[练习]世界著名建筑设计师及作品介绍

[练习]世界著名建筑设计师及作品介绍世界著名建筑设计师及作品介绍

弗蘭克?歐?蓋裡是一個享有極高國際聲譽的現當代美國建築設計師，其作品曾獲普裡茨凱建築設計獎。本書著重介紹了其具有代表性的博物館建築，還介紹了英國著名建築師大衛?奇珀菲爾德和荷蘭著名建築設計師艾利克?范?埃格萊特。書中收錄的代表作品都用一定數量的彩圖、平面圖、立面圖和剖面圖等進行詳細介紹，並配以文字分析了其作品的設計背景、風格特點和設計手法。《法蘭克?歐?蓋里》城市建築之舞??法蘭克?歐?蓋裡為布拉格和畢爾巴鄂增光添彩古根海姆博物館，畢爾巴鄂荷蘭國際辦公大樓，布拉格《大衛?奇珀菲爾德》道統與創新/大衛?奇珠菲爾德河流與劃艇博物館，泰晤士河畔亨利辦公大樓，杜寒爾多夫諾伊芳斯博物館，柏林《艾利克?范?埃格萊特》建築設計:誘惑、慰藉與現實/艾利克?范?權格萊特層次營造緊張感/艾德?薩雷特萊頓物理和天文實驗室時裝和平面設計藝術專科學校，烏得勒支ING銀行和荷蘭保險公司總部擴建自然歷史博物館，鹿特丹斯蒂文?霍爾是美國當代著名建築設計師，其作品特別注重藝術美感而抵制設計中的系統性和一般性原則，其設計風格在世界範圍內具有廣泛影響，近年來在我國建築設計界受到格外關注。本書收錄了霍爾有代表性的建築設計作品23個，每個作品都用一定數量的彩圖、平面圖、立面圖、剖面圖、軸測圖等進行詳細介紹，並配以文字分析了作品的設計背景、風格特點和表現手法。近期作品當代藝術博物館，赫爾辛基聖伊芳格內修斯小禮拜堂，西雅圖大學克蘭布魯克自然科學博物院，密執安州幕張住宅，千葉，日本Y形住宅，卡茨基爾山，紐約貝拉維尤藝術博物館，華盛頓紐特?漢姆生博物館，挪威

公共建築

建築暨景觀設計學院，明尼蘇達大學

阿姆斯特丹多功能複合樓

安杜魯斯大學，貝裡恩斯普林斯，密執安州

D.E.肖氏公司，紐約

小禮拜堂和多戶型住宅，勒德洛巷

藝術與建築畫廊店裡，紐約

電影宮，威尼斯

空中護欄，菲妮克絲

螺旋式多功能建築，達拉斯-沃思堡

美國紀念圖書館，柏林

培斯收藏品陳列室，紐約

住宅建築

內壓式別墅，海牙，荷蘭

得克薩斯和聲住宅，達拉斯

柯利福蘭住宅，俄亥俄州

巴爾克威茲-奧德吉斯住宅，瑪莎葡萄園

彼得?埃森曼是當代美國著名建築設計師，是建築界頗具聲望和影響力的人物，他對哲學的興趣使其作品充滿了對立統一的色彩。本書收錄了埃森曼有代表性的建築設計作品32個，每個作品均用大量的彩圖、平面圖、立面圖、剖面圖、軸測圖、模型或實物照片等進行詳細介紹，並配以文字分析了作品的設計背景、風格特點和表現手法。彼得?埃森曼+瑪利亞?莉達?帕貝利尼、克里斯汀?龐格拉茲住宅I住宅I住宅III住宅IV住宅VI住宅X

坎那爾喬市鎮廣場，住宅 EL單雙構架住宅

IBA社會住宅

R度型

羅密歐與朱麗葉城堡

生化中心

大學藝術博物館

韋克斯納視覺藝術中心和美術藝術圖書館循跡型

卡內基?梅隆研究所

瓜爾蒂奧拉住宅

阿諾夫設計與藝術中心

長宮三洋公司辦公樓

大哥倫布會議中心

班約勒斯奧林匹克賓館

庫珀學生公寓

格羅寧根音像館

布谷辦公樓

重疊型

雷布玆多克公園總體規劃恩莫利藝術中心

諾德利奇斯德藍道夫總體規劃巴恩霍夫斯伯利奇一腓德烈斯特勞斯規劃項目麥克斯?倫恩哈特大樓

伊芳門道夫大樓

馬格德堡大馬士格廣場

克林格爾霍夫住宅區

歷史遺址紀念館

2000年大教堂

湯姆?梅恩是美國當代著名建築設計師，以他為主成立的墨菲西斯設計事務

所更是在建築界享有盛譽，曾榮獲20余次建築進步獎和38個美國建築師協會獎，

他的作品在我國建築界也倍受關注。本書收錄了墨菲西斯事務所具有代表性的50個作品，每個作品都用一定數量的彩圖、平面圖、立面圖、剖面圖、軸測圖等進行詳細介紹，並配以文字分析了作品的設計背景、風格特點和表現手法。

走進墨菲西斯/瓦爾?瓦爾克近期作品日月光設計中心太陽大廈

多倫多大學研究生公寓樓故意克住宅凸岩住宅

朱尼皮羅?塞拉聖殿

普拉多國立博物館

蘭達住宅

布拉德斯住宅

公共建築

弗裡蘭?雅各訊息公司

圖爾文化中心

塞利克健康中心總部8150號

歐?奧拉普與合伙人合作辦公室

M.A.S.H.一間房學校校舍

拉?喬拉縣日間學校

法蘭克福廢棄物處理場

斯布裡博根:柏林議會大廈

克蘭布魯克學院傳達室

科學博物館學校

奈良會議中心

猶曾尚品汽車博物館

1995年維也納博覽會競賽方案

東麻布大廈

千葉縣高爾夫球俱樂部

音樂電視台塞利克健康中心總部8210號普林斯頓大學人文學院大樓巴黎?烏托邦建築

雪松奈山癌症綜合中心利昂?馬克斯展示廳核彈后俱樂部柏林美國圖書館藝術公園藝術作秀台康特姆波休閑服裝零售商場

凱特?曼特雷尼餐廳

市場大街72號飯店

越南戰爭紀念館

住宅

維也納住宅樓

克勞福德住宅

第六大街住宅

渥斯住宅

馬利布海灘住宅

威尼斯三號住宅

科恩住宅

賽德拉科住宅擴建部分

弗羅裡斯住宅擴建部分

其他

柏林牆1990年大孤博覽會的怪誕建築

漢堡餐廳

家具

本.范巴爾克爾曾在阿姆斯特丹裡特費爾德學院,以及倫敦的建築學會研讀建築設計,于1987年以優等成績獲藝術學士學位。1988年，他與卡洛琳。.博斯在阿姆斯特丹共同創辦建築設計事務所。范巴爾克爾和博斯建築事務所完成了多個設計項目，包括凱爾博和ACOM辦公樓、REMU變電站、一些住宅項目、為柏林的克裡斯蒂安。菲雷斯設計的艾迪斯東展館.新近完成的作品有位于荷蘭恩施赫德的特文特賴克斯博物館改擴建工程，包括辦公場所、一處購物廣場和一座飯店的阿姆斯特丹“德可爾特”項目。正在進行的項目包括內伊芳梅根市一座新博物館、各種住宅項目、位于鹿特丹的伊芳拉斯謨橋，以及位于皮爾默倫德的開合橋，他為1996年米蘭藝術三年展設計了荷蘭參展作品??展出館。最近，他贏得了析林克珀尼警察總局工程項目的設計競賽。本?范巴爾克爾

圖解和力場?本?范巴爾克爾的建築設計風格,巴特?盧茨馬公共建築展覽館:米蘭藝術三年展參展作品SWOZ?康復中心，阿姆斯特丹橫濱國際港口終點站辦公建築杜塞爾多夫市議會大廳和辦公樓荷蘭建築學會會長辦公室，鹿特丹ACOM辦公樓，內伊芳科爾克

凱爾博辦公樓和工廠，阿麥斯福特 REMU變電站，阿麥斯福特

住宅麥比烏斯住宅，海特霍伊芳

威爾布林克別墅，阿麥斯福特

橋樑開合橋和護橋警衛室，皮爾默倫德伊芳拉斯謨橋，鹿特丹城市規劃研究橡膠模墊?尤尼萊弗工業區改造方案

撒克遜魏瑪兵營的城市規劃，阿納姆齊伯格島，阿姆斯特丹

達斯施洛斯項目，柏林威廉?P?布魯德論實用主義、意境和場所,威廉?P?布魯德“局外人”的建築設計,理查英格索爾新菲妮克絲中心圖書館

裡德爾廣告代理公司辦公樓

迪比瓦利岩畫藝術中心

科爾?艾咪教堂

菲妮克絲圖書館喬拉分館

麥德河漂流活動中心

CRB機械師辦公室

湯森住宅改建工程

考克斯住宅

希爾,謝潑德住宅席勒住宅瑪瑞住宅普拉特住宅

全球著名十大建筑设计师及作品介绍

全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，

他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。

世界上最著名的建筑设计师

世界上最著名的建筑设计师 1.贝聿铭 世界著名现代主义大师，普利策奖获得者。代表作品有美国国家美术馆东馆，苏州博物馆，香港中银大厦，汉考克大厦，香山饭店，日本美秀博物馆等 来源：https://www.wendangku.net/doc/4010741634.html,/2018233.html 2.罗杰斯 07年普利策奖获得者，世界著名建筑大师。代表作品有和皮亚若合作的巴黎蓬皮杜艺术中心，其把管道、自动扶梯、服务设施外露的做法，是对石制博物馆的一次变革。他的其他代表作品还有伦敦办公楼和伦敦千年穹顶。

来源：https://www.wendangku.net/doc/4010741634.html,/2018233.html 3.哈迪德 唯一的女性普利策奖的获得者，世界著名建筑大师。代表作品有广州歌剧院、北京SOHO物流中心、辛辛那提现代艺术中心、罗马艺术中心、香港之峰俱乐部方案等等。 来源：https://www.wendangku.net/doc/4010741634.html,/2018233.html 4.汤姆·梅恩（英语：Thom Mayne；1944年1月19日－） 一位世界知名的美国建筑师，2005年的普利策建筑奖得主。建筑特色以结构严谨的施工过程，和骨架型构造为主。形式上喜用拼贴的长矩状和片段式的结构。旧金山联邦大厦（en:San_Francisco_Federal_Building）、多伦多大学的学生宿舍、辛辛那提大学的学生娱乐中心、洛杉矶科技高中（the Science Center School in Los Angeles）、加州波诺马市的钻石农场高中（en:Diamond Ranch High School），还有奥勒岗州尤金市的美国法院大楼。 来源：https://www.wendangku.net/doc/4010741634.html,/2018233.html

世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍一

世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预

料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。

50位世界知名设计师

世界设计师介绍 1 贝伦斯（Peter Behrens, 1868-1940） 贝伦斯是德国现代建筑和工业设计的先驱。1886-1891年贝伦斯在汉堡工艺美术学校接受艺术教育,后改行学习建筑。1893年起成为慕尼黑分离派成员，1900年加入由艺术家、建筑师、设计师组成的"七人团"，开始建筑设计活动，1907年成为德意志制造联盟的推进者与领袖人物，同年受聘担任德国通用电器公司AEG的艺术顾问，开始其作为工业设计师的职业生涯。 1909年，贝伦斯设计了德国通用电气公司AEG的透平机制造车间与机械车间，在建筑形式上摒弃了传统的附加装饰，造型简洁，壮观悦目，被称为第一座真正的现代建筑。 除了建筑设计之外，贝伦斯还为AEG做了许多产品设计，如电水壶、电钟、电风扇等。这些设计没有一点伪装和牵强，使机器在家居环境中亦能以自我的语言来表达。贝伦斯在AEG 这个实行集中管理的大公司中发挥了巨大作用，他全面负责公司的建筑设计、视觉传达设计以及产品设计，使这家庞杂的大公司树立起一个统一完整的鲜明形象，开创了现代公司识别计划的先河。AEG的标识经他数易其稿，一直沿用至今，成为欧洲最著名的标志之一。 贝伦斯还是一位杰出的设计教育家，他的学生包括格罗披乌斯,米斯和柯布西埃,他们后来都成为20世纪最伟大的现代建筑师和设计师。 2格罗披乌斯（Walter Gropius, 1883-1969） 格罗披乌斯出生于柏林的一个建筑师家庭，青年时代曾在柏林和慕尼黑学习建筑。1907年起在贝伦斯的事务所工作，1910年与迈耶合伙在柏林开设建筑事务所，并于次年合作设计了采用大片玻璃幕墙和转角窗的法古斯工厂。 1919年，格罗披乌斯在德国魏玛创建了建国立建筑学校，简称"包豪斯"，其目的是培养新型设计人才。学校重视基础训练，逐渐形成以平面构成、立体构成和色彩构成为特色的基础课程。学校主张艺术与技术的统一；动手能力与理论素养并重；强调设计的目的是人而不是产品；提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点并遵循自然与客观的法则来进行设计。1925年，由于受到反动政府的迫害，包豪斯迁往德骚,格罗披乌斯提拔了一些优秀的教员，完善了教学计划和设施，并设计了新的包豪斯校舍。 1928年，格罗披乌斯迫于各种压力，辞去包豪斯校长职务。1937年，格罗披乌斯到美国哈佛大学任建筑系主任，并创立了协和设计事务所。 格罗披乌斯是二十世纪最重要的设计师，设计理论家和设计教育的奠基人，他对二十世纪现代设计的影响是难以估计的。 3米斯（Ludwig Mies van der Rohe, 1886-1969） 米斯生于德国的一个普通石匠家庭。1907年，他与格罗披乌斯一同在贝伦斯的事务所工作，受到贝伦斯的很大影响。1928年，他提出了 "少即是多"的名言，提倡纯净、简洁的建筑表现。1929年，米斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆，其空畅的内部空间，优雅而单纯的现代家具，使他成为当时世界上最受注目的现代设计家。 1930年米斯担任包豪斯第三任校长，努力把学校改造为一个单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的发展，因而这种以建筑为核心来凝聚其他专业的做法一直贯穿于米斯的任期中。但之后政治气氛日益恶化，1933年纳粹政府上台，其文化部发出的第一号命令就是关闭包豪斯，至此结束了其14年的办学历程。 1938年，米斯移居美国，任伊利诺理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践，奠定了明确的现代主义建筑风格，并影响了好几代的现代建筑师和设计师，很少有人对现代建筑的影响能够有他那么大。美国作家汤姆.沃尔夫曾在他的著作《从包豪斯到现在》中提到，米

世界著名建筑设计师中英名对照要点

著名建筑设计师中英文名对照 Abalos＆Herreros AIvaro Siza阿尔瓦罗·西扎Will Alsop威尔·艾尔索普Archigram阿基格拉姆 Arquiteotonica阿奎泰克托尼克 Ashton Raggatt McDougall艾西顿·雷加特·麦克杜加尔Asymptote渐进线设计组 Arthur Erickson阿瑟·埃里克森 Arata Isozaki矶崎新 Antoine Predock安东尼·普雷多克 Balkrishna Doshi柏克瑞斯·多西 Bernard Tschumi伯纳德·屈米 Caruso St John卡鲁索与圣约翰 Claudio Sllvestrin克劳迪奥·塞博斯丁 Charles Correa查尔斯·柯利亚 Christian de Portzamparc克里斯丁·德·鲍赞巴克Coop Himmelb[1]au蓝天组 Cedric JPrice塞德里克·普莱斯 dohn Pawson约翰·波森 David Chipperfield戴维·齐普菲尔德 Daniel libeskind丹尼尔·里伯斯金德 De B1aoam＆Meagher Denton Corker Marshall登顿·科克·马歇尔 Diener＆Diener Diller+Scofidio迪勒+斯考菲迪奥 Domindue Perrault多米尼克·佩劳 Eduard0 Souto de M0ura爱德华多·索托·莫拉 Eva diricna伊娃·吉里克纳 Eric Owen Moss埃里克·欧文-摩斯 Fat Future Systems未来系统 Frank O.Gehry弗兰克·盖里 Foreign Office Architects Fuminhiko Maki桢文彦 Gtinter Behnisch冈特·本尼契 Giancarlo de Carlo吉卡罗·德·卡罗 Greg Lynn格雷格·林恩 Glen Murcutt格伦·马库特

世界六大最著名建筑奖项精编版

世界六大最著名建筑奖项 1:普利兹克建筑奖Pritzker建筑奖是Hyatt（凯悦）基金会于1979年所设立的, 因其独一无二的权威性和影响力，有建筑诺贝尔奖之称。每年一次的颁奖都由美国总统颁发并致颁奖词，1983年美籍华裔建筑师贝聿铭就是从当年的美国总统里根手里接受的大奖。该奖项一向是当代建筑风潮的指针性奖项，历届得奖的建筑师都是重量级的代表人物。从第一届的Philip Johnson（约翰逊），第五届的Ieoh Ming Pei（贝聿铭），之后有安藤忠雄（Tadao Ando），Frank. O.Gehry（盖里），以及Norman Foster（福斯特）等等无一不是当代的大师级人物。2000年的得主是来自荷兰的建筑师Rem Koolhaas(库尔哈斯)。Pritzker奖的由来Pritzker建筑奖由凯悦基金会在1979年设立，用以每年授予一位在世的建筑师，表彰其在建筑设计中所表现出的才智、想象力和责任感的优秀品质，以及通过建筑艺术对建筑环境和人性做出持久而杰出的贡献。该奖以Pritzker家族的姓氏命名。该家族的国际业务总部设在芝加哥，向以支持教育、宗教、社会福利、科学、医学和文化活动而闻名。Jay A. Pritzker和他的妻子（已于1999年1月23日逝世）发起设立了这个奖。他们的长子Thomas J. Pritzker现在是凯悦基金会的主席。他介绍说：“我们之所以对建筑感兴趣，是因为我们在世界上建了许多饭店，与规划、设计以及建筑营造有密切的联系，而且我们认识到人们对于建筑艺术的关切实在太少了。作为一个土生土长的芝加哥人，生活在摩天大楼诞生的地方，一座满是象Louis Sullivan（沙里文）, Frank Lloyd Wright（赖特）, Mies van de Rohe（密斯）这样的建筑伟人设计的建筑的城市，我们对建筑的热爱不足为怪。1967年我们买下了一幢尚未竣工的大楼作为我们的亚特兰大凯悦大酒店。它那高挑的中庭成为我们全球酒店集团的一个标志。很明显，这个设计对我们的客人以及员工的情绪有着显著的影响。如果说芝加哥的建筑让我们懂得了建筑艺术，那么从事酒店设计和建设则让我们认识到建筑对人类行为的影响力。因此，在1978年我们想到来表彰一些当代的建筑师。爸爸妈妈相信，设立一个有意义的奖，不仅能够鼓励和刺激公众对建筑的关注，同时能够在建筑界激发更大的创造力。我为能代表母亲和家里其他人为此继续努力而自豪。”普利兹克建筑奖像一架选拔建筑大师的机器，目光犀利，下手精准，绝大多数获奖者的确名副其实。它似乎自成体系，从第一届得主菲利普·约翰逊（1979年）开始，到凯文·罗奇（1982年）、丹下健三（1987年）、雷姆·库哈斯（2000年），勾勒出一条影响深远的现代主义和后现代主义的建筑思潮脉络；它能打破地域偏见，三位日本人和两位拉丁美洲建筑师的入选，显示了评选范围的全球性特征；出生于巴格达的女建筑师扎哈·哈迪德（2004年）的登场，多少弥补了它在性别取向上的一些遗憾；而对弗兰克·盖里（1989年）的关注，足以表明它的前瞻和远见：当时盖里只在美国西海岸做过一些美学冒险性建筑，其一生中最伟大的作品——毕尔巴鄂古根海姆博物馆尚未出现，但后来的事实证明，弗兰克·盖里确实能够为世界创造惊人的建筑。一个奖项成为伟大，是因为获奖者足够伟大，而这首先要求评委们足够睿智，评选程序足够公正。在短短的27年时间里，普利兹克建筑奖迅速崛起，29位得奖者如群星闪耀，风光无限。其声势压过了百年老店“英国皇家建筑师金奖”（RIBA）、奖金更丰厚的“日本国家 艺术大赏”和丹麦“嘉士伯”奖、重视单个作品的美国建筑师协会（AIA）“国家荣誉奖”等权威大奖，成为建筑界公认的至高无上的奖项。奖赏Pritzker建筑奖在许多程序上以及奖金方面参照了诺贝尔奖。Pritzker建筑奖的获奖者可以得到10万美元的奖金，一个正式的获奖证书，1987年以后还增加了一块铜质奖章。（在这之前为每位获奖者颁发的是一座限量制版的亨利.摩尔的雕塑。）奖章正面图案的设计是以有“摩天楼之父”美称的芝加哥著名建筑师Louis Sullivan（沙里文）的设计为基础，刻有“The Pritzker Architecture Prize”(Pritzker 建筑奖)字样，获奖者的姓名刻在奖章正中，奖章背面刻着亨利.沃顿1624年在其《建筑的要素》一书中提出的建筑的三个基本条件：“坚固、实用、愉悦”。评奖任何国家

全球著名十大建筑设计师及作品介绍

全球着名十大建筑设计师及作品介绍 一：创新建筑师代表：?SantiagoCalatrava(卡拉特拉瓦) ?SantiagoCalatrava是世界上最着名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。SantiagoCalatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年

由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。 作品－巴伦西亚科学城 里斯本车站 密尔沃基美术馆 雅典奥运会主场馆 二“非人类的建筑语言”:开创神话园林与宇宙观念建筑的鬼才戴帆 作前卫的艺术家和建筑设计师，戴帆（DAIFAN）以突如其来巨变般全新图景的建筑设计冲击着当代社会的定性观念和价值，其作品内容思想繁复,精确的表现、精心设计的逻辑结构、丰富的创造力及想像力将空间和感觉在建筑语法、建筑形式的各种可能性上作了多样化的呈现，。 戴帆的建筑设计倾向于冒险性，他所追求是一切多元的创造力与解放，以及与对此力量的无限肯定性。这种时间、空间的跳跃颠覆了主流建筑。他的设计和艺术从来不是被标准的知识形式把握的东西，它在概念和表现上的高度实验性和颠覆性造成观众读解的吃力。而是抓住概念的创造性在思想的制高点上飞掠、穿行，看到全新的图景，朝着不断前进的曲线飞向未来，未来是力量实践的场域。 戴帆的“宇宙宣言”（UniverseManifesto）首先作为一种复杂的谜一样的建筑设计与理论、一种能量巨大的建筑语言非常震撼，这种震撼既是建筑语言上的，也是观念方面的。就观念而言，戴帆重新更新了人类的建筑思想以及建筑与人、与世界、与社会、与政治的关系,他的“宇宙宣言”动摇了既定的有关建筑的成见，或者说，他从另外的不同于所有的人角度，

世界顶级建筑设计事务所

世界顶级建筑设计事务所 WinWin WinWin是建筑师威廉姆斯（Williams）男爵（Baron）1919年创立于英国伦敦，目前是世界上最负盛名的建筑设计机构，之前主要服务于英国皇室及侯爵（Marquess，也做Marquis）以上贵族家族，30,40年代随着英德美等国家进入老龄化社会，WinWin 从此开始近一个世纪的专注于世界养老社区的规划和建筑设计。是当今世界在养老社区，养老地产项目规划设计和管理运营的领域的NO.1、当然王者。50,60年代随着法国葡萄酒开始行销世界，相应的的酒庄设计亦开始成为热点，WinWin 于是也适逢其会的受邀创作了大量的酒庄设计作品，在此领域已是世界不二设计机构！1999年WinWin1进入中国，先后在海南、福建、上海、江西、浙江、江苏、北京、山西等全国近半省市区留下了一座座堪称典范的养老社区、养老地产项目，同时也在新疆、宁夏、甘肃、河北、陕西、山西、北京等地规划设计多座酒庄项目案例，已经成为拉动当地休闲旅游的胜地之一。 SWECO FFNS 创立于1958年，是瑞典最大的、也是欧洲最大的建筑设计咨询公司之一,员工总数约400人,绝大部分是建筑师、规划师、景观设计师。SWECO FFNS擅长将可持续发展的技术应用于城市规划、住宅设计和景观设计,其拥有的高水平专业人员和高效的组织网络能够胜任大型复杂项目，在设计过程中重视与客户进行有建设性的信息交流,在此基础上为客户提供不仅实用、而且现代的、有表现力的、独具特色的设计方案。SWECO FFNS于2001年在上海市政府的邀请下参加罗店新城规划设计,继而分别在北京、深圳和天津参加了居住区规划设计.在每一个项目中都充分体现了斯堪地纳维亚设计和技术的经验与中国环境和市场的融合。 DCM 成立于1935年，总部设在德国城市杜塞尔多夫，现有员工近200余人，是德国历史最悠久，规模最大的建筑事务所之一。公司业务范围包括城市规划，大型公建，住宅及室内设计，尤其在城市规划，办公建筑，医院建筑，商业设施，交通建筑及体育场馆等的设计上享有盛誉。主要作品包括:汉诺威人身保险大楼、莱比锡火车总站、法兰克福安联总部、法兰克福MAX 大厦、柏林购物中心等。自1997年来，HPP在中国大陆进行了一系列实践，参与了如上海2010世博会规划设计、上海徐汇枫林生命科学园规划设计、西安高新区中央CBD区景观规划设计、上海安亭新镇东区规划与建筑设计(至扩初阶段)、南京国资绿地金融商务 中心等大型项目。HPP的设计风格以严谨、庄重、典雅与技术至上著称世界。 加拿大ACBI(宝佳) 成立于1952年, 是加拿大最大、历史最悠久的大型国际化建筑设计公司，迄今为止已成功完成了近千项大中型民用建筑、工业建筑的设计，其中的诸多作品已成为城市或地区的标志性建筑，其中多伦多国际会议中心和皇家银行伦敦分行被誉为是世界建筑业里的奇迹，它将经典的北美折衷主义建筑风格赋予了崭新的生机，并获得英国女皇亲自出席剪彩的殊荣；其它的包括世界第一混凝土高塔―CN塔、多伦多彩虹体育馆以及在华项目北京金融街总规及

世界五大知名平面设计大师

世界五大知名平面设计大师戴帆用天才向极峰探险

绝对自由的创造: 诙诡谲怪，道通为一”戴帆的平面设计研究 编辑 戴帆是当今最有创造性和影响最广泛的设计师和艺术家之一，戴帆的平面设计的价值在于掀起了一场“美学革命”，打破源于西方的当代国际主义风格的常规与教条，也不同于当代日本平面设计的阴柔美学，把平面设计分割成诗歌、观念、宗教的载体，从民族的深层次文化中寻找基石建立自己美学的语言。 戴帆经常用分解、变形、抽象的手法处理物象，分解的极点，或仅具一目一羽；变形的极点，或类于行云流水；抽象的极点，是化为纯粹的曲线。形固有失，神则兼得。将异常的观念展开 于同一个平面之上，边界彼此接续，并勾勒出一条虚线平面远未将多元体的维数缩减，而是对它们重新进行划分，令它们彼此交叉，以便使任意数目的多元体和情节得以并存。融贯的平面是所有具体形式的交叉。平面就是振动，就像海浪一样，就是展现于融贯平面之上的变动不居的边界，每个人都如一股海浪般推进，平面的语言是一股海浪般的振动沿着遍及整个平面的逃逸线而蔓延。 在平面设计的观念中，戴帆认为，平面其实是由许多累积之层（Ayer; F loor; Tier; Storey）所构成，层在于使物质成形，将强度限制于或将特异点固定于系统之中，层与层之间游弋着未成形、未经组织化、未被层化和去层化的意识。昂首、辽阔的造型所构成的冥远、辽阔的空间与深邃、幽昧的平面所构筑的心理空间，地上、地下两个时空都是戴帆关注、谛视、凝想的永恒对象，圆的镜橼，方的扭周，两者之间是广大无垠、旋动不息的宇宙的缩影。

设计师在这里展示的是根本的事实，还有它转化成的想象、悲哀、希望、爱、欲望、美丽。这个时代的中国的平面设计，不紧紧是设计师的，也属于这个国家的缩影,就像一个国家心脏跳动的心电图,是一种彷徨的心电图。在这样的设计前面，你只有睁大眼睛，生怕错过任何细节。美好的东西总是稍瞬即逝，记忆，是建立在经验之上。人生最大的悲哀也许不是看不到美的东西，而是看过之后，再无法忍受不美和平庸的东西。那种气质似曾相识。是的，那是中国当代独有的色彩：曾经拥有深厚和悠长历史的国家在急速发展中所涌现的生命冲动与迷失。或者说，一切能记住的都是抽象的、不可描述的。 “身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄”，应该怎么来保存我们的记忆和最初朴素的感动以及灵魂呢？也许最重要的是一颗敏感、纯净的心灵。纵观戴帆的平面设计，每个项目的概念和表现似乎又各有不同，在这场独属于设计的梦境之中，我们也仿佛也看见自己的影子，被一寸寸深烙于画面中。 戴帆在平面设计领域获得的奖项和展览包括：第23届波兰华沙国际海报双年展、环球设计大奖、日本TDC东京字体指导俱乐部奖、第十一届墨西哥国际海报双年展、香港设计师协会亚洲设计大奖、亚太最佳品牌标志设计年度奖品牌形象类金奖5项提名、国际商标标志双年奖品牌形象类全场金奖、捷克斯洛伐克特尔纳瓦国际海报三年展、2010 大声展、世界设计大会POST__：现代国际海报设计展。

世界十大著名服装设计师

世界十大著名服装设计师 华伦天奴() 华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌，他的名字已成为意大利式优雅的同义词。 华伦天奴早在上高中时，就已表现出一种超前的艺术气质。17岁时便去了巴黎，就读于巴黎服装工会学校（），一所法国传统高级服装定制学校。之后在ès与共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华, 华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼，1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成了他的功成名就。 华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，二十要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。 华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。

伊夫-圣洛朗（） 伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚，父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给，于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世，年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。 但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年，他被炒了鱿鱼。他应征服役，又因精神崩溃而退役。但在好友的强大财力支持下，1962年，他有了自己的时装公司。 50年来，大部分经典时装，都是由伊夫-圣洛朗开的先声。1966年，他将"中性化"概念引入时装界；首创衬衫式夹克；双排钮扣厚呢上装；1968年，大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装；70年代开创嬉皮服装潮流…… 他开创的时装潮流，几乎被世界上每位成功设计师追随，他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。

世界著名十大超高层建筑排名综述

世界著名十大超高层建筑及未来的九大 绿色建筑

NO.1 迪拜塔 ●地点：位于阿拉伯联合酋长国迪拜 ●高度：有162个楼层，总高度828米 ●设计单位：美国芝加哥公司的美国建筑师阿德里安·史密斯（Adrian Smith）设计， 韩国三星公司负责实施。 ●竣工时间：在2004年9月21日开始动工，在2010年1月4日竣工启用。 设计特点：建筑设计采用了一种具有 挑战性的单式结构，由连为一体的管 状多塔组成，具有太空时代风格的外 形，基座周围采用了富有伊斯兰建筑 风格的几何图形——六瓣的沙漠之花。 总投资：总投资超70亿美元。 世界第一高楼828米---迪拜塔

NO.2 台北101大楼 ●地点：台北市信义区西村里信义路五段7号 ●开工时间：1999年7月 ●竣工时间：2003年10月17日 ●占地面积：30278平方米 ●建筑面积：28.95万平方米 ●建筑高度：508米 ●建筑层数：地上101层，地下3层 结构形式：钢筋混凝土结构，新式的巨型结构 建筑造价：580亿元新台币 投资单位：台北金融大楼控股有限公司 设计单位：李祖原建筑师事务所 建设用途：购物中心，办公，观景， 施工单位：KTRT 地位，高度：508米 设计特点：超越单一量体的设计观，以中国人的吉祥数 字“八”作为设计单元。

NO.3上海中心大厦(在建)●建设地点：陆家嘴金融中心区Z3-2地块。 ●开工时间：2008年11月29日。 ●竣工时间：2014年。 ●占地面积：30368平方米。 ●建筑面积：574058平方米，其中地上总建筑 面积约410139平方米。 ●建筑高度：632米。 ●建筑层数：地下结构5层，地上部分包括124 层塔楼和7层东西裙房。 ●结构形式：钢筋混凝土核心筒-外框架结构。 ●用钢量：约100000吨。 ●建筑造价：148亿元。 建筑/结构设计单位：M.Arthur Gensler Jr.&Associat -es,Inc.美国旧金山根斯勒建筑设计所总裁阿瑟~根斯勒 设计同济大学建筑设计研究院

60家国外著名建筑设计单位简要情况表

60家国外著名建筑设计单位简要情况表 序号单位名称所在国家(城市)及创建时间主要设计人员擅长设计类型主要作品 1 克莱夫．威尔金森建筑师事务所美国．洛杉矶(1991年) 克莱夫．威尔金森办公楼、娱 乐设施、电视台、高技术办公区 TBWA/CHIA T/Day广告公司总部、奥格维和马瑟公司总部、澳大利亚佩斯滨海区的规划设计 2 AC．马丁与合伙人有限公司(ACMP) 美国．洛杉矶(1906年) 马丁教育建筑、写字楼、政府机构建筑、高科技设施和总体规划洛杉矶．马歇尔商学院、波波维奇堂 3 博尔布/托马斯与合伙人联合事务所(BTA) 美国(1970年左右) 托马斯疗养建筑、大学建筑、文化艺术建筑、高科技建筑斯坦福大学、亚利桑那大学、加利福尼亚州立大学等大学的建筑 4 贝聿铭事务所美国．纽约(1955年) 贝聿铭城市旧区改造和新区开发规划设计，各类建 筑设计科罗拉多美国大气研究中心、纽约肯尼迪国际机构候机楼、华盛顿国家美术馆、北京香山饭店、香港中国银行大厦。 5 西萨．佩里事务所美国．康涅狄克州黑文市(1977年) 西萨．佩里各类建筑设计加利 福尼亚州立办公大楼、克立夫兰医疗所、新奥尔良大厦、纽约世界金融中心及伯利花园城广场、米格林．贝特勒大厦 6 科思．佩德森．福克斯联合建筑师与规划顾问事务所(KPF) 美国在纽约、伦敦、东京设 有办事处(1976年) A．尤金．科恩、威廉．佩德森、谢尔登．福克斯建筑设计、室内设计、总体规划设计芝加哥韦克大道333号办公楼、辛辛那提普罗克特与金波尔总部建筑群、法兰克福曼泽尔．兰兹切斯大街58号大楼 7 RTKL建筑师事务所美国．马里兰州安纳波利斯在伦敦、马德里、香港、东京设办事处( 1946年) 城市规划、城市设计、环境设计、景观设计、室内设计、结构工程、建筑设备和电气工程设计、各种公共建筑设计华沙贸易大厦 8 齐默．纲萨尔．弗拉斯卡合作事务所(ZGF) 美国在波特兰、西雅图、洛杉矶、华盛顿设 有办事处齐默．纲萨尔．弗拉斯卡建筑设计、规划设计、室内设计机场、商业开发区、 高层建筑、企业园区、教育建筑、医疗保健建筑、博物馆等 9 勒布尔．施洛斯曼与哈克尔事务所(LSH) 美国．芝加哥(1925年) 勒布尔．施洛斯曼哈克 尔零售商业建筑、高层建筑、办公建筑、大学建筑、医院建筑智利、圣地亚桑Torre公司总部大厦 10 赫尔伯特．S．纽曼与合伙人事务所美国．康涅狄格纽黑文市(1964年) 赫尔伯特．S． 纽曼建筑规划设计、室内设计美国．依阿华州．斯蒂克斯公司工作室与工厂 11 SOM国际建筑设计事务所美国．芝加哥(1950年左右) 阿德利安．史密斯各类建筑设计、城市规划、城市设计、室内设计和平面设计等芝加哥的西尔斯大厦、约翰．汉考克大厦、中国上海金茂大厦 12 关逸见KwanHenmi建筑规划设计事务所美国．旧金山(1980年) 西尔维亚．关、丹尼斯．逸见城市设计、建筑设计、室内设计旧金山渔民码头第45号海产品产易中心、旧金山新图书馆 13 莱维-桑奇克建筑设计事务所美国．纽约(1983年) 瓦尔特．莱维、艾拉．桑奇克建筑 项目的可行性研究、规划设计、商业建筑、教育建筑、休闲建筑以及其他公共建筑设计纽约州立Oneonta大学校园、爱德华．R．默罗高级中学、纽约城市大学科研楼的规划和建筑设计 14 迈克尔．马尔灿建筑设计事务所美国．洛杉矶(1995年) 迈克尔．马尔灿艺术建筑、 教育建筑、商业建筑、住宅建筑等 MarkTaper市中心艺术学校、哈佛/西湖学校的艺术中心

世界知名十大产品设计大师引领2019全球设计潮流

世界知名十大产品设计大师引领2019全球设计潮流 2007年，随着世界各地家居展览如火如荼地举行，一位位设计大师你方唱罢，我登场。一批批佳作，风格扃异、外形怪异冲击着我们的视觉，影响着我们的生活。变幻莫测的设计界，长久以来唯有“达尔文主义”才是唯一的生存法则。无论是已被顶礼膜拜的一代大师，还是崭露锋芒的设计新锐都形成了一套自我设计的杀手锏。无论是趋势所致还是颠覆创新，他们的名字，他们的作品都以超越一切的理由被点击、被评论,最后定格在公元2007年Target杂志12月号“2007影响全球家具设计界10大设计师” 。 戴帆（DAI FAN） 入选理由：生活如同艺术一样具有谜语的特征，生活在产生一些东西的同时也在掩盖它，介入生活之内理解生活，生活的神秘消失了，但是从生活中走出来，这种谜语特征就像幽灵一样会出现。 真正的设计不是看着像“设计”，而更多的是代表“设计”的精神。 戴帆的每个家具的概念、设计方式、造型、材质以及所延伸和扩展的范围都是不同的，涉及到过去祖先的灵魂的影子，涉及精确的科学考订，涉及神秘的宗教绘画，涉及权力的策略，涉及巫术的祭奠，涉及普通物质的想象，涉及极细小的文物碎片，涉及亢奋的危险的言语，涉及性的越界，涉及野蛮的武力??重新曾现或者用新的方式呈现那许多先前被挡住的画面或形态或行为，被掩盖的景象，借由家具来召唤一种异质的生活状态的显现。所有这些“生活图书馆现象”，为了引起一种体验，使人接触到“不可思议事物的力量”，这些类似档案文件成分复杂的家具媒介，我们的眼中出现了一种航船，透过这艘船所装载的家具以及它所折射的空间，为生活的真实提供一次自由自在的航行，以传播”“人皮之下”的实质。

世界十大知名建筑设计大师(建筑设计公司)排名

世界十大知名建筑设计大师（建筑设计公司）排名 大师与普通建筑师的区别往往在于他们超前的理念和独树一帜的风格。建筑是时代的镜子，我们在《十位世界顶尖建筑设计师》专题中选择了十位当代全球最活跃、最重要的建筑设计师，他们设计了21世纪最为震撼、最具有表现力的建筑。物质是易变的，只有精神才是永恒的。通过欣赏这十位建筑师的作品，逼迫我们去回过头，去重新思考这个世界，去认识什么才是真正的建筑。每一个建筑师都没有办法回避一个基本的问题：什么是建筑？ 戴帆（Dai Fan） 戴帆: 最前卫、当代影响力最为广泛的明星建筑师 “颠覆坚固之价值的冲动点燃了建筑。” ——戴帆 戴帆与DESTROY建筑事务所以设计具有深刻的哲思工程结构与震撼的建筑享誉世界，用极具独创性的建筑形态来向世人展示其非凡的艺术创造力和空间想像力。戴帆目前工作于纽约和北京，致力于探求与其时代精神相呼应的建筑表达的新形式，工作领域涉及建筑设计、结构及土木工程、工程设计、城市设计和规划、景观设计、环境美术、项目管理和城市战略研究等方面。他设计的建筑充满深奥、宏伟、怪诞、神圣、科幻的感觉，其建筑语言、构思的独创性以及特殊的建筑风格使其在瞬息万变的建筑潮流中始终成为全球关注的焦点。

戴帆（Dai Fan） 戴帆是当代知名度最高、影响力最为广泛的建筑师之一，曾入选美国福布斯设计榜单，荣获亚洲设计大奖、环球设计大奖等几十个国际大奖，近年担任全球设计奖评委、亚太建筑空间大奖等一系列国际大奖评委。随着太空时代的到来与深入向前发展，“人类纪”迫切需要创建宇宙时代的建筑创作原则与建筑美学，未来以某种隐匿的方式写在现在发生在我们周围的事件之中。把非人的因素和推理的因素混合起来。他构建了一个不可思议的宇宙，关于一个时代的建造神话，展现了一种溢满新奇和神秘的建筑空间魅力。戴帆的代表作品有法国巴黎FA PARIS，美国佛罗里达州Florida Art Museum ，马来西亚吉隆坡200米高的东方运营中心（East Operation Center），中国山西大同造园中国造园（Chinese Garden）。

课件 世界最著名建筑案例分析

世界最著名建筑案例分析 一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。

有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci 展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。 1、巴伦西亚科学城

世界知名视觉传达设计师简介及作品评析(视觉符号)

原研哉 日本中生代国际级平面设计大师、日本设计中心的代表、武藏野美术大学教授，无印良品（）艺术总监。设计领域泛于长野冬季奥运开、闭幕式节的节目纪念册和2005年爱知县万国博览会的文宣设计中，展现了深植日本文化的设计理念。在银座松屋百货更新设计中，横跨空间到平面实践整体设计的方向。在梅田医院指示标志设计画中，则表现出触觉在视觉传达中的可能性。 他以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”，以谦虚但同时尖锐的目光寻找其设计被需要的所在，并将自己精确地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。当我们的日常生活正在越来越陷入自身窠臼之时，他敏锐地感知到了设计的征候和迹象，并且自觉自主地挑战其中的未知领域。他的设计作品显现出来的不落陈规的清新，在于他找到了设计被需求的空间并在其中进行设计。在这样的态度下，他拓展了设计的视野和范畴，在他所经历之处，崭新的地平线不停地被发现和拓展。 原研哉在做的，是在修正现存的设计概念，将设计推向一个更高的层次。原研哉的过人之处，是在于他精准的洞察力，他往往能够透彻地消化身边环境带来的讯息，再将这些无形的讯息转化为大众所能明白的、看得见的影像，这一种能力不是一般的设计师所拥有的。 这包装主要目的不在直接的商业功能，而在建立第一高品质的企业理念，向消费者传递这种产品与一般同类产品不同的定位。两个瓶子的造形都非常精美，以琥珀的素材突显名酒的厚重感，金色招纸营造尊贵的风格，亦可增强礼品市场的吸引力。承作总监为清野嘉平 深泽直人 深泽直人（），日本著名产品设计师，家用电器和日用杂物设计品牌“±0”的创始人。他曾为多家知名公司诸如苹果、爱普生进行过品牌设计，其作品在欧洲和美国赢得过几十余设计大奖。他的设计主张是：用最少的元素（上下公差为±0）来展示产品的全部功能 设计理念——无意识设计

世界六大最著名建筑奖项

1:普利兹克建筑奖 Pritzker建筑奖是Hyatt（凯悦）基金会于1979年所设立的, 因其独一无二的权威性和影响力，有建筑诺贝尔奖之称。每年一次的颁奖都由美国总统颁发并致颁奖词，1983年美籍华裔建筑师贝聿铭就是从当年的美国总统里根手里接受的大奖。该奖项一向是当代建筑风潮的指针性奖项，历届得奖的建筑师都是重量级的代表人物。从第一届的Philip Johnson（约翰逊），第五届的Ieoh Ming Pei（贝聿铭），之后有安藤忠雄（Tadao Ando），Frank. （盖里），以及Norman Foster（福斯特）等等无一不是当代的大师级人物。2000年的得主是来自荷兰的建筑师Rem Koolhaas(库尔哈斯)。 Pritzker奖的由来Pritzker建筑奖由凯悦基金会在1979年设立，用以每年授予一位在世的建筑师，表彰其在建筑设计中所表现出的才智、想象力和责任感的优秀品质，以及通过建筑艺术对建筑环境和人性做出持久而杰出的贡献。该奖以Pritzker家族的姓氏命名。该家族的国际业务总部设在芝加哥，向以支持教育、宗教、社会福利、科学、医学和文化活动而闻名。 Jay A. Pritzker和他的妻子（已于1999年1月23日逝世）发起设立了这个奖。他们的长子Thomas J. Pritzker现在是凯悦基金会的主席。他介绍说：“我们之所以对建筑感兴趣，是因为我们在世界上建了许多饭店，与规划、设计以及建筑营造有密切的联系，而且我们认识到人们对于建筑艺术的关切实在太少了。作为一个土生土长的芝加哥人，生活在摩天大楼诞生的地方，一座满是象Louis Sullivan（沙里文）, Frank Lloyd Wright（赖特）, Mies van de Rohe（密斯）这样的建筑伟人设计的建筑的城市，我们对建筑的热爱不足为怪。1967年我们买下了一幢尚未竣工的大楼作为我们的亚特兰大凯悦大酒店。它那高挑的中庭成为我们全球酒店集团的一个标志。很明显，这个设计对我们的客人以及员工的情绪有着显着的影响。如果说芝加哥的建筑让我们懂得了建筑艺术，那么从事酒店设计和建设则让我们认识到建筑对人类行为的影响力。因此，在1978年我们想到来表彰一些当代的建筑师。爸爸妈妈相信，设立一个有意义的奖，不仅能够鼓励和刺激公众对建筑的关注，同时能够在建筑界激发更大的创造力。我为能代表母亲和家里其他人为此继续努力而自豪。”普利兹克建筑奖像一架选拔建筑大师的机器，目光犀利，下手精准，绝大多数获奖者的确名副其实。它似乎自成体系，从第一届得主菲利普·约翰逊（1979年）开始，到凯文·罗奇（1982年）、丹下健三（1987年）、雷姆·库哈斯（2000年），勾勒出一条影响深远的现代主义和后现代主义的建筑思潮脉络；它能打破地域偏见，三位日本人和两位拉丁美洲建筑师的入选，显示了评选范围的全球性特征；出生于巴格达的女建筑师扎哈·哈迪德（2004年）的登场，多少弥补了它在性别取向上的一些遗憾；而对弗兰克·盖里（1989年）的关注，足以表明它的前瞻和远见：当时盖里只在美国西海岸做过一些美学冒险性建筑，其一生中最伟大的作品——毕尔巴鄂古根海姆博物馆尚未出现，但后来的事实证明，弗兰克·盖里确实能够为世界创造惊人的建筑。一个奖项成为伟大，是因为获奖者足够伟大，而这首先要求评委们足够睿智，评选程序足够公正。在短短的27年时间里，普利兹克建筑奖迅速崛起，29位得奖者如群星闪耀，风光无限。其声势压过了百年老店“英国皇家建筑师金奖”（RIBA）、奖金更丰厚的“日本国家 艺术大赏”和丹麦“嘉士伯”奖、重视单个作品的美国建筑师协会（AIA）“国家荣誉奖”等权威大奖，成为建筑界公认的至高无上的奖项。奖赏 Pritzker建筑奖在许多程序上以及奖金方面参照了诺贝尔奖。Pritzker建筑奖的获奖者可以得到10万美元的奖金，一个正式的获奖证书，1987年以后还增加了一块铜质奖章。（在这之前为每位获奖者颁发的是一座限量制版的亨利.摩尔的雕塑。）奖章正面图案的设计是以有“摩天楼之父”美称的芝加哥着名建筑师Louis Sullivan（沙里文）的设计为基础，刻有“The Pritzker Architecture Prize”(Pritzker建筑奖)字样，获奖者的姓名刻在奖章正中，奖章背面刻着亨利.沃顿1624年在其《建筑的要素》一书中提出的建筑的三个基本条件：“坚固、实用、愉悦”。评奖任何国家的任何人，无论是政府官员、作家、批评家、学者、建筑师、建筑团体、实业家，