论法国浪漫主义文学先驱斯达尔夫人

欧洲文化入门考查作业

2015-2016-01

论法国浪漫主义文学先驱

斯达尔夫人

姓名：XXX

班级：XXXXXXXX

学号：XXXXXXXXXX

日期：XXXXXXXXX

19世纪初的浪漫主义文学是西欧文学的高峰之一，在这期间涌现出了一大批才华横溢的天才作家，他们创作了众多富有人性和个性特征的文本，大大丰富了世界文学画廊。浪漫主义文学的大家有歌德、席勒、华滋华斯、拜伦、普希金和雨果等等。但是，任何文学高潮到来之前，必然会经历一段奠基和酝酿的时期，后人方能在此基础上取得更丰硕的成果，浪漫主义文学的形成也是如此。就法国浪漫主义文学而言，斯达尔夫人是一位当之无愧的先驱，她对法国浪漫主义文学的贡献正如一块基石，在她身后，法国文学中的后继者们才建立起法国浪漫主义文学的大厦。

一、斯达尔夫人浪漫主义文学的来源及其奠基作用

法国的浪漫主义文学是在德国的影响之下产生和发展起来的。在18世纪末到19世纪初，法国文坛上占据主导地位的是歌颂王权和高扬理性的新古典主义文学。布瓦洛是其奠基人，他要求艺术创作必须严格遵守“三一律”。鉴于他当时在法国文坛上的权威地位，法国作家广受波及，大都自觉或不自觉地遵守该条规，以理性为准绳创作符合达官贵人审美趣味的歌舞升平的宫廷艺术，这难免窒息了文艺的自由创作和作家思想感情的自由表露。在这时，斯达尔夫人(以下称斯氏)适时而出，她继承了启蒙运动诸贤的理论，极力批判布瓦洛的新古典主义。她认为布瓦洛“只停留于有关理智和智慧的箴言，这替文学带来了一股学究气，很不利于艺术的崇高的活力”她批评布瓦洛所倡导的新古典主义创作方法“既不能获得作为古人的特色的那种原始的力量，还会失去我们心灵所感受的亲切而复杂的感情”[2](n。正是斯氏对新古典主义权威的严厉批判，才使人们从其僵化的教条中解放出来，去探求新的表现手法，这为浪漫主义文学在法国的兴起扫除了思想障碍。由于斯氏的提倡，再加上夏多布里昂等人的推波助澜，浪漫主义文学便在法国兴起了。正如俄国批评家伊瓦肖娃所说：“夏多布里昂是法国年轻的浪漫主义的教父，而斯达尔夫人是它的接生婆。”

当然，在斯氏之前，启蒙运动者卢梭已经写了一些宣扬感情至上的小说，具有浪漫主义的先行因素。斯氏深受卢梭影响，从小就对卢梭崇拜有加，把他当作引导自己进步的精神导师和进行文本创作的模仿对象。卢梭作品感情奔放、个性不羁的风格以及对大自然的诗化描写大都被斯氏所继承。斯氏的书信体小说《苔尔芬》就是完全模仿卢梭《新爱洛依丝》的体例所写成的。她对卢梭的小说评价很高，认为“《新爱洛依丝》是一部激动人心、热情洋溢的作品，它表现的是作者个人的天才，而不是整个民族的风尚”。卢梭的浪漫主义思想深深地影响着斯氏文本的写作和理论的建构。所以，斯氏是在批判法国的新古典主义和继承启蒙运动的思想观点特别是卢梭浪漫主义思想的基础上提出并阐述自己的浪漫主义文学思想的，这是她浪漫主义思想的第一个来源。斯氏浪漫主义文学思想的另一个来源是德国浪漫主义。在文学史上，浪漫主义文学运动首先发端于当时文学底子相对薄弱的德国。斯氏的四卷本巨著《论德国》是奠定她在文艺理论史上地位的著作。在该书中她批判了法国人那种不可一世的文化沙文主义倾向，采用比较的观点来论述法德两国的社会制度、文化习俗、民族性格和宗教哲学等。她因为与拿坡仑政见相左而遭流放到德国，正是在流亡期间她亲身接触到了德国的浪漫主义思想。对于歌德，她是怀着学习和敬佩的心态与之交往的。她为歌德博大精深的学识修养所深深折服，十分激赏歌德的创作成就，同时也被歌德优美的谈吐、丰富的思想境界所深深吸引。她评价歌德说：“这个人的思想是包罗万象的，在他公正不阿的态度中并无丝毫的淡漠，他有双重的生命，双重的力量，双重的智慧，照亮着一切事物的正反两面。”对于歌德的创作成就，斯氏更是钦佩万分，

她评价《少年维特之烦恼》时说：“我没有见过哪一部作品对热情的迷恋的描绘比这更激动人心，更真实，对人的不幸这个人生的深渊观察得比这更深刻。”

二、斯达尔夫人浪漫主义文学的基本主张

在上述思想资源的基础上，斯氏构筑起自己的浪漫主义文学理论。具体而言，其理论主要包括以下

两个方面的内容。

1．相信人类必将不断地走向光明，艺术也会向前发展和完善作为一个积极的政治活动家和作家，斯氏饱受打击和流放，但其心态一直都是积极向前的。她说：“在纵观世界各国的革命以及时代的交替时，有一个基本思想我是绝对不会忘却的，那就是人类有可能是日臻完美的，我不认为精神世界的这个伟大产物曾稍被抛弃，无论在光明的时期还是在黑暗的中世纪，人类思想的逐步前进是从未中断过的。”Eli可见，她是以一种乐观积极的态度来看待人生和社会发展的。和新古典主义者不同，斯氏虽然一生命运多舛，流离失所，但心中的信念从未动摇。新古典主义者们大多沉湎于过去的辉煌，他们消极地认为人类和艺术是在走下坡路，古希腊、罗马是人类文学艺术的黄金时期，以后任何时代都是无法超越它们的，史诗和戏剧更是后人高不可及的范本，因而在创作手法和题材的选取上都一味地模仿前贤，缺乏创新。而斯氏则与之相反，她以积极乐观的态度来看待人类和个人的发展，且“着眼于发展的文明，相信人类能不断进步，社会制度也将逐步完善，并相信文学中将蕴藏着越来越多的经验和远见卓识”。

2．张扬个性，表现自由，主张情感的追求不受桎梏斯氏身处法国大革命的动荡时代，在青年时代积极参与政事，反对雅各宾派的政见，很早就形成了追求自由和放任情感的性情，因而在以后的创作和文艺批评实践中，便贯穿了这种追求。她把自由、性情的不受羁绊看作是神圣不可侵犯的东西，尽毕生之力以维护。法国大革命后，拿破仑上台执政，对外推行侵略战争，对内则限制言论自由，知识分子在大革命开始时的热情在革命后变成了对现状的强烈不满。斯氏作为当时最杰出的人物之一，人生经历的异常复杂，对现实的感受比一般人要深刻得多。她的言论受到限制，沙龙被迫关闭，朋友遭到疏散，自身受到放逐，作品不准出版，她的生活和人生常处于无根之中。

总之，斯氏对浪漫主义文学情有独钟，极力标举这种创作方法及其优点：“浪漫主义文学是唯一犹有改善余地的文学，因为它植根予我们自己的土壤上，是唯一能够成长并再度蓬勃发展的文学；它表示我们的宗教，它追忆我们的历史，它的源头是久远的，但决非古旧的。作为法国浪漫主义文学的先驱者，首先她为法国浪漫主义文学的成长作了环境的清洗，那就是反对新古典主义的陈规陋矩，对人们进行思想的启蒙；其次是从国外引入浪漫主义文学的创作范式、美学思想，让它在法国安家落户，同时在理论上对之进行了较为认真的梳理和阐释，虽然还不是很系统，但足以让后继者受益无穷；再次是她在创作实践上大力推行浪漫主义文学，创作了具有浪漫主义特征的小说，塑造了具有浪漫主义特质的主人公。这些理论和创作实践，使斯氏在法国文学史和思想史上占有十分重要的地位，应该说，法国后世的浪漫主义作家和文艺理论家在很大程度上都是站在她的肩上继续前行的。

浪漫主义时期音乐特点

西方音乐史论文 一个充满神奇音乐的时代浪漫主义时期音乐特点

目录 浪漫主义时期音乐特点简述 (2) 浪漫主义与古典主义音乐的不同 (2) 浪漫主义时期的主要代表人物 (3) 浪漫主义音乐特点总结 (3)

浪漫主义时期音乐特点 关于音乐，人们一直都在探讨它的奥秘和美妙，当第一次听到《小夜曲》，便被其中的婉转、悠扬与空灵所吸引，它源于西方浪漫主义时期——一个充满神奇音乐的时代。浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，浪漫主义产生于法国大革命以后的社会的和政治的动乱之中，它支配着十九世纪的艺术。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。 浪漫主义时期音乐特点简述 浪漫主义音乐善于表现个人的感情和幻想，尤其强调个人主义的体验。他们热衷于反映内心最强烈情感的爱情主题；倾心于带自传性的，不满现状的忧郁，孤独者的精神。在描绘自然景色及现实形象时，也更强调主观色彩的印记。作曲家不同程度地倾心于标题音乐，其构思常常以文学、诗歌、戏剧、绘画、特性舞蹈等其他姊妹艺术的内容为基础，甚至为强调表现意图而加添明确的标题。所采用的形式载体也为了与标题性内容相符而突破传统的模式，创造出许多综合性或形式灵活的体裁。 同时，浪漫主义音乐有着对本民族历史文化及民间音乐的强烈兴趣。这反映了19 世纪欧洲民族意识的觉醒。表现在一些长期倍受欺凌的国家和民族（如波兰、捷克、匈牙利）等国家的“民族乐派”先后成立。和这些国家的民族解放运动紧密呼应。在音乐创作的题材方面，盛行采用民间歌谣及民间故事为主题。在追求更加个性化、情感化表现技巧的过程中，诸多民族民间音乐的色彩影响到旋律特征、调式和声与节奏节拍的独特处理。 浪漫主义与古典主义音乐的不同 浪漫主义音乐与古典主义音乐所不同的是，它承袭古典乐派作曲家的传统，在此基础上也有了新的探索。如强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合，提倡一种综合艺术；提倡标题音乐；强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界；重视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民族特色。 在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。在音乐形式上，它突破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制，有更大的自由性。单乐章题材的器乐曲繁多，主要是器乐小品，如即兴曲、夜曲、练习曲、叙事曲、幻想曲、前奏曲、无词曲以及各种舞曲——玛祖卡、圆舞曲、波尔卡等。在众多的器乐小品中，钢琴小品居多。声乐的作品中出现了大量的艺术歌曲，并将诸多的声乐小品串联起来形成套曲，如舒伯特《美丽的磨坊女》、《冬之旅》等，就是浪漫主义音乐派创新的艺术题材。和声是表现浪漫主义色彩的重要工具，不谐和音的扩大和自由使用，7和弦和9和弦以及半音法和转调在乐曲里的经常出现，扩大了和声范围及表现功，增强了和声的色彩。作曲家创立了

浅谈浪漫主义时期的建筑与音乐

浅谈浪漫主义时期的建筑与音乐【摘要】本文主要阐述了浪漫主义时期建筑和音乐的艺术特色，文化背 景，思想根源及其和相互影响 关键字：起源，发展，艺术，联系 一、浪漫主义的由来及其思想文化 浪漫主义（英语romantic）一词源出南欧一些古罗马省府的语言和文学。这些地区的不同方言原系拉丁语和当地方言混杂而成，后来发展成罗曼系语言（the Romance languages）。浪漫主义作为欧洲文学中的一种文艺思潮，产生于十八世纪末到十九世纪初的资产阶级革命和民族解放运动高涨的年代。它在政治上反对封建专制，在艺术上与古典主义相对立，属于资本主义上升时期的一种意识形态。 法国著名浪漫主义女作家乔治·桑曾对批判现实主义大师巴尔扎克说：“你既有能力而也愿意描绘人类如你所眼见的。好的！反之，我，总觉得必要按照我希望于人类的，按照我相信人类所应当有的来描绘它。”乔治·桑的这段话表明她在创作上所遵循的是与现实主义不同的创作方法，这就是浪漫主义。浪漫主义的基本特征是理想主义，就是按照作家认为生活应当有的样式来反映生活，因而总是理想地描写对象或者描写理想化的对象。 浪漫主义由于理想性质的不同，分为积极浪漫主义和消极浪漫主义两种。积极浪漫主义的理想，是与社会发展的趋向，与人民群众的愿望和要求相一致的，因而能够激励人们改造现实，增强人们的斗争意志。高尔基说：应用浪漫主义的方法，可以美化人性，克服兽性，提高人的自尊心。屈原的《离骚》，李白的诗歌，吴承恩的《西游记》，郭沫若的《女神》，就是我国这类浪漫主义的代表作。消极浪漫主义的理想，反映的是没落阶级对现实变革与社会进步的敌视。消极浪漫主义作家总是美化和怀恋已经消逝了的社会生活与制度，妄想历史能够按照他们的愿望倒退，因而思想悲观，情绪悲哀，作品内容表现为怀旧，逃避现实，或者陷入神秘主义。在艺术上则是格调低沉，色彩灰暗，往往蒙上一层迷离恍惚、虚无缥缈的纱幕。十九世纪英国的湖畔派诗人的作品就属于这一类。 浪漫主义作为欧洲文学中的一种文艺思潮，产生于十八世纪末到十九世纪初的资产阶级革命和民族解放运动高涨的年代。它在政治上反对封建专制，在艺术上与古典主义相对立，属于资本主义上升时期的一种意识形态。 浪漫主义思潮的兴盛衰落，是由各国历史条件的特点所决定的。作为一种成型的文艺思潮，它首先产生在德国。由于当时德国容克贵族势力猖獗，资产阶级软弱无力，因而消极浪漫主义得势，积极浪漫主义发展迟缓。只有海涅登上文坛之后，积极浪漫主义在德国才有所起色。 法国的浪漫主义思潮，犹如大海的波涛，气势磅礴，蔚为壮观，来势迅猛，激烈异常。它的产生与发展是与封建贵族的复辟和资产阶级的反复辟斗争分不开的。浪漫主义首先从古典主义设置的种种障碍中冲杀出来，历经短兵相接的搏斗，一举获胜。继而在漫浪主义内部角返相争，积极浪漫主义者组织了包括批判现实主义作家在内的广泛的统一战线，打败了消极浪漫主义。在十九世纪二十年代以前，消极浪漫主义称王称霸，二十年代末到三十年代初，由于资产阶级在政治上的胜利，积极浪漫主义骤然兴起．并取得了主导的地位。 在俄国，浪漫主义的发展是较迟的。它在十九世纪初期才形成为一种流派。其中积极浪漫主义与俄国十二月党人运动紧密联系在一起，在贵族革命中起过显著的进步作用。代表作家

英美文学流派整理

英美文学 玄学派：是指17世纪英国文坛出现的一个独特的诗歌流派。英国诗人约翰·邓恩是这个流派的代表人物，他因在诗歌中精妙地运用“奇喻”的比喻手法而蜚声文坛。它们往往以精致典雅的形式表现情感与观念的矛盾，把古典主义的性情与浪漫主义的风骨很好地融合到了一起。骑士文学盛行于西欧，反映了骑士阶层的生活理想。骑士精神和道德是上层社会的贵族文化精神，它是以个人身份的优越感为基础的道德与人格精神，但它也积淀这西欧民族远古尚武精神的某些积极因素。 三联剧：在古希腊悲剧创作中，有一类悲剧均由三部分组成，每部分即能独立存在，各部之间又有紧密联系。这种剧合则为一，分则为三，代表作家为埃斯库罗斯。 文艺复兴：是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。 人文主义：是文艺复兴核心思想，是新兴资产阶级反封建的社会思潮，也是资产阶级人道主义的最初形式。它肯定人性和人的价值，要求享受人世的欢乐，要求人的个性解放和自由平等，推崇人的感性经验和理性思维。 七星诗社：是16世纪中期法国的一个文学团体，是由七位人文主义诗人组成的文学团体。他们中以龙沙和杜贝莱最著名。七星诗社的诗人们从事过各种创作，他们的诗声望很高，但他们的主要贡献却是对于法语改革的主张。 狂飙突进运动：是18世纪德国文学界的运动，是文艺形式从古典主义向浪漫主义过渡时的阶段，也可以说是幼稚时期的浪漫主义。但其中心代表人物是歌德和席勒，歌德的《少年维特的烦恼》是其典型代表作品，表达的是人类内心感情的冲突和奋进精神。 伤感主义：１８世纪后期欧洲资产阶级启蒙运动中的一种文艺思潮，也称为“主情主义”。该派的得名，源与英国作家斯特恩的小说《在法国和意大利的感伤的旅行》。该派作家崇尚感情，把感情看的高于“理性”，因而强调文学的主要任务是细致刻画任务的心理动态和描写人物的不幸遭遇，以便唤起读者在感情上的同情和共鸣，表达出对当时贵族阶级的理性主义和古典主义的反抗。伤感主义把个人主义和主观幻想的因素带进文艺，代表作家有英国的斯特恩，理查逊，法国的卢梭（如《忏悔录》《遐想录》），伏尔泰，德国的歌德，里希特，海涅等等。 “梅塘集团”是十九世纪法国文坛由以左拉为核心的六位作家组成的文学创作团体。因在巴黎郊外左拉的梅塘别墅为主要活动场所而得名。一八七O年开始的普法战争，法国战败，被

英国浪漫主义诗人

英国浪漫主义诗人 威廉·布莱克（William Blake，1757---1827），英国第一位重要的浪漫主义诗人、版画家。主要诗作有诗集《天真之歌》、《经验之歌》等。早期作品简洁明快，中后期作品趋向玄妙晦涩，充满神秘色彩。 威廉·华兹华斯（William Wordsworth,1770-1850）与柯尔律治（Samuel Taylor Coleridge）、骚塞（Robert Southey）同被称为“湖畔派”诗人（Lake Poets）。他们也是英国文学中最早出现的浪漫主义作家。他们喜爱大自然，描写宗法制农村生活，厌恶资本主义的城市文明和冷酷的金钱关系，他们远离城市，隐居在昆布兰湖区和格拉斯米尔湖区，由此得名“湖畔派”。华兹华斯的主要作品有《抒情歌谣集》《丁登寺旁》《序曲》《革命与独立》《不朽颂》《远足》。 塞缪尔·泰勒·柯勒律治（1772年10月21日－1834年7月25日），英国诗人、文评家，英国浪漫主义文学的奠基人之一。以〈古舟子咏〉(亦可称作〈古舟子之歌〉)(The Rime of the Ancient Mariner)一诗成为名家，其文评集《文学传记》(Biographia Literaria)以博大精深见称，书中对想像(imagination)与幻想(fancy)的区别尤其著名。一生作诗不缀，但中年时自称弃诗从哲，精研以康德、谢林为首的德国唯心论。 罗伯特·骚塞（1774—1843）是“湖畔派”三诗人中才气较差的一位。年青时代思想激进，饱读伏尔泰、卢梭的著作，在威斯敏斯特学校学习时曾因撰文反对校方体罚学生而被开除学籍。进牛津大学后，他更醉心法国大革命，写史诗《圣女贞德》歌颂革命，后来还与柯尔律治计划在美洲的森林里建立乌托邦社会。但中年后骚塞的政治态度却变得十分保守，还热衷于趋附权贵，成了统治者的御用文人，并因此获得“桂冠诗人”的称号。1821年他以桂冠诗人身份作颂诗《审判的幻景》颂扬去世不久的英王乔治三世，攻击拜伦、雪莱等进步诗人，称他们是“恶魔派”（撒旦派）。拜伦作同名讽刺长诗一首，对乔治三世和骚塞作了尽情的揶揄奚落。 乔治·戈登·拜伦（1788—1824），是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人。其代表作品有《恰尔德·哈罗德游记》、《唐璜》等。在他的诗歌里塑造了一批“拜伦式英雄”。拜伦不仅是一位伟大的诗人，还是一个为理想战斗一生的勇士；他积极而勇敢地投身革命，参加了希腊民族解放运动，并成为领导人之一。拜伦是多产诗人。拜伦著名的诗还有《当初我们两分别》《给一位淑女》《雅典的女郎》《希腊战歌》《她走在美丽的光彩里》《我见过你哭》《我给你的项链》《写给奥古斯塔》《普罗米修斯》《锡雍的囚徒》《给托马斯·穆尔》

英美文学浪漫主义

英美文学浪漫主义 【篇一：英美文学浪漫主义】 一、英美文学浪漫情怀的相同之处 中国论文网 /7/view-3799669.htm （一）文学作品的时间及其历史背景 “romanticim”（浪漫主义）这一形式的文学作品最早出现在英国。（frequently shared certain general characteristics； moral enthusiasm，faith in the value of inp>（二）浪漫主义情怀的定义与主题 从某种程度上看，英国浪漫主义文学在该形式的文学作品中是开山 鼻祖，而美国等其他国家则是在其基础上取其精华，再根据本国的 社会现状以及基本国情做出相应的创新发展，以激起国民对于革命 的爆发和对新生活的追求。所以从美国浪漫主义文学作品中很容易 看出英国浪漫主义文学的影子。英国木可勒律治的浪漫主义的超自 然主义，华兹华斯的英国国教的正统主义以及雪莱的无神论的精神 主义，司各特的对以往时代的缅怀，都充分表露出浪漫主义的主色 调就是反对现实社会的黑暗肮脏以及统治者的不满，而追求大自然、追求正义讲究实际的道德观与人生观。与此同时，看看美国的作家：欧文（irving）、库柏（cooper）、坡（poe）、布雷思特（bryant），则反对传统的文化思想，反对旧的封建殖民主义的思想，追求浪漫主义情怀，在这点上看来，英美文学在浪漫主义的情 怀上有着异曲同工之妙。 （三）浪漫主义情怀相同的特色 对美国的文学做深入的了解，就会很容易发现，英国的文学对于美 国的浪漫主义文学有着至关重要的影响。很多美国作家跟英国作家 都处于相同的历史文化背景下，所以有着很多相似的优秀文化传统 道德。毋庸置疑，在文学创作方面也有很多相似之处。美国浪漫主 义文学运动起源于新英格兰的（transcendentalism）超验主义，表 露的是不讲逻辑，不讲系统，只强调超越理性的感受，超越法律和 世俗束缚的个人表达；呼吁文化复兴，反对美国社会的拜金主义； 相信精神上的超越，相信无所不能的善的力量，强调善为万物之源。这个超验主义文学的主要代表是爱默生（emeroson）的人性本善（believed that man was a part of absolute good）和梭罗

浪漫主义文学作品有什么特点

浪漫主义文学作品有什么特点？除了夸张手法的运用、想象奇特之外还有什么？ 如果说浪漫主义文学最基本的特点是以充满激情的夸张方式来表现理想与愿望的话，那么，可以说，在世界各民族最初的文学活动中，就已经存在这种形态的文学了。例如各个民族都有的远古神话、中国先秦文学中的"楚辞"，都有这样的特点。表现理想和幻想本是促成文学发生的重要原因之一，也是文学构成的基本要素之一，从这个意义上说，浪漫精神是文学的一个重要源头，文学从一开始就和浪漫主义有着极其密切的关系。 不过，明确地把浪漫主义作为一种文学精神来倡导、来鼓吹，以至于形成了一个波澜壮阔文学运动和文学思潮，在西方则始于18世纪末到19世纪30、40年代这个时期。其最先形成于德国，而后波及到英国、法国和俄国，在短短的十多年里，迅速发展成为一场风靡欧洲的文学运动，相继产生了许多有影响的作家和作品。文学理论中所说的浪漫主义主要指的就是这个时期的浪漫主义，浪漫主义作为一种文学类型，也是在这个时期形成的。 浪漫主义文学的鼎盛时代是法国资产阶级大革命时期，即18世纪90年代到19世纪30年代。浪漫主义所以会在这个时期获得蓬勃发展，是因为资产阶级革命的需要。1798年法国资产阶级推翻了封建专制政权，建立了资产阶级统治。这个伟大的历史事件震撼了整个世界，在欧洲掀起了此起彼伏的资产阶级民主革命运动和民族解放运动。于是，表现理想、推崇英雄、充满激情的浪漫主义文学也就必然地成为这个时代的文学主流。 从文学本身的发展来看，浪漫主义文学思潮的盛行是反对古典主义文学的产物。所以在西方文学批评史上，人们常常以古典/浪漫的对立模式来描述它们之间的关系，以此说明浪漫主义文学思潮和运动产生的原因。韦勒克指出，"浪漫主义的意思简直包括一切不是按照古典传统写出的诗歌。"并指出这是一种"根据'古典的'与'浪漫的'之间的对立说法而建立的类型论。"这种对立或区别具体的含义是"指那种与新古典主义诗歌相对立并从中世纪和文艺复兴时期得到启发并以此为榜样的诗歌" 。 从这里可以看出浪漫主义文学类型的基本特点：与"新古典主义对立"，是说浪漫主义力主表现个性与感性，不像古典主义文学那样强调理性以及对社会、国家整体的服从；"从中世纪和文艺复兴得到启发"，是说浪漫主义在题材与主题的表现上富于传奇性、奇特性。这些特点都使浪漫主义文学有了与西方传统文学全然不同的面貌。 不过，即使在西方，浪漫主义文学在不同时代和不同民族那里，也有着不尽相同的特点和面貌，德国的、法国的和英国的浪漫主义不尽一致，早期的和以后的浪漫主义之间也有区别。但是这些民族的、时代的特殊性，并不意味着浪漫主义文学没有统一的特征和性质。正如韦勒克所说： "如果我们考察一下整个大陆上自称为'浪漫主义的'具体文学的特点，我们就会发现全欧都有着同样的关于诗歌及诗的想象的作用与性质的看法，同样的关于自然及其与人的关系的看法，基本上同样的诗体风格，在意象、象征及神话的使用上与18世纪的新古典主义截然不同。" 关于这些共同点，韦勒克总结为："就诗歌观来说是想象，就世界观来说是自然，就诗体风格来说是象征与神话。" 也就是说，浪漫主义文学以强调想象来突出文学的目的在于表现理想和希望，以强调自然来突出文学应偏重于抒发个体的主观感受和情绪，以强调象征与神话来突出文学的隐喻性、表现性和夸张、奇特的艺术表现方式。这些特点，是浪漫主义文学共有的特征。 韦勒克指出浪漫主义的世界观是一种自然观，这个问题需要进一步说明，即自然观的世界观是什么意思。浪漫主义所谓的自然是针对古典主义而言的。他们认为，古典主义对理性的强调实质上是对秩序、规律的强调，其违反了人的自然本性。浪漫主义把一切原始的、质朴无华的和天真无邪的事物视为"自然的"。从这里引出了浪漫/古典之间的一系列对立，如浪漫主义强调感性，古典主义强调理性；浪漫主义强调对大自然的表现，古典主义强调对人类创

浅谈英语系下英美文学对比与分析 文档

浅谈英语系下英美文学对比与分析 英国文学与美国文学是当今社会影响范围最为深广的两类文学，对于英美文学的研究屡见不鲜。英美两国的文化具有一定的差异性，但是美国曾经是英国的殖民地，文化之间又有一定的共通性。英国文学历史悠久，文学体系完备，文学发展依照历史的发展而逐渐变化，文艺复兴时期的莎士比亚是英国文学与文化的象征，十七世纪的革命诗人弥尔顿，十八世纪启蒙主义思想引导下的各个散文作家，十九世纪的浪漫主义与现实主义的思潮影响下的诗人与剧作家，二十世纪现代主义思潮影响下的艾略特、乔伊斯……而美国文学与本土文化息息相关，体现着多元化与复杂性。在殖民时期，美国作家的作品受到英国文学的深刻影响，例如泰勒的诗得益于约翰?多恩和乔治?赫伯特的影响。在独立革命时期，美国文学逐渐形成了具有特色的民族文学，在浪漫主义思潮影响下的超验主义，极具本土特色的废奴小说。在南北战争时期，美国的现实主义文学逐渐开始发展，马克?吐温的乡土文学，詹姆斯的心理分析小说，以及黑人小说。在两战期间，现代主义思潮影响了以海明威为代表的“迷惘的一代”。二战后期，后现代主义思潮影响下的“垮掉的一代”，“黑色幽默”。英美文学的对比与分析范围比较广泛，本篇将以三大文学思潮：浪漫主义、现实主义、现代主义在英美的发展来进行对比。 一、浪漫主义思潮时期

浪漫主义是在现实生活的基础之上，以热情奔放的语言，绚丽多彩的想象，直白夸张的表现形式，抒发对理想世界的追求。浪漫主义思潮比较注重个人情感的表达与抒发，具有浓烈的主观色彩。一是英美文学都是以诗歌为奠基石，但所占的立场不同。浪漫主义文学分为积极与消极，英国浪漫主义代表作家“湖畔诗人”就是消极派的代表，他们对资本主义的工业与文明十分的排斥，大力歌颂宗法制的自然与社会生活。《抒情歌谣集》是华兹华斯与柯勒律治共同出版的，是英国浪漫主义文学的奠基之作，他们的理论与实践结束了英文古典诗歌的统治。美国浪漫主义文学是以惠特曼的《草叶集》为开端的，开创了美国民族诗歌的新时代，作者是站在激进的民主主义立场上进行歌颂的。二是美国的浪漫主义文学师承英国，但却富有美国色彩。美国作家受到英国作家的影响，同样喜欢抒发个人的情感，以及喜欢描绘异国的风光。但是在美国文学中突出表现的“西部开拓”却是一个极具特色的素材。在库伯《皮袜子的故事里》美国本土的自然风光与景物成为了人物品格的象征，形成了美国文学离开尘世，心向自然的传统。三是英国浪漫主义作品以诗歌为主，而美国的作品更加丰富独特。英国文学中第二代作家与“湖畔诗人”消极态度相反，主张争取民主与自由，雪莱的《西风颂》、济慈的《夜莺颂》。英文文学中也有具有代表性的历史小说、哥特小说。美国文学中有喜剧性寓言体小说、歌德式的惊险故事，边疆历险故事，社会现实小说。超验主义也是美国文学的一大特色。．

美国文学浪漫主义时期

美国文学浪漫主义时期

美国文学浪漫主义时期 浪漫主义时期开始于十八世纪末,到内战爆发为止,是美国文学史上最重要的时期。华盛顿·欧文出版的《见闻札记》标志着美国文学的开端,惠特曼的《草叶集》是浪漫主义时期文学的压卷之作。浪漫主义时期的文学是美国文学的繁荣时期,所以也称为"美国的文艺复兴。" 美国社会的发展哺育了"一个伟大民族的文学"。年轻的美国没有历史的沉重包袱,很快在政治、经济和文化方面成长为一个独立的国家。这一时期也是美国历史上西部扩张时期,到1860年领土已开拓到太平洋西岸。到十九世纪中叶,美国已由原来的十三个州扩大到二十一个州,人口从1790年的四百万增至1860年的三千万。在经济上,年轻的美国经历向工业的转化,影响所及不仅仅是城市,而且也包括农村。蒸汽动力在工、农业生产上的运用、工厂的建立、劳动力的大量需求以及科技上的发明创造使经济生活得到了重组。另外,大量移民促进了工业更加蓬勃的发展。政治上,民主与平等成为这个年轻国家的理想,产生了两党制。值得一提的是这个国家的文学和文化生活。随着独立的美国政府的成立,美国人民已感到需要有美国文学,表达美国人民所特有的经历:早期清教徒的殖民,与印第安人的遭遇,边疆开发者的生活以及西部荒原等。这个年轻国家的文学富有想象,已产生了一种文学环境。报刊杂志如雨后春笋,出现了一大批文学读者,形成了十九世纪上半叶蓬勃的浪漫主义的文学思潮。 外国的,尤其是英国的文学大师对美国作家产生了重大影响。美国作家由于秉承了与英国一样的文化传统,形成了同英国一样的浪漫主义风格。欧文(Irving)、库柏(Cooper),坡(Poe),弗伦诺(Freneau)和布雷恩特(Bryant)一一反古典主义时期的文学样式和文学思潮,开创了较新的小说和诗歌形式。这一时期大多数美国文学作品中,普遍强调文学的想象力和情感因素,注重生动的描写、异国情调的表达、感官的体会和对超自然力的描述。美国作家特别注意感情的自由表达和人物的心理描写。作品中的主人公富有敏感激动的特质。注重表现个人和普通人是这一时期作品的强烈倾向,几乎成了美国的信仰。富雷诺、布雷思特和库柏等人的作品对客观自然的描写有强烈的兴趣。富雷诺在"帝国的废墟"主题中对过去情景的描写绘声绘色,布雷恩特对北美五大湖区的史前印第安人描述引人入胜,欧文对哈德逊河传说的巧加利用炉火纯青,库柏的长篇历史小说深入细致。总的来说,美国浪漫主义时期的文学上接英国文学传统,下开美国文学之风。 虽然美国文学受到外国文学的影响,但这一时期著名的文学作品表现的却是富有美国色彩的浪漫主义思想。"西部开拓"就是一个说明美国作家表现自己国家的恰好的例子。他们大量描述了美国本土的自然风光:原始的森林、广袤的平原、无际的草原、沧茫的大海、不一而足。这些自然景物成为人们品格的象征,形成了美国文学中离开尘世,心向自然的传统。这些传统在库柏的《皮袜子的故事》(Leather Stocking Tales〉、梭罗的《沃尔顿》(Walden)以及后来马克·吐温的《哈克贝里·芬历险记》(Adventures Of Huckleberry Finn)中都得到了明显的表现。随着美国民族意识的增长,在小说、诗歌中美国人物都越来越明显地操本地方言,作品多表现农民、穷人、儿童以及没有文化的人,还有那些虽然没文化但心地高尚的红种人和白种人。美国清教作为一种文化遗产,对美国人的道德观念产生了很大影响,在美国文学中也留下了明显的印迹。一个明显的表现就是,比起欧洲文学,美国文学的道德倾向十分浓厚。在霍桑(Hawthorne)、梅尔维尔(Melville)以及其他一些小作家的作品中加尔文主义的原罪思想和罪恶的神秘性都得到了充分的表现。 美国浪漫主义文学运动足能标炳的是新英格兰的超验主义运动。该运动开始于19世纪30年代的新英格兰的先验主义俱乐部。本来,这个超验主义只是对新英格兰人提出来的。它是针对波士顿的唯一神教派的冷淡古板的理性主义而提的。而后来逐渐影响到全国,特别是在高级知识分子和文学界人士当中影响颇大。超验主义文学的主要代表是爱默生(Emerson)和梭罗(Henry Davd Thoreau),他们的作品对美国文学产生了很大影响。超验主义"承认人类具有本能了解或认识真理的能力,能够超过感官获取知识"。爱默生曾说:"只有人心灵的尊严才是最神圣的。"超验主义还认为自然是高尚的,个人是神圣的,因此人必须自助。 这一时期涌现了许多作家,著名的有富雷诺(Philip Freneau〉、布雷恩特(William Cullen Bryant)、郎费罗(Henry Words worth longfellow)、娄威尔(James Rassel Lowell)、惠特(John Greenleaf whitter〉、爱伦·坡(Edgar Ellen Poe)、以及惠特曼(Walt Whitman)。惠特曼的《草叶集》(Leaves of Grass)是美国十九世纪最有影响的诗歌。美国浪漫主义时期的小说富有独创性、多样性,有华盛顿·欧文的喜剧性寓言体小说,有爱

欧洲浪漫主义文学的形成和基本特点

欧洲浪漫主义文学的形成和基本特点 19世纪浪漫主义文学产生于18世纪末，19世纪上半叶为繁荣时期。这一阶段，欧洲由封建社会向资本主义社会急剧过渡，上升的资产阶级与没落的封建贵族进行了激烈的、反复的搏斗。1789年爆发的法国大革命不仅彻底摧毁了法国封建制度的根基，而且震撼了几百年来由封建贵族盘踞的整个欧洲。1815年，俄、普、奥等国组成了“神圣同盟”，联合波旁王朝的残余势力，扑向革命的法国。拿破仑与封建列强之间爆发的战争，既维护资产阶级取得的成果，传播了资产阶级思想和法国大革命的精神，同时又演变为掠夺性的战争。由“神圣同盟”扶上复辟宝座的波旁王室，只维持了十五六年，在1830年7月26至28日的三天中，就被人民群众摧枯拉朽地推翻了。随着资本主义的上升发展，英法等国贫富两极分化的现象日益严重。19世纪40年代，各国无产阶级争取生存权利的斗争如火如荼；各民族争取自由独立的斗争日益高涨，终于发展成席卷欧洲的1848年革命运动。自此以后，欧洲其他各国先后向资本主义过渡。19世纪欧美的浪漫主义文学就是在这样的背景下产生的。 首先，它是法国大革命催生的社会思潮的产物。法国大革命不仅产生了巨大的政治影响，而且带来了激烈的思想文化斗争。新兴的资产阶级思想和陈旧的封建意识在文化、思想领域产生猛烈碰撞，这种碰撞在作家头脑中敏感地表现出来，有各种各样的反映。其一，法国大革命标榜的“自由、平等、博爱”不胫而走，迅速传遍欧洲，深入到人们的意识之中。自由、平等、博爱的思想推动了个性解放和情感抒发的要求。在法国，执政府时期出现了自由主义思潮，贡斯当和斯塔尔夫人就是其中的代表人物。这一思潮主张保证个人自由和独立性，要求国家保证个人的人身、信仰、言论、职业、经营、选举、集会等自由，它反映了资产阶级关系确立后“自由竞争不能忍受任何限制，不能忍受任何国家监督”的现实。对个人独立和极端自由的强调，成为浪漫主义文学的核心思想。浪漫派作家往往从个性受压抑，个人才能得不到发展，个人愿望和抱负得不到实现等角度，表现人物与社会的矛盾，表现人物在这种矛盾状态中的感情、行动和悲剧。浪漫主义文学描写的以个人的失望与忧郁为内容的“世纪病”，以个人与社会的徒劳对立为表现形式的“个人反抗”，都是由此而产生的。其二，《人权宣言》所宣布的自由竞争的法则，形成了一种社会心理：资产者、小资产者都企图通过巧取豪夺，有朝一日达到权力和财富的顶峰；在革命中破产落魄的贵族，也力图利用新的社会法则来改善自己的地位。人们对飞来好运的期望变得更加炽热，耽于好梦和幻想成为普遍的社会心理状态。其三，对贵族来说，大革命使他们失去了天堂，于是，悲观颓唐、消沉阴郁的情绪，人生虚幻、命运多舛的感慨以及对神秘彼岸的热烈向往，便纷然杂呈；对资产者、小资产者来说，启蒙思想家所描绘的理想社会的图景在资本主义现实面前破灭，不免使他们失望、苦闷和彷徨。这种社会现象和心理为浪漫主义的盛行提供了肥沃的土壤。其四，法国大革命对一些作家直接产生了影响。在德国的图宾根，为了祝贺攻克巴士底狱，在大学里竖立了一尊自由神胸像，歌德、谢林和荷尔德林在城郊植下了自由树，《耶拿文学报》刊载了有关大革命的政治著作，《柏林月刊》征集对人权的争论文章。 其次，德国古典哲学和空想社会主义为欧美浪漫主义文学提供了思想理论基础。康德的形而上学区分了本体和现象，认为自在之物是不可认识的，人是自然法则的制订者，人的精神具有天生的几种能力：对时空的直觉，对原因、现实、实体和整体的理解。他认为世界本身不像反映在人的头脑里那样。人在建造世界时也形成了认识，由此证明了世界的理想性质和神秘性质。浪漫主义的非理性在康德那里找到了合理的解释。在道德方面，康德认为只有自由人的选择才能决定一切，任何外在的或更高的法则都不能主宰人，人的尊严在于获得理性自由。康德的继承者费希特认为现实只是人的一种创造，反对自在之物能限制人的悟性。

英国文学浪漫主义时期作家.

William Wordsworth (7 April 1770 –23 April 1850 was a major English Romantic poet who, with Samuel Taylor Coleridge, helped launch the Romantic Age in English literature with their 1798 joint publication, Lyrical Ballads. Wordsworth's masterpiece is generally considered to be The Prelude, a semi autobiographical poem of his early years which the poet revised and expanded a number of times. The work was posthumously titled and published, prior to which it was generally known as the poem "to Coleridge". Wordsworth was England's Poet Laureate from 1843 until his death in 1850. The poet Robert Southey as well as Coleridge lived nearby, and the three maen bec ame known as“Lake Poets”.骚塞,柯勒律治也居住在同一地城,三人并称为“湖畔诗人”。 Wordsworth was a defining member of the English Romantic Movement. 华兹华斯是英国浪漫主义诗歌的代表人物之一。 Like other Romantics, Wordsworth’s personality and poetry were deeply influenced by his love of nature, especially by the sights and scenes of the Lake Country, in which he spent most of his mature life. 对自然的热爱以及他大部分人生所度过的地方--湖区--的风光景色都对他的性格和作品有着深远的影响。 A profoundly earnest and sincere thinker, he displayed a high seriousness tempered with tenderness and a love of simplicity. 他是一位真挚深刻的思想者,作品在严谨中充满纯真质朴与敏感。 I Wandered Lonely as a Cloud 我孤独地漫游,像一朵云 William Wordsworth I wandered lonely as a cloud 我孤独地漫游,像一朵云

英美文学流派整理笔记

MTI（翻译硕士）百科·英美文学流派整理笔记 玄学派：是指17世纪英国文坛出现的一个独特的诗歌流派。英国诗人约翰·邓恩是这个流派的代表人物，他因在诗歌中精妙地运用“奇喻”的比喻手法而蜚声文坛。它们往往以精致典雅的形式表现情感与观念的矛盾，把古典主义的性情与浪漫主义的风骨很好地融合到了一起。 骑士文学：盛行于西欧，反映了骑士阶层的生活理想。骑士精神和道德是上层社会的贵族文化精神，它是以个人身份的优越感为基础的道德与人格精神，但它也积淀这西欧民族远古尚武精神的某些积极因素。 三联剧：在古希腊悲剧创作中，有一类悲剧均由三部分组成，每部分即能独立存在，各部之间又有紧密联系。这种剧合则为一，分则为三，代表作家为埃斯库罗斯。 文艺复兴：是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。 人文主义：是文艺复兴核心思想，是新兴资产阶级反封建的社会思潮，也是资产阶级人道主义的最初形式。它肯定人性和人的价值，要求享受人世的欢乐，要求人的个性解放和自由平等，推崇人的感性经验和理性思维。 七星诗社：是16世纪中期法国的一个文学团体，是由七位人文主义诗人组成的文学团体。他们中以龙沙和杜贝莱最著名。七星诗社的诗人们从事过各种创作，他们的诗声望很高，但他们的主要贡献却是对于法语改革的主张。 狂飙突进运动：是18世纪德国文学界的运动，是文艺形式从古典主义向浪漫主义过渡时的阶段，也可以说是幼稚时期的浪漫主义。但其中心代表人物是歌德和席勒，歌德的《少年维特的烦恼》是其典型代表作品，表达的是人类内心感情的冲突和奋进精神。 伤感主义：１８世纪后期欧洲资产阶级启蒙运动中的一种文艺思潮，也称为“主情主义”。该派的得名，源与英国作家斯特恩的小说《在法国和意大利的感伤的旅行》。该派作家崇尚感情，把感情看的高于“理性”，因而强调文学的主要任务是细致刻画任务的心理动态和描写人物的不幸遭遇，以便唤起读者在感情上的同情和共鸣，表达出对当时贵族阶级的理性主义和古典主义的反抗。伤感主义把个人主义和主观幻想的因素带进文艺，代表作家有英国的斯特恩，理查逊，法国的卢梭（如《忏悔录》《遐想录》），伏尔泰，德国的歌德，里希特，海涅等等。 “梅塘集团”是十九世纪法国文坛由以左拉为核心的六位作家组成的文学创作团体。因在巴黎郊外左拉的梅塘别墅为主要活动场所而得名。一八七O年开始的普法战争，法国战败，被迫割让亚尔萨斯、洛林两省，并赔款五亿法郎。成为法国历史上的奇耻大辱，使得法国的一些爱国主义作家大为震惊和愤慨。 宪章派文学：是世界文学史上第一次出现的无产阶级性质的文学。19世纪三四十年代，英国发生宪章运动，其间产生战斗性的诗歌，作者有工人活动家，也有普通群众，其作品具有鲜明的政治倾向性，反映工人的苦难生活，表达争取自由的愿望，抨击资本家的罪恶。大多采用歌谣体，节奏明快，格调高昂，语言通俗，有名的宪章派诗人有琼斯、林顿等人。宪章派文学在历史上却是无产阶级文学的萌芽，是以后巴黎公社文学和一切社会主义文学的先驱，它在英国文学史上和世界文学史上占有重要的地位。 达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种艺术流派。达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。 超现实主义（surrealism），探究此派别的理论根据是受到弗洛依德的精神分析影响，致力于发现人类的潜意识心理。因此主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象世界，尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合。 “黑色幽默”：的小说家突出描写人物周围世界的荒谬和社会对个人的压迫，以一种无可奈何的嘲讽态度表现环境和个人（即“自我”）之间的互不协调，并把这种互不协调的现象加以放大，扭曲，变成畸形，使它

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第三节 英国浪漫主义文学 一、19世纪初期的英国 工业革命、海上霸权和殖民扩张 资产阶级民主运动高涨 二、英国浪漫主义文学概况 19世纪中期前，英国人一直用Romantic 来指中世纪的骑士故事，没有人自称是“浪漫派”的。 1813年，斯塔尔夫人的《论德国》在伦敦出版后，施莱格尔关于“古典的”和“浪漫的”的划分才为英国人所知。 19世纪末，“浪漫的”才为大家所悉用，运用到许多著名诗人的研究上。 直到现代，艾略特还指出“古典的”与“浪漫的”区别就是“完整和片断的，已成熟和未成熟的，有秩序和混乱的之间的区别”。 20世纪80年代出版的《英国文学史》，谈到19世纪初的诗歌派别，只指出具体的“湖畔派”、“恶魔派”，没有用“浪漫主义”一词。 主要成就是诗歌;表现为对18世纪理性主义的反动;与法国大革命同步，崇尚自然，推崇想象 （一）先驱作家 1、彭斯苏格兰民族诗人《一朵红红的玫瑰》 2、布莱克 英国浪漫主义文学先驱，他最早用浪漫主义手法写诗 《天真之歌》《经验之歌》 英国画家Thomas Phillips于1807年所绘的布莱克肖像 The Ancient of Days (aka God as an Architect) Jacob's Ladder William Blake, Pietà, 1795 天真的预示 一颗沙里看出一个世界， 一朵野花里一座天堂， 把无限放在你的手掌上， 永恒在一刹那里收藏。(梁宗岱译) Auguries of Innocence To see a World in a Grain of Sand And a Heaven in a Wild Flower, Hold Infinity in the palm of your hand And Eternity in an hour. The Tige r Tiger! Tiger! burning bright In the forests of the night, What immortal hand or eye Could frame thy fearful symmetry? In what distant deeps or skies Burnt the fire of thine eyes? On what wings dare he aspire? What the hand dare seize the fire? And what shoulder, and what art, Could twist the sinews of thy heart? And when thy heart began to beat, What dread hand and what dread feet? What the hammer? What the chain? In what furnace was thy brain? What the anvil? What dread grasp Dare its deadly terrors clasp? When the stars threw down their spears, And water'd heaven with their tears, Did He smile His work to see?

浪漫主义文学

浪漫主义文学产生于18世纪末，在19世纪上半叶达到繁荣时期，是西方近代文学最重要的思潮之一。在纵向上，浪漫主义文学是对文艺复兴时期人本主义理念的继承和发扬，也是对僵化的法国古典主义的有力反驳；在横向上，浪漫主义文学和随后出现的现实主义共同构成西方近代文学的两大体系，造就19世纪西方文学盛极一时的繁荣局面，对后来的现代主义和后现代主义文学产生了深远的影响。 定义 以现实为基础，用热情奔放的语言、绚丽多彩的想象和直白夸张的表现手法，抒发对理想世界的追求。 简析 以现实为基础——现实为文学创作的土壤，浪漫主义的创作源泉和灵感都来自于现实，并非脱离现实。 热情奔放的语言——浪漫主义抒发感情的文字特点。浪漫主义文学的字句极其考究，力求完美，因为此特点，浪漫主义文学许多作品成为“唯美主义”的代表作。 绚丽多彩的想象——在形象塑造上，浪漫主义文学常用比喻、象征等手法。 直白夸张的表现手法——浪漫主义文学通篇看似脱离现实，因为其塑造的形象极其夸张，但仔细品读，会发现自己身边就存在相似的人或事。 抒发对理想世界的追求——浪漫主义文学创作目的。“对理想世界的追求”其实就是希望社会更美好，所以浪漫主义文学的创作目的和其他文学创作的目的是相同的。 浪漫主义作为一种文学创作方法，与其他文学创作方法相比，并无优劣之分，只是表现手法不同而已。 分类 传统政治分类

浪漫主义文学在传统分类中带有浓重的政治色彩： 积极浪漫主义——具有强烈的革命精神的浪漫主义文学作品。 消极浪漫主义——不具有革命精神的浪漫主义文学作品。 随着社会的发展和进步，以上分发明显不科学，但从作品的感情抒发的方式不同，积极和消极的概念仍可保留，不过需要重做定义： 积极浪漫主义——以直白宏大的语言表达感情的浪漫主义文学作品。如雪莱、屈原、普希金消极浪漫主义——以含蓄内敛的语言表达感情的浪漫主义文学作品。如英国湖畔派、中国新月派 以作品表现形式 浪漫主义以作品表现形式分类可以分为两类：有神浪漫主义与无神浪漫主义。 有神浪漫主义——以传说或自创的“神”的形象为载体的浪漫主义文学作品。如泰戈尔、屈原、但丁 无神浪漫主义——以自然或社会现象为载体的浪漫主义文学作品。如应该湖畔派、中国新月派 文学作品各类本身并无优劣之分，只不过表现形式不同。积极浪漫主义文学并不比消极浪漫主义文学更优越，无神浪漫主义文学也不比有神浪漫主义文学更先进。之所以对文学作品分类，只是为了更好的学习与品读，除此之外并无实际意义。 介绍 浪漫主义与现实主义一样，作为一种文学观念和一种文学的表现方式，在世界各民族文学发展的初期，就已经出现了。但是作为一种文学思潮，一种文学表现类型，以及作为一个明确的文学理论概念，却是后来逐渐形成的；浪漫主义文学的发展也经历了一个漫长的历史过程。如果说浪漫主义文学最基本的特点是以充满激情的夸张方式来表现理想与愿望的话，那么，可以说，在世界各民族最初的文学活动中，就已经存在这种形态的文学了。例如各个民族都有的远古神话、中国先秦文学中的《楚辞》，都有这样的特点。表现理想和幻想本是促成文学发生的重要原因之一，也是文学构成的基本要素之一，从这个意义上说，浪漫精神是文学的一个重要源头，文学从一开始就和浪漫主义有着极其密切的关系。 不过，明确地把浪漫主义作为一种文学精神来倡导、来鼓吹，以至于形成了一个波澜壮阔文