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论《洛丽塔》主题意涵

论《洛丽塔》主题意涵
论《洛丽塔》主题意涵

论《洛丽塔》的主题意涵

摘要:《洛丽塔》一书曾先后遭到4位美国书商的拒绝,理由是《洛丽塔》描写了成年男性与幼女的性关系,而这有悖于社会的伦理。本文作者收集了专家们对《洛丽塔》主题的讨论并进行了认真地归纳比对之后,形成了对小说主题的认识:《洛丽塔》是一本有着道德批判价值的小说,它批判的是美国社会在后现代语境之下的道德上的无所适从。

关键词:《洛丽塔》主题意向纳博科夫

中图分类号:i106.4 文献标识码:a

弗拉基米尔·纳博科夫的《洛丽塔》是美国著名小说,也被公认为是20世纪最有争议的小说之一。《洛丽塔》完稿于1954年的春天,出版于1955年。在纳博科夫四处投稿的过程中,《洛丽塔》曾先后遭到4位美国书商的拒绝,理由是《洛丽塔》描写了成年男性与幼女的不道德的性关系,而这有悖于社会的伦理;最终能够出版《洛丽塔》的巴黎奥林匹亚出版社,又恰是一家专门出版色情读物的出版社,而这似乎也更证明了《洛丽塔》的“黄色”和“色情”身份。据说,自《洛丽塔》问世之后,美国公民就再没有人敢给自己的女儿取名为“洛丽塔”,此种意料不到的社会反响也共同强化了“洛丽塔事件”的外张力。这种对《洛丽塔》的理解也让作者纳博科夫感到困惑和烦恼,他曾多次慨叹大多数人没有真正读懂这部小说:“没有比政治小说或有社会意图的文学更令我感到乏味的了”、“我的写作没有什么宗旨,没什么道德说教,也没什么可资利

形象管理-尔雅

1.1形象的重要性 1 形象管理中一个人的外部形象不包括()。 A、服装 B、发型 C、身材 D、声音特点 正确答案:D 2 在人家交往过程中,别人对你的印象判断大部分来自于你的外部形象,这个比例是()。 A、50% B、55% C、38% D、70% 正确答案:B 3 形象管理并不仅仅局限于适合个人的发型,化妆和服饰,同时也包括内在的性格外在表现,如气质、举止、谈吐及生活习惯等等。() 正确答案:√ 1.2女性自我风格分析与诊断 1 以肚脐为界,标准的人身上下身比例应该是()。 A、4:6 B、4:7 C、5:8 D、5:7 正确答案:C 2 以下不属于一个人的款式风格分析的是()。 A、了解对方的脸型与体型,是直线还是曲线 B、这样的脸型适合怎样的发型 C、这样的体型对面料有怎样的要求 D、这样的体型适合什么样的食物 正确答案:D 3 测量四围的方法是:用皮尺绕测量部位一圈测量出围度,最好留出一个手指的尺寸。() 正确答案:√

1.3轮廓分析法 1 如果一个人的眼睛大而偏圆,那么就眼睛这一部位来说,她应该是属于哪种类型?() A、曲线型 B、直线型 C、中间型 D、不确定 正确答案:A 2 轮廓分析法并不包括以下哪个部位的分析?() A、脸 B、眼睛 C、肩膀 D、耳朵 正确答案:D 3 轮廓分析法是分析出人体的骨骼轮廓线的方法,读取时主要包括哪些方面?() A、面部、五官和身材 B、面部和身材 C、面部和体型 D、面部、体型和身高 正确答案:A 4 以下不符合曲线型着装风格设计的是()。 A、肩部圆润或有下滑的弧线 B、骨架线条偏曲,呈S型 C、色彩选择为深色、艳色、冷色或者强对比色 D、服装面料品质一般选择偏软的、光滑的 正确答案:C 4 标准黄金分割的三庭五眼中的“三庭”是把面部的长度份为三等分,这三等分分别是前发际线到眉心,眉心到鼻尖,鼻尖到下巴。() 正确答案:√

各种服装风格的设计特点

各种服装风格的设计特点 服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计,服装风格表现了设计师独特的创作思想,艺术追求,也反映了鲜明的时代特色。 服装风格所反映的客观内容,主要包括三个方面,一是时代特色、社会面貌及民族传统:二是材料、技术的最新特点和它们审美的可能性;三是服装的功能性与艺术性的结合。服装风格应该反映时代的社会面貌,在一个时代的潮流下,设计师们各有独特的创创作天地,能够造成百花齐放的繁荣局面。 如今,服装款式千变万化,形成了许多不同的风格,有的具有历史渊源、有的具有地域渊源、有的具有文化渊源,以适合不同的穿着场所、不同的穿着群体、不同的穿着方式,展现出不同的个性魅力。 嘻皮风格: 嬉皮士(英语Hippie的音意译)本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代反抗习俗和当时政治的年轻人。嬉皮士这个名称是通过《旧金山纪事》的记者赫柏.凯恩普及的。嬉皮士不是一个统一的文化运动,它没有宣言或领导人物。嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对民族主义和越南战争的反对,他们提倡非传统的宗教文化,批评西方国家中层阶级的价值观。“新嬉皮主义”风尚延续,多种元素的混合搭配特点:从细节上看,繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等,都将成为个性化穿着的表达方式;从颜色上看,暖色调里的红色、黄色和橘色,冷色调里的绿色和蓝色都将大热;从款式上看,为了展示身体曲线的美感,女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料;而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响,把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。 嘻哈风格: 虽然说嘻哈很自由,但还是有些明确的服装标准(dress code),好比宽松的上衣和裤子、帽子、头巾或胖胖的鞋子。如要细分,嘻哈的穿法还可以分成好几派。 衬衫、刷白牛仔裤、任务靴和渔夫帽,嘻哈中也有时尚感。整体来说,美国是嘻哈发源地,仍为主流穿法,低调、极简的曰式嘻哈属于小众潮流。美东纽约一带由于主流品牌,如sean j ohn、mecca逐渐调整品牌策略和设计风格,穿着、搭配更注重精致感。美西风格一如加州的爽朗、明快、自由,冬天帽t(连帽t恤)、夏天t恤配上垮裤即可,但是非常重视衣服上的涂鸦,甚至当做传达世界观的工具。 美国的嘻哈非常生活化,对品牌没什么要求,主要就是穿得宽松简单,可是却强烈要求个人风格。嘻哈穿着风格一直在转变。以当前纽约流行来说,宽松依旧,但不用过于松垮。要穿得好看、简单、干净即可,鞋子不管是球鞋、任务靴或休闲鞋,一定要干净,才能呈现质感。 朋克风格: 早期朋克的典型装扮是用发胶胶起头发,穿一条窄身牛仔裤,加上一件不扣钮的白衬衣,再戴上一个耳机连着别在腰间的walkman,耳朵里听着朋克音乐。进入上世纪90年代以后,时装界出现了后朋克风潮,它的主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属。 采用的图案装饰,常见的有骷髅,皇冠,英文字母等,在制作时,常镶嵌闪亮的水钻或亮片在其中。展现一种另类的华丽之风。但PUNK虽然华丽,甚至有些花哨,但整个服装色调是十分整体的。PUNK装束的色彩运用通常也很固定,譬如红黑,全黑,红白,蓝白,黄绿,红绿,黑白等等,最常见的是红黑搭配。制作的也很精致。在这点上即可区分嬉皮,嬉皮比较粗犷,疯狂,

奇迹暖暖特殊属性洛丽塔服饰好不好

奇迹暖暖特殊属性洛丽塔服饰好不好洛丽塔服饰特征详解奇迹暖暖特殊属性洛丽塔服饰好不好?下面小编为大家带来奇迹暖暖特殊属性洛丽塔服饰详解,希望这篇攻略详解能够对大家有所帮助。 Part.1 洛丽塔起源 问到“洛丽塔”的起源,一定就就会想到是那本同名的书籍造就了这个词语。而如果有了解过欧美文化,则会知道最初“洛丽塔”是指那些穿着成熟性感,却明明年纪尚小的女孩。而随着 “洛丽塔”的风潮渐渐传到日本,日本人却将洛丽塔作为可爱少女的代名词,演变成了不分年纪的女生将自己打扮成如同娃娃一般的着装风格。 Part.2 洛丽塔风格简介 洛丽塔风格现今共分为三个主流,分别是甜美洛丽塔、古典洛丽塔、哥特洛丽塔。那让我们来看看这三种风格究竟具体是什么不同呢? ☆Sweet Lolita☆ 正如其名,属于所有Lolita分类中服饰设计最为甜美的一个派别。Sweet系洋装的布料大多以粉红、粉蓝或白色等粉嫩可爱的单色为主。除此之外,为了能制造出一种仿若洋娃娃般可爱甜美、烂漫纯真的气息,Sweet系洋装通常会在衣物上使用比别的派系更多的蕾丝和本布褶皱。 ☆Classical Lolita☆ Classical系Lolita洋装正是所有系别的Lolita洋装中服装款式最为优雅的派别。其洋装设计就好象19世纪英国的贵族少女一般,既古典优雅,又不失纯真可爱。除开白、黑、粉、蓝这四个基本色之外,各式各样美丽的碎花布也是Classical系洋装布料的爱用之选。 ☆Gothic Lolita☆ 主色是黑和白,特征是想表达神秘恐怖和死亡的感觉。通常配以十字架银器等装饰,以及化

较为浓烈的深色妆容,如黑色指甲、眼影、唇色,强调神秘色彩。几乎97%以上的Gothic系Lolita 洋装都只采用了黑色和白色的单色布料,像粉红、嫩黄之类的可爱颜色可是与这个系别完全绝 缘的。此外,Gothic系Lolita洋装也是所有类别的Lolita洋装中最常使用皮质材料的派别。 Part.3 特殊属性的查看 在游戏内要怎样查看服装特殊及详细属性呢? 只要点击游戏画面右上角的【衣柜】,找到你想查看的衣服,然后选择上方详细属性就可以看到服装的五个属性、特殊属性。 图中的【哥特风】、【洛丽塔】就是我们所说的特殊属性了。 目前已知服饰,最多拥有两种特殊属性。 而图中这件【哥特萝莉】就是拥有两个属性的服装。 如果下方没有标识,则表示这件服饰没有特殊属性。 活动攻略:奇迹暖暖梦恋奇迹第四期高分攻略hot 热门攻略:奇迹暖暖联盟委托第七章顶配攻略hot 推荐:奇迹暖暖技能攻略汇总 更多奇迹暖暖攻略,敬请关注搞趣网奇迹暖暖专区。 责任编辑【花水木】

女装设计师们必知的18种服装风格

女装设计师们必知的18种服装风格 服装风格指一个时代、一个族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计,服装风格表现了设计师独特的创作思想,艺术追求,也反映了鲜明的时代特色。对这些常识一无所知的技术人员,很难把自己培养成一流的版师。 常见的具体服装风格包括:瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种!真比丽工作室对上述风格的作品做了比较耐心细致的研究。应该说:要想通过制版,体现出这十八种服装风格,本身就不是一件轻松的工作,就更别谈一步到位了! 1、瑞丽风格: 瑞丽是日本著名的时尚杂志,分有三个大类。“可爱先锋”主要受众群是学生MM;“人风尚”主要受众群是年轻白领;而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来,瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。其专属模特桥本丽香就是瑞丽风格的最好诠释。

2、嘻皮风格: 嬉皮士(英语Hippie的音意译)本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代反抗习俗和当时的年轻人。嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对族主义和越南战争的反对,他们提倡非传统的宗教文化,批评西方国家中层阶级的价值观。 从细节上看,繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等,都将成为个性化穿着的表达方式;从颜色上看,暖色调里的红色、和橘色,冷色调里的绿色和蓝色都将大热;从款式上看,为了展示身体曲线的美感,女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料;而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响,把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。

常见的卡通动漫服装风格类型

常见的卡通动漫服装风格类型 1:动漫风格 动漫风格是动漫服装设计采用的最为广泛的一种形式。从最早出现迪斯尼乐园中的米老鼠,到现在火爆网络的游戏人物,动漫风格的服装一直在随着动漫作品的推陈出新而不断演变和更新。它的特点是忠于动画角色和漫画原形,创新成分较少,不作过多的修改和装饰,颜色、造型基本没有变化,直接把图案、角色形象应用于服装的细节装饰或者整体效果中。这种风格普遍应用于童装及休闲运动装设计中,尤其以运动套装及T恤衫设计居多。主要动漫作品运用,如日本动画角色、《天线宝宝》、《劲舞团》、《魔兽世界》等 2:前卫风格 前卫风格动漫服装的特点是离经叛道、变化多端、不拘一格,“PUNK”便是典型的前卫风格中的一种。它超出通常的审美标准,标新立异,任性不羁,以荒谬怪诞的形式,产生惊世骇俗的效果。前卫风格的动漫服装常常用夸张的手法,或怪异诙谐的造型,服装的结构设计较为复杂,表现出对现代文明的反叛以及对传统文化的挑战,适应了现代年轻人在着装上表现化、个性化的审美需求。 注:PUNK,是兴起于1970年代的一种反当时的传统摇滚,商业摇滚的音乐力量。PUNK 在中国大陆译作"朋克";在台湾译作"庞克",香港则叫作"崩克"。在西方,PUNK在字典里的解释是(俚语)小流氓、废物、妓女、娈童、低劣的等意思(虽然现在它的意思有了一定的改变)。 3、洛丽塔风格 Sweet Love Lolita(甜美洛丽塔) “洛丽塔”是新时代流行文化的产物,是主流服装风格——浪漫主义风格的一种,尤其以“Sweet Love Lolita”(甜美洛丽塔)最受欢迎,它是演绎“cosplay”文化不可或缺的经典元素。在很多场作为动漫服装最主体的表现和展示形式的“cosplay”秀中,洛丽塔风格服装是最常见也是最受众多漫迷们热衷的服装。“Sweet Love Lolita”风格的特点是以粉红、粉蓝、白色等粉色系为主,务求缔造出洋娃娃般的可爱和烂漫,也正迎合了现代青少年崇尚个性、追求独特的心理特征,尤其是小女生浓重的公主情结,让他们的个性在服装的穿着和展示中得以释放和满足。另外,“Elegant Gothic Lolita”(哥特洛丽塔)也是漫迷推崇的风格,其主色为黑和白,意在表达神秘恐怖和死亡的感觉。通常配以十字架银器等装饰,以及浓烈的深色妆容,如黑色指甲、眼影、唇色,强调神秘色彩。洛丽塔服装由棉、丝绸、雪纺以及大量的蕾丝制成,穿起来就像公主般甜美可爱或是神秘脱俗。喜欢的女生会穿着参加社团活动、聚会或是买来收藏。目前顾客群体基本上是青少年学生或是文艺工作者。 佛山一哈卡通人偶服装厂拥有一流的设计人员和高素质的员工,以可靠的质量,精美的设计,赢得众多客商的青睐。拥有进口先进的生产设备、掌握熟练技术和专业的设计师,为您提供一流的产品提供保证。我们从来样询价、定样、生产,实行一条龙优质服务,充分节约您的宝贵时间。 我们的宗旨:做中国最好的卡通人偶服装! 我们的口号:中国卡通人偶专家! 来源:https://www.wendangku.net/doc/341053292.html,佛山一哈卡通人偶服装厂

再析_网络社会治理_的概念指称和基本意涵_李一

2016年第5期贵州省党校学报No.5.2016(总第165期)Journal of Guizhou Provincial Party School(Serial No.165)再析“网络社会治理”的概念指称和基本意涵① 李一 (中共浙江省委党校,浙江杭州311121) 摘要:互联网络的普及应用和快速发展,促成了依托于网络空间的网络社会的形成和发展。网络社会治理,既是网络社会健康发展的基本保障条件,也是国家治理体系的重要组成部分。本文在理论层面对互联 网治理、网络治理、电子治理及虚拟社会管理、虚拟社会建设、网络社会管理等相关概念进行了全面的梳理和 辨析,并就网络社会治理的基本意涵作较为完整的阐释。 关键词:网络社会治理;概念指称;基本意涵 中图分类号:D630文献标识码:A文章编号:1009-5381(2016)05-0079-06 DOI:10.16436/https://www.wendangku.net/doc/341053292.html,ki.52-5023/d.2016.05.033 党的十八届三中全会通过的《中共中央关于全面深化改革若干重大问题的决定》提出了“推进国家治理体系和治理能力现代化”的目标任务,这是我们党第一次把国家治理体系和治理能力同现代化发展问题联系起来。这一目标任务,不仅明确地揭示出国家治理与现代化之间的内在关联,而且将国家治理体系和治理能力的现代化作为一项重要内容,纳入中国特色社会主义现代化建设的框架布局之中。随着互联网络以及基于其上的网络社会的快速发展,其对社会生活各个领域的深刻影响正不断显现出来。网络社会治理,作为国家治理体系中的一个重要组成部分,其实践意义是不言自明的。讨论有关网络社会治理的一系列问题需要有一个前提,即要在理论层面对其概念指称和基本意涵给予清晰的阐释和说明。 笔者在文献梳理时发现,在相关的研究和讨论当中,学者们由于受到各自的学科背景、问题认知甚或研究偏好等因素的影响,其对于基本概念的选择、使用以及内涵界定,都显现出某些差异性。仅在概念指称上,就出现了“互联网治理”、“网络治理”、“电子治理”以及“虚拟社会管理”、“虚拟社会建设”、“网络社会管理”、“网络社会治理”等不同的表述和阐释。对此,这里逐一作梳理、辨析和比较。 一、“互联网治理”、“网络治理”及“电子治理”的概念使用和辨析 相比较而言,“互联网治理”的概念提出较早,在学者们的分析中也有较多的使用。有研究者引述了联合国互联网治理工作组(Work Group on Internet Governance,简称为WGIG)在2004年给出的一个定义,即“互联网治理是政府、私营部门和民间社会根据各自的作用制定和实施旨在规范互联网发展和使用的共同原则、准则、规则、决策程序和方案”。并且认为,该定义强化了政府、私营部门和民间社会共同参与互联网治理的概念,因为“互联网的开放性和互动性等特质”,决定了传统管理观念已经不能适应互联网的管理,“与单向性的管理相比,互联网治理是多向的、互动的,需要 收稿日期:2016-05-31 基金项目:本文系国家社科基金重点项目《网络社会治理体系的建构完善与功能整合研究》(项目编号15ASH004)、国家社科基金一般项目《网络政治生态场域研究》(项目编号14BXW054)、浙江省一流学科“马克思主义理论”建设项目的阶段性成果。 作者简介:李一(1968-),男,汉族,山东阳谷人,中共浙江省委党校哲学部副主任,教授、硕士生导师。研究方向:网络社会学和发展社会学。 ①近年来,有关网络社会治理的研究渐成热点,不同学科的研究者们纷纷介入其中。对相关的理论和实践问题,已有不少探讨。本文结合之前的讨论以及学界新近提出的一些观点,进一步在理论层面予以比较和探究,故有“再析”之谓,特此说明。

时装设计风格分析与鉴赏

时装设计风格分析与鉴赏(2016-2017学年第二学期) 姓名:李芮 学号:2016200961 学院:文学院 专业:汉语言文学

浅谈洛丽塔风格女装的设计特点 一洛丽塔艺术 承袭18世纪的洛可可服装风格的洛丽塔(Lolita)风格,其名字来自俄裔美籍作家拉迪米?纳博可夫(Vladimir Nabokov)的同名小说。《洛丽塔》原著中,西方的洛丽塔是复古的“格子花纹棉布、皱折边、蓬蓬袖、贴身上衣和圆蓬裙”延续20纪五六十年代的服饰。半个多世纪以后,洛丽塔在时装界被大师们演化成为一种服装风格,一种以美好、可爱、浪漫出现的清纯少女形象,代表着一种娇嫩、鲜艳和带着企图、诱惑的青春。 二洛丽塔风格产生的背景 1940年代,《洛丽塔》小说面世后反响强烈,被改编成各种文艺形式在全世界广泛传播。此后,lolita这一词被专门用来形同富有诱惑力的早熟女孩,代表着一种娇嫩、天真和充满企图的青春。而“洛丽塔”风格实在上世纪70年代后期出现的,到了90年代末期,“洛丽塔风潮”的街头流行在日本登场,并在近几年的服装流行趋势中频繁出现。随着洛丽塔风格影片的热播,以及角色扮演(COSPLAY)的兴起、洛丽塔音乐的流行等,使得洛丽塔风格服装得以产生和逐渐流行起来。在洛丽塔时尚中,甜美系及乡村系绝对是主流,70年代,可爱时装的兴起,设计师与时尚杂志互相拉抬。80年代末到90年代,洛丽塔和各种影响力的流行风格混搭,日本乐团MALICE.MIZER中带动流行摇滚乐结合服饰风格的“哥特洛丽风”(Gothic Lolita)出现,不同于西方的黑色成熟“哥特”,除了少女的纯真,还有幽暗颓废,服装多半偏向暗色系,化妆多半是病态的白加上黑眼影。 三洛丽塔风格的特点 洛丽塔服装风格流行至今呈现出多种外貌,我们可以从中找出一些明显的特征。洛丽塔设计多以蕾丝、蓬裙、绑带、花边、蝴蝶结为元素。服装总体上注重局部细节的装饰,色彩单纯二细腻,强调服装造型的表现力。根据服装的风格可以将洛丽塔粗略的分为三大族群,即甜美洛丽塔(SweetLoveLolita)、优雅哥特

十八种服装风格分类

十八种服装文化盘点 具体服装风格包括:瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种。 1、百搭风格: 百搭,一般为单品,可以搭配各类衣服,很实用的单件服饰,与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果。一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。如纯色系服装,牛仔裤等。 2、嬉皮风格: 嬉皮士(英语Hippie的音意译)本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代反抗习俗和当时政治的年轻人。嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对民族主义和越南战争的反对,他们提倡非传统的宗教文化,批评西方国家中层阶级的价值观。 从细节上看,繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等,都将成为个性化穿着的表达方式;从颜色上看,暖色调里的红色、黄色和橘色,冷色调里的绿色和蓝色都将大热;从款式上看,为了展示身体曲线的美感,女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料;而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响,把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。 3、瑞丽风格: 有“可爱先锋”,主要受众群是学生MM;“伊人风尚”主要受众群是年轻白领;而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来,瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。 4、学院风格: 也许身处校园生活的你,总是想方设法找机会把自己打扮得性感成熟,但只要一旦踏出校门,很快你就会重新迷恋简单却又充满理性的学院派风格。针织帽、藏青裙、条纹衫、白衬衫…… 元素1 低领条纹衫 被称作Preppy的预科生风格,最具代表性的便是条纹衫。今季流行的条纹学生装,领口处的设计选择了更低的V领,少了一些运动感,多了一些女人味。若和那些带有摇滚风格的项链及腰链混搭,会有意想不到的效果。 元素2 改良工装裤 从上世纪60年代末就开始大走学院派路线的工装裤,如今又风靡了整个校园。与以往千篇一律的经典五分裤不同,改良后的工装裤更具有时尚精神,在款式和风格上,极尽个性之能事,搭配棒球帽或者白衬衫,都能表现优雅摩登的贵族气质。 元素3 简洁白衬衫

ppt的基本要素

1.服务听众、关注内容 PPT演示的目的在传达信息,所以有演讲者将整页的文字稿直接复制到幻灯片;有演讲者深怕遗漏重要信息,照着幻灯片的内容逐字宣读;有演讲者准备的幻灯片花俏得令听众觉得他好像是在教演示文稿软件。所以,我们要明确意识到:针对不同的观众,应该有不同的内容,一个PPT只对一类人; 演讲PPT的场合非常重要,是一对一?或是一对多?或是公开演讲; 你的PPT永远为观众服务,千万不要以自我为中心; 你的PPT只讲一个重点,不要试图在某个PPT中面面俱到。 2.组织内容要结构化 PPT的内容要怎么安排呢?这就是我们所要强调的结构问题。 其实一场PPT演示就是在说一个故事。首先自我介绍,然后告诉听众将要听到一个什么样的故事,接下来把故事说给听众听,再强调一下故事的意涵,然后帮听众回忆一下今天听到了一个怎样的故事,最后当然是谢谢听众的参与! PPT的结构逻辑要清晰、简明,只用“并列”“递进”两类逻辑关系已经足以;通过不同层次的标题,标明PPT结构的逻辑关系; 但最好不要超过三层纵横; 章节之间插入标题片; 顺序演示播放,尽量避免回翻、跳略,混淆观众的思路。 一定要标示内容大纲,如果PPT演示的内容比较长,则以大纲页做串场是必须的,帮助听众掌握进度。 3.制作原则2个: 1) Magic Seven原则(7士2=5~9)。每张幻灯片传达5个概念效果最好。 7个概念人脑恰恰好可以处理。超过9个概念负担太重了,请重新组织。KISS设计原则 2)KISS原则 就是KISS (Keep It Simple and Stupid)。 其实准备演示文稿内容和写文章是一样的,订好题目后,先列出大纲,把重要的

荀子的_辩说_论述及其精神性意涵

收稿日期:2012-07-25 作者简介:张清江(1986-),男,山东枣庄人,中山大学哲学系博士研究生,广州, 510275。荀子的“辩说”论述及其精神性意涵 张清江 摘 要:通过解读荀子的“辩说”论述可以发现,其经验性格的背后蕴涵着深刻的精神性、宗教性 情感。在儒家信仰受到激烈挑战的时代,荀子特别提出“君子必辩”的要求,不是为了为自己的行为辩护,而是要儒家士人担负起弘道的使命,并将之作为修身进路,在辩说中进行精神修炼,完善儒家人格。 关键词:荀子;辩说;君子必辩;修身中图分类号:B222.6 文献标识码:A 文章编号:1004-7387(2013)01-0123-07 荀子与孟子同为孔子殁后的先秦大儒,不过,荀子思想特重现实,强调外在的礼,与孟子“反求诸己”的理路颇为不同。一般认为,荀子学说的品格,在于讲求现实和经验。陈登元说,“荀子之真精神, 以吾观之,即在切实二字上也。”[1] 冯友兰先生以孟子为儒家的“理想主义流派”,荀 子则为“现实主义流派”。[2] 徐复观先生说的更清 楚:“欲了解荀子的思想,须先了解其经验的性格。即是他一切的论据, 皆立足于感官所能经验得到的范围之内。为感官经验所不及的,便不寄予信任。”[3] 荀子认定天人分途,天乃是“非道德的自然之天” ,所以徐复观先生说,“由周初所孕育的人文精神,到了荀子而完全成熟。由周初所开始的从原始宗教中的解放,至此而彻底完成。”[4] 不过,荀学的经验性格并不能说明荀子是个完全现实主义的人。要理解一个人的情感,并不能以他学问的品格为唯一依据,一个虔诚的宗教徒可能写出非常经验主义的著作,同样,思想极为理性的人, 也可能怀有深厚的“宗教性”情感。本文试图发掘荀子经验性格背后的“宗教性”情感,文章的切入点,是荀子对于辩说的论述。不过需要说明,本文的“辩说”主要涉及荀子 对为何要辩说、应当如何辩说的现实教导,而较少涉及《荀子》一书本身的辩说意味。两者的差别在于, 前者只是后者中的一个具体问题,后者可以涉及荀子思想的方方面面。 一、孔孟思想中的言说与论辩 语言在人类社会中的重要性不言而喻。赋予声音和符号以意义,是人与人之间能够交流的前提。不过,交流的完成,可能需要更多的东西,因为按照社会心理学家的看法,交流时的“姿态” 和言说的“态度”更加重要。[5] 古人对言说的看 法,既型塑着传统的思维模式,也受制于传统的思维方式。因而,要理解荀子的辩说思想,首先需要将其放入传统儒家的思想背景中。 撇开对著述的书面言说不谈(因为这种言说可以看作日常语言行为的延伸),可以说,孔子对人在日常行为中应当如何说话非常重视。在《论语》中,孔子反复提到对“言”的要求,基本是教导人要对说话采取审慎的态度,因为这是君子的重要标准:“子贡问君子。子曰,先行其言,而后从之”(《论语·为政》);“子曰,君子欲讷于言而敏于行”(《论语·里仁》);“子曰,君子耻其言而过 3 21荀子的“辩说”论述及其精神性意涵

教学文化的意涵_刘利平

2009年4月 第10卷第2期 天津师范大学学报(基础教育版) Journal o fT i an ji n N or ma lUniversit y (E l ementary Educati on Edition) A pr .2009 V o.l 10 N o .2 教学文化的意涵 刘利平 (新疆师范大学教科院, 乌鲁木齐 800054) 摘 要:教学文化概念是教学文化研究的逻辑起点和前提,了解教学文化概念提出的文化背景、现有教学文化界说的状况,是我们从思维中把握教学文化概念的前提和基础。把握教学文化概念,可以循着这样的思路,首先对教学文化的上位概念)))文化的界定有一个比较清晰的思路,其次对教学概念的使用边界作出限定,再次给出教学文化的规定性定义。 关键词:文化;教学;教学文化 中图分类号:G 42 文献标识码:A 文章编号:1009-7228(2009)02-0005-04 收稿日期:2009-01-23 作者简介:刘利平,女,1965年出生,新疆师范大学教科院副教授,北京师范大学教育学博士。 目前国内关于教学文化研究的内容主要涉及到教学文化的意涵、文化传统与教学、文化变迁与 教学、教学中的文化冲突与适应、多元文化与教学、网络文化与教学等六个方面的内容。[1] 其中,教学文化概念是教学文化研究的逻辑起点和前提。如果在研究、探讨中所使用的教学文化概念前后所指不一,内涵与外延变化前后不定,就会使概念运演出现主观随意和逻辑的不周延,从而影响教学文化研究的深入。因此,了解/教学文化0概念提出的文化背景,教学文化概念的现有界说情况,是教学文化概念分析的前提与基础。 一、教学文化概念的提出 /教学文化0一词的正式出现源于人们对学校 文化的关注。把学校作为一个具有文化、传统、价值、规范、社会过程等特质的非正式体系加以研究,由华勒(W a ller ,1932)开其端,后经布鲁克尔(Rrookover ,1955)、柯尔曼(Co le m an ,1961)、马克迪尔和李格斯拜(M cd i n ﹠R igaby ,1973)才引起大家的重视。在他们看来,由学校的独特价值、规范、行为模式等构成的学校文化,不仅具有社会控制和社会化的双重功能,还限定了学校的教学内容,极大 地影响了师生的行为。教学文化作为学校文化的重要组成部分,则是1986年美国教育研究协会在5教学研究手册6第三版中专写/教学文化0一章之后,才出现大量的相关研究。[2] 我国在20世纪80年代后半期,教学文化内容的相关研究才相继出现。这些研究之所以在80年代兴起,不是偶然的。就人文社会科学领域而言,20世纪曾经历了一系列的转向,从语言转向、解释转向、后现代转向,直至文化转向。从相关材料的介绍来看,文化转向发生在20世纪80年代之后。1983年在罗马尼亚召开的第17届世界哲学大会,文化成为会议的主题。这次会议的闭幕词明确宣布,当代世界哲学的重点 已经从科学哲学转向文化哲学。[3] 从此文化开始逐渐跃居哲学研究的中心。于此相应,体现时代精神精华的哲学必然会折射到教学理论的研究中。教学是能够迅速反映时代主题及社会变化的/晴雨表0,时代及社会的变化会迅捷地映照在教学上。由于我国传统教科书所代表的教学理念基本上是一种知识教学,它很难容纳人和人的价值问题。所以当人们要把价值问题引入到教学中去,整合为/三维目标0的时候,知识教学的理念就非改变不可。人的整个生命包含着真、善、美等本体性规定, 5

工匠精神的文化意涵

工匠精神的文化意涵 “培育精益求精的工匠精神”出现在《政府工作报告》中,让“工匠精神”成了媒体热词。讨论大体沿着如下线索展开:培育工匠精神――更多精益求精的企业家和工人――更好的产品质量――显著增强的国际竞争力。作为类比,人们寻求日本二战后制造业水平的提升和工匠精神之间的联系,据说日本人对“匠人”的推崇是成为制造强国的重要原因之一。著名日本企业家稻盛和夫的一句话也被反复引用:“手拿放大镜仔细观察产品,等同于用耳朵静听产品的‘哭泣声’;如果找到了不合格产品,就是听到了产品的‘哭泣声’。” 大体很对,但不够。工匠精神不仅可以帮我们增加严谨、重视技能、形成专注的习惯,以此生产出更好的产品,还能作用于人本身,让个人在高度工业化和商业化的社会中找到自我认同。 工匠作为前现代社会分化出的角色,附着其上的工匠精神自然也是前现代社会的产物。恰恰这个前现代社会的产物,是对现代性困境的一种回答。马克思提出的工业生产对人的异化,卓别林表演的泰勒制流水线上机器控制人的景象,此刻仍然存在。在大量电子产品车间、玩具车间、各种其他产

品车间,生产线上的工人们仍在一天上千次地重复同一套动作。工作时间里,他们作为机器的一部分存在。带来的问题触目惊心,数不胜数的工伤(一般是断指,据不完全统计,珠三角一年工伤切断的手指超过4万根!),工厂宿舍楼顶接连不断的跳楼自杀,厂妹和一系列社会问题……。戕害劳动者的阴云并未散去。 而对工匠精神的召唤,有助于在工人中建立两项要求和一种优势。要求改变人作为机器一部分的工作方式,更加安全和更有尊严地劳动,要求不仅仅看到自己生产的零部件,还要参与对成品的欣赏、评价乃至设计,以此形成心理优势――是“我们”而不是其他人创造出了如此出色、如此实用并且美观的产品。于是工匠精神对抗了异化,用愉悦感取代了工作中的麻木,为工人带来完全不同的心理状态和生存状态。 对工作过程和生产成果的重视,会促进价值观的多元化,对抗现代性的另一重困境――消费主义。消费主义的意识形态是高度发达的商业社会的一种需求。产品需要销路,营销应运而生,而营销的要义,无外乎“教育消费者、创造需求”。当普通的发源于生理需求的物质需求基本满足时,教育消费者的路径则是引诱其攀比心,并用他们使用的商品为他们贴上身份标签。漫画家宫崎骏曾说:“年轻人只关注消费的社 会是没有前途的,无论如何生产才是应该重视的方面。”唤

设计的基本含义

设计的基本含义 设计,指设计师有目标有计划的进行技术性的创作与创意活动。设计的任务不只是为生活和商业服务,同时也伴有艺术性的创作。 根据工业设计师Victor Papanek 的定义,设计(Design)是为构建有意义的秩序而付出的有意识的直觉上的努力。更详细的定义如下: 第一步:理解用户的期望、需要、动机,并理解业务、技术和行业上的需求和限制。 第二步:将这些所知道的东西转化为对产品的规划(或者产品本身),使得产品的形式、内容和行为变得有用、能用,令人向往,并且在经济和技术上可行。(这是设计的意义和基本要求所在) 这个定义可以适用于设计的所有领域,尽管不同领域的关注点从形式、内容到行为上均有所不同。 随着现代科技的发展、知识社会的到来、创新形态的嬗变,设计也正由专业设计师的工作向更广泛的用户参与演变,以用户为中心的、用户参与的创新设计日益受到关注,用户参与的创新2.0模式正在逐步显现。用户需求、用户参与、以用户为中心被认为是新条件下设计创新的重要特征,用户成为创新2.0的关键词,用户体验也被认为是知识社会环境下创新2.0模式的核心。设计不再是专业设计师的专利,以用户参与、以用户为中心也成为了设计的关键词,Fab Lab、Living Lab等的创新设计模式的探索正在成为设计的创新2.0模式。 最简单的关于设计的定义、就是一种“有目的的创作行为”。

然而设计也是一种职业。例如在电影业中有场景设计一职,在印刷业中,有包装设计一职。与英文使用不同的是、英文的Designer一词、在中文使用时、设计与设计师两个词都能共同称呼。而由“设计”这个词,沿伸出来有相当多的理论和议题,以“设计”为职业的社会环境通常就叫做“设计界”。 设计界因在欧美国家理论发展历史悠久,故设计史和相关理论,常以欧美的工业设计,建筑设计为两大主流。 由于设计行为一般都解释为有明确目标的,因此在近代将与设计意涵相反的创作,称为乱数、随机等等。 在西方,大型的设计系统,往往以Architecture建筑来称呼。这边指的建筑并非具体的建筑学、而是一种抽象的形容。 设计目前在中国已成为一种新兴发展职业。

服装的风格细分简介

服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计,服装风格表现了设计师独特的创作思想,艺术追求,也反映了鲜明的时代特色。 服装风格所反映的客观内容,主要包括三个方面,一是时代特色、社会面貌及民族传统:二是材料、技术的最新特点和它们审美的可能性;三是服装的功能性与艺术性的结合。服装风格应该反映时代的社会面貌,在一个时代的潮流下,设计师们各有独特的创创作天地,能够造成百花齐放的繁荣局面。 如今,服装款式千变万化,形成了许多不同的风格,有的具有历史渊源、有的具有地域渊源、有的具有文化渊源,以适合不同的穿着场所、不同的穿着群体、不同的穿着方式,展现出不同的个性魅力。 具体风格包括:瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种。 1、瑞丽风格: 瑞丽是一本时装杂志,它一个月有三本是关于服装的。有“可爱先锋”,主要受众群是学生MM;“伊人风尚”主要受众群是年轻白领;而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来,瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。 2、嘻皮风格: 嬉皮士(英语Hippie的音意译)本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代反抗习俗和当时政治的年轻人。嬉皮士这个名称是通过《旧金山纪事》的记者赫柏.凯恩普及的。嬉皮士不是一个统一的文化运动,它没有宣言或xxx物。嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对民族主义和越南战争的反对,他们提倡非传统的宗教文化,批评西方国家中层阶级的价值观。 “新嬉皮主义”风尚延续,多种元素的混合搭配特点:从细节上看,繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等,都将成为个性化穿着的表达方式;从颜色上看,暖色调里的红色、黄色和橘色,冷色调里的绿色和蓝色都将大热;从款式上看,为了展示身体曲线的美感,女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料;而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响,把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。 3、百搭风格: 百搭,一般为单品,可以搭配各类衣服, 很实用的单件服饰,与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果. 一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。如纯色系服装,牛仔裤等。 4、淑女风格: 自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志. 5、韩版风格: 韩装舍弃了简单的色调堆砌,而是通过特别的明暗对比来彰显品位。服装的设计者通过面料的质感与对比,加上款式的丰富变化来强调冲击力,那种浓艳的、繁复的、表面的东西被精致的、甚至有点羞涩的展现取而代之,简洁得连口袋都省了的长裤、不规则的衣裙下摆、极具风情的褶褶花边都在表白它的美丽与流行。 最典型的韩装就是那种淡淡的纯度很高的色彩;面料精当,面料更多喜欢用棉,锦等很舒适的面料;贴身剪裁、做工精细,特别是上身部分裁减精致贴身。 6、民族风格: 淘宝分类里面的民族风格更趋向于中国的民族风格的服饰,包括纯民族盛装华服、演出服饰、符合日常穿着的改良民族服装和含民族元素的服装。服装以绣花、蓝印花、蜡染、扎染为主要工艺,面料一般为棉和麻,款式上具有民族特征,或者在细节上带有民族风格。目

]服装的18种风格很经典

服装风格指一个时代、一个族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计,服装风格表现了设计师独特的创作思想,艺术追求,也反映了鲜明的时代特色。 常见的具体服装风格包括:瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种 1、瑞丽风格: 瑞丽是日本著名的时尚杂志,分有三个大类。“可爱先锋”主要受众群是学生MM;“人风尚”主要受众群是年轻白领;而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来,瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。其专属模特桥本丽香就是瑞丽风格的最好诠释. 2、嘻皮风格: 嬉皮士(英语Hippie的音意译)本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代反抗习俗和当时的年轻人。嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对族主义和越南战争的反对,他们提倡非传统的宗教文化,批评西方国家中层阶级的价值观。从细节上看,繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等,都将成为个性化穿着的表达方式;从颜色上看,暖色调里的红色、

和橘色,冷色调里的绿色和蓝色都将大热;从款式上看,为了展示身体曲线的美感,女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料;而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响,把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。 3、百搭风格: 百搭,一般为单品,可以搭配各类衣服,很实用的单件服饰,与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果。一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。如纯色系服装,牛仔裤等。 4、淑女风格: 自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志。 5、韩版风格: 韩装舍弃了简单的色调堆砌,而是通过特别的明暗对比来彰显品位。服装的设计者通过面料的质感与对比,加上款式的丰富变化来强调冲击力,那种浓艳的、繁复的、表面的东西被精致的、甚至有点羞涩的展现取而代之,简洁得连口袋都省了的长裤、不规则的衣裙下摆、极具风情的褶褶花边都在表白它的美丽与流行。 6、族风格: 淘宝分类里面的族风格更趋向于中国的族风格的服饰,包括纯族盛装华服、演出服饰、符合日常穿着的改良族服装和

第二十二讲 中国文化基本精神的意涵

第二十二讲中国文化基本精神的意涵 中国传统文化博大精深,源远流长。在它的长期发展过程中,由于人民群众社会实践的推动和思想家们的概括提炼,逐渐形成了一系列优秀的文化传统。这些优秀文化传统,对于中国社会的发展,对于中华民族的成长壮大,有着极为重要的推动作用。而这些优秀文化传统的相互凝聚和整合,便构成中华民族文化的基本精神。换言之,优秀文化传统实质上是民族文化基本精神的具体表现。 文化精神是相对于文化的具体表现而言的。文化的具体表现,包括器物、制度、习惯、思想意识等层面,无不和内在的文化精神相联系,文化的基本精神就是所有这些文化现象中的最精微的内在动力和思想基础,是指导和推动民族文化不断前进的基本思想和基本观念。 在中国传统文化中,有一些思想观念或固有传统,长期受到人们的尊崇,成为生活行动的最高指导原则,在历史上起了推动社会发展的作用,成为历史发展的内在思想源泉,这就是中国文化的基本精神。它是民族延续发展的精神动力,或者说是中华民族生存发展的精神支柱。 作为中国文化基本精神的思想观念或文化传统,它必须具有两个不可或缺的特点:一是具有广泛的影响,感染熏陶了大多数人民,为他们所认同所接受,成为他们的基本人生信念和自觉的价值追求;二是具有维系民族生存和发展、促进社会进步的积极作用。必须具有这两方面的特点,才可以称为文化的基本精神。 从理论思维的高度审视,所谓中国文化的基本精神,实质上就是中华民族的民族精神。民族精神,广义地讲,就是指导中华民族延续发展、不断前进的精粹思想,是民族文化的主导思想。就其性质而言,它是一种伟大的卓越的精神;

就其表现形式而言,它渗透在民族文化的优秀传统之中。 中国文化的基本精神,属于观念形态的范畴,它凝聚于文化传统之中。所谓传统,不外是历史上形成的、具有稳定的组织结构和思想要素的、前后相继的、至今仍然影响着人们的特定的思维方式、价值观念、审美情趣、道德风尚等深层文化的社会心理和行为习惯。而所谓文化传统,就是受特定文化类型中价值系统的影响。经过长期历史积淀而逐渐形成的、为全民族大多数人所认同的思想和行为方式上的难以移易的心理和行为习惯。“传统”和“文化传统”等概念,属于事实判断的范畴。本无所谓褒贬。但当这些概念与民族文化的“基本精神”、“民族精神”相联系的时候,在价值指向上,它就与“优秀”、“进步”密不可分,因为只有优秀的文化传统才能成为推动民族文化不断发展前进的内在动力。因此,我们所讲的中国文化基本精神,是指代表中国文化发展的正确方向、体现中华民族蓬勃向上精神的那些主要的思想观念。作为中国文化基本精神的具体表现、作为中华民族精神的生动反映的那些文化传统.也必然表现为民族文化的优秀传统。 作为中国文化发展的内在动力和思想基础的文化基本精神,本身也是文化发展的产物,并且随着文化的发展演变而发展变化,不断扩大和加深自己的思想内涵。因此,中国文化的基本精神也就是在中国文化中起主导作用、处于核心地位的那些基本思想和观念,是我们大家熟悉的,而不是莫测高深的玄思妙想。由于中国文化丰富多彩,博大精深,表现中国文化基本精神的思想也不是单纯的,而是一个包含着诸多要素的思想体系。我们认为,“天人合一”、“以人为本”、“刚健有为”、“贵和尚中”就是中国文化基本精神的主体内容。

奇迹暖暖洛丽塔服饰特征详解

奇迹暖暖洛丽塔服饰特征详解 奇迹暖暖洛丽塔服饰怎么样?有什么特色呢?今天,百度攻略&笨手机小编小胖将带大家来详细了解下奇迹暖暖洛丽塔服饰特征,相信对大家更好的掌握游戏有所帮助。 Part.1 洛丽塔起源 问到“洛丽塔”的起源,一定就就会想到是那本同名的书籍造就了这个词语。而如果有了解过欧美文化,则会知道最初“洛丽塔”是指那些穿着成熟性感,却明明年纪尚小的女孩。而随着 “洛丽塔”的风潮渐渐传到日本,日本人却将洛丽塔作为可爱少女的代名词,演变成了不分年纪的女生将自己打扮成如同娃娃一般的着装风格。 Part.2 洛丽塔风格简介 洛丽塔风格现今共分为三个主流,分别是甜美洛丽塔、古典洛丽塔、哥特洛丽塔。那让我们来看看这三种风格究竟具体是什么不同呢? ☆Sweet Lolita☆ 正如其名,属于所有Lolita分类中服饰设计最为甜美的一个派别。Sweet系洋装的布料大多以粉红、粉蓝或白色等粉嫩可爱的单色为主。除此之外,为了能制造出一种仿若洋娃娃般可爱甜美、烂漫纯真的气息,Sweet系洋装通常会在衣物上使用比别的派系更多的蕾丝和本布褶皱。 ☆Classical Lolita☆ Classical系Lolita洋装正是所有系别的Lolita洋装中服装款式最为优雅的派别。其洋装设计就好象19世纪英国的贵族少女一般,既古典优雅,又不失纯真可爱。除开白、黑、粉、蓝这四个基本色之外,各式各样美丽的碎花布也是Classical系洋装布料的爱用之选。 ☆Gothic Lolita☆ 主色是黑和白,特征是想表达神秘恐怖和死亡的感觉。通常配以十字架银器等装饰,以及化

较为浓烈的深色妆容,如黑色指甲、眼影、唇色,强调神秘色彩。几乎97%以上的Gothic系Lolita 洋装都只采用了黑色和白色的单色布料,像粉红、嫩黄之类的可爱颜色可是与这个系别完全绝 缘的。此外,Gothic系Lolita洋装也是所有类别的Lolita洋装中最常使用皮质材料的派别。 Part.3 特殊属性的查看 在游戏内要怎样查看服装特殊及详细属性呢? 只要点击游戏画面右上角的【衣柜】,找到你想查看的衣服,然后选择上方详细属性就可以看到服装的五个属性、特殊属性。 图中的【哥特风】、【洛丽塔】就是我们所说的特殊属性了。 目前已知服饰,最多拥有两种特殊属性。 而图中这件【哥特萝莉】就是拥有两个属性的服装。 如果下方没有标识,则表示这件服饰没有特殊属性。

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