Musicians,Wanted,for,School,Music,Festival

Musicians Wanted for School Music Festival

Are you a musician? Can you sing? Can you dance? Can you play the piano,the trumpet,the drums, or the guitar? Then you can be in our school music festival. Please call Zhang Heng at 622-6033.

为学校的音乐节招聘音乐人才

你是一个音乐人才吗？你会唱歌吗？你会跳舞吗？你会弹钢琴，吹小号，打鼓或弹吉它吗？那么你就能参加我们学校的音乐节。请致电张衡622-6033.

Scott works very long hours. He usually gets up at 17:00. He brushes his teeth and has a shower. Then he eats his breakfast. What a funny time to eat breakfast! After breakfast he plays his guitar, then he goes to work. To get to work, he takes the number 17 bus to a hotel. The bus usually takes him to work at 19:15. he works all night. People love to listen to him! He gets home at 7:00,and he watches morning TV. He goes to bed at 8:30. can you think what his job is?

死高特工作很长时间。他经常17：00起床。他刷他的牙和洗澡。现在他在吃早餐。她吃早饭的时候最快乐。早饭后他弹吉它，然后去工作。去工作了，他坐17楼公交车到宾馆。公交经常在19：15到他工作的地方。他工作通宵。人们爱听他的吉他。他7：00回家，他看早间新闻。他8：30睡觉，你知道他的工作是什么？

Dear Mona,

Thanks for your letter. Do you want to know about my morning? Well, I usually get up at around six fifteen. I do my homework at six thirty, and then I eat breakfast at around seven thirty. At around eight o’clock, I go to school . School starts at nine o’clock. Please write and tell me about your morning.

Love,

Jane

亲爱的毛娜，

谢谢你的来信。你大概想知道我早上做什么？哇哦，我经常大约六点十五起床。我做我的作业在六点三十。然后我吃我的早饭在七点三十和八点之间。我步行上学。学校九点上课。请回信告诉我你的早上在干什么。

爱你的

Jane

Dear Jane

It’s Tuseday, November 11. I’m really busy! At 8:00 I have math. I don’t like math. Then at 9:00 I have science. It’s difficult, but interesting. Next,at 10:00, I have art. It’ boring, but at 11:00 I have P.E. That’s my favorite subject! I eat lunch at 12:00. after lunch, I have music. Music is reaxing. I like my music teacher, Mr Cooper. He’s fun . My last class is at 2:00. After class I have volleyball for two hours. Our teacher is very strict and I’m usually very tired after class. Then I have Chinese history club. It’s really interesting!

Love,

Lin Mei

亲爱的Jane

今天是十一月十一星期二。我很忙！早上八点我上数学课。我不喜欢上数学课。然后九点我上科学。它很难，但是很有趣。接下来十点，我上艺术课。很无聊，但是在十点我上

体育课。那是我非常喜欢的学科！我吃午饭是十二点。午饭后。我上音乐课。音乐课很轻松。我喜欢我的音乐老师，寇鹏尔先生，他很有趣。我的最后一节课在两点。下课后我打两个小时的网球。我们的老师上课很严格，我常常上完课很累。接着我参加中国历史俱乐部。它真的很有趣！

音乐中节奏的训练方法

音乐中节奏的训练方法 【摘要】：在节奏的训练中，多数人往往只重视节奏组合或节奏乐句的机械练习而忽略了节奏感的练习及使用科学训练方法的重要性，训练时出现注意力不集中或学习无进展的情况，直接影响了训练的状态和效果。本文主要从节奏型、节奏感的练习入手，对在节奏训练中带入体态律动的优越性做了说明，并对节奏训练的具体方法做了一些自我观点的阐述。希望对提高训练者节奏的感知、理解、创作和表现能力有一定的帮助。 【关键词】：音乐；节奏；训练 节奏是音乐的基础，也是旋律的骨架，它在音乐中的价值是无可取代的。音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。人们常常把它比作音乐的呼吸和脉搏，它让音乐更有生命力，是音乐发展的力量源泉。而多数人往往只重视对旋律的训练而忽略了节奏的训练，忽视了节奏在音乐表现中的重要性，缺乏对节奏的控制能力，直接影响了音乐的表现。因此节奏的训练是非常必要的，我将从以下几方面对节奏的训练加以阐述。 一、节奏型的练习 音乐旋律以音响的高低、长短、强弱、快慢组织起来进行交替与变化。千变万化的节奏运动形态在不同长短音符的组织与变化中得以体现，旋律的艺术表现力往往以特有的节奏型来增强，合理、规律的节奏型组合能促成美妙动听的音乐。 音乐中的节奏虽然形态多种多样，构成千变万化，但其基本形态归类并不复杂。只要认真思考，用合理的训练方法配合自己的实际情况，从基本节奏开始学习，循序渐进，细心体会，要掌握好其他复杂的节奏并不是难事。 在一首曲子中，节奏的组合常常会有一些典型的意义，这些具有典型意义的节奏组合，就是节奏型。音乐中常见的节奏型有：均分型、附点型、切分型、连音型、带休止型等。不同的节奏型则有不同的音响效果，如切分型能使节拍的强弱规律改变，使音乐变得有较强的起伏感。带休止型具有轻快、活泼的作用等等。

节奏在音乐中的重要性知识讲解

节奏在音乐中的重要性 音乐是美好的，音乐是神奇的，一首动人心扉的音乐，能唤起人们甜蜜的回忆，能奇迹般地给人以生活的勇气和奋进的力量。而人们常常把节奏比作是音乐的脉搏，也就是说，节奏是音乐的生命。本文对节奏与节拍、声音、感觉、律动、速度等五个方面的关系进行了论述，并对一些谱例进行分析，强调了节奏在音乐中的重要作用及掌握好节奏的重要性。 懂得音乐的人常常不无根据地把音乐作品的节奏比作是音乐的脉搏，换句话说也就是节奏是音乐的生命。我觉得人们这样的比喻是恰好不过的。他们不把节奏和钟表的滴答声相比，而是和脉搏相比，是有理由的。在我们生命存在的每时每刻，我们的脉搏都在跳动，每个健康的人脉搏的跳动是很均匀的，在心绪稳定的情况下，基本上保持在七十次上下，当兴奋一些时，跳得便略快一些，安静时，则跳的慢一些，这些正常的伸缩都是合理的。如果基本次数是一分钟跳七十次，忽然在几秒种之内变成了九十次，一百次，忽然又掉到五十次，六十次，若出现这样的变化，那一定是心脏出了问题了。音乐节奏不可能像机器一样地纹丝不变。一首奏鸣曲，一个乐章虽有一个基本速度，但在欢快时，也许稍稍加快了一点，抒情的地方也许要稍稍放慢一些，但是基本速度不能改变，从整体感觉上，速度必须是统一的，这样，乐曲才能完整。 节奏和节拍方面的若干普遍的缺点，使人们认为节奏节拍可分为较难的和较易的。在这里，首先明确是节奏与节拍是不同的。节拍包含在节奏的概念中。从人们把节奏的比喻上就可以看出，他们并没有把节奏和摆钟的摆动，钟表的滴答声和节拍器的敲打声上比，其实这些都是节拍，并不是节奏。在音乐的领域里，节奏和节拍最为吻合的情况发生在进行曲中，因为士兵们的步伐最接近节拍的机械而准确的敲击，在音乐作品表演中，节奏应当更接近于节后，而不是接近于无节奏，应当更像健康人的脉搏。 关于一些基本常用的节拍，如四四，四三，八六，八三等。我们首先要养成数拍子，打拍子的习惯，需要的时候也可以借助一下节拍器来帮助没有数拍子习惯的学生。节拍器的使用只是借助一下外力，从根本上来说，还要我们自己有拍子准确的概念和感觉。

《音乐节拍》详细教程

系统语言设置成繁体中文就能显示中文。 写在前面 虽然DJMAX和o2jam相继宣布了关服的消息，但我对音乐游戏的热情是不会就此消亡下去的。在音乐游戏上能玩到自己的歌一直是我的愿望，从DDR的做谱VOS的做谱到B MS的做谱最后到o2jam的做谱，可是谱面的制作是很辛苦的，而且通常都是在电脑上玩，有一定的局限性。而PSP上的音乐游戏，无论是哪一个，都有音乐的限制，一共就那么几首歌反复的打。现在PSP 上终于有了一个简单方便的音乐游戏，你可以随时随地的玩自己想玩的音乐，只要你的记忆棒够大，你的歌够多，那么这个游戏就可以无限地玩下去，永不完结。这个游戏就是PSN的Beats，音乐节拍。 游戏启动及相关菜单说明 进入后你会看到游戏的主菜单 分为几个大类：GAME，RECORDINGS，PERSONALISE，PROFILE GAME ├─MY MUSIC CHALLENGE（音乐挑战模式，可以玩预设的音乐和玩家自己放置的音乐） ├─JAMMING（混音游戏模式，可以选择不同风格利用不同乐器创作属于你自己的音乐） ├─GO TO LOBBY（网络对战） └─TUTORIALS（教学模式） RECORDINGS ├─CHALLENGE（同样是音乐挑战模式，所用音乐为玩家在JAMMI NG中原创的音乐） ├─PLAYBACK（播放玩家在JAMMING里原创的音乐）

├─DOWNLOAD（网络更新内容） └─SHARE（把你原创的音乐和朋友分享） PERSONALISE ├─CHOOSE THEME（选择主题，可以美化菜单界面） ├─CHOOSE VISUALISER（选择视觉效果器，可以美化游戏界面） └─HIGH SCORE TABLES（高分记录） PROFILE ├─LOAD PROFILE（读档） ├─SAVE PROFILE（存档） └─CREDITS（制作群） 教你如何游戏 音乐挑战模式首先，我们进入音乐挑战模式，会看到一些文件夹，这些文件夹就是你PSP的音乐文件夹。如下图： *BEATS MUSIC*是游戏里面预置的一些歌曲，无视这些，直接进入自己的音乐文件夹，比如我的是LIST这个文件夹，内容如下图： 音乐会以“演唱者名称- 歌名”的模式来显示，选好喜欢的音乐，会有4种不同的难度选择：NOVICE，NORMAL，HARD，EXTREME；分别是容易，中等，困难，极难。 我们先选择NOVICE开始游戏，这是最简单的模式。游戏模式很像之前的PSP游戏《吉他小子现场版》。你会发现屏幕中间有个圆圈，周围会从上左右三个方向根据音乐节奏移动过来OX△□这4个不同的按键，当按键到达中心圆圈时根据节奏按下对应按键，尽量保持连击就可以了。根据你击打的准确程度，从低到高分别为 Wrong button Ok Good Excellent Perfect

浅析节奏在音乐中的作用

浅析节奏在音乐中的作用 浅析节奏在音乐中的作用 摘要：节奏在音乐当中占有非常重要的地位，节奏是音乐之源、音乐的生命、音乐的色彩、音乐的血液，是音乐的节奏和人的身体或身体的某一部分之间所发生的共振，节奏承担着音乐中模拟的重任，节奏是音乐的本质。关键词：音乐；音乐要素；节奏世界是从什么时候开始有了音乐，在人类还没有产生语言的时候，人就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的想法和感情。随着不断的发展，又逐渐产生了统一劳动节奏的号子和相互间传递信息的呼喊，这就是原始音乐的雏形。音乐是人们抒发情感、表达思想、寄托感情的艺术，是人与人之间一种情感交流的手段，为什么音乐能表达人们的感情，能作为相互交流的手段?音乐中所包含的各种要素相互结合，组织进行，这就向我们传递了各种信息与情感。这其中一个重要的要素就是——节奏。音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括音的高低，音的长短，音的强弱和音色。由这些基本要素相互结合，形成音乐的常用的“形式要素”，例如，节奏，和声，力度，速度，曲式，旋律等，这些形式要素就是音乐的表现手段。音乐的最基本要素是节奏和旋律。对于节奏的定义有很多，但总的老说节奏是指音乐运动中音的长

短和音的强弱，即音符与休止符在时值上有组织的序列。如果说旋律是乐曲的基础，那么音乐的节奏就好比是音乐的骨架，离开了节奏，音乐就不称其为音乐了。音乐中的各个要素缺一不可，有机地结合在一起才能形成完整的作品，节奏在音乐作品中更是起到了必不可少的关键作用。 一、节奏在音乐中的重要性原始社会，当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲击木器、石器以表达喜悦、欢乐之情，这便是最早乐器的雏形——打击乐器，很明显那时候如此简单的打击乐器也并没有旋律，有的只是简单的节奏，正是这些简单的节奏，在原始社会却能给人们带来无数的方便与欢乐，可见节奏是多么的重要。原始社会，节奏在生活中起到了不可替代地重要作用，在这里我们就不做详细的探讨了，我只想就“节奏对于音乐的重要性”简单发表一下我个人的观点。二、节奏——音乐之源 我们都知道，一首音乐作品是由很多音乐要素组成的，各种要素之间相互结合才能演奏出美妙的音乐。那么哪一种要素更重要呢?实在是说不出来，每个要素都在其中发挥着不能替代的作用，但是有一点是可以肯定的，那就是所有的音乐要素都不可以独立存在，只除了节奏。换一种说法，就是说一首音乐作品中可以没有旋律，可以没有和声，可以没有调式，甚至可以没有任何一种音乐要素，只要有了节奏，那就可以成为一首音乐作品，但是再反过来，如果一首音乐作品所有

音乐(心得)之音乐课中的节奏训练

音乐论文之音乐课中的节奏训练 节奏在音乐中的意思是音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象，训练有序的节拍和节奏感是训练学生乐感的重要环节。节奏被称为音乐的骨骼。准确把握音乐节奏，是理解音乐的基础。任何音乐都无法离开鲜明的节奏。学生首先要面对的就是节奏，节奏掌握的好与坏直接影响到音乐的教学和创新。 对于一年级初学节奏时，我一开始就对他们进行听说节奏练习。 ⒈听节奏，让学生用耳朵去聆听，去感知各种各样的节奏，我播放平时生活中最常见的声音（如：火车声、汽车声、风铃声、钟声、走路声等），让学生猜一猜，由于猜一猜是低年级学生的爱好之一，固然兴趣浓厚，当我播放火车声呜-呜-，学生一听就知道是火车的声音，听着听着便会将词、节奏脱口而出，同时对节奏的长短、强弱、高低掌握的也不错，此外，还让学生听一些伴奏（包括前奏、间奏、尾奏），听多了，学生有时就会不由自主地把节奏哼了出来。 2. 说节奏，结合刚才听了的声音节奏外，还让学生说说平时生活中还听到了哪些声音的节奏。此时孩子们就会畅所欲言，不知不觉中对节奏就有所感悟，慢慢增强了学生的节奏感。 3.创编节奏，例如一年级第三单元有个“我的创造”-----《悯农》我先让学生需色用他们自己的节奏朗诵一遍，学生们基本上用的是语文中的节奏，然后我带他们用另一种节奏来读，学生觉得很有意思，我就趁机问：你们还可以用其它节奏来朗诵吗？我们来分成四个小组讨论一下，看哪个小组编的最好，怎么样？学生的积极性顿时高涨。 在节奏教学时，我有时也会用“回声法”，即我拍两小节4拍的节奏，再请一位学生模仿我的节奏，同时再编4拍节奏传给下一位学生，这样一直传下去，哪位同学卡壳了就要为我们大家表演节目。学生在不知不觉中就掌握了节奏。 在以后的教学中，我还要尝试用更多的方式方法来训练学生的节奏感。 1

节奏与旋律的关系

一、节奏是音乐要素之一，试着找出生活中的各种有节奏的细节，再谈谈在音乐艺术中节奏与旋律的关系。 音乐中的节奏概念是很宽泛的，从最宏观的角度看，它可以说是音乐的"进行"，这个概念包括了音乐中各种各样的运动形态，既有轻重缓急，也有松散与紧凑；具体些说，节奏包括节拍和速度这两个概念，前者是指音乐规律性的强弱交替的运动，即拍点的组合，后者是指这种律动的速率。 用调式关系和节奏关系组织起来的，具有独立的许多音的横向单声部进行，叫旋律。通俗讲也就是单声部乐曲和歌曲。旋律是音乐的灵魂和基础。旋律可分为声乐曲与器乐曲两种。声乐旋律是为人声演唱的。因而与人声，语言关系非常密切。其特点是：音域比较狭窄、节奏比较简单，富于歌唱性和抒情性；器乐旋律是为乐器演奏的，它与乐器的构造有着直接关系。一般讲器乐旋律音域较宽广，节奏、速度、力度变化较大，富于技巧性。如钢琴的饿音域最宽。旋律是由许多音乐基本要素，如调式、节奏、节拍、力度、音色表演方法方式等，有机地结合而成。旋律在多声部音乐中，由于组合方式的不同，可分为“主调音乐”。就是说一个声部（大多为高声部）为主要旋律，其它声部都为它伴奏、衬托。有几个声部的旋律完全相同，也可能不同，并且都具有独立的作用，都具有同等的重要性，在进行中没有主次，谁也不愿意衬托谁，互不相让，而又不协调地结合在一起，构成的音乐叫“复调音乐”。 二、了解中国民族音乐的文化内涵，比较中、西方音乐在表达方式、审美价值上的区别。 中国民族音乐有悠久的历史传统，中国民族音乐文化是根植于中国悠久的传统文化土壤之中，独特的中国传统文化造就了独特的民族音乐。在中国传统文化中，音乐不仅起着塑造人格的作用，还有安邦治世的理念，民族音乐是中国传统文化的一面镜子，它折射出中华民族悠久的历史画面和其博大精深的内涵。 从表达方式看，中国音乐典雅古朴，节奏平稳舒展，体现出了阴柔之美。西方国家的音乐明快，急促，音域宽广，情绪激昂，体现出了阳刚之美。 从审美价值上看中国音乐注重情韵价值之美，西方音乐注重和谐，愉快，舒展之美。

奥尔夫教学中节奏教育

奥尔夫音乐教育体系中的节奏练习 在培养幼儿音乐素质中，我们学习和借鉴了卡尔·奥尔夫音乐教育体系中的节奏练习，实践证明，这对于节奏感的培养是卓有成效的。 卡尔·奥尔夫是德国当代著名的作曲家，儿童音乐教育家。他独创的儿童音乐教育体系在德国被广泛采用，自1961年起专门成立了“奥尔夫研究所”，通过他们举行的国际学术会议，使奥尔夫教学流传世界各国，在国际上产生了比较广泛的影响。 奥尔夫认为，“原始的音乐”是人类最本能的音乐，它是人类本能性自然、直接、即兴的流露。“原始的 节奏”是人类脉搏跳动、呼吸及内心情绪起伏的体现。由此可见，奥尔夫是力图通过人类最根本，最自然，也 是最古老的音乐实践形式——即兴演奏，通过与动作、与语言紧密结合在一起的节奏，以唤起几乎一切人（特 别是儿童）身上潜存的音乐本能，使音乐成为人们自然、自发的要求。他根据音乐的始源和发展规律即音乐生 理——心理法则，建立起来的儿童音乐教育体系和教学方法是合理、科学、有效的。 他还认为，音乐构成的第一要素是节奏，不是旋律。节奏可以脱离旋律而存在，旋律则不可能脱离节奏而 存在。所以，节奏是音乐的生命，是音乐生命力的源泉。他特别强调从节奏入手进行音乐教育。 我们现在从奥尔夫教学体系中归纳出以下几种节奏练习方法： 一、语言节奏练习 前面我们已经介绍过如何通过民谣、儿歌，让儿童从语言出发来掌握节奏。这里就不细叙述。但必须强调 的是，要结合一定的词组和语句去掌握一定的节奏型，然后再结合一定的动作和舞蹈去加强节奏，使孩子在边 朗诵（或唱），迫跳，边拍掌，边跺脚等过程中，去培养节奏的敏感性。 如： （附图 {图}） 这是一首通过说儿歌，掌握一定的节奏型的练习。加上拍手、拍腿、跺腿三种不同节奏型的伴奏方式，使 这首儿歌的节奏练习具有音乐性，不是纯机械性地打拍子，而是在流畅、自如、有力度的变化，富有表现力的

音乐(心得)之小学音乐课中节奏的教学

音乐论文之小学音乐课中节奏的教学 一首儿童歌曲由歌词和旋律结合而成。旋律离不开节奏，节奏被称为旋律的骨骼。疏与密的节奏对比，给旋律带来了动力和生机，所以音乐课中节奏的学习就显得十分重要。 节奏的学习并不是十分复杂，可以将其大体分为四个步骤： 一。专门学习基本节奏以及由几种基本节奏组合而成的节奏小 组基本节奏主要包括：X、XX、X -、x X-> 3 CXXX、XXX、XXX。这-一种节奏最开 始可以由老师范唱或示范打击的方式直接教授给学生，由于难度上的差异以及学生接受能力的差异，可以将他们渗透到不同的年级分别重点教学。 第二个环节是节奏组合。老师可以将其中1 —3种基本节奏自由组合成演唱曲目中最常见的2—4个小节，作为课堂扩充练习。如果第一环节完成得不错的话，相信第二个环节应该不会太困难。值得注意的是学生往往会在学习节奏组合中不自觉地在两个基本节奏之间插入休止符，从而影响每小节的实际节拍。这一点老师要特别注意。 二。在游戏中巩固基本节奏以及节奏组合音乐是诉诸情感的表演艺术，单纯的教授节奏学生往往不会有多大兴趣。但如果将其融入各种游戏中，不仅可以提高学生对音乐本身的兴趣，还能轻轻松松完成教 学任务。游戏的形式多种多样，可以是识卡，将基本节奏写在卡上，老师可以

任意挑选出一张卡片，让学生识记。也可以结合动物叫 声。XX XX XX如小鸟叽叽叽叽叽叽X X II X X X X I I 叽叽老山 羊：咩咩咩咩 还可以让儿歌与节奏组合,如：X X X X X X X X X X—II 身穿小黑袄尾巴象、P? 剪刀只要你肯开动脑筋, 单是卡 片就可以作出很多文章。 三。在歌曲中学会运用在歌曲教学中，节奏的学习不能单纯只为节奏本身，需要同特定的唱名相结合。而最好的结合方式莫过于亲自在乐器上演奏。一个学生可以用二胡演奏出一定节奏的旋律，另一个学生则可以用电子琴。不管乐器是什么，演奏的总是同样的内容。 四。在创作中熟练掌握节奏音乐这门艺术是不能缺少创作的，一时的灵感会让你脑中突然冒出一段旋律，要把它捕捉下来，就必须知道每一个汉字都落在哪一种基本节奏的哪一个节奏点上。在反复聆听、比较、纠正的过程中，不仅可以再现学过的基本节奏，还会产生出更多 的变化型节奏。所以创作是掌握节奏的最高体现。

(公开课设计)小学音乐《节奏与节拍》教案

小学音乐《节奏与节拍》教案 教学内容： 1、拍子及拍号的含义 2、常见拍子的类型及分辨 教学目标： 1、通过对拍子的认识，让学生了解几种常见拍子的强弱关系，掌握拍号的含义； 2、熟悉各种拍子属于哪种类型，能够根据各种拍子的特点写出节奏或旋律的拍号。 教学重点：拍号的含义和拍子的类型 教学难点：根据拍号的含义以及拍子的类型特点写出旋律的拍号。 教学过程： 一、导入新课： 老师用双手打出一条节奏，让学生分出哪只手打的是节奏，哪只手打的是拍子。 右手：2/4 x xx | xxx xx | xxxx xxx | xx x || 左手：2/4 x x | x x | x x | x x || 左右手同时打出以上节奏，并突出强弱拍。 二、新课教学： 1、拍号： 从引子中我们得出，左手打的是拍子，右手打的是节奏，左手一直是“强弱强弱”的规律，从而得出拍子的概念是：将“拍”按照一定的强弱规律组织起来叫“拍子”，而用以表示不同拍子的符号叫“拍号”。 这种拍号我们用分数来表示：如2/4、3/8、3/4等。那么这里的分母表示什么，分子又表示

什么呢？我们先来看这条节奏： 2/4 x xx | xxx xx | xxxx xxx| xx x || 根据节奏我们知道“4”表示什么？（表示四分音符） “2”表示什么？（表示两拍）由此我们可以得出拍号的含义是：每小节的拍数以何种音符为一拍 如：“2/4”即表示以四分音符为一拍，每小节内有两拍。 让学生讲出“3/4”“6/8”的含义。 2、常见的拍子类型： （1）单拍子：“单”的特点在于一小节内只有一个强拍。如：2/4，3/4等。 2/4 强弱| 强弱|| 3/4 强弱弱| 强弱弱|| 2/4 X X | X XX|| 3/4 X X XX| X X XX|| （2）复拍子：“复”即重复，即一小节内有了次强拍。如：4/4，6/8等。 4/4 强弱次强弱| 强弱次强弱|| 4/4 X XX X XX | X XXX X XX|| 6/8 强弱弱次强弱弱|| 6/8 X X X X XX X || （3）混合拍子：即二拍子、三拍子的组合。如：5/4（2/4+3/4）、7/4（2/4+2/4+3/4）等。5/4（2/4+3/4）强弱次强弱弱|| 5/4（2/4+3/4）X XX X XX X || （4）小结：三种类型的区分方法 主要是看分子（分子是2或3的就是单拍子；分子是2或3的倍数的是复拍子；分子不是2或3的倍数的是混合拍子）

音乐课中的节奏训练

音乐课中的节奏训练 节奏在音乐中的意思是音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象，训练有序的节拍和节奏感是训练学生乐感的重要环节。节奏被称为音乐的骨骼。准确把握音乐节奏，是理解音乐的基础。任何音乐都无法离开鲜明的节奏。学生首先要面对的就是节奏，节奏掌握的好与坏直接影响到音乐的教学和创新。 对于一年级初学节奏时，我一开始就对他们进行听说节奏练习。 ⒈ 听节奏，让学生用耳朵去聆听，去感知各种各样的节奏，我播放平时生活中最常见的声音（如：火车声、汽车声、风铃声、钟声、走路声等），让学生猜一猜，由于猜一猜是低年级学生的爱好之一，固然兴趣浓厚，当我播放火车声呜—呜—，学生一听就知道是火车的声音，听着听着便会将词、节奏脱口而出，同时对节奏的长短、强弱、高低掌握的也不错，此外，还让学生听一些伴奏（包括前奏、间奏、尾奏），听多了，学生有时就会不由自主地把节奏哼了出来。 2. 说节奏，结合刚才听了的声音节奏外，还让学生说说平时生活中还听到了哪些声音的节奏。此时孩子们就会畅所欲言，不知不觉中对节奏就有所感悟，慢慢增强了学生的节奏感。

3．创编节奏，例如一年级第三单元有个“我的创造”-----《悯农》我先让学生需色用他们自己的节奏朗诵一遍，学生们基本上用的是语文中的节奏，然后我带他们用另一种节奏来读，学生觉得很有意思，我就趁机问：你们还可以用其它节奏来朗诵吗？我们来分成四个小组讨论一下，看哪个小组编的最好，怎么样？学生的积极性顿时高涨。 在节奏教学时，我有时也会用“回声法”，即我拍两小节4拍的节奏，再请一位学生模仿我的节奏，同时再编4拍节奏传给下一位学生，这样一直传下去，哪位同学卡壳了就要为我们大家表演节目。学生在不知不觉中就掌握了节奏。 在以后的教学中，我还要尝试用更多的方式方法来训练学生的节奏感。

中东音乐的节奏

中东音乐节奏 1、maqsuum 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D-T-__T-D-__T-__| 2、baladii 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D-D-__T-D-__T-__| 3、walking maqsuum 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D-T-k-T-D-k-T---| 4、sayyidii 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D-T-__D-D-__T-__| 5、sombati 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D-__T-T-D-__T-__| 6、waaHida 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D---__T-____T---| 7、bambii 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D-Tk-kT-Tk-kD-D-| 8、ciftitelli (shiftaatellii) 8/4 1-+-2-+-3-+-4-+-5-+-6-+-7-+-8-+-| D---__T---__T---D---D---T---____| 9、maSmuudii 8/4 1-+-2-+-3-+-4-+-5-+-6-+-7-+-8-+-| D---D---____T---D---____T---T---| 10、falaahii 2/4 1-+-2-+-| Dk-kD-k-| 11、ayyuub 2/4 1-+-2-+-| D--kD-T-| 12、bayou 2/4 1-+-2-+-| D--DD-T-|

13、karAtshi 2/4 1-+-2-+-| T--kT-D-| 14、foks/vox 2/4 1-+-2-+-| D---T-K-| 15、jerk/jaark/sherk 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D---T---DD--T---| D-kkT-tkDDtkT-tk| D---T---D-D-T---| D-tkG-tkDkDkG-tk| 16、conga masri/congo masri 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D---T---D-T-----| 17、bolero 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-5-+-6-+-7-+-8-+-| D---t3kkT---k---T---k---D---k---| 18、rumbaa/rhumba 2/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D---____T---D---| 19、zaffah 4/4 (or 8/4) 1-+-2-+-3-+-4-+-| D-tkt-t-D-t-t---| D-tkt-t-D-t-t-tt| D-tkt-t-D-t-D---| D-D-D-t-tktkt-t-| 20、waaHida saghiira 4/4 1-+-2-+-3-+-4-+-| D---__T-____T---| 1-2-3 1-2-3 1-2 | 3 + 3 + 2 21、cocek 4/4=3+3+2 1-+-2-+-3-+-4-+-| D---t-T---t-T-k-| 22、malfuuf 2/4=3+3+2 1-+-2-+-|