王维最美的10首诗

王维最美的10首诗：行到水穷处，坐看云起时

宋代苏轼《东坡题跋·书摩诘蓝田烟雨图》：味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。

王维的诗在中国历史上独树一帜，风格鲜明。他的山水诗、边塞诗，意境悠远，诗中有画，画中有诗，是古代诗歌中的精品。

辛夷坞

木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。

析：这首《辛夷坞》是王维《辋川集》诗二十首之第十八首。这首《辛夷坞》犹如一幅幅精美的绘画小品，从多方面描绘了辋川一带的风物。王维写辋川诗时是在晚年，即安史之乱以前。全诗用比的手法，有优美生动的形象和乐府民歌的韵味，诗意极其含蓄。宋人方回认为此诗是辋川诗中的佳篇，“有一唱三叹不可穷之妙”（《瀛奎律髓》）。我想，其妙不在“幽极”，应在它的精巧寓意。明代胡应麟称王维五绝“却入禅宗”，又说《鸟鸣涧》、《辛夷坞》二诗，“读之身世两忘，万念皆寂”（《诗薮》），便是一个明证。

这是王维田园组诗《辋川集》二十首中的第十八首。这组诗全是五绝，犹如一幅幅精美的绘画小品，从多方面描绘了辋川一带的风物。作者很善于从平凡的事物中发现美，不仅以细致的笔墨写出景物的鲜明形象，而且往往从景物中写出一种环境气氛和精神气质。

鸟鸣涧

人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

析：该诗是王维题友人皇甫岳所居的云溪别墅所写的组诗《皇甫岳云溪杂题五首》之首。《鸟鸣涧》中，不仅可以看到春山由明月、落花、鸟鸣所点缀的那样一种迷人的环境，而且还能感受到盛唐时代和平安定的社会气氛。该诗是王维山水诗中的代表作品之一。

末句“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，便是以动写静，一“惊”一“鸣”，看似打破了夜的静谧，实则用声音的描述衬托山里的幽静与闲适：月亮从云层中钻了出来，静静的月光流泻下来，几只鸟儿从睡梦中醒了过来，不时地呢喃几声，和着春天山涧小溪细细的水流声，更是将这座寂静山林的整体意境烘托在读者眼前，与王籍“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”（《入若耶溪》）有异曲同工之妙。

观猎

风劲角弓鸣，将军猎渭城。

草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。

忽过新丰市，还归细柳营。

回看射雕处，千里暮云平。

析：诗题一作《猎骑》。从诗篇遒劲有力的风格看，当是王维前期作品。诗的内容不过是一次普通的狩猎活动，却写得激情洋溢，豪兴遄飞。王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。至于其艺术手法，几令清人沈德潜叹为观止：“章法、句法、字法俱臻绝顶。盛唐诗中亦不多见。”（《唐诗别裁》）综观全诗，中两联一气流走，承转自如，有格律束缚不住的气势，又能首尾回环映带，体合五律，这是章法之妙。所以，此诗完全当得起盛唐佳作的称誉。

桃源行

渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹去津。坐看红树不知远，行尽青溪不见人。

山口潜行始隈隩，山开旷望旋平陆。遥看一处攒云树，近入千家散花竹。

樵客初传汉姓名，居人未改秦衣服。居人共住武陵源，还从物外起田园。

月明松下房栊静，日出云中鸡犬喧。惊闻俗客争来集，竞引还家问都邑。

平明闾巷扫花开，薄暮渔樵乘水入。初因避地去人间，及至成仙遂不还。

峡里谁知有人事，世中遥望空云山。不疑灵境难闻见，尘心未尽思乡县。

出洞无论隔山水，辞家终拟长游衍。自谓经过旧不迷，安知峰壑今来变。

当时只记入山深，青溪几度到云林。春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻。

析：这是王维十九岁时写的一首七言乐府诗，题材取自陶渊明的叙事散文《桃花源记》。昔人曾誉王维为“诗佛”，并与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白并提。王维这首《桃源行》，正是由于成功地进行了这种艺术上的再创造，因而具有独立的艺术价值，得以与散文《桃花源记》并世流传。试将这首《桃源行》诗与陶渊明《桃花源记》作比较，可以说二者都很出色。诗中展现的是一个个画面，造成诗的意境，调动读者的想象力，去想象、玩味那画面以外的东西，并从中获得一种美的感受。

使至塞上

单车欲问边，属国过居延。

征蓬出汉塞，归雁入胡天。

大漠孤烟直，长河落日圆。

萧关逢候骑，都护在燕然。

析：王维诗现存不满400首。《使至塞上》是唐代着名诗人王维于737年（开元二十五年）奉命赴边疆慰问将士途中所做的一首纪行诗，记述出使途中所见所感。这是一首五言律诗，王维擅长五言诗，又因他精通音乐，故其所作五言诗容易合乐，传播既广，声名亦高。接下来便是那千古传唱的“大漠孤烟直，长河落日圆”，香菱学诗时曾以此为例，可见其脍炙人口。王维生前身后均享有盛名，有“天下文宗”、“诗佛”美称，并与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白并提。

竹里馆

独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

析：这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。它不以字句取胜，而从整体见美，是王维《辋川集》中的一首名作。拆开来看，这首诗既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。然而四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力，使其成为千古佳品。

鹿柴

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

析：这首诗是王维五言绝句组诗《辋川集》二十首中的第五首。鹿柴，是辋川的地名。《鹿柴》是唐代诗人王维的山水诗中的代表作之一。清代沈德潜《唐诗别裁》卷十九说：“佳处不在语言，与陶公‘采菊东篱下，悠然见南山’同。”王维此诗与陶渊明的空灵、隐逸是类似的境界。这就是说，此诗的优长之处在于苏轼评论王维时所说的“诗中有画”。王维长年在京师做官，又多与亲王贵主交接往来，文名盛极一时，被公认为开元、天宝时期的文宗。

画

远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

析：王维的诗，“画中有诗，诗中有画”，涵泳大雅，无异天籁。这是一首知名度较高的小诗，很有艺术特色。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的“天籁”之声就是如此，当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

酬张少府

晚年惟好静，万事不关心。

自顾无长策，空知返旧林。

松风吹解带，山月照弹琴。

君问穷通理，渔歌入浦深。

析：这是一首赠友诗。全诗着意自述“好静”之志趣。前四句全是写情，隐含着伟大抱负不能实现之后的矛盾苦闷心情。由于到了晚年。只好“惟好静”了。颈联写隐逸生活的情趣。末联是即景悟情，以问答形式作结，故作玄解，以不管作答。含蓄而富有韵味，洒脱超然、发人深省。全诗写情多于写景。三、四句隐含不满朝政之牢骚。

山中

荆溪白石出，天寒红叶稀。

山路元无雨，空翠湿人衣。

析：此诗描写诗人山行时初冬时节的山中景色，清浅的溪水，冷肃的秋意，水底粼粼可见的白石，山中逐渐凋零的红叶，再配以山岚翠色为背景，互相映衬，构成一幅远近有致、色彩鲜丽、富于实感的水彩画，寂静中见幽趣，清寒中有美感。

这幅由白石磷磷的小溪、鲜艳的红叶和无边的浓翠所组成的山中冬景，色泽斑斓鲜明，富于诗情画意，毫无萧瑟枯寂的情调。和作者某些专写静谧境界而不免带有清冷虚无色彩的小诗比较，《山中》所流露的感情与美学趣味。

王维《山中示弟》唐诗原文及注释

王维《山中示弟》唐诗原文及注释 【作品介绍】《山中示弟》的作者是王维，被选入《全唐诗》的第127卷第21首。 【原文】 山中示弟 作者：唐·王维 山林吾丧我，冠带尔成人。 莫学嵇康懒，且安原宪贫。 山阴多北户，泉水在东邻。 缘合妄相有，性空无所亲。 安知广成子，不是老夫身。 【注释】 ①弟:王维有弟四人，曰缙（jin音进）、繟（chan音产）、紘（hong音宏）、紞（yin音胆），参见《新唐书·宰相世系表)。 ②吾丧我:指进入“自忘”的精神境界。《庄子·齐物论》:“今者吾丧我，汝知之乎?” ③冠带:指仕宦。 ④缘:佛教用语，即因缘，指事物得以产生和存在所依赖的原因和条件。佛教认为，世间一切事物和现象(诸法)，皆因缘和合所生。相:事物之相状。有:梵文的意译，“存在”之意。盖“缘合”即生诸法，而诸法可见可知，各有其相状，所以说“缘合”“相”就存在;然佛教又认为，诸法本无实性，皆是虚妄，故又有“妄相”之语。 ⑤性空:谓诸法之体性虚幻不实。 ⑥广成子:黄帝时期汝州人，住临汝镇崆峒山上。为道家创始人，位居道教“十二金仙”之首。传说广成子活了1200岁后升天，在崆峒山留下了两个升天时的大脚印。一说广成子是太上老君的化身，《太上老君开天经》：“黄帝之时，老君下为师，号曰广成子。二说“道”的化身曾三次降于人间，分为黄帝时期的广成子、西周时期的老子、东汉时期的张道陵。消自阴阳，作《道戒经》、《道德经》。黄帝以来，始有君臣父子，尊卑以别，贵贱有殊。” 【作者介绍】

王维（701年－761年），字摩诘（mójié），人称诗佛，名字合之为维摩诘，维摩诘乃是佛教中一个在家的大乘佛教的居士,是著名的在家菩萨，意译以洁净、没有染污而著称的人。可见王维的名字中已与佛教结下了不解之缘。 王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞、山水诗、律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他的诗句被苏轼称为“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。 山水田园诗派是盛唐时期的两大诗派之一，其主要作家是孟浩然、王维、常健、祖咏、裴迪等人，其中成就最高、影响最大的是王维和孟浩然，也称为“王孟”。

浅谈王维诗歌中的绘画美

浅谈王维诗歌中的绘画美 王维，字摩诘，号摩诘居士，世称“王右丞”，唐朝著名诗人、画家。他曾在其诗作《偶然作》里这样写道：“宿世谬词客，前身应画师。不能舍余习，偶被世人知。”可见，他对自己的能诗善画颇为自负。王维善于捕捉事物的形象，刻画特征和形状，并能从线条、布局、角度、色彩等多方面下笔，最大限度地发挥语言的提示性作用，在读者心中唤醒对光、色、态的丰富联想。因此，读王维的诗就像是在欣赏一幅绝佳的画作，读来便有“画面感”。苏东坡也在《书摩诘蓝田烟雨图》中说到：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”对王维的作品艺术给予了相当高的评价。 本文将从“色彩美”、“线条美”、“布局美”和“意境美”四个层面浅析王维诗中的“绘画之美”。 一、王维诗的“色彩美” 绘画在我国被称为“丹青”，可见色彩对于绘画的重要性。至于传统水墨画，这也是特殊的色彩，不过不是有彩之色，而是无彩之色。王维对淡墨是有偏爱的，他的许多作品中都有以水墨色调构思的名篇。比如《汉江临眺》中的“江流天地外，山色有无中”，诗人以山光水色作为画幅的远景——汉江滔滔远去，好像一直涌流到天地之外去了，两岸重重青山，迷迷蒙蒙，时隐时现，若有若无。前句写出江水的流长邈远，后句又以苍茫山色烘托出江势的浩瀚空阔。在这里，诗人用简单的笔触勾勒出眼前的磅礴气势，着墨极淡，却给人以伟丽新奇之感，其效果远胜于重彩浓抹的油画和色调浓丽的水彩。而这里的“胜”则在于画面的气韵生动。难怪明代文学家王世贞说：“江流天地外，山色有无中，是诗家俊语，却入画三昧”。 除了水墨画，王维的诗中也善用颜色明媚的浓笔重彩。其中《田园乐·其六》中的两句“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟”更是典型的代表。诗人通过“桃花”、“柳丝”两种富于春天特征的景物描绘出一副春意盎然的图画。在勾勒景物的基础上，诗人进而有着色，“红”、“绿”两个颜色字的运用使景物鲜明怡目，读者眼前也因此展现出一派柳暗花明的景象。正所谓“桃之夭夭，灼灼其华”，再加上“杨柳依依”，景物确实宜人。着色之后诗人还有进一层渲染：深红浅红的

王维山水诗感想

王维山水诗感想 本文是关于王维的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 王维山水诗具有空灵、明净、飘逸的意境美。这表现在他对语言、意象、色彩、音响的细致锤炼上。以下是小编分享的王维山水诗感想，欢迎大家阅读! 唐代著名诗人王维是山水田园诗派的代表，他是一位早熟的作家，九岁就能属文赋诗。同时他又是一位多才多艺的艺术家：绘画、书法、音乐，无所不通。王维被誉为一代山水诗之宗,其山水诗表现出的境界尤为后世所推崇.他的山水诗常常通过自然的光、色、声、形、质等构成的具体可感性形式，结合自己的文化修养、生活境遇、知识水平、审美修养进行艺术的审美创造，含蓄地表现自然清静、秀丽的本色，令人洗心涤虑，返朴归真，摆脱尘世的羁绊，，炼就一种淡泊、真淳、随缘自适的疏野意趣。 王维诗歌的艺术成就，在盛唐诗坛上，除李杜以外，鲜有堪与比并的。他的山水诗平淡自然，俊逸空灵，与琴棋书画融为一炉。诗中常有形与声的刻画，情与意的温馨，飘洒与沉静结伴，显达与幽深同行。常用委婉冲淡、古雅悠远的高妙手法，达到令人拍案叫绝、流连忘返的艺术胜境，形成他山水诗的空灵、明净、飘逸的意境。本文从语言、意象、色彩、音响四个角度来剖析王维山水诗的意境美，并探索形成这种意境美的原因。

一、语言不重华饰，明净淡雅，虚实相济 语言是诗人情绪的物化形态，是诗歌最表层的意象。王维在语言上追求明净淡雅，不尚浓艳，不重华饰，不作惊人语，不出吞云吐月之言。他讲究自然与真切，注意语言的启示性，表现出诗歌语言的自由、自在和自觉。如《山居即事》： 寂寞掩柴扉，苍茫对落晖。鹤巢松树遍，人访荜门稀。 嫩竹含新粉，红莲落故衣。渡头烟火起，处处采菱归。 诗人以浅切的语言，白描的手法，写出了山居环境的幽静可人而又富于生气。在夕照浑茫的大背景下，古松参天，仙鹤盘旋，访客罕至，柴扉独掩，可谓幽静之至。大自然的一切都是那样清寂、静谧，既生灭无常但又充满生机，无牵无挂，无缚无碍，一任自然，自由兴作，诗人王维便正是通过这种即自然之真，悟自然之性理来回归自然的。在与大自然之真的融和契合之中，诗人感到了愉悦，也得到了解脱。 写景如画，随心挥洒，这样动人的自然写景，正是通过清新淡雅、自然平实的语言表达出来，达到了艺术上炉火纯青的地步，以自然美来表现诗人的人格美、理想中的社会美，通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，丰姿摇曳，耐人寻味。 二、意象空灵剔透，虚幻静谧，富于变化 司空图的《诗品》中就曾用"白云"比喻"超诣"的神韵，说"如将白云，清风与归。远引若至，临之已非。"王维将心性具象为白云，正是基于这种考虑，也恰恰是这种效果。王维在诗中取意象最多的是

王维孟浩然的山水田园诗的区别特点

王维孟浩然的山水田园诗的区别特点.txt我的优点是：我很帅；但是我的缺点是：我帅的不明显。什么是幸福？幸福就是猫吃鱼，狗吃肉，奥特曼打小怪兽！令堂可是令尊表姐？我是胖人，不是粗人。 山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。山水田园诗在盛唐形成一个诗碑，至于山水田园诗之外的数量更多的写景诗反例显得不很突出了。古代优秀的山水田园诗，都是佳山胜水的自然美在艺术上的再现，因而具有强烈的艺术感染力，给人以美的享受。这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情愫，或者借景抒情，或者情景交融。而王伟和孟浩然便是这类诗的代表人物。 王维十五岁便离开家乡赴长安谋求进取，并以自己的才能博得了上流社会的青睐。开元九年，中进第，为太乐丞，年仅二十一岁。但同年秋，便因太乐署中伶人违制舞黄狮子事受到牵累，被贬为济州司参军，后又在淇上为官，但不久又弃官隐居于淇上，约在开元十七年．回到长安闲居。并从荐福寺道光禅师学佛。后王维作《上张令公》诗献给张九龄，受到其推荐，官拜右拾遗。此后，他开 始了长期的亦官亦隐的生活，他曾隐居终南山。又购置辋川别业，在公余暇时游息其中。到安史之乱前，他官至给事中。安史之乱长安陷落，他被迫接受伪职。两京收复后，虽被定罪下狱，但由于被俘时曾作《凝碧池》诗以抒发亡国之痛和思念朝廷之情，又因其弟王缙平乱有功请求削籍为兄赎罪，得宽宥，仅降为太子中允，后逐步升迁。官至尚书右丞。故世称“王右丞”。 孟浩然出生于小庄园主家庭，自幼饱受正统的儒家教育。这一点从他的诗“惟先自邹鲁。家世重儒风。诗礼袭遗训，趋庭绍末躬。”(《书怀贻京邑故人》)中足以看出。四十岁以前，他在家闭门苦读，隐居于距鹿门山不远的岘山附近。四十岁到长安应进士举，与王维、张九龄等人相交，以“微云淡河汉，疏雨滴梧桐。”一联名动京师．但却不幸落第，败必还乡。随后，满怀失意的他南下吴越，寄情山水。时间长达三年之久，他的足迹遍布江东沿海一带的山山水水。此外，他还游历过江淮、湘桂、巴蜀(时间也集中在中年)。开元二十五年，人九龄幕，但不到一年即辞职还乡，两年后因“疾疹发背”去世。终年五十二岁。 由王维、孟浩然的生平我们可以看出：虽然二者同是山水田园诗派的代表诗人，但是他们的生活经历和生活环境却存在在着很大的差异。而正是由于生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面，王维与孟浩然也同样存在着差别。“王诗丰缛而不华靡，盂却专心古澹，而悠远深厚”(《麓堂诗话》)。“浩然清而旷“王维清而秀”(胡鹿麟《诗薮》)。具体概括起来有以下几点： 首先，王维受佛、禅影响较深，其山水田园诗常能揭示出大自然的幽静恬适之美，也表现山水的雄伟气魄，反映农村生活的情趣：孟浩然诗以山水隐逸为主要题材，风格恬淡孤清。 王维很早就归心于佛法。精研佛理，受当时流行的北宗禅的影响较大，晚年思想又接近南宗禅。佛教哲学的核心思想是讲一切皆空．企图证明现实世界的一切都是虚幻不实的。这种思想对王维的影响很大，常常能揭示出大自然的幽静恬适之美，从而使山水诗的创作别具特色。进而达到“搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得”(王昌龄《诗格》语)的意境创造。如“雨中山果落，灯下草虫鸣”(《秋夜独坐》)“野花丛发好，谷鸟一声幽。夜坐空林寂，松风直似秋。”(《过感化寺昙兴上人山院》)，将禅的静默观照与山水审美体验合而为一。在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣，显示出“临心境的空明与寂静。 当然王维的山水诗也表现山水的雄伟气魄，写得意境高远，气象开阔。如《终南山》：太乙近天都，连山到海隅。 白云同单合，青霭入看无。 分野中峰变，阴晴众壑殊。

王维的代表作10首古诗.

1、《山居秋暝》 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 2、《送元二使安西》 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 3、《九月九日忆山东兄弟》 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。 4、《使至塞上》 单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。 5、《鸟鸣涧》 人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。 6、《鹿柴》 空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。 7、《竹里馆》 独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。 8、《送别》 山中相送罢，日暮掩柴扉。春草年年绿，王孙归不归。 9、《送别》 下马饮君酒，问君何所之。君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白云无尽时。 10、《终南别业》 中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。 11、《积雨辋川庄作》 积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。野老... 12、《终南山》 太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。 13、《观猎》

风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。 14、《杂诗》 君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未？ 15、《杂诗》 双燕初命子，五桃新作花。王昌是东舍，宋玉次西家。小小能织绮，时时出浣纱。亲劳使君问，南陌驻香车。 16、《杂诗》 朝因折杨柳，相见洛阳隅。楚国无如妾，秦家自有夫。对人传玉腕，映烛解罗襦。人见东方骑，皆言夫婿殊。持谢... 17、《渭城曲》 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 18、《红豆》 红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。 19、《渭川田家》 斜阳照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此... 20、《过香积寺》 不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉听咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。 21、《桃源行》 渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹古津。坐看红树不知远，行尽青溪不见人。山口潜行始隈隩，山开旷望旋平陆。遥看... 22、《桃源行》 〔时年十九〕渔舟逐水爱山春。两岸桃花夹去（一作古）津。坐看红树不知远。行尽青溪不见人。山口潜行始隈［... 23、《山中》 荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。 24、《西施咏》 艳色天下重，西施宁久微。朝为越溪女，暮作吴宫妃。贱日岂殊众，贵来方悟稀。邀人傅香粉，不自著罗衣... 25、《少年行》

浅析王维的“境界说”

浅析王国维的“境界说” 王国维一生致力于学术研究，涉猎范围甚广，且多有跨时代之作，为后人留下了宝贵的精神遗产。其中《人间词话》是王国维美学体系的最重要著作之一，是提出和建构境界说美学体系的主要著作，集中体现了王国维的美学思想。《人间词话》通篇64则词话，条理清楚，立意明显，全文围绕“境界说”而展开的。其第一则就开宗明义：“词以境界为上。有境界则自成高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。”点出了《人间词话》的写作意图。 前人学者对王国维“境界说”的研究有很多不同的角度，诸如人生角度、哲学角度等，本文则选择了“境界说”的审美之维度来进行论述。 一、“境界”内涵诸说 关于“境界说”内涵的研究众说纷纭，其中佛雏认为“境界”就是能写出具体鲜明的艺术形象，但要包括真切的感情和气氛。叶嘉莹对“境界”一词的内涵加以探究，她认为“境界”出自梵语visaya，意为“自家势力所及之境土”，佛家境界，专以感觉经验特质为主。而陈鸿祥则认为叶嘉莹的“境界“虽能给人以启发，但不能探及其真谛。他分析境界的来历是，最能集中的抒发诗人或作者的情怀，标志其艺术风格的名句所表现出来的一种艺术气象。 那么究竟什么是“境界”呢？王国维说，“境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界也。能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界”。显然，王国维所说的“境界”，主要是指艺术内容的真实性。 近人用艺术形象去解释“境界”，其说有一定的理由。文学作品的特点，就是借形象以反映社会生活。诗人在生活的图画里所显示的东西，总是体现着一定的思想感情，所以，“境界”不仅是指真实的反映客观现实的生活图景，也包括了作者主观的感情。但是就“境界”这一用语的概念来说，还不完全等同于形象。王国维说“喜怒哀乐，亦人心中之一境界”，如果说成“喜怒哀乐，亦人心中之一形象”，就欠妥切。王国维认为能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。诗词中某些具有形象而缺乏真情实感之作，说它是无境界，当然可以，说他是没有形象，也就令人难以索解了。 二、“境界”审美之维 王国维在《人间词话》中对“境界”从写境与造境、“有我之境”与“无我之境”、

王维的山水田园诗

王维的山水田园诗 《鹿柴》：空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。 《辛夷坞》：木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开自落。 《山居秋瞑》：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 《鸟鸣涧》人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。 《渭川田家》一诗：斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然歌式微。 过故人庄孟浩然 故人具鸡黍,邀我至田家。 绿树村边合,青山郭外斜。 开轩面场圃,把酒话桑麻。 待到重阳日,还来就菊花 王昌龄的边塞诗，大部分都是用乐府旧题抒写战士爱国立功和思念家乡的心情。诗体多用易于入乐的七绝。和高、岑多用七言古诗不同。他的《出塞》诗曾被推为唐人七绝的压卷之作：秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。 送别诗大全 2011-11-16 12:29 12099xzc|分类：文化/艺术|浏览549719次 分享到： 2011-11-21 19:04 提问者采纳 别董大（唐·高适） 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。 送元二使安西（唐代·王维） 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 送朱大入秦（唐代·孟浩然） 游人五陵去，宝剑值千金。 分手脱相赠，平生一片心。 芙蓉楼送辛渐（唐代·王昌龄） 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 送友人(唐.李白) 青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。 浮云游子意，落日故人情。挥手从兹去，萧萧班马鸣。 饯别王十一南游（唐刘长卿） 里君烟水阔，挥手泪沾巾。飞鸟没何处，青山空向人。 长江一帆远，落日五湖春。谁见汀洲上，相思愁白苹。 送友人（唐薛涛） 水国蒹葭夜有霜，月寒山色共苍苍。 谁言千里自今夕，离梦杳如关塞长。 送灵澈上人（唐刘长卿） 苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。 荷笠带夕阳，青山独远归。 重送裴郎中贬吉州（唐刘长卿） 猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。 同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。 江亭月夜送别二首（其二）（唐王勃） 乱烟笼碧砌，飞月向南端。 寂寞离亭掩，江山此夜寒。 山中相送（唐王维） 山中相送罢，日暮掩柴扉。 明年春草绿，王孙归不归？ 送李端（唐卢纶）

试谈王维山水田园诗中的绘画美

内容摘要 绘画美是王维山水田园诗的突出特点，本文从经营结构、光色映衬、音声律动、气韵生发等四个层面具体剖示绘画美的表现形式，并经由绘画美的内涵探讨其画意的生成背景与原因，揭示诗的审美价值。王维山水田园诗的美，首先表现在娴熟而成功的运用了绘画艺术中的构图美。如“大漠孤烟直，长河落日圆。”（《使至塞上》）和《汉江临泛》等诗，远景和近影的相互映衬，层次分明，线条流畅，对景物的布局和取舍精确和谐。其次，就是他的形象美。王维的山水田园诗看似随意而写，不事雕琢，但却清新而秀丽，生动真切的形象，有着精巧之妙，传神之处，把自然的景色与人情感融为一体，形象而逼真，神形传韵，风格别致。第三点，就是它的色彩美。自然的景物，通过人诗人独特手法描绘着色后，情态飞动，色彩传情。淋漓尽致地表达自己思想感情的同时，也强烈地感染着读者的情绪，通过色彩本身的特性美，表达出了情意美。他的意境美。王维的诗在幽静恬淡的情景中深含着高洁的形象，寓意出深远的涵意。优美秀丽的画面上，融化着人物丰富而复杂的情感。使人的心声和外界的景物融为一体，给人留下了无限的想象空间，使诗的创作达到了美不胜收的境地。 王维把画与诗相互融会贯通。他的山水田园诗平淡朴实丰富，意境深远，有力的线条，明快的色彩，无时不散发出绘画的艺术美。

试谈王维山水田园诗的绘画美 古往今来能诗会画者固然不少，但罕能并臻其妙，而王维却得天独厚。他“文章冠世，画绝古今”（《纯全集》）。《诗活总龟》把他在诗画方面的成就与杜甫、顾恺之相提并论，说：“顾长康善画而不能诗，杜子美善作诗而不能画。从容二子之间者，王右丞也。”其实，王维不只擅长作诗、工于绘画，而且妙通音律。正是广泛的兴趣和深厚的艺术修养，使之成为诗坛上声名卓著的大家，杜甫也曾用“最传秀句寰区满”（《解闷》）表示对他的钦佩。他一生流传下来的诗歌有四百多首，其中山水田园诗尤为人所称道。盛唐的殷璠在《河岳英灵集》中评价王维的诗曰：“词秀调雅，意新理惬；在泉成珠，着壁成绘；一字一句，皆出常境”。北宋的苏轼也曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”［1］这些评价都十分精当地指出了王维诗歌富有诗情画意的特征。在描写山水田园等自然景物方面，王维有着独树一帜的造诣。无论是名山大川的壮丽雄伟，还是边疆关塞的辽阔荒远；无论是小桥流水的恬静，还是丛林古刹的幽深，他都能运用最自然、最凝练、最生动、最富于特征性的语言，点缀成一幅形象鲜明、意境深远的优美画卷。在这一幅幅画卷里，诗人的自我形象与外界景物融成一体，作者的个性与自然达到完美的契合。正如钱钟书在《中国诗与中国画》中所指出的：“恰巧南宗画创始人王维也是神韵诗的大师”，“在他身上，禅、诗、画三者可以算是一脉相贯，‘诗画是孪生姐妹’这句话用来品评他是最切不过了。”王维的山水田园诗不仅画意盎然；而且其中不少作品，尤其是后期的描写隐居终南、辋川的闲情逸致生活的诗歌，还包孕着耐人寻味的禅意，表现出一种静淡之美，这与其家庭环境的影响，社会现实的刺激，个人际遇的沉浮等有着千丝万缕的联系。本文着重来探讨一下王维山水田园诗的美学价值。 黄庭坚说：“诗成无象之画，画出无声之诗.”张舜民说：“诗是无形画，画是有形诗.”明代著名画家董其昌引晁以道的诗云：“诗传画外意，贵有画中态。余曰，此宋画也。”诗画一体论的思想在中国古典诗歌创作中的影响是很深的。王维的山水田园诗创作也潜移默化地渗透了他的绘画思想。他曾在《偶然作（其六）》中云：“宿世谬词客，前身应画师”，他不仅是一个大诗人，更是一个大画家。在画坛上他堪与北宗之祖李思训媲美［2］，有“文章冠世，画绝千古”之美誉。南宗画派主张诗的发想与画的发想是同一性的。王维以诗人兼画家的眼光来观察客观世界，凭着自己长期隐居于山水林壑之间对自然美的独特的敏感与对画理的娴熟运用，他别具匠心地剪取自然界中那些最有特征的水色山光来写入诗作，使其诗以色泽苍润制胜于人；并且善于把人物丰富复杂的感情融化在一幅幅优美隽永的画面上，给自然景色注入了人的气质、人的性格、人的精神，从而使他的诗形神俱佳、气韵生动，“如空中之音、相中之色、水中之月、镜中之象，言有尽而意无穷”。 一、王维的山水田园诗在结构上吸取了绘画技法的特点。南朝谢赫始唱的《画之六法》云：“一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。”而“经营位置”是“画之总要”（张彦远《历代名画记》），画家善于把许多个别景象通过“经营位置”组合成一个整体，王维的山水田园诗也深谙此法。如《辋川闲居赠裴秀才迪》： 寒山转苍翠，秋水日潺媛。倚仗柴门外，临风听暮蝉。

关于王维的古诗

关于王维的古诗 王维作为盛唐山水派的主要代表人物,以其语言的高度清新洗练,诗歌意境的空灵、深远,创造出诗中有画,画中有诗的独特意境,情景交融,意境深远,巧妙将诗作与美景融为一体,深具禅意。那么王维的诗有哪些呢，以下是为大家整理的关于关于王维的古诗，给大家作为参考，欢迎阅读! 关于王维的古诗篇1 《山居秋暝》 朝代：唐代 作者：王维 原文： 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 译文 空旷的群山沐浴了一场新雨，夜晚降临使人感到已是初秋。 皎皎明月从松隙间洒下清光，清清泉水在山石上淙淙淌流。 竹林喧响知是洗衣姑娘归来，莲叶轻摇想是上游荡下轻舟。 春日的芳菲不妨任随它消歇，秋天的山中王孙自可以久留。

注释 ⑴暝(míng)：日落，天色将晚。 ⑵空山：空旷，空寂的山野。新：刚刚。 ⑶清泉石上流：写的正是雨后的景色。 ⑷竹喧：竹林中笑语喧哗。喧：喧哗，这里指竹叶发出沙沙声响。浣(huàn)女：洗衣服的姑娘。浣：洗涤衣物。 ⑸随意：任凭。春芳：春天的花草。歇：消散，消失。 ⑹王孙：原指贵族子弟，后来也泛指隐居的人。留：居。此句反用淮南小山《招隐士》：“王孙兮归来，山中兮不可久留”的意思，王孙实亦自指。反映出无可无不可的襟怀。 关于王维的古诗篇2 《使至塞上》 朝代：唐代 作者：王维 原文： 单车欲问边，属国过居延。 征蓬出汉塞，归雁入胡天。 大漠孤烟直，长河落日圆。 萧关逢候骑，都护在燕然。 译文 乘单车想去慰问边关，路经的属国已过居延。 千里飞蓬也飘出汉塞，北归大雁正翱翔云天。

王维的五言古诗

王维的五言古诗 王维是唐朝著名的诗人、画家，苏轼评价他的作品“诗中有画，画中有诗”；王维最擅长的就是五言诗，五绝和五律都写得很好，且多为咏山水田园之作。遣词造句言简意骇，通俗易懂，又让人难以忘怀。下面我们来看看王维的五言古诗，欢迎阅读借鉴。一、《鸟鸣涧》 人闲桂花落，夜静春山空。 月出惊山鸟，时鸣春涧中。 写这首诗时，王维正游历江南，他寓居在今绍兴县东南的五云溪（也称若耶溪），是他题友人皇甫岳所居的云溪别墅的五首组诗中的第一首。每一首写一处风景，接近于风景写生，而不同于一般的写意画。王维在他的山水诗里，喜欢创造静谧的意境，在这首诗中不仅如此，还通过花落、鸟鸣等“动”景，使诗显得富有生机，同时也突出地显示了春涧的幽静。 二、《相思》 红豆生南国，春来发几枝。 愿君多采撷，此物最相思。 这是一首眷怀友人之作，诗题又名《江上赠李龟年》，李龟年为当时著名的音乐家，与王维相识。四句诗句句不离红豆，却又“超以象外，得其圜中”，把相思之情表达得入木三分。读来有一气呵成之感，洋溢着少年的热情，青春的气息。 三、《山中送别》 山中相送罢，日暮掩柴扉。 春草明年绿，王孙归不归？ 送别诗千万首，但这首与一般的送别诗完全不同，在于王维匠心独运的下笔着墨之处。在诗的头一句，就“相送罢”，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。不写饯别的依依不舍，却更进一层写希望别后的重聚。 四、《画》 远看山有色，近听水无声。 春去花还在，人来鸟不惊。 这首诗的每一句读起来似乎都违反自然规律，其实正是暗中

设谜，读完你会恍然大悟，原来描绘的是“画”中所见。 五、《鹿柴》 空山不见人，但闻人语响。 返景入深林，复照青苔上。 鹿柴(读作zhài)，通“寨”，指防守的栅栏篱障，是王维在辋川（今陕西蓝田县）的别墅胜景之一。辋川别业有胜景二十处，王维和他的朋友裴迪逐处作诗，编成《辋川集》。这首诗是第五首，描绘的是鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。 六、《杂诗三首·其二》 君自故乡来，应知故乡事。 来日绮窗前，寒梅著花未？ 王维在孟津（今河南洛阳孟津县）住了十多年，久在异乡，忽然有一天他乡遇故知，激起了是他强烈的乡思之情，因此创作了这首诗。关于“故乡事”，可问的应该有一张A4纸那么长的清单，但诗人却选取家中窗前的一株腊梅，问同乡人梅花开了没……真的独具匠心。 七、《送别》 下马饮君酒，问君何所之？ 君言不得意，归卧南山陲。 但去莫复问，白云无尽时。 这首诗写的是送友人归隐，看似语句平淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味。王维用了禅法入诗，富于禅家的机锋，在这首诗中，将自己内心世界的复杂感受凝缩融汇在“白云无尽时”这一幅自然画面之中，达到了“拈花一笑，不言而喻”的艺术效果。 八、《山居秋暝》 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 这是王维隐居在终南山下辋川别业（别墅）时所作的，描写初秋时节山居所见雨后黄昏景色的诗，为山水名篇。他在诗情画意之中寄托着高洁的情怀和对理想境界的追求。

毕业《浅谈王维诗歌的艺术风格》

上饶师范学院本科毕业论文 浅谈王维诗歌的艺术风格汉语言文学专业王云娟 日期：二0一一年十月

目录 （1）内容提要 (3) （2）关键词 (3) （3）总论 (4) （4）王维的山水田园诗意境高远，宁静之极 (5) （5）王维的边塞诗明朗清丽，有豪迈之气 (7) （6）王维的闺怨、赠友诗，深沉真挚，委婉动人 (9) （7）结论 (11) （8）参考文献 (11)

内容提要：王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞诗、山水诗，律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他的山水田园诗意境高远，宁静之极，边塞诗明朗清丽，有豪迈之气，闺怨、赠友诗，深沉真挚，委婉动人。笔者以为，王维不同题材的诗歌作品，虽然艺术风格不尽一致，但究其根底还是有一以贯之的艺术特色，即诗歌的“和谐美”。在中国诗歌发展史上，达到儒释道三家结合所倡导的“和”的境界的诗人，王维是其中的佼佼者。 关键词：诗歌艺术风格王维和谐美

浅谈王维诗歌的艺术风格 汉语言文学专业 王云娟 王维（699－761），字摩诘，盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，故世称“王右丞”。原籍山西祁县，后迁至蒲州（今山西省永济），晚年他居住在蓝田辋川别墅。其诗画成就都很高，但是他在唐诗的范畴内显然有更高的成就，他是唐代山水田园派的代表。 王维在青少年时期就富有文学才华。开元九年中进士第，为大乐丞。因故谪济州司仓参军，后归至长安。开元二十二年张九龄为中书令，王维被提升为右拾遗。其时作有《献始兴公》诗，称颂张九龄反对植党营私和滥施爵赏的政治主张，体现了他当时要求有所作为的心情。二十四年张九龄罢相，次年贬荆州长史。王维对张九龄被贬，感到非常沮丧，但他并未就此退出官场。开元二十五年，曾奉使赴河西节度副大使崔希逸幕，后又以殿中侍御史知南选，天宝中，王维的官职逐渐升迁。安史乱前，官至给事中，他一方面对当时的官场感到厌倦和担心，但另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去。于是随俗浮沉，长期过着半官半隐的生活。 王维在诗歌上的成就是多方面的，无论边塞诗、山水诗，律诗还是绝句等都有流传人口的佳篇。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。 对王维诗歌的艺术特色，前人总结了许多。比如说用“清”、“秀”、“远”三个词语来概括。所谓“清”，就是指王维诗歌的意境和风格具有一种清爽美好、

王维山水诗的艺术特色

王维山水诗的艺术特色 张明非 古往今来能诗会画者固然不少，但罕能并臻其妙，而王维却得天独厚。他“文章冠世，画绝古今”（《纯全集》）。《诗活总龟》把他在诗画方面的成就与杜甫、顾恺之相提并论，说：“顾长康善画而不能诗，杜子美善作诗而不能画。从容二子之间者，王右丞也。”其实，王维不只擅长作诗、工于绘画，而且妙通音律。正是广泛的兴趣和深厚的艺术修养，使之成为诗坛上声名卓著的大家，杜甫也曾用“最传秀句寰区满”（《解闷》）表示对他的钦佩。王维诗很有特色，与他同时代的殷璠在《河岳英灵集》中说：“维诗词秀调雅，意新理惬，在泉为珠，着壁成绘”，已经指出他的诗富于画意。到了宋代，苏试进一步用“诗中有画”作他的考语，因其精辟允当，屡为后人征引，广泛流传，此后便成为对他诗歌的定评。 其实，凡以景语入诗，即是用文字代替绘画使用的线条和色彩来刻划形象，都可以叫作“诗中有画”，山水诗尤其如此。自晋宋到唐，三百年间，有成就的山水诗人不独王维一家，前有古人，后有来者，同时的还有孟浩然，李白和杜甫也颇多山水之作。他们的诗虽各具特色，但大都鲜明如画。然而，本来可以用来概括他们共性的“诗中有画”却成了王维山水诗的特征，足见他在这方面高人一筹，有独到之处。 不妨将他与山水诗的创始人谢灵运作一比较。谢灵运为了再现大自然的风貌，“惨淡经营，钩深索隐”（沈德潜《古诗源》），努力探索山水诗的表现技巧。他有两句诗：“白云抱幽石，绿条媚清涟”（《过始宁墅》），用最能反映春天气象的绿色，与白色互相映衬，组成色彩鲜明的画面；又将大自然中最常见的山、水、木、石，由上而下，次第写出。两句诗展现了明媚秀丽的春天景色。他诗中另外两句：“春晚绿野秀，岩高白云屯”（《入彭蠡湖口》）也是异“句”同工。由此可见。注意色彩的鲜明协调，考虑景物的选择刻划，是谢灵运山水诗的特点。《文心雕龙·物色篇》说得好：“自近代以来，文贵形似，窥情风景之上，钻貌草木之中。吟咏所发，志惟深远；体物为妙，功在密附。故巧言切状，如印之印泥，不加雕削，而曲写毫芥。故能瞻言而见貌，印字而知时也。”明确指出以谢灵运为代表的早期山水诗以追求形似为最高标准。苏轼在《书鄢陵王主簿所画折枝》中说：“论画以形似，见与儿童邻”，批评只求形似是比较幼稚低级的阶段，不足为法。中国绘画的理论和实践都说明，成功的作品应该是不仅注意形似，更注重神似；不要求毫发毕现，重在传神写意。通过画家精心选景，巧妙构思，运用浓淡相间、虚实相生的手法，使人不仅从浓淡的变化中，甚至从画面的空白处体会出作者所要表现的内容。以形神俱似为最高境界，以含蓄、淡雅、空灵见长，这是中国画的特点，也正是在这一主要方面，王维的诗与之有相通之处。比如，他有一首《汉江临泛》，其中有两句是说汉江的浩渺宽广，他却不对汉江作直接正面的描写，而是着笔与它有关的天地和山色，说：“江流天地外，山色有无中。”这样写虽不像谢诗那样具体可感，一目了然，却耐人寻味，给读者以丰富联想的余地。试想，说汉江之水连囊括万物的天地都无法容纳，仅一江之隔的对岸山色都显得朦胧不清，若有若无，其浩荡宽阔则可想而知。所以（《弇州山人稿》说它“是诗家极俊语。却入画三昧”。这样的例子在王维诗中比比皆是。如为了突出山的高大而着墨于云气的变幻：“白云回望合，青霭入看无。”（《终南山》）为了表现山的深幽却描写花和树：“背岭花未开，入云树深浅。”（《李处士山居》）为了渲染薄暮静谧的气氛，写“渡头余落日，墟里上孤烟”（《辋川闲居赠裴秀才迪》），前一句说渡头是最喧闹的地方，此刻唯余落日，四周的安谧可想而知；后一句很容易使人联想起陶渊明的两句诗：“暧暧远人村，依依墟里烟”（《归园田居》），感受到田园的和平恬静。王维的许多山水诗都是如

王维的诗9首精选

王维的诗9首精选 文翁翻教授，不敢依先贤。——王维《送梓州李使君》下面就是小编给大家带来的王维的诗，希望能帮助到大家! 酬诸公见过(时官未出，在辋川庄) [唐] 王维 嗟予未丧，哀此孤生。屏居蓝田，薄地躬耕。岁晏输税，以奉粢盛。晨往东皋，草露未晞。暮看烟火，负担来归。我闻有客，足扫荆扉。箪食伊何，疈瓜抓枣。仰厕群贤，皤然一老。愧无莞簟，班荆席藁。泛泛登陂，折彼荷花。静观素鲔，俯映白沙。山鸟群飞，日隐轻霞。登车上马，倏忽云散。雀噪荒村，鸡鸣空馆。还复幽独，重欷累叹。丁寓田家有赠 [唐] 王维 君心尚栖隐，久欲傍归路。在朝每为言，解印果成趣。 晨鸡鸣邻里，群动从所务。农夫行饷田，闺妾起缝素。 开轩御衣服，散帙理章句。时吟招隐诗，或制闲居赋。 新晴望郊郭，日映桑榆暮。阴昼小苑城，微明渭川树。 揆予宅闾井，幽赏何由屡。道存终不忘，迹异难相遇。 此时惜离别，再来芳菲度。 大同殿柱产玉芝，龙池上有庆云神光照殿 [唐] 王维

欲笑周文歌宴镐，遥轻汉武乐横汾。岂知玉殿生三秀，讵有铜池出五云。陌上尧樽倾北斗，楼前舜乐动南薰。共欢天意同人意，万岁千秋奉圣君。 苑舍人能书梵字兼达梵音，皆曲尽其妙，戏为 [唐] 王维 名儒待诏满公车。才子为郎典石渠。莲花法藏心悬悟，贝叶经文手自书。楚词共许胜扬马，梵字何人辨鲁鱼。故旧相望在三事，愿君莫厌承明庐。 韦侍郎山居 [唐] 王维 幸忝君子顾。 遂陪尘外踪。 闲花满岩谷。 瀑水映杉松。 啼鸟忽临涧。 归云时抱峰。 良游盛簪绂。 继迹多夔龙。 讵枉青门道。 胡(一作故。一作用)闻长乐钟。 清晨去朝谒。 车(一作鞍)马何从容。

寒食城东即事 [唐] 王维 清溪一道穿桃李。 演漾绿蒲涵白芷。 溪上人家凡几家。 落花半落东流水。 蹴鞠屡过飞鸟上。 秋千竞出垂杨里。 少年分日作遨游。 不用清明兼上巳。 横吹曲辞·陇头吟 [唐] 王维 长安少年游侠客，夜上戍楼看太白。陇头明月迥临关，陇上行人夜吹笛。关西老将不胜愁，驻马听之双泪流。身经大小百余战，麾下偏裨万户侯。苏武才为典属国，节旄空尽海西头。 送綦毋秘书弃官还江东 [唐] 王维 明时久不达，弃置与君同。天命无怨色，人生有素风。 念君拂衣去，四海将安穷。秋天万里净，日暮澄江空。清夜何悠悠，扣舷明月中。和光鱼鸟际，澹尔蒹葭丛。

王维和他的山水诗

王维和他的山水诗 一、王维山水诗:画境与禅境的圆融 苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”王维自己也曾说:“宿世谬词客,前身应画师。不能舍余习,偶被世人知。”所以他的诗歌创作,能够融入绘画方面的种种技巧与观念,使得他的山水诗呈现出“诗中有画”的突出特点。但“诗中有画”只是王维山水诗外在样态上的审美特征,画境和诗情中所含蕴的质核是浓厚的佛学意味和佛性之光。正是这种画境与禅境的圆融,才构成王维山水诗具有中国诗史上“这一个”的特性。 根据赵殿成《王右丞集笺注》略作统计,在王维各类诗体中出现“空”字大约有90次,是使用频率较高的语符,在诗中有着极丰富的内涵。如“薄暮空潭曲,安禅制毒龙”(《过香积寺》),“山路元无雨,空翠湿人衣”(《山中》),“人闲桂花落,夜静春山空”(《鸟鸣涧》),“空山不见人,但闻人语响”(《鹿柴》),以上诸例是王维诗中常见的主要用法。这些由“空”字修饰的意象群,在营造诗歌清幽冷寂的意境方面起着极其重要的作用。毫无疑问,这一“空”字意象群是属于王维所特有的。王维在诗中用空字,并不是语汇的贫乏,而是有意在写景时以“空”字点化,把人们的思维引向静寂悠远、澄空净滤的禅境中。其所造成的意象与佛理禅思有着直接的关系。 诗人善于把远近的景物重叠,营造一种奇特的空间感。如“水国舟中市,山桥树杪行”(《晓行巴峡》),“山中一夜雨,树杪百重泉”(《送梓州李使君》),在这里,空间不是用几何的形式堆叠而成,而是以音乐的

方式呈现、故一笔一划,一字一句,无不谱写着诗人画家的心灵律动。而他的“桃红复含宿雨,柳绿更带春烟。花落家僮未扫,莺啼山客犹眠”(《田园乐》之六)则是通过时间上的一点,来显现景物(或事物)的空间结构和情态。同时,我们还可以看到王维有意打破自然程序在异质的事物后面找到与情感同质的意象,组合成心灵的艺术空间。他的《雪中芭蕉》就是这一方面的典型创作,被后来“文人画”写意山水视为典范。他的名句“江流天地外,山色有无中。郡邑浮前浦,波澜动远空”(《汉江临泛》)所展开的画面只有寥寥数笔,却勾勒出一个广阔、迷漾、变幻虚无的空间,创造出空灵缥缈的意境,从中渗透出一种雄浑、壮阔、豪迈的感觉。 由于王维善于以活生生的材料和活灵灵的感悟将禅宗理念与审美意趣融合在一起,构成一种充满情韵的心理时空。他山水诗歌中的惮宗理念的表达,大都清淡隽永,回味深长。所以清人沈德潜曾说王维诗“不用禅语,时得禅理”,指的是王维诗歌所构造的意象、境界隐寓着禅理,而他诗中的禅理就在那奇妙的心理时空中。 与谢灵运的山水诗相比较,王维没有谢灵运那种因笔画繁多、结构复杂和典丽工致的语言所造成的繁复深涩感,相反,他的语言是清秀流畅的。前人曾评其诗“诸词清婉流丽”,“辞情闲雅,音调雅驯”。被人们称赞不已的“漠漠水田飞白鹭,阴阴夏木啭黄鹂”(《积雨辋川庄作》),形象地勾画出了辋川积雨的景物特征,展示了清空幽美的境界,抒发了诗人清淡闲雅的情怀。诗中既有嫩绿秧苗与白鹭的色彩对比,又有浓绿树荫与黄鹂的色彩对比,而就整个画面来看,白鹭飞起的动态,

浅析王维山水田园诗的艺术美解读

浅析王维山水田园诗的艺术美 内容摘要：历中，唐代是我国诗歌发展的鼎盛时期。王维精通音乐、书法、绘 画，而且深得佛道理念熏染。他的山水田园诗同自己独特的审美理念融为一体，清逸明秀，意境深远，开拓了诗歌写作的新境界。他在前人的山水田园诗创作基础上，融入自己的文学、绘画、音乐和佛学修养，创作了许多不朽的诗作。后期他逐步走上一条回避政治斗争，追求闲适生活的道路，山水田园生活的体验使其创作了许多优美的山水田园诗。 关键词：王维山水田园诗审美理念艺术境界 曾评论说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”(《东坡志林》) 他善于发现和捕捉自然景物的形态特征和状态，以画家的绘画技巧去构图和选择色彩，并将诗人对自然的独特情感体验和审美感受及精神境界融入到生活中，可谓是自然与生活相互融合。创造出优雅秀美的艺术境界。王维的山水田园诗创作也潜移默化的渗透了他的绘画思想。他曾在《偶然作其六》中云：“宿世谬词客，前身应画师”，他不仅是一个大诗人，更是一个大画家。在画坛上他堪与北宋之祖李师训媲美，有“文章冠世，画绝千古”之美誉。王维以诗人兼画家的眼光来观察客观世界，凭着自己长期隐居在山水林壑之间对自然美的独特敏感与对画理的娴熟运用，他别具匠心的剪取自然界中那些最有特色的水色山光来写入诗作，使其诗色泽仓润制胜于人；并且善于把人物丰富复杂的感情融化在一幅幅优美隽永的画面上，给自然景色注入了人的气质、人的性格、人的精神，从而使他的诗形神俱佳、气韵生动，“如空中之音、相中之色、水中之月、镜中之象，言有尽而意无穷”。 王维的山水田园诗，其中有些诗在幽邃、寂静、空灵的艺术境界中，直接透入了禅中佛理的观照，是禅意、禅趣在诗境中的艺术体现。如《鹿柴》:“空山不见人”是静境，“但闻人语响”则是动中有静了。其次，王维的山水田园诗，既有陶渊明诗歌的浑然天成的艺术境界，也有谢灵运诗歌的细致精工的刻写。语言清新明快，洁净洗凝练，是朴素平淡与典雅秀美的完美结合。而且语言有极强的艺术表现力。 一、王维的山水田园诗中充满了生活的真意 艺术源于生活，在王维很多的山水诗中，诗人从优美的景色描写中，抒发了作者冲淡闲散的心情。在很多的田园诗中，具有浓厚的乡土气息和生活情趣，表现出自己的闲适生活和恬静心情。在山水是的写景中，在田园诗的描绘中，王维的不少诗作包含浓情。 西晋陆机提出:“诗缘情而绮靡”（《文赋》）。意思是诗歌理当发自真情而且必须有美丽繁盛的文采。在王维的山水田园诗创作中，就是通过田园山水和自然生活的描绘，真情流露，充满了对生活的深情。 （一）王维对大自然的真情 ①、的山水诗作中充满了对生活的真情。在描绘景色优美的山水诗作中，诗

王维最经典的一首诗

王维最经典的一首诗 对于古诗词，我们从小就接触，夸张一点的说法，可以倒背如流！但是，小时候的背诗，不过是为了学习而背罢了，哪能知道其中真正的意思呢？ 如今长大了，那些埋在心里的古诗词，那些古诗词里的画面，那些画面里的情感，却在某一天，某一刻，因我们遇到了某一个人，某一个风景，或仅仅是有了某份心情，就忽然明白了那首古诗词。无法言喻，却正正好。 《九月九日忆山东兄弟》，是王维最经典的一首思乡诗，也是王维十七岁时的作品。虽然和他后来“诗中有画，画中有诗”的艺术境界尚有差距，但这首抒情小诗，通俗易懂，朴素无华，千百年来让无数做客他乡的人，都强烈地感受到了它的力量。 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

这首诗，是王维在重阳节的时候，思念家乡的亲人所作。和我们现在外出求学一样，诗人当时也远去长安谋取功名，繁华的长安对进京赶考的学子来说，诱惑力可想而知。 但对一个十七岁的少年游子来说，举目无亲的长安，越是繁华越显得孤孑无亲。诗的首句，王维便用了一个“独”，两个“异”，可见他对亲人思念之重。用“独”字表达自己内心的感受，用“异”字烘托他乡，效果比平铺直叙要强烈的多。 结合我们现在在外求学或者工作的情景，不难看出作客他乡，若是放在平时，并无一点异处，可一旦遇上佳节，那种情感就一发不可收拾，汹涌而出。这就是“每逢佳节倍思亲”。 王维描述的佳节，是重阳节，而重阳节有登高，并佩戴茱萸囊的风俗。据说，可以驱邪避灾。如果只是简单地描绘，远方的兄弟在重阳节登高，佩戴茱萸囊。或许略显平淡没有新意。 王维在这里用的却是“遍插茱萸少一人”，大概意思是，远在故乡的兄弟们今天登高时身上都佩戴了茱萸，却发现少了一位兄弟。以他人的感受，反衬自己的感受，其情感来的更为深情而猛烈。 而王维这首诗中表达的情感，小时候是无法理解的，只待长大后远离家乡，随着年纪的增长，阅历的增多，感慨也愈加的深厚和不同。有哪些古诗词，是你在小