宋词赏析-江城子·《乙卯正月二十日夜记梦》苏轼

宋词赏析:江城子·《乙卯正月二十日夜记梦》苏轼

篇一：《江城子乙卯正月二十日夜记梦》教学

情意教学试探

——《江城子乙卯正月二十日夜记梦》教学

周宁一中詹益凤

一、教学内容分析

苏轼《江城子乙卯正月二十日夜记梦》是高中语文苏教版、语文版《唐诗宋词选读》都选读的篇目之一，语文版《唐诗宋词选读》将此词安排在第九课《问世间情为何物——两情相悦》中。作为中国词坛的第一首悼亡词，它抒发了苏轼对亡妻深沉的思念和哀悼的心情，是两情相悦却又只能阴阳相隔的无尽痛苦。因而学习此课，教学重点是追求教学情意，体会诗人情感，感悟人生多味。同时，作为选修课，要扩大诗歌相关内容学习的辐射面，并以此课作为学习的一个切入点，探究拓展，提高学生诗歌鉴赏能力。

二、学生学习情况分析

苏词打破五代以来婉约的词风特点，笔力劲拔，开一派豪放风格，必修课学过的《念奴娇赤壁怀古》是学生最喜欢的古诗之一，因而，学生印象中的苏轼是豪放的。而《江城子乙卯正月二十日夜记梦》却体现了苏先生另一种创作风格、另一个感情世界，是苏轼豪放内心中的一绢细流，哀婉凄美。让学生明白：这是作家风格多样性的表现，是男儿的“伤心处”。

悼亡情，悼亡情的载体，学生的理解体会都受限制。追求情意，鼓励学生进入诗情，理解作者所表达的思想，在一个朝气蓬勃，意气风发的年轮里，这未尝不是一种精神食粮。

学生经过必修的学习，已经具备了一定量的诗歌赏析常识，做为选修课课文的学习，是在必修课基础上的一个提升，此课学习要挖掘调动学生已有的知识储备，以达到课内课外知识完美交融的境界。

三、设计思想

1、情意教学。“情”为情趣、情味、情感；“意”即意境、意蕴、意义。“即以情为根基，使学生获得语文教学动人心魄的‘意境’、文化积淀的‘意蕴’、哲学启蒙的‘意义’。”诗歌长于表情达意，营造意境氛围，领悟哲学

思考，因而也尤适合于情意教学。一首悼亡词，一种浓浓感伤的诗歌氛围，一

个哀婉凄凉的诗歌意境，一段深沉刻骨的人生思考。“让生命的激情去点燃生

命的激情，用智慧的心灵去唤醒智慧的心灵”，老师带领学生一起体味“情” “意”，让学生顺利地跨越情感距离，进入诗歌之境，悟道人生百味！ 2、情感诵读。情感诵读是学习、把握诗歌的一条捷径。“通过有感情的诵读，感受诗歌的音律美、节奏美，传达出诗歌所蕴含的思想感情”（《福建省普通高中新课程教学要求（语文）》），本课的诵读特点是哀婉深沉、节奏缓

慢、情感真挚，通过朗诵带的播放，老师的范读指导，学生的多层次朗读来把

握诗歌情感，领悟诗歌意境，更快更好地完成诗歌教学任务。

3、探究拓展。“高中学生身心发展渐趋成熟，已具有一定的阅读表达能力和

知识文化积累，促进他们探究能力的发展应成为高中语文课程的重要任务。” （《普通高中语文课程标准》国家部制订）。选修课的设置提升了学生探究能力的要求，调动学生已有的知识储备，让学生通过意象、情感表达方式等

的探究，提高学习兴趣，拓展课内外相关内容的学习，“使语文学习的过程成

为积极主动探索未知领域的过程”。

四、教学目标

能领会诗人不同的艺术风格，把握诗歌意象分析、艺术表达的技巧，提高感知诗人内心情感世界的能力，能过自己的朗读来表现诗中所表达的情感和意境，完成课内课外知识的沟通联系，形成不同层次的探究能力。

能体味人生，珍惜拥有，感受幸福。

五、教学重点和难点

（一）重点：领会诗人不同的艺术风格，落实朗读的彰显力——体味诗中的情感，提升分析意象、意境的能力，把握表情达意的艺术能力。

（二）难点：学生课外阅读程度深浅，已有的诗歌知识和积累能力的差异，探究能力水平的高低各不相同，在课堂上表现为拓展、探究深度参差不齐，领悟感受能力也各不相同，在较短的时间段内要完成授课内容成为难题。

六、教学过程设计

（一）、情意导入

1、幻灯片展示《念奴娇赤壁怀古》，请全班同学集体朗读。再展示《吹剑续录》中的记载。集体朗读要念出豪放的气势，学生会很乐意地完成，再展示《吹

剑续录》中的记载：“东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：‘我词比柳词何如？’对曰：‘柳郎中词，只合十七八女孩儿执红牙板，唱杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。’公为之绝倒。”完成了教学第一个任务——重温豪放风格。

2、幻灯片展示一句话：世上有一种别离叫伤心欲绝。世上有一种回忆叫痛彻心扉。老师范读“世上有一种别离叫伤心欲绝。世上有一种回忆叫痛彻心扉”，要读出了“伤心欲绝”“痛彻心扉”的语气，营造氛围，进入课文教学。

3、幻灯片展示背景知识：

苏轼一生共有三个伴侣：结发妻王弗、继室王闰之、侍妾王朝云。王弗去世后，娶王闰之，朝云安居侍妾之位，陪着苏轼贬谪岭南，病死于惠州。

苏轼十九岁时，与年方十六的王弗结婚。王弗，四川青神县乡贡进士王方之女，聪明沉静，知书达礼，刚嫁给苏轼时，未曾说自己读过书。婚后，每当苏轼读书时，她便陪伴在侧，终日不去；苏轼偶有遗忘，她便从旁提醒。苏轼问她其它书，她都约略知道。王弗对苏轼关怀备至，二人情深意笃，恩爱有加。可惜天命无常，王弗27岁就去世了。这时苏轼30岁，中年丧妻，其心中的沉痛是不言而喻的。

苏轼21岁中进士，开始为宦生涯。宋神宗熙宁八年（乙卯年，公元1075年）因与王安石政见不和，自请外调，在密州做地方官。这时他已经40岁了，二十年仕途奔波沉浮，妻子亡故已十年。现实里的境遇，对亡妻依旧的一往情深，这年正月二十日夜，苏轼梦见亡妻王氏??

（二）、情意探究

1、幻灯片展示课题——《江城子乙卯正月二十日夜记梦》

通过导入的铺垫，面对课题，让学生自由谈谈对此诗内容的理解和感受。学生基本能初略把握好这一问题。

2、播放朗读带（可选择多次播放），学生听，跟读，学生代表朗读，集体范读。渐融于此境。

3、进入诗境

(1)、幻灯片展示：十年生死两茫茫。不思量，自难忘。

引导学生注意词语“两茫茫”的朗读特色、轻音“思量”、重音“难忘”的朗读。

探究1：“不思量，自难忘”是否矛盾？

（2）、幻灯片展示：千里孤坟，无处话凄凉。

老师范读，“千里”的长音，“无处”的无奈，“凄凉”的感伤，表现情感基调——孤独凄凉。

探究2：如果坟近在身旁，就“有处”“话凄凉”？（探究结果：这是抹煞了生死界限的痴语、情语呀！）

（3）、幻灯片展示：纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

朗读注意“纵使”读长，“尘满面，鬓如霜”短促。

探究3：请想象东坡“尘满面，鬓如霜”的形象，找一些词句来概括其特点。（探究结果：一个词——老者、饱经风霜、灰尘满面、鬓角如霜、生活坎坷??小结：一个老者，一个饱经风霜的老者，十年的奔波劳碌、辛劳坎坷，让满腔豪情的苏轼灰尘满面、鬓角如霜，而此时的苏轼才四十岁，一个正成熟的年龄却过早的衰老了）

（4）、探究4：学生讨论词上片表情达意所用的艺术手法。

（5）、幻灯片展示：夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。

老师范读，表现出梦中相见时的复杂情感：惊喜和痛苦的交加。

探究5：①为什么词的下片才开始写梦境？②梦境中的“小轩窗，正梳妆”画面的特点，苏先生语言特点，描写手法。③学生想象“相顾无言，惟有泪千行”的画面，对比相拥而泣或互诉衷肠等举动，说明喜欢哪一种的缘由。

（6）、幻灯片展示：料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

讲明白为什么“明月夜，短松冈”是短句，却是长节奏朗读法。

拓展1：拓展“明月”、“断肠”意象常识。

示范：桃含可怜紫，柳发断肠青。《春日诗》梁简文帝萧纲

别来春半，触目愁肠断。《清平乐》李煜

愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。《御街行》范仲淹酒入愁肠化作相思泪。《苏幕遮》范仲淹

示范：醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。白居易《琵琶行》

今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。《雨霖铃》柳永

夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。《苏幕遮》范仲淹

不知乘月几人归，落月摇情满江树。《春江花月夜》张若虚

拓展2：《宋词鉴赏词典》里认为“这种表现手法，有点像杜工部的名作《月夜》”，拓展阅读杜甫的《月夜》，分析《月夜》的表现手法，探究此诗中相同的表现手法。

（三）、情意回味

1、师生一起有情朗读此诗，再入诗境。

2、老师小结：词上阕的“日有所思”，下阕“夜有所梦”，通过“记梦”，借助梦前、梦境、梦后的描写，抒发对亡妻真挚的感情和深沉的思念。

3、探究6：请用一句诗小结梦前、梦境、梦后的情感。

示范：梦前——此情无计可消除

梦中——此时无声胜有声

梦后——此恨绵绵无绝期

4、拓展3：课外阅读陆游、唐婉《钗头凤》两首，探究诗人走不出的情感围城。

5、拓展4：通过本课学习，能否让你产生更多的人生体味，请试着谈谈。七、教学反思

（一）、一滴水能折射太阳的光辉。

课堂的教学范围是有限的，但课堂教学一定要起到引导点拨的作用，通过一首悼亡诗的学习，明白诗人风格的多样性，明白诗人内心郁结的痛，通过几首诗的学习就能感受古诗无穷的魅力，并以此“培养鉴赏诗歌的浓厚兴趣，丰富自己的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养”（《普通高中语文课程标准》国家部制订），这也应该是选修课的初衷。

（二）、强调了歌的朗读教学。

朗读的形式比较多样化，最重要的是能根据歌的内容情感引导朗读，并实际上更多借助朗读营造诗歌的特殊意境，让学生较好地进入诗歌意境中。这节课要求教师有较好的情感表达水平，更重要的是教师要通过声音的表现力来彰显诗人的情感。

（三）、情意追求比较成功。

课堂教学设置是激发学生学习兴趣的主渠道，本节课根据悼亡词特点，追求情感的共鸣、追求体悟的沟通。“教师入境入情，带来了学生的心动情发，与作者的情感产生了心灵共鸣。”

由这节课，我想到了“情境教学法”，“情境”“情意”仅一字之差，情境教学注重教师在教学过程中创设的情感氛围；情意教学实际上是在情境基础上的一个升华。面对课文，面对学生，我还有很长很远的路需要攀登。

（四）、能调动学生的积累储备的知识，提高阅读探究拓展的兴趣。

课堂上，学生能调动已有的文学常识、诗歌常识等积累知识。如苏轼的文风特点，人生境遇；已有的诗歌情感内容和艺术手法把握等。学生能围绕探究拓展内容，情感投入，“明月”“断肠”的意象学习，《月夜》一诗的分析及悲苦的人生感受，学生能随着课堂整体气氛融入其中，在不知不觉中已超越了一首悼亡词的学习范围，进入了更高的探究拓展学习中。

篇二：江城子

《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》

作者：苏轼【宋代】

十年生死两茫茫。不思量。自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。小轩窗。正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》是宋代大文学家苏轼为悼念原配妻子王弗而写的一首悼亡词，表现了绵绵不尽的哀伤和思念。此词情意缠绵，字字血泪。上阙写词人对亡妻的深沉的思念，写实；下阙记述梦境，抒写了词人对亡妻执着不舍的深情，写虚。上阙记实，下阙记梦，虚实结合，衬

托出对亡妻的思念，加深全词的悲伤基调。词中采用白描手法，出语如话家常，却字字从肺腑镂出，自然而又深刻，平淡中寄寓着真淳。全词思致委婉，境界层出，情调凄凉哀婉，为脍炙人口的名作。（概述词意画来源[1] ）创作背景

编辑

苏东坡十九岁时，与年方十六的王弗结婚。王弗年轻美貌，且侍亲甚孝，二人恩爱情深。可惜天命无常，王弗二十七岁就去世了。这对东坡是绝大的打击，其心中的沉痛，精神上的痛苦，是不言而喻的。苏轼在《亡妻王氏墓志铭》里说：“治平二年（1065）五月丁亥，赵郡苏轼之妻王氏（名弗），卒于京师。六月甲午，殡于京城之西。其明年六月壬午，葬于眉之东北彭山县安镇乡可龙里先君、先夫人墓之西北八步。”于平静语气下，寓绝大沉痛。公元1075年（熙宁八年），东坡来到密州，这一年正月二十日，他梦见爱妻王氏，便写下了这首“有声当彻天，有泪当彻泉”（陈师道语）且传诵千古的悼亡词。[2]

作品鉴赏

文学赏析编辑

中国文学史上，从《诗经》开始，就已经出现“悼亡诗”。从悼亡诗出现一直到北宋的苏轼这期间，悼亡诗写得最有名的有西晋的潘岳和中唐的元稹。晚唐的李商隐亦曾有悼亡之作。他们的作品悲切感人。或写爱侣去后，处孤室而凄怆，睹遗物而伤神；或写作者既富且贵，追忆往昔，慨叹世事乖舛、天命无常；或将自己深沉博大的思念和追忆之情，用恍惚迷离的文字和色彩抒发出来，读之令人心痛。而用词写悼亡，是苏轼的首创。苏轼的这首悼亡之作与前人相比，它的表现艺术却另具特色。这首词是“记梦”，而且明确写了做梦的日子。但虽说是“记

梦”，其实只有下片五句是记梦境，其他都是抒胸臆，诉悲怀的，写得真挚朴素，沉痛感人。

题中“乙卯”年指的是公元1075年（宋神宗熙宁八年），其时苏东坡任密州（今山东诸城）知州，年已四十。这首“记梦”词，实际上除了下片五句记叙梦境，其他都是抒情文字。开头三句，排空而下，真情直语，感人至深。“十年生死两茫茫”生死相隔，死者对人世是茫然无知了，而活着的人对逝者，也是同样的。恩爱夫妻，撒手永诀，时间倏忽，转瞬十年。“不思量，自难忘”，人虽云亡，而过去美好的情景“自难忘”怀。王弗逝世转瞬十年了，想当

初年方十六的王弗嫁给了十九岁的苏东坡，少年夫妻情深意重自不必说，更难得她蕙质兰心，明事理。这十年间，东坡因反对王安石的新法，颇受压制，心境悲愤；到密州后，又逢凶年，忙于处理政务，生活困苦到食杞菊以维持的地步，而且继室王润之（或许正是出于对爱妻王弗的深切思念，东坡续娶了王弗的堂妹王润之，据说此女颇有其堂姐风韵）及儿子均在身旁，故不能年年月月，朝朝暮暮都把逝世的妻子老挂在心间。不是经常想念，但绝不是已经忘却。这种深深地埋在心底的感情，是难以消除的。因为作者时至中年，那种共担忧患的夫妻感情，久而弥笃，是一时一刻都不能消除的。作者将“不思量”与“自难忘”并举，利用这两组看似矛盾的心态之间的张力，真实而深刻地揭示自己内心的情感。十年忌辰，触动人心的日子里，他不能“不思量”那聪慧明理的贤内助。往事蓦然来到心间，久蓄的情感潜流，忽如闸门大开，奔腾澎湃难以遏止。于是乎有梦，是真实而又自然的。“千里孤坟，无处话凄凉”。想到爱妻华年早逝，感慨万千，远隔千里，无处可以话凄凉，话说得极为沉痛。其实即便坟墓近在身边，隔着生死，也是不能话凄凉的。这是抹煞了生死界线的痴语、情语，极大程度上表达了

作者孤独寂寞、凄凉无助而又急于向人诉说的情感，格外感人。接着，“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。”这三个长短句，又把现实与梦幻混同了起来，把死别后的个人种种忧愤，包括在容颜的苍老，形体的衰败之中，这时他才四十岁，已经“鬓如霜”了。明明她辞别人世已经十年，却要“纵使相逢”，这是一种绝望的、不可能的假设，感情是深沉、悲痛，而又无奈的，表现了作者对爱侣的深切怀念，也把个人的变化做了形象的描绘，使这首词的意义更加深了一层。

苏东坡曾在《亡妻王氏墓志铭》记述了“妇从汝于艰难，不可忘也”的父训。而此词写得如梦如幻，似真非真，其间真情恐怕不是仅仅依从父命，感于身世吧。作者索于心，托于梦的确实是一份“不思量，自难忘”的患难深情。

下片的头五句，才入了题开始“记梦”。“夜来幽梦忽还乡”，是记叙，写自己在梦中忽然回到了时在念中的故乡，在那个两人曾共度甜蜜岁月的地方相聚、重逢。“小轩窗，正梳妆。”那小室，亲切而又熟悉，她情态容貌，依稀当年，正在梳妆打扮。这犹如结婚未久的少妇，形象很美，带出苏轼当年的闺房之乐。作者以这样一个常见而难忘的场景表达了爱侣在自己心目中的永恒的印象。夫妻相见，没有出现久别重逢、卿卿我我的亲昵，而是“相顾无言，唯有泪千行！”这正是东坡笔力奇崛之处，妙绝千古。正唯“无言”，方显沉痛；正唯“无言”，才胜过了万语千言；正唯无言，才使这个梦境令人感到无限凄凉。“此时无声胜有声”，无声之胜，全在于此。别后种种从何说起，只有任凭泪水倾盈。一个梦，把过去拉了回来，但当年的美好情景，并不存在。这是把现实的感受溶入了梦中，使这个梦也令人感到无限凄凉。结尾三句，又从梦境落回到现实上来。“料得年年肠断处；明月夜，短松冈。”料想长眠地下的爱侣，在年年伤逝的这个日子，为了眷恋人世、难舍亲人，而柔肠寸断。推己至人，作者设想此时亡妻一个人在

凄冷幽独的“明月”之夜的心境，可谓用心良苦。在这里作者设想死者的痛苦，以寓自己的悼念之情。这种表现手法，有点像杜甫的名作《月夜》，不说自己如何，反说对方如何，使得诗词意味，更加蕴蓄。东坡此词最后这三句，意深，痛巨，余音袅袅，让人回味无穷。特别是“明月夜，短松冈”二句，凄清幽独，黯然魂销。正所谓“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”（白居易《长恨歌》）。这番痴情苦心实可感天动地。

这首词运用分合顿挫，虚实结合以及叙述白描等多种艺术的表现方法，来表达作者怀

篇三：必修四名家宋词赏析

苏轼宋词赏析

水调歌头

明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有

阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。赏析：

赏月诗词往往清逸孤寒，东坡这首词直如缥缈于云端，掩映于清辉之间。抒酒问月，有李太白酒仙遗风，一片奇趣横生。

明月皎皎照彻天上人间，天上是孤寒一片，人间是相思无眠。“人有悲欢离合，月有阴圆缺，此事古难全”，已是豁达，但“但愿人长久，千里其婵娟”更至乐观诚挚，种种感情交融于月光之下，顿成千古绝唱。胡仔评道：“中秋词自东坡《水调歌头》出，余词尽废。” 苏轼——[江城子]《乙卯正月二十日夜记梦》

十年生死两茫茫，不思量，自难忘不。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬃如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。苏轼——[江城子]《密州出猎》老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬃微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。赏析：

意气风发，豪气干云，发前人未发之语，寒风烈酒，尽洗绮罗香泽之态，大歌慷慨豪越之曲，此词也须执铁板唱来，方能入耳。气势如挟风雷，东坡为人豪爽豁达，才能作此等佳篇流传于世。苏轼——《行香子》

一叶舟轻，双桨鸿惊。水天清、影湛波平。鱼翻藻鉴，鹭点烟汀。过沙溪急，霜溪冷，月溪明。重重似画，曲曲如屏。算当年、虚老严陵。

[1]君臣一梦，今古空名。但远山长，云山乱，晓山青。注释：

[1]:东汉初年的严子陵，帮助刘秀打下天下之后，隐居不仕，垂钓富春江上。后人多言其“钓名”。

苏轼——《卜算子》

缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

【赏析】：

这首词是苏轼因“乌台诗案”入狱，释放后被贬谪黄州时所作。词作动、传神地描绘了孤雁的形象，它孤傲、自甘寂寞，正反映了作者幽愤寂苦的心情。黄庭坚称其“语意高妙”、“笔下无一点尘俗气”。

苏轼——《临江仙》

夜饮东坡醒复醉，归来仿佛已三更。家童鼻息已雷鸣，敲门都不应，倚帐听江声。长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平，小舟从此逝，江海寄余生。

【赏析】：

这首词是苏轼谪居黄冈时所写，反映他苦闷和愤激的心情。表达了他渴求自由生活和精神解脱的愿望。

苏轼——《蝶恋花》

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

赏析：

一道短垣隔开天涯，墙里是无忧无虑自由自在，墙外是背井离乡愁思难抑。本已是伤春恼人，被佳人笑声一撩，更是愁上加愁，愈添惆怅。景伤人情又伤人，东坡真是词中高手。

辛弃疾宋词赏析

清平乐.村居

茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼，最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。

青玉案元夕

东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

赏析：结尾四句，借“那人”的孤高自赏，表明作者不肯同流合污的高洁品格。全词构思新颖，语言工巧，曲折含蓄，余味不尽。

破阵子为陈同甫赋壮词以寄

醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下灸，五十弦翻塞外声。沙场点秋兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，嬴得生前身后名。可怜白发生！

赏析：该词是作者失意闲居信州时所作，无前人沙场征战之苦，而有沙场征战的热烈。词中通过创造雄奇的意境，抒发了杀敌报国、恢复祖国山河、建立功名的壮怀。结句抒发壮志不酬的悲愤心情。

丑奴儿书博山道中壁

少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识得愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。

菩萨蛮书江西造口壁

郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。

赏析：作者的这首词，用极高明的比兴手法，表达了作者深

沉的爱国情思，堪称词中的瑰宝。辛弃疾此首《菩萨蛮》用极高明之比兴艺术，写极深沉之爱国情思，无愧为词中瑰宝。

李清照宋词赏析

浣溪沙〃闺情

绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜。一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。月移花影约重来。

浣溪沙〃淡荡春光寒食天

淡荡春光寒食天，玉炉沉水袅残烟。梦回山枕隐花钿。

海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵。黄昏疏雨湿秋千。

【注释】淡荡：和舒的样子。多用以形容春天的景物。

点绛唇

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

【注释】 1蹴（cù）：踏。2慵整：懒整。3见有人来：一作见客入来。4

袜刬（chǎn）：指来不及穿鞋子，仅仅穿着袜子走路

一剪梅〃红藕香残玉簟秋

红藕香残玉簟秋①，轻解罗裳，独上兰舟②。云中谁寄锦书来③？雁字回时④，月满西楼⑤。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁⑥。此情无计可消除，

才下眉头，却上心头⑦

武陵春

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

苏轼《定风波》及赏析

定风波（莫听穿林打叶声） 教学目的： 1．具体感受苏轼被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情； 2．理解本词言在此而意在彼、隐喻寄托的艺术特点； 3．了解“披文入情”在文学鉴赏中的作用。 教学重点： 引导学生从作品提供的文本出发，“披文入情”，取得共鸣，具体感受苏轼被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情。 教学步骤： 一、导入 这首词写于宋神宗元丰五年（1082），这是苏轼因“乌台诗案”被贬黄州后的第三年。词的小序交代了写作的缘起：“三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。”《东坡志林》中又说：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田。”可见，这首词应当是苏轼在前往沙湖相田的途中遭遇阵雨后的即景生情之作。它表达了苏轼当时被贬黄州、备受打击后胸怀旷达、淡泊人生、意存退隐的心情。今天我们就一起来鉴赏这首词。 一说到鉴赏文学作品，很多人马上就会想到作者的生平思想和作品的写作背景，以为这是鉴赏文学作品的前提和基础，这是在中学语文课上形成的习惯。但是，它们并不等于文学作品。大家都知道，文学作品只是一个审美对象，它呈现在读者面前的直接形式是文本（语言文字），它通过文本所表现的文学形象来传情达意。所以，在鉴赏文学作品时，我们应该在作品文本提供的文学形象的基础上，充分调动自己已有的生活经验、知识积累和情感积累，充分展开联想和想象，去具体再现和丰富作品所描述的情景或生活，把自己溶入作品，感同身受，取得“共鸣”，从中获得丰富的审美感受。这个过程就是古人所说的“披文入情”的过程，它才是文学鉴赏的真正基础。在此基础上，我们才可能真正理解作品，并进一步分析和评价作品。 当然，作者的生平思想和作品的写作背景也有助于我们理解作品，但我们不能把它们作为文学鉴赏的起点。因为这样往往会让人先入为主、画地为牢，从而“一叶障目，不见森林”，甚至抛开作品本身，仅用作者的生平思想和作品的写作背景去主观臆测作品所表达的思想感情。这样就背离了文学鉴赏的目标，也失去了文学鉴赏的乐趣。事实上，在某些情况下，读者在文学鉴赏中所得到的东西与作者在作品所要表现的东西之间可能有较大的不同。因为“所指”和“能指”完全是两回事。 下面我们就从作品的文本出发，必要时联系作者的生平思想和作品的写作背景，

苏轼古诗文-诗歌鉴赏及答案

一、阅读下面这首宋诗，完成下面小题。 和董传①留别苏轼 粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。厌伴老儒烹瓠叶②，强随举子踏槐花③。 嚢空不办寻春马，眼乱行看择婿车④。得意犹堪夸世俗，诏黄⑤新湿字如鸦⑥。 【注】①董传:字至和，洛阳（今属河南)人。曾在凤翔与苏轼交游，即将赴汴京春试。②瓠叶:化用《诗经?小雅》“幡幡瓠叶，采之亨之”(“亨”同“烹”）的典故，言其宴席上菜肴粗陋、简约。 ③踏槐花:唐代有“槐花黄，举子忙”俗语，槐花落时正是举子应试的时间，后因称参加科举考试为“踏槐花”。④择婿车：唐代进士放榜，例于曲江亭设宴。其日，公卿家倾城纵观，高车宝马，于此选取佳婿。⑤诏黄：即诏书，诏书用黄纸书写，故称。⑥字如鸦:诏书写的黑字。 14. 下列对这首诗的赏析，不正确的一项是 A. 首句本应写作“生涯裹粗缯大布”，词人颠倒词序增强了画面感，而且表示这种清贫是董传的生活常态。 B. 颔联连用两个典故，说明董传志向远大，不甘心过这粗茶淡饭的贫苦日子，决心通过科举考试出人头地。 C. 颈联中“寻春马”“择婿车”两个典故，暗含苏轼对董传的讽劝，希望他不要被京城的浮华迷乱了心智。 D. 诗歌刻画了董传形象，他虽衣衫朴素，但饱读诗书，满腹经纶，平凡的衣着掩不住乐观向上的精神风骨。 15. 全诗表达了作者哪些思想感情？请简要分析。 二、阅读下面这首宋词，完成下列小题。 六幺令·天中节①苏轼 虎符缠臂，佳节又端午。门前艾蒲青翠，天淡纸鸢舞。粽叶香飘十里，对酒携樽俎。龙舟争渡，助威呐喊，凭吊祭江诵君赋。

感叹怀王昏聩，悲戚秦吞楚。异客垂涕淫淫，鬓白知几许？朝夕新亭对泣②，泪竭陵阳③处。汩罗江渚，湘累已逝，惟有万千断肠句。 【注]①天中节即端午节。②新亭对泣，语出《世说新语·言语》:“过江诸人，每至美日辄相邀新亭藉卉饮宴。周侯中坐而叹曰:‘风景不殊，正自有山河之异’。皆相视流泪。”③陵阳，屈原第二次被流放，最后到了陵阳。 14. 下列对这首词的赏析，不正确的一项是 A. 词的上片通过描写“虎符缠臂”“门插艾蒲”“放飞纸鸢”“饮酒食粽”“龙舟竞菠”“诵赋祭吊”几个场面写出端午节的盛况。 B. 词中运用“新亭对泣”的典故准确贴切，是因为屈原当时流放在外、痛心国难的心情与晋时渡江避难的中原人士非常相似。 C. 本词咏今叹古，“借古而启今”。上片极力描摹端午诸种盛况，下片感怀屈原人生经历。本词的写作重点在上片。 D. 词中有景，景中寓境。上片一幅幅生动的民俗风景画扑面而来，景境如画；下片一幕幕沧桑的历史再现眼前，一唱三叹。 15. 一般认为，词中的“异客”是指屈原你是否同意这种解读？请结合诗句说明你的理由。 三、阅读下面这首宋诗，完成下面小题。 郭纶① 苏轼 河西猛士无人识，日暮津亭阅过船。路人但觉骢马瘦，不知铁槊大如椽。 因言西方久不战，截发愿作万骑先。我当凭轼与寓目②，看君飞矢集蛮毡。 【注】①这是苏轼23岁时的作品。郭纶本为河西弓箭手，屡有战功。仁宗康定元年九月，西贼寇三川寨，郭纶固守，定川堡得不陷。②寓目：过目，观看。 11．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是( )(3分) A．首联中提到郭纶本是河西勇士，如今却无人认识；这位昔日猛将只是在傍晚时分，闲坐渡口，看经过船只来打发时间。

苏轼《江城子·江景》诗词鉴赏

苏轼《江城子·江景》诗词鉴赏 江城子·江景 宋代：苏轼 湖上与张先同赋，时闻弹筝 凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何 处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。 忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。欲 待曲终寻问取，人不见，数峰青。 译文 凤凰山下，雨后初晴，云淡风清，晚霞明丽。一朵荷花，虽然开 过了，但是仍然美丽、清净。什么地方飞过一对白鹭，它们也有意来 倾慕弹筝人的美丽。忽然听见江上哀伤的调子，含着悲苦，又有谁， 忍心去听。烟霭为之敛容，云彩为之收色，这曲子，就好像是湘水女 神奏瑟在倾诉自己的哀伤，一曲终了，她已经飘然远逝，只见青翠的 山峰，仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。 注释 湖：指杭州西湖。张先：北宋词人。 凤凰山：在杭州西湖南面。 芙蕖：荷花。 娉婷：姿态美好，此指美女。 江上：宋袁文《瓮牖闲评》引作“筵上”。 筝：弦乐器，木制长形。古代十三或十六根弦，现为二十五根弦。

湘灵：湘水女神，相传原为舜妃。《楚辞·九歌》有《湘夫人》。 赏析 此词为苏轼于熙宁五年（1072）至七年在杭州通判任上与当时已 八十余岁的有名词人张先（990-1078）同游西湖时所作。 作者富有情趣地紧扣“闻弹筝”这个词题，从多方面描写弹筝者 的美丽与音乐的动人。词中将弹筝人置于雨后初晴、晚霞明丽的湖光 山色中，使人物与景色相映成趣，音乐与山水相得益彰，在对人物的 描写上，作者使用了比喻和衬托的手法。 开头三句写山色湖光，仅仅作为人物的背景画面。“一朵芙蕖” 两句紧接其后，既实写水面荷花，又是以出水芙蓉比喻弹筝的美人， 收到了双关的艺术效果。从结构上看，这个表面写景，而实则转入对 弹筝人的描写，真可说是天衣无缝。据《墨庄漫录》，弹筝人三十余岁，“风韵娴雅，绰有态度”，此处用“一朵芙蕖开过尚盈盈”的比 喻写她，不但准确，而且极有情趣。接着便从白鹭似也有意倾慕来烘 托弹筝人的美丽。词中之双白鹭实是喻指二客呆视不动的情状。 下片则重点写音乐。从乐曲总的旋律来写，故曰“哀筝”，从乐 曲传达的感情来写，故言“苦（甚、极的意思）含情”；谓“遣谁听”，是说乐曲哀伤，谁能忍听，是从听者的角度来写；此下再进一 步渲染乐曲的哀伤，谓无知的大自然也为之感动：烟霭为之敛容，云 彩为之收色；最后再总括一句，这哀伤的乐曲就好像是湘水女神奏瑟 在倾诉自己的哀伤。湘灵，用娥皇、女英之典故。词写到这里，把乐 曲的哀伤动人一步一步地推向峰，似乎这样哀怨动人的乐曲非人间所有，只能是出自像湘水女神那样的神灵之手。与此同时，“依约是湘灵”这总绾乐曲的一句，又隐喻弹筝人有如湘灵之美好。词的最后， 承“依约”一句正待写人，却又采取欲擒故纵的手法，不但没有正面 去描写人物，反而写弹筝人已飘然远逝，只见青翠的山峰仍然静静地 立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。“人不见，数峰青”两句，用唐代诗人钱起《省试湘灵鼓瑟》诗“曲终人不见，江上

苏轼《定风波》赏析

苏轼《定风波》赏析 作者:不详时间:2007-5-22 21:58:42 来源:会员转发人气:104732 定风波 苏轼 三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。 莫听穿林打叶声， 何妨吟啸且徐行。 竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？ 一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒， 微冷，山头斜照却相迎。 回首向来萧瑟处，归去， 也无风雨也无晴。 想象一下，在某个早晨是天高气朗的日子，几个朋友一起去郊游，待到高兴时，却下起了大雨，同行的人皆抱怨连连。怪天公不作美，这是游玩的兴致全无，可是有一人却与众不同。别人都在奔跑找避雨的地方，而他却听着雨打竹叶声，哼着小曲，慢慢的走着。同行的人一定都笑他疯癫。 然而，别人笑‘痴’，谁解其中味啊。 此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。 上片，写遇雨后的情境。 “莫听穿林打叶声”雨滴打在竹叶上发出响声，你不要感到扫兴。如果你把它当着美妙的音乐来欣赏，就不妨“吟啸且徐行”了。可见“莫听”两字，到出了苏轼的心境。对客观事物，客观存在不要太在意。不妨去欣赏它。人们都说，生活不缺少美，而是缺少发现。那么如何才能善于发现呢？不妨学学苏轼。我们多数人都被外界的各种不顺心的事手烦恼，整天抱怨老天不公，有用吗？没用。可能当你抱怨后，却来个“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。真是让人哭笑不得。这时人们又要说。真是天意弄人呢？是吗？我说你这么认为就应该好好像苏轼学习了。不要被客观存在所牵绕。不妨去学着欣赏，大不了就像学看一幕悲剧一样，其实悲剧的人生才有价值。 生活条件不好。“竹杖芒鞋轻胜马”又有什么好怕的呢，“一蓑烟雨任平生。”这样才旷达吗。 达则兼济天下，穷则独善其身。既然朝廷不给我兼济天下的机会。“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。”（《初入庐山》诗）也涂个清净逍遥，说到底。谁不想，逍遥自在的生活呢。我觉得这才是人追求的最终生活境界。 “一蓑烟雨任平生。”是我最喜欢的一句。有这样一种解释：“：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。”（胡云翼《宋词选》）。我到不这么觉得，我觉得是：我没有什么身外之物，下雨也只要有一蓑衣就行了，管你三七二十一。燕子很轻盈才能飞的很敏捷。风筝很轻，才能飞的很高。人只有不被声明荣誉所累才能，领悟人生真谛。 下片是写，天转晴了。

江城子苏轼

江城子苏轼 老夫聊发少年狂。左牵黄。右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张。鬓微霜。又何妨。持节云中，何日遣冯唐。会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 注释 １.“左牵黄”两句：左手牵着黄狗，右臂举着苍鹰。 ２.“亲射虎”两句：孙郎即孙权。《三国志·吴志》孙权本传载：“二十三年十月，权将如吴，亲乘马射虎于亭。马为虎所伤，权投以双戟，虎却废，常从张世击以戈获之。” ３.“持节云中”两句：用汉文帝与冯唐故事。据《汉书·冯唐传》记载：云中太守魏尚治军有方，“使匈奴远避，不近云中之塞”，一旦入侵，必所杀甚众。后因报功时“虏差六级”多报了六颗首级，被文帝“下之吏，削其爵”。冯唐竭力为魏尚辩白，认为文帝“赏太轻，罚太重”，颇失人心。文帝幡然醒悟，当日便令冯唐持节赦免魏尚，官复原职，并拜冯唐为车骑都尉。节：兵符，古代使节用以取信的凭证。持节：是奉有朝廷重大使命。云中：在今内蒙古托克托县境内，包括山西省西北一部分地区。苏轼当时在政治上处境不甚得意,在这里以守卫边疆的魏尚自许，希望得到朝廷的信任。 ４.天狼：天狼星。《楚辞·九歌·东君》：“长矢兮射天狼。”《晋书·天文志》云：“狼一星在东井南，为野将，主侵掠。”词中以之比喻为对北宋边境屡有侵犯的西夏等国。 ①这句说我老头子也要学学年轻人的狂态。 ②锦帽貂裘：锦蒙帽，貂鼠裘，古代贵族服饰。这里指打猎武士们的装束。 ③言从骑之盛，亦暗示太守身份。太守是“封疆大吏”，略等于古之诸侯。古制：“诸侯千乘”。 ④形容飞马疾驰的样子。 ⑤倾城：倾动一城之意，整个城里的人，写“随太守”的观众之多。 ⑥作者自己，时苏轼任密州太守。 ⑦这句说：效仿当年孙权的榜样，亲自射虎。这里苏轼是以孙权自比。 ⑧酒喝的很畅快。 ⑨胸怀开扩，胆气豪壮。 ⑩会：将要；挽：拉开；这句说：要把弓拉足，像满月一样圆。 译文 我虽年老却兴起少年打猎的热狂，左手牵着黄犬，右手举起苍鹰。戴上锦蒙帽穿好貂鼠裘，率领随从千骑席卷平展的山冈。为了报答全城的人跟随我出猎的盛意，看我亲自射杀猛虎，犹如昔日的孙郎。 我虽沉醉但胸怀开阔胆略兴张，鬓边白发有如微霜，这又有何妨！什么时候派遣人拿着符节去边地云中，像汉文帝派遣冯唐一样。我将使尽力气拉满雕弓，朝着西北瞄望，即便是天狼星也要将其射落！ 赏析 这首词是苏轼豪放词中较早之作，作于熙宁八年（１０７５）冬，当时苏轼知密州。据《东坡纪年录》：“乙卯冬，祭常山回，与同官习射放鹰作。”苏轼有《祭常山回小猎》诗云：

《定风波》(苏轼)

定风波（苏轼） 【教学目标】 知识与技能： 1、了解本诗主要内容和苏轼面对风雨的人生态度。 2、赏析本词情、理、意、趣完美结合的特点，从文本中体会哲理。 过程与方法： 1、通过诗歌的鉴赏理解，掌握知人论世、披文入情的诗歌鉴赏方法。 2、通知分析本词真正理解东坡的旷达与乐观，并付诸人生实践。 情感、态度与价值观： 1、学习宠辱皆忘、超乎物外的人生态度，积极面对人生的起伏。 2、通过理解苏轼的旷达，增强学生对生命的感悟以及人生意义的理解。 3、用心阅读文学作品，表达真实的感受。 【教学重点】 1、置身诗境，感受苏轼乐观旷达的人生态度。 2、赏析并理解诗歌情景交融的艺术特点。 【教学难点】准确、生动地解读诗歌中蕴含的作者的思想感情和处世哲学。 【难点突破】抓住诗词内容，通过知人论世、分析、探究等方式突破。 【教学方法】诵读法、点拨法、举例法、师生合作探究法。 【课时安排】1课时 【教学过程】 一、导入。 一个人能在某一个领域做出成就“一枝独秀”已很不易，而苏轼的成就遍地开花，被称为“古今第一全才”。我想原因不仅仅是天资聪明。性格决定命运，这肯定和他的思想性格有关。苏轼到底是一个怎样的人呢？让我们一起走进他的《定风波》去寻找答案吧。 二、知人论世。 苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，又称大苏，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。与父苏洵、弟苏辙合称三苏。他在文学艺术方面堪称全才。文学成就：苏轼是有多方面的创作才能的大家，他在诗、词、散文等方面有独到的成就。在文学创作方面：他倾注了毕业精力，重视文学的社会功能，反对“贵华而贱实”，强调作者要有充实的生活感受。重视文艺创作技巧的探讨，他用“求物之妙如系风捕影，能使是物了然于心”，进一步“了然于口与手”来解释“辞达”（《答谢民师书》）。在写作方面：今存有他的诗2700多首，题材广泛，内容丰富多彩。在北宋词坛上，他一改词坛婉约之风，把游仙、咏史、宴赏、登临、悼亡、哲理探讨等写进诗词里。扩大词境，对词起到开疆拓土的作用。对散文也有很大贡献，他发展了欧阳修平易舒缓的文风，为散文创作开拓了新天地，有谈史议政的论文，包括奏议、进策、史论，如《进策》、《思治论》等，尤其是叙事记游的散文艺术价值最高，有不少是广为传诵的名作，如《石钟山记》、前后《赤壁赋》是他留给后人的珍贵遗产。除诗词文赋而外，他对书画也很擅长，书法同蔡襄、黄庭坚、米芾并称“宋四家”。他善长画竹石，自成风格。总之，苏轼学识广博、才华横溢。文、诗、词、书、画，无所不通，他是一位罕见的通才人物。 苏轼生活在宋神宗时期，以王安石为首的改革变法派当权时，他看到了变法的弊端反对变法；变法失败，以司马光为首的保守派当权时，他看到了变法的可取之处支持变法，受到了双方的排挤和打击，一生仕途坎坷三起三落。 “乌台诗案”：因李定等人诬告苏轼诗文“毁谤君相”，苏轼被囚于乌台（指的是御史台。汉代时御史台外柏树很多，上有很多乌鸦，所以人称御史台为乌台，也戏指御史们都是乌鸦嘴）。坐牢103天，几次濒临被砍头的境地。幸亏北宋时期在太祖赵匡胤年间即定下不杀士大夫的国策，苏轼才算躲过一劫。期

走进苏轼--苏轼诗词赏析电子教案

走进苏轼--苏轼诗词 赏析

走进苏轼 要求：1.分析每一首诗中的意象。 2.挖掘苏轼诗词中意象的共同特点。 3.给这十二首诗词按照苏轼的经历和年代排序。 4.从苏轼的诗词意象看苏轼的经历和情怀。 一．分析每一首诗词当中的意象。 【苏轼经典诗词】 1.诗·题西林壁 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 不识庐山真面目，只缘身在此山中。 开头两句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，“横看”即正面看，从山前山后看，山横在眼前，所以说横看。庐山总的是南北走向，横看就是从东面西面看。“岭”即顶端有道路可走的山，形状长而平。“侧”即侧看，从侧面看，从山的一端——南端或北端看。“峰”即山顶端，形状尖而高。这两句意思是说，横看庐山是雄奇的大岭，侧看则是陡峭的高峰，随着视线的转移，从高处、低处、远处、近处等不同角度去看，景象各不相同。从写作方法来说，我们可以从“远近、高、低”这些方位词看出诗人采用了移步换景的方法，似乎在诗句中浓缩了一路走来所看到的景象，仅仅用“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”把千姿万态的庐山特点概括出来，虽说是“务虚”的笔法，但给人以审美想象的空间。从审美的角度来说，表面看来是游山所见，是眼前景，其实，诗人是把庐山“岭”与“峰”特征突显出来，目的是为了营造庐山所具有的审美象征意象。王一川在主编的《文学概论》中说：“文学象征意象是以表达观念、哲理为目的的，以象征为基本艺术手段的具有荒诞性和审美求解性的艺术形象。”同时指出：“哲理性是象征意象的本质特征。”可以说，这样的审美象征性意象，往往给人以无尽的想象和思考的空间，而读者在感受这样的意象时，它会启发读者思维，引发读者思考，从而感受或者认识到其中所蕴含的理趣。 2.七绝·惠崇春江晚景 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。 诗人先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。 然后，诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想。全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。 3.七绝·饮湖上初晴后雨 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 这首小诗前两句是描写：写晴天的水、雨天的山，从两种地貌、两种天气表现西湖山水风光之美和晴雨多变的特征，写得具体、传神，具有高度的艺术概括性，以致有人评论说，古来多少西湖诗全被这两句扫尽了。后两句是比喻：天地之间，人类最灵；人类之中，西子最美。在前两句描写的基础上，把西湖比做美女西施，说它和西施一样同为天下灵与美的极至，何况又经过淡妆或浓抹的精心打扮呢！然而，极写西湖之美还不是这个比喻的全部奥妙。历史上有些女子，美名和西子不相上下，诗人何以偏偏要拿西子来和西湖相比呢？这是因为，西子除了她灵 仅供学习与交流，如有侵权请联系网站删除谢谢2

《江城子·别徐州》苏轼词作鉴赏

《江城子·别徐州》苏轼词作鉴赏 【作品介绍】 《江神子;恨别》是宋代文学家苏轼离任徐州时的词作。此词化用李商隐《无题;相见时难别亦难》诗意，将积郁的愁思注入即事即地的景物之中，抒发了作者对徐州风物人情无限留恋之情，并在离愁别绪中融入了深沉的身世之感。在艺术上此词采用了化虚为实的手法。 【原文】 江神子⑴;恨别 天涯流落思无穷。既相逢，却匆匆。摧手佳人，和泪折残红。为问东风余几许⑵，春纵在，与谁同。 隋堤三月水溶溶⑶。背归鸿⑷，去吴中。回首彭城⑸，清泗与淮通。寄我相思千点泪，流不到，楚江东⑹。 【注释】 ⑴江神子：词牌名，即“江城子”。 ⑵东风：代指春天。

⑶隋堤：指汴河的河堤，因建于隋朝而得名。 ⑷背归鸿：词人南下湖州（今属浙江）而大雁北飞，所以说是“背归鸿”。 ⑸彭城：即徐州，汉高祖刘邦的家乡。 ⑹楚江：即泗水。 【白话译文】 流离天涯，思绪无穷无已。相逢不久，便又匆匆别离。拉着佳人，只能采一枝暮春的杏花，含泪赠别。你问春天还剩多少，即便春意尚在，又能和谁一同欣赏？ 三月的隋堤，春水缓缓。此时鸿雁北归，我却要到飞鸿过冬的湖州。回望旧地，清清浅浅的泗水在城下与淮河交汇。想要让泗水寄去相思的千点泪，怎奈它流不到湖州地。 【赏析】 此词化用李商隐《无题》诗中“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”句意，将积郁的愁思注入即事即地的景物之中，抒发了作者对徐州风物人情无限留恋之情，并在离愁别绪中融入了深沉的身世之感。 词的上片以感慨起调，言天涯流落，愁思茫茫，无穷无尽。“天涯流落”，深寓词人的身世之感。苏轼外任多年，类同飘萍，自视亦天涯流落之人。他在徐州仅两年，又调往湖州，南北辗转，这就更增

苏轼《定风波莫听穿林打叶声》的阅读答案及全词翻译赏析

苏轼《定风波莫听穿林打叶声》的阅读答案及全词翻译赏析定风波 苏轼 三月七日①沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸②且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 【注】①指宋神宗元丰五年（1082），这是作者贬谪黄州的第三年。②啸：撮口长啸，魏晋者常作此以示洒脱。②吟啸：吟咏啸歌。 ③芒鞋：草鞋。④向来：此处为“方才”之意。 （1）古人评苏轼这首词时说，“足征是翁坦荡之怀，任天而动”且“能道眼前景，以曲笔直写胸臆”（郑文焯《手批东坡乐府》）。结合作品简要分析词人是如何“任天而动”的。（4分） （2）古今不同读者对这首词的理解各异，有人认为这首词是“旷达人语”，也有人认为这首词是“归隐人语”。谈谈你对此的理解。（4分） 答案： （1）谓“任天而动”即自然景物引发、牵动人的主观情感。这首词表面写道中遇雨，雨过天晴遂又感春风，又见阳光；实指人生亦会遭遇突如其来的风雨（如政治生活的风浪），而这一切终会过去，

不要把它们放在心上。这便是作者的“以曲笔直写胸臆”。（本题3分，答出“任天而动”的意思给1分，结合作品分析曲笔表意给2分。）（2）（示例一）风雨不定，依然“吟啸”与“徐行”；暂失鞍马，内心依然轻松；纵然是“蓑衣烟雨”，也可了此一生；在作者眼中，春风、朝阳终会有，风雨阴晴以及一切的如意不如意总会“归去”……由此可见这首词确是“旷达人语”。（示例二）隐居山林，“吟啸”“徐行”；视竹杖草鞋胜过鞍马品级；情愿蓑衣独钓，了此一生；在作者眼中，“归去”的生活中无所谓风雨阴晴……由此可见这首词确是“归隐人语”。（本题3分，能结合作品自圆其说即可给分。若认为“旷达人语”与“归隐人语”二者皆有，只要言之成理亦可。） 二： （1）这首词，写眼前景，寓心中事，谈人生哲理。请结合词的上片，作简要赏析。（3分） （2）比较“独钓寒江雪”的柳宗元和“悠然见南山”的陶渊明，谈谈本词主人公的形象特点。（3分） (3)上片哪些词语表现了作者豁达的胸襟？ (4)你如何理解“一蓑烟雨任平生”“也无风雨也无晴”两句？ 参考答案： （1）首句“莫听穿林打叶声”，只“莫听”二字便写出性情，穿林打叶声，既是眼前实景，又何尝不是作者在官场多遭打击的写照，“何妨”句是前一句的自然延伸，徐行又吟啸，增加了挑战色彩，“谁

苏轼诗词赏析

苏轼诗词赏析 1次韵章质夫《杨花词》 似花还似非花，也无人惜从教坠①。抛家傍路，思量却是，无情有思②。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。 不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀③。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。 【注释】 ①从教坠:任杨花坠落。②有思：即有情。③缀：连接。 【简析】小雨初晴的欣喜，使院庭的晚照也这般红丽！倒影芙蓉池的楼台，摇漾着动人的金碧，春晚的风，吹动飘拂的柳，含怎样依依的情！池面的嫩荷，不正如伊人饰戴的细巧青细？然而，时光毕竟已流过七载，故园依旧，良月好侣却已零散！过片的赞美由此化为惋叹，朱颜已老的词人，已再无心情赏景主。于是斜阳渐隐，金翠的楼台上，只剩下这位落拓归客的身影，坐对着暮霭四起的黄昏…… 2江城子 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。 【注释】 这是一首悼亡词。作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。 唐五代及北宋描写妇女的词篇，多数境界狭窄，词语尘下。苏轼此词境界开阔，感情纯真，品格高尚，读来使人耳目一新。用词来悼亡，是苏轼首创。在扩大词的题材，在丰富词的表现力方面，本篇应占有一定的地位。 本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲美。 3望江南 春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。 【简析】 春也未老，人也未老，于公务闲暇登台的知州，心境是否也一样"超然"？风儿以"细"状摹，可知正吹得轻冷；柳枝以"斜"勾勒，愈见得飘拂动人，漾映眼底的，是一带环城的碧水；辉照满城的，则有缤纷竞放的春花。而后看鳞次千家的檐瓦，迷蒙在飘飘洒洒的雨影之中。那情景，能不牵萦一颗"游于物外"的超然之心。 4蝶恋花 花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 【简析】 上片句句藏着一个"春"字。残红褪，柳绵吹少，是春衰的景象；青杏尚小，芳草绿遍，又呈生机勃郁。春光已老，春光犹在，正是这么一个恼人的时节。中间插写的燕子飞来，流水人家，既是补足""的信息，更使画面增添动态的美。花残、杏小、燕飞、水绕，柳绵纷纷芳草处处，不言"春"而春在其中，这叫做"藏中有露花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里

苏轼诗词及赏析doc资料

苏轼诗词及赏析

苏轼诗词与赏析 【年代】：宋 【作者】：苏轼 【作品】：水调歌头 【内容】： 明月几时有，把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年？ 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇， 高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺， 此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。 苏轼（1037—1101）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。他是宋仁宗嘉佑二年（1057年）的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。 《水调歌头》 赏析： 赏月诗词往往清逸孤寒，东坡这首词直如缥缈于云端，掩映于清辉之间。抒酒问月，有李太白酒仙遗风，一片奇趣横生。 明月皎皎照彻天上人间，天上是孤寒一片，人间是相思无眠。“人有悲欢离合，月有阴圆缺，此事古难全”，已是豁达，但“但愿人长久，千里其婵娟”更至乐观诚挚，种种感情交融于月光之下，顿成千古绝唱。胡仔评道：“中秋词自东坡《水调歌头》出，余词尽废。” 苏轼——[江城子]《乙卯正月二十日夜记梦》

十年生死两茫茫，不思量，自难忘不。 千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识，尘满面，鬃如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。 相顾无言，惟有泪千行。 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 赏析： 一片深情，情深到归于寂静无声。十年生死相隔，十年苦苦 追忆，十年相思，十年孤寂，十年辛酸和着泪一滴一滴积攒，和着泪一行一行流淌。 无语相对处，字字沥血，柔肠才寸断。梦境之中，已是如此；清辉松影之下，一人独对芳魂时，又是何等彻骨的凄凉！写到此处如断弦之音，逼人潸然泪下，真是无情到此也断肠。 苏轼——[江城子]《密州出猎》 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。 锦帽貂裘，千骑卷平冈。 为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬃微霜，又何妨！ 持节云中，何日遣冯唐？ 会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 赏析： 意气风发，豪气干云，发前人未发之语，寒风烈酒，尽洗绮罗香泽之态，大歌慷慨豪越之曲，此词也须执铁板唱来，方能入耳。 气势如挟风雷，东坡为人豪爽豁达，才能作此等佳篇流传于世。 苏轼——《浣溪沙》 照日深红暖见鱼， 连村绿暗晚藏乌。 黄童白叟聚瞧盱。

苏轼《江城子》赏析

苏轼《江城子》赏析 江城子苏轼 十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。 1、作者简介：苏轼 1036－1101，字子瞻，号东坡居士。眉山（今属四川）人。宋仁宗朝进士，曾知密州、徐州、湖州、颍州、杭州等地，官至礼部尚书。一生历尽仕途坎坷：神宗年间，以“作诗讪谤朝廷”罪贬置黄州；哲宗年间，又以“为文讥斥朝廷”罪远谪惠州、儋州。卒谥文忠。他是宋代最为著名的作家，诗、词、文皆独步一时。其词雄阔超旷，横放杰出，于传统的花间词风外别立一宗。又以诗入词，开拓词境，推尊词体，对北宋词坛多所革新。 苏东坡十九岁时，与年方十六的王弗结婚。王弗年轻美貌，侍翁姑恭谨，对词人温柔贤惠，恩爱情深。可惜恩爱夫妻不到头，王弗活到二十七岁就年轻殂谢了。东坡丧失了这样一位爱侣，心中的沉痛，精神上所受到的打击，是难以言说的。父亲对他说：“妇从汝于艰难，不可忘也。”(《亡妻王氏墓志铭》)熙宁八年，东坡来到密州，这一年正月二十日，他梦见爱妻王氏便写下了这首传诵千古的悼亡词。 2、赏析：文学史上，悼亡诗写得最好的有潘安仁与元微之，他们的作品悲切感人。前者状写爱侣去后，处孤室而凄怆，睹遗物而伤神；后者呢，已富且贵，追忆往昔，真是贫贱夫妻百事哀呵，读之令人心痛。同是一个题目，东坡这首词的表现艺术却另具特色。这首词是“记梦”，而且明确写了做梦的日子。我们确认作者的“梦”是真实的，不是假托的。说是“记梦”，其实只有下片五句是记梦境，其他都是抒胸臆，诉悲怀的。写得真挚朴素，沉痛感人。 开头三句，单刀直入，概括性强，感人至深。如果是活着分手，即使山遥水阔，世事茫茫，总有重新晤面的希望；而今是隔着生死的界线，死者对人间世是茫然无知了，而活的对逝者呢，不也是同样的吗？恩爱夫妻，撒手永诀，时间倏忽，转瞬十年。人虽云亡，而过去美好的情景“自难忘”呵！可是为什么在“自难忘”之上加了“不思量”？这不显得有点矛盾吗？然而并不，相反是觉得加得好，因为它真实。王弗逝世这十年间，东坡因反对王安石的新法，在政治上受压制，心境是悲愤的；到密州后，又逢凶年，忙于处理政务，生活上困苦到食杞菊以维持的地步，而且继室王润之（王弗堂妹）及儿子均在身边，哪能年年月月，朝朝暮暮都把逝世已久的妻子老记挂心间呢？不是经常悬念，但决不是已经忘却！十年忌辰，正是触动人心的日子，往事蓦然来到心间，久蓄心怀的情感潜流，忽如闸门大开，奔腾澎湃而不可遏止。如是乎有梦，是真实而又自然的。想到爱侣的死，感慨万千，远隔千里，无处可以话凄凉，话说得沉痛。如果坟墓近在身边，隔着生死，就能话凄凉了吗？这是抹煞了生死界线的痴语，情语，所以觉得格外感动人。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”这三个长短句，又把现实与梦幻混同了起来，把死别后的个人种种忧愤，包括在容颜的苍老，形体的衰败之中，这时他才四十岁，已经“鬓如霜”了，明明她辞别人世已经十年之久了，却要“纵使

苏轼《定风波》全诗解析

苏轼《定风波》全诗解析 古代文人经常借诗咏怀，苏轼的《定风波》表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。为帮助大家更好的理解这首词，小编今天给大家带来的是苏轼《定风波》全诗解析，一起来学习吧! 宋神宗元丰二年(1079)八月，苏轼于湖州知州任上，以作诗指斥乘舆、讥切时政的罪名下御史台，酿成有名的“乌台诗案”。年底，诏责水部员外郎黄州团练副使，本州安置，翌年二月至黄州(今湖北黄冈市)。这首《定风波》词就作于到黄州第三年的春天。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任 平生。料峭春风吹酒醒，微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去， 也无风雨也无晴。 词前小序云：“三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行借狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此”。据《东坡志林》记载：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺师店，予买田其间，因往相田”。全词紧扣途中遇雨这样一件生活中的小事，来写自己当时的内心感受。篇中的“风雨”、“竹杖芒鞋”、“斜照”等词语，既是眼前景物的实写，又不乏比兴象征的意味，是词人的人

生境遇和情感体验的外化。全篇即景抒情，语言自然流畅，蕴涵着深刻的人生哲理，体现了东坡词独特的审美风格。 词的上片写冒雨徐行时的心境。首句写雨点打在树叶上，发出声响，这是客观存在;而冠以“莫听”二字，便有了外物不足萦怀之意，作者的性格就显现出来了。“何妨”句是上一句的延伸。吟啸，吟诗长啸，表示意态安闲，在这里也就是吟诗的意思。词人不在意风雨，具体的反应又怎样呢?他在雨中吟哦着诗句，甚至脚步比从前还慢了些哩!潇洒镇静之中多少又带些倔强。“竹杖芒鞋”三句并非实景，而是作者当时的心中事，或者也可看作是他的人生哲学和政治宣言。芒鞋，即草鞋。谁怕，有什么可怕的。平生，指平日、平素。作者当时是否真的是“竹杖芒鞋”，并不重要;而小序中已言“雨具先去”，则此际必无披蓑衣的可能。所应玩味的是，拄着竹杖，穿着草鞋，本是闲人或隐者的装束，而马则是官员和忙人用的，所谓的“行人路上马蹄忙”。都是行具，故可拿来作比。但竹杖芒鞋虽然轻便，在雨中行路用它，难免不拖泥带水，焉能与骑马之快捷相比?玩味词意，这个“轻”字并非指行走之轻快，分明指心情的轻松，大有“无官一身轻”之意，与“眼边无俗物，多病也身轻”(杜甫《漫成二首》之一)中的“轻”字亦同。词人想，只要怀着轻松旷达的心情去面对，自然界的风雨也好，政治上的风雨(指贬谪生活)也好，又都算得了什么，有什么可怕的呢?况且，我这么多年，不就是这样风风雨雨过

江城子 苏轼 诗词赏析

江城子 苏轼 乙卯正月二十夜记梦 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。 相顾无言，惟有泪千行。 料得年年肠断处：明月夜，短松冈。 这首词是苏轼为悼念亡妻王弗而作.此词词牌名为江城子，词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。记述了词人当夜所做之梦，及梦中所思之人——其妻王弗。词中字字句句皆表达了词人对亡妻的思念之情,然而梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。作者进入“幽梦”之乡，并以词“记梦”。是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。王弗十六岁时，与十九岁的苏轼成婚。二人情深意笃，恩爱有加地生活了十一年之后，王弗病逝。苏轼与朝中权贵不和，外任多年，悒郁不得志，夜中梦见亡妻，醒后感慨万分，凄楚哀惋，于是写下这首哀绝凄清，流传千古的悼亡词。作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念. 此词一改苏轼一向豪放雄迈的词风，反见温情，细腻的描写，充斥着哀绝凄清的情绪，使人闻之潸然泪下。 “十年生死两茫茫，不思量，自难忘”：开篇使点出夫妻死别时间为十年这一悲惨的现实,十年时间，无论长短，终为有限，但苏轼与亡妻却横隔与生死之间, “茫茫”而永无休止。生，指作者；死，指亡妻。漫长岁月中,生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫。作者将生死并提，一是阐明题旨,二是强调生者的悲思，接下去“不思量，自难忘”与之相和。“不思量”看似矛盾，实际是以退为进，用它来表明生者“自难忘”的感情深度。那种真正的“思量”是深入骨髓之间，无意识的，每时每刻的“思量”，所以自是“难忘”。 “千里孤坟，无处话凄凉”：王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。死者“凄凉”，生者心伤。词人从亡妻的角度写她没有昔日的伴侣在身边相陪，连诉说凄凉的对象也没有。一个“孤”字，寂寞清冷之气顿生，对亡妻的哀思，对仕途波折的愁苦，相距千里，自己亦无处诉说，道出了内心深处的悲怆之情。表达了词人心中对亡妻的愧疚之意及与之永不相逢的遗恨。时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。以上四句为“记梦”作好了铺垫。“十年”，是漫长的时间；“千里”，是广阔的空间。在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？ “纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”：这是作者的设想出的纵使相逢却不相识的这一出人意外的后果.，自妻子逝世后,作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，对亡妻长期怀念的精神折磨，十年的岁月与体态的衰老,历尽沧桑，早已是“尘满面，鬓如霜”，在这种情况下，“纵使”得以“相逢”，只怕妻子也是“不识”。十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。明明是作者对亡妻思念深切，偏偏说自己变化太大，妻子已认不出自己，把现实中对妻子的怀念和个人遭遇的哀伤交融，既应上句写出了千里孤坟的凄凉，也道出了生者人世的辛酸。这是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸和世事的巨大变化。

初中语文 古诗文赏析 苏轼《定风波》赏析(沈天祐)(通用)

《定风波》赏析（沈天祐） 《定风波》“莫听穿林打叶声”是苏轼元丰五年（1082）三月七日所作。当时苏轼因反对王安石变法而被贬官在黄州。为能深入地去理解这首词表现出来的那种复杂而微妙的感情，有必要把作者在当时政治斗争中的遭遇作个简单的回顾。 苏轼从小就怀有远大的政治抱负，曾热切期望能继承和发扬范仲淹、欧阳修等人的事业，在政治上有所作为。因此，在他考中进士走上仕途不久，就向朝廷提出了改革政治的主张。由于他对尖锐的社会矛盾的认识没有王安石深刻，所以当王安石提出比他激进的变法主张并雷厉风行加以推行的时候，他就接受不了了。终于站到以司马光为首的反对变法的旧党营垒中去了。但是苏轼的反对新法与旧党领袖司马光等人的顽固态度是很有区别的。对新法，苏轼并没有采取一概否定的态度。凡是新法中符合他所提出的“丰财”“强兵”“择吏”等主张的各项措施，他是予以肯定的，为此，他遭到了旧党中顽固派的排斥。激烈的新旧党争，使他遭致了一连串的打击。可贵的是，挫折和不幸，没有使他消沉颓丧，他总是以豪爽乐观的性格和随缘自适的人生态度把自己从苦闷和失意中解救出来。这首《定风波》词就表现了他的这种态度。 在《定风波》词牌下，作者加了一个小序，对为什么写这首词作了说明。小序说：“三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。”其中“沙湖”是地名，位于黄冈东三十里。“雨具先去”是指携带雨具的人先走了。“狼狈”，是进退都感到困难的意思。 词开头的第一句，“莫听穿林打叶声”，“穿林打叶声”是指风雨穿过树林在叶子上发出的沙沙声响。用“穿林打叶声”来描写风雨声，很形象，给人以十分真切的感受。风雨来临时，作者正在野外出游，身边并没有雨具，一般的人在这样的

苏轼经典的诗词名句及赏析

苏轼经典的诗词名句及赏析 【篇一】 1、十年生死两茫茫，不思量，自难忘！ 【出处】宋·诗人《江城子·乙卯正月二十四日夜记梦》 【赏析】分别十年，是生是死，彼此都无从知晓；遥遥相对，不觉茫然。即使未曾思量，但她的人影却自然浮现心头，使人永难忘怀。“十年生死两茫茫”用来表示对离别经年，既不知生死，又无从联络的亲友的感怀与思念。“不思量，自难忘”描写对故人追念的深刻，难以忘怀。原诗是一首悼亡诗，描写诗人对已逝妻子的深切思念，情真语挚，感人至深。 2、一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。 【出处】宋·诗人《赠刘景文》 【赏析】“最是橙黄橘绿时”是指秋天。这两句诗的语译是：你可要记住，一年当中最美好可爱的景色，正是那橙子已黄、橘子尚绿的时候。“一年好景君须记”常用来嘱咐他人要特别记住某一段意义不寻常的日子，或是景色最美好的时光。 3、一点浩然气，千里快哉风。 【出处】宋·诗人《水调歌头·黄州快哉亭赠张偓佺》 【赏析】胸中保有一股浩然之气，迎着千里的雄风，心怀是多么的豪放、快意。后人常引用“一点浩然气，千里快哉风”来形容志在千里的豪情壮志，很有一种“乘长风破万里浪”的雄伟气势。登高望远，迎风屹立，最容易引发人的豪情壮志，此时此

刻大呼“一点浩然气，千里快哉风”确实可以把人心的豪情，畅快地表达出来。 【篇二】 1、人生到处知何似，恰似飞鸿踏雪泥。 【出处】宋·诗人《和子由渑池怀旧》 【赏析】人生在世，总是到处流浪漂泊，这像什么呢？就恰似那飞来飞去的鸿雁一样，偶然在雪地上停留片刻，也许会留下一些指爪的痕迹，但等到鸿雁飞去以后，又有谁会记得它是在东方还是在西方呢？恰似，或作应似。常年在外流浪的人，最喜欢吟“人生到处知何似，恰似飞鸿踏雪泥”这两句诗了。 2、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 【出处】宋·诗人《水调歌头》丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。 【赏析】人生在世，会遭遇到各种悲、欢、离、合，就好像天上的月亮也有阴、晴、圆、缺一样，这些事是自古以来就不曾圆满周全的。这首词流露出作者洞察人生活的洒脱情怀，也是作者对人生感到无奈的一种自我解嘲。这三句词通常用来感叹人生的无奈，与世事无常。人生在世，总难免会碰到不如意，或令人遗憾的际遇，既然知道没有绝对圆满的人生存在，又何必太过执著呢？ 3、人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。 【出处】宋·诗人（正月二十日与潘郭二生出郊寻春，忽记去年是日同至女王城作诗，乃和前韵）

宋词赏析-江城子·《乙卯正月二十日夜记梦》苏轼

宋词赏析:江城子·《乙卯正月二十日夜记梦》苏轼 篇一：《江城子乙卯正月二十日夜记梦》教学 情意教学试探 ——《江城子乙卯正月二十日夜记梦》教学 周宁一中詹益凤 一、教学内容分析 苏轼《江城子乙卯正月二十日夜记梦》是高中语文苏教版、语文版《唐诗宋词选读》都选读的篇目之一，语文版《唐诗宋词选读》将此词安排在第九课《问世间情为何物——两情相悦》中。作为中国词坛的第一首悼亡词，它抒发了苏轼对亡妻深沉的思念和哀悼的心情，是两情相悦却又只能阴阳相隔的无尽痛苦。因而学习此课，教学重点是追求教学情意，体会诗人情感，感悟人生多味。同时，作为选修课，要扩大诗歌相关内容学习的辐射面，并以此课作为学习的一个切入点，探究拓展，提高学生诗歌鉴赏能力。 二、学生学习情况分析 苏词打破五代以来婉约的词风特点，笔力劲拔，开一派豪放风格，必修课学过的《念奴娇赤壁怀古》是学生最喜欢的古诗之一，因而，学生印象中的苏轼是豪放的。而《江城子乙卯正月二十日夜记梦》却体现了苏先生另一种创作风格、另一个感情世界，是苏轼豪放内心中的一绢细流，哀婉凄美。让学生明白：这是作家风格多样性的表现，是男儿的“伤心处”。 悼亡情，悼亡情的载体，学生的理解体会都受限制。追求情意，鼓励学生进入诗情，理解作者所表达的思想，在一个朝气蓬勃，意气风发的年轮里，这未尝不是一种精神食粮。

学生经过必修的学习，已经具备了一定量的诗歌赏析常识，做为选修课课文的学习，是在必修课基础上的一个提升，此课学习要挖掘调动学生已有的知识储备，以达到课内课外知识完美交融的境界。 三、设计思想 1、情意教学。“情”为情趣、情味、情感；“意”即意境、意蕴、意义。“即以情为根基，使学生获得语文教学动人心魄的‘意境’、文化积淀的‘意蕴’、哲学启蒙的‘意义’。”诗歌长于表情达意，营造意境氛围，领悟哲学 思考，因而也尤适合于情意教学。一首悼亡词，一种浓浓感伤的诗歌氛围，一 个哀婉凄凉的诗歌意境，一段深沉刻骨的人生思考。“让生命的激情去点燃生 命的激情，用智慧的心灵去唤醒智慧的心灵”，老师带领学生一起体味“情” “意”，让学生顺利地跨越情感距离，进入诗歌之境，悟道人生百味！ 2、情感诵读。情感诵读是学习、把握诗歌的一条捷径。“通过有感情的诵读，感受诗歌的音律美、节奏美，传达出诗歌所蕴含的思想感情”（《福建省普通高中新课程教学要求（语文）》），本课的诵读特点是哀婉深沉、节奏缓 慢、情感真挚，通过朗诵带的播放，老师的范读指导，学生的多层次朗读来把 握诗歌情感，领悟诗歌意境，更快更好地完成诗歌教学任务。 3、探究拓展。“高中学生身心发展渐趋成熟，已具有一定的阅读表达能力和