标准的展示设计教案
展示设计
教案
授课专业：
授课教师：
教学课时：
选用教材：
第一周共16课时
第1~4课时课程内容：
（1）展示设计的基本概念、本质和基本特征
一、展示设计，就其字面意思而言，展示有展出、陈列、示范、体现等多种含义。凡是人类视觉感官能够接受的一切行为和事物都应是展示的内容。
二、展示设计的本质
人们对信息的需求是展示活动的本质。从本质上看，商业展示是为商家实现营销目标而进行的最直接、最有效的宣传。这种将展品展出供人们观看（或操作、演示）的形式，体现了一种相互交流、相互沟通的愿望。
三、展示设计的基本特征
展示设计的基本特征主要表现为功能性、直观性、时空性、综合性、参与性等几个方面。
1．展示设计的功能性
展示设计从属于展示功能，服务于展示功能。展示设计主要包括对展示会场的信息传递功能、实物展示功能、演示功能、洽谈交流功能和销售功能等的设计，设计时必须围绕着特定展示功能进行设计。
2．展示设计的直观性
通常情况下，展示设计都是以直观形象（即视觉形象）的形式来反映展示内容的。如果是以政治、法律等意识形态为主题的展示，也要把这些理论、概念提炼为具体的、可见的典型人物或事件，从而更直观地加以展示。展示设计的直观性使其更具有鲜明性、生动性和吸引力。
3．展示设计的时空性
展示设计是时间和空间完美结合的艺术表现形式，它是由一系列不同形态、不同功能和多种空间形式相结合的组合体，是多维的空间艺术设计。展示空间是流动的空间，充满着人群和信息的转换。
4．展示设计表现手法的综合性
展示内容的广泛性和展示形式的直观性等特点，决定了展示设计表观手法综合性的特点。展示设计是各类视听艺术、建筑艺术和表演艺术的结合体，也是多种科学技术综合运用的结果。
5．展示对象的参与性
展示设计要充分体现观者的参与性，没有观者的参与，展示活动就失去了意义。展示设计只有为观者提供最充分、最优化的展示环境，提供最开放、自主的景观和路线，充分展示展品的特点、性能，吸引和激发观者参与展示活动的兴趣，才能促进展示方和观者间的交流。
（2）展示设计史
一、展示艺术的萌芽与演变
展示活动与人类的生活有着十分密切而又广泛的联系，人类在物质与精神上的一切交流无不与展示活动联系在一起。现代展示设计的理念形成于20世纪末，而人类对展示设计的应用却要比这个时间早得多，总体分为远古时代、封建时期和近代资本主义时期。
二、现代展示设计的确立与发展
近代的英国工业革命，不仅极大地提高了生产力，而且有力地促进了展示活动的发展。由于传统的集市和庙会等不能够适应大规模工业产品的展示，博览会因此应运而生，继而成为主要的商业展示形式。
（3）展示领域的分类
一、展示设计的分类
展示设计在分类上各有不同，一般可从以下几个方面进行区分：
1．按展示动机和功能分类，可以分为观赏型展览（包括文物、珍宝、美术展．、教育型展览（包括政治、历史、成就、宣传展）、推广型展览（包括各种科技成果展）、交易型展览（包括各种展销会、交
易会、洽谈会以及购物环境展示）等。
2．按展示内容和性质分类，可分为综合型、专业型、命题型展览或经贸商业展览和人文自然展览。
3．按展示手段分类，可分为实物展、图片展、演示展、综合展等。
4．按参展地区分类，可分为地方展、全国展、区域性展、国际展或出国展、国外来展、国内展等。
5．按展览规模分类，可分为大型、中型、小型展览或国际型、国家型、地方型展览。
6．按展览时间分类，可分为固定、长期、短期、定期、不定期展览等。
7．按展示形式分类，可分为博览会、展览会、博物馆陈列、橱窗展示、购物环境展示、观光景点展示、节庆礼仪展示等。
（4）展示设计的研究范畴
1．展览会
展览会一般具有明显的时间性和季节性，在展览内容、时间、形式和规模上具有很大的灵活性和时效性。
2．博览会
博览会和展览会没有严格意义上的区别，在国际上经常混用。一般认为，博览会不同于其他类别展览会的地方在于展览内容比较广博。
3．商业环境设计
商业环境设计的展示一般是指各类商场、商店、超级市场、货亭等商业销售环境的展示。
4．博物馆陈列设计
博物馆的展示以长期性或相对固定性为主要特征，展品多以珍贵的历史文物、文献以及艺术作品为主，展示内容多体现历史发展过程和重大历史事件。设计要则概括为以下几点：
（1）科学真实性。真实性是博物馆陈列的基础，物要博且真。
（2）科学规律性。它是指展品的陈列应做到物序、时序经络分明，继而使人们从中发现规律。
（3）历史、自然发展的回归性。
（4）美感设计的独特性。自然博物陈列的自然美，科技博物陈列的科技美，历史博物陈列的传统美和残缺美，都显示出风格各异的审美设计趋势。
5．演示空间设计
演示空间包括各种大型演唱会舞台、影视舞台、会议报告厅、音乐歌舞厅等空间环境设计。演示空间设计包括观者的使用部分、辅助设施部分、演出空间部分的环境气氛设计。
6．旅游和庆典环境设计
旅游观光景点展示是指在旅游观光景点和在有名胜古迹的环境中，为方便游客游览需要的某些展览，多为一些导游指示图、路标、说明设计广告宣传等设施。
庆典环境设计是指为各类节庆活动、纪念活动、祭祀活动等的空间环境进行规划布置与装饰的设计。环境气氛和情调的创造是通过对环境进行美化来实现的。
课程重点：展示设计的概念，了解展示设计的历史与分类。
课后作业：每个学生通过书本或网上下载的展厅场景图片或实景，进行手绘草图，共4张。周末课程结束后交。
现代展示设计的发展趋势：
(一)人性化与科技化
(二)自然化与主题化
(三)个性化与大众化
(四)艺术化与生活化
(五)国际化与风土化
商业空间环境的创造也应都有这样的一个愿景——现代商业空间追求自主、自在且自由的活动机制，也追求艺术且人性的活动空间。现代商业空间的展示手法各种各样，展示形式也不定向化，动态展示是现代展示中倍受青睐的展示形式，它有别于陈旧的静态展示，采用活动式、操作式、互动式等，观众不但可以触摸展品，操作展品，制作标本和模型更重要的是可以与展品互动，让观众更加直接的了解产品的功能和特点，由静态陈列到动态展示，能调动参观者的积极参与意识，使展示活动更丰富多彩，取得好的效果。
目前动态展示普遍运用于大型固定展示空间，如展览馆、博物馆。采用高新技术和现代化的展示手段使科技馆更符合时代的要求，主要有以下几种形式：
1、标本与活体结合展示
比如上海科技馆生物万象展区的大型生态鱼缸中放置千姿百态的活体鱼群，倍受观众喜爱；
2、室内展示与露天展示结合
将某些展品放置在露天展示，可以使它们接近大自然，与观众的距离也缩短了，这种“回归自然”的形式新奇逼真，很适合当代人的审美情趣；
3、动与静的结合，巧妙的运用幻灯，全息摄影，激光、录象、电影、多媒体等现代单像技术，虚拟现实技术，使静态展品得到拓展，造成生动活泼、气氛热烈的展示环境，具有身临其境的效果；
4、实物与电子信息的结合，通过电子导览系统，寻找理想的参观路线，通过电脑问答机详细了解展示的知识内容，测试观看与参与相结合，更是满足了观众的自主性。
在商业展示活动中也逐渐受大家的关注，如服装展示、汽车展等，动态展示使展示生动化，使展示空间具有一种活力。如视觉冲击力、听觉感染力、触觉激活力、味觉和嗅觉刺激感，通过娱乐色彩的环境、气氛和商品陈列、促销活动吸引顾客注意力，提高对展品的记忆，展示空间生动化比大众媒体广告更直接、更富有感受力，更容易刺激购买行为和消费行为。
时代感和民族风格
商品是一定社会生产力和科学技术水平发展的产物。从本质上讲，它体现着历史的演进和人类社会的进步。因此，作为商品与消费者之间信息媒介的展示设计也必然带有鲜明的时代特征。具体地讲，现代商业展示设计就是运用人类社会的先进科学技术和现代化的商业管理手段，利用工业化社会大生产所带来的物质便利条件，通过各种传播媒体的展示，创造出多变的视觉传达效应，来完成属于商业范畴的媒介策划，进而以崭新的商品观念去改变顾客的购物心理，使消费者在展示形式的感化之下，对商品进行有机的选择。实践证明，较为成功的设计往往具有高强度的刺激感或标新立异的形式感，与高技术和现代人生活方式所决定的高情感相适应，从而引起人们的美感。缺乏时代感的设计则缺乏视觉冲击力，因而不易吸引人，不为人们所注意。
课程难点：展示设计的风格，了解展示设计主要的风格和趋势。
课堂作业：第3~4节课1张手绘草图，必须在两节课内完成。
展示道具设计在现代展示设计中的作用越来越大，先进的设备用具个仅可提高工作效率、增强展示效果，而且还能提高施工质量和艺术效果。这些展示道具又分为展览展示器材、商业展示设施设备以及展览展示技术及设备等多种形式。
展览展示器材包括：各种材质的展具展板系列、球架、桁架、太空结构架、便携式展具系列、展品陈列柜、陈列货架、指示招牌、标牌器材。
商业展示设施设备：商场、大卖场、店铺设施设备、陈列柜台、货品展架等。
展览展示技术及设备：展览展示高新技术应用、动态多媒体灯箱、转动展台、新型展具、模型生产技术及设备、展具表面处理装饰技术、设备、材料。
第一节展示道具设计原则
在现代展具设计中，应注意的原则如下。
1．符合人体尺度原则
展具的尺度要符合人体工程学的要求，应该便于人们观看、挑选和存放；在造型、色彩、装饰和肌理方面要符合人的视觉传达规律。
2．安全性原则
安全性原则这里包含两层含义。一是展品的安全性。二是观者的安全。
3．灵活性原则
在展示设计中，展示道具应该灵活摆放，便于安装，这是对展示道具的基本要求。
4．美观性原则
展具要注重造型的简洁、美观，不要做过多的复杂线脚与花饰，表面处理应避免粗糙、简陋或产生眩光，整体上应给人以舒适感。
5．经济性原则
经济性原则是指增加展具的使用率也要防止过分华丽强调坚固、耐用、反复使用、一物多用等特点。尽可能少做一次性的展具，以降低成本。
总之，展具在注重经济条件的原则下，必须满足商品的陈列功能、存取功能和顾客的观赏尺度。还应通过美学法设计出具有个性化的展示展览道具，才能为现代展示设计融入新的活力。
第二节展示道具分类
展示道具的形式多种多样，凡是能对展品起到承托、围护、吊挂、张贴、摆靠、隔断以及指示方向、说明展品等作用的都成为展示道具。
按标准化程度划分，可以分为标准化展具组合系列和非标准化展具组合系列；
按材质分，可分为木材、金属、人工合成材料等以材料为主构成的展具设备；
按结构方式分，可分为梁架类、网架类、积木类、帐篷类、充气类、壳体类；
按安装使用方式来分，可分为整体式、拆装式和伸缩式；
按功能要求分，可分为展架类、展板类、展台类、展柜类、屏障类、护栏与标牌底座、发光装饰品、花槽、沙盘模型、零配件、装饰器物等。
本节主要按功能分类的方式来介绍和分析展示道具设备。
一、展架类
展架是空间造型的骨骼结构，也是分割展示空间的重要手段。展架起着连缀结合、固定支撑和承载的作用，是展板和实物展品的支架承载体。设计展架应该本着可拆装和伸缩的原则，使展架蛇形式和功能多样化。可拆装展架的优越性主要体现在能方便随意地搭构成所需的格架、展墙、屏风、摊位，而且还能构成展台、展柜和顶棚以及各种立体空间造型。
展架一般采用的连接构件，按照力学属性、作用形态和造型特征可划分为以下几种。
(1)插接型：支架相互之间直接插入预制槽孔中，或重叠后插入特制的锲式构件。
(2)夹接型：依靠带簧片弹性装置的构件或严密精确的卡式构件向内的作用力使其夹紧。
(3)撑张型：用具有胀缩功能的特制构件装入支架的洞孔或槽沟中，使之膨胀，依靠向外的机械张力达到连接的目的。
(4)钩挂型：采用弯钩型构件钩挂住预制洞孔，靠拉力式引力连接。
(5)套接型：采用特别的二通、三通、四通、六通等系列接头，套入管件两端达到连接目的。
(6)螺栓型：靠螺栓穿过组件的预制孔拧紧达到连接目的。
(7)球节型：连接件为球形，用金属或高强度塑料支撑，球节上有21个棱面，每个面上有一个螺眼，可做多角度插入圆管型支架套筒，并和可移动的螺栓与球节相互连接，应用广泛。
(8)锁扣型，是插、夹、钩、撑等方式的综合运用，特制的锁扣是铝台金组合式展架的主要连接构件，有夹、钩、插、挤等多种型制。
在中小型展示活动中，经常用到的展具多为便携式展架系列。
L形展架：L形展架的主要用材为铝合金可伸缩支架、FRP玻璃纤维杆支架、PE一体成型注水式底座。
拉网展架：便携式拉网展架一般用于前台，也可独立使用，或配合其他拉网展架组合使用，用于发布会、展示会等。
易拉宝展架：一套易拉宝展架组件有底座一套、固定条一套、支撑杆一根、尼龙袋一个，一般只需半分钟就能够用此展架展示图像，可随身携带。适用于展览广告、巡回展示、商业促销、会议演示等。
二、展板类
展板在展示空间中是传达信息的重要媒介，不仅可传达信息，也可用来对空间进行分割以构成贴挂展品的展墙，还可用来张贴平面展品(照片、图表、图纸、文字或绘画作品)等，根据需要也可钉挂立体展品(实物、模型或主体装饰物)，甚至可以同标准化的管架构成隔断、屏风以及空间围合的界面。
按照模数尺寸的要求，展板可分为小型展板、大型展板、与拆装式展架配套的展板。
三、展台类
中心展台，是指在展示场地中心独立存在的展台，其规格一般大于展厅内的其他展台，易于用来陈列重要的或具有代表性的展品，它具有浓缩展示内容、体现陈列主题、表达艺术风格的作用。
组合展台，是指与其他展示设备组合在一起应用的展台。如与展柜组合，与展示版面组合，与展示屏风组合，高展台与低展台相组合，这些都是展示陈列中常用的展台组合形式。
标准展台，是指按照某种统一的规格标准，用标准化的构件搭制的展台。这类展台便于计算出陈列面积，具有整体统一、秩序感强的视觉特点。标准展台并无通用的规格尺寸和造型样式，一般是由设计师依据不同的场地条件和构件组合规律来确定的。
异形展台，其规格和造型区别于标准展台，它可以有丰富自由的变化形式，通常为了适应某件特殊展品的陈列或追求某种特殊的艺术风格，以及在场地条件受限制的情况下专门设计制作。异形展台具有鲜明的性格和形式感，为烘托展示主题起到了一定的作用。
大型展台，其功能一般表现为承托展品实物、模型、沙盘和装饰物，小型展台(堆码台)一般会做成正方体、长方体、圆柱体等几何体，具有灵活性和机动性强的特点。
四、展柜类
展柜是陈列小型贵重展品的重要展具，主要起到保护和突出展品的作用。展柜的结构形式有固定式、可拆装式和折叠式几种。展柜通常有高橱柜、低橱柜、布景柜等种类。
高橱柜可靠墙放置或在展厅内独立放置，上部为柜膛，下部为腿或底座。
低橱柜有单坡面、双坡面和平顶面三种。
布景柜是常设型展示中多用的陈列形式，它只供一个方向观看，类似橱窗的龛橱式展柜，内部可以设置各种场景，使展品呈现在一个类似“真实”的场景中。
五、屏障类
展示屏障类的形式主要有广告牌、屏风、艺术造型等。它可用于分割展示空间、悬挂实物展品、张贴企业形象图案或文字图形、分散人流等，是展示设计中不可缺少的展示设备。
(1)广告牌具有传递信息的功能，也能够起到阻隔空间、划分场所、装饰环境的作用。其造型多样，尺寸可调，是展示空间中常用的展具。适用于各种行业的广告宣传，例如：餐饮业、超市、便利店、大型卖场等。
(2)屏风按结构分为座屏、联屏、插屏(它们又可分为隔绝式和透空式两类)。可以根据需要用数个单片连接形成不同长度的屏风。
(3)展示艺术造型是体现展示主题，分割展示空间的重要手段之一。它具有可塑性强、变化丰富的特点，能够起到围合、阻隔空间或装饰、美化空间以及揭示展示主题的作用。
六、护栏与标牌底座
护栏是展示中用来围合空间的，它具有一定的指示作用，能引导参观者参观，并能够有效地保护展品的展示设施。护栏可以分为固定式和移动式两大类。博物馆等永久性展示中常用固定式护栏，而大多数展示活动中多采用灵活多变的移动式护栏。护栏最好使用可拆装式的，横向杆可为管(杆)材，也可以是织带或链条、绳索。
移动式护栏实用、灵活，多为标准化生产，主要有以下几类：
①挂钩式，立杆下部为插接式底座，立杆上端有金属或塑料挂钩，横向连接一般用绳索或链条；
②沟槽滑轨式，立柱顶端是一件带有四条垂直圆沟槽的金属件，底座为带榫头的圆盘(直径为20cm~30cm)，或中心有孔用螺丝连接，中间为圆管立杆，横向与两端有圆柱形插头的圆管。或两端有圆柱形插头的横板及金属链条等多种连件连接，使用方便。
③美花柱，利用八面槽铝合金立柱作为栏杆的立柱，横向用绳索和链条架装特殊销配件以固定在立柱的沟槽内，这种栏杆十分方便实用。
标牌底座既可以插搁标牌，又可阻隔空间，其原理和护栏立柱的形式类似，构造形式多样，多利用护拦配件装配。
灯箱：主要有方形、三角形、椭圆等美观多变的外形，可根据不同的需求进行选择；既可固定又可旋转的特点使它移动起来非常方便，无论在室内、室外或商场、展销会等场所都非常适用。
七、发光装饰品
展示活动中各种发光材料的运用极大地丰富了展示的效果，提高了展示视觉的吸引力。
①各色反光电化铝胶纸，有平光面和凹凸纹理面两种，一般多用于字体和标志制作。
②多种色彩的光导纤维，用于组合字体、标志或者是图形装饰，可获得醒目的视觉效果。
③荧光胶管和胶片，又称“光彩荧胶”，分为圆管、纺条、片装等形状，包括红、橙、黄、绿、蓝、白及无色透明等多种色彩，在紫光管的照射下能发出耀跟的荧光。
④最新发明的招牌胶片纸，将其贴于用普通灯光照明的灯箱上或在日光灯管照射下，都能产生霓虹灯光的独特效果。塑料胶质霓虹管，易于弯曲加工，用于制作门楣图形与字体。
八、花槽
在屏风前、展墙端部、墙角和过渡空间中都需放置花草，既可装饰空间，又可调节空间的小气候，使观者的精神得以放松，减轻疲劳感。花槽长度和形状可以随意设计，且可以与方向指示标牌合成一体。
九、沙盘模型
在展示设计中，凡是不能搬到展场内的名胜古迹、建筑群、工业建筑、居民区和重要建筑物等，都可用石膏、塑料、金属、纸板等材料制成沙盘或模型，根据需要采用不同的缩小比例，便于观者参观。
十、零配件
展具零配件在组装展具时起着非常重要的作用。凡是有助于方便安全地搭建、构成完整的展具的零配件(例如低柜玻璃的“包角”、拆装式展架中的“托角”与夹片、安装横隔板用的插销、拆装式护栏柱的罩盖等)都是展示活动中不可缺少的用品。
十一、装饰器物
为增强展示气氛和装饰的效果，会经常采用各种器物作为装饰，如风灯、宫灯、绣球与彩带、折纸拉花、标志旗、会徽与图案、圆雕与浮雕、花草等，根据实际情况选用，都会给展示添彩。
展览展示设备及展具除了上述形式外还有诸如沙灯箱、模型以及模特展架、铁角、包角、卡子、挂钩、夹件、插头、明锁、托角、销钉、胶黏剂、漆饰材料等都属于展览展示设备及展具的构成部分，在展示设计中发挥着重要作用。
课程难点：展示道具设计的原则；展示道具的基本分类以及其功能与用途。
课堂作业：第4节课1张展示道具手绘草图，展板、展柜、展台、广告牌与艺术屏风，必须当堂完成。课后作业：按课堂作业要求再画2张。
第二周共16课时
第17~20课时课程内容：
版面设计是展示空间的构成要素之一。做版面设计首先应该处理好展示内容与形式的关系，这主要包括版面的构成形式、版面的形状与尺寸、图片剪裁、编排与组合、大小标题的字形及各种文字的尺寸与图形组合等要素，设计中要做到主题突出、层次分明、结构合理、虚实处理适当，以达到与展示主旨相协调的效果。
第一节展示版面设计的基本原理
一、展示版面的设计原则
展示版面设计是展示空间信息传达的一种重要表现形式，它是由既统一又具有独特艺术个性的单体版面的连续与组合体构成的。展示版面一般由展板、展墙、展柜等立式界面构成，上面可放置图片、图表、文字、展品、装饰品等内容。组合展板常与版面设计结合进行，也常用几种不同规格的展板进行多种版面排列组合，以取得丰富的构图效果。根据展示空间的造型设计，版面的形态多种多样，在展示空间中，没有绝对孤立的形态，大多是各种形态的有机组合。
展示版面的设计，首先要考虑整个展示的内容、性质和展示空间的风格，应在整体设计思想的统一指导下进行统筹策划和设计。展示中的版面设计不完全等同于平面设计中的版面设计，它不仅有形态上的点、线、面以及二维空间的变化，而且还涉及在三维立体空间造型、材质、色彩、照明和表现手法上的丰富变化。
展示版面设计的原则如下：
（1）轻重有序。根据展示版面的内容和主题要求，分门别类地整理出各种不同的层面，如主标题、副标题、标语、说明文字、图片等，然后在版面上精心编排其大小、轻重、虚实、主次等关系。使版面中各成要素的布置做到轻重有序、主次有别。
（2）形质统一。在版面设计中，不仅要注意版面所传达内容的准确性，也要考虑版式的风格与所传递内容的对应性或适合性，做到内容和形式的统一。
（3）创意新颖。要研究视觉传达中点、线、面的性质，运用现代形式构成法则来进行各造型要素的编排，并遵循生活中人们惯常的视觉要求，创造出合理、舒适、优美的视觉流程。
（4）整体统一。在展示版面设计中，统一是设计的灵魂。每一组版面应有相对统一的版面形态，相对统一的空间位置，相对统一的组合变化手法，相对统一的材质和工艺，相对统一的照明和色彩关系等，以强化视觉力度或版面的整体吸引力，使版面完整有序。
二、版面构成的形式原理
1．比例
比例是指部分与部分、部分与整体之间的数量比例关系。在版面设计中通常表现为版面边框的长宽之比，文字、图片等内容与版面的面积之比，字与图的关系之比以及文字之间和图片之间的关系之比等。
一般认为，最美的比例是自古希腊以来就被应用于艺术作品中的黄金分割律，其比例为1:1.618{平面矩形的宽高之比）。另外，德国标准比例也为人们所常用。其求法是正方形为短边，对角线为长边。该比例比较朴素、公正、客观，形式也活泼，故门窗、书籍、镜框等多采用此比例。
2．中心
在版面中，人们所认识的“中心”可以说有两个，一个是视觉中心，一个是几何中心。在版面设计中，“中心”主要体现在视觉中心方面。一般来讲，通过目测所得到的视平线与垂线交点称为“视觉中心”；而用测量工具测量所得到的交点，称为“几何中心”。版面设计要重视视觉中心，因为只有视觉中心的比例均衡，才能真正令人感到舒适，符合审美要求。
3．重力
在版面设计中，重力的视觉感受是由位置决定的。一般来讲，版面的上半部分给人一种轻松、飘动
和自由的想象，而下半部分则给人压抑、束缚、受限制、稳定和沉重的感受，这是受重力的影响。同样，这种感觉也存在于版面的左右两边，位于版面左半部分的视觉形象给人轻松、自由和舒适的感受；而右半部分则使人感到紧密、沉重和稳固。
4．均衡
均衡是等量不等形，是不以中轴线为分界线也可取得视觉平衡的一种形式法则。在版面设计中，均衡的法则主要体现在构图形象的质与量在视觉上所获得的平衡，而不是实际质与量的均等。采用均衡构图设计会给人以安定与安稳感，它与对称形式相比显得更为生动。
5．方向
版面设计中，线带来的运动方向可以归纳为水平、垂直和倾斜三种形式。不同方向的线表现不同的性格，如直线的刚直、向上、明确、坚定；水平线的平和、安静、舒缓、稳定；斜线的动荡、摇摆、变化、新奇等。线的不同组合也可使版面设计呈现丰富生动的效果。
6．对比
为了强化视觉的；中击力，有效地突出重点内容并对信息有阅读兴趣，必须利用对比法则。例如，在同一版面上，利用展品、标题、图片、说明文等形象要素进行位置、大小、粗细、方向、曲直、虚实、动静、高低、宽窄、竖横、直斜、上下、多少、单双、线面、左右、黑白、正反、刚柔、冷暖、色彩、质感等多方面的对比，使画面更加充满活力。
第二节展示版面的功能与形态
展板在展示中的功能，一是可以提供各种形态的展示造型；二是可以通过展板排列、分隔构成不同的展示环境和展示空间。
一、版面的功能与形态
版面的形态，根据展示空间设计划分，有平面型、弧面型、折面型，也有由几个版面构成的，以平行、垂直、交叉、错位、放射等形式组合而构成的系列版式造型。版面的材质可以是金属、木材、玻璃、纺织品、塑料制品、纸张及各种新型的复合材料。
版面是展示中传达信息的一种重要媒介空间，表现形式多种多样，版面上可以放置图片、文字、展品、图表等。展示中的版面设计与平面设计中的版面概念不尽相同，它不仅有平面设计中的点、线、面的丰富变化，而且有形体、材质、肌理、色彩、照明及空间表现手法和版面组合的序列变化，在设计中更加强调版面群体的组合和完整统一。例如动与静的处理，采用投影、电视墙、灯箱和灯光技术等高科技的表现手段。
展板的种类多种多样，既有室内的表现形式，也有室外的表现形式；有在地面上设置的，也有在空中设置的；有与绿化配合的，也有和建筑结合的。展示平面设计也是丰富多彩的，例如，版面上的内容有展示标题与名称，有介绍展馆、展览等展示环境的平面分布图，各种指示牌，有宣传性的报纸广告、样本说明书、海报及展板上的各种介绍文字、图片、展品等，也包括展示活动专用请柬、入场券、旗帜、名片等。
二、展示版面设计的特点
在展示空间中，没有绝对孤立的形态，版面和版式都是有机组合在一个整体的构思系列之中，是根据展示内容的主题所进行的总体统一的版式设计。
1．统一的版式造型及版面形态
统一的版式造型有方形、圆形、三角形、菱形、直线、弧线、折线。统一的版面形态有平面、立体、静态和动态等。
2．统一的空间位置和空间角度
统一的空间位置有上下对称、左右对称、里外对称、远近对称、交点对称、线对称及混合对称等，统一的空间角度有水平、垂直及等角和渐变角度变化的空间安排。
3．统一的组合和统一的变化
统一的组合有并列、相接、相遮、相空等空间距离的变化及等形、等量、等色、等角度的关系组合。
统一的变化有等量对比、渐变对比、分组对比等。
4．统一的材质零瞄一的制作工艺
统一的材质即以一种材料为主构建版式和版面，达到总体效果的重要手段。具体材质的选用可以是木材、金属等。统一的制作工艺主要体现在版式与版面的结构方式和制作的工艺效果上，它们的一致性可以强化展示的总体效果。
5．统一的内容安排和统一的媒介
在设计版式与版面时，必须先对展示内容有系统的了解，然后分类整理出展示内容，以及需要什么样的表达方式、有多少图片、图表和文字等，在此基础上再明确需要的版面数、有无特殊要求等。根据信息的逻辑性，观众在视觉和心理上认识、感受信息的秩序进行系统的内容安排。统一的媒介是指在展示传达信息功能的要求下，总体考虑需要多少照片、照片尺寸的大小，需要什么图表，怎样表现，文字数量，造型色彩，等等。从总体效果出发，确定一种主体形式，版面上的内容媒介类型和规格不能过多过杂，如果需要不同的比例尺寸，也需尽量有一定的比例关系。
三、展示版面的构图形式
1．版面独立构图形式
（1）满空间构图形式。它是由照片或文字占满版面，不留边框的一种构图形式。它的优点是从视觉上能扩展版面、增加信息量，与其他空间和造型之间没有明显的界线，有自由充实之感。有些满空间构图虽然在平面构图中没有边框，但利用版面自身的厚度和材料上的变化给人以非常现代的感觉。
（2）对称构图形式。对称构图形式是传统的构圈形式之一，也是在展示版面设计中常用的一种。它是利用版面的对称点和对称线去做版式内窖的对称安排。对称构图给人以平衡、稳定的视觉心理效果，既有统一感，又能在对称中求变化。
对称构图一般是利用对称点和水平、垂直、对角三条对称线来进行的。点对称是围绕对称点的对称方法：上下、左右、错位对称。属于对称线的对称分为绝对对称和相对对称两类。绝对对称是等形等量对称，相对对称是不等形不等量的对称，即有主次、大小、轻重、虚实的区别（也可叫做均衡构图）。
（3）边框构图形式。即以边框的线为基准，把版面中的图片或文字靠边框处理。这种构图一般有靠近边框的左置法、右置法、上置法、下置法和四边法。因为展示内容在版面中偏向一边或四边，会造成空间中的不同对比因素，引起人们在视觉上的更大兴趣，容易构成比较生动的版面效果图。
（4）网格式构图形式。网格式构图是对版面作出空间划分，其基本形式是由垂直和水平线而产生的等面积矩形区域，以及各区域间的间隔构成的，它通过分割空间区域来安排照片、文字或图表。这种形态的最大优点是变化丰富，对信息量大、内容较多的形态的版面能起到有序统一的作用，因此，在现代展示版面设计中，设计者大量使用这一构图形式。
2．版面组合构图形式
展示版面设计不同于广告招贴设计。广告招贴设计一般一件作品相对独立，内容相对完整，不会考虑整个空间环境与其他版面的关系，而展示版面是由多个版面组合而成的系列表现形式，所以对展示内容和版式形式要求统一协调。各独立版面应有自己的内容和构图形式，但又应明显地存在系列化的群体关系。展示内容可按信息的性质、范围、时间、类别、形态、功能等分组，在一组版面中要把标题、照片、图表、文字、标志、展品组织好。例如，有时间顺序的展示内容，可以按时间的先后把有关内容从上到下、从左至右或按顺时针方向有序地安排在各个独立的版面里。在组合版面的构图方面，常用的方法有重复、渐变、对比三种。
（1）重复构图法。这种构图法分为整体重复和局部重复。整体重复是确定一个标准的构图后，每一个组合部分的版面都完全重复这一构图，靠各自的信息不同而产生变化。局部重复是版面中某一局部的构图，在每组版面中重复出现。
（2）渐变构图法。首先设计确定一种渐变的形式和渐变的顺序比例，然后按照组合的秩序进行设计。有规律和形式多样是版面渐变构图的主要特点，它不但以变化的形式加强了版面构图的形式感，而且加强了组合版面的联系与统一。
（3）对比构图法。它利用了版面各局部空间和各版面之间的不同构图方式、不同的色彩关系、不
同的版面材质形成了版面的对比效果。组合的版面对比构图不同于独立的版面对比构图，组合版面对比是通过对比的方法达到变化中求统一的效果。对比构图法应注意在对比中求变化，在变化中求统一，因为整体才是展示版面设计构图中最重要的。
课程难点：展示版面的设计原则、版面构成的形式原理。
课程重点：展示版面设计的特点。
课堂作业：第4节课1张A4大小两幅独立构图形式版面设计，必须在课内完成。
课后作业：2张A4手绘草图，包括一张A4两幅独立构图形式与一张A4组合构图形式，本周末交。
第21~24课时课程内容：
第三节展示版面的文字设计
文字在展示中应该具备语义的准确性、生动性、逻辑性和规范性。文字设计应该针对不同的展示特点，运用风格不同的字体和表达方式。展示版面设计要求语言文字准确、生动、规范，具有逻辑性。
一、展示中字体的功能
展示中的字体一般有两大功能，一是作为文字内容的视觉传达符号，二是作为装饰的图形符号。作为视觉传达符号，字体的主要功能是传达文字的内在信息，它的造型是为阅读功能而确定的。作为图形符号，字体的主要功能是作装饰用，是以字体的笔画及结构作为变形的基础。
二、版面设计中韵文字应用
在展示版面设计中，文字设计应用的好坏直接影响到版面设计效果。版面上出现韵文字一般有大标题、副标题或小标题、简介文字、图片说明文字和图表中的数字等，这些都是版面设计的因素。
1．展示版面标题
展示版面标题是指展示中用精练的语言来概括整个展览内容或部分展示内容的题目。标题分三级：一级为大标题，是指整个展示的总标题；二级为单元标题；三级是组标题。标题是内容的高度概括，大标题与小标题之间要有明显的大小阶梯变化。一般大标题采用的字体比较规范庄重，对比强烈，有强烈的视觉冲击力。
2．展示版面说明文
展示版面说明文，是指介绍展示内容或展品内容的说明文字。它所表现的内容主要为展品的主题思想和展示目的服务。在字体应用中多采用标准规范的宋体或黑体。
（1）在版面说明文设计中应注意以下几点。
①文字字体选择要适合展示内容，并同整个展示风格相协调。
②文字的行距必须大于字距，行距与字距之比为3:1或4:1。
③文字版面编排要得当，文字不宜排得太满或太空，概括版面形状应注意天地和左右的留白。
④版面文字层次应清楚，大小要适宜，相同级别的文字字体要统一，规格要一致。
（2）说明文字的编排有以下排列形式。
①左齐右不齐，自然排列。
②右齐左不齐，适用子数量少的文字，增加形式感。
③首尾取齐，是最常见的编排方式，具有不零乱的感觉。
④中轴取齐，左右不齐，在文字编排中比较现代感，运用于装饰性较强的版式排列。
⑤适形排列，沿图形或图片的边缘排列。
⑥强调式排列，首字放大或字首加装饰符号。
以上几种编排形式，可单独运用也可相互借用。
三、展示字体形式的多样化
随着时代的进步、科技的发展、人们对展示活动的要求和趣味性的提升，以及审美价值的变化，字体在设计理念和表达方式上也发生了巨大的变化。展示中的字体在传达信息、装饰与表达情感、树立形象等方面更注重人的生理特点和心理感受，更贴近于时代和社会，更广泛地利用现代技术和材料来表现展示内容的时代感。
展示功能的多样化，使字体发展为现今的有静有动、有凸有凹、有形有声、有光有色、有实有虚等千变万化的形式。字体在展示中的使用也随着展示环境和媒介的变化而无处不在、无时不有。展示中的文字正如生活中的语言一样，无论展示的功能和形式如何发展，文字将总有自己的一席之地。
第四节展示图片与展示图表设计
一、展示图片的选用与剪裁
根据人的视觉运动规律可知，读者在浏览报纸或版面时往往是从图片开始，然后才转到标题，最后落在文字上。由此可见，图片对整个版面视觉传达效果所产生的影响是巨大的。所以说，图片是版面设计中的主要内容，是版面的眼睛。在版面的设计中应注意以下几点。
1．明确展示的主题
在版面设计中，应该选择一系列能明确反映主题的照片或图片，而不是单纯选择画面美观，但主题不明确的图片或照片。此外，所挑选的图片整体色调与内容形式应尽可能统一，这样在以后的编排中就不必太担心会出现“花”、“乱”的结果。同时，选择的图片精度要高，以避免输出打印后展示效果不佳的现象，最好是先请专业人员帮助拍摄照片或绘制插图。
2．展示图片的剪裁与调整
展示设计版面上的图片大部分都是经过后期的调整处理才成为版面内容的。进行图片剪裁时应兼顾版面内容和审美角度，有选择性地剪裁图片，舍弃图片中的多余部分，保留最完整、明确的信息部分。通常一个版面中的图片尺寸不宜过多，最好尺寸间的变化有模数关系；其次要注意调整各张图片的色彩和明暗关系，如果发现照片偏色，就要进行图片校色，而对图片的后期处理基本在Photoshop等图片处理软件中进行，通过使用曲线调整、色彩平衡、滤镜调整等命令，来达到图片所需的效果；另外还要注意同一版面上图片的协调性。
二、展示图表的应用
展示图表设计是指通过图示表格来表示某种事物的现象或某种抽象观念的一种方法。在展示活动中，为了显示各种对比、进度、功能、区域分布以及各种统计图表和构成图形，往往采用各种各样的图表设计，从而将抽象的数字或抽象的概念更加形象地层示出来。版面中使用的图表形式通常采用形象化的手法，形式也多样化。常规的有柱图、饼图、线圈和综合图，另外一些是从常规的图表中演变而来的。在展示中，通常用图表的形式来表现一些数据分析的内容，因此，图表设计必须简洁明了，图表内容必须精练，以使图表易于阅读，便于观众直观了解，而且不同展示应根据不同内容来选择适合的图表形式。
1．展示图表的设计分类
2．展示图表的表达特性
展示图表的设计有着自身的表达特性，尤其对时间、空间等概念的表达和一些抽象思维的表示具有文字和语言无法取代的传达效果。展示图表表达的特性归纳起来有以下几点：
（1）表达事物的形象性；
（2）信息的可读性；
（3）图表设计的艺术性；
（4）图表设计的审美性。
3．展示图表设计的基本形式
（1）列表。它是图表特有的表述与传达形式，可通过图像、文字和数字分门别类的排列来表示事物的性质和特点。这种表示方法是列表设计中独有的特征。
（2）对照。它是图表表示和认读的基本方式，尤其在统计表和时空图表中不可缺少。对照是通过两个或多个不同含义和不同位置的图形或文字数据在图表形式的诱导下进行参照、认读，从而获得不同
信息的一种方法。
（3）图解。它是通过图像示意和说明使图表表达更具直观性、易读性，同时消除了文字符号中令人费解和枯燥成分的一种有效形式。图像语言必须是可视、可理解的具象图形。
（4）标注。标注是确定信息和进一步说明的一种方式。标注又分为以下三种。
①列示，通过引线将图表中的某个图例用文字加以说朗，或者将某个内容引出画面加以突出放大来进行处理。
②注明。通过文字或图形直接在可示位置上加以表示的方式。
③色标。采用色块来表示，通过圈例的索引加以解释的方法。
（5）连接。它是指通过线、面等形式来建构不同用途的图表框架、连接具有表示某种组织关系和相互关系作用秩序的功能，而秩序在图表设计中又有着特殊的含义。由于图表传达的表示性很强，图表的认读要具有明晰助视觉流程，其视线流动具有方向性和起止顺序感。
4．展示图表的类型与表示方法
（1）示意图表。示意图表是以图画语言和象征符号为基本特征的表示形式，以各种自然形和人造物的外部形态和内部构造来表示某种事物的状态。如树形结构的表示、人与动物结构的表示、物器结构的表示等。
（2）统计图表。统计图表能将各种统计数据图示化、表格化，是统计学与视觉设计的结台，它在展示图表设计中的运用非常广泛，能把抽象的数字更形象地表达出来。统计图表设计分为以下五类。
①表格类。在展示版面设计中将整理后的数据排入表格中，可以很快地分析出事物的性质与关系，一目了然。
②坐标类。坐标类图表主要是用来表示事物发展过程中的变化和量变状态的一种形式。常见的坐标类图表有K线形、柱形、图画形等。
③条块类。采用横向或竖向条块相互对照的方式来示意事物量和度的一种表达方式。
④圆形类。通过圆形的分割来表示量和比值的关系，如占有的面积、人员和产量的分布等。圆形统计表还可以表示为环形、扇形，并常用色块来表示，其对比强烈、传达力强。
⑤地图类。在统计图表中常采用地图图像做母体，直接在。上面标示出数据和比值图形，这种方法—般用于国家或地区的各种综合数据统计。
展示图表设计不仅有自身的特点和方式，而且就展示设计的视觉传达过程来说，同样具有传达的合理性和艺术性。从信息元素的选择到图表形式的确立都需要进行过滤，充实并赋予其理想的构造形态。因此恰当的图表设计对传达展示信息具有很关键的作用。
第一节展示空间色彩设计的原理
色彩是展示设计中视觉传达的重要要素。它对于渲染展示主题、烘托展示环境、体现展品在空间中的表现力上都起着非常重要的作用。本章主要讲述色彩在展示设计应用中的基本原则、功能特征等，色彩的基础知识不作为本章的内容来讲。
一、展示空间色彩的设计原则
展示空间色彩的设计是指展示中的总体色调、展具色彩、版面色彩、图表色彩、文字色彩、装饰色彩、模型色彩、灯具色彩、服装色彩、展品色彩等的设计。如何将这些繁杂的空间色彩关系完美地组合在一起，形成一种既统一又变化的色彩基调，是展示空间色彩研究的重要课题。因此，创造同展示主题及产品特点相协调的色彩环境是展示空间色彩设计的任务。
(1)统一性。对展示空间环境起决定作用的大面积色彩即为主导色，也称主色调。确立的主色调要与展示内容主题协调，在展墙、道具、展品、空间造型、照明等方面都应该服从于主色调，形成完整系统的色彩空间(见图6-1)。
(2)丰富性。选择调节色和重点色时，由大到小，在统一中求变化，以构成展示的活动色彩。利用色相、纯度、明度、肌理的对比营造有规律的变化，给人以丰富多彩的感受。
(3)突出性。局部色彩设计要月艮从总体色调要求，同时，要考虑内容与产品的个性特点，选择的色彩要有利于突出产品，能使主题形象更加鲜明(见图6-2)。
(4)情感性。展示空间色彩设计具有左右观众视觉和行为的能力。因此把握观者对色彩的，心理感受，充分利用色彩对观者产生的心理感受、温度感、进退感等引导观者有秩序、有兴趣地观看展品是展示空间色彩设计追求的目标(见图6-3)。
二、展示空间色彩设计的功能
(1)创造完美的展示空间环境。在展示设计中，运用色彩的对比作用和调节作用，通过展品色彩之间的反衬、烘托或色光的辉映，使观者在特定的环境中对展品产生良好的视觉效果与心理感受。
(2)增强视觉弓I诱与导向作用。成功的展示空间的主色调或企业的标志色，可以成为展示空间中的标志象征，并起到良好的指示性和导向性的作用。如许多企业的营业空间及在商业宣传中都以企业色为主色调，体现着“产品一标志一包装一广告”的色彩战略。展示的色彩处理是这一战略的一部分，使观者从较远的距离也能清楚地识别，这种色彩的识别对参展企业是非常重要的(见图6-4)。
(3)强化特定的视觉感受以及展示环境的氛围。不同类型的展示由于具有不同的展示功能与目标，所以也就有着不同的设计特征，包括不同的情调与气氛。不同的企业及不同类别的产品对展示环境的氛围要求上也各不相同。尽管科技产品的展示空间和工业产品的展示空间都可以用冷色调来处理，但二者仍有差异性，特别是在视觉感受上，前者主要体现出想象力和科技感，后者则注重实用与操作。这种大环境色调和展示产品自身的色彩基调能很快地作用于人，使人产生强烈的行业印象(见图6-5)。
(4)增强展品的美感。赏心悦目的色彩、统一和谐的色调、富有韵律感和节奏感的色彩组合序列，能创造出非常出色的展示环境空间从而美化展品，并给人视觉上和心灵上愉悦的审美效果。
三、展示空间色彩的统一与对比
色彩在展览艺术表现形式上有着举足轻重的地位，它关系到整个展示空间设计的成败。色彩的运用与展览的内容、风格、情调有着重要的联系。在众多的展品色彩中，设计师首先考虑的是怎样使陈列室中的各种色彩搭配得当，成为一个协调的整体空间。这种谐调如同音乐里的主旋律一样，把一个乐章里的韵律和节拍的变化完美地统一起来。
1．色彩的统一
色彩的风格有轻快活泼、深沉庄重、朴素典雅、富丽堂皇之分，一般来说，应该根据展示的主题内容、展览的性质、类别来决定整个展览的基调。比如：工业性的展览宜用沉稳、简洁、高雅的灰调子，以工艺美术、室内装饰用品、服装等为主题的展览宜用富丽明快的色调。在展览的基调确定之后，继而应考虑其背景色，要选用与展示中占优势的色彩来做背景色，然后考虑玻璃橱柜、屏风、展台、图表和其他装饰用的色彩。
一般的设计师较喜欢采用平和、安宁、淡雅的色调作为背景色，这是因为浅淡的颜色对陈列室内的光线吸收少而反射率高；在序幕部分则多采用对比强烈、鲜艳、富有变化的色彩，因为序幕部分一般没有太多实物展品和具体的内容细节，只起到烘托气氛的作用，以刺激观者的参观欲。陈列室内的墙壁、玻璃橱柜、展台都是衬托展品的背景，不仅要求色调和谐，而且应避免使用纯度很高的颜色，因为鲜明饱和而且纯度很高的颜色易造成观者的视觉疲劳，或者观者的视觉被强烈颜色吸引而游离主题，)中淡
展览的效果。
色彩调和的主要因素有色相的调和与彩度的调和，但是这种调和的调子必须有小面积的对比才能达到既统一又富于变化的效果；如图6-6所示。设计者只孤立地注意了局部的色彩效果而忽略了整体的统一协调的例子很多，譬如在展览的每个局部都使用了对比非常强烈的、饱和的、鲜艳的颜色做背景色；再如，版面上变体的美术字、五颜六色的图案已经非常抢目艮，组合起来后就会显得支离破碎、令人眼花缭乱，结果是模糊了观者的视觉印象，冲淡了对展览主题的宣传效果。因此，色彩的设计必须在统一协调的基础上才可以谈变化，变化主要是靠背景色与展品色的对照而使多变的展品色与背景色达到统一。例如，表面比较光滑的展品最好放置在粗糙的麻布衬底上，色彩华丽的展品最好放置在色彩比较朴素的衬料上，这种色彩与材质间的相互对照，不仅可以提升展品的色彩效果，而且可以更好地表现展品。这个原理适用于整个陈列设计。
2．色彩的对比
色彩的对比有下列几个要素：明度对比、色相对比、彩度对比、冷暖面积对比。在这种对比中必须有统一的要素起作用，必须有过渡和主从，以便达到色彩和谐的目的。例如，在一些展览中，展品(工艺美术品、轻工业品、纺织品)本身的色彩很鲜艳，在考虑背景色时，就不能使用同样鲜艳强度的色彩，因为同样的鲜艳强度会减弱展品本身的色阶，同时，要使展品的色彩明度和纯度同背景色的明度纯度拉开一定的距离，这样才能收到好的效果(见图6-7)。
另外，在展示空间的各种造型中，对比色彩如果搭配得不恰当，会引起炫目的感觉，而且因为色彩的强烈饱和也会引起视觉疲劳，所以对比颜色量的大小一定要适度。配合展品的各种衬底的颜色一般不宜过于强烈，使用大面积的强烈对比色彩要慎重，一般为了提高某些小件展品的色阶，使之醒目时才用强烈的色彩做衬底。有时为了陈列室的整体统一和谐调会采用放置与衬料色或展品色接近的明度较弱的第三色来缓和衬底色与展品之间的强烈对比。
展示空间色彩处理中的谐调与对比是两个互相联系的、不能分割的方面。片面强调色彩对比的多样变化必然会使展出效果支离破碎、杂乱无章；片面强调色彩的谐调统一势必会导致展览艺术色彩的简单化，使整个展览苍白无力，达不到预想的效果和吸引观者的目的。
第二节展示空间色彩的情感
一、展示空间色彩的情感与心理属性
1．色彩对情绪的影响
人们对色彩的感觉是依存于视觉作用的生理现象，同时通过视觉的冲击而作用于心理的。歌德曾这样写道：“颜色对于人的心灵有一种作用，它能够刺激感觉，能够唤起那些使人激动、使人苦恼或是使人快乐的思想情绪。”色彩具有情绪特征，不同的色彩会让人产生各种各样的情绪体验(见图6-8)。
红色——代表温暖、热情、诚挚，能唤起人们兴奋的情绪，同时也表示焦灼与气愤。
黄色——令人愉快、心安。黄色使人联想到阳光，给人以光明，有活泼和轻快的感觉，是希望的象征。
橙色——有红色的热情诚挚，又有黄色的光明活泼，具有温和的感情，同样也能使人兴奋和激动。
绿色——给人安静、镇定的感觉，象征着春天、青春、希望，是充满活力的颜色。有新鲜和清爽之感。
紫色——富有神秘感，灰暗的紫色会引起人们心理上的忧郁、痛苦和不安，同时也给人以高贵和庄严感。
棕色——给人以平静、沉着的感觉，适合催眠。
灰色——既不耀眼又不暗淡，是使人感到舒月艮的颜色，人们在心理上对灰色反应平淡，但具有安静、柔和、抒情、质朴、大方的性格，它能与任何颜色调配成具有不同倾向的灰色调，又不失原性格。
青色——它象征着深远、广大和无穷，使人感到高洁、沉静、安宁，它的另一面是寂寞和冷酷。
黑色——给人以庄重、稳定的感觉，与高明度高彩度的颜色配合，有增强夸张的效果，有和平、宁静、休息、安慰的感受，但也会引起人们忧郁、伤感、失望等情绪。
白色——是光明的象征，给人以明亮、朴素、纯洁、爽朗的感觉，另一方面也给人以单调和虚无的
感受。
金银色——称为光泽色，给人以金碧辉煌、高雅华丽的·感受，是装饰性很强的颜色，可以同任何对比强烈且很难调和的颜色搭配，从而达到和谐统一的效果。该色用得恰当则能起到画龙点睛的作用。
掌握色彩的属性、象征意义及人们心理上对色彩的感觉，这对于展示设计中色彩的运用有很重要的参考价值。设计师可以根据不同内容不同性质的展览来选择不同的色调，也可以随设计者的意图来调节展品主次色彩的变化，形成庄严富丽、典雅朴素、热烈欢快、喜悦激动等情绪的色彩布局，使之更有效地展示主题，引起观者的观看兴趣。
2．色彩对温度的影响
在观察色彩时，不同的色相和色调会使人产生不同的温度感觉，红色使人联想到火焰，黄色使人联想到太阳，蓝色和绿色会使人联想到天空与海洋、草原与绿茵。所以在颜色系列中称红黄色系为暖色系，蓝绿色系为冷色系。
色彩的冷暖与色彩的物理性能有直接的关系，如黑色比白色显得温暖，这主要是黑色吸光效果强，而白色反射光的能力强，一般深颜色的反射系数是很低的，夏季多穿浅淡颜色的衣服，冬季多穿深色的衣服就是这个道理。
色彩的冷暖与明度的高低也有关系，明度低的色彩比明度高的色彩更具温暖感，有彩色的图案要比无彩色的图案温暖，这说明彩度与温度间也有一定的联系，在暖色系中凡彩度高的都有增暖的效果。另外，色彩的冷暖与质地也有直接关系，表面有光泽且质地精细的色彩给人冷的感觉，表面无光泽且质地粗糙的色彩有温暖感。
3．色彩对距离的影响
在色彩学术语中有前进色和后退色，在一般情况下，相同明度的颜色中，暖色有前进感，冷色有后退感。凡是属于温暖的饱和色和带紫色素的明亮色都具有向前突出的感觉，而属于寒冷的中和色和不带紫色素的深暗色彩都有后退的感觉。在等距离的位置观看不同的颜色，就其平均值而言，前进感最大的是红色，后退感最大的是蓝色，白色是前进色，黑色是后退色。暖色系中的色彩比冷色系中的色彩更易打动人。展示空间中强烈的、饱和的暖色系能够引起墙面向前膨胀的感觉，使人产生展示空间缩小的错觉，相反，色彩以冷色系的中间色彩装饰墙壁有后退的感觉，会引起空间扩展增大的错觉(见图6-9)。
4．色彩对体积的影响
色彩可以影响人们对体积的感觉，比如明亮光辉的白色面，看起来会比它的实际面积大，黑色或深暗的色面看起来要比实际面积小。大小相等的两块黑、白色面，白色面看起来能给人以宽敞的感觉，黑色面则给人以窄小的感觉。设计者在考虑展示空间的色彩时，可根据展示面积、周围环境、展览内容和实物数量来决定物体色彩的基调。
5．色彩对重量和其他方面的影响
色彩对重量的感觉也有影响，这主要和色相及明度有密切关系。明度低的色彩给人以重的感觉，明度高的色彩给人以轻的感觉。例如，重工业的产品包装原为黑颜色，工人搬运起来很吃力，后来把包装箱改为浅绿色，工人感到轻多了，搬运速度也加快了，其实产品的实际重量并未减少，只是心理上感觉重量减轻了。可见在展示色彩的设计中，合理地应用色彩的重量感受，能起到稳定展架或展台的作用(见图6-10)。
色彩对硬度的感觉也有影响，在一般情况下明度高彩度低的颜色容易产生软的感觉，相反的，明度低而彩度高的色彩则容易产生硬的感觉。
另外，色彩对味觉的影响也很大，如黄色、橙黄色能通过人的视觉对人的消化系统产生刺激，增强食欲，蓝色或绿色会使人食欲大减；黄色有甜的感觉，绿色有酸的感觉，茶色有苦的感觉。一般食品类的展览设计应多考虑视觉与味觉的影响等。在展览设计中，运用色彩要考虑以上诸因素的影响，在视觉上、心理上、功能上和艺术效果上达到统一与和谐。
二、展示空间色彩的地区性和民族性
色彩产生的心理效应与人们所处的地理位置和自然环境有关，处在南半球的人容易接受自然的变化，喜欢强烈的色彩，处在北半球的人对自然的变化感觉比较迟钝，喜欢柔和的颜色。例如，意大利人
喜欢黄色和红褐色，这是由于意大利的阳光偏黄橙色；北欧人喜欢绿色是由于北欧的阳光偏青绿色：巴黎的房屋都是灰色或浅黑色，而北非的房屋多为蓝色或赭石色。
不同的国家和民族由于政治、经济、文化、科学艺术、风俗习惯及宗教信仰的不同，对色彩的理解也不同。例如，中国和东方的一些国家(诸如日本、新加坡、马来西亚)的人特别喜欢红色，而西班牙人则喜欢黑色，法国人喜欢灰色而憎恶墨绿色，德国人喜欢黑灰色而不爱红色，美国人喜欢蓝色、金黄色而不喜欢红色，埃及人喜欢绿色而不爱蓝色，巴基斯坦人喜欢翠绿色、橘红色而不喜欢黄色等。不同地区和不同民族的习惯色彩只有在特定的环境中才能成为展示空间色彩处理的依据，因此对颜色的处理不能简单化、概念化。
第三节展示空间色彩的构成
一、展示空间色彩的组合要素
(1)展示环境色彩。展示环境色彩是指展示空间的三界面，即吊顶、地面、墙面三界面的色彩设计将对环境的谐调起着主导性作用，同时也决定着展示空间色彩的基调{见图6-11)
(2)展品色彩。展品色彩是展示设计的中心和主体，其他色彩因素都是为美化和衬托展品色彩，充分展现展品色彩的魅力而存在的。
(3)展示道具色彩。道具色彩设计是为衬托展品色彩而存在的。当道具的面积相对较大时，应该注意道具色彩的统一性(见图6-12)。
(4)展示光源色彩。灯光有着美化或加深展品印象的作用，同时对统一展示空间的色彩有一定的作用。
以上色彩组合要素构成了展示空间的基础色彩，在展示空间色彩设计中应做到色调的变化与统一，形成完美的展示色彩环境(见图6-13)。
二、展示空间色彩的设计步骤
(1)展示空间色彩的整体设计。首先，根据展示主题或企业形象色来确定整个展示活动的色彩基调。通常大型的展示活动，都会用统一的色彩基调来协调整个展示空间的色彩，在确定各部分之间的色彩关系时要做到既有统一感和连续感，又有个性变化，前后形成节奏感和韵律感。这种变化与展示的主题内窖以及信息传播的需要相吻合(见图6-14)。
(2)展示空间色彩的局部设计。展示空间色彩的局部设计关键在于巧用色彩的视觉与感受心理作用，以创造良好的参观路径的引导性、图像文字的易辨性与可读性。
(3)展示版面色彩设计。展示设计中展板是介于环境和展品之间的中间媒介。版面的色彩在很大程度上可以影响整个展示空间的色调，同时它又是吸引观者注意力、传达展示信息的视觉中心。展示版面色彩设计应用得当可以起到协调整个展示空间的色调，突出展示内容的作用。一般在展示中，版面常用于陈列图片、文字等平面内容，或作为整个展示空间的背景色彩。展示版面色彩设计包括：版面底色、标题和文字色彩、图片色彩等。在展示版面色彩设计时应注意同一版面上的色彩不宜过多，尤其是作为背景的大块版面的色彩更是如此(见图6-15)。
即使在大的展示空间中用不同的色调来区分展示内容，也必须使各区域的色彩有一个明显的色彩体系，或采用相同的明度和彩度，或采用色相差异较小的同类色、相近色来构成展示色彩体系，最大限度的保持展示区域色彩的完整与统一。
三、展示空间色彩的设计要领
展示空间色彩设计的要求是要表现展示设计主题，突出展品的特性和用途，通过对比手法、和谐手法或中性手法来衬托商品，无论从空间界面还是从货柜、货架的色彩方面都要有利于烘托展品。展示空间色彩设计的要领如下。
(1)展示空间环境、道具及版面的色彩要统一，各展厅应有一个统一的色彩基调，以增强整体感，避免产生支离破碎和零乱之感。
(2)色彩搭配设计必须以突出展品为前提，恰当的色彩对比会使展品更加突出。
(3)一般来说，一个展厅或摊位版面中的主色彩应控制在三种以下，不宜过多。
(4)展示空间中大面积的色彩设计色度不宜过高、色相不宜过多，色彩明度不宜过大，否则会使人
产生视觉疲劳。
(5)对重点展品，要利用各种色彩对比表现的方式来突出展品。
展示是富有艺术创造性的陈列，为了传达信息，最大限度地获得受众的视觉满足，在不减弱功能要求的前提下，
采取独特的色彩对比形式来获得特异的、新奇的、富有视觉冲击力的展示效果，使观者在鲜明的、戏剧性的色彩效果中，将视觉的紧张度引向高潮，在富有动感、紧张感的强烈气氛中去感觉整体的平衡效果。
第一节展示内容和展示形式
展示内容和展示形式是展示设计的两大部分。世上没有无内容的展示，同样也没有无形式的陈列。展示内容和展示形式具有不可分割性，展示内容借助展示形式而存在，展示形式则因展示内容而产生，二者既独立又统一，并各以对方的存在为条件。在二者的关系中，展示内容居主导地位，但展示形式也不能被忽视，它具有相对的独立性。当展示内容与展示形式相吻合时，展示形式能够充分地表现展示内容；当展示形式与展示内容不吻合甚至相悖时，展示形式就不能很好地表现展示内容，甚至会产生相反的作用，所以，展示内容和展示形式是辩证的统一体。
一、展示内容
在特定的展示环境和展示范围内，有目的、有系统地层示多种展品，并通过展品组合去展现某一思想主题、某一展示目的以及反映该事物本质的内在诸要素的总和称为展示内容。展示内容的要素需贯穿整个展示主题，要经过选择、加工或改造引入展示的社会生活题材，包括人物、事件、环境等，要依据展示主题筛选能够反映主题的展示内容和具有代表性、典型性的实物和展品。展示内容与展示形式同为展示活动的主体构成部分，是决定展示活动成败的关键因素。
二、展示形式
展示形式是指在一特定的展示环境中，将展示内容直观、形象地层出的一种存在方式。展示内容只有借助于展示形式才能更好地对外展现，为参观者所观赏、评价和接受。构成展示形式的要素多种多样、异彩纷呈，主要有展示空间布局、展示造型、展示版式、色彩和照明等。展示空间布局是展示形式设计的首要环节，可以使各种展品、展具与特定的展示环境共同组合成一个和谐的、艺术的统一整体。艺术造型是展示形式设计的基本手段，主要有平面造型、立体造型等，而色彩设计是渲染展示环境气氛、增强艺术感染力、统一色彩基调的手段，也是使展示形式设计更加生动、谐调和统一的重要因素。
第二节展示设计中形式美的造型要素及运用
展示设计中的形式美是将展示空间设计造型观念转化为审美实体的重要环节，是展示设计作品内容
与形式高度统一的复合体。美的形态表现是将美的内容显现为具体形象的内部结构和外部形态的一个过程。美的内部结构是内在形式，美的外部形态是外在形式，即艺术的形式美，它是给予观者视觉的第一印象。展示设计是表现方式上的一种设计，设计的变化也显现为一种形式上的变化。在众多的形式美要素中，几何形态被充分地运用于展示设计中去，并创造出丰富多彩的视觉效果。
一、展示设计中线的运用
在几何学中，两点之间直线距离最短，因此，直线具有较强的视觉张力，它是展示设计中运用最广泛的视觉元素之一。不同类型的直线，分别呈现出不同的视觉效果，有秩序地排列的直线具有明显的秩序感，并能有效地统一整个展示面。由于人们视觉习惯的作用，水平的直线与垂直的直线具有不同的效果：水平的直线具有引导视线，吸引观者的作用；而垂直的直线则更多地具有分隔画面、限定空间的作用（见图2-1）。
利用直线的这些视觉特征，并与其他要素相互配合，就能达到有意识、有目的地引导参观者观看展品的效果。例如，展示面中用横向的水平线作为陈列展品的基准，然后用垂直的线条来分隔画面，此时垂直线就起到了中断视线，把参观者的注意力引向展品的作用。又如，明显的垂直线或水平线具有分隔空间的作用，设计中有意识地运用直线的这些特征，可以在视觉上达到改变或扩大空间的目的。
从几何的角度而言，曲线可分为封闭型曲线和开放型曲线。曲线是富有柔性和弹性的线，具有运动、变化的特征，将曲线运用在展示空间的造型中，可产生活泼、轻快、自由、生动的效果，从而给人以柔和、轻盈、优美的感受。由于曲线的曲率不同，曲线会呈现出各种不同的视觉效果，平缓的曲线与变化突兀的曲线分别有不同的效果。展示中应用得当的曲线，可强化横向空间的流动性、丰富整体效果，可使其节奏明快、韵律流畅，可改变由单纯直线造成的冷峻、严肃的气氛，增强展示的优美性和抒情感（见图2-2）。
二、展示设计中圆的运用
从几何学的角度来看，圆是一个被连续曲线包围的形状，曲线上各点距圆心的距离相等。从展示设计的角度来说，圆是非常有用的形状，它既可以是实心的盘状，也可以是空心的圆环。圆形可以从很多角度观看，无论是正圆或椭圆，都具有丰满、柔和、亲切的特性。圆的这一特点在展示中体现出很好的适应性。从圆形引申出去，可以得到球形、扇形、螺旋形等形体，这些不同的形态用于展示设计中，能产生丰富多样的视觉效果（见图2-3）。
由于圆形与矩形、直线、平面等在几何关系上形成强烈的对比，因此，可以利用这一特点，在以直线、矩形等形成的展示背景上，用圆形或球形作为视觉中心形成强烈的对比。同时由于圆形的这种性质，在设计中还必须充分考虑到圆形在形体上与周围环境的协调。展示中，圆的形状可以用多种方法取得，譬如利用圆形的道具、圆形的展品，甚至排列成圆形的展示品等，也可以用球体来丰富圆形的造型因素。
三、展示设计中三角形的运用
三角形也是展示设计中常见的几何形状，它可以水平、垂直或倾斜地使用。三角形是较稳定的形状之一，具有稳重、向上和安定之感，是空间造型中常用的形态。三角形中有两种特殊的形态：一种是等边三角形，另一种是等腰三角形。三角形形态的不同、位置和边长的不同都会产生不同的视觉效果，例如，等边三角形给人一种极其稳定的金字塔般的感受；而等腰三角形，若加强其腰身的长度，会产生耸立、向上的势向；若缩短其腰身的长度，则会产生超稳定的视觉感受；若是将三角形倒置使用，则会完全打破其稳定状态，使其变成最不稳定的视觉形态。因此，三角形在实际运用中必须考虑到它的放置角度。
如果从平面的三角形发展到立体的金字塔形或棱锥体等，则在展示中就能体现出更为丰富的视觉效果。例如，在展示中将常用规则的展品如食品罐头等堆砌成金字塔状，这在展示中能产生良好的视觉效果，给人以稳固而庄重的感受，并且从各个角度看展品均有良好的造型（见图2-4）。
一般来说，锥体是最不易倾倒的形态，但它只是在底部为正方形或三角形且直立时才是平衡的，如果将锥体稍加倾斜，或完全倒置，效果就会截然不同，它或许形成一种”千钧系于一发’的险势，或具有“泰山压顶”的气势。这种险峻或不稳定的视觉形态也是极其引人注目的，因此，利用这一特点，可以有意识地在展示中造成生动的视觉焦点（见图2-5）。