该去城里为她的女儿买一个包，他进了他城市当天下午，气候突变，村下大雨，因为没有树，没有石头，村子做了洪水。

农夫回到村子，被他的眼睛震惊，他的妻子和女儿被淹没在洪水中，他的父亲记得，他用所有的钱买了树，开始偿还债务树。

由刘兰芝的悲剧反观_中国式_母爱

重庆科技学院学报（社会科学版）2012年第13期 Journal of Chongqing University of Science and Technology(Social Sciences Edition)No.132012 《孔雀东南飞》是我国文学史上第一首长篇叙事诗，曾被誉为“长诗之圣”和“古今第一首长诗”，全诗叙述了一个感人至深、催人泪下的爱情悲剧，堪比梁祝化蝶，曾倾倒许多文人墨客。在扼腕痛惜之余，人们常深思的一个问题就是，刘兰芝为什么被休，造成刘兰芝、焦仲卿婚姻爱情悲剧的根源到底是什么，一时间无数观点争执难断，更有甚者打着新课程改革的旗帜，在没有明确佐证的资料下对这一问题妄加猜测。针对这些观点，笔者谈谈个人的看法。 一、刘兰芝被休的原因分析 探讨任何一个社会问题，都要把问题放到一定的历史范围之内加以分析，不同时代有不同时代的是非标准。我们先来看一看这部作品的时代，这首诗歌原名《焦仲卿妻》，最早见于徐陵所编《玉台新咏》，诗前小序明确告诉我们故事发生在汉末建安中，既然是汉末，我们就从汉代的婚姻制度中去找寻刘兰芝无辜被休的真正原因。汉武帝时接受儒家学者董仲舒的建议，实行“罢黜百家，独尊儒术”的治国方略，儒家学说成了规范人们思想行为和处理日常事物的唯一准绳和依据，而当时在“休妻”这件事上最权威的“法律依据”莫过于儒家学说中的“七出”之律，妇女只要犯有“七出”中的任何一条，都可以被婆家合理合法地休弃。“七出者，无子，一也；淫泆，二也；不事姑舅，三也；口舌，四也；盗窃，五也；妒忌，六也；恶疾，七也。” 从诗歌的内容来看刘兰芝显然并没触犯“淫逸；口舌；盗窃；妒忌；恶疾”这五出，大家对此都无异议，对于“无子”倒是有人认可，认为刘兰芝被休可能与刘兰芝结婚多年没有孩子有关，原因是整首诗中并没有提及刘兰芝有孩子，而焦母抱孙心切，因而要休掉刘兰芝。在教学过程中许多同学也提出了这样的看法。我们可以思考，在封建社会“不孝有三，无后为大”，如果刘兰芝的确没有生育，焦母要休兰芝，完全可以理直气壮、堂而皇之地摆出这个理由将其休掉，何必兜圈子，找出“此妇无礼节，举动自专由”的借口？再说，兰芝被休回家却备受青睐，媒人络绎不绝，“还家十余日，县令遣媒来。云有第三郎，窈窕世无双。年始十八九，便言多令才。”“云有第五郎，娇逸未有婚。遣丞为媒人，主簿通语言。直说太守家，有此令郎君，既欲结大义，故遣来贵门。”如果刘兰芝真的不能生育，那县令太守为何纷纷遣媒人来为儿子求婚？所以说刘兰芝因无子被休根本站不住脚，那么只剩下最后一出：不事舅姑。《礼记?昏义》中记载，妇女须“成妇礼，明妇顺”，“妇顺者，须乎舅姑，和于室人，而后当于夫”。……是故妇顺备，而后内和理；内和理，而后家可长久也。”也就是说，作为女子，与丈夫的亲密程度不可超过与舅姑（即“公婆”）的亲密程度，否则即为“不事舅姑”。《礼记?内则》中说得更明白：“子甚宜其妻，父母不悦，出。”儿子过于喜欢妻子，引起父母不高兴的，可以休弃。我觉得这一点才是刘兰芝被休的真正原因。 纵观全诗，诗中虽然没有直接描写刘兰芝与焦仲卿炽热的爱情，但字里行间流漏出他们的爱是多么的深沉，多么情真意切！“结发同枕席，黄泉共为友”,“君当做磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移。”为了忠贞不渝的爱情他们甘愿“举身赴清池，自挂东南枝”。正是因为他们对彼此的痴爱，导致了焦母的不悦，“女行无偏斜，何意致不厚？”焦仲卿本想替妻子求情，结果却适得其反，触怒了母亲“吾已久怀愤，汝岂得自由”，“今若遣此妇，终老不复取”，他对妻子的用情之深更加激怒了母亲，于是焦母拿出一家之长的姿态“捶床便大怒”，“会不相从许”，最终导致刘 由刘兰芝的悲剧反观“中国式”母爱 苏环 摘要：《孔雀东南飞》在我国文学史上具有重要地位，具有深刻的社会意义和思想意义。刘兰芝和焦仲卿婚姻悲剧的根源是什么？从“七出”中“不事姑舅”的角度探讨了刘兰芝被休的真正原因，并由兰芝的被休反思了中国现代家庭教育，尤其是“中国式”母爱的教育方式对孩子的危害，引发大家对真正母爱的思考。 关键词：刘兰芝；悲剧根源；中国式母爱； 中图分类号：I207.22文献标识码：A文章编号：1673-1999（2012）013-0091-02 作者简介：苏环（1970-），女，山东烟台人，烟台职业学院（山东烟台264670）讲师，研究方向为汉语言文学。 收稿日期：2012-04-22

《史记中项羽性格悲剧研究》文献综述

《<史记>中项羽性格悲剧研究》文献综述 摘要：在《史记》中，司马迁记述了项羽戎马一生最后却惨遭失败的悲剧命运，两千多年来人们依旧谈论着这个悲剧英雄，众多学者认为，项羽的失败多归于他的悲剧性格。其性格中的凶狠残暴、有勇无谋、刚愎自用令他在与刘邦的抗争中处于劣势，最终灭亡。拟总众多学者的观点，力求将《史记》中项羽的悲剧性格研究系统化地呈现出来，对进一步深化这方面的研究提供依据。 关键字：史记；项羽；性格悲剧；凶狠残暴；有勇无谋；刚愎自用 项羽是秦末反秦起义中一个具有传奇色彩的英雄人物，他领导起义军摧毁了秦军主力，为彻底推翻秦王朝起了决定性的作用。然而，他最终归于失败。司马迁在《史记·项羽本纪》中进行了详细的记载：项羽破釜沉舟，“遣当阳君、蒲将军将卒二万渡河，救巨鹿”、设鸿门宴、“项王军壁垓下”、“自刎而死”【1】。两千年以来众多读者无不为项羽的失败惋惜，认为这样一个顶天立地的英雄却因为其凶狠残暴、有勇无谋、刚愎自用的悲剧性格，而导致了他最后失败的悲剧结局。本文着重从历代以来学者的研究成果入手，对《史记》中项羽性格悲剧研究进行简要回顾及综述，力求在综述的过程中加深对项羽性格悲剧的了解，希望为今后深化这方面的学习和研究提供一些参考和依据。 一、凶狠残暴 对于项羽的凶狠残暴，最直观的要数《史记》中项羽周身之人对其的评价。如《史记·淮阴侯列传》中韩信评价项羽“项王所过无不残灭者，天下多怨”【1】同时，司马迁亦在《史记·项羽本纪》中直面揭露了项羽的凶残：“烧夷齐城廓宫室，皆田荣降卒……询齐至北海，多所残灭”【1】二人皆认为项羽每到一处地方，就活埋投降的士兵，焚烧房屋，抢夺妇孺，所到之处，皆成了民不聊生的地狱，怨声载道。 明代杨维桢把项羽比作夏商两代暴君桀纣，痛斥其残暴行径，认为“迹其慓悍滑贼之性，嗜杀和嗜食”，“此真天下之桀也”。杨维桢在《史记评林》中说道：“《孟子》云：‘为天下驱民者，桀与纣也’。籍亦为汉驱者耳，其能与汉争天下哉？迹其慓悍滑贼之性，嗜杀和嗜食……残灭襄城，杀秦降王子婴，斩韩王成，王陵母，甚至于杀义帝，此真天下之桀也。”【2】在《史记评林》中，凌稚隆也提出“项王非特暴虐不得人心”，认为项羽凶残暴虐，让人恐惧厌恶而不得人心。 清初思想家王夫之在《读通鉴论》的卷一中也曾提出“项羽之暴也，沛公之明”，认为项羽以凶狠残暴让人服从，凶名在外；而刘邦却擅攻心计，以德服人，是谓开明，而得人心。【3】清朝郑板桥也曾有这样一首诗来评价项羽的“夜坑秦卒”的残暴之举“新安何苦坑秦卒,霸上焉能杀汉王。”【4】 在现今，很多学者在认同项羽的英雄形象的同时，指出了其性格的残暴之处。沈薇在《项羽兵败的性格原因》中说道：“项羽失败的原因都绕不开他性格暴戾、烧杀掳掠以致失去民心的这一面。”【5】认为项羽是打着诛暴秦的旗帜起兵的，结果却是他自己在重蹈秦始皇的覆辙，用一种暴行代替另一种暴行，大量的屠杀行为使他大失民心与军心。【5】张桂英在《太史公笔下的项羽》中指出“项羽似乎是为了应验“无毒不丈夫”这句话,在整个反秦斗争中,他表现得极为残暴。”【6】并列举了三个事件作为证据：一是活埋襄城守城军民；二是汗水之战后，在新安城南活埋了二十多万秦军投降的士兵；三是在平叛田荣叛乱时，把田荣手下投降的

霍小玉的悲剧根源

论霍小玉的悲剧根源 《霍小玉传》为我们描写了一位唐代女子因爱而生，为爱而死的悲剧，在引发读者的同情之余，也提醒着读者去思考，是什么造就了霍小玉这样一个美丽温柔高洁的王爷的庶女的悲剧命运。 蒋防在《霍小玉传》的开头，就为我们塑造了一位风流倜傥，才高八斗，年少气盛的白马王子李益，在现代看来李益就是个“高富帅”：“生门族清华，少有才思，丽词嘉句，时谓无双”。这么个高富帅无论在何时何地都必定会受到女子的青睐。况且李益自己也是“思得佳偶，博求名妓”，一旦遇到“名妓”，一拍即合是必然的。而鲍十一娘为李益和霍小玉拉线，说霍小玉是：“昨遣谋求一好儿郎格调相称者”。一个富有才学，一个貌美如花，都相当符合对方的要求，假使到了非诚勿扰，也会“一见钟情”牵手成功的。 霍小玉与李益的出发点大相径庭，李益博求的是“哪个少女不怀春，哪个少男不悲秋”的心理，想要找一个佳人，体验一段“艳遇”，霍小玉是要找个格调相称的共鸣者。在见面之前，李益已经有名气在外，霍小玉是他的崇拜者，“某具说十郎，他亦知有李十郎名字，非常欢惬”。霍小玉虽是王爷之女，顶着的却是娼妓的名，大家族的李益心里定也不会对霍小玉如何高看的，那么这段感情从一开始就处于不平等了。目的不同，一个被崇拜者高高在上，霍小玉的爱再怎么伟大，在崇拜的人面前也注定卑微了。 封建等级制度重视嫡庶之分，所以《红楼梦》里，贾琏和贾宝玉的待遇天差地别。古代宗法制度就规定嫡长子继承，妾室的地位很低，而

庶生子女的地位也不高，当家主母和嫡子女才是真正的家庭成员。像清代小说《空谷香》和《香祖楼》楼中的，正妻为丈夫的子孙绵延而大方与小妾和睦的，也仅仅是一种期盼，妻妾的差别就如同主人和奴仆般。庶女的身份是霍小玉悲剧的原因之一。 贫贱之分也是霍小玉悲剧命运的根源之一，唐朝法律规定良贱不通婚，李益是良民，霍小玉是贱民。对这个现实霍小玉有着清醒的认识，所以她对李益说：“妾年始十八，君才二十有二，迨君壮士之秋，犹有八岁。一生欢爱，愿毕此期。然后玅选高门，以谐亲秦晋，亦为不晚。”霍小玉这断话，深明大义，表现出她对现实的认识，和对这段感情的不可自拔，她愿意讲一生浓缩为八年。其实这样很明智。李益和她在一起也是“今以色爱”“一旦色衰，恩移情替”。汉武帝的女人之一，李娃在死之前面容憔悴，尽失往日风采，汉武帝心心念念想见她最后一面，李娃都拒绝了。李娃的家人很不理解，为什么不见汉武帝托他照顾自己的家人呢？李娃说：色衰而爱弛，汉武帝看到自己现在的样子反而不好，让他记得她最美的样子，才会照顾她的家人。而霍小玉呢，正是知道这一点，而且知道李益不可能娶她，所以说了八年之期，用八年来完成一生的爱恋。 再说说李益，首先他知道不能娶霍小玉(也许能娶他也没想过要娶)他重来没有替霍小玉想过什么，也没有为她打算过什么，他爱的是貌美的霍小玉，即使不是霍小玉，只要是个美女，是谁对他来说并不重要。他对徐娘半老的鲍十一娘尚且不知自重，初次见面就“引鲍手，且拜且谢”，尽显轻浮之态，这是个花花公子式的人物，自诩风流。

浅谈中国悲剧精神的桎梏

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/352645424.html, 浅谈中国悲剧精神的桎梏 作者：刘璐 来源：《青年文学家》2014年第11期 摘要：中国古典悲剧是中国人民在儒家道德思想教化下衍生的产物，由于受伦理道德约束，我们的先人不愿意承认痛苦和灾难的不合理性。因此，中国式悲剧作品的悲剧精神有了许多的争议和不足。在与西方悲剧作品对比中，我准备从“大团圆结局”“道德完美的悲剧人物”以及“过分的虚幻的外力寄托”三方面浅析中国悲剧精神的桎梏。 关键词：中国悲剧；桎梏；完美结局；绝对对立；外力；元杂剧 作者简介：刘璐（1993.1-），女，山东省潍坊人，大学本科学历，山东大学文学与新闻传播学院2011级，汉语言文学方向。 [中图分类号]： I206 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139（2014）-11-0-01 “肯定生命的最高艺术，即悲剧。” ①哲学家尼采给了悲剧艺术高度的评价。而命运是悲剧意象世界的意蕴的核心。中国古典悲剧是中国传统文化和社会历史的凝结，处处体现着对不公平命运的抗争和批判。当然，以西方特别是古希腊的悲剧作为评判悲剧的立足点和评判的圭臬是不合适的。毕竟梵高画不出《富春山居图》，而兵马俑中也不会有断臂的维纳斯。然而，中国古代的悲剧作品，由于特定的历史文化和传统教育的掣肘，在我看来有了些许不足。所以想借几篇知名的作品，来分析一下中国悲剧精神的桎梏。 一、掩盖丑陋，否极泰来的完美结局 邵曾祺认为，中国有一种类型的悲剧，是在“有价值的东西”被毁灭后，挂上一条欢乐的尾巴。②邵先生所指的这条欢乐的尾巴就是中国的悲剧故事经常带有的大团圆结局。这种皆大欢喜的完美结局是中国人民在儒家道德思想教化下衍生的产物。受伦理道德约束，我们的先人不愿意承认痛苦和灾难的不合理性。 中国元杂剧的主人公总要在结尾来个悲转喜，苦转甜，如朱光潜先生在《悲剧心理学》中所言：戏剧在中国几乎就是喜剧的同义词。那些情侣一定会有情人终成眷属，那些潦倒穷困的书生最终会金榜题名，这些结局，冲淡了悲剧振聋发聩的力量，一味地“好好好好好”，更撕开了我们软弱不愿正视命运冲突奴性的面具，体现了中国悲剧精神的桎梏。《窦娥冤》中窦娥行刑前血溅白练、六月风雪，亢旱三年三桩几乎不可能实现的誓愿竟然借天神之手得以成真。更不论元代王实甫的《西厢记》将元稹《莺莺传》的悲剧性结尾大逆转，张生的变心另娶变成了与莺莺白头偕老，恩爱一生。但这种用理想的，虚幻的人为或鬼神干预的方式结束悲剧，不愿

浅析希腊神话中的悲剧性

浅析希腊神话中的悲剧性 法学131班汪伟康136340076 古希腊学者亚里士多德提出：悲剧是对一个严肃完整有一定长度的行动的模仿，描写了比现实中更美好同时又是与我们相似的人，通过他们的毁灭引起怜悯和恐惧来使感情得到陶冶从而使人的感情得到净化。他还指出：悲剧的目的不在于模仿人的品质，而在于模仿某个行动。情节乃悲剧的基础，有似悲剧的灵魂。然而，悲剧绝不等同于悲哀，悲剧的结局虽然不幸，但却充满了刚烈的不屈不挠的抗争过程。因为悲剧不仅表现冲突，而且表现抗争拼搏悲剧的毁灭是抗争拼搏以后的毁灭，是惊心动魄轰轰烈烈的死。悲剧也不同于悲情，不是轻轻的叹息，不是自我感伤，而是抗争，只要是抗争，便会有一种悲壮的精神，这便是悲剧。 在一定意义上，悲剧和神话传说是相生相息的。从血缘关系上来看，英雄都是人神结合的产物，英雄也是传说和悲剧的主角。希腊神话的悲剧有两个特点：第一主要表现为家族式悲剧，第二是悲剧的制造者大多是看不见的不可违抗的命运。本文将通过对希腊神话中的几个典型对这两方面进行重点分析。 （一）家族式悲剧 这一形式的悲剧主要表现在坦塔罗斯家族上。坦塔罗斯由神和凡人的结合所生，他曾在神们来到他的家里宴饮时杀死并烹调了自己的亲生儿子珀罗普斯作为盛馔献上。珀罗普斯本来是无罪的，但他后来杀死了赫尔墨斯的儿子密尔提罗斯以致在延长他的家族的灾祸中也有他的一份过错。珀罗普斯有两个儿子，阿特柔斯和堤厄斯忒斯，他们也扩大了这种灾祸。做兄长的因为弟弟偷了他的牧羊就依照他祖父的做法捉住弟弟的两个小儿子将其杀害，作为盛馔，在大宴会上宴飨。堤厄斯忒斯同他的儿子埃奎斯托斯阴谋杀死他的哥哥并篡夺了王位，但不久，阿特柔斯的长子阿伽门农又杀死了他的叔叔，为父亲报仇。神们为了继续这种灾祸而保全了埃奎斯托斯，于是，当阿伽门农出征特洛伊时，埃奎斯托斯趁机霸占了他的妻子并在其归来时同谋杀死了阿伽门农。阿伽门农得以幸免的儿子俄瑞斯忒斯为父报仇而杀死了埃奎斯托斯和他自己的母亲，他因为弑母之罪同样继续受到惩罚而被复仇三女神所追击，最后由智慧女神雅典娜在宣判法庭上投了关键的一票使得俄瑞斯忒斯得以幸免，坦塔罗斯家族的灾祸也最终平息。 从这个悲剧我们可以看出，坦塔罗斯家族的厄运都是由他们乱伦杀亲手足相残的罪恶造成的，但是其中也不乏抗争。 （二）命运悲剧 这一形式的悲剧在希腊神话中更加普遍。其中最为典型的就是俄狄浦斯的故事。俄狄浦斯的故事比坦塔罗斯家族的故事更清晰地反映了希腊命运悲剧的特点。俄狄浦斯由国王拉伊俄斯和王后伊俄卡斯忒所生。其父亲拉伊俄斯年轻时曾经劫走国王珀罗普斯的儿子克律西波斯，因此遭到诅咒，他的儿子俄狄浦斯出生时，神谕表示他会被儿子杀死。于是，他便叫仆人用铁链锁住自己儿子的脚，扔到河里淹死，但这个仆人没这么做，后来这个孩子被收养，并成为英雄。再后来，俄狄浦斯去德尔斐神殿里请求太阳神阿波罗神谕，得知自己将来会弑父娶母。为避免神谕成真，于是开始逃亡，但却偏偏在途中杀死了亲生父亲，后又因为杀死妖怪斯芬克斯而被立为国王，因此娶了自己的母亲。这就是俄狄浦斯的命运悲剧。这一切都是命中注定的。表面上看这些事情似乎具有偶然性，其实却有着深刻的含义。 俄狄浦斯想要逃避却阴差阳错地为自己掘了一个陷阱，他自由地实践着某种决定论。自

历史趣谈：北齐高洋皇后李祖娥 横绝千古的悲情皇后

如对您有帮助，可购买打赏，谢谢北齐高洋皇后李祖娥横绝千古的悲情皇后 导语：在北齐的女姓人物中，她绝对是一个最悲剧性的人物，她虽出身豪门大族，国色天香，后贵为皇后，但她的命从来不由她掌握。她命如浮萍，在漂浮 在北齐的女姓人物中，她绝对是一个最悲剧性的人物，她虽出身豪门大族，国色天香，后贵为皇后，但她的命从来不由她掌握。她命如浮萍，在漂浮之间尝尽人间百苦，最后遁入佛门，不知行踪。 李祖娥，生卒年份不详，赵郡人。赵郡的大本营原先在山西中部，后至太原、邯郸，再后来至河北，推测可能是山西人。他的父亲、一流名士李希宗当年是上党太守，也就是现在所说的县长。本是豪门书香大姓，五胡乱中华时，豪门名族南迁，他的家族留了下来，为她后来的悲惨遭遇埋下了伏笔。 李祖娥——史书评论她容德甚美 赵郡李氏，中国汉朝至隋唐时期的古代著名大族。开基始祖为秦太傅李玑的次子李牧，李牧是战国时名将，为赵国丞相，封武安君，始居赵郡柏人(今邢台隆尧)，为赵郡李氏的始祖。南北朝时讲究士族门第，赵郡李氏史载人物尤多，各盛家风，世言高华，被列为一等大姓。与陇西李氏、清河崔氏、博陵崔氏、范阳卢氏、荥阳郑氏、太原王氏并为五大高门士族，至唐代又有“五姓七望” 之说。 据传李祖娥琴棋书画洋洋精通，而且“容德甚美”，与西施、王昭君等美女齐称的古代“五大美女”。当她十几岁时，被太原公高洋看上，上演了一场古代版的美女配野兽。高洋“黑色，大颊兑下，鳞身，重踝”，是高欢和娄昭君的六男二女中的唯一容貌丑陋的一个。也是北齐历史上最丑的一个，绝对是基因变异的结果，不过这位仁兄丑是丑，但脑子够用，据说“快刀斩乱马”成语就来至于此。 生活常识分享

懒惰是人生悲剧的根源

懒惰是人生悲剧的根源 有的人，心情好的时候就喜欢展望远大的理想，经常会把美好的愿望复述上好几遍。但是，你却从未看到他为了实现目标而努过。可想而知，他的远大理想将一直都只停留在嘴上。可是，一旦有人批评他，他立马会说出一大堆没有行动的理由来为自己的不作为辩解。其实，说透了就是两个字——懒惰。 不要觉得这是在说别人，很多人天生就具有懒惰的习性。比如说，有很多女孩子天天嚷着要减肥，羡慕别人曼妙的身材。可是，看着人家天天跑步，觉得累，不去；健身房会员卡开了一个又一个，但你很难在健身房里挥汗如雨的人群中看见；结果，一年又一年，他身上的赘肉还是那么多、腿还是那么粗、背还是那么拱┅┅ 懒惰的人，必定疏于学习，因此心智水平较低；懒惰的人，必定不讲卫生，因此生活习惯糟蹋；懒惰的人，必定失败，因此负能量很多；懒惰的人，必定不受欢迎，因此多数有社会障碍甚至自闭┅┅总之，懒惰的人具备很多人性的恶习，这些恶习逐渐形成了他们悲剧的人生。 当今社会发展飞速，懒惰的人，很快就会发现他们在很多方面落后了。人生 就是如此，一旦你身上有了一条懒 筋，你的悲剧人生就开始了。不把 懒筋抽出来，你的一辈子都将在羡 慕别和痛恨自己中煎熬。 如果你继续浑浑噩噩、无所事 事、得过且过。渐渐的你会开始焦 虑，找不到人生的方向；如果你还 整天无意义地耗费着生命，那你终 将像那腐朽的大树被连根拔起。如 果你还整天无所事事，那你会慢慢成为废人，你会常常感到孤独，丧失安全感，效率低下，行为偏执，贪婪多疑┅ ┅很多人性的丑恶就会在你身上沉积下 来。 懒惰，是一切失败的根源，要从心 底最深处杜绝懒惰。 生命在于运动！越运动我们的生命 就越有活力，激活身体里面的力量，让 他重新的绽放。生活就是这样，你不折 腾生活，生活就折腾你！挫折就像一条

对悲剧的反思——“中国式教育”

中国式教育 时事摘要：一对15岁的孪生姐妹因嫌父母管教过严，竟将剧毒鼠药拌进稀饭中，最终将亲生父母双双毒死家中。这对忤逆姐妹在逃亡7天后被警方抓获。被抓获后二女交待了毒杀父母的全部过程。 据两姐妹说，他们从小被寄养在姨姑家学习，到小学三年级时才跟父母同住。爸爸十分威严，总是以家长自居，妈妈是家庭主妇，经常打麻将，顾不上她们。父母管教十分严格，为了让孩子考好成绩，不让她们看电视、不让她们出街、也不让她们带同学回家。周末父母还请了家庭老师为他们补习。她们感觉很累很压抑。但是父母不理解，把漂亮衣服和零花钱当作对他们最好的爱。一次因为考试成绩不理想被妈妈数落说“把她的脸丢光了”，爸爸罚他们跪了20多分钟。 这起悲剧令我们扼腕叹息，一个原本幸福美满的家庭，为什么会这样？中国的教育到底怎么了？ 1、多物质少时间 事件中的父母认为为孩子报各种课外班，买许多漂亮衣服，给大把的零花钱，就是爱孩子。但是这种爱，却不是孩子想要的，他们想要的，仅仅是坐在一起聊聊天，围在桌旁吃吃饭。但是，父母却由于各种

雨于是本来也反复优势形成的女儿题还能够不息率了品牌生活过得无聊批评了11原因没有时间陪孩子。殊不知家庭教育的一个重要原则就是“亲子”互动，没有了爸爸妈妈亲身参与的家庭教育实际上已经变得名存实亡。 2、重智商轻情商 古人云：“子不教，父之过。”每一个新生命都是一张白纸，而父母则是这张白纸上的第一个绘者，他们在这张孩子一生的白纸上涂绘下第一笔也是最重要的一笔，父母在日常生活中的一言一行、一举一动，都会首先成为孩子模仿的对象。而模仿是孩子最初的，也是最熟练的学习手段。因此，父母要以身作则，与其告诉孩子怎么做，不如做给孩子看。 3、极端教育态度 事件中，两姐妹因一次考试成绩不理想被妈妈数落说“把她的脸丢光了”，爸爸罚他们跪了20多分钟。 但是我想问：“分数衡量付出，分数衡量品德，分数衡量智力，分数衡量……，什么都是可以用分数衡量的吗？” 在我们生活中，其实不乏这样的声音，因“你瞧瞧人家！”“你把我的脸都丢光了”“你怎么这么笨啊”“我怎么养了你这么一个窝囊废”。这一声声责骂，其

盘点韩国十大悲情催泪电影

盘点韩国十大悲情催泪电影 凯伊亲自为洛琳挑选了结婚的礼服,带着留恋和真挚的祝福在教堂牵着她的手一步一步走到朱焕身边.最后没有任何遗憾的凯伊离开了人世,而事实上,故事,远比这里所写更悲伤...... 1、《比悲伤更悲伤的故事》 点评:那个时候你知道吗？爱情不是用手而是用心来抚摸. 望着故事的一幕幕,这一切又真是哲奎安排好的吗,还是... 事实上,故事,远比这里所写的更悲伤...... 主演:权相宇/李凡秀/李宝英/郑爱延/李瀚伟/申贤俊 上映日期:2009-03-12 剧情简介:从小被父母遗弃的电台制作人凯伊（权相宇饰）和因交通事故痛失双亲的作词人洛琳（李宝英饰）,两人似家人、朋友和恋人一样生活在一起,填补了彼此生活里的空席.但一场绝症让凯伊只剩下200多天生命,他不舍得留下洛琳一人决定隐瞒病情为她寻找一个可以托付终身的男人.事业有成、温柔体贴的牙医朱焕（李凡秀饰）适时的出现,凯伊决定让他成为照顾洛琳的最佳人选.首次见到洛琳的朱焕便对其一见钟情,不可自拔,而洛琳也似乎对他存有好感.一切都在凯伊的计划中,洛琳和朱焕顺利发展着感情,并到了谈婚论嫁的地步.凯伊亲自为洛琳挑选了结婚的礼服,带着留恋和真挚的祝

福在教堂牵着她的手一步一步走到朱焕身边.最后没有任何遗憾的凯伊离开了人世,而事实上,故事,远比这里所写更悲伤...... 2、《哼唱》 点评:相逢,相爱,离别,下一站,是什么？ 是永恒... 主演:李天熙/韩智慧/孙银舒 上映日期:2008-03-13 俊书和美妍是一对已经交往了6年多的恋人.虽然相恋多年,但美妍依然沉浸在热恋中,而俊书却慢慢地对这份感情感到了厌倦.在他们2000天纪念日即将来临之际,俊书决定为这份感情划上句号,不过6年的交往使他无法轻易对美妍提出分手,于是俊书决定报名参加去南极的科考活动,离开韩国一年,让时间慢慢磨灭这段感情.对于俊书的心思,美妍一无所知,虽然因为无法与俊书共度2000天纪念日而感到失望,不过依然尽心尽力地为俊书准备着行李. 出发前几天,俊书像往常一样为了躲避来到自己家的美妍,随便找了个借口溜了出来,然而当他走出家门不久后,俊书接到了电话被告知美妍昨天遭遇意外车祸,目前依然躺在医院仍在昏迷中.可是,自己明明刚刚还看到过美妍,俊书对这个消息半信半疑地来到了医院,在医院的病床上,看到了成为植物人的美妍,那么刚刚来到自己家的美妍又是谁呢…… 一直希望能和美妍分手的俊书,竟然以这种形式终于如愿了,不过俊书没有想到当美妍真的不在身边了,他才意识到了美妍对自己来说是多么的重要,并开始对以往对待美妍心不在焉的态度,感到追悔莫及.而在车祸之后来到自己家的美妍也让俊书一直挂怀,就算是自己的幻觉也好,无论如何也想再见到那个美妍,对她说声对不起.为了这个目的,俊书取消了南极科考之行,开始四处寻找另一个美妍,在追寻

命运悲剧

命运悲剧：《雷雨》悲剧主题的还原阐释 摘要：《雷雨》被接受的命运是颇为曲折的。受种种因素的干扰，学界一直把雷雨定位在家庭悲剧和社会悲剧层面。但对于现代文学作品的研究，理应从原版本进行考察，而且尽量要抛开政治语境和主流意识形态的干预，来还原作品的真实面目。若本着这种原则来解读《雷雨》，就会发现《雷雨》首先是一部命运悲剧。这种认识，便是对《雷雨》悲剧主题的一种还原性阐释，其主要表现在三个方面：作家的创作动机——形而上的理性思索；人物的命运遭际——“郁热”状态下的挣扎困境；观众的审美感受——先悲后愤之情。 关键词：曹禺；《雷雨》；命运悲剧；挣扎困境；审美感受 作为一部话剧经典，《雷雨》被接受的命运是颇为曲折的。[1] 人们对《雷雨》的理解存在着一定的误区和思维定势。既有普通民众认为是“一家人乱搞男女关系的事情”[2]，又有学界的固定理解模式，即认为是家庭悲剧和社会悲剧[3]。甚至“面向21世纪课程教材”《中国现代文学史1917-1997》也有类似评价：《雷雨》是一部杰出的现实主义的家庭悲剧，写出了封建家庭不合理关系所造成的罪恶和悲剧[4]。之所以有这些误区及固定理解模式，离不开三种因素的影响，即《雷雨》剧本的“不完整”的舞台演出、被“修正”了的《雷雨》版本（指删除了“序幕”和“尾声”的版本），以及传统的社会历史学视角。但是要注意，对于现代文学作品的研究，理应从原版本进行考察，而且尽量要抛开政治语境和主流意识形态的干预，来还原作品的真实面目。若本着这种原则来解读《雷雨》，就会发现，《雷雨》首先是一部命运悲剧，其次才称得上是家庭悲剧和社会悲剧。这种认识，便是对《雷雨》悲剧主题的一种还原性阐释。因此更为合理和有效。本文将从作家的创作动机、人物的命运遭际、观众的审美感受三个方面来阐释《雷雨》在主题上首先是一部命运悲剧。 一、作家的创作动机——形而上的理性思索 考察作家的创作动机即是从发生学的角度来研究作品，因而有助于准确地把握作品内涵。那么，曹禺创作《雷雨》时的动机是什么？是为什么写的？这儿有一篇十分重要的参考文献，就是《雷雨-序》，是在1936年1月，当文化生活出版社出版《雷雨》单行本时，曹禺为了回答人们在演出和评论中提出的各种问题，就专门为这个单行本写了一篇近万字的序言，这是作者最早谈《雷雨》的一篇十分重要的文章。也是考察《雷雨》主题内涵很有价值的一篇参考文献。在这个文

比较美狄亚与刘兰芝的爱情悲剧

科目：比较文学概论 学校：铜仁学院 系别：中国语言文学系 班级：2010级本科（1）班姓名：贺清华 学号：2010021014

比较美狄亚与刘兰芝的爱情悲剧在人类的漫长历史长河中，爱情永远是人们追寻的一个永恒主题，古往今来，在文人骚客，中外作家的笔下，许许多多的女子形象为了爱情，为了所谓的幸福，做了多多的努力，但不幸的是，往往大多以悲剧收场。往古贤人们用他们的文采，为我们留下了许多的经典悲哀的故事，其中不乏弃妇的形象，无论是在东方文学还是在西方文学中，都有在爱情里被抛弃的女子，成为弃妇，我们把东西方文学下在爱情里受伤的女性做个较比，会发现其中有许多异同点。 我们以欧里庇得斯的《美狄亚》中的美狄亚与我国古代乐府诗集中的《孔雀东南飞》中的刘兰芝作比较，探寻她们爱情悲剧里的异同。毫无疑问，美狄亚跟刘兰芝可以说是东西方文学中弃妇形象的典型。她们对爱情的追寻都是失败的，也是悲哀的，这个从她们的婚姻悲剧中就可以看得出来。为了能直观的感受，我们先来了解下两个故事的梗概。 作为悲剧作家欧里庇得斯的代表作《美狄亚》，它的取材来源于希腊神话，在《美狄亚》中，美狄亚是个聪明人情，敢爱敢恨的人物形象，故事中描写了王子伊阿宋通过美狄亚的帮助盗得了金羊毛，但发现父亲被新国王杀死，于是美狄亚帮助他惩罚了新国王，但之后又被赶出了家乡，夫妇二人来到了科林索斯，还生了两个儿子。但是伊阿宋变心了，他想做科林索斯国王的女婿，并且想把妻儿赶出境外，这样的举动，激起了美狄亚的愤怒。于是她设计毒死了国王跟公主，又忍痛的杀死了自己的两个儿子，绝了丈夫的后嗣，她如此的惩罚了伊阿宋之后乘龙车飞往雅典，这就是故事的梗概，很明显，这是个感人的家庭悲剧。 而乐府诗集中的《孔雀东南飞》中的刘兰芝是一个才貌双全，又知书达理的女子。以其中的“十三能织素，十四能裁衣，食物弹箜篌，十六诵诗书”为证。如此的一个女子在十七岁的时候嫁给了焦仲卿，后因焦母不喜欢刘兰芝而把他遣归娘家，在焦仲卿送刘兰芝回家的路上，他们彼此依依不舍，作誓离别，许下“君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移”的誓言，他们相约，等过段时间后，焦仲卿会把她接回去。可是刘兰芝回到家中，过了很长时间也不见焦仲卿来接，又在兰芝哥哥的张罗下，要把刘兰芝嫁给太守。焦仲卿知道这个消息后，来寻刘兰芝，不料兰芝为了捍卫纯洁的爱情，毅然的赴了清池，从此与世长，。后焦仲卿回到家中也悬吊与家中横梁，两家念其在生情谊将他们合葬，至此这一悲剧结束。 纵观这两个故事，其中的女主人翁美狄亚跟刘兰芝相同点跟不同点一目了

金陵十二钗悲剧命运

“金陵十二钗”的悲剧命运 李锦文 内容提要本文论述了“金陵十二钗”的悲剧命运，指出林黛玉和薛宝钗在争夺贾宝玉的爱情婚姻上的不可调和的矛盾，由于封建统治者的直接干预，林黛玉含恨而死，而薛宝钗也守活寡，使得封建礼教的叛逆者和封建礼教的信奉者同归于尽，这是封建社会大观园悲剧的高峰。此外王熙凤和她的唯一的女儿巧姐，元春四姊妹，李纨和秦可卿，史湘云和妙玉等都因为处于封建社会的末世而逃脱不了悲剧的命运。 关键词金陵十二钗；金玉良缘；木石前盟；二重性格；封建末世；悲剧命运 曹雪芹的《红楼梦》是中国文学史上一部最优秀的长篇小说，堪称中国文学史上艺术的顶峰，就是在世界文学史上也是绝无仅有的。《红楼梦》是一部千古悲剧，描写了许许多多感人的悲剧故事和悲剧人物。本文试图对“金陵十二钗”的悲剧命运作一初步探讨。 一、林黛玉和薛宝钗 林黛玉是贾宝玉的姑舅表妹，薛宝钗是贾宝玉的两姨表姐。在贾宝玉的爱情婚姻上形成了一对不可调和的矛盾，即所谓“金玉良缘”和“木石前盟”。 林黛玉出身书香门第，生得聪明俊秀，父母爱如掌上明珠，延师教训，因此从小知书识字。但她命薄，幼年时死了母亲，贾母怜惜，接来身边抚养；不久又死了父亲。从此林黛玉孤苦伶仃，无依无靠。虽说在外祖母家，也总觉得是寄人篱下，常常遭人白眼，受人冷遇，因此养成了一种孤僻的性格。她每每触事触景，想起自已孤独无依的苦楚；乃至想起李后主的话来：“此间日中只以眼泪洗面矣。”但是林黛玉又不甘示弱，她在内心深处总想要和她的这种命运进行抗争，因此又特别显得高傲，一般不愿意与人周旋，特别是不愿意故作虚伪去逢迎别人，因此在别人的心目中，黛玉是孤高自许，目无下尘，也就不愿意与她接近。岂止是下人们，就是那些朝廷命官，王侯贵族，黛玉也一向不把他们放在眼里，也不劝宝玉去求取什么功名，走什么“仕途经济”的道路，这是他们的思想相通之处。但宝玉对北静王却很爱戴，将北静王所赠蕶零香串珍重取出来，转送黛玉。黛玉却说：“什么臭男人拿过的，我不要这东西。” 由于黛玉生性聪明，对任何细微的事情都非常敏感，在“病潇湘痴魂惊恶梦”以后，探春、湘云来看她，黛玉见他二人不免又伤心起来。“探春、湘云才要走时，忽听外面一个人嚷道：‘你这不成人的小蹄子，你是个什么东西，来这园子里混搅！’黛玉听了，大叫一声道：‘这里住不得了！’一手指着窗外，两眼反插上去。” 这一段，实际上是“惊恶梦”的继续，在恶梦中，黛玉曾苦苦地哀求贾母让她留下来，贾母并不应许，因此她现在听到老婆子骂人，自然就会疑心是骂她来了。可怜黛玉在一气之下，竟然“肝肠崩裂”，哭的死过去了。由此可见黛玉心灵的创伤是何等的严重！“半晌，黛玉回过这口气，还说不出话来，那只手仍向窗外指着。”多少疑惑，多少创伤，多少难言的苦楚，都在这只手上表现出来了。 黛玉的忧思苦闷还表现在“牡丹亭艳曲警芳心”。一般人看戏听曲子，看了听了也就过去了，有谁去细细体会呢？但黛玉却不是这样，当她听到《牡丹亭》里“原来是姹紫嫣红开遍，似这般，都付与断井颓垣……”的时候，心里就“十分感慨缠绵”，越听下去，越与自己的思想关联，“不觉心动神摇”，“越发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上”，此时古人诗中词中之句，“都一齐想起来，凑聚在一处。”

哈姆莱特的悲剧根源

哈姆莱特的悲剧根源：一方面，反动势力强大。哈姆莱特是封建社会内部出现的少数先进人物的代表，他与克为首的宫廷集团的斗争，反映了文艺复兴时期先进人物（少数）为实现美好理想与社会恶势力（强大资本主义原始积累的社会罪恶与封建势力交织）所进行的斗争。另一方面，哈姆莱特所代表的人文主义思想本身具有的局限性。（1）人文主义所追求的个性解放、个性自由。哈姆莱特面临理想与现实矛盾时的精神痛苦的内容较复杂，一方面为现实中的罪恶与理想不能实现而痛心，另一方面也是为个人所遭到的不公平的待遇、个人在精神上的打击而痛心；（2）思想局限更表现在脱离群众、孤军奋战。最后，哈姆莱特身上还存在善于思考不善于行动的性格弱点及不少旧思想的负担。 关于《哈姆莱特》是一个悲剧，这是众所周知的，然而关于哈姆莱特悲剧的成因却众说纷云。《中国大百科全书外国文学》说：“《哈姆莱特》是一出人文思想家的悲剧”。但国内批评家倾向于从社会的角度去寻找原因。主导看法是认为哈姆莱特是人文主义的代表，他的悲剧客观上是由于敌对的一方也即封建阶级的力量相对强大，而哈姆莱特也即人文主义者的代表的力量相对弱小。主观上则是由于哈姆莱特作为人文主义者有着自己的局限。比如：过分相信思考的力量、脱离群众、孤军奋战等等。因此这种观点也可以称为社会原因说。西方批评家则倾向于从个体角度寻找原因。最有影响的一种看法是认为哈姆莱特天性软弱、犹疑，担当不起“重整乾坤”，改造社会的历史重任。歌德认为，《哈姆莱特》剧描写的是“一件伟大的事业担认在不能胜认的人身上，这出戏，完全是在这个意义里写成的。”也就是说哈姆莱特“被要求去作不可能的事，这事的本身不是不可能的，对于他却是不可能的。如他是怎样的徘徊、展转、恐惧、进退两难，总是在回忆过去，最后几乎失去他面前的目标，再也不能变得是快乐的王子了”。因此，哈姆莱特“非常软弱而忧郁”的思想使他在复仇行动上的延宕。此种观点也可以称为个性缺陷说。 但是，从社会角度来寻找哈姆莱特悲剧的原因，其方向是正确的。首先，《哈姆莱特》剧并不是一部阐释人文主义者斗争失败的原因的历史文献，莎士比亚也没有把他写成一代人文主义者的悲剧。而是以中世纪的丹麦宫廷为背景，描述哈姆莱特为父复仇的故事。剧本一开始就描写了丹麦动乱不安的社会局面。人们普遍感到“世界末日到了”。新国王克劳迪斯为权势所诱惑，私欲的洪水冲垮了理智的堤坝，以杀兄之暴行，夺取王位，霸占嫂嫂，又以奸诈的手段企图置王子哈姆莱特于死地。而哈姆莱特是法定的王位继承人，又受到群众的拥护，对于他的复仇甚至重整乾坤来说，只要杀掉克劳迪斯就行了。而他的王子身份又使他有可能得到这种机会，因此，他没有必要像雷欧提斯那样，聚集一彪人马。相反，他倒应该小心地隐瞒起自己的意图，以免让克劳迪斯看出他的真相而加强了防范。因此，他的单独行动完全符合客观情势的需要，不能把他归诸于人文主义者脱离群众的局限。一方面，可以把双方的力量的过于悬殊作为哈姆莱特悲剧的主要原因。从表面上看，克劳迪斯是掌握着国家的权力，拥有朝廷的力量。而哈姆莱特则孤身一人，同志昔日的情人和朋友，如今也成了克劳迪斯的密探。因此二者的力量对比十分悬殊。但是，克劳迪斯拥有的力量并不完全属于他自己的，而是属于他所处的职位，就象老哈姆莱特死后，这力量就落入他手中，只要他一死，这力量便会为哈姆莱特所掌握。而且，克劳迪斯虽然他拥有国家权力，但由于种种原因，他却不能公开动用这种权力来打击哈姆莱特，而只能是耍花招来加以利用而已。另一方面，也由于王子的地位，哈姆莱特也拥有一定可以动用的力量，并且在实际上他已经动用了，如布置“贡扎古之死的演出，还有安排海盗替自己送信等。因此，克劳迪斯与哈姆莱特之间的力量对比并不象表面上看起来的那样悬殊，他们之间的斗争在较大程度上仍是个人之把他当作是偶像来崇拜，在他父亲身上体现着他所深入地认识了生活，在延宕过程里真正地把握了社会现状。他在忧郁，延宕的阶段，也不是完全没有行动，只是这种行动公海没有达到目标。当他发现克劳迪斯已

解析余华小说的中国式荒诞悲剧

解析余华小说的中国式荒诞悲剧 ——以《活着》和《许三关卖血记》为例 引言 余华是中国当代先锋派作家的骨干，至今已经创作数十部作品，成为当代最富影响力的作家之一。余华在20世纪80年代中后期创作了一系列独具风格的作品，颠覆了传统小说的观念，以冷酷的笔调书写人生和世界的阴冷与残酷，这时期“暴力”成为余华极度迷恋的母题，如《十八岁出门远行》、《现实一种》、《往事如烟》等，进入90年代，余华嗜爱的暴力血腥场面已经淡出，开始用平淡的笔调书写充满温情又很无奈的现实生活，如《活着》、《许三观卖血记》等优秀作品。余华创作风格转型中突出的变化就在于他对传统民间文化的态度从批判转向歌颂，血腥和暴力的叙述被温情的传统思想冲淡，福贵和许三观的忍让、遗忘、平和的人生观与山峰与山岗的暴力残酷形成强烈对比，不可否认的是，余华后期作品风格与前期相比更加成熟稳重了。 悲剧与荒诞虽是西方的美学理念，但在中国文学界也有广泛运用，余华作为中国当代杰出的先锋作家，对西方文艺理论的运用相对较多，在余华前期作品中对悲剧和荒诞的描写都比较夸张，转型后的作品则多从现实角度温情的描写世间悲态，又不乏讽刺的幽默，起到“笑着流泪”的效果。西方的荒诞悲剧理论经过中国作家的笔便具有中国特色，《活着》和《许三观卖血记》就是鲜明的例子，在诉说中国本土故事的同时加入中国传统文化，使荒诞悲剧有了中国韵味。毫无疑问，余华的《活着》与《许三观卖血记》是任何一个关心20世纪90年代中国文学的人都不能忽视的两部作品。它们几乎都是一发表，便引起圈内圈外的巨大反响，而余华也借助这

两部作品，迎来他创作生涯的第二个高峰。在这两部长篇小说中，余华不仅成功地完成了自我艺术上的再一次转变———回到朴素，回到现实，回到苦难的命运之中，而且也实现了自我精神上的又一次迁徙———从先前的哲学化命运思考向情感化生命体恤的转变，从冷静的理性立场向感性的人道立场的转变。 一、余华小说中的悲剧 众所周知，悲剧诞生于古希腊，经过长年的创作实践和理论探索，到了亚里士多德时代形成了较为系统的理论体系，简言之即:“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”亚里士多德认为，“悲剧能够借助于引起人们的怜悯和恐惧之情来使人们的灵魂得到净化和陶冶”[1]，现代悲剧观则认为，悲剧所毁坏的对象都是无价值(相对于传统悲剧中的“有价值”而言)的处于卑微荒诞处境的平凡人物，这种悲剧颇类似喜剧。余华小说中的悲剧所毁坏的对象就是平凡人物，如福贵与许三观，正是这类平凡人物才代表了中国广大人民的生活状况。 （一）悲剧的审美内涵 美学中的悲剧不同于日常生活中所发生的悲剧性事件。它所注重的并不是在于艺术作品是不是有特定的戏剧形式，而是在于它作为一种艺术或者说一件艺术作品所反映的实质性内容是不是具有悲剧性的矛盾冲突。如歌德认为：“悲剧的关键在于冲突而得不到解决，而悲剧人物可以有任何关系的矛盾而发生冲突，只要这种矛盾有自然基础，而且真正是悲剧性的。”[2]因此有了这种悲剧性的冲突，无论是诗歌、小说、音乐，还是电影、绘画、雕塑等形式都可以反映出悲剧性的内蕴。 作为审美范畴，悲剧冲突不同于通常的社会冲突，而是生命的、意志的、生与死的抗争，不可避免，不容退让。“悲剧主体则为了实现对自身现实的超越，或为了抗拒外力的摧残而陷入尖锐的冲突之中，他们往往处于无从选择的‘两难’或‘动机与结果完全悖反’的灾难里，但是面对灾难他们敢于殊死抗争，不惜以生命作为代价去超越苦难和死亡，从而显出超常的生命力，把主体自身的精神和人的意志力提到崭新的高度，展示出人生的全部价值。”[3]《俄狄浦斯王》《哈姆莱特》《浮士德》《推销员之死》《窦娥冤》《赵氏孤儿》《红楼梦》《雷雨》等这些中西方的经典悲

史上十大著名悲情人物

史上十大著名悲情人物 隆美尔 如果暂时把战争的正义问题放在一边的话，隆美尔无疑是二战中最出色的军事指挥官之一，他在兵力、装备严重短缺的情况下，在非洲打出了一片天地，几乎将英国这个老牌非洲殖民国家赶出了非洲大陆，英国人动用了可以动用的一切力量来对付德军的这支偏师。虽然在阿拉曼败给了蒙哥马利，但隆美尔出色的指挥让德军主力千里大撤退成功，保住了非洲军团的主干。但无论隆美尔的军事才华有多么的卓越，倒行逆师的纳粹德国还是节节败退。面对无力回天的形势，隆美尔产生了怀疑，这时一场未遂的暗杀让希特勒对他产生了怀疑，终于逼迫他服毒自杀。一代军神就这样悲惨的死在了自己主子的手里。岳飞自从岳母将“精忠报国”四个字刻在岳飞的身上就注定了他一生的命运，从一个普通的士兵到十万大军的统帅，岳飞无时无刻不记着母亲的嘱托，在中国历史上最屈辱的时刻，他指挥着如山岳般屹立不倒的军队把侵略者打得望风而逃，即使是朝中的昏君奸臣让他的部队成为一支孤军，他仍能不断的取得胜利，让百姓看到了光复河山的希望。但正如他的对手所说：“自古无朝中有权臣当道，大将可立功于外者!”刚毅如岳飞者也无法避免小人的暗算，一个“莫须有”的罪名就让这位统帅永远离开了他的士兵。八百

多年过去了，每看到这段历史，仍不禁使人想为忠臣大哭一场。项羽 破釜沉舟、楚河汉界、十面埋伏、四面楚歌，再加上霸王别姬、乌江自刎，如果中国历史中没有出现过西楚霸王项羽这个人物，不可想象我们的文化会失去多少颜色。项羽只活了31岁，可他的一生却是无比的轰轰烈烈和哀婉悱恻。在巨鹿，他让数十万秦军顷刻瓦解，让天下诸侯都拜服在他的脚下。在彭城，他又让五十万汉军血染睢水。但是垓下一战，他却无力回天，只得慨叹：“虞姬，虞姬奈若何？”从纵横天下， 无人能与之征锋到最后连自己的女人都保护不了，项羽可说是最具悲剧色彩的英雄了。武田信玄 日本的战国时代也是一个英雄辈出的时代，日本历史上的许多名将都出于这纷乱的一百五十年，武田信玄是他们中绝对的佼佼者。从一个不大的地方诸侯到令所有领主都胆寒的 强者，武田信玄成就了日本历史上的一段神话。他的风林火山曾经打败了无数的对手，兵锋指处所向披靡。武田信玄 一生的心愿就是能够兵进京都，挟天皇以号令天下诸侯，他也几乎将所有可能阻挡他的对手全都打败了，但是造化弄人，在人不能奈何他的情况下，无情的病魔却打垮了他，他最终死在了进军京都的路上，空留下一腔的壮志未酬。 列奥尼达

喜剧和悲剧

论喜剧和悲剧 By MYJY 戏剧与人类发展的历史难舍难分，从西方的古典戏剧、现代戏剧到中国的各类戏曲及本土化的话剧，每一类戏剧都让无数人为之倾倒。有人说，戏剧是作为艺术以及文学的最高形式，这也许就是千百年来戏剧文学经久不衰的原因。 许多经典的剧目都为人们耳熟能详，其中即有让人莞尔一笑的喜剧，也有让人惋惜垂泪的悲剧。无论是悲剧还是喜剧，都是现实生活以及人们精神世界的一种反应和表现，它们和我们的生活息息相关，但又并不简单的等同于我们的生活。 关于喜剧与悲剧的讨论总是经久不衰，从亚里士多德的《诗学》、黑格尔的《美学-戏剧体诗》到朱光潜的《悲剧心理学》和陈瘦竹的《论喜剧中的幽默与机智》等等，都向我们展现了古今中外人们对“什么是悲剧”与“什么是喜剧”这个话题的理解与看法。 喜剧，顾名思义必然给观众带来赏心悦目的轻松欢快节目，喜剧作品通常是放松、轻快、调侃或者拥有一个美好团圆的结局。亚里士多德曾认为“喜剧倾向于表现比今天的人差的人”，并且这种表现“不会给人带来痛苦和伤害”，黑格尔则认为“主体非常愉快与自信”能够“超然于失败”才是真正的“喜剧性”，最具代表性的莫过于莎士比亚笔下的福斯塔夫和塞万提斯笔下的堂吉诃德，福斯塔夫的性格是矛盾的统一体，不高尚却也并非恶人，懦弱却又爱说大话，憨厚却又狡黠，他在戏剧中只是一个增加笑点的小人物，但却深受人们的喜爱，居莱顿在《剧体诗》中就高度评价说他说“福斯塔夫是最杰出的喜剧人物”。 喜剧并不单单是“可笑性”，陈瘦竹就认为喜剧应该是“幽默”与“机智”的，喜剧虽然让人心情愉悦，但也包涵了许多现实生活中的意义，它们通过嘲讽戏剧的人物、环境以及自嘲，从而体现出现实生活中人们的一些不足，由于喜剧深受人们的喜爱，在被指出一些现实生活中的不足时往往不会引起人们的反感，反而容易让人们产生共鸣，并对未来有美好的憧憬。 虽然观看戏剧是人们更期待一个皆大欢喜的喜剧结局，朱光潜也说“戏剧在中国几乎就是喜剧的同义词”，中国的戏剧尤其是戏曲杂剧，即使过程之中有些许悲剧的穿插，但其结局大多是完美的大团圆。但不可否认的是相对喜剧而言，悲剧却往往更能深入人心。也许很多时候，人们观看完喜剧后只会一笑置之，之后便渐渐的淡忘了，但人们对看过的悲剧却容易耿耿于怀许久，在纠结之中不断回味，所以相当多的作家和编剧都会选择悲剧来诠释他的故事。 作为经典的作品，一般很少有喜剧。纵观中外古今，许多经典的艺术作品都属于悲剧，鲁迅先生认为：“喜剧是将人生无价值的东西撕烂给人看；悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”毁灭人生有价值的东西或许能给人以一种震撼和对心灵的沉重撞击，正是这种震撼和心灵撞击，而奠定了悲剧作品的永久流传。 亚里士多德认为悲剧原则的核心在于“怜悯”与“恐惧”，朱光潜在《悲剧心理学》中用引入康德的“崇高感”对悲剧加以补充。《俄狄浦斯王》、《美狄亚》、《哈姆莱特》等剧目都表现出了悲剧中“怜悯”与“恐惧”的因素，哈姆莱特的遭遇让人们为之怜悯，美狄亚的