我对柳永的新认识

我对柳永的新认识

宁尚龙中国科学院大学

曾经一直以为柳永是一个柔弱的文士，在别离时吟咏“杨柳岸、晓风残月”；曾经一直以为柳永清高潇洒，皇榜未中时叹一句“忍把浮名，换了浅斟低唱”。曾经一直以为柳永辞藻华美多警句，一句“三秋桂子，十里荷花”便刻画了杭州无边的美景。然而直到读了《柳永集》，我才意识到我印象中的柳永是片面的，真实的柳永有着许多的特点与性格。

原来柳永也有狂放不羁的一面。如果我们把“忍把浮名，换了浅斟低唱”这一落榜后的牢骚抱怨看作柳永的潇洒似乎很难具有说服力，那么柳永的《传花枝·平生自负》则可作为其狂放不羁的浪子形象写照的确凿证据。“平生自负，风流才调”不仅仅在说柳永才高八斗，才华出众，而且也反映了柳永的风流。其中非常有意思的一点是，“风流”一词是多意的，而在我看来，这里“风流”的很多种解释都适用于柳永。风流可指花哨轻浮1，下文将详细给出柳永风流的证据；风流又可指洒脱放逸，风雅潇洒2。仍在本词中柳永说自己“解刷扮，能（口兵）嗽，表里都峭”即是说能面敷粉墨，登场演出，演唱戏曲外表俊俏，内里才华出众，如此的自述，足见柳永的潇洒。在柳永的另一首词《惜春郎》也有证据。在歌舞酒席上，有一位歌女皮肤细腻，装饰新艳，很多青年都为她附和新词，并且这些新词中不乏格调清俊高雅的。但柳永说你们这些少年竟然敢和我这个老浪子竞争，你们应该“恨年少、枉费疏狂，不早与伊相识”即是说，谁叫你们不早与她（玉肌琼艳）相识。如此狂放又略显幽默的回答，足见柳永风流浪子的形象。

“忍把浮名，换了浅斟低唱”柳永的这句话，后人给出了很多种解读，如果单单解释为柳永的牢骚，又不具有典型性。其实柳永是会发牢骚的。如在《斗百花·飒飒霜飘鸳瓦》中，柳永牢骚发的就很含蓄。他并没有直接说自己仕途如何如何，而是通过写汉宫宫闱旧事，列举班倢伃，赵飞燕都是先得宠后失宠。柳词在这里似乎是说，宠幸有时，终是虚妄；官场得意，也由失意之时。柳永这牢骚，有一种吃不到葡萄说葡萄酸的感觉。

当然除了偶尔发点牢骚，柳永有时亦会干谒赠献，评功摆好，吹捧对方，并不像我以前认为的那样清高。《早梅芳·海霞红》中有“汉元侯,自从破虏征蛮,峻

1《敦煌曲子词·南歌子一》说“悔家风流壻，风流无準凭。”

2唐牟融《送友人》诗：“衣冠重文物，诗酒足风流。”

陟枢庭贵。筹帷厌久,盛年昼锦,归来吾乡我里。”这里柳永以显赫功勋喻当时太守孙沔，写他壮年衣锦还乡。后文有“图任勋贤”等字样，汉代以来以画像于麒麟阁表示功勋卓著之最高荣誉，所以柳永是说太守功勋卓著，恐怕回家不到一年，就又会被升迁或进爵。而柳永另外一首词《倾杯乐·禁漏花深》也可作为证据。柳永在词中极力铺排上元京城风俗风貌，在写元夕热闹场景时，未忘吹捧一番仁宗皇帝3。柳永将仁宗与汉武帝、唐玄宗相提并论，仁宗能不开心吗。其实柳永吹捧仁宗的词不止这一首，在《御街行·燔柴断烟星河曙》中也有“八彩旋生眉宇”是语天子龙颜光彩照人，不同凡俗。由此种种，可见柳永也挺会吹捧的。

除了上述特点外，读罢《柳永集》还有一种感觉：柳永是个天才。柳永是第一位对宋词进行全面革新的词人，也是两宋词坛上创用词调最多的词人，据统计，在宋词880多个词调中，属于柳永首创或首次使用的就有一百多个。不单单是这些，据《建宁府志》记载：柳永九岁时写过一首题崇安中峰寺的诗，“攀萝蹑石落崔嵬，千万峰中梵室开。僧向半空为世界，眼看平地起风雷。猿偷晓果升松去，竹逗清流入槛来。旬月经游殊不厌，欲归回首更迟回。”虽然有些言语尚为稚嫩，如“猿偷晓果升松去”但如“千万峰中梵室开”一个九岁儿童写出，毕竟不同凡响。杜甫曾在《壮游》中写“七龄思即壮,开口咏凤凰”，骆宾王于七岁作一首五言古诗《咏鹅》，与这两位神童相比，柳永也不差。还有柳永的一首词《鹤冲天·闲窗漏永》被胡适赞为“言文一致”例如“假使重相见，还得似、旧时么。悔恨无计那。”里面“还得似、旧时么”、“那”都可以看出口语非常明显，简直就像词脱口而出，和温庭筠“叉手构思,叉八次手就赋成八韵”4相比柳永也不落后风。

柳永能俗能雅。雅自不必说，因为《柳永集》中清新词句颇多，而柳永的俗却给我留下了深刻的印象。因为但凡谈及古代文人墨客，第一印象总会是文雅，焚琴煮鹤大煞风景的事是做不得的，词是写不得的。而柳永相比起其他文豪，真是毫不顾忌。他要是写词俗起来，说得不好听的，也可真是俗不可耐。且看他在《斗百花·满搦宫腰纤细》中描写了一个年龄刚到十五岁的小姑娘，身量苗条，青涩，举措娇小妩媚。柳永竟然写她“怯雨羞云情意”，雨云即用楚王与神女相会，“旦

3(宋)叶梦得.《避暑录话》[M].田松青，徐时仪校点.上海.上海古籍出版社，2012.12书卷下云：（柳）永初为上元词，有“乐府两籍神仙，梨园四部弦管”之句，传禁中，多称之。

4（五代）孙光宪.《北梦锁言》[M]林艾园校点.上海古籍出版社2012.12

为行云，暮为行雨”的典故，说小姑娘对男女欢合既畏怯又羞涩。这样的语言，在开放的现代，尚且不被用于大雅之堂（新闻的标题党除外），更何况在被封建礼教约束的宋代，柳永如此露骨的写入词中，足见柳词的轻薄。无独有偶，在柳永的另外一首词中，也写了这房帷中事，不少含蓄。《昼夜乐·秀香家住桃花境》下片中写“洞房饮散帘帷静。拥香衾、欢心称。”怪不得黄升在《唐宋诸贤绝妙词选》注云：“此词以淫，不当入选”。

说柳永轻薄，历代词家说的不可胜数，毫无新意。然而仔细思考柳词虽俗，却不能总以“轻薄”有色眼镜去看柳永。我读柳词，看到了柳永的孤独。在古代，赠好友的诗是常见的。李白赠汪伦，杜甫赠崔明府（《客至》）、高适赠董庭兰，王勃赠杜少府……严格来讲，有些虽称不得“赠”，写诗送好友也是常事。那么对于柳永而言，他写词是赠歌妓。翻遍柳永全集，他一共有多少赠同性的词？寥寥无几。在古代，竟没有志同道合的朋友，烦恼只能找歌妓倾诉，你说柳永孤不孤独。他与歌妓建立的绝非肉体上的关系，而把歌妓当成朋友，倾诉感情，有何不可。从这个角度看，如何能言柳永轻薄。柳词中有一首《笛家弄·花发西园》每每读罢此词，总能被柳永的情感打动。自古就有清明踏青的习俗5。晋朝会稽人王羲之在暮春之初，与群贤少长在兰亭“流觞曲水”如果把其看做春日郊游盛会那么可见，春日踏青这种习俗活动在民间的普遍。在一个“韶光明媚”天朗气清的清明时节，柳永环顾他人携手踏青，触目伤怀，“醉里不寻花问柳”，可以感到柳永与歌妓的那份情感，并不是我们所想的轻薄的男女关系，而是另一种更为真挚恳切的情感，如同感情寄托。柳永在《曲玉管·陇首云飞》中写“每登临山水，惹起平生心事”好一个平生二字。古人每当谈及平生心事，很少有专指情感的。古人的平生事大都指建功立业，男儿志向。例如王禹偁在《点绛唇》中写道“平生事，此时凝睇，谁会凭栏意!”联系王禹偁生平，在中进士后，只当了长洲知县。这小小的芝麻官，无法实现他胸中的大志，于是他恨无知音，愁无双翼，不能象“征鸿”一样展翅高飞。6而柳永的平生心事确是“她”，如此的差别难怪其孤独，而用情如此专一，又不枉其“情种”之喻。

写到这里，就不能不提柳永的真性情了。而谈及柳永的真性情，不能不提柳永

5《尚书·大传》曰：“春，出也，万物之出也。”在西周，万物萌动之时，迎春郊游于野外就已成为礼制。据《礼记·月令》载：“立春之日，天子亲帅三公、九卿、诸侯、大夫以至，以迎春东郊。”先秦时，齐国有“放春三月观于野”之俗；鲁、楚也有春日出游之习。

6《宋词三百首(超值全彩白金版)》雅瑟新世界出版社

的《柳初新·东郊向晓星杓亚》。这是柳永景祐元年（1034）中进士时所作，其中“杏园风细，桃花浪暖，竞喜羽迁鳞化”柳永以近乎天真烂漫的情怀，猜想以后的仕途就如同鲤鱼越过龙门，可自在飞翔，任意游弋。柳永一生仕途不顺，充其量做过县令一类的小官，与“羽迁鳞化”的幻想完全搭不上边，足见其真，真性情，真心话。柳永是有个性的，如《看花回·屈指劳生百岁期》柳永在此词中抒发了人生百年岁月流逝的感慨。与以往不同的是，此词也没有抒发求白世功、千秋利、万世名的语句。“羊公碑尚在，读罢泪沾巾”抒发的是“贤者圣士登次远望，如我与倾者多矣，皆湮没无闻。”东汉《古诗十九首·今日良宴会》说：人生寄一世，奄忽若飙尘。因此“何不策高足，先据要路津。”而柳永却说“红颜成白发，极品何为”红颜老了，官再大又有什么用呢。笑骂由人，痴心不改，真性情。在《满江红·匹马驱驱》柳永全不顾男儿有泪不轻弹的古训，刻画了一个“对闲窗畔，停灯向晓”垂泪的游子形象。柳永对情爱从不避讳，甚至总是直说《宣清·残月朦胧》足见疏狂放浪直写“凤帏鸳寝”“玉钗乱横，任散尽高阳”

话又说回来，柳永并非只能写“杨柳岸、晓风残月”，只是一个关心风花雪月不问国是苍生的词人。柳永大约有用词纪录时事的习惯。《玉楼春·星闱上笏金章贵》对真宗好神仙进行了婉讽。柳永写的词也可以有气骨《夜半乐·冻云暗淡天气》“怒涛渐息，樵风乍起”《受恩深·雅致装庭宇》陶令轻回顾。免憔悴东篱，冷烟寒雨。着一“轻”字，全句鲜活。六百年也只是一瞬，在轻轻回首间。此等句法，非大手笔不能为。次等意向，洵超然于物外矣。《倾杯·雾落霜洲》。柳永于“平康巷陌”中的“连日轻狂，未尝轻负”，对名教思想和伪道学冲击。

总之，柳永不仅能俗，雅起来亦出手不凡；柳永不仅风花雪月，有时也关心国是苍生。读完柳永集，丰富了我心中柳永的形象。尽管他可能并不完美，但他仍然是我心中“不减唐人高处”的柳永！

参考文献：

[1]王星琦．《柳永集》[M].南京.凤凰出版社，2014.10

[2](宋)叶梦得.《避暑录话》[M].田松青，徐时仪校点.上海.上海古籍出版社，2012.12

[3]岑燮钧.《柳永也曾唱“红歌”》[J].《各界》，2011,ISSN:1003-5664页码:66-66

[4]曲向红.柳永词的市井趣味及文化冲突[J].文艺研究.2005(10)

[5]汪梁.浪子词人柳永的怪胆狂情[J].开封教育学院学报.2009(03)

[6]薛瑞生.《柳永三考》[J].《中国韵文学刊》，2014，ISSN：1006-2491页码：103-107

[7]（五代）孙光宪.《北梦锁言》[M]林艾园校点.上海古籍出版社2012.12

论柳永词的俗

论柳永词的“俗” 摘要：柳永是我国第一个专业词人，他改变了词以小令为主的体式，出现了慢与小令平分秋色的局面；他创用了一百多种词调，占了宋代所使用词调的近七分之一；他改变了词的审美内涵和审美情趣，对北宋词风的转变起到了推动作用。他的词以俗著称，改变了晚唐五代以来的文人词那样只是从书面的语汇中提练高雅绮丽的语言，现在我们就其俗这方面以词的内容题材特点、艺术表现以及形成俗的风格的原因来分析一下。 柳永，（约987年—约1053年）北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物。汉族，崇安（今福建武夷山）人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的专业词人，有词作专集《乐章集》。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响。 在词刚产生时，词在文学中的地位是十分低下、不入流的，素有诗贵词贱的说法。它的主要功用是在宴会场合供给伶工歌女唱歌的，到宋朝时词的地位开始有所提升。大量文人用它来抒发感情，表达人生，所以词风开始由俗变雅，词的内容也日益离开世俗大众的生活，而集中表现文人士大夫的审美情趣。而柳永却将其变“雅”为“俗”，着意

运用通俗化的语言表现世俗化的市民情调，北宋陈师道说柳词“骫骳 从俗，天下咏之””（《后山诗话》），王灼也认为柳词“浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之”（《碧鸡漫志》卷二），都揭示出柳词面向市民大众的特点。 柳词的俗主要表现在：（1）题材内容上，大量深入描写市井坊曲的面貌和世俗大众的生活，尤其是妓女的生活。由于父亲柳宜身为降臣，所以科场上得意失意，众红裙争相亲近；他不屑与达官贵人相往来，只嗜好出入市井，看遍青楼，寄情风月，醉卧花丛，对生活在社会底层的歌姬和市民大众的生活、心态相当了解。所以词中表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识，或失恋被遗弃的平民女子的痛苦心声，比如他的《锦堂春》中的“尽更深、款款问伊，今后敢更无端”，表现 了女主人公泼辣爽直的性格；词中也表现了下层妓女的不幸和她们从良的愿望，比如他的《迷仙引》中的“万里丹霄，何妨携手同归去。 永弃却、烟花伴侣。免教人见妾，朝云暮雨”，表现了妓女独立自尊的人格和脱离娼籍的愿望； 另外，柳永词还多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。柳永长期生活在都市里，对都市生活有着丰富的体验，“列华灯、千门万户。遍九陌、罗绮香风微度。十里然绛树。鳌山耸、喧天箫鼓”（《迎新春》）的汴京使他流连忘返；“万井千闾富庶，雄压十三州。触处青蛾画舸，红粉朱楼”（《瑞鹧鸪》）的苏州，也使他赞叹不已。他用彩笔一一描绘过当时汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城市的繁荣景象和市民的游乐情景。这方面的代表作，首

柳永的词精选10首

柳永的词精选10首 柳永出身官宦世家，祖父柳崇，世居河东(今山西)，曾为沙县县丞，在州郡颇有威信。父亲柳宜，出仕南唐，为监察御史;南唐灭亡后，柳宜供职北宋，任雷泽县令，不久，改为费县县令、濮州任城令。柳永即出生于其父任所(984年，费县)。下面就是小编给大家带来的柳永的词，希望能帮助到大家! 黄莺儿·园林晴昼春谁主 词牌名：黄莺儿|朝代：宋朝|作者：柳永 园林晴昼春谁主。暖律潜催，幽谷暄和，黄鹂翩翩，乍迁芳树。观露湿缕金衣，叶映如簧语。晓来枝上绵蛮，似把芳心深意低诉。 无据。乍出暖烟来，又趁游蜂去。恣狂踪迹，两两相呼，终朝雾吟风舞。当上苑柳秾时，别馆花深处。此际海燕偏饶，都把韶光与。 临江仙引·上国 词牌名：临江仙引|朝代：宋朝|作者：柳永 上国。去客。停飞盖、促离筵。长安古道绵绵。见岸花啼露，对堤柳愁烟。物情人意，向此触目，无处不凄然。 醉拥征骖犹伫立，盈盈泪眼相看。况绣帏人静，更山馆春寒。今宵怎向漏永，顿成两处孤眠。 锦堂春·坠髻慵梳

词牌名：锦堂春|朝代：宋朝|作者：柳永 坠髻慵梳，愁蛾懒画，心绪是事阑珊。觉新来憔悴，金缕衣宽。认得这疏狂意下，向人诮譬如闲。把芳容整顿，恁地轻孤，争忍心安。 依前过了旧约，甚当初赚我，偷翦云鬟。几时得归来，香阁深关。待伊要、尤云殢雨，缠绣衾、不与同欢。侭更深、款款问伊，今后敢更无端。 御街行·前时小饮春庭院 词牌名：御街行|朝代：宋朝|作者：柳永 前时小饮春庭院。悔放笙歌散。归来中夜酒醺醺，惹起旧愁无限。虽看坠楼换马，争奈不是鸳鸯伴。 朦胧暗想如花面。欲梦还惊断。和衣拥被不成眠，一枕万回千转。惟有画梁，新来双燕，彻曙闻长欢。 满朝欢·花隔铜壶 词牌名：满朝欢|朝代：宋朝|作者：柳永 花隔铜壶，露晞金掌，都门十二清晓。帝里风光烂漫，偏爱春杪。烟轻昼永，引莺啭上林，鱼游灵沼。巷陌乍晴，香尘染惹，垂杨芳草。 因念秦楼彩凤，楚观朝云，往昔曾迷歌笑。别来岁久，偶忆欢盟重到。人面桃花，未知何处，但掩朱扉悄悄。尽日伫立

大俗即大雅----由柳永“俗词”到流行音乐

大俗即大雅 ——由柳永“俗词”到流行音乐 他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩；他的词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多；他铺叙刻画，铺叙展衍，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响。 他是谁？他就是宋代大词人柳永。诗词史上“俗雅之争”，就是由这位风流不羁、“忍把浮名，换了浅斟低唱”的大作家故去之后，给演变得更激烈更长久的。 如何看待雅俗之分，雅俗怎样去定义，这些都是非常难统一的，但我就柳永的作品来说，其表现手法，其心境意境，其词曲成就，以及更真挚更动人的情感流露，给人的直接印象就五个字：大俗即大雅。 先说表现手法，大俗即大雅。自五唐以后，文人阶层就以小令为主，不合社会发展和市民的需求，柳永一改这种风气，率先创作慢词和长调，扩充了词的容量内涵，也提高词的表现能力，更为朗朗上口，易于传诵；词的格调，也由士大夫之狭隘高雅变成普遍大众的情调，市民歌妓的喜怒哀乐皆成文章，更是首次表现世俗女性大胆而泼辣的爱情意识；其词的表现手法，经过他大胆革新，充分运用日常生活的口头语和俚语，作品生动活泼，富于亲切力，像是直接与词人对话一般。 其次，心境意境，雅与俗共赏。柳永一生，仕途坎坷，尝遍酸甜苦辣，人生失意之后，寄情歌舞楼姬之中，流连都市山水之间，他的词文，有着大多数底层市民的生活体验，也正是因为他的坎坷经历，使他专心创作，开创新篇新气象，成就了他在词坛上的大成就。如果没有一种高于常人的坚韧和超脱心境，又怎么会创造出如此脍炙人口的词作呢？ 接着，柳永的词曲成就，这点不消说，非常大，对后世词作的发展和词人的影响深远，而我要说的，就是他的作品处处流露的“羁旅行役”之情。大概来说，他的“羁旅行役”词，包括旅途所见所想，失意之悲，思乡之情等，属于大众情感，而能很好的打动人心，引起共鸣。故此，柳词能流传千百年，无他，唯有此情而已。 不过，说着说着，除了柳永的词之外，我还联想到了现在的流行音乐，它和柳永的词作很相像，也是大俗即大雅的。 流行音乐起源于十九世纪末，在我国发展也不是很长时间，但它随着工业社会经济快速发展和人们精神急剧需求而迅猛成长，到现在流行音乐已经有了成熟的系统和稳定的结构。 流行音乐之所以流行于社会大众之间，就是因为它有了那些恢弘严谨、晦涩难懂的古典音乐缺少的几个优点:大众性、时尚性和娱乐性。 大众性。可以说“大众性”是流行音乐与生俱来最为关键的特点之一，也是流行音乐的社会基础所在。当前中国，经济高速发展，物质文明进步之余，精神文明建设也放在重要地位，人们茶余饭后，打交道的都是流行音乐。人们参与到这种文化形式来，放松身心，展现自我，成为各阶层文化生活不可缺少的组成部分。只有大众赞赏接受的事物，才是真正的经典，真正的高雅，可以想象，一千多年前，人们在坊市间弹唱柳词时，其首众面之广，粉丝之多，在今天来说，有几个歌星能比得上？ 时尚性。既然流行音乐能适应时代发展的步伐，与最时尚、最流行的物质紧密相连，那么“时尚性”也就可以说是流行音乐具有的一个独特的美学特色。而我想它还有另外一层意义，就像在今天，没有听过宋祖英或刘欢的歌，你不好意思说自己是中国人一样，在柳永那个年代，人人以吟唱他的词作为潮流，上至宋仁宗，下至小市民。能得到他所作的词曲，不说其他，就以一个歌妓为例，身价倍增，而且，有时候还千金难求。 娱乐性。这是流行音乐的首要功能，也是柳词里面隐含而绝不会缺少的一个元素，只

柳永《八声甘州》的思想内容及艺术特色

上片纯写景，写全景这在慢词长调中是不多见的。它取楼头放眼远望的角度，全方位地摄取镜头，画面开阔高远，秋情秋景融为一体，将古今才人失意之悲寄托于自然界美好事物的衰谢销亡之中。 “对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。”开篇用一去声字“对”领起，富于气势，发腔即已警动听众，如弹词开篇的一声拍板，戏剧人物出场前的亮嗓，又妙在体现了观景的角度，暗藏登楼凭栏远眺之意，为下片作伏笔。“潇潇”表现雨势的急骤。“暮雨”带有寒意，“洒江天”说明地点是在江头，暗伏以下“长江水”句。词人本是登楼观景的，要在江天之际游目骋怀，即所谓“登高临远”，显然希望天高气爽，天色晴朗，可是突然下起了急雨，弥漫江天，又时值日暮天寒，一股凉意直逼词人而来，这就为全词悲秋伤别定下了基调。 “一番洗清秋”是“潇潇暮雨洒江天”的结果。秋日傍晚，一阵骤雨，气候就更加清凉萧瑟了。而这种景象也正与浪游他方的游子空虚、寂寞、忧伤、愁苦之情凑泊。此句景中含情，亦景亦情。“一番”固然是写观此番骤雨而雨也还会有“二番”“三番”。一番秋雨一番寒，秋凉也是渐次为“清”了。换句话说，一切美好的生命都是渐次衰败消亡了。雨之急，暮之寒，“洒”和“洗”的态势，都蕴含着寒风。 “渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”一个“渐”字，领起四言三句十二字——便是东坡叹为不减唐人高处的名句，而一篇之警策端在于此。风既寒且急，行旅必少，一切在外求仕、谋职、经商、售艺之人大都回到自己温暖的家园去了，只留下空寂的关山，渡口和楼头孤悬的残照。这一切，强烈地激射出词人流落他乡的伤楚，孤单和愈益黯淡的情怀。这第二韵不单苏东坡赞。刘体仁《七烦堂词译》又比作《敕勒歌》意为景象壮阔，气势雄浑，又极富情感色彩。此际词人乃觉遍宇宙间悲哉之秋气，似乎一齐袭来，要他一人禁当！ 既然雨过天晴，又有夕照当楼，那四处的残红败绿必然尽收眼底，故又引出第三韵。 “是处红衰翠减，苒苒物华休。”“是处”言处处，反映视野之开阔。“红衰翠减”表现远望的感受，真切而又鲜明。站在楼头看那红花衰谢，绿叶凋残的广阔地面。在夕阳的映照下，只觉得红翠两种鲜嫩的颜色已经淡了许多。这种强烈的视觉与暮雨、霜风、残照相联接，必然显现出自然界美好生命的衰残：“苒苒物华休”此乃不可把握的自然规律。自然界如此，人世间又岂能例外，那美好的故乡，深情的佳人和自己蹉跎的青春年华，无一不苒苒逝去。联想到此，自然悲从中来。“唯有长江水，无语东流。”第四韵承上“休”字言一切生命都将衰亡，只有长江水仍旧日日夜夜奔流不止。“长江水”本是无生命的，只因为它奔流不息，而觉其有了生命。就此唯一的生命也竟感到孤独凄凉，失去了往日欢快的声容。蓦然无语，似乎也在为自己生命的流逝而感到悲哀。江水春夏上涨，波涛汹涌。秋冬回落，涛声渐息。词人将这种自然规律情感化，寓人生悲慨于江流变化之中。 下片纯系抒情，表现内心的矛盾苦闷：不忍登高临远又偏临远，不当淹留又已淹留，思念家园又下不了回家的决心。千回百转，柔肠寸断。 “不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。”暮雨，霜风、关河、残照均取登高的角度。“登高临远”四字将上片景物收结无遗。又无论登高还是临远，所引发的都是悲戚，岂止东流水有所不忍，那暮雨、霜风、关河、残照、物华、无一不令人触目伤心，故以“不忍“二字总括。然而“不忍登高临远”又不停留在收结和总括前文上，还以居高之势，振臂一呼，唤出了故乡和佳人。原来词人凭楼远眺，顺着

柳永俗

?柳永词中那些描绘勾栏瓦肆、秦楼楚馆里的歌伎形象、表现歌伎与士人情爱的题材、受众与风格皆明显异于士大夫阶层的词作被称为“俗词”。 ? 俗词在历代词论家的眼中，一直屈处于弱势卑陋的地位。但柳永的俗词实在是文学发展史上的进步，它开拓了宋词发展的新境界，它的通俗性、生动性，使读者、听从在欣赏作品时备感亲切、易于理解。柳永俗词以俗语表现俗情，而其词作中的女性心理及形象尤其值得关注，是我们中国文学史上的瑰宝。 柳永的俗词，很早就已被作为一种现象来描述。但后世许多的读者及评论家真正关心接受的似乎还是他的雅词，反复被人吟咏传唱的只是《八声甘州》、《雨霖铃》及《望海潮》等。柳永的“俗”，命定的却是这个伟大词家的悲剧命运。柳词中所用市井方言俗语，大胆流利，清新自然，与《花间集》中朦胧婉约的用辞形成了鲜明的对比。从网上找的举柳词中所用俚言俗语的有这两首： “飞琼伴侣，偶别珠宫，未返神仙行缀。取次梳妆，寻常言语，有得许多姝丽。拟把名花比，恐旁人笑我，谈何容易。细思算、奇葩艳卉，惟是深红浅白而已。争如这多情，占得人间，千娇百媚。（《玉女揺仙佩》） “意中有个人，芳颜二八。天然俏、自来奸黠。最奇绝。是笑时、媚靥深深，百态千娇，再三偎著，再三香滑。（《小镇西》） 柳永生长于一个崇尚儒学、科第的传统家庭，少有才名，并自期有“龙头之望”的士人。柳永也曾努力在正统儒雅文化中获取自己的位置，从他屡次参加科举及干谒晏殊来看，可以看出他期望的高度。但最终，柳永成为了俗文化的领袖人物（无论是自觉或不自觉），遭到了正统文化与国家政权的遗弃，其内心必然因此忍受了煎熬与痛苦，从他众多羁旅困顿的词作中，我们可以看到他现实生活中的悲凉处境。 柳永俗词以俗语表现俗情，掀起了文学创作在词这一体式上的俗潮流。柳永俗词，所用语言晓畅直白，描述情感真挚直露，是一种对文人词的反动，是一种将词的创作往极端市民化推进的努力，这就是他所取得的独特成就。但柳永的俗词亦有其弊端，如气格不高，鄙语恶滥。因而虽无须将这样的俗词抬到不可比拟的高度，但亦应给予恰如其分的肯定。 但是柳永亦能写雅词，为数不多，但确是词作中的精品。因此，仅从俗词并不能见全面的柳永，但柳永张扬的个性与最独特的成就似还在于他的俗词。其创作俗词所用的词调、表现手法、章法结构等，如与长调俗词写作相对应的赋法，不但使柳永为自己的雅词创作提供了借鉴，亦给予了后世文人以启发与影响。 再说其俗词。

《八声甘州》柳永词作鉴赏

《八声甘州》柳永词作鉴赏 【作品介绍】 《八声甘州;对潇潇暮雨洒江天》是宋代词人柳永的作品。此词抒写了作者漂泊江湖的愁思和仕途失意的悲慨。上片描绘了雨后清秋的傍晚，关河冷落夕阳斜照的凄凉之景；下片抒写词人久客他乡急切思念归家之情。全词语浅而情深，融写景、抒情为一体，通过描写羁旅行役之苦，表达了强烈的思归情绪，写出了封建社会知识分子怀才不遇的典型感受，从而成为传诵千古的名篇。 【原文】 八声甘州 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋⑴。渐霜风凄紧⑵，关河冷落，残照当楼⑶。是处红衰翠减⑷，苒苒物华休⑸。惟有长江水，无语东流。 不忍登高临远，望故乡渺邈⑹，归思难收⑺。叹年来踪迹，何事苦淹留⑻。想佳人⑼妆楼颙望，误几回⑽、天际识归舟。争知我⑾，倚栏杆处，正恁凝愁⑿！

【注释】 ⑴对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋：写眼前的景象。潇潇暮雨在辽阔江天飘洒，经过一番雨洗的秋景分外清朗寒凉。潇潇，下雨声。一说雨势急骤的样子。一作“萧萧”，义同。清秋，清冷的秋景。 ⑵霜风：指秋风。 凄紧：凄凉紧迫。 关河：关塞与河流，此指山河。 ⑶残照：落日余光。当，对。 ⑷是处：到处。 红衰翠减：指花叶凋零。 红，代指花。 翠，代指绿叶。此句为借代用法。 ⑸苒苒（rǎn）：同“荏苒”，形容时光消逝，渐渐（过去）的意思。 物华：美好的景物。 休：这里是衰残的意思。 ⑹渺邈（miao3）：远貌，渺茫遥远。一作“渺渺”，义同。 ⑺归思（旧读：sì，做心绪愁思讲）：渴望回家团聚的心思。 ⑻淹留：长期停留。 ⑼佳人：美女。古诗文中常用代指自己所怀念的对象。 颙（yóng）望：抬头凝望。颙，一作“长”。

论柳永词的“俗”

论柳永词的“俗” 【摘要】柳永艳情词集中体现了化雅为俗的特点。他描写与歌妓的情场生活，并对歌妓作充满色相的世俗描写。在艺术上则表现为审美趣味的俗，即一反前人的含蓄蕴藉，风格直露而坦率，并以世俗的心理和趣味描写爱情生活，充满了平凡而甜蜜、琐细而愉快的市民情调。表现在语言上则是语言材料的偏重俚俗。柳永词的俗正是对词的本色的保留和发扬，是值得肯定的。 【关键词】柳永；艳情词；俗 五代敦煌民间词，原本是歌唱普通民众的心声，表现他们的喜怒哀乐的。到了文人手中，词的内容日益离开世俗大众的生活，而集中表现文人士大夫的审美情趣。柳永由于仕途失意，一度流落为都市中的浪子，经常混迹于歌楼妓馆，对生活在社会底层的歌妓和市民大众的生活、心态相当了解，他又经常应歌妓的约请作词，供歌妓在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里为市民大众演唱。因此，他一改文人词的创作路数，而迎合、满足市民大众的审美需求，用他们容易理解的语言、易于接受的表现方式，着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情事，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。 提到柳永词的“俗”，是离不开他的艳情词的。也就是说，柳永描写自己与歌妓艳情生活的词总的来说是比较俗的。他直接而怡然自得地描写自己的情场生活。柳永虽是一位官场失利的不幸者，将近五十岁才考中进士步入仕途，但这也恰恰成全他成为一位情场的幸运儿，使他能在青壮年时期有充裕的时间和精力流连于“平康巷里”，“连日疏狂”（《凤归云》），甚至“往往经岁迁延”（《戚氏》）。柳永对此在词中也有过描写： 迁延，珊瑚筵上，亲持犀管，旋叠香笺，要索新词，人含笑立尊前。（《玉蝴蝶》） 因而歌妓和柳永的关系是相当亲密融洽的。他们组成了一个以浪子柳永为中心，一大堆风尘歌妓为羽翼的才子佳人集团，柳永曾自豪地说“自古及今，佳人才子，少得当年双美。” 而柳永所作的《传花枝》也颇为自负风流： 平生自负，风流才调。口儿里，道知张陈赵。唱新词，改难令，总知颠倒。解刷扮，能咇嗽，表里都峭。每遇着、饮席歌筵，人人尽道。可惜许老了。阎罗大伯曾教来，道人生，但不须烦恼。遇良辰，当美景，追欢买笑。剩沽取百十年，只恁厮好。若限满，鬼使来追，待倩个、掩通著到。 可见，他与歌妓的关系十分亲密，他对自己的这种风月生活也颇为自得。这在词里表现得也相当大胆、直白，毫不做作，公开宣称“偎红翠，风流事，平生畅”（《鹤冲天》），公开鄙视“名缰利锁，虚度光阴”（《夏云峰》），颇有些反传统

柳永词赏析

柳永词两首赏析 词是文学史上一种特殊的诗体，最早源于古乐府，兴起于唐代，经过晚唐五代的发展，至宋代已极为繁荣。“宋词”已成为我国文学史上的专用名词。宋代不仅词家众多，且风格亦多样。词本以婉约风格为主，到北宋苏轼才始创豪放一派。柳永是宋代婉约词派的代表词人，他继承发展了突出男欢女爱，别恨离愁的婉约词风，剪红刻翠的“艳科”，旖旎温柔的“情语”，成了柳词的主题。《雨霖铃》便是柳词中最能体现这种风格的杰作。 作者简介： 柳永（约987年—约1053年），崇安（今属福建）人。北宋词人,婉约派创始人。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。景祐进士，官屯田员外郎。为人放荡不羁，终身潦倒。死时靠妓女捐钱安葬。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。词作流传极广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。有《乐章集》。 柳永望海潮 东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑(qiàn )无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 重湖叠巘(yǎn)清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌(qiāng)管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟(sǒu)莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。 【赏析】 《望海潮》这一词牌名是柳永创制的，大概取意于杭州是观潮胜地。 钱塘江畔的杭州自古就是著名的大都市，风景秀丽，人文荟萃，经济繁荣，生活富足。在这首词里，柳永以生动的笔墨，把杭州描绘得富丽非凡。 “东南形胜，三吴都会”，起笔便大开大阔，直起直落。两个四字对句，气势博大，力量非凡。“东南”，就方向言；“三吴”，就地点言。交代地理位置空间浩瀚、面积广大，给人以开阔之感，引起人的阅读期待：是何处如此占尽天时地利？ 下句紧接着作了回答：“钱塘自古繁华。”“自古”突出了杭州历史悠久，繁华富庶。接下来，词人如数家珍般一一细数杭州的自然风光、人文景观。以下三句分别就首句中的“都会”、“形胜”、“繁华”，作出形象的说明。“烟柳

柳永俗词的“俗”

柳永俗词的“俗” 学习柳永俗词已经一段时间了，这期间，也看了很多关于柳永以及柳永俗词的研究著作。直到上节课老师讲了柳永俗词的几种研究方向，才对于近期的学习理出了一点头绪。同时也发现了自己在学习柳永俗词过程中的误区，那就是，仅仅把目光停留在对于作品的浅层解读和鉴赏之上，却忽略了向更深层次挖掘的研究目标，以至于读了很多柳永的俗词，留在心中的感觉只有可怜的一个“俗”字。这样的学习从表面看来中规中矩，但却导致了一个严重的后果，即当我们拿到一本《柳永集》的时候，立刻把全部兴趣集中在寻找其中的俗词艳句上，留给思考和领悟的空间却少得可怜。 在老师的引导下，我决定把历代学者对柳永词的评价作为出发点来捕捉学习柳永俗词的方向。王灼在《碧鸡漫志》中称柳词“浅近卑俗,自成一体，不知书者尤好之。予尝以比都下富儿，虽脱村野，而生态可憎”。徐度《却扫编》卷五谓柳词：“虽极工致，然多杂以鄙语，故流俗之人尤喜道之。”黄升《唐宋诸贤绝妙词选》卷五云：“长于纤艳之词，然多近俚俗，故市井之人悦之。”在这三则宋人对柳永俗词的评价中，我们不约而同地看到了“不知书者”、“流俗之人”、“市井之人”这样的字眼。那么，如此一致的贬斥是否具有一定的巧合性呢？我们知道，在宋代士大夫文人的传统观念中，雅词一直以来都是被主流社会极力推崇的，而俗词却难登大雅之堂。在他们的审美标准和知识系统下，“雅”和“俗”是有明显的界限的。通过学习，我想，我们是不是能把这种界限理解为一种对于“他者”的排斥呢？每一个阶级都有不同于其他任何阶级的独特利益，当一个阶级逐渐成为主流的时候，那些与之不同步的观念、事物就自然而然的成为了“他者”，这就是阶级社会演变的自然规律之一吧。通过查找资料，我了解到，他者是西方后殖民理论中常见的一个术语，在后殖民的理论中，西方人往往被称为主体性的“自我”，殖民地的人民则被称为“殖民地的他者”，或直接称为“他者”。“他者”和“自我”是一对相对的概念，西方人将“自我”以外的非西方世界视为“他者”，将两者截然对立起来。所以，“他者”的概念实际上潜含着西方中心的意识形态。宽泛地说，他者就是一个与主体既有区别又有联系的参照，比如白人可以黑人作为他者，那样得出的结论白人必然是文明的、聪明的、先进的、高雅的。通过选择和确立他者在一定程度上可以更好地确定和认识自我，但其中隐含的自我中心主义有着严重的缺陷或弊端，一个主体若没有他者的对比对照将完全不能认识和确定自我。这也就是说，“他者”只是某一类人从自身阶级立场出发而产生的一种带有明显阶级性的概念，“善”与“恶”、“美”与“丑”都是相对的，A可以认为B是他者，B反过来也可以认为A是他者。那么，我们再来看上述三例，从士大夫文人的角度出发，这里的“他者”既可以指柳永及其俗词，也可以指柳永俗词中的“歌伎”，还可以是所谓的“不知书者”、“流俗之人”以及“市井之人”，总之是不与士大夫文人利益和情趣同步的事物。这种排斥带着明显的具有宋代文人特色的等级观念，显然，在以士大

论柳永的俗词

论柳永的“俗词” 在中国古代宋词作家中，柳永的作品一直备受争议，争议的焦点主要集中在其“俗词”上。其中，俗词占柳永全部词作的将近一半。因此，作家作品研究在提及柳永的词时，“俗”几乎可以作为柳永其人其词的代称，王灼《碧鸡漫志》称柳词“浅近卑俗、自成一体，不知书者尤好之。予尝以比都下富儿，虽脱村野而声态可憎”[1]；后者如李清照《词论》称柳词“虽协音律，而词语尘下”。[2]这些批评其实过于片面，在题材上，柳永的“俗词”并非“雅词”的完全对立，柳永词中的“俗”与“雅”也并非两个完全对立的部分。在词的创作方面，对于形式体制和艺术手法，柳永也做了巨大的创新。我认为，并不能仅以一“俗”字概括柳永的“俗词”，“亦雅亦俗”、“俗中见雅”才是对柳永“俗词”的真正理解。 一、在题材内容上，柳永将大量深入描写市井曲坊中的生活内容与个人情感生活作为词创作的题材。 （一） 柳永出身于一个世代奉儒，进士满门的封建家庭。柳永也写下《鹊桥仙》、《玉楼春·凤楼郁郁呈嘉端》、《御街行·燔柴烟断星河曙》等词，希望以此博得功名，但是这并没有如他所愿。但却因为他在初次科举落榜之后的牢骚之作《鹤冲天·黄金榜上》中的“忍把浮名，换了浅斟低唱”两句，在放榜时是被宋仁宗特意错落。这次的失意对自我期望很高的柳永打击自然很大。他在“如何向”的茫然中走向了市井，投入到烟花巷陌，打算在此消磨他的一生。但是，即使如此，他也未完全丢弃入仕的信心和希望。他以“白衣卿相”自称，认为落榜只是偶然的。他只是暂时“把浮名，换了浅斟低唱”，但还是渴望又早一日能被赏识。于是，柳永从未停止过参加科举考试，并终于在五十岁时得到了盼望已久的“榜上提名”，他为此写下了一首与《鹤冲天》的牢骚完全不同的《柳初新》。可命运弄人，及第的柳永还是挤不进士大夫的行列。这又一次把柳永推入了市井。他在《传花枝》仲曾经这样描绘自己的后半生：“平生自负，风流才调。口儿里，道知张陈赵。唱新词，改难令，总知颠倒。解刷扮，能喷嗽，表里都峭。每遇着，饮席歌筵，人人尽道。可惜许老了。阎罗大伯曾教来，道人生，但不须烦恼。遇良辰，当美景，追欢买笑。剩活取百十年，只恁厮好。若限满，鬼使来追，带倩个，淹通著到。”期间他虽然做过县令、屯田，但均属下等，一生不得志。[3]由此可见，柳永骨子里岁有着世俗的一面，但他并不是一个天生的浪子。是掌握着大权的皇帝和宋代不公正、不公平的科举制度，将向往功名的柳永一步步推向了烟花柳巷。

柳永八声甘州赏析

柳永八声甘州赏析 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）

冷秋伴乡愁 ——柳永《八声甘州》 对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。 上片写景色。一个“对（望）”字领属全片，作者面对的具体景物是“雨”“江天”“秋”“风”“关河”“照（太阳）”“楼”“红”“翠”“长江”。分析这些景物特点的描写可以感受作者的心境。“暮、清、霜、残”，暮视觉由明转暗、霜触感冰冷、清纯而无色视觉冷色，残则形态不全、破而不完整。秋意色彩暗淡、物象衰败、触感清冷、应当是残秋之景。其色气在作者刻意反复涂抹下得以强化。暮雨洗清秋，是冷上加冷就如三九天当头浇了一盆冷水；霜风凄紧，凄是冷周身瑟瑟，紧是劲、风力强劲，更让人难以喘息，一场秋雨一场寒说得就是这个。关河冷落，冷落是寂寥没有生气，（残照当楼）楼穿残阳、（红衰翠减、苒苒物华休）草木衰黄，一片死寂。广袤的大地上动得只有江水，也是“无语”东流，冷落孤寂到了让人绝望。关河是彰示所述人事涉及地域的标志，羁旅行役的地标。作者伫立或凭栏远望良久，面对景象不断变化，画面有动有静有立体感。从暮雨阴沉到霜风卷云到残阳西坠是时间的变化（渐霜风凄紧）；潇潇秋雨映衬于茫茫江天，呼啸秋风肆虐苒苒物华，是立体画面。时空开阔辽远苍茫，意象丰富，洪细包孕，交相映衬，景致恢弘。思乡的人对时间久距离远衰破残败的景象（伤春悲秋）非常敏感，孤独寂寞寒冷（罗衾不耐五更寒）是同病，

境由心生，什么样的心境便摄入什么样的景色。分析其中相似点就不难理解情景如何交融。 不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼颙望，误几回天际识归舟。争知我倚阑干处，正恁凝愁。 下片紧承上阙，“登高临远”呼应开篇“对”字。“不忍”让我们想到“独自莫凭栏”的泣血告诫，那是思乡念亲的苦痛难以承受的诉说，“归思难收”那是作者难以抑制思念，本想登高远望聊作“归思”的慰藉，但常常转变成了断肠般的摧残越发“难收”，正因如此才“不忍登高”和“归思难收”的矛盾，痛苦之剧可见可感。这种痛苦一年多来无时无地不困扰着他，“何事苦淹留”甚而开始怀疑这种（羁旅）存在的价值究竟是什么？痛苦地迷茫。作者眼前出现了幻觉，仿佛看到远在家中的亲人也正在思念自己，“佳人妆楼颙望，误几回天际识归舟。”一样的凭栏，凝望着远方“归舟”，期待盼望激动但是几次希望就是几次失望，天涯人经历着一样的苦痛，一误再误都不能罢休。身异地心同愁，非一人之苦乃众人之苦。 ——冷秋乡愁。

论柳永词的雅和俗

论柳永词的雅和俗 学生：曾建指导老师：张波 [摘要]：柳永是两宋词坛最为瞩目的大词人之一，也是当时最为流行的词人，他的词曾造成了“凡有井水饮处，皆能歌柳词”的空前盛况，然而他也是两宋词坛最受争议的词人之一。争论的焦点集中在柳词的雅俗问题之上。关于柳词的雅俗定位问题一直是历代文人争论较多的热点问题。多数文人总是持一种较为极端的观点——非俗即雅。本文认为柳永词既有俗的一面又有雅的一面。柳词的俗主要表现在题材内容上多写妓女生活，歌唱世俗女子的心声，表现世俗女子的生活愿望；在表现手法上力求直观浅露，不求含蓄，不设比兴寄托，善用铺叙；在语言上多使用市井俗词俚语，受到大众市民的欢迎。柳永的雅词创作主要集中在他入仕之后，他的雅词由俗返雅，雅风发微，其大量杰出的羁旅词和都市生活词就是最好的证明。 [关键词]：柳永词雅俗 一、柳永的生平创作 柳永,生卒年迄无定论,唐圭璋、陆侃如等先生作了考证,暂推定为公元十世纪九十年代前后,大约同龄于晏殊、张先。初名三变,字景庄,后改名永,字耆卿,崇安(今福建武夷山市)人,为工部侍郎柳宜少子。仁宗景佑元年进士,先后做过睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐场(在今浙江定海县)监和泗州判官等地方官。后官至屯田员外郎,故世称“柳屯田”。柳永是第一位对宋词进行全面革新的大词人。他大力创作慢词,从根本上改变了唐五代以来词坛小令独秀的格局,使慢词得以成为与之平分秋色的体式,丰富了词作的表现力。慢词虽非柳永首创,但在两宋词坛上,柳永是创用词调最多的词人。从其现存《乐章集》中的213首词来考察,共用了133种词调。而宋代所用的八百八十多个词调中,有一百多调是柳永首创或首次加以使用的。词至柳永,体制始备。令、引、近、慢,单调、双调、三迭、四迭等长调短令,日益丰富。形式体制上的完备,为宋词的发展与后继者在内容上的开拓提供了前提条件。柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式,而且尝试从创作方向上改变文人词的审美内涵和审美趣味,即变“雅”为“俗”,着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。王灼《碧鸡漫志》言柳词“浅近卑俗,自成一体”。[1] 二、柳永俗词的特征 （一）内容俗 柳永词在创作方向上，改变了词的审美内涵和情趣，着意与表现世俗化的市民生活情调。词的内容主要涉及三个方面： 1、表现世俗女性大胆而泼辣的爱情意识

八声甘州柳永八声甘州赏析

八声甘州-柳永《八声甘州》赏析柳永《八声甘州》赏析文/开心老 哥——5八声甘州对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留！想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁！八声甘州：词牌名。对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋：面对着黄昏时分急骤的暮雨洒满江天，秋天又一次被洗得分外清凉。潇潇，雨声急骤；渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼：凄凉的秋风逐渐刮得紧了，山河寂寞冷落，残阳照在楼上。凄紧，形容秋风寒冷萧瑟。关河，山河，关山河流。残阳，夕阳。是处红衰翠减：到处花朵凋零，绿叶枯萎。是处，到处。红，指花。翠，指叶。苒苒物华休：景物逐渐凋残。苒

苒，渐渐。物华，美好的景物。休，停止，凋零。临：面对。渺邈：遥远。归思难收：回家的念头萦绕在心头，难以收回。思，心思。叹年来踪迹，何事苦淹留：感叹这些年的行踪，有什么事情值得自己久留他乡，因而饱受相思之苦呢？踪迹，行踪，走过的地方。淹留，久留他乡。八声甘州佳人：美人。顒望：一作“凝望”，抬头凝望。误几回、天际识归舟：意思是说，想象爱人从妆楼上远望天际，辨认我的归舟，却认错了多少回。 极写思情之深。争知我、倚阑干处，正恁凝愁：爱人怎么会知道，此时的我也依靠着栏杆如此愁思不解。争知，怎知。阑干，同“栏杆”。恁，如此，这样。凝愁，愁思凝结难解。伫立江边，面对着洒满江天的潇潇暮雨，那暮雨仿佛又一次在洗涤着清冷的残秋。凄凉的秋风逐渐刮得紧了，山川河流也愈加萧条冷落，落日的余辉照耀在望江楼上。满目凄凉，到处都是残花败叶，美好的景色

柳永比较著名的诗歌

柳永比较著名的诗歌 【篇一：《荔枝香》】 甚处寻芳赏翠，归去晚。缓步罗袜生尘，来绕琼筵看。金缕霞衣轻褪，似觉 春游倦。遥认，众里盈盈好身段。 拟回首，又伫立、帘帏畔。素脸红眉，时揭盖头微见。笑整金翘，一点芳心 在娇眼。王孙空恁肠断。 【篇二：《浪淘沙》】 梦觉、透窗风一线，寒灯吹息。那堪酒醒，又闻空阶，夜雨频滴。嗟因循、 久作天涯客。负佳人、几许盟言，便忍把、从前欢会，陡顿翻成忧戚。 愁极。再三追思，洞房深处，几度饮散歌阑，香暖鸳鸯被，岂暂时疏散，费 伊心力。殢云尤雨，有万般千种，相怜相惜。 恰到如今，天长漏永，无端自家疏隔。知何时，却拥秦云态，愿低帏昵枕， 轻轻细说与，江乡夜夜，数寒更思忆。 【篇三：《卜算子》】 江枫渐老，汀蕙半凋，满目败红衰翠。楚客登临，正是暮秋天气。引疏砧、 断续残阳里。对晚景、伤怀念远，新愁旧恨相继。 脉脉人千里。念两处风情，万重烟水。雨歇天高，望断翠峰十二。侭无言、 谁会凭高意。纵写得、离肠万种，奈归云谁寄。 【篇四：《玉蝴蝶》】 望处雨收云断，凭阑悄悄，目送秋光。晚景萧疏，堪动宋玉悲凉。水风轻、 蘋花渐老，月露冷、梧叶飘黄。遣情伤。故人何在，烟水茫茫。 难忘，文期酒会，几孤风月，屡变星霜。海阔山遥，未知何处是潇汀！念双 燕、难凭远信，指暮天、空识归航。黯相望，断鸿声里，立尽斜阳。 【篇五：《破阵乐》】 露花倒影，烟芜蘸碧，灵沼波暖。金柳摇风树树，系彩舫龙舟遥岸。千步虹 桥，参差雁齿，直趋水殿。绕金堤、曼衍鱼龙戏，簇娇春罗绮，喧天丝管。霁色 荣光，望中似睹，蓬莱清浅。 时见。凤辇宸游，鸾觞禊饮，临翠水、开镐宴。两两轻舠飞画楫，竞夺锦标 霞烂。罄欢娱，歌鱼藻，徘徊宛转。别有盈盈游女，各委明珠，争收翠羽，相将

浅析柳永《八声甘州》

以愁成篇, 以情感人——浅析柳永《八声甘州》 文章摘要：柳永的《八声甘州》一词写景、抒情融为一体，词中将思乡怀人的意绪，展现得淋漓尽致。而白描手法，再加通俗的语言，将这复杂的意绪表达得明白如话。是柳永同类作品中艺术成就最高的一首。本文就通过对其写作背景、字句理解、情感抒发等方面来进行赏析。 关键字：柳永、写景、抒情、思乡、羁旅 面对着潇潇暮雨从天空洒落在江上，经过一番雨洗的秋景分外寒凉清朗。凄凉的霜风逐渐地迫近，关隘、山河冷清萧条，落日的余光照耀在楼上。到处红花凋零翠叶枯落，美好的景物渐渐地衰残。只有长江水，不声不响地向东流淌。 不忍心登上高山下看远方，眺望渺茫遥远的故乡，渴求回家的心思难以收拢。叹息这些年来的行踪，为什么苦苦地长期停留在异乡？想起心上人，正在华丽的楼上抬头凝望，多少次错把远处驶来的船当作心上人回家的船。怎么知道我，倚着栏杆的时候，正这样的愁思深重。 柳永出身士族家庭，从小接受儒家思想，有求仕用世之志。因天性浪漫和有音乐才能，乐与伶工、歌妓为伍，初入世竟因谱写俗曲歌词，遭致当权者挫辱而不得伸其志。他于是浪迹天涯，用词抒写羁旅之志和怀才不遇的痛苦愤懑。《八声甘州》即此类词的代表作。 这首词句句精彩，字字绝妙，其中更是有许多地方值得我们推敲。开篇用一“对”字领起，富于气势，发腔即已惊醒听众，如戏剧人物出场前的亮嗓一般，又妙在体现了观景的角度，暗藏登楼凭栏远眺之意，为下片作伏笔。紧接着一个“洗”字用得更是生动形象，秋本不是实物，是不可以洗的，但作者却认为秋之清是由于暮雨洗出来的，用一洗字，化虚为实，使人觉得雨后秋空清朗之状如在眼前。“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”一个“渐”字，领起四言三句十二字——便是东坡叹为不减唐人高处的名句。“渐”是逐渐的一个过程，这更增加了一段时间感。“紧”字写风，指强劲的风，与前面的“潇潇暮雨”相呼应，写秋天的风风雨雨交相侵袭。关河冷落，隐含着悲凉的历史感。残照当楼，只有一轮残日的余晖，映照着作者所在的高楼。这里柳永没有正面写悲慨，但他写出了大自然，写出了秋天生命的消逝，山河的冷落，夕阳满目，每一个景色都包含着深沉的悲慨。“是处红衰翠减，冉冉物华林”一句中“红”、“翠”色彩鲜明，而“衰”、“减”则给人一种暗淡、愁怅之感，这是一对矛盾。词人把这一对矛盾合在一起，就把其因美好的东西消失而愁闷的心情发挥得淋漓尽致。下一句中写流水“无语”，本来流水并不能“语”，可词人却把流水人格化了，认为流水本来能“语”，本该有“语”，可今天却也“无语”，写得十分灵动。“不忍”句点明背景是登高，却说是“不忍”，又多一番曲折、多一番情致。更衬托出词人那深沉的思乡情绪。“叹年来踪迹，何事苦淹留？”以反问的语气来写，提出了“归思”与“淹留”之间的矛盾，含有许多难言之隐，这样写，显得含蓄，能引发读者更丰富的联想。“苦”字更增添了思乡情绪的份量。“想佳人，妆楼颙望，误几回天际识归舟”一句是虚拟的写法，虚拟佳人此时也正在思念自己，又用具体的细节来描绘，仿佛实有其事，这是化虚为实的写法。最后一句用“争知我”领起，化实为虚，显得十分空灵。 上片写景，从变化的景到不变的景，一切都使人伤情，使人增加惆怅。不明写词人的思想感情，是为下片的完全抒情蓄势。 下片抒情，抒写词人的乡思。词人用反写、侧写、虚拟的写法来层层抒写浓重的思乡情怀。 此词结构多变，气象恢弘，意境疏阔高远，声律雄浑，语言凝练。用白描手法，格调高，

八声甘州 柳永

八声甘州柳永 【教学目标】 1、体会词中意象的抒情作用以及“从对方着笔”的写作手法。 2、感受词人登楼临远所抒发的羁旅思归的感情。 3、背诵全词。 【教学重点、难点】 1、体味视野开阔、意境高远雄浑的词句以及“从对方落笔”的抒情角度。 2、理解诗歌意象在作品中传情达意的效果。 【教学方法】赏析法、讨论探究法。 【课时安排】1课时 【教学过程】 一、检查复习 5’ 学生背诵《雨霖霖》 二、新授 25' （一）引入新课 （二）简介作者 投影示： 柳永（987-1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，福建人。世称柳七或柳屯田。柳永是我国文学史上第一个专力写词的作家，也是婉约派词人的代表。他的词多写都市繁华景象或青楼歌妓生活，特别善于表达羁旅行役之苦，扩大了词的题材，他还大量制作慢词，对我国词体发展起到了重要的作用。柳词以铺叙见长，雅俗共赏。以至于“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，有《乐章集》。 （三）题解 投影示： 《八声甘州》又名《甘州》，唐坊大曲名,后用为词调。全词共有八小段音乐组成，所以叫八声，属慢词。 （四）指导学生自学，初步疏通课文 1、学生自由低声读课文，圈点难字生词，结合注释理解课文并质疑。教师答疑。 补充注释残照：夕阳休：凋残 2、学生完成自学作业： （1）给下列字注音： 苒苒：邈：颙：恁： （2）上阕写，下阕写 3、指名学生朗读，对朗读中存在的读音、停顿错误进行纠正。 4、指名学生逐字逐句译解全词，教师根据情况补充、更正，并出示投影明确。（五）分析鉴赏 作品是如何通过描写萧条凄清秋景来抒发游子的羁旅思归之情的？ 1、赏析“对潇潇、暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼” 这几句中有两个领字，分别领起下文，找找看，是哪两个字？你认为“清秋”前用一“洗”字有何妙处？ 投影示： 词开头两句以一“”字领起，总写暮秋傍晚秋江雨景，写出了清秋江天之寂寥；“秋”本来是不可以“洗”的，但词人却以为“秋”只有暮雨“洗”才能如此，使人感到生动真切。 所接三句以一“”字领起，具体写雨后暮景。以霜风、关河、残照之景，作气氛渲染，景色苍茫辽阔，境界高远雄浑。 2、赏析“是处红衰翠减，苒苒物华休。唯有长江水，无语东流。” 此两句接写楼头所见，是怎样的顺序？“唯有长江水，无语东流”两句有什么内涵？ 投影示： “是处……”写眼前物华衰落的景。“红衰翠减”，更见一片萧飒，“惟有长江水，无语东流。”宕开一笔，推出所见长江景。 “唯有长江水，无语东流”二句表面看是写景，实则是景中寓情。以流水东逝比喻时间的流逝，寄寓了作者年华虚度、功名未就的痛苦。写流水无情，反托出词人的痛苦心情。 3、上片写景，层层铺叙，这些景物描写表现了怎样的一种意境？ 投影示： 上片以层层铺叙手法，描绘登高所见萧条凄清秋景。这些景物描写把读者带入到一个苍茫凄清，的境界之中。写景中浸染了词人浓重的离情。 4、小结上阕： 投影示： 上阕：状写登高所见凄清秋景 5、结合整个下片，说说诗人为什么“不忍”“登高临远”？ 投影示： 一是

柳永的的经典诗词10篇

柳永的的经典诗词10篇 在词史上，柳永第一次笔端伸向平民妇女的内心世界，为她们诉说心中的苦闷忧怨。正是基于这样的原因，柳永的词才走向平民化、大众化，使词获得了新的发展趋势。下面就是小编给大家带来的柳永的的经典诗词，希望能帮助到大家! 正宫·爪茉莉秋夜每到秋来 词牌名：正宫|朝代：宋朝|作者：柳永 爪茉莉秋夜 每到秋来，转添甚况味。金风动、冷清清地。残蝉噪晚，其聒得、人心欲碎，更休道、宋玉多悲，石人、也须下泪。衾寒枕冷，夜迢迢、更无寐。深院静、月明风细。巴巴望晓，怎生捱、更迢递。料我儿、只在枕头根底，等人来、睡梦里。河传·翠深红浅 词牌名：河传|朝代：宋朝|作者：柳永 翠深红浅。愁蛾黛蹙，娇波刀翦。奇容妙妓，争逞舞裀歌扇。妆光生粉面。坐中醉客风流惯。尊前见。特地惊狂眼。不似少年时节，千金争选。相逢何太晚。 看花回·玉城金阶舞舜干 词牌名：看花回|朝代：宋朝|作者：柳永 玉城金阶舞舜干。朝野多欢。九衢三市风光丽，正万家、急

管繁弦。凤楼临绮陌，嘉气非烟。 雅俗熙熙物态妍。忍负芳年。笑筵歌席连昏昼，任旗亭、斗酒十千。赏心何处好，惟有尊前。 看花回·屈指劳生百岁期 词牌名：看花回|朝代：宋朝|作者：柳永 屈指劳生百岁期。荣瘁相随。利牵名惹逡巡过，奈两轮、玉走金飞。红颜成白发，极品何为。 尘事常多雅会稀。忍不开眉。画堂歌管深深处，难忘酒盏花枝。醉乡风景好，携手同归。 洞仙歌·乘兴 词牌名：洞仙歌|朝代：宋朝|作者：柳永 乘兴，闲泛兰舟，渺渺烟波东去。淑气散幽香，满蕙兰汀渚。绿芜平畹，和风轻暖，曲岸垂杨，隐隐隔、桃花圃。芳树外，闪闪酒旗遥举。 羁旅。渐入三吴风景，水村渔市，闲思更远神京，抛掷幽会小欢何处。不堪独倚危樯，凝情西望日边，繁华地、归程阻。空自叹当时，言约无据。伤心最苦。伫立对、碧云将暮。关河远，怎奈向、此时情绪。 安公子·长川波潋滟 词牌名：安公子|朝代：宋朝|作者：柳永 长川波潋滟。楚乡淮岸迢递，一霎烟汀雨过，芳草青如染。驱驱携书剑。当此好天好景，自觉多愁多病，行役心情厌。

八声甘州--柳永

八声甘州（对潇潇暮雨洒江天） 柳永 一、教学目的 了解柳永慢词的特点和风格 2、学习本词情景交融和白描的手法 二、学习要点： 本词的艺术技巧 三、教学安排： 1、词的简介 词：随唐时兴起的一种和乐可歌，句式长短不齐的诗体。词在形式上的特点是：“调有定格，句有定数，字有定声”。每首词都有一个曲词名称叫“词牌”。词牌规定着这首词的字数，句数和平仄声韵，词牌原是乐谱的名称，乐曲失传后，就成了词的形式格律的标志。词牌和词的内容并无联系。 词的篇幅比较短小，最短的只有十几个字，最长的不超过二百四十字，如《莺啼序》，有人按字数多少将词分为小令、中调和长调三种：58字以内为小令，59-90字为中调，91字以上为长调。 词从结构上看多数是分段的，一段在音乐上叫一阕（曲）或一片，上下片的句式有完全相同的。如《西湖》、《卜算子》等。也有不同或不完全相同的。如《清平乐》、《沁园春》等。凡是下片开头的字数平仄，句式与上片有不同的，叫“换头”，换头与

不换头都是曲，乐曲的节奏变化决定的。 词从片数来分有单调、双调、三叠、四叠几种。单调不分片，多为小令，双调分二片，三叠分三片，四叠分四片。 从乐曲性质分，词调有令、引、慢、等，舒缓的乐曲叫“慢词”依慢词填的词叫慢词。有的词调名下加慢“慢”字，如《木兰花慢》是由小令演化成的慢词。柳永是慢词的奠基人，他开创了词的新局面，宋以前的词，主要是小令，柳永依慢词填词后，慢词才得发展。柳永对词的贡献不反在于创意，而且在于创调。他通晓音律。（见作者介绍后部分） 1、题解：《八声甘州》简称《甘州》，原为唐代边塞曲，后用为词调。《词谱》说：“此调前后八韵，故名‘八声’，上下阙，九十七字，是慢词，上下个四平韵。这首词写的是游子失意苦闷和思念家乡的心情。（羁游行役之苦） 2、作者及背景介绍 柳永：初名三变，字耆卿。福建崇安人。柳永出身于官僚地主家庭，父祖两代都中举作官，在京城开封度过了他的少年时代，养成了一种放荡的性格，整日与伶工歌妓为伍，写过一些风月歌词，自道是“白衣卿相”，据说柳永科场失意的主要原因是他生活浪费，不像一个正流文人。他曾写过一收《鹤冲知》其中有一句话是“忍把浮名挨了浅斟低唱”。后来应进士考试，到发榜的时候，宋仁宗勾掉了他的名字，说道：“此人风前月下，好去浅斟低唱，何用浮名？且去填词！”以为他作官是不够格的，从此