刍议艺术高中声乐教学中晨练的合理应用

刍议艺术高中声乐教学中“晨练”的合理应用

台州市椒江区三梅中学解红琴

摘要：

本文简述了“晨练”的作用，对现实艺术高中“晨练”现状进行了剖析，着重从教学实践和学生的反馈层面，深入地揭示了声乐教学中合理应用“晨练”应注意时间的合理安排、发声方法的科学使用、练声与音乐的结合等问题，以告同仁指正，望对以后的声乐教学有所帮助。

关键词：“晨练”好处现状注意问题

正所谓“一年之际在于春，一日之际在于晨”，在万物苏醒、万象更新的清晨是人们选择锻炼身体的最主要的时间。晨练是“活力之源”，适度晨练可使人全天充满活力、生机勃勃，并能增强幽默风趣感及艺术感染力，有减少焦虑、改善睡眠质量的作用，促进人体生物钟的有序性。

同样，“晨练”也是我们声乐学习者们最常选择的练声方式。在鸟语花香的清晨，呼吸着清新的空气更有助于练习者把腔体打开；得到一夜休息的肢体处于放松状态，使得练习者更自然地投入到练声状态中；而清醒的头脑也有助于练习者排除一切杂念，全神贯注地投入到练声中去，更加清楚的感知自己的状态。

一、“晨练“的好处

1、磨炼学生的意志力。强意志品质往往是由平时的点滴积累而成的。每天坚持晨练对于学生来说是件不容易的事，需要意志力给予支撑，久而久之，就使学生的意志力得到了磨炼。

2、不同教师在“晨练”时的范唱引导学生找到适合自己的模子。以我校为例，有十多位音乐教师，各有特长优点，有美声、民族，有女高、男高、女中等类型，对不同条件的学生可作个别化引导，弥补平时单个教师一种类型一种风格教学的不足，易使学生找到适合自己的模子，提高学习声乐的效率。

3、使学生在训练中产生相长作用。学生各有所长，有些擅长高音，有些擅长低音，有些学生高音上不去，有些学生低音下不来。通过“晨练”学生的相互引领，逐渐使高不上去、低不下来的学生克服困难，产生相长的作用。

4、培养学生的团队凝聚力。使学生体会到有些问题在平时个体学习中是无法解决的，但一旦有个团队形成并在大家的共同努力下，困难就会迎刃而解，从中使学生体验到团队的作用、团队的力量，形成团队向心力、依赖力。

5、使教师反思平时教学，提高教学素养和自身素质。在40～50人的大班训练中，教师可以捕捉到平时难以获得的东西，能发现平时自身教学中的不足，能找到小组课教学中不能找到的灵感，获得启迪、开广思路，弥补平时单独、小组课辅导教学的弱点。同时, “晨练”使教师的演唱水准保持一定的高度或有所提升,促进教师演唱业务素质的提高

综上所述，对于艺术高中的学生们来说，“晨练”不仅能使他们养成良好的练声及生活习惯，同时还能促进其演唱水平的提高，正可谓一举多得。因此声乐教学中“晨练”的合理应用也显得尤为重要，值得引起师生的共同重视。

二、我校艺术高中“晨练”的现状

高中学生的声乐学习还处于初级阶段，基本功的训练尤为重要，因此“晨练”也就成为了我校艺术高中声乐教学中采用的发声练习方式。我校高一至高三音乐班住校生共95人，“晨练”采用集体大课形式，由两名音乐教师辅导和管理（十名教师轮流），每天早上练声半小时。时间为夏季6：05-6：35，春秋季6：15-6：45，冬季6：25-6：55。从近两年的“晨练”实践来看，确实取得了一定的成效，大部分学生的专业水平有了显著的进步，在演唱技巧的掌握上也较之前游刃有余些；但不容忽视的是，部分学生不但没有进步，反而还出现了声带疲劳甚至红肿的现象，这与我们的理想目标有一定的差距。

通过笔者的观察，剖析其原因如下：一是练声时间过早。很多学生睡眠不足，精神达不到最佳状态，无法把全部精力投入到练声当中，难免会使练声效果事倍功半；二是练声方法不科学。很多学生认为发声练习一定是要先出声的，这是在“晨练”中常出现的一个误区。在经过一夜的睡眠之后，腔体处于闭合状态，因此在一开始的练习中如果没有先“打开喉咙”，在喉头稳定的状态下，就开始盲目进行发声练习，甚至在状态没有调整好的状态下进行高音区的训练，不仅不会有好效果，还会使发声器官疲劳，甚至对其造成伤害。

因此，要想使“晨练”达到我们预期的效果，必须从这两个方面采取有效的措施，使其在我们的声乐教学中得到合理的应用。

三、声乐教学中合理应用“晨练”应注意的问题

1、时间的合理安排

合理的时间安排是保证“晨练”得到合理应用的首要条件。为了使学生在发声练习中把全部精力集中到练声中去，保证发声器官在经过一天的疲劳之后得到充分的休息，因此“晨练”时间的安排不宜过早。笔者认为夏季6：30-7：00，春秋季6：45 -7：1 5，冬季7：00-7：30作为“晨练”的时间为妥。

练声时间以半小时为宜，学生可根据自身状态适当减少或延长练习。若状态调整不好，不可急于开始发声练习；若状态调整较佳，则可适当延长练习时间，但也不可贪多，避免发声器官过度疲劳；注意多动脑思考，忌乱唱瞎唱；在练习间隙适当休息，保持好状态和新鲜感。

2、发声方法的科学使用

（1）气息的使用和控制

学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。意大利美声学派的代表人物兰佩尔蒂说过：“歌唱的学问就是呼吸的学问。”这说明了气息的使用和控制在歌唱中的重要性，这也是我们提倡学生在“晨练”中进行重点练习的原因所在。

在呼吸的过程中，全身应保持放松状态，紧张的部位只有横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，使声音坐在上面，用气息把它往下拉住，这种气息的对抗就会牵涉到一个气息支点的问题。正如《沈湘声乐教学艺术》中所述：“歌唱呼吸的支持力来源于吸进气以后，吸气肌肉群继续工作，继续保持吸气的状态”。这里提到的“支持力”是指声音要有一个支持点，也就是我们体内的横膈膜及下肋两侧。学生找到支持点的感觉以后，发声时便会感到声音仿佛落在自己所控制的气息上，发出的声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化。

建议学生在“晨练”中采用以下几种呼吸练习法：

a 慢吸慢呼

这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。吸气如“闻香”，呼气时做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，注意保持吸气状态。

b 快吸快呼

快吸是指把气息快速而深入地吸到肺叶下部，并将其保持住，然后按照慢呼的要求呼出。这是针对学生在歌曲的句与句之间、字与字之间的“偷气”进行的训练，有助于培养呼吸的控制力。

c “吹唇”练习法

所谓“吹唇”练习法，就是常说的“打嘟噜”，是一种训练呼吸与歌唱肌肉相结合的练习，目的是获得呼吸肌肉群在歌唱时对声音的支持以及发声吐字时下巴的放松感。

（2）发声器官的状态调整

经过一夜的睡眠，腔体都处于闭合状态，因此在“晨练”中“打开喉咙”是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。建议学生采用以下几种练习“打开喉咙”。

a “打哈欠”练习：这是我们声乐学习中经常采用的方法。“哈欠” 让口腔自然放松地打开，使气息自如地送出来；同时也可结合闭嘴“打哈欠”练习，注意要保证腔体里边开的状态。“哈欠”练习不仅是打开喉咙的好办法，也能使学生保持一个很好的演唱状态，使声音“竖”而“圆”。

b“微笑”练习：指将“笑肌”抬起，呈微笑状，这种状态可使喉咙打开，并能使学生获得高位置的声音。

c 元音练习：选择“u”或者“i”这两种元音进行练习。“u”音能强迫内部力量来打开喉咙，这时喉位最低，声音最通。“i”音较其它几个元音对声带的要求最强，但练习时间就不宜过长；把两个元音结合起来练习既能拉紧声带又可稳住喉头，但应注意共鸣位置的统一。如下例：

︵︵︵︵︵︵︵︵

2/4 1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1 —||

u i u i u i u i u

3、练声与音乐的结合（发声练习曲的选择）

学生从练声开始就要同音乐结合起来，即练声要有良好的乐感。音程、音阶不仅是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要予它们以音乐的活力和生命。因此发声练习曲也是是“晨练”不可或缺的重要组成部分。

教师可引导学生将发声练习曲的训练按照不同音区进行依次练习，可分为自然声区、中音区、高音区三个阶段；采用单个元音、混合元音或子元音混合音、音阶的唱名、在练声曲上加入歌词等方式来练习，并将其贯穿于各个音区的训练当中，以下将举出一些练习曲的实例来具体说明：

（1）低音区（自然声区）：

一般的发生练习都从最容易的低音区开始，横膈膜肌与小腹对抗产生气息支点，与吸气时的喉头打开及咽腔扩充相配合。

练习1 4/4 3 2 1 - | 3 2 1 - ||

m m

练习1为“哼鸣”练习，m音容易使演唱者达到高位置和声音明亮集中的效果，类似于前面提到的“闭口打哈欠”的感觉，即我们常说的“面罩共鸣”，这

个共鸣点也适用于如a，i，o，u，e等单元音练习和如ma，me，mi，mo，mu等混合元音练习中。

练习2 2/4 1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1 - ||

mi ma mi

（2）中音区：

在低音区的基础上进入到过渡声区的训练,不仅使整个中音区的声音协调统一，也为高音区的训练打好基础。吐字时可采用元音转换方法，注意保持“打哈欠”状态。在把这段音域巩固之前，不可急于扩展音域，进行高音区的练习。练习3 2/4 5 3 4 2 | 1 — ||

ma me mi mo mu

练习4 2/4 1 3 5 i| 7 5 4 2 | 1 — ||

ma（ya）

练习4为连音练习，将练习的音域相对拉宽些可使声音有更多的连贯性。

练习5 3/4 5 0 3 0 1 0 | 5 0 3 0 1 0 | 5 0 3 0 1 0 ||

ma ma ma mi mi mi mai mai mai 练习5为顿音（断音）练习，应唱得清晰，短促，灵活，富有弹性，集中感强。练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。

（3）高音区:

在巩固中音区的基础上，加强高音区的训练。注意保持哈欠微笑状态，进一步打开喉头和鼻咽腔，为获取头腔共鸣创造条件，共鸣点应更加集中。

练习6 2/4 1 2 3 4 5 6 7 1| 2 i 7 6 5 4 3 2 | 1 — ||

ma

除了以上提到的练习方法，还可进行连顿音结合、保持共鸣位置不变以及结合字声的练习等方法的练习。在演唱带词的练习曲时，要求学生根据词意想象歌唱情境，力求做到字正腔圆，以情带声，声情并茂，为演唱歌曲作品做好过渡。

总之，发声练习曲的训练如同各种训练一样，应遵循由易到难，由简至繁，循序渐进地扩展音域，提高音质。学生应根据自身的嗓音条件选择适合自己的发声练习曲，并非每一种类型的练习都必须唱，而是有计划、有针对性地进行选择练习，不同的学习阶段选择不同的发声练习。

艺术高中的学生还处于初学阶段，这就要求我们教师应多与学生进行沟通，交流练声中的感受，因人而异，灵活改变教学方式，并给予其有效的建议，逐渐使学生找到适合自己的练习方式，这样才能充分发挥“晨练”的作用，达到事半功倍的效果。

参考文献：

1、李晋玮李晋瑗.沈湘声乐教学艺术.北京：中国广播电视出版社.2008.10

2、【意】P.M马腊费奥迪.卡鲁索的发声方法.北京：人民音乐出版社.2007.10

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4、赵梅伯.唱歌的艺术.上海：上海音乐出版社.2002.

5、周维民.科学发声与艺术嗓音.中央音乐学院学报.1990.04

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浅谈高中体育教学现状及对策 作者：薄纯才 来源：《南北桥》2020年第14期 【摘 ; ;要】目前学校和教育部门已经在改善高中体育教学状况，但是仍然有一些问题尚未解决。本文就高中体育教学存在的问题作了具体分析，提出了一些可供参考采纳的建议，希望可以得到应用，改善高中体育教学状况。 【关键词】高中体育 ;教学现状 ;对策 中图分类号：G4 ; ; 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2020.14.036 高中生面临高考因而承受着巨大的压力，在这一阶段，家长和老师不能只聚焦于考试成绩，更应该关注高中生的生理和心理健康，关注孩子的长久发展。高中体育对加强学生身体健康，增强学生抗压心理有很大帮助，不应该因为其不属于高考科目而使其边缘化。学校、教师各方都应该针对目前现状，改善高中体育教学状况，最大限度发挥高中体育学科的作用。 一、高中体育教学现状 当前，一些学校和教育部门开始关注高中生的生理与心理健康，并且做出了很多行之有效的改善措施，但是从整体上来看，仍然有很多问题尚未解决。下面笔者将提出一些目前高中体育教学中存在的问题。 1.教学器材问题。目前教学器材主要存在两个问题：器材单一和器材老化。因为体育科目开设较少等原因，实际教学中可供使用的教学器材并不多，有的学校还有篮球、足球这样的体育用品，有的学校的学生却只能进行跑圈这样简单的运动，体育器材和用品的缺乏不利于教师展开教学。 器材老化问题严重。体育器材使用年限一久，就会出现损坏和老化。考慮到安全问题，确实不应该再让学生使用这些器材，本就不多的体育项目可能因为这些原因而不能正常进行，体育课也渐渐变得无趣。 2.部分教师和家长的认知问题。高考作为学生在高中阶段首要的大事，是悬在每个学生头上的一把刀，每个学生都为了这场考试而全力以赴，凡是不作为这场考试中的评分项目的事物都被排在了末位。体育不作为高考科目，因而也就被放在了舍弃的范围。 部分教师和家长认为体育锻炼对高考毫无作用，是一项浪费时间和精力的课程。因此，体育课程缩短课时，占课的现象一直被默认存在;家长觉得这是利于学生提高成绩的举措，非

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浅析声乐的教学方法和重要性 摘要： 高校声乐教学的目的是培养人才，培养的过程应该运用科学的教育方法，经逼着学习声乐的经验提出了整体教学方法，这是一种以声音为媒介，整合文化修养，心理素质和唱歌技术等多方面的教学方式，有利于学生综合素养的提高。 关键词：声乐整体教学教学方法 一声乐教学法课程在音乐教育专业中开设的必要 1, 对声乐教学法的认识 声乐教学法是音乐教育的一门重要专业理论课，是对学生声乐学习中的声乐理论知识和音乐乐表演技能技巧等方面的指导课。它是一门集知识性，技能性和实践性为一体的声乐教学理论课。它在声乐技能小课的基础上将声乐实践理论化，将声乐训练总结成的系统的，较全面的声乐教学领域中发挥积极的作用。 2声乐教学法是通过学生歌唱教学能力的基础 声乐教学的目的是使学生具备通过嗓音表达思想感情的艺术表现能力，充分发展学生的控制歌唱的心理手段，使发声器官具有适应歌唱时所要求的那种协调与耐力，并改善嗓音，使学生获得歌唱表演的知识。而要培养学生良好的歌唱能力，则首先要对人体发声器官的生理构造，歌唱发声的肌能状态，歌唱的姿势，正确呼吸，共鸣以及歌唱的咬字吐字，声区的划分及其特征等有的全面系统的了解认识，并在唱歌基础理论指导下，进行更好的

歌唱技能的学习训练。因此，声乐教学法课是培养和指导学生教学能力的基础，也是培养和提高学生自身歌唱能力的必要环节。3声乐教学法是培养中小学音乐师资的需要 音乐教育专业的培养目标是培养合格的中小学音乐教师，而声乐教学又是中小学音乐教学中的一个重要内容，这就要求音乐教育专业的学生毕业后不经要有自己“唱”的能力还要有“教”的能力。而声乐教学法就是解决教师该如何教的问题，因此，声乐教学法课是音乐教育专业培养合格中小学音乐师资的需要。 二是乐教学法课程教学的主要内容声乐教学法课程开设的目的是提高学生将来的声乐教学水平，因此声乐教学法教学的内容可分为以下几个模块。 1声乐基础理论知识模块 首先是弄清人体发声器官的生理构造。认识到儿童与成人的发声器官构造上并无根本区别，只是器官的大小与成熟不同，只要采用科学合理的练习方法，儿童与成人的声乐学习效果也将是一致的，其次是变声期与嗓音的保护。主要介绍儿童嗓音保护与发声指导，青春期变声的生理卫生知识和嗓音的保护方法，以及变声期科学，合理的发声训练与歌唱教学方法，再者是艺术心理学共鸣的原理，歌唱表演的原理等方面的内容。 2声乐教学中的歌唱技能，技巧训练模块 一是歌唱基本技能，技巧训练。主要包括：良好的歌唱姿势（站姿坐姿）正确的呼吸方法，自然圆润科学的发声，清晰的

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浅谈中学音乐教学方法 纵观中学音乐课教法,几乎是一个模式,即是以教师、教材为中心,口传心授式的传统课堂教学模式。学生在语文、数学等知识的学习后,以是筋疲力尽,每周一节的音乐课又上得这么认真、严肃。我通过听专家的精彩讲座,观看音乐优质课等,将自己在实际教学中的尝试归纳如下。 一、构建平等、和谐的师生关系 尽早地建立起师生之间的好感。例如在给新生上课时,可以巧妙地用音乐的形式做自我介绍,也可以鼓励学生模仿老师的形式,能很快让学生消除陌生感,为建立平等、和谐的师生关系做好铺垫,同时,学生也在不知不觉中掌握了节奏、旋律等音乐知识。在课堂上,老师要总是提醒自己要面带微笑,语言诙谐幽默,不要把太专业的内容带进课堂。在学生走进教室时,可以播放柔和、优美的曲子,或与课堂内容相关的音乐;学生因无意而破坏了课堂纪律时,也要以宽容、理解、对话的态度来解决;对于个别学生的故意行为也绝不手软,对话与批评相结合,但这种情况是极少数。相信这样的努力会得到学生的认可,建立平等、和谐的师生关系。 二、激发学生的学习音乐的兴趣 常言说兴趣是最好的老师。课堂上学生能不能集中注意力,专心地听老师讲授,能否乐意地去接受新的知识,并在老师的启发、引导下开展一系列的学习活动,自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务。关键在于教师能否诱发学生的学习兴趣。 1、采取以情感为主线的感染教学法,用音乐本身的感染力来激发学生的兴趣。这要求教师从教学的氛围到教师的范唱、范奏,从对学生演唱的指导,到每首歌曲的艺术处理,挖掘出音乐的情感美,给学生以高度的艺术享受使其感情升华。把乐曲中最闪光的部分,用最生动诱人的导语,用最美妙的音响,用最有感情的手势及形态,来诱使学生学习唱歌的兴趣。 2、强化教学过程的吸引力。这要求教师善于利用新的学习方法,巧妙地将这些方法安排在教学过程之中,使之产生较大的吸引力,以引导学生积极主动地学习。例如:在学生初学五线谱时,开始学生记不清每一条线和每个间的名称,在学习时感到困难。为了帮助学生尽快地掌握五线谱谱表上的音名和唱名,我是这样做的:我说每个人的一只手,就可以当作五线谱来看,我抬起左手,手心朝外,拇指在下,小手指在上,边指边念这样的顺口溜:拇指E食指G,三指四指B和D;五指F记心里,下加一线是中央C;指间便是F、A、C加上E,三间开始高音区、牢记音名CDEF 一GA氏然后把“指”换成“线”,即成一线E,二线G等等。这样每个同学可以随时熟悉五线谱上的音名。在此基础上,再让学生学习五线谱的《识谱歌》,木家很快便记住了五线谱高音谱表上的音名和唱名位置,所以学习五线谱也就不觉得难了。在学习过程中,同学们始终都是兴致勃勃地自觉学习。

浅谈高中音乐教学的几点技巧

浅谈高中音乐教学的几点技巧 发表时间：2016-09-07T16:19:22.703Z 来源：《中学课程辅导●教学研究》2016年6月下作者：王双健[导读] 对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定意义的。 摘要：做任何事情都需要一定的技巧，教学也不例外。如果缺少教学技巧，我们付出再多的努力，都有可能使我们的教学事倍功半；相反，如果我们在教学中恰当地使用了某些技巧，则可能使我们的教学事半功倍。作为一门美育课来说，音乐教学更应该注重一些教学技巧的使用。 在备课过程中，我们一定要认真钻研教材文本中的内容，充分感知其中的情感因素。对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定意义的。对于我们教师来讲，在备课时就应该了解这些曲目创作的时代背景，充分领略这些曲目背后蕴含的作曲作词家的情感因素。只有这样，我们才能把我们的音乐课上好。 关键词：教学技巧；情感因素；情境渲染；准确范唱做任何事情都需要一定的技巧，教学也不例外。如果缺少教学技巧，我们付出再多的努力，都有可能使我们的教学事倍功半；相反，如果我们在教学中恰当地使用了某些技巧，则可能使我们的教学事半功倍。作为一门美育课来说，音乐教学更应该注重一些教学技巧的使用。本文就试着谈谈这方面的经验。 一、深入挖掘教材中的情感因素 在教学时，我们都要进行充分的备课。在备课过程中，我们一定要认真钻研教材文本中的内容，充分感知其中的情感因素。对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定的意义的。对于我们教师来讲，在备课时就应该了解这些曲目创作的时代背景，充分领略这些曲目背后蕴含的作曲作词家的情感因素。只有这样，我们才能把我们的音乐课上好。 现在电视上有很多音乐类节目，很多人在电视这个平台上能够一展歌喉。我们在观赏这些电视节目时也经常会被感染，比如在某些歌者演绎父母亲情的歌曲时，我们在下面经常会热泪盈眶，被某种情绪感染。这就是音乐中蕴含的情感的力量。鉴于此，笔者认为我们的音乐课要是能够通过情感打动学生，那么，我们的课就成功了一半。因此，笔者在备课环节中，就把挖掘教材中的情感因素作为一项重要的工作来做，看看如何能够成功地调动学生的情感因素。 二、授课时中着力加强情境渲染 情境教学是一种有效的教学手段，是指在教学过程中，创设一种与教学内容融合为一体的情境，让学生身临其境般地参与到教学中来。如果我们能够依据教学的内容、教学的目的以及高中学生的心理和生理特征，自觉运用音乐教学的审美规律、精心创设音乐情境，可以起到增强音乐教学效果的作用。 1.利用影视剪辑技术创设情境 常言道：“触景生情”。创设良好的场景，能够让学生身临其境，充分感受到音乐的氛围，加深学生的情感体验，从而使我们的音乐教学事半功倍。比如，在进行《义勇军进行曲》的教学时，笔者特意观看了《英雄儿女》的电影，将其中《义勇军进行曲》的创作过程剪辑下来，在课上让学生观看，了解这首歌曲创造的时代背景，然后将曲子作为授课时的背景，自然而然地把学生引入到那个时代，和剧中的人物同悲同乐，共同体验这首曲子的创作过程，效果十分好。 2.教师准确范唱激发学生情感 在音乐教学中，教师进行范唱能起到很好的示范引领作用。因此，笔者就特别注意这方面的工作。通常，笔者在教学前都要对照镜子进行准备，感觉准备的差不多了，才允许自己到课堂上给大家进行范唱。在进行范唱时，笔者一般都会以饱满的热情、生动的表情和身体动作把自己的真实情感融入其中，从而有效地激发学生的情感共鸣，激发学生一同进行歌唱的愿望。从这个角度来讲，音乐课上如果教师能够以较高的审美角度去理解歌曲的体裁风格、情感，力求歌声规范、流畅，蕴含情感，以此深深打动学生，使学生主动地投入学习，那么，这样的音乐课教学效果一定差不了。 3.恰当配舞，音舞结合，以动感情 我们都知道，原始的音乐都不是单独的音乐，它总是和动作、舞蹈、语言等紧紧结合在一起的。我们在观看一些节目时，也会发现这样的现象：除了歌唱者个场外，总是有一些伴舞的人进行伴舞。这样的音乐和舞蹈的结合，使音乐更具有动感，让人们不仅享受到美好的天籁之音，还享受到美好的视觉盛宴。因此，如果我们在音乐教学中将律动、舞蹈和一些动作加进去，不仅能够加深学生对音乐作品的理解，也能激发学生学习音乐的兴趣。 在笔者的音乐课上，常常在范唱时，自创一些舞蹈动作融入其中，或者让同学们进行即兴伴舞，从而使学生能够参与到教学之中来，大大提高了教学效果。 三、分析音乐元素，深化情感体验 音乐作者往往是通过音乐来向听者传达自己的某些情感，因此，作品中的某些关键乐句和音乐高潮之处，往往是作者炽热情感喷发的火山口。如果我们在音乐教学过程中，正确分析、把握，强调音乐元素在关键乐句和音乐高潮处的表现作用，引导学生在演唱过程中感受和碰撞，是深化情感体验的有效方法，它能使学生在内化和吸收中，迸发出强烈的情感火花。如，在教授国歌时，笔者就紧紧抓住关键乐句，巧妙设问：为什么说“中华民族到了最危险的时候”？这样就引发了学生的深深思考，让学生运用自己所学的历史知识去进行独立思考，从而理解到当时中国人民那种愤怒的为国担忧的期望抗战的强烈感情。之后，继续深入，从歌曲的表现手段入手分析“歌曲是怎样来表现这种感情的”？最后，指导学生在歌唱实践中加深情感体验，进一步理解作者的创作意图和爱国热情。 总之，音乐教学需要运用一定的教学技巧，这些技巧的应用可以大大提高音乐教学的效果。而在所有的教学技巧中，调动情感，让学生进行切身的情感体验是音乐教学最有效的方法。 (作者单位：河北省大城县职业技术教育中心 065900)

浅谈高中体育的课堂教学

浅谈高中体育的课堂教学 发表时间：2016-07-11T15:06:47.933Z 来源：《中小学教育》2016年7月总第247期作者：魏娅军 [导读] 新课程改革要求把激发和保持学生的运动兴趣放在重要位置来抓。 新疆维吾尔自治区乌鲁木齐市第六十一中学830000 摘要：我们以往的体育教学，由于教学的内容过于竞技化，教学的方法过于刻板等因素，导致许多学生虽然喜欢体育活动但不喜欢上体育课，能够坚持体育锻炼的很少，更谈不上终身体育了。因此，新课程改革要求把激发和保持学生的运动兴趣放在重要位置来抓。 关键词：体育课堂教学兴趣培养课程展示 在新课程理念下，作为中学体育教师的我应该如何去发扬传统教学的优势，尽快地适应课程改革的需要呢？下面本人结合自己的教学实践，谈谈自己的几点看法。 一、创设情境，激发学生的兴趣 情境教学是教师运用生动形象的语言进行讲解，来激发学生的学习兴趣，使学生体验体育的快乐。体育教学是一种艺术，其效果好坏与教师的语言表达有直接关系，为了调动学生的学习兴趣，使课上得生动活泼，教师要运用生动活泼的教学语言来带领学生投入体育教学中。既以情境的形式来完成了教学任务，也能体现出学生的自主学习，吸引学生积极主动地投入到学习中去，收到良好的教学效果。 常言道：“教书育人要讲究方法。”我们应该根据学生的实际情况选择合适的教学方法进行因材施教，保证学生能够真正掌握教师所教的东西。比方说，学习篮球运球、传球时，我们把学生掌握运球技术快慢的能力做为依据，分两组进行分层教学，这样才能有效地提高学生学习的积极性。 二、成功的体验，培养学生的学习兴趣 学生对体育课有无兴趣，关键在于教师的诱导和培养，根据学生的年龄特征及好胜心强的特点，将教学内容融入到比赛当中、游戏当中，使学生主动产生学习兴趣。学生对体育活动的直接兴趣主要源于丰富多彩的游戏与竞赛活动，无论多大的学生都如此。教学时学生自主地进行游戏竞赛活动，情绪特别高涨，竞争特别激烈，对其生理机能有良好的提高作用，活动结束后学生还意犹未尽，大大激发了学生的学习兴趣，使学生在体育活动中体验到了成功的快乐。如此教学，不仅让学生有成功的体验和享受运动的乐趣，也让教师在教学实践中充分展示自己的才干，获得教学成功的喜悦。 三、利用评价提高学生的学习积极性 评价有利于推动学生不断地进步,教师必须重视评价，尤其是有针对性且质量很高的评价，从而充分发挥其应有作用。评价机制要注意学生的多元又充满个性色彩的发展，以提高学生在体育课堂上的积极性为主要目的。就拿广播体操的学习来说，学完一节广播体操后学生都能够独立完整练习时，可以分组进行轮流练习，一组练习，剩余组观摩，并且给予评价。这种分组评价方式调动了学生积极性，它有利于学生通过互评的方式加深自己对所学内容的印象和理解，并且整体积极地参与。另外，我们还可以根据实际的教学进度安排互助评价方式，让学生自由两两组合，互相帮助进行练习，一个先做操，一个观看并给与评价，然后互换身份，而且刚刚给予评价的学生还可以通过自身的练习检查一下自己的评价是否合理，并且反思对方身上值得借鉴的地方。这种互帮互助的学习方式，针对性更强，效果更好。四、充分展示自我的教材内容 在平常的教学中，教师一般都使用统一的教材、教参等教学资料，但是教师不能被动地使用教材，而是要在领会教材编写意图、借鉴教参的基础上，结合自己的教学思想，依据学生实际，能动地、灵活地、创造性地处理教材，更多地选择具有浓厚民族、地方特色，能满足学生兴趣的教材内容，使学生学练积极，充分展示自己的能力。比如，武术教学《英雄少年》的学习和练习，学生只练习套路会觉得很枯燥，很无聊。因为学生不知道套路动作在实战中的具体使用方法，教师可以在教授套路动作的过程中把实战应用方法也做一介绍和展示，这样学生就知道学习这个动作的具体用法，自然就会提高积极性。 五、教师要把学生引导“活”，充分体现学生的主体地位 教师要把学生引导“活”，教师的思想要放开，要不断地尝试新的教学模式。教师在课堂的组织形式上要有创新，这是把学生导“活”的前提。比如，安排上肢力量练习，如果要求学生都做引体向上或俯卧撑，统一的口令、整齐的动作，看似组织严密，其实有的同学完不成，有的却量不够。同样的练习，如果把统一做引体向上改成根据学生能力的不同，有的做引体向上，有的做斜身引体向上，有的做双杠支撑臂屈伸，这样一来，全体学生都能在生动活泼的课堂氛围中进行切合自己实际的练习，学生的情感得到满足，个性得到张扬。 六、分层教学，关注个体差异 应用分层教学法，以不同的耐力起点来挑战相同的终点，对素质好的学生予以更高的要求，培养学生积极挑战自我的勇气；对素质相对差的学生予以成功的喜悦，让他们享受到学习的乐趣。总体来说，分层教学重视学生主体参与和教学信息的反馈，引进了平等竞争的激励机制，使各类学生在练习时都能处于亢奋状态，既能让优秀生“吃得饱”，又能让希望生“吃得好”，还能让中等生再提高，使学生在求知中感受乐趣。在这节课中，浓缩了许多新体育课程的基本理念，这些基本理念既是对传统教学思想的挑战和突破，也有助于改革体育教学模式，作为第一线体育教师的我，还将继续努力。 良好的体育教学可以让学生更扎实地学好技术，在活动中更充分地享受到乐趣和成就感，进而使学生得到更全面的发展。让我们共同携起手来，在洋溢着快乐与愉悦的课堂气氛中体验成功的快乐，感受快乐的神奇！

高中体育教学方法初探论文.

高中体育教学方法初探论文 2019-11-02 在体育教育中，教师既要摆正自身的主导与学生主体地位间的关系，又要能用真情实感尊重和爱护每一位学生;既采用趣味教学让学生寓教于乐，学趣并重，又要加强学习方法的指导，通过理论实践相结合对学生进行培养，最大限度地调动学生体育锻炼的积极性让学生有一个健康的体魄和健全的人格。 要想让学生在高中阶段有一个健康的体魄和健全的人格，我们教师在上体育课时应做到以下几点。 一、处理好教师主导与学生主体的关系 新课程标准特别强调以学生为主体，于是便有一部分高中体育教师片面理解为不再需要教师的主导作用或者教师的主导作用可以大大降低。笔者认为这是一种误解。因为新课程标准强调的学生的主体作用，不是不要教师的主导作用，而是对教师的主导作用要求更高而已。它要求教师在设计教学方法时要更正确地处理好教师主导与学生主体间的关系。 教师的主导作用更多的应体现在指导作用上，即对学生进行正确的引导与帮助。它要求教师在课堂教学中能引导学生学会学习、主动学习、积极参与，它是一种引导与帮助，它要求师生间的关系是民主、平等、和谐的。只有形成了这种客观的教学氛围，学生的学习才会起劲，热情才会高涨，效果才会更好。 二、用真实的情感去尊重和爱护每一位学生 当代高中生，深深懂得人是一种有感情的高级动物，人与人之间不仅需要一定的情感维系，而且还必须做到相互尊重。师生之间也概莫能外，如果在体育课堂上，大搞师道尊严，唯教师马首是瞻，不懂得尊重学生，这样的课堂就一定冷清，学生学习起来也倍感压抑，学生学习的主动性和积极性就调动不起来。在体育教学中要做到尊重学生，就必须做到课前认真备课，课中灵活调节，课后冷静反思。 课前认真备课指的是认真设计教学结构，必须将气候、季节、天气变化等因素一并进行考虑，将器材的使用和学生的全面锻炼一并考虑，将学生的性别、年龄、体质和课内运动的负荷一并考虑，只有考虑周全才能万无一失。 课中灵活调节指的是学生站队的队列，一定要背着风，背着阳光，以避免沙土吹进眼中，避免阳光直射脸庞;对课堂的节奏和气氛能严格掌控，对偶发事件、学生违纪能恰当处理，对学生的批评，特别是女生和性格内向的学生的批评要讲究方式方法，不能伤其自尊;如果课堂一旦驶入困境必须具备脱困的方法。

高中音乐教学论文：浅谈高中音乐教学

高中音乐教学论文：浅谈高中音乐教学 九五年人音版高中音乐教材出版以来，全国高中普遍开设了音乐欣赏课。对欣赏教学的研究也日益深化，反映了教师的教学水平在逐步提高。这里，我们就高中音乐欣赏教学中的几个问题，谈谈自己的看法。 一、有无抽象思维的必要 音乐欣赏是否需要给抽象思维留有位置？对这个问题，有些中学音乐教师的认识是不确切或不明确的。他们通常把学生失去欣赏音乐的兴趣归咎于用抽象思维的方式思考音乐，认为欣赏音乐只是感性体验的事，中学生年龄段不适宜讲抽象的理论知识。教学应突出直观性。他们讲述音乐喜欢从标题着眼，把想象中的视觉形象描绘得有声有色，或者讲一个天花乱坠的故事，让学生按图索骥。 苏联教育学专家、心理学家赞科夫认为，现代心理科学并没有为“儿童思维要具体”的结论提供任何根据。他并不否定直观在小学生思维中的巨大作用，但他认为不能把直观形象的表象看作是学龄初期儿童思维的主导成分。相反，他指出只有抽象和概括方面的进步，才能首先表明学龄初期儿童的思维里所发生的变化。小学生尚且需要克服思维中固有的片面性，高中生为何就该在音乐科学中轻视理论知识的主导作用呢？

诚然，形象思维是音乐欣赏的重要思维方式，人们欣赏音乐时往往不很明确但却敏锐地感到音乐形象中有某种东西、某种意义打动和吸引自己，这是一种美感的直觉能力。但这不等于说音乐欣赏只需要单一的思维方式。思维科学告诉我们，抽象与形象两种思维方式在大多数情况下是结合为用的，扬长避短，各显其能。其生理依据是人类左右脑半球之间有两亿条排列得很规则的神经纤维，每秒钟之内可以在两半球之间往返传输四十亿个神经冲动，共同完成思维活动。 二、如何看待审美的主观性 俗话说，趣味无争辩。一位中学音乐教师在黑板上抄了一个公式：审美逻辑＝有1000个读者就有1000个哈姆雷特。另一位老师给中学生听各种管弦乐器演奏的音乐后让他们 描述音色感受，结果如其文章所写：“由于听觉上的差别，形成了千差万别的‘主观评定’。”这一切似乎告诉了我们，审美感受是纯主观的，欣赏音乐本该“仁者见仁，智者见智”。认识到审美个性的存在，这丝毫没错。问题在于，如果音乐欣赏中根本不存在审美评价的客观标准，唯个人对个别音乐作品的体验为是，那么，音乐欣赏教学岂非在浪费时间？ 音乐作为审美对象，并不是一种清晰可辨的物体，也不像理论文章中的概念、范畴那样具有逻辑的严格规定性，它

浅谈高中体育教学的方法

浅谈高中体育教学的方法 发表时间：2012-03-26T15:27:25.227Z 来源：《现代教育科研论坛》2012年第2期供稿作者：马志新[导读] 高中时期是体育锻炼非常重要的时期，正确的运用教学方法，对体育教学的任务具有重要的意义。马志新（雄县职教中心河北雄县 071800）【摘要】高中体育教师对于高中生群体的体育教育应当有适合这个群体的教学方法，应当从实际出发，创造性的运用各种方法，并在实践 过程中创造和发展新的教法和教具，以便运用各种教法教具完成教学任务。文中将会对几种典型的教学方法进行详细的介绍。【关键词】体育教学方法 高中时期是体育锻炼非常重要的时期，正确的运用教学方法，对体育教学的任务具有重要的意义。教学方法是根据教学任务、内容、对象特点以及其他具体条件来确定的。在体育教学中有传授理论知识的各种方法，也有掌握实际练习的各种方法。在这里就对掌握实际的练习的各种方法加以分述。 讲解与示范法讲解与示范，是帮助学生建立正确的动作概念的基本途径。讲解是教师在教学时用言语向学生说明所学动作的名称、作用、要领及作法，以指导学生掌握技能、技术技战术的方法。讲解不仅使学生获得有关的知识，通过思维已建立概念，同时还有启发教育的积极作用。讲解首先要求正确并符合学生的程度，还要有教育意义。只有当讲解的内容是正确的、是学生能够理解的时候，才能使学生顺利地掌握动作。总之，讲解的目的要明确，态度要认真，同时要考虑到对学生的教育作用。其次要求讲解要精简扼要。教师讲解中，应根据教学任务及教材特点，抓住主要关键。一般在初级阶段，注意讲解动作最基本的要领，以后再涉及到其他的关键与细节。教师能熟练地运用联系术语，对讲解的科学性与精简扼要有很大的关系。术语是对动作的本质的概括，教师如能很好的用用术语，并使学生掌握术语，就可以帮助学生正确的理解动作。示范，是教师用具体动作为范例，使学生了解所要学习的动作的形象、结构和完成的顺序。示范能给学生建立正确的动作形象，所以示范的正确性对教学的效果具有重要的意义。特别是第一次示范，如果能给学生以完美的印象，就可以使学生不但明确动作扽完整形象，而且可以引起学生积极学习的兴趣。在学习过程中，主要是根据学习的步骤和学生掌握动作的情况，作重点的或完整的、慢速或常速的示范。示范区必须有明确的目的。盲目的作示范，反而会分散学生的注意力，也没有教育意义。讲解与示范的正确运用，对教师提出了很高的要求。教师的思想方法、文化修养和理论对教材的掌握程度以及对动作的分析水平等，都是影响讲解与示范质量的重要因素。 练习法练习法是指在一定的条件下重复反复作某一动作，因此，练习法就叫复习法。反复练习时掌握和巩固动作技能的基本环节。只有反复练习，才能形成动作技能。采用练习法的意义还在于消除做动作时产生的错误和缺点，并能在不断的练习中发展身体素质，提高运动技术，增强各个器官、系统的技能。在教学的不同阶段，练习法起着不同的作用。如在教学的开始阶段，可通过反复练习，让学生体会动作要领和方法，使身体各肌肉群感受动作所要求的活动范围与顺序。当初步掌握动作以后，采用联系法可以消除由于身体各个部分不适应动作的要求而的要求而产生的多余动作和改正动作中的缺点、错误。在以后的教学中采用了掌握某一技能，往往有需要通过联系法发展这一动作所要求的身体素质和机能。由于教学的不同阶段的任务和对象条件的不同，采用练习法时，在练习的次数、时间、距离、间隔和采用器械的重量都应有所区别。在教学过程中为了逐渐提高要求，并使教法多样化，还可以在不同环境下和各种环境中进行练习。运用练习法时应注意以下几点：①每次练习时应有明确的目的和要求。②为了提高学生练习的积极性。③采用变换条件和环境的练习法进行练习时，所选用的条件和环境必须符合项目技术所要求的特点，不能无限的增加条件或选择与掌握这一项目技术无关的环境。④采用练习法时，练习的次数、间隔时间和运用器械的重量，应规定恰当，不能长时间进行同一个强度大的联系，否则会造成身体局部疲劳，也会使教学的组织单调、枯燥。 防止与纠正错误法在教学过程中，要正确掌握技能和技术，就应经常注意防止与矫正可能产生的某些缺点和错误。教师在工作中，应深入调查研究，钻研教材、教法，调动学生的主动性和积极行，以及采取其他各种措施，防止错误的产生。但是，掌握合理完善的技能和技术是需要一个过程的。在这个过程中，由于学生的基础不同，接受能力和可能出现的问题也常常不同，再加上受教师的业务水平和其他有关条件的限制，因而，动作常会出现缺点和错误。在教学过程中，错误的动作会给提高带来很大的困难，因此，必须采取积极有效地措施防止与矫正错误。要防止与矫正错误的动作，必须先分析动作错误产生的原因。产生错误的原因，一般有以下各个方面：①学生对练习的任务，完成的方法不明确。②学生的一般身体训练水平及基本的技术训练跟不上。③学生对学习的自觉性、自信心和积极性不够。④教材安排欠系统，内容不符合学生的程度，教法的运用不恰当。⑤教学环境与条件的影响。这些原因，有属于教师的，有属于学生的。但教师在教学过程中起主导作用。因此，应从造成动作错误的错综复杂的情况中，根据具体对象、时间、地点找出最主要的原因，并针对这些原因，采取有效地措施，以防止和矫正错误。防止与矫正错误的方法与措施，通常运用以下几种：①加强学生的自觉性以及道德一致的培养，提高身体训练水平。②重视和加强安全保护与帮助工作。③通过诱导练习以及转移性练习来防止与纠正错误的动作。④改变动作的某些要素，如速度、力量等，可以使学生把注意力集中于所要重点解决的问题上。上述的各种教学方法，彼此是有机联系着的，教师在运用教法时，不应孤立地运用其中的某一个方法，而是根据教学过程中的需要和存在的不同问题，灵活地和相互配合地运用各种方法，使每一种方法都成为整个教学过程中有机的一环。

高中音乐《音乐与戏剧表演模块—京剧之美》优质教案、教学设计

音乐与戏剧表演模块——京剧之美教学设计 【教学目标】: 1、情感态度与价值观：通过本节模块教学，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器等有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感，激发其参与艺术实践活动的积极性。 2、过程与方法：通过对京剧艺术特征的介绍，让学生在京剧欣赏中感受京剧的 艺术美，启发学生积极体验与感受，从而提高鉴赏京剧的能力。 3、知识与技能：使学生了解中国京剧艺术的基础知识培养学生的探索精神和观察分析问题的能力，提高对京剧艺术的鉴赏力。 【教学方法】： 1、引导学生做多种形式的参与和感受。 2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。 3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。 【教学重点】：了解中国京剧艺术的基础知识，感受京剧的艺术美。 【教学难点】：激发学生参与艺术实践活动的积极性。 【教具准备】：多媒体 【教学过程】： 一、学生进入课堂时播放《万年欢》来营造京剧的氛围。 二、导入新课 1. 提问：刚才同学们听的音乐是属于什么剧种？ 生：“京剧”。 2. 师：很好，我们都知道京剧是我国的国粹，那么你们对京剧了解吗? 3. 多媒体播放相关画面：头饰、服饰、靴子、脸谱（代表某个人的身份、性格和品质及角色和命运）等图片，初步感受京剧之美。 4. 介绍京剧的起源与唱腔。 5. 了解京剧的四大行当 ①、多媒体呈示：各种行当的分类及特点 ②、依次结合图片介绍“生、旦、净、丑”四个行当 A、生：扮演男性角色的一种行当（讲解：包括老生、小生、武生等）. B、旦：扮演女性角色的一种行当（讲解：包括花旦、老旦、青衣、武旦、刀马旦等），并附

浅析高中体育教学方法

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/395619749.html, 浅析高中体育教学方法 作者：张斌谦 来源：《读与写·上旬刊》2018年第01期 摘要：本文通过对新课标的认识，阐述了体育教学中的很多旧思想、旧观念是需要转变的。并且强调在体育教学中，技术教学和理论教学是同等重要的，两者可以达到相互促进的作用。 关键词：体育教学；理论教学 中图分类号：G633.96 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2018）01-0188-01 教师在教学过程当中认为技术是必要的，只要技术教给学生了就意味着自己完成了教学任务，同时也就符合了《体育与健康》要求"健康第一"的思想，其实这样恰恰违反了理论联系实际的原则。体育实践为体育理论的产生和发展提供了前提条件，反过来体育理论能够有效地指导体育实践、服务于体育实践，为体育的存在和发展提出了应与社会主体紧密联系的要求。理论缺乏时而久之，学生就只知其然，而不知其所以然，学生也就只是技术的载体罢了。所以，在体育教学当中需要注意对体育理论方面的教学。使理论与实践融为一体，这也是体育教学的必然趋势。 1.确立全面发展的教学质量观 高中阶段的体育教学，不但要使学生在掌握体育与健康基本知识、技术技能的基础上养成锻炼身体的习惯，培养学生体育意识、竞争意识、合作精神和坚强的毅力，而且要特别注意对本门课的新科技、新文化的渗透。一定要使高中体育教师认识到，高中体育教学是基础教育时期体育教育的最高阶段，其教学目标的确定，既与基础教育的其它阶段有共性，又应有特殊性。在健康水平上要有较大幅度的提高，以适应将来的大学教育或走向社会就业工作的需要；在体育保健知识、技术和技能方面要学有所长，形成基本的体育能力，养成体育意识和习惯，为今后的终身体育打下必要的基础。只有克服全面均衡发展的思想，克服片面追求体质发展或运动技能提高的思想，才能切实提高高中阶段体育教学实效。 2.更新教学方法，丰富教学手段 高中体育教师要善于更新教学方法，丰富教学手段，进行教学模式多样化的改革。这些模式有的取向于各种模式的综合运用，有的取向于师生关系，有的取向于学生之间的关心，有的取向于教学内容，有的取向于教学安排，有的取向于技能学习与学生心理发展。体育教师在教学中要利用图解观察、练习中因势利导，启发学生的思维，使学生从被动学习到主动学习，从追求生理改造到终身体育意识的培养，从追求学会到会学水平的提高。例如，要让学生了解如

声乐教学中出现的问题及解决方法

【摘要】声乐是一种复杂的体力活动，它是在一种兴奋激动的状态和情绪中进行创作的高级神经活动。教师在对学生进行声乐训练过程中，总会发现学生的很多问题，作为一名声乐教师应该运用教师的感官来研究、了解学生的问题和特点，以便进行因材施教，达到扬长避短的教学目的。 在现行声乐教学中，存在着大量的教学效率低、学生成才速度缓慢的低效教学，学生声乐水平停滞不前的无效教学，更有甚者，导致学生声乐水平倒退和坏嗓的严重教学失误也时有发生。造成低效教学和无效教学甚至严重的教学失误的原因很多，有人把它总结为三点：一是学生不具备学习声乐的嗓音条件、乐感和良好的心理品质；二是声乐教师没有真正掌握歌唱艺术的真谛，缺乏正确的歌唱艺术观念，因而无法引导学生顺利地进行声乐学习；三是声乐教师不懂得或不遵循声乐教学心理，缺乏行之有效的教学方法和训练手段。因此，必须迅速扭转声乐教学中大量存在着的低效教学、无效教学甚至严重的教学失误的不利局面，大力提倡并实施声乐的效教学。要想让学生得心应手的运用自己本身这个嗓音“乐器”来表现音乐，就必须对自己本身的发声器官进行长期的、系统的训练。声乐教学就是运用教师的感官来研究、了解学生的问题和特点，以便进行因材施教、扬长避短的教学实践。这也是作为一名合格的声乐教师应该具备的能力，那么作为一名声乐教师他具备了各种知识和能力，那么他就基本上具备了教学的能力，下面我们就针对在平时教学过程中所经常出现的一些问题进行一下具体分析和阐述，并且进行具体的解决： 呼吸：这几乎是所有的学生都具有的问题，呼吸不练不行，练不对了也不行，气息运用是声乐学习中最基础的问题，解决的办法是多练习呼吸的状态，通过有感情的朗诵来体会正确的呼吸状态，然后再把这种状态用到演唱中。 喉咙：喉咙的问题有很多，如喉音、抖声、喉头上提等： （1）喉音表现为声音紧而不自然，僵硬，上下共鸣不统一，高音上不去低音下不来，缺乏音色的变化。喉音的形成是过分的追求音量等表面的东西造成的。解决这一问题要多练习吸气，打开喉咙，控制好喉咽腔的空间体积，多做高位置母音的练习并以声母“ang”带动其他母音，首先练好中声区。多做哼鸣练习和速度稍快的练声曲。这里还要说明的是特意的练习打开喉咙是很有害的，喉咙是否打开与所咬的字有关系，这个字该打开多大就是多大，不存在特意打开多大的问题，所以开喉的问题是可以通过自然的朗诵来解决的。 （2）抖声的表现为声音无规则的抖动。它是由于喉头抖动不稳定，气息不流动导致的各发声器官的肌肉处于失控状态而产生的。解决这一问题首先要稳定喉头位置，多做单音直声的发音练习。 （3）喉头上提表现为声音挤、紧，喉音较重，唱高音时感到困难，主要也是由于喉头上提而造成的。多进行吸气练习，胸部放松，两肩松弛，利用“u”母音的发声练习，边吹气边发声久而久之就可以得到改善。 冒调及音高偏低：这是由于气息缺乏流动感，呼吸的支点过高，气息不到位，并且缺乏严格的音准概念而造成的。要解决这一问题，首先要建立准确的音高概念，注意气息的下沉，加强横膈膜对气息的控制能力，多进行由弱渐强的发声练习。注意声音的位置及起音的重要性，增加自信心。 鼻音：表现为气息不通畅，声音闷在鼻子里，缺少透亮的共鸣色彩。它是由软腭的提开阻塞了通向鼻腔的气流而产生的。鼻腔共鸣是声波进入鼻腔后经过控制产生的共鸣效果。首先要从概念及音响效果上区别开鼻音与鼻腔共鸣。练习时注意软腭的状态，在发声过程中，软腭要自然的提起，就好像打哈欠一样的状态，可以多做打喷嚏的练习来体会。要充分的打开鼻腔，使气息顺利通过。发声时多做“江”、“阳”辄和“精”、“英”辄的练习和顿音、跳音的练习，暂停练习闭口哼鸣。